Musta joutsen on joutsenjärven nimi. Toinen toimenpide

Koti / Pettävä vaimo

Libretto, julkaistu V. Reisingerin ohjaaman Joutsenjärven ensi -iltana Moskovan Bolshoi -teatterissa sunnuntaina 20. helmikuuta (vanha tyyli) 1877. Lainaus. Lainaus A. Demidovilta. Joutsenjärvi, Moskova: Taide, 1985; ss. 73-77.

Hahmot

Odette, keiju kummi
Suvereeni prinsessa
Prinssi Siegfried, hänen poikansa
Wolfgang, hänen mentorinsa
Benno von Somerstern, prinssin ystävä
Von Rothbart, paha nero naamioitu vieraana
Odile, hänen tyttärensä, joka näyttää Odettelta
Seremonioiden päällikkö
Paroni von Stein
Paronitar, hänen vaimonsa
Freiger von Schwarzfels
Hänen vaimonsa
1, 2, 3 - hovin herrat, prinssin ystävät
Herald
Skorokhod
1, 2, 3, 4 - kyläläiset
Molempien sukupuolten hovimiehet, julistajat, vieraat, sivut, kyläläiset ja kyläläiset, palvelijat, joutsenet ja joutsenet.

Toimi yksi

Toiminta tapahtuu Saksassa. Ensimmäisen näytöksen maisemat kuvaavat upeaa puistoa, jonka syvyyksissä voit nähdä linnan. Kaunis silta heitetään puron yli. Lavalla on nuori suvereeni prinssi Siegfried, joka juhlii enemmistöään. Prinssi ystävät istuvat pöydissä ja siemailla viiniä. Talonpojat, jotka tulivat onnittelemaan prinssiä, ja tietysti talonpoikanaiset, tanssivat vanhan kipeän Wolfgangin, nuoren prinssin mentorin, pyynnöstä. Prinssi kohtelee tanssivia miehiä viinillä, ja Wolfgang huolehtii talonpoikanaisista, antaa heille nauhoja ja kukkakimppuja.

Tanssi on vilkkaampaa. Juoksija juoksee sisään ja ilmoittaa prinssille, että prinsessa, hänen äitinsä, joka haluaa puhua hänen kanssaan, aikoo nyt tulla tänne itse. Uutiset järkyttävät hauskanpitoa, tanssi pysähtyy, talonpojat menevät taustalle, palvelijat ryntävät siivoamaan pöytiä, piilottamaan pullot jne. Kunnioitettava mentori, joka tajuaa näyttävänsä huonoa esimerkkiä oppilaalleen, yrittää olettaa asiallisen ja raittiin miehen ulkonäkö.

Lopuksi itse prinsessa seuran kanssa. Kaikki vieraat ja talonpojat kumartavat häntä kunnioittavasti. Nuori prinssi ja hänen takanaan sekä hänen juhliva ja hämmästyttävä mentorinsa menevät tapaamaan prinsessaa.

Prinsessa, huomatessaan poikansa hämmennyksen, selittää hänelle, että hän ei tullut tänne ollenkaan häiritsemään hauskanpitoa, häiritsemään häntä, vaan koska hänen on puhuttava hänen kanssaan avioliitostaan, jonka vuoksi hän on nykyään enemmistönsä oli valittu. "Olen vanha", prinsessa jatkaa, "ja siksi haluan sinun menevän naimisiin elämäni aikana. Haluan kuolla tietäen, ettette avioliitossanne hävinneet kuuluisaa perhettämme. "

Prinssi, joka ei ole vielä avioliitossa, vaikka hän on ärtynyt äitinsä ehdotuksesta, mutta on valmis alistumaan ja kysyy kunnioittavasti äidiltään: kenen hän valitsi hänelle elämän ystäväksi?

En ole vielä valinnut ketään, "äiti vastaa," koska haluan sinun tekevän sen itse. Huomenna minulla on iso pallo, johon arvohenkilöt ja heidän tyttärensä kokoontuvat. Näistä sinun on valittava haluamasi, ja hän on vaimosi.

Siegfried näkee, että se ei ole vielä erityisen paha, ja vastaa siksi, etten tule koskaan eroon kuuliaisuudestasi, äiti.

Sanoin kaiken tarvittavan, - prinsessa vastaa, - ja lähden. Pidä hauskaa epäröimättä.

Lähtiessään hänen ystävänsä ympäröivät prinssiä, ja hän kertoo heille surulliset uutiset.
- Loppuun hauska, hyvästit makea vapaus - hän sanoo.
"Se on edelleen pitkä laulu", ritari Benno rauhoittaa häntä. - Nyt, kun tulevaisuus on sivussa, kun nykyisyys hymyilee meille, kun se on meidän!
- Ja se on totta, - prinssi nauraa,

Juhla alkaa taas. Talonpojat tanssivat nyt ryhmissä, nyt erikseen. Kunnioitettava Wolfgang, juonut hieman enemmän, alkaa myös tanssia ja tanssii, tietysti, niin hilpeästi hauska, että kaikki nauravat. Tanssittuaan Wolfgang alkaa seurustella, mutta talonpojanaiset nauravat hänelle ja pakenevat häntä. Hän piti erityisesti yhdestä heistä, ja hän, joka on aiemmin ilmoittanut rakastavansa häntä, haluaa suudella häntä, mutta huijari väistää, ja kuten aina baleteissa, hän suutelee hänen sulhastaan ​​hänen sijastaan. Wolfgangin hämmennys. Läsnäolijoiden yleinen nauru.

Mutta nyt yö tulee; tummenee. Yksi vieraista tarjoaa tanssia kuppien kanssa. Läsnäolijat toteuttavat ehdotuksen mielellään.

Lentävä joutsenparvi näkyy kaukaa.

Mutta niihin on vaikea päästä, - Benno provosoi prinssiä ja osoittaa joutsenia.
"Tämä on hölynpölyä", prinssi vastaa.
- Älä, Wolfgang lannistaa, älä: on aika nukkua.

Prinssi teeskentelee, että itse asiassa ehkä se ei ole välttämätöntä, on aika nukkua. Mutta heti kun rauhoittunut vanha mies lähtee, hän kutsuu palvelijan, ottaa aseen ja juoksee hätäisesti Bennon kanssa siihen suuntaan, johon joutsenet lentävät.

Toinen toimenpide

Vuoristoinen, erämaa, metsä joka puolelta. Lavan takana on järvi, jonka rannalla, katsojan oikealla puolella, tuhoutunut rakennus, jotain kappelin kaltaista. Yö. Kuu paistaa.

Valkoiset joutsenet joutsenineen kelluvat järvellä. Tämä lauma ui kohti raunioita. Hänen edessään on joutsen, jonka päässä on kruunu.

Väsynyt prinssi ja Benno astuvat lavalle.
- Jos haluat mennä pidemmälle, - sanoo viimeinen - en voi, en voi. Mennäänkö lepäämään vai mitä?
- Ehkä, - sanoo Siegfried. - Olemme varmasti muuttaneet kauas linnasta? Ehkä meidän täytyy viettää yö täällä ... Katso, - hän osoittaa järvelle - siellä joutsenet ovat. Pikemminkin ase!

Benno ojentaa hänelle aseen; prinssi on juuri onnistunut tavoittelemaan, kun joutsenet katoavat välittömästi. Samalla raunioiden sisätilat valaistaan ​​poikkeuksellisella valolla.

Lensi pois! Se on sääli ... Mutta katso, mikä se on? - Prinssi osoittaa Bennoa valaistuihin raunioihin.
- Outo! Benno ihmettelee. "Tämä paikka on lumoava.
"Tätä me tutkimme nyt", prinssi vastaa ja lähtee kohti raunioita.

Hän oli juuri saapunut paikalle, kun portaiden portaille ilmestyi tyttö valkoisissa vaatteissa, jalokivikruunu. Tyttöä valaisee kuunvalo.

Siegfried ja Benno vetäytyvät hämmästyneenä raunioilta. Tyttö pudistaa päänsä synkkänä ja kysyy prinssiltä:
"Miksi jahtaat minua, ritari? Mitä tein sinulle?
Prinssi vastaa hämmentyneenä:
- En ajatellut ... en odottanut ...

Tyttö laskeutuu portaita, lähestyy hiljaa prinssiä ja asettaa kätensä hänen olkapäälleen ja sanoo moittivasti:
- Joutsen, jonka halusit tappaa, olin minä!
- Sinä?! Joutsen?! Ei voi olla!
- Kyllä, kuuntele ... Nimeni on Odette, äitini on eräänlainen keiju; Hän vastoin isänsä tahtoa intohimoisesti rakastui hullusti yhteen jaloon ritariin ja meni naimisiin hänen kanssaan, mutta hän tuhosi hänet - ja hän oli poissa. Isäni meni naimisiin jonkun toisen kanssa, unohti minut, ja ilkeä äitipuoli, joka oli noita, vihasi minua ja melkein uuvutti minut. Mutta isoisä vei minut luokseen. Vanha mies rakasti äitiäni kauheasti ja itki niin paljon hänen puolestaan, että tämä järvi kertyi hänen kyyneleistään, ja siellä, aivan syvyydessä, hän jätti itsensä ja piilotti minut ihmisiltä. Nyt äskettäin hän alkoi hemmotella minua ja antaa minulle täydellisen vapauden pitää hauskaa. Päivän aikana ystävieni kanssa muutumme joutseniksi ja leikataan iloiten ilmassa rintojen kanssa, lennämme korkealla, korkealla, melkein aivan taivaalla, ja yöllä leikimme ja tanssimme täällä, vanhan miehemme vieressä. Mutta äitipuoli ei silti jätä minua yksin tai edes ystäviäni ...

Tällä hetkellä kuuluu pöllön itku.
"Kuuletko? .. Tämä on hänen pahaenteinen äänensä", Odette sanoo huolestuneena ympärilleen.
- Katso, siellä hän on!

Raunioille ilmestyy valtava pöllö, jolla on hehkuvat silmät.
"Hän olisi tuhonnut minut kauan sitten", Odette jatkaa. "Mutta isoisä katselee häntä valppaasti eikä loukkaa minua. Avioliittoani noita menettää mahdollisuuden vahingoittaa minua, ja siihen asti vain tämä kruunu säästää minut vihastaan. Siinä kaikki, tarinani ei ole velkaa.
- Voi, anna anteeksi, kauneus, anna anteeksi! sanoo hämmentynyt prinssi ja heittäytyy polvilleen.

Joukko nuoria tyttöjä ja lapsia loppuu raunioista, ja kaikki kääntyvät moittivasti nuoren metsästäjän puoleen sanoen, että tyhjän huvin vuoksi hän melkein riisti heiltä rakkaimman. Prinssi ja hänen ystävänsä ovat epätoivoisia.

Riittää, Odette sanoo, lopeta. Hän on kiltti, surullinen ja pahoillaan.

Prinssi ottaa aseensa ja rikkoo sen nopeasti ja heittää sen pois sanoen:
- Vannon, että tästä lähtien käteni ei koskaan nouse tappamaan yhtään lintua!
- Rauhoitu, ritari. Unohdetaan kaikki ja pidetään hauskaa kanssamme.

Tanssit alkavat, joihin prinssi ja Benno osallistuvat. Joutsenet muodostavat joskus kauniita ryhmiä, joskus tanssivat yksi kerrallaan. Prinssi on jatkuvasti lähellä Odettea; tanssiessaan hän rakastuu hullusti Odetteen ja pyytää häntä olemaan hylkäämästä hänen rakkauttaan (Pas d'action). Odette nauraa eikä usko häntä.

Et usko minua, kylmä, julma Odette!
- Pelkään uskoa, jalo ritari, pelkään, että mielikuvitus vain pettää sinua - huomenna äitisi lomalla näet monia ihania nuoria tyttöjä ja rakastut toiseen, unohda minut.
- Voi, ei koskaan! Vannon ritarillisen kunniani!
- No, kuuntele: en piilota sinulta, että pidän sinusta, minä myös rakastuin sinuun, mutta kauhea aavistus valtaa minut. Minusta näyttää siltä, ​​että tämän noidan juonittelut, jotka valmistavat sinulle jonkinlaisen testin, tuhoavat onnellisuutemme.
- Haastan koko maailman taistelemaan! Sinä, sinä yksin, rakastan koko elämäni! Ja mikään tämän noidan hurmaa ei tuhoa onnellisuuttani!
- No, huomenna meidän kohtalomme on päätettävä: joko et näe minua enää koskaan, tai asetan kuuliaisesti kruununi jalkojesi eteen. Mutta riittää, aika lähteä, aamunkoitto. Hei hei, nähdään huomenna!

Odette ja hänen ystävänsä piiloutuvat raunioihin, aamunkoitto on tulessa taivaalla, joutsenparvi kelluu järvellä ja suuri pöllö lentää niiden yläpuolella räpyttäen siipensä voimakkaasti.

(Verho)

Toimi kolme

Ylellinen sali prinsessan linnassa, kaikki on valmistautunut juhlaan. Vanha mies Wolfgang antaa viimeiset käskyt palvelijoille. Seremoniamestari toivottaa vieraat tervetulleiksi ja majoittaa heidät. Ilmestyvä herald ilmoittaa prinsessan saapumisesta nuoren prinssin kanssa, joka astuu sisään hovinsa, sivujensa ja kääpiöidensä kanssa ja kumartaa vieraita ystävällisesti ja ottaa heille valmistetut kunniapaikat. Seremoniamestari antaa prinsessan merkin jälkeen käskyn aloittaa tanssi.

Vieraat, sekä miehet että naiset, muodostavat erilaisia ​​ryhmiä, kääpiöt tanssivat. Trumpetin ääni ilmoittaa uusien vieraiden saapumisesta; Seremoniamestari menee tapaamaan heitä, ja herald ilmoittaa heidän nimensä prinsessalle. Vanha kreivi astuu sisään vaimonsa ja nuoren tyttärensä kanssa, he kumartavat kunnioittavasti omistajia ja tytär prinsessan kutsusta osallistuu tansseihin. Sitten taas trumpetin ääni, jälleen seremoniamestari ja sanomalehti hoitaa tehtävänsä: uusia vieraita tulee sisään ... Seremoniamestari asettaa vanhat miehet, ja prinsessa kutsuu nuoret tytöt tanssimaan. Useiden tällaisten poistumisten jälkeen prinsessa muistuttaa poikansa sivuun ja kysyy häneltä, kuka tytöistä teki häneen miellyttävän vaikutuksen? ..

Prinssi vastaa hänelle surullisesti:
"En ole toistaiseksi pitänyt niistä, äiti.

Prinsessa kohauttaa oloaan turhautuneena, soittaa Wolfgangille ja välittää vihaisesti poikansa sanat, mentori yrittää saada lemmikkinsä suostumaan, mutta trumpetin ääni kuuluu, ja von Rothbart astuu eteiseen tyttärensä Odilen kanssa. Prinssi hämmästyy Odilen nähdessään hänen kauneudestaan, ja hänen kasvonsa muistuttavat häntä Swan-Odettesta.

Hän soittaa ystävälleen Bennolle ja kysyy häneltä:
- Eikö hän näytä siltä kuin Odette?
- Ja mielestäni - ei ollenkaan ... näet Odettesi kaikkialla, - Benno vastaa.

Prinssi ihailee tanssivaa Odilea jonkin aikaa ja osallistuu sitten tansseihin itse. Prinsessa on erittäin iloinen, soittaa Wolfgangille ja ilmoittaa hänelle, että näyttää siltä, ​​että tämä vieras teki vaikutuksen poikaansa?
- Voi kyllä, - Wolfgang vastaa, - odota vähän, nuori prinssi ei ole kivi, lyhyessä ajassa hän rakastuu hullusti, ilman muistia.

Samaan aikaan tanssit jatkuvat, ja niiden aikana prinssi suosii selvästi Odilea, joka flirttailevasti vedetään hänen eteensä. Ihastumisen hetkellä prinssi suutelee Odilen kättä. Sitten prinsessa ja vanha mies Rothbart nousevat paikoiltaan ja menevät keskelle tanssijoita.

Poikani, prinsessa sanoo, voit suudella vain morsiamen kättä.
- Olen valmis, äiti!
- Mitä hänen isänsä sanoo tähän? - sanoo prinsessa.

Von Rothbart ottaa juhlallisesti tyttärensä käden ja ojentaa sen nuorelle prinssille.

Kohtaus tummuu välittömästi, pöllö huutaa, von Rothbartin vaatteet putoavat ja hän esiintyy demonin muodossa. Odile nauraa. Ikkuna kääntyy auki melusta, ja ikkunassa näkyy valkoinen joutsen, jonka päässä on kruunu. Prinssi heittää kauhuissaan uuden tyttöystävänsä käden ja puristaa sydäntään, juoksee ulos linnasta.

(Verho)

Neljäs näytös

Maisema toiselle näytökselle. Yö. Odetten ystävät odottavat hänen paluutaan; jotkut heistä ihmettelevät, minne hän olisi voinut mennä; he ovat surullisia ilman häntä, ja he yrittävät viihdyttää itseään tanssimalla itseään ja tanssimalla nuoria joutsenia.

Mutta sitten Odette ryntää lavalle, hänen hiuksensa kruunun alta ovat hajallaan hartioillaan, hän on kyyneleissä ja epätoivossa; hänen ystävänsä ympäröivät häntä ja kysyvät, mikä häntä vaivaa?
- Hän ei täyttänyt valaansa, hän ei läpäissyt testiä! - sanoo Odette.
Raivoissaan olevat ystävät suostuttelevat häntä olemaan ajattelematta petturia enää.
"Mutta minä rakastan häntä", Odette sanoo surullisesti.
- Köyhä, köyhä! Lennämme pian pois, täältä hän tulee.
- Hän ?! - sanoo Odette kauhuissaan ja juoksee raunioille, mutta pysähtyy yhtäkkiä ja sanoo: - Haluan nähdä hänet viimeisen kerran.
- Mutta tuhoat itsesi!
- Voi ei! Olen varovainen. Mene sisaret ja odota minua.

Kaikki menevät raunioille. Ukkosta kuuluu ... Ensin erilliset jyrinäkkeet ja sitten yhä lähemmäs; kohtaus tummuu tulleista pilvistä, joita salama valaisee aika ajoin; järvi alkaa heilua.

Prinssi juoksee lavalle.
- Odette ... täällä! - hän sanoo ja juoksee hänen luokseen. - Anna anteeksi, anna anteeksi, rakas Odette.
- En halua antaa anteeksi, se on ohi. Näemme toisemme viimeisen kerran!

Prinssi pyytää häntä kiihkeästi, Odette pysyy vakaana. Hän katsoo arkaasti ympärilleen aaltoilevaa järveä ja irrottautuessaan prinssin käsistä juoksee raunioille. Prinssi ottaa hänet kiinni, tarttuu hänen käteensä ja sanoo epätoivoisesti:
- Mutta ei, ei! Halusi tai tahattomasti, mutta pysyt ikuisesti kanssani!

Hän repi nopeasti kruunun pois hänen päästään ja heittää sen myrskyisään järveen, joka on jo noussut sen rannoilta. Pöllö lentää yläpuolella huutaen, kantaen prinssin heittämää Odetten kruunua kynsissään.

Mitä sinä teit! Olet tuhonnut itsesi ja minut. Olen kuolemassa, - sanoo Odette, pudotessaan prinssin syliin, ja ukkosen jylinän ja aaltojen äänen kautta kuullaan joutsenen surullinen viimeinen laulu

Aallot toisensa jälkeen törmäävät prinssiin ja Odetteen, ja pian ne katoavat veden alle. Ukkosmyrsky sammuu, kaukaa ukkosen jyrinä on tuskin kuultavissa; kuu leikkaa kalpean säteensä hajallaan olevien pilvien läpi, ja rauhoittavalle järvelle ilmestyy valkoisten joutseniden lauma.

Kohtaus joutsenjärven baletista. Krasnojarskin ooppera- ja balettiteatteri

"Joutsenlampi".Sinfoninen baletti

Ensimmäinen ensi -ilta

XIX -luvun 60-70 -luvuilla balettimusiikkia pidettiin toissijaisena asiana ja se seurasi vain taiteilijoiden tanssia.

Ja kun vuonna 1875 sinfonisti Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski ryhtyi säveltämään uuden Moskovan tuotannon partituuria, balettitaiteelle alkoi uusi aikakausi.

Tanssi alkoi ensimmäistä kertaa totella musiikkia, mikä vaati uutta lähestymistapaa koreografisen ilmaisun keinoihin

Libretto (juoni) perustuu saksalaiseen legendaan prinsessa Odettesta, jonka paha noita muutti joutseniksi. Odette tulee tytöksi vasta yöllä.

Vain henkilö, joka rakastaa Odettea ja on hänelle uskollinen, voi rikkoa Pahan Nero -loitsun. Mutta jos rakkauden lupaus rikotaan, se pysyy ikuisesti linnuna.

Prinssi Siegfried rakastuu Odetteen, jonka kanssa on tullut aika mennä naimisiin. Pahan Genius -persoonan ja hänen tyttärensä Odilen pimeät voimat eivät kuitenkaan aio sallia sankareiden olla yhdessä.

Vuonna 1877 se pidettiin Bolshoi -teatterissa. Koreografian esitti tšekkiläinen koreografi Vaclav Reisinger. Kriitikot ottivat baletin viileästi, kutsuivat tansseja tylsiksi ja virallisiksi, ja juoni oli ylikuormitettu.

Tuotanto epäonnistui, mutta näytelmä pysyi teatterin ohjelmistossa melko pitkään - kuusi vuotta ja lavastettiin 39 kertaa.


Joutsenjärven baletin päähenkilöt

Kukoistava

Joutsenjärven todellinen voitto tapahtui Tšaikovskin kuoleman jälkeen. Vuonna 1895 Pietarin balettimestarit Marius Petipa ja Lev Ivanov esittivät yleisölle uuden version näytelmästä. Petipa työskenteli ensimmäisen ja kolmannen kuvan, Ivanov - toisen ja neljännen kuvan parissa. Vaatimaton Tšaikovski - Pietarin nuorempi veli - muokkasi librettoa.


Näin baletti hankki draaman ja koreografian, joita pidetään nykyään standardina. Pääosan tanssi italialainen virtuoosi Pierina Legnani. Tuotanto oli valtava menestys sekä yleisön että kriitikkojen keskuudessa.

Vuonna 1901 Swan Lake lavastettiin jälleen Moskovassa nuoren koreografin Alexander Gorskyn painoksessa. Säilytettyään Ivanov-Petipan koreografian Gorsky esitteli useita uusia kohtauksia ja yksityiskohtia.


Siitä lähtien Joutsenjärvestä on tullut yksi maailman eniten esiintyneistä baleteista, ja monia versioita on luotu.

Kuitenkin Petipan, Ivanovin, Gorskyn parhaat löydöt siirtyvät aina tuotannosta tuotantoon: Odetten ja Siegfriedin annos, Odetten ja joutsenien tanssit, Siegfriedin ja Odilen duetti.


Klassinen versio baletista "Swan Lake" koostuu kahdesta näytöksestä ja neljästä kohtauksesta

"Joutsenlampi".I osa, kohtaus II

"Valkoinen" annos

Siegfried, Odette, balettikunta


"Joutsenlampi". Bolshoi -teatteri, 1961

Adagio (italialainen adagio, "hitaasti", "rauhallisesti") on tanssiteos, joka esitetään hitaasti, yksi baletin juonen tärkeimmistä.

Tämä tanssi on ensimmäisen näytelmän lyyrinen huipentuma: prinssi ja Odette kehittävät tunteita toisiaan kohtaan.

Lev Ivanov, joka työskenteli tämän osan tuotannossa, käytti innovatiivista tapaa vuorovaikutuksessa balerinan ja baletin kanssa. Toisen kuvan juoni keskittyy Odetteen, myös hänen duetonsa aikana Siegfriedin kanssa.

Corps de baletti korostaa sankaritarin tunteita tanssin piirustuksella.

"Joutsenlampi". "Valkoinen" adagio "

Koreografisten innovaatioiden lisäksi Lev Ivanov uudisti myös itse balettiasun ja vapautti kaikki "joutsenet" selkään kiinnitetyistä koristeellisista siipistä, joilla he esiintyivät baletin ensimmäisessä versiossa. Siitä lähtien joutsenen armo ja tullut on ilmaistu yksinomaan tanssissa ja muistuttaa vain lintujen liikkeitä kopioimatta niitä.

Odette. Taiteilija - Valery Kosorukov

Adagon alussa Odette kumartuu Siegfriedille - istuu lattialla, kumartaa vartalonsa ja käsivartensa. Tässä asennossa balerina osoittaa sankaritarinsa luottamuksen prinssiin ja alkaa kertoa tarinansa.

Tässä annoksessa yleisimmin esiintyvä balettihahmo on arabeski (fr. Arabesque).

Tämä on klassisen baletin pääasento, jossa tukijalka seisoo koko jalalla tai varpailla (pointe) ja toinen jalka nostetaan 30 °, 45 °, 90 ° tai 120 ° ylöspäin polven ollessa ojennettuna.


"Joutsenlampi".I osa, kohtaus II

Joutsenien tanssi ja Odetten muunnelma

Odette, balettikunta

Päähenkilöiden adagio korvataan joutsenien tanssilla.

"Joutsenlampi". Joutsenien tanssi ja Odetten muunnelma

Balettiasiantuntija Poel Karp kutsui koko toisen kuvan tansseja "valtioiden tansseiksi" yhdellä taiteellisella tehtävällä: sekä annoksessa että myöhemmissä sävellyksissä Odetten tarina hänen "joutsenmaailmastaan" kehittyy.

Lisäksi jokainen tanssi voi olla olemassa yksin.

Joutsenet pienet ja suuret

Yksi kuuluisimmista balettitansseista on pienten joutsenien tanssi. Hän esittelee Siegfriedille Odetten maailman hauskan ja huolettoman puolen. Pienet joutsenet edustavat lapsuutta iloisuudellaan; samaan aikaan tanssijoiden ristissä olevat kädet puhuvat ystävyydestä ja uskollisuudesta.


Pikkujoutseniden tanssi baletin "Joutsenjärvi" 2. näytöksestä. Bolshoi -teatteri, 1970

Avainliikkeet: ambuate - peräkkäiset siirtymät jalalta jalalle; jete - liike, joka suoritetaan jalan heitolla; pas de sha - hyppyliike: taivutetut jalat heitetään vuorotellen taaksepäin, vartalo taipuu.


Tanssijat pienten joutsenien rooliin valitaan erittäin huolellisesti: nämä ovat pääsääntöisesti pienoisbaleriineja ilman huomattavaa korkeuseroa.

Tanssin synkronisuuden on oltava täydellistä - tutien takia ballerinat eivät voi seurata toistensa jalkoja.


Kohtaus PI Tšaikovskin baletista ”Joutsenjärvi”. Kolme joutsenta - balettitanssijat Natalya Bessmertnova (keskellä), L. Ivanova ja Natalya Ryzhenko. Bolshoi -teatteri, 1965. Kuva - Alexander Makarov

"Pienet" joutsenet korvataan välittömästi kolmella "suurella": luodaan kontrasti edellisen tanssin lapsellisen, naiivin tunnelman kanssa.

Heidän liikkeensä ovat nopeita ja ilmavia - tanssi ilmentää Odetten unen ja koko vapauden joutsenlauman.

Odette

Maya Plisetskaya - Odette. Bolshoi -teatteri, 1972

Tanssiketju ennen yleistä loppua kruunataan Odetten vaihtelulla.

Siinä koko sävellys yhdistetään yhdeksi, kaatamalla lyyriseksi tanssiksi - rakkauden ja vapauden odotus.

Avainliikkeet: kierrä deoria - 360 ° käännös "ulospäin", eli tukijalan suuntaan; sison - hyppyliike kahdesta jalasta yhteen.


"Joutsenlampi". Toinen näytös, kohtaus III

"Musta" pas de deux

Siegfried ja Odile

Pas de deux (ranskalainen pas de dois, "tanssi kahdelle") on koreografinen sävellys, monimutkainen tekniikka, joka on suunniteltu paljastamaan dueton sankareiden kuvien syvyys.

Odile - Svetlana Adyrkhaeva, Bolshoi -teatteri, 1967

Baletin kolmannen kuvan säveltävä Marius Petipa teki pas de deuxista sekä tanssin että semanttisen keskuksen. Tanssia edeltää kohtaus linnassa: morsiamen pallo on ohi, ja Odetteille uskollinen Siegfried hylkää ne kaikki. Yhtäkkiä ilmestyy muukalainen musta - Odile, pahan geenin tytär, joka muistuttaa hämmästyttävästi Odettea.

Tanssin jokaisella askeleella prinssi antautuu viehätysvoimilleen yhä enemmän ja tekee lopulta sen traagisen virheen, että hän vannoo rakkautensa hänelle.

Ennen joutsenjärveä pas de deux oli vain upea tanssinumero, mutta Petipan ansiosta se sai juonen ja dramaattisen toiminnon.

"Joutsenlampi". "Musta" pas de deux

Useimmiten Odettea ja Odilea tanssii yksi balerina. Odile suunniteltiin Odetten mystiseksi antipodeksi: pallon kuningatar, kaunis viettelijä, salaisuuden peitossa.

Sen plastisuus muistuttaa joutsen -Odettea, mutta demonisessa muunnelmassa - tarttuva asentojen muutos, nopeat, hallitsevat liikkeet.

32 fouetté Odilea


Fouette on nopea pyöriminen yhdessä paikassa, ja ilmassa oleva jalka heitetään sivulle 45-90 ° ja tuodaan toisen jalan polvelle jokaisen kierroksen aikana.

Klassisessa pas de deux -tapahtumassa (Swan Lake, Corsair jne.) Balerina esittää 32 fouettéa peräkkäin. Ensimmäistä kertaa tällaisen kierroksen esitti italialainen tanssija Pierina Legnani baletissa "Cinderella" vuonna 1893.

Vuonna 1895 Legnani toisti virtuoositeoksen Swan Laken uuden version ensi -illassa.

Odile -pelin yhteydessä virtuoosi fouetté symboloi pahaenteistä iloa: prinssi on lopulta valloitettu.

"Joutsenlampi".Baletin symboli

Vuoteen 2017 mennessä "Joutsenjärven" lavahistoria on jo 140 vuotta vanha. Koreografisen koulun parhaat perinteet säilyvät, vaikka jokainen koreografi yrittää löytää oman lähestymistapansa tuotantoon.

Joutsen tyttöjen kuvista on tullut yksi kulttuurimme tunnetuimmista symboleista, ja tanssissa kerrottu tarina traagisesta rakkaudesta hämmästyttää edelleen katsojia ympäri maailmaa.

Toimittaja Anastasia Troyanova
Suunnittelija Denis Zaporozhan
Kuvittaja Lera Bazankova
Animaatio Aleksei Drozdov
Ohjelmoija Andrey Bogachev
Valvoja Aleksanteri Vershinin
Taiteellinen johtaja Anton Stepanov

Toimi yksi

KANSSA helvetti suvereenin prinsessan linnan edessä. Nuoret viihtyvät nurmikolla. Hauskat tanssijat korvataan tyttöjen ja heidän herrojensa tansseilla.
Suvereeni prinsessa ilmoittaa pojalleen prinssi Siegfriedille, että hänen on huomenna juhlilla valittava morsian lomalle kutsuttujen tyttöjen joukosta. Hänen sanansa eivät löydä vastausta Siegfriedin sielusta: hän ei tunne tyttöä, joka olisi lähellä hänen sydäntään.
Hämärä laskeutuu. Nuoret ovat hajallaan. Siegfried on surullinen: hän on pahoillaan osallistuessaan vapaasta elämästä ystäväpiirissä, ja samalla unissaan hän näkee kuvan tytöstä, jota hän voisi rakastaa. Mutta missä hän on, tämä tyttö?
Siegfried ei ole kiinnostunut ystäviensä keskusteluista. Vain järvellä uiva joutsenparvi herättää hänen huomionsa. Siegfried seuraa heitä.

Toinen toimenpide

L Pojat johtavat Siegfriedin syvään metsään, tumman järven rannalle, jonka lähellä synkkän linnan rauniot kohoavat.
Maan tullessa joutsenet kiertävät hitaasti pyöreää tanssia. Siegfriedin huomio kiinnittää kaunis valkoinen joutsen, joka muuttuu yhtäkkiä tytöksi. Tyttö paljastaa Siegfriedille salaisuuden loitsusta, joka vetää häntä ja hänen ystäviään: paha velho muutti heidät joutseniksi, ja vain yöllä, näiden raunioiden lähellä, he voivat ottaa ihmismuodon. Joutsen -tytön Odetten surullisen tarinan koskettama Siegfried on valmis tappamaan noidan. Odette vastaa, että tämä ei riko loitsua. Vain nuoren miehen epäitsekäs rakkaus, joka ei ole koskaan vannonut rakkausvalaa kenellekään, voi poistaa pahan loitsun hänestä. Siegfried, odottanut rakkautta Odettea kohtaan, vannoo hänelle iankaikkisen uskollisuuden valan.
Odetten ja Siegfriedin keskustelu kuuli linnan raunioissa elävän Pahan Nero.
Aamunkoitto tulee. Tyttöjen on muututtava joutseniksi. Siegfried on luottavainen tunteidensa vahvuuteen ja muuttumattomuuteen - hän vapauttaa Odetten velhon vallasta.

Toimi kolme

T Juhlallinen pallo suvereenin prinsessan linnassa. Kutsutut kokoontuvat juhlaan. Kuusi tyttöä ilmestyy - joista Siegfriedin on valittava morsiamensa. Mutta itse Siegfriediä ei ole. Vieraat ovat hämmentyneitä. Sitten vitsi aloittaa iloiset tanssit.
Lopulta Siegfried ilmestyy. Hän kuitenkin kääntyy kylmästi pois tytöiltä, ​​jotka odottavat häntä valitsemaan heistä valitun - Siegfried on täynnä muistoja kauniista Odettesta.
Yhtäkkiä vieras vieras ilmestyy. Tämä on Evil Genius. Hän toi tyttärensä Odilen palloon, hämmästyttävän samanlainen kuin Odette. Paha nero määrää hänet hurmaamaan Siegfriedin ja pyytämään häneltä rakkausilmoituksen.
Prinssi luulee Odilea Odetteksi ja ilmoittaa äidilleen päätöksestään mennä naimisiin. Velho voittaa. Vala on rikki, nyt Odette ja hänen ystävänsä hukkuvat. Viitaten Odetteen, joka on ilmestynyt kaukaa, ilkeällä naurulla, velho katoaa Odilen mukana.
Siegfried tajuaa, että häntä petetään, ja epätoivoisesti kiirehti Joutsenjärvelle.

Toimi neljä

B joutsenjärven ereg. Synkkä, häiritsevä yö. Surun valloittama Odette kertoo ystävilleen Siegfriedin petoksesta. Joutsenet kaipaavat: heidän toiveensa vapautumisesta on menetetty.
Siegfried juoksee sisään. Hän ei rikkonut lupaustaan: siellä, linnassa, Odilessa, hän näki Odettensa - hänen rakkaustunnistuksensa oli osoitettu hänelle.
Paha nero raivoaa luonnonvoimia vastaan ​​rakastajia vastaan. Myrsky alkaa, salama välähtää. Mutta mikään ei voi rikkoa nuorta, puhdasta rakkautta ja erottaa Odette ja Siegfried. Sitten Paha Nero itse ryhtyy yhteen taisteluun prinssin kanssa - ja kuolee. Hänen loitsunsa katkeaa.
Odette ja Siegfried, Odetten ystävien ympäröimänä, tapaavat iloisesti nousevan auringon ensimmäiset säteet.

Baletti joutsenjärvi "


Baletti "Joutsenjärvi" luomisen historia.

Pjotr ​​Iljitsh Tšaikovski syntyi vuonna 1840 Votkinskissä. Varhaislapsuudesta lähtien Peter kiinnostui pianosta, jolla hän vietti vapaa -aikaa. Vuonna 1845 hän alkoi oppia soittamaan pianoa, vain 3 vuotta myöhemmin hän pystyi lukemaan nuotteja ja vuotta myöhemmin hän soitti täydellisesti pianoa. Valmistuttuaan tieteen kurssin vuonna 1859 Pjotr ​​Iljitsh Tšaikovski aloitti palveluksen oikeusministeriön osastolla, mutta byrokraattinen palvelu ei ollut hänen mieltymyksensä. Vuotta myöhemmin Tšaikovski tuli hiljattain avattuun Pietarin konservatorioon, jossa hän opiskeli "sävellysluokalla" Anton Rubinsteinin johdolla.

Aluksi Tšaikovskin menestys oli vaatimaton. Mutta kova työ kannatti. Syntyi monia upeita teoksia, esimerkiksi oopperat "Iolanta" ja "The Spades Queen", baletit "The Nutcracker" ja "Sleeping Beauty", monia sinfonioita ja sviittejä, konsertti- ja pianoteoksia.

Swan Lake oli eri tarina. Ensinnäkin Swan Lake oli ensimmäinen Tšaikovskin luoma baletti. Toiseksi, kuten Tšaikovski itse myönsi N. Rimski-Korsakoville, Pjotr ​​Iljitsh kirjoitti tämän teoksen osittain silloin tarvitsemansa rahan vuoksi. Niinpä Venäjällä tunnettu säveltäjä sitoutuu kirjoittamaan ensimmäisen baletinsa. Libreton ovat kirjoittaneet V. Geltser ja V. Begichev. Vuonna 1876 ooppera Swan Lake esiteltiin ensimmäisen kerran. Mutta ensimmäinen tuotanto epäonnistui. Mutta 20 vuotta myöhemmin, vuonna 1895, baletti alkoi loistavasti uudelleen Pietarin Mariinsky -teatterin lavalla. Modest Tchaikovsky tarkisti librettoa, ja kapellimestari ja säveltäjä Riccardo Drigo teki joitain muutoksia partituuriin. Mutta ennen kaikkea Swan Lake on voitonsa velkaa kahdelle koreografille - Lev Ivanoville ja Marius Petipalle. Petipa-Ivanovin koreografiassa-kaiken kattava juhla juhlapäivän ja maailman romanttisen jakautumisen, ensimmäisen teoksen idylli ja toisen kohtalokas tauko, rakkauden adagion puhtaus ja Odilian demoninen virtuoosisuus . Se on ihanteellisen mutta traagisen rakkauden symboli, joka ilmentyy Odetten kuvaan. Ainutlaatuinen ilmiö venäläisestä taiteellisesta kulttuurista, Swan Lake on kerännyt ja imeytynyt 1800 -luvun baletin perintöön ja määrittänyt pitkälti 1900 -luvun balettitaiteen kehityksen.

Oopperan "Joutsenjärvi" juoni.

Ensimmäinen toimenpide.

Linnassa vietetään nuoren prinssi Siegfriedin enemmistön päivää. Äiti, hovimestarit, ystävät onnittelevat häntä. Vieraita viihdyttää vitsi. Siegfriedin äiti antaa pojalleen varsijousen. Hän muistuttaa prinssiä, että hänen on aika valita morsian. Juhla on ohi, vieraat lähtevät. Siegfried jätetään yksin. Häntä ahdistavat epämääräiset aavistukset, epämääräiset unet. Taivaalle ilmestyy joutsenlauma, ja prinssi, äkillisen emotionaalisen impulssin kantama, kiirehti heidän peräänsä järvelle.

Toinen toimenpide.

Siegfried löytää itsensä yömetsästä, järven rannalta. Joutsenet laskeutuvat rannalle ja muuttuvat kauniiksi nuoriksi tytöiksi. Kauneuden lumoutunut prinssi laskee tahattomasti jousiammun. Joutsenkuningatar Odette kertoo prinssille, että he kaikki ovat pahan velhon Rothbartin loitsun alla. Vain rakkauden voima voi voittaa hänen noituutensa. Siegfried vannoo hänen ikuiselle rakkaudelleen ja uskollisuudelleen, mutta Odette varoittaa häntä: jos hän ei pidä valaansa, niin joutsentytöt pysyvät ikuisesti Rothbartin vallassa. Päivä murtuu. Joutsenet kelluvat järven pinnalla. Odette ja Siegfried sanovat hyvästit.

Kolmas toimenpide.

Linna on jälleen täynnä vieraita: tänään nuoren prinssin on valittava morsiamensa. Jalo kaunottaret eri maista tulivat juhliin, mutta Siegfried pysyy välinpitämättömänä - kukaan heistä ei voi verrata Odetten muistoihin. Fanfare ilmoittaa yleisölle uusien vieraiden saapumisesta - tämä on jalo ritari ja hänen kaunis toverinsa. Tämä on taikuri Rothbart itse ja hänen tyttärensä Odile, joka on epätavallisen samanlainen kuin Odette. Odile viehättää prinssiä, joka on pettänyt samankaltaisuuden. Hän kutsuu häntä valituksi. Rothbart voittaa: prinssi rikkoi uskollisuusvalan, ja nyt joutsenet pysyvät ikuisesti hänen loitsunsa armoilla. Kuva järvestä ilmestyy hetkeksi hämmästyneen prinssin eteen, ja hän ryntää oopperan vaikeasti tavoitettavan fantomin perään. Rannikko. Järvi. Yö. Odette kertoo ystävilleen rikkoutuneesta valasta. Nyt joutsentytöt ovat ikuisesti tuomittuja pysymään noituuden vankeudessa. Siegfried, katumuksen kiusattu, ilmestyy ja pyytää Odettelta anteeksiantoa; joutsenen kuningatar antaa hänelle anteeksi. Prinssi ryhtyy yhteen taisteluun Rothbartin kanssa, ja ihmisrakkauden voima voittaa pahan nerouksen noituuden ja antaa sankareille vapauden ja onnen.

Musiikillinen draama.

Odilen demoninen virtuoosisuus. Se on ihanteellisen, mutta traagisen rakkauden symboli, joka ilmentyy Odetten kuvaan . Prinssi Siegfriedin kuva oli uusi venäläiselle baletille. Ensimmäistä kertaa venäläisessä baletissa luotiin mieskuva (eikä vain tanssi) sankarista, joka kulkee koettelemusten, kärsimysten, haastavan kohtalon ja taistelevan rakkautensa puolesta. Orkesterin ansiosta voitiin tuntea, kuka on hyvä hahmo ja kuka paha. Odetten ja Siegfriedin tanssin aikana kuului rakkausmelodia, mutta melodiassa hieman surullisia sävyjä. Rothbartin tanssin esityksen aikana kuulosti hieman salakavala, ovela melodia. Ja viimeisen taistelun aikana Siegfriedin ja Rothbartin välillä oli aluksi jännitystä ja sitten miellyttävä tunne hyvän voitosta pahalta.

"Joutsenjärven" merkitys historiassa.

"Joutsenjärvi" hahmotti kahden balettitaiteen historian aikakauden rajan - romanttisen "suuren baletin" menneen vuosisadan ja uuden baletin sinfonisoinnin aikakauden, kyllästellen sen monialaisella musiikillisella juonikehityksellä. Pohjimmiltaan Tšaikovski muutti perinteisen "divertissement" -baletin muuttamalla tämän tyylilajin kypsän sinfonisen säveltäjän taidolla; Petipa ja Ivanov loivat koreografisen tulkinnan tästä teoksesta säilyttäen osittain romanttisen baletin perinteet ja antamalla sille uuden ilmeen. Ainutlaatuinen ilmiö venäläisestä taiteellisesta kulttuurista, Swan Lake on kerännyt ja imeytynyt 1800 -luvun baletin perintöön ja määrittänyt pitkälti 1900 -luvun balettitaiteen kehityksen.

joutsen Tšaikovskin järven baletti


Tuutorointi

Tarvitsetko apua aiheen tutkimiseen?

Asiantuntijamme neuvovat tai tarjoavat opetuspalveluja sinua kiinnostavista aiheista.
Lähetä pyyntö ilmoittamalla aihe juuri nyt selvittääksesi mahdollisuutta saada kuuleminen.

Neljässä näytöksessä. Libretto: V. Begichev ja V. Geltser.

Hahmot:

  • Odette, joutsenen kuningatar (keiju kummi)
  • Odile, pahan neron tytär, samanlainen kuin Odette
  • Suvereeni prinsessa
  • Prinssi Siegfried, hänen poikansa
  • Benno von Sommerstern, prinssin ystävä
  • Wolfgang, prinssin mentori
  • Knight Rothbart, paha nero naamioitu vieraana
  • Paroni von Stein
  • Paronitar, hänen vaimonsa
  • Paroni von Schwarzfels
  • Paronitar, hänen vaimonsa
  • Seremonioiden päällikkö
  • Herald
  • Skorokhod
  • Prinssin ystävät, hovimiehet, naiset ja sivut prinsessan seurassa, lakit, kyläläiset, kyläläiset, palvelijat, joutsenet ja joutsenet

Toiminta tapahtuu satuma -aikana satumaassa.

Luomishistoria

Vuonna 1875 keisarillisten teatterien johto kääntyi Tšaikovskin puoleen epätavallisella järjestyksellä. Häntä pyydettiin kirjoittamaan baletti The Swans Lake. Tämä järjestys oli epätavallinen, koska aiemmin "vakavat" säveltäjät eivät kirjoittaneet balettimusiikkia. Ainoat poikkeukset olivat Adanan ja Delibesin tämän genren teoksia. Monien odotuksia vastoin Tšaikovski hyväksyi tilauksen. Skenaario, jonka hänelle ehdottivat V. Begichev (1838-1891) ja V. Geltser (1840-1908), perustui eri kansojen joukosta löydettyihin joutseniin tehtyjen lumottujen tyttöjen satujen motiiveihin. On uteliasta, että neljä vuotta aikaisemmin, vuonna 1871, säveltäjä oli kirjoittanut lapsille yhden näytöksen baletin nimeltä "Joutsenjärvi", joten ehkä hänellä oli ajatus käyttää tätä juonta suuressa baletissa. Teema kaikesta valloittavasta rakkaudesta, joka voitti jopa kuoleman, oli lähellä häntä: siihen mennessä sinfoninen fantasia-alkusoitto "Romeo ja Julia" oli ilmestynyt hänen luovaan portfolioonsa, ja seuraavana vuonna kääntyessään Joutsenjärvelle (tämä oli baletin nimi lopullisessa versiossa), mutta jo ennen sen valmistumista luotiin "Francesca da Rimini".

Säveltäjä lähestyi tilausta hyvin vastuullisesti. Aikalaistensa muistojen mukaan ”ennen baletin kirjoittamista hän yritti pitkään yrittää kenen puoleen kääntyä saadakseen tarkkoja tietoja tanssiin tarvittavasta musiikista. Hän jopa kysyi ... mitä hänen pitäisi tehdä tansseilla, mikä niiden pituus, määrä jne. " Tšaikovski tutki huolellisesti erilaisia ​​balettimuusikoita ymmärtääkseen "tällaisen sävellyksen yksityiskohtaisesti". Vasta sitten hän alkoi kirjoittaa. Kesän 1875 lopussa kaksi ensimmäistä teosta kirjoitettiin talven alussa - kaksi viimeistä. Seuraavan vuoden keväällä säveltäjä järjesti kirjoittamansa ja lopetti sävellyksen. Syksyllä teatteri työskenteli jo balettituotannon parissa. Sen aloitti V. Reisinger (1827-1892), joka kutsuttiin Moskovaan vuonna 1873 Moskovan Bolshoi-teatterin koreografiksi. Valitettavasti hänestä tuli merkityksetön ohjaaja. Hänen baletinsa vuosina 1873-1875 epäonnistuivat aina, ja kun vuonna 1877 toinen hänen esityksistään ilmestyi Bolshoi -teatterin lavalle - Joutsenjärven ensi -ilta tapahtui 20. helmikuuta (4. maaliskuuta uudella tyylillä) - tämä tapahtuma jäi huomaamatta. Itse asiassa baletin ystävien kannalta tämä ei ollut tapahtuma: esitys epäonnistui ja jätti lavalta kahdeksan vuoden kuluttua.

Tšaikovskin ensimmäisen baletin todellinen syntymä tapahtui yli kaksikymmentä vuotta myöhemmin, säveltäjän kuoleman jälkeen. Keisarillisten teatterien johto aikoi järjestää Joutsenjärven kaudella 1893–1894. Osastolla oli käytettävissään kaksi erinomaista koreografia - arvostettu Marius Petipa (1818-1910), joka on työskennellyt Pietarissa vuodesta 1847 (hän ​​debytoi samanaikaisesti tanssijana ja koreografina ja loi koko aikakauden venäläisessä baletissa), ja Lev Ivanov (1834-1901), avustaja Petipa, joka lavasteli pääasiassa pieniä baletteja ja harhautuksia Mariinskin, Kamennoostrovskin ja Krasnoselskin teatterien lavilla. Ivanov erottui hämmästyttävästä musikaalisuudestaan ​​ja loistavasta muististaan. Hän oli todellinen nugget, jotkut tutkijat kutsuvat häntä "venäläisen baletin sieluksi". Petipan oppilas Ivanov antoi opettajan luovuudelle vielä syvemmän ja puhtaasti venäläisen luonteen. Hän pystyi kuitenkin luomaan omia koreografisia sävellyksiään vain kaunista musiikkia varten. Hänen parhaita saavutuksiaan ovat Swan Laken kohtausten lisäksi Polovtsian Dances in Prince Igor ja Unkarin rapsoodia Lisztin musiikille.

Baletin uuden tuotannon käsikirjoituksen kehitti Petipa itse. Keväällä 1893 alkoi hänen yhteinen työ Tšaikovskin kanssa, jonka keskeytti säveltäjän ennenaikainen kuolema. Sekä Tšaikovskin kuolemasta että hänen henkilökohtaisista menetyksistään järkyttynyt Petipa sairastui. Tšaikovskin muistoksi omistetulla illalla, joka pidettiin 17. helmikuuta 1894, muiden numeroiden ohella esitettiin toinen Ivanovin esittämä "Joutsenjärven" kuva.

Tällä tuotannolla Ivanov avasi uuden sivun venäläisen koreografian historiaan ja sai mainetta suurena taiteilijana. Tähän asti jotkut ryhmät esittävät sen erillisenä itsenäisenä työnä. "... Lev Ivanovin löydöt" Joutsenjärvessä "ovat loistava" läpimurto "vuosisadalle", kirjoittaa V. Krasovskaja. Arvostanut suuresti Ivanovin koreografisia löytöjä, Petipa antoi hänelle joutsenkohtaukset. Lisäksi Ivanov järjesti Czardashin ja venetsialaisen tanssin napolilaisen musiikille (myöhemmin julkaistu). Toipumisensa jälkeen Petipa lopetti tuotannon tavanomaisella taidollaan. Valitettavasti uusi juonen käänne - onnellinen loppu alun perin suunnitellun traagisen sijasta - ehdotti Modest Tchaikovsky, säveltäjän veli ja librettisti joihinkin oopperoihin, aiheutti finaalin suhteellisen epäonnistuneen.

15. tammikuuta 1895 Pietarin Mariinsky -teatterissa tapahtui ensi -ilta, joka antoi Joutsenjärvelle pitkän elämän. 1900 -luvulla balettia esitettiin monilla lavoilla eri versioina. Hänen koreografiansa sisälsivät A. Gorskyn (1871-1924), A. Vaganovan (1879-1951), K. Sergeevin (1910-1992), F. Lopukhovin (1886-1973) ajatukset.

Tontti

(alkuperäinen versio)

Prinsessa Sovereignin linnan puistossa ystävät odottavat prinssi Siegfriediä. Hänen enemmistönsä loma alkaa. Fanfaarin ääneen prinsessa ilmestyy ja muistuttaa Siegfriediä, että hänen on valittava huomenna morsian. Siegfried on surullinen: hän ei halua olla sidottu, kun hänen sydämensä on vapaa. Hämärän aikaan joutsenlauma nähdään lentävän ohi. Prinssi ja hänen ystävänsä päättävät lopettaa päivän metsästyksellä.

Joutsenet kelluvat järvellä. Metsästäjät Siegfriedin ja Bennon kanssa tulevat maihin kappelin raunioille. He näkevät joutsenia, joista yhden päässä on kultainen kruunu. Metsästäjät ampuvat, mutta joutsenet uivat vahingoittumattomina ja muuttuvat maagisessa valossa kauniiksi tytöiksi. Joutsenkuningattaren Odetten kauneudesta vangittu Siegfried kuuntelee surullista tarinaansa siitä, kuinka paha nero on lumonnut heidät. Vain yöllä he saavat todellisen muodonsa, ja auringon noustessa heistä tulee jälleen lintuja. Noituus menettää voimansa, jos nuori mies rakastaa sitä, joka ei ole vielä vannonut rakkausvalaa kenellekään ja pysyy uskollisena sille. Ensimmäisten aamunkoittojen aikaan tytöt katoavat raunioihin, ja nyt joutsenet kelluvat järvellä, ja heidän takanaan lentää valtava kotkapöllö - heidän paha nero.

Linnassa on pallo. Prinssi ja prinsessa tervehtivät vieraita. Siegfried on täynnä ajatuksia joutsenkuningattaresta, kukaan läsnä olevista tytöistä ei kosketa hänen sydäntään. Trumpetit soivat kahdesti ilmoittamalla uusien vieraiden saapumisesta. Mutta sitten trumpetit soivat kolmannen kerran; se oli ritari Rothbart tyttärensä Odilen kanssa, joka oli huomattavan samanlainen kuin Odette. Prinssi luottaa siihen, että Odile on salaperäinen joutsenkuningatar, kiirehti iloisesti hänen luokseen. Prinsessa, nähdessään prinssin kiehtovan kaunista vierasta, julistaa hänet Siegfriedin morsiamena ja yhdistää heidän kätensä. Joutsen-Odette esiintyy yhdessä juhlasalin ikkunoista. Nähdessään hänet, prinssi ymmärtää kauhean petoksen, mutta korjaamaton on tapahtunut. Kauhuissaan prinssi juoksee järvelle.

Järvenranta. Joutsenet odottavat kuningatarakin. Odette juoksee epätoivossa prinssin petoksesta. Hän yrittää heittää itsensä järven veteen, hänen ystävänsä yrittävät lohduttaa häntä. Prinssi ilmestyy. Hän vannoo nähneensä Odetten Odilessa ja että vain tämän vuoksi hän lausui kohtalokkaat sanat. Hän on valmis kuolemaan hänen kanssaan. Paha nero kuulee tämän pöllön varjossa. Nuoren miehen kuolema Odetten rakkauden nimissä tuo hänelle kuoleman! Odette juoksee järvelle. Paha nero yrittää muuttaa hänet joutseniksi estääkseen hukkumisen, mutta Siegfried taistelee hänen kanssaan ja ryntää sitten rakkaansa perässä veteen. Pöllö putoaa kuolleena.

Musiikki

Joutsenjoessa Tšaikovski pysyy edelleen niiden balettimusiikkityylien ja -muotojen puitteissa, jotka olivat tuolloin kehittyneet tiettyjen lakien mukaan, vaikka hän täyttää ne uudella sisällöllä. Hänen musiikkinsa muuttaa baletin "sisältä": perinteisistä valsseista tulee runollisia runoja, joilla on suuri taiteellinen arvo; adagiot ovat tunteiden suurimman keskittymisen hetki, ne ovat täynnä kauniita melodioita; koko Swan Laken musiikkirakenne elää ja kehittyy sinfonisesti, eikä siitä tule, kuten useimmissa nykyaikaisissa baleteissa, yksinkertaisesti säestyksenä yhteen tai toiseen tanssiin. Keskellä - Odetten kuva, jolle on tunnusomaista värisevä, levoton teema. Siihen liittyvät sielulliset sanoitukset ulottuvat koko teokseen ja täyttävät sen kauniilla melodioilla. Tyypilliset tanssit ja kuvalliset jaksot vievät suhteellisen pienen paikan baletissa.

L. Mikheeva

Kuva: Joutsenjärvi Mariinski -teatterissa

Joutsenjärven sävelsi nuori Tšaikovski yhdellä hänen aktiivisimmista luomiskausistaan. Kolme sinfoniaa on jo luotu ja nyt kuuluisa pianon ja orkesterin konsertti (1875), hieman myöhemmin - neljäs sinfonia (1878) ja ooppera "Eugene Onegin" (1881). Tämän tason säveltäjän käyttö balettimusiikin säveltämiseen ei ollut siihen aikaan tavanomaista. Keisarillisissa teattereissa oli tällaisen luovuuden säveltäjiä - Caesar Puni, Ludwig Minkus ja myöhemmin Riccardo Drigo. Tšaikovski ei asettanut itselleen "vallankumouksen" tehtävää baletissa. Tyypillisellä vaatimattomuudellaan hän opiskeli huolellisesti baletin partituureja ja pyrki rikkomatta balettiesitysten vakiintuneita muotoja ja perinteitä tyydyttämään niiden musiikillisen perustan korkealla sisällöllä sisältäpäin.

Nyt on yleisesti hyväksytty, että Joutsenlampi avasi ennennäkemättömiä musiikillisia näköaloja venäläiselle baletille, jonka Tšaikovski itse ja hänen seuraajansa kehittivät myöhemmin tällä alalla. Boris Asafiev on kuitenkin myös oikeassa: ”Verrattuna The Sleeping Beautyin ylelliseen barokkiin ja Pähkinänsärkijän mestarilliseen sinfoniseen toimintaan Swan Lake on soul -kappaleita sisältävä albumi ilman sanoja. Se on humoristisempaa ja yksinkertaisempaa kuin muut baletit. " Tuskin on mahdollista vaatia musiikkidraaman "esikoiselta" täydellisyyttä. Swan Laken tuotannoissa ei ole tähän päivään mennessä löydetty ihanteellista vastaavuutta säveltäjän musiikillisten aikomusten ja näyttämötoiminnon välillä.

Musiikki sävellettiin toukokuusta 1875 huhtikuuhun 1876 Moskovan Bolshoi -teatterin tilauksesta. Baletti perustuu satuun "ritarin ajoilta". Hänen kirjallisista lähteistään on monia mielipiteitä: he kutsuvat Heineä, saksalaista tarinankertojaa Museusta, venäläisiä satuja joutsen -tytöstä ja jopa Pushkinista, mutta itse tarina on varsin itsenäinen. Idea luultavasti kuuluu säveltäjälle, mutta libretton tekijät ovat Moskovan teatteritarkastaja Vladimir Begichev ja balettitanssija Vasily Geltser. Esityksen ensi -ilta pidettiin 20. helmikuuta 1877. Hänen valitettavasti erittäin epäonnistunut koreografinsa oli Vaclav Reisinger. Valitettavasti tämän tuotannon epäonnistuminen heitti varjon itse balettiin pitkään. Kun melkein heti Tšaikovskin kuoleman jälkeen vuonna 1893 heräsi kysymys Joutsenjärven lavastamisesta Mariinski -teatteriin, vastuullisin säätö koko vaiheen toteutukseen oli tehtävä ilman kirjailijaa.

Säveltäjän veli Modest Tchaikovsky (pataanin kuningattaren ja Iolantan libretisti), keisarillisten teatterien johtaja Ivan Vsevolozhsky ja Marius Petipa osallistuivat juonipohjan muuttamiseen. Jälkimmäisen ohjeiden mukaan Tšaikovskin musiikkia kunnioittanut kapellimestari Drigo muutti merkittävästi baletin partituuria. Joten kahdesta ensimmäisestä näytöksestä tuli kaksi avausnäytettä. Prinssi ja kyläläisen duetti ensimmäisestä kuvasta tuli Odilen ja prinssin nyt kuuluisa pas de deux, joka korvasi sekstetin päähenkilöiden osallistuessa palloon. Myrskyn kohtaus poistettiin viimeisestä näytöksestä, joka säveltäjän suunnitelman mukaan täydensi baletin. Lisäksi Drigo orkestroi ja lisäsi balettiin kolme Tšaikovskin pianoteosta: "Minxistä" tuli Odilen muunnelma pas de deux'ssa, "Sparkle" ja "A Little Chopin" tulivat kolmanteen näytökseen.

Juuri tällä muutetulla partituurilla luotiin kuuluisa 1895 -tuotanto, joka antoi baletille kuolemattomuuden. Tuotannon yleisen ohjauksen lisäksi Petipa sävelsi ensimmäisen kuvan koreografian ja useita tansseja ballilla. Lev Ivanovilla on kunnia säveltää joutsenmaalauksia ja joitakin tansseja ballilla. Pääosan Odette-Odilesta tanssi italialainen balerina Pierina Legnani, ja Siegfriedin roolia näytteli Pavel Gerdt. Kuuluisa taiteilija oli 51 -vuotias, ja koreografien täytyi tehdä kompromisseja: lyyrisessä valkoisessa adagiossa Odette tanssi ei prinssin, vaan hänen ystävänsä Bennon kanssa, ja Siegfried jäljitteli vain lähistöllä. Pas de deux'ssa urosmuunnelmaa leikattiin.

Tuon ajan balettimiehet eivät heti arvioineet ensi -illan ansioita. Kuitenkin katsoja, joka oli aiemmin rakastunut The Sleeping Beautyiin, The Spades Queeniin ja The Nutcrackeriin, hyväksyi lämpimästi Tšaikovskin uuden baletin, jossa musiikin vilpitön lyriikka yhdistettiin onnistuneesti Lev Ivanovin joutsenkohtausten sydämelliseen koreografiaan ja juhlaelokuviin kuuluivat Marius Petipan mestariteokset, kuten pas de trois ja pas de deux. Juuri tämä tuotanto valloitti vähitellen (ja väistämättömillä muutoksilla) koko maailman.

Venäjällä ensimmäiset muutokset alkoivat kuuden vuoden kuluttua. Ensimmäinen "toimittaja" oli Alexander Gorsky, yksi Bennon roolin esiintyjistä Pietarissa. Jester esiintyi ensimmäisessä kuvassa, mutta Benno katosi toisessa. Gorskyn säveltämää espanjalaista tanssia esitetään nyt kaikkialla ballilla. Ivanov-Petipan Joutsenjärvi Mariinski-teatterissa jatkui pienillä muutoksilla vuoteen 1933 asti.

Matilda Kshesinskaya, Tamara Karsavina, Olga Spesivtseva loistivat baletissa eri vuosina. Vuonna 1927 nuori Marina Semenova hämmästytti kaikkia ylpeällä Odettellaan ja demonisesti valloittavalla Odilella.

Ajatus klassisen baletin ratkaisevasta uudelleenarvioinnista kuului Agrippina Vaganovalle ja hänen kirjoittajilleen: musiikkitieteilijä Boris Asafieville, ohjaaja Sergei Radloville ja taiteilija Vladimir Dmitrieville. "Fantastisen baletin" sijasta romanttinen novelli ilmestyi yleisön eteen. Toiminta siirrettiin 1800 -luvun alkuun, prinssi tuli jaarliksi, jota vanhat legendat veivät, Rothbardt - hänen naapurinsa herttua, joka haluaa mennä naimisiin tyttärensä kanssa. Joutsen vain kreivin unissa ilmestyi tytön muodossa. Herttuan ampuma lintu kuoli kreivin käsivarsille, joka tuskissaan puukotettiin tikarilla. Uudistetussa "Joutsenjärvessä" kahta sankaritaria ei tanssinut yksi, kuten ennen, vaan kaksi balerinaa: Lebed - Galina Ulanova, Odile - Olga Jordan. Baletin utelias uudistus kesti alle kymmenen vuotta, mutta siitä jäi jäljelle värisevä koreografinen kohtaus "Lintu ja metsästäjä", joka korvasi Odetten hämärän tarinan hänen kohtalostaan ​​toisen kuvan alussa.

Vuonna 1937 Moskovan Bolshoi -teatterissa Asaf Messeper uudisti myös Joutsenjärven. Tuolloin Tšaikovskin suunnitelman kannalta niin tärkeä sankareiden traaginen kuolema korvattiin suoralla ”onnellisella lopulla”. Näyttää siltä, ​​että tämä korjaus, joka tuli pakolliseksi Neuvostoliiton tuotannoille, ei myöskään ole sattuma. Vuodesta 1945 lähtien Leningradissa prinssi alkoi voittaa konna Rothbardtin käsitaistelussa. On reilua sanoa, että tämä innovaatio ei kuulu vain koreografille Fjodor Lopukhoville. Hän tulkitsi koko kuvan pallosta avattuna noituutena - tanssijat ja vieraat ilmestyivät Rothbardtin määräyksestä.

Yli puoli vuosisataa Mariinski -teatterin lavalla on säilynyt Konstantin Sergeevin (1950) ”Joutsenjärven” ”lava- ja koreografinen versio”. Ja vaikka vuoden 1895 koreografiasta on vähän jäljellä (toinen kuva, jota täydentävät suurjoutsenet, mazurka, unkari ja myös osittain pas de deux tanssilla palloilussa), hänestä tuli yli puoli vuosisataa "klassinen" , kiertueiden ansiosta teatterin yleisö ihaili häntä kaikkialta maailmasta. Se keräsi tanssia ja taiteellisia taitoja kymmenille erinomaisille pääosien esiintyjille: Natalia Dudinskajasta Ulyana Lopatkinaan, Konstantin Sergeevista Farukh Ruzimatoviin.

Moskovassa lavastettiin 1900 -luvun jälkipuoliskolla kaksi tuotantoa, jotka rikastuttivat Joutsenjärven lavahistoriaa. Esityksissä, jotka olivat tyyliltään ja suunnittelultaan lähes halkaisijaltaan, oli yksi yhteinen piirre - deklaratiivinen paluu Tšaikovskin alkuperäiseen partituuriin (tosin ei kokonaan) ja vastaava hylkääminen vuoden 1895 tuotannosta: vain Ivanovin toinen kuva säilyi, ja silloinkin Gorskyn tarkistusten kanssa.

Vladimir Burmeister esitti versionsa Stanislavskin ja Nemirovich-Danchenkon musiikkiteatterin lavalla (1953). Baletin johdannossa sävellettiin kohtaus, joka selitti yleisölle, kuinka ja miksi Rothbardt muutti Odetten ja hänen ystävänsä joutseniksi. Toisessa näytöksessään Lopukhovin ajatusta kehitellen koreografi tulkitsi tyypillisten tanssien sarjan sarjaksi prinssin kiusauksia, joissa kussakin esiteltiin salakavalan Odilen ja hänen maailmansa toisen kasvot. Viimeisessä näytöksessä raivoavien elementtien tanssin ratkaisema kohtaus oli vaikuttava, sopusoinnussa sankareiden tunteiden apogeen kanssa. Finaalissa rakkaus voitti, ja joutsenet, melkein katsojan silmien edessä, muuttuivat tytöiksi.

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, petos, psykologia, avioero, tunteet, riidat