Dinara alieva: "Henkilöllä on mukavin kotona, ja pidän Bakua kotini" - valokuva. Suuren taiteilijan Dmitri Hvorostovskyn muistoksi: Aaria suurista oopperoista Dinara Aliyeva Dinara Aliyeva oopperalaulaja Azerbaidžanin presidentin sukulainen

Dinara Aliyeva syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakun kaupungissa Azerbaidžanissa. Tyttö valmistui musiikkikoulusta pianoluokassa. Hän aloitti uransa laulajana Bakun ooppera- ja balettiteatterissa, jossa Dinara oli solistina vuodesta 2002 kolme vuotta ja esiintyi päärooleissa: Leonora "Troubadour" Verdi, Mimi "La Boheme" Puccini, Violetta "Traviata" Verdi, Nedda "Pagliacci" Leoncavallo. Vuonna 2004 hän valmistui Bakun musiikkiakatemiasta.

Vuodesta 2007 lähtien Dinara Aliyeva on ollut Pietarin konserttihahmojen liiton jäsen. Laulaja osallistuu vuosittain kansainväliseen taiteiden festivaaliin, joka tapahtuu maan eri kaupungeissa kapellimestari Yuri Bashmetin johdolla. Vuonna 2009 hän debytoi Liu kanssa Puccinin Turandotissa Suuressa teatterissa ja voitti yleisön ja kriitikoiden rakkauden ja tunnustuksen. Maria Callasin muistopäivänä 16. syyskuuta 2009 Ateenan Megaron-konserttisalissa laulaja esitti aaria oopperoista La Traviata, Tosca ja Pagliacci.

Dinara Aliyevan kiertue pidettiin onnistuneesti eri Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa. Laulajan ulkomaisista esityksistä voidaan korostaa osallistumista Crescendo-festivaalin gaalakonserttiin Pariisin Gaveau-salissa, Musical Olympus -festivaalin konserttiin New Yorkin Carnegie Hallissa. Kriitikot ja yleisö arvostivat Dinara Aliyevan esitystä Russian Seasons -festivaalilla Monte Carlon oopperatalossa.

Vuonna 2010 Dinara sai tittelin "Azerbaidžanin arvostettu taiteilija", sai kunniamitalin Irina Arkhipova -säätiöltä ja tutkintotodistuksen Venäjän konserttihahmojen liitolta. Saman vuoden maaliskuussa Bolshoi-teatterissa isännöitiin Johann Straussin operetti Bat, jossa Dinara Aliyeva esitti Rosalindin pääroolin. Laulajan ja Placido Domingon yhteinen esitys pidettiin Bakussa.

Joulukuussa 2010 Dinara esitti konsertin Prahan kunnan talossa Tšekissä, mukana Tšekin kansallinen sinfoniaorkesteri, jota johti italialainen kapellimestari Marcello Rota. Lokakuussa 2011 hän teki debyyttinsä Violettan kanssa La Traviatasta Alter Operassa Saksassa Frankfurtissa.

Joulukuussa 2018 Aliyeva on Venäjän Suuren teatterin solisti, sekä Wienin valtionoopperan ja Latvian kansallisoopperan vierailusolisti. Laulaja laulaa sopraanon pääosat klassisen romanttisen aikakauden Länsi-Euroopan ja Venäjän säveltäjien oopperoissa.

Laulajan ohjelmisto sisältää erilaisia ​​kamariteoksia, mukaan lukien laulu-miniatyyrejä ja syklejä venäläisistä ja läntisistä eurooppalaisista säveltäjistä: Tšaikovski, Rachmaninov, Schumann, Schubert, Brahms, Susi, Vila-Lobos, Fauré sekä aareja oopperoista ja Gershwinin sävellyksistä , Azerbaidžanin nykykirjailijoiden teoksia.

Dinara Aliyeva -palkinnot

2005 - III palkinto kansainvälisessä kilpailussa Bul-Bul (Baku) mukaan

2006 - Diploma-vastaanottaja Galina Vishnevskajan kansainvälisessä oopperalaulajakilpailussa (Moskova).

2007 - II palkinto Maria Callasin kansainvälisessä oopperalaulajien kilpailussa (Kreikka).

2007 - II palkinto Elena Obraztsovan kansainvälisessä nuorten oopperalaulajien kilpailussa (Pietari)

2007 - Erityistodistus "Riemukas debyytti" festivaalille "Joulutapaamiset Pohjois-Palmyrassa"

2010 - II palkinto Francisco Vinyasin kansainvälisessä kilpailussa (Barcelona)

2010 - III palkinto Placido Domingon kansainvälisessä kilpailussa "Operalia" (Milano)

Irina Arkhipova -säätiön kunniamitali

Suuren teatterin solisti - kiinnostuksen herättämisestä klassikoita kohtaan, uhrauksista ammatin nimissä ja itsevarmuudesta.

Harjoitusten ja esitysten välillä oopperanäyttelyn pääjärjestäjä, Suuren teatterin solisti Dinara Aliyeva tapasi Izvestian tarkkailijan.

- Kuinka kutsut taiteilijoita?

Pääpalvelukseni Bolshoi-teatterissa lisäksi esiintyn usein ulkomaisilla oopperalavoilla. Olen yhteistyössä upeiden solistien ja kapellimestarien kanssa, jotka ovat Moskovassa usein käytännössä tuntemattomia.

Halusin näyttää nämä taiteilijat pääkaupunkiseudulle ja ainakin osittain osoittaa yhteiset projektimme. Yritän myös löytää uusia nimiä.

- Mikä ohjelmisto on erityisen onnistunut?

En pelkää näyttää konservatiiviselta ja sanoa, että suuri yleisö rakastaa 1800-luvun ja 1900-luvun alun musiikkia. Verdin, Puccinin, Bizetin, Tšaikovskin teokset ovat aina olleet ja tulevat olemaan yleisön myötätunnon johtajia riippumatta siitä, mitä alkuperäisiä ja edistyksellisiä partituureja kirjoitettiin myöhempinä vuosina.

Akateemisella tyylillä, mutta kirkkailla puvuilla ja mielenkiintoisilla koristeilla oopperat ovat edelleen kysyttyjä. On selvää, että 2000-luvulla teatteri ei voi olla sama kuin 100 tai edes 50 vuotta sitten.

Nykyään käytämme videoprojekteja, nerokkaita näyttämösuunnitelmia, pukuja, jotka viittaavat eri aikakausiin ... Mutta yleisö tarvitsee teatterin, jossa kaikki ei ole sama kuin elämässä, mutta kirkkaampi, näyttävämpi, dramaattisempi. Ja samalla - kaunis ja ylevä.

- Viime vuosina pari vuotta pääkaupungissa kiinnostus musiikkiteatteriin on kasvanut. Mihin tämä liittyy?

Himo kaunista klassista taidetta. Ooppera, kuten useimmat ihmiset näkevät, on paikka, jossa kauniissa puvuissa esiintyjät laulavat upeiden lavasteiden ympäröimänä. Ihmiset menevät musiikkiteatteriin ihailemaan äänten kauneutta ja laulajien taitoa, kokemaan voimakkaita tunteita.

Draama ja intohimojen täynnä oleva musiikki ei voi jättää ihmistä välinpitämättömäksi, on mahdotonta olla empatioimatta sitä. Näiden voimakkaiden vaikutelmien vuoksi ihmiset tulevat oopperaan.

- Aiotko laajentaa festivaalin maantiedettä?

Kyllä, minulla on sellaisia ​​suunnitelmia. Ensin kutsun taiteilijoita eri alueilta. Toiseksi haluaisin esitellä festivaaliohjelmia muissa maissa - erityisesti kotimaassani Azerbaidžanissa. Mutta toistaiseksi olen edelleen matkan alussa.

- Kierrät paljon. Pystytkö esiintymään kotona?

Yritän pitää yhteyttä kotimaassani Bakuun, mutta saan siellä harvoin konsertteja. Vaikka voin sisällyttää Moskovan myös esitykseen kotimaassani, josta on pitkään tullut toinen kotini. Kymmenen vuoden ajan olen ollut Venäjän Suuren teatterin solisti, olen erittäin ylpeä palveluksestani. Olen mukana useissa esityksissä ja olen valmis laulamaan vielä enemmän. Haaveilin siitä lapsuudesta lähtien!

- Kuinka suhtaudutaan venäläisiin laulajiin ulkomailla?

Venäjän oopperakoulu on edelleen yksi maailman vahvimmista tähän päivään saakka. Ei ole käytännössä yhtään oopperataloa, jossa venäläiset laulajat eivät ole sitoutuneita.

Nämä eivät ole pelkästään moskovalaisia ​​tai Petersburgers, vaan taiteilijoita maan eri alueilta.

Muuten, Länsi-impressarioon Ukraina, Valko-Venäjä ja jopa Kaukasian tasavallat ovat vähän erillään Venäjältä. Lähes kaikki Neuvostoliiton jälkeisen avaruuden maahanmuuttajat koetaan edelleen Venäjän oopperakoulun edustajina, ja se toimittaa maailmalle säännöllisesti tähtiä.

- Miltä sinusta tuntuu, kun menet lavalle?

Luulen, että jokainen taiteilija tuntee pienen jännityksen ennen esityksen alkua. Euforiaa muistuttava tunne käynnistyy, kutittaa hermoja, antaa rohkeutta ja synnyttää energiaa, joka lähetetään yleisölle ja palaa lopulta taiteilijan lavalle.

Vaikka venäläistä ja etenkin Moskovan yleisöä on vaikea koskettaa, pääkaupunkiseudun yleisö on nirso, monien konserttien pilalla ja yleensä skeptinen.

- Pidätkö konserteista tai esityksistä enemmän?

On mahdotonta vastata yksiselitteisesti. Toisaalta konsertista puuttuu lukuisia näyttämökokoelmia. Orkesterikuopan puuttuminen lavan ja kojujen välillä tuo laulajan lähemmäksi yleisöä.

Toisaalta se on paljon vastuullisempi - et voi "piiloutua" koristeiden ja pukujen taakse. Teatterissa näyttämöympäristö auttaa pääsemään kuvaan. Mutta tässä tapauksessa tarvitset kirkkaamman, dramaattisemman esityksen, näyttelijän työn "isoilla lyönteillä".

Kotimaasi Azerbaidžan liittyy patriarkaalisiin perinteisiin. Vaatiiko sukulaisesi vaatimattomuutta ja nöyryyttä? Vai onko se vanhentunut stereotypia?

Tietysti stereotypia! Azerbaidžanin nykyisen presidentin (Mehriban Aliyeva otti maan varapuheenjohtajan. - Izvestia) vaimon korkean aseman jopa selvemmin kuin saavutukseni kumoavat nämä ennakkoluulot.

Nöyryys ja nöyryys ovat täysin erilaisia ​​asioita. Kyllä, en yritä olla kevytkaketti, kuten muut oopperadivaanit. Mutta tämä ei johdu niinkään kansallisuudesta, vaan kasvatuksesta.

Nykyään yksinkertaista käyttäytymistä, josta puuttuu vapaudet, pidetään usein ylimielisenä, ja mautonta vapautta käytöksessä kutsutaan jäykkyydeksi. Mutta näin ei ole! Voin olla impulsiivinen, emotionaalinen, joskus jopa liikaa. Mutta en pidä mahdollista esitellä tätä julkisesti, koska minut kasvatettiin tällä tavalla.

Kasvoin älykkäässä perheessä, jolla on vahvat kulttuuriperinteet. Lapsuudesta lähtien minua opetettiin käyttäytymään arvokkaasti ja olemaan valmis kaikkiin kohtalon käänteisiin ja iskuihin.

- Voisitteko uhrata henkilökohtaisen elämänne ammatin vuoksi?

Luulen, että se voisi ... Mutta mitä on ajateltavaa: kuka tahansa laulaja, taiteilija uhraa perheensä jatkuvasti uransa vuoksi. Tuomari itse: Minun on säännöllisesti lähdettävä kotoa eri teattereihin, ja jopa nopeammin valmistuvan tuotannon valmistelu kestää kuukaudesta kahteen, plus aika esityksiin ... Tietenkin, vaikka poikani on vielä pieni, olen aina ota hänet mukaani. Ja koko perhe tukee minua. Tämä on minulle korvaamatonta.

- Onko sinulla hyvin kehittynyt intuitio?

En todellakaan luota intuitioon, vaikka joskus se ei pettänyt minua. Esimerkiksi päätin silti muuttaa Moskovaan. Jotain syvällä sydämessäni kertoi minulle, mihin suuntaan mennä, ja tämä auttoi minua uskomaan itseeni. Tämä on yhtä tärkeää kuin intuitio. Ei riitä, että kuulet sisäisen äänen, tunnet kohtalon impulssit, sinun on myös pakotettava itsesi uskomaan omaan voimaan, mikä on paljon vaikeampaa.

- Mistä unelmoit lapsena ja mikä on toteutunut? Ja mistä haaveilet nyt?

Tärkein toiveeni toteutui: laulaa Suuressa teatterissa. Olen onnellisesti naimisissa, minulla on rakastava aviomies ja upea poika. Kuten kaikki työskentelevät vaimot ja äidit, pyrin perheen ja työn harmoniaan, yritän (vaikka se ei aina ole mahdollista) yhdistää poikani kasvatusta teatterielämään.

Mutta luultavasti ensinnäkin olen laulaja. Siksi kunnianhimoisimmat suunnitelmani liittyvät luovuuteen. Haluan esittää monia muita osia ja oopperoita. Toivon, että organisaatioideoni riittää kolmannelle ja monille tuleville oopperataidefestivaaleille.

viite

Dinara Aliyeva (sopraano) valmistui Azerbaidžanin valtion musiikkiakatemiasta, jonka nimi on Uzeyir Hajibeyov vuonna 2004. Vuosina 2002–2005 hän oli Azerbaidžanin valtion akateemisen ooppera- ja balettiteatterin solisti A. M.F. Akhundova, jossa hän esitti johtavat osat. Vuodesta 2009 - Bolshoi-teatterissa.

Dinara Aliyeva

Dinara Aliyeva (sopraano) syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakussa (Azerbaidžan). Hän valmistui musiikkikoulusta pianona. Vuonna 1998 hän tuli Bakun musiikkiakatemiaan, josta hän valmistui vuonna 2004.

Laulaja sai palkintoja kansainvälisissä kilpailuissa: Maria Callas (Ateena, 2007, toinen palkinto), Elena Obraztsova (Pietari, 2007, toinen palkinto), Galina Vishnevskaya (Moskova, 2006, tutkintotodistus), Bul-Bul (Baku, 2005, kolmas palkinto). Tuloksena Bul-Bul-kilpailussa Dinar Alieva palkittiin myös kilpailun tuomaristoa johtavan Irina Arkhipovan kansainvälisen musiikkihahmojen rahaston kunniamitalilla. Kahdeksastoista kansainvälisen festivaalin "Christmas Meetings in Northern Palmyra" (2007) esityksen seurauksena taiteilijalle myönnettiin festivaalin taiteellinen johtaja Juri Temirkanov, erityistodistus "Riemukas debyytti".

Dinara Aliyeva osallistui Montserrat Caballen, Elena Obraztsovan mestarikursseihin. Tällä hetkellä hän jatkaa taitojensa parantamista professori S.G.Nesterenkon johdolla.

Vuodesta 2004 lähtien Dinara Aliyeva on ollut Bakun ooppera- ja balettiteatterin solisti, jossa hän on esiintynyt päärooleissa useissa esityksissä, kuten Leonora (Verdin Trubaduuri), Mimi (Puccinin La Boheme), Violetta (Verdin La Traviata), Nedda (Leoncavallon "Pagliacci").

Vuodesta 2007 lähtien Dinara Aliyeva on ollut Pietarin konserttihahmojen liiton jäsen.

Jatkamalla yhteistyötä Bakun ooppera- ja balettiteatterin kanssa, laulaja harjoittaa aktiivista konserttitoimintaa ja esiintyy ooperisolistina johtavien oopperatalojen ja konserttisalien näyttämöillä Venäjällä ja ulkomailla.

Erilaisia ​​kamariohjelmia ja esiintymisiä taiteilijan orkesterien kanssa pidettiin Bakussa, samoin kuin Venäjän eri kaupungeissa - Irkutskissa, Jaroslavlissa, Jekaterinburgissa, Pietarissa jne.

Dinara Aliyeva on toistuvasti osallistunut konserttiohjelmiin, jotka on omistettu Venäjän ja Azerbaidžanin hallituksen valtuuskuntien huippukokouksille, erityisesti lokakuussa 2004. Hän osallistui Azerbaidžanin kulttuuripäiville omistettuun konserttiin Moskovan valtion Kremlin palatsissa.

Dinara Aliyevan kappaleet pidettiin parhailla akateemisilla näyttämöillä Moskovassa: Moskovan konservatorion Bolshoi- ja Rachmaninov-salissa, Moskovan kansainvälisen musiikkitalon kammiossa ja Svetlanov-salissa. Osallistumalla erilaisiin oopperagalakonsertteihin laulaja esittelee säännöllisesti erilaisia ​​ooppera- ja kamarirepertuaareja Moskovan konservatorion Suuren salin, Moskovan Tšaikovski-konserttisalin ja Pietarin filharmonikkojen pienen ja suuren salin näyttämöillä.

Hän osallistui Verdin Requiem-esitykseen Yaroslavlin filharmonisessa seurassa yhdessä Unescon maailmankuoron, kuorotaideakatemian kuoron (taiteellinen johtaja Viktor Popov) ja Jaroslavlin sinfonian kuvernöörinorkesterin kanssa, kapellimestari - Murad Annamamedov (maaliskuu 2007). .

Oopperasolistina Dinara Alijeva esitti päärooleja Pietarin Mikhailovsky-teatterin (Violetta, Verdin La Traviata, 2008), Bakun oopperatalon (Violetta, Verdin La Traviata, 2008), Stuttgartin oopperatalon ( Mikaela, "Carmen" Bizet, 2007). Laulaja osallistui Verdin La Traviata -konserttiesitykseen Thessalonikin konserttisalissa, joka oli omistettu Maria Callasin kuoleman 30-vuotisjuhlalle ja toi yhteen Kreikan parhaiten esiintyvät joukot ja kutsui solisteja eri Euroopan maista. Hän osallistui Elena Obraztsovan vuosipäivän gaala-konserttiin Venäjän Suuressa teatterissa (2008).

Dinara Aliyeva tekee jatkuvasti yhteistyötä johtavien venäläisten kapellimestarien ja sinfoniaorkestereiden kanssa, mukaan lukien Vladimir Fedoseev ja Tšaikovskin sinfoniaorkesteri, Vladimir Spivakov ja Moskovan virtuoosikamariorkesteri, Mark Gorenstein ja Venäjän valtion akateeminen sinfoniaorkesteri, Juri Temirkanov ja Pietarin sinfonia. Filharmoninen orkesteri, Nikolai Kornev ja Pietarin valtion sinfoniaorkesteri. Pitkäaikainen yhteistyö yhdistää laulajan pianisti Denis Matsuevin kanssa, jonka kanssa Dinara Aliyeva on toistuvasti esiintynyt Moskovassa, Bakussa, Irkutskissa, Eakterinburgissa esittäen paitsi akateemisen myös jazz-ohjelmiston.

Dinara Aliyeva osallistuu säännöllisesti kansainvälisiin musiikkifestivaaleihin, mukaan lukien "Crescendo" (taiteellinen johtaja Denis Matsuev), "Christmas meeting" ja "Arts Square" (taiteellinen johtaja Juri Temirkanov), "Musical Olympus".

Dinara Aliyevan kiertue pidettiin menestyksekkäästi eri Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa. Laulajan ulkomaisten esitysten joukossa kiertueella Italiassa Pietarin filharmonisen orkesterin kanssa, johtajana Juri Temirkanov, osallistuminen Crescendo-festivaalin gaalakonserttiin Pariisin Gaveau-salissa (2007), Musical Olympus -festivaalin konsertti New Yorkin Carnegie-hall "(2008).

Laulajan poikkeuksellinen lahjakkuus ja loistava taito, kirkas taiteellisuus ja poikkeuksellinen viehätys, yllättävän voimakas ääni, joka kiehtoo yleisön uskomattomalla sävyllä ja äänen kauneudella - tämä kaikki nostaa jo tänään oikeutetusti oopperataiteen ainutlaatuisten ilmiöiden listalle . Laulaja on nopeasti ja luottavaisesti saamassa johtavia asemia sekä kotimaassa että maailman oopperalavalla. On kaksinkertaisen tärkeää, että tämä on taiteilijan harkitun ja epäitsekkään työn tulos, joka on vieras menestyksen ulkopinnalta ja pyrkii taiteen täydelliseen omistautumiseen.

Wikimedia Foundation. 2010.

Katso, mitä "Dinara Alieva" on muissa sanakirjoissa:

Wikipediassa on artikkeleita muista henkilöistä, joilla on tämä sukunimi, katso Alijev. Dinara Aliyeva azerbi. Dinarə Əliyeva Koko nimi Dinara Fuad kyzy Aliyeva Syntymäaika ... Wikipedia

Wikipediassa on artikkeleita muista ihmisistä, joiden sukunimi on Alijev. Dinara Aliyeva azerbi. Dinara Əliyeva Syntymäaika 17. joulukuuta 1980 (1980 12 17) (30 ... Wikipedia

- (Azer. Əliyeva) Azerbaidžanin ja Dagestanin sukunimi, naispuolinen sukunimen muoto Alijev. Alieva, Dinara (s. 1980) Azerbaidžanin oopperalaulaja (sopraano). Alieva, Zarifa Aziz kizi (1923 1985) Azerbaidžanin silmälääkäri, ... ... Wikipedia

Azerbaidžanin kansantanssi kansaninstrumenttien musiikille Bakussa Eurovision 2012 -festivaalin aikana ... Wikipedia

Dinara alieva- Syntynyt 17. joulukuuta 1980 (1980 12 17) (30 vuotta) Baku, Azerbaidžanin tyylilajit Klassinen ja ooperisopraano Vuodet aktiivinen 2002 - nykyinen Dinara Alieva (azerbaidžanilainen…

Musiikkifestivaali "Crescendo" on vuosittainen nuorten venäläisten muusikoiden foorumi, uuden sukupolven venäläisen esiintymiskoulun festivaali. Venäjän federaation kulttuuriministeriön, Venäjän valtion teatterin ... ... Wikipedia

Nazarbajev, Nursultan- Kazakstanin asevoimien presidentti ja korkein komentaja Presidentti ja Kazakstanin asevoimien ylin komentaja. Taloustieteiden tohtori. Hän on johtanut maata vuodesta 1989, jolloin hän aloitti ensimmäisen sihteerin viran ... Uutistuottajien tietosanakirja

Alijev on sukunimi, joka on johdettu muslimien nimestä Ali. Jaettu entisen Neuvostoliiton alueella. Sisältö 1 Aliev 1.1 A 1.2 B 1.3 D 1.4 ... Wikipedia

XXVII Rytmisen voimistelun maailmanmestaruuskilpailut 2005 pidettiin Bakussa (Azerbaidžan) 3.-10. Lokakuuta 2005 Heydar Aliyevin urheilukeskuksessa. Sisältö 1 Osallistujat 1.1 Yksittäiset mestaruudet ... Wikipedia

Nursultan Abishevich Nazarbajev Nursultan Abishuly Nazarbajev ... Wikipedia

Jos haluat saavuttaa mitä tahansa elämässä, sinulla on oltava kunnianhimoiset tavoitteet. Tämä on oopperalaulajan, Bolshoi-teatterin solistin, Dinara Aliyevan mielipide. Siksi hän meni valloittamaan Moskovaa. Dinara oli varma, että kaikki sujuu hänelle, eikä hänen intuitionsa tuottanut pettymystä. Miksi hän päätti yhdistää elämänsä musiikkiin? Todennäköisesti siksi, että hänen koko perheensä liittyi tähän taiteeseen. Mutta ensin asiat ensin.

Elämäkerta

Dinara Aliyeva syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakun kaupungissa. Koska hänen sanoinsa hän imi musiikkia äidinmaidolla, ei ollut epäilystäkään siitä, että musiikki oli hänen kutsumuksensa. Se, että tyttö on lahjakas, oli selvää jo syntymästä lähtien. Siksi hänen vanhempansa toivat hänet Bul-Bul-nimiseen Azerbaidžanin tunnettuun kouluun, jossa hän opiskeli pianoa. Poistuttuaan koulusta Dinara tuli Bakun musiikkiakatemiaan. Dinaran luokkaa opettaa kuuluisa laulaja Khuraman Kasimova.

Dinara Alijevalle ovat mieleenpainuvia Elena Obraztsovan ja Montserrat Caballen Bakussa pitämät mestarikurssit. Se oli Montserrat Caballen mestarikurssi, joka muutti Dinaran koko elämän. Julkkis totesi tytön "nuoreksi lahjakkaudeksi". Dinara tajusi, että hän oli menossa oikeaan suuntaan, että hänestä tulisi oopperalaulaja ja että koko maailma puhuisi hänestä. Vuonna 2004 Diana valmistui loistavasti akatemiasta. Hänen uransa alkoi kotimaassa Azerbaidžanissa M.F. Akhundov. Totta, Dinara on esiintynyt tässä teatterissa vuodesta 2002 opiskellessaan edelleen akatemiassa. Voimme sanoa, että Dinara Aliyevalla on erittäin onnellinen elämäkerta. Perhe, musiikki, ooppera, festivaalit, kiertue - siitä se muodostuu.

Suuren teatterin solisti

Vuonna 2007 Dinara Aliyeva kutsuttiin Yuri Bashmetin johtamaan kansainväliseen taiteiden festivaaliin. Ja vuonna 2009 hän teki debyyttinsä Bolshoi-teatterin näyttämöllä. Aliyeva lauloi Liu-osan Puccinin "Turandotissa" ja voitti yleisön lisäksi myös kriitikot äänellä. Laulaja hyväksyi mielellään kutsun esiintyä Maria Callasin muistopäivänä 16. syyskuuta 2009 Ateenassa. Tämä oli yksi hänen suosikkilaulajistaan. Ateenassa hän esitti aaria oopperoista La Traviata ja Tosca. Dinara Aliyevan ohjelmistossa Bolshoi-teatterin näyttämöllä ovat La Traviatan Violettan, Don Juan Elviran, Don Juanin Eleanorin, Troubadourin Eleanorin, Tsaarin morsiamen Martan - roolit.

Dinara tykkää Moskovasta ja Suuresta teatterista, hän sanoo haastatteluissaan, että Moskova on kaupunki, josta tuli hänen toinen kotimaa ja joka antoi hänelle maineen. Se aloitti hänen muodostumisensa ja ammatillisen polunsa.

Wienin ooppera

Hymyilevä laulaja Dinara Aliyeva muistelee debyyttinsä Wienin oopperassa. Tämä esitys oli kuin kohtalo. Se tapahtui näin: Wienistä soitettiin puhelu, jossa pyydettiin korvaamaan sairas laulaja. Donna Elviran aaria oli tarpeen esittää italiaksi. Dinara on jo esittänyt aariaa, mutta se oli jännittävää, koska yleisö tiesi tämän osan hyvin.

Teatteri tapasi Alijevin erittäin ystävällisesti. Valoista tulvinut teatterirakennus näytti hänelle kuin maaginen unelma. Hän ei voinut uskoa olevansa Wienin oopperassa ja että tämä ei ollut unelma, vaan todellisuus. Esitys onnistui. Sen jälkeen Dinaralla oli useita kertoja kutsuja Wieniin. Itävallan pääkaupunki vaikutti nuoreen laulajaan musiikin hengellä, joka hallitsi kaikkialla siellä. Dinaraa hämmästytti wieniläisen yleisön koskettava perinne olla menettämättä yhtä aloittelevan taiteilijan debyyttiä. Kukaan ei tuntenut häntä, nuorta naista, joka oli tullut korvaamaan kuuluisan, mutta sairaan oopperadionin, Wienissä, mutta ihmiset kiirehtivät saamaan hänen nimikirjoituksensa. Tämä kosketti syvästi nuorta laulajaa.

Tietoja laulajan kiertueesta

Kaikki teattereissa palvelevat käyvät säännöllisesti kiertueella, eikä Dinara Aliyeva ole poikkeus. Prahassa vuonna 2010 pidetyn soolokonsertin mukana oli Tšekin kansallinen sinfoniaorkesteri. Dinara teki debyyttinsä Alter Operassa Saksassa vuonna 2011. Menestys odotti häntä New Yorkin Carnegie Hallissa ja gaalakonsertissa Pariisin Gaveau Hallissa. Laulaja konsertoi johtavien oopperatalojen näyttämöillä Venäjällä, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa. Hän on aina mielellään kiertueella kotimaassaan ja odottaa tapaamista lapsuutensa kaupungin - Bakun kanssa, säännöllisesti siellä. Tässä kaupungissa hänellä oli mahdollisuus laulaa Placido Domingon kanssa.

Diana Aliyevan ohjelmisto koostuu paitsi kamariteoksista, hän esiintyy sopraanojen pääosissa, säveltäjien Schumannin, Brahmsin, Tšaikovskin, Rachmaninovin laulu-miniatyyreissä.

Suunnitelmista ja unelmista

Kun Diana Aliyevalta kysytään hänen unelmistaan ​​ja niiden toteutumisesta, hän vastaa, että hänen unelmansa tulla solistiksi Bolshoi-teatterissa on jo toteutunut. Luottaen intuitioonsa, hän tuli Moskovaan. Laulajan mukaan ei kuitenkaan riitä, että uskotaan vain intuitioon, yhtä tärkeää on uskoa, että voit saavuttaa haluamasi. Kun saavutat tavoitteen tai unelmasi toteutuu, näkyviin tulee jotain, johon mennään pidemmälle. Ja Dinaran rakkain unelma on saavuttaa sellainen mestaruus, että hän voi laulamalla koskettaa ihmisten sieluja ja pysyä heidän muistissaan, päästä musiikkihistoriaan. Unelma on kunnianhimoinen, mutta se auttaa toteuttamaan suunnitelmia, jotka vaikuttavat aluksi mahdottomilta.

Oopperataidefestivaali

Vuonna 2015 laulaja päätti pitää oman Opera Art -festivaalin. Sen puitteissa järjestettiin konsertteja Moskovassa, festivaalikiertueelle osallistui mm. Pietari, Praha, Berliini, Budapest. Vuoden 2015 loppuun mennessä hänen uusi CD julkaistiin kuuluisan tenorin Alexander Antonenkon kanssa. Maaliskuussa 2017 alkoi uusi festivaali, jossa pidettiin tapaamisia mielenkiintoisten laulajien, kapellimestarien ja ohjaajien kanssa.

Dinara Alijevan kysyntä oopperalaulajana, hänen osallistumisensa hyväntekeväisyyskonsertteihin ja festivaaleille - kaikki tämä vaatii aikaa, voimaa ja halua. Mistä hän saa sellaisen omistautumisen? Dinara selittää tämän hullulla rakkaudella oopperaan. Hän ei voi kuvitella itseään ilman laulamista, ilman näyttämöä, ilman yleisöä. Hänelle tärkeintä on palvella oopperataidetta.

Azerbaidžanilainen ja venäläinen laulaja Dinara Aliyeva syntyi Bakussa perheessä, joka liittyy suoraan taiteeseen. Isä - teatterimeikkitaiteilija - soitti pianoa, valitsi helposti melodioita ja jopa improvisoi, hänen äitinsä tuli nuoruudessaan GITISiin, mutta vanhempiensa vaikean aseman vuoksi hän jätti näyttelijäosaston ja tuli musiikin kuoronjohtajaksi koulu. Siitä huolimatta hän säilytti kunnioituksensa näyttelemisestä koko elämänsä ajan ja jopa nimitti tyttärensä yhden suosikki näyttelijöistään - Dina Durbin, mutta myöhemmin Deanin nimi muutettiin Dinaraksi.

Dinara alkoi opiskella laulua 13-vuotiaana. Opettaja näki oppilaansa lahjakkuuden, mutta moitti häntä jatkuvasti heikosta luonteestaan ​​ennustamalla, että tällaisilla henkilökohtaisilla ominaisuuksilla Dinara "kasvaisi maakunnissa" koko elämänsä ajan. Dinara - heikossa asemassa oleva tyttö - oli siitä hyvin huolissaan, kuitenkin jatkoi luokkiin käyntiä.

Dinara Alieva on valmistunut musiikkikoulusta pianokurssille ottamalla laulun vaihtoehtona, mutta hänestä tuntui, ettei hän pystynyt saavuttamaan erityisiä korkeuksia tällä alalla, eikä hän halunnut olla "yksi monista". Hän tuli Bakun musiikkiakatemiaan laulajana. Kahden vuoden ajan hän opiskeli Rumia Krimovan ja myöhemmin Khuraman Kasimovan kanssa. Kohtalokas tapahtuma tapahtui, kun 23-vuotias Dinara opiskeli tuomaristossa: hän saapui Bakuun. Oli monia opiskelijoita, jotka halusivat osallistua mestarikurssille kuuluisan laulajan kanssa, kun taas Alieva oli viimeinen rivissä, ja häntä varoitettiin, että aikaa ei ollut tarpeeksi, hänen tarvitsi vain laulaa yksi aaria. Hän valitsi Leonoran arian kohdasta "". Hän oli skeptinen tällaisesta aikomuksesta, mutta kuunneltuaan Dinaraa hän kutsui häntä "kultaiseksi ääneksi" ja sanoi, ettei hänellä ole mitään opettaa tälle nuorelle laulajalle - kaikki annettiin hänelle ylhäältä, ja jopa lupasi viedä hänet Eurooppaan. . Tätä lupausta ei täytetty, mutta siitä lähtien alkaa Dinara Alijevan nousu kirkkauden korkeuksiin.

Aliyevasta tuli Bakun akateemisen ooppera- ja balettiteatterin solisti, jossa hän lauloi Leonoran "", Violettan "", Neddan "" ja Mimi "" -elokuvissa, esiintyi konserteissa, myös ulkomailla. Tärkeä vaihe hänen urallaan oli osallistuminen kilpailuun. ... Kreikan matka melkein kaatui taloudellisista syistä, mutta muslimi Magomajev antoi taloudellista apua. Kilpailussa yleisö antoi ovaalin laulajalle kaksikymmentä minuuttia ja nosti tuomariston, joka myönsi hänelle vain toisen palkinnon. Kreikassa laulajaa rakastetaan tähän päivään saakka kutsumalla häntä "toiseksi".

Yhdessä konsertista Alieva tapasi. Hän järjesti tapaamisen hänen kanssaan, kutsui hänet festivaaleilleen. Tämän ansiosta laulaja huomattiin ja kutsuttiin Bolshoi-teatteriin Liu-roolista elokuvassa "", ja jonkin ajan kuluttua hänet kirjattiin henkilökuntaan. Aluksi se ei ollut helppoa - loppujen lopuksi perhe ja ystävät pysyivät Bakussa, kun taas Dinaralla ei ollut ketään Moskovassa, ja Suuressa teatterissa laulajan mukaan "kaikki on iso: kunnianhimoinen taistelu ja kilpailu". Mutta laulaja ymmärsi, että jos hän palaa Bakuun, se lopettaa hänen tulevan uransa.

Suuressa teatterissa Alieva esitti monia rooleja: Martha elokuvassa ", Michaela elokuvassa", Tatiana, Elvira elokuvassa "... Kuitenkin paitsi hänen ohjelmistonsa laajenee myös esitystensä maantiede. Hän laulaa Pietarin Mikhailovsky-teatterissa, Latvian kansallisoopperassa, Stuttgartissa, Frankfurt, Berliini. Laulaja nauttii erityisesti esiintymisestä teattereissa, joilla on rikas historia. Tärkeä tapahtuma hänelle oli hänen ensimmäinen esiintymisensä Wienin oopperan näyttämöllä. Se oli hänelle yllätys: hänen täytyi korvata teatterin sairas henkilökuntalaulaja, Elviran osan esiintyjä - ja Wienin yleisö tietää "" melkein! Jännityksestä huolimatta laulaja esiintyi menestyksekkäästi. Elvira Aliyeva on laulanut muissa teattereissa useammin kuin kerran, ja hän joskus pahoittelee, että juuri tämä oopperan sankaritar joutuu useimmiten ohjaajan vapauksien uhriksi - loppujen lopuksi tämä on "" -elokuvan vilkkain ja realistisin hahmo.

Oopperaosien esittäminen on kuitenkin Dinara Aliyevalle melko harvinainen tapahtuma, hänen äänensä luonne on paljon lähempänä italialaista oopperaa. Hänen suosikkisäveltäjänsä, jonka musiikkia hän tuntee erityisen hienovaraisesti, on laulaja Giacomo Puccinille, hän on lähellä häntä ja. Laulaja osoittautui kuitenkin jopa operetissa, esittäen Rosalindin roolin The Bat Bolshoi -teatterissa. Laulajan konserttiohjelmat ovat hyvin erilaisia: oopperoiden ja operettien aaria, romansseja, azerbaidžanilaisia ​​ja venäläisiä kansanlauluja.

Dinara Aliyeva on hyvin skeptinen modernissa oopperatalossa vallitsevasta ”ohjaajan kultista”. Taiteilijan mukaan yleisö rakastaa paljon enemmän akateemisia "puku" -esityksiä kuin laulajat, jotka "leikkaavat tyhjää lavaa yöpaidassaan". Laulaja huolehtii myös modernin yhteiskunnan musiikkikulttuurin tasosta. Dinara Aliyeva on vakuuttunut siitä, että alkeellinen joukkomusiikki menettäisi kohtuullisen osan faneistaan, jos oopperaesitykset lähetettäisiin useammin televisiossa.

Musiikkikausi