Rooman antiikin taiteen kansallisgalleria. Rooman kansallisgalleria

Galleria Nazionale d "Arte Antica Palazzo Barberinissä

Rooman kansallinen galleria - Rooman nuorin taidekokoelma.

Miehittää kaksi historiallista rakennusta - palazzo barberini ja palazzo Corsini.

Palazzo Barberini Se suunniteltiin kuninkaalliseksi asunnoksi, koska oletettiin, että paavi Urban VIII: n (Barberini) perhe sijaitsi siellä vuoden 1625 jälkeen.

Rakennus pystytettiin Sforza-perheen entisen viinitarhan alueelle - siellä oli kerran pieni palatsi, joka puolestaan \u200b\u200brakennettiin muinaisten rakennusten paikalle. Uuden palatsin, joka pystytettiin aidolla barokkityylillä, oli tarkoitus kirkastaa Barberinin perhettä.

Alun perin valvonut Carlo Madernokorvattu Francesco Borrominihänen oli kuitenkin luovuttava tästä paikasta Gianlorenzo Bernini, joka valmistui rakentamiseen vuonna 1634, johon osallistui Pietro da Cortona.

Valtava rakennus sisälsi päärakennuksen ja kaksi sivusiipeä toistamalla Quirinal Hillin ääriviivat palatsin takana oli valtava puisto.

Kardinaali Francesco Barberini teki kaikkensa varmistaakseen, että palatsi valmistui ajoissa.

Rakentaminen eteni nopeasti. Ensin projektissa Borrominiikkunat, kierreportaat ja takajulkisivu luotiin. Sitten teoriassa Berninivasempaan siipeen pystytettiin suuri portaikko, joka oli suljettu neliön muotoiseen kaivoon. Bernini suunnitteli pääjulkisivun näköalalla Via delle Quattro Fontane -kadulle. Nyt tällä puolella on pääsisäänkäynti ja 1800-luvun rauta-aita (arkkitehti Francesco Azzurri), jossa on kahdeksan pylvästä, jotka on koristeltu atlantilaisten kuvilla.

Suojelustaan \u200b\u200bkuuluisan Barberinin perheen asuinpaikasta tuli 1600-luvun parhaiden kulttuurivoimien vetovoima. Saloon osallistuneiden joukossa olivat runoilijat Gabrieello Chiabrera, Giovanni Ciampoli ja Francesco Bracciolini, joka oli kuuluisa runostaan \u200b\u200b"Viha jumalista". Palatsin vakituisten joukossa oli tutkijoita, historiografeja ja tietysti Lorenzo Bernini, joka osoittautui myös teatteritaiteilijaksi. Esitykset Barberini-teatterissa alkoivat 23. helmikuuta 1634 melodraamalla "Saint Alexis" Giulio Rospigliosin musiikilla.

Vaikka holhoaminen oli Barberinin ylpeyden lähde, he käyttivät pääasiassa taiteilijoita korottamaan itseään. Tämä ilmentyi erityisen elävästi palatsin suunnittelussa, erityisesti sen vasemmassa siipessä, jonka salit hän maalasi (1633-1639) upeilla freskoilla Pietro da Cortona.

Niistä erottuu toisen kerroksen keskussalongin jättiläinen plafoni - "Jumalallisen huolenpidon voitto" - Barberini-perheen barokki-apoteoosi. Tämän osoittavat freskossa kuvatut paavin tiara ja Urban VIII: n avaimet sekä Barberinin heraldiset mehiläiset.

Toinen sali on koristeltu ylellisellä plafonilla Andrea Sacchi "Jumalallisen viisauden voitto": Tämä fresko ei vain ylistä Barberiniä, vaan sen tarkoituksena on todistaa heliosentrisen teorian voiton, josta Urban VIII kävi usein keskusteluja Galileo Galilein kanssa.

Palatsin oikea siipi on yhtä ylellisesti sisustettu, mistä on osoituksena Hall of Marbles tai Hall of Statues, jotka esittivät upeita esimerkkejä klassisesta veistoksesta, jonka Barberini keräsi. Tämä sali oli erityisen kuuluisa, mikä osoitti Barberinin kiistattoman paremmuuden muuhun roomalaiseen patriciaan.
Kokoelmasta on säilynyt vähän, esimerkiksi Antonio Corradinin "Velata".

Vuosina 1627–1683 palatsissa toimi kuvakudos työpaja. Sen seinistä tuli niin sanottuja flaaminkankaita, jotka koristivat barokkihalleja: ne valmistettiin taiteilija Jacopo della Rivieran johdolla, jonka Francesco Barberini tilasi Flanderista Pietro da Cortonan piirustusten ja pahvien mukaan.

Palatsin historia heijasteli kaikkia sen omistavan perheen kohtalon vaikeuksia, jotka useaan otteeseen turvautuivat myymään taiteellisia aarteitaan saadakseen varoja ylellisen asuinpaikan ylläpitämiseksi.

On syytä mainita maisemointityöt, joiden aikana perustettiin kasvihuone ja akvaario säiliö Giovanni Mazzonin, joka oli ollut Barberinin puutarhuri vuodesta 1867, suunnittelun mukaan. Samana ajanjaksona Francesco Azzurri perusti suihkulähteen puutarhaan, joka sijaitsee palatsia vastapäätä Via delle Cuattro Fontanen puolella.
Suihkulähde, joka on pystytetty kahdeksankulmaisen uima-altaan yli ja koristeltu neljällä maskaronilla ja kolmella mehiläisellä, on epäilemättä viimeinen ylellisyys, jonka Barberini antoi itselleen.

Vuonna 1900 kardinaali Francescon kirjasto ja Berninin luomat huonekalut myytiin Vatikaanille, ja lattia, jossa kirjasto sijaitsi, oli Italian numismaattisen instituutin käytössä.

Heitä koetellut kriisi pakotti Barberinin perilliset hylkäämään palatsin.

Vuonna 1935 Finmare-varustamo osti palatsin vanhan siiven, joka sitten rakennettiin kokonaan uudelleen. Vuonna 1949 valtio osti koko kompleksin, ja kolme vuotta myöhemmin Barberini myi kaikki omistamansa maalaukset ja taideteokset.

Vasemmalla siipellä sijaitsee Muinaisen taiteen kansallisgalleriajoka säilyttää sen upeat sisätilat; oikea siirrettiin asevoimille, jotka sijaitsivat täällä upseerikokouksessa.

Ainoa takuu palatsin arkkitehtonisten ja taiteellisten aarteiden säilymiselle voi olla sen täydellinen muuttuminen museokompleksiksi. Vasta sitten palatsi voi palauttaa entisen loistonsa.

Gallerian taidekokoelmat syntyivät yhdistämällä useita suuria yksityisiä kokoelmia. Se perustui kardinaali Nero Corsinin kokoelmaan, jonka palatsi on Rooman kansallisen gallerian toinen osa.

Kardinaali osti tämän palatsin vuonna 1737. Parhaita teoksia ostettiin sen salien ja huoneiden sisustamiseksi, ja vuoteen 1740 mennessä Corsinin kokoelma oli 600 maalausta.

Puolitoista vuosisataa myöhemmin prinssit Tommaso ja Andrea Corsini lahjoittivat kokoelman Italian valtiolle. Myöhemmin se täydennettiin herttua G. Torlonia -kokoelmalla, täällä vastaanotettiin myös 187 Galleria del Monte di Pieta -maalausta.

Palazzo Corsiniin koottiin siis useita suuria kokoelmia, joten herätti kysymys niiden yhdistämisestä yhdeksi kokoelmaksi. Joten vuonna 1895 perustettiin muinaisen taiteen kansallisgalleria. Myöhemmin hänestä tuli osa Rooman kansallisgalleriaa.

Palazzo Barberinissä on nyt kokoelma maalauksia 1600-luvulle asti, kun taas Palazzo Corsinillä on myöhempiä maalauksia.

Kokoelman aarteet:
Raphael - Fornarina, Piero di Cosimo - Maria Magdaleena, 1490, Hans Holbein - Henrik VIII: n muotokuva. 1540, Tintoretto - Kristus ja syntinen, 1550, Titian - Venus ja Adonis, 1550, El Greco - Kristuksen kaste, 1596-1600, El Greco - Lapsen palvonta, 1596-1600, Rubens - Pyhän Sebastianin kärsimys, 1608, Nicolas Poussin-Bacchanalia putt, 1626, Guido Reni - Mary Magdalene, 1633, Guido Reni - Sleeping putto, 1627, kangas Filippo Lippi, Perugino

Judith ja Holofernes, 1598

Caravaggio tapasi genovalaisen pankkiirin Ottavio Costan. Todellinen taiteen fani oli järkyttynyt Giorgionen kankaista ja halusi saada "Judith" -kokoelmansa muistoksi verta vuodatetusta, joka päättyi lähellä hänen kotikaupungiaan Genovaa.

- Voisitko toistaa Giorgionen Judithia? - Kysyi genovalaisilta ensimmäisessä kokouksessa.

"Jokainen toisto on kopio, enkä ole kiinnostunut sellaisesta työstä", Caravaggio vastasi kuivana. - Mutta jos haluat saada alkuperäisen, niin se on erilainen tarina.

Pankkiiri Costa ei neuvotellut ja tarjosi taiteilijalle suuren palkkion, jos vain hän ryhtyi nopeasti töihin. Mutta Caravaggion huomion piti siirtyä sankarillisesta Judithista Roomaan sekoittaneeseen tapahtumaan.

Tämä on Cenci-perheen (mukaan lukien Beatrice Cenci) teloitus.
Monet alkoivat verrata Beatricea rohkeasta käyttäytymisestä telineessä ja paavalille heitetystä kirouksesta raamatulliseen Judithiin, joka tappoi kansansa pahimman vihollisen.

Judithin kuva löytyy usein italialaisesta taiteesta.
Riittää, kun muistetaan Firenzen Piazza della Signorian Donatellon patsas tai Mantegnan, Botticellin, Giorgionen maalaukset, joissa sankaritar näytetään pääsääntöisesti hänen tekemänsä esityksen jälkeen.
Toisin kuin Hermitage Giorgione, jonka naisellinen Judith, miekka kädessään, polkee jalan vihollisen katkaistun pään rauhallisen tyypillisen venetsialaisen maiseman taustalla, Caravaggio teoksessa Judith and Holofernes antaa kohtauksen, joka on täynnä dynamiikkaa. tyrannin murha, säästämättä kipuja kuvaamaan kylmää veristä yksityiskohtaa ...

Jokaisella hahmolla on kirkas persoonallisuus.

Kaikki on rakennettu mustavalkoisiin kontrasteihin kuvan kolmen kirkkaasti valaistun alueen korostamisen kanssa, jotka on esitetty erityisen ilmeikkäästi läpäisemätöntä tummaa taustaa vasten, jonka syvyydestä hahmot ja etualan yksityiskohdat kasvavat. Tämän jännittyneen, dynaamisen kohtauksen yli riippuu raskas verinen kangas, joka ilmentää Judithin voittoa.

Narsissus, 1599

Studiossa istuessaan Caravaggio pohti uusia aiheita yrittäessään luoda jotain epätavallista, jotta herättäisivät kiinnostusta paitsi yksityiset keräilijät, joihin harvat ihmiset näkevät hänen työnsä. Hän haaveili yleisöstään, jolle halusi sanoa niin paljon. Katsellessaan ikkunasta lätäköihin, joissa taivaan yli kelluvia pilviä heijastuu, hän päätti peilin sijasta varma apuna työssään yrittää tällä kertaa käyttää veden pintaa ja näyttää siinä heijastuvan ympäröivän maailman. , ilmestyy yllättäen ylösalaisin.

Oli tarpeen neuvotella jonkun kanssa, mutta Mario käveli jonnekin huonosta säästä huolimatta. Viime aikoina hänen nuori ystävänsä on kypsynyt huomattavasti. Caravaggio huomasi usein, kuinka Mario katsoi itseään peiliin pitkään, kuinka hän pukeutui kirkkaisiin vaatteisiin, pysyen edelleen lakonisena ja vetäytyneenä. Kuten aina, hänen ajatustensa ja tunteiden maailmaan ei päässyt edes hänen parhaan ystävänsä.

Ajatus on maalata kuva nuoresta miehestä, joka tulee elämään, kiireinen vain itsensä kanssa ja lukuun ottamatta omaa henkilöään, huomaamatta ketään ympärillään ja osoittamatta myötätuntoa naapurinsa kärsimyksiin. Ja tällaisen ihmisen on maksettava kalliisti täydellisellä yksinäisyydellä henkisestä tunnottomuudesta. Näin Narcissus syntyi. Ulkopuolella kypsynyt Mario ei ollut kovin sopiva Narcissuksen kuvaan, joten heidän täytyi etsiä mallia nuorten palatsin palvelijoiden joukosta. Itse aiheen ehdotti hänelle pronssinen alastoman pojan patsas Madaman palatsin pihalla sijaitsevassa suihkulähteessä.

Caravaggio oli vähiten kiinnostunut mytologisesta sankarista, jonka hän pukeutui nykyaikaisiin vaatteisiin silloisen muodin mukaan.

Jakamalla kangas kahteen pystysuoraan, Caravaggio näytti todellisen maailman ja sen käänteisen peiliheijastuksen, joka auttaa ymmärtämään syvemmin kaikkea, mikä ympäröi meitä. Suoralla ja tavallisella tavalla tarkastelemalla asioita emme usein näe niiden piirteitä, ja käänteinen heijastus saa meidät rasittamaan silmiämme ja pystyy paljastamaan meille kaiken havaitun kohteen monimuotoisuuden. Kuvan tärkein etu on sisäisen jännityksen tilan siirtyminen matalaan veteen taivutetun sankarin ja hänen käänteisen heijastuksensa ja siten luojan ja luomuksen välillä, joka on niin ilmeisesti kerrottu mytologisessa juonessa .

Pyhä Johannes Kastaja erämaassa, 1604

Pyhän Franciscuksen rukous, 1606

Yksi Rooman suosituimmista ja nähtävyyksistä on muinaisen taiteen kansallisgalleria. Rikkaimmat taidekokoelmat on koottu tänne. Galleria sijaitsee Palazzo Barberinilla, joka sijaitsee samannimisellä aukiolla, ja Palazzo Corsinillä, joka sijaitsee Rooman ylittävän Tiber-joen vastakkaisella rannalla.
Täällä voit tutustua Filippo Lippin, joka edustaa 1400-luvun italialaista maalausta, töihin sekä Raphaelin, Tintoretton, Titianin, Bronzinon, Andrea del Sarton ja muiden italialaisten taiteilijoiden, sekä kuuluisien että tuntematon.

Alkuperähistoria

Barberinin palatsi, jossa on osa galleriaa, rakennettiin 1700-luvun alkupuolella (1633). Tarkemmin sanottuna se rakennettiin uudelleen palatsista, jonka Barberini osti Sforzan herttualta.
Vuonna 1930 Barberinin palatsin rakennus siirtyi valtiolle, joka avasi Kansallisgallerian toisessa kerroksessa.
Toinen gallerian taloa tarjoava palatsi on Corsinin palatsi. Se rakennettiin 1400-luvulla ja kuului kardinaali Riariolle. Rakennus rakennettiin uudelleen 1700-luvulla. Tässä esiteltyä näyttelyä kutsutaan myös Corsini-galleriaksi toisella tavalla. Itse palatsi rakennettiin 1400-luvun alussa (1519).
Muinaisen taiteen kansallisgallerian kokoelma perustui moniin taiteilijoiden teoksiin, jotka koostuivat yksityisistä kokoelmista. Kardinaali Nero Corsini toi heidät yhteen. Hän koristi heidän kanssaan 1700-luvun alussa ostetun palatsin, joka nimettiin hänen mukaansa. Corsinin jälkeläiset, prinssit Andrea ja Tommaso, lahjoittivat Corsinin palatsin valtiolle yhdessä sitä koristavan taidekokoelman kanssa.
Muinaisen taiteen kansallisen gallerian virallinen perustamisvuosi on 1895, jolloin se yhdisti molempiin palatseihin kerätyt kokoelmat.

Arkkitehtuuri

Barberinin palatsi on arkkitehti Carlo Madernon ja hänen veljenpoikansa Francesco Borrominin sekä suuren italialaisen kuvanveistäjän ja taidemaalarin Giovanni Lorenzo Berninin luomus.
Se on valmistettu barokkityyliin. Ensimmäisen kerroksen näyttely koostuu suuresta kokoelmasta 13-14-luvuilta, joiden tekijät ovat Titian, El Greco ja muut.
Barberinin palatsin suuren salongin katto ja seinät, jossa sijaitsee osa antiikin taiteen kansallisen gallerian näyttelyä, on maalannut Pietro da Cortona. Tässä näkyy hänen taideteoksensa "Allegory of God Providence", joka on valmistettu 1700-luvun alussa.
Tässä gallerian osassa näet Borrominin luoman "sisäkorvan" portaikon sekä osan palestiinalaismosaiikista, jonka jotkut tutkijat ovat päivittäneet ensimmäisen vuosisadan eKr.
Corsinin palatsi on tehty uusklassiseen tyyliin. Se on koristeltu kaiteilla ja pilastereilla, samoin kuin veistokset ja suuri portaikko, jotka ovat arkkitehti Ferdinando Fugan teoksia.

Matkailutiedot

Muinaisen taiteen kansallisgalleriaan voi tutustua päivittäin klo 8.30–19.30. Maanantai pidetään vapaapäivänä.
Pääset tänne busseilla №36, №38, №40, №90, №105 ja muilla, sekä metrolinjoilla "A" ja "B".

Naapuruus

Ei kaukana Barberinin palatsista, jossa on osa antiikkitaiteen kansallisgalleriaa, on toinen kansallisgalleria, joka sisältää antiikin taiteen esineitä. Sen löysi Carlo Maderno 1700-luvun alussa.
Samalla alueella on San Carlo alle Quattro Fontanen kirkko, joka on silmiinpistävä arkkitehtoninen muistomerkki.

32749 katsottu

Kaikilla turistimatkoilla, etenkin Italiaan, tulee hetki, jolloin on tarpeen koskettaa vain korkeaa taidetta. Tässä on valikoima kymmenen parasta museota ja galleriaa Roomassa.

(Musei Capitolini) sijaitsevat kolmessa Capitoline-palatsissa - senaattorit, konservatiivit ja Palazzo Nuovo. Museokokoelman aloitti paavi Sixtus IV, joka lahjoitti antiikkipronssipatsaita roomalaisille vuonna 1417. Nykyään konservatiivien Palazzossa on runsas kokoelma antiikkiesineitä, joista arvokkain on alkuperäinen. Uudessa palatsissa on ainutlaatuisia mosaiikkeja keisari Hadrianuksen huvilasta.

Antiikkitaiteen kansallisgalleria (Galleria Nazionale d'Arte Antica) sijaitsee Barberinin ja Corsinin palatseissa. Ensimmäinen sisältää sellaisia \u200b\u200bmestariteoksia kuin Raphaelin "Fornarina" - ja "Judith ja Holofernes" -teokset sekä monia Titianin ja El Grecon maalauksia. Toisessa - sama Caravaggio, Rubens ja Bruegel.

Villa Giulian alueella on etruskien taiteen museo, jossa on mielenkiintoisia esityksiä kadonneen sivilisaation aineellisesta kulttuurista. Etruskien hautajaiskultille omistettu näyttely on erityisen suuri. Itse rakennus oli aiemmin paavien kesäasunto.

• Suosittelemme lukemaan

Doria Pamphilj -galleria on yksityinen galleria, jossa on runsas kokoelma taide-esineitä. 1700-luvun italialainen maalaus on parhaiten edustettuna - maalaukset ,. Vaikuttava on myös Duquesnoyn kokoelma marmorireliefejä.

Spada-gallerian (Palazzo e Galleria Spada) yksityinen kokoelma, joka on peräisin 1700-luvulta, sisältää Titianin, Guido Renin, Rubensin ja muiden merkittävien renessanssimestareiden teoksia. Mielenkiintoinen palatsin nähtävyys on Perspektiivi, joka on asteittain kapeneva käytävä. Hevosmiehen kuusikymmentä senttimetriä hahmo, joka on sijoitettu käytävän kapeaan päähän, näyttää siltä, \u200b\u200bettä se saavuttaa keskimääräisen ihmisen korkeuden!

Roomassa ei ole pulaa esimerkkejä muinaisesta taiteesta. Mutta on tullut aika esitellä jotenkin myös modernia! Tätä tarkoitusta varten kuuluisan vieressä rakennettiin näyttelyhalli, jossa vuonna 1915 (Galleria Nazionale d'Arte Moderno) avattiin. Italian futuristeja ja realisteja (Renato Guttuso) esiteltiin täällä, 1800-luvun veistosta edustavat Canovan ja Jimenezin teokset. 1900-luvun puolivälissä galleria täydennettiin ulkomaisten taiteilijoiden teoksilla: Monet, Van Gogh, Cezanne, Picasso.

↘️🇮🇹 Hyödyllisiä artikkeleita ja sivustoja 🇮🇹↙️ JAA YSTÄVIESI KANSSA

Palazzo Barberini (Italialainen Palazzo Barberini) on historiallinen palatsi, vaikutusvaltaisen Barberinin perheen perheasunto. Nykyään palatsissa on taidegalleria, joka näyttää maalauksia sellaisilta kuuluisilta maalauksen mestareilta kuin El Greco, Raphael, Caravaggio, Titian, Holbein, Reni ja monet muut. Hallinnollisesti Palazzo Barberinin galleria on osa antiikin taiteen kansallisgalleriaa.

Barberini-perheen historia

XI vuosisadalla Barberinin perhe asui Firenzeen, hyvin varakas ja vaikutusvaltainen. Yksi tämän perheen edustajista - Rafael Barberini - vieraili yksityisvierailuna vuonna 1564 Moskovassa suosituskirjeellä Ivan Julmalle Englannin kuningatar Elizabethilta tarjoten apua kaupallisten suhteiden luomisessa. Kardinaali Amelion ja kreivi Nogarolan pyynnöstä Rafael Barberini antoi yksityiskohtaisen kuvauksen kaikesta, mitä hän näki Moskovassa, käsikirjoituksensa "Raphael Barberinin raportti moskovasta kreivi Nogarolalle, Antwerpen, 16. lokakuuta 1565" sivuilla. edelleen Barberinin kirjastossa.

Paavi Urban VIII

Merkittävin panos perheen kirkastamiseen tehtiin Maffeo Barberini, Paavi nimen alla Kaupunkien VIII... Hänen veljenpoikansa Francesco ja Antonio tulivat kardinaaleiksi, ja toinen - Taddeo - sai Palestrinan prinssin arvonimen, nimitettiin paavin armeijan kenraaliksi ja Rooman prefektiksi. Kuitenkin vuonna 1645, Urban VIII: n kuoleman jälkeen, vaikeita aikoja lankesi perheelle. Uusi paavi Innocentius X, jolla on kiistämättömiä todisteita, syytti Barberini-klaanin jäseniä lukuisista väärinkäytöksistä ja petoksista veronkeruusta saadulla rahalla. Jonkin aikaa Barberinin täytyi piiloutua Ranskassa, kunnes kardinaali Mazarinin esirukous auttoi palaamaan Roomaan, missä he saivat takaisin kaikki takavarikoidut omaisuutensa. 1700-luvun puolivälissä Barberini-perheen uroslinja katkesi. Kerran vaikutusvaltaisen perheen viimeinen jäsen, prinsessa Cornelia Barberini (1716-1797) meni naimisiin Giulio Cesare Colonnan kanssa, mikä merkitsi Barberini-Colonnan haaran alkua.

Palazzo Barberinin historia

Vuonna 1625 paavi Urban VIII osti tontin Quirinal-kukkulalle ja aikoi rakentaa siellä asuntonsa. Palazzo Barberini rakennettiin Sforzon perheen entisen kartanon ja viinitarhojen paikalle. Muinaisina aikoina täällä sijaitsi muinaisia \u200b\u200btemppeleitä, erityisesti Floran temppeli.

Palatson rakentaminen on aloitettu vuonna 1627 Farnese-palatsin mallin innoittama arkkitehti Carlo Moderna ohjasi alun perin perinteisen suorakulmaisen rakennuksen renessanssin hengessä. Lopullisessa versiossa, josta sovittiin pontiffin kanssa, hän kuitenkin hyväksyi monimutkaisen rakenteen projektin, jossa molemmilla puolilla siivet, jotka toistavat Quirinalen kukkulan ääriviivat. Vuonna 1629 kuoleman jälkeen Carlo Moderna arkkitehti aloitti palatsin rakentamisen Giovanni Bernini osallistuu Pietro da Cortona. Carlon pojanpoika, nuori mies, osallistui myös rakentamiseen. Francesco Borromini, joka yhden kierreportaan lisäksi suunnitteli rakennuksen takaseinän ja sen ikkunat. Yhdessä pompoosin palatsin rakentaminen valmistui jo vuonna 1633.

Pontiff Urban VIII kasvatettiin taiteessa tuolloin hallinneiden humanististen ideoiden hengessä. Tämä ilmeni hänen suojeluksessaan, jota hän jatkoi erityisen anteliaasti aikanaan paavin valtaistuimella (1623-1644). Tuolloin Barberinin residenssistä tuli eräänlainen salonki, johon kuuluisa ja lahjakas runoilija, tutkija, maalari ja kuvanveistäjä kokoontui.

vihje: Jos etsit halpaa hotellia Roomassa, suosittelemme tutustumaan tähän erikoistarjouksiin. Yleensä alennukset ovat 25-35%, mutta joskus ne saavuttavat 40-50%.

Useiden vuosien ajan palatsin muurien sisällä oli työpaja, jossa valmistettiin palatsin kuvakudoksia. Kankaiden luonnokset on henkilökohtaisesti kehittänyt Pietro da Cortona, ja flaamilaisia \u200b\u200bkäsityöläisiä ohjasi taiteilija Jacopo della Riviera. Rakennuksen viimeinen kerros annettiin Francesco Barberinin laajalle kirjastolle, joka sisälsi noin 60 tuhatta painettua ja 10 tuhatta käsikirjoitusta.

Pääjulkisivun, josta on näkymät Via delle Quattro Fontanelle, on suunnitellut Bernini; tällä puolella tällä puolella on upea etuportti ja 1800-luvun aita, jossa on kahdeksan pylvästä, jotka on koristeltu atlantilaisilla, arkkitehti Francesco Azzurri.

Palatson sisällä on kaksi kaunista Berninin ja Borrominin kierreportaikkoa. Alun perin palatsin alueella oli useita muita rakennuksia, jotka eivät ole säilyneet meidän aikanamme (suuret tallit, teatteri ja manee-piha purettiin Barberini-kadun rakentamisen aikana).

Palatsin historia liittyy läheisesti Barberinin perheen historiaan. Vaikeina aikoina palatson kunnollisen ylläpitämiseksi monet sen aarteista myytiin. Esimerkiksi vuonna 1900 Vatikaani osti kardinaali Francescon kirjaston ja Berninin antiikkihuonekalut. Myöhemmin palatsin puistoalue jaettiin tontteihin ja myytiin ministerirakennusten kehittämiseen. Vuodesta 1949 Barberinin palatsi ja kaikki siihen kuuluvat kalusteet ja taideteokset myytiin kokonaan valtiolle. Tämän seurauksena osa Muinaisen taiteen kansallisgalleriasta sijoitettiin rakennuksen vasempaan siipeen, ja oikea siipi annettiin asevoimille, jotka asuivat täällä upseerikokouksessa, jota tuskin voidaan pitää hyvänä ratkaisuna. historiallisesti arvokkaan näkymän saavuttamiseksi.

- ryhmäretki (enintään 10 henkilöä) ensimmäiselle tutustumiselle kaupunkiin ja päänähtävyyksille - 3 tuntia, 31 euroa

- uppoudu antiikin Rooman historiaan ja vieraile antiikin tärkeimmissä monumenteissa: Colosseumissa, Forum Romanumissa ja Palatinuksen kukkulalla - 3 tuntia, 38 euroa

- roomalaisen keittiön historia, osterit, tryffelit, pasté ja juusto opastetun kiertueen aikana todellisille gourmet-asiakkaille - 5 tuntia, 45 euroa

Yksi pääkaupungin nuorimmista taidekokoelmista sijaitsee itäosassa Barberini Palazzossa. 1500-luvulta peräisin olevien italialaisten taidemaalareiden luomukset, upea posliini-, majolika- ja antiikkihuonekalujen kokoelma tekevät pysyvän vaikutelman jokaiselle muinaisen taiteen kansallisgallerian vierailijalle.

Valtava palatsirakennus, majesteettinen sekoitus barokkia ja manierismia, sijaitsee Rooman itäosassa sijaitsevan Neljän suihkulähteen kadulla. Palazzosta, jossa nyt on antiikin taiteen kansallisgalleria, oli tarkoitus tulla paavin asuinpaikka ja toinen katolisen kirkon suuruuden symboli.

Historia-sivut

Alusta lähtien Barberinin palatsi suunniteltiin melkein kuninkaalliseksi asunnoksi, koska paavi Urban VIII asui siinä perheensä luona. Heidän piti myös ottaa vastaan \u200b\u200bkorkeatasoisia vieraita täällä, ja siksi rakennuksen piti olla majesteettinen ja ylistää koko Barberinin perhettä.

Keskiajalla alue, jolla palazzo sijaitsee, kuului varakkaalle Sforza-perheelle. He rakensivat ensimmäisen pienen palatsin tänne vuonna 1549. Mutta vuonna 1625 taloudelliset vaikeudet pakottivat kardinaali Alessandro Sforzan myymään maan Maffeo Barberinille, joka oli jo valittu paavin virkaan. Kaupunki VIII alkoi heti rakentaa palatsia, työ kesti vuosina 1627-1634. Aluksi projektin hallinta annettiin Carlo Madernolle, hänen tilalleen tuli Francesco Borromini, ja rakentamisen valmisti Gianlorenzo Bernini Pietro da Cortonan avustamana.

Palatsin suuri rakennus koostui päärakennuksesta, jonka vieressä oli kaksi sivusiipeä. Ensimmäistä kertaa paavin pääkaupungin historiassa Barberinin palatsin ympärille rakennettiin suuri puisto, mutta ajan myötä se tuhoutui. Uuden paavin asuinpaikan, johon kardinaali Francesco Barberini osallistui, rakentaminen saataisiin päätökseen ajoissa, Urban VIII otti jopa käyttöön uudet verot koko maassa.

Rakennustyöt etenivät nopeasti. Borrominin projektin mukaan takana oleva julkisivu, ikkunat ja kierreportaat herätettiin ensin eloon. Vasemmassa siipessä ilmestyi suuri Bernini-portaikko, joka oli suljettu neliön muotoiseen kaivoon. Bernini osallistui myös etupuolen julkisivun suunnitteluun, josta on näkymät Neljän suihkulähteen kadulle. Tällä puolella on pääsisäänkäynti ja metalliaita, jossa on kahdeksan pylvästä, jotka kuvaavat 1800-luvun atlantilaisia \u200b\u200bFrancesco Azzurria.

Tämän päivän kadulta San Nicolò da Tolentinosta tuli talli, ja modernilta Bernini-kadulta oli teatteri Manezhniy Dvorin kanssa. Valitettavasti kaikki Piazza Barberinin vasemmalla puolella olevat rakennukset tuhoutuivat Via Barberinin rakentamisen yhteydessä.

Vuosikymmenien ajan Barberinin perhe oli kuuluisa suojelutoimistostaan, ja nykyisestä Barberini-galleriasta 1700-luvulla tuli monien taidealan edustajien vetovoima. Giovanni Ciampoli ja Gabrieello Chiabrera vierailivat Barberini-salongissa, runon "Jumalien viha" kirjoittaja Francesco Bracciolini oli täällä usein vieraana, ja luonnollisesti Lorenzo Bernini, joka osoittautui myös hyväksi teatterinjohtajaksi, vieraili säännöllisesti palatsissa. .

Päivän korkeudesta Barberinin suojeluksessa näyttää olevan taiteilijoiden käyttö asunnon sisustamiseen ja itsensä kirkastamiseen. Tämä tuntuu erittäin hyvin palatsin vasemmasta siipestä, jonka salit on maalannut Pietro da Cortona. Toisen kerroksen keskussalongin valtava plafoni, nimeltään "jumalallisen huolenpidon riemu", ansaitsee erityistä huomiota. Se, että jättimäinen maalaus on omistettu “pyhälle perheelle”, osoittaa melko yksiselitteisesti Urban VIII -näppäimet, paavin tiaara ja Barberini-mehiläisen heraldiset symbolit. Toinen upea plafoni, jonka Andrea Saki on maalannut, on nimeltään "jumalallisen viisauden voitto". Tietenkin se on omistettu myös Urban VIII: lle.

Palatsin oikea siipi voi ylpeillä yhtä ylellisellä sisustuksella. Paras todiste tästä on Marble Hall tai Patsaiden sali, jotka olivat erinomaisia \u200b\u200besimerkkejä Barberinin keräämästä klassisesta veistoksesta. Patsaiden sali oli kuuluisa Italiassa, koska se osoitti jälleen paavin perheen paremmuuden tavallisiin kuolevaisiin nähden.

Vuosina 1627-1683 palatsin seinien sisällä toimi kuvakudos työpaja. Seinistä tuli esiin ensimmäiset flaaminkankaat, jotka koristivat monien barokkirakennusten seinät. Nämä olivat todellisia taideteoksia: kuvakudokset valmistettiin da Cortonan luonnosten mukaan Jacoppo delle Riveren johdolla, jonka Francesco Barberini kutsui Flanderista.

Palatsin ylimmässä kerroksessa oli paavin veljenpoikan, kardinaali Francescon kirjasto, joka koostui 10000 käsikirjoituksesta ja 60 000 nidosta.

Ponffin kuolema vuonna 1644 johti palatsin takavarikointiin, jonka seuraava paavi Innocent käski. Urban VIII: n perillisiä epäiltiin banaalisesta kavalluksesta. Kuitenkin jo vuonna 1653 majesteettisesta palatsista tuli jälleen Barberini-perheen omaisuus.

1900-luvun alun talouskriisi pakotti perilliset luopumaan "perhepesästä". Vuonna 1935 Finmare osti vanhan siiven, ja se rakennettiin kokonaan uudelleen. Valtio osti koko arkkitehtonisen kompleksin vuonna 1949, ja vuonna 1952 Barberini myi kaikki perheeseen kuuluvat maalaukset ja veistokset. Hieman myöhemmin roomalainen galleria sijaitsi vasemmalla siivellä, ja asevoimien upseerikokoukset pidettiin oikealla.

Hieman antiikin taiteen kansallisgallerian kokoelmasta

Moderni antiikkitaidegalleria sijaitsee kahdessa palatsissa kerralla: Palazzo Barberini ja Palazzo Corsini. Se muodostui yhdistämällä useita suuria yksityisiä kokoelmia. Se perustuu kardinaalin Nero Corsinin taidekokoelmaan, jonka esi-isien "pesä" antoi suojan kokoelman toiselle osalle. Nero Corsini osti palatsin vuonna 1737, ja kaikki veistokset, maalaukset ja kuvakudokset ostettiin rakennuksen sisustamiseksi. Jo 1740 hänen taidekokoelmansa oli yli 600 kappaletta. Puolitoista vuosisataa myöhemmin Andrea ja Tommaso Corsini lahjoittivat valtiolle upean kokoelman kuvataidetta ja taideteoksia. Hieman myöhemmin kokoelmaa täydennettiin Torlonian herttuan kokoelmalla ja 187 kankaalla Monte di Pietan galleriasta. Nämä yksityiset kokoelmat yhdistettiin yhdeksi kokoelmaksi, ja vuonna 1895 Palazzo Corsinissa sijaitsi antiikin taiteen kansallisgalleria, josta lopulta tuli osa Rooman kansallisgalleriaa.

Tässä vaiheessa Corsinin palatsi tarjoaa yleisölle maalauksia 1600-luvulta ja 1700-luvulta, ja Palazzo Barberini - renessanssin aikana työskentelevien mestareiden teoksia. Barberini-galleria on erityisen ylpeä Raphaelin Fornarinasta ja Caravaggion Judithista ja Holofernesista. Niiden lisäksi täällä voit nauttia Tintoretton, Poussinin, Titianin, Guido Renin, Murillon, Rubensin, Garofalon ja muiden harjan mestareiden luomuksista.

Palazzo Barberini sijaitsee osoitteessa Via delle Quattro Fontane, 13, 00186 Roma, Italia, ja se hyväksyy kävijöitä klo 8.30–19.00, suljettu maanantaina.

Samanlaisia \u200b\u200bmateriaaleja