Mitä koulutusta tarvitaan näyttelijäksi tulemiseen. Lahjakkaat tietämättömät: kotimaiset näyttelijät ilman näyttelijäkoulutusta

pää / Huijaaminen aviomies

Ei ole kenenkään salaisuus, että teatteriyliopistossa järjestetään vuosittain erittäin suuri kilpailu: hakijoita on satoja kertoja enemmän kuin paikkoja. Jotkut hakijat "täyttävät" alkukokouksen ensimmäistä kertaa, mutta on kokeneita, jotka odottavat kohtaloaan - ne, jotka "hyökkäävät" jo kolmantena tai neljäntenä kouluna ja haluavat päästä sinne. Mutta heidän pysyvyytensä loppuu ja he päättävät siitä itse sinusta voi tulla näyttelijä ilman näyttelijäkoulutusta... Lisäksi elokuva- ja teatterihistoria todistaa tällaisten kynsien olemassaolon. Asiaankuuluva ja halu tule kouluttamaton näyttelijä 18-vuotiaana ja tee itsellesi nimi... Nämä elokuva-alan ensimmäiset vaiheet auttavat sinua ymmärtämään paremmin näyttelijän ammattia, testaamaan itseäsi ja saamaan ensimmäisen kokemuksen kameran parissa työskentelystä. Positiivisilla tuloksilla halu jatkaa näyttelijän ammattia voi edelleen johtaa pääsykokeisiin teatteriyliopistoon, ilmoittautua siihen menestyksekkäästi ja saada tutkinnon valmistuttuaan.

Miksi hankkia ammatillinen koulutus

Ja jos kaikki on niin yksinkertaista eikä sinun tarvitse olla teatterikorkeakoulun opiskelija useita vuosia, niin miksi tuhlata aikaa ja rahaa ollenkaan, ilmoittauduttuasi opiskelijaksi, kysyt. Voit tietysti olla viehättävä ja fotogeeninen 1000 kertaa, saada muut helposti nauramaan ja olla suuri tarinankertoja, mutta tämä ei riitä suurelle yleisölle, etkä voi voittaa muiden näyttelijöiden ja näyttelijöiden edessä. Aito oleminen missä tahansa roolissa, totuttelu hahmosi kanssa, vuorovaikutus näyttämökumppanisi kanssa, kuvausryhmän työn ymmärtäminen on näyttelijän ammatti, ja kaikki tämä on opittava näyttelijöiden opettajilta. Tarpeetonta sanoa sanasta, hengitysharjoituksista ja näyttämöpuheesta - tämä on iso ja monen vuoden työ. Teatteriyliopistossa laulu- ja tanssitaidon kehittäminen ei jää ilman huomiota. Ymmärrät itse, että tällaisella taitojen arsenaalilla: näyttelijästä, näyttämöpuheesta, kyvystä laulaa ja tanssia, läpäistä näyttelijä ja saada rooli tulee todellisuus. On myös ohjaajia, jotka eivät yksinkertaisesti halua tai joilla ei ole mahdollisuutta opettaa uusille tulokkaille perusnäyttelijöitä ja kiinnittää huomionsa vain ammattinsa ammattitaitoiseen mestariin, miettien, mistä opettajasta tämä tai tuo näyttelijä opiskeli. Mutta on myös rooleja, joihin tarvitaan "tuoreita" kasvoja: tässä voit "vetää" onnen lipun näyttelijäurallasi. Ryhdy näyttelijäksi ilman koulutusta ja kokemusta ja pääse elokuvateatteriin- hyvin yleinen unelma, joka pakottaa omistajansa näyttelemään koe. Jos haluat läpäistä näyttelijät, joissa näyttelijöitä tarvitaan ja he pelaavat haluttuja rooleja, haastatteluihin ja yrityskokouksiin sovelletaan sekä sääntöjä että erityisiä tabuja ja normeja, joita sovelletaan yksinomaan näyttelijöiden valintaan. Ensimmäiseen sääntöryhmään kuuluu liiketietojen noudattaminen: olla myöhässä, olla mauton ja ylimielinen, olla siististi pukeutunut ja kammattu. Toinen sääntöryhmä on jonkin verran monimutkaisempi ja vaatii perusteellisen valmisteluvaiheen:

Ennen kuin menet näyttelijöille, sinun tulisi selvittää tarkemmin roolista, jota näyttelijä etsii, tarvitsetko erityistä teatterikoulutusta, kuka on ohjaaja, mihin hän kiinnittää huomiota, kenellä on viimeinen sana. Älä unohda tiedonkeruuta: loppujen lopuksi haaveilet tulla näyttelijä ja tähti elokuvassa hyvän ohjaajan kanssa ilman ammatillista koulutusta.
Jos järjestäjät tarjoavat katkelman roolista, josta haluat tulla näyttelijäksi tai näyttelijäksi, sinun tulee lukea se huolellisesti, analysoida hahmon tunteita ja tunteita, valita oikea intonaatio ja korostaa korostuksia hänen huomautuksissaan.
Monia näyttelijän rooliin hakijoita häiritsee suuresti jännitys, he pelkäävät kameraa ja heti kun he kuulevat komennon "Moottori!" he hikoilevat ja värisevät. Paniikki estää näyttelijän suoneen kehittymisen ja jopa vääristää puhetta. Tämä on näyttelijäkurssien ja teatteriyliopistojen tärkein syy ja kysyntä. Käytännön näyttelytunnit "pumppaavat" opiskelijoiden taitoja vapautumisesta, näyttelemisvapaudesta, poistavat lihaskiristimet, opettavat erityisiä hengitysharjoituksia, jotka auttavat rentoutumaan, hillitsemään ääntä ja luomaan hallinnan kehosta ja tunteista.
On hyvä, jos otat muutaman oppitunnin näyttelijältä, harjoitat hänen kanssaan roolia, jonka haluat näyttää näyttelijöillä. Opettaja antaa sinulle objektiivisen arvion, tuo esiin heikkoutesi, kertoo kuinka selviytyä ahdistuksesta, "kiristä" sanasi ja puheeni ja auttaa paljastamaan kykysi. Voit myös puhua tuttujen näyttelijöiden kanssa tai kuunnella heidän haastattelujaan, joissa he jakavat näyttelijän salaisuudet ja ammatinsa yksityiskohdat siitä, miten he toimivat ja vastaanottivat koulutus teatteriyliopistossa.

Missä ilmoittaudut elokuvan kuvaamisesta

Jos haluat toimia elokuvissa ilman näyttelijäkoulutusta, sinulla tulisi olla erityisominaisuuksia ja -taitoja, joista tulisi valtti korttisi ja jotka auttavat "ottamaan" voittoa tuhansien halukkaiden ammattikilpailijoiden joukossa. Kaikki nämä trumpit tulee maalata portfoliosi tai ansioluettelosi ja lähettää erityiselle näyttelijäkeskukselle tai virastolle. Voit sijoittaa ne erityisiin tuotanto- ja näyttelyorganisaatioihin. Jos puhut vieraita kieliä, soitat kitaraa, kävit teatteriryhmässä tai olit paikallisen KVN-tiimin tähti, muista ilmoittaa tämä kyselylomakkeessa. Älä pelkää kirjoittaa, että sinulla on uintiluokka tai paras balettitanssija. Et voi edes kuvitella, kuinka usein tällaisia \u200b\u200btaitoja tarvitaan kehyksessä. Toinen visuaalinen vaihtoehto ohjaajalle on kuvattu lyhytelokuva, johon osallistut. Nykyaikana jokainen voi tallentaa itsensä kameraan ja antaa älypuhelimen ystävälle ja pyytää heitä tallentamaan videosi. Ajattele etukäteen, mikä kuva onnistut parhaiten, ja jos niitä on useita, harjoittele linjat. On vielä parempi, jos hahmosi laulaa, tanssi tai soittaa instrumenttia. Nyt tärkeintä on saada videosi oikeisiin käsiin ja tehdä hyvä vaikutelma. Voit ilmoittaa itsesi myös näyttelemällä mainoksissa, ekstroissa, tulemalla talk-show-ammuntaan. Tärkeintä on olla arka ja olla epätoivoinen ymmärtämällä, että joudut käymään läpi useita kieltäytymisiä ennen kuin kuulet kauan odotetun: "Tämä rooli on sinun!"

Kun tekstiviesti on jo valmis, siihen on välttämätöntä sijoittaa paitsi tärkeitä opinnäytteitä myös ääni-aksentit, jotka yleisö muistaa näyttämöltä. Kun olet käynyt kursseilla oratoriossa Moskovassa, opit hallitsemaan ääntäsi, tekemään puheestasi ilmaisullisemman ja siten houkuttelevan yleisölle.

Monet tytöt unelmoivat tulla kuuluisiksi näyttelijöiksi, mutta vain harvoista tulee tähtiä. Matkallasi unelmallesi sinun on kohdattava uskomaton kilpailu, koska näytteleminen on yksi halutuimmista urapoluista. Suosio ja menestys ovat seurausta kovasta työstä, jatkuvasta omistautumisesta ja intohimosta, mutta myös banaalista onnea. Menestys on todellista, jos valitset oikean strategian etkä poikkea edes askeleesta aiotusta tavoitteesta.

Askeleet

Kuinka oppia näyttelemistä

Ilmoittaudu näyttelykursseille tai teatteristudioon. Käytä Internetiä löytääksesi sopivia vaihtoehtoja kaupungistasi. Jos et ole aiemmin ollut mukana näyttelijöissä, voit opiskella luokkahuoneessa ammatin perusteita kokeneiden näyttelijöiden ja näyttelijöiden ohjauksessa. Selvitä ensin seuraavan oppitunnin päivämäärä ja määritä kustannukset.

Käy koulun draamaklubissa. Jos koulussa on teatteriklubi, älä menetä mahdollisuutta aloittaa näyttelijäuraa jo varhaisessa iässä. Näyttelijöiden on ymmärrettävä monimutkaiset skenaariot, muistettava satoja tekstiriviä, voitettava näyttämöpelko ja ilahduttava yleisö esityksellään. Kouluteatteriryhmä tarjoaa käsityksen näyttelijän käsityön kaikista näkökohdista. Älä tuhlaa aikaa - mene mieluummin koe-esitykseen tai liity klubiin.

Valitse erikoistuminen: näyttämö, elokuva tai televisio. Teatteriesitys eroaa elokuvan kuvaamisesta. Lavalle sinun on soitettava live-yleisön edessä. Teatterinäyttelijät käyttävät enemmän aikaa harjoituksiin ja oppivat enemmän tekstiä kuin elokuva- ja televisio-näyttelijät. Teatteritaitoja voidaan oppia koulusta, ja joistakin taidoista voi olla hyötyä jopa elokuvan roolissa.

Muita eroja ovat äänityö. Elokuvien ja TV-ohjelmien kuvaamisen aikana näyttelijät käyttävät mikrofoneja, jotka ottavat äänen kaikilta yksityiskohdilta, kun taas lavalla vaaditaan puhumaan äänekkäästi ja selkeästi.
Myös lavalla sinun on vaihdettava muihin pukuihin paljon nopeammin.

Hanki näyttelijäkoulutus erikoistuneessa oppilaitoksessa. Harkitse kaikkia vaihtoehtojasi ja yritä mennä arvostettuun instituuttiin, korkeakouluun tai akatemiaan. Maan parhaiden erikoistuneiden oppilaitosten joukossa ovat GITIS, VGIK, Štšepkinin korkeakouluteatteri, Moskovan taideteatterikoulu, Moskovan valtion kulttuuri- ja taideyliopisto ja monet muut.

Käytä kaikkia mahdollisuuksia. Älä kiirehdi luopumaan roolista, jos sinua pidetään sopivana ehdokkaana. Hyväksy järjestävän opettajan tarjous pelata päärooli koulupelissä. Osallistu aktiivisesti teatteriesityksiin saadaksesi näyttämötaitoja ja kehittäessäsi kykyjäsi.
- Ota ilmaiset roolit hioaksesi näyttelijätaitojasi.
- Valitse haastavista ja monipuolisista rooleista tulla monitieteiseksi näyttelijäksi.
Pysyä kunnossa. Näyttelijät vaativat usein hyvää fyysistä kuntoa suorittamaan erilaisia \u200b\u200btemppuja tai vastaamaan hahmoa. Teatteriesitykset tukevat myös voimaa ja kestävyyttä voidakseen artikuloida viivoja ja liikkua lavalla. Seuraa terveyttäsi niin, että ohjaajat ovat halukkaampia ottamaan sinut rooleihin.
- Sinun ei tarvitse olla laiha, mutta yritä olla terve, jotta voit helposti muuttaa ulkonäköäsi tarvittaessa.
- Tärkeään rooliin valitun näyttelijän sairaus voi pysäyttää kokonaisen elokuvan tuotannon. Muista syödä oikein ja ottaa vitamiineja.
- Tavoitteena on saada tarpeeksi unta joka ilta.
Opi laulamaan ja tanssimaan näyttelijätaidon laajentamiseksi. Näyttelijöiden ei tarvitse pystyä tanssimaan, laulamaan tai soittamaan instrumenttia, mutta tällaiset taidot lisäävät tasoasi ja houkuttelevuutta näyttelijöiden keskuudessa. Käy kursseilla, työskentele tutorin kanssa ja yksin. Ratsastustaidot, jousiammunta, voimistelu, sukeltaminen ja taistelulajit, taikatemppuja ja jongleerausta - kaikki nämä kyvyt lisäävät mahdollisuuksiasi tulla tunnetuksi näyttelijäksi.

Harjoittele jatkuvasti itsesi parantamiseksi. Yritä kuvata itseäsi joka päivä seurataksesi näyttelijöiden edistymistä. Harjoitusten jälkeen tarkista nämä tallenteet ja kirjoita alueet, jotka tarvitsevat parannusta. Suorita komentosarjat koeohjelmille etukäteen, pyydä apua muilta näyttelijöiltä.

Kuinka saada rooleja
1. Ota muotokuva ammattikuvaajan kanssa. Hyvä muotokuva on välttämätön näyttelijälle roolien saamiseksi. Näyttelijöiden kanssa työskentelevä johtaja voi nähdä kuvasi ja kutsua sinut koe-esiintymiseen. Etsi hyvä muotokuvaaja ja ilmoittaudu kuvaamiseen. Tämän kuvan avulla voit saada käsityksen näyttelijän ulkonäöstä, iästä ja persoonallisuudesta.
  
  Etsi itsellesi agentti. Hyvällä agentilla on laajat yhteydet ja hän pystyy kokeilemaan rooleja, joita et voi saada itse. Mene tapaamisiin virastoissa, keskustele teatterin ja elokuvamaailman edustajien kanssa suosituksista. Myös edustajat keskustelevat välittömästi palvelujen maksamisesta.
  
  Ota yhteyttä teatterin ja elokuvamaailman ihmisiin. Treffit ja yhteydet ovat erittäin tärkeitä, koska niiden avulla voit saada rooleja. Yritä olla säännöllisesti yhteydessä ohjaajiin, näyttelijöihin ja näyttelijöihin, jotta sinua ei unohdeta valitessasi rooliin ehdokkaita.
  
  Ole itsepäinen ja älä ripusta hylkäämiseen. On mahdotonta saada kaikkia haluttuja rooleja, mutta älä kiirehdi heittämään valkoista lippua. Työskentele itsesi kanssa, laajenna tuttavuusi ja ajan myötä voit toteuttaa unelmasi.
  
  Tule avaamaan kokouksia ja seminaareja. Nämä agenttien isännät kokoukset auttavat näyttelijöitä osoittamaan kykynsä tuottajille ja ohjaajille yhteistyössä näyttelijöiden kanssa. Käy näissä työpajoissa ja lue komentosarjoja saadaksesi rooleja ja koe-kutsuja tulevaisuudessa.
  - Älä unohda valmistaa monologiasi etukäteen ja valita oikeat vaatteet.
Kuinka pysyä kysyntänä ja suosittuna
1. Työskentele itsesi kanssa jatkuvasti. Jatka viljelyä myös elokuvien kuvaamisen jälkeen. Tarkkaile muita toimijoita, harjoittele rooleja, opi ymmärtämään hienovaraisesti käsikirjoitusta ja hahmoja.
2. Valitse roolit ja hyvät käsikirjoitukset viisaasti. Heikot roolit ovat varma tapa mennä varjoihin. Kun luot roolia, älä luota vain edustajaan ja lue aina komentosarja. Älä tyydy tarjouksiin, jotka saattavat vahingoittaa urasi. Hylkää useita samantyyppisiä rooleja peräkkäin, muuten sinulle ei enää tarjota muiden merkkien rooleja.
  - Arvioi kykysi kelpoisesti ja hyväksy sellaiset roolit, joita voit pelata.
  - Jos et pidä siitä, älä tyydy "epämiellyttäviin" rooleihin, joille sinun täytyy olla alasti, vannoa ja antaa moraaliton viesti.
3. Kuuntele aina fanejasi. Epätyypilliset roolit tai toimet voivat kääntää fanit sinua vastaan \u200b\u200bja vahingoittaa urasi. Ole johdonmukainen säilyttääksesi fanisi.
4. Käytä YouTubea ja muuta sosiaalista mediaa. Sosiaalisen median avulla näyttelijät voivat olla läheisessä yhteydessä faneihin ja pysyä kaikkien huulilla. Lähetä ytimekkäästi mutta olennaisesti tietoa verkossa ja kehitä hyvä viestintästrategia esimiehesi tai edustajan kanssa. Digitaaliset videopalvelut auttavat myös jakamaan uusia videoita faneille, mikä on hyödyllistä urallesi ja jonka avulla voit lisätä faneja ympäri maailmaa.
  - Tietämättömät ja töykeät sosiaalisen median viestit voivat pilata urasi. Keskustele aina esimiehesi kanssa hyväksyttävistä ja kelpaamattomista aiheista viestejä varten.
  - Älä osallistu riitoihin ja skandaaleihin, jotta et vahingoittaisi mainettasi.
  - Näytä elokuvasi videot etukäteen joukkueellesi, jotta he valitsevat fanien rakastamat videot.

Ohjeet

Ensinnäkin, jotta voit tulla näyttelijäksi, sinun on hankittava asianmukainen koulutus. Tässä ei ole kyse vain tutkintotodistuksesta eikä tärkeimmistä ammatillisista taidoista. Niistä - näyttelijän, puhetekniikan, muovin hallinta; kyky käyttäytyä luonnollisesti lavalla ja seistä vapaasti kameran edessä. Teatteriyliopistoja ja korkeakouluja on Moskovassa, Pietarissa, Jaroslavlissa, Jekaterinburgissa, Irkutskissa, Novosibirskissa. Muissa kaupungeissa asuvien tulisi kiinnostaa paikallisia oppilaitoksia: joskus näyttelyosastoja perustetaan konservatorioihin (esimerkiksi Voronežiin) samoin kuin muihin kulttuurin ja taiteen oppilaitoksiin.

On kuitenkin muistettava: näyttelijäosastolle pääseminen ei ole aina helppoa, ja tyttöjen on kaksinkertaisen vaikea tehdä se. Ongelmana on, että huolimatta siitä, että naisnäyttelijät ovat hallitsevassa asemassa monien teatterien ryhmissä (ja ehkä siksi), he yrittävät rekrytoida kaksi kertaa enemmän poikia kuin tyttöjä näyttelijäkurssille. Kyse ei ole lainkaan syrjinnästä, vain venäläisessä teatterissa samoin kuin teatterikoulutuksessa on jo pitkään ollut perinne muodostaa joukko hahmoja Griboyedovin "Woi from Wit" -hahmosta. Lisäksi maailman teatterirepertuaarissa on paljon enemmän miesrooleja kuin naispuolisia.

Jotta valmistaudutaan parhaalla mahdollisella tavalla väistämättömään kireään kilpailuun, on parasta ilmoittautua harrasteteatteriryhmään, olipa se sitten ympyrä tai studio, vielä koulussa. Ihanteellinen vaihtoehto olisi opiskella taidekoulun teatteriosastolla. Lisäksi sinun on hankittava lisätaitoja: laulu, koreografia, mahdollisesti urheiluharjoittelu. Joskus näyttelijältä vaaditaan odottamattomia taitoja ja kykyjä, esimerkiksi vieraiden kielten taitoa, ratsastusta tai auton ajamista.

Sinun tulisi myös ottaa vakavasti valintakokeiden materiaalivalinta. Tässä sinun on valmisteltava klassinen kolmikko: proosanote, runo ja taru, saatat joutua myös suorittamaan kappaleen tai tanssin. Näyttelykokeiden lisäksi sinun on läpäistävä kollokviumi - haastattelu teatterin ja draaman historiasta. Luettelo valmisteluun tarkoitetusta kirjallisuudesta julkaistaan \u200b\u200byleensä hakijoille annettavissa metodologisissa suosituksissa. On suositeltavaa lukea teatterin tunnetuimpia näytelmiä ja kirjoja, jotta ei näyttäisi tietämättömältä.

Jos et onnistunut tekemään sitä ensimmäistä kertaa, sinun on pysyttävä luottavaisena ja optimistisena. Loppujen lopuksi voit valmistautua vakavammin ja yrittää uudelleen ensi vuonna. Älä kuitenkaan unohda, että yleensä alle 21-vuotiaat tytöt pääsevät teatteriyliopistoihin. Jos et edelleenkään päässyt haluamaasi oppilaitokseen ja elämä ilman vaihetta vaikuttaa mahdottomalta, on useita vaihtoehtoja jatkotoimille.

Ensinnäkin, sinun pitäisi kysyä, onko rekrytointia näyttelijätyöhön jossakin kotikaupunkisi teatterista. Tällaiset vaihtoehdot eivät ole niin harvinaisia. Sitten voit yrittää mennä sinne. Lisäksi, jos teatteri on kiinnostunut lupaavista nuorista esiintyjistä, se lähettää heidät teatterikorkeakoulun kirjeenvaihtokursseille. Jos et vieläkään saa näyttelijän ammattia, voit miettiä muita kykyjäsi, jotka voivat olla hyödyllisiä teatterissa, ja yrittää oppia ohjaajaksi (vaikka tämä on vielä vaikeampaa), taiteilijaksi, tuottajaksi, teatteriksi kriitikko tai elokuvakriitikko. Jos mikään näistä vaihtoehdoista ei tunnu hyväksyttävältä, kannattaa ehkä hankkia ammatti toisella toiminta-alueella yhdistämällä se tulevaisuudessa harrastusteatterin luokkiin.

On aina muistettava, että vaikka oletkin päässyt sisään ja suorittanut menestyksekkäästi näyttelijäosaston, saamasi ammatti edellyttää myöhempää vaikeaa taistelua luovan itsensä toteuttamisen mahdollisuudesta: loputon osallistuminen koe-esiintymiin, jaksollisten roolien suorittaminen, väsymätön työ itselleen. Vain muuttamalla kohtauksen tai ruudun "tähdeksi" näyttelijä voi valita mielenkiintoisimman monista ehdotuksista. Mutta tämä voidaan saavuttaa vain pitkällä, kovalla työllä.

Aiheeseen liittyvä artikkeli

Monet tytöt vaalivat unelmansa tulla näyttelijäksi, mutta kieltäytyvät kääntämästä tätä ajatusta todellisuuteen uskoen, että tämä on yksinkertaisesti mahdotonta.

On mielipide, jota näyttelijä vaatii paitsi merkittävästä kyvystä ja tarkoituksenmukaisuudesta myös rautaa, kestävyyttä, omistautumista, kykyä olla antamatta periksi jopa kriittisimmissä tilanteissa. Mutta jos olet varma, että näyttelijän ammatti on kutsumuksesi - kokeile kättäsi vaiheessa. Paras vaihtoehto olisi tietysti päästä sopivaan yliopistoon tai kouluun. Siellä voit oppia perusteet kokeneiden opettajien ohjauksessa ja ymmärtää, miten tällainen toiminta sopii sinulle. Mutta on myös tilanteita, joissa näyttelijäkouluun tai teatteriyliopistoon pääsy ei ole mahdollista. Mitä tehdä tässä tapauksessa? Älä epätoivo, on aina mahdollisuus kokeilla kättäsi yhdessä monista valukokouksista, joita pidetään usein suurissa kaupungeissa. Yleensä näyttelijät tekevät kokeneet ammattilaiset, jotka voivat koulutetulla silmällä erottaa keskinkertaisuuden ja todella lahjakkaan ihmisen, jolla on mahdollisuus tulla halutuksi näyttelijäksi tulevaisuudessa. Tärkeintä on virittää etukäteen positiivinen käsitys tilanteesta ja yrittää määrittää itsellesi ne lahjasi vahvuudet, jotka haluat osoittaa valun aikana. Yritä olla pelkäämättä, häpeämättä ja älä vertaa itseäsi henkisesti muihin hakijoihin - näyttelijäksi tuleminen on aina helpompaa tytölle, joka luottaa itseensä ja ottaa kaiken kritiikin rakentavasti. Castingissa älä liioittele meikkiä ja asuja - sinun pitäisi näyttää mahdollisimman luonnolliselta, koska komission jäsenten on ensin arvioitava luonnolliset tietosi. Ja liiallinen harkinta ja keinotekoisuus voivat vain pilata kuvaa. Ja tietysti yritä saada hyvät yöunet edellisenä iltana, jotta voit tulla castingiin hyvällä tuulella ja iloisella tuulella.

Kolme todistettua tapaa tulla tunnetuksi.

Oletko jo hieman yli 20-vuotias ja oletko juuri saanut filologian, historian, kemian ja fysiikan korkeakoulutuksen? On aika työntää tutkintotodistuksesi kainaloon ja teroittaa sukset suurimman kansainvälisen yrityksen N henkilöstöosastolla, jolla on toimisto kaupungissa. Yksi ongelma: mahdollisuus siirtää paperinpaloja kasasta toiseen, kokoukset, aivomyrskyt, kiipeily Everestin rinteitä muistuttaville uraportaille, eivät inspiroi sinua lainkaan. Sinut on luotu loistamaan näyttämöllä, tarttumaan satojen katsojien ihaileviin katseisiin, häikäisemään kameran linssejä hymylläsi ja kävelemään käsivarressa aikamme parhaiden ohjaajien kanssa - se on totuus.

Joten haluat tulla näyttelijäksi. Maamme byrokraattisen logiikan mukaisesti voitokkaan luovan marssi ensimmäinen askel on saada ammattimainen näyttelijäkoulutus. Mutta aika on rahaa, ja joudut käyttämään paljon rahaa ja aikaa nälkäisen ja rauhoittamattoman opiskelija-elämän seuraavien viiden vuoden ajan. Mahdoton tehtävä.

Kuinka voi tulla toimijaksi ilman korkeakoulutusta huolimatta kovan kotimaisen todellisuuden haittapuolista? Todennäköisesti tapa, jolla jotkut nyt suurista onnistui tekemään ennen sinua.

Menetelmän numero 1

"Seitsemänteen hikeen asti" tai "Faina Ranevskaya"

Pajutuksen torjunta, suhteiden katkaiseminen perheen kanssa, rahan puute, pääkaupungin johtajien lukuisat kieltäytymät, vaeltaminen maakuntateattereissa ovat vain pieni osa vaikeuksia, jotka Faina Ranevskaya, yksi 1900-luvun suurimmista venäläisistä näyttelijöistä, joutui kohtaamaan voittaa matkalla näyttelevään unelmaan.

Näyttelijä onnistui saamaan "onnellisen lipun" vasta 38-vuotiaana, kun hänet kutsuttiin näyttelemään rouva Loiseau elokuvassa "Donitsi", joka perustuu Guy de Maupassantin samannimiseen romaaniin. Ranevskajan kyvyn huomasi erityisesti Romain Rolland, ranskalainen kirjailija ja näytelmäkirjailija, joka vieraili silloin Neuvostoliitossa Maxim Gorkyn kutsusta. Kirjailijan pyynnöstä kuva näytettiin Ranskassa, missä se pidettiin suurella menestyksellä.

Mutta mitkä ovat ranskalaisen yleisön mieltymykset meille, kun siellä on meidän, Neuvostoliiton? Koko unionin rakkaus näyttelijään toi Lyalyan roolin vuonna 1939 "Foundling" -elokuvassa. Ehkä joku ei katsellut tätä vanhaa hyvää elokuvaa, mutta lause: "Mula, älä tee minua hermostuneeksi", kaikki tietävät. Näillä sanoilla Brezhnev antoi monta vuotta myöhemmin Ranevskajalle järjestyksen. Lenin, johon itsepäinen nainen ei pelännyt loukata: " Leonid Ilyich, vain huonokäyttöiset katupojat puhuvat minulle niin! ".

Elämänsä toisella puoliskolla Ranevskaja oli täynnä yleisön tunnustusta ja kollegoidensa kunnioitusta työpajassa, ja hänellä oli monia rooleja elokuvassa ja teatterissa, hän hallitsi kaikki teatteritaiteen lajit - tragediasta farssiin ja tuli ikuisesti kuuluisaksi hänen järjetön luonteensa. Myöhemmin Lontoon vuosikirja "Who's Who" sisällytti hänet 1900-luvun kymmenen parhaan näyttelijän joukkoon.

"Nero on yksi prosentti inspiraatiota ja yhdeksänkymmentäyhdeksän prosenttia hiki."Thomas Edison sanoi.
"Boogereiden keskuudessa on erittäin vaikea olla nero", - sanoi Ranevskaja, mutta hän ei lakannut ”hikoilemasta” sekunnin ajan.

Menetelmän numero 2

"Kohtalokas kokous" tai "Sergei Bodrov Jr."

Sergei Bodrov Jr. syntyi kuuluisan ohjaajan Sergei Bodrov Sr. Bodrov Jr. ei suunnitellut tulla näyttelijäksi, joten hän tuli Moskovan valtionyliopiston historian tiedekunnan historian ja taiteiden teorian osastolle. Lomonosov. Opintojensa aikana Sergei työskenteli koulunopettajana, konditorina Udarnitsan tehtaalla ja jopa hengenpelastajana rannalla Italiassa.

Valmistuttuaan yliopistosta Bodrov meni isänsä kuvausryhmän kanssa Dagestaniin, jossa tuolloin kuvattiin elokuvaa ”Kaukasuksen vanki”. Sergei oli valmis tekemään mitä tahansa työtä sarjassa, mutta hänen työnsä tarvittiin kehyksessä. Kiusallisesta, mutta vilpittömästä nuoresta miehestä tuli ihanteellinen prototyyppi yhdelle elokuvan päähenkilöstä - varusmiessotilas Ivan Zhilin, joka oli täysin sopeutumaton sotaan. Huolimatta siitä, että sekä kriitikot että katsojat panivat merkille Bodrovin työn, Sergei ei kategorisesti kokenut itseään näyttelijänä: "Sanon aina ja kaikkialla:" En ole taiteilija, en ole taiteilija "... Ja minulle: "Ei, olet taiteilija!"... Ja minä: ”Taiteilija on täysin erilainen. Nämä ovat erilaisia \u200b\u200bihmisiä, erilainen perustuslaki. Rooli minulle ei ole ammatti. Tämä on teko, jonka teet ”... Pian sen jälkeen, kun "Kaukasuksen vangin" kuvaaminen oli saatu päätökseen, Bodrovista tuli ORT-kanavan "Vzglyad" -ohjelman isäntä.

”Olen tavannut niin monia ihmisiä, kuullut niin monia tarinoita, lukenut niin monta kirjainta - toisessa työssä se on yksinkertaisesti mahdotonta. Tämä oli erittäin oikea maksu. Auta kahta tai kolmea ihmistä - ja ohjelma on jo olemassa syystä. Mutta tämä on tehtävä vastuullisesti ", sanoi Sergei.

Vuonna 1996 Sotšin elokuvajuhlilla Bodrov tapasi ohjaajan Aleksei Balabanovin, joka kutsui Sergein näyttämään Danila Bagrovin roolia elokuvassaan Veli. Tämän roolin suorittamisesta Bodrov sai parhaan näyttelijän palkinnon Sotšin ja Chicagon elokuvajuhlilla, Golden Oinas -palkinnon, ja hänestä tuli kulttihahmo useille venäläisten nuorten sukupolville. "Veli" -nimisen menestyksen jälkeen Sergei ei "hylännyt" näyttelijän uraansa, mutta osallistui mielellään monenlaisiin kuvauksiin. Seuraavina vuosina Bodrov esiintyi Pavel Pavlikovskyn elokuvassa "Stringer", Regis Varnierin elokuvassa "East-West" ja Alexei Balabanovin elokuvassa "Brother-2". Sergeista tuli myös ohjaaja, hän kuvasi rikosdraaman Sisters, joka voitti Sotšin elokuvajuhlilla parhaan debyyttinsa Grand Prix -palkinnon.

Heinäkuussa 2002 Bodrov Jr. aloitti toisen elokuvansa "Messenger", joka kuvattiin Kaukasuksella, jossa Sergei kuoli traagisesti kuvausryhmänsä kanssa jäätikön laskeutumisen aikana. Sergei Bodrov oli uskomattoman lahjakas henkilö, mutta olisimmeko tunteneet hänet lahjakkaana näyttelijänä ilman kohtalokkaaa tapaamista Aleksei Balabanovin kanssa?

Menetelmän numero 3

"Tee mitä voit, ja tule mikä voi" tai "Juri Nikulin"

Juri Nikulinia, erinomaista Neuvostoliiton ja Venäjän näyttelijää, ei päästetty mihinkään pääkaupungin teatterikorkeakouluun, koska valintalautakuntien jäsenet eivät löytäneet hänestä mitään näyttämötaitoja. Minun on sanottava, että tähän mennessä Nikulinilla oli jo palvelusta ilmatorjuntajoukoissa Neuvostoliiton-Suomen ja Isänmaallisen sodan aikana, mitalit "Rohkeuden", "Leningradin puolustuksen" ja "Saksan voiton puolesta".

Lopulta Nikulin tuli Moskovan sirkuksen pellehuoneeseen Tsvetnoy-bulevardilla, jossa hän tapasi kuuluisan pelle ja akrobaatti Mihail Shuydinin. Pian Nikulin ja Shuydin alkoivat työskennellä duettona, josta tuli nopeasti suosiota - klovneja kutsuttiin jopa esiintymään ulkomaille.

Elokuvassa näyttelijä ilmestyi ensimmäisen kerran 36-vuotiaana. Nikulin kutsuttiin koe-elokuvan "Tyttö kitaralla" koe-esiintymiseen. Aluksi hän kieltäytyi tarjouksesta muistelemalla teatterilaitoksissa käyntiä, mutta muutti pian mieltään ja sai epäonnisen pyrotekniikan roolin, joka ilotulitteillaan melkein sytytti ensin tutkintahuoneen ja sitten koko osaston. kaupassa.

Nikulin sai koko unionin maineen Leonid Gaidain "Vartijakoira ja epätavallinen risti" -elokuvan jälkeen, jossa hänellä oli Gooniesin rooli. Tässä elokuvassa tapasi ikoninen Neuvostoliiton kolminaisuus: Nikulin, Vitsin ja Morgunov, joilla oli myöhemmin mahdollisuus pelata yhdessä useammin kuin kerran. Pian Nikulin odotti yhtä parhaista rooleistaan \u200b\u200b- Kuzma Kuzmichin roolia Lev Kulidzhanovin elokuvassa "Kun puut olivat suuria", joka avasi Nikulinin syvällisenä draamanäyttelijänä.

Nikulin tunnettiin nyt koko maassa, ja hänen osallistuessaan elokuvia ilmestyi näytöille yhä useammin:”Tule luokseni, Mukhtar! "Semyon Tumanova,"Operaatio" Y "ja muut Shurikin seikkailut”, ”Kaukasuksen vanki"" Leonid Gaidai, "Andrei Rublev", Andrei Tarkovsky,”20 päivää ilman sotaa”Alexey German ja monet muut. Elokuvan kuvaamisen lisäksi näyttelijä jatkoi työskentelyä Moskovan sirkuksessa ja tuli vuonna 1984 sen ohjaajaksi. Nikulinin elokuva on yhtä vaikuttava kuin hänen elämänsä. Näyttelijä näytti haluavan sanoa: "Kaverit, tee työsi niin hyvin kuin pystyt. Mitä olla, tapahtuu varmasti ”... Uskon siihen. Ja sinä?

Sinä päätät, kumpi tapa kiivetä elokuvamaiseen ja teatteriseen Olympukseen.
Muista, että kolmen T: n sääntöjä: työ, kärsivällisyys, kyky ei ole vielä peruutettu.

Varhaislapsuudessa lapset näyttävät näyttelijätaitoja - he laulavat, tanssivat, lausuvat runoja. Se katoaa iän myötä. Mutta usein 14-vuotiaana teini-ikäinen vakuuttaa vanhemmilleen luottavaisesti haluavansa tulla tunnetuksi teatteri- tai elokuvanäyttelijäksi. Kuinka voit auttaa lasta valitsemaan taitoja kehitettäväksi? Missä opiskella ja mitä haluavan taiteilijan tulisi tietää? Loppujen lopuksi yksi "halu" ei riitä uran rakentamiseen. Sinun täytyy työskennellä ahkerasti, jatkuvasti kehittyä ja kehittyä.

On vaikea vastata yksiselitteisesti kysymykseen siitä, miten tulla ammattimaiseksi teatteri- tai elokuvanäyttelijäksi. Näyttelijä on yhdistelmä taitoja, kykyjä, henkilökohtaisia \u200b\u200bominaisuuksia.

Jos 14-vuotiaana teini-ikäinen haluaa viettää koko päivän passiivisesti, nukkua paljon, sinun ei pitäisi edes kysyä, miten hänestä voi tulla näyttelijä. Näyttelijän korkeudet valloittavat vain itsepäinen, ahkera ihminen. Ammatillinen näyttelijä on rohkea, päättäväinen, osaa hallita tunteita.

Ominaisuudet, joita ilman on mahdotonta tulla näyttelijäksi:

Ulkomuoto. Kasvojen ei tarvitse olla täydellisiä, mutta hahmo on täydellinen. Maailmanelokuvassa on monia lahjakkaita näyttelijöitä, joita tuskin voidaan kutsua komeaiksi. Mutta he ovat erittäin viehättäviä. Ulkonäöllä tulisi olla houkuttelevia, mielenkiintoisia ominaisuuksia.
Karisma. Käsite on epämääräinen, mutta yleisö haluaa nähdä karismaattisia persoonia näytöillä ja lavalla. Sellaiset ihmiset herättävät huomiota, kiehtovat. Kaikilla ei ole tätä ominaisuutta luonnostaan. Mutta sitä voidaan kehittää - kurssit ja mestarikurssit tulevat auttamaan.
Vahva tahtoinen luonne. Polku huipulle on pitkä ja vaikea - heikot ihmiset eivät kestä psykologista ja fyysistä stressiä. Hahmo on lievennettävä - kurinalaisuus, itseluottamus, omistautuminen - 3 pilaria, joihin näyttelijäura rakennetaan.
Sosiaalisuus. Hiljaisen, 14-vuotiaan teini-ikäisen on vaikea murtautua toimivan ympäristön läpi. Sosiaalisuus on kyky helposti kommunikoida ihmisten kanssa, luoda uusia ja hyödyllisiä tuttavuuksia, esiintyä koe-esiintymisissä. Tämän taiton kehittämiseksi sinun on aloitettava keskustelu muukalaisen kanssa päivittäin.

Ammattitaito

Mitä taitoja näyttelijälle tarvitaan:

ilmeikäs ilme - näyttelijä pystyy ilmaisemaan kaikki tunteet;
selkeä puhe, oraation perusta - taiteilija muotoilee selkeästi ajatuksia, hänellä ei ole ongelmia sanakirjan kanssa;
tieto Stanislavsky-järjestelmän perusasioista - tietämättä perusteita on mahdotonta siirtyä eteenpäin;
hyvä muisti on yksi teatteritaitojen perustoista, muistia on jatkuvasti koulutettava;
kyky ilmentää erilaisia \u200b\u200bkuvia - universaalit toimijat arvostetaan korkeammalle;
hyvä fyysinen kunto - näyttelijän on oltava kestävä ja kokenut.

Teatterinäyttelijän on tiedettävä lavataistelun perusteet. Jos haluat tulla suosittu ja monipuolinen taiteilija, sinun on tanssittava ja laulettava.

Kuinka tulla kysyttyyn ja suosittuun taiteilijaan? Ilmoitan vain jatkuvasti. Aluksi kannattaa sijoittaa valokuvia ja ansioluetteloita Internetiin aloittelevien näyttelijöiden sivustoille, lähettää videoesitys Youtubeen. Taiteilija on tuotemerkki, joka tarvitsee jatkuvaa mainontaa. Sinun on tutkittava paljon erilaisia \u200b\u200btietoja, jotka korostavat vastauksia kysymykseen siitä, miten tulla suosittu ja kysytty näyttelijä.

Aloittelijan ei pidä pelotella vaikeuksia. Näyttelijäympäristö on kovaa ja erittäin kilpailukykyistä. Huipulle pääsemiseksi sinun on joskus nukkuttava vähän, työskenneltävä kovasti ja syödä epäsäännöllisesti.

Missä opiskella?

Monet 14-vuotiaat nuoret ajattelevat, että unelma teatteri- tai elokuvataiteilijaksi ei koskaan toteudu. He eivät tiedä mistä aloittaa, miten tulla näyttelijäksi. Vanhempien tehtävänä on tukea lasta hänen pyrkimyksissään, kehottaa ja ohjata.

Moskovasta ja muista suurista kaupungeista löydät hyvän näyttelykoulun. Pienissä kaupungeissa on teatteriryhmiä. Mutta megapoliiseissa opetustaso on parempi, on enemmän mahdollisuuksia. Koulutus ammattimaisten opettajien kanssa auttaa sinua paremmin valmistautumaan teatterikorkeakouluun. Voit tulla julkiseen oppilaitokseen enintään 25-vuotiaita.

Teatteristudioon pääsemiseksi sinun on käytävä läpi kilpailu. Kilpailu on kovaa suosituissa kouluissa. Testin läpäisemiseksi kannattaa valmistautua etukäteen.

Hakijan on opittava runo, ote suosikkiteoksesta, opittava kaunistelemaan sitä, välittämään tarkoitusta ja tunteita. Kuuntelua varten sinun on valittava kappale, joka parhaiten heijastaa hakijan sisämaailmaa. Ote tai monologi tulisi valita lyhyeksi - toimeksiannolla on vähän aikaa, se voi keskeyttää puhujan mielenkiintoisimmassa paikassa.

Jos 14-vuotiaana teini-ikäinen osaa tanssia, laulaa - tästä tulee lisäetuja pääsyn yhteydessä. Teatterikoulun valinta on hyvä kokemus, koska arvostettujen teatteriyliopistojen kilpailu on 200 henkilöä per paikka.

14-vuotiaana on vaikea päästä teatterikouluun - nuorilla on monia komplekseja, he eivät kestä tappiota. Voit auttaa lasta avautumaan ohjaajan avulla. Tämä koulutusmuoto on merkityksellinen pienissä kaupungeissa, joissa ei ole mahdollisuutta käydä teatteristudiossa.

Kesällä leirejä tuleville näyttelijöille avataan, joskus teatterit pitävät ulkopuolella sijaitsevia mestarikursseja. Kaiken tämän voi ja pitäisi käydä 14-vuotias teini-ikäinen, joka unelmoi tulla näyttelijäksi.

Kuinka käyttäytyä castingissa

Jos haluat tulla elokuvan näyttelijäksi, sinun on käytävä läpi monia valukappaleita. On tärkeää tarkastella säännöllisesti mainoksia, jotka kutsuvat 14-vuotiaita nuoria ampumaan. Vaikka mahdollisuudet saada rooli ovat vähäiset, kannattaa silti mennä. Tämä auttaa laajentamaan teini-ikäisen mukavuusaluetta. Hän pystyy ymmärtämään selkeämmin, kuinka tulla näyttelijäksi, kuinka paljon vaivaa se vie.

Koulutus. Ennen näyttelijöiden aloittamista toimijoiden perusvaatimuksia ei välttämättä paljasteta. Heittoa varten sinun ei tarvitse pukeutua kirkkaasti, tehdä provosoivaa ja mautonta meikkiä. Luonnollisuus on yksi onnistuneen valamisen komponenteista.
Näyttelijäksi tuleminen on mahdotonta ilman hyvää portfoliota. Oikein valitut valokuvat kertovat enemmän kuin mikään jatkaminen. Valokuvassa näkyy aina taitotaso, kyky käyttäytyä kameran edessä, kyky improvisoida. Kuinka tulla näyttelijäksi, jos sinulla ei ole kuvauskokemusta? Etsi hyvä valokuvaaja, joka voi ottaa laadukkaita valokuvia. 14-vuotiaiden teini-ikäisten tehtävänä on maksimoida potentiaalinsa ja monipuolisuutensa portfoliossa. Vahvoja ja selkeitä kuvia pitäisi olla paljon.
Videohaastattelu... Castingissa he etsivät henkilöä, joka sopii kuvaan, joka ei pelkää kameraa, tuntuu rentolta. Siksi kaikkia hakijoita pyydetään sanomaan muutama sana itsestään kameran edessä. Voit selviytyä ahdistuksesta tekemällä useita tallenteita kameralla kotona, nauhoittamalla videon ahtaassa paikassa.

Teatteri- tai elokuvanäyttelijä?

Näyttelijäuran rakentamiseksi sinun on priorisoitava oikein. Alkuvaiheessa on syytä ymmärtää, haluatko pelata teatterissa vai elokuvissa.

Mitä eroa on teatterissa ja elokuvassa näyttelemisen välillä:

Merkki. Teatteriesityksissä näyttelijä paljastaa hahmonsa kuvan koko esityksen ajan. Elokuvassa kohtaukset kuvataan satunnaisessa järjestyksessä, joten näyttelijän on vaihdettava nopeasti, pystyttävä toistamaan erilaisia \u200b\u200bjaksoja milloin tahansa.
Ele. Laaja ele arvostetaan teatterissa. Kamera liioittelee kaikkea useita kertoja - tunteet on ilmaistava huolellisesti.
Ulkomuoto. Teatterissa he ovat uskollisempia epätäydelliselle ulkonäölle ja hahmolle. Elokuvateatterissa kaikki puutteet havaitaan, meikki ja oikein valotettu valaistus eivät voi poistaa näitä ongelmia. Siksi elokuvanäyttelijän on aina näytettävä täydelliseltä.
Tunteet. Tunteiden ilmaiseminen elokuvassa on vaikeampi kuin teatterissa. Elokuvaus vaatii täydellisen upottamisen rooliin, sinun on pystyttävä käyttämään mikroliikkeitä, harjoittelemaan tarvittavaa ilmeellistä ulkonäköä tuntikausia.
Uskottavuus. Teatterinäyttelijä on aina yhteydessä live-katsojien kanssa. Elokuvissa joudut usein kommunikoimaan sieluttoman kameran kanssa. Esitys on esitys. Elokuvassa uskottavuus arvostetaan.

Unelman toteuttaminen, näyttelijäksi tuleminen ei ole helppo tehtävä. Sinun täytyy opiskella, työskennellä ja kommunikoida paljon. Pyrkivän näyttelijän tulisi olla tietoinen kaikista teatteritaiteen ja elokuvan uutuuksista - on tarpeen lukea paljon, käydä teatteriesityksissä, kuuluisien näyttelijöiden mestarikursseilla. Tämä antaa sinun paitsi kasvaa ammattimaisesti myös antaa sinulle mahdollisuuden luoda uusia ja hyödyllisiä tuttavuuksia.