Suurirahainen pieni teatteri. Näyttelijä "Mad Money": katsaukset, juoni, genre, näyttelijät ja roolit

Näytelmä "Hullu raha"

Lipun hinta:

Parterre: 1900-2500 ruplaa.
Amfiteatteri: 1500-2000 ruplaa.
Puolikerros: 1500-1800 ruplaa.
Parveke: 1400-1800 ruplaa.

Lippujen varaus ja toimitus sisältyvät sen hintaan.
Voit tilata lipun verkossa tai puhelimitse sivustolta.

"" - venäläisen kirjallisuuden klassikon A.N.Ostrovskyn näytelmään perustuva esitys, jonka voit nähdä Maly-teatterin ohjelmistossa. Tämä on tarina Savva Vasilkovista (hänen kuvansa Maly-teatterin näyttämöllä esittelee V.Nizova). Savva Vasilkov on ensi silmäyksellä nuori provinssi; hän rakastuu kyyniseen, pilaantuneeseen kauneuteen Lidia Cheboksarovaan (Svetlana Amanova), joka ei yksinkertaisesti voi kuvitella itseään ylellisten ja kalliiden asioiden ulkopuolelle. Huhu Vasilkovin varallisuudesta tuo Cheboksarovan siihen pisteeseen, että hän paitsi kiinnittää huomionsa maakunnan kaveriin, mutta jopa naimisiin hänen kanssaan. Hyvin pian morsian on pettynyt valintaansa, löytäessään miehensä niukkuuden. Ne luonteenpiirteet, jotka aiemmin näyttivät naurettavilta, tulevat vihamielisiksi. Lydia epätoivossa kääntyy entisten poikaystäviensä puoleen, mutta velassa elävät he osoittavat entisen rakastajansa sarkastisesti miehensä taloon. "Ei sillä, jolla on paljon rahaa, mutta joka tietää kuinka saada se", he näyttävät vihjaavan Lydialle.

Maly-teatterin "Hullun rahan" esitys osoittaa täydellisesti Ostrovskin aikakauden maakunnan elämän, jota korostavat mainostaulut, kierretyt aidat, ilmapallot ja lyhdyt, verhot ja sohvat, kynttilänjalat ja peilit, kukkaruukut, viehättävät patsaat, paneelit - ja kurssi, tyyliteltyjä pukuhahmoja. Kyllä, täällä on paljon pieniä asioita, mutta niiden runsaus ei häiritse huomiota esityksestä, ja Ostrovskyn lukeminen näyttää kiehtovalta ja kelvolliselta.

Mikä on "hullu raha"? Tämä on rahaa, joka ei pysy lompakossa, raha on "nopeaa", raha on "hämmentävää". Tämä tarkoittaa sitä, että näytelmä "Hullu raha" ja (kuten muutkin klassikon teokset) ovat edelleen ajankohtaisia \u200b\u200btänään, 2000-luvun alussa. Nokkelat vuoropuhelut, nopea juonittelu, kiehtova juoni, sydämellinen historia ja syvä filosofia - Maly-teatterin luova tiimi paljastaa loistavasti kaikki nämä suuren mestarin työlle ominaiset piirteet yhdessä parhaista tuotannoistaan. Näytelmän päärooleja esittävät Viktor Nizovoy ja Svetlana Amanova lisäksi Alevtina Evdokimova, Valery Babyatinsky ja monet muut Maly-teatterin kuuluisat näyttelijät. Tuotannon ohjasi Venäjän kunniataiteilija V. Ivanov.

Lajityyppi: Komedia 2 näytelmää.

Esityksen kesto on 2 tuntia 45 minuuttia.

Hahmot ja esiintyjät:

Savva Gennadich Vasilkov V.A. Nizovoy D.D. Koznov
Ivan Petrovich Telyatev V.K. Babyatinsky
Grigori Borisovich Kuchumov V.A. Dubrovsky
Egor Dmitrich Glumov M.G. Fomenko
Nadezhda Antonovna Cheboksarova A.N. Evdokimova L.P. Polyakova
Lydia Yurievna, hänen tyttärensä P.V. Dolinskaya
Vasily, Vasilkovin palvelija S.L. Tezov M.G.Fomenko D.D. Koznov O.V. Shigorets
Tšeboksarovien piika Yu.V. Safronova N.N.Vereshchenko E.O. Porubel
Seksuaalinen F.E.Martsevich G.O. Vavilov A.A.Konovalov

Yksi erinomaisen venäläisen näytelmäkirjailijan Alexander Nikolaevich Ostrovskyn parhaista näytelmistä "Hullut rahat" on parhaillaan menestyksekkäästi lavastettu useissa pääkaupungin teattereissa. Mistä tässä näytelmässä on kyse, mitkä ovat yhtäläisyydet ja erot esitysten välillä ja miten yleisö suhtautuu niihin - kaikki tämä ja paljon muuta myöhemmin tässä artikkelissa.

Ostrovskyn näytelmä

Alexander Ostrovsky valmisti komedian Hullat rahat syksyn 1869 loppuun mennessä, ensimmäinen julkaisu julkaistiin vuoden 1870 alussa Otechestvennye zapiski -lehden sivuilla. Samana vuonna näytelmän ensimmäiset esitykset pidettiin kahdessa teatterissa kerralla. Ensimmäisissä painoksissa näytelmän otsikot olivat "Kaikki, mikä kimaltelee, ei ole kultaa" ja "Viikate kivellä".

Hullun rahan näytelmän juoni kertoo täysin erilaisten sankareiden kohtalosta ja elämästä, joita yhdistää yksi asia - rahanjano, varallisuus ja tyhjäkäynti. Kolme tyyppiä kuvitteellisia rikkaita - 40-vuotias aatelismies Telyatev, joka elää suuressa mittakaavassa, mutta vain velalla, kuusikymmentävuotias aatelismestari Kuchumov, julma ja petollinen, jonka varallisuus koostuu vain hänen äiti ja vaimo, ja lopulta päähenkilö on maakunnan Savva Vasilkov, jota huvin vuoksi ystävät edustavat miljonäärinä. Tällä syötillä ei ole vähemmän ahneita sankaritaria - avioliittoikäinen neito Lydia Yurievna, haaveileva kauniista, mukavasta elämästä, ja hänen äitinsä Nadezhda Antonovna piilottaen unelmansa voitosta tyttärensä onnistuneesta avioliitosta hyvien aikomusten enkelin kasvot . Yleensä kaikki päähenkilöt teeskentelevät olevansa naiiveja ja ystävällisiä, ja he itse vain haaveilevat rahasta. Savva Vasilkov rakastuu Lydiaan, ja hän palaa vasta saatuaan tietää hänen miljoonista, joita itse asiassa ei ole. Tämän seurauksena he osoittautuvat ihanteellisiksi ihmisiksi toisilleen, koska molemmille elämän ainoa arvo on raha - avioliitto ei ole heille muuta kuin kauppa. Siksi Lydia menee rauhallisesti taloudenhoitajan luokse Vasilkoviin toivoen myöhemmin nousevan vaimon asemaan - riippumatta siitä kuinka koomisesti se kuulostaakin. On mielenkiintoista, että Jegor Glumov ilmestyy uudelleen sankareiden joukkoon, jotka lukijat (ja katsojat) jo tuntevat komediasta "Tarpeeksi jokaiselle viisaalle".

Ostrovskyn "Hullua rahaa" voidaan kutsua koomiseksi versioksi hänen "Dowry" -tapahtumastaan \u200b\u200b- kaikki samat sosiaaliset ongelmat otetaan esille Alexander Nikolayevichin seuraavassa näytelmässä, vain dramaattisesti. Näytelmän innostuksen antaa positiivisten hahmojen puuttuminen - kaikkien päähenkilöiden ei pitäisi kirjoittajan ajatuksen mukaan herättää sympatiaa lukijan tai katsojan keskuudessa.

Ensimmäiset esitykset

Huhtikuussa 1870, vain muutama kuukausi näytelmän ensimmäisen julkaisun jälkeen, Mad Money lavastettiin Pietarin Aleksandrinski-teatterissa. Valitettavasti näytelmää tervehdittiin melko kylmästi, kuten sanomalehdet myöhemmin kirjoittivat: "Pietarin yleisö ei halua tarinoita yksinkertaisesta elämästä." Moskovan ensi-ilta tapahtui lokakuussa 1870 Maly-teatterin näyttämöllä. Täällä Ostrovskyn uusi näytelmä otettiin hyvin vastaan, esitykset olivat loppuunmyytyjä. Ei ole yllättävää, että tässä teatterissa näytelmä on menestyksekkäästi lavastettu tähän päivään, vaikkakin eri ohjaajat.

"Mad Money" Maly-teatterissa

Näytelmä esitettiin menestyksekkäästi Maly-teatterissa sen ensi-iltansa jälkeen vuonna 1870 monien vuosien ajan, mutta se vetäytyi näyttelystä vuosisadan vaihteessa - sisällissota ja vallankumous vaativat täysin erilaisia \u200b\u200btuotantoja. 30-luvulla klassiset esitykset alkoivat kuitenkin palata näyttämölle - varsinkin Ostrovsky, joka yhtyi ajatuksiinsa uuden, Neuvostoliiton valtion ajatuksiin. Näytelmän ensimmäinen Neuvostoliiton tuotanto pidettiin vuonna 1933 Maly-teatterin näyttämöllä. "Hullun rahan" näytelmän sisältö vuonna 1933 oli mahdollisimman lähellä alkuperäistä lähdettä - näyttelijäjohtaja Ivan Stepanovich Platonov ei suvaitse ad-libbingia klassikoiden suhteen, ja siksi ehdottomasti kaikkia Alexander Ostrovskyn huomautuksia noudatettiin. Kaikki tuon ajan teatterikentän neroista olivat mukana tuotannossa. Nadezhda Cheboksarovan roolin esitteli suurin venäläinen näyttelijä Alexandra Alexandrovna Yablochkina. Sekä katsojat, kriitikot että näyttämökumppanit arvostivat hänen työtäan, vaikka näyttelijä itse sanoi, että aluksi hän ei ymmärtänyt Cheboksarovaa ja ensimmäisissä tuotannoissa hän soitti häntä väärin:

Ennen kuin Cheboksarova näytti minulle positiiviselta tyypiltä, \u200b\u200bnäin vain hänen suuren rakkautensa tyttärensä suhteen, joka anteeksi kaikki tekonsa perustellakseen tekonsa. Myöhemmin tajusin harhani ja aloin pelata Tšeboksarovaa negatiivisena kuvana. Uskoin, että Tšeboksarova ei valehtele sisäisesti, kun hän sanoo: ”Sanotte kauheita sanoja, Lydia: ei ole mitään pahempaa kuin köyhyys. Kyllä, Lydia: varma! " - ja sen vuoksi näihin sanoihin jalo sielun aito tunne. Mutta tämä ei ole totta: Tšeboksarova piiloutuu ihmisarvoisen ja rehellisen näytön taakse. Hänellä on kaikki laskentavalta, hänen "arvokkuutensa" riittää vain haluun "noudattaa kunnollisuutta". Itse asiassa tämä on kyyninen, itsekäs olento, hänen rakkautensa Lydiaa kohtaan on halu myydä hänet korkeammalla hinnalla millä tahansa tavalla saada rikas mies hänelle

Hänen tyttärensä Lydian roolissa oli yhtä loistava näyttelijä Elena Nikolaevna Gogoleva, joka ensi-illan aikaan oli 33-vuotias. Erinomaisten ulkoisten tietojensa ansiosta hän jatkoi 24-vuotiaan Lydian pelaamista 48-vuotiaana. Yablochkinan ja Gogolevan suorittamat vanhemmat ja nuoremmat Tšeboksarovit ovat alla olevassa kuvassa.

Muita tunnettuja näyttelijöitä vuoden 1933 "Mad Money" -esityksessä ovat Nikolai Kapitonovich Yakovlev Vasilkovina, Konstantin Aleksandrovich Zubov Telyatevinä ja Pyotr Ivanovich Starkovsky Kuchumovina.

Seuraava näytelmän esitys Maly-teatterin lavalla ei vain toteutettu vuonna 1978, vaan se kuvattiin myös televisioesityksenä. Tämän tuotannon ohjaajat olivat Nikolai Alexandrovich, Vladimir Beilis ja Leonid Varpakhovsky. Tässä tuotannossa oli mukana myös monia Neuvostoliiton ruudun tähtiä ja kohtauksia, jotka nykyajan katsojat ovat jo tunteneet paremmin. Joten, Lydian rooli meni aikansa tähdelle Elina Bystritskaya - huolimatta siitä, että ensi-illan aikaan hän oli täsmälleen 40-vuotias. Hänen tulevan valitsemansa Vasilkovin rooli meni Juri Kayuroville, Nadezhda Antonovna soitti Irina Likso ja Telyateva - Nikita Podgorny.

No, hullun rahan ensimmäinen ensi-ilta Maly-teatterissa, joka on edelleen onnistuneesti lavastettu, tapahtui 20 vuotta myöhemmin - vuonna 1998. Tämän esityksen kesto on 2 tuntia 45 minuuttia ja se koostuu kahdesta näytteestä, joissa on väliaika. Ikäraja 12+. Esityksen lippujen hinta on 200-3000 ruplaa. Tuotanto tapahtuu Maly-teatterin toisessa vaiheessa, joka sijaitsee osoitteessa Bolshaya Ordynka, 69.

Maly-teatterin neljännen version ohjasi Venäjän federaation kunniataideteollinen työntekijä Vitaly Nikolaevich Ivanov ja pääohjaajana Venäjän federaation kansataiteilija Vitaly Anatolyevich Konyaev. Heittää:

Vasilkov - Viktor Nizovoy / Dmitry Koznov.
Lydia - Polina Dolinskaya / Daria Novoseltseva.
Tšeboksarova - Aleftina Evdokimova / Lyudmila Polyakova.
Valery Babyatinsky hahmona Telyatev.
Kutsumov - Vladimir Dubrovsky.
Glumov - Mikhail Fomenko.

Maly-teatterissa on jopa perävaunu tälle esitykselle yhdellä näyttelijöistä. Voit katsoa sen alla olevasta videosta.

Mayakovsky-teatterissa

Moskovan Majakovski-teatterin näyttämöllä näytelmä "Hullu raha" on vielä hyvin nuori. Sen ensi-ilta oli huhtikuussa 2017. Nadezhda Antonovan roolin tässä tuotannossa esitti kuuluisa Neuvostoliiton ja Venäjän näyttelijä Svetlana Nemolyaeva. Hän syntyi 18. huhtikuuta 1937, ja kirjailijat ajoittivat esityksen ensi-iltansa samaan aikaan hänen 80. syntymäpäivänsä kanssa. Mutta tämä ei ole ainoa syy, miksi "Hullun rahan" näytelmä on erityinen Nemolyaevalle - tosiasia on, että tässä tuotannossa Lydian roolissa hänen tyttärentytär Polina Lazareva esiintyy lavalla suuren näyttelijän kanssa. Innokkuutta näihin tietoihin lisää se, että tuotannon johtaja Anatoly Šulyev ei tiennyt näyttelijöiden sukulaisuudesta rooleja jaettaessa. Hän yksinkertaisesti päätti, että Svetlana Nemolyaeva ja Polina Lazareva ovat ulkonäöltään samanlaisia, kuten sukulaiset - ja osuivat paikalle.

Muita näyttelijöitä Anatoly Shulyevin näytelmässä "Hullu raha" ovat:

Alexey Dyakin Vasilkovina.
Velyatin - Vitaly Lensky.
Kutsumov - Alexander Andrienko.
Glumov - Konstantin Konstantinov.

Ohjaaja itse nimitti tuotannon tyylilajin "pakkomielle komediaksi" - loppujen lopuksi kaikkia hahmoja voidaan todella kutsua pakkomielle, josta he joutuvat katsojan kannalta hauskoihin tilanteisiin. Esitys kestää 3 tuntia 20 minuuttia yhdellä välilaskulla ja luokassa 12+. Lippu maksaa katsojalle 500-2700 ruplaa. Kiinnostuneet ovat tervetulleita Bolshaya Nikitskaya-kadun 19/13 päävaiheeseen. Ennen kuin päätät mennä tähän näyttelyyn vai ei, voit katsella alla olevaa traileria.

Satire-teatterissa

Vuonna 1981 kuuluisa näyttelijä Andrei Mironov järjesti tämän esityksen Satire-teatterin näyttämöllä, ja hänellä oli itse Savva Vasilkovin päärooli siinä. Näytelmä esitettiin pitkään Satire-teatterissa myös näyttelijän kuoleman jälkeen, mutta tuntemattomista syistä kuvattiin 2000-luvun alussa. Kuitenkin vuonna 2013 ohjaaja, näyttelijä ja Mironovin hyvä ystävä Andrei Zenin palautti esityksen toistamalla täysin kaikki Andrei Alexandrovichin ideat ja ajoitti ensiesityksen samaan aikaan hänen syntymäpäivänsä kanssa. Satire-teatterissa näytetyn "Hullun rahan" näytelmän arvosteluissa kriitikot, jotka tunsivat ja rakastivat edellistä tuotantoa, lopettivat tilauksen. He olivat yhtä mieltä siitä, että Zenin onnistui säilyttämään traagikomedianäyttelyn, jonka Mironov itse laittoi Ostrovskyn näytelmään, ja että kaikkien "vanhan" Satiiriteatterin ystävien tulisi kiinnittää huomiota tähän tuotantoon.

Andrei Mironovin esimerkkiä noudattaen Andrei Zenin itse näytti Savva Vasilkovin roolia. Muut näyttelijät ja roolit:

Lydia - Anastasia Mikishova.
Tšeboksarova vanhempi - Valentina Sharykina.
Aleksandr Chevychelov Telyatevina.
Kutsumov - Sergei Churbakov.
Glumov - Ivan Mihailovski.

Hullun rahan esityksen kesto Satire-teatterissa on 2 tuntia 30 minuuttia. Katsojat kutsutaan näyttämölle "Satiirin ullakko", teatterin osoite Triumfalnaya Square, 2. Liput maksavat 450-1500 ruplaa.

Taganka-teatterissa

Taganka-teatterin esityksessä on epätavallista, että koko juoni siirrettiin 1800-luvun lopulta 1900-luvun alkuun. Art Nouveau -tyylisen "Mad Money" -elokuvan ohjaaja oli jo menestyvä näyttelijä ja pyrkivä ohjaaja Maria Fedosova. Tämän esityksen kesto on 3 tuntia 20 minuuttia, mutta merkintä on korkeampi kuin edellisten - 16+.

Roolit ovat:

Savva Vasilkov - Vladimir Zaviktorin.
Lydia - Irina Usok.
Tšeboksarova - Anna Mokhova / Polina Fokina.
Kutsumov - Mihail Basov.
Telyatev - Danila Perov / Dmitry Belotserkovsky.
Glumov - Roman Serkov.

Tämän esityksen liput maksavat 400-1000 ruplaa. Teatterin osoite on 76/21 Zemlyanoy Val Street.

Pushkin-teatterissa

Melko mielenkiintoinen versio näytelmästä näytettiin Moskovan Pushkin-teatterissa toukokuusta 2010 kesäkuuhun 2013. Se on mielenkiintoista sekä ohjaajaideoiden että epätavallisen näyttelijöiden näkökulmasta - Vera Alentova ja Ivan Urgant esiintyivät hahmoluettelossa. Ohjaaja Roman Kozak lähestyi näytelmän luomista varsin epäkeskeisenä, symbolisena ja jopa absurdin ripaus. Hän onnistui tekemään erittäin ajankohtaisen, modernin ja uskomattoman nokkelan esityksen Ostrovskyn komediasta. Esityksen kesto oli kolme tuntia, mutta arvostelujen perusteella se näytti samalta hengitykseltä.

Näyttelijät ja roolit "Hullat rahat" Pushkin-teatterissa:

Vasilkov - Ivan Urgant.
Lydia - Alexandra Ursulyak.
Tšeboksarova - Vera Alentova.
Telyatev - Viktor Verzhbitsky.
Kutsumov - Vladimir Nikolenko.
Glumov - Boris Dyachenko.

Tämä esitys suljettiin yli viisi vuotta sitten, eikä vielä tiedetä, palaako se lavalle, ja jos on, onko se samassa sävellyksessä ja muodossa? Mutta onneksi näytelmän täysversiota ei ole vaikea löytää ja katsella netistä. Ja alla on pieni perävaunu, joka ajoitettiin vastaamaan ensi-iltaa.

Pietarin komediateatterissa

Näytelmän nuorimman version ensi-ilta pidettiin helmikuussa 2018 - tämä hullun rahan versio lavastettiin Pietarin Akimov-komediateatterissa. Tämä versio osoittautui paitsi hyvin lähelle alkuperäistä lähdettä, jopa hieman hienostunutta, mutta myös uskomattoman kaunista - uusi ilme pukuihin ja hahmojen ulkonäköön, jatkuva lumi, sinisen ja mustan yhdistelmä minimalistisissa koristeissa - kaikki tämä houkuttelee myös niitä, jotka onnistuivat näkemään kaikki olemassa olevat "Mad Money" -elokuvat ja jotka eivät olleet valmiita yllättymään. Näytelmän on ohjannut Tatiana Kazakova, joka on koko teatterin taiteellinen johtaja.

Ehkä naisen näkemys näytelmään vaikutti, mutta tässä versiossa se ei toimi lainkaan myötätuntoa Savvan ja Lydian kanssa: Vasilkovin sisällä katsoja tuntee traagisen itsensä kieltämisen, ja Lydiassa - välähdyksiä tarjouksesta , vaikkakin syvästi piilossa oleva sielu. Sankarien välillä on käytännön liiton lisäksi mahdollista tuntea alkava rakkaus. Niinpä Kazakova päätti tehdä eräänlaisen melodraaman komediasta. Aloittelevat näyttelijät esiintyivät rooleissa, esittäen samalla kunnioitettujen ja jopa ihmisten taiteilijoiden kanssa:

Vasilkov - Alexander Matveev.
Lydia - Daria Lyatetskaya.
Senior Tšeboksarova - Irina Mazurkevich / Natalia Shostak.
Nikolai Smirnov Telyatevina.
Kutsumov - Sergei Russkin.
Glumov - Dmitry Lebedev.

Esitys kestää täsmälleen kolme tuntia, liput maksavat 500-2000 ruplaa. Teatterin osoite: Pietari, Nevsky prospect 56.

Näytön mukauttaminen

Vuonna 1981 näytöille julkaistiin näytelmän "Mad Money" ensimmäinen ja ainoa tähän mennessä tehty elokuvan mukautus - jos et ota huomioon vuoden 1978 versiota, koska se on loppujen lopuksi esitys, vaikkakin televisiossa . Elokuvan ohjasi Maly-teatterin näyttelijä Jevgeny Matveev, joka ei voinut osallistua näytelmän teatterituotantoon, vaikka hän oli aina haaveillut siitä. Elokuva vääristää jonkin verran alkuperäisen lähteen pääviestiä, jolloin Vasilkov ja Lydia eivät ole luonteeltaan huonoja, mutta toisinaan muiden huonojen vaikutusten uhreja. Siten nuoremman Tšeboksarovan sopimus tulla talonmieheksi Savva Genadichin äidin talossa (kuten elokuvassa) ei näytä tässä olevan terveellisen perheen epänormaali villitys, vaan tapa korjata, jota ilman Vasilkov ja Lydia onnistuu. Elokuva on mielenkiintoinen, kun mukana ovat sellaiset näyttelijät kuin Elena Solovey ja Juri Yakovlev. Verkossa olevien lukuisien arvosteluiden mukaan monet elokuvan katsojat ja Ostrovskyn teoksen rakastajat ovat yhtä mieltä siitä, että elokuva on katsomisen arvoinen pelkästään näiden merkittävien taiteilijoiden loistavan esityksen vuoksi. Roolit suorittivat:

Vasilkov - Aleksanteri Mihailov.
Lydia - Lyudmila Nilskaya.
Tšeboksarova - Elena Solovey.
Telyatev - Juri Yakovlev.
Kutsumov - Pavel Kadotšnikov.
Glumov - Vadim Spiridonov.

Esitysten yhtäläisyydet ja erot

Huolimatta siitä, että kaikilla "Mad Money" -esityksillä on yhteinen juoni, ero niiden välillä on valtava. Jokainen ohjaaja lisää edelleen Ostrovskyn alkuperäiseen lähteeseen henkilökohtaiset tunteensa ja näkemyksensä sankareista, aivan kuten kukin näyttelijä esittää hahmonsa eri tavalla. Esimerkiksi Maly-teatterin modernissa tuotannossa tietty osa yleisön myötätunnosta on edelleen Lydian ja Vasilkovin vastuulla. Ohjaaja ei tehnyt heistä täysin toivottomia, kun hän otti nuoremmalta Cheboksarovalta eräänlaisen Dostojevskin sankaritarin - kylmän, laskevan, mutta silti täysin menettämättä. Eikä Vasilkov näytä olevan lainkaan niin provinssinen hölmö, ikään kuin hänessä olisi vilpittömiä tunteita. Tässä tuotanto on hyvin samanlainen kuin Akimovin Pietarin teatterin versio - sielläkin ohjaaja päätti olla tekemättä sellaisia \u200b\u200bsydämettömiä hirviöitä päähenkilöistä, mutta samalla hän tarkkaili elokuvan kaikkia yksityiskohtia. alkuperäisteksti, maustamalla ne hieman vilpittömällä ja kauniilla romanssilla.

Mayakovsky-teatterin "Hullun rahan" näytelmän kanssa täysin erilainen tilanne - tässä ohjaajat eivät ole luoneet vain komediaa, vaan myös eksentristä, eikä katsoja voi edes uneksia sankarien toiminnan positiivisista ominaisuuksista tai perusteluista. Ehkä tämä tuotanto ei ole yhtä tarkka kuin Maly-teatterissa, mutta Ostrovskin pääviesti on säilynyt, mikä ei tarkoittanut oikeuttaa hänen sankareitaan ja vielä enemmän heidän sydämetöntä voitonjanoa. Noin samasta paikasta Pushkin-teatterin version ohjaaja lähestyi näytelmää - hän toi näytelmän humoristisen osan groteskiin liioittamalla kaikkien hahmojen ahneutta ja paheita.

Kuten edellä mainittiin, Taganka-teatterissa perustavanlaatuisin ero on muutos hahmojen olemassaoloajassa. Loput, ohjaaja pysyi alkuperäisessä lähteessä joidenkin katsojien mielestä - enemmän kuin kaikki muut.

Satire-teatterissa näytetyn näytelmän toisti Andrei Mironov aikaisemman tuotannon mukaan - siksi tämä komedia on täynnä pientä surua, joka on ominaista tämän näyttelijän ja ohjaajan jokaiselle teatterityölle. Myöskään sankareiden ahneudelle ei ole mitään tekosyytä, mutta heidän elämäänsä katsellen ei haluta rangaista heitä naurulla, vaan katua hiljaa ja sydämellisesti - virheellisistä näkemyksistä ja elämän perustoista.

Hullua rahaa.

Missä, ellei Maly-teatterissa, voit katsella A.N.Ostrovskyn kuuluisia teoksia. Näyttelijän VN Ivanov järjesti näytelmän "Hullu raha" tälle kuuluisalle näyttämölle.

Ostrovsky on loistava juonittelija. Hänen teoksensa koskettavat ehdottomasti kaikkia, joilla on onni tavata heidät. Draama ja groteski, satiiri ja syvä filosofia, jokaisella erinomaisen kirjailijan näytelmällä on oma moraalinsa. Suuret rahat ovat kirjoittajan mukaan niitä, jotka tulevat nopeasti ja myös poistuvat heti ilman viivytyksiä taskuissasi. Eikö tämä salli rinnakkaisuutta nykypäivän todellisuuden kanssa, kun rahasta tulee menestyksen ja kyvyn mittari? Ja on. Suuri klassikko tuolle ja muulle on se, että hän puhuu asiasta koko ajan.

Monet tunnetut teatterinäyttelijät ovat mukana näytelmässä "Hullu raha". Yleisö näkee lavalla ja L.P.Pakyakovan, V.A.Nizovoyn ja Yu.V.Safronovan. Klassinen tulkinta Ostrovskyn kuuluisasta juonesta vetoaa epäilemättä ehdottomasti kaikkiin katsojiin. Näytelmän onnistumisen osoittaa myös se, että se menee aina täyskäsi.

Uusia vaikutelmia, erityinen tunnelma, mielenkiintoinen näyttelijöiden kokonaisuus ja yksilölliset elävät kuvat - jokainen, joka tulee Maly-teatteriin "Mad Money" -elokuvalle, löytää uusia vivahteita tunnetusta juonesta. Näytelmä kiinnostaa katsojia, joilla on laajin ikä.

Jos et ole vielä nähnyt tätä ensi-iltaa, olemme iloisia voidessamme kertoa sinulle, että voit varata lippuja Mad Moneyiin tänään.

Ostrovskyn "Mad Money" -kohdassa esiintyvät ongelmat ovat merkityksellisiä modernille sukupolvelle. Tämä on rahaa, jota henkilö ei pysty pitämään käsissään pitkään. Ne eivät viipy pitkään ja virtaavat pois kuin hiekka sormiesi läpi. Siksi neroiden luomiseen perustuva esitys houkuttelee poikkeuksetta kaikkia. Alexander Nikolaevich on kiihkeän juonittelun ja vilkkaan, kimaltelevan huumorin mestari.

Kuuluisan ohjaajan Vladimir Ivanovin lukemassa useita vuosisatoja sitten kirjoitettu näytelmä kuulostaa niin värikkäältä ja mielenkiintoiselta, että haluat katsoa sitä uudestaan \u200b\u200bja uudestaan. Ivanov toi yhteen tuotannon parhaat näyttelijät, mukaan lukien Viktor Nizovoy, Valery Babatinsky, Vladimir Dubrovsky, Lyudmila Polyakova, Aleftina Evdokimova, Sergei Tezov ja monet muut. Hullun rahan näytelmän ensi-ilta Moskovassa tapahtui 90-luvun lopulla. 20 vuoden ajan tuotanto on näytetty pääkaupungin yleisölle yli 300 kertaa, ja yleisö taputtaa väsymättä ja ihaili luovan ryhmän työtä.

Hullun rahan näytelmän juoni

Mikä on elämämme? Lukemattomien rikkauksien tavoittelu sekä ylellisyyden ja korkean sosiaalisen aseman tavoittelu ... Nämä ovat elämän ankaria todellisuuksia ... Näytelmän juoni kertoo, että leskeksi jäänyt äiti haaveilee onnistuneesta omasta avioliitosta. tytär. Yhtäkkiä miljonääri ilmestyy horisonttiin. Leski uskoo pystyvänsä helposti huijaamaan varakkaan herrasmiehen, mutta sitä ei ollut siellä ... Potentiaalinen sulhanen, käy ilmi, tietää rahan määrän eikä aio erota siitä niin helposti.

Tässä komediakertomuksessa on tragedian ja suoran farsin elementtejä, mutta et koskaan epäile tapahtumien todellisuutta näyttelijöiden virtuoosisen pelin, upeiden maisemien ja pukujen ansiosta.

Kuinka ostaa lippuja näytelmään "Mad Money"

Jos haluat ostaa lippuja hullulle rahalle, sinun ei tarvitse maksaa paljon rahaa ja suorittaa monimutkaisia \u200b\u200bmanipulaatioita. Kaikki on erittäin helppoa ja yksinkertaista: yksi puhelinsoitto tai pari napsautusta tietokoneen hiirellä - ja olet yksi niistä, jotka voivat nauttia upeasta esityksestä Maly-teatterin näyttämöllä. Tilaamalla lipputoimistomme avulla säästät paljon aikaa, vaivaa ja energiaa, mutta saat myös merkittäviä etuja:

Ilmainen kuriiritoimitus mihin tahansa paikkaan ja aikaan (vain moskvalaisille ja Pietarin asukkaille).
Huomattavat alennukset, kun ostat vähintään 10 lippua samanaikaisesti. Tämä tarjous on ihanteellinen niille, jotka haluavat käydä teatterissa suuren yrityksen kanssa.
Mukava käyttöliittymä ja nopea rekisteröinti sovellukseen.
Turvallinen maksu ja laaja hintaluokka. Valitsemme vastalappuja jokaiseen makuun ja budjettiin.
Tarjotaan henkilökohtainen johtaja ja apua ihanteellisten sijaintien löytämisessä.
Taattu lippujen aitous. Voit olla 100% varma, että ostetut vastaleimat läpäisevät kaiken lipunhallinnan, koska meillä on moitteeton maine ja tuhansia positiivisia arvosteluja kiitollisilta asiakkailta.

Hullu raha Maly-teatterissa on loistava esitys perheille.

Olen vahvasti eri mieltä yhdestä alla olevista kommentaattoreista, mielestäni näytelmä on hyvin nokkela, kirjaimellisesti jokainen lause on timantti, saalislause. Itse asiassa näytelmä on esityksen tärkein ja luultavasti melkein ainoa ansio. Se on vain, että tässä tuotannossa näytelmä menetetään kokonaan. Mielestäni Mad Money vaatii rauhallisemman ja älykkäämpiä lavastuksia, eri tavalla sijoitettuja aksentteja, kuten Maly-teatterin lavastus Yuri Kayurovin ja neron Nikita Podgornyn kanssa. Maly-teatterin näyttelijät ovat yleensä minkä tahansa esityksen vahvin puoli. Tässä esityksessä mielestäni näyttelijät tai pikemminkin näyttelijä (Vladimir Dubrovsky) ovat tärkein haittapuoli. Tiesin Dubrovskyn aina lahjakkaana ja älykkäänä taiteilijana, jolla on upea ääni, mutta tässä hänen näyttelijänsä taantuu kiusaamiseen, kiusaamiseen ja mautonta pelleilyyn, on surullista, että näyttelijä ei tunnu ymmärtävän menevänsä liian pitkälle. On vielä surullisempaa, että sama tilanne on havaittu myös muissa viime vuosien esityksissä, joihin Dubrovsky osallistuu, esimerkiksi elokuvissa "Kasatka" ja "Veronmaksajien koulu". Jos hänen hahmoa ei olisi lainkaan tai jos toinen taiteilija olisi soittanut häntä, esityksestä olisi tullut suuruusluokkaa korkeampi. Polina Dolinskayasta ja Viktor Nizovystä ei ole valituksia. Polina Dolinskaya soitti hyvin, oli todella viehättävä, kaunis ja viehättävä, mutta tällä kertaa hänellä oli ongelmia sanastossa, joita en koskaan huomannut hänen takanaan (joissain paikoissa hän puhui liian pehmeästi ja epäselvästi). Viktor Nizovoy on myös hyvä, mutta pidän häntä mieluummin dramaattisissa rooleissa, komedioissa hän tekee joskus syntiä kliseillä ja vetää roolin yksinomaan henkilökohtaisella viehätyksellään. Miellyttävimmän vaikutelman tekivät näyttelijät, jotka näyttivät toissijaisia \u200b\u200bhahmoja - Glumov Mikhail Fomenkon esityksessä ja Vasily esittäen Sergei Tezov, joka soitti hienovaraisesti ja älykkäästi, joka onnistui ilmaisemaan hahmojensa ja näytelmiensä kaiken huumorin nuotteina kuin kaikki muut ovat tehneet syntiä vaihtelevassa määrin. Siinä muodossa, jossa näytelmä on nyt olemassa, sitä on lähellä kutsua huonoksi tai jopa erittäin huonoksi. Kyllä, jotkut kohtaukset ovat suvaitsevaisia \u200b\u200bja joissain paikoissa esitys on jopa hauska, mutta toiset ovat yksinkertaisesti järkyttäviä - se on klovni (sanan huonossa merkityksessä), se on alkeellista, mautonta ja mautonta, on häpeä ja häpeä nähdä tämä suuren Maly-teatterin näyttämöllä. Mutta vaikka poistaisimme kaiken tämän sietämättömän mauton esityksestä, hänelle suurin arvio on - ei mitään, ei vain mitään. On esityksiä, jotka eivät aiheuta erityisiä tunteita, mutta voit sanoa niistä: "Se on söpö" tai "Se on hauskaa", mutta tässä - vain ei mitään. Oikeudenmukaisuuden vuoksi voin huomata, että en koskaan pitänyt tästä tuotannosta ja missään sävellyksessä, mutta Svetlana Amanovan korvaaminen nuorilla näyttelijöillä tässä esityksessä on läpimurto. Maly-teatterilla on aina vaikea päästä eroon esitysten kanssa, etenkin Ostrovskylle perustuvien esitysten kanssa, mutta mielestäni on aika tehdä se - on selvää, että esitys on jo vanhentanut aikansa ja sävellyksen nuorentaminen tai jotkut muut yritykset pidentää sen ikää ovat keinotekoisia eivätkä auta millään tavalla .Yleensä esitys on eräänlainen meluisa, äänekäs, kaoottinen ja ideoiden puute, ja arvioisin sen kolmeksi miinukseksi. Toivon, että seuraavan hullun rahan tuotannon Maly-teatterissa johtaa toinen ohjaaja, toinen taiteilija ja siitä tulee menestyvämpi. Maly-teatteri todistaa tietävänsä Ostrovskyn näyttämön, mistä minulla on viime aikoina yhä enemmän epäilyksiä.