Chopins kreativitet er kort fortalt det vigtigste. Frederic Chopin - biografi, foto, komponistens personlige liv

Frederic Chopin var en strålende polsk komponist og en af ​​de store pianister i første halvdel af det 19. århundrede.
Hans Fader, en Franskmand af Fødsel, var Lærer i Greve Skarbekovs Hus og derefter Lærer ved Warszawa Lyceum; mor er en polsk kvinde fra fattige adelsmænd. Chopin studerede på det lyceum, hvor hans far underviste, og gik samtidig på Warszawas hovedmusikskole. Fra en tidlig alder imponerede han med sit usædvanlige musikalske talent, og som en ni-årig dreng optrådte han allerede offentligt ved koncerter.
Hans første klaverlærer var tjekkeren Adalbert Zhivny, senere erstattet af den berømte Warszawa-komponist, direktør for Main Music School - I. Elsner, forfatter til en række operaer i italiensk stil, som var populære på det tidspunkt. Chopins evner til at komponere viste sig også tidligt, og da han i 1830 forlod Warszawa, allerede en fuldendt og berømt pianist, var der mange værker i hans portfolio, herunder flere offentliggjorte. Efter et kort ophold i Wien og München, hvor han med stor succes optrådte som pianist, tog Chopin til Paris, centrum for datidens musikliv. Han indtog snart en fremtrædende position blandt de parisiske musikere og indgik venskabelige forbindelser med de mest berømte samtidige: Liszt, Berlioz, Bellini, Meyerbeer, Balzac, H. Heine, Delacroix m.fl. Af usædvanlig betydning for ham var hans bekendtskab med George Sand, som han var forbundet med af en dyb følelse, som i mange henseender blev afbrudt på grund af politiske uenigheder.
Efter at have etableret sig som en førsteklasses pianist og komponist, blev Chopin en af ​​de mest fashionable klaverlærere i aristokratiske polske og franske huse. Som virtuos optrådte han meget sjældent, og da hovedsageligt i salonerne - i små lokaler foran et lille, "udvalgt" publikum. En af grundene til denne tilbageholdenhed inden for koncertvirksomhed var hans svage helbred, som førte til en alvorlig lungesygdom. De sidste leveår var faktisk en smertefuld visnen. Chopin døde og blev begravet i Paris.
Med undtagelse af meget få værker skrev Chopin kun for klaver.
Venner insisterede på, at Chopin skulle gå fra rent klaverværk til at komponere store symfoniske værker og frem for alt skabe en ægte folkeopera. Men han begrænsede sig stadig udelukkende til pianofortes sfære. Og det var ikke tilfældigt. Store former for symfonisk eller operatisk kreativitet, designet til et bredt publikum, forblev ham fremmede, og derfor en overvældende opgave. Men uden at forlade den aristokratiske salon forvandlede han klaveret til et orkester. Med genial opfindsomhed opdagede han det bredeste udvalg af farverige muligheder for klaverlyde og opnåede hidtil uovertruffen beherskelse af moderne pianisme. Chopin var i stand til at udvinde fra dette instrument både kraftfulde lyde, som i deres indtryk ikke er ringere end orkestrale, og de mest delikate nuancer, der afspejler de mest subtile psykologiske bevægelser. På den anden side gør sangene bygget på polske folketonationer Chopins værker forståelige for massepublikummet.
Den fremherskende opfattelse, at Chopins værk som helhed er sentimentalt, er ensidig. Chopin gik ikke forbi påvirkningerne fra den følsomme tendens, der er karakteristisk for al kunst i den første fjerdedel af det 19. århundrede. Elementer af denne retning kan findes i alle Chopins værker. Grundlæggende er de dog karakteristiske for den første periode af hans værk, hvor han endnu ikke havde frigjort sig fra påvirkningerne fra Field, Hummel og italienske operakomponister (Rossini m.fl.). I de bedste værker fra den midterste og sene periode af hans værk, i ballader, polonaiser, scherzoer og præludier, erstatter sentimentalisme nogle gange ægte tragedie, rodfæstet i polsk romantisk heroik.
Chopins indflydelse på musikalsk kreativitet er enorm. Denne indflydelse manifesterede sig i udviklingen af ​​den harmoniske stil i europæisk musik og den musikalske form generelt. Det er mærkbart i harmonierne i Wagners "Tristan", i Liszts store klaver- og orkesterværker. Det er svært at finde en komponist i anden halvdel af det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, som ikke til en vis grad var påvirket af Chopin. I den russiske musiks historie påvirkede det tydeligst Skrjabins og hans tilhængeres arbejde.

Frederic Francois Chopin er en stor romantisk komponist, grundlæggeren af ​​den polske pianistiske skole. Hele sit liv skabte han ikke et eneste stykke for et symfoniorkester, men hans kompositioner for klaver er verdens pianistiske kunsts uovertrufne højdepunkt.

Den fremtidige musiker blev født i 1810 i familien til en polsk lærer og vejleder Nicolas Chopin og Tekla Justina Krzyzanowska, en adelskvinde af fødsel. I byen Zhelyazova Wola, nær Warszawa, blev navnet Chopinov betragtet som en respekteret intelligent familie.

Forældre opdragede deres børn i kærlighed til musik og poesi. Mor var en god pianist og sangerinde, hun talte fremragende fransk. Foruden lille Frederick blev yderligere tre døtre opdraget i familien, men kun drengen viste en virkelig stor evne til at spille klaver.

Det eneste bevarede billede af Frederic Chopin

Med stor mental følsomhed kunne lille Frederick sidde i timevis ved instrumentet og samle op eller lære de stykker, han kunne lide. Allerede i en tidlig alder imponerede han dem omkring ham med sine musikalske evner og kærlighed til musikken. Drengen begyndte at udføre koncerter i en alder af næsten 5 år, og i en alder af 7 gik han allerede ind i klassen for den berømte polske pianist på den tid, Wojciech Zhivny. Fem år senere blev Frederick en rigtig virtuos pianist, som ikke var de voksne ringere med hensyn til tekniske og musikalske færdigheder.

Parallelt med sine klavertimer begyndte Frederic Chopin at tage kompositionstimer hos den kendte Warszawa-musiker Jozef Elsner. Ud over uddannelse rejser den unge mand meget rundt i Europa og besøger operahusene i Prag, Dresden, Berlin.

Takket være protektion af prins Anton Radziwill blev den unge musiker medlem af det høje samfund. Den talentfulde unge mand besøgte også Rusland. Hans spil blev markeret af kejser Alexander I. Som belønning fik den unge performer en diamantring.

musik

Efter at have fået indtryk og den første komponists erfaring begynder Chopin i en alder af 19 sin pianistiske karriere. De koncerter, som musikeren holder i sit hjemland Warszawa og Krakow, bringer ham stor popularitet. Men den allerførste Europa-turné, som Frederick foretog et år senere, viste sig at være en afsked for musikeren fra hans hjemland.

Mens han er i Tyskland med forestillinger, lærer Chopin om undertrykkelsen af ​​den polske opstand i Warszawa, som han var en af ​​tilhængerne af. Efter sådanne nyheder blev den unge musiker tvunget til at blive i udlandet i Paris. Til minde om denne begivenhed skrev komponisten det første opus af etuder, hvis perle var den berømte revolutionære etude.

I Frankrig optrådte Frederic Chopin hovedsageligt hjemme hos sine lånere og højtstående bekendte. På dette tidspunkt komponerer han sine første klaverkoncerter, som han med succes opfører på scenerne i Wien og Paris.

Et interessant faktum i Chopins biografi er hans møde i Leipzig med den tyske romantiske komponist Robert Schumann. Efter at have lyttet til optræden af ​​en ung polsk pianist og komponist udbrød tyskeren: "Mine herrer, tag hatten af, det her er et geni." Ud over Schumann blev hans ungarske tilhænger Franz Liszt fan af Frederic Chopin. Han beundrede den polske musikers arbejde og skrev endda et stort forskningsarbejde om sit idols liv og arbejde.

Kreativitetens storhedstid

Trediverne af XIX århundrede bliver storhedstiderne for komponistens arbejde. Fryderyk Chopin er imponeret over den polske forfatter Adam Mickiewiczs poesi og skaber fire ballader dedikeret til hans hjemland Polen og hans følelser omkring hendes skæbne.

Melodien i disse værker er fyldt med elementer af polske folkesange, danse og recitative replikker. Det er originale lyrisk-tragiske billeder fra det polske folks liv, brudt gennem prisme af forfatterens oplevelser. Udover ballader dukker 4 scherzoer, valse, mazurkaer, polonaiser og nocturner op på dette tidspunkt.

Hvis valsen i Chopins værk bliver den mest selvbiografiske genre, tæt forbundet med begivenhederne i hans personlige liv, så kan mazurkaer og polonaiser med rette kaldes en skattekiste af nationale billeder. Mazurkaer er repræsenteret i Chopins værker ikke kun af berømte lyriske værker, men også af aristokratiske eller omvendt folkedanser.

Komponisten bruger i overensstemmelse med romantikkens begreb, der primært appellerer til folkets nationale identitet, de lyde og intonationer, der er karakteristiske for polsk folkemusik, til at skabe sine musikalske kompositioner. Dette er den berømte bourdon, som efterligner lyden af ​​folkeinstrumenter, dette er den skarpe synkopering, som er dygtigt kombineret med den prikkede rytme, der er iboende i polsk musik.

Frederic Chopin åbner genren nocturne på en ny måde. Hvis navnet på nocturne før ham først og fremmest svarede til oversættelsen "natsang", så bliver denne genre i den polske komponists arbejde til en lyrisk og dramatisk skitse. Og hvis de første opuser af hans nocturner lyder som en lyrisk naturbeskrivelse, så går de sidste værker dybere og dybere ind i de tragiske oplevelsers sfære.

Et af toppene i den modne mesters arbejde anses for at være hans cyklus, der består af 24 præludier. Den blev skrevet i de afgørende år for Frederick af hans første kærlighed og brud med sin elskede. Valget af genren var påvirket af Chopins passion for J.S. Bachs arbejde på det tidspunkt.

Ved at studere den udødelige cyklus af præludier og fuger af den tyske mester besluttede den unge polske komponist at skrive et lignende værk. Men i romantikken fik sådanne værker en personlig farve af lyd. Chopins præludier er først og fremmest små, men dybe skitser af en persons indre oplevelser. De er skrevet på samme måde som en musikalsk dagbog, der var populær i disse år.

Chopin lærer

Chopins berømmelse skyldes ikke kun hans komponerings- og koncertaktiviteter. Den talentfulde polske musiker viste sig også som en strålende lærer. Frederic Chopin er skaberen af ​​en unik pianistisk teknik, der har hjulpet mange pianister med at opnå ægte professionalisme.

Ud over talentfulde elever underviste Chopin mange unge damer fra aristokratiske kredse. Men af ​​alle komponistens afdelinger blev kun Adolf Gutman virkelig berømt, som senere blev pianist og musikredaktør.

Portrætter af Chopin

Blandt Chopins venner kunne man ikke kun møde musikere og komponister. Han var interesseret i forfattere, romantiske kunstnere, fashionable begynderfotografers arbejde på det tidspunkt. Takket være Chopins alsidige forbindelser blev mange portrætter malet af forskellige mestre, hvoraf den mest berømte er Eugene Delacroix' værk.

Portrættet af komponisten, malet på en usædvanlig for dengang romantisk måde, opbevares nu på Louvre-museet. I øjeblikket er billeder af den polske musiker også kendt. Historikere tæller mindst tre daguerreotypier, som ifølge forskningen forestiller Frederic Chopin.

Personlige liv

Frederic Chopins personlige liv var tragisk. Trods sin følsomhed og ømhed oplevede komponisten ikke rigtig en følelse af fuld lykke fra familielivet. Den første udvalgte af Frederick var hans landsmand, den unge Maria Wodzinskaya.

Efter forlovelsen af ​​de unge krævede brudens forældre, at brylluppet blev holdt tidligst et år senere. I løbet af denne tid håbede de at lære komponisten bedre at kende og sikre sig hans økonomiske soliditet. Men Frederik retfærdiggjorde ikke deres håb, og forlovelsen blev brudt.

Musikeren oplevede øjeblikkeligt afsked med sin elskede meget skarpt. Dette afspejlede sig i den musik, han skrev det år. Især på dette tidspunkt dukker den berømte anden sonate op under hans pen, hvis langsomme del blev kaldt "Begravelsesmarchen".

Et år senere blev han fascineret af en emanciperet person, som hele Paris kendte. Baronessens navn var Aurora Dudevant. Hun var fan af emerging feminisme. Aurora, ikke flov, bar et herredragt, hun var ikke gift, men var glad for frie forhold. Med et raffineret sind skrev og udgav den unge dame romaner under pseudonymet George Sand.

Kærlighedshistorien om 27-årige Chopin og 33-årige Aurora udviklede sig hurtigt, men parret annoncerede ikke deres forhold i lang tid. Ingen af ​​hans portrætter viser Frederic Chopin med sine kvinder. Det eneste maleri, der forestiller komponisten og George Sand, blev fundet revet i to efter hans død.

De elskende tilbragte meget tid i Aurora Dudevants private ejendom på Mallorca, hvor Chopin udviklede en sygdom, der senere førte til en pludselig død. Det fugtige øklima, spændte forhold til sin elskede og deres hyppige skænderier fremkaldte tuberkulose hos musikeren.

Mange bekendte, der så det usædvanlige par, bemærkede, at den viljestærke grevinde havde en særlig indflydelse på den svage Frederik. Dette forhindrede ham dog ikke i at skabe sine udødelige klaverværker.

Død

Chopins helbred, som forværredes hvert år, blev endelig undermineret af et brud med hans elskede George Sand i 1847. Efter denne begivenhed, ødelagt mentalt og fysisk, begynder pianisten sin sidste turné i Storbritannien, som han tog på sammen med sin elev Jane Stirling. Da han vendte tilbage til Paris, gav han koncerter i nogen tid, men blev hurtigt syg og stod aldrig op igen.

Nære mennesker, der var ved siden af ​​komponisten alle de sidste dage, var hans elskede lillesøster Ludwika og franske venner. Frederic Chopin døde i midten af ​​oktober 1849. Årsagen til hans død var kompliceret lungetuberkulose.

Ifølge komponistens testamente blev hans hjerte taget ud af brystet og ført til hans hjemland, og hans lig blev begravet i en grav på den franske kirkegård Pere Lachaise. Pokalen med komponistens hjerte står stadig i en af ​​de katolske kirker i den polske hovedstad.

Polakkerne elsker Chopin så højt og er stolte af ham, at de med rette betragter hans arbejde som en nationalklenodie. Til ære for komponisten er mange museer blevet åbnet, i hver by er der monumenter til den store musiker. Frederics dødsmaske og en afstøbning af hans hænder kan ses i Chopin-museet i Zhelyazova Wola.

Mange musikalske uddannelsesinstitutioner er navngivet til minde om komponisten, herunder Warszawa-konservatoriet. Siden 2001 har Chopins navn været båret af den polske lufthavn, som ligger på Warszawas territorium. Det er interessant, at en af ​​terminalerne kaldes "Etudes" til minde om komponistens udødelige skabelse.

Navnet på det polske geni er så populært blandt musikkendere og almindelige lyttere, at nogle moderne musikgrupper udnytter dette og skaber lyriske kompositioner, der stilmæssigt minder om Chopins værker og tilskriver dem hans forfatterskab. Så i det offentlige domæne kan du finde musikstykker kaldet "Autumn Waltz", "Rain Waltz", "Garden of Eden", hvis egentlige forfattere er Secret Garden-gruppen og komponisterne Paul de Senneville og Oliver Toussaint.

Kunstværker

• Klaverkoncerter - (1829-1830)
• Mazurkaer - (1830-1849)
• Polonaise - (1829-1846)
• Nocturnes - (1829-1846)
• Valse - (1831-1847)
• Sonater - (1828-1844)
• Præludier - (1836-1841)
• Etuder - (1828-1839)
• Scherzo - (1831-1842)
• Ballader - (1831-1842)

POLSK Nugget FREDERICK CHOPIN

Den geniale komponist adskilte sig på mange måder fra de fleste af sine forgængere og endda samtidige. Han skrev kun værker for klaver.

Denne unikke skaber efterlod os ingen opera, ingen symfoni, ingen ouverture. Derfor bliver hans komponisttalent så slående, fordi Chopin formåede at blive en fornyer af klavermusikken.

Græder til lyden af ​​musik

Lille virtuos Frederic Chopin

Debuten for den lille pianist fandt sted i Warszawa. Så var han knap syv år gammel. Den første koncert var vellykket, og nyheden om det unge talent spredte sig hurtigt over hele byen. Chopins udøvende talent udviklede sig så hurtigt, at Frederic i en meget ung alder var på samme niveau. med de bedste polske pianister.

Lærer Zhivny nægtede endda lektioner med en lille virtuos. Han sagde, at han ikke længere kunne lære Frederik noget. Parallelt med sine musikstudier fik Chopin en fremragende almen uddannelse. Han var flydende i fransk og tysk, studerede Polens historie og slugte mængder af skønlitteratur. Den unge mand tegnede godt, var kendetegnet ved et skarpt sind, iagttagelse og et fantastisk efterligningstalent, som kunne garantere ham en teatralsk karriere. Men siden barndommen valgte han den eneste vej for sig selv - musik.

Samtidig er der en særlig interesse for Frederic Chopin inspireret af folkemusik. Mens han gik langs udkanten af ​​byen, kunne han stoppe ved et eller andet hus og lytte med håb til de folketoner, der kom derfra. Folklore blev relateret til essensen af ​​komponisten selv og blev uadskillelig fra hans arbejde.

Den bedste pianist i landet

Efter eksamen fra Lyceum Frederik kom ind på Højere Musikskole. Der fortsatte hans udvikling under vejledning af en erfaren lærer og komponist Joseph Elsner. Han indså hurtigt, at foran ham var der ikke kun talent, men et rigtigt geni. Han skrev endda om dette i beskrivelsen til den unge performer. På dette tidspunkt var den unge mand allerede blevet anerkendt som den bedste pianist i landet. I disse år modnes hans komponisttalent også. Dette bekræftes af to koncerter for klaver og orkester skrevet i 1829-1830. Nu inkluderer pianister fra forskellige lande uvægerligt disse værker i deres repertoire.

På samme tid Chopin blev forelsket for første gang. Han oplevede ømme følelser for den unge sangerinde Constance Gladkovskaya fra Warszawa-konservatoriet. Det var under indflydelse af dette, at Frederick skabte sangen "Desire".

Farvel til fædrelandet

Den unge musiker besøgte Wien, hvor han gav adskillige koncerter, der var succesfulde blandt publikum. Hans familie indså, at en virtuos pianist kunne tage på en rigtig koncertturné. Men Chopin Jeg tøvede med at tage dette skridt i lang tid. Han havde en dårlig følelse. Det forekom for komponisten, at han for altid var på vej fædreland. Efter længere overvejelser forlod Frederick i efteråret 1830 Warszawa og tog med sig en bæger med polsk jord, doneret af venner.

Desværre bedragede hans forudanelser ham ikke. Chopin skiltes med sit fødeland for altid. I minde om den vidunderlige modtagelse, han modtog i Wien, Frederik besluttede at starte sin tur derfra. Men på trods af alle anstrengelserne formåede musikeren ikke at organisere en uafhængig koncert, og forlagene havde ikke travlt med at købe hans værker til udgivelse.

Uventet kom der foruroligende nyheder fra Polen. Polske patrioter organiserede et oprør mod russisk tsarisme. Frederick besluttede at indstille sin tur og vende tilbage til sit hjemland, men slægtninge insisterede på, at han ikke kom for at undgå forfølgelse. Modvilligt hjerte Chopin adlød sine slægtninge og rejste til Paris.

På vej til Frankrigs hovedstad blev Frederick overhalet af en anden nyhed: opstanden blev brutalt undertrykt, dens ledere blev kastet i fængsel og forvist til Sibirien. Han ankom allerede til Paris med sin berømte sketch, som senere blev kaldt "revolutionær". Han tilbragte resten af ​​sit liv der, selvom Frankrig ikke kunne blive et andet hjem for komponisten. I al hans hengivenhed, såvel som i kreativitet Frederik forblev en ægte polak.

Hatten af, Chopin er foran dig!

Først erobrede han Paris med sin scenekunst - publikum var forbløffet over hans usædvanlige stil at spille klaver på. På baggrund af andre pianisters teknisk perfekte udførelsesevner var hans spil overraskende spirituelt og poetisk. Minderne om den eminente Ungarsk virtuos pianist og komponist om den første koncert i Paris Chopin. Han skrev, at det voksende bifald ikke fuldt ud kunne udtrykke beundring for talentet hos unge Frederick.

Under forestillinger fremførte det polske geni oftest sine egne værker: klaverkoncerter, mazurkaer, etuder, koncertrondoer, nocturner og variationer over et tema fra operaen Don Giovanni. Det var om dem, den tyske komponist skrev en entusiastisk sætning: "Hatten af, mine herrer, før I er et geni."

Alle var fascineret af Chopin, kun forlagene indtog en afventende holdning. De blev enige om at udgive hans værker, men kun gratis. Frederic blev tvunget til at give mange timers daglig musikundervisning for at tjene til livets ophold. Dette arbejde bragte ham indtægt, men tog en stor indsats og så meget kostbar tid. Selv som en verdensberømt komponist kunne han ikke forlade disse udmattende studier.

Med tanker om Polen

Komponistens og pianistens popularitet hjalp med at udvide omgangskredsen. Hans venner var Franz Liszt, fransk komponist Hector Berlioz, kunstner Eugene Delacroix og den tyske digter Heinrich Heine. Men uanset hvor interessant han var med nye kammerater, glemte han aldrig sine landsmænd. For eksempel af hensyn til en gæst hjemmefra Chopin kunne radikalt ændre sin tids strenge rutine og tage på en rundtur i Paris med ham. Frederick brugte timer på at lytte til historier om Polen og polakkerne. Og da digteren Adam Mickiewicz kom til ham, satte komponisten sig ved instrumentet og spillede en nær vens yndlingsværker i lang tid. Kun Chopins musik hjalp Mickiewicz til at lindre smerten ved adskillelse fra sit hjemland. Takket være Adam havde Frederick sin første ballade. Musikerens anden ballade hænger også sammen med billederne af Mickiewiczs værker.

Kærlighed er gift

Møder med venner og landsmænd var meget kære for komponisten, fordi han ikke havde sin egen familie. Han ønskede at gifte sig med Maria Wodzińska fra en adelig polsk familie, men hendes forældre kategorisk var imod dette ægteskab. I mange år Chopin Forbandt sin skæbne med den franske forfatter Aurora Dudevant, der er bedre kendt under pseudonymet George Sand.

Det er værd at bemærke, at der ikke er bevaret meget pålidelig information om historien om deres forhold. For eksempel talte Franz Liszt i sin bog ganske utvetydigt om, at det var forfatteren, der forårsagede komponistens tidlige død. En af Fredericks nære venner, Wojciech Grzymala, sagde også, at Aurora forgiftede Chopins eksistens og var ansvarlig for hans pludselige død. Hans elev Wilhelm Lenz kaldte det endda en giftig plante. Han var forarget over George Sands afvisende holdning, som hun viste over for komponisten, selv i nærværelse af fremmede.

Berømt men ensom

Med årene gav han koncerter mindre og mindre, han begrænsede sig til at opføre musik i en snæver kreds af nære mennesker. Dette gav ham mulighed for helt at hellige sig kreativitet. Han skrev sonater, impromptuer, scherzoer, ballader, en ny række studier, nocturner, præludier, yndlingspolonaiser og mazurkaer. Men sammen med lyriske stykker kom dramatiske og endda tragiske værker oftere og oftere ud af komponistens pen. For eksempel Anden Sonate med en begravelsesmarch. Det blev en af ​​Chopins og al polsk musiks mest betydningsfulde bedrifter.

I Paris fungerede Fredericks personlige liv ikke, men denne by påvirkede hans arbejde positivt - den nåede toppen. Hans værker er blevet at trykke for penge, at tage ved lære af maestroen var en ære, og at høre klaveret spille var en sjælden lykke.

De sidste år af komponisten var også dystre. Hans far døde, efterfulgt af et brud med Aurora. Han blev ensom og kunne ikke bære skæbnens slag. Fra sin ungdom led han af lungesygdom, og nu er det kun blevet værre. I de sidste to år af sit liv skrev han næsten ingenting. På venners invitation tog han til London i foråret 1848 med koncerter, men det fugtige klima dér forværrede kun hans tilstand. Han vendte tilbage til Paris og døde i 1849 i armene på sin søster, som var kommet til ham fra Polen.

Ved Frederiks begravelse blev hans elskede Mozarts Requiem fremført af de bedste kunstnere i den franske hovedstad. Han blev begravet i Paris, men hans hjerte Chopin testamenteret til at sende til Polen, hvor den nu opbevares i Det Hellige Kors Kirke i Warszawa.

FAKTA

Siden barndommen, Chopin Jeg havde for vane at spille klaver i mørket. Lille Frederik er vant til at sætte sig ved instrumentet i mørket. Kun i i et sådant miljø følte han sig inspireret. Senere, da han talte til fester, bad han altid om at dæmpe lyset i lokalet.

Strålende sind og opfindsomhed blev manifesteret i Frederik i forskellige afskygninger. Som teenager var han ude af stand til at spille komplekse akkorder, da hans fingre manglede stræk. Dette tvang drengen til at finde på en enhed, der hjalp ham med at strække ledbåndene. Designet forårsagede den unge mand frygtelig smerte, men han tog den ikke af selv om natten.

Opdateret: 7. april 2019 af: Elena

Polsk komponist og virtuos pianist, lærer

kort biografi

Fryderyk Chopin, fulde navn - Fryderyk Franciszek Chopin (polsk Fryderyk Franciszek Chopin, også polsk Szopen); fulde navn på fransk transskription - Frederic Francois Chopin (fr. Frédéric François Chopin) (1. marts (ifølge andre kilder, 22. februar) 1810, landsbyen Zhelyazova-Wola, nær Warszawa, hertugdømmet Warszawa - 17. oktober 1849, Paris, Frankrig) - Polsk komponist og pianist. I sine modne år (siden 1831) boede og arbejdede han i Frankrig. En af de førende repræsentanter for vesteuropæisk musikromantik, grundlæggeren af ​​den polske nationale komponistskole. Han havde en betydelig indflydelse på verdensmusikken.

Oprindelse og familie

Komponistens far, Nicolas Chopin (1771-1844), fra en simpel familie, flyttede fra Frankrig til Polen i sin ungdom. Siden 1802 boede han på greve Skarbek Zhelyazov-Vols ejendom, hvor han arbejdede som lærer for grevens børn.

I 1806 giftede Nicolas Chopin sig med Justine Krzyzanowska (1782-1861), en fjern slægtning til Skarbeks Tekla. Familien Krzyzhanovski (Krzhizhanovski) i Grisevåbenet går tilbage til det 14. århundrede og ejede landsbyen Krzyzhanovo nær Koscyan. Vladimir Krzhizhanovsky, nevøen til Justina Krzyzhanovskaya, tilhørte også Krzyzhanovsky-familien. Ifølge overlevende vidnesbyrd fik komponistens mor en god uddannelse, talte fransk, var ekstremt musikalsk, spillede klaver godt og havde en smuk stemme. Frederick skylder sine første musikalske indtryk til sin mor, kærligheden til folkemelodier indgivet fra barndommen.

Zhelyazova Volya, hvor Chopin blev født, og Warszawa, hvor han boede fra 1810 til 1830, under Napoleonskrigene indtil 1813 var på territoriet af hertugdømmet Warszawa, en vasal af Napoleon-riget, og efter 3. maj 1815, følgende resultaterne af Wienerkongressen - på territoriet af det polske kongerige (Królestwo Polskie), vasal af det russiske imperium.

I efteråret 1810, noget tid efter sin søns fødsel, flyttede Nicolas Chopin til Warszawa. I Warszawa Lyceum fik han takket være skarbekkens protektion en plads efter læreren Pan Mahes død. Chopin var lærer i franske og tyske sprog og fransk litteratur, han holdt en kostskole for elever fra lyceum.

Forældrenes intelligens og følsomhed loddede alle familiemedlemmer med kærlighed og havde en gavnlig effekt på udviklingen af ​​begavede børn. Foruden Fryderyk var der tre søstre i Chopin-familien: den ældste, Ludwika, gift med Endrzeevich, som var hans særligt nære og hengivne ven, og de yngre søstre, Isabella og Emilia. Søstrene havde alsidige evner, og Emilia, der døde tidligt, havde et enestående litterært talent.

Barndom

Allerede i barndommen viste Chopin ekstraordinære musikalske evner. Han var omgivet af særlig opmærksomhed og omsorg. Ligesom Mozart imponerede han dem omkring ham med sin musikalske "besættelse", uudtømmelige fantasi i improvisationer og medfødte pianisme. Hans modtagelighed og musikalske påvirkelighed manifesterede sig voldsomt og usædvanligt. Han kunne græde, mens han lyttede til musik, hoppe op om natten for at hente en mindeværdig melodi eller akkord på klaveret.

I sit januarnummer for 1818 anbragte en af ​​Warszawa-aviserne et par linjer om det første musikstykke komponeret af en komponist, der stadig gik i folkeskolen. "Forfatteren til denne polonaise," skrev avisen, "er en studerende, der endnu ikke er 8 år gammel. Dette er et ægte musikgeni, med den største lethed og enestående smag, der udfører de sværeste klaverstykker og komponerer danse og variationer, der glæder kendere og kendere. Hvis dette vidunderbarn var blevet født i Frankrig eller Tyskland, ville han have tiltrukket sig mere opmærksomhed.

Den unge Chopin blev undervist i musik og satte store forhåbninger til ham. Pianisten Wojciech Zhivny (1756-1842), en tjekkisk af fødsel, begyndte at studere med en 7-årig dreng. Klasserne var seriøse, på trods af at Chopin desuden studerede på en af ​​Warszawa-skolerne. Drengens optrædende talent udviklede sig så hurtigt, at Chopin i en alder af tolv ikke var ringere end de bedste polske pianister. Zhivny nægtede at studere med den unge virtuos og sagde, at han ikke kunne lære ham mere.

Ungdom

Efter at have dimitteret fra college og afsluttet fem års studier hos Zhivny begyndte Chopin sine teoretiske studier hos komponisten Józef Elsner.

Ostrozski-paladset er sæde for Warszawa Chopin-museet.

Prins Anton Radziwills og prinserne Chetvertinskys protektion introducerede Chopin i det høje samfund, som var imponeret over Chopins charmerende udseende og raffinerede manerer. Her er, hvad Franz Liszt sagde om dette: "Det generelle indtryk af hans personlighed var ret roligt, harmonisk og krævede tilsyneladende ikke tilføjelser i nogen kommentarer. Chopins blå øjne skinnede mere af intelligens, end de var tilsløret af betænksomhed; hans bløde og tynde smil blev aldrig bitter eller sarkastisk. Underfundigheden og gennemsigtigheden af ​​hans ansigtsfarve fristede alle; han havde krøllet blond hår, en let afrundet næse; han var af lille statur, skrøbelig, tynd bygning. Hans manerer var raffineret, varieret; stemmen er lidt træt, ofte dæmpet. Hans manerer var fulde af en sådan anstændighed, de havde et sådant stempel af blodaristokrati, at han ufrivilligt blev mødt og modtaget som en prins ... uden interesser. Chopin var normalt munter; hans skarpe sind fandt hurtigt det sjove selv i sådanne manifestationer, at ikke alle fanger øjet.

Rejser til Berlin, Dresden, Prag, hvor han deltog i koncerter med fremragende musikere, flittigt besøgte operahuse og kunstgallerier, bidrog til hans videre udvikling.

modne år. I udlandet

Siden 1829 begyndte Chopins kunstneriske aktivitet. Han optræder i Wien, Krakow, og opfører sine værker. Da han vendte tilbage til Warszawa, forlader han det for altid den 5. november 1830. Denne adskillelse fra hans hjemland blev årsagen til hans konstante skjulte sorg - længslen efter hans hjemland. I 1830 kom nyheden om, at et uafhængighedsoprør var brudt ud i Polen. Chopin drømte om at vende tilbage til sit hjemland og deltage i kampene. Forberedelserne er forbi, men på vej til Polen blev han fanget af frygtelige nyheder: oprøret blev knust, lederen blev taget til fange. Efter at have passeret Dresden, Wien, München, Stuttgart ankom han til Paris i 1831. På vejen skrev Chopin en dagbog (den såkaldte "Stuttgart-dagbog"), der afspejlede hans sindstilstand under opholdet i Stuttgart, hvor han blev grebet af fortvivlelse på grund af sammenbruddet af den polske opstand. Chopin troede dybt på, at hans musik ville hjælpe hans indfødte med at opnå sejr. "Polen vil være genialt, magtfuldt, uafhængigt!" - sådan skrev han i sin dagbog. I denne periode skrev Chopin sin berømte "Revolutionære Etude".

Chopin gav sin første koncert i Paris i en alder af 22. Succesen var komplet. Chopin optrådte sjældent til koncerter, men i salonerne i den polske koloni og det franske aristokrati voksede Chopins berømmelse ekstremt hurtigt, Chopin fik mange loyale fans, både i kunstneriske kredse og i samfundet. Chopins pianisme blev højt værdsat af Kalkbrenner, som ikke desto mindre tilbød ham sine lektioner. Disse timer ophørte dog hurtigt, men venskabet mellem de to store pianister fortsatte i mange år. I Paris omgav Chopin sig med unge talentfulde mennesker, der delte en hengiven kærlighed til kunst med ham. Hans følge omfattede pianisten Ferdinand Giller, cellisten Franchomme, oboisten Brodt, fløjtenisten Tulon, pianisten Stamati, cellisten Vidal og violisten Urban. Han holdt også bekendtskab med de største europæiske komponister i sin tid, blandt hvilke var Mendelssohn, Bellini, Liszt, Berlioz, Schumann.

Med tiden begyndte Chopin at undervise sig selv; kærligheden til at undervise i klaver var kendetegnende for Chopin, en af ​​de få store kunstnere, der viede meget tid til det.

I 1837 mærkede Chopin det første angreb af en lungesygdom (mest sandsynligt var det tuberkulose). En masse sorg, ud over at skille sig af med sin brud, blev bragt til ham i slutningen af ​​trediverne af kærlighed til George Sand (Aurora Dupin). At bo på Mallorca (Majorca) sammen med George Sand havde en negativ indvirkning på Chopins helbred, han led af sygdom der. Ikke desto mindre blev mange af de største værker, inklusive 24 præludier, skabt på denne spanske ø. Men han tilbragte meget tid på landet i Frankrig, hvor George Sand havde en ejendom i Nohant.

Et ti-årigt samliv med George Sand, fuld af moralske prøvelser, underminerede i høj grad Chopins helbred, og et brud med hende i 1847, ud over at påføre ham betydelig stress, fratog ham muligheden for at slappe af i Nohant. Da Chopin ville forlade Paris for at ændre situationen og udvide sin omgangskreds, tog Chopin til London i april 1848 for at give koncerter og undervise. Dette viste sig at være hans sidste tur. Frederic Chopins sidste offentlige koncert fandt sted den 16. november 1848 i London. Succes, et nervøst, stressende liv, et fugtigt britisk klima og vigtigst af alt, en periodisk forværret kronisk lungesygdom - alt dette underminerede til sidst hans styrke. Da han vendte tilbage til Paris, døde Chopin den 5. oktober (17) 1849.

Chopin var dybt sørget af hele den musikalske verden. Tusindvis af fans af hans arbejde samledes ved hans begravelse. Ifølge den afdødes ønske opførte de mest berømte kunstnere på den tid ved hans begravelse Mozarts "Requiem" - en komponist, som Chopin satte over alle andre (og kaldte hans "Requiem" og "Jupiter"-symfonien for sine yndlingsværker) , og fremførte desuden sit eget præludium nr. 4 (E-mol). På Père Lachaise-kirkegården hviler Chopins aske mellem Luigi Cherubinis og Bellinis grave. Komponisten testamenterede, at hans hjerte blev transporteret til Polen efter hans død. Chopins hjerte blev ifølge hans testamente sendt til Warszawa, hvor det blev indmuret i en søjle af Det Hellige Kors Kirke.

Skabelse

Som N. F. Solovyov bemærkede i Encyclopedic Dictionary of Brockhaus og Efron,

”Chopins musik bugner af dristighed, finesse og lider ingen steder af finurligheder. Hvis der efter Beethoven var en æra med stilnyhed, så er Chopin selvfølgelig en af ​​hovedrepræsentanterne for denne nyhed. I alt, hvad Chopin skrev, i hans vidunderlige musikalske konturer, er en stor musiker-poet synlig. Det mærkes i færdige typiske etuder, mazurkaer, polonaiser, nocturner osv., hvor inspirationen flyder ud over kanten. Hvis der er en vis refleksion i noget, er det i sonaterne og koncerterne, men ikke desto mindre optræder fantastiske sider i dem, som for eksempel begravelsesmarchen i sonaten op. 35, adagio i anden koncert.

De bedste værker af Chopin, hvori han lagde så megen sjæl og musikalsk tankegang, er etuder: i dem introducerede han foruden teknik, som før Chopin var det vigtigste og næsten eneste mål, en hel poetisk verden. Disse sketches ånder enten en ungdommelig fremdrift friskhed, som for eksempel ges-dur, eller et dramatisk udtryk (f-mol, c-mol). I disse skitser satte han førsteklasses melodiske og harmoniske skønheder. Man kan ikke genlæse alle etuderne, men kronen på denne vidunderlige gruppe er cis-moll etuden, der i sit dybe indhold nåede Beethovens højde. Hvor meget drømmende, ynde, forunderlig musik i hans nocturnes! I klaverballader, hvis form kan tilskrives Chopins opfindelse, men især i polonaiser og mazurkaer, er Chopin en stor national kunstner, der maler billeder af sit hjemland.

Forfatter til talrige værker for klaver. Han fortolkede mange genrer på en ny måde: han genoplivede optakten på romantisk basis, skabte en klaverballade, poetiserede og dramatiserede danse - mazurka, polonaise, vals; gjorde scherzoen til et selvstændigt værk. Beriget harmoni og klavertekstur; kombineret klassisk form med melodisk rigdom og fantasi.

Blandt Chopins værker: 2 koncerter (1829, 1830), 3 sonater (1828-1844), fantasy (1842), 4 ballader (1835-1842), 4 scherzoer (1832-1842), improviseret, nocturner, etuder, , mazurkaer, polonaiser, præludier og andre værker for klaver; samt sange. I hans klaveropførelse blev følelsernes dybde og oprigtighed kombineret med elegance og teknisk perfektion.

Chopin i 1849 er det eneste bevarede fotografi af komponisten.

Den mest intime, "selvbiografiske" genre i Chopins værk er hans valse. Ifølge den russiske musikforsker Isabella Khitrik er sammenhængen mellem Chopins virkelige liv og hans valse usædvanlig tæt, og helheden af ​​komponistens valse kan betragtes som en slags "lyrisk dagbog" af Chopin.

Chopin var kendetegnet ved tilbageholdenhed og isolation, derfor afsløres hans personlighed kun for dem, der kender hans musik godt. Mange berømte kunstnere og forfattere fra den tid bøjede sig for Chopin: komponisterne Franz Liszt, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Giacomo Meyerbeer, Ignaz Moscheles, Hector Berlioz, sangeren Adolf Nurri, digterne Heinrich Heine og Adam Mickiewicz, kunstneren Eugene Delacroix, journalisten Agathon Giller og mange andre. Chopin mødte professionel modstand mod hans kreative credo: for eksempel gik en af ​​hans største konkurrenter, Sigismund Thalberg, ifølge legenden ud på gaden efter en Chopin-koncert, råbte højt og svarede sin ledsagers forvirring: der var kun ét klaver hele aften, så nu skal du i det mindste lidt forte. (Ifølge samtidige kunne Chopin slet ikke spille forte; den øvre grænse for hans dynamiske område var omtrent mezzoforte.)

Kunstværker

For klaver og ensemble eller orkester

• Trio for klaver, violin og cello op. 8 g moll (1829)
• Variationer over et tema fra operaen "Don Giovanni" Op. 2 B-dur (1827)
• Rondo a la Krakowiak Op. 14 (1828)
• "Stor fantasi om polske temaer" Op. 13 (1829-1830)
• Koncert for klaver og orkester op. 11 e-mol (1830)
• Koncert for klaver og orkester op. 21 f-mol (1829)
• "Andante spianato" og den følgende "Great Brilliant Polonaise" Op. 22 (1830-1834)
• Cello Sonata Op. 65 g-mol (1845-1846)
• Polonaise for cello op. 3

Mazurkaer (58)

• Op.6 - 4 Mazurkaer: fis-mol, cis-mol, E-dur, es-mol (1830)
• Op.7 - 5 Mazurkaer: B-dur, A-mol, F-mol, As-dur, C-dur (1830-1831)
• Op.17 - 4 mazurkaer: B-dur, e-mol, As-dur, a-mol (1832-1833)
• Op.24 - 4 mazurkaer: g-mol, C-dur, A-dur, b-mol
• Op.30 - 4 mazurkaer: c-mol, h-mol, Des-dur, cis-mol (1836-1837)
• Op.33 - 4 mazurkaer: gis-mol, D-dur, C-dur, h-mol (1837-1838)
• Op.41 - 4 Mazurkaer: cis-mol, e-mol, H-dur, As-dur
• Op.50 - 3 mazurkaer: G-dur, As-dur, cis-mol (1841-1842)
• Op.56 - 3 Mazurkaer: H-dur, C-dur, c-mol (1843)
• Op.59 - 3 mazurkaer: a-moll, As-dur, fis-mol (1845)
• Op.63 - 3 Mazurkaer: H-dur, f-mol, cis-mol (1846)
• Op.67 - 4 Mazurkaer: G-dur, g-mol, C-dur, nr. 4 a-mol 1846 (1848?)
• Op.68 - 4 Mazurkaer: C-dur, a-mol, F-dur, nr. 4 f-mol (1849)

Polonaise (16)

• Op. 22 Stor brillant polonaise Es-dur (1830-1832)
• Op. 26 nr. 1 cis-mol; Nr. 2 es-mol (1833-1835)
• Op. 40 nr. 1 A-dur (1838); nr. 2 c-mol (1836-1839)
• Op. 44 fis-mol (1840-1841)
• Op. 53 As-dur (heroisk) (1842)
• Op. 61 As-dur, Polonaise Fantasy (1845-1846)
• bejle. nr. 1 i d-mol (1827); nr. 2 B-dur (1828); Nr. 3 f-mol (1829)

Nocturnes (i alt 21)

• Op. 9 b-mol, Es-dur, H-dur (1829-1830)
• Op. 15 F-dur, Fis-dur (1830-1831), g-mol (1833)
• Op. 27 cis-mol, Des-dur (1834-1835)
• Op. 32 H-dur, As-dur (1836-1837)
• Op. 37 g-mol, G-dur (1839)
• Op. 48 c-mol, fis-mol (1841)
• Op. 55 f-mol, Es-dur (1843)
• Op. 62 nr. 1 H-dur, nr. 2 E-dur (1846)
• Op. 72 e-mol (1827)
• Op. posth. cis-mol (1830), c-mol

Valse (19)

• Op. 18 "Great Brilliant Waltz" Es-dur (1831)
• Op. 34 nr. 1 "Brilliant Waltz" As-dur (1835)
• Op. 34 nr. 2 a-mol (1831)
• Op. 34 nr. 3 "Brilliant Waltz" F-dur
• Op. 42 "Store vals" As-dur
• Op. 64 nr. 1 Des-dur (1847)
• Op. 64 nr. 2 cis-mol (1846-1847)
• Op. 64 nr. 3 Som major
• Op. 69 nr. 1 As-dur
• Op. 69 nr. 10 H-mol
• Op. 70 nr. 1 Ges-dur
• Op. 70 nr. 2 f-mol
• Op. 70 nr. 2 Des-dur
• Op. posth. e-mol, E-dur, a-mol

Klaversonater (i alt 3)

Musikalsk cover af Frederic Chopins Funeral (Funeral) March, udgivet for første gang som et separat værk under denne titel. Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1854 (Breitkopf & Härtel printboard nr. 8728)

• Op. 4 nr. 1 i c-mol (1828)
• Op. 35 nr. 2 i b-mol (1837-1839), inklusive begravelsesmarchen (3. sats: Marche Funèbre)
• Eller. 58 nr. 3 i b-mol (1844)

Præludier (i alt 25)

• 24 præludier op. 28 (1836-1839)
• Præludium cis-mol op","45 (1841)

Impromptu (i alt 4)

• Op. 29 As-dur (ca. 1837)
• Op, 36 Fis-dur (1839)
• Op. 51 Ges-dur (1842)
• Op. 66 Impromptu Fantasy cis-mol (1834)

Etuder (i alt 27)

• Op. 10 C-dur, a-mol, E-dur, cis-mol, Ges-dur, es-mol, C-dur, F-dur, f-mol, As-dur, Es-dur, c-mol (1828 -1832)
• Op. 25 As-dur, f-mol, F-dur, a-mol, e-mol, gis-mol, cis-mol, Des-dur, Ges-dur, h-mol, a-mol, c-mol (1831 -1836)
• WoO f-mol, Des-dur, As-dur (1839)

Scherzo (i alt 4)

• Op. 20 timer mol (1831-1832)
• Op. 31 b-mol (1837)
• Op. 39 cis-mol (1838-1839)
• Op. 54 E-dur (1841-1842)

Ballader (i alt 4)

• Eller. 23 g-mol (1831-1835)
• Op. 38 F-dur (1836-1839)
• Op. 47 som major (1840-1841)
• Op. 52 f-mol (1842-1843)

Andet

• Fantasy Op. 49 f-mol (1840-1841)
• Barcarolle Op. 60 Fis-dur (1845-1846)
• Vuggevise Op. 57 Des-dur (1843)
• Koncert Allegro Op. 46 A-dur (1840-1841)
• Tarantella Op. 43 som major (1843)
• Bolero Op. 19 C-dur (1833)
• Sonate for cello og klaver op. 65 g-mol
• Sange Op. 74 (i alt 19) (1829-1847)
• Rondo (i alt 4)

Arrangementer og arrangementer af Chopins musik

• A. Glazunov. Chopiniana, suite (enakters ballet) fra værker af F. Chopin, Op. 46. ​​(1907).
• Jean Frankrig. Orkestrering af 24 præludier af F. Chopin (1969).
• S. Rachmaninov. Variationer over et tema af F. Chopin, Op. 22 (1902-1903).
• M. A. Balakirev. Impromptu om temaerne i Chopins to præludier (1907).
• M. A. Balakirev. Omorkestrering af F. Chopins klaverkoncert i e-mol (1910).
• M. A. Balakirev. Suite for orkester fra F. Chopins værker (1908).

Hukommelse

Frédéric François Chopin (22. februar 1810 – 17. oktober 1849) var en polsk pianist, komponist og verdensberømt person. Han blev berømt for at skabe mazurkaer, valse og polonaiser af utrolig skønhed og virtuos præstation.

Barndom

Frederic Chopin blev født den 22. februar i landsbyen Zhelyazova Volya, som lå nær Warszawa, i en semi-aristokratisk familie. Hans far var ikke en adelig familie og boede i Frankrig før sit ægteskab, hvor han mødte sin kommende hustru, med hvem han senere rejste til Polen. Frederiks mor var en aristokrat med et ret almindeligt og ædelt efternavn og en rig stamtavle. Hendes oldefædre var ledere og meget vigtige personer i deres tid, så Frederiks mor havde en god uddannelse, kendte til høj etikette og vidste, hvordan man spillede flere musikinstrumenter, herunder klaver. Forresten var det hende, der indgydte den fremtidige komponist en så stor kærlighed til musik og alt forbundet med det.

Foruden Frederick havde familien yderligere tre døtre, som også var talentfulde og fremragende personligheder. Den ældste, Ludvika, havde fremragende vokale evner og var meget tæt på sin bror og hjalp ham i alt. De yngre, Emilia og Isabella, digtede og komponerede små melodier. Men mens han stadig var et lille barn, mistede Frederick en af ​​sine søstre - Emilia. Hun døde af pesten, som på det tidspunkt rasede i mange små landsbyer i Warszawa.

Ungdom og manifestation af talent

Den unge pianists talent var synligt med det blotte øje for alle, der mødte ham mindst én gang. Frederick kunne lytte til sine yndlingsværker i timevis, reagere følelsesmæssigt på nye melodier og sov ikke engang om natten og prøvede hurtigt at komponere et andet værk. På samme tid var drengen talentfuld ikke kun i musik. Han skrev poesi med lige stor succes, hentede melodier og formåede at studere perfekt i en af ​​Warszawas skoler.

Hans ønske om skønhed blev fuldt ud støttet af hans far og mor. De troede oprigtigt på, at deres søn i fremtiden ville blive en verdensstjerne og få popularitet, der ville blive bemærket af videnskabsmænd og biografer i flere generationer. Forresten hjalp omsorgsfulde forældre Chopin med at få sin tidligste popularitet.

Efter at den 8-årige dreng var færdig med at skrive "Polonaise", henvendte de sig til redaktionen på en af ​​de lokale aviser og bad dem skrive om denne begivenhed og sideløbende blive de første kritikere af deres søns musikalske geni. En måned senere kom der faktisk en artikel i avisen med begejstrede svar. Dette kunne ikke andet end at påvirke selvtilliden hos det unge geni og hans inspiration til at skrive nye værker.

Og da Chopin skulle studere teori parallelt (han var selvlært indtil han var 8 år), hyrede hans forældre den tjekkiske lærer Wojciech Zhivny, som med glæde begyndte at fortælle drengen om musik og dele sine egne kompositioner med ham. Men i en alder af 12 forlod pianistlæreren det unge talent og sagde, at Frederick allerede havde modtaget al viden.

Skabelse

I dag er det svært at finde mindst én person, der ikke har hørt Frederic Chopins geniale værker mindst én gang. Alle af dem er mættede med sjæl, tragiske og melodiske, de viser de dybeste følelser og tanker hos enhver lytter. Samtidig forsøgte Chopin at formidle til lytteren ikke kun musikkens utrolige skønhed, men også med dens hjælp til at dedikere den til hans hjemlands historie.

Den æra, hvor Chopin levede og arbejdede, kaldes med rette en af ​​de bedste i klassisk musikkultur. Efter Mozart, som tillod alle at kaste sig ud i den vidunderlige lyd af klassisk musik, gjorde Chopin meget mere for folket.

Han åbnede verden for romantikken, som ikke kun kan opnås ved hjælp af kunst, men også med musikalske værker. Hans sonater havde, ligesom Beethovens sonater, romantiske toner, der kunne mærkes fra de allerførste akkorder og fordybede lytterne i en varm og behagelig verden af ​​lyde.

Hvis vi taler om numre, så formåede Frederic Chopin i sit korte, men utroligt aktive og fulde liv at skabe 58 mazurkaer, 16 polonaiser, 21 nocturner, 17 valse, 3 klaversonater, 25 præludier, 4 impromptuer, 27 etuder, 4 scherzoer, 4 ballader, samt mange værker for klaver og orkester, sange, rondoer, boleroer, cellosonater og endda vuggeviser.