Navn Sparrow Paris krydsordspil 4 bogstaver Edith Piafs hemmelige våben: hvordan en grim og ulæselig sanger gjorde mænd skør

Ordene i hendes gadesang blev profetiske. Kælenavnet "Paris-spurve" fulgte hende hele sit liv. Hun døde som en "spurv af Paris", hele Frankrig husker hende stadig som en "spurv af Paris".

“... Under en bifald, ... kom en ældre grim kvinde langsomt ind på scenen ... I løbet af mit liv har jeg gentagne gange set fantastiske transformationer af skuespillere, der tager scenen ... Men hvad jeg så var et mirakel. Edith blev efter de allerførste toner en skønhed. Ja, en skønhed i ordets fulde fysiske forstand. Og ikke makeup, ikke professionel teknik, ikke hård skuespil var årsagen til det. Simpelthen - kunstens fe, der rører hende med sin tryllestav, udførte for mine øjne en vidunderlig transformation fra Anderson-eventyret ... Frankrig selv, med sine glæder og sorger, tragedier og latter, sang sandheden om sig selv .. . "- skrev om hende Nikita Bogoslovsky, der vil huske sin koncert på anden sal i Eiffeltårnet i et helt liv.

Hendes karriere er som en af \u200b\u200bde mange Askepot-julefortællinger, en typisk Hollywood-historie eller den traditionelle amerikanske "du kan også være præsident." ”Bleg, uprøvet, med bare kalve, i en lang, ankel-lang, oppustet pels med flengede ærmer,” fangede hun opmærksomheden fra ejeren af \u200b\u200ben af \u200b\u200bde mest aristokratiske parisiske caféer, som tilfældigvis var blandt hendes lyttere på Rue Troyon. Om hvad der skete næste, fortalte hun selv i sin bog "At the Ball of Fortune":

- Er du sindssyg? - sagde han uden noget forord. - Så du kan rive din stemme!

Jeg svarede ikke. Selvfølgelig vidste jeg, hvad det betød at "rive" stemmen, men det generede mig ikke rigtig. Der var andre, meget vigtigere bekymringer ...

Jeg må spise noget!

Selvfølgelig baby ... Kun du kunne have arbejdet anderledes. Hvorfor ikke synge med din stemme i nogle cabaret?

Jeg kunne gøre indsigelse mod ham, at der i en splittet trøje i dette elendige nederdel og sko, der ikke er i størrelse, er der intet at stole på noget engagement, men jeg begrænsede mig til ord:

Fordi jeg ikke har nogen kontrakt!

Selvfølgelig, hvis du kunne tilbyde det til mig ...

Hvad hvis jeg tænkte på at tage dig på ordet?

Prøv det! .. Se! ..

Han smilede ironisk og sagde:

Okay, lad os prøve. Mit navn er Louis Lepley. Jeg er ejer af Jernis Cabaret. Kom der mandag klokken fire. Du vil synge alle dine sange, og ... vi får se, hvad vi kan gøre med dig.

På dette tidspunkt havde den tyve år gamle Edith Gassion allerede en meget meningsfuld biografi. Generelt var hele hendes liv bogstaveligt fra den første dag som en eventyrroman med en helvedes blanding af science fiction, mystik, gyserfilm. Og - et julemirakel, som tilsyneladende kun kan forklare mange øjeblikke i hendes biografi - det er ikke for ingenting, hun blev født et par dage før jul. Som de skriver i sådanne tilfælde, hviler Dumas og begge dele. Gud - eller den deroppe der stadig gør dette - markerede nøjagtigt dette barn allerede før han blev født ...

En gang i Rotunda drak Gabrielle champagne og besluttede pludselig, at hendes fremtid var at blive en berømt sangerinde. Hun elskede at synge før - i instituttets kor, men hun optrådte aldrig på scenen. Officerne kunne godt lide ideen, og de var enige med direktøren for Rotunda om koncerter. Fantasi brød ud i livet, og Gabrielle rødmende og stammende begyndte virkelig at optræde. Mange mennesker kunne lide det.

Ifølge legenden fødte hendes mor hende på gaden under en lampe, og fødselslægen var en politibetjent, der donerede sin kappe til en sådan sag.

I denne biografi er det generelt vanskeligt at bestemme, hvor legenden ender, og virkeligheden begynder. Når du ser på de overlevende fragmenter af hendes forestillinger, ser du denne lille ensomme figur i en simpel klædedragt op til knæene og går ind i den enorme fase af det aristokratiske Olympia, så den første ting, du har tid til at tænke på, før hun begynder at syng: "Det sker ikke!" Billedet af Askepot, der ikke havde tid til at forlade bolden før midnat ...

Hendes gestikulation under sange - hun kunne slå sig på knæene, slå knytnæven i panden, hugge luften med håndfladen - kunne kaldes latterlig, om ikke blot vulgær, hvis ikke for den fængslende oprigtighed og "barnlige" spontanitet, som alt dette blev gjort ... Denne oprigtighed og spontanitet, den fantastiske dedikation, som hun ikke sang med, men boede på scenen - hver af hendes sange fik publikum til at sidde på boderne i smoking, sommerfugle og diamanter også glemme "anstændighed" og hoppede op fra deres sæder, der løber ud på scenen, chanter rasende: "P-af, P-af!" Og selvfølgelig stemmen! Piafs magtfulde, næsten maskuline lave stemme var som skabt for at få den parisiske elite til at tro på sandheden af \u200b\u200bdet, hun sang om ...

Forladt af sine forældre - vandrende kunstnere voksede hun op i et bordel, der blev holdt af hendes bedstemor. Allerede her lærte hun først, hvad popularitet og berømmelse er, - "institutionens" ansatte i et barn. Det er velkendt, at det mest trofaste erhverv i verden er et prostitueret. Da Edith blev blind i en alder af tre år, gik hele bordellet derfor i kirken for at bede om hendes helbredelse. En uge senere fik barnet synet.

Var det virkelig? Svært at sige...

Det er svært at sige, om der var fire bilulykker i hendes liv, delirium tremens og galskab, stofmisbrug og alkoholisme, et selvmordsforsøg, en fidus med redning af franske krigsfanger fra en tysk lejr ... - og Glory. Ærlighed, der bliver til tilbedelse, til en kult, sådan en Ære, for hvilken enhver reel kunstner ikke vil tøve med at gentage hele sin skæbne. Det ligner sandheden - men det sker ikke!

Denne "lille stolte fugl" tvivlede stadig på, om hun skulle gå til Jernis på mandag, fordi hun "ikke havde noget at bære"! Men her kan Gud selv - eller den der er deroppe stadig gør dette - tilsyneladende ikke længere kunne holde sig væk ... På denne dag døde Edith Gassion og den store Piaf blev født:

- Og en ting mere. Har du ikke en anden kjole?

Jeg har en sort nederdel - bedre end denne, og desuden strikker jeg mig selv en sweater. Men det er ikke færdigt endnu ...

Kan du afslutte inden fredag?

Sikkert! ..

Hvad hedder du?

Edith Gassion.

Et sådant navn er ikke egnet til scenen.

Mit navn er også Tanya.

Hvis du var russisk, ville det ikke være dårligt ...

Og også Denise Zhey ...

Han vinkede.

Ikke. Også Juguette Elia ...

Jeg blev kendt under dette navn på dansebolde. Leplet afviste ham lige så kraftigt som de andre.

Ikke meget!

Da han så opmærksomt og eftertænksomt på mig, sagde han:

Du er en ægte parisisk spurv, og navnet Moineau ville være det bedste for dig. Beklager, baby Mouanos navn er allerede taget! Vi skal finde noget andet. I den parisiske argot er "moineau" "piaf". Hvorfor bliver du ikke mor (mor - fransk "baby, baby" (fransk) Piaf?

Efter at have tænkt lidt mere på sagde han:

Løst! Du bliver baby Piaf!

Jeg blev døbt for livet ...

Jernis var ikke bare en café på Champs Elysees - det var en slags klub, et permanent mødested for mange repræsentanter for den parisiske beau monde, berømte kunstnere og kunstnere. Hans faste forstod noget i kunsten generelt og i scenen i særdeleshed. Så chancerne for at vinde anerkendelse fra dette publikum, der hørte Mistinguet, Dalia, Freelle, Maurice Chevalier, Marie Dubas, der blev opdraget i et bordel, dårligt klædt og vant til en helt anden kontingent af Piafs lyttere, havde få chancer.

Hendes debut, der fandt sted kun få dage efter det første møde med Leple, var stort set symbolsk. Derefter blev det hendes stil, hendes telefonkort - hun forsøgte ikke at foregive at være en socialite, prøvede ikke at skjule sine dårlige manerer, men forblev simpelthen sig selv, hver gang hun genoplever den næste sang på scenen. Det ville have været umuligt at overraske dette erfarne publikum med én stemme alene - den franske chansons rige historie kendte bedre stemmer.

Piaf syntes at skifte til "dig" med hver af sine lyttere, så ind i øjnene og i sjælen og glemte konventionerne om god manerer og forsøgte at fortælle dem det mest intime om sig selv. Disse "frakker og diamanter" er ikke vant til sådanne forhold. Deres regler foreskrev ikke sådan en åbenbaring selv mellem mennesker tæt på dem. Men enkle menneskelige følelser er efterspurgte overalt og altid. Måske hvis hun havde været lidt bedre uddannet, ville hun ikke være blevet den store Piaf ...

- Det er din tur! .. Kom nu! ..

Jeg ved. Tag din sweater på! Du vil synge sådan her ...

Men han har kun en ærme!

Og hvad så? Dæk din anden hånd med et tørklæde. Gestikulere ikke, bevæg dig mindre - og alt vil være fint!

Der var intet at gøre indsigelse mod. To minutter senere var jeg klar til min første optræden foran et rigtigt publikum. Leplet tog mig personligt med på scenen ...

Lænende mod søjlen, mine hænder foldede tilbage og mit hoved kastet tilbage, begyndte jeg at synge ... De lyttede til mig. Lidt efter lidt blev min stemme stærkere, min selvtillid vendte tilbage, og jeg risikerede endda at se ind i salen. Jeg så opmærksomme, seriøse ansigter. Ingen smil. Dette opmuntrede mig. Publikum var "i mine hænder". Jeg fortsatte med at synge, og i slutningen af \u200b\u200bdet andet vers glemte jeg den forsigtighed, som min ufærdige sweater krævede, og lavede en gest, kun en - løftede begge hænder. Det var i sig selv fint, men resultatet var forfærdeligt. Mit tørklæde, Yvonne Balles dejlige tørklæde, gled af min skulder og faldt ved mine fødder. Jeg rødmet af skam. Nu vidste alle, at sweateren havde en ærme. Tårerne sprang op i mine øjne. I stedet for succes var jeg fuldstændig fiasko. Nu vil der være latter, og jeg vender tilbage bag scenen til den generelle fløjte ...

Ingen lo. Der var en lang pause. Jeg kan ikke sige, hvor længe det varede, det syntes mig uendeligt. Så var der bifald. Blev de startet ved Leples signal? Jeg ved ikke. Men de skyndte sig overalt, og aldrig før lød råb af "bravo" som sådan musik for mig. Jeg kom til mig selv. Jeg var bange for det værste, og jeg fik en "endeløs stående ovation". Jeg var ved at bryde ud i tårer. Pludselig, da jeg var ved at annoncere den anden sang, ringede en stemme i stilheden:

Og babyen viser sig at være fuld af dem i hendes bryst!

De siger, at den store Charlie Chaplin, da han så og hørte Piaf for første gang, sagde at hun gjorde det samme på scenen som han gjorde i filmene. Dette er sandt, men kun delvist. Chaplins helt er en "lille mand", der prøver at bruge eksterne attributter - en keglehue og en stok - til at udpege sin tilhørsforhold til "folk fra samfundet", en slags barn, der efterligner voksne og prøver at være så stor. Det var netop denne kontrast mellem store, stadigt faldende bukser, en kort frakke - og en keglehue med en sukkerrør, at den primære komiske effekt blev opnået.

Hele sit liv spillede Piaf kun på scenen - en pige fra fattige kvarterer i Paris, den kvindelige modstykke til Gavroche. Men i det væsentlige var disse billeder virkelig ens ...

I det 61. år blev hun diagnosticeret med en frygtelig diagnose - leverkræft, hvorefter hun levede i yderligere to år efter at have formået at blive gift igen - den fjerde - i løbet af denne tid. Hendes mand, en græker, der var tyve år yngre end hende, insisterede på et kirkeligt ægteskab ifølge den ortodokse ritual - og Piaf måtte konvertere til ortodokse. Tre uger før hendes død gav hun sin sidste koncert - i Eiffeltårnet ...

Sådan er livet, der er blevet en legende.

Eller måske en legende, der blev liv?

Var det virkelig? Svært at sige...

Fra fangsten af \u200b\u200bhendes gadesange blev profetisk. Kælenavnet "Paris-spurve" fulgte hende hele sit liv. Hun døde som en "spurv af Paris", hele Frankrig husker hende stadig som en "spurv af Paris".

“... Under en bifald, ... kom en ældre grim kvinde langsomt ind på scenen ... I løbet af mit liv har jeg gentagne gange set fantastiske transformationer af skuespillere, der tager scenen ... Men hvad jeg så var et mirakel. Edith blev efter de allerførste toner en skønhed. Ja, en skønhed i ordets fulde fysiske forstand. Og ikke makeup, ikke professionel teknik, ikke hård skuespil var årsagen til det. Simpelthen - kunstens fe, der rører hende med sin tryllestav, udførte for mine øjne en vidunderlig transformation fra Anderson-eventyret ... Frankrig selv, med sine glæder og sorger, tragedier og latter, sang sandheden om sig selv .. . "- skrev om hende Nikita Bogoslovsky, der vil huske sin koncert på anden sal i Eiffeltårnet i et helt liv.

Hendes karriere er som en af \u200b\u200bde mange Askepot-julefortællinger, en typisk Hollywood-historie eller den traditionelle amerikanske "du kan også være præsident." ”Bleg, uprøvet, med bare kalve, i en lang, ankel-lang, oppustet pels med flengede ærmer,” fangede hun opmærksomheden fra ejeren af \u200b\u200ben af \u200b\u200bde mest aristokratiske parisiske caféer, som tilfældigvis var blandt hendes lyttere på Rue Troyon. Om hvad der skete næste, fortalte hun selv i sin bog "At the Ball of Fortune":

- Er du sindssyg? - sagde han uden noget forord. - Så du kan rive din stemme!

Jeg svarede ikke. Selvfølgelig vidste jeg, hvad det betød at "rive" stemmen, men det generede mig ikke rigtig. Der var andre, meget vigtigere bekymringer ...

- Jeg må spise noget!

- Selvfølgelig, baby ... Kun du kunne have arbejdet anderledes. Hvorfor ikke synge med din stemme i nogle cabaret?

Jeg kunne gøre indsigelse mod ham, at der i en splittet trøje i dette elendige nederdel og sko, der ikke er i størrelse, er der intet at stole på noget engagement, men jeg begrænsede mig til ord:

- Fordi jeg ikke har nogen kontrakt!

- Selvfølgelig, hvis du kunne tilbyde det til mig ...

- Og hvis jeg besluttede at fange dig på dit ord?

- Prøv det! .. Se! ..

Han smilede ironisk og sagde:

- Okay, lad os prøve. Mit navn er Louis Lepley. Jeg er ejer af Jernis Cabaret. Kom der mandag klokken fire. Du vil synge alle dine sange, og ... vi ser, hvad vi kan gøre med dig.

På dette tidspunkt havde den tyve år gamle Edith Gassion allerede en meget meningsfuld biografi. Generelt var hele hendes liv bogstaveligt fra den første dag som en eventyrroman med en helvedes blanding af science fiction, mystik, gyserfilm. Og - et julemirakel, som tilsyneladende kun kan forklare mange øjeblikke i hendes biografi - det er ikke for ingenting, hun blev født et par dage før jul. Som de skriver i sådanne tilfælde, hviler Dumas og begge dele. Gud - eller den deroppe der stadig gør dette - markerede nøjagtigt dette barn allerede før han blev født ...

Ifølge legenden fødte hendes mor hende på gaden under en lampe, og fødselslægen var en politibetjent, der donerede sin kappe til en sådan sag.

I denne biografi er det generelt vanskeligt at bestemme, hvor legenden ender, og virkeligheden begynder. Når du ser på de overlevende fragmenter af hendes forestillinger, ser du denne lille ensomme figur i en simpel klædedragt op til knæene og går ind i den enorme fase af det aristokratiske Olympia, så den første ting, du har tid til at tænke på, før hun begynder at syng: "Det sker ikke!" Billedet af Askepot, der ikke havde tid til at forlade bolden før midnat ...

Hendes gestikulation under sange - hun kunne slå sig på knæene, slå knytnæven i panden, hugge luften med håndfladen - kunne kaldes latterlig, om ikke blot vulgær, hvis ikke for den fængslende oprigtighed og "barnlige" spontanitet, som alt dette blev gjort ... Denne oprigtighed og spontanitet, den fantastiske dedikation, som hun ikke sang med, men boede på scenen - hver af hendes sange fik publikum til at sidde på boderne i smoking, sommerfugle og diamanter også glemme "anstændighed" og hoppede op fra deres sæder, der løber ud på scenen, chanter rasende: "P-af, P-af!" Og selvfølgelig stemmen! Piafs magtfulde, næsten maskuline lave stemme var som skabt for at få den parisiske elite til at tro på sandheden af \u200b\u200bdet, hun sang om ...

Forladt af sine forældre - vandrende kunstnere voksede hun op i et bordel, der blev holdt af hendes bedstemor. Allerede her lærte hun først, hvad popularitet og berømmelse er, - "institutionens" ansatte i et barn. Det er velkendt, at det mest trofaste erhverv i verden er et prostitueret. Da Edith blev blind i en alder af tre år, gik hele bordellet derfor i kirken for at bede om hendes helbredelse. En uge senere fik barnet synet.

Var det virkelig? Svært at sige...

Det er svært at sige, om der var fire bilulykker i hendes liv, delirium tremens og galskab, stofmisbrug og alkoholisme, et selvmordsforsøg, en fidus med redning af franske krigsfanger fra en tysk lejr ... - og Glory. Ærlighed, der bliver til tilbedelse, til en kult, sådan en Ære, for hvilken enhver reel kunstner ikke vil tøve med at gentage hele sin skæbne. Det ligner sandheden - men det sker ikke!

Denne "lille stolte fugl" tvivlede stadig på, om hun skulle gå til Jernis på mandag, fordi hun "ikke havde noget at bære"! Men her kan Gud selv - eller den der er deroppe stadig gør dette - tilsyneladende ikke længere kunne holde sig væk ... På denne dag døde Edith Gassion og den store Piaf blev født:

- Og en ting mere. Har du ikke en anden kjole?

- Jeg har en sort nederdel - bedre end denne, og desuden strikker jeg mig en sweater. Men det er ikke færdigt endnu ...

"Vil du være færdig inden fredag?"

- Sikkert! ..

- Hvad hedder du?

- Edith Gassion.

- Et sådant navn er ikke egnet til scenen.

- Jeg hedder også Tanya.

- Hvis du var russisk, ville det ikke være dårligt ...

- Og også Denise Zhey ...

Han vinkede.

- Er det alt?

- Ikke. Også Juguette Elia ...

Jeg blev kendt under dette navn på dansebolde. Leplet afviste ham lige så kraftigt som de andre.

- Ikke meget!

Da han så opmærksomt og eftertænksomt på mig, sagde han:

”Du er en ægte parisisk spurv, og navnet Moineau ville være det bedste for dig. Undskyld, baby Mouanos navn er allerede taget! Vi skal finde noget andet. I den parisiske argot er "moineau" "piaf". Hvorfor bliver du ikke mor (mor - fransk for "baby, baby" (fransk) Piaf?

Efter at have tænkt lidt mere på sagde han:

- Løst! Du bliver baby Piaf!

Jeg blev døbt for livet ...

Jernis var ikke bare en café på Champs Elysees - det var en slags klub, et permanent mødested for mange repræsentanter for den parisiske beau monde, berømte kunstnere og kunstnere. Hans faste forstod noget i kunsten generelt og i scenen i særdeleshed. Så chancerne for at vinde anerkendelse fra dette publikum, der hørte Mistinguet, Dalia, Freelle, Maurice Chevalier, Marie Dubas, der blev opdraget i et bordel, dårligt klædt og vant til en helt anden kontingent af Piafs lyttere, havde få chancer.

Hendes debut, der fandt sted kun få dage efter det første møde med Leple, var stort set symbolsk. Derefter blev det hendes stil, hendes telefonkort - hun forsøgte ikke at foregive at være en socialite, prøvede ikke at skjule sine dårlige manerer, men forblev simpelthen sig selv, hver gang hun genoplever den næste sang på scenen. Det ville have været umuligt at overraske dette erfarne publikum med én stemme alene - den franske chansons rige historie kendte bedre stemmer.

Piaf syntes at skifte til "dig" med hver af sine lyttere, så ind i øjnene og i sjælen og glemte konventionerne om god manerer og forsøgte at fortælle dem det mest intime om sig selv. Disse "frakker og diamanter" er ikke vant til sådanne forhold. Deres regler foreskrev ikke sådan en åbenbaring selv mellem mennesker tæt på dem. Men enkle menneskelige følelser er efterspurgte overalt og altid. Måske hvis hun havde været lidt bedre uddannet, ville hun ikke være blevet den store Piaf ...

- Det er din tur! .. Kom nu! ..

- Men ...

- Jeg ved. Tag din sweater på! Du vil synge sådan her ...

- Men han har kun en ærme!

- Hvad med det? Dæk din anden hånd med et tørklæde. Gestikulere ikke, bevæg dig mindre - og alt vil være fint!

Der var intet at gøre indsigelse mod. To minutter senere var jeg klar til min første optræden foran et rigtigt publikum. Leplet tog mig personligt med på scenen ...

Lænende mod søjlen, mine hænder foldede tilbage og mit hoved kastet tilbage, begyndte jeg at synge ... De lyttede til mig. Lidt efter lidt blev min stemme stærkere, min selvtillid vendte tilbage, og jeg risikerede endda at se ind i hallen. Jeg så opmærksomme, seriøse ansigter. Ingen smil. Dette opmuntrede mig. Publikum var "i mine hænder". Jeg fortsatte med at synge, og i slutningen af \u200b\u200bdet andet vers glemte jeg den forsigtighed, som min ufærdige sweater krævede, og lavede en gest, kun en - løftede begge hænder. Det var i sig selv fint, men resultatet var forfærdeligt. Mit tørklæde, Yvonne Balles dejlige tørklæde, gled af min skulder og faldt ved mine fødder. Jeg rødmet af skam. Nu vidste alle, at sweateren havde en ærme. Tårerne sprang op i mine øjne. I stedet for succes var jeg fuldstændig fiasko. Nu vil der være latter, og jeg vender tilbage bag scenen til den generelle fløjte ...

Ingen lo. Der var en lang pause. Jeg kan ikke sige, hvor længe det varede, det syntes mig uendeligt. Så var der bifald. Blev de startet ved Leples signal? Jeg ved ikke. Men de skyndte sig overalt, og aldrig før lød råb af "bravo" som sådan musik for mig. Jeg kom til mig selv. Jeg var bange for det værste, og jeg fik en "endeløs stående ovation". Jeg var ved at bryde ud i tårer. Pludselig, da jeg var ved at annoncere den anden sang, ringede en stemme i stilheden:

- Og babyen viser sig at være fuld af dem i hendes bryst!

Det var Maurice Chevalier ... "

Derefter var der en koncert i "Medrano" med Chevalier, Dubas, Mistinguet, en koncert i den berømte ABC musikhal, hvorefter hun blev kaldt "stor", der var en triumf i 40-50'erne ... Og på samme tid tid - et kalejdoskop af ægtemænd og elskere, alvorligt traume - spirituelt og fysisk, stoffer, alkohol, psykiatriske hospitaler ...

De siger, at den store Charlie Chaplin, da han så og hørte Piaf for første gang, sagde at hun gjorde det samme på scenen som han gjorde i filmene. Dette er sandt, men kun delvist. Chaplins helt er en "lille mand", der prøver at bruge eksterne attributter - en keglehue og en stok - til at udpege sin tilhørsforhold til "folk fra samfundet", en slags barn, der efterligner voksne og prøver at være så stor. Det var netop denne kontrast mellem store, stadigt faldende bukser, en kort frakke - og en keglehue med en sukkerrør, at den primære komiske effekt blev opnået.

Hele sit liv spillede Piaf kun på scenen - en pige fra fattige kvarterer i Paris, den kvindelige modstykke til Gavroche. Men i det væsentlige var disse billeder virkelig ens ...

I det 61. år blev hun diagnosticeret med en frygtelig diagnose - leverkræft, hvorefter hun levede i yderligere to år efter at have formået at blive gift igen - den fjerde - i løbet af denne tid. Hendes mand, en græker, der var tyve år yngre end hende, insisterede på et kirkeligt ægteskab ifølge den ortodokse ritual - og Piaf måtte konvertere til ortodokse. Tre uger før hendes død gav hun sin sidste koncert - i Eiffeltårnet ...

Sådan er livet, der er blevet en legende.

Eller måske en legende, der blev liv?

Var det virkelig? Svært at sige...

Den 10. oktober 1963 døde den store franske sangerinde, som gav sig selv til mange, men kun elskede en - der døde på grund af hendes skyld

Edith Piaf ( Edith Giovanna Gassion), blev født på et gade fortov, blev opdraget i et bordel, som blev holdt af hendes bedstemor. Barnet blev ikke fodret med mælk, men med vin fra en tidlig alder. Og allerede i en alder af seks år talte hun med sin akrobatfar på gaden en sang om "tøs". Hvad undrer man sig over, at der kunne vokse ud af hende?

Sparrows of Paris

Ejeren af \u200b\u200bden luksuriøse Zhernis-kabaret er blevet en slags geni for den fremtidige stjerne Louis Leplet, der kom på scenenavnet til hendes Piaf, i den parisiske argot - "spurv". Edith lignede denne skrøbelige og uprøvende fugl: en "spurv" -vægt på 40 kg, en højde på 147 cm, en fuldstændig mangel på smag og en smule skønhed, som mange af hendes samtidige troede.

På samme tid har mænd aldrig benægtet hendes kærlighed. Tværtimod havde de travlt med at se hende “lys”. Edith mistænker ikke, at han skulle gå ud, og slipper straks med herren for straks at finde en anden.

Offentliggjort af Irina Shakova-Sommerhalder (@irina_sommerhalder) 26. maj 2017 kl. 12:50 PDT

Til panelet bag kisten

wikimedia

I en alder af 16 mødte en gadesanger den 19-årige ejer af en lille butik Louis Dupont... Edith blev gravid næsten med det samme, men hendes kæreste inviterede hende aldrig til at gifte sig.

Under graviditeten måtte den unge pige få et job i et værksted, hvor hun vævede begravelseskranse og forsøgte at støtte en konkurs værelseskammerat. Klokken 17 fødte Edith en datter Marseilles... To år senere blev babyen syg med meningitis og døde. Der var ingen penge til begravelsen. Edith blev fuld og gik ud til panelet for at tjene penge til kisten. Den første klient, der så sit hvide ansigt, spurgte, hvorfor hun gjorde det. Den utrøstelige mor tilstod alt, og han gav hende bare penge til sorglige anliggender. Piaf havde ikke flere børn.

Det vides ikke, hvor dybt hun skjulte sin smerte, men navnet Marcel blev ikonisk for hende og bragte hende en masse lykke og sorg.

To stjerner - to lyse historier

I 1942 mødte Piaf direktøren i Marseille Marcel Blistin... På den første date husker hun sin datter, og siden da er der blevet født et rent venskab mellem de to mennesker i mange år. Blistin medvirkede Edith i to af hans film. Manuskriptet til en af \u200b\u200bdem, kaldet "Den navnløse stjerne", blev skrevet specielt til Piaf.

Nogen vil betragte lille Edith som en principløs og promiskuøs kvinde i forhold. Fra en ung alder havde hun affærer med alle i træk: fattige, rige, enkle og ikke særlig mænd. Nogle hjalp hende med at bryde ind i kunstverdenen, som Louis Leplet, der til sidst blev dræbt. Som det viste sig, var han homoseksuel, og det er meget muligt, at han delte elskere med sin afdeling.

Ediths navn blev skyllet i forbindelse med hans død, men synderen blev aldrig fanget. Sangeren brød ikke, men tværtimod fandt han en anden Pygmalion.

Hun hjalp nogen selv. For eksempel, Yves Montana: sammensatte et repertoire, hjalp med til at gøre det til den store scene. Men Edith beskæftigede sig altid med mænd, ledet af et princip: ”En kvinde, der lader sig forlade, er en total nar. Der er en krone et dusin mænd. Du skal bare finde en erstatning ikke efter, men før. Hvis efter, så blev du smidt, hvis før, så dig! En stor forskel ".

jeg vil aldrig glemme dig

Kærligheden i hele livet for den talentfulde "spurv", som hun selv sagde, var den franske bokser, verdens- og europamester Cerdansom også blev kaldt Marseilles... Han var gift og havde tre børn, men han forgudede sin elskede Edith og drømte om at være sammen med hende. Han tillod sig at være klædt i "papegøje" -tøj, udholdt alle rygter og sladder. Og en gang på en pressekonference for at lukke alle de ondskabsfulde kritikere sagde han bestemt, at han elskede hende mere end livet, og at hun var hans elskerinde og ikke hans kone, bare fordi han havde børn.

Marcel og Edith tålte ikke adskillelsen. Engang bad sangeren sin elskede om at flyve til hende med fly, så mødet ville finde sted så hurtigt som muligt. Men Serdan faldt aldrig i hendes arme - han styrtede ned i et flystyrt. På denne dag blev Piaf bragt til scenen i sine arme - hun kunne ikke gå. Og hun sang kun en sang - "Hymn to Love". Edith beskyldte sig selv for Marcels død.

Hun ville dø, før hun blev båret af sønner og forsøgte at tilkalde sin elskede ånd. Jeg forsøgte at komme til liv og giftede mig efter et stykke tid med sangeren Jacques Pilsder skrev en bryllupsang til hende.

Edith blev hemmeligt injiceret med morfin, hun begyndte at hallucinere. Sangeren kunne ikke finde en vej ud på scenen, hun så edderkopper og mus i hjørnerne. Hun blev behandlet flere gange for at slippe af med afhængighed. Og hun indgav en skilsmisse og troede, at hendes mand simpelthen var uheldig og ikke kunne bo hos en kvinde, der havde mistet sit menneskelige udseende.

Svane sang

I en alder af 47 begyndte Piaf at ligne en gammel gammel kvinde. Hun tabte endnu mere vægt, hendes ansigt var hævet og dækket af rynker, hendes hår var næsten helt ude. Imidlertid er hun gift i kirken med en frisør - 27 år gammel Theophanis Lamboucasligner en smuk græsk gud. Sangeren forsøgte at lave en stjerne ud af sin unge mand og kom med et pseudonym for ham Theo Sarapo (fra det græske "Jeg elsker dig").

De lo af det komiske par og tænkte, at den unge mand havde kontaktet en ældre sanger på grund af den utallige rigdom. Imidlertid har Piaf længe været efterladt uden levebrød: medicin, medicin, tankeløst forbrug. Edith levede af sin mands penge, og efter hendes død hang hans kones gæld på 45 millioner franc på ham.

Theo så tilbedende på sin elskede kvinde, der var dækket af ar og med hævede hænder og desuden ikke kunne tage sig af sig selv. Men han var ligeglad, han elskede. Ske-fodret, ømt hoftet, læste højt for hende, gav gaver, viste komedier. Og indtil hendes sidste åndedrag gjorde han det klart, at hun var ønsket og elsket. Manden var altid tæt på sin alder, overvældet af smerten ved tab og sygdom, "lille spurv", selv når hun ikke genkendte ham.

Inden hun døde, sagde Piaf: "Jeg fortjente ikke Theo, men jeg fik det." De var sammen i kun et år. Sangeren døde i sin søvn den 10. oktober 1963 på Cote d'Azur. Faktisk i armene på en ung mand. Og det sidste, som "spurven" så, faldt i søvn, var øjne fulde af kærlighed til hende.

Hun blev hemmeligt transporteret til Paris og kun den 11. oktober officielt meddelt, at den store Edith Piaf døde. 40 tusind fans fulgte hende på hendes sidste rejse. Syv år senere styrtede Sarapo i en bilulykke og blev lagt til hvile ved siden af \u200b\u200bsin elskede og gift kone.

Hun blev født som en spurv
Hun levede som en spurv
Hun vil dø som en spurv!

Hendes barndom blev brugt på et bordel, hendes ungdom på gaderne i franske byer, men så var der en stigning til toppen af \u200b\u200bsucces, den støjende berømmelse og kærlighed hos millioner af mennesker, for hvem hun sang ikke kun med sin stemme, men også med hendes hjerte.
Edith Giovanna Gassion blev født den 15. december 1915 i en familie af streetcirkusartister. Efter at hendes far blev kaldt til fronten, skubbede hendes mor, ubehagelig af hendes kærlighed til sin nyfødte datter, hende på sine forældre, som i øjeblikke af ædruelighed forsøgte at tage sig af hende på en eller anden måde. Og hvis babyen skreg og græd meget, gav bedstemoren hende varm vin i en flaske i stedet for mælk.
I 1917 tog hendes far, der var kommet forfra med orlov, pigen til sin mor, der arbejdede som tjenestepige i et bordel.
Det var først her, Edith følte, hvad der var reel pleje. Snart begyndte et arbejdsliv for pigen, hun begyndte at ledsage sin far i hans gadeforestillinger. Først gik hun simpelthen rundt i publikum og samlede sjældne kopper, og så begyndte hun at synge. Pigen havde en smuk stemme, som uhøjtidelige lyttere kunne lide. I en alder af 15 forlod Edith sin far og forsøgte at leve uafhængigt.
Det vides ikke, hvordan Ediths liv ville have udviklet sig, hvis hun i 1935 ikke var blevet bemærket og inviteret til en kabaret på Champs Elysees af Louis Leplet, der lærte den unge sanger at øve, vælge sange, vælge kostumer og opføre sig korrekt på scenen. Snart mødte Edith digteren Raymond Asso, som endelig bestemte sangernes videre liv. Det er for ham, at fortjenesten ved fødslen af \u200b\u200b"The Great Edith Piaf" hører til i mange henseender. Han lærte Edith ikke kun, hvad der var direkte relateret til hendes erhverv, men også alt, hvad hun havde brug for i livet: reglerne for etikette, evnen til at vælge tøj og meget mere.
25. september 1962 sang Edith fra Eiffeltårnets højde i anledning af premieren på filmen "The Longest Day" sange "Nej, jeg fortryder ikke noget", "Crowd", "Milord", "You Can ' t Hør "," Right to Love ". Hele Paris lyttede til hende.
Hendes sidste optræden på scenen fandt sted den 18. marts 1963. Publikum gav hende en stående ovation.

Interessante Edith Piaf Biografi Fakta:
1. Under besættelsen optrådte den franske sangerinde Edith Piaf i POW-lejre i Tyskland, hvorefter hun blev fotograferet til minde om dem og tyske officerer. Derefter blev krigsfanger i Paris skåret ud og indsat i falske dokumenter. Piaf gik til lejren på genbesøg og smuglede i hemmelighed disse pas, som nogle af fangerne formåede at flygte med.
2. Indtil seks år var Edith Piaf helt blind. Det første, hun så, da hun fik synet igen, var klavernøglerne. Men hendes øjne blev ikke fyldt med sollys indtil slutningen af \u200b\u200bhendes dage. Den store franske digter Jean Cocteau, forelsket i Edith, kaldte dem "øjnene på en blind mand, der så hans syn."
3. Pseudonymet Piaf blev opfundet af Louis Leplet, ejeren af \u200b\u200bden parisiske kabaret "Gernice". Navn - Piaf (i parisisk argot betyder "spurv"). I revne sko sang hun på gaden: "Jeg blev født som en spurv, levede som en spurv, døde som en spurv." I "Zhernis" på plakater blev hendes navn trykt som "Baby Piaf", og succesen med de første forestillinger var enorm. Sådan huskede hun det selv:
”Den dag - en dyster oktobereftermiddag i 1935 - arbejdede vi på hjørnet af Rue Troyon og Avenue McMahon. Bleg, uprøvet, med bare kalve, i en lang, ankel-lang, oppustet frakke med flåede ærmer, sang jeg Jean Lenoirs vers:
Hun blev født som en spurv
Hun levede som en spurv
Hun vil dø som en spurv!
4. I Kiev er der samtidig forestillinger i fire teatre, hvis helt er Edith Piaf.
5. Hendes historie om fødslen er interessant. Det skete tidligt i december morgen lige på gaden: hendes mor fødte sin datter Giovanna Edith Gation uden hjælp til at vente på en ambulance ... med hjælp fra 2 politibetjente på vagt. Ediths forældre var kunstnere i et omrejsende cirkus, desuden optrådte hendes mor på en café og udførte populære sange.
6. Hun overlevede fire bilulykker, et selvmordsforsøg, tre leverkomaer, et anfald af sindssyge, to angreb fra delirium tremens, syv operationer, den første og anden verdenskrig, gjorde en skare mænd skør og døde i 1963, før hun var halvtreds. Hele Frankrig begravede hende, og hele verden sørgede. (