Paganini arbejder en beskrivelse af hvad. Niccolo Paganini: biografi, interessante fakta, kreativitet

Vi præsenterer dig for de bedste værker af N. Paganini.

Niccolò Paganini (italiensk Niccolò Paganini; 27. oktober 1782, Genova - 27. maj 1840, Nice) - italiensk violinist og guitarvirtuos, komponist.
En af de mest fremtrædende personligheder i det 18.-19. århundredes musikhistorie. Anerkendt geni af verdensmusik kunst.
Født 27. oktober 1782 i Genova. Som en elleve år gammel dreng gjorde Paganini sin første offentlige optræden i Genova, og i 1797, efter en kort periode med studier i Parma med A. Rolla, foretog han sin første koncertrunde. Originaliteten af \u200b\u200bspillemåden og den enestående lette håndtering af instrumentet bragte ham snart berømmelse i hele Italien. Fra 1828 til 1834 holdt han hundreder af koncerter i de største byer i Europa og erklærede sig selv som den mest fantastiske virtuose i en hel æra. Paganinis karriere blev pludselig afbrudt i 1834 - grundene til dette var musikerens svigtende helbred og et antal offentlige skandaler, der opstod omkring hans figur. Paganini døde i Nice den 27. maj 1840.
Paganinis spil afslørede så brede muligheder for violinen, at samtidige mistænkte, at han besad en hemmelighed, der var skjult for andre; nogle troede endda, at violinisten havde solgt sin sjæl til djævelen. Al violin kunst af efterfølgende epoker udviklet under indflydelse af Paganini stil - hans metoder til at bruge harmoniske, pizzicato, dobbeltnoter og forskellige ledsagende figurer. Hans egne værker er fyldt med meget vanskelige passager, hvorfra man kan bedømme rigdom af Paganinis teknikker. Nogle af disse kompositioner er kun af historisk interesse, men andre - for eksempel den første koncert i D-dur, den anden koncert i B-mol og 24 kapriser - indtager en hæderlig plads i repertoiret for nutidige kunstnere.

Genre: Klassisk musik
Varighed: 01:15:54
Format: MP3
Audiobithastighed: 128 kbit

Paganini - Cantabile.mp3
Paganini - Caprices 2.mp3
Paganini - Caprices 24.mp3
Paganini - Caprices 7.mp3
Paganini - Concert 2.mp3
Paganini - Concert N 1.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi 2.mp3
Paganini - Divertimenti Carnevaleschi.mp3
Paganini - Duets For Violin And Gitar.mp3

Navn:Niccolo Paganini

Alder: 57 år gammel

Aktivitet: violinist, komponist

Familie status: var skilt

Niccolo Paganini: biografi

Den mystiske violinist, hvis hænder blev ledet af Satan selv, begejstrer stadig folks hjerter med sine egne værker og får folk til at tænke på det inderste, skønt der er gået mange år siden geniens død.

I slutningen af \u200b\u200befteråret 1782 blev et andet barn født i en fattig genøs familie, der fik navnet Niccolo. Forældrene var meget bekymrede over barnet, da barnet blev født for tidligt og var smertefuldt og ondskabsfuldt. Niccolos fars hus stod i en smal gyde kaldet den sorte kat. Antonio Paganini (far) arbejdede i sin ungdom som læsser i havnen, men lidt senere åbnede han sin egen butik. Teresa Bocciardo (mor) ledede husstanden.

En dag drømte Teresa om en engel, der forudsagde en strålende musikalsk fremtid for det andet barn. Da kvinden fortalte sin mand om drømmen, var han utrolig glad, fordi han selv elskede musik. Antonio spillede konstant mandolin, hvilket meget irriterede hans naboer og hans kone. Manden indpodede et ældre barns kærlighed til musikinstrumenter, men havde ingen succes.

Far, der troede på en profetisk drøm, begyndte at studere intensivt med Niccolo violinundervisning. Fra de første lektioner bliver det klart, at barnet er naturligt begavet med den bedste hørelse. Derfor blev barnets barndom brugt på udmattende aktiviteter, hvorfra han endda løb væk. Men far tog ekstreme forholdsregler ved at lukke sin søn i en mørk stald og fratage ham et stykke brød. Barnet blev tvunget til at spille instrumentet i mange timer ad gangen, hvilket førte til katalepsi. Læger erklærede død, og sønderknuste forældre fortsatte begravelsesproceduren.

Men ved afskedsceremonien skete der et mirakel - Niccolo vågnede og sad i en kiste. Så snart babyen kom sig, rakte Antonio ham igen sit yndlingsplagerlegetøj - violin. Nu stoppede manden uafhængige lektioner med sin søn og inviterede en lærer, der blev den genuiske violinist Francesca Gnecco. Paganini begyndte tidligt at skabe de første kompositioner af sin egen komposition. Således, i en alder af 8 år, glædede han sine slægtninge med en violinsonate.

Rygter spredte sig rundt i byen om, at en talentfuld musiker voksede op i den fattige familie af butiksindehaveren Paganini. Denne nyhed gik ikke forbi ørerne på chefviolinisten i kapellet i San Lorenzo-katedralen, der besluttede at personligt kontrollere drengens geni. Efter at have lyttet tilbød Giacomo Costa sine egne tjenester i udviklingen af \u200b\u200bungt talent. Costa underviste Niccolo i seks måneder og videregav kunstens færdigheder og hemmeligheder til ham.

musik

Efter klasser med Giacomo har barnets liv ændret sig uden anerkendelse, nu er hans biografi fuld af møder med kreative mennesker. Vejen til koncertaktivitet blev åbnet for den unge mand. I 1794 optrådte den polske virtuos August Duranowski i Genova, som inspirerede den unge violinist så meget, at han besluttede at give sin egen koncert. Derefter blev drengen interesseret i markisen Giancarlo di Negro, som var kendt som en berømt musikelsker. Efter at have hørt, at et begavet barn vokser op i en fattig familie, påtager markisen ansvaret for at opdrage og vedligeholde Niccolo.

Giancarlo di Negro betaler for drengens nye lærer. Det bliver den populære cellist Gasparo Giretti, som lærte Pagagini komponeringsteknikken og udviklede evnen til at komponere musik uden instrument i ham. Under denne vejledning komponerede den unge mand to koncerter til violin og 24 fuguer til klaver med fire hænder.

I 1800 begyndte Paganini seriøst arbejde og holdt 2 koncerter i Parma. Derefter blev han inviteret til domstolen for hertug Ferdinand af Bourbon, hvor den unge mand optrådte med tillid. I dette øjeblik indser Antonio Paganini, at det er tid til at tjene penge på sin søns talent. Han bliver impresario og organiserer en rundvisning i Norditalien.

Den talentfulde unge mand holder koncerter i Pisa, Firenze, Bologna, Milano, Livorno. Enorme haller samles i byer, folk vil se den unge violinist. Men på trods af den vanskelige turné insisterer faderen på konstant spil af Niccolo, der allerede skaber mesterværk capriccios. Disse 24 caprices revolutionerede verdenen af \u200b\u200bviolinmusik. Håndens geni rørte ved de tørre formler af Locatelli, og værkerne begyndte at lege med friske mousserende billeder og malerier. Ingen anden violinist kunne gøre dette. Hver miniature på 24 lyder utroligt, hvilket får lytteren til at grine, tårer og vild rædsel på samme tid.

Træt af sin autoritære og grusomme far besluttede den voksne unge mand at leve uafhængigt. I det øjeblik blev han tilbudt pladsen til den første violinist i Lucca, og for at slippe af med forældrenes pleje er Niccolo enig. Dette øjeblik er beskrevet i dagbøgerne, hvor han deler sine indtryk af følelsen af \u200b\u200bberusende frihed og fornemmelsen af \u200b\u200bvinger bag ryggen. Dette afspejles i koncerterne, som lød glødende og lidenskabelig. Nu er et genis liv blevet til en række ture, hasardspil og seksuelle eventyr.

Niccolo Paganini vender tilbage til Genova i 1804. Efter at have været i sit hjemland i kort tid formåede han at skabe 12 violin- og guitar-sonater. Derefter gik han igen til hertugdømmet Felice Baciocchi, hvor han arbejdede som orkesterdirigent og kammerpianist. I 1808 fulgte han resten af \u200b\u200bhofferne til Firenze. Musikeren tilbragte syv år ved retten og afbrød kun sin tjeneste i løbet af turen. Denne afhængighed irriterede den unge mand så meget, at han besluttede på en desperat handling for at slippe af med adelens bånd.

Da han kom til en koncert i en kaptajnsuniform og nægtede blankt at skifte tøj, blev han udvist af sin søster fra paladset. I det øjeblik blev den franske kommandant besejret af russiske tropper, og violinistens handling ophidsede offentligheden så meget, at han snævert undslap arrestationen. Desuden fortsætter den kreative vej i Milano. På Teatro alla Scala var han så fascineret af det, han så dansende hekse fra balletten Beneventos bryllup, at han på en aften skrev variationer til en orkesterviolin om dette tema.

I 1821 afbrød Paganini sin koncertaktivitet på grund af en langvarig svækkende sygdom. Tingene er så dårlige, at manden beder sin mor om at have tid til at sige farvel. Mor bestræber sig på at redde sin søn og transporterer ham til Pavia. Her behandles violinisten af \u200b\u200bShiro Borda, der laver blodudluftning til patienten, gnider i kviksølvsalve og skriver en personlig diæt.

Men Niccolo er plaget af flere sygdomme på én gang: feber, hoste, tuberkulose, gigt og tarmkramper. Selv en fremtrædende healer kan ikke klare sygdommen. Selv under en sygdom opgiver en talentfuld musiker ikke kreativitet og fingering på guitarstrenge med svage hænder og overvejer kompositioner. Mors bønner er ikke forgæves, og manden er ved at komme sig, selvom den hysteriske hoste forbliver i årevis.

Efter at have styrket giver Paganini 5 koncerter i Pavia og komponerer 20 nye værker. De efterfølgende år rejser manden og taler til Tyskland, Rom, Westfalen, Frankrig. Nu koster billetter til Paganini en masse penge, den talentfulde violinist tjener en formue og køber endda titlen baron.

Personlige liv

På trods af hans uopfattelige udseende manglede Niccolo Paganini ikke elskere. Ser man på billedet, er samtidige overraskede over, hvordan han gjorde det. Et gulligt ansigt, en spids næse, jet-sorte øjne og matteret mørkt hår - dette er et portræt af den store musiker. Så snart den unge mand var 20 år gammel, havde han en dame, der tog violinisten om aftenen til sin egen ejendom for at slappe af efter koncerter.

Den næste muse af en mand er Eliza Bonaparte Bachocchi, der bragte sin elskede tættere på retten og støttede på alle mulige måder. Forholdet var ikke let, men så lidenskabeligt, at violinisten i denne periode skrev 24 caprices i et åndedrag. Skitserne afslører alt, hvad den unge mand følte for den smukke prinsesse: smerte, frygt, kærlighed, had og glæde. Dette arbejde hjemsøges stadig af publikum, hvoraf mange tror, \u200b\u200bat i det øjeblik djævelen selv styrede komponistens hånd.

Efter afsked med Eliza vendte Niccolo tilbage til turné, hvor han mødte Angelina Cavanna. Pigen er datter af en skrædder og gav hende de sidste penge til muligheden for at se den store virtuose. Da musikken var omsluttet af mystiske rygter, besluttede Angelina at overbevise sig selv om violinistens "satanisme" og vendte sig tilbage bag scenen. Unge mennesker blev straks forelsket i hinanden. For ikke at skilles med sin kæreste gik skønheden på en fælles tur til Parma uden engang at underrette sin far. Efter 2 måneder gjorde hun sin værelseskammerat glad for nyheden om, at hun snart ville blive mor.

Musikeren sender sin kæreste til Genova for at besøge familie, hvor hendes far finder hende. Skrædderen beskyldte Paganini for at ødelægge sin datter og indgav en sag. Under retssagen fødte Angelina, men barnet døde. Violinisten betalte økonomisk kompensation til familien Cavanno.

Tre måneder senere indledte den elskede violinist et forhold til sangerinden Antonia Bianchi, der optrådte på LaSkala-scenen. Parret levede på en så mærkelig måde, at de gentagne gange tiltrak andres opmærksomhed. Antonia elskede Niccolo, men snydte konstant. Pigen forklarede dette ved, at manden ofte var syg, og hun havde ikke nok opmærksomhed. Sangeren skjulte ikke sine egne forræderier. Den elskede forblev ikke i gæld og startede en affære med hvem som helst.

I 1825 havde parret en søn ved navn Achilles. Violinisten, der drømte om børn, var utrolig glad for dette faktum. For at skabe betingelser for barnet og sikre sit fremtidige liv kastede den unge far sig i kreativitet og tjente kapital. Mens du ikke glemmer at være opmærksom på den elskede Achilles. Parret blev adskilt, da barnet var 3 år. Niccolo opnåede alene forældremyndigheden over barnet.

På trods af sine kærlighedsforhold er han kun knyttet til en kvinde - Eleanor de Luca. Fra ungdom til voksen alder besøgte en mand sin elskede, som afskedigede modtaget en fortabt ven.

Død

I efteråret 1839 kom Paganini på besøg i Genova, men turen var ikke let. Den store virtuose blev lammet af tuberkulose, hvorfor manden blev plaget af en svækkende hoste og hævelse af benene. I de sidste måneder før hans død forlod han ikke engang huset. I 1840 slug sygdom Niccolo, der på dødslejet fingrede strengene på sin yndlingsviolin uden at kunne løfte buen. Samme år døde den store musiker.

Ifølge en af \u200b\u200bversionerne forbød præster begravelsen af \u200b\u200bliget på grund af det faktum, at manden ikke tilstod før sin død. Paganini blev kremeret, og Eleanor de Luca holdt asken. Fra en anden kilde følger det, at Niccolo blev begravet i Val Polchever, og 19 år senere opnåede Achilles begravelsen af \u200b\u200bsin fars rester på Parma kirkegården.

• I 2013 blev filmen Djævelens violinist udgivet baseret på biografien om Paganini.
• Han vidste, hvordan man "talte" med strenge.
• Han var glad for at spille og efterlod sine sidste penge i spilhuse.
• Han arrangerede sådanne shows ved koncerter, som nogle lyttere besvimede.

• En violin erstattede orkestret.
• Han nægtede kategorisk at skrive salmer.
• Han tilhørte samfundet af frimurere.
• Skrev ikke sine egne kompositioner ned på papir
• Afbrød ikke spillet, hvis strengene brød på violinen. Nogle gange var endda en streng nok til et mesterværk.
• Han var kendt som en stor vellyst.

Diskografi

• 24 caprices for solo violin, Op.1, 1802-1817
• Seks sonater for violin og guitar, op. 2
• Seks sonater til violin og guitar
• 15 kvartetter til violin, guitar, viola og cello
• Koncerter for violin og orkester nr. 1-6
• Le streghe
• Introduktion med variationer på temaet ”Gud holder kongen
• Venedig karneval
• Concert Allegro Moto Perpetuo
• Variationer på Non pi? Mesta
• Variationer på et tema af Di tanti Palpiti
• 60 variationer i alle skalaer til den genolesiske folkesang Barucaba
• Cantabile i D-dur
• Moto Perpetuo (Evig bevægelse)
• Cantabile og vals
• Sonata til grand viola

MUSISER AF MUSIKER NICKOLO PAGANINI

En af de mest fremtrædende personligheder i musikhistorien har trods hans ret dæmoniske udseende aldrig manglet en fan. Han var ikke engang 20, da en rig og ædel elskerinde dukkede op og tog den unge virtuos til godset for at "hvile" efter koncerter. Indtil 40 år valgte han kvinder til sig selv efter tre kriterier: store bryster, tynd talje og lange ben ... Det er takket være sådanne kvinder, at der er en stor musikarv.

Frihedens glæder Niccolo Paganini

I alle Europas hovedstæder i det tidlige 19. århundrede dukkede portrætter op af en fremmed person. Et bleg, som voks, ansigt, mat sort hår, en stor hakket næse, øjne brændende som kul og et stort tørklæde, der omslutter hele den øverste halvdel af kroppen. Når man ser på portrættet, hviskede folk: "Ser ud som en djævel." Sådan var maestroen Paganini - en komponist og violinist, der ikke har nogen lige, er ikke og vil næppe være. Journalister beskyldte musikeren for alle dødssynder, tilføjede brændstof til ilden og kirken. Et tog af absurde "åbenbaringer" ledsagede Niccolo i hele Europa. Maestro var mere interesseret i sit eget arbejde.

Den store violinist blev født i 1782. Min far var en amatørmusiker. Det var han, der indpodede sin søn en kærlighed til musik og violin. Drengen lærte at spille virtuos i den tidlige barndom, og snart i Genova kunne de ikke længere finde en lærer, der lærte den unge kunstner noget nyt.

I en alder af seksten sluttede en vanskelig fase i hans liv - han ophørte med at afhænge af sin fars vilje. Paganini brød sig fri af de tidligere utilgængelige "livsglæder". Han så ud til at kompensere for tabt tid. Niccolo begyndte at leve et opløst liv og spille ikke kun violin og guitar, men også kort. Den store maestros liv bestod af koncerter, rejser, sygdom og alle former for seksuelle eventyr.

Kærlighed gør vidundere!

I forbindelse med første kærlighed Paganini har ikke turneret i tre år. Et bestemt "Signora Dide" bliver musikerens muse. Komponisten skriver musik, og i denne periode optrådte 12 sonater for violin og guitar.

I 1805 overtog Eliza Bonaparte Baciocchi det lille hertugdømme Lucca, givet af hende af Napoleon. Hun savnede den glitrende gårdsplads, der blev forladt i Paris, og ønskede at have noget lignende her i Italien. Med praktisk brug værd Bonaparte-familien samlede Prinsesse Eliza hofforkestret på kort tid og inviterede "den første violin i Republikken Lucca" til stillingen som dirigent-dirigent. Denne titel er ung Paganini vandt i 1801 og konkurrerede om retten til at spille i katedralen under religiøse festligheder. På samme tid Niccolo skulle lære violin til prins Felice Baciocchi, Elizas mand.

Snart opdager uendelige muligheder Niccolo som en uovertruffen komponist og ønsker at skinne i retten til publikum, spurgte Eliza Paganini for at forberede en overraskelse til hende ved den næste koncert - en lille musikalsk vittighed med et strejf af deres forhold. OG Paganini komponerede den berømte "Love Duet" ("Love Scene") til to strenge, der efterlignede dialogen mellem guitar og violin. Nyheden blev accepteret med begejstring, og den august patroninde spurgte ikke længere, men krævede: maestroen skal spille sin næste miniature på en streng!

Niccolo Paganini er en uudtømmelig virtuos

Jeg kunne godt lide ideen Niccolo, og en uge senere blev militærsonaten "Napoleon" udført ved domstolskoncerten. Succes overgik alle forventninger og fremskyndede fantasien endnu mere Paganini - melodierne, den ene smukkere end den anden, flagrede ud under komponistens følsomme fingre næsten hver dag. Apoteosen af \u200b\u200bdet vanskelige forhold mellem prinsesse Eliza og hendes hoffmusiker var 24 Caprices, skrevet i 1807 i et åndedrag! Og den dag i dag forbliver denne unikke komposition toppen af \u200b\u200bden kreative arv. Paganini.

Denne romantiske fangenskab kunne have fortsat yderligere, men domstolens liv var temmelig tungt Niccolo... Han længtes efter handlefrihed ... Deres sidste samtale fandt sted i 1808. Han forklarede for Eliza, at han ville bevare sin personlighed. Selvom deres forhold varede i 4 år, havde hun intet andet valg end at deltage fredeligt Niccolo…

Touring igen og ...

Musikeren vendte tilbage til at optræde i byerne i Italien. Hans triumfkoncert varede 20 år hjemme. aktivitet. Desuden optrådte han undertiden som dirigent. Hans spil forårsagede ofte hysterier i den retfærdige halvdel af publikum, men damerne strømmede til koncerter som møl i brand. En af de store musikers roman endte i en skandale. Niccolo mødte en bestemt Angelina Cavanna. Skrædderdatteren skaffede de sidste penge til at gå til koncerten og se den mystiske virtuos. For at sikre, at Satan selv virkelig talte til publikum, trængte pigen ind bag scenen. Det syntes hende, at hun på nært hold kunne skelne nogle tegn på onde ånder omkring musikeren.

Lidenskaben flammede pludselig op, og efter afslutningen af \u200b\u200bforestillingerne Paganini opfordrede pigen til at tage på turné med ham til Parma. Det blev snart klart, at Angelina ville få et barn, og Paganini hemmeligt sendt hende til venner. Faderen fandt sin datter og søgte Niccolo til retten for kidnapning og vold mod hende. Violinisten blev arresteret og sendt i fængsel. Efter 9 dage blev han løsladt og tvang ham til at betale monetær kompensation. En udmattende retssag begyndte. I løbet af den tid, som retsmøderne trak videre, formåede barnet at blive født og dø, men til sidst Paganini stod af med endnu en monetær kompensation og en plet på hans omdømme.

Hvor er lykke? Tæt?

Skandalen forbundet med skrædderens datter lærte ikke den elskede musiker noget. 34 år gammel Niccolo blev båret af 22-årige Antonia Bianchi - en ung, men talentfuld sanger, der Paganini hjalp med forberedelsen af \u200b\u200bsolo forestillingen. Deres forhold kunne ikke kaldes simpelt: Antonia tilbad på den ene side Niccolopå den anden side var hun lidt bange, men på samme tid snydte hun uden samvittighedssnak ham med sangere fra koret, unge aristokrater og almindelige købmænd. Imidlertid vidste Antonia hvordan man var venlig. Hun plejede rørende Niccoloda han var syg, sørgede hun for, at han ikke blev forkølet og spiste godt. Med hende følte musikeren sig godt tilpas og prøvede ikke at tænke på snyd. Sandt nok var hendes utroskab så åbenlyst, at selv en blind mand ikke kunne undlade at lægge mærke til det. Paganini han forsøgte at hævne sig på Antonia, starte en affære efter en affære, så kastede han ham ud af huset, men forsoning fulgte altid den næste skænderi.

Ensomhed trækker sig tilbage

I 1825 fødte Antonia en søn, Achilles. Niccolo Fordelt i sin arving nød han at bade barnet, skifte bleer. Hvis babyen græd i lang tid, tog faderen violinen i hænderne og huskede sin egen barndom, hentede fuglesang fra instrumentet, vognens knirk eller Antonias stemme - derefter blev drengen straks beroliget ned. Efter babyens fødsel, forhold Niccolo og Antonia så ud til at blive bedre, men det viste sig, at det kun var roen før stormen. Engang hørte musikken Antonia forklare for lille Achilles, at hans far ikke er en almindelig person, forbundet med godt og måske ikke helt godt humør. Af dette Paganini Han kunne ikke udholde, og i 1828 skiltes han for altid med Antonia Bianchi efter at have opnået eneforældremyndighed over sin søn.

Forløbet af lykke Niccolo Paganini

Paganini fungerer som en mand besat. Han holder den ene koncert efter den anden og beder om utænkelige gebyrer for forestillinger: Niccolo forsøgte at give sin søn en anstændig fremtid. Uendelige ture, hårdt arbejde og for hyppige koncerter underminerede gradvist musikerens helbred. Imidlertid syntes det for offentligheden, at magisk musik strømmede ud af hans violin som af sig selv.

violin

I 1840 tog sygdommen væk fra Paganini sidste styrke. Døende af tuberkulose kunne musikken ikke engang løfte buen og spillede kun strengene på sin violin med fingrene. I 1840, i en alder af 57, døde virtuosen. Præsten forbød at begrave ham i landet, fordi han ikke tilstod. Ifølge en version blev han hemmeligt begravet i byen Val Polchever ved siden af \u200b\u200bsin fars landsted. Kun 19 år senere gjorde sønnen til den store violinist Achilles resterne Paganini blev overført til kirkegården i Parma. Ifølge en anden version blev musikerens aske opbevaret i mange år af Eleanor de Luca - den eneste kvinde, ægte kærlighed. Kun til hende vendte han fra tid til anden. Hun var den eneste person, bortset fra slægtninge, nævnt i den store violinists testamente.

Paganini sagde ofte, at han ønskede at blive gift, men han formåede aldrig at leve et roligt familieliv på trods af alle hans bestræbelser. Men alligevel efterlod enhver kvinde, han mødte i sit liv, et uudsletteligt mærke, afspejlet i noterne skrevet af musikeren.

FAKTA

Rossini sagde: "I mit liv måtte jeg græde tre gange: da min operaproduktion mislykkedes, da en stegt kalkun faldt i floden ved en picnic, og da jeg hørte Paganini spille."

”Du gjorde mig ulykkelig,” hviskede han og rørte forsigtigt sin evige plager med hånden. ”Hun fratog mig min ubekymrede gyldne barndom, stjal min latter og efterlod lidelse og tårer og fik min fange til livet ... Mit kors og min glæde! Hvem ville have vidst, at jeg betalt fuldt ud for det talent, der blev tildelt mig ovenfra, for lykken ved at besidde dig. "

Paganini han gik aldrig i seng uden at kaste farvel til troldkvinden, der ejede ham fuldstændigt.

I livet Paganini udgav næsten aldrig sine værker i frygt for, at hemmeligheden bag hans optræden ville blive afsløret. Han skrev 24 etuder til soloviolin, 12 sonater til violin og guitar, 6 koncert og flere kvartetter til violin, viola, guitar og cello. Han skrev omkring 200 stykker separat til guitar.

Opdateret: 13. april 2019 af forfatteren: Helena

Vil der være en anden sådan kunstner, hvis liv og herlighed ville skinne med et så solskin, en kunstner, som hele verden i sin entusiastiske tilbedelse ville anerkende som kongen af \u200b\u200balle kunstnere?
F. Liszt

I Italien, i Genova kommune, opbevares violinen fra geniet Paganini, som han testamenterede til sin hjemby. Ifølge den etablerede tradition spiller verdens mest berømte violinister på det en gang om året. Paganini kaldte violinen "min kanon" - sådan udtrykte musikken sin deltagelse i den nationale befrielsesbevægelse i Italien, der udfoldede sig i den første tredjedel af det 19. århundrede. Den voldelige, oprørske kunst fra violinisten rejste italienernes patriotiske følelser og kaldte dem til at kæmpe mod social lovløshed. For hans sympati for Carbonari-bevægelsen og for hans antikleriske udsagn blev Paganini tilnavnet "Genoese Jacobin" og blev forfulgt af den katolske gejstlighed. Hans koncerter blev ofte forbudt af politiet, under hvis tilsyn han var.

Paganini blev født i familien til en lille købmand. Siden en alder af fire er mandolin, violin og guitar blevet musikerens livskammerater. Lærerne for den fremtidige komponist var først hans far - en stor musikelsker og derefter G. Costa - violinist fra katedralen i San Lorenzo. Paganinis første koncert fandt sted, da han var 11 år gammel. Blandt de udførte værker blev den unge musikers egne variationer på temaet for den franske revolutionerende sang "Carmagnola" udført i den.

Meget snart fik navnet Paganini bred popularitet. Han holdt koncerter i Norditalien, fra 1801 til 1804 boede han i Toscana. Det var i denne periode, at de berømte caprices for solo violin blev oprettet. I højsædet af hans udøvende berømmelse ændrede Paganini i flere år sin koncertaktivitet til retssalen i Lucca (1805-08), hvorefter han igen og endelig vendte tilbage til koncerter. Gradvist gik berømmelsen af \u200b\u200bPaganini ud over Italiens grænser. Mange europæiske violinister kom for at måle deres styrke med ham, men ingen af \u200b\u200bdem kunne blive hans værdig konkurrent.

Paganinis virtuositet var fantastisk, dens indvirkning på publikum er utrolig og uforklarlig. For sine samtidige syntes han at være et mysterium, et fænomen. Nogle betragtede ham som et geni, andre en charlatan; i løbet af sin levetid begyndte hans navn at få forskellige fantastiske legender. Dette blev imidlertid i høj grad lettet af originaliteten af \u200b\u200bhans "dæmoniske" udseende og de romantiske episoder af hans biografi forbundet med navnene på mange ædle kvinder.

I en alder af 46, på højden af \u200b\u200bsin berømmelse, rejste Paganini for første gang uden for Italien. Hans koncerter i Europa har modtaget strålende anmeldelser fra førende kunstnere. F. Schubert og G. Heine, V. Goethe og O. Balzac, E. Delacroix og TA Hoffmann, R. Schumann, F. Chopin, G. Berlioz, G. Rossini, J. Meyerbeer og mange andre var under hypnotisk indflydelse violer af Paganini. Hendes lyde indvarslede en ny æra inden for scenekunst. Paganini-fænomenet havde en stærk indflydelse på F. Liszts arbejde, der kaldte den italienske maestros leg "et overnaturligt mirakel."

Paganinis europæiske turné varede 10 år. Han vendte tilbage til sit hjemland som en alvorligt syg person. Efter Paganinis død gav den pavelige kurie ikke tilladelse til hans begravelse i Italien i lang tid. Kun mange år senere blev asken fra musikken transporteret til Parma og begravet der.

Den lyseste repræsentant for romantik i Paganinis musik var samtidig en dybt national kunstner. Hans arbejde er stort set baseret på de kunstneriske traditioner inden for italiensk folkemusik og professionel musikalsk kunst.

Komponistens værker høres stadig bredt på koncertscenen og fortsætter med at fange lyttere med et uendeligt cantilena, virtuos element, lidenskab, ubegrænset fantasi ved at afsløre violinens instrumentale evner. De mest udførte værker af Paganini inkluderer Campanella (Bell), en rondo fra anden violinekoncert og første violinekoncert.

Den berømte "24 Capricci" for solo-violin betragtes stadig som kronen for violinisters virtuos dygtighed. Bliv i repertoiret af kunstnere og nogle variationer af Paganini - om temaerne i operaerne "Askepot", "Tancred", "Moses" af G. Rossini, på temaet balletten "Brylluppet af Benevento" af F. Susmeier (komponisten kaldte dette værk "The Witches") samt virtuose essays "Carnival of Venice" og "Eternal Movement".

Paganini var en fremragende mester ikke kun i violinen, men også i guitaren. Mange af hans kompositioner, skrevet til violin og guitar, er stadig inkluderet i kunstnerens repertoire.

Paganinis musik har inspireret mange komponister. Nogle af hans værker blev behandlet til klaver af Liszt, Schumann, K. Rimanovsky. Melodierne fra Campanella og den 24. fjerdedel Caprice dannede grundlaget for tilpasninger og variationer af komponister fra forskellige generationer og skoler: Liszt, Chopin, I. Brahms, S. Rachmaninov, V. Lutoslavsky. Det samme romantiske billede af musikken er fanget af G. Heine i sin historie "Florentine Nights".

Født i familien til en lille købmand, musikelsker. I den tidlige barndom studerede han hos sin far for at spille mandolin, derefter violin. I nogen tid studerede han hos G. Costa, den første violinist i San Lorenzo-katedralen. I en alder af 11 år holdt han en uafhængig koncert i Genova (blandt de udførte værker - hans egne variationer på den franske revolutionerende sang "Carmagnola"). I 1797-98 holdt han koncerter i Norditalien. I 1801-04 boede han i Toscana, i 1804-05 - i Genova. I disse år skrev han "24 Capricci" til solo-violin, sonater til violin med guitarakkompagnement, strygekvartetter (med guitar). Efter at have tjent ved retten i Lucca (1805-08) helligede Paganini sig udelukkende til koncertaktiviteter. Under koncerter i Milano (1815) fandt en konkurrence sted mellem Paganini og den franske violinist C. Lafon, der erklærede sig besejret. Det var et udtryk for den kamp, \u200b\u200bder fandt sted mellem den gamle klassiske skole og den romantiske tendens (senere fandt en lignende konkurrence inden for pianistisk kunst sted i Paris mellem F. Liszt og Z. Thalberg). Paganinis forestillinger (siden 1828) i Østrig, Tjekkiet, Tyskland, Frankrig, England og andre lande fremkaldte en entusiastisk vurdering af de førende kunstfigurer (Liszt, R. Schumann, G. Heine og andre) og bekræftede hans berømmelse som en uovertruffen virtuos. Paganinis personlighed var omgivet af fantastiske legender, som blev lettet af originaliteten af \u200b\u200bhans "dæmoniske" udseende og de romantiske episoder af hans biografi. Det katolske præster forfulgte Paganini for hans antikleriske udsagn og sympati for Carbonari-bevægelsen. Efter Paganinis død gav den pavelige kurie ikke tilladelse til hans begravelse i Italien. Kun mange år senere blev Paganinis aske transporteret til Parma. Billedet af Paganini blev taget af G. Heine i historien "Florentine Nights" (1836).

Paganinis progressive, innovative arbejde er en af \u200b\u200bde lyseste manifestationer af musikalsk romantik, der spredte sig i italiensk kunst (herunder i de patriotiske operaer af G. Rossini og V. Bellini) under indflydelse af national befrielse. bevægelser fra 10-30'erne. 19. århundrede Paganinis kunst var på mange måder relateret til franskmændenes arbejde. romantikere: komp. G. Berlioz (to-rogo Paganini var den første, der meget værdsatte og aktivt støttede), maleren E. Delacroix, digteren V. Hugo. Paganini fængslede publikum med forestillingens patos, billedernes lysstyrke, fantasiens flugt og dramaer. kontraster, ekstraordinært virtuos omfang af spillet. I hans krav, den såkaldte. af fri fantasi blev Ital's træk manifesteret. køjeseng improvisation. stil. Paganini var den første violinist, der udførte konc. programmer udenad. Modigt introducerer nye teknikker i spillet, der beriger det koloristiske. muligheder for instrumentet udvidede Paganini indflydelsessfæren skr. art-va, lagde grundlaget for det moderne. violinafspilningsteknikker. Han brugte udstrakt brug af hele instrumentets rækkevidde ved hjælp af fingerstrækning, springning, forskellige dobbeltnote-teknikker, harmoniske, pizzicato, percussionstrøg, på en streng. Nogle produktioner. Paganini er så vanskelige, at de efter sin død blev betragtet som umulige i lang tid (J. Kubelik var den første til at spille dem).

Paganini er en fremragende komponist. Hans op. De er kendetegnet ved melodiernes plasticitet og melodiøsitet, modulationerne i modulationer. I hans kreative arbejde. Arv: "24 Capricci" til solo violin op. 1 (i nogle af dem, for eksempel i Capriccio 21, anvendes nye principper for melodisk udvikling, der foregriber teknikkerne fra Liszt og R. Wagner), Concertos 1 og 2 for violin og orkester (D dur, 1811; h-mol , 1826; afsluttende del af sidstnævnte - den berømte "Campanella"). Variationer på opera, ballet og narcissus spillede en vigtig rolle i Paganinis arbejde. temaer, kammer-instrument. fabrik. og andre. En fremragende virtuos på guitaren, Paganini skrev også apprx. 200 sange til dette instrument.

I sin komponist fungerer Paganini som en dybt nat. kunstner baseret på en køjeseng. Italienske traditioner. muser. retssag. Værkerne skabt af ham, præget af stilens uafhængighed, fed tekstur, innovation, tjente som udgangspunkt for hele den efterfølgende udvikling af skr. retssag. Associeret med navnene på Liszt, F. Chopin, Schumann og Berlioz, en revolution i fp. performance og art-ve instrumentering, der begyndte i 30'erne. 19. århundrede, var i middelværdien. mindst forårsaget af virkningen af \u200b\u200bkunsten Paganini. Det påvirkede også dannelsen af \u200b\u200ben ny melodi. sprog, der er karakteristisk for romantisk. musik. Indflydelsen fra Paganini spores indirekte i det 20. århundrede. (Prokofjevs 1. koncert for violin og orkester; sådan skr. Arbejder som "Myter" af Shimanovsky, afsluttende fantasi "Gypsy" af Ravel). Nogle skr. fabrik. Paganini behandlet til fp. Liszt, Schumann, I. Brahms, S. V. Rachmaninov.

Siden 1954 har Paganini International Violin Competition afholdt årligt i Genova.

Sammensætninger:

til violin solo - 24 capricci op. 1 (1801-07; red. Mil., 1820), introduktion og variationer Hvordan hjertet stopper (Nel cor pi pi non mi sento, på et tema fra operaen The Beautiful Miller af Paisiello, 1820 eller 1821); til violin og orkester - 5 koncerter (D-dur, op. 6, 1811 eller 1817-18; h-mol, op. 7, 1826, udg. P., 1851; E-dur, ingen op., 1826; d-mol, ingen op., 1830, red. Mil., 1954; a-minor, begyndt 1830), 8 sonater (1807-28, inklusive Napoleon, 1807, på en streng; Spring, Primavera, 1838 eller 1839), Evig bevægelse (Il moto perpetuo, op 11, efter 1830), Variationer (The Witch, La streghe, om et tema fra balletten Beneventos bryllup af Züsmair, op. 8, 1813; Prayer, Preghiera, om et tema fra operaen Moses af Rossini, på en streng, 1818 eller 1819; Jeg er ikke længere trist af ildstedet, Non piu mesta accanto al fuoco, om et tema fra operaen Askepot af Rossini, op. 12, 1819; Hjertets rysten, Di tanti palpiti, om et tema fra operaen Rossinis Tancred, op. 13, sandsynligvis 1819); til viola og orkester - sonate for grand viola (sandsynligvis 1834); til violin og guitar - 6 sonater, op. 2 (1801-06), 6 sonater, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, red. In arr. For skr. And fp., W., 1922); til guitar og violin - Sonata (1804, red. Fr./M., 1955/56), Grand Sonata (red. Lpz. - W., 1922); kammer instrumentale ensembler - Koncertrio for viola, vlch. og guitarer (isp. 1833, udg. 1955-56), 3 kvartetter, op. 4 (1802-05, red. Mil., 1820), 3 kvartetter, op. 5 (1802-05, red. Mil., 1820) og 15 kvartetter (1818-20; red. Quartet No. 7, Fr./M., 1955/56) til skr. Viola, guitar og ow., 3 kvartetter til 2 skr., viola og vlch. (1800-tallet, udgivet kvartet E-dur, Lpz., 1840'erne); instrumental vokal, vokalkompositioner osv.

Litteratur:

Yampolsky I., Paganini - guitarist, "CM", 1960, nr. 9; ham, Niccolo Paganini. Liv og arbejde, M., 1961, 1968 (fotografering og kronograf); ham, Capricci N. Paganini, M., 1962 (B-ka lytter til koncerter); Palmin A.G., Niccolo Paganini. 1782-1840. Kort biografisk skitse. En bog for ungdommen, L., 1961.

I. M. Yampolsky

Booker Igor 17.11.2012 kl. 16:00

Den mest legendariske violinist i historien om europæisk musik er Niccolo Paganini. De musikalske optagelser af denne komponist og performer findes ikke, men jo mere akut lytterne indser, at der aldrig vil være et andet sådan Paganini. I hele maestroens korte liv blev han ledsaget af kærlighedsskandaler. Var der en kærlighed til en kvinde i Paganinis liv, der overgik hans kærlighed til musik?

Niccolò Paganini blev født den 27. oktober 1782 i Genova. Imidlertid foretrak Niccolo selv at reducere sig selv to år og hævdede, at han blev født i 1784. Og han underskrev på forskellige måder: Niccolò eller Nicolò, og nogle gange - Nicola. Med sin første koncert optrådte Paganini som en tretten år gammel teenager. Efterhånden blev den smukke dreng, der erobrede den generiske offentlighed den 31. juli 1795, til en akavet ung mand med nervøse gestus. Resultatet er den "grimme ælling" omvendt. I årenes løb fik hans ansigt en dødelig bleghed, de sunkne kinder krydsede af for tidlige dybe rynker. Feberblank øjne var dybt sunkne, og tynd hud reagerede smerteligt på enhver ændring i vejret: om sommeren var Niccolo gennemblødt af sved, og om vinteren blev han dækket af sved. Hans knoklede figur med lange arme og ben dinglede i hans tøj som en trædukke.

"Konstante øvelser på instrumentet kunne ikke andet end forårsage en vis krumning af torsoen: brystet, som ifølge Dr. Bennati er ret smalt og rundt, er sunket i den øverste del og venstre side, fordi musikken holdt violinen her er hele tiden blevet bredere end højre; percussion blev hørt bedre på højre side− resultatet af en pleural betændelse i lungerne overført til Parma,− Paganini's biograf skriver den italienske Maria Tibaldi-Chiesa(Maria Tibaldi-Chiesa). - Den venstre skulder steg meget højere end den højre, og da violinisten sænkede armene, viste den ene sig at være meget længere end den anden. "

Med et sådant udseende cirkulerede de mest utrolige rygter om den ivrige italienske i hans levetid. De opfandt en historie, som om musikeren blev fængslet for mordet på sin kone eller elskerinde. Der var rygter om, at kun en, fjerde streng var tilbage på hans violin, og han lærte at spille den alene. Og som en streng bruger han venerne på en myrdet kvinde! Da Paganini haltede på sit venstre ben, blev der rygter om, at han havde siddet i en kæde i lang tid. Faktisk var den endnu ikke erfarne unge mandmusiker en typisk generose, der hensynsløst gav sig op til sin lidenskab: hvad enten det var at spille kort eller flirte med smukke piger. Heldigvis var han i stand til at komme sig efter kortspillet i tide. Hvad kan man ikke sige om Paganinis kærlighedsforhold.

Meget lidt er kendt om Paganinis første lidenskab. Niccolo fortalte ikke sit navn og stedet for deres møder, selv ikke til sin ven. I sin ungdoms prime, trak Paganini sig tilbage til den toscanske ejendom af en bestemt ædel dame, der spillede guitar og overbragte Niccolo sin kærlighed til dette instrument. I tre år skrev Paganini 12 sonater til guitar og violin, som udgør den anden og tredje af hans opus. Som om han vågnede op fra sin Circes magi, flygtede Niccolo til Genova i slutningen af \u200b\u200b1804 for at tage violinen op igen. Kærlighed til en mystisk toscansk kæreste og gennem hende til guitaren hjalp musikken. Et andet arrangement af strengene end på violinen gjorde Paganinis fingre overraskende fleksible. Efter at være blevet en virtuos ophørte musikken med at være interesseret i guitaren og skrev kun lejlighedsvis musik til den. Men sådan kærlighed som for denne ædle dame, som sandsynligvis var ældre end ham, følte Paganini aldrig for nogen kvinde. Foran ham var en eventyrlig liv for en vandrende musiker og ensomhed ...

Kvinder optrådte også i den. Mange år senere vil Paganini fortælle sin søn Achilla, at han havde en affære med Napoleons ældre søster, storhertuginden af \u200b\u200bToscana Elise Bonaparte, som på det tidspunkt var kejserinde for Lucca og Piombino. Eliza tildelte violinisten titlen "hofvirtuos" og udnævnte kaptajn for den personlige vagt. Paganini tog en storslået uniform på i overensstemmelse med paladsetiketten retten til at optræde ved ceremonielle receptioner. Forholdet til en grim, men intelligent kvinde, desuden søster til den franske kejser selv, smigrede Nikkolas forfængelighed. Violinisten vækkede jalousien hos Eliza, som var fem år ældre end Paganini, ved at jagte nederdele.

Engang satte Paganini et væddemål. Han forpligtede sig til at dirigere hele operaen ved hjælp af en violin, hvor der kun vil være to strenge - den tredje og den fjerde. Han vandt væddemålet, publikum gik berserk, og Eliza inviterede musikken, der havde "gjort det umulige på to strenge" til at spille på en streng. Den 15. august, fødselsdagen for kejseren af \u200b\u200bFrankrig, udførte han en sonate for den fjerde streng kaldet Napoleon. Og igen en rungende succes. Men succesen med "hans" damer havde allerede keder sig Paganini.

En gang forbi et hus bemærkede han et smukt ansigt i vinduet. En bestemt barber meldte sig frivilligt til at hjælpe maestroen med at arrangere et kærlighedsmøde. Efter koncerten skyndte den utålmodige elsker på kærlighedens vinger sig til det udpegede sted. En pige stod ved det åbne vindue og så på månen. Da hun så Paganini, begyndte hun at skrige. Så hoppede musikken op på den lave vindueskarm og sprang ned. Senere fandt Niccolo ud af, at den pige havde mistet sindet på grund af ubesvaret kærlighed, og om natten så hun hele tiden på månen i håb om, at hendes utro kæreste ville flyve derfra. Bastarden håbede at bedrage psykisk syge, men hun forvekslede ikke musikgeniet for sin kæreste.

Efter tre år ved Elizas domstol bad Paganini hende om tilladelse til at tage på ferie. Hans vandring begyndte i byerne i Italien.

I 1808 i Torino mødte Niccolò den elskede søster til kejseren, den charmerende 28-årige Pauline Bonaparte. Ligesom sin søster var hun også ældre end ham, men kun to år. Polina modtog det kærlige kaldenavn Red Rose fra Turintsy, i modsætning til White Rose - Eliza. En anden luksuriøs blomst dukkede op i Paganinis buket. Fra en tidlig alder var skønheden ret blæsende, og Napoleon skyndte sig at gifte sig med hende. Efter hendes mands død, general Leclerc, giftede Pauline sig med prins Camillo Borghese - en attraktiv mand, men opfyldte ikke kravene til en temperamentsfuld korsikaner og desuden dum. Manden irriterede Polina så meget, at han forårsagede anfald af neurasteni. Elskere af sensuelle fornøjelser, Polina og Niccolo, havde en god tid i Torino og i Stupinigi-slottet. Deres lidenskabelige natur antændte hurtigt og afkøledes lige så hurtigt. Da musikken havde en alvorlig maveforstyrrelse, fandt Polina en erstatning for ham.

Rygter om "lange år i fængsel", hvor Paganini angiveligt var fængslet, er ren fiktion, men baseret på virkelige begivenheder. I september 1814 holdt violinisten koncerter i Genova, hvor den 20-årige Angelina Cavannah kastede sig i hans arme. Det var ikke kærlighed, men en lystig forbindelse, og det er værd at nævne det i en nøddeskal for at afvise en af \u200b\u200bmyterne forbundet med navnet Niccolo Paganini. På trods af navnet Angelina, der betyder "engel" på italiensk, viste Mrs. Cavannah sig at være en tøs, der blev sparket ud af huset af sin egen far til utroskab. Efter at være blevet violinistens elskerinde blev Angelina snart gravid. Biografen af \u200b\u200bmaestro Tibaldi-Chiesa påpeger, at dette endnu ikke beviser Paganinis faderskab, da pigen "fortsatte med at mødes med andre mænd". Niccolò tog hende med sig til Parma, og om foråret vendte Angelinas far med hende tilbage til Genova, og den 6. maj 1815 blev Paganini arresteret på anklager om kidnapning og vold mod sin datter. Musikeren blev i fængsel indtil 15. maj. Fem dage senere sagsøgte Paganini igen skrædderen Cavannah for at tvinge ham til at betale erstatning. Barnet døde i juni 1815. Retssagen sluttede den 14. november 1816 med en beslutning, der ikke var til fordel for violinisten, som blev beordret til at betale tre tusind lire til Angelina Cavannah. Et par måneder før domstolens afgørelse blev Angelina gift med en mand ved navn ... Paganini. Sandt nok var han ikke en musiker og en slægtning til en violinist. Navnebroren var Giovanni Batista.