Chopinin mahtava valtakunta kaukana kotiesityksestä. Chopinin mahtava valtakunta

pää / Pettävä vaimo

Musiikkituntien luokan 6 ohjelma G.P. Sergeeva, E.D. KreetalainenOsa "Kamari- ja sinfonisen musiikin kuvamaailma". Oppitunnin aihe "Chopinin mahtava kuningaskunta" tarkoitus: tutustuminen kamarimusiikin genreihin, F. Chopinin instrumentaaliset miniatyyrit.Tehtävät: Koulutus: kasvattaa rakkautta kotimaahan, kotimaahan F. Chopinin elämän ja työn esimerkillä.Koulutuksellinen: tutustua romantiikan aikakauteen ja kamarimusiikin kuviin.Kehittäminen: oppia ajattelemaan musiikista voidakseen ilmaista oman kantansa kuunnellusta musiikista, työskennellä kappaleiden aistillisen esityksen parissa,Tietää: F. Chopinin työn päähetket; erilaisia ​​piano-miniatyyrilajeja.

Luentojen aikana

Ajan järjestäminen. Kuuntele musiikkia ja määritä säveltäjän tyyli, mihin säveltäjään se voidaan liittää.

Liu'uta №2 ja №3 kuulovalssia ja poloneesia.

Oletko arvannut? Selvitä kuvauksesta, minkä säveltäjän, pianistin - virtuoosin musiikista puhumme tänään . - Hän lauloi kansansa sielun, loi kauniita melodioita ja tansseja- Hän rajoitti luovuutensa pianomusiikin puitteisiin.- Hän on puolalaisen musiikin klassikko. Hänen nimensä kuuluu nerokkaiden säveltäjien nimiin, kuten Dian numero 4(taululla ovat muotokuvia säveltäjistä) Bach, Mozart, Beethoven, Tšaikovski.Dian numero 5- F.Chopinin työ on valtava, poikkeuksellisen kaunis maailma. Hänen upea, upea musiikkinsa, jonka on kirjoittanut suuri säveltäjä ja muusikko. Tunteiden vilpittömyys on tärkeintä! Mitä voit kertoa meille Frederic Chopinin työstä?

Lue yksi kappale oppikirjan sivulta 98. Mitä voidaan täydentää? Dian numero 6

Katsaus dokumenttihakemisto "F. Chopin" työskennellä korttien kanssa.

Fryderyk Chopin ei kirjoittanut suuria teoksia, sinfonioita eikä oopperoita, mutta voiko tämä olla pääasia? Jokainen henkilö kykenee ajattelun, sanan, tunteen vapauteen. Ilmaise kuinka hän haluaa. Miniatyyrilajit olivat lähinnä häntä. Dian numero 7(pienet palat): preludeja, nokturneja, valsseja, polonaisseja, mazurkoja, sonaatteja. Jokainen näytelmä, tanssi on mielentila, vaikka hän asui Pariisissa, hän kirjoitti puolalaista musiikkia. Lähes kaikki F.Chopinin kirjoittamat tanssit olivat puolalaisia, ja Mazurka oli suosikki.Tietysti nykyaikaisessa maailmassa klassisen musiikin kuuntelijat ymmärtävät F. Chopinin musiikinkielen. Merkkinä rakkaudesta ja kunnioituksesta F.Chopinin teoksessa Pietarin säveltäjä Sergei Savenkov käyttää nokturnin melodiaa ja kirjoittaa hämmästyttävän kappaleen Tatiana Tarasovan jakeisiin. Kappale on suosittu lasten ryhmissä, ja se toistetaan usein radiossa. Dian numero 8

Esitys "Chopin's Nocturne" -musiikista S. Savenkov, sanat T. Tarasova.

Dian numero 9
Chopinin musiikkia läpäisee toisaalta lyyrisyys, erilaisten tunnelmien välittämisen hienovaraisuus, toisaalta tragedia ja sankaruus. (s. 98, 2 kohta)

Chopin elvytti alkusoitton romanttisella pohjalla, joka on semanttinen keskus, joka heijastaa tiettyä "sielun liikettä ja elämää". Dian numero 10

Prelude nro 7: n ja Prelude No. 20: n kuuleminen. Keskustelu musiikista.

Mitä kuvaa esileikki luo? Mistä F. Chopin haluaa kertoa meille? mitä musiikki edustaa, mitä tunteita se välittää?Dian numero 13 Asuessaan kaukana kotimaastaan, hän ajatteli sitä aina, kaikki ajatukseni, tunteeni, kokemukseni ovat hänen musiikkiaan. Siinä voi kuulla tuskaa ja kärsimystä, impulssia ja menetyksen katkeruutta, rakkautta ja uskoa ja syvää surua. Puolan kansan tragediasta on tullut henkilökohtainen tragediani. Elämässä on tilanteita, joissa on mahdotonta muuttaa mitään. Minulle vieraassa maassa hän tiesi mainetta, kunnioitusta, tunnustusta, menestystä, häntä ympäröivät luovat ihmiset, hän löysi rakkauden - eikö niin sanot onnellisuus? Karkotetulle ei ole korkeampi onnellisuus kuin olla Isänmaan kanssa ja elää sen puolesta!Katsotaanpa kuunnellaan esittelee erinomainen pianisti Svyatoslav RichterDian numero 14, 15 - Tutkimuksen numero 12 ja Prelude nro 24, mikä yhdistää nämä kaksi eri tyylilajia, mitä säveltäjä haluaa välittää meille, mitä voidaan sanoa musiikista? Dian numero 16 Dian numero 17 Unelmoija on kiihkeä, jalo,
Piano kohtausten päällikkö
Kansan melodian runoilija -
Kaikki tämä on Frederic Chopin.

Kiharaisen musiikin kuuntelu,
Kuulen kiehtovia aaltoja
Ja aurinkoisen toukokuun roiskeet
Ja lokakuun lasi paistaa,

Ja isänmaan kutsu on kova,
Ja vallankumous on auki.
Täällä pianisti kurtisti kulmiaan,
Syötetään "B-molli".

Soi pianosoitinta
Vaahtoinen aalto soi.
Noituutta ja outoa tulva
Hän imee salin itseensä.

Levittää kuin siivet, hartiat,
Kuten enkeli, painoton ja puhdas,
Koko piano-ilta kohoaa
Salin yläpuolella on herkkä pianisti. Vladimir Efremovich Shostak

    Miksi Chopin valitsi pianon luovuuteen? Luuletko Chopinin olevan romanttinen, miksi. Lähtiikö F. Chopin todella maasta saatuaan tiedon Puolan kapinasta? Mitkä pienoiskoot olivat lähellä F.Chopinia. (preludes, nokturnes, valssi, polonais, mazurkas) Millainen musiikki otti johtavan paikan F. Chopinin teoksessa? (tanssittavuus) Mikä erottaa Fryderyk Chopinin musiikin, mihin hänen musiikkinsa liittyy?
Mikä erottaa F.Chopinin musiikin? Tietysti isänmaa, johon Chopin oli hyvin kiintynyt, ja hänen kohtalonsa olivat tiiviisti sidoksissa isänmaan kohtaloon. Dian numero 18 Mikä aamu kotona!Mitä niittyjä ja metsiä,Kaste kimaltelee helmiäisen kanssa.Alkuperämaa ... Eh! Kauneus!Se tuoksuu koiruoho, ruoho,Nuori vihreä lehdetAh, kotimaa, vain kanssasiKohtalo sitoo minua ikuisesti!
Kotimaa, siitä jokaisen kansalaisen tulisi ajatella. Ajattele, ja mikä on kotimaa sinulle ...

Dian numero 19

Kappaleen esitys "Venäjän kevät" musiikkia A. Ermolova, sanat Gulevskaja.

Kalvo nro 20, nro 21, nro 22, nro 23, nro 24, nro 25, nro 26, nro 27 Kotitehtävät: Voit lukea lisäkirjallisuutta mistä tahansa osoitteesta, jolla ei ole Internetiä.

Ristisanatehtävä: "Chopin" - pystysuunnassa. (Kysymyksiä aineiston tiivistämiseksi).

    1800-luvun romanttinen säveltäjä, joka kirjoitti musiikin kappaleelle "Evening Star". Minkä nimikkeen Chopin sai musiikilleen? Chopinin suosikki instrumentti. Minkälaisesta tanssista puhut: ”Juhlallinen juhlatanssi - kulkue”? Millainen musiikki otti johtavan paikan F. Chopinin teoksessa?
Dian numero 28 Chopin itse on täällä salissa, Ja vankeus on suloinen kappaleista Ja hän on herkkä kuulolle Musiikin pitkä ääni. Piano on kuin valkoinen henki Melodia kelluu Tuo ilo vuotaa sydämeeni Se hehkuu surusta. Melodia kelluu ... Ja kevyt valssi kukkii - Hän itkee ja nauraa Se nousee taivaalle Se toistaa - Rakkauden muisti Ja nerokas hengitys.
4

Oppituntien aikana:

1. Järjestämisaika: ohjata oppilaiden huomio oppitunnille. Soitetaan fragmentti F. Chopinin teoksesta "Nokturni - litteä duuri". Tervehdys!

2. Oppitunnin aihe ja tarkoitus.

Opettaja:Kaverit, mikä on musiikkikappaleen nimi, jonka fragmentin kuulitte, ja kuka sen kirjoitti?

Oppilaat:Tämä on säveltäjä Frederic Chopinin "Nokturni - tasainen duuri".

Opettaja:Aivan! Jatkamme tänään oppitunnilla tutustumistamme säveltäjän musiikilliseen työhön. Oppitunnimme aihe on "F. Chopinin mahtava valtakunta". Kaverit, otsikon perusteella, voitko kertoa mikä on oppitunnimme tarkoitus? (Vastaukset) Hänen tarkoituksensa ontietoisuus F. Chopinin musiikin tyylillisistä piirteistä,tunkeutuminen musiikkikieleen, tämän loistavan säveltäjän teosten sisältöön.

3. Tietopäivitys.

Opettaja:Katso tämän henkilön muotokuva. Millainen hän oli mielestäsi elämässä?

Oppilaat:Ystävällinen, hänellä on huomaavainen ilme. Luulen, että hän oli älykäs, hienomielinen henkilö.

Opettaja:Ei voi olla yllättynyt säveltäjän kasvojen läpäisevästä syvyydestä ja pehmeydestä. Hän tuli upeasta aatelissuvusta, sai koulutuksen Varsovassa.Kuinka monta vuotta säveltäjä asui? (1810-1849)

Kaverit, mitä tiedät säveltäjä Chopinista? Katsotaanpa taulukkoa:

Kysymys

Vastaus

1. Kansalaisuus

Pole

2 Missä säveltäjä syntyi Puolassa?

Zelazova Wola lähellä Varsovaa

3. Ensimmäinen kokoonpano, esitys

7-vuotias, poloneesi

4. F. Chopinin suosikki instrumentti

Piano

5. Kenestä hän on tullut?

Suuri säveltäjä, virtuoosi pianisti

6. Millä aikakaudella säveltäjä loi?

Romantiikka

Hänen koko nimensä on Frederic Francois Chopin. Hän asui vaikeassa, mutta mielenkiintoisessa aikakaudessa. Puolalaisena (äitinsä mukaan) hän kuului kaikesta sydämestään puolalaiseen kulttuuriin, ranskalaisena (isänsä mukaan) hänellä oli kiihkeä temperamentti. Kahden kulttuurin fuusio on rikastuttanut säveltäjän musiikkipalettia.

4. Laulaen. Toteutus - "Lark" (puolan kansanlaulu).

Opettaja:Kaverit, kuka laulaa tätä? (kuoronlaulua kuunnellen)

Oppilaat:Lintujen hauru.

Muistakaamme nyt puolalainen kansanlaulu "Lark", sen luonne, ääniopiskelu, harmonia, sisältö. Kuuntele (opettaja laulaa) Kenestä tämä kappale kuuluu?

Oppilaat:Tämä laulu kertoo alkuperäisestä luonnosta. Se laulaa haarasta, niitylinnusta, pelloista, kyntömiehestä, viljapellosta.

Opettaja:Kuinka kappale suoritetaan?

Oppilaat:Hitaalla vauhdilla, sujuvasti, lyyrisesti, hieman surullinen.

Opettaja:Mutta ensin, lauletaan, lauletaan vain melodia vokaalille "a". (toteutus). Kaverit, mikä on tämän laulun nimi ilman sanoja?

Oppilaat: Laulu.

Opettaja:Aivan. Ja nyt puolalainen kansanlaulu "Skylark" sanoilla (laulun esitys opiskelijoiden toimesta).

Opettaja:Hyvin tehty! Te lauloitte ilman huoltajaa. Kerro minulle, mikä on tämän laulun nimi?

Oppilaat: a cappella.

5. Kuuleminen - Chopinin "Valssi nro 10" ja "Valssi - minuutti".

Opettaja:Kaverit, kuuntele nyt Chopinin kahta teosta. Mitä heillä on yhteistä ja mikä erottaa ne toisistaan? Siirrymme videoon. Esittää venäläinen pianisti Evgeny Kissin (kuuntelee kahta valssi)

Opettaja:Onko näiden teosten välillä jotain yhteistä?

Oppilaat:Sekä ensimmäinen kappale että toinen ovat valsseja. 2 valssaa kuulosti.

Täällä ilmaistaan ​​erilaisia ​​tunteita ja voidaan kuvitella erilaisia ​​kokemuksia.

Hieno ja runollinen ensimmäinen valssi, ja toinen on hyvin - erittäin kiiltävä. Voidaan kuvitella, että he tanssivat yhden valssin musiikin mukaan salongissa, ja mollilla kirjoitettu valssi on hyvin lyyrinen.

Opettaja:Sanat sanat! Mutta kuinka ilmaista Chopinin runollisimpien valssien viehätys, joka on täynnä hämmästyttävää uneliaisuutta, noiden suloisten unien hienovaraisinta ilmaisuvoimaa ja Chopinille ominaisia ​​lempeimpiä tunteita - romanttinen, jolla on hämmästyttävä kyky nähdä vain ihmiselämän parhaat puolet.

Tietäen kansan Puolan kulttuuri ja tavat, säveltäjä Frederic Chopin tunsi syvästi Mazurien ja Kujawiakin, Obereksin ja Polonaisen intonaatioita, jotka ilahduttivat sydämensä niin usein rakkaassa Szafarnassa, Varsovan esikaupungissa.

6. Kuuleminen ja osallistuminen esitykseen - F. Chopinin "Polonaise A dur". Työskentele korttien parissa.

Opettaja:Nyt näemme videon konsertista. Kaverit, millaista musiikkia se kuulostaa: marssi, laulu, tanssi? Mieti, minkä värisen muistikortin valitset. Esittää tunnettu puolalainen pianisti Rafał Blechacz. Hän aloitti pelaamisen 5-vuotiaana, nyt hän on 30 (kuuntelee poloneesia).

Oppilaat:Marssimusiikki kuulosti ja samalla se oli kuin tanssi, tanssi (työ korttien kanssa). Siinä on keveyttä, askel tuntuu.

Opettaja:Ja kuka teistä sanoo, mitä tanssia kutsutaan - kulkueeksi?

Oppilas: Poloneesi.

Opettaja:Hyvin tehty! Frederic Chopinin "Polonaise" soitettiin.

Poloneesi- Puolan juhlallinen tanssikulkue, joka on peräisin Puolasta noin 1400-luvulla. Se suoritettiin pääsääntöisesti pallojen alussa. Säveltäjä F.Chopin kirjoitti 16 poloneesia. Palataanpa polonaise-tanssin videotallennukseen (esityksen kuunteleminen ja siihen osallistuminen).

7. Kuuleminen - F. Chopinin "Mazurka nro 5".

Opettaja: Mazurka (puolalaisesta mazurekista) - puolalainen kansantanssi. Nimi tulee Mazovian asukkailta - Mazurs, 1800-luvulla se levisi tanssitanssina Euroopan maissa. Mazurka klassisessa musiikissa liittyy ennen kaikkea puolalaisen säveltäjän F. Chopinin nimeen, joka kirjoitti yli 60 mazurkaa. Chopin kääntyi mazurkan puoleen useammin kuin mihin tahansa muuhun genreen. Mazurka oli elämänsä jatkuva kumppani, ”sielun peili”. 1600- ja 1700-luvuilla mazurka saavutti suosiota kaikkialla Puolassa, ja 1800-luvulta lähtien se levisi kaikkialle Eurooppaan ja siitä tuli pakollinen tanssi maallisissa palloissa. Ja nyt kuuntelemme Chopinin Mazurka nro 5 (kuulo).

Opettaja:Millainen musiikki se kuulostaa?

Oppilaat:Tanssi, kevyt, unenomainen.

Opettaja:Kuulimme valsseja, poloneesia, mazurka. Säveltäjä kirjoitti paljon tanssimusiikkia viitaten puolalaisten ihmisten teoksiin, heidän kansanmeluihinsa. Mikä soitin oli suosikkisi Frederic Françoisille?

Oppilaat:Piano-instrumentti. Säveltäjä on kirjoittanut tälle instrumentille monia teoksia. Hän itse soitti pianoa erinomaisesti.

Suuri nykyaikainen, romanttinen Robert Alexander Schumann sanoi: "Jos Mozartin kaltainen aikalainen syntyisi aikanamme, hän kirjoittaisi enemmän Chopinin kuin Mozartin konsertteja."

Opettaja:Mitä tarkoittaa kirjoittaa Chopinissa?

Oppilaat:Kirjoittaa unelmallisesti, hienovaraisesti, runollisesti. Kirjoita ikään kuin kaikki olisi hyvin elämässä, ympärillä on paljon kauneutta, jonka sinun on pystyttävä näkemään ja kuulemaan.

Opettaja:Olen aina ajatellut, että musiikin hämmästyttävin ominaisuus on poetisoida ihmisen todellisuus, ajatukset, tunteet, kokemukset, hänen jalot motiivit.

8. Esitys - musiikki R. Schumann, sanat G. Fallersleben, käännös. Y. Rodionova

Opettaja:Oppitunti ei ole täydellinen, jos sinä ja minä emme laula säveltäjän lyriikkalaulua - romanttinen Robert Schumann, G. Fallerslebenin sanoin, Rodionovin "Iltatähti" (kappaleen esitys).

9. Kuuleminen - "Tutkimus nro 12" ("vallankumouksellinen").

Opettaja:Mutta Frederic Chopinin teoksessa on toinenkin puoli, hän esitteli Beethovenin hengen konserttisaliin.

Opettaja:Kyllä, Chopin on aina ollut erilainen. Ei ihme, maailmankuulu Neuvostoliiton pianisti Svyatoslav Richter kirjoitti: "Rohkea, naisellinen, salaperäinen, pirullinen, käsittämätön, traaginen Chopin."

Chopinin musiikki -nämä ovat "kukilla peitettyjä tykkejä". Hänen balladiensa ja sonaattiensa jyrkästi vihainen, täynnä elämänjännitystä ja emotionaalista rikkautta voidaan pitää vilkkaana ja värisevänä vastauksena Puolan todellisuuden tapahtumiin 1930-luvulla. Kotimaansa orjuus järkytti häntä syvästi. "Tutkimuksen nro 12" kuuntelu. Esittäjä Svyatoslav Richter. Mikä on tyypillistä tämän teoksen musiikille? (kuulo)

Opettaja:Kaverit, kerro minulle, millaista musiikkia tämä on? Mitä kuulit siinä?

Oppilaat:Tämä musiikki on rohkeaa, vihaista, täynnä elinvoimaa, taistelua. Musiikki on vallankumouksellinen, kiihkeä ja vaatii taistelua. Tässä mielessä Etude nro 12 on erittäin tyypillinen.

Opettaja:Siksi tämän tutkimuksen nimi on "vallankumouksellinen". Se heijastaa puolalaisen - aristokraatin ja vallankumouksellisen - romanttisen tunteita. Frederic Chopin itse joutui lähtemään ja asumaan ulkomaille, kaukana rakkaasta kotimaastaan ​​Puolasta, sen jälkeen kun kansanvapautus, johon hän osallistui, voitettiin, joutui elämään ulkomailla Ranskassa vuodesta 1831. ja kuoli hyvin aikaisin Pariisissa.

10. Oppitunnin aiheen turvaaminen. Tehtävien suorittaminen.

Opettaja:Kaverit, koulutusmateriaalin tiivistämiseksi suoritamme tehtävät. Tarkastellaan dioja (opiskelijat suorittavat tehtäviä).

11. Muiden F. Chopinin muistolle omistettujen kirjoittajien musiikillisten sävellysten kuulo ja videoiden katselu.

Opettaja:Säveltäjän kuoleman jälkeen hänen muistiinsa kirjoitettiin monia teoksia. Voitteko nimetä nämä kappaleet? Ne ovat kuuluisia ...

Oppilaat:Elena Vaenga -laulu "Chopin", musiikillinen sovitus "Saan sateenkaaren" (aiheena Fantasia - Chopinin improvisoitu teema), Mitya Cat "Elegia Chopinin muistoksi".

Opettaja:Se inspiroi minua, että kuuntelet, opiskelet musiikkia ja tunnet nämä teokset. Voimme muistaa kirjailijan ja esiintyjä E. Vaengan kappaleen “Chopin” nähtyään videopätkän konsertin nauhoituksesta (katsomassa videota).

On kuuluisa kappale "Chopiniana". Tämä Mihail Fokinen baletti, joka on lavastettu Frederic Chopinin pianoteoksille, orkesterinaan A. Glazunov ja M. Keller, sitten S. I. Taneyev, A. K. Lyadov, N. N. Cherepnin ja Gershvin.

Ensi-ilta pidettiin 10. helmikuuta 1907 hyväntekeväisyystapahtumassa Mariinsky-teatterissa ja se oli omistettu Frederickin muistolle Chopin. Chopiniana -sarja F. Chopinin muistoksi koostui viidestä Chopinin pianokappaleesta, orkesterinaan A. K. Glazunov.

Romanttinen lyyriballetti erottui Fokinen moitteettomasta mausta. Yksi poseeraus tasaisella tasapainolla kaatui toiseen, ikään kuin maalaisi täydellisen kuvan yhdestä lumoavasta toiminnasta. Mikhail Fokin lisäsi alkuperäistä ideaansa uusilla musiikillisilla numeroilla.

Näytelmän toinen painos.Tässä versiossa näytelmä näytettiin hyväntekeväisyysiltana Mariinsky-teatterissa 8. maaliskuuta 1907 otsikolla "Baletti Chopinin musiikille".

Esitän huomionne videoleikkeen baletista "Chopiniana". Nauhoitus tehtiin vuonna 2011 Pariisissa. Venäjän vuodenajat Pariisissa 2000-luvulla (katselu, vaikutelmien jakaminen).

12. Toteutus - kirjailija Andrey Kunetsin kappale "Look Around".

Opettaja:Kaverit, kerro minulle, miksi ihmiset luovat, luovat jotain uutta, mielenkiintoista?

Oppilaat:Muiden ihmisten miellyttämiseksi he näkevät tässä elämänsä merkityksen. Luulen, että he hallitsevat maailmaa, muuttavat elämäämme, koska ilman tällaisia ​​ihmisiä ei olisi edistystä eikä tulevaisuutta. Ne muuttavat elämäämme parempaan suuntaan!

Opettaja:Hyvin tehty! Kuinka voit päättää. On erittäin tärkeää luoda, nauttia elämästä. Ja haluan lopettaa oppitunnimme kappaleella "Look Around". Kirjoittaja Andrey Kunets (laulaa musiikillisilla rytmisillä liikkeillä).

11. Oppitunnin yhteenveto.

Opettaja:Kaverit, kerro minulle, minkä säveltäjän teokset kuultiin tänään oppitunnissamme? Mikä tekee säveltäjä Frederic Chopinin musiikista erilaisen? Mitkä ovat tämän säveltäjän musiikin tyylilliset piirteet? Mitä "ikuisia" ongelmia hän kosketti?

Oppilaat:Tyyliominaisuudet - tanssi, keveys, runous, uneliaisuus. Hän kirjoitti nopeita, vallankumouksellisia teoksia. Chopin käsitteli elämän ja kuoleman, hyvän ja pahan, rakkauden ongelmia. Säveltäjä halusi ihmisten elämän olevan parempaa ja ilmaisi kauneutensa musiikillisilla äänillä. Tämä on hänen musiikkinsa voima, koko elämän merkitys. (Luokan ja yksittäisen opiskelijan suorituksen arviointi)

12. Kotitehtävät. Kuuntele F.Chopinin sävellyksiä ja säveltää ja kirjoita musiikillinen kuvaus yhdestä hänen teoksistaan.

13. Heijastus.

Opettaja:Kaverit, oppitunnimme on päättymässä ja haluan tietää mielipiteesi siitä. Kuinka muistat oppitunnin? Mitä olet oppinut itsellesi? (Vastaukset)

Opettaja:Jokaisella teistä on pöydissä kortteja, joissa on kolmivärisiä muistiinpanoja. Ne, jotka todella pitivät oppitunnista, se oli mielenkiintoinen, mielekäs, nosta kortti punaisella nuotilla. Niille, jotka nauttivat oppitunnista, nosta kortti keltaisella nuotilla. Ehkä jotkut teistä eivät pitäneet oppituntia mielenkiintoisena, sitten nostat kortin, jossa on sininen nuotti. Olet tervetullut! Kiitos kaikille oppitunnista! Hei hei!

Soitetaan F. F. Chopinin musiikkikappale.

Frederic Chopin


Toisin kuin monet edeltäjistään ja aikalaisistaan, Chopin sävelsi melkein yksinomaan pianolle. Hän ei jättänyt yhtään oopperaa, yhtään sinfoniaa tai alkusoittoa.

Vielä hämmästyttävämpi on säveltäjän kyky, joka onnistui luomaan niin paljon kirkkaita, uusia asioita pianomusiikin alalla.

Fryderyk Chopin syntyi 1. maaliskuuta 1810 lähellä Varsovaa, Puolan pääkaupunkia, Zhelyazowa Wolan kaupungissa. Chopinin äiti oli puolalainen, hänen isänsä oli ranskalainen. Chopinin perhe asui kreivi Skarbekin kartanossa, jossa hänen isänsä toimi kotiopettajana. Poikansa syntymän jälkeen Nikolai Chopin sai opettajan viran Varsovan lyceumissa (toisen asteen oppilaitos) ja koko perhe muutti pääkaupunkiin. Pieni Chopin varttui musiikin ympäröimänä. Hänen isänsä soitti viulua ja huilua, äiti lauloi hyvin ja soitti vähän pianoa. Silti kykenemätön puhumaan, lapsi alkoi itkeä voimakkaasti heti kuultuaan äitinsä laulavan tai isänsä leikkimässä.

Vanhemmat uskoivat, että Frederick ei pitänyt musiikista, ja tämä järkytti heitä suuresti. Mutta pian he olivat vakuuttuneita siitä, että näin ei ollut lainkaan. Viiden vuoden iässä poika suoritti jo itsevarmasti yksinkertaisia ​​näytelmiä, jotka oli opittu vanhemman sisarensa Ludwikan johdolla. Pian tunnetusta tšekkiläisestä muusikosta Wojciech Zhivnystä tuli hänen opettajansa. Herkkä ja kokenut kouluttaja hän kasvatti oppilaansa rakkautta klassikkojen musiikkiin ja erityisesti I.S. Bach. Bachin preluudit ja fuugat pianolle makasivat aina säveltäjän pöydällä.

Pikku pianistin ensimmäinen esiintyminen tapahtui Varsovassa, kun hän oli seitsemänvuotias. Konsertti oli menestys, ja koko Varsova tunnisti pian Chopinin nimen. Samanaikaisesti julkaistiin yksi hänen ensimmäisistä teoksistaan ​​- poloneesi pianolle g-molli. Pojan esiintyvyys kehittyi niin nopeasti, että kahdentoista vuoden iässä Chopin ei ollut huonompi kuin parhaat puolalaiset pianistit. Zhivny kieltäytyi opiskelemasta nuoren virtuoosin kanssa julistaen, ettei hän voinut opettaa hänelle mitään muuta.

Samanaikaisesti musiikkituntien kanssa poika sai hyvän yleissivistävän koulutuksen. Jo lapsuudessa Fryderyk sujui sujuvasti ranskaa ja saksaa, oli kiinnostunut Puolan historiasta ja luki paljon kaunokirjallisuutta. Kolmetoista vuoden iässä hän tuli Lyceumiin ja kolmen vuoden kuluttua hän valmistui menestyksekkäästi. Opintovuosina ilmeni tulevan säveltäjän monipuoliset kyvyt. Nuori mies osasi piirtää, erityisen hyvin karikatyyreissä. Hänen jäljittelevä lahjakkuutensa oli niin kirkas, että hänestä voisi tulla teatterinäyttelijä. Jo nuoruudessaan Chopin erottui mielen terävyydestään, havainnoinnistaan ​​ja suuresta uteliaisuudestaan.

Lapsuudesta lähtien Chopin rakasti kansanmusiikkia. Vanhempiensa kertomusten mukaan poika voi seisoa pitkään isänsä tai toveriensa kanssa käydyn maalaiskävelyn aikana jonkin mökin ikkunan alla, josta kuulla kansanäänet. Lomalla kesällä lyceum-kumppaniensa tiloissa Frederic itse osallistui kansanlaulujen ja tanssien esitykseen. Vuosien varrella kansanmusiikista on tullut olennaiseen osaan hänen työstään samankaltainen.

Valmistuttuaan lyseosta, Chopin tuli musiikkikouluun. Täällä hänen opintojaan ohjasi kokenut opettaja ja säveltäjä Joseph Elsner. Elsner tajusi pian, että hänen oppilaansa ei ollut vain lahjakas, vaan nerokas. Muistiinpanojensa joukossa on lyhyt kuvaus, jonka hän antoi nuorelle muusikolle: "Hämmästyttävät kyvyt. Musikaali nero". Tähän mennessä Chopin oli jo tunnustettu Puolan parhaaksi pianistiksi. On saavuttanut kypsyyden ja hänen kykynsä säveltäjänä. Tästä on osoituksena kaksi konserttoa pianolle ja orkesterille, jotka on sävelty vuosina 1829-1830. Nämä konsertit esiintyvät poikkeuksetta meidän aikanamme ja ovat kaikkien maiden pianistien suosikkiteoksia.

Samanaikaisesti Fryderyk tapasi nuoren laulajan Konstanzia Gladkovskajan, joka opiskeli Varsovan konservatoriossa. Gladkovskaja oli tarkoitus tulla Frederickin ensimmäiseksi rakkaudeksi. Kirjeessään ystävälle Voitsekhovskylle hän tunnusti: "... Minulla on valitettavasti jo oma ihanteeni, jota palvelen uskollisesti, puhumatta hänelle kuuden kuukauden ajan, josta olen haaveillut. josta on tullut konsertini Adagio, joka inspiroi minua kirjoittamaan tämän valssin tänä aamuna, lähetetty sinulle. " Tämän nuorekas rakkauden tunteen vaikutelmassa Chopin sävelsi yhden parhaista kappaleista "Desire" ("Jos loistaisin auringon kanssa taivaalla").

Vuonna 1829 nuori muusikko teki lyhyen matkan Wieniin. Hänen konsertinsa olivat valtava menestys. Chopin, hänen ystävänsä ja perheensä tajusivat, että hänen pitäisi mennä pitkälle konserttikiertueelle. Chopin ei voinut päättää ottaa tätä vaihetta pitkään aikaan. Hänellä oli huonoja tunteita. Hänestä tuntui siltä, ​​että hän lähti kotimaastaan ​​ikuisesti. Lopulta syksyllä 1830 Chopin lähti Varsovasta. Ystävät antoivat hänelle hyvästit kupin, joka oli täynnä puolalaista maaperää. Hänen opettajansa Elsner jätti hyvästit hänestä koskettavasti. Varsovan laitamilla, jossa Chopin ohitti, hän esitti yhdessä opiskelijoidensa kanssa kuoroteoksen, jonka hän oli kirjoittanut erityisesti tätä tilaisuutta varten. Chopin oli kaksikymmentä vuotta vanha. Onnellinen nuorekas aika, täynnä hakuja, toiveita, menestyksiä, on ohi. Ennakot eivät pettäneet Chopinia. Hän erosi kotimaastaan ​​ikuisesti.

Chopin päätti aloittaa konsertinsa siellä Wienissä saamansa hyvän vastaanoton mielessä. Mutta lisääntyneistä ponnisteluista huolimatta hän ei onnistunut pitämään itsenäistä konserttia, ja kustantajat suostuivat painamaan hänen teoksensa vain ilmaiseksi.

Yhtäkkiä kotoa tuli häiritseviä uutisia. Puolan patrioottien järjestämä kansannousu Venäjän itsehallintoa vastaan ​​alkoi Varsovassa. Chopin päätti keskeyttää konserttikiertueensa ja palata Puolaan. Hän tiesi, että kapinallisten joukossa oli hänen ystävänsä, ehkä isänsä. Itse asiassa nuoruutensa päivinä Nikolai Chopin osallistui Tadeusz Kosciuszkon johtamaan kansannousuun. Mutta sukulaiset ja ystävät suosittelevat häntä ehdottomasti olemaan tulematta kirjeillä. Chopinin lähellä olevat ihmiset pelkäävät, että vaino voi vaikuttaa häneen. Parempi antaa hänen pysyä vapaana ja palvella kotimaitaan taiteellaan. Katkeruudella säveltäjä erosi ja meni Pariisiin. Matkalla Chopin valtasi hänet järkyttäneiden uutisten takia: kansannousu tukahdutettiin julmasti, sen johtajat heitettiin vankilaan, karkotettiin Siperiaan.

Chopinin tunnetuin etu, nimeltään "vallankumouksellinen", luotu jo ennen hänen saapumistaan ​​Pariisiin, liittyi suoraan ajatuksiin hänen kotimaansa traagisesta kohtalosta. Hän ilmentää marraskuun kansannousun henkeä sekä vihaa ja surua.

Syksyllä 1831 Chopin saapui Pariisiin. Täällä hän asui elämänsä loppuun asti. Ranskasta ei kuitenkaan tullut säveltäjän toista kotimaa. Sekä kiintymyksissään että työssään Chopin pysyi puolalaisena. Ja jopa kuoleman jälkeen hänet testamenttiin viemään sydämensä kotimaahansa.

Chopin "valloitti" Pariisin ensin pianistina. Hän teki heti vaikutuksen yleisöön erikoisella ja epätavallisella esityksellään. Tuolloin Pariisi tulvi muusikoiden kanssa ympäri maailmaa. Suosituimpia olivat virtuoosit pianistit: Kalkbrenner, Hertz, Giller. Heidän pelinsä erottui teknisestä täydellisyydestä, kirkkaudesta, joka hämmästytti yleisöä. Siksi Chopinin ensimmäinen konserttiesitys kuulosti niin terävältä kontrastilta. Nykyaikaisen muisteluiden mukaan hänen esityksensä oli yllättävän henkinen ja runollinen.

Muisto kuuluisasta unkarilaisesta muusikosta Franz Lisztistä, joka aloitti loistavan uransa pianistina ja säveltäjänä tuolloin, on säilynyt Chopinin ensimmäisestä konsertista: "Muistamme hänen ensimmäisen esiintymisensä Pleyel-salissa, kun suosionosoitukset kasvoivat. uusi voima, ei näyttänyt pystyvän ilmaisemaan riittävästi innostustamme lahjakkuuden edessä, mikä yhdessä iloisten innovaatioiden kanssa hänen taiteensa alalla avasi uuden vaiheen runollisen tunteen kehittymisessä. " Chopin valloitti Pariisin, kun Mozart ja Beethoven kerran valloittivat Wienin. Lisztin tavoin hänet tunnustettiin maailman parhaaksi pianistiksi.

Konserteissa Chopin esitti enimmäkseen omia sävellyksiä: Konsertteja pianolle ja orkesterille, Konsertti-rondot, Mazurkas, Etudes, Nocturnes, Muunnelmia teemalla Mozartin oopperasta Don Giovanni. Juuri näistä muunnelmista erinomainen saksalainen säveltäjä ja kriitikko Robert Schumann kirjoitti: "Hatut alas, herrat, olette nero."<

Chopinin musiikki, kuten hänen konserttiesityksensä, herätti yleistä ihailua. Vain musiikin kustantajat odottivat. He julkaisivat Chopinin teoksia, mutta kuten Wienissä, ilmaiseksi. Siksi ensimmäiset painokset eivät tuottaneet Chopinille tuloja. Hänet pakotettiin antamaan musiikkitunteja viidestä seitsemään tuntiin joka päivä. Tämä työ tarjosi hänelle, mutta vei liikaa aikaa ja vaivaa. Ja vielä myöhemmin, ollessaan maailmankuulu säveltäjä, Chopinilla ei ollut varaa lopettaa näitä niin uuvuttavia luokkia opiskelijoidensa kanssa.

Chopinin pianistina ja säveltäjänä kasvavan suosion myötä hänen tuttaviensa piiri laajenee. Hänen ystäviensä joukossa ovat Liszt, erinomainen ranskalainen säveltäjä Berlioz, ranskalainen taiteilija Delacroix, saksalainen runoilija Heine. Mutta riippumatta siitä, kuinka mielenkiintoisia uudet ystävät olivat, hän antoi aina parempana maanmiehensä. Puolalaisesta vieraasta hän muutti työpäivänsä tiukan järjestyksen ja näytti hänelle Pariisin nähtävyyksiä. Tuntia hän voisi kuunnella tarinoita kotimaastaan, perheen ja ystävien elämästä. Nuorella ahmaudellaan hän nautti puolalaisista kansanlauluista ja kirjoitti usein musiikkia suosikkirunoihinsa. Hyvin usein nämä runoiksi muuttuneet kappaleet päätyivät takaisin Puolaan ja niistä tuli ihmisten omaisuutta. Jos läheinen ystävä, puolalainen runoilija Adam Mickiewicz, tuli, Chopin istui heti pianon luo ja soitti hänelle tuntikausia. Pakotettu, kuten Chopin, elämään kaukana kotimaastaan, Mickiewicz kaipasi häntä. Ja vain Chopinin musiikki lievitti hieman tämän eron tuskaa, vei hänet sinne, kauas, kotimaahansa Puolaan. Ensimmäisen balladin syntyi Mickiewicz ja hänen "Konrad Wallenrodinsa" ekstaattinen draama. Ja Chopinin toinen balladi liittyy kuviin Mickiewiczin runosta.

Tapaamiset puolalaisten ystävien kanssa olivat erityisen rakkaita säveltäjälle, koska Chopinilla ei ollut omaa perhettään. Hänen toivonsa mennä naimisiin Maria Wodzińskan, yhden varakkaiden puolalaisten aatelisten tyttären, kanssa ei toteutunut. Marian vanhemmat eivät halunneet tyttärensä nähdä olevan naimisissa jopa maailmankuulun muusikon kanssa, mutta ansaitsivat elantonsa työllä. Monien vuosien ajan hän yhdisti elämänsä kuuluisaan ranskalaiseen kirjailijaan Aurora Dudevantiin, joka ilmestyi painettuna salanimellä Georges Sand.

Konstanzia Gladkowskan ja Maria Wodzińskan "musiikkimuotokuvien" perusteella Chopin arvosti ennen kaikkea mielikuvituksensa luomaa puhtauden viehätystä. Georges Sandista löytyy muuta kuin tätä. Siihen mennessä hänellä oli skandaali maine. Chopin ei voinut olla tietämättä tätä. Mutta Liszt ja hänen ystävänsä Marie d "Agu arvostivat suuresti Georges Sandin kirjallista lahjakkuutta, ja tästä he puhuivat Chopinin ja Mickiewiczin kanssa korostaen, että arvostavat häntä ensisijaisesti kirjailijana. He myös myötävaikuttivat Georges Sandin esiintymiseen musiikkiillat Chopinin kanssa. että Chopinin suhteesta George Sandiin ei ole paljon luotettavaa tietoa.

Kaikki eivät ole samaa mieltä Georges Sandin kanssa, joka kuvasi Chopinin suojelusenkeliä ystäviensä edessä ja kuvasi heille hänen "uhrautumistaan" ja "äitihuolensa" säveltäjää kohtaan. Georges Sandin elinaikanaan julkaistussa kirjassa Liszt syytti häntä yksiselitteisesti hänen ennenaikaisen kuolemansa syystä.

Wojciech Grzymala, yksi Chopinin läheisimmistä ystävistä, uskoi myös, että George Sand, "joka myrkytti koko olemassaolonsa", oli hänen kuolemansa syyllinen. Chopinin opiskelija Wilhelm Lenz kutsui häntä "myrkylliseksi kasviksi", joka oli syvästi suuttunut siitä, kuinka ylimielisesti, ylimielisesti ja halveksivasti George Sand kohteli Chopinia jopa vieraiden läsnä ollessa.

Vuosien varrella Chopin antoi konsertteja yhä vähemmän ja rajoittui esiintymiseen kapeassa kaveripiirissä. Hän omistautui kokonaan luovuuteen. Hänen sonaatit, scherzot, balladit, improvisoidut teokset, uusi sarja etiittejä, runollisimpia nokturnoita, preludeja ja edelleen rakastettuja mazurkoja ja polonaisseja ilmestyivät. Kevyiden lyyristen näytelmien ohella hänen kynänsä alta tuli yhä useammin teoksia, jotka ovat täynnä dramaattista syvyyttä ja usein tragediaa.

Tämä on toinen sonaatti (hautajaisten kanssa), joka kuuluu säveltäjän korkeimpiin saavutuksiin kaikesta puolalaisesta musiikista ja yleensä romanttisesta taiteesta. Józef Chominsky kuvaili sonaatin kahta ensimmäistä osaa: "Sankarillisen taistelun jälkeen hautajaiset ovat ilmeisesti draaman viimeinen teko." Chopin piti hautausmatkaa emotionaalisena lopputuloksena, joka saattoi dramaattisesti päätökseen kuvien kehityksen. Meillä on oikeus kutsua tätä draamaa, jonka kuvat paljastuvat Chopinin sonaatissa, kansalliseksi tragediaksi.

Chopinin hautajaismarssi tunnustetaan tämän tyylilajin merkittävimmäksi teokseksi. Tämä marssi otti erityisen, eksklusiivisen paikan paitsi musiikkikirjallisuudessa myös ihmiskunnan elämässä, sillä surun tunteen on vaikea löytää ylevämpi, kauniimpi ja traagisempi ruumiillistuma.

Chopinin elämä Pariisissa oli, ellei onnellinen, mutta suotuisa luovuudelle. Hänen lahjakkuutensa nousi huipulle. Chopinin teosten julkaiseminen ei enää kohdata esteitä, pidetään suurena kunniana ottaa oppitunteja häneltä, ja hänen pelinsä kuuleminen on harvinainen onnellisuus, joka on saatavana harvoille harvoille.

Viimeiset säveltäjän elämän vuodet olivat surullisia. Hänen ystävänsä Jan Matuszynski kuoli ja hänen rakas isänsä. Riita ja tauko George Sandin kanssa tekivät hänestä täysin yksinäisen. Chopin ei koskaan voinut toipua näistä julmista iskuista. Keuhkosairaus, jota Chopin kärsi nuoresta iästä, pahensi. Säveltäjä ei ole kirjoittanut melkein mitään kahden viime vuoden aikana. Hänen varansa ovat loppuneet.

Parantaakseen vaikeaa taloudellista tilannettaan Chopin aloitti matkan Lontooseen englantilaisten ystäviensä kutsusta. Keräten viimeisen voimansa, potilaan, hän antaa siellä konsertteja ja oppitunteja. Innostunut vastaanotto aluksi miellyttää häntä, lisää iloa. Mutta Englannin kostea ilmasto otti nopeasti veronsa. Levoton elämä, täynnä maallista, usein tyhjää ja merkityksetöntä viihdettä, alkoi väsyttää häntä. Chopinin kirjeet Lontoosta heijastavat hänen synkkää mielialaansa ja usein hänen kärsimystään. "En voi enää huolehtia tai iloita - olen kokonaan lakannut tuntemastani mitään - vain vegetoin ja odotan, että se loppuu mahdollisimman pian", hän kirjoitti ystävilleen.

Chopin antoi viimeisen konsertinsa Lontoossa, joka osoittautui viimeiseksi hänen elämässään puolalaisten emigranttien hyväksi. Lääkäreiden neuvojen mukaan hän palasi kiireesti Pariisiin. Viimeinen säveltäjän teos oli mazurka f-molli, jota hän ei enää pystynyt soittamaan, hän kirjoitti vain paperille.

Ainoa tunnettu säveltäjän valokuva, joka on otettu hänen kuolemavuotenaan vuonna 1849. Kuva on yksityisessä kokoelmassa

Hänen vanhempansa sisar Ludwika saapui pyynnöstä Puolasta, jonka syliin hän kuoli.

Ohjelmoida,

Osa "Kamari- ja sinfonisen musiikin kuvamaailma".

Oppitunnin aihe "Chopinin mahtava kuningaskunta"

tarkoitus: tutustuminen kamarimusiikin genreihin, F. Chopinin instrumentaaliset miniatyyrit.

Tehtävät: Koulutus: kasvattaa rakkautta kotimaahan, kotimaahan F. Chopinin elämän ja työn esimerkillä.

Koulutuksellinen: tutustua romantiikan aikakauteen ja kamarimusiikin kuviin.

Kehittäminen: oppia ajattelemaan musiikista voidakseen ilmaista oman kantansa kuunnellusta musiikista, työskennellä kappaleiden aistillisen esityksen parissa,

Tietää: F. Chopinin työn päähetket; erilaisia ​​piano-miniatyyrilajeja.

Luentojen aikana

Ajan järjestäminen.

Kuuntele musiikkia ja määritä säveltäjän tyyli, mihin säveltäjään se voidaan liittää.

Liu'uta №2 ja №3 kuulovalssia ja poloneesia.

Oletko arvannut?

Selvitä kuvauksesta, minkä säveltäjän, pianistin - virtuoosin musiikista puhumme tänään .

Hän lauloi kansansa sielun, loi kauniita melodioita ja tansseja

Hän rajoitti luovuutensa pianomusiikin puitteisiin.

Hän on puolalaisen musiikin klassikko. Hänen nimensä kuuluu nerokkaiden säveltäjien nimiin, kuten Dian numero 4(taululla ovat muotokuvia säveltäjistä) Bach, Mozart, Beethoven, Tšaikovski.

Dian numero 5- F.Chopinin työ on valtava, poikkeuksellisen kaunis maailma. Hänen upea, upea musiikkinsa, jonka on kirjoittanut suuri säveltäjä ja muusikko. Tunteiden vilpittömyys on tärkeintä! Mitä voit kertoa meille Frederic Chopinin työstä?

Lue yksi kappale oppikirjan sivulta 98. Mitä voidaan täydentää? Dian numero 6

Katsaus dokumentti-tietosanakirjaan “F. Chopin ", työskennellä korttien kanssa.

Fryderyk Chopin ei kirjoittanut suuria teoksia, sinfonioita eikä oopperoita, mutta voiko tämä olla pääasia? Jokainen henkilö kykenee ajattelun, sanan, tunteen vapauteen. Ilmaise kuinka hän haluaa. Miniatyyrilajit olivat lähinnä häntä.

Dian numero 7(pienet palat): preludeja, nokturneja, valsseja, polonaisseja, mazurkoja, sonaatteja. Jokainen näytelmä, tanssi on mielentila, vaikka hän asui Pariisissa, hän kirjoitti puolalaista musiikkia. Lähes kaikki F.Chopinin kirjoittamat tanssit olivat puolalaisia, ja Mazurka oli suosikki.

Tietysti nykyaikaisessa maailmassa klassisen musiikin kuuntelijat ymmärtävät F. Chopinin musiikinkielen. Merkkinä rakkaudesta ja kunnioituksesta F.Chopinin teoksessa Pietarin säveltäjä Sergei Savenkov käyttää nokturnin melodiaa ja kirjoittaa hämmästyttävän kappaleen Tatiana Tarasovan jakeisiin. Kappale on suosittu lasten ryhmissä, ja se toistetaan usein radiossa. Dian numero 8

Esitys "Chopin's Nocturne" -musiikistaS. Savenkov, sanat T. Tarasova.

Dianro 9 Chopinin musiikkia läpäisee toisaalta lyyrisyys, erilaisten tunnelmien välittämisen hienovaraisuus, toisaalta tragedia ja sankaruus. (s. 98, 2 kohta)

Chopin elvytti alkusoitton romanttisella pohjalla, joka on semanttinen keskus, joka heijastaa tiettyä "sielun liikettä ja elämää". Dian numero 10

Prelude nro 7: n ja Prelude No. 20: n kuuleminen. Keskustelu musiikista.

Mitä kuvaa esileikki luo? Mistä F. Chopin haluaa kertoa meille? mitä musiikki edustaa, mitä tunteita se välittää?

Dian numero 13 Asuessaan kaukana kotimaastaan, hän ajatteli sitä aina, kaikki ajatukseni, tunteeni, kokemukseni ovat hänen musiikkiaan. Siinä voi kuulla tuskaa ja kärsimystä, impulssia ja menetyksen katkeruutta, rakkautta ja uskoa ja syvää surua. Puolan kansan tragediasta on tullut henkilökohtainen tragediani. Elämässä on tilanteita, joissa on mahdotonta muuttaa mitään. Minulle vieraassa maassa hän tiesi mainetta, kunnioitusta, tunnustusta, menestystä, häntä ympäröivät luovat ihmiset, hän löysi rakkauden - eikö niin sanot onnellisuus? Karkotetulle ei ole korkeampi onnellisuus kuin olla Isänmaan kanssa ja elää sen puolesta!

Katsotaanpa kuunnellaan esittelee erinomainen pianisti Svyatoslav Richter

Dian numero 14, 15 - Tutkimuksen numero 12 ja Prelude nro 24, mikä yhdistää nämä kaksi eri tyylilajia, mitä säveltäjä haluaa välittää meille, mitä voidaan sanoa musiikista? Dian numero 16

Dian numero 17 Unelmoija on kiihkeä, jalo,
Piano kohtausten päällikkö
Kansan melodian runoilija -
Kaikki tämä on Frederic Chopin.

Kiharaisen musiikin kuuntelu,
Kuulen kiehtovia aaltoja
Ja aurinkoisen toukokuun roiskeet
Ja lokakuun lasi paistaa,

Ja isänmaan kutsu on kova,
Ja vallankumous on auki.
Täällä pianisti kurtisti kulmiaan,
Syötetään "B-molli".

Soi pianosoitinta
Vaahtoinen aalto soi.
Noituutta ja outoa tulva
Hän imee salin itseensä.

Levittää kuin siivet, hartiat,
Kuten enkeli, painoton ja puhdas,
Koko piano-ilta kohoaa
Salin yläpuolella on herkkä pianisti. Vladimir Efremovich Shostak

Yhteenvetona oppitunnista sinun on vastattava sarjaan kysymyksiä

1. Miksi F. Chopin valitsi luovuuden pianon?

2. Luuletko Chopinin olevan romanttinen, miksi.

3. Poistuiko F. Chopin todella maasta saatuaan tiedon Puolan kapinasta?

4. Mitkä pienoiskoot olivat lähellä F. Chopinia. (preludes, nokturnes, valssi, polonais, mazurkas)

Millainen musiikki otti johtavan paikan F. Chopinin teoksessa? (tanssi) Mikä erottaa Fryderyk Chopinin musiikin, mihin hänen musiikkinsa liittyy?

Mikä erottaa F.Chopinin musiikin? Tietysti isänmaa, johon Chopin oli hyvin kiintynyt, ja hänen kohtalonsa olivat tiiviisti sidoksissa isänmaan kohtaloon. Dian numero 18

Mikä aamu kotona!

Mitä niittyjä ja metsiä,

Kaste kimaltelee helmiäisen kanssa.

Alkuperämaa ... Eh! Kauneus!

Se tuoksuu koiruoho, ruoho,

Nuori vihreä lehdet

Ah, kotimaa, vain kanssasi

Kohtalo sitoo minua ikuisesti!

Kotimaa, siitä jokaisen kansalaisen tulisi ajatella. Ajattele, ja mikä on kotimaa sinulle ...

Dian numero 19

Kappaleen esitys "Venäjän kevät" musiikkia A. Ermolova, sanat Gulevskaja.

Kalvo nro 20, nro 21, nro 22, nro 23, nro 24, nro 25, nro 26, nro 27

Ristisanatehtävä: "Chopin" - pystysuunnassa. (Kysymyksiä aineiston tiivistämiseksi).

1800-luvun romanttinen säveltäjä, joka kirjoitti musiikin kappaleelle "Evening Star". Minkä nimikkeen Chopin sai musiikilleen? Chopinin suosikki instrumentti. Minkälaisesta tanssista puhut: ”Juhlallinen juhlatanssi - kulkue”? Millainen musiikki otti johtavan paikan F. Chopinin teoksessa?

Dian numero 28 Chopin itse on täällä salissa,

Ja vankeus on suloinen kappaleista

Ja hän on herkkä kuulolle

Musiikin pitkä ääni.

Piano on kuin valkoinen henki

Melodia kelluu

Tuo ilo vuotaa sydämeeni

Se hehkuu surusta.

Melodia kelluu ...

Ja kevyt valssi kukkii -

Hän itkee ja nauraa

Se nousee taivaalle

Se toistaa -

Rakkauden muisti

Avoin luokan 6 oppitunti aiheesta "Musiikki" ohjelman mukaan

E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, T. S. Shmagina.

Aihe: "F. Chopinin mahtava kuningaskunta"

Tarkoitus: Esitellä opiskelijoille Frederic Chopinin työ ja tietoisuus hänen musiikkinsa tyylistä.

Tehtävät:

Aihe

  1. Luo edellytykset kokonaisvaltaiselle näkemykselle Frederic Chopinin elämästä ja työstä.
  2. Kehittää kykyä tunnistaa musiikkikappaleet korvalla;
  3. Onko sinulla laulu taitoja.

META-AINE

Sääntely

Muodosta ja pidä oppimistehtävä, suorita oppimistoimintoja kuuntelijana.

Kognitiivinen

Tunnista itsesi ja muotoile kognitiivinen tavoite

Kommunikoiva

Käytä puhetta säätämään toimintojasi, esitä kysymyksiä.

HENKILÖKOHTAINEN

Musiikki- ja koulutustoiminnan kehittäminen ja luovien mahdollisuuksien hyödyntäminen kollektiivisen esityksen aikana.

Resurssimateriaali:

  1. Videosarja: fragmentti valssi nro 7, F. Chopin, esittäjä D. Matsuev, nokturnus nro 20, F. Chopin, ote Roman Polanskin (2002) elokuvasta "Pianisti", E. Vaengan laulu " Chopin ", otteita elokuvasta" Ylpeys ja ennakkoluulo "Joe Wright (2005);
  2. A. Pakhmutovan äänite "Venäjän valssi";
  3. Parikortit;
  4. Sanoitukset;
  5. Chopinin muotokuva.

Oppituntien aikana:

  1. Ajan järjestäminen

(Ohjaa opiskelijoiden huomio oppitunnille.)

Opettaja:

Hei.

Huomio näytölle!

(Katso video: Fragment of Walsz No. 7, F Chopin, esittäjä D.Matsuev).

Opettaja:

Kuulostaa silti korvissani

Seitsemäs valssi on helppo askel,

Kuin kevään tuuli

Kuten linnun siipien lepatus

Kuten maailma, jonka löysin

Musiikkilinjojen kudontaan ...

Lev Ozerov

II. Päivitetään.

Opettaja:

Häntä kutsuttiin "pianoneksieksi", hän oli erinomainen pianisti ja loi kaikki teoksensa vain hänen suosikki instrumenttinsa. Hän ei kirjoittanut yhtään oopperaa tai yhtä sinfoniaa, mutta hänen valssinsa, mazurkansa, polonaisensa, nokturnuksensa eivät jätä ketään välinpitämättömäksi.

Mistä säveltäjästä puhumme?

Opiskelijat:

Frederic Chopin (kiinnitä muotokuva taululle)

Opettaja:

Kuinka voit nimetä kaiken, minkä tämä suuri nero loi, jos hän on pianotyönsä kuningas?

Opiskelijat:

Kuningaskunta.

Opettaja:

Synonyymi sanoille: voimakas, merkittävä, majesteettinen?

Opiskelijat:

Mahtava

Opettaja:

Sanotaan nyt aihe:

Opiskelijat:

- "F.Chopinin mahtava kuningaskunta"

III. Aiheviesti.

Opettaja:

Tänään oppitunnilla jatkamme tutustumistamme suuren puolalaisen säveltäjän Frederic Chopinin teoksiin.

Tänä vuonna 22. helmikuuta vietetään 205 vuotta tämän suuren pianonen syntymästä. Tässä ovat runoilija Lev Ozerovin säveltäjältä kirjoittamat rivit:

Opiskelijat:

Liukuu valssi, iloitko mazurka,

Olipa poloneesi hallitseva, olen oikeassa.

Olohuoneet Varsovassa, Pietarissa,

Pariisi, Wien, Praha - reittini.

Ja missä ikinä olinkin, huolimatta siitä, kuinka huolissani,

Minkä maallisen erän valitsetkin -

Hallitseeko poloneesi, liukuu valssi

Onko mazurka iloinen - olet kanssani.

Minun kanssa olet vähitellen liikkeessä.

Musiikki välkkyy, vaalea, tumma.

Ja tämän on suunnitellut Chopin,

Se ei ole aivan sama eilen tai kauan sitten.

IV. Asettaa tavoitteita

Opettaja:

Chopin asui ja työskenteli 1800-luvulla. Lyhyen elämänsä aikana, 39 vuotta, hän loi suuren määrän pianoteoksia, jotka elävät sydämessämme tähän päivään saakka. Esimerkiksi Walsz # 7 kuulosti oppitunnin alussa pianisti Denis Matsuevin esityksessä. Ja Shumilovin taidekorkeakoulun koreografisessa ohjelmistossa on tanssi "Valssi fanien kanssa" tähän kauniiseen melodiaan.

Ja kun henkilö nähdään viimeisellä matkallaan, Chopinin kuuluisan hautajaismarssin äänet sonaatista nro 2 (III.)

Opettaja:

Katso tämän henkilön muotokuva. Millainen hän oli mielestäsi elämässä?

Opiskelijat:

Ystävällinen, hänellä on huomaavainen ilme. Luulen, että hän oli älykäs, hienomielinen henkilö.

V. Työskentele aiheesta.

(diaesitys Nokturnen # 1 musiikille)

Opettaja:

Ei voi olla yllättynyt säveltäjän kasvojen läpäisevästä syvyydestä ja pehmeydestä. Hän tuli upeasta aatelissuvusta, sai koulutuksen Varsovassa. Tietäen Puolan kulttuurin ja tavat hän tunsi syvästi Mazurien, Oberekien ja Polonaisien intonaatioita, jotka ilahduttivat sydämensä niin usein rakkaassa Shafarnassa, Varsovan esikaupungissa.

Mutta 20-vuotiaana säveltäjän täytyi lähteä Puolasta ikuisesti, sen jälkeen kun kansan vapautuskappaus, johon hän osallistui, oli voitettu. Hän asui Wienissä vähän aikaa, minkä jälkeen hän muutti Pariisiin. Ranskan pääkaupungissa Chopinin ympärille kokoontui ympyrä ystäviä ja yhteistyökumppaneita, joiden joukossa olivat hänen lähin ystävänsä, säveltäjä F. Liszt, taiteilija E. Delacroix ja kirjailija O. Balzac. Chopinilla oli erityisen läheinen suhde kirjailija Aurora Dudevantiin, joka tunnetaan salanimellä Georges Sand. Hän oli säveltäjän ystävä kahdeksan vuoden ajan.

Muusikon elämän loppua varjostivat keuhkosairaudet, kulutus, mutta kuolinsyy oli oletettavasti sydänpysähdys, säveltäjä oli huolissaan katkoksesta suhteissa George Sandiin.

Hän kuoli 17. lokakuuta 1849 Pariisissa, haudattiin Pere Lachaisen hautausmaalle. Testamentissaan Chopin pyysi viedä sydämensä kotimaahansa Puolaan, mikä tapahtui. Säveltäjän sydän kuljetettiin Varsovaan ja sijoitettiin Pyhän Ristin kirkon yhteen pylvääseen kilpeen, jossa oli teksti: "Missä aarteesi on, siellä on myös sydämesi."

(musiikin toisto lakkaa)

Taiteelliset ihmiset, säveltäjät, muusikot, runoilijat, taiteilijat joutuivat usein lähtemään kotimaastaan ​​useista syistä. Mutta heidän työnsä on aina läpäissyt rakkauden isänmaata kohtaan, kansanmotiivit ja omat kokemuksensa. Musiikki auttoi selviytymään vaikeissa elämäntilanteissa.

Puolalainen pianisti Vladislav Shpilman syntyi Puolassa vuonna 1911 juutalaisessa perheessä. Valmistunut Frederic Chopin -yliopistosta. Natsien valtaan tulon jälkeen hän työskenteli Puolassa Varsovan radiossa, osallistui sinfonisen musiikin ja elokuvien säveltämiseen. Kun Saksa oli miehittänyt Puolan vuonna 1939 (Spielmann soitti 23. syyskuuta viimeisen live-konsertin radiossa, jonka jälkeen puolalainen radio lakkasi toimimasta), Spielman-perhe päätyi Varsovan getoon. Junaa lastatessaan yksi juutalaisista poliiseista (hän ​​tiesi Shpilmanit) työnsi Vladislavin ulos joukosta erottaen hänet perheestään. Hän ei koskaan nähnyt vanhempiaan, sisariaan ja veljeään. Koska hän ei kestänyt sitä, hän pakeni pian getosta ja vaelsi tuttaviensa ympärillä Puolan radiossa. Ihmeellisesti, useita kertoja hän pakeni kuolemasta, melkein kuoli aliravitsemukseen.

Sodan päättymisen jälkeen hän työskenteli taas radiossa. Hän kirjoitti muistion, joka perustui sodan kokemustensa muistiin. Ne julkaistiin otsikolla "Kaupungin kuolema". Tätä kirjaa käytettiin vuonna 2002 ohjaamaan Roman Polanskin (syntymältä juutalainen, syntynyt Pariisissa, kasvanut Puolassa) ohjaama elokuva "Pianisti"pääosassaAdrien Brody tuli nuorin omistajaOscar-palkinto parhaana näyttelijänä ... Tässä elokuvassa on 3 "Oscaria". Vuonna 1998 julkaistiin uudelleenjulkaisu hänen muistelmistaan, Pianisti: Ylimääräinen tarina yhden ihmisen eloonjäämisestä Varsovassa vuosina 1939-1945. Painos on käännetty 38 kielelle.

Huomio näyttöön. Musiikki: Frederic Chopin Nocturne nro 20 Ote elokuvasta "Pianisti".

(tarkastellaan elokuvan "Pianisti" repeämää)

Opettaja:

Mikä yhdistää F.Chopinin ja V.Spilmanin?

Opiskelijat:

Rakkaus kotimaahan.

Opettaja:

Chopinin musiikki on aina erilaista. Kevyestä valssista ja juhlallisesta poloneesista hautuvaan nokturniin. Nykyaikaiset esiintyjät käyttävät sitä usein sovituksissa.

FIZMINUTKA

Opettaja:

Melodia on tarkka toisto Waltz # 7: stä.

Opettaja:

Ei ihme, että Svyatoslav Richter kirjoitti: "Rohkea, naisellinen, salaperäinen, pirullinen, käsittämätön, traaginen Chopin." Mutta hänen rakkautensa isänmaata kohtaan pysyy muuttumattomana. Ja meille isänmaa on Venäjä.

Vii. Työskentely kappaleen parissa


Venäjän valssi -laulun oppiminen

Vi. Heijastus

Opettaja:

(Kortit annetaan työhön pareittain)

PARITUS

Arviot:

ITSEARVIOINTI

Vii. Oppitunnin yhteenveto.

Opettaja:

Venäläinen laulaja ja säveltäjä Elena Vaenga kirjoitti kappaleen nimeltä "Chopin" ja käytti Nocturne # 1 -melodiaa sovituksessa.

Huomiota ruudulle (videon katselu. E. Vaengan kappale "Chopin", otteita Joe Wrightin elokuvasta "Pride and Prejudice" (2005);)

Opettaja:

Kiitos kaikille! Hei hei!

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat