Analyse af karakterernes skæbne baseret på stykket At the Bottom (Gorky A. M.)

hjem / Kærlighed

] Det centrale billede i den tidlige Gorky er stolt og stærk personlighed, der legemliggør ideen om frihed . Derfor er Danko, der ofrer sig for menneskers skyld, på niveau med drukkenbolten og tyven Chelkash, der ikke udfører nogen bedrifter for nogens skyld. "Mægt er dyd," sagde Nietzsche, og for Gorky ligger en persons skønhed i styrke og bedrift, endda formålsløs: en stærk person har ret til at være "på den anden side af godt og ondt", til at være uden for etiske principper, som Chelkash, og en bedrift, set fra dette synspunkt, er modstand mod livets generelle strømning.
Efter en række romantiske værker fra 90'erne, fulde af oprørske ideer, skaber Gorky et skuespil, der måske er blevet det vigtigste led i hele forfatterens filosofiske og kunstneriske system - dramaet "I bunden" (1902). . Lad os se, hvilke helte der bor i "bunden", og hvordan de lever.

II. Samtale om indholdet af stykket "Længst"
Hvordan er scenen skildret i stykket?
(Scenen er beskrevet i forfatterens bemærkninger. I første akt, denne "hulelignende kælder", "tunge, stenhvælvinger, sodet, med smuldrende gips". Det er vigtigt, at forfatteren giver instruktioner om, hvordan scenen er oplyst: "fra seeren og fra top til bund" lyset når sengekamrene fra kældervinduet, som om man leder efter folk blandt kælderbeboerne. Tynde skillevægge indhegner Ashs værelse.
"Overalt på væggene - køjer". Bortset fra Kvashnya, Baron og Nastya, som bor i køkkenet, har ingen deres eget hjørne. Alt er til skue foran hinanden, et afsides sted kun på komfuret og bag bomuldshimlen, der adskiller den døende Annas seng fra de andre (på den måde er hun allerede sådan set adskilt fra livet). Snavs overalt. "snavset bomulds baldakin", umalet og snavset bord, bænke, skammel, laset pap, stykker voksdug, klude.
Tredje akt foregår i det tidlige forår om aftenen på en ødemark, "strøet med forskelligt affald og en gård bevokset med ukrudt". Lad os være opmærksomme på farven på dette sted: den mørke væg i en stald eller stald "grå, dækket med rester af gips" værelseshusets væg, murstensbrandmurens røde væg, der blokerer himlen, det rødlige lys fra den nedgående sol, de sorte hyldebærgrene uden knopper.
Væsentlige ændringer finder sted i rammerne af fjerde akt: skillevæggene i Ashs tidligere værelse er brudt, og flåtens ambolt er forsvundet. Handlingen foregår om natten, og lyset fra omverdenen bryder ikke længere ind i kælderen – scenen er oplyst af en lampe, der står midt på bordet. Den sidste "akt" af dramaet foregår dog i en ødemark - skuespilleren kvalte sig selv der.)

- Hvilken slags mennesker er beboerne i værelseshuset?
(Folk, der er sunket til bunden af ​​livet, ender i et værelseshus. Dette er det sidste tilflugtssted for vagabonde, udstødte, "tidligere mennesker." Alle sociale lag i samfundet er her: den ødelagte adelsmand Baron, ejeren af ​​værelset hus Kostylev, politimand Medvedev, låsesmed Kleshch, kortmager Bubnov, købmand Kvashnya, sharpie Satin, prostitueret Nastya, tyv Pepel. Alle er udlignet af samfundets affaldsposition. Her bor meget unge mennesker (skomageren Alyoshka er 20 år gammel ) og stadig ikke gamle mennesker (den ældste, Bubnov, 45 år) Men deres liv er næsten forbi.Døende Anna præsenterer sig selv, vi er en gammel kvinde, og hun, viser det sig, er 30 år.
Mange krisecentre har ikke engang navne, kun kaldenavne er tilbage, der udtrykkeligt beskriver deres bærere. Udseendet af dumplings-købmanden Kvashnya, midens karakter, baronens ambition er tydelige. Skuespilleren bar engang det klangfulde efternavn Sverchkov-Zadunaisky, og nu er der næsten ingen minder tilbage - "Jeg har glemt alt.")

Hvad er emnet for stykket?
(Emnet for billedet i dramaet "I bunden" er bevidstheden om mennesker, der er smidt ud som følge af dybe sociale processer, til "bunden" af livet).

- Hvad er konflikten i dramaet?
(social konflikt har flere niveauer i stykket. De sociale poler er tydeligt markeret: på den ene, ejeren af ​​køjehuset, Kostylev, og politimanden Medvedev, der støtter hans magt; Så det er indlysende konflikt mellem magt og fravalgte mennesker. Denne konflikt udvikler sig næppe, fordi Kostylev og Medvedev ikke er så langt fra beboerne i værelseshuset.
Hver af vandrerhjemmene har oplevet i fortiden din sociale konflikt , hvilket resulterer i en ydmygende position.)
Reference:
En skarp konfliktsituation, udspillet foran publikum, er det vigtigste træk ved dramaet som en slags litteratur.

- Hvad bragte dets indbyggere til værelseshuset - Satin, Baron, Klesch, Bubnov, Skuespiller, Nastya, Pepel? Hvad er baggrunden for disse karakterer?

(satin kom "til bunds" efter afsoning i fængsel for drab: "Jeg dræbte en slyngel i vrede og irritation ... på grund af min egen søster"; Baron gik konkurs; Mide mistede sit job: "Jeg er et arbejdende menneske ... jeg har arbejdet siden jeg var ung"; Bubnov han forlod huset væk fra synd for ikke at dræbe sin kone og hendes elsker, selvom han selv indrømmer, at han er "doven" og endda en drukkenbolt, "ville drikke værkstedet væk"; Skuespiller drak sig selv, "drak hans sjæl ... døde"; skæbne Aske var forudbestemt allerede ved hans fødsel: "Jeg er en tyv fra barndommen ... alle fortalte mig altid: tyven Vaska, tyvenes søn Vaska!"
Baronen fortæller mere detaljeret om stadierne af sit fald (4. akt): ”Det forekommer mig, at jeg hele mit liv kun har skiftet tøj ... men hvorfor? Jeg forstår ikke! Han studerede - han bar uniformen fra et ædelt institut ... men hvad studerede han? Jeg kan ikke huske... Han blev gift - tog en frakke på, så - en morgenkåbe... men han tog en dårlig kone og - hvorfor? Jeg forstår det ikke... Han levede alt, hvad han havde - han havde en slags grå jakke på og røde bukser... men hvordan blev han sur? Jeg lagde ikke mærke til... jeg tjente i finanskammeret... en uniform, en kasket med en kokarde... Jeg ødslede statslige penge - de tog en fangedragt på mig... så - tog jeg den her på. .. Og det er alt... som i en drøm... men? Det er latterligt? Hvert stadie i den treogtrediveårige barons liv synes at være præget af et bestemt kostume. Disse forbindinger symboliserer et gradvist fald i social status, og der er intet bag disse "påklædning", livet gik "som i en drøm".)

- Hvordan hænger den sociale konflikt sammen med den dramatiske?
(Den sociale konflikt tages ud af scenen, henvises til fortiden, den bliver ikke grundlaget for den dramaturgiske konflikt. Vi observerer kun resultatet af konflikter uden for scenen.)

- Hvilken slags konflikter, udover den sociale, fremhæves i stykket?
(Stykket har traditionel kærlighedskonflikt . Det er bestemt af forholdet mellem Vaska Pepel, Vasilisa, hustruen til ejeren af ​​hostellet, Kostylev og Natasha, Vasilisas søster.
Afsløring af denne konflikt- samtalen med roomers, hvoraf det fremgår, at Kostylev leder efter sin kone Vasilisa i værelseshuset, som er ham utro med Vaska Pepel.
Oprindelsen til denne konflikt- Natasjas udseende i værelseshuset, af hensyn til hvilket Pepel forlader Vasilisa.
I løbet af udvikling af en kærlighedskonflikt det bliver klart, at forholdet til Natasha genopliver Ash, han ønsker at forlade med hende og starte et nyt liv.
Konflikt klimaks taget af scenen: i slutningen af ​​tredje akt lærer vi af Kvashnyas ord, at "de kogte pigens ben med kogende vand" - Vasilisa væltede samovaren og skoldede Natashas ben.
Mordet på Kostylev af Vaska Ashes viser sig at være tragisk afslutning på en kærlighedskonflikt. Natasha holder op med at tro på Ash: "Hun er på samme tid! For helvede! Jer begge…")

- Hvad er det særlige ved kærlighedskonflikten?
(Kærlighedskonflikt bliver kanten af ​​social konflikt . Det viser han anti-menneskelige forhold lammer en person, og selv kærlighed redder ikke en person, men fører til tragedie: til døden, lemlæstelse, mord, hårdt arbejde. Som et resultat opnår Vasilisa alene alle sine mål: hun hævner sig på sin tidligere elsker Pepl og sin rivaliserende søster Natasha, slipper af med sin uelskede og væmmede mand og bliver eneejer af værelseshuset. Der er intet menneske tilbage i Vasilisa, og det viser omfanget af de sociale forhold, der har vansiret både beboerne i værelseshuset og dets ejere. Rumbeboerne er ikke direkte involveret i denne konflikt, de er kun tilskuere.)

III. Lærerens sidste ord
Konflikten, som alle karaktererne er involveret i, er af en anden art. Gorky skildrer bevidstheden hos folket i "bunden". Plottet udspiller sig ikke så meget i ydre handling - i hverdagen, men i karakterernes dialoger. Nemlig de sovendes samtaler bestemmer udvikling af dramatiske konflikter . Handlingen overføres til ikke-begivenhedsserien. Det er typisk for genren. filosofisk drama .
Så, stykkets genre kan defineres som et socialfilosofisk drama .

Yderligere materiale til læreren
For at optage i begyndelsen af ​​lektionen kan du foreslå følgende plan for at analysere et dramatisk værk:
1. Tidspunkt for tilblivelse og udgivelse af stykket.
2. Den plads, der indtages i dramatikerens arbejde.
3. Stykkets tema og afspejlingen af ​​et bestemt livsmateriale i det.
4. Skuespillere og deres gruppering.
5. Et dramatisk værks konflikt, dets originalitet, graden af ​​nyhed og skarphed, dets uddybning.
6. Udvikling af dramatisk handling og dens faser. Eksponering, plot, op- og nedture, klimaks, afslutning.
7. Komposition af stykket. Hver handlings rolle og betydning.
8. Dramatiske karakterer og deres forbindelse med handling.
9. Talekarakteristika for karaktererne. Forholdet mellem karakter og ord.
10. Dialogernes og monologernes rolle i stykket. Ord og handling.
11. Identifikation af forfatterens holdning. Bemærkningers rolle i drama.
12. Genre og specifik originalitet af stykket. Genrens korrespondance til forfatterens forkærligheder og præferencer.
13. Komedie betyder (hvis det er en komedie).
14. Tragisk smag (i tilfælde af tragedieanalyse).
15. Stykkets sammenhæng med forfatterens æstetiske positioner og hans syn på teatret. Formålet med stykket for en bestemt scene.
16. Teaterfortolkning af dramaet på tidspunktet for dets tilblivelse og derefter. De bedste skuespillerensembler, fremragende instruktørbeslutninger, mindeværdige inkarnationer af individuelle roller.
17. Stykket og dets dramatiske traditioner.

Lektier
Identificer Lukas rolle i stykket. Skriv hans udsagn om mennesker, om livet, om sandhed, om tro.

Lektion 2 Rollen som Luke i dramaet "At the Bottom"
Formålet med lektionen: skabe en problematisk situation og opmuntre eleverne til at udtrykke deres eget synspunkt på billedet af Luke og hans position i livet.
Metodiske metoder: diskussion, analytisk samtale.

Under timerne
I. Analytisk samtale

Lad os vende os til dramaets ekstrabegivenhedsserie og se, hvordan konflikten udvikler sig her.

- Hvordan opfatter beboerne i værelseshuset deres situation før Lukas optræden?
(I eksponering vi ser mennesker i bund og grund, fratrådte deres ydmygende stilling. Værelseskammeraterne skændes sløvt, vanemæssigt, og skuespilleren siger til Sateen: "En dag vil de fuldstændig dræbe dig ... til døde ..." "Og du er et snæverhoved," knipser Satine. "Hvorfor?" - Skuespilleren er overrasket. "Fordi du ikke kan dræbe to gange."
Disse ord af Sateen viser hans holdning til den eksistens, som de alle fører i et værelseshus. Dette er ikke livet, de er alle allerede døde. Alt ser ud til at være klart.
Men skuespillerens replik er interessant: "Jeg forstår ikke ... Hvorfor ikke?" Måske er det skuespilleren, der er død mere end én gang på scenen, der forstår situationens rædsel dybere end andre. Det er ham, der begår selvmord i slutningen af ​​stykket.)

- Hvad er meningen med at bruge datid i karakterernes selvkarakteristika?
(Folk føler "tidligere":
"Satin. jeg var en uddannet person” (paradokset er, at datid er umulig i dette tilfælde).
"Bubnov. Jeg er buntmager var ».
Bubnov udtaler en filosofisk maksime: "Det viser sig - mal ikke dig selv udenfor, alt vil blive slettet... alt vil blive slettet, Ja!")

- Hvilken af ​​karaktererne modsætter sig resten?
(Kun en Flåten har ikke forenet sig endnu med din skæbne. Han adskiller sig fra resten af ​​roomers: ”Hvad er det for nogle mennesker? Brøl, gyldent selskab... mennesker! Jeg er en arbejdende mand... Jeg skammer mig over at se på dem... Jeg har arbejdet siden jeg var lille... Tror du, jeg ikke kommer ud herfra? Jeg kommer ud ... jeg river mit skin af, og jeg kommer ud ... Bare vent ... min kone vil dø ..."
Drømmen om et andet liv er forbundet med Tick med den befrielse, som hans kones død vil bringe ham. Han føler ikke omfanget af sit udsagn. Ja, og drømmen vil være imaginær.)

Hvilken scene er begyndelsen på konflikten?
(Konfliktens begyndelse er Lukas' udseende. Han meddeler straks sit livssyn: ”Jeg er ligeglad! Jeg respekterer også skurke, efter min mening er ikke en eneste loppe dårlig: alle er sorte, alle hopper ... det er det. Og en ting mere: "Til den gamle mand - hvor det er varmt, der er hjemlandet ..."
Luke viser sig i centrum af gæsternes opmærksomhed: "Hvilken interessant gammel mand du bragte, Natasha ..." - og hele udviklingen af ​​plottet er koncentreret om ham.)

- Hvordan opfører Luka sig med hver af beboerne i værelseshuset?
(Luke finder hurtigt en tilgang til overnatningerne: "Jeg vil se på jer, brødre - jeres liv - åh-åh! .."
Han forbarmer sig over Alyoshka: "Åh, dreng, du er forvirret ...".
Han reagerer ikke på uhøflighed, omgår dygtigt spørgsmål, der er ubehagelige for ham, og er klar til at feje gulvet i stedet for sengekamrene.
Luka bliver nødvendig for Anna, har ondt af hende: "Hvordan kan du forlade sådan en?".
Luka smigrer dygtigt Medvedev og kalder ham "under", og han falder straks for denne lokkemad.)

- Hvad ved vi om Luke?
(Luka siger næsten intet om sig selv, vi lærer kun: "De krøllede meget, det er derfor han er blød ...")

- Hvordan påvirker Luke overnatningerne?
(I hvert af logihusene ser Luka en mand, afslører deres lyse sider, essensen af ​​personlighed , og dette producerer revolution i livet helte.
Det viser sig, at den prostituerede Nastya drømmer om smuk og lys kærlighed;
den berusede skuespiller får håb om en kur mod alkoholisme - Luke fortæller ham: "En person kan gøre alt, hvis bare han vil ...";
Tyven Vaska Pepel planlægger at rejse til Sibirien og starte et nyt liv der med Natasha for at blive en stærk mester.
Anna Luca trøster: ”Intet, kære! Du - håber ... Det betyder, at du dør, og du vil være rolig ... du får ikke brug for andet, og der er ikke noget at være bange for! Stille, rolig - lyv for dig selv!
Luke afslører det gode i enhver person og inspirerer til tro på det bedste.)

- Løj Luka for værelseshusene?
(Der kan være forskellige meninger om dette.
Luke forsøger uselvisk at hjælpe mennesker, at indgyde dem tro på sig selv, at vække de bedste sider af naturen.
Han vil oprigtigt det bedste viser rigtige måder at opnå et nyt, bedre liv på . Når alt kommer til alt, er der virkelig hospitaler for alkoholikere, faktisk er Sibirien den "gyldne side", og ikke kun et sted med eksil og hårdt arbejde.
Hvad angår efterlivet, hvormed han lokker Anna, er spørgsmålet mere kompliceret; det er et spørgsmål om tro og religiøs overbevisning.
Hvad løj han om? Da Luka overbeviser Nastya om, at han tror på hendes følelser, på hendes kærlighed: “Hvis du tror, ​​havde du ægte kærlighed ... så var det! var!" - han hjælper hende kun med at finde styrken i sig selv til livet, for ægte, ikke fiktiv kærlighed.)

- Hvordan forholder beboerne i værelseshuset sig til Lukas ord?
(Beboerne er først mistroiske over for Lukas ord: "Hvorfor lyver du hele tiden? Luka benægter det ikke, han besvarer spørgsmålet med et spørgsmål: "Og ... hvorfor har du egentlig brug for det smerteligt ... tænk om det! Hun kan virkelig, røv for dig ..."
Selv på et direkte spørgsmål om Gud svarer Lukas undvigende: ”Hvis du tror, ​​er der; hvis du ikke tror på det, nej ... Det du tror på er hvad det er ...”)

Hvilke grupper kan stykkets personer inddeles i?
(Stykkets helte kan opdeles i "troende" og "ikke-troende" .
Anna tror på Gud, Tatar - på Allah, Nastya - på "fatal" kærlighed, Baron - i hendes fortid, måske opfundet. Tick ​​tror ikke længere på noget, og Bubnov troede aldrig på noget.)

- Hvad er den hellige betydning af navnet "Luka"?
(Ved navnet "Luka" dobbelt betydning: dette navn minder om Evangelist Luke, midler "lys farvet", og samtidig forbundet med ordet "snu"(eufemisme for ordet "pokker").)

- Hvad er forfatterens holdning i forhold til Lukas?

(Forfatterens holdning kommer til udtryk i udviklingen af ​​plottet.
Efter at Luke gik alt sker slet ikke som Luke overbeviste og som heltene forventede .
Vaska Pepel ender virkelig i Sibirien, men kun til hårdt arbejde, for mordet på Kostylev, og ikke som en fri nybygger.
Skuespilleren, der har mistet troen på sig selv, i sin styrke, gentager præcis skæbnen for helten i Lukas lignelse om det retfærdige land. Luke, der fortæller en lignelse om en mand, der efter at have mistet troen på eksistensen af ​​et retfærdigt land, kvalte sig selv, mener, at en person ikke bør fratages drømme, håb, selv imaginære. Gorky, der viser skuespillerens skæbne, forsikrer læseren og seeren om det det er falsk håb, der kan få en person til at begå selvmord .)
Gorky skrev selv om sin plan: Det vigtigste spørgsmål, jeg ville stille, er, hvad der er bedre, sandhed eller medfølelse. Hvad skal der til. Er det nødvendigt at bringe medfølelse til det punkt, hvor man bruger løgne, som Luke? Dette er ikke et subjektivt spørgsmål, men et generelt filosofisk spørgsmål.

- Gorky kontrasterer ikke sandhed og løgn, men sandhed og medfølelse. Hvor berettiget er denne modstand?
(Diskussion.)

- Hvilken betydning har Lukas indflydelse på overnatningerne?
(Det er alle karakterer enige om Luke indgydte dem falsk håb . Men de lovede ikke at løfte dem fra bunden af ​​livet, han viste simpelthen deres egne evner, viste, at der er en vej ud, og nu afhænger alt af dem.)

- Hvor stærk er troen på dig selv vækket af Lukas?
(Denne tro havde ikke tid til at få fodfæste i værelseskammeraternes sind, den viste sig at være skrøbelig og livløs, med Lukas forsvinden udsvinder håbet)

- Hvad er årsagen til den hurtige falmning af tro?
(Måske sagen i heltenes svaghed , i deres manglende evne og uvilje til i det mindste at gøre noget for at implementere nye planer. Utilfredshed med virkeligheden, en skarpt negativ holdning til den, kombineres med en fuldstændig uvilje til at gøre noget for at ændre denne virkelighed.)

- Hvordan forklarer Luke overnatningslivets fiaskoer?
(Lukas forklarer nattens krisecentres svigt af ydre omstændigheder , giver ikke heltene selv skylden for et mislykket liv. Derfor rakte hun ud til ham så meget og var så skuffet, efter at have mistet ekstern støtte med Lukas' afgang.)

II. Lærerens sidste ord
Gorky accepterer ikke passiv bevidsthed, hvis ideolog han betragter Luke.
Ifølge skribenten er det kan kun forene en person med omverdenen, men denne verden vil ikke flytte ham til at ændre sig.
Selvom Gorky ikke accepterer Lukas holdning, ser dette billede ud til at komme ud af forfatterens kontrol.
Ifølge I. M. Moskvins erindringer, i produktionen af ​​1902 optrådte Luka som en ædel trøster, nærmest frelseren for mange desperate beboere i værelseshuset. Nogle kritikere så i Luka "Danko, der kun fik virkelige træk", "den højeste sandheds talsmand", fandt elementer af Lukas ophøjelse i Berangers vers, som skuespilleren råber ud:
Herre! Hvis sandheden er hellig
Verden kan ikke finde vej,
Ære til den gale mand, der vil inspirere
Menneskeheden har en gylden drøm!
K. S. Stanislavsky, en af ​​stykkets instruktører, planlagde vej "formindske" helt.“Lukas er snedig”, “ser lumsk ud”, “smilende”, “insinuerende, sagte”, “det er tydeligt, at han lyver”.
Luke er et levende billede, netop fordi han er selvmodsigende og tvetydig.

Lektier
Find ud af, hvordan spørgsmålet om sandhed løses i stykket. Find udsagn fra forskellige karakterer om sandheden.

Lektion 3
Formålet med lektionen: at afsløre stykkets heltes positioner og forfatterens position i forhold til spørgsmålet om sandhed.
Metodiske metoder: analytisk samtale, diskussion.

Under timerne
I. Lærerens ord

Et filosofisk spørgsmål stillet af Gorky selv: Hvad er bedre, sandhed eller medfølelse? Spørgsmålet om sandhed er mangefacetteret. Hver person forstår sandheden på sin egen måde med en endelig, højere sandhed i tankerne. Lad os se, hvordan sandheden og løgnene hænger sammen i dramaet "At the Bottom".

II. Ordbogsarbejde
- Hvad mener stykkets helte med "sandhed"?
(Diskussion. Dette ord er tvetydigt. Vi råder dig til at kigge i den forklarende ordbog og identificere betydningen af ​​ordet "sandhed".

Lærerens kommentar:
Kan skelnes to niveauer af "sandhed".
Den ene er " privat sandhed, som helten forsvarer, forsikrer alle, og frem for alt sig selv, om eksistensen af ​​en ekstraordinær, lys kærlighed. Baron - i eksistensen af ​​hans velstående fortid. Kleshch kalder sin situation sand, som viste sig at være håbløs selv efter hans kones død: "Der er intet arbejde ... der er ingen styrke! Her er sandheden! Husly... der er ingen husly! Du skal trække vejret ... her er det virkelig! For Vasilisa er "sandheden", at hun er "træt" af Vaska Pepl, at hun håner sin søster: "Jeg praler ikke - jeg fortæller sandheden." Sådan en "privat" sandhed er på niveau med et faktum: det var - det var det ikke.
Et andet niveau af "sandhed" "verdensbillede"- i Lukas bemærkninger. Lukas "sandhed" og hans "løgn" er udtrykt ved formlen: "Det, du tror, ​​er, hvad du er."

III. Samtale
- Har du virkelig brug for sandheden?
(Diskussion.)

- Hvilken karakters position i modsætning til Lukes holdning?
(Lukas holdninger, kompromis, trøstende, modsætter sig Bubnovs holdning .
Dette er den mørkeste figur i stykket. Bubnov går implicit ind i et argument, som at tale til mig selv , der understøtter stykkets polyfoni (polylog).
Første akt, scene ved sengen til den døende Anna:
Natasha (til Tick). Du burde, te, behandle hende mere venligt nu .. trods alt ikke så længe ...
Mide. Jeg ved...
Natasha. Du ved... Det er ikke nok at vide, forstår du. Det er skræmmende at dø...
Aske. Og jeg er ikke bange...
Natasha. Hvordan! .. Mod ...
Bubnov (fløjtende). Og trådene er rådne...
Denne sætning gentages flere gange gennem stykket, som om

Karakteristika for heltene i "At the Bottom" hjælper med at tegne et generelt portræt af mennesker, der er på "bunden af ​​livet": passivitet, ydmyghed, uvilje og manglende evne til at ændre deres eget liv.

Kostylevs

Ejeren af ​​værelseshuset, hvor hovedpersonerne i stykket "At the Bottom" bor, og hans kone Vasilisa er onde og ondskabsfulde mennesker. Disse karakterer af "At the Bottom" betragtede sig selv som "livets mestre", idet de ikke indså, at de moralsk set er værre end dem, der er uheldige i livet.

Skuespiller

Dette er en tidligere skuespiller, hvis krop nu er "forgiftet af alkohol." M. Gorky giver ikke engang sin helt et navn for at vise, at han er på "livets dag", hans mangel på vilje og passivitet.

satin

Satin endte i et værelse efter at være blevet fængslet for at have dræbt en mand. Helten forstod, at hans liv var forbi, så han forsøgte ikke at ændre det. Satin er en slags filosof, der diskuterer mange evige spørgsmål. M. Gorky lægger særlig vægt på beskrivelsen af ​​dette billede, da det i høj grad udtrykker forfatterens holdning.

Nastya

Dette er en ung pige, der drømmer om oprigtig kærlighed, på trods af at hun selv er en pige med let dyd.

Vaska Pepel

Vaska er en tyv, der drømmer om et ærligt liv i Sibirien ved siden af ​​sin elskede Natasha. Men Pepels drømme er ikke bestemt til at gå i opfyldelse: fordi han vil beskytte Natasha, dræber han Kostylev og ender i fængsel.

Natasha

Dette er Vasilisas søster, som altid tåler mobning og endda tæsk fra Kostylevs.

Luke

Dette er en ældre vandrer, hvis synspunkter påvirker beboerne i værelseshuset. Luke sympatiserer med menneskerne omkring ham, trøster dem og tror på, at en løgn til frelse kan motivere en person til specifikke handlinger.

Lukas rolle i livet for beboerne i værelseshuset er stor, men heltens hjælp er tvetydig, hvilket afspejles i følgende tabel:

Mide

Af profession er Kleshch låsesmed. Han arbejder ærligt og hårdt for at komme ud af værelseshuset. Gradvist stopper hans indsats, da han indser, at han ikke er anderledes end folkene ved siden af ​​ham, som han tidligere foragtede. Flåten er vred på sin egen skæbne, da han allerede er holdt op med at forsøge at ændre sit liv til det bedre.

Anna

Ticks kone, som er døden nær. Hun indser, at absolut ingen har brug for hende, heller ikke hendes egen mand, som tror på, at hendes død vil gavne dem begge.

Bubnov

Tidligere ejede helten et farveværksted, men miljøet brød Bubnov, da hans kone løb væk fra ham til mesteren. Da han er på "livets dag", stræber Bubnov ikke efter at forbedre sit liv, han går faktisk med strømmen og tænker ikke på fremtiden.

Baron

Baronen er en person, der ikke tænker på en god fremtid, han lever i fortiden, hvilket var godt for ham.

Kvashnya

Værkets heltinde er en dumplingsælger. Dette er en stærk kvinde, der er vant til at tjene til livets ophold ved sit eget arbejde. Livet gjorde hende ikke forbitret, hun var vant til at hjælpe andre mennesker.

Medvedev

Dette er en politimand, der besøger et værelseshus for at opretholde orden. Gennem hele historien tager han sig af Kvashnya, som et resultat, accepterer kvinden et forhold til ham.

Alyoshka

Dette er en ung skomager, hvis fuldskab bragte ham til "bunden af ​​livet". Han søger ikke at rette sig selv, at blive bedre, han er tilfreds med det, han har.

tatarisk

Tatar er en nøglevogter, som mente, at enhver person skulle leve et ærligt liv på trods af forskellige omstændigheder.

skæv struma

Dette er en anden nøglevogter, der retfærdiggjorde sin uærlige livsstil ved at sige, at ærlige mennesker ikke vil være i stand til at overleve i denne verden.

Denne artikel, som vil hjælpe med at skrive essayet "Karakteristika for heltene" Nederst "", vil give korte oplysninger om karaktererne i M. Gorkys skuespil.

Kunstværk test

En af hovedpersonerne i stykket, en tvetydig karakter, en ældre vandrer, der uventet dukkede op i et værelseshus. Han har rig livserfaring, og hans mission er at trøste skuffede mennesker.

Gæst i et værelseshus, en arvelig tyv. Han fik at vide fra barndommen, at han ville vokse op til at blive en tyv, ligesom sin far. Med sådanne afskedsord voksede han op. Vaska er 28 år gammel. Han er ung, munter og naturligt venlig. Han ønsker ikke at acceptere sådan et liv og forsøger på alle mulige måder at finde en anden sandhed.

Hustruen til ejeren af ​​værelseshuset, Kostylev, og elskerinden til Vaska Pepel. Vasilisa er en grusom og dominerende kvinde. Hun er 28 år yngre end sin mand og elsker ham overhovedet ikke, sandsynligvis bor hun hos ham for pengenes skyld. Hun drømmer om at slippe af med ham så hurtigt som muligt og overtaler fra tid til anden gæsten Vaska tyven til at redde hende fra sin mand.

En af karaktererne i stykket, en beboer i et værelseshus. Han oplyser ikke sit rigtige navn, da han selv har glemt det på grund af fuldskab. Han husker kun et pseudonym, ser ud til at være Sverchkov-Zavolzhsky. Skuespillerens hukommelse er blevet så dårlig, at han forgæves forsøger at huske poesi eller recitere uddrag fra skuespil.

En af de mere elendige beboere i værelseshuset i stykket, en tidligere adelsmand, der ødslede sin formue. Han er tredive år gammel. Han var engang en rig aristokrat, og nu er han sunket til "bunden", til positionen som en alfons. Tidligere havde han hundredvis af livegne og vogne med våbenskjolde.

En konsumerende kvinde, der lever ud af sine sidste dage, hustruen til den hårde arbejder Kleshch. Hun er træt af et liv, hvor hun ryster over hvert et stykke brød og går i klude. Samtidig udholder Anna konstant sin mands misbrug. Enhver sympatiserer med den stakkel, men ikke hendes mand.

En af beboerne i værelseshuset, en kartuznik, der bor der på kredit. Tidligere var han ejer af et farveværksted. Hans kone aftalte dog med mesteren, hvorefter han valgte at tage af sted for at holde sig i live. Nu er han sunket til "bunden" og ønsker ikke at bevare nogle positive egenskaber i sig selv.

Søsteren til værtinden på hostellet, en venlig og blødhjertet pige. Hendes billede er mærkbart anderledes end andre gæster. Natasha kombinerer venlighed, renhed, værdighed og stolthed. Det var med disse egenskaber, hun charmerede Vaska Ash. Stykkets intriger er, om hun vil være i stand til at bevare disse kvaliteter under indflydelse af et barskt og grusomt miljø.

En af beboerne i værelseshuset i stykket, en tidligere telegrafist. Denne mand har sin egen livsfilosofi. Herved adskiller han sig fra mange andre gæster. Han bruger ofte smarte ord i sin tale, såsom "makrobiotisk", hvilket ikke indikerer hans uddannelse.

En af karaktererne i stykket; vandrerhjemmet; dumpling sælger. Kvashnya er en venlig kvinde, hvilket kan forstås af hendes holdning til den syge Anna, som selv hendes mand ikke har ondt af. Hun fodrer ofte den syge, tager sig af hende.

En af beboerne i værelseshuset i stykket, en falden kvinde, der drømmer om romantisk kærlighed. På trods af, at hun er engageret i prostitution, drømmer hun om ren og hengiven kærlighed. Hun er dog omgivet af fattigdom, håbløshed og ydmygelse.

En af gæsterne i værelseshuset, en låsesmed af profession, Annas mand. I begyndelsen af ​​stykket idealiserer han hårdt arbejde, idet han betragter dette som den eneste udvej. Han drømmer om at vende tilbage til et normalt liv ved hjælp af ærlig arbejdskraft. Flåten er i modsætning til andre logerende, der foretrækker at lave ingenting.

Formålet med lektionen: at skabe en problematisk situation og opmuntre eleverne til at udtrykke deres eget synspunkt på billedet af Luke og hans position i livet.

Metodiske teknikker: diskussion, analytisk samtale.

Lektionsudstyr: portræt og fotografier af A.M. Gorky fra forskellige år.

Hent:


Eksempel:

Under timerne.

  1. Analytisk samtale.

Lad os vende os til dramaets ekstrabegivenhedsserie og se, hvordan konflikten udvikler sig her.

Hvordan opfatter beboerne i værelseshuset deres situation før Lukas dukkede op?

(I udstillingen ser vi folk, faktisk, resigneret i deres ydmygende position. Bofællerne skændes sløvt, vanemæssigt, og skuespilleren siger til Satin: "En dag vil de fuldstændig dræbe dig ... til døde ..." " Og du er en kæphest," siger Satin. "Hvorfor "- skuespilleren er overrasket. "Fordi - du kan ikke dræbe to gange." Disse ord fra Sateen viser hans holdning til den tilværelse, som de alle fører i et værelseshus. Dette er ikke liv, de er alle allerede døde. Det lader til, at alt er klart. Men svaret er interessant Skuespiller: "Jeg forstår det ikke... hvorfor ikke?" Måske er det skuespilleren, der er død mere end én gang på scenen, der forstår situationens rædsel dybere end andre. Det er trods alt ham, der vil begå selvmord i slutningen af ​​stykket.)

- Hvad er meningen med at bruge datid i karakterernes selvkarakteristika?

(Folk føler sig som "tidligere": "Satin. Jeg var en uddannet person" (paradokset er, at datid er umulig i dette tilfælde). "Bubnov. Jeg var en buntmager." Bubnov udtaler en filosofisk maksime: lad være med at mal dig selv, alt bliver slettet ... alt bliver slettet, ja!”).

Hvilken karakter er i modsætning til resten?

(Kun én Kleshch har endnu ikke resigneret med sin skæbne. Han adskiller sig fra resten af ​​værelseshusene: "Hvad er det for nogle mennesker? Ran, et gyldent firma ... mennesker! Jeg er et arbejdende menneske ... Jeg skammer mig over at se på dem ... jeg har arbejdet siden jeg var ung ... jeg kommer ikke ud herfra? )

Hvilken scene er begyndelsen på konflikten?

(Begyndelsen af ​​konflikten er Lukas udseende. Han bekendtgør straks sit syn på livet: "Jeg er ligeglad! Jeg respekterer skurke, efter min mening er ikke en eneste loppe dårlig: alle er sorte, alle hopper .. Og også: "En gammel mand - hvor det er varmt, der er et hjemland ..." Luka er i centrum for gæsternes opmærksomhed: "Sikke en interessant gammel mand, du bragte Natasha ..." - og hele udviklingen af ​​plottet er koncentreret om ham.)

Hvordan påvirker Luke overnatningerne?

(Luka finder hurtigt en tilgang til værelseshusene: "Jeg vil se på jer, brødre, - dit liv - åh-åh! ...". Han har ondt af Alyoshka: "Åh, dreng, du er forvirret .... " Han reagerer ikke på uhøflighed, omgår dygtigt spørgsmål, der er ubehagelige for ham, er klar til at feje gulvet i stedet for senge. Luka bliver nødvendig for Anna, har ondt af hende: "Hvordan kan du forlade en person sådan?" Luka smigrer dygtigt Medvedev og kalder ham "under", og han falder straks for denne lokkemad.)

Hvad ved vi om Luke?

(Luka siger næsten intet om sig selv, vi lærer kun: "De knuste meget, det er derfor, han er blød ...".)

Hvad siger Lukas til hver af beboerne i værelseshuset?

(I hver af dem ser Luka en person, afslører deres lyse sider, essensen af ​​personlighed, og dette gør en revolution i heltenes liv. Det viser sig, at den prostituerede Nastya drømmer om smuk og lys kærlighed; den berusede skuespiller får håb om en kur mod alkoholisme; tyven Vaska Pepel planlægger at rejse til Sibirien og starte et nyt liv der med Natalia for at blive en stærk mester. Anna Luka trøster: "Intet, intet mere vil være nødvendigt, og der er intet at være bange for! Stille, hvil - lyv for dig selv! "Lukas afslører det gode i enhver person og inspirerer til tro på det bedste.)

Løj Luke for værelseshusene?

(Der kan være forskellige meninger om denne sag. Luka forsøger uselvisk at hjælpe mennesker, skabe tillid til sig selv, vække de bedste aspekter af naturen. Han ønsker oprigtigt det gode, viser rigtige måder at opnå et nyt, bedre liv på. Der er trods alt i virkeligheden er hospitaler for alkoholikere, ja Sibirien - den gyldne side, og ikke kun et sted for eksil og hårdt arbejde. Med hensyn til efterlivet, som han lokker Anna med, er spørgsmålet mere kompliceret, det er et spørgsmål om tro og religiøs overbevisning. Hvad løj han om? Da Luka overbeviser Nastya om, at han tror på hendes følelser, på hendes kærlighed: "Hvis du tror, ​​havde du ægte kærlighed ... det betyder - det var det! Det var det! "- han hjælper hende kun med at finde styrke i sig selv for livet, for ægte, ikke fiktiv kærlighed.)

Hvordan har beboerne i værelseshuset det med Lukas ord?

(De overnattende er først mistroiske over for hans ord: "Hvorfor lyver I alle sammen?" Luka benægter det ikke, han besvarer spørgsmålet med et spørgsmål: "Og ... hvorfor har du egentlig brug for det smerteligt ... tænk om det! Hun kan virkelig, røv for dig ... ". Selv på et direkte spørgsmål om Gud, svarer Luka undvigende: "Hvis du tror, ​​er der; hvis du ikke tror, ​​nej ... Hvad du tro, det vil sige ... ".)

Hvilke grupper kan personerne i stykket inddeles i?

"troende" "ikke-troende"

Anna tror på Gud. Tick ​​tror ikke længere på noget.

Tatar - i Allah. Bubnov troede aldrig på noget.

Nastya - i fatal kærlighed.

Baron - i sin fortid, måske opfundet.

Hvad er den hellige betydning af navnet "Lukas"?

(Navnet "Luka" har en dobbelt betydning: dette navn ligner evangelisten Luka, der betyder "lys", og samtidig forbundet med ordet "ondt" (helvede).)

(Forfatterens holdning kommer til udtryk i udviklingen af ​​plottet. Efter Lukas afgang sker alt helt anderledes end hvad Luka overbeviste, og hvordan heltene forventede. Vaska Pepel ender virkelig i Sibirien, men kun til hårdt arbejde, for mordet på Kostylev , og ikke som en fri nybygger. Skuespilleren, der mistede troen på sig selv, i sin styrke, gentager nøjagtigt skæbnen for helten i Lukas lignelse om det retfærdige land. Lukas, der har fortalt en lignelse om en mand, der efter at have mistet troen på eksistensen af ​​et retfærdigt land, kvalte sig selv, mener, at en person ikke kan fratages drømme, håb, selv imaginære. Mens han viser skuespillerens skæbne, forsikrer han læseren og seeren om, at det netop er falsk håb, der kan lede en person til selvmord.)

Gorky skrev selv om sin plan: "Det vigtigste spørgsmål, jeg ønskede at stille, er, hvad der er bedre, sandhed eller medfølelse. Hvad skal der til. Er det nødvendigt at bringe medfølelse til det punkt, hvor man bruger løgne, som Luke? Dette er ikke et subjektivt spørgsmål, men et generelt filosofisk spørgsmål.

Gorky kontrasterer ikke sandhed og løgn, men sandhed og medfølelse. Hvor berettiget er denne modstand?

(Denne tro havde ikke tid til at få fodfæste i værelseskammeraternes sind, den viste sig at være skrøbelig og livløs, med Lukas forsvinden udsvinder håbet.)

Hvad er årsagen til den hurtige falmning af tro?

(Måske er pointen heltenes svaghed, deres manglende evne og uvilje til i det mindste at gøre noget for at implementere nye planer. Utilfredshed med virkeligheden, en skarpt negativ holdning til den, kombineres med en fuldstændig uvilje til at gøre noget for at ændre denne virkelighed .)

Hvordan forklarer Luke fejlene i overnatningslivet?

(Lukas forklarer svigten af ​​de indlogerede huses liv med ydre omstændigheder, bebrejder slet ikke heltene selv for det mislykkede liv. Derfor blev de så tiltrukket af ham og så skuffede, efter at have mistet deres ydre støtte med afgangen af Luke.)

Luke er et levende billede, netop fordi han er selvmodsigende og tvetydig.

  1. Diskussion af D.Z.

Det filosofiske spørgsmål stillet af Gorky selv: hvad er bedre - sandhed eller medfølelse? Spørgsmålet om sandhed er mangefacetteret. Hver person forstår sandheden på sin egen måde med en endelig, højere sandhed i tankerne. Lad os se, hvordan sandheden og løgnene hænger sammen i dramaet "At the Bottom".

Hvad mener karaktererne i stykket med sandhed?

(Dette ord har mange betydninger. Se ordbogen.

Der er to niveauer af "sandhed".

D.Z.

Forbered dig på et essay om M. Gorkys arbejde.


Maxim Gorky - litterært pseudonym for Alexei Maksimovich Peshkov (16. marts 28. 1868, Nizhny Novgorod, det russiske imperium - 18. juni 1936, Gorki, Moskva-regionen, USSR) - russisk forfatter, prosaforfatter, dramatiker.

Dedikeret til Konstantin Petrovich Pyatnitsky

Karakterer:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 år, ejer af et værelseshus.

Vasilisa Karpovna, hans kone, 26 år gammel.

Natasha, hendes søster, 20 år gammel.

Medvedev, deres onkel, en politimand, 50 år gammel.

Vaska Pepel, 28 år gammel.

Kleshch, Andrey Mitrich, låsesmed, 40 år.

Anna, hans kone, 30 år.

Nastya, pige, 24 år gammel.

Kvashnya, dumplingsælger, under 40 år.

Bubnov, kartuznik, 45 år gammel.

Baron, 33 år.

Satin, skuespiller - omtrent samme alder: under 40 år.

Luka, vandrer, 60 år.

Alyoshka, skomager, 20 år.

Kroget struma, tatar - ludere.

Flere trampe uden navne og taler.

Analyse af dramaet "At the Bottom" af Gorky M.Yu.

Drama er i sagens natur beregnet til at blive iscenesat.. Orientering mod scenefortolkning begrænser kunstneren i midlerne til at udtrykke forfatterens holdning. Hun kan ikke, i modsætning til forfatteren af ​​et episk værk, direkte udtrykke sin holdning – de eneste undtagelser er forfatterens bemærkninger, som er tiltænkt læseren eller skuespilleren, men som seeren ikke vil se. Forfatterens holdning kommer til udtryk i personernes monologer og dialoger, i deres handlinger, i udviklingen af ​​plottet. Derudover er dramatikeren begrænset i værkets volumen (stykket kan spille i to, tre, højst fire timer) og i antallet af skuespillere (alle skal "passe" på scenen og have tid til at realisere sig selv i forestillingens begrænsede tid og scenens rum).

Derfor , et akut sammenstød mellem karaktererne ved en meget betydningsfuld og betydningsfuld lejlighed for dem. Ellers vil karaktererne simpelthen ikke kunne realisere sig selv i den begrænsede mængde drama og scenerum. Dramatikeren binder sådan en knude, når den optrævler, viser en person sig selv fra alle sider. Hvori der kan ikke være nogen "ekstra" karakterer i et drama- alle karaktererne skal indgå i konflikten, bevægelsen og stykkets forløb skal fange dem alle. Derfor viser en skarp konfliktsituation, udspillet for øjnene af beskueren, sig at være det vigtigste træk ved dramaet som en slags litteratur.

Emnet for billedet i Gorkys drama "At the Bottom"(1902) bliver menneskers bevidsthed, der som følge af dybe sociale processer kastes til bunden af ​​livet. For at legemliggøre et sådant afbildningsobjekt med scenemidler, måtte forfatteren finde en passende situation, en passende konflikt, som følge heraf, at modsætningerne i overnatningernes bevidsthed, dens styrker og svagheder ville komme til at vise sig bedst muligt. Er social, offentlig konflikt egnet til dette?

Ja, social konflikt præsenteres i stykket på flere niveauer. For det første er dette en konflikt mellem ejerne af værelseshuset, Kostylevs, og dets indbyggere.. Det mærkes af karaktererne gennem hele stykket, men det viser sig at være statisk, blottet for dynamik, ikke-udviklende. Dette sker pga Kostylev'erne selv er ikke så langt væk socialt set fra beboerne i værelseshuset. Forholdet mellem ejerne og beboerne kan kun skabe spændinger, men ikke blive grundlaget for en dramatisk konflikt, der er i stand til at "binde sammen" et drama.

Udover , hver af karaktererne i fortiden oplevede deres egen sociale konflikt, som et resultat af, at de endte på "bunden" af livet, i et værelseshus.

Men disse sociale konflikter er fundamentalt taget ud af scenen, henvist til fortiden og bliver derfor ikke grundlaget for en dramatisk konflikt. Vi ser kun resultatet af den sociale uro, der så tragisk påvirkede folks liv, men ikke selve sammenstødene.

Tilstedeværelsen af ​​social spænding er allerede angivet i selve stykkets titel.. Når alt kommer til alt, indebærer selve eksistensen af ​​livets "bund" også tilstedeværelsen af ​​en "hurtig strøm", dens øvre forløb, som karaktererne stræber efter. Men selv dette kan ikke blive grundlaget for en dramatisk konflikt - denne spænding er trods alt også blottet for dynamik, alle forsøg fra karaktererne på at flygte fra "bunden" viser sig at være forgæves. Selv politimanden Medvedevs udseende giver ikke impulser til udviklingen af ​​en dramatisk konflikt.

Måske, dramaet er organiseret af en traditionel kærlighedskonflikt? Virkelig, en sådan konflikt er til stede i stykket. Det bestemmes af forholdet mellem Vaska Ash, Vasilisa, Kostylevs kone, ejeren af ​​værelseshuset, og Natasha.

Eksponeringen af ​​kærlighedsplottet er Kostylevs optræden i værelseshuset og samtalen mellem roomingerne, hvoraf det fremgår, at Kostylev leder efter sin kone Vasilisa i roominghuset, som er ham utro med Vaska Pepel. Plottet i en kærlighedskonflikt er udseendet i Natashas værelseshus, for hvilken Pepel forlader Vasilisa. I løbet af udviklingen af ​​kærlighedskonflikten bliver det klart, at forholdet til Natasha beriger Ash, genopliver ham til et nyt liv.

Kærlighedskonfliktens klimaks flyttes grundlæggende væk fra scenen: vi kan ikke se præcis, hvordan Vasilisa skolder Natasha med kogende vand, det lærer vi kun om af støjen og skrigene bag kulisserne og værelseskammeraternes samtaler. Mordet på Kostylev af Vaska Ash viser sig at være et tragisk resultat af en kærlighedskonflikt.

Selvfølgelig kærlighedskonflikt er også en facet af social konflikt. Han viser, at de anti-menneskelige forhold i "bunden" lammer en person, og de mest sublime følelser, selv kærlighed, fører ikke til berigelse af individet, men til død, lemlæstelse og hårdt arbejde. Efter at have udløst en kærlighedskonflikt på denne måde, kommer Vasilisa sejrrig ud af den, når alle sine mål på én gang: hun hævner sig på sin tidligere elsker Vaska Peplu og sin rival Natasha, slipper af med sin uelskede mand og bliver eneejer af værelset. hus. Der er intet menneskeligt tilbage i Vasilisa, og hendes moralske forarmelse viser omfanget af de sociale forhold, som både indbyggerne i værelseshuset og dets ejere er fordybet i.

Men en kærlighedskonflikt kan ikke organisere en scenehandling og blive grundlaget for en dramaturgisk konflikt, om ikke andet fordi den, der udspiller sig foran overnatningerne, ikke rammer dem. . De er er stærkt interesserede i omskiftelserne i disse forbindelser, men deltager ikke i dem, forbliver kun udenforstående. Følgelig, kærlighedskonflikt skaber heller ikke en situation, der kunne danne grundlag for en dramatisk konflikt.

Lad os gentage endnu en gang: Emnet for skildringen i Gorkys skuespil er ikke kun og ikke så meget virkelighedens sociale modsætninger eller mulige måder at løse dem på; hans interesseret i bevidstheden om overnatninger i al dens inkonsekvens. En sådan genstand for billedet er typisk for genren filosofisk drama. Desuden kræver det også utraditionelle kunstneriske udtryksformer: den traditionelle ydre handling (begivenhedsrækker) viger for den såkaldte indre handling. Hverdagen gengives på scenen: der opstår små skænderier mellem stuehusene, en af ​​karaktererne dukker op og forsvinder. Men det er ikke disse omstændigheder, der viser sig at være plotdannende. Filosofiske spørgsmål tvinger dramatikeren til at transformere de traditionelle former for drama: plottet manifesteres ikke i karakterernes handlinger, men i deres dialoger; den dramatiske handling er oversat af Gorky til en ekstra-event-serie.

I udstillingen ser vi mennesker, der i bund og grund er kommet overens med deres tragiske situation på bunden af ​​deres liv. Konfliktens begyndelse er Lukas' udseende. Udadtil påvirker det ikke på nogen måde livet på overnatningssteder, men i deres sind begynder hårdt arbejde. Luke er straks i centrum for deres opmærksomhed, og hele udviklingen af ​​plottet er koncentreret om ham. I hver af karaktererne ser han den lyse side af sin personlighed, finder nøglen og tilgangen til hver af dem. Og dette producerer en sand revolution i heltenes liv. Udviklingen af ​​indre handling begynder i det øjeblik, hvor karaktererne i sig selv opdager evnen til at drømme om et nyt og bedre liv.

Det viser sig, at de lyse side, hvad Luke gættede i hver karakter af stykket, og udgør dens sande essens. Viser sig, prostitueret Nastya drømme om smuk og lys kærlighed; Skuespiller, fuld mand, minder om kreativitet og overvejer seriøst at vende tilbage til scenen; "arvelig" tyv Vaska Pepel finder i sig selv et ønske om et ærligt liv, ønsker at tage til Sibirien og blive en stærk mester der.

Drømme afslører den sande menneskelige essens af Gorkys helte, deres dybde og renhed..

Det er sådan en anden facet af social konflikt manifesterer sig: dybden af ​​karakterernes personligheder, deres ædle forhåbninger er i åbenlys modstrid med deres nuværende sociale position. Samfundets struktur er sådan, at en person ikke har mulighed for at realisere sin sande essens.

Luke Fra det første øjeblik af sin optræden i værelseshuset nægter han at se svindlere i værelseshusene. "Jeg respekterer også skurke, efter min mening er ikke en eneste loppe dårlig: alle er sorte, alle hopper"- sådan siger han og begrunder sin ret til at navngive sine nye naboer "ærlige mennesker" og afvisning af Bubnovs indsigelse: "Jeg var ærlig, men foråret før sidst." Oprindelsen til denne holdning er i Lukas' naive antropologisme, som mener det en person er i begyndelsen god, og kun sociale omstændigheder gør ham dårlig og ufuldkommen.

Denne historie-lignelse om Luke tydeliggør årsagen til hans varme og velvillige holdning til alle mennesker - også dem, der befandt sig i "bunden" af livet. .

Lukes position i dramaet er meget kompleks, og forfatterens holdning til ham ser tvetydig ud. . På den ene side er Luke fuldstændig uinteresseret i sin forkyndelse og i sit ønske om at vække de bedste, indtil videre skjulte sider af deres natur i mennesker, som de ikke engang havde mistanke om - de står så slående i kontrast til deres position på selve bunden af ​​samfundet. Han ønsker oprigtigt sine samtalepartnere det bedste, viser rigtige måder at opnå et nyt, bedre liv på. Og under indflydelse af hans ord oplever heltene virkelig en metamorfose.

Skuespiller stopper med at drikke og sparer penge op for at tage på et gratis hospital for alkoholikere, uden at have mistanke om, at han ikke har brug for det: drømmen om at vende tilbage til kreativiteten giver ham styrke til at overvinde sin sygdom.

Aske underkaster sit liv ønsket om at tage med Natasha til Sibirien og komme på fode igen der.

Drømmer om Nastya og Anna, Kleshs kone, er ret illusoriske, men disse drømme giver dem mulighed for at føle sig lykkeligere.

Nastya forestiller sig selv en heltinde af skillingsromaner, der i sine drømme om den ikke-eksisterende Raoul eller Gaston viser de bedrifter af selvopofrelse, som hun virkelig er i stand til;

døende Anna, drømmer om livet efter døden, undslipper også delvist følelsen af ​​håbløshed: Kun Bubnov Ja Baron, folk fuldstændig ligeglade med andre og endda over for sig selv, forbliver døve over for Lukas ord.

Lukes holdning afsløres af kontroversen Om hvad er sandhed, som opstod med ham med Bubnov og baronen, da sidstnævnte hensynsløst afslører Nastyas grundløse drømme om Raul: "Her ... siger du - det er sandt ... Hun er virkelig ikke altid på grund af sygdom til en person .. ... ikke altid sandheden om sjælen, du vil helbrede ...” Med andre ord bekræfter Luke næstekærlighed for manden med trøstende løgne. Men hævder Luke kun en løgn?

Vores litteraturkritik har længe været domineret af konceptet om, at Gorkij utvetydigt afviser Lukas trøstende prædiken. Men forfatterens position er sværere.

Vaska Pepel vil ganske vist tage til Sibirien, men ikke som en fri bosætter, men som en dømt dømt for at have myrdet Kostylev.

En skuespiller, der har mistet troen på sin egen styrke, vil nøjagtigt gentage skæbnen for helten i lignelsen om det retfærdige land fortalt af Luke. I tillid til helten til at fortælle dette plot, vil Gorky selv slå ham i fjerde akt og drage direkte modsatte konklusioner. Luke, der fortæller en lignelse om en mand, der, efter at have mistet troen på eksistensen af ​​et retfærdigt land, kvalte sig selv, mener, at en person ikke bør fratages håbet, om end det er illusorisk. Gorky forsikrer gennem Skuespillerens skæbne læseren og seeren om, at det netop er falsk håb, der kan føre en person til en løkke. Men tilbage til det forrige spørgsmål: Hvordan bedragede Luka beboerne i værelseshuset?

Skuespilleren beskylder ham for ikke at forlade adressen på en gratis klinik . Det er alle helte enige om håber som Luke implanterede i deres sjæle, falsk. Ho trods alt han lovede ikke at bringe dem ud af livets bund – han støttede simpelthen deres frygtsomme tro på, at der er en vej ud, og at den ikke var beordret til dem. Den selvtillid, der vågnede op i hovederne på værelseskammeraterne, viste sig at være for skrøbelig, og med forsvinden af ​​helten, der var i stand til at støtte den, døde den straks ud. Det hele handler om heltenes svaghed, deres manglende evne og uvilje til at gøre i det mindste noget lidt for at modstå de hensynsløse sociale omstændigheder, der dømmer dem til at eksistere i Kostylevs' værelseshus.

Derfor retter forfatteren hovedanklagen ikke til Luke, men til heltene, der ikke er i stand til at finde styrken i sig selv til at modsætte deres vilje til virkeligheden. Så Gorky formår at afsløre et af de karakteristiske træk ved den russiske nationale karakter: utilfredshed med virkeligheden, en skarpt kritisk holdning til den og fuldstændig uvilje til at gøre noget for at ændre denne virkelighed. . Det er derfor, Luke finder en så varm reaktion i deres hjerter: Han forklarer trods alt deres livs fiaskoer med ydre omstændigheder og er slet ikke tilbøjelig til at give heltene selv skylden for et mislykket liv. Og tanken om at prøve på en eller anden måde at ændre disse omstændigheder falder hverken Luka eller hans flok ind. Derfor, så heltene oplever på dramatisk vis Lukas' bortgang: det håb, der er vækket i deres sjæle, kan ikke finde indre støtte i deres karakterer; de vil altid have brug for ekstern støtte, selv fra en person så hjælpeløs i praktisk forstand som den "pasløse" Luke.

Luka er ideologen af ​​passiv bevidsthed, hvilket er så uacceptabelt for Gorky.

Ifølge forfatteren kan en passiv ideologi kun forene helten med hans nuværende position og vil ikke opmuntre ham til at forsøge at ændre denne position, som det skete med Nastya, med Anna, med skuespilleren . Men hvem kunne protestere mod denne helt, som kunne modsætte sig i det mindste noget til hans passive ideologi? Der var ingen sådan helt i værelseshuset. Den nederste linje er, at bunden ikke kan udvikle en anden ideologisk position, hvorfor Lukas' ideer er så tæt på dens indbyggere. Men hans prædiken satte skub i fremkomsten af ​​en ny position i livet. Satin blev dens talsmand.

Han er godt klar over, at hans tankegang viser sig at være en reaktion på Lukas ord: ”Ja, det var ham, den gamle gær, der gærede vores bofæller ... Gammel mand? Han er klog!.. Den gamle mand er ikke en charlatan! Hvad er sandhed? Mennesket er sandheden! Han forstod, at... det gjorde du ikke!... Han... virkede på mig som syre på en gammel og beskidt mønt..." ydmygelse - udtrykker en anden holdning i livet. Men dette er stadig kun det allerførste skridt mod dannelsen af ​​en aktiv bevidsthed, der er i stand til at ændre sociale omstændigheder.

Dramaets tragiske finale (skuespillerens selvmord) rejser spørgsmålet om genrekarakteren af ​​stykket "Ledt nede". Lad mig minde dig om dramaturgiens hovedgenrer. Forskellen mellem dem bestemmes af billedets motiv. Komedie er en moralistisk genre, så emnet for billedet i komedie er et portræt af samfundet på et ikke-heroisk tidspunkt i dets udvikling. Genstand for skildring i tragedie bliver oftest helte-ideologens tragiske, uløselige konflikt med samfundet, omverdenen og uoverstigelige omstændigheder. Denne konflikt kan bevæge sig fra den ydre sfære til heltens bevidsthed. I dette tilfælde taler vi om intern konflikt. Drama er en genre, der graviterer mod studiet af filosofiske eller sociale problemer.

Har jeg nogen grund til at betragte skuespillet "Ved bunden" som en tragedie? Ja, i dette tilfælde bliver jeg nødt til at definere skuespilleren som en helte-ideolog og betragte hans konflikt med samfundet som ideologisk, fordi helte-ideologen bekræfter sin ideologi ved døden. Tragisk død er den sidste og ofte den eneste mulighed for ikke at bøje sig for den modsatte kraft og til at bekræfte ideer.

Det lader ikke til. Hans død er en handling af fortvivlelse og vantro på ens egen styrke til genfødsel. Blandt "bundens" helte er der ingen åbenlyse ideologer, der er imod virkeligheden. Desuden opfattes deres egen situation ikke af dem som tragisk og håbløs. De har endnu ikke nået det bevidsthedsniveau, hvor et tragisk livssyn er muligt, fordi det involverer en bevidst modsætning til sociale eller andre omstændigheder.

Gorky finder tydeligvis ikke en sådan helt i Kostylevs værelseshus, i "bunden" af hans liv. Derfor ville det være mere logisk at betragte "Ledt i bunden" som et socialfilosofisk og socialt drama.

Når man reflekterer over stykkets genrekarakter, er det nødvendigt at finde ud af, hvilke kollisioner der er i centrum for dramatikerens opmærksomhed, hvad der bliver billedets hovedmotiv. I stykket "På bunden" er emnet for Gorkijs forskning de sociale forhold i den russiske virkelighed ved århundredeskiftet og dens afspejling i karakterernes sind. Samtidig er billedets hovedemne netop bevidstheden om overnatningerne og de aspekter af den russiske nationalkarakter, der manifesterede sig i den.

Gorky forsøger at afgøre, hvad der er de sociale omstændigheder, der har påvirket karakterernes karakterer. For at gøre dette viser han baggrunden for karaktererne, hvilket bliver tydeligt for seeren fra karakterernes dialoger. Men det er vigtigere for ham at vise de sociale omstændigheder, omstændighederne i "bunden", som heltene nu befinder sig i. Det er denne deres position, der sidestiller den tidligere aristokrat Baron med snyderen Bubnov og tyven Vaska Pepel og danner fællestræk for bevidstheden for alle: afvisning af virkeligheden og samtidig en passiv holdning til den.

Inden for den russiske realisme har der siden 1940'erne været ved at udvikle sig en retning, der kendetegner samfundskritikens patos i forhold til virkeligheden. Det er denne retning, som for eksempel er repræsenteret ved navnene på Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, der modtog navnet kritisk realisme.

Gorky fortsætter i dramaet "At the Bottom" disse traditioner, som kommer til udtryk i hans kritiske holdning til livets sociale aspekter og i mange henseender til heltene, der er fordybet i dette liv og formet af det.

Typisk betyder ikke det mest almindelige: Tværtimod manifesteres det typiske oftere i det ekstraordinære. At bedømme typisk betyder at bedømme, hvilke omstændigheder der gav anledning til denne eller hin karakter, hvad denne karakter skyldes, hvad er baggrunden for helten, hvilke skæbnedrejninger der førte ham til hans nuværende position og bestemte visse kvaliteter i hans bevidsthed.

Analyse af stykket "I bunden" (opposition)

Tjekhovs tradition i Gorkys dramaturgi. Gorky sagde oprindeligt om Chekhovs innovation, som "dræbt realisme"(traditionelt drama), løfter billeder til "åndelig symbol". Sådan blev afvigelsen af ​​forfatteren til The Seagull fra det skarpe sammenstød mellem karakterer, fra det anspændte plot bestemt. Efter Tjekhov søgte Gorkij at formidle det uhastede tempo i hverdagens, "begivenhedsløse" liv og fremhæve "understrømmen" i karakterernes indre motiver. Kun betydningen af ​​denne "nuværende" Gorky forstod selvfølgelig på sin egen måde. Tjekhov har skuespil med raffinerede stemninger og oplevelser. Gorky har et sammenstød af heterogene verdensbilleder, selve "gæringen" af tanke, som Gorky observerede i virkeligheden. Det ene efter det andet dukker hans dramaer op, mange af dem kaldes illustrativt "scener": "Småborgerlige" (1901), "Ved bunden" (1902), "Sommerbeboere" (1904), "Solens børn" ( 1905), "Barbarer" (1905).

"På bunden" som et samfundsfilosofisk drama. Fra disse værkers cyklus skiller "At the Bottom" sig ud med tankedybden og konstruktionens perfektion. Iscenesættelsen af ​​Moskvas kunstteater, som var en sjælden succes, imponerede stykket med sit "ikke-scenemateriale" - fra trampfarts, snyderes, prostitueredes liv - og på trods af dette sin filosofiske rigdom. En særlig forfatters tilgang til beboerne i et mørkt, beskidt værelseshus var med til at "overvinde" den dystre farve, den skræmmende livsstil.

Stykket fik sit endelige navn på teaterplakaten, efter at Gorky gennemgik de andre: "Uden solen", "Nochlezhka", "Dno", "På bunden af ​​livet". I modsætning til de oprindelige, som satte gang i den tragiske situation for trampfartene, havde sidstnævnte tydeligvis tvetydighed og blev bredt opfattet: "i bunden" ikke kun af livet, men først og fremmest af den menneskelige sjæl.

Bubnov siger om sig selv og sine samlevere: "...alt falmede, en nøgen mand blev tilbage." På grund af "fading", tabet af deres tidligere position, omgår dramaets helte virkelig detaljerne og drager mod nogle universelle begreber. I denne variant kommer individets indre tilstand synligt frem. Det "mørke rige" gjorde det muligt at fremhæve den bitre betydning af tilværelsen, umærkelig under normale forhold.

Atmosfære af åndelig adskillelse af mennesker. Polylogens rolle. karakteristisk for al litteratur fra det tidlige 20. århundrede. den smertefulde reaktion på den fragmenterede, elementære verden i Gorkys drama fik en sjælden skala og overbevisende legemliggørelse. Forfatteren formidlede stabiliteten og grænsen for gensidig fremmedgørelse af Kostylevs gæster i den originale form af "polylog". I akt I alle karaktererne taler, men hver, der næsten ikke lytter til de andre, taler om sit eget. Forfatteren understreger kontinuiteten i en sådan "kommunikation". Kvashnya (stykket begynder med hendes bemærkning) fortsætter striden med Klesch, der begyndte bag kulisserne. Anna beder om at stoppe det, der varer "hver Guds dag". Bubnov afbryder Satina: "Jeg har hørt det hundrede gange."

I en strøm af fragmentariske bemærkninger og skænderier fremhæves ord, der har en symbolsk lyd. Bubnov gentager to gange (mens han udfører buntmagerarbejde): "Og trådene er rådne ..." Nastya karakteriserer forholdet mellem Vasilisa og Kostylev: "Bind enhver levende person til sådan en mand ..." Bubnov bemærker om Nastyas situation. : “Du er overflødig overalt” . De sætninger, der blev talt ved en bestemt lejlighed, afslører den "subtekstuelle" betydning: de imaginære forbindelser, den ulykkeliges personlighed.

Originaliteten af ​​stykkets interne udvikling. Situationen ændrer sig fra Lukas optræden. Det er med dens hjælp, at illusoriske drømme og håb kommer til live i krisecentrenes sjæle. II og III akter af dramaet giver dig mulighed for at se i den "nøgne mand" en tiltrækning til et anderledes liv. Men baseret på falske ideer ender det kun i ulykker.

Lukes rolle i dette resultat er meget vigtig. En klog, vidende gammel mand ser ligegyldigt på sine virkelige omgivelser, mener, at "mennesker lever for et bedre ... I hundrede år, og måske mere - de lever for et bedre menneske." Derfor rører Ash, Natasha, Nastya, skuespillerens vrangforestillinger ham ikke. Ikke desto mindre begrænsede Gorky slet ikke, hvad der skete med Lukas indflydelse.

Forfatteren accepterer ikke mindre end menneskelig uenighed den naive tro på et mirakel. Det er det mirakuløse, Ash og Natasha forestiller sig i et vist "retfærdigt land" i Sibirien; skuespilleren - på marmorhospitalet; Sæt kryds - i ærligt arbejde; Nastya - forelsket lykke. Lukas taler havde en effekt, fordi de faldt på den frugtbare jord af hemmeligt elskede illusioner.

Atmosfæren i akt II og III er anderledes sammenlignet med 1. akt. Der er et gennemgående motiv om beboernes flugt til en ukendt verden, en stemning af spændende forventning, utålmodighed. Luke råder Ash: "... herfra - marcher i et tempo! - forlade! Gå væk ... "Skuespilleren siger til Natasha:" Jeg går, jeg går ...<...>Du skal også tage afsted..." Ash overtaler Natasha: "... vi må tage til Sibirien af ​​egen fri vilje... Lad os tage derhen, skal vi?" Men så lyder andre, bitre ord af håbløshed. Natasha: "Der er ingen steder at tage hen." Bubnov "fangede i tide" - han forlod forbrydelsen og forblev for altid i kredsen af ​​drukkenbolte og snydere. Satin, der minder om sin fortid, hævder strengt: "Efter fængslet er der ingen måde." Og Kleshch indrømmer smerteligt: ​​"Der er intet husly ... der er ingenting." I disse kopier af beboerne i værelseshuset er der en vildledende befrielse fra omstændighederne. Gorky-tramperne oplever i kraft af deres afvisning dette evige drama for en person med sjælden nøgenhed.

Tilværelsens cirkel synes at være lukket: fra ligegyldighed til en uopnåelig drøm, fra den til virkelige omvæltninger eller død. I mellemtiden er det i denne tilstand af heltene, at dramatikeren finder kilden til deres åndelige brud.

Betydningen af ​​akt IV. I IV-akten - den tidligere situation. Og alligevel sker der noget helt nyt - gæringen af ​​den tidligere søvnige tanke om tramperne begynder. Nastya og skuespilleren fordømmer for første gang vredt deres dumme klassekammerater. Tataren udtrykker en overbevisning, der tidligere var fremmed for ham: det er nødvendigt at give sjælen en "ny lov". Tick ​​prøver pludselig roligt at genkende sandheden. Men det vigtigste er udtrykt af dem, der længe har troet på ingenting og ingen.

Baronen, der indrømmer, at han "aldrig har forstået noget", bemærker eftertænksomt: "... jeg er jo af en eller anden grund født ..." Denne forvirring binder alle. Og det styrker spørgsmålet "Hvorfor blev han født?" Satin. Klog, fræk, han betragter med rette vagabonde: "dum som mursten", "kvæg", der intet ved og ikke vil vide. Derfor forsøger Satin (han er "venlig, når han er fuld") at beskytte menneskers værdighed, for at opdage deres muligheder: "Alt er i en person, alt er for en person." Satins ræsonnement vil næppe blive gentaget, de uheldiges liv vil ikke ændre sig (forfatteren er langt fra nogen udsmykning). Men Sateens tankeflugt fanger lytterne. For første gang føler de sig pludselig som en lille del af den store verden. Skuespilleren modstår derfor ikke sin undergang og afskærer hans liv.

Den mærkelige, ikke fuldt realiserede tilnærmelse af de "bitre brødre" får en ny nuance med Bubnovs fremkomst. "Hvor er folkene?" - råber han og tilbyder at "synge ... hele natten", "grave" sin skæbne. Derfor reagerer Satin skarpt på nyheden om skuespillerens selvmord: "Eh ... ødelagde sangen ... fjols."

Stykkets filosofiske undertekst. Gorkys leg med den socio-filosofiske genre og med dens livsspecificitet var uden tvivl rettet mod universelle begreber: fremmedgørelse og mulige kontakter med mennesker, imaginær og reel overvindelse af en ydmygende situation, illusioner og aktiv tankegang, søvn og opvågnen af ​​sjælen. Karaktererne i "At the Bottom" rørte kun intuitivt sandheden uden at slippe af med følelsen af ​​håbløshed. En sådan psykologisk kollision forstørrede dramaets filosofiske lyd og afslørede den generelle betydning (selv for de udstødte) og vanskeligheden ved at opnå sande åndelige værdier. Kombinationen af ​​det evige og det øjeblikkelige, stabiliteten og samtidig prekærheden af ​​vanemæssige ideer, et lille scenerum (et beskidt stuehus) og refleksioner over menneskehedens store verden gjorde det muligt for forfatteren at legemliggøre komplekse livsproblemer i en hverdagssituation.

Nederst er min kapitel-for-kapitel opsummering

Akt én

Hulelignende kælder. Loftet er tungt, med smuldrende gips. lys fra publikum. Til højre bag hegnet er Pepels skab, ved siden af ​​Bubnovs køjesenge, i hjørnet er der et stort russisk komfur, overfor døren til køkkenet, hvor Kvashnya, Baron, Nastya bor. Bag komfuret er en bred seng bag et chintzgardin. Omkring køjer. I forgrunden, på en træstub, er der en skruestik med en ambolt. Kvashnya, Baron, Nastya sidder i nærheden og læser en bog. Anna hoster tungt på sengen bag gardinet. På køjen undersøger han Bubnovs gamle flåede bukser. Ved siden af ​​ham ligger Satine, der lige er vågnet, og knurrer. Skuespilleren har travlt på komfuret.

Begyndelsen af ​​foråret. Morgen.

Kvashnya, der taler med baronen, lover aldrig at gifte sig igen. Bubnov spørger Satin, hvorfor han "grynter"? Kvashnya fortsætter med at udvikle sin idé om, at hun er en fri kvinde og aldrig vil gå med til at "give sig til fæstningen." Flåten råber groft til hende: ”Du lyver! Du vil selv gifte dig med Abramka.

Baronen griber en bog fra Nastya, som læser den, og griner af den vulgære titel "Fatal Love". Nastya og Baron slås om en bog.

Kvashnya skælder Klesh ud med en gammel ged, der bragte hans kone ihjel. Flåten skælder dovent ud. Kvashnya er sikker på, at Tick ikke ønsker at høre sandheden. Anna beder om stilhed for at dø fredeligt, Kleshch reagerer utålmodigt på sin kones ord, og Bubnov siger filosofisk: "Støj er ikke en hindring for døden."

Kvashnya er overrasket over, hvordan Anna levede med sådan en "skummel"? Den døende kvinde beder om at blive ladt alene.

Kvashnya og baronen skal på markedet. Anna afslår tilbuddet om at spise dumplings, men Kvashnya efterlader stadig dumplings. Baronen driller Nastya, forsøger at irritere hende og tager så hastigt afsted til Kvashnya.

Satin, endelig vækket, er interesseret i, hvem der slog ham dagen før og for hvad. Bubnov diskuterer, om det er lige meget, men de slog ham for kort. Skuespilleren råber fra ovnen, at Sateen en dag bliver fuldstændig dræbt. Flåten kalder skuespilleren for at stå af komfuret og begynde at rense kælderen. Skuespilleren protesterer, det er baronens tur. Baronen, der kigger ind fra køkkenet, undskylder sig med sin travlhed - han tager med Kvashnya til markedet. Lad skuespilleren arbejde, han har intet at gøre, eller Nastya. Nastya nægter. Kvashnya beder skuespilleren om at fjerne den, han vil ikke bryde. Skuespilleren undskylder sig selv med sygdom: det er skadeligt for ham at indånde støv, hans krop er forgiftet af alkohol.

Satin udtaler uforståelige ord: "sicambre", "makrobiotika", "transcendental". Anna tilbyder sin mand at spise dumplings efterladt af Kvashnya. Hun sygner selv hen og forudser den forestående ende.

Bubnov spørger Satin, hvad disse ord betyder, men Satin har allerede glemt deres betydning, og generelt er han træt af alle disse samtaler, alle de "menneskelige ord", som han sikkert har hørt tusind gange.

Skuespilleren husker, at han engang spillede en graver i Hamlet og citerede derfra Hamlets ord: "Ophelia! Åh, husk mig i dine bønner!

Flåten, der sidder på arbejde, knirker med en fil. Og Satin husker, at han engang i sin ungdom tjente på telegrafen, læste mange bøger, var en uddannet person!

Bubnov bemærker skeptisk, at han hørte denne historie "hundrede gange!", Men han var selv en buntmager, han havde sin egen virksomhed.

Skuespilleren er overbevist om, at uddannelse er nonsens, det vigtigste er talent og selvtillid.

I mellemtiden beder Anna om at åbne døren, hun er indelukket. Flåten er ikke enig: han er kold på gulvet, han er forkølet. En skuespiller kommer hen til Anna og tilbyder at tage hende med ud på gangen. Han støtter patienten og tager hende i luften. Kostylev, der mødtes, griner af dem, hvilket "vidunderligt par" de er.

Kostylev spørger Klesch, om Vasilisa var her om morgenen? Flåten blev ikke fjernet. Kostylev skælder Kleshch ud for at have optaget plads til en værdi af fem rubler i værelseshuset, og ved at betale to, burde han tage et stykke halvtreds kopek på; "Det er bedre at kaste en løkke" - svarer Tick. Kostylev drømmer om, at han for disse halvtreds dollars vil købe lampeolie og vil bede for sine egne og andres synder, fordi Kleshch ikke tænker på sine synder, så han bragte sin kone i graven. Flåten kan ikke holde det ud og begynder at skrige ad ejeren. Den tilbagevendende skuespiller fortæller, at han har sat Anna godt til rette på gangen. Ejeren bemærker, at alt vil blive krediteret den gode skuespiller i den næste verden, men skuespilleren ville være mere tilfreds, hvis Kostylev nu slog ham af halvdelen af ​​gælden. Kostylev ændrer straks sin tone og spørger: "Er det muligt at sidestille hjertets venlighed med penge?" Venlighed er én ting, pligt er en anden. Skuespilleren kalder Kostylev en slyngel. Ejeren banker på Ashs skab. Satin ler, at Pepel vil åbne, og Vasilisa er med ham. Kostylev er vred. Da han åbner døren, kræver Pepel penge af Kostylev for uret, og da han finder ud af, at han ikke havde pengene med, bliver han sur og skælder ejeren ud. Han ryster groft Kostylev og kræver af ham en gæld på syv rubler. Da ejeren går, får Ash forklaret, at han ledte efter sin kone. Satin er overrasket over, at Vaska endnu ikke har slået Kostylev. Ash svarer, at "han vil ikke ødelægge hans liv på grund af sådan noget affald." Satin lærer Pepel "at dræbe Kostylev smart og derefter gifte sig med Vasilisa og blive ejer af et værelse." Sådan en udsigt behager Ash ikke, stuehusene vil drikke hele hans ejendom i værtshuset, fordi han er venlig. Ash er vred over, at Kostylev vækkede ham på det forkerte tidspunkt, han havde bare en drøm om, at han havde fanget en kæmpe brasen. Satin griner, at det ikke var en brasen, men Vasilisa. Ash sender alle til helvede sammen med Vasilisa. Flåten, der vendte tilbage fra gaden, er utilfreds med kulden. Han tog ikke Anna med - Natasha tog hende med i køkkenet.

Satin beder Ash om en øre, men skuespilleren siger, at de har brug for en skilling for to. Vasily giver indtil rublen bliver spurgt. Satin beundrer tyvens venlighed, "der er ingen bedre mennesker i verden." Flåten mærker, at de nemt får penge, og derfor er de søde. Satin indvender: "Mange mennesker får nemt penge, men få skiller sig let af med dem," argumenterer han for, at hvis arbejdet er behageligt, kan han arbejde. "Når arbejde er fornøjelse, er livet godt! Når arbejde er en pligt, er livet slaveri!”

Satin og skuespilleren går på værtshus.

Ash spørger Tick om Annas helbred, han svarer, at han snart dør. Ask fraråder Tick at arbejde. "Men hvordan skal man leve?" - han er interesseret. "Andre lever," bemærker Pepel. Flåten taler foragtende om dem omkring ham, han tror på, at han vil bryde ud herfra. Askeobjekter: dem omkring er ikke værre end Klesch, og "ære og samvittighed er dem til ingen nytte. Du kan ikke have dem på i stedet for støvler. De, der har magt og styrke, har brug for ære og samvittighed.”

En afkølet Bubnov kommer ind og siger på Ashs spørgsmål om ære og samvittighed, at han ikke har brug for samvittighed: "Jeg er ikke rig." Ash er enig med ham, men Tick er imod. Bubnov er interesseret i: ønsker Kleshch at optage sin samvittighed? Ash råder Kleshch til at tale om samvittighed med Satin og baronen: de er smarte, selvom de er drukkenbolte. Bubnov er sikker: "Hvem er fuld og klog - to lander i ham."

Pepel husker, hvordan Satin sagde, at det er praktisk at have en samvittighedsfuld nabo, men at være samvittighedsfuld selv er "ikke rentabelt."

Natasha bringer vandreren Luka. Han hilser høfligt på de fremmødte. Natasha introducerer en ny gæst og inviterer ham til at gå i køkkenet. Lukas forsikrer: gamle mennesker – hvor det er varmt, er der et fædreland. Natasha beder Klesh om at komme efter Anna senere og være venlig mod hende, hun er døende og hun er bange. Ash indvender, at det ikke er skræmmende at dø, og hvis Natasha dræber ham, vil han også være glad for at dø af en ren hånd.

Natasha vil ikke høre på ham. Ash beundrer Natasha. Han undrer sig over, hvorfor hun afviser ham, alligevel forsvinder han trods alt her.

"Gennem dig og forsvind" siger Bubnov.

Kleshch og Bubnov siger, at hvis Vasilisa finder ud af Ashs holdning til Natasha, vil begge ikke være glade.

I køkkenet synger Luka en sørgelig sang. Ask undrer sig over, hvorfor folk pludselig er kede af det? Han råber til Luka for ikke at hyle. Vaska elskede at lytte til smuk sang, og dette hyl vækker melankoli. Luka er overrasket. Han syntes, han sang godt. Luka siger, at Nastya sidder i køkkenet og græder over en bog. Baronen siger, at det er dumhed. Pepel tilbyder baronen at gø som en hund for en halv flaske drink, stående på alle fire. Baronen er overrasket, hvilken glæde denne Vaska er. Nu er de trods alt lige. Luka ser baronen for første gang. Jeg så greverne, prinserne og baronen - for første gang "og endda da forkælet."

Luke fortæller, at overnatningerne har et godt liv. Men baronen husker, hvordan han plejede at drikke kaffe med fløde, mens han stadig lå i sengen.

Luka bemærker: folk bliver klogere med tiden. "De lever værre, men de vil - alt er bedre, stædigt!" Baronen er interesseret i den gamle mand. Hvem er det? Han svarer: en fremmed. Han siger, at alle i verden er en vandrer, og "vores jord er en vandrer på himlen." Baronen tager med Vaska til et værtshus og siger farvel til Luka og kalder ham en slyngel. Alyosha kommer ind med en harmonika. Han begynder at skrige og opføre sig som et fjols, hvilket ikke er værre end andre, så hvorfor tillader Medyakin ham ikke at gå ned ad gaden. Vasilisa dukker op og bander også til Alyosha, driver ham ud af syne. Beordrer Bubnov til at køre Alyosha, hvis han dukker op. Bubnov nægter, men Vasilisa minder vredt om, at da han lever af barmhjertighed, så lad ham adlyde sine herrer.

Vasilisa er interesseret i Luka og kalder ham en slyngel, da han ikke har nogen dokumenter. Værtinden leder efter Ash og finder ham ikke, bryder sammen på Bubnov for snavs: "Så der er ingen splint!" Hun råber vredt til Nastya om at gøre rent i kælderen. Efter at have opdaget, at hendes søster var her, bliver Vasilisa endnu mere vred og råber på krisecentrene. Bubnov er overrasket over, hvor meget ondskab denne kvinde har. Nastya svarer, at med en mand som Kostylev vil alle blive vilde. Bubnov forklarer: "værtinden" kom til sin elsker, fandt ham ikke på stedet og bliver derfor vred. Luca går med til at gøre rent i kælderen. Bubnov lærte af Nastya årsagen til Vasilisas vrede: Alyoshka udbrød, at Vasilisa var træt af Ash, så hun jagtede fyren. Nastya sukker over, at hun er overflødig her. Bubnov svarer, at hun er overflødig overalt ... og alle mennesker på jorden er overflødige ...

Medvedev kommer ind og er interesseret i Luka, hvorfor kender han ham ikke? Luke svarer, at ikke al jorden er med i hans grund, og at der er mere end det. Medvedev spørger om Ash og Vasilisa, men Bubnov nægter, at han intet ved. Kashnia vender tilbage. Klager over, at Medvedev kalder hende for at gifte sig. Bubnov godkender denne forening. Men Kvashnya forklarer: En kvinde er bedre stillet i hullet end at blive gift.

Luke bringer Anna. Kvashnya, der peger på patienten, siger, at hun blev drevet ihjel af en mu. Kostylev ringer til Abram Medvedev for at beskytte Natasha, som bliver slået af sin søster. Luka spørger Anna, hvad søstrene ikke delte. Hun svarer, at de både er velnærede og sunde. Anna fortæller Luka, at han er venlig og blid. Han forklarer: "de var krøllede, det er derfor, det er blødt."

Aktion to

Samme situation. Aften. På køjesengen spiller Satin, Baron, Crooked Goit og Tatar kort, Kleshch og Actor ser spillet. Bubnov spiller dam med Medvedev. Luka sidder ved Annas seng. Scenen er svagt oplyst af to lamper. Den ene brænder i nærheden af ​​spillerne, den anden er i nærheden af ​​Bubnov.

Tatarin og Krivoy Zob synger, Bubnov synger også. Anna fortæller Luka om sit hårde liv, hvor hun ikke husker andet end tæsk. Luke trøster hende. Tataren råber ad Sateen, der snyder i et kortspil. Anna husker, hvordan hun sultede hele sit liv, var bange for at overspise sin familie, for at spise et ekstra stykke; Er det muligt, at pine venter hende i den næste verden? I kælderen høres spillernes råb, Bubnov, og så synger han en sang:

Som du ønsker, vogt ...

Jeg vil ikke løbe væk...

Jeg vil gerne være fri – åh!

Jeg kan ikke bryde kæden...

Crooked Zob synger med. Tataren råber, at baronen gemmer kortet i sit ærme og snyder. Satin beroliger Tatarin og siger, at han ved: de er svindlere, hvorfor gik han med til at lege med dem? Baronen beroliger, at han har mistet en skilling, og råber efter en tre-rubelseddel. Crooked Goiter forklarer til Tatarin, at hvis værelseskammeraterne begynder at leve ærligt, vil de om tre dage dø af sult! Satin skælder ud på baronen: en uddannet mand, men han har ikke lært at snyde med kort. Abram Ivanovich tabte til Bubnov. Satin tæller gevinsterne - treoghalvtreds kopek. Skuespilleren beder om tre kopek, og så undrer han sig selv over, hvorfor han har brug for dem? Satin kalder Luka til værtshuset, men han nægter. Skuespilleren vil gerne læse poesi, men indser med rædsel, at han glemte alt, han drak sin hukommelse væk. Luka forsikrer skuespilleren om, at de behandler ham for fuldskab, kun han har glemt, i hvilken by hospitalet er. Luka overbeviser skuespilleren om, at han vil komme sig, tage sig sammen og begynde at leve godt igen. Anna ringer til Luka for at tale med hende. Flåten står foran sin kone og går så. Luka forbarmer sig over Klesch - han har det dårligt, Anna svarer, at hun ikke er op til sin mand. Hun visnede fra ham. Luka trøster Anna med, at hun vil dø og få det bedre. "Døden - den beroliger alt ... den er kærlig for os ... Hvis du dør, vil du hvile!" Anna er bange for, at der pludselig, i den anden verden, venter hende pinsler. Lukas siger, at Herren vil kalde på hende og sige, at hun levede hårdt, lad hende hvile nu. Anna spørger, hvad hvis hun kommer sig? Luke er interesseret: til hvad, for nyt mel? Men Anna vil leve længere, hun går endda med på at lide, hvis så freden venter hende. Ask kommer ind og skriger. Medvedev forsøger at berolige ham. Luke beder om at være stille: Anna er døende. Ash er enig med Luka: ”Du, bedstefar, hvis du vil, respekterer jeg dig! Du, bror, godt gået. Du lyver godt ... du fortæller fint eventyr! Løgn, intet ... ikke nok, bror, behageligt i verden!

Vaska spørger Medvedev, om Vasilisa slog Natasha dårligt? Politimanden undskylder sig selv: "det er en familiesag, og ikke hans, Ashes, forretning." Vaska forsikrer, at hvis han vil, vil Natasha tage afsted med ham. Medvedev er forarget over, at en tyv tør lægge planer for sin niece. Han truer med at bringe Cinder til rent vand. Først siger Vaska i et temperament: prøv det. Men så truer han med, at hvis han bliver taget til efterforskeren, vil han ikke tie. Han vil fortælle, at Kostylev og Vasilisa skubbede ham til at stjæle, de sælger stjålne varer. Medvedev er sikker: ingen vil tro på en tyv. Men Pepel siger selvsikkert, at de vil tro på sandheden. Pepel og Medvedev er truet med, at de vil forvirre ham. Politimanden går for ikke at løbe ind i problemer. Ash selvtilfredse bemærkninger: Medvedev løb for at klage til Vasilisa. Bubnov råder Vaska til at være forsigtig. Men Ash, Yaroslavl, du kan ikke tage med dine bare hænder. "Hvis der er krig, vil vi kæmpe," truer tyven.

Luka råder Ash til at tage til Sibirien, Vaska joker med, at han vil vente, indtil de tager ham på offentlig regning. Luke overtaler, at der er brug for folk som Pepel i Sibirien: "Der er sådanne mennesker - det er nødvendigt." Ash svarer, at hans vej var forudbestemt: "Min vej er markeret for mig! Min forælder tilbragte hele mit liv i fængsler og bestilte det samme til mig ... Da jeg var lille, kaldte de mig på det tidspunkt en tyv, en tyvesøn ... "Lukas roser Sibirien, kalder det den" gyldne side ”. Vaska undrer sig over, hvorfor Luka lyver. Den gamle mand svarer: “Og hvorfor har du egentlig brug for det smerteligt ... tænk over det! Hun, virkelig, måske svulmede for dig ... ”Ash spørger Luka, om der er en Gud? Den gamle mand svarer: ”Hvis du tror, ​​er der; hvis du ikke tror på det, nej... Det du tror på er hvad det er." Bubnov går til værtshuset, og Luka, der smækker døren, som om han gik, klatrer forsigtigt op på komfuret. Vasilisa går til Ashs værelse og kalder Vasily der. Han nægter; Han var træt af alt, og det var hun også. Ash ser på Vasilisa og indrømmer, at han på trods af hendes skønhed aldrig havde et hjerte for hende. Vasilisa er fornærmet over, at Ash forelskede sig i hende så pludseligt. Tyven forklarer, at hun ikke pludselig har nogen sjæl, ligesom dyr, hun og hendes mand. Vasilisa indrømmer over for Ash, at hun elskede håbet i ham om, at han ville få hende ud herfra. Hun tilbyder Ash en søster, hvis han befrier hende fra hendes mand: "Tag denne løkke fra mig." Ashes griner: det er fantastisk, at hun fandt på alt: hendes mand - i en kiste, hendes elsker - til hårdt arbejde og sig selv ... Vasilisa beder ham om at hjælpe gennem sine venner, hvis Pepel ikke selv vil. Natalia vil være hans betaling. Vasilisa slår sin søster af jalousi, og så græder hun af medlidenhed. Kostylev, der stille kommer ind, finder dem og råber til sin kone: "En tigger ... en gris ..."

Ash kører Kostylev, men han er ejeren og bestemmer, hvor han skal være. Asken rystes kraftigt af Kostylevs krave, men Luka larmer på komfuret, og Vaska slipper ejeren fri. Ashes indså, at Luka havde hørt alt, men han nægtede det ikke. Han begyndte bevidst at lave larm, så Pepel ikke ville kvæle Kostylev. Den gamle mand råder Vaska til at holde sig væk fra Vasilisa, tage Natasha og tage med hende væk herfra. Aske kan ikke beslutte, hvad hun skal gøre. Luke siger, at Pepel stadig er ung, han vil nå at "få en kvinde, det er bedre at gå herfra alene, før han bliver dræbt her."

Den gamle mand bemærker, at Anna er død. Ask kan ikke lide de døde. Lukas svarer, at man skal elske de levende. De går til værtshuset for at informere Klesh om hans kones død. Skuespilleren huskede et digt af Paul Beranger, som han ville fortælle Luca om morgenen:

Herre! Hvis sandheden er hellig

Verden kan ikke finde vej,

Ære til den gale mand, der vil inspirere

Menneskeheden har en gylden drøm!

Hvis i morgen jorden er vores måde

Glemte at skinne vores sol

I morgen ville hele verden lyse op

Tanken om en gal mand...

Natasha, der lyttede til skuespilleren, griner af ham, og han spørger, hvor Luka er blevet af? Så snart det bliver varmt, skal skuespilleren ud og lede efter en by, hvor han bliver behandlet for fuldskab. Han indrømmer, at hans kunstnernavn er Sverchkov-Zavolzhsky, men ingen her ved dette og vil ikke vide det, det er meget skuffende at miste et navn. "Selv hunde har øgenavne. Uden et navn er der ingen person.

Natasha ser den døde Anna og fortæller skuespilleren og Bubnov om det. Bubnov bemærker: der vil ikke være nogen til at hoste om natten. Han advarer Natasha: Asken "vil knække hendes hoved", Natasha er ligeglad med, hvem hun skal dø af. De, der kom ind, kigger på Anna, og Natasha er overrasket over, at ingen fortryder Anna. Lukas forklarer, at de levende skal have medlidenhed. "Vi har ikke medlidenhed med de levende ... vi kan ikke ynke os selv ... hvor er det!" Bubnov filosoferer - alle vil dø. Alle råder Kleshch til at melde sin kones død til politiet. Han sørger: han har kun fyrre kopek, hvorfor begrave Anna? Crooked Goit lover, at han vil samle en skilling hver til et værelse - en skilling. Natasha er bange for at gå gennem den mørke passage og beder Luka om at ledsage hende. Den gamle mand råder hende til at være bange for de levende.

Skuespilleren råber til Luka for at navngive byen, hvor de behandler fuldskab. Satin er overbevist om, at alt er et fatamorgana. Sådan en by findes der ikke. Tataren stopper dem, så de ikke skriger, når de er døde. Men Satine siger, at de døde er ligeglade. Luka dukker op ved døren.

Tredje Akt

Ødemark fyldt med affald. I dybet er der en mur af ildfaste mursten, til højre en bjælkevæg og alt er tilgroet med ukrudt. Til venstre ses væggen i Kostylevs værelseshus. I en smal passage mellem væggene er brædder og tømmer. Aften. Natasha og Nastya sidder i bestyrelserne. På brændet - Luke og Baron, ved siden af ​​dem er Klesch og Baron.

Nastya taler om sin påståede tidligere date med en studerende, der er forelsket i hende, klar til at skyde sig selv på grund af hans kærlighed til hende. Bubnov griner af Nastyas fantasier, men baronen beder om ikke at blande sig i at lyve yderligere.

Nastya fortsætter med at fantasere om, at elevens forældre ikke giver samtykke til deres ægteskab, men han kan ikke leve uden hende. Hun siger tilsyneladende ømt farvel til Raoul. Alle griner – sidste gang den elskede hed Gaston. Nastya er indigneret over, at de ikke tror på hende. Hun hævder, at hun havde ægte kærlighed. Luka trøster Nastya: "Sig mig, pige, ingenting!" Natasha forsikrer Nastya om, at alle opfører sig på denne måde af misundelse. Nastya fortsætter med at fantasere, hvilke ømme ord hun sagde til sin elsker og overtalte ham til ikke at tage sit eget liv, ikke at forstyrre sine elskede forældre / Baronen griner - dette er en historie fra bogen "Fatal Love". Luka trøster Nastya, tror hende. Baronen ler af Nastyas dumhed, selvom han bemærker hendes venlighed. Bubnov undrer sig over, hvorfor folk elsker løgne så meget. Natasha er sikker: det er mere behageligt end sandheden. Så hun drømmer om, at der i morgen kommer en særlig fremmed, og at der sker en helt speciel ting. Og så indser han, at der ikke er noget at vente. Baronen opfanger hendes sætning om, at der ikke er noget at vente på, og han forventer ikke noget. Alt var allerede...! Natasha siger, at hun nogle gange forestiller sig, at hun er død og bliver bange for hende. Baronen forbarmer sig over Natasha, som bliver plaget af sin søster. Den slags spørger: Og hvem lettere?

Pludselig råber Tick, at ikke alle er dårlige. Hvis bare ikke alle ville blive så fornærmede. Bubnov er overrasket over Kleschs råb. Baronen går til Nastya for at stille op, ellers vil hun ikke give ham en drink.

Bubnov er utilfreds med, at folk lyver. Okay, Nastya er vant til at "male sit ansigt ... en rødme bringer til sjælen." Men hvorfor lyver Luka uden nogen fordel for sig selv? Luka irettesætter baronen for ikke at forstyrre Nastyas sjæl. Lad hende græde, hvis hun vil. Baron er enig. Natasha spørger Luka, hvorfor han er venlig. Den gamle mand er sikker på, at nogen skal være venlige. "Det er godt at have ondt af en person i tide ... det sker godt ..." Han fortæller historien om, hvordan han som vagtmand forbarmede sig over tyvene, der klatrede ind i hytten bevogtet af Luka. Så viste disse tyve sig at være gode mænd. Luke konkluderer: "Hvis jeg ikke havde haft medlidenhed med dem, havde de måske dræbt mig ... eller noget andet ... Og så - en domstol og et fængsel, og Sibirien ... hvad er meningen? Fængsel - vil ikke undervise godt, og Sibirien vil ikke undervise ... men en person vil undervise ... ja! En person kan lære gode ting ... meget enkelt!

Bubnov selv kan ikke lyve og fortæller altid sandheden. Flåten springer op som stukket og skriger, hvor ser Bubnov sandheden?! "Der er intet arbejde - det er sandheden!" Flåten hader alle. Luka og Natasha har ondt af Tick, der ligner en gal mand. Ash spørger om skovflåten og tilføjer, at han ikke elsker ham – han er smerteligt vred og stolt. Hvad er du stolt af? Heste er de mest hårdtarbejdende, så er de højere end en person?

Luka, der fortsætter samtalen startet af Bubnov om sandheden, fortæller følgende historie. Der boede en mand i Sibirien, som troede på "det retfærdige land", som er beboet af særlige gode mennesker. Denne mand udholdt alle fornærmelser og uretfærdigheder i håbet om, at han en dag ville tage dertil, dette var hans yndlingsdrøm. Og da en videnskabsmand kom og beviste, at der ikke var et sådant land, slog denne mand videnskabsmanden, forbandede ham som en slyngel og kvalte sig selv. Luka siger, at han snart vil forlade værelseshuset til "Khokhly", for at se på troen der.

Pepel inviterer Natasha til at tage afsted med ham, hun nægter, men Pepel lover at stoppe med at stjæle, han er læsekyndig - han vil arbejde. Tilbyder at tage til Sibirien, forsikrer: det er nødvendigt at leve anderledes, end de lever, bedre, "så du kan respektere dig selv."

Han blev kaldt en tyv fra barndommen, så han blev en tyv. "Kald mig anderledes, Natasha," spørger Vaska. Men Natasha stoler ikke på nogen, hun venter på noget bedre, hendes hjerte gør ondt, og Natasha elsker ikke Vaska. Nogle gange kan hun lide ham, og andre gange er det sygt at se på ham. Ash overtaler Natasha til, at hun med tiden vil elske ham, som han elsker hende. Natasha spørger med et hån, hvordan Ash formår at elske to mennesker på samme tid: hende og Vasilisa? Ash svarer, at han synker, som i en sump, uanset hvad han griber, alt er råddent. Han kunne være blevet forelsket i Vasilisa, hvis hun ikke havde været så grådig efter penge. Men hun har ikke brug for kærlighed, men penge, vilje, udskejelser. Ash indrømmer, at Natasha er en anden sag.

Luka overtaler Natasha til at tage afsted med Vaska, kun for at minde ham oftere om, at han er god. Og hvem bor hun sammen med? Hendes familie er værre end ulve. Og Pepel er en hård fyr. Natasha stoler ikke på nogen. Ashes er sikker: hun har kun én vej... men han vil ikke lade hende gå der, det er bedre at dræbe ham selv. Natasha er overrasket over, at Pepel endnu ikke er ægtemand, men allerede vil slå hende ihjel. Vaska krammer Natasha, og hun truer med, at hvis Vaska rører ved hende med en finger, vil hun ikke holde ud, hun vil kvæle sig selv. Ash sværger, at hans hænder vil visne, hvis han fornærmer Natasha.

Vasilisa, der stod ved vinduet, hører alt og siger: ”Så vi blev gift! Råd og kærlighed! ..” Natasha er bange, og Pepel er sikker: ingen vil vove at fornærme Natasha nu. Vasilisa indvender, at Vasily ikke ved, hvordan han skal fornærme eller elske. Han var mere vellykket i ord end i handling. Luka er overrasket over "værtindens"-tunges giftighed.

Kostylev opfordrer Natalya til at tage samovaren på og dække bordet. Ash går i forbøn, men Natasha forhindrer ham i at befale hende, "det er for tidligt!".

Pepel fortæller Kostylev, at de hånede Natasha, og det er nok. "Nu er hun min!" Kostylevs griner: han har ikke købt Natasha endnu. Vaska truer med ikke at have det sjovt, uanset hvor meget de skal græde. Luke driver Ashes, som Vasilisa opildner, ønsker at provokere. Ash truer Vasilisa, og hun fortæller ham, at Ashs plan ikke vil gå i opfyldelse.

Kostylev spørger, om det er rigtigt, at Luka besluttede at tage af sted. Han svarer, at han vil gå, hvor hans øjne ser ud. Kostylev siger, at det ikke er godt at vandre. Men Luke kalder sig selv en vandrer. Kostylev skælder Luka ud for ikke at have et pas. Luke siger, at "der er mennesker, og der er mennesker." Kostylev forstår ikke Luka og bliver vred. Og han svarer, at Kostylev aldrig bliver en mand, selvom "Gud Herren selv befaler" ham. Kostylev driver Luka væk, Vasilisa slutter sig til sin mand: Luka har en lang tunge, lad ham komme ud. Luka lover at tage af sted ud på natten. Bubnov bekræfter, at det altid er bedre at tage afsted til tiden, fortæller sin historie om, hvordan han, efter at have rejst til tiden, slap for hårdt arbejde. Hans kone kom i kontakt med buntmagermesteren, og det var så smart, at de for en sikkerheds skyld ville forgifte Bubnov for ikke at blande sig.

Bubnov slog sin kone, og mesteren slog ham. Bubnov overvejede endda, hvordan han skulle "dræbe" sin kone, men han fangede sig selv og gik. Workshoppen blev optaget på hans kone, så han viste sig at være nøgen som en falk. Dette lettes af det faktum, at Bubnov er en drukkenbolt og meget doven, som han selv indrømmer over for Luka.

Satin og skuespilleren dukker op. Satin kræver, at Luca indrømmer at have løjet over for skuespilleren. Skuespilleren drak ikke vodka i dag, men arbejdede - gaden var kridtet. Han viser de tjente penge - to fem-kopek-stykker. Satin tilbyder at give ham pengene, men skuespilleren siger, at han tjener sin egen måde.

Satin klager over, at han pustede "alt i stykker" i kortene. Der er en "skarpere smartere end mig!" Luka kalder Sateen for en munter person. Satin husker, at han i sin ungdom var sjov, elskede at få folk til at grine, at repræsentere på scenen. Luke undrer sig over, hvordan Satin kom til dette liv? Det er ubehageligt for satin at røre sjælen. Luka ønsker at forstå, hvordan sådan en intelligent person pludselig faldt til bunden. Satin svarer, at han tilbragte fire år og syv måneder i fængsel, og efter fængslet er der ingen vej nogen vegne. Luka undrer sig over, hvorfor Sateen kom i fængsel? Det svarer han for en slyngel, som han dræbte i sit temperament og irritation. I fængslet lærte han at spille kort.

Hvem dræbte du for? spørger Luca. Satin svarer, at på grund af sin egen søster, men han ønsker ikke at fortælle noget mere, og hans søster døde for ni år siden, var hun herlig.

Satin spørger den hjemvendte Tick, hvorfor han er så dyster. Låsesmeden ved ikke, hvad han skal gøre, der er intet værktøj - alle begravelserne blev "spist". Sateen råder til at gøre ingenting - bare leve. Men Klesch skammer sig over sådan et liv. Satin protesterer, fordi folk ikke skammer sig over, at de dømte Tick til sådan en dyrisk tilværelse.

Natasha skriger. Hendes søster slår hende igen. Luka råder til at ringe til Vaska Ash, og skuespilleren løber efter ham.

Crooked Zob, Tatarin, Medvedev er involveret i kampen. Satin forsøger at skubbe Vasilisa væk fra Natasha. Vaska Pepel dukker op. Han skubber alle til side, løber efter Kostylev. Vaska ser, at Natasjas ben er skoldet med kogende vand, hun siger næsten ubevidst til Vasily: "Tag mig, begrav mig." Vasilisa dukker op og råber, at Kostylev er blevet dræbt. Vasily forstår ikke noget, han vil tage Natasha til hospitalet og derefter betale sine lovovertrædere. (Lysene slukkes på scenen. Der høres separate overraskede udråb og sætninger.) Så råber Vasilisa med triumferende stemme, at Vaska Pepel dræbte sin mand. Ringer til politiet. Hun siger, hun så alt. Ashes nærmer sig Vasilisa, ser på liget af Kostylev og spørger, om de skal dræbe hende, Vasilisa? Medvedev ringer til politiet. Satin beroliger Ash: at dræbe i en kamp er ikke en særlig alvorlig forbrydelse. Han, Satin, slog også den gamle mand og er klar til at vidne. Ash tilstår: Vasilisa opfordrede ham til at dræbe sin mand. Natasha råber pludselig, at Pepel og hendes søster er på samme tid. Vasilisa blev forhindret af sin mand og søster, så de dræbte hendes mand og skoldede hende og væltede samovaren. Ash er chokeret over Natasjas anklage. Han ønsker at tilbagevise denne frygtelige anklage. Men hun lytter ikke og forbander sine lovovertrædere. Satin er også overrasket og fortæller Cinder, at denne familie vil "drukne ham."

Natasha, næsten i vildrede, skriger, som hendes søster lærte, og Vaska Pepel dræbte Kostylev og beder sig selv om at blive sendt i fængsel.

akt fire

Indstillingen af ​​første akt, men der er ikke noget Ask-rum. Klesch sidder ved bordet og reparerer harmonikaen. I den anden ende af bordet - Satin, Baron, Nastya. De drikker vodka og øl. Skuespilleren har travlt på komfuret. Nat. Der er vind udenfor.

Tick ​​lagde ikke mærke til, hvordan Luka forsvandt i forvirringen. Baronen tilføjer: "... som røg fra ildens ansigt." Satin siger med ordene i en bøn: "Således forsvinder syndere fra de retfærdiges ansigt." Nastya stiller op for Luka og kalder alle tilstedeværende rust. Satin griner: For mange var Luke som en krumme for de tandløse, og baronen tilføjer: "Som et plaster til bylder." Flåten står også op for Luka og kalder ham medfølende. Tataren er overbevist om, at Koranen skal være loven for mennesker. Flåten er enig – vi skal leve efter Guds love. Nastya vil herfra. Satin råder hende til at tage skuespilleren med, de er på vej.

Satin og baronen opregner kunstens muser, de kan ikke huske teatrets protektor. Skuespilleren fortæller dem - dette er Melpomene, kalder dem ignoramuses. Nastya skriger og vifter med armene. Satin råder baronen til ikke at blande sig med naboerne til at gøre, hvad de vil: lad dem skrige, gå hen, ingen ved hvor. Baronen kalder Luka for en charlatan. Nastya kalder ham indigneret selv for en charlatan.

Kleshch bemærker, at Luke "meget ikke kunne lide sandheden, gjorde oprør mod den." Satin råber, at "mand - det er sandheden!". Den gamle mand løj af medlidenhed med andre. Satin siger, at han har læst: der er sandhed, der er trøstende, forsonende. Men denne løgn er nødvendig for dem, der er svage i sjælen, som gemmer sig bag den som et skjold. Hvem er mesteren, er ikke bange for livet, han har ikke brug for en løgn. "Løgn er slavernes og mestrenes religion. Sandheden er en fri mands Gud."

Baronen minder om, at deres familie, der kom ud af Frankrig, var rig og ædel under Catherine. Nastya afbryder: Baronen opfandt alt. Han bliver sur. Satin beroliger ham, "... glem alt om bedstefars vogne ... i fortidens vogn - du kommer ingen steder ...". Satin spørger Nastya om Natasha. Hun svarer, at Natasha forlod hospitalet for længe siden og forsvandt. Værelseskammeraterne diskuterer, hvem der vil "sæde" hvem mere fast, Vaska Pepel Vasilisa eller hun Vaska. De kommer til den konklusion, at Vasily er snedig og vil "komme ud", og Vaska vil gå på hårdt arbejde i Sibirien. Baronen skændes igen med Nastya og forklarer hende, at han ikke er som ham, baronen. Nastya ler som svar - baronen lever af sine uddelinger, "som en orm - et æble."

Da han så, at tataren gik for at bede, siger Satin: "Mennesket er frit... han betaler for alt selv, og derfor er det frit!... Mennesket er sandheden." Satin hævder, at alle mennesker er lige. "Der er kun mennesket, alt andet er hans hænders og hans hjernes værk. Human! Det er godt! Det lyder...stolt!" Så tilføjer han, at en person skal respekteres, ikke ydmyges med medlidenhed. Han taler om sig selv, at han er "en straffedømt, en morder, en kort skarp", når han går

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier