Heiluttavat ruohot tuulipiirustuksessa. Oppitunti-keskustelu ict "linjan ja sen ilmaisumahdollisuuksien" käytöstä

Osa 1. Kuvataiteen tyypit ja kuviokielen perusteet

Aihe. Linja ja sen ilmaisumahdollisuudet. Linjojen rytmi.

Tarkoitus: - laajentaa tietoa noin grafiikkaa kuten visuaalinen taide;tuttava kanssa keinoin ilmeikkyys grafiikka.- edetä kehitystä taitoja klo työ graafiset materiaalitparantaa tekniikka toteutus; Sääntöjen noudattaminen turvallisuus;- kehittää siisteys, tarkkuus;- kouluttaa herkkyys että käsitys kaunis.

Oppitunnin tavoitteet :

Henkilökohtainen : - aktivoida kognitiivinen toiminta ja kehittää opiskelijoiden luovaa potentiaalia;

Luoda olosuhteet lasten henkisten ja henkisten kykyjen paljastamiseksi;

Kehitä edelleen kykyä taiteelliseen ja mielikuvitukselliseen tuntemukseen maailmasta, kykyä soveltaa

hankkivat tietoja omasta taiteellisesta ja luovasta toiminnastaan;

Metakohde : - kehittää taitoja itsenäiseen taiteelliseen ja luovaan toimintaan;

Paranna opiskelijoiden taitoja analysoida, vertailla, tiivistää tietoja, suunnitella, hallita ja arvioida opetus-, taiteellisen ja luovan toiminnan tuloksia

Muodosta viestintätaidot.

Aihe: - muodostaa linjan käsite grafiikan tärkeimmäksi ilmaisukeinoksi;

Kehittää kykyä erottaa plastisen taiteen päälajit ja tyylilajit, luonnehtia niiden erityispiirteitä, kykyä ilmaista mielipiteitä luonnetta ja ihmistä erilaisissa tunnetiloissa kuvaavien teosten taiteellisista piirteistä, kykyä käyttää erilaisia materiaaleja ja keinoja taiteellinen ilmaisu idean välittämiseksi omassa taiteellisessa toiminnassa.

Luentojen aikana

1.Org. hetki. Tunteellinenräätälöintionyhteistyö.

2. Perustietojen päivittäminen.

Tänään sinä ja minä sukelamme upeaan, rajattomaan maailmaan kosketetaan sellaiselle taidemuodolle kuin grafiikka, tutustutaan sen varoilla ilmeikkyys. Ja oppitunnin epigrafina ehdotan ottavan A. Dovzhenkon sanat: "Ihminen on luonnostaan taiteilija. Hän tavallaan tai toisella pyrkii tuomaan kauneuden elämäänsä." tieto, kyvyt, upeilla ja ainutlaatuisilla teoksillamme tuomme kauneutta elämäämme.

3. Motivaatio oppimistoimintaan.

Monet / sinä harkitse mitä lyijykynä - mielenkiintoinen taiteellinen materiaalia. Se Sillä on pieni sävyjen määrä, mutta Niin Haluan piirtää kypsä mansikoita kirkkaan alla aurinko ja, jotta on esitteitä olivat varmasti kimaltelevat pisarat kaste. MUTTA kuten sama kaikki Tämä on voi välittää yksinkertaiseksi lyijykynä?Ylittää tehtävä. Tarkistaa diat ja anna vastaus on kysymys. Perustella heidän mielipiteitä. Harjoitus 1. Katsotaanpa harkitse uudelleen työ taiteilijoita -taulukot ja selvittää voivatko he olla työtä mielenkiintoinen työ, mikä valmistunut alkaen auta vain yksinkertainen lyijykynä?

Mitä voi tehdä tuotos? Kiinnostunut onko työskentelet taiteilijat?

Tehtävä 2. Nyt me harkitse uudelleen Seuraava osa kuvista ja antaa vastaus on sellaisia kysymys: onko se mahdollista kautta vain yksinkertainen lyijykynä välittää mielialaa?

Mitä voi tehdä tuotos?

Tehtävä 3. Onko mahdollista välittää tilavuus yksinkertaisella lyijykynällä?

Tehtävä 4. Harkitse seuraavia kuvia. Onko maalauksessa aina tarpeen maalata pääkohde? Ehkä riittää maalata tausta ja ennen kaikkea jättää se?

Tuotos. Täydennä lause:

Graafiset työt voivat olla mielenkiintoisia, koska….

He voivat välittää mielialaa….

Yhden värin avulla voit välittää ... ..

Pääpiirroksen piirtämiseksi voit ... ..

4. Uuden materiaalin oppiminen

Grafiikka on eräänlainen kuvataide, jossa todellisuuden heijastus ratkaistaan piirustuksen avulla. Tärkeimmät keinot ajatuksen ilmaisemiseksi ovat viiva, viiva, täplä)

Linjat ovat erilaiset. Viiva on merkki, se on ehdollinen, jonka olemme keksineet nimitystavaksi. Mutta kun otetaan huomioon se, poltamme selvittääkseen taiteilijan mielialan, hänen suhtautumisensa kuvattuun esineeseen, tunteiden voiman. Tutki linjoja ja yritä tuntea tunnelma.

Viivoja piirtävällä henkilöllä, kuten kirjoittajalla, on oma käsiala - oma tapansa piirtää viiva, joka hahmottaa esineen ääriviivat. Harkitse Pablo Picasson piirustuksia ja määritä taiteilijan luonne, mieliala, suhtautuminen kuvattuihin esineisiin.

Pablo Picasso

van Gogh

Tarkastellessasi Van Goghin graafisia teoksia, huomaat todennäköisesti linjojen asettaman rytmin. Ne eivät sijaitse satunnaisesti kuvassa, mutta liikkuvat mahdollisesti ajoissa sydämen lyönnillä. Ehkä itse aallot liikkuvat rytmisesti meren pintaa pitkin?Viniamin Rozhdestvensky (runon lukemisen alla on kuvaesitys puista)

Maan päällä olevalla polulla, joka muuttaa paimentolaisia,

Asunnot, kokoukset, kasvot ja maat,

Puhun sinulle, puut.

Ystävät, jotka eivät ole muuttaneet mitään.

Ja kuinka en voinut tulla toimeen kanssasi,

Kuka tervehti kotiani,

Kun elävät kuvat ja kasvot

Tunnustan pääpiirteistäsi!

Tässä on vanha tammipuu, soivan kuparin lehdet

Mahtava leiri kuoren mutkissa.

Hän on kaikki hämmentynyt, murisee voitosta,

Kuten kerran kielillä guslars.

Tässä ovat mäntyjä, suoravarret ja joustavat,

Thorny - tuulet eivät hajoa,

Seiso heidän hilseilevässä postissaan

Rauhallinen, kuten Igorin armeija.

Ja puut ovat liikkumattomia ja ankaria,

Oksojen hihojen pudottaminen matalalle,

Äitiä ja leskiä odottamassa

Hiljaiset naiset nenäliinoissa kulmakarvoihinsa asti.

Ja sen vieressä on pelokas haapa,

Ja täysin yksinkertainen leppä

Näyttää pensaiden yli, kuin tynan takaa,

Polulla, joka on varjoisa ja kuuro.

Mutta koivutyttö on minulle rakas,

Tuli satuista ja eepoksista,

Snow Maiden, pakkasen suosikki,

Alyonushka-kukkulat ja tasangot.

Hän rakastaa aamunkoitoja, heinää,

Koiranputkea kasteena, soi nopeasti

Vihreänä hän ravistaa punoksiaan

Tuulen juoksevien rukiin aaltojen yli.

6. Fidget.

7. käytännön työ.

8. Teosten näyttely.

9. Yhteenveto.

Se voi muodostaa ääriviivan, kuten joustava lanka, paljastaen kuvan paperille, tai se voi olla viiva - aivohalvaus, jättäen vapaan jäljennöksen paperille. Se voi hahmotella muodon, kuten joustava lanka, paljastaen kuvan paperille, tai se voi olla viiva - viiva, jättäen vapaan jäljennöksen paperille.

Luonnossa linjat ovat hyvin harvinaisia, tavallaan eivät ollenkaan. Luonnossa linjat ovat hyvin harvinaisia, tavallaan eivät ollenkaan. Samalla näemme heidät. Samalla näemme heidät. Viivalla määritämme kohteen ääriviivan, sen reunan, mutta elämässä tämä ominaisuus ei ole. Viivalla määritämme kohteen muodon, sen reunan, mutta elämässä tämä ominaisuus ei ole.

Rivin ilmeikkyys Ainoastaan pyrimme kirjoittamaan kirjeitä tarkasti, oikein, mutta kuvassa lähestymistapa on erilainen: täällä kiinnostus rivin ilmaisukykyyn tulee esiin. Vain me pyrimme kirjoittamaan kirjeitä tarkasti, oikein, mutta kuvassa lähestymistapa on erilainen: täällä etu kiinnostaa rivin ilmaisuvoimaa.

TEHTÄVÄ 1 Kirjoita valkoiselle, viivaimettomalle paperille useita kertoja karkeasti sana "Hei!" Kirjoita sana "Hei!" Valkoiselle, ilman viivaimia, paperiarkille karkeasti useita kertoja. Tiedetään, että käsinkirjoituksella voidaan sanoa paljon ihmisen luonteesta ja mielialasta. Tiedetään, että käsinkirjoituksella voidaan sanoa paljon ihmisen luonteesta ja mielialasta.

Samaa sanaa kirjoitettaessa sen merkitys ei muuttunut, ja tervehdyksen luonne, käsinkirjoitetun lausuman intonaatio osoittautui erilaiseksi. Samaa sanaa kirjoitettaessa sen merkitys ei muuttunut, ja tervehdyksen luonne, käsinkirjoitetun lausuman intonaatio osoittautui erilaiseksi. Täällä olemme jo nyt kuvataiteen avaruudessa. Täällä olemme jo nyt kuvataiteen avaruudessa.

TEHTÄVÄ 2 Tässä tapauksessa älä piirrä mitään esineitä, ei mitään erityistä. Samaan aikaan, älä piirrä mitään esineitä, mitään erityisiä. Piirrä vain viivoja, viivoja, viivoja ja piirrä nopeasti ajattelematta. Piirrä vain viivoja, viivoja, viivoja ja piirrä nopeasti ajattelematta.

TYÖ 4 Ehdottomasti, kuten luonnossa, sinun ei tarvitse piirtää kaikkia lehtiä ja oksia tähän, koska tuulessa sinulla ei ole aikaa tarkastella niitä aivan ehdottomasti, kuten luonnossa, sinun ei tarvitse piirtää kaikkia lehtiä ja oksia täällä, koska tuulessa sinulla ei ole aikaa katsella niitä

Näissä tehtävissä emme vain muuttaneet linjan luonnetta ilmaisemaan linjan tunnelmaa, sitten sakeutuneet, sitten ohentuneet, kuten musiikin äänet, ohittaneet tyhjän tilan pysähtyen. Näissä tehtävissä emme vain muuttaneet linjan luonnetta ilmaisemaan linjan tunnelmaa, sitten sakeutuneet, sitten ohentuneet, kuten musiikin äänet, ohittaneet tyhjän tilan pysähtyen.

MOU: n Beloyarskajan lukion sivukonttori, Letnikovskajan lukio

Kuvataiteen opettaja - M.V.Klimenko

Kuvataiteen avoin oppitunti

Aihe: "Hänen Majesteettinsa linja"

Linja ja sen ilmaisumahdollisuudet.

Tarkoitus: perehtyminen viivan rooliin kuvassa ja sen ilmaisumahdollisuuksiin.

Tehtävät:

Koulutustehtävät:

1. Tutustua "linjan" käsitteeseen.

2. perehtyä kuvassa olevan viivan ilmaisumahdollisuuksiin.

3. Muodostaa kyky löytää kauneutta, harmoniaa luonnosta.

4. Muodostaa kokemus luovasta viestinnästä kollektiivisen toiminnan kautta.

Kehittäminen:

1. Kehitä sävellysosaamista.

2. Kehitä havainnointitaitoja.

3. Kehitä luovaa mielikuvitusta.

Koulutustehtävät:

1. Kasvata kiinnostusta taiteeseen.

2. Kehittää taiteellista makua.

3. Edistää motivaatiota oppimiseen.

4. Edistää opiskelijoiden suojelua ja terveyden parantamista.

Oppitunnin tyyppi: Oppitunti on satu.

Opetusmenetelmät: suullinen, käytännöllinen, dialoginen.

Laitteet: multimediaesitys, erilaiset taidemateriaalit, opettajan piirustukset, paperiarkki ryhmätyöhön, paperivärikynät, huopakynät, tussit, maalit, heliumkynät jne.

Luentojen aikana

I. Organisaation hetki. Luokan tervehdys, kavereiden tapaaminen.
II. Oppitunnin viesti. Rakkaat lapseni, Maailmassa on monia ihmeitä Kolme isoa kaveria - Piste, viiva ja aivohalvaus! Viiva - pala linjasta, Piste on pieni ympyrä No, linja on iso, Suora ja käyrä Voi muuttua palloksi Ja taivuta siksakissa, Voi kutoa verkkoja, Loppujen lopuksi hän on aina tiellä.

Opettaja lukee runon piirtäessään viivoja taululle tai paperiarkille liidulla, harjalla, huopakynällä.

Arvaa kuka oppitunnimme sankari on? Aivan oikein - Hänen Majesteettinsa linja.

III. Tietojen relevanssi.

Muista mitä viivat ovat. Nimi missä voimme nähdä eri linjat elämässä? (Opettajien sanoihin ja opiskelijoiden vastauksiin voi liittyä diaesitys)

IV. Uuden materiaalin esittely.

Kynä- tai lyijykynäpiirustus koostuu pääasiassa viivoista - pitkistä tai lyhyistä, aaltoilevista tai äkillisistä, paksuista tai ohuista. Linjat ovat luonteeltaan erilaisia.

Viiva on merkki, se on ehdollinen, keksimme keinon nimetä

Linjojen kieli on ymmärrettävää ihmisille kaikkialla maailmassa. Linjat ympäröivät meitä kaikkialla. Tämä on horisontin viiva, tie, puunrungot, silta, joenranta, pilvet ... Kun olet oppinut viivan ilmeikkäät mahdollisuudet, voit näyttää melkein kaiken piirustuksessa. Salaman kimallus, sumu, tuuli, satuihot ja ihmisen unelma. Tässä mielessä kuvataide on lähellä kirjallisuutta, joka kertoo, mutta ei näytä. Piirustus voi näyttää!

Ajatelkaapa, jotkut viivat, katkoviivat, välkkyvät sanat. Mutta ei. Näytän sinulle ja kerron sinulle satu. Mistä? Tulet näkemään.

(Esitys, luistomäet, metsä)

TARINA TUNNUSPUISTA

Jossakin upeassa maailmassa, laaksossa, joka on levinnyt korkeiden ja esteettömien vuorten keskelle, ... Puut-merkit kasvoivat. Nämä olivat satunnaisia kasveja. Heidän ulkonäönsä heijasteli kaukana vuorten ulkopuolella asuvien ihmisten hahmoja.

Jokaisella luonnonpuulla oli neljä päähaaraa ja paljon pieniä rungosta. Näillä neljällä päähaaralla oli omat nimensä: Suhtautuminen ihmisiin, Suhtautuminen liiketoimintaan, Suhtautuminen itseensä, Suhtautuminen asioihin. Jokaisella luonnonpuulla näillä oksilla oli oma ainutlaatuinen muoto, oma erityispiirteensä.

Yhdellä puuhahmolla Ihmissuhteen haara oli suora ja suunnattu ylöspäin, koska se kantoi Totuudenmukaisuuden linjaa, ja toisessa se kiertyi valheen renkaalla. Jossain asenne itseensä pysyi narsistisesti uhmakkaasti kiinni, jossain se taipui maahan kaikesta nöyryytyksestä ja toisaalta nousi rauhallisesti ja luottavaisesti aurinkoon ihmisarvon ruumiillistumana. Joidenkin luonnonpuiden asioihin suhtautumisen oksat kiertyivät ahneuteen, ja toisissa he osoittivat anteliaisuuttaan runsaalla lehtineen.

Tässä maagisessa metsässä kasvoi hyvin erilaisia luontopuita. Maa murtui joidenkin hahmojen alla - ne olivat niin painavia, mutta kevyet hahmot kelluivat kirjaimellisesti ilmassa, tuskin kiinni maaperässä juurineen. Oli hahmoja, täysin juurista kruunuun, peitetty neuloilla, ja siksi he olivat hyvin pisteviä. Toiset muistuttivat lennätinpylväitä, joiden kasvut olivat tuskin havaittavissa - nämä olivat suoria merkkejä. Jopa moottorisaha ei pystynyt leikkaamaan kovia hahmoja, ja pehmeät hahmot olivat niin muokattavia, että niiden arkut saattoivat rypistyä helposti kuin savi. Heidän joukossaan oli hyvin kauniita ja rumaja, korkeita ja matalia, hoikkaita ja jopa hiipiviä maahan.

Luontopuut eivät siis olleet niin toisiaan, koska ne kasvoivat eri mailla, aurinko lämmitti niitä epätasaisesti, muuten tuuli puhalsi, sade ei antanut kosteutta yhtä paljon. Mutta loppujen lopuksi jokaisen ihmisen elämä kehittyy eri tavalla, eikö?

Joskus raju myrsky lensi taikuuslaaksoon, se taisteli kiivaasti Hahmopuita vastaan ... Jotkut murtivat tai juurruttivat juurensa, toiset taipuivat maahan, mutta eivät voineet murtua. Oli niitä, jotka eivät kumartuneet voimakkaimman hurrikaanituulen alla ja oikaisivat vain ylpeänä mahtavia oksia.

Opettaja... Monet ihmiset haluavat käydä tässä metsässä ja nähdä, miltä heidän luonnonpuunsa näyttää. Mutta kukaan ei pääse tähän metsään, ja voit selvittää hahmosi vain tutkimalla itseäsi ja tekojasi.

V. Luovan tehtävän suorittaminen.

Opettaja. Kaverit, piditkö sadusta? Mitä se koskee? Miksi sitä kutsutaan "Tarinaksi hahmopuiksi?"

Lapset. Maailmassa ei ole kahta samanlaista puuta, jokaisella on omat ominaisuutensa. Niin ovat ihmiset - he ovat kaikki erilaisia.

Luuletko, että olisi mielenkiintoista elää verkossa, jos kaikki ihmiset ja puut olisivat samat?

Opettaja. Mitkä ilmaisukeinot auttoivat osoittamaan puiden luonnetta?

Lapset vastaavat analysoimalla väriä, puun muotoa, suuntaa ja paksuutta

linjat.

Opettaja. Hänen Majesteettinsa linja auttoi meitä näkemään kaiken tämän.

Nyt, kaverit, lepäämme vähän, vietämme fyysisen minuutin kanssasi.

Fizminutka

Pidämme silmillämme

Piirretään valtava ympyrä.

Piirrämme ikkunan

Ja valtava tukki

Piirretään hissit käynnissä.

Silmät alas, silmät ylös

Kaikki sulkivat silmänsä: yksi tai kaksi!

Pää pyörii.

Räpyttelimme silmiämme

Heti seppeleet kimaltelivat

Katsomme suoraan eteenpäin -

Se on kone, joka kiirehtii ...

Vilkkoi kerran, vilkaisi kahdesti -

Silmämme lepäivät.

Vi. Käytännön työ.

Opettaja. Ehdotan, että luot oman taikametsän. Haluta? Jokainen, joka suorittaa yksilöllisen piirustuksen, yrittää ilmaista luonteensa puun muodossa. Valitse oma taiteellinen materiaali (maalit, huopakynät, tussit, jne.) Tunnin lopussa yhdistämme kaikki piirustukset. Muista, että jokaisesta teistä riippuu, millainen taikametsä on. Ja musiikki auttaa meitä myös tässä ... (Sisältää äänitallenteen, lasten työn).

Vii. Oppitunnin yhteenveto.

Opettaja kokoaa lasten piirustukset yhdessä opiskelijoiden kanssa yleisestä taustasta.

Opettaja. Huomaa: metsässä ei ole yhtäkään rumaa puuta. Kaikki heistä ovat hyviä omalla tavallaan. Tämä tarkoittaa, että teitte kaikki hyvää työtä. Hyvin tehty!

Opiskelijoille tehdään kysely.

Kuinka rivi auttoi ilmaisemaan hahmosi?

Mikä työ näyttää olevan ilmeikkäin, menestynein? Miksi? (Opiskelijat analysoivat opettajan avulla värin, puiden muodon, tehtävän suorittamisen tekniikan, työn tarkkuuden jne.)

Ymmärrätkö nyt, miksi me kutsumme linjaa "Hänen majesteettinsa" koko oppitunnille tänään?

Arvostelu

Opettaja ja opiskelijat päättävät yhdessä, ketkä työskentelivät aktiivisesti oppitunnilla, kuka ilmaisi tarkemmin hahmonsa olemuksen, joka oli erityisen ahkera ja huolellisesti tekemässä työtä. Jos sinulla on aikaa, voit pelata peliä "Arvaa piirustuksen tekijä". Esimerkiksi: "Tässä on ohut, herkkä puu, jolla on sileät, aaltoilevat viivat, kenen luonne se on?"

Heijastus

Opettaja... Ja nyt, kaverit, kutsun teidät ilmaisemaan suhtautumistanne oppituntiin.

Luuletko, ettemme opettaneet oppituntia turhaan? Nautitko oppitunnista? (valitse vaalea puu).

Jos luulet tuhlanneesi aikaa? (valitse tumma puu). Ja kiinnitämme ne "taikametsäämme".

Kotitehtävät.

Tarkkaile, mitkä värit ympäröivät meitä, kysy rakkailtasi, mitä värejä he pitävät ja miksi? Mikä on taivas eri vuorokaudenaikoina, miten esineet muuttavat väriä valaistuksen mukaan jne.

Ajattele, kuinka ihminen voi tulla paremmaksi. Mitä ihmisen ominaisuuksia pidät tärkeimpänä? Kirjoita se paperille, täytä vastaukset piirustuksellasi.

Haluan toivottaa teille:Kävele metsässä, hengitä ilmaaKatso tarkemmin pilviäKuuntele lintujaLevitä jousiin,Loppujen lopuksi mitään ei enää tapahdu elämässä.Toivotan teille onnea ja sanon: "Nähdään, rakkaat ystävät!" 5

A. M. Kondratyev,
suunnittelulaboratorion johtaja
Venäjän opetusministeriön TsTTU,
Venäjän federaation kunniakas kulttuurityöntekijä,
Moskova

RIVI JA SEN ILMOITTAVAT MAHDOLLISUUDET
TAITEILLINEN PROJEKTITYÖ

Linja on yksi kuvan taiteellisista ja ilmeellisistä keinoista, lineaarisen grafiikan tärkein graafinen elementti.
Linjaa käytetään aktiivisesti luonnoksissa, luonnoksissa, piirustuksissa, maalaustelineissä (syövytys), karikatyyreissä, sarjakuvissa, julisteissa, maalauksessa, arkkitehtuurissa ja suunnitteluprojekteissa.
Viivaa sellaisenaan ei ole luonnossa, se on aina ehdollinen ja on vain muodon tiettyjen tasojen raja.
Viivan avulla taiteilija määrittelee muodon ja merkitsee sen muodot, paljastaa äänenvoimakkuuden ja tilan, muuttaa tonaalisuutta, välittää ilmaperspektiivin
Linja on yksi tärkeimmistä sävellyksen teknisistä keinoista, ja sillä on SBC: tä sekä taiteellisia ja ilmaisumahdollisuuksia. Se voi olla sileä, rauhallinen, melodinen, pystysuora ja vaakasuora, kiinteä ja epäjatkuva, suora ja aaltoileva, leikkaava ja yhdensuuntainen, kevyt ja raskas jne. Näiden tärkeiden taiteellisten ja ilmaisukeinojen avulla taiteilija, arkkitehti tai suunnittelija voi välittää luodun sävellyksen hienovaraisimmat psykologiset vivahteet,
Lineaarisuus grafiikassa on esitystekniikka ja kappaleen sävellyksen rakenne, joka on tehty viivalla tai ääriviivalla.
Musiikkikappaleessa tämä on peräkkäinen äänien liike, joka muodostaa melodisen viivan.
Maalauksellinen on lineaarisuuden vastakohta.
Joskus kuvataideteoksissa lineaarisuus nähdään kustannustehokkaana ("kallistettava tyyli").
Kelpoisuus - taideteoksen osien plastisuus, juoksevuus, musikaalisuus, melodinen muoto, niiden kyky "laulaa".
Tyypillisin on kannattavuus suurten taiteilijoiden teoksissa: Sandro Botticelli, Paolo Uccello, Andrei Rublev, Dionisy, Amadeo Modigliani ja monet muut.
Heidän piirustustensa ja maalaustensa viiva liittyy musiikillisiin ääniin, jotka vahvistetaan, sitten kuunnellaan, sitten kuulostavat voimakkailta, kuten basso, sitten "soi", ohut ja korkea.
Lineaarisen grafiikkakielen ominaispiirre on kuvan puhtaus ja tarkkuus, mikä tekee siitä yleisimmän tekniikan suunnittelutyössä. Piirustuksiin käytetään kovaa viivaa, piirustuksiin ja luonnoksiin - kevyitä, viehättäviä, melodisia.
Saman paksuuden viivan ympäröimä piirustus tai piirustus luo epämiellyttävän vaikutelman: Kaikki taiteelliset ja graafiset esitykset edellyttävät erilaisia lineaarisia kieliä ja muiden ilmaisukeinojen käyttöä.
Suunnittelugrafiikan kielen "jäykkyys", joka käyttää kaksiulotteista tasoa kolmiulotteisten esineiden kuvien välittämiseen siinä, vahvistaa selvästi tarpeen käyttää hienovaraisia taiteellisia tekniikoita.
Linjagrafiikka on yleisin tapa kuvata linjaa kehittänyt omat taiteelliset ja ilmaisukeinot. Sävellyksen ilmeikkyys riippuu kyvystä käyttää lineaarisia elementtejä tehokkaasti sellaisen muodon rakentamiseen, joka ilmaisee assosiatiivisesta visuaalisesta havainnosta psykologisen tilan (dynamiikka, suru, hauskuus jne.). Viivojen pystysuora rakentaminen herättää vakauden tunnetta, diagonaalinen - dynamiikka, vaaka - rauhallinen. Kaarevat viivat välittävät vaikutelman sulkeutumisesta tai virtaamisesta. Lineaarisen grafiikan graafisen kielen psykologinen ilmeikkyys riippuu viivojen sijainnin ja ääriviivan (suorat, kaarevat, paksut, ohut, kiinteät, epäjatkuvat) luonteesta, niiden sävyisyydestä ja väristä (musta, harmaa, vaalea, väri).
Projektityössä lineaarisen grafiikan ilmeikkyys riippuu käytettyjen viivojen lisäksi myös paperista, sen tekstuurista ja väristä. Suunnittelukäytännössä värillistä paperia käytetään antamaan piirustuksia ja luonnoksia koristeellisen äänen. Tärkeimmät ilmaisukeinot ovat viivojen kontrasti ja vivahteet suhteessa paperin tasoon kuvattaessa monimutkaisia ortogonaalisia projektioita. Tämä saavutetaan käyttämällä epätasaisia linjoja, joiden paksuus ja sävy on erilainen. Suunnittelija pyrkii luomaan vaikutelman tilavuudesta korostamalla etualaa kontrastisilla viivoilla ja heikentämällä taustaa vivahteilla.
Lineaaristen grafiikkatekniikoiden suuria mahdollisuuksia käytetään muodon tonaalisessa kehityksessä, sen valaistuksen, tekstuurin tunnistamiseksi (värillisen viivan, täytteen, lineaarisen sävyn jäljittelyn - varjostuksen avulla).
Kuvien ja lineaarisen grafiikan tekniikoiden hallitseminen on suunnittelijan kannalta välttämätöntä, jotta niitä voidaan taitavasti käyttää ilmaisemaan ideoitaan. Koulutusprosessin tärkein tehtävä on tämän aiheen määrätietoinen käyttö sävellysajattelun kehittämisessä. Yksilöllinen tulkinta sävellystehtäviä suoritettaessa paljastaa linjan rajattomat plastiset mahdollisuudet.
Kirjoittajan taiteellinen luonne heijastuu selkeästi lineaarisen grafiikan ilmaisuvälineiden aktiiviseen valintaan ja sen tekniikan taitavaan hallintaan.Viivan taiteessa, arkkitehtuurissa ja suunnittelussa linjan plastisuus paljastaa ennen kaikkea tyylilliset piirteet kuvatun kohteen.
Kyky mestarillisesti käyttää linjan plastisia ominaisuuksia ja sen kyky muuttua on välttämätöntä monimutkaisimpien sommittelumuotojen luomisessa. Valitessaan tiettyjä muovisia ominaisuuksia suunnittelijan on taitavasti valittava toteutustekniikka ja työkalut, sekä taiteelliset että piirustukset. Linjalla on universaalit muovimahdollisuudet; sitä voidaan käyttää paitsi tasokuvassa myös todellisessa tilassa. Tässä mielessä mielenkiintoisia ovat amerikkalaisen taiteilijan, suunnittelijan Alexander Calderin teokset, jotka lankaan käyttämällä loivat alkuperäiset tilarakenteet. Tällaiset rakenteet auttavat kuvittelemaan tilaa, tuntemaan sen plastisuuden. Suunnittelija, joka osallistuu monimutkaisten objektirakenteiden luomiseen, vaatii sujuvan paikkarakenteen ja sen ymmärtämisen.
Linjagrafiikan perusperiaatteet
1. Esineen muodon parissa suunnittelija käyttää tavanomaisia lineaaristen kuvien tapoja etsimään niistä ilmeikkäitä taiteellisia elementtejä.
2, Piirustuksen, luonnoksen, piirustuksen taiteellisuus riippuu viivan taitavasta ja monipuolisesta käytöstä, jonka ilmaisuvoima on sen plastisuudessa, eli liikkeessä, käännöksessä, keveydessä jne.
3, Tärkein osa linjan ilmeikkyyttä projektigrafiikassa on paperi, joka luo tasaisen pinnan, ehdollisen ilmaympäristön, valaistun tilan jne.
4. Lineaarisen grafiikan tärkein ilmaisukeino on viivojen erilainen rakenne materiaalista, paperista, työkaluista ja suoritustekniikoista riippuen. Tästä johtuen luodaan erilainen vaikutelma kuin kuvatussa objektimuodossa, heijastaa aktiviteettia tai pidättyvyyttä objektikoostumuksessa.
5. Suunnittelijan on jatkuvasti hallittava kuvan taiteelliset keinot voidakseen käyttää niitä taitavasti ilmaisemaan ajatuksiaan.
6. Heterogeenisten viivojen käyttö antaa sinun luoda taiteellisia ja ilmeikkäitä teoksia, ja muotoilu auttaa paljastamaan tason ja äänenvoimakkuuden.
7. Viivat ovat kiinteitä ja epäjatkuvia, suoria ja aaltoilevia, yksivärisiä ja värillisiä, paksuja ja ohuita, leikkaavia ja yhdensuuntaisia, sileitä ja kulmikkaita, rauhallisia ja jännittäviä, pystysuoria ja vaakasuoria, kontrastisia ja vivahteikkaita. Lineaarisen grafiikan tekniikan avulla voit luoda muodon sävy- ja värikehityksen paljastaen sen valaistuksen, massan, tekstuurin, tilan. Taideteoksen viivoja voidaan verrata musiikkiääniin, ja niiden tulisi kuulostaa vaihtelevilta ja värikkäiltä. Vain tässä tapauksessa piirustus muuttuu eläväksi ja eloisaksi. Keskinkertainen muusikko soittaa niin, että kaikki äänet ovat yksitoikkoisia, ja saman paksuusviivoilla tehty piirustus tuottaa anti-taiteellisen vaikutelman. Viivan sileys, sen käännökset, mutkat, dynaaminen suunta, tonaalisuus, väriyhdistelmien harmonia, rakenteellinen suhde ja vuorovaikutus muiden linjojen kanssa koemme meitä musiikkina, melodisuutena.
8. Lineaarisuus on seurausta yleistymisestä ja abstraktiosta, mikä todistaa rationaalisen, analyyttisen ajattelun vallitsevuuden taiteilijan teoksessa.
9. Viivojen avulla voit luoda tarvittavat "psykologiset ominaisuudet" heijastetusta muodosta, ilmaista dynamiikkaa, painoa, massaa, jotka vaikuttavat assosiatiivisesti visuaaliseen havaintoon.
Paksut, rohkeat viivat tekevät muodosta painavamman, mikä antaa vaikutelman painosta, massasta.
Pystysuorat viivat herättävät vakautta.
Lävistäjä - dynamiikka.
Vaaka - rauha,
Kaarevat viivat välittävät vaikutelman sulkeutumisesta tai virtaamisesta.
Suora viiva käyrään verrattuna näyttää jäykemmältä, määritetyltä. Tällaista viivaa käytetään enemmän piirustuksissa kuin piirustuksissa.
10. Taitavasti käyttämällä linjan kontrastia ja vivahteita on mahdollista ratkaista erilaisia sävellys-graafisia ongelmia yksinkertaisilla keinoilla. Suuria tiloja kuvattaessa on välttämätöntä hylätä kontrastiviivat, koska ne rikkovat asteikon suhdetta.
11. Viiva määrittelee muodon reunan ja sen ilmaisevan ääriviivan.

Lähetä viesti

Luokka

Zapin

Tavoitteet: tutustuttaa opiskelijat "linjan" käsitteeseen ja sen ilmaisukykyyn; puhua linjojen tyypistä ja luonteesta, rytmin roolista kuvan luomisessa; tutustuttaa opiskelijat taiteilijoiden lineaarisiin graafisiin piirustuksiin
Materiaalit: kuvia eri viivoista, piirroksia piirroksista (Rembrandt "Vanha kerjäläinen", "Nainen nojatuolissa lukemassa kirjaa", "Kaksi talonpoikaistaloa", A. Matisse "Naisen muotokuva"); lyijykynät, paperi.

I. Organisaation hetki

(Tervehdys, opiskelijoiden valmiuden tarkistaminen oppitunnille.)

II. Opettajan keskustelu

1. Viiva, sen tyypit, merkki

Jokainen kynällä tai lyijykynällä tehty piirustus koostuu erityyppisistä viivoista - suorista, aaltoilevista, pitkistä, lyhyistä, äkillisistä, ohuista, paksuista, terävistä, kulmikkaista. Viiva voi olla sekä pääpiirustustyökalu piirustuksessa että aputyökalu - osoittaakseen lomakkeen reunan, mahdolliset yksityiskohdat jne.

Linja on yksi tärkeimmistä ilmaisukeinoista. Ne eroavat toisistaan. Jotkut heistä ovat painavia ja luottavaisia, toiset sujuvia ja kiireisiä. Viiva voi olla rohkea, räikeä tai tiukka ja yksityiskohtainen. Yksi hahmottaa ääriviivan kuin siima, toinen on kukoistava viiva, vapaa jälki vaikutelmista.

Kuten kaikilla visuaalisilla välineillä, viivalla on omat ominaisuutensa, jotka vaihtelevat käytetyn työkalun mukaan. Voit piirtää viivoja hyvin teroitetulla kovalla lyijykynällä - tässä tapauksessa viiva osoittautuu ohueksi, huonosti näkyväksi. Pehmeä lyijykynä jättää jälkeensä pehmeämmän, löysemmän, aaltoilevan viivan. Usein viivojen piirtämiseen käytetään kyniä - höyhenmustetta ja kuulakärkikynää. Parhaita materiaaleja linjojen piirtämiseen ovat sanguiini, pastelli, puuhiili.

Luonnossa viivoja ei käytännössä löydy. Pidämme viivaa objektin ääriviivana, sen reunana. Viiva on vain merkki, sopimus. Sitä käytetään nimitysmenetelmänä. Kirjoittaessamme yritämme piirtää viivoja mahdollisimman ilmeikkäästi. Viivalla piirtävällä taiteilijalla on oma käsiala, tietty hahmo. Linjan kautta hän ilmaisee tunteensa, tunteensa.

Linjoilla on oma rytmi. Viivan rytmi on suhteellisten elementtien vuorottelu. Rytmiset suhteet ovat yleensä erilaisia. Ne voivat olla yksinkertaisia, monimutkaisia, vaihtelevia.
Aita on myös joukko viivoja, sillä on tietty rytmi - mitattu. Tämä rytmi heijastaa rauhaa ja yksitoikkoisuutta.

Jos sävyn tehtävänä on paljastaa tilaa, viivan päätehtävä on ilmaista liikettä. Katse näyttää seuraavan linjan suuntaan toistaen sen mutkat ja huomaten sen jännityksen. Koko vaikutelma viivan seuraajasta riippuu siitä, kuinka viiva ohjaa katseen liikettä.

2. Suurten taiteilijoiden lineaariset graafiset piirustukset

Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Suuri hollantilainen taidemaalari Rembrandt oli merkittävä edustaja hollantilaisen maalauksen kultakaudella. Hän loi perustan modernille elävän taiteen piirustukselle. Hänen teoksilleen on ominaista erityinen viivojen musikaalisuus, jonka avulla hän toisti erilaisia kuvia. Rembrandt ei luonut teoksiaan mustalla, vaan ruskealla musteella vaaleanpunaisen harmaalle paperille. Rembrandt-linja näyttää virtaavan, elävän, hengittävän. Hänen piirustuksissaan on aina muodon ja sisällön yhtenäisyys ja harmonia. Paras esimerkki hänen lineaarisesta työstään on piirustus "Vanha kerjääjä"

Tämä piirustus kuvaa mestarillisesti kerjäläisen päätä ja hahmoa. Teos on epätavallisen syvä ja samalla lakoninen. Kiinnitä huomiota muotojen selkeyteen, joka saavutetaan lineaaristen tekniikoiden avulla.

Muut taiteilijan piirustukset tehtiin ruokokynällä, jonka avulla mestari onnistui saavuttamaan tiukat piirteet. Kun otetaan huomioon piirros "Noja nojatuolissa, joka lukee kirjaa", on kiinnitettävä erityistä huomiota viivojen eri paksuuteen. Sen yksityiskohdat valmistetaan eri paineella. Rembrandtin maisemat ovat erityisen kiinnostavia. Hänen maisemansa koostuu pääasiassa erilaisista "liikkuvista" viivoista, rytmisten ja plastisten mahdollisuuksien yhdistelmästä.

Rembrandt "Nainen tuolilla lukee kirjaa"

Rembrandt "Kaksi talonpoikaistaloa"

Katso piirustus "Kaksi talonpoikaistaloa", tehty paksulla mustalla musteella. Paine, jolla piirustuksen etuala piirretään, korostaa toisen ja kolmannen suunnitelman syvyyttä. Rembrandt oli aikansa suuri taiteilija. Hänen mestaruutensa ei voi jättää välinpitämättömiä todellisia taiteen tuntijoita.

Henri Matisse... Useimmille taiteilijoille lineaarinen kuva oli vain lisäys luovuuden päätyyppiin. Matisseille viivapiirros oli kuitenkin eräs maalausteline. Joten taiteilija, joka loi piirustuksensa elämästä ja työskenteli yksityiskohtaisesti läpi jokaisen elementin, saavutti poikkeuksellisen realismin ja alkoi sitten tehdä siitä erilainen piirustus - yleisempi ja ehdollisempi.

Matisse saavutti kuvan erityisen tarkkuuden käyttämällä saman paksuuden ja saman jännityksen viivoja. On huomattava, että tämän taiteilijan piirustuksille on ominaista poikkeuksellinen keveys, liikkeen elävyys. Kuvion muoto on selvästi merkitty, viivojen liike virtaa tiukasti muodon ääriviivoja pitkin.

A. Matisse "Naisen muotokuva"

Matissein teokset ovat jossain määrin hillittyjä, mutta samalla heillä on käsittämätön vapaus. Tämä taiteilija on kirkkain viivapiirroksen edustaja.

III. Luova tehtävä

Tänään aiot pelata viivapiirroksen päällikön roolia. Suorita ensin harjoitus. Käyttämällä eri viivoja valkoisella paperiarvolla, kuvaa kahta tunnelmaa - iloinen ja synkkä. Koko koostumuksen tulisi koostua vain viivoista. Muista, että viivan päätarkoitus on ilmaista liikettä. Muista viimeistellessäsi piirustusta viivojen luonne.

Linjatyypit

Tietyn tunnelman ilmaiseminen viivoilla

Nyt kun olet työskennellyt viivojen kanssa, sinut kutsutaan toimimaan viivan piirtämisen mestarina. Työssämme tarvitsemme paperia ja yksinkertaisen kynän. Paperin tulisi olla valkoista, koska heikkoa hopeanhohtoista lyijykynän viivaa on vaikea nähdä värillisellä paperilla. Luo viivapiirros yksinkertaisella lyijykynällä. Viivapiirustusten perusta on tietysti viiva, jolla voit hahmotella ääriviivat. Piirustuksen on oltava täydellinen. Kuvattu esine voi olla mikä tahansa.

IV. Oppitunnin yhteenveto

(Opiskelijat esittelevät työtään.)
- Muistetaan, mikä rooli viivalla on piirustuksessa.
- Minkä tyyppisiä viivoja voit nimetä?
- Mikä on linjojen rytmi?
- Nimeä tunnetut viivapiirrokset.