Neo-gotisk - arkitektoniske stilarter - design og arkitektur vokser her - artiskok. Gotisk stil i middelalderlig arkitektur

NEO Gotisk - pseudogotisk, falsk gotisk.

1) En retrospektiv tendens inden for arkitektur og dekorativ og anvendt kunst fra det 18. - første halvdel af det 19. århundrede; fra midten af \u200b\u200bdet 19. århundrede en af \u200b\u200bde historiske stilarter.

Derefter, som i det 16. århundrede, blev udviklingen af \u200b\u200bgo-ti-ki som en selvværdig stil afsluttet, dens ru-di-men-du er så-hu-var i det europæiske ar-hi-tek-tu -re indtil midten af \u200b\u200bdet 18. århundrede (fænomenet i de engelsktalende lande, navnet Gothic Survival - "Pe-re-zhit-ki go-ti-ki"). I denne periode-ulige-tic form-vi im-ti-ro-va-li under restaureringen og præ-konstruktionen af \u200b\u200bmiddelalderlige co-våben (West-min -ster-ab-bat-st-vo, ar-hi -tek-to-ry K. Ren, 1698-1722 og N. Hawk-smur, 1734-1745; medborger af Sainte-Croix i Or -lea-not, begyndelsen af \u200b\u200bdet XVII århundrede - 1793, op til -st-rai-val-sya før 1904).

Dannelsen af \u200b\u200bden nygotiske var tæt forbundet med "åbningen" og revurderingen af \u200b\u200bperioden onsdag - deres århundreder i den europæiske kultur i XVIII-XIX århundreder. De første udbrud af in-te-re-sa til go-ti-ke pro-is-ho-di-li i con-tek-ste-la ro-ko-ko, til-ry i hans - vi stræber efter alle -i-mi-mirakel-i-th og ikke-regelmæssig åbningsfløj-Xia på møde-chu med et nyt form-mal-ny system; - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - te-mam (i denne henseende adskiller brugen af \u200b\u200bgo-tic-former sig ikke i dens harak-tera fra ex-men-tov med shi -nu-az-ri og såkaldt tur-ke-ri). Dette in-te-res i fremtiden var under-hwa-chen europæisk ro-man-tiz-m med sin kult af Middle-not-ve-ko-vya i litteratur og kunst zi-tel-nom kunst, anti -klasse-si-cis-tic holdninger og trang til nationale rødder. Udviklingen af \u200b\u200bden neo-gotiske stil af den måde-så-st-in-va-lo bliver-no-le-nie me-die-vi-sti-ki som videnskab Forudvest-ingen-videnskabelig forskning i middelalderlige medvåben blev udført af den engelske arkitekt J.S.sex, der-var-sh-viv-genert historisk restaurering af so-bo-dovs i Ili (1757-1762) og Lin -kol-no (1762-1765), baseret på forskningsinstitutterne for originale konstruktioner.

På det tidlige stadium i det 18. århundrede præsenterede neo-goo-tekniske konstruktioner sig gratis fan-ta-zii på disse mu middelalderlige ar-hi-tech-tu-ry. Pro-car-ve-st-no-ka-mi no-in-go style-la-do sa-do-in-steam-co-oo-oo-ni-nia (pa-ville-o-ny, ruiner , være-sed-ki) i store gårde-tso-i-par-ko-vy en-samb-lyah, hvor de ikke er sjældne til naboen st-in-va-li med konstruktion-ka-mi i stil-le klasse-si-tsiz-ma: "Go-ti-ch-tempel" i godset-være Sho-to-ver, count-st-in Ox-ford-shir (efter 1717, pri-pi- sy-va-et-Xia U. Tau-n-sen-du); "Temple of Our Ancestors 'Freedom" eller "Got-ti-tch Temple", i herregården Stow i Ba-kin-gem-shi-re (1741-1747, arkitekt J.. Gibbs); pas-ville-on Cuttle Mill på herregården Rau-sem-hus i Oxford-bred (1738-1741, arkitekt W. Kent); Edge Hill Castle Tower (1745-1747); herregård-Ra-du-ei i Uo-rik-shi-re (arkitekt S. Miller) - i Ve-li-ko-bri-ta-nii; "Go-ti-che-sky" ka-pel-la i pa-ville-o-ikke Ma-gda-le-nenk-lau-ze i Nim-fen-bur-ge (vi er ikke i djævelen -he- na; 1725-1780, arkitekt J. Ef-ner) og andre.

I det 19. århundrede, neo-gotisk ut-ver-di-las som en dekorationsstil af inter-ter-e-grøft og de-co-ra-tiv-ingen-anvendt kunst. Dette er den måde-så-så-st-in-va-lo bare udviklingen af \u200b\u200bneo-go-tic ar-hi-tek-tu-ry, og det faktum, at go-ti blev take-ni-mor -xia som en epo-ha odo-ho-to-ryon-no-go-to-go re-mes-la i pro-ty-in-false-ness til den moderne sjæløse -m machine-shin-no-mu -produktion, som en ideal-al-ny ob-ra-zets uni-vers-sal-no-go sin-te-za kunst. I inter-e-erne manifesterede den neo-go-tic stil sig i det arkitektoniske design: i brugen af \u200b\u200bskyde buer, udskårne afvaskede pa-ne-lei, lans-tse-til-vid-lignende vinduer, mo- ti-vov go-tic eller-na-men-ta (na-tu-ra-li-sti-che-ski is- bh-kone-naya li-st-va, tri-li-st-ni-ki, quad-ri-fo-lii osv.) såvel som i poly-li-chrom (intern slot Neusch-van-stein i Ba-varia, 1886-1892, arkitekt J. Hof-mann og andre).

Disse mo-ti-du gik til designet af me-be-li, fra de-li fra metal-la, vit-ra-zhey, ke-ra-mi-ki, tek-stil, i smykkekunst, osv. (på dette grundlag blev stilen til dekoration af inter-e-grøften af \u200b\u200bW. Mor-ri-sa lagt). Du giver-Xia en rolle i form-world-ro-va-tionen af \u200b\u200bbegrebet neo-go-tic inter-ter-e-ra og de-co-ra-tiv-no-appli- ny kunst var spillet af O. Pyud-zhin, der stræber efter dos-that-true-no-vos-pro-from-ve-de-ne af former for middelalderlige objekter i sin-deres pro-ek-takh ut-va-ri, pro-of-div-she-Xia i specielle mestre. Han fik projekterne til inter-e-grøften af \u200b\u200bmange kirker i England, West-min-ster-paladset i Mellemøsten to og en halv på verdensudstillingen i 1851 i Lone-do-no. Neo-gotisk ras-pro-stra-ni-las da-le-ko for pre-de-la-mi Ev-ro-py, ut-ver-wonder-shis i landene i Syd- og Nordamerika (i USA - ar-hi-tech-to-ry R. Apd-jon, J. Not-man, J. Re-nik the Younger), Syd. Af-ri-ke, Av-st-ra-lii og New Zealand samt i landene i Central- og Sydøstasien; for mange ti-årige op-re-de-li-la stil af mas-så-i-th kirke-ingen-bygning-tel-va, undertiden at-me-var også under opførelsen af \u200b\u200boffentlige co-våben (uni-ver-si-te-you, antal led-zhi osv.).

I Rusland, i midten af \u200b\u200bdet 18. århundrede, forstod ro-di-elgen "go-t-t-t-s smag", der betegner alle kunstneriske fænomener, mod -vo-pos-ta-viv-shie se-bya class-si- tsiz-mu. Det er sub-ra-zu-me-va-lo henviser til det "gamle" generelt, uden skelnen mellem bestemte perioder som russisk, og vesteuropæisk er-to-ry og you-stu-pa-lo si-no -no-m alle "country-but-go", "pri-mi-mi-in-th" Og "ro-man-no-che-go" (i den barokke betydning af dette ord). I pi-ku af ideologien om Pro-belysning af pro-of-ve-de-niya, skabt i "go-ti-tk smag", ut-ver-zda - om værdien af \u200b\u200bkulturen i fortiden og verdenen af \u200b\u200bcha-st-no-go, under-ver-wen-no-go når-hot-uanset-om-følelsen af \u200b\u200bmennesket -ka: tegnefilm på Old Russian syu-zhe-you IAAki- mo-va, AP Lo-sen-ko med ele-men-ta-mi na-meren-noy ar -hai-zation af former, konstruktion-ki VIBa-zhe-no-va (pre-w-de af alt i Tsar-ri-tsy-not), sa-do-in-par nogle pas-vils i Tsarskoye Se-le V.I.Nelo-va, en-samble af Ches-menskoy-paladset (1774-1777, arkitekt Yu. M. Fel-ten) i St. Peter-bur-ge. For den russiske "go-tic" ar-hi-tek-tu-ry ha-rak-ter-ny rød kir-pich-ny fa-sa-dy med de-co-rom hvid, inklusive te-skyde ar-ki , tænder-ts, ba-shen-ki samt elementer fra den gamle russiske arkitekt.

Begyndende med epo-chi ro-man-tiz-ma, ifølge århundredet med verdens historiske viden, blev forholdet til miljøerne -nim ve-kam mere diff-feren-tsi-ro-van-ny. Ser ikke på det faktum, at både go-ti-che-himlen og de gamle russiske former ofte indgår i et enkelt, sub-chi-nen-ny am-pir-no-mu sin-te -za-billede (genopbygning -ki af arkitekt IV Hans-til-vym Kreml-bygninger efter den patriotiske krig i 1812, Eka-te-ri-ninskaya-kirken i Voz-ne-Saint-sko-th-klosteret i Mo-s-kov-skiy Kreml, 1809-1815, arkitekt AN Ba-ka-rev, pre-li-tel-no på pro-ek-tu KI Ross-si; Si-no-dal-naya ti-po-gra-fi i Mo-sk-ve , 1811-1815, arkitekt IL Mi-ro-nov -skiy), na-me-cha-et-sya adskillelse af to stilarter konverteret til fortiden: "russisk" stil, brug-pol -Such-shche-go ele- men-dig af den gamle russiske arkitekt-che-st-va og sob-st-ven-men nygotisk. De-co-ra-tive former i den neogotiske stil matcher ofte nøjagtigt de historiske billeder, nogle gange er de lige -mo ko-pi-ru-yut-sya med konstruktion-ek forbi [to-rets "Cat-tej" i Pe-ter-go-fe, arkitekt AA Me-ne-lasa, 1826-1829; Ka-pel-la i Pe-ter-go-fe, arkitekt K. F. Shin-ke-la, 1831-1834; Vorontsovs palads i Alup-ke, 1831-1846, projekt af arkitekt E. Blo-ra; Pet-ro-pav-lov-skaya kirke i Par-go-lo-ve (vi er ikke i staben af \u200b\u200bSt. Peter-bur-g) af arkitekt A.P. Bryul-lo-v, 1831-1840]. Ele-men-you af den neo-gotiske bruges i genopbygningen af \u200b\u200bslottet og mos-that herregård Mar-fi-no (1831-1846, arkitekt M.D. -kovsky).

Neo-gotisk er en arkitektonisk stil, der dukkede op i England i det 18. århundrede. Det er forbundet med offentlighedens interesse for den ridderkultur, der var fremherskende i Vesteuropa fra det 12. til det 16. århundrede.

Udgangspunktet for fremkomsten af \u200b\u200bden nygotiske var opførelsen af \u200b\u200ben bygning stiliseret som et gotisk slot på Strawberry Hill-ejendommen nær London. Ejeren af \u200b\u200bhuset og den ideologiske inspirator af dette projekt var forfatteren og historikeren Horace Woppol, der var fascineret af middelalderens arkitektur. I Storbritannien, hvor mange gode eksempler på gotisk stil har overlevet, blev sådanne bygninger betragtet som en integreret del af national historie og kultur. I denne henseende tiltrak opførelsen af \u200b\u200bet hus designet i ånden fra gamle katedraler og slotte generel opmærksomhed, blev en lys begivenhed i datidens kulturelle liv og tjente som en drivkraft for udviklingen af \u200b\u200bneo-gotisk arkitektur ikke kun i England , men også i europæiske lande.

På trods af at konstruktionsprincipperne i 18-19 århundreder allerede var forskellige, og visse elementer af bygninger lavet i neogotisk stil faktisk var fremmede for middelaldergotik, opfattede samtidige afgangen fra streng overholdelse af stilen som en nødvendighed og ikke som en irriterende fejl arkitekter. Det handlede ikke om bogstaveligt gengivelse af gotisk arkitektur, men om kopiering af mønstre og former ved hjælp af mere moderne viden og teknologi.

I den neogotiske blanding blev forskellige stilarter og retninger relateret til forskellige tidsaldre og lande blandet, og også metoderne til at bygge katedraler og slotte blev blandet (hvilket var uacceptabelt i middelalderen). I de formative år med stilen under opførelsen af \u200b\u200ben beboelsesejendom kunne dens døre f.eks. Laves som portaler til katedraler, og soveværelserne med deres vægmalerier kunne ligne grave.

Over tid er eklekticisme blevet kreativt omarbejdet, og arkitekter har udviklet universelle krav til den nye stil. Hovedfunktionen i neogotisk arkitektur er brugen af \u200b\u200bet rammevælv som et strukturelt element. Andre elementer fra middelalderens arkitektur blev også tilpasset: kantværk, farvede glasvinduer, lister, spidse buer, højt aflange frontoner, tårne, indre søjler, smalle vinduer, heraldiske motiver.

Den gotiske vækkels storhedstid dateres tilbage til det 19. århundrede. Arkitekterne havde til formål at skabe usædvanlige, romantiske bygninger, der imødekommer smagen fra den tid, offentligheden er inspireret af middelalderens æstetik. Opførelsen af \u200b\u200bbåde boliger og offentlige bygninger var aktiv - katedraler, offentlige bygninger, universiteter, skoler, rådhuse, jernbanestationer blev opført. En tilbagevenden til den gotiske stil blev opfattet som en tilbagevenden til oprindelsen. Derudover markerede den gotiske genoplivning en afvigelse fra tidligere populære stilarter, der tog inspiration fra de klassiske former for det antikke Grækenland og Rom.

Den neo-gotiske triumf var opførelsen af \u200b\u200bWestminster Palace i London. Dette skete, efter at det britiske parlament brændte ned i en brand i 1834. En særlig kongelig kommission besluttede, at paladset skulle genopbygges samme sted, mens den nye bygning organisk skulle passe ind i bylandskabet i den engelske hovedstads historiske centrum. Kommissionen meddelte en konkurrence, hvor næsten 100 projekter blev indsendt. Det bedste var forslaget fra Charles Barry, der foreslog at bygge bygningen i ånden med de bedste bedrifter i engelsk gotisk. Efter mange års konstruktion strækker et massivt, stateligt palads sig langs Themsen. Dens facade er dekoreret og afbalanceret af to tårne \u200b\u200bi de nordlige og sydlige dele. Slottet overvælder på trods af sin størrelse ikke sin størrelse, men giver indtryk af klassisk sværhedsgrad. Det handler om de rigtige proportioner.

I midten af \u200b\u200bdet 19. århundrede vedtog det britiske kabinet officielt den nygotiske som den nationale arkitektoniske stil. Senere blev neogotiske ideer kreativt opfattet af arkitekterne i Frankrig, Tyskland, Østrig, Rusland såvel som de engelske og franske kolonier - i denne henseende findes fremragende eksempler på den neo-gotiske stil i den nye verden.

Neo-gotisk blev anerkendt som den ideelle stil for landskabet: dens komplekse og uregelmæssige former passer perfekt ind i det naturlige landskab. Også den nye stil var populær til opførelse af kirker, hvor elementer som åbne vinduer, tårne, farvede glasvinduer, spidse buer og spir blev brugt aktivt.

Det mest slående eksempel på neogotisk arkitektur i Tyskland er Kölnerdomen, en af \u200b\u200bde højeste og mest massive bygninger i det 19. århundrede. Også tyske arkitekter designede sådanne mesterværker af verdensarkitektur som slottet i Schwangau og det utroligt smukke Neuschwanstein Slot, bygget på stedet for en ødelagt ridderlig vagttårn.

I Cardiff, England, blev Cardiff Castle (i centrum) og Koch Castle eller Red Castle, der ligger i forstæderne, restaureret. I det 20. og 21. århundrede blev Koch Castle flere gange historisk og eventyrfilm.

Et af mesterværkerne i den nygotiske arkitektur er parlamentsbygningen i Ungarn (Budapest). Dette er en af \u200b\u200bde smukkeste regeringsbygninger i verden. Parlamentets yndefulde tårne, der ligger ved Donaus bredder, reflekteres effektivt i vandet, og de skarpe spir - en uundværlig egenskab af den neo-gotiske stil - gør silhuetten lys, rettet mod himlen. Under opførelsen af \u200b\u200bdet ungarske parlament blev der brugt 40 millioner mursten, 500 tusind ædelsten og 40 kg guld.

Begyndende i anden halvdel af det 18. århundrede blev neogotisk stil også populær i Rusland. Oprindeligt begyndte opførelsen af \u200b\u200bkatolske kirker i neogotisk stil vest i landet, hvorefter mode for "ridderlig" arkitektur udvidede: arkitekter begyndte at bygge private og rentable byhuse samt herregårde i rige ejendomme ved hjælp af Gotiske former. Lejlighedsbygningerne i Moskva og især Petersborg blev kendetegnet ved luksuriøse verandaer, lancetvinduer, rigt dekoreret frontoner, spir og tårne.

Et interessant eksempel på den russiske neogotiske stil i midten af \u200b\u200bdet 19. århundrede er komplekset af bygninger, der er opført i Peterhof. Blandt dem - kapellet i Alexandria Park, dekoreret med mange dekorative elementer lavet af støbejern, bondens palads, hyttepaladset samt stationen, posthuset og de kejserlige stalde.

Hej kære samfund og ressourcens gæster!
Har du nogensinde spekuleret på, hvad den victorianske æra skylder sin charme? Der er selvfølgelig mange faktorer og uhæmmede fremskridt og nye måder at studere verden på og fremkomsten af \u200b\u200bfilosofier, der benægter kirkens moral på baggrund af religiøs fanatisme og de første protester mod de indgroede normer for adfærd i samfundet. .. og meget. Det ser rigtigt ud til, at den victorianske æra skylder hovedparten af \u200b\u200bdenne charme sin arkitektur. Så lad os tale om …… FORHANDLING!

Denne fantastiske stil er uløseligt forbundet med den victorianske æra, og det er ikke overraskende, i betragtning af at det var det britiske imperium fra 18-19 århundreder, der markerede starten på den nygotiske triumferende march over hele verden såvel som det faktum, at det var i det britiske imperium, at denne stil var særlig udbredt. Dette skete i to faser: tidlig britisk neo-gotisk og victoriansk neo-gotisk. Jeg vil ikke foretage en detaljeret analyse af victoriansk arkitektur, men snarere en gennemgangsartikel, selvom jeg forsøgte at se på årsagen til blomstringen af \u200b\u200ben sådan usædvanlig stil. Lad os starte i rækkefølge.
Fremkomsten af \u200b\u200bden faktisk dannede stil "neogotisk" er forbundet med navnet på den fjerde jarl af Orford, Horace Walpole.

Horace Walpole.

Denne engelske forfatter blev den første forfatter til at udgive en "gotisk" roman i 1764, som finder sted på slottet i Oranto i den første korstogs æra. Handlingen til dette arbejde, som blev en bestseller, blev inspireret af bygningerne på Strawberry Hill-ejendommen, som han erhvervede i 1747 (i nogle kilder nævnes også 1746 og 1748). Det var på det tidspunkt, at han besluttede at gøre godset til sit eget "middelalderlige" slot, der blandt andet endda havde en riddersal.

Strawberry Hill.

Nu kan vi strengt taget ikke tilskrive dette slot til det nygotiske, da en del af det blev bygget i rokokostil, men det var Walpoles idé, der gav drivkraft til udviklingen af \u200b\u200bden neo-gotiske stil. Imidlertid indrømmede forfatteren selv, at han ikke stræbte efter en streng gotisk stil, for at ikke fratage sig selv komfort måtte ejendommen tilfredsstille hans fantasi og intet mere. Det var fra Strawberry Hill, at fascinationen med godernes indretning begyndte. Det er blevet et moderigtigt træk.
Og hertugen af \u200b\u200bArgyll tiltrak sig for eksempel endda opførelsen af \u200b\u200bhans "middelalderlige" slot i den skotske ejendom Inverary, broren til den mest fashionable arkitekt på det tidspunkt, grundlæggeren af \u200b\u200b"Adam-stilen" Robert Adam, William .

Inverari.

Et af de mest slående eksempler på denne form for excentricitet var opførelsen af \u200b\u200bden imponerende ejendom Fonthill-Abbey, søn af en velhavende engelsk planter, William Beckford, der efter sin kones død besluttede at bygge en storslået bygning, der lignede en gotisk katedral.

William Beckford.

Fonthill Abbey.

Bygningens pragt kan kun sammenlignes med dens triste skæbne. Arkitekten var James Wyeth, som især ikke var fortrolig med teknikken til at opbygge sådanne strukturer. Hovedtrækket var det ottekantede tårn, der nåede halvfems meter under den indledende konstruktion. Den første version var lavet af træ og cement. Det kollapsede et par måneder senere, og Beckford beklagede oprigtigt, at han ikke så dette storslåede skuespil med sine egne øjne. Det andet tårn, af samme materiale, blev bygget i seks år, det kollapsede også, men det tredje, stenversion, som havde været under opførelse i syv år, kollapsede endelig i 1825, 12 år senere, efter opførelsen af hele slottet blev afsluttet. I 1822 gik Beckford konkurs og mistede sine jamaicanske plantager og solgte bygningen til John Farquhar. Resten af \u200b\u200bbygningen kollapsede gradvist, og slottet blev revet ned og efterlod kun en lille del af den nordlige fløj.

Den overlevende nordfløj.

De mindre velhavende englændere brugte kun konstruktioner, der var karakteristiske for gotikken, såsom spidse buer, smuthuller osv.

Udgangspunktet for den næste fase i spredningen af \u200b\u200bneo-gotisk var branden i 1834 på Westminster Palace, som tilhører det britiske parlament.
Opførelsen af \u200b\u200bden nye bygning blev overdraget til Augustus Pugen og Charles Barry. En konkurrence blev spillet og ud af syvoghalvfems (!) Deltagere valgte de det projekt, der stadig eksisterer i dag. Ironisk nok var Pugin, der var fascineret af den gotiske arkitektur i Normandiet fra en alder af femten år og konverteret til katolicismen, en aktiv tilhænger af romersk-katolsk gotisk i Englands arkitektur. Han mente, at alle de nyttige elementer i bygningen ikke skulle skjules, men dekoreres. Pugin gav udtryk for sine synspunkter i sit arbejde "En undskyldning for genoplivningen af \u200b\u200bkristen arkitektur i England." Efter at have besøgt det osmanniske imperium, i en alder af 22, var Barry imponeret over renæssancens italienske arkitektur. Det var denne rejse og de storslåede fæstninger, der blev set i den fra tiden for de første korstog, der fik ham til at studere arkitektur.

Augustus Pugen.

Charles Barry.

Disse to nygotiske entusiaster fra det oprindelige middelalderlige palads efterlod kun Westminster Reception Hall (1097) og Jewels Tower (til Edward IIIs skatkammer). Den pragt, de skabte, blev kendetegnende for hele den neo-gotiske stil, ingen vittighed, paladsets klokketårn, Big Ben er et symbol på hele Storbritannien, selv om dette navn strengt taget oprindeligt blev båret af klokken på tårnet, og selve slottet blev medtaget på UNESCOs arvsliste i 1987.

Westminster Palace.

Et andet slående værk fra Pugen er Nottingham Cathedral, dedikeret til St. Barnabas.

St. katedral Barnabas.

Og Charles Barry var blandt andet involveret i genopbygningen af \u200b\u200bTrafalgar Square.

Trafalgar Square.

Og så startede det, som de siger. I stedet for udtrykket "neogotisk" blev ordet "vækkelse" brugt. Stilen er først og fremmest blevet britisk, rådhuse, universiteter, skoler og togstationer genopbygges i denne stil. I den neo-gotiske stil blev Royal Courtyard genopbygget, den højeste domstol i England og Wales, bygget af George Edmund Street-projektet.

Royal Courtyard.

St Pancras Station bygning, opkaldt efter den nærliggende St. Pankratia. Bygget i 1865-68 af arkitekt George Gilbert Scott.

St. Pancras.

Den samme arkitekt designede også Prince Albert Memorial i Londons Kensington Park, åbnet i 1875 af dronning Victoria til ære for sin mand.

Mindesmærke.

St Stephen's College. 1876

Harris College of Manchester. Året er 1889.

Tower Bridge over Themsen, nær Tower of London. Designet af Horace Jones, åbnet i 1894.

Tower Bridge.

Denne stil blev også vedtaget af andre lande. Gotisk arkitektur påvirkede først og fremmest kolonierne, men i Amerika slog den rod svagt. Antikke og neo-græske stilarter var meget populære der. I landene i det tysktalende Europa gennemgik neogotikken nogle ændringer forbundet med den intense konkurrence mellem neo-renæssancestil og neo-barokstil. Og i større grad blev genoplivningen af \u200b\u200bden gotiske stil opfattet der som færdiggørelsen af \u200b\u200bmiddelalderens langsigtede konstruktion, som Kölnerdomen.

Kölnerdomen.

Imidlertid lancerede den bayerske konge Ludwig II opførelsen af \u200b\u200bNeuschwanstein Slot i 1869, som blev et af symbolerne i verdens neo-gotiske.

Neuschwanstein.

I de romanske lande var de primært glad for arv fra oldtiden og renæssancen. Gothic Revival kom til Frankrig ganske sent og var dårligt rodfæstet. De useriøse franskmænd var fremmede for den monumentale majestæt i den gotiske genoplivning. Men vi må indrømme, at romanen af \u200b\u200bVictor Hugo "Notre-Dame Cathedral" (1830) fik franskmændene til at tænke over bevarelsen af \u200b\u200barv fra middelalderlig arkitektur.

Den største spanske arkitekt, Antoni Gaudí, med mange bizarre værker til hans ære, skabte måske den mest monumentale nygotiske skabelse, forsoningstemplet i Sagrada Familia.

Antonio Gaudi.

Forløsende tempel for Sagrada Familia.

På grund af mangel på midler har den spanske regering ikke været i stand til at gennemføre den siden 1882.

Og alligevel hvorfor netop denne stil? Måske på grund af fascinationen med de romantiske plotter fra middelalderens tid i forfatterens arbejde af den tid, genoplivelsen af \u200b\u200binteressen for Spencer, Milton, Shakespeare, foragtet i æraen med klassiske formeres dominans; måske på grund af væksten af \u200b\u200bpatriotiske følelser på baggrund af det britiske imperiums magt og som et resultat afvisningen af \u200b\u200bden franske stil i arkitektur og søgen efter ens egen; måske "alt nyt er godt glemt gammelt." Eller måske alt dette taget sammen og nogle få flere faktorer, som jeg ikke angiver her, men vi vil ikke bestride det faktum, at det til dels er til en sådan usædvanlig og majestætisk arkitektur, at vi skylder den victorianske æra og som et resultat , steampunk-kulturen. Selvfølgelig var der i arkitekturen fra en svunden æra også den gregorianske stil og nyrenæssancen og den sene koloniale, men man må indrømme, at når man husker plotene fra Conan Doyle, Dickens og Wilde, trækker fantasien nøjagtigt neo- Det gotiske England med spidse buer, tårne, imaginære smuthuller, Tower Bridge og Big Ben ...

Håber du ikke keder dig! :-)

Liste over kilder.

En tidsalder med turbulent industriel revolution og efterfølgende urbaniseringsprocesser, hvis størrelse i starten ikke kunne forudsiges, ændrede byens og landskabet drastisk. Måske mere end nogen anden form for kunstnerisk skabelse reflekterede arkitektur de modstridende aspekter af tiden.

Et presserende behov, både på grund af nye behov, og som et resultat af fremkomsten af \u200b\u200bnye materialer og tekniske midler leveret af industrien, men i lang tid blev arkitektonisk tanke bundet af traditionelle koncepter. Tilbage i midten af \u200b\u200bdet nittende århundrede. projekter i neoklassisk stil blev bredt implementeret, det vil sige, det handlede om forslaget fra de krævede neo-græske eller neo-gotiske arkitektoniske moduler. Først i anden halvdel af det nittende århundrede inden for arkitektonisk design har der været skift forbundet med brugen, som aldrig før havde været brugt sammen.

Oprindelsen til den nygotiske

I løbet af det nittende århundrede. kulturelle fænomener af retrospektiv karakter er gentagne gange opstået - med en appel til elementer fra græsk eller gotisk arkitektur. En af de mest bemærkelsesværdige blandt sådanne fænomener var neogotisk, der startede som en "gotisk genoplivning", gotisk genoplivning.

Oprindelsen tilbage i det 18. århundrede. i England, hvor denne tendens ikke blev afbrudt som en tendens til det maleriske og det sublime, og derefter spredte den sig over hele Europa.

Funktioner i den gotiske genoplivning

Aspekter og faktorer for tilføjelsen af \u200b\u200bden neo-gotiske retning virker forskelligartede og komplekse, men selve udsagnet er bestemt forbundet med romantikken, som så en af \u200b\u200bkunstens opgaver med at udtrykke folks ånd og middelalderens arkitektur. blev betragtet præcist som et symbol på historie og national tradition i forskellige europæiske lande i en åbenbar forbindelse med genoplivningen af \u200b\u200bden middelalderlige ånd med en historisk roman (startende med Walter Scott) og en romantisk melodrama.

Et andet vigtigt aspekt var blomstringen - for første gang på et videnskabeligt grundlag - af historisk og kritisk forskning i middelalderkunst med en nøje undersøgelse af især berømte monumenter for at gendanne den praksis, der blev mere udbredt overalt. Men der var to lande, hvor i midten af \u200b\u200bdet nittende århundrede. neo-gotisk har nået de mest slående resultater: England og Frankrig.

Neo-gotisk i England

I England spillede etiske og sociale doktriner en rolle, som også påvirkede arbejdet fra Londons arkitekt Augustus W. Pugin (1812-1852), forfatteren sammen med Charles Barry fra Houses of Parliament i London (1836-1860) , et mesterværk af engelsk nygotisk.

I stræben efter en organisk forbindelse mellem arkitektur og samfund understregede Pugin den "moralske" værdi af gotik og samtidig værdigheden af \u200b\u200bdets konstruktive system.

Neo-gotisk i Frankrig

I Frankrig betragtede arkitekten, teoretikeren og restauratøren Eugène Viollet-le-Duc (restaurering af Notre Dame i Paris i 1845, katedralen i Reims, klosteret Saint Denis) gotisk som en model for konstruktiv rationalitet, hvilket også var vigtigt til udvikling af moderne teknologi.

Viollet-le-Duc's meget anvendte metode til komplementær eller fortolkende restaurering, som nu betragtes som uacceptabel, understregede hans ønske om at give gotikken relevans for det moderne samfund.

I Italien gjorde de stærke positioner i klassiske traditioner og renæssance traditioner det næsten umuligt at sprede den neo-gotiske stil, som næppe er repræsenteret af nogle få eksempler.

Neo-gotisk i USA

I USA i det 19. århundrede. den nygotiske vækkelse var en manifestation af fortrolighed med europæisk romantik. Neo-gotisk (Revivalism) blev især ønsket og påvirket al amerikansk verdslig og religiøs arkitektur. Nøglerepræsentanter: R. Upjohn, J. Renwick, A. J. Downing.