Nižni Novgorodin draama. Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri, joka on nimetty M.

Hän syntyi 8. helmikuuta 1949 Moskovassa sotilasperheeseen.

RSFSR:n kunniataiteilija (11.3.1983).
Venäjän kansantaiteilija (1.03.1994).

Ensimmäinen yritys vuonna 1966 päästä draamakouluun päättyi epäonnistumiseen. Kuitenkin seuraavana vuonna hän tuli draamastudioon Keski-lastenteatterissa. Hän opiskeli studiossa kolme vuotta, ja vuonna 1970 hänet hyväksyttiin Keski-lastenteatterin ryhmään, jossa hän työskenteli 7 vuotta.

Vuosina 1977-1991 hän oli Moskovan teatterin näyttelijä. Mossovet, jossa hän näytteli monia keskeisiä rooleja nykykirjailijoiden esityksissä. Teatterityönsä ohella vuosina 1978-1982 hän opiskeli Valtion teatteritaiteen instituutissa. A.V. Lunacharsky kurssilla Oscar Yakovlevich Remezin kanssa.

Vuodesta 1993 hän on ollut näyttelijä Maly-teatterissa.

Elokuvassa vuodesta 1973. Yksi ensimmäisistä suurista rooleista elokuvissa - Suzanne Samson Samsonovin dekkarassa "Puhasti englantilainen murha" (1974).

Parhaita elokuvarooleja ovat Ljudmila Vladimir Menshovin elokuvassa "Moskova ei usko kyyneliin" (1980), Alla Tatiana Lioznovan elokuvassa "Me, allekirjoittaneet" (1981), Nina Solomatina "Karnevaali" (1981), Nadja Kljueva elokuvassa Gerald Bezhanovin komedia "Hienoin ja viehättävin" (1985), Galina Kadetova Leonid Kvinikhidzen lyyrisessä komediassa "Gribovin taiteilija" (1988), Katya elokuvassa "Kiinalainen isoäiti" (2009).

Näyttelijä yhdistää ainutlaatuisella tavalla ainutlaatuisen komedian ja kirkkaan dramaattisen kyvyn.

Sergei Vladimirovitš osallistuu Galaktika-teatterin projekteihin - näyttelee Pjotr ​​Grinevia kapteenin tyttären tuotannossa.

Taidosta miekkailussa Sergei palkittiin "Parhasta tempusta" Venäjän Stuntmen-yhdistyksen ja Stuntmen-ammattiliiton "Hopeamiekka"-festivaaleilla.

Hänen ensimmäinen elokuvateoksensa oli jakso "Rakkauden salaisuuksissa". Tätä seurasi Volodyan suuri rooli elokuvassa "Elinikäinen yö". Seuraava Kempon sankari oli jääkiekkoilija Zimin elokuvassa "Legend No. 17".

M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri on yksi Venäjän vanhimmista, yli 200 vuotta vanha.

Se on kertonut historiaansa vuodesta 1798 lähtien, jolloin avattiin prinssi N. G. Shakhovskyn maaorjateatteri ja ensimmäinen julkinen esitys D.I.:n komediaan perustuen. Fonvizin "Tutorin valinta".

Yksi prinssin kaupunkitaloista Bolshaya- ja Malaya Pecherskaya -katujen kulmassa rakennettiin uudelleen teatteriksi. Teatterin ohjelmisto oli sama kuin pääkaupungin näyttämöillä. Komedioiden lisäksi näyteltiin tragedioita, vaudeville-oopperoita ja baletteja.

Vuodesta 1798 lähtien Nižni Novgorodin teatteria johti:
1798-1824 Prinssi N.G. Shakhovskoy
1824-1827 - prinssin perilliset
1827-1839 yrittäjä I.A. Rasputin
1847-1877 F.K. Smolkov
1877-1881 erilaisia ​​yrittäjiä
1881-1891 D.A. Belsky

Monet Nižni Novgorodin teatterin kroniikan parhaista sivuista liittyvät erinomaisen venäläisen näyttelijän, ohjaajan ja yrittäjän Nikolai Ivanovich Sobolshchikov-Samarinin toimintaan, joka työskenteli Nižni Novgorodin lavalla vuosina 1892-99. Hänen nimeensä on vihitty myös nykyinen, vuonna 1896 rakennettu komean teatterin rakennus Bolšaja Pokrovskajakadulla. Projektin kirjoittaja oli keisarillisten teatterien pääarkkitehti, akateemikko V.A. Schreter, ja työtä johti nuori Nižni Novgorodin arkkitehti P.P. Malinovski.

17. heinäkuuta 1894 muurattiin ensimmäinen kivi tulevan teatterin perustuksille ja 14. toukokuuta 1896 uuden teatterin avajaiset M.I.:n paraatioopperalla. Glinka "Elämä tsaarille", johon osallistuu nuori F.I. Chaliapin

Sobolshchikov-Samarin itse puhui teatterista seuraavasti:
"Olin iloinen uudesta rakennuksesta. Kaikki siinä ilahdutti minua. Minusta tuntui, että tässä kauniissa, sähkövalon tulvimassa rakennuksessa unohdan maakuntanäyttelijän piikkisen polun, että kaikki kirkkaat unelmani todellisesta taideteatteri toteutuisi täällä. Kun astuin uuteen teatteriin, minut valtasi jonkinlainen kauhu ja tajusin käveleväni sen käytävillä varpain, kunnioittavasti."

1. syyskuuta 1896 A.I. Sumbatova-Yuzhina "Lehdet kahisevat" avasi uuden kauden draamaryhmällä, jota johtaa NI Sobolshchikov-Samarin. Sobolshchikov-Samarinilla oli valtava rooli Nižni Novgorodin teatterin kehityksessä uudella kaudella 1924-1945. Hänen alaisuudessaan määritettiin teatterin tärkeimmät luovat periaatteet, muodostettiin mielenkiintoinen ohjelmisto, muodostettiin rikas näyttelijäryhmä, johon kuului upeita taiteilijoita:
A.N. Samarina, N.A. Levkoev, T.P. Roždestvenskaja, V.I. Razumov, M.K. Vysotsky, V.P. Golodkova, P.D. Muromtsev, P.B. Yudin, E.N. Agurov, M.M. Belousov, V.F. Vasiliev, A.N. Goryanskaya, A.A. Dubensky, O.D. Kashutina, M.A. Prokopovich, V.A. Sokolovsky, S.V. Jurenev ym. Kaikista klassisista draamista Sobolštšikov oli lähinnä Ostrovskia ja Gorkia.

Teatterin pääohjaajat
1893-1899 N.I. Sobolštšikov-Samarin
1899-1900 S.A. Korsikov-Andreev
1900-1902 K.N. Nezlobin
1902-1908 D.I. Basmanov
1908-1910 M.E. Evgeniev
1911-1912 P.P. Struisky
1912-1913 I.V. Lozanovski
1913-1916 A.A. Sumarokov
1916-1918 I.A. Rostovtsev
1918-1922 hallitus
1922-1924 S. Ya. Stupetskiy
1924-1936 N.I. Sobolštšikov-Samarin (1936-1945 - taidekonsultti)
1936-1940 E.A. Brill (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1940-1942 W.Z-messu
1942-1956 N.A. Pokrovsky (Venäjän federaation kansantaiteilija)
1956-1962 M.A. Gersht (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1962-1971 B.D. Voronov (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1971-1975 K.M. Dubinin
1975-1979 G.V. Menshenin (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1979-1985 A.A. Koshelev
1985-1988 O.I. Dzhangisherashvili (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1988-1991 E.D. Tabachnikov (Venäjän federaation kunniataiteilija)

Vuonna 1942 teatterin taiteellista ohjausta johti lahjakas näyttelijä ja ohjaaja N.A. Pokrovsky, joka pysyi tässä virassa vuoteen 1956 asti. Tämä oli valoisa ajanjakso luovan ryhmän elämässä, ja sitä leimasivat ensinnäkin Gorkin draaman syvät esitykset. Yksi Pokrovskin parhaista esityksistä oli "Barbaarit". Theatre-lehti kirjoitti hänestä:
"Vuonna 1943 M. Prokopovich paljasti Nadezhda Monakhovassa, että tiukka puhtaus, korkea vaativuus henkilöä kohtaan, tinkimättömät tunteet ja teot, jotka olivat myöhemmin ominaisia ​​hänen Varvaralleen teoksessa Summer Residents. ", Antonina Dostygaeva ja Polina Fake Coinista - kumpikin nousi omalla tavallaan eläväksi moitteeksi turmeltuneelle, porvarilliselle maailmalle, sen "ahneille... säälittäville asukkaille".

Aikakauslehti "Theatre" E. Balatova

Vuosina 1956-1962 teatterin pääjohtaja oli RSFSR:n kansantaiteilija, Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja M.A. Gersht. Erinomaisen ohjaajan A. Ya. Tairovin opetuslapsi ja seuraaja Gersht yhdisti työssään kirkkaan spektaakkelin, mittakaavan ja muodon terävyyden psykologiseen syvyyteen ja filosofiseen tunkeutumiseen draamaan. Hänen alaisuudessaan ryhmää täydennettiin lahjakkailla näyttelijöillä, mukaan lukien nyt laajalti tunnetut Venäjän kansantaiteilijat L.S. Drozdova, V.V. Vikhrov, N.G. Voloshin, V. Ja. Dvoržetski, V. Ja. Samoilov, V. I. Kuznetsov.

Vuonna 1968 teatterille myönnettiin "Akateemisen" arvonimi.

Kaikki toimenpiteet uuden koronavirusinfektion COVID-19 leviämisen estämiseksi on peruttu (Venäjän kulttuuriministeriön 17.3.2020 antaman määräyksen nro 363 mukaisesti)

ÄLÄ MISSAA! SIIRRY ONLINE DRAMA THEATREIN!

• Nižni Novgorodin draamateatteri tarjoaa nauhoituksia suosikkiesityksistäsi menneiltä kausilta.

Virtuaalinen juliste:

27. maaliskuuta klo 18.00 - M. Gorky, "Fake Coin" (12+)
Lavastus - R. Goryaev (Pietari). Samankaltaisia, huijareita, poliisiagentteja, kauniita naisia ​​hermoromahduksen partaalla. Ihmiset ja intohimot, viha ja rakkaus, salapoliisi ja ... paholaiset, jotka ovat saaneet ihmisen muodon - kaikki tämä odottaa sinua näytelmässä "Väärennetty kolikko". Näytelmän kirjoittaja on odottamaton ja salaperäinen kirjailija M. Gorki, ei "suuri proletaarinen kirjailija" ja "sosialistisen realismin perustaja". Et ole koskaan nähnyt sellaista Gorkia! Klassikoiden fanit, tämä esitys on sinua varten!

30. maaliskuuta klo 18.00 - F.M. Dostojevski, "Opiskin" (12+)
Komedia 2 näytöksessä. V.Yu.Sarkisovin lavastus perustuu tarinaan "Stepanchikovon kylä ja sen asukkaat". Lavastus ja sovitus V. Sarkisov (Moskova). Eläkkeellä olevan eversti Rostanevin talossa tapahtumat etenevät poikkeuksellisen nopeasti. Ja liikkeellepaneva voima on F. Opiskin, kouluttamaton, pinnallinen ihminen, mutta taitava manipuloija. Hän alisti kaikki - talon isännästä vanhaan lakeijaan. Kaikki näyttää oudolta, naurettavalta, hauskalta ja surulliselta samaan aikaan.

2. huhtikuuta klo 18.00 - M. Gorki "Vassa" (12+)
Kohtauksia perhe-elämästä 2 näytöksessä. Lavastusjohtaja - M. Abramov. Gorkin näytelmän pääsankarittaren prototyyppi oli Nižni Novgorodin höyrylaivan ja talonomistajan kauppias Kashinin leski. Näytelmän luojat uskovat, että Gorki, toisin kuin yleinen käsitys, loi kuvan hauraasta naisesta, kosketti naisen yksinäisyyden aihetta. Kirjoittajien huomio keskittyy Vassa Petrovnan henkilökohtaiseen tragediaan. Hän on uupunut ajatuksista murenevasta perheestä, hänen miehensä kuolee hänen silmiensä edessä, lapset alkavat jakaa perinnön. Hän yrittää manipuloida olosuhteita ja ihmisiä, mutta he eivät ole enää hänen alaisiaan.

5. huhtikuuta klo 18.00 - V. Kondratjev, "Loma loukkaantumisesta" (12+)
Etutarina kahdessa osassa. Lavastus - I. Zubzhitskaya (Pietari). Touko-kesäkuu 1942 V. Kanaev - edestä, etulinjasta - ilmestyy kotinsa kynnyksellä Moskovassa. Ja pääkaupungissa - cocktail-sali, kahvila; he näyttävät elokuvia elokuvateattereissa, arkkitehtiinstituutin opiskelijat osallistuvat luennoille, jotka Volodya lähti vapaaehtoiseksi rintamaan. Kuinka eilisen koululaisen etulinjan "lihamyllyn" ohittanut luutnantti Volodka elää puolentoista kuukauden loman "rauhallisessa ilmapiirissä", mitä kokouksia ja paljastuksia hän kohtaa, minkä valinnan hän tekee, ohimennen vaikean kiusauksen läpi, kun rakkauden löytäneelle ei tarjota enempää, ei vähempää... toivoa elämästä.

• Nižni Novgorodin draamateatteri kutsuu sinut olemaan kyllästymättä pakkokaranteenin olosuhteissa ja kutsuu sinut katsomaan videoita joistakin Culture.RF-portaaliin lähetetyistä esityksistä.

Gospola Golovlev (02.11.2019) Venäjän kulttuuriperinnön portaalissa Venäjän federaation kulttuuri
M.E.Saltykov-Shchedrin, "Gentlemen Golovlevs", 16+. Hulluus kahdessa osassa Vladimir Zherebtsovin samannimiseen romaaniin perustuen. "Romaani" Lord Golovlevs "on yksi MESaltykov-Shchedrinin luovuuden ja 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden huippuja, kertoo tuotantojohtaja I. Sakaev. - Aineistossa voi yhdistää eri-ikäisiä erittäin hyviä taiteilijoita. yksi dramaattinen tarina. ei autuas, mutta ristiriitainen, tuskallinen ja hyvin venäläinen Hän on kaukana leikkisästä, mutta samalla erittäin sensuelli, intohimoinen. Saltykov-Shchedrinillä ei ole välinpitämättömiä hahmoja: jos he todella vihaavat, niin vilpittömästi, jos he himoitsevat , sitten koko ruumiillaan, jos he pelkäävät, sitten koko olemuksella. Perheen tuho, friikkishow "sukulaisessa" on rakennettu apokalyptiseen kuvaan kauheasta ja samalla houkuttelevasta maailmasta.

Lampaat ja sudet (kevät 2018) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A. Ostrovski "Sudet ja lampaat", 12+, komedia 2 näytöksessä, ohjaaja A. Reshetnikova. Suuren A. Ostrovskin näytelmiä on esitetty Venäjän näyttämöllä lähes 200 vuoden ajan. Ja he laittavat sen aina. Omalla tavallani, eri tavoilla. Teatterilla on oma "Sudet ja lampaat", oma Ostrovski, ohjaaja A. Reshetnikovan, lavastussuunnittelijan B. Shljaminin, pukusuunnittelijan A. Klimovin ja taiteilijoiden silmin. Lavalla on edelleen nykyaikainen tarina maanomistajasta - "raketista": petos, petos, rakkaus-inho, kiehuvat intohimot. Ironiaa, paradokseja, monia hienovaraisia ​​havaintoja mies- ja naisluonteesta ja monia uskomattoman hauskoja hetkiä. Venäjän elämän ikuinen komedia.

Kirsikkatarha (kevät 2013) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Kirsikkatarha", 12+, kahdessa näytöksessä komedia, ohjaaja ja musiikillinen sovitus V. Sarkisov. Esityksen jälkeen yleisö kertoo löytäneensä Tšehovin näytelmästä jotain, mitä he eivät olleet aiemmin huomanneet. Tämä vuosisadan alun mustavalkoelokuvan tyyliin esitetty monikerroksinen, läpitunkeva esitys kannattaa katsoa, ​​jotta voit vastata kysymyksiisi 1900-luvulla elämistämme Venäjästä, Euroopasta. ja omasta kohtalostamme kanssasi.

Setä Vanja (kevät 2013) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Setä Vanja", 12+, näytelmä kahdessa näytöksessä, ohjaaja ja sovitus V. Sarkisov. Näytelmän ohjaaja V. Sarkisov onnistui näyttämään "ei draamaa elämässä, vaan draamaa itse elämästä". Jokainen sankareista elää omaa tarinaansa, joka kirjailijan ja ohjaajan käsityksen mukaan yhdistetään yhteiseksi elämändraamaksi. Jokainen sankari, jokainen näyttelijä on näytelmän solisti, mutta ei riko Tšehovin kokoonpanoa. Ohjaajan näkemys näytelmän hahmoista on mielenkiintoinen, varsinkin Vanja-setä. Häntä pidettiin pitkään sankariresonaattorina, jolle annettiin kapinallisen ja marttyyrin piirteitä. Sarkisoville Vanja-setä on hurmaava eksentrinen, traaginen sarjakuvassaan. Sarkisov palasi juurille, Tšehovin objektiivisuuteen huomioimalla tavallisen ihmisen. Tämä esitys ei käsittele älymystön kohtaloa 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, vaan aikakehyksen ulkopuolella olevista ihmisistä, inhimillisistä tunteista ja menetetyistä ihmishenkistä.

Nauti katselusta ja nähdään pian teatterissa!

Nižni Novgorodin draamateatteri. M. Gorky (Nižni Novgorod, Venäjä) - ohjelmisto, lippujen hinnat, osoite, puhelinnumerot, virallinen verkkosivusto.

• Retket toukokuulle Venäjällä
• Viime hetken matkat Venäjällä

Edellinen kuva Seuraava kuva

Minusta tuntui, että tässä kauniissa, sähkövalolla tulvivassa rakennuksessa unohdan maakuntanäyttelijän piikkisen polun, että kaikki kirkkaat unelmani todellisesta taideteatterista toteutuisivat täällä. Joka kerta kun astuin uuteen teatteriin, minut valtasi jonkinlainen levottomuus ja huomasin käveleväni sen käytävillä varpain, kunnioittavasti.

N.I.Sobolštšikov-Samarin

M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri on yksi Venäjän vanhimmista, yli 200 vuotta vanha. Teatterin historia alkaa ajasta, jolloin prinssi Shakhovskoy, muutettuaan pysyvästi Nižni Novgorodiin ja siirrettyään kaupunkiin orjateatterinsa ryhmän ja omaisuuden, avasi Nižni Novgorodin julkisen teatterin, ja sen orjanäyttelijät esittivät siinä ensimmäisen esityksen. perustuu DI Fonvizinin komediaan "Choosing a tutor".

Prinssi itse valitsi näytelmiä esityksiin suosien klassista ohjelmistoa, ja hänen teatterinsa esitti komedian, tragedioiden ja vaudevillen lisäksi myös oopperoita ja baletteja.

Teatterin historia

Vuoteen 1838 saakka teatteri antoi säännöllisesti esityksiä - kunnes toistuva omistajanvaihto alkoi. Tänä vaikeana aikana Nikolai I käski järjestää uuden teatterirakennuksen ja teatterin aukion. Valitettavasti jo vuonna 1953 teatteri paloi ja avattiin uudelleen kaksi vuotta myöhemmin kauppias Pjotr ​​Bugrovin talossa.

Teatterin asiat kuitenkin vain pahenivat. Näyttelijöillä ei ollut mitään maksettavaa, he tarvitsivat rahaa korjauksiin, ja yrittäjät muuttuivat ja muuttuivat, eivätkä pystyneet muuttamaan tilannetta. Kaikki meni siihen, että Nižni Novgorodin teatteri lakkaa lopulta olemasta.

Tilanteen pelasti Nižni Novgorodissa vuonna 1896 järjestettävä All-venäläinen teollisuus- ja taidenäyttely, jonka kaupunginduuma päätti, että teatterin puuttuminen tällaisessa tilanteessa voi vaarantaa kaupungin, ja siksi se on tehtävä kiireesti. korjattu.

Vuonna 1968 teatterille myönnettiin "akateemisen" arvonimi. Täällä työskentelee 6 Venäjän kansantaiteilijaa, 1 Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä, 6 Venäjän kunniataiteilijaa, 5 Venäjän federaation kunnioitettua kulttuurityöntekijää.

Teatterin ohjelmisto

Teatterin ohjelmisto on aina perustunut maailman klassikon ja modernin draaman parhaisiin esimerkkeihin. Nižni Novgorodin draamateatteri on maan ainoa, jonka lavalla on vuodesta 1901 lähtien lavastettu kaikki suuren maanmiehen M. Gorkin näytelmät ja yksittäiset esitykset hänen proosastaan.

Vuodesta 1896 lähtien teatteri on sijainnut yhdessä kauneimmista rakennuksista kaupungin keskuskadulla, joka on rakennettu keisarillisten teattereiden pääarkkitehdin, akateemikko V.A.Shreterin hankkeella.

Viime vuosina teatteri on osallistunut kansainvälisille ja koko venäläisille teatterifestivaaleille ja -foorumeille