Teori:

I 1950'erne blev der udstedt en række dekreter i Sovjetunionen med det formål at forbedre kvaliteten af \u200b\u200bdramaet. Den herskende interesse hos de herskende kredse for nutidig drama skyldtes ikke kun generelle ideologiske overvejelser, men også en anden yderligere grund. Det sovjetiske teaters sæsonbestemte repertoire skulle bestå af tematiske sektioner (russiske klassikere, udenlandske klassikere, en forestilling dedikeret til et jubilæum eller ferie osv.). Mindst halvdelen af \u200b\u200bpremiererne skulle forberedes i henhold til nutidig drama. Det var ønskeligt, at hovedforestillingerne blev iscenesat ikke baseret på lette komediespil, men baseret på værker af et seriøst tema. Under disse forhold ledte de fleste af landets teatre, der var bekymrede over problemet med det originale repertoire, efter nye skuespil.

Den generelle fremkomst af teatralsk kunst i slutningen af \u200b\u200b1950'erne førte også til fremkomsten af \u200b\u200bdrama. Værker af nye talentfulde forfattere dukkede op, hvoraf mange bestemte de vigtigste måder at udvikle drama på i de kommende årtier. Omkring denne periode blev der dannet individualiteter fra tre dramatikere, hvis skuespil blev iscenesat meget gennem den sovjetiske periode - V. Rozov, A. Volodin, A. Arbuzov.

Blandt alle de forskellige genrer og stilarter, der fejede teatret fra slutningen af \u200b\u200b50'erne af det XX århundrede til i dag, i moderne drama, kan man bemærke den klare overvægt af det traditionelle for russisk teater socio-psykologisk spiller. På trods af den ærligt hverdagslige, endda hverdagslige baggrund for selve handlingen, havde de fleste af disse værker en meget dyb filosofisk og etisk flerlagsimplikation.

Her brugte forfattere aktivt teknikker som:

· skabe en understrøm

· indbygget plot,

· udvide scenerummet ved at introducere poetiske eller objektive symboler.

· For eksempel bliver en lille blomsterhave med tusindfryd i A. Vampilovs skuespil "Last Summer in Chulimsk", som den gamle kirsebærplantage fra det berømte drama med samme navn af A. Chekhov, en slags test for Vampilovs karakterer for evnen til kærlighed, menneskehed, vitalitet.

· Meget effektiv, forbedring af den psyko-følelsesmæssige indvirkning på seeren, viste sig at være sådanne teknikker som "stemmer" uden for scenen, som undertiden faktisk udgør en separat handlingsplan eller fantastiske visioner af tegnene.

De sene 1950'ere - begyndelsen af \u200b\u200b1970'erne blev præget af A. Vampilovs lyse personlighed. I løbet af sit korte liv skrev han kun et par stykker: ” Farvel i juni ", « Ældste søn ", « Duck Hunt ", « Provinsielle anekdoter " « Tyve minutter med en engel " og " Metranpage-sagen», « Sidste sommer i Chulimsk " og ufærdig vaudeville " Uforlignelige tip "... Vampilov vendte tilbage til Tjechovs æstetik og bestemte udviklingen i det russiske drama i de næste to årtier.

Opgaven: Plæse et af de foreslåede forfatteres stykker (A. Volodin, V. Rozov, A. Vampilova) og forberede en kort genfortælling.

Uafhængigt arbejde nr. 55-56.

Teori: lærebogen fra VA Chalmaev, SA Zinin “Literature of the XX CENTURY. Del 2 ”, s. 326 - 352.

Opgaven:baseret på det teoretiske materiale i lærebogen, udarbejde svar på følgende spørgsmål:

1. Hvilke begivenheder i de senere års litterære liv anser du for at være de mest betydningsfulde? Hvilke bøger (publikationer) fangede din opmærksomhed, og hvorfor? Hvilke kriterier bruger du til at bestemme graden af \u200b\u200bbetydning for et bestemt kunstværk i nutidens kultur?

2. Forbered korte rapporter om de førende "tykke" litterære magasiner: "Novy Mir", "Znamya", "Zvezda," Oktober "," Neva på basis af materialer fra webstedet http: // magazines.russ.ru ". Find information om det tidspunkt, tidsskriftet blev oprettet, rekonstruer dets korte historie, beskriv dets plads i den litterære proces i de seneste årtier.

3. Forklar, hvordan du forstår betydningen af \u200b\u200bbegreberne postmodernisme, postrealisme, neonaturalisme, neosementalisme.Beskriv hovedfunktionerne i hver af disse tendenser.

4. Hvilke sociokulturelle faktorer har afgørende indflydelse på udviklingen af \u200b\u200bdet moderne kulturelle og sociale liv?

5. Forbered en rapport om nutidige russiske litterære priser (Booker-prisen, Anti-Bucker-prisen, Apollon Grigoriev-prisen, Andrei Bely-prisen, Ivan Petrovich Belkin-prisen). Vær opmærksom på, hvilke litterære fordele hver pris har.

Uafhængigt arbejde nr. 57

W. Shakespeare “Hamlet”, O. Balzac “Gobsek”, G. Flaubert “Salammbeau”, I.-W. Goethe. "Faust",

Impressionistiske digtere (C. Baudelaire, A. Rimbaud, O. Renoir, P. Mallarmé og andre).

Opgaven:udarbejde en skriftlig gennemgang af et uafhængigt læst værk af udenlandsk litteratur fra det 19. århundrede.

Omtrentlig gennemgangsplan:

1. Kort bibliografisk information om bogen.

2. Betydningen af \u200b\u200bværkets titel.

3. Personlige indtryk af læsningen.

4. Funktioner af plot og komposition.

5. Forfatterens dygtighed til at skildre heltenes karakterer.

6. Sprog og opførselsstil.

7. Arbejdets hovedidee.

8. Problemets relevans.

Uafhængigt arbejde nr. 58.

E. Hemingway. "Den gamle mand og havet", E.-M. Remarque. Tre kammerater, G. Marquez. Hundrede års ensomhed, P. Coelho. "Alkymist".

Opgave: Forbered en elektronisk præsentation om et af de foreslåede emner:

1. Baseret på materialet i lærebogen og yderligere litteratur, udarbejd en oversigt over E. Hemingways arbejde. Hvad er hovedtemaerne i hans værker. Udvid indholdet, hovedtemaet og idéen til historien "Den gamle mand og havet". Hvilke værker af forfatteren vil du anbefale at læse?

2. Lær G. - G. Marquezs arbejde at kende. Udvid indholdet, hovedtemaerne og idéen i romanen "Hundrede års ensomhed". Hvad interesserede dig i forfatterens arbejde? Hvilke værker vil du anbefale at stifte bekendtskab med?

3. Lær P. Coelho arbejde. Udvid indholdet, hovedtemaet og idéen til et af værkerne af denne forfatter. Hvad interesserede dig i denne forfatteres arbejde? Hvilke værker vil du anbefale at læse?

TILLÆG nr. 1.

Digtanalysediagram

Definer et emne (om hvad?)

· Lyrisk plot: hvordan vises den lyriske helt i starten, ændres hans tilstand i slutningen?

· Hvilket humør er gennemsyret af? Ændrer det sig i hele digtet?

Landskabets rolle (hvis nogen)

· Hvilke billedlige og udtryksfulde midler bruger digteren? (anafora, metaforer, epiteter, sammenligninger, litoty hyperboler);

Versgenre (elegie, besked, appel, ode, landskabstekster, madrigal, epigram, epitaph)

Digtets sammensætning (er det muligt at opdele verset i semantiske dele)

Funktioner af den syntaktiske struktur (hvilke sætninger er fremherskende med hensyn til formålet med udsagnet og intonationen)

Sprogets lydstruktur (overvægt af lyde)

· Din holdning til det, du læser.

Visuelle og udtryksfulde midler

· Anaphora -gentagelse af et ord eller en sætning i begyndelsen af \u200b\u200bflere poesilinjer

· Hyperbola- overdrivelse

· Litotes- underdrivelse

· Metafor- skjult sammenligning af et objekt eller fænomen baseret på ligheden mellem funktioner.

· Efterligning- animering af livløse objekter.

· Oxymoron- en kombination af ord modsat i betydning ( varm sne, levende lig, sød gift)

· Sammenligning- sammenligning af objekter i henhold til princippet om deres lighed (der er et ord som).

· Epitet- figurativ definition af et objekt eller fænomen

Lyriske genrer:

ü Oh yeah - et højtideligt lyrisk digt, der roser heroisk gerning.

ü Landskabsskitse- et billede af naturen.

ü Elegant - et digt gennemsyret af tristhed, triste tanker om livet, skæbnen, din drøm.

ü Besked - appel til en anden person.

ü Satire - et værk, der latterliggør mangler.

ü Epigram - et satirisk digt rettet til en bestemt person.

ü Madrigal – et lille digt der udtrykker beundring, et kompliment.

ü Epitaph - en gravstenindskrift i poetisk form dedikeret til den afdøde.

TILLÆG nr. 2.

Teori:

En episode er en del af en tekst, der afslører semantisk og kompositorisk enhed.

1. Bestem stedet for denne episode i udviklingen af \u200b\u200bhandlingen:

· På hvilket tidspunkt i heltens liv møder vi ham?

· Hvad ved vi allerede om ham og om forfatterens holdning til ham?

2. Formuler det generelle indtryk af det, du læser, tænk over, hvad der forårsagede det. På hvilke måder skaber forfatteren det?

· Hvad er interessant i begivenhederne, heltenes handlinger, i menneskers holdning til ham?

· Vær opmærksom på historiens form: fra hvis person fortælles den? Hvad er fordelen ved denne teknik?

· Forestil dig, gennem hvis øjne vi ser billedet?

· Tænk, hvordan sted og tid er afbildet (med andre ord, hvad er kronotopens originalitet)?

· Vær opmærksom på de særlige træk ved ordvalg, grammatisk organisering af teksten. Hvordan forfiner de deres forståelse af, hvad der sker?

3. Lav en konklusion om hovedideen i episoden:

· Hvilke nye ting har du lært om helten? Hvilke spørgsmål har du?

· Hvad var heltenes fremtidige skæbne?

4. Sammenlign din forståelse af episoden med dens fortolkning i kritik i andre kunstformer.

TILLÆG nr. 3.

Hvordan skriver man en oversigt?

AbstraktEr genrer af arbejde med en anden kilde. Formålet med denne genre er at rette, revidere en eller anden videnskabelig tekst.

Abstraktet er et ordret uddrag fra kildeteksten. Samtidig er en synopsis ikke en fuldstændig omskrivning af andres tekst. Normalt læses kildeteksten først, når man skriver et abstrakt, de vigtigste bestemmelser fremhæves i det, eksempler vælges, materialet omarrangeres, og først derefter tegnes abstraktteksten. Abstraktet kan være komplet, når arbejdet kommer med hele kildeteksten eller ufuldstændigt, når et eller flere spørgsmål, der er rejst i kilden, er af interesse.

Den generelle rækkefølge af handlinger, når man tegner en tekstoversigt, kan bestemmes som følger:

1. Forstå målene og målene med notering.

2. Bliv fortrolig med arbejdet som helhed: læs forordet, introduktionen, indholdsfortegnelsen og fremhæv informationsmæssigt vigtige dele af teksten.

4. Lav et resume for dette:

Vælg afhandlinger sekventielt i teksten, og skriv dem ned med efterfølgende argumentation;

Skriv et kort resumé - opsummer teksten til synopsis, fremhæv hovedindholdet i det udarbejdede materiale, giv det en vurdering.

Resuméer kan planlægges, skrevet på baggrund af artikelens udarbejdede plan, bog. Hvert spørgsmål i planen svarer til en bestemt del af omridset.

TILLÆG nr. 4.

Analyseplan for et dramatisk arbejde:

2. Playbill (tegneliste): Hvad er det vigtigste, de allerede er blevet karakteriseret? Hvordan hjælper placeringen af \u200b\u200bkaraktererne med at gætte karakteren (social, kærlighed, filosofisk, psykologisk) af det dramatiske arbejde? Vær opmærksom på valg af navne, rækkefølgen af \u200b\u200bderes præsentation, forfatterens bemærkninger.

3. Dekorative bemærkninger til stykket: hvilken slags "tip" til instruktøren for de skuespillere, de skjuler i sig selv. Hvilke træk ved den tidsmæssige og rumlige organisering af handlingen forklarer formodningerne om konflikten i stykket?

4. Hovedpersonernes første optræden. Hvordan afsløres de i systemet med monologer, dialoger, bemærkninger til side? Taler du om den eksterne eller interne (psykologiske), bevidste eller ubevidste konflikt mellem helten?

5. De vigtigste faser i udviklingen af \u200b\u200ben dramatisk konflikt: dens kulmination og ophævelse af handlingen. Hvordan er de relateret til forfatterens idé om stykket?

6. De enkelte scener i arbejdet er kendt af dig. Prøv at forklare en af \u200b\u200bdem.

Liste over litteratur

Hovedlitteratur:

1. Lebedev Yu. V. Litteratur. Grad 10. Lærebog. til uddannelsesinstitutioner. Kl. 14 - M.: « Uddannelse »

2. Zinin S.A. Sakharov V.I. litteratur fra det XIX århundrede. 10. klasse læser til uddannelsesinstitutioner. Klokken 2 - M., OOO « TID « Russisk ord - RS »

3. Belokurova S. P., Sukhikh I. N. Litteratur. Grad 10 (grundlæggende niveau): workshop: sekundær (komplet) almen uddannelse - M.: Publishing Center "Academy" - 176 s.

4. Zinin S.A. Litteratur fra det XX århundrede. Grad 11: Lærebog. til uddannelsesinstitutioner. Klokken 2 - M .: LLC "TID" Russian Word ", 2007.-600s.

Yderligere litteratur:

1. Kozhinov V. Profet i sit fædreland. - M., 2002.

3. Musatov V.V. Historie om russisk litteratur i første halvdel af det tyvende århundrede. - M., 2001.

4. Nabokov V. Forelæsninger om russisk litteratur. - M., 2001.

5. Russisk litteratur fra det tyvende århundrede. / Ed. A.G. Andreeva. - M., 2002.

6. russisk litteratur fra det XIX århundrede. (del 1, 2, 3). 10 cl. / Ed. Ionina G.N. - M., 2001.

7.Smirnova L.N. Russisk litteratur i slutningen af \u200b\u200bdet 19. - begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede - M., 2001.

8. Sokolov A.G. Historien om russisk litteratur fra XIX - XX århundreder. - M., 2000.

9. Timina S.I. Russisk prosa i slutningen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede. - M., 2001.

Moderne litteratur (efter ansøgerens valg)

Moderne litteratur (60-80'erne)

2-3 værker efter ansøgerens valg fra følgende anbefalingsliste:

F. Abramov. Træheste. Alka. Pelageya. Brødre og søstre.

V.P. Astafiev. Tsar fisk. Trist detektiv.

V.M. Shukshin. Landsbyboer. Tegn. Samtaler på en klar måne.

V.G. Rasputin. Deadline. Farvel til Matera. Lev og husk.

Yu.V. Trifonov. Hus på dæmningen. Gammel mand. Udveksling. Et andet liv.

V.V. Bykov. Sotnikov. Obelisk. Ulveflok.

Begrebet "moderne litteratur" dækker en temmelig stor og vigtigst af alt fuld af vigtige sociale og politiske begivenhedsperioder, som naturligvis har påvirket udviklingen af \u200b\u200bden litterære proces. Inden for denne periode er der ganske udtalt kronologiske "skiver", kvalitativt forskellige fra hinanden og på samme tid indbyrdes afhængige og udvikler fælles problemer på et eller andet tidspunkt i den historiske spiral.

Anden halvdel af halvtredserne - begyndelsen af \u200b\u200btresserne blev kaldt "tø", baseret på historien med samme navn af I. Ehrenburg. Optøningen som et symbol på tid var, som de siger, i mange menneskers sind, det er ikke tilfældigt, at næsten samtidig med historien om I. Ehrenburg, selv lidt tidligere, N. Zabolotskys digt med samme navn blev offentliggjort i Novy Mir. Dette skyldes det faktum, at den strenge ramme for politisk censur i forhold til kunstværker i landet efter CPSUs XX-kongres (1956) blev svækket noget, og værker dukkede op i pressen, der mere sandt afspejler fædrelandets grusomme og modstridende fortid og nutid. Først og fremmest blev sådanne problemer som billedet af den store patriotiske krig og staten og skæbnen på det russiske landskab stort set udsat for revision og revurdering. Den midlertidige afstand, gavnlige ændringer i samfundets liv skabte en mulighed for analytisk refleksion over Ruslands udviklingsveje og historiske skæbner i det 20. århundrede. Ny militær prosa blev født, forbundet med navnene på K. Simonov, Y. Bondarev, G. Baklanov, V. Bykov, V. Astafiev, V. Bogomolov. De fik følgeskab af det voksende tema for stalinistiske undertrykkelser. Ofte flettede disse temaer sammen og dannede en fusion, der begejstrer offentlighedens sind og aktiverer litteraturens position i samfundet. Disse er "The Living and the Dead" af K. Simonov, "The Battle on the Way" af G. Nikolaeva, "One Day of Ivan Denisovich" af A. Solzhenitsyn, "Silence" og "The Last Volleys" af Y. Bondarev, "Sædvanlig forretning" af V. Belov, "Bumps" og "Dårligt vejr" V. Tendryakov. Den "konfliktfri" periode blev afvist uden beklagelse. Litteratur vendte tilbage til klassikernes vidunderlige traditioner og fremsatte livets "vanskelige spørgsmål", forstørrede og skærpede dem i værker af forskellige stilarter og genrer. Alle disse værker er på en eller anden måde præget af en fælles kvalitet: handlingen er som regel baseret på det faktum, at myndighedernes indblanding i heltenes skæbne fører til dramatiske og undertiden tragiske konsekvenser. Hvis regeringen og folket, partiet og samfundet blev bekræftet i den foregående periode, præget af "konfliktfri", er nu problemet med konfrontation mellem regeringen og individet, pres på individet og ydmygelse nye. Desuden helte fra forskellige sociale grupper, fra militærledere og produktionsdirektører ("De levende og de døde", "Slaget på vej") til den analfabeter bonde (B. Mozhaev "Fra Fyodor Kuzkins liv") , er opmærksomme på sig selv som enkeltpersoner.

Mod slutningen af \u200b\u200b60'erne censur strammes igen og markerer begyndelsen på ”stagnation”, som denne gang blev kaldt femten år senere, ved en ny vending i den historiske spiral. A. Solzhenitsyn, nogle landsbyforfattere (V. Belov, B. Mozhaev), repræsentanter for den såkaldte "ungdoms" retning af prosa (V. Aksenov, A. Gladilin, A. Kuznetsov), som senere blev tvunget til at emigrere til for at bevare den kreative frihed og undertiden politisk som det fremgår af referencerne fra A. Solzhenitsyn, I. Brodsky, forfølgelsen af \u200b\u200bA. Tvardovsky som chefredaktør for Novy Mir, der udgav de mest gribende værker af disse flere år. I 1970'erne var der imidlertid et svagt forsøg på at rehabilitere konsekvenserne af Stalins "personlighedskult", især hans rolle som øverstkommanderende under den store patriotiske krig. Litteraturen deler sig igen, som i 1920'erne og 1940'erne, i to strømme - officielt, "sekretær" (dvs. forfattere, der havde høje positioner i Unionen af \u200b\u200bsovjetiske forfattere) og "samizdat", der distribuerede værker eller ikke blev offentliggjort kl. alle. eller offentliggjort i udlandet. B. Pasternaks roman Doctor Zhivago, The Gulag Archipelago and Cancer Ward af A. Solzhenitsyn, I. Brodsky's digte, V. Solouchhins publicistiske notater "Reading Lenin", "Moscow - Petushki" af V. Erofeev gennemgik samizdat. Og en række andre værker udgivet i slutningen af \u200b\u200b80'erne - begyndelsen af \u200b\u200b90'erne og fortsætter med at blive offentliggjort indtil i dag ...

Og alligevel fortsætter den levende, oprigtige, talentfulde litteratur, selv på trods af stramningen af \u200b\u200bcensur. I 1970'erne blev den såkaldte "landsbyprosa" mere aktiv og kom frem i form af problemernes dybde, konfliktens lysstyrke, sprogets ekspressivitet og nøjagtighed i mangel af speciel stilistik og plot " glæder ". Landsbyskribenterne i den nye generation (V. Rasputin, V. Shukshin, B. Mozhaev, S. Zalygin) bevæger sig fra de russiske landskabs sociale problemer til filosofiske, moralske og ontologiske problemer. Problemet med genskabelse af den russiske nationale karakter ved tidenes begyndelse, problemet med forholdet mellem natur og civilisation, problemet med godt og ondt, kortvarigt og evigt, løses. På trods af at disse værker ikke direkte berørte de akutte politiske problemer, der forstyrrer samfundet, gav de ikke desto mindre indtryk af opposition; diskussionerne om "landsby" -prosa, der fandt sted på siderne i Literaturnaya Gazeta og Literaturnaya Ucheba-magasinet i begyndelsen af \u200b\u200b1980'erne, delte bogstaveligt kritikken i "indfødte" og "vestligere", som de gjorde for hundrede år siden.

Desværre har det sidste årti ikke været præget af så betydningsfulde værker som tidligere år, men det vil for evigt gå ind i den russiske litteraturhistorie med en hidtil uset overflod af publikationer af værker, der af censurårsager ikke har været udgivet før siden 1920'erne, hvor russisk prosa i det væsentlige er opdelt i to strømme. Den nye periode med russisk litteratur passerer under tegnet på ucensureret og sammensmeltning af russisk litteratur til en enkelt strøm, uanset hvor forfatteren bor og levede, hvad hans politiske forkærlighed er, og hvad hans skæbne er. Udgivet hidtil ukendte værker af A. Platonov "Foundation Pit", "Juvenile Sea", "Chevengur", "Happy Moscow", E. Zamyatin "We", A. Akhmatova "Requiem", udgivne værker af V. Nabokov og M. Aldanov, er tilbage emigrantforfatterne fra den sidste bølge (70-80'erne) i russisk litteratur: S. Dovlatov, E. Limonov, V. Maksimov, V. Sinyavsky, I. Brodsky; det bliver muligt at evaluere første gang værkerne fra den russiske "undergrund": "høflige manerer", Valery Popov, V. Erofeev, Vik. Erofeeva, V. Korkiya og andre.

Sammenfattende denne periode i udviklingen af \u200b\u200brussisk litteratur kan vi konkludere, at dens mest slående præstation var arbejdet med de såkaldte "landsbyforfattere", der ved hjælp af materialet fra det russiske bønderliv i det 20. århundrede var i stand til at rejse dybe moralske, sociale, historiske og filosofiske problemer.

Romanerne og historierne fra S. Zalygin, V. Belov, B. Mozhaev viser, hvordan processen med afbønning begyndte, hvilket ikke mindst påvirkede landets økonomi, men også dets åndelige og moralske fundament. Historien om F. Abramov og V. Rasputin, historierne om V. Shukshin og andre vidner veltalende om, hvad alt dette har ført.

F. Abramov (1920-1982) afslører den russiske bøndernes tragedie, bag hvilken er hele tragedien i hele landet, på eksemplet med den nordlige russiske landsby Pekashino, hvis prototype var den indfødte landsby F. Abramov Verkola . Tetralogien "Pryasliny", der inkluderer romanerne "To vintre og tre somre", "Brødre og søstre", "Korsvej", efterkrigsår, op til halvfjerdserne. Tetralogiens centrale karakterer er Mikhail Pryaslin, der fra 14-års alderen forblev ikke kun for lederen af \u200b\u200ben forældreløs familie, men også for hovedmanden på den kollektive gård og hans søster Liza. På trods af deres virkelig umenneskelige bestræbelser på at rejse og sætte deres yngre brødre og søstre på benene, viste det sig at livet var uvenligt for dem: familien er adskilt, opløst: hvem går i fængsel, der opløses i byen for evigt, hvem dør. Kun Mikhail og Liza er tilbage i landsbyen.

I den fjerde del viser det sig, at Mikhail, en stærk, robust fyrre-årig mand, som alle tidligere respekterede og adlød, ikke blev krævet i forbindelse med de mange reformer, der har ødelagt den traditionelle livsstil i den nordlige russiske landsby. Han er en brudgom, Liza er alvorligt syg, hendes døtre, med undtagelse af den yngste, ser på byen. Hvad venter landsbyen? Vil hun blive ødelagt som et forældrehjem, eller vil hun udholde alle de prøvelser, der hændte hende? F. Abramov håber på det bedste. Finalen af \u200b\u200btetralogien til trods for al dens tragedie inspirerer håb.

Meget interessant er novellerne af F. Abramov "Wooden Horses", "Pelageya", "Alka", hvor de ved eksemplet med tre kvinders skæbne langt fra at tilskynde til udvikling af den kvindelige nationale karakter i en vanskelig og kritisk tid kan spores. Historien "Træheste" præsenterer os for Vasilisa Melentyevna, en kvinde med et fabelagtig episk navn og sjælen til en retfærdig kvinde. Alt omkring hende lyser op fra hendes udseende, selv hendes svigerdatter Zhenya venter - hun kan ikke vente på, at Melentyevna kommer til at besøge dem. Melentyevna er en person, der i arbejde, uanset hvad det måtte være, ser livets mening og glæde. Og nu, gammel og svag, går hun endda til den nærmeste skov for svampe, så dagen ikke leves forgæves. Hendes datter Sonya, som befandt sig på logningssteder i en vanskelig periode efter krigen og blev bedraget af sin elskede, begår ikke så meget selvmord af skam foran mennesker, men af \u200b\u200bskam og skyld foran sin mor, som havde ikke tid og var ude af stand til at advare og stoppe hende.

Denne følelse er uforståelig for Alka, en moderne landspige, der flagrer gennem livet som en møll og derefter klæber sig med al sin magt til bylivet til servitriceens tvivlsomme andel og derefter stræber efter det luksuriøse, efter hendes mening, et livs stewardesse. Hun beskæftiger sig med sin forfører - en besøgende officer - grusomt og beslutsomt og søger hans afskedigelse fra hæren, hvilket i de år faktisk betød civil død og dermed opnåede et pas (som du ved i 50'erne og 60'erne, gjorde bønderne ikke har pas, og for at flytte til byen var du nødt til at få et pas med kroge eller skurk). Gennem Alki-billedet henledte F. Abramov læsernes opmærksomhed på problemet med den såkaldte ”marginale” person, det vil sige en person, der lige er flyttet til byen fra landsbyen, som har mistet den gamle åndelige og moralske værdier og har ikke fundet nye efter at have erstattet dem med de ydre tegn på byliv.

Problemer med den "marginale" personlighed V. Shukshin (1929-1974), der oplevede vanskelighederne med at dyrke en "naturlig" person, indfødt i Altai-landskabet, ind i bylivet, ind i miljøet for den kreative intelligentsia, bekymrede også det semi-urban-semi-landlige mand.

Men hans arbejde, især noveller, er meget bredere end beskrivelsen af \u200b\u200bdet russiske bønderliv i en kritisk æra. Problemet, som V. Shukshin kom til 60'ernes litteratur har i det væsentlige været uændret - dette er problemet med opfyldelsen af \u200b\u200bpersonligheden. Hans helte, der "opfinder" et andet liv for sig selv (Monya Kvasov "Stædig", Gleb Kapustin "Afskåret", Bronka Pupkov "Mil tilgivelse, fru", Timofey Khudyakov "Billet til anden session") længes efter realisering i det mindste i den fiktive verden ... Shukshins problematik er usædvanligt akut, netop fordi bag den lyse, som fra en heltes person, fortæller vi forfatterens ængstelige refleksion over umuligheden af \u200b\u200bdet virkelige liv, når sjælen er optaget af "den forkerte ting." V. Shukshin hævdede lidenskabeligt alvoret af dette problem, behovet for hver person til at stoppe med at tænke over meningen med sit liv, om sit formål på jorden, om sin plads i samfundet.

V. Shukshin kaldte en af \u200b\u200bsine sidste bøger for "tegn". Men faktisk er alt hans arbejde viet til billedet af lyse, usædvanlige, unikke, originale figurer, der ikke passer ind i livets prosa, i dens almindelige hverdag. Ifølge titlen på en af \u200b\u200bhans historier begyndte disse originale og uforlignelige Shukshin-karakterer at blive kaldt "freaks". de der. mennesker, der i deres sjæle bærer noget af deres eget, unikke og adskiller dem fra massen af \u200b\u200bhomogene karaktertyper. Selv i sin grundlæggende sædvanlige karakter er Shukshin interesseret i de øjeblikke i hans liv, når noget særligt, unikt, der fremhæver essensen af \u200b\u200bhans personlighed, vises i ham. Sådan er historien om historien "Boots" Sergei Dukhavin, der køber i byen sindssygt dyre, elegante støvler til sin kone, mælkepigen Klava. Han indser den upraktiske og meningsløse handling, men af \u200b\u200ben eller anden grund kan han ikke handle på anden måde, og læseren forstår, at dette instinktivt manifesterer følelsen af \u200b\u200bkærlighed til sin kone, skjult bag hverdagen, som ikke er afkølet gennem årene med at leve sammen. Og denne psykologisk nøjagtigt motiverede handling giver anledning til et svar fra konen, lige så sparsomt udtrykt, men lige så dyb og oprigtig. Den uhøjtidelige og mærkelige historie, der er fortalt af V. Shukshin, skaber en lys følelse af gensidig forståelse, harmoni mellem "komplekse enkle" mennesker, der undertiden glemmes for det almindelige og smålige. Klava vækker en feminin følelse af coquetry, ungdommelig entusiasme, lethed på trods af at støvlerne selvfølgelig viste sig at være små og gik til den ældste datter.

At respektere en persons ret til at være sig selv, selvom udøvelsen af \u200b\u200bdenne ret gør en person mærkelig og latterlig, i modsætning til andre, V. Shukshin hader dem, der søger at forene personligheden, bringe alt under en fællesnævner og gemmer sig bag resonante socialt vigtige sætninger , viser, at ofte bag denne tomme og ringende sætning skjuler misundelse, smålighed, egoisme ("Min svigersøn stjal en brændemaskine", "Skamløs"). Historien "Skamløs" handler om tre gamle mænd: Glukhov, Olga Sergeevna og Otavikha. Socialt aktiv, energisk og afgørende Olga Sergeevna i sin ungdom foretrak den beskedne og stille Glukhov frem for den desperate kommissær, men da hun i sidste ende blev alene, vendte hun tilbage til sin hjemby og opretholdte et godt og jævnt forhold til sine gamle og også ensomme beundrer. Olga Sergeevnas karakter ville aldrig have været opløst, hvis den gamle mand Glukhov ikke havde besluttet at starte en familie med en ensom Otavikha, hvilket vækkede Olga Sergeevnas vrede og jalousi. Hun førte kampen mod de ældre ved hjælp af fraseologien om offentlig fordømmelse med magt og hoved, og talte om umoraliteten og umoraliteten ved en sådan union og understregede, at intime forhold ikke kunne antages i denne alder, skønt det er klart, at det primært handlede om gensidig støtte fra hinanden. Og som et resultat fik hun de gamle mennesker til at skamme sig over fordærv (ikke-eksisterende) i deres tanker om at leve sammen, frygt for at Olga Sergeevna ville fortælle denne historie i landsbyen og derved fuldstændig vanære dem. Men Olga Sergeevna er tavs, ganske tilfreds med det faktum, at hun har formået at ydmyge, trampe folk måske tavs indtil videre. Glib Kapustin er også glad for andres ydmygelse i historien "Cut".

V. Shukshins yndlingshelte er ekstraordinær tænkning, der er i en evig søgen efter livets mening, ofte mennesker med en delikat og sårbar sjæl, der undertiden begår latterlige, men rørende handlinger.

V. Shukshin er en mester i en novelle baseret på en levende skitse "fra naturen" og en seriøs generalisering indeholdt i den på basis af denne skitse. Disse historier danner grundlaget for samlingerne "Villagers", "Conversations in a clear moon", "Characters". Men V. Shukshin er en universel forfatter, der har skabt to romaner: "The Lyubavins" og "I Came to Give You Free", manuskriptet "Red Kalina", de satiriske stykker "Og om morgenen vågnede de op" og "Indtil de tredje hane. " Berømmelse blev bragt til ham ved både regi og skuespil.

V. Rasputin (f. 1938) er en af \u200b\u200bde mest interessante forfattere, der tilhører den yngre generation af såkaldte landsbyforfattere. Han blev berømt takket være en række historier fra livet i en moderne landsby i Angara: "Money for Mary", "The Last Term", "Live and Remember", "Farvel til Matera", "Fire". Historierne er kendetegnet ved den konkrete skitse af livet og livet i en sibirisk landsby, lysstyrken og originaliteten af \u200b\u200btegnene fra bønder fra forskellige generationer, filosofi, en kombination af sociale, miljømæssige og moralske problemer, psykologi, en fremragende følelse af sprog, poesi af stil ...

Blandt tegnene på V. Rasputins helte, der bragte ham berømmelse, er det først og fremmest nødvendigt at fremhæve billedgalleriet, som kritikere definerede som "Rasputins gamle kvinder" - hans bondekvinder, der udholdt alle de vanskeligheder og vanskeligheder på deres skuldre og brød ikke, idet de bevarede deres renhed og anstændighed, samvittighedsfuldhed, hvordan en persons hovedkvalitet bestemmes af en af \u200b\u200bhans yndlingsheltinder - den gamle kvinde Daria fra "Farvel til Matera". Disse er virkelig de retfærdige kvinder, som jorden hviler på. Anna Stepanovna fra historien "The Last Term" betragter den største synd i hendes liv, at hun under kollektiviseringen, da alle køerne blev smed i en fælles besætning, efter den kollektive gårdmalkning, malkede sin ko Zorka for at redde sine børn fra sult. En gang hendes datter fangede denne beskæftigelse: "Hendes øjne har brændt mig til min sjæl," indrømmer Anna Stepanovna før sin død over for sin gamle ven.

Daria Pinigina fra historien "Farvel til Matera" er måske den mest levende og på en mindelig måde det erklærende billede af den retfærdige gamle kvinde fra historierne om V. Rasputin. Selve historien er dyb, polyfonisk, problematisk. Matera er en kæmpe ø på Angara, prototypen på det sibiriske paradis. Det har alt, hvad der er nødvendigt for et normalt liv: en hyggelig landsby med huse dekoreret med vidunderlige træudskæringer, som et bord er spikret til næsten ethvert hus: "beskyttet af staten", skov, agerjord, en kirkegård hvor forfædre er begravet, enge og slåning, græs, flod. Der er tsarens blad, der ifølge legenden knytter øen til hovedlandet, derfor er det nøglen til livets styrke og ukrænkelighed. Der er ejeren af \u200b\u200bøen - en mytologisk væsen, hans amulet, skytshelgen. Og alt dette skal forgå for evigt, gå under vand som et resultat af opførelsen af \u200b\u200bet andet vandkraftværk. Beboere opfatter ændringen i deres skæbne forskelligt: \u200b\u200bde unge er endda glade, mellem generationen er forsonet med det uundgåelige af det, der sker, nogle brænder endda deres huse forud for tidsplanen for at få kompensation så hurtigt som muligt og drikke det på drikke . Og kun Daria gør oprør mod det tankeløse og flygtige farvel til Matera og eskorterer hende til uundgåeligt intet med værdighed, klæder sig ud og sørger over sin hytte, rydder op i forældrenes grave på kirkegården og beder for dem, der med deres tankeløshed fornærmet hende og øen. En svag gammel kvinde, et stumt træ, den mystiske ejer af øen gjorde oprør mod moderne menneskers pragmatisme og letfølsomhed. De kunne ikke ændre situationen radikalt, men efter at have stået i vejen for den uundgåelige oversvømmelse af landsbyen, selv et øjeblik forsinket ødelæggelsen, fik de deres antagonister, inklusive Darias søn og barnebarn, og læsere til at tænke. Derfor lyder slutningen af \u200b\u200bhistorien så tvetydig og bibelsk sublim. Hvad venter Matera på? Hvad venter menneskeheden? Der er protest og vrede i selve stillingen af \u200b\u200bdisse spørgsmål.

I de senere år har V. Rasputin engageret sig i journalistik (essaybogen "Sibirien! Sibirien ...") og sociale og politiske aktiviteter.

I 60-80'erne Den såkaldte "militære prosa", som belyste hverdagen og udnyttelsen, "dage og nætter" under den store patriotiske krig, annoncerede sig også ganske højt og talentfuldt. "Trench sandhed", dvs. Den usminkede sandhed om eksistensen af \u200b\u200bet "menneske i krig" bliver grundlaget for moralske og filosofiske refleksioner, til løsning af det eksistentielle problem med "valg": et valg mellem liv og død, ære og forræderi, et majestætisk mål og utallige ofre i dens navn. Disse problemer ligger til grund for værkerne af G. Baklanov, Yu. Bondarev, V. Bykov.

Dette valgproblem løses især dramatisk i historierne om V. Bykov. I historien "Sotnikov" redder en af \u200b\u200bde to erobrede partisaner sit liv og bliver en bøddel for den anden. Men en sådan pris for sit eget liv bliver uoverkommeligt tung for ham, hans liv mister al mening, bliver til endeløs selvanklager og fører ham i sidste ende til ideen om selvmord. I historien "Obelisk" rejses spørgsmålet om heroisme og offer. Lærer Ales Moroz overgiver sig frivilligt til nazisterne for at være i nærheden af \u200b\u200bsine studerende, der tages som gidsler. Sammen med dem går han ihjel og redder mirakuløst kun en af \u200b\u200bsine studerende. Hvem er han - en helt eller en ensom anarkist, der overtrådte befalingen fra kommandanten for partisafdelingen, som forbød ham at gøre dette? Hvad er vigtigere - en aktiv kamp mod nazisterne som en del af en part-zan-løsrivelse eller moralsk støtte til børn dømt til at dø? V. Bykov bekræfter den menneskelige ånds storhed, moralsk kompromisløshed over for døden. Forfatteren tjente retten til dette med sit eget liv og sin skæbne, efter at have gennemgået de lange fire år af krigen som kriger.

I slutningen af \u200b\u200b1980'erne og begyndelsen af \u200b\u200b1990'erne oplevede litteraturen, som samfundet som helhed, en dyb krise. Sådan udviklede den russiske litteraturhistorie sig i det 20. århundrede, at dens udvikling sammen med æstetiske love blev bestemt af omstændigheder af socio-politisk, historisk karakter, som langt fra altid var gavnlige. Og forsøger nu at overvinde denne krise ved hjælp af dokumentarisme, ofte stræber mod naturalisme ("Børn af Arbat" af Rybakov, Shalamov) eller ved at ødelægge verdens integritet og stirrer opmærksomt på den grå hverdag for grå, ikke-iøjnefaldende mennesker (L. Petrushevskaya, V. Petsukh, T. Tolstaya) har endnu ikke ført til signifikante resultater. På dette tidspunkt er det ret vanskeligt at forstå nogen kreative tendenser i den samtidige litterære proces i Rusland. Tiden viser og sætter alt på sin plads.

Russisk litteratur fra det første årti af det 21. århundrede er et enormt diskutabelt felt. Den moderne kulturs egenart er dens multidimensionalitet, samtidig med, at der findes forskellige subkulturer. Nærliggende sameksisterende elite- og masselitteratur, litteratur fra "tykke magasiner" og netværkslitteratur (internetlitteratur).

I moderne russisk litteratur er genren forvandlet fra et kanonisk fænomen til et marginalt. Det er næsten umuligt at finde en ren genreform af en roman, historie eller historie i værkerne af forfattere fra det 21. århundrede.

De eksisterer nødvendigvis med en slags "makeweight", der ofte gør det, der kaldes for eksempel en roman, til noget vanskeligt at definere ud fra genrenes synspunkt. Moderne genmodifikationer skyldes ikke så meget faktorer af litterær virkelighed (genreudvikling, syntese, immanente love om litterær udvikling), men af \u200b\u200bekstralitterære øjeblikke: den sociokulturelle situation, massebehov, forfatterens ønske om originalitet. I litteraturen er det ikke en naturlig genresyntese, der finder sted, men synæstesi, det vil sige at gå ud over genrens grænser for et værk med erhvervelse af kapaciteter, der ikke er karakteristiske for genret af relaterede kunsttyper eller endda forskellige kunstarter. Formerne på den filologiske roman er kendte (memoarer fra en litteraturkritiker, gennemsyret af litteraturkritik, - A. Genis "Dovlatov og det omkringliggende område", V. Novikov "En roman med sprog", A. Chudakov "Mørket falder på de gamle trin "osv.), computere, der er tornede (virtual reality og menneskelig adfærd i henhold til lovgivningen i computerspil - V. Pelevin" Horror of Horror ", V. Burtsev" Diamond Nerves ", S. Lukyanenko" Labyrinth of Reflections " og "falske spejle", A. Tyurin og A. Schegolev "netværk"), kinoro-mana (oversættelse af film- og tv-plot til fiktionssproget - A. Slapovsky "Plot", A. Belov "Brigade"), en vintage roman (en genindspilning af rene former, der var populære inden for en bestemt tid - B. Akunin med et projekt af spionage, fantastiske, børns eksemplariske romaner), en tegneserieroman, en essayroman osv. Materiale fra webstedet

Elite-litteratur fokuserer på kunstnerisk unikhed, forfatterens eksperiment, vender sig til den filosofiske forståelse af verden, til søgen efter en ny helt og nye verdensbillede. Forfattere modellerer nye genreformer, ændrer de eksisterende genrer i romanen og historien. Som et resultat af transformationer vises syntetiske genrer: Forfattere, der specificerer den oprettede forms specificitet, giver underteksterne genredefinitioner til deres værker: A. Kabakov “House of Models. Fortællingen om en kedelig tid ", N. Rubanova" Folk ovenfra, folk nedenfra. Tekst, der opdeles i gåder ", A. Koro-lion" At være Bosch. En roman med en biografi ”, I. Lisnyanskaya“ Khva-stunya. Monoroman ", S. Borovikov" Krog. En uskreven filosofisk roman ", G. Ball" Skrig "klynkende, V. Berezin" Flydende tid. Fortællingen om Clepsydra osv. Nogle genreformationer stammer fra syntesen af \u200b\u200belementer, ikke kun af forskellige genrer, men også af forskellige typer kunst. Tegn på musikalske former kan ses i romanoperaen af \u200b\u200bL. Girshovich "Wii, Schuberts vokalcyklus til ordene fra Gogol", E. Schwartz "Concert for Reviews", i roman-romantik af Zh. Snezhkina "Lyublino" .

50-80'ers litteratur (anmeldelse)

J.V. Stalins død. XX partikongres. Ændringer i landets sociale og kulturelle liv. Nye tendenser inden for litteratur. Emner og problemer, traditioner og innovation i forfattere og digters værker.

Refleksion af historikonflikter i heltens skæbne: P. Nilin "Grusomhed", A. Solzhenitsyn "En dag af Ivan Denisovich", V. Dudintsev "Ikke ved brød alene ..." og andre.

Ny forståelse af menneskets problem i krig: Yu. Bondarev "Hot Snow", V. Bogomolov "Moment of Truth", V. Kondratyev "Sashka" og andre. Forskning i karakteren af \u200b\u200bheroisme og forræderi, filosofisk analyse af menneskelig adfærd i en ekstrem situation i værkerne af V Bykov "Sotnikov", B. Okudzhava "Vær sund, skoledreng" og andre.

Rollen af \u200b\u200bværker om den store patriotiske krig til at fremme patriotiske følelser hos den yngre generation.

60'ernes poesi ... Søgen efter et nyt poetisk sprog, form, genre i poesien fra B. Akhmadullina, E. Vinokurov, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky, E. Evtushenko, B. Okudzhava og andre. Udvikling af traditionerne for russiske klassikere i Fedorov, N. Rubtsov, S. Narovchatov, D. Samoilov, L. Martynov, E. Vinokurov, N. Starshinov, Y.Drunina, B. Slutsky, S. Orlov, I. Brodsky, R. Gamzatova og andre.

Refleksion over moderlandets fortid, nutid og fremtid, påstanden om moralske værdier i poesien af \u200b\u200bA. Tvardovsky.

« Urban prosa» . Temaer, moralske spørgsmål, kunstneriske træk ved værkerne af V. Aksenov, D. Granin, Y. Trifonov, V. Dudintsev osv.

« Landsbyprosa» . En skildring af livet i den sovjetiske landsby. Dybden, integriteten af \u200b\u200ben persons åndelige verden, forbundet med sit liv med jorden, i værkerne af F. Abramov, M. Alekseev, S. Belov, S. Zalygin, V. Krupin, P. Proskurin, B. Mozhaev, V. Shukshin og andre.

Dramaturgi... De moralske problemer i A. Volodins skuespil "Fem aftener", A. Arbuzov "Irkutsk Story", "Cruel Intentions", V. Rozov "Good Hour", "Wood Grouse's Nest", A. Vampilov "Last Summer in Chulimsk", "Senior søn", "Duck Hunt" og andre.

Dynamik af moralske værdier i tiden, forudser faren for tab af historisk hukommelse: "Farvel til Matera" af V. Rasputin, "Snestormstop" af Ch. Aitmatov, "Drøm i begyndelsen af \u200b\u200btågen" af Y. Rytkheu og andre.

Et forsøg på at vurdere det moderne liv ud fra tidligere generationer: "Tegn på problemer" af V. Bykov, "Den gamle mand" af Y. Trifonov, "Bereg" af Y. Bondarev og andre.

Historisk tema i sovjetisk litteratur... Løsning af spørgsmålet om personlighedens rolle i historien, forholdet mellem menneske og magt i værkerne af B. Okudzhava, N. Eidelman,

V. Pikulya, A. Zhigulin, D. Balashova, O. Mikhailova og andre.

Selvbiografisk litteratur... K. Paustovsky,

I. Ehrenburg.

Den voksende rolle som journalistik. Publicistisk orientering af 80'ernes kunstneriske værker. En appel til de tragiske sider af historien, refleksioner om universelle menneskelige værdier.

Logfiler fra denne tid, deres position... ("Ny verden", "Oktober", "Banner" osv.).

Udviklingen af \u200b\u200bfantasygenren i værker af A. Belyaev, I. Efremov, K. Bulychev og andre.

Forfatterens sang... Dens plads i den historiske og kulturelle proces (meningsfuldhed, oprigtighed, opmærksomhed på individet). Betydningen af \u200b\u200bkreativiteten hos A. Galich, V. Vysotsky, Y. Vizbor, B. Okudzhava og andre i udviklingen af \u200b\u200bgenren af \u200b\u200bforfatterens sang.

Multinationaliteten af \u200b\u200bsovjetisk litteratur.

A.I. Solzhenitsyn. Oplysninger fra biografien.

« Matrenin dvor» *. ”En dag med Ivan Denisovich.” En ny tilgang til at skildre fortiden. Problemet med generationernes ansvar. Refleksioner fra forfatteren om de mulige måder for menneskelig udvikling i historien. A. Solzhenitsyns dygtighed som psykolog: dybden af \u200b\u200bkarakterer, historisk og filosofisk generalisering i forfatterens arbejde.

V.T. Shalamov... Oplysninger fra biografien.

« Kolyma-historier» . (to historier valgfri). Den kunstneriske originalitet i Shalamovs prosa: manglende erklæringer, enkelhed, klarhed.

V.M. Shukshin. Oplysninger fra biografien .

Historier: "Chudik", « Jeg vælger en landsby at bo», « Skære», « Mikroskop», « Oratorisk modtagelse» . Skildringen af \u200b\u200bden russiske landsbys liv: dybden og integriteten af \u200b\u200bden russiske persons åndelige verden. Kunstneriske træk ved V. Shukshins prosa.

N.M. Rubtsov.Oplysninger fra biografien .

Digte : « Visioner på bakken», « Efterårsblade» (valget af andre digte er muligt).

Hjemmelandets tema i digterens tekster, akut smerte for hendes skæbne, tro på hendes uudtømmelige åndelige styrke. Harmoni mellem menneske og natur. Yesenin traditioner i Rubtsovs tekster.

Rasul Gamzatov. Oplysninger fra biografien.

Digte: « Kraner», « Dzhigits skændte i bjergene, plejede ...» (valg af andre digte er mulig).

Den hjertelige lyd af hjemlandets tema i teksterne til Gamzatov. Modtagelse af parallelisme, der styrker den semantiske betydning af otte linjer. Forholdet mellem det nationale og det universelle i Gamzatovs arbejde.

A.V. VampilovOplysninger fra biografien.

Spil « Provinsielle vittigheder» ( valget af et andet dramatisk værk er mulig).

Billedet af den evige, uforgængelige bureaukrat. Bekræftelse af venlighed, kærlighed og barmhjertighed. Gogol-traditioner i Vampilovs drama.

De seneste års russiske litteratur (oversigt)

Udenlandsk litteratur (gennemgang)

I.-V. Goethe.« Faust» .

E. Hemingway.« Den gamle mand og havet» .

E.-M. Remarque.« Tre kammerater»

G. Marquez.« Hundrede års ensomhed» .

P. Coelho.« Alkymist» .

Arbejder for samtaler om nutidig litteratur

A. Arbuzov « År med vandring» .

V. Rozov « På udkig efter glæde» .

A. Vampilov « Sidste sommer i Chulimsk» .

V. Shukshin « Indtil de tredje haner», « Duma» .

V. Erofeev "Moskva - Petushki"

Ch. Aitmatov. "White Steamer" (After the Tale) "," Early Cranes "," Piebald Dog Running by the Edge of the Sea ".

D. Andreev. "Verdens rose".

V. Astafiev. "Hyrde og hyrdinde".

A. Beck. "Ny aftale".

V. Belov. "Tømrerhistorier", "Året for det store vendepunkt".

A. Bitov. "Georgisk album".

V. Bykov. "Round-up", "Sotnikov", "Sign of Trouble".

A. Vampilov. "Den ældste søn", "Farvel i juni".

K. Vorobyov. "Dræbt nær Moskva."

V. Vysotsky. Sange.

Y. Dombrovsky. "Fakultet for unødvendige ting."

V. Ivanov. ”Primordial Rus”, “Great Rus”.

B. Mozhaev. "Mænd og kvinder".

V. Nabokov. Luzhins forsvar.

V. Nekrasov. "I skyttegravene i Stalingrad", "En lille trist historie".

E. Nosov. "Usvyatskie hjelmbærere", "Sejrs rødvin".

B. Okudzhava. Poesi og prosa.

B. Pasternak. Poesi.

V. Rasputin. "Farvel til Matera", "Lev og husk".

V. Shalamov. ”Kolyma-historier.

Poesi fra 60'erne - 90'erne og det sidste årti (A. Kuznetsov, N. Tryapkin, G. Aigi, D. Prigov, V. Vishnevsky osv.).

Omtrentlige emner for abstrakter

19. århundrede

Socio-politisk situation i Rusland i begyndelsen af \u200b\u200bdet nittende århundrede. Indflydelsen af \u200b\u200bideerne fra den store franske revolution på dannelsen af \u200b\u200boffentlig bevidsthed og den litterære bevægelse.

Romantik. Sociale og filosofiske fundamenter for dets oprindelse.

Moscow Society of Wisdom, dets filosofiske og æstetiske program.

Grundlæggende æstetiske principper for realisme. Stadier af realismens udvikling i XIX århundrede.

K.N. Batyushkov. Kulten af \u200b\u200bvenskab og kærlighed i Batyushkovs arbejde. Digterens rolle i udviklingen af \u200b\u200brussisk poesi.

V.A. Zhukovsky. Den kunstneriske verden af \u200b\u200bromantiske elegier og ballader.

Den største problematik med fablerne fra I.A. Krylov. Temaet for den patriotiske krig i 1812 i fablerne fra I.A. Krylov.

Decembrist-digternes kreativitet. Funktioner af decembristenes civilt-heroiske romantik, de førende temaer og ideer i deres arbejde (K.F. Ryleev, V.F. Raevsky osv.).

SOM. Pushkin - skaberen af \u200b\u200bdet russiske litterære sprog; rollen som Pushkin i udviklingen af \u200b\u200brussisk poesi, prosa og drama.

De frihedselskende tekster fra A.S. Pushkin, hendes forbindelse til decembristenes ideer ("Liberty", "To Chaadaev", "Village").

Sydlige digte af A.S. Pushkin, deres ideologiske og kunstneriske træk, refleksionen i digtene om "det moderne menneskes" karaktertræk.

Tragedien "Boris Godunov" A.S. Pushkin. Digterens historiske koncept og dets refleksion i konflikten og plot af arbejdet.

Decembrist-temaet i værkerne af A.S. Pushkin ("Til Sibirien", "Arion", "Anchar").

Temaet for digterens åndelige uafhængighed i Pushkins poetiske manifest ("Digteren og menneskemængden", "Digteren", "Digteren").

Digterens filosofiske tekster ("En forgæves gave, en utilsigtet gave ...", "Vandrer jeg langs støjende gader ...").

Romanen "Eugene Onegin" af A.S. Pushkin er den første russiske realistiske roman, dens sociale problemer, billedsystemet, plotets egenskaber og komposition.

Patriotiske digte af A.S. Pushkin ("Rusmænd fra Rusland", "Borodino-jubilæum", "Før helgenens grav").

Pushkins eventyr, deres problemer og ideologiske indhold.

Betydningen af \u200b\u200bA.S.'s kreative arv Pushkin. Pushkin og vores modernitet.

Stedet og betydningen af \u200b\u200bdigterne i Pushkins "galakse" i russisk poesi. Originaliteten af \u200b\u200bpoesien fra D.V. Davydova, P.A. Vyazemsky, E.A. Baratynsky, A.A. Delvig, N.M. Yazykova, D.V. Venevitinova.

Temaet og originaliteten af \u200b\u200bde tidlige tekster af M.Yu. Lermontov, hendes genrer, karaktertræk hos den lyriske helt.

Temaet for digteren og poesi i værket af M.Yu. Lermontov ("Digt af en digter", "digter", "profet").

Udvikling af realistiske tendenser i teksterne til M.Yu. Lermontov, interaktionen mellem lyriske, dramatiske og episke principper i sangteksterne, dens genrediversitet.

Den sociale og filosofiske essens i digtet af M.Yu. Lermontovs "dæmon", dialektikken mellem godt og ondt, oprør og harmoni, kærlighed og had, fald og genfødsel i digtet.

"Hero of Our Time" som en socio-psykologisk og filosofisk roman af M.Yu. Lermontov, dets struktur, system af billeder.

A.V. Koltsov. Den organiske enhed af de lyriske og episke principper i Koltsovs sange, særegenhederne ved deres sammensætning og billedlige midler.

N.V.s ejendommelighed Gogol og hans poetiske vision af verden. SOM. Pushkin om detaljerne i Gogols talent.

Digtet "Dead Souls" af N.V. Gogol, hendes koncept, træk ved genren, plot og komposition. Rollen af \u200b\u200bChichikovs image i udviklingen af \u200b\u200bhandlingen og afsløringen af \u200b\u200bværkets hovedidee.

Hovedtrækkene i russisk klassisk litteratur fra det 19. århundrede: national identitet, humanisme, livsbekræftende patos, demokrati og nationalitet.

Geopolitics of Russia: beskyttelse af nationale og statslige interesser i landet i værker af L. N. Tolstoy, N. A. Nekrasov, F. I. Tyutchev.

Afgrænsning af sociale og politiske kræfter i 1860'erne, polemik på periodiske sider. Sovremennik og Russkoe Slovo magasiner og deres rolle i den sociale bevægelse.

N.G.s journalistiske og litteraturkritiske aktiviteter Chernyshevsky, N.A. Dobrolyubov og D.I. Pisarev.

N.G. Chernyshevsky. Socio-politiske og æstetiske synspunkter. Litterær kritik af N.G. Chernyshevsky.

Romanen "Hvad skal der gøres?" N.G. Chernyshevsky, dets socio-politiske og filosofiske karakter, problemer og ideologiske indhold. Teorien om "rimelig egoisme", dens attraktivitet og umulighed.

PÅ. Nekrasov er arrangør og skaber af den nye Sovremennik.

Roman I.A. Goncharovs "Oblomov" som en socio-psykologisk og filosofisk roman.

"Notes of a Hunter" af I.S. Turgenev - skabelseshistorie, problemer og kunstnerisk originalitet. V.G. Belinsky om "Noterne".

Romanen "Fathers and Sons" af I.S. Turgenev, hans problemer, ideologiske indhold og filosofiske betydning. Romanens hovedkonflikt og refleksionen i den af \u200b\u200bden socio-politiske kamp på tærsklen og under reformerne.

Billedet af Bazarov som en "overgangstype" af en "rastløs og længende mand" i romanen af \u200b\u200bI.S. Turgenev "Fædre og sønner". Kontrovers omkring romanen. DI. Pisarev, M.A. Antonovich og N.N. Frygt for fædre og børn.

ER. Turgenev "Digte i prosa", temaer, hovedmotiver og genre-originalitet.

Dramaet "Tordenvejr" af A.N. Ostrovsky. Problemet med personlighed og miljø, forfædres hukommelse og individuel menneskelig aktivitet i forhold til oldtidens moralske love.

A.N.'s innovative karakter Ostrovsky. Relevansen og aktualiteten af \u200b\u200bde problemer, der er berørt i hans værker.

Sjæl og natur i poesi af F.I. Tyutchev.

Funktioner af kærlighedstekster af F.I. Tyutchev, hendes dramatiske spænding ("Åh, hvor destruktivt vi elsker ...", "Sidste kærlighed", "På tærsklen til jubilæet den 4. august 1864" osv.).

Umiddelbarheden af \u200b\u200bden kunstneriske opfattelse af verden i teksterne til A.A. Feta ("Ved daggry, vækk hende ikke op ...", "Aften", "Hvor dårligt vores sprog er! .." osv.).

Genre mangfoldighed af A.K. Tolstoj. Hovedmotiverne for digterens tekster ("Midt i en støjende kugle ...", "Ikke vinden, der blæser fra højden ..." osv.).

Ruslands sociale, politiske og kulturelle liv i 1870'erne - begyndelsen af \u200b\u200b1880'erne. Dannelse af ideen om revolutionær populisme.

MIG. Saltykov-Shchedrin er medarbejder og redaktør for Sovremennik og Otechestvennye zapiski.

"Eventyr" af M.Ye. Saltykov-Shchedrin, deres hovedtemaer, fantastisk orientering, esopisk sprog.

Roman F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf", der stiller og løser i det problemerne med moralsk valg og menneskeligt ansvar for verdens skæbne.

Raskolnikov og hans teori om kriminalitet. Essensen af \u200b\u200b"straf" af en mistet personlighed og dens vej til åndelig genfødsel i romanen af \u200b\u200bF.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf".

N.S. Leskov og hans legender om sandhedssøgere og folks retfærdige ("katedraler", "den fortryllede vandrer", "Lefty").

"Krig og fred" af L.N. Tolstoj. Koncept, problemer, komposition, system af billeder.

Åndelig søgen efter L.N. Tolstoj i romanen "Anna Karenina".

Søgningen efter A.P.s positive helt og idealer Chekhovs historier ("Mit liv", "Hus med en mezzanin", "Jumping").

Innovationen i Tjechovs drama.

Kognitiv, moralsk, uddannelsesmæssig og æstetisk rolle af russisk litteratur fra det 19. århundrede, dens verdens betydning og faktiske lyd for nutiden.

Sent på det 19. - begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede

Modernistiske tendenser. Symbolik og ung symbolik. Futurisme.

Motiverne til sjælens udødelighed i værkerne af I.A. Bunin.

A.I. Kuprin. Bekræftelse af det russiske folks høje moralske idealer i forfatterens historier.

Den moralske og sociale søgen hos heltene fra I.S. Shmeleva.

Begrebet samfund og menneske i M. Gorkys dramatiske værker.

Selvbiografiske historier af M. Gorky "Childhood", "In people", "Mine universiteter"

Idéer om service til samfundet som fortolket af V. Ya. Bryusov.

Temaet for de historiske skæbne i Rusland i værker af A.A. Blok.

Akmeisme som en tendens i litteraturen; repræsentanter for akmeisme.

M.I.s skæbne og kreativitet Tsvetaeva.

Den episke roman af M. Sholokhov "Quiet Don". Det unikke ved billedet af den russiske karakter i romanen.

Romaner og historier om krigen "Young Guard" af A. Fadeev, "Star" af E. Kazakevich, "I skyttegravene i Stalingrad" af V. Nekrasov.

Sovjetisk historisk roman "Peter den første" af A. Tolstoy.

Satiriske romaner og historier af I. Ilf og E. Petrov.

Refleksion af de tragiske modsætninger fra æraen i værkerne af A. Akhmatova, O. Mandelstam.

Udviklingen af \u200b\u200btraditionerne for russisk folkekultur i poesien fra 30'erne af A. Tvardovsky, M. Isakovsky, P. Vasiliev.

Patriotisk poesi og sange fra den store patriotiske krig.

M.A. Sholokhov er skaberen af \u200b\u200bdet episke billede af folklivet i Don Stories.

Det militære tema i værkerne af M. Sholokhov.

Originaliteten af \u200b\u200bkompositionen af \u200b\u200bromanen "The White Guard" af M.A. Bulgakov.

Tragedien med skildringen af \u200b\u200bborgerkrigen i dramaet M.A. Bulgakov (Turbinernes dage, løb osv.).

Romanen "Other Shores" af V.V. Nabokov som en roman-erindring om Rusland.

Tidlige tekster af B. Pasternak.

A. Tvardovsky "Vasily Terkin". Bogen om fighter er udførelsen af \u200b\u200bden russiske nationale karakter. I. Bunin om "Vasily Terkin".

Digt af A. Tvardovsky "Hus ved vejen": Problemer, billeder af helte.

"Camp" -prosa af A. Solzhenitsyn "Gulag-øhavet", romanerne "In the First Circle", "Cancer Ward".

Filosofiske romaner af Ch. Aitmatov: "Stormstop", "Og dagen varer længere end et århundrede", "Ploha".

Skildringen af \u200b\u200bden vanskelige vej for den sovjetiske intelligentsia i romanerne af Y. Bondarev "Coast", "Choice", "Game".

Filosofisk fantastisk prosa A. og B. Strugatsky.

Historiske romaner af L. Borodin, V. Shukshin, V. Chivilikhin, B. Okudzhava.

Realistisk satire af F. Iskander, V. Voinovich, B. Mozhaev, V. Belov, V. Krupin.

Neo-modernistisk og post-modernistisk prosa af V. Erofeev "Moskva - Petushki".

Kunstnerisk assimilering af en moderne persons hverdag i den "grusomme" prosa af T. Tolstoy, L. Petrushevskaya, L. Ulitskaya og andre.

Skildringen af \u200b\u200ben arbejdende person i de poetiske værker af J. Smelyakov, B. Ruchiev, L. Tatyanicheva og andre

Den åndelige verden af \u200b\u200bden russiske person i tekstvers og digte af N. Rubtsov.

Tekst af digterne i frontlinjen M. Dudin, S. Orlov, B. Slutsky og andre.

Episk forståelse af den patriotiske krig i romanen "Life and Fate" af V. Grossman.

Filosofisk og lignelse om krigen i V. Bykovs historier "Sotnikov", "Obelisk", "Tegn på problemer".

Mangfoldigheden af \u200b\u200bfolkemusikskarakterer i værkerne af V. Shukshin.

De tidlige historier om A. Solzhenitsyn: "En dag med Ivan Denisovich", "Matrenins gård".

60'ernes poesi XX århundrede.

N. Rubtsov. Udviklingen af \u200b\u200bYesenin-traditioner i bøgerne "Star of the Fields", "The Soul Keeps", "Pine Noise", "Green Flowers" osv.

I. Brodsky's Nobel-forelæsning er hans poetiske credo.

Digtebøger af I. Brodsky "Ordklasse", "Slutningen af \u200b\u200ben smuk æra", "Urania" osv.

Socio-psykologiske dramaer af A. Arbuzov "Irkutsk Story", "Tales of the Old Arbat", "Cruel Intentions".

Teater A. Vampilov: "The Elder Son", "Duck Hunt", "Provincial Jokes", "Last Summer in Chulimsk".

Betinget metaforiske romaner af V. Pelevin "Insektenes liv" og "Chapaev og tomhed".

Litteraturkritik i midten af \u200b\u200b80'erne og 90'erne. XX århundrede

Udviklingen af \u200b\u200bdetektivgenren i slutningen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede.

Moderne litteratur er meget forskelligartet: det er ikke kun bøger skabt i dag, men også værker af "returneret litteratur", "skrivebordslitteratur", værker af forfattere fra forskellige bølger af udvandring. Med andre ord er disse værker skrevet eller først udgivet i Rusland fra midten af \u200b\u200b1980'erne i det XX århundrede til begyndelsen af \u200b\u200bdet første årti af det XXI århundrede. Kritik, litterære magasiner og adskillige litterære priser har spillet en væsentlig rolle i dannelsen af \u200b\u200bden moderne litterære proces.

Hvis kun i løbet af perioden med optøning og stagnation i litteraturen var velkomment metoden til socialistisk realisme, karakteriserer den moderne litterære proces sameksistensen i forskellige retninger.

Et af de mest interessante kulturelle fænomener i anden halvdel af det 20. århundrede er postmodernisme - en tendens ikke kun i litteraturen, men også i alle humanitære discipliner. Postmodernisme opstod i Vesten i slutningen af \u200b\u200b60'erne og begyndelsen af \u200b\u200b70'erne. Det var en søgen efter en syntese mellem modernisme og massekultur, ødelæggelsen af \u200b\u200benhver mytologi. Modernismen stræbte efter det nye, der oprindeligt benægtede den gamle, klassiske kunst. Postmodernisme opstod ikke efter modernismen, men ved siden af \u200b\u200bden. Han benægter ikke alt det gamle, men prøver ironisk nok at genoverveje det. Postmodernister henvender sig til konventioner, bevidst litteratur i deres værker, kombinerer stilistikken i forskellige genrer og litterære epoker. "I den postmoderne æra," skriver V. Pelevin i sin roman "Numbers", "er det vigtigste ikke forbruget af materielle objekter, men forbruget af billeder, da billeder har meget mere kapitalintensitet". Hverken forfatteren, fortælleren eller helten er ansvarlige for det, der siges i værket. Dannelsen af \u200b\u200brussisk postmodernisme var stærkt påvirket af sølvalderens traditioner (M. Tsvetaeva,

A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak og andre), avantgardekulturen (V. Mayakovsky, A. Kruchenykh osv.) Og adskillige manifestationer af den dominerende socialistiske realisme. Tre perioder kan traditionelt skelnes i udviklingen af \u200b\u200bpostmodernisme i russisk litteratur:

1. Sent i 60'erne - 70'erne - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Ne-Krasov, L. Rubinstein osv.)
2. 70'erne - 80'erne - selvbekræftelse af postmodernisme gennem underfeltet, bevidsthed om verden som tekst (E. Popov, Vik. Erofeev, Sasha Sokolov, V. Sorokin osv.)
3. Sent i 80'erne - 90'erne - legaliseringsperioden (T. Kibirov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin osv.)

Russisk postmodernisme er ikke homogen. Følgende værker kan tilskrives postmodernismens prosaværker: "Pushkin House" af A. Bitov, "Moscow - Petushki" af Ven. Erofeev, "School for Fools" af Sasha Sokolov, "Kys" af T. Tolstoy, "Parrot", "Russian Beauty" af V. Erofeev, "Soul of a Patriot, or Various Messages to Ferfichkin" Ev. Popova, "Blue Salo", "Ice", "Bro's Way" af V. Sorokin, "Omon Ra", "The Life of Insects", "Chapaev and Emptiness", "Generation P" ("Generation P") af V Pelevin, "Endless dead end" af D. Galkovsky, "Oprigtig kunstner", "Glokaya Kuzdra", "Jeg er ikke mig" af A. Slapovsky, "Coronation" af B. Akunin osv.

I moderne russisk poesi oprettes poetiske tekster i tråd med postmodernismen og dens forskellige manifestationer D. Prigov, T. Kibirov, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein og andre.

I postmodernismens æra vises værker, der med rette kan klassificeres som realistiske. Afskaffelsen af \u200b\u200bcensur, demokratiske processer i det russiske samfund bidrog til den blomstrende realisme i litteraturen, sommetider nåede til naturalismen. Dette er værkerne af V. Astafiev "Cursed and Killed", E. Nosov "Tepa", "Feed the Birds",

V. Belov "Sjælen er udødelig", V. Rasputin "På hospitalet", "Izba", F. Iskander "Sandro fra Chegem", B. Ekimov "Pinochet", A. Kim "Father-Les", S. Kaledin "Stroybat", G. Vladimov "Generalen og hans hær", O. Ermakova "Dyrets tegn", A. Prokhanov "Et træ i centrum af Kabul", "tjetjensk blues", "Walking in the Night "," Mister Hexogen "og andre. Materiale fra webstedet

Siden begyndelsen af \u200b\u200b1990'erne har et nyt fænomen dukket op i russisk litteratur, som har modtaget definitionen af \u200b\u200bpost-realisme. Grundlaget for post-realisme er det universelt forståede relativitetsprincip, dialogisk forståelse af den konstant skiftende verden og åbenheden af \u200b\u200bforfatterens position i forhold til den. Postrealisme, som defineret af N.L. Leiderman og M.N. Lipovetsky, er et bestemt system for kunstnerisk tænkning, hvis logik begyndte at sprede sig til både mesteren og debutanten, en litterær tendens, der vinder styrke med sine egne stilistiske og genreindstillinger. I post-realisme opfattes virkeligheden som et objektivt givet, et sæt af mange omstændigheder, der påvirker menneskets skæbne. I de første værker af post-realisme blev der demonstreret en demonstrativ afvigelse fra den sociale patos, forfattere vendte sig til en persons private liv, til hans filosofiske forståelse af verden. Kritik henviser normalt til post-realistiske stykker, historier, historien "Time for Night" af L. Petrushevskaya, romanerne "The Underground, or a Hero of Our Time" af V. Makanin, historier af S. Dovlatov, "Salme ”Af F. Gorenshtein,“ Dragonfly, udvidet til størrelsen af \u200b\u200ben co-tank ”af O. Slavnikova, en samling historier" Den preussiske brud "af Yu. Buida, historierne" Voskoboev og Elizabeth "," The Turn of floden ", romanen" The Closed Book "af A. Dmitriev, romanerne" Lines of Fate eller Milashevichs Sun-Duchok "M. Kharitonov," Cage "og" Saboteur "af A. Azolsky," Medea og hendes børn "og" Casus Kukotsky "af L. Ulitskaya," Fast ejendom "og" Khurramabad "af A. Volos.

Derudover oprettes der i moderne russisk litteratur værker, der er vanskelige at henvise til den ene eller den anden retning. Forfattere realiserer sig i forskellige retninger og genrer. I russisk litteraturkritik er det også almindeligt at udpege flere tematiske områder i den litterære proces i slutningen af \u200b\u200bdet 20. århundrede.

• Appel til myten og dens transformation (V. Orlov, A. Kim, A. Slapovsky, V. Sorokin, F. Iskander, T. Tolstaya, L. Ulitskaya, Aksenov osv.)
• Arven fra landsbyprosaen (E. Nosov, V. Belov, V. Rasputin, B. Ekimov osv.)
• Militærtema (V. Astafiev, G. Vladimov, O. Ermakov, Makanin, A. Prokhanov osv.)
• Fantasytema (M. Semenova, S. Lukyanenko, M. Uspensky, Viach. Rybakov, A. Lazarchuk, E. Gevorkyan, A. Gromov, Y. Latynina osv.)
• Moderne erindringer (E.Gabrilovich, K.
• En detektivs storhedstid (A. Marinina, P. Dashkova, M. Yudenich, B. Akunin, L. Yuzefovich osv.)

Fandt du ikke det, du ledte efter? Brug søgning

På denne side materiale om emner:

• præsentationsoversigt over russisk litteratur i slutningen af \u200b\u200bdet 20. - begyndelsen af \u200b\u200bdet 21. århundrede
• en gennemgang af litteraturen i det tidlige 20. århundrede
• russisk litteratur fra det 21. århundredes gennemgang
• litterære proces i slutningen af \u200b\u200bdet 20. tidlige 21. århundrede.
• moderne forfattere fra det tidlige 20. århundrede