Kirjoittajien teoksia talonpoikalapsista. Talonpojan elämän teema Nekrasovin teoksissa

Koti / Pettävä vaimo

Aiheen paljastamiseksi voit käyttää useita tarinoita I. S. Turgenevin kokoelmasta "Metsästäjän muistiinpanot" ja teoksia N. A. Nekrasovin työn eri aikakausilta: ensimmäisestä kaudesta - runoja "Tiellä" (1845), "The Unohtunut kylä" (1855) , "Schoolboy" (1856), "Heijastuksia etuovella" (1858), "Laulu Eremushkalle" (1859); toisesta kaudesta - runot "Frost, Red Nose" (1863) ja "Railway" (1864); jälkimmäisestä - runo "Kenelle on hyvä elää Venäjällä".

Teema - venäläisen talonpojan kuva - ilmestyi Turgenevin ja Nekrasovin teoksiin suunnilleen samaan aikaan - 1800-luvun 40-luvun puolivälissä. Molemmat kirjoittajat ilmaisivat teoksissaan käytännössä saman ajatuksen - sympatiaa Venäjän talonpoikia kohtaan ja määrätietoisen maaorjuuden ja sen jäänteiden hylkäämisen vuoden 1861 uudistuksen jälkeen. Siten voimme huomata yhteiskuntapoliittisten asemien läheisyyden molempien kirjoittajien edellä mainituissa teoksissa.

Samaan aikaan Turgenevin ja Nekrasovin ideologiset kannat eroavat toisistaan. Turgenev osoittaa myötätuntoa ja kunnioitusta ihmisiä kohtaan; Nekrasov - närkästys talonpoikien sorrosta ja orjallisesta asemasta. Turgenev ilmaisee tarinoissaan ajatuksen tiettyjen maaorjien moraalisesta paremmuudesta maanomistajiin nähden; Nekrasov menee teoksissaan pidemmälle ja todistaa modernin yhteiskunnan sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden. Siten taiteellisessa luovuudessa ilmeni ero kahden kirjoittajan sosiaalisissa näkemyksissä - Turgenevin liberalismi ja Nekrasovin vallankumouksellinen demokratia.

Hunter's Notes koostuu esseistä, joita yhdistää yhteinen orjuuden vastainen ajatus. Turgenevin maaorjuuden vastainen sisältö ilmenee venäläisen talonpojan moraalisten ja henkisten ominaisuuksien korkeana arvioinnissa. Turgenevin talonpoikaisilla on uteliaisuutta (pojat tarinasta "Bezhin Meadow"), syvä mieli ja kauneuden ymmärtäminen (Khor ja Kalinich samannimisestä tarinasta), lahjakkuus (Jashka Turk tarinasta "Singers"), anteliaisuus ( Lukerya tarinasta "Elävät voimat", aatelisto (Matryona tarinasta "Pjotr Petrovitš Karataev"), Turgenev osoittaa, että maaorjuus ei tappanut ihmisten elävää sielua. Kirjoittaja ei kuitenkaan idealoi talonpoikia: "Metsästäjän muistiinpanoissa" on myös negatiivisia kuvia maaorjista - Victor tarinasta "Date", Sofron tarinasta "Burgeon Master".

Talonpoikia verrataan maanomistajiin: herra Polutykin osoittautuu tyhmäksi omistajaksi, tyhjäksi mieheksi maaorjiensa Khorin ja Kalinichin rinnalla; Herra Penochkin tarinasta "The Burmister", välittämättä mistään muusta kuin omista tuloistaan, antoi talonpojansa armottoman nyrkin Sofronin vallan alle. Pjotr Petrovitš Karatajev on heikko, päättämätön henkilö.

Näin ollen Turgenev kuvasi venäläistä talonpoikia monin tavoin halveksimatta tai idealoimatta sitä. Samaan aikaan "Metsästäjän muistiinpanojen" erottuva piirre on edelleen erityinen kiinnostus upeita kansanhahmoja kohtaan, jotka voivat olla harvinaisia, mutta melko todellisia.

Nekrasovin teosten maaorjuuden vastainen sisältö ilmaistaan terävämmin: runoilija näyttää traagisen kohtalon (Pyrynät runosta ”Tiellä”, Daria runosta ”Kuurte, punainen nenä”), maaorjien oikeutettoman, nöyryyttävän aseman. (kävelijöitä runosta "Heijastuksia etuovella"), ihmisten armoton hyväksikäyttö (muzhik-rakentajat runosta "Rautatie"). Kuten Turgenevin teoksissa, Nekrasovin teoksissa on erilaisia talonpoikaissankareita. Puhuessaan kyläpojasta runossa "Schoolboy" runoilija uskoo, että juuri ihmisistä tulee esiin uusia, kirkkaita kykyjä, jotka ylistävät Venäjää:

Se luonto ei ole keskinkertainen
Se alue ei ole vielä kuollut
Mikä saa ihmiset esiin
Niin monia loistavia tiedät...

Nöyryyden ja alikehittymättömyyden (runo "Unohdettu kylä") lisäksi Nekrasovin talonpojalle on ominaista ahkeruus, sydämellisyys (runot "Kuulta, punainen nenä", "Rautatie"), viisaus (Yakim Nagoi runosta "Kuka elää hyvin vuonna" Venäjä"), itsetunto (Matryona Timofeevna, Savely runosta "Kenen Venäjällä pitäisi elää hyvin"),

Kahden kirjoittajan teoksissa talonpoikaiskuvauksen samankaltaisuudesta huolimatta on eroja. Turgenevin konfliktit maaorjien ja maanomistajien välillä on kätketty juonen syvyyksiin, rakennettu moraalisiin ristiriitoihin; Nekrasov ilmaisee selkeästi ja avoimesti sosiaalisen käsityksen ihmisten köyhyydestä ja oikeuksien puutteesta:

Isänmaa!
Nimeä minulle tällainen paikka
En nähnyt sitä kulmaa.
Missä tahansa kylväjäsi ja vartijasi,
Missä venäläinen talonpoika ei valittaisi?
("Heijastuksia etuovella")

Nekrasov myös laulaa avoimesti vastustuksesta sosiaalista epäoikeudenmukaisuutta vastaan -

Rajoittamaton, villi
Vihollisuus sortajia kohtaan
Ja mahtava valtakirja
Epäitsekkääseen työhön. ("Laulu Eremushkalle")

Turgenev ja Nekrasov lähestyvät talonpojan kuvaamista eri asennoista. Turgenev näyttää ihmiset ulkopuolelta: talonpojat "Metsästäjän muistiinpanoissa" ovat yksilöistä koostuva luokka, jossa kirjoittaja tarkkailee, joita hän tutkii kiinnostuneena. Tällaisella kuvauksella kirjoittaja-tarkkailijan persoonallisuus, hänen maailmankatsomuksensa ja julkinen vakaumus ovat erittäin tärkeitä. Metsästäjä-kertojan läpileikkauskuva yhdessä maaorjuuden vastaisen ajatuksen kanssa sitoo yksittäiset tarinat yhtenäiseksi teokseksi "Metsästäjän muistiinpanot". Metsästäjä on paikallinen maanomistaja, "Kostomarovski-herrasmies" ("Elävät voimat"), mutta hänessä ei ole herrallista halveksuntaa ja talonpoikien halveksuntaa. Hänelle on ominaista rakkaus luontoon, uteliaisuus, "moraalisen tunteen puhtaus ja ylevyys" (V. G. Belinsky "Katso venäläiseen kirjallisuuteen vuonna 1847").

Nekrasov käyttää teoksensa alussa myös aktiivisesti kuvaa kirjailija-kertojasta, joka tarkkailee talonpoikia sivulta ja antaa arvionsa kuulemastaan ("Tiellä"), näkemästään ("Reflections at the Etuovi"). Viimeisessä runossa satunnaisesta kaupunkimaisemasta lyyrinen sankari luo laajan yleistyksen nykyaikaisesta venäläisestä elämästä; runossa "Rautatie" kirjoittaja-kertoja selittää pojalle Vanyalle, joka todella rakensi Nikolaevin rautatien ja mitä tämä rakentaminen maksoi. Runossa "Frost, Red Nose" kirjoittaja ilmaisee kiihkeän myötätuntonsa venäläiselle talonpojalle:

Olet tuntenut minut lapsuudesta asti.
Olette kaikki inkarnoituneita pelkoa
Te olette kaikki - ikivanhaa kaihoa!
Hän ei kantanut sydäntä rinnassaan,
Kuka ei vuodattanut kyyneleitä ylitsesi! (1, III)

Mutta Nekrasovin työssä on myös toinen näkemys ihmisistä - näkymä sisältä, joka on tyypillistä kansanperinteelle. Tämän näkemyksen olemuksen sisältäpäin paljasti Hegel: ”Kansanlaulussa ei tunnisteta erillistä yksilöä omalla subjektiivisuudellaan (...), vaan valtakunnallinen tunne (...), koska yksilöllä (...) ei ole sisäistä esitystä ja tunnetta, joka on erotettu kansasta, sen elämäntavasta ja kiinnostuksen kohteista "(G. Hegel" Luentoja estetiikasta. Runous. Lyric Poetry"), Runossa "Kuka elää hyvin" Venäjällä", kirjailijan imago melkein katoaa antaen tien tarinankertojalle ja tarkkailijalle ihmisille itselleen - seitsemälle totuudenetsijälle ja heidän keskustelukumppanilleen.

Lopuksi voidaan lainata V.G. Belinskyn sanoja Turgenevin uudistuksesta talonpoikaisväestön kuvaamisessa: "Hän lähestyi kansaa sellaiselta puolelta, josta kukaan ei ollut aiemmin lähestynyt häntä" ("Katsaus venäläiseen kirjallisuuteen 1847"). Mutta "Metsästäjän muistiinpanojen" jälkeen talonpoikateema (lukuun ottamatta tarinaa "Mumu") poistuu Turgenevin työstä; Nekrasov, jonka työhön samat Belinskyn sanat voidaan oikeutetusti lukea, pysyy uskollisena kansanteemalla elämänsä loppuun asti.

On syytä huomata yhteiset piirteet kahden kirjoittajan talonpoikien kuvauksessa: tämä on kunnioitus, sympatiaa ihmisiä kohtaan realistisella, eli monipuolisella kuvalla.

Ero näiden kahden lähestymistavan välillä venäläisen kirjallisuuden ihmisten kuvaukseen on muotoiltu mielenkiintoisesti N. G. Chernyshevskyn kuuluisassa artikkelissa "Eikö ole muutoksen alku?" (1861). Analysoidessaan artikkelissa N. Uspenskyn tarinoita kriitikko arvosti niitä erityisesti siitä, että kirjoittaja kirjoittaa totuuden ihmisistä "ilman koristelua", ilman idealisointia, eli osoittaa suoraan talonpoikien inertiaa, alikehittymistä, " typerää kömpelyyttä” talonpoikien ajatuksissa. Tällainen ankara totuus on Tšernyševskin mukaan ihmisille hyödyllisempää kuin ylistys, myötätunto ja hellyys, jotka ilmaistaan esimerkiksi Turgenevin tarinoissa. Erotessaan melkoisen eron "ystävällisen" maaorjakuvan välillä ennen vuoden 1861 uudistusta ja "kriittisen" kansankuvan välillä vuoden 1861 jälkeen, Tšernyševski näyttää olevan hieman hätäinen arvioissaan: venäläiset lukevat edelleen Metsästäjän muistiinpanoja, ja vain asiantuntijat tuntevat kriitikon ylistämät N. Uspenskyn tarinat. Ei ole mitään väärää siinä, että "Turgenev ... maaorjuuden aikakaudella ... etsi tavallisista ihmisistä enemmän hyvää kuin pahaa" (L. N. Tolstoi).

Nekrasov työssään orjuuden poistamisen jälkeen ei pelännyt kuvata kriittisesti talonpoikien nöyryyttä, alikehitystä sekä heidän henkistä voimaa, viisautta ja anteliaisuutta. Jakeessa runoilija ilmaisi avoimen vastalauseen tavallisten ihmisten syrjäytynyttä asemaa vastaan. Hän loi eeppisen runon, muodoltaan ja sisällöltään folk, eli teoksen ihmisistä ihmisille.

Nikolai Alekseevich Nekrasov kirjoitti paljon ja yksinkertaisesti talonpoikien elämästä. Hän ei ohittanut kylän lapsia, hän kirjoitti heille ja heistä. Pienet sankarit esiintyvät Nekrasovin teoksissa vakiintuneina persoonallisuuksina: rohkeina, uteliaina, taitavina. Samalla ne ovat yksinkertaisia ja avoimia.

Kirjoittaja tunsi maaorjien elämän hyvin: mihin aikaan vuodesta tahansa, kovaa työtä aamusta iltaan, herrallisia yhteenottoja ja rangaistuksia, häirintää ja nöyryyttämistä. Huoleton lapsuus meni nopeasti.

Runo "Talonpoikalapset" on erityinen. Tässä teoksessa kirjailija onnistui heijastamaan todellisuutta ja luonnollisuutta. Käytin yhtä suosikkitemppujani - aikamatkailua. Tutustuakseen valoisaan hahmoon, pikku Vlasiin, kirjailija vie lukijan kesäajasta talven kylmyyteen ja palaa sitten taas kesäkylään.

Runon idea

Tilaisuus sai runoilijan kirjoittamaan tämän runon. Tämä teos on elämäkerrallinen, siinä ei ole fiktiota.

Juuri aloittaessaan työn kirjoittajalla oli ajatus kutsua teostaan "lasten komediaksi". Mutta työn aikana, kun säe muuttui humoristisesta tarinasta lyyriseksi-eeppiseksi runoksi, nimi oli vaihdettava.

Kaikki tapahtui kesällä 1861, kun menestynyt kirjailija tuli kylään Greshnevoon rentoutumaan ja olemaan kuin metsästämässä. Metsästys oli Nikolai Aleksejevitšin todellinen intohimo, peritty hänen isältään.

Heidän tilallaan, jossa pieni Kolya varttui, oli valtava kennel. Tässä kampanjassa kirjoittajan mukana oli koira Fingal. Metsästäjä ja hänen koiransa vaelsivat soiden läpi pitkään ja väsyneinä he menivät todennäköisesti Gavril Yakovlevich Zakharovin taloon, joka seisoi Shodin päällä. Metsästäjä pysähtyi navetassa ja nukahti heinille.

Metsästäjän läsnäolon huomasivat kylän lapset, jotka pelkäsivät tulla lähelle, mutta eivät uteliaisuudesta päässeet ohi.

Tämä tapaaminen inspiroi Nikolai Aleksejevitšia muistoilla omasta lapsuudestaan. Huolimatta jalosta alkuperästään ja isänsä kielloista olla hengaamatta kylän lasten kanssa, hän oli hyvin ystävällinen talonpoikien kanssa. Menin heidän kanssaan metsään, uin joessa, osallistuin nyrkkitaisteluihin.

Ja nyt aikuinen Nekrasov oli erittäin kiintynyt kotimaahansa ja sen ihmisiin. Keskusteluissaan tavallisten ihmisten kohtalosta hän ajatteli usein tulevaisuutta ja lapsia, jotka elävät tässä tulevaisuudessa.

Tämän tapaamisen jälkeen kyläpoikien kanssa hän innostui kirjoittamaan jakeesta, joka muuttui kokonaiseksi runoksi, kutsuen työtään yksinkertaisesti - "talonpoikien lapset".

Työ runon luomiseksi kesti vain kaksi päivää. Sen jälkeen kun kirjoittaja teki vain muutaman pienen lisäyksen.

✔ Tämä on yksi kirjailijan teoksista, jossa inhimillinen suru ei pursua yli reunan.

✔ Päinvastoin, runo on kyllästetty rauhalla ja onnella, vaikkakin lyhytikäinen.

✔ Runoilija ei piirrä illuusioita lasten tulevaisuudesta, mutta hän ei kuormita säettä liian surullisilla ennustuksilla.

Juoni

Päähenkilöiden tutustuminen tapahtuu sattumalta, aikana, jolloin herännyt metsästäjä nauttii ykseydestä luonnon kanssa, sen moniäänisyydestä linnunhuutojen muodossa.

Olen taas kylässä. Menen metsästämään
Kirjoitan säkeitäni - elämä on helppoa.
Eilen väsyneenä suossa kävelyyn,
Kävelin talliin ja nukahdin syvään.
Heräsin: navetan leveissä halkeissa
Iloiset auringonsäteet näyttävät.
Kyyhkynen huutaa; lensi katon yli
Nuoret vanrit itkevät;
Joku toinen lintu lentää -
Tunnistin variksen varjosta;
Chu! joku kuiskaus... mutta merkkijono
Tarkkailijoiden silmien raolla!
Kaikki harmaat, ruskeat, siniset silmät -
Sekoitetaan kuin kukat pellolla.
Heillä on niin paljon rauhaa, vapautta ja kiintymystä,
Niissä on niin paljon pyhää hyvyyttä!
Rakastan lapsen silmän ilmettä,
Tunnistan hänet aina.
Jäädyin: arkuus kosketti sielua ...
Chu! kuiskaa taas!

Runoilija on peloissaan ja rakkaudella liikuttunut tapaamisesta lasten kanssa, ei halua pelotella heitä pois ja kuuntelee hiljaa heidän puhettaan.
Samaan aikaan kaverit alkavat keskustella metsästäjistä. Heillä on suuria epäilyksiä, onko se herrasmies? Loppujen lopuksi baarit eivät käytä partaa, mutta tällä on parta. Kyllä, joku huomasi että:

Ja sinä et näe herrasmiestä: kuinka hän ajoi suosta,
Joten Gabrielan vieressä...

Aivan, ei herra! Vaikka hänellä on: kello, kultaketju, ase, iso koira. Varmaan vielä bariini!

Kun pienet katsovat ja keskustelevat isäntästä, runoilija itse irtaantuu tarinasta ja siirtyy ensin muistoihinsa ja ystävyyteen samojen kouluttamattomien, mutta avoimien ja rehellisten talonpoikien kanssa lapsuudessaan. Hän muistaa kaikenlaisia kepposia, joita he tekivät yhdessä.

Hän muistaa tien, joka kulki hänen talonsa alta. Kuka vain ei kävellyt sen päällä.

Meillä oli iso tie.
Työläiset ryntäsivät
Siinä ilman numeroa.
Ojankaivaja Vologda,
Taikuri, räätäli, villansekoittaja,
Ja sitten kaupunkilainen luostarissa
Loman aattona hän pyörii rukoilemaan.

Täällä kävelijät istuivat lepäämään. Ja uteliaat lapset voisivat saada ensimmäiset oppitunnit. Talonpoikaisilla ei ollut muuta koulutusta, ja tästä kommunikaatiosta tuli heille luonnollinen elämänkoulu.

Paksujen muinaisten jalavidemme alla
Väsyneet ihmiset houkuttelivat lepäämään.
Kaverit ympäröivät: tarinat alkavat
Kiovasta, Turkista, upeista eläimistä.
Toinen kävelee ylös, joten pidä vain -
Se alkaa Volochokista, se saavuttaa Kazaniin"
Chukhna-mimikit, mordvalaiset, tšeremis,
Ja hän huvittaa sadulla, ja hän sotkee vertauksen.

Täällä lapset saivat ensimmäiset työtaitonsa.

Työntekijä järjestää, levittää kuoret -
Höylät, viilat, talttat, veitset:
"Katsokaa, te pikku paholaiset!" Ja lapset ovat onnellisia
Kuinka näit, kuinka puuhastelit - näytä heille kaikki.
Ohikulkija nukahtaa vitsien alla,
Pojat asian puolesta - sahaa ja höylää!
He astuvat ulos sahasta - et voi teroittaa sitä edes päivässä!
He rikkovat poran - ja pakenevat peloissaan.
Siinä kävi niin, että koko päivät menivät siivillä täällä, -
Mikä uusi ohikulkija, sitten uusi tarina...

Runoilija on niin uppoutunut muistoihin, että lukijalle käy selväksi, kuinka miellyttävä ja läheinen kertoja on kaikesta, mitä hän kertoo.

Mitä metsästäjä ei vain muista. Hän ui lapsuuden muistojen läpi kuin myrskyinen joki. Luvassa on sieniretkiä, uimista joessa ja mielenkiintoisia löytöjä siilin tai käärmeen muodossa.

Kuka saa iilimatoja
Laavalla, jossa kohtu lyö liinavaatteita,
Kuka imettää siskoaan, kaksivuotiasta Glashkaa,
Kuka vetää ämpärin kvassia sadonkorjuussa,
Ja hän sitoi paidan kurkkunsa alle,
Jokin salaperäisesti vetää hiekkaan;
Tuo joutui lätäköön ja tämä uuteen:
Kudoin itselleni upean seppeleen,
Kaikki valkoinen, keltainen, laventeli
Kyllä, joskus punainen kukka.
Ne nukkuvat auringossa, ne tanssivat kyykkyssä.
Tässä tyttö nappaa hevosta korilla -
Otettiin kiinni, hyppäsi ylös ja ratsastaa sen päällä.
Ja onko hän syntynyt auringon alla
Ja esiliinassa, joka tuotiin kotiin pellolta,
Pelkäätkö nöyrää hevostasi? ..

Runoilija esittelee lukijan vähitellen maaseututyöläisten elämän huolet ja ahdistukset. Mutta kauniista kesäkuvasta liikuttuna hän näyttää naisen houkuttelevan, niin sanotusti elegantin puolen. Tässä osassa työtä Nikolai Alekseevich kuvaa yksityiskohtaisesti leivän viljelyprosessia.

- Riittää, Vanyusha! kävelit paljon
On työn aika, rakas!
Mutta työkin kääntyy ensin
Vanyushalle hänen tyylikkään puolensa kanssa:
Hän näkee kuinka isä lannoittaa peltoa,
Kuin viljan heittämistä löysään maahan,
Kun kenttä alkaa vihertyä,
Kun tähkä kasvaa, se kaataa viljaa;
Valmis sato leikataan sirpeillä,
He sitovat heidät lyhteisiin, vievät ne navettaan,
Kuivataan, hakattu, lyöty rypäleillä,
Mylly jauhaa ja leipoo leipää.
Lapsi maistaa tuoretta leipää
Ja pellolla hän juoksee mielellään isänsä perässä.
Päättävätkö he senetit: "Kiipeä, pieni ampuja!"

Kirkkain hahmo

Monet lukijat, jotka eivät ole perehtyneet Nekrasovin teokseen, pitävät otteen runosta "Kuurte, punainen nenä", koska talonpoika, jolla on kynsi, omana teoksena.

Tämä ei tietenkään ole sattumaa. Loppujen lopuksi tällä runon osalla on oma johdantonsa, pääosa ja loppu, kirjoittajan perustelujen muodossa.

Olipa kerran kylmänä talvena,
Tulin metsästä; oli kova pakkanen.
Katson, se nousee hitaasti ylämäkeen
Hevonen kantaa polttopuita.
Ja mikä tärkeintä, marssii rauhallisesti,
Mies johtaa hevosta suitsista
Isoissa saappaissa, lampaannahkaisessa turkissa,
Isoissa lapasissa ... ja itsensä kynsillä!
- Hienoa, poika! - "Mene itsesi ohi!"
- Olet tuskallinen, kuten näen!
Mistä polttopuut ovat? - "Metsästä tietysti;
Isä, kuulet, leikkaa, ja minä otan pois.
(Metsässä kuului puuhakkurin kirves.)
- Onko isälläsi iso perhe?
”Perhe on iso, kyllä, kaksi ihmistä
Kaikki miehet, jotain: isäni ja minä..."
- Siinä se sitten on! Ja mikä sinun nimesi on? - "Vlas".
- Ja mikä vuosi sinä olet? - "Kuudes kului ...
No, kuollut!" - huusi pikkuinen basson äänellä,
Hän nyökkäsi suitseista ja käveli nopeammin.
Aurinko paistoi tähän kuvaan
Vauva oli niin naurettavan pieni
Ihan kuin kaikki olisi pahvia
Ihan kuin olisin ollut lastenteatterissa!
Mutta poika oli elävä, oikea poika,
Ja polttopuut ja risupuu ja kalju hevonen,
Ja lumi makaa kylän ikkunoissa,
Ja talven auringon kylmä tuli -
Kaikki, kaikki oli aitoa venäläistä...

Kertoja oli yllättynyt ja masentunut näkemästään. Poika oli niin pieni tehdäkseen täysin aikuisen, lisäksi miestyön, että se jäi hänen mieleensä ja sen seurauksena heijastui hänen työhönsä.

Lukijan yllätykseksi hän ei valita eikä vuoda kyyneleitä vauvan vaikeasta lapsuudesta. Runoilija ihailee pientä miestä, yrittää näyttää häntä kaikilta puolilta.

Pieni apulainen tajuaa tärkeänsä, ilmoittaa heti, ettei hänellä ole aikaa pysähtyä keskustelemaan, hän suorittaa tärkeän tehtävän - yhdessä isänsä kanssa hän toimittaa perheelleen polttopuita. Hän asettaa itsensä ylpeänä isänsä viereen - talonpoikien, jotain: isäni ja minä. Älykäs lapsi tietää, kuinka vanha on, hän tulee toimeen hevosen kanssa, ja mikä tärkeintä, hän ei pelkää työtä.

Paluu tarinaan

Palattuaan muistoistaan Nekrasov kiinnittää huomionsa hautajaisiin, jotka jatkavat salaa hyökkäämistä hänen piilopaikkaansa. Hän haluaa henkisesti heidän näkevän maansa aina houkuttelevana sellaisena kuin se nyt on.

Pelaakaa, lapset! Kasvaa mielesi mukaan!
Siksi sinulle on annettu punainen lapsuus,
Rakastaa ikuisesti tätä niukkaa peltoa,
Joten se näyttää sinulle aina makealta.
Säilytä ikivanha perintösi,
Rakasta leipääsi -
Ja anna viehätys lapsuuden runoutta
Johtaa sinut synnyinmaan suolistoon! ..

Kertoja päätti miellyttää ja viihdyttää vauvaa. Hän alkaa antaa erilaisia komentoja koiralleen. Koira innokkaasti täyttää kaikki omistajan käskyt. Lapset eivät enää piiloudu, he ottavat mielellään vastaan mestarin heille antaman esityksen.

Tällaisesta viestinnästä pitävät kaikki osallistujat: metsästäjä, lapset, koira. Ei ole enää epäluottamusta ja jännitystä, kuvailtu tutustumisen alussa.

Mutta sitten tuli kesäsade. Paljasjalkainen vauva juoksi kylään. Ja runoilija voi vain jälleen kerran ihailla tätä elävää kuvaa.

Runon "Talonpoikalapset" merkitys

On sanottava, että runo on kirjoitettu maaorjuuden poistamisen vuonna. Tuolloin talonpoikaislasten kouluttamisesta keskusteltiin erittäin vilkkaasti hallitustasolla. Maaseudun koulujen järjestämisestä käytiin aktiivista keskustelua.

Kirjoittajat eivät myöskään jääneet sivuun. Yksi toisensa jälkeen julkaistiin julkaisuja elämästä, elämäntavoista ja koulutuksesta tai pikemminkin kansan koulutuksen puutteesta. Joillakin kirjoittajilla ei ollut tietoa maaseutuelämästä, mutta he esittivät myös aktiivisesti näkemyksiään ongelmasta. Nekrasov pysäytti helposti tällaiset rajalliset ajatukset talonpojan elämäntavasta.

Ei ole yllättävää, että talonpoikaislapsista tuli erittäin suosittuja tällä aallolla. Runo julkaistiin syksyllä 1861.

Koulutusprosessi kylissä eteni erittäin huonosti. Usein edistyksellinen älymystö otti alueen omiin käsiinsä ja valvoi sitä omalla kustannuksellaan.

Nikolai Aleksejevitš oli sellainen keksijä. Hän rakensi koulun omilla rahoillaan, osti oppikirjoja ja palkkasi opettajia. Pappi Ivan Grigorjevitš Zykov auttoi häntä monin tavoin. Joten lapset saivat mahdollisuuden perusopetukseen. Totta, aluksi koulutus oli vapaaehtoista. Vanhemmat päättivät itse, kuinka paljon opiskelevat lapselle ja kuinka paljon auttavat kotona. Tämän seikan vuoksi opetusprosessi tsaari-Venäjällä eteni hyvin hitaasti.

Nekrasov on todellinen virkamies. Hänen elämänsä on esimerkki epäitsekkäästä omistautumisesta yksinkertaisille venäläisille ihmisille.

Demokraattiset kirjailijat antoivat valtavasti
materiaalia taloustietämykseen
elämä ... psykologiset ominaisuudet
ihmiset ... kuvasivat hänen tapojaan, tapojaan,
hänen mielialansa ja halunsa.
M. Gorki

XIX vuosisadan 60-luvulla realismin muodostuminen monimutkaisena ja monimuotoisena ilmiönä liittyy kirjallisuuden syventymiseen talonpojan arjen kattamiseen, yksilön sisäiseen maailmaan, ihmisten henkiseen elämään. Realismin kirjallinen prosessi on ilmentymä elämän eri puolista ja samalla halu uuteen harmoniseen synteesiin, sulautumiseen kansantaiteen runolliseen elementtiin. Venäjän taiteellinen maailma alkuperäisellä, erittäin hengellisellä, alkukantaisella kansanrunoudellaan on jatkuvasti herättänyt kirjallisuuden läheistä kiinnostusta. Kirjoittajat kääntyivät kansanmoraalin ja runokulttuurin taiteelliseen ymmärtämiseen, kansantaiteen esteettiseen olemukseen ja poetiikkaan sekä kansanperinteeseen kiinteänä kansanmaailmankuvana.

Juuri kansanperiaatteet olivat se poikkeuksellinen tekijä, joka määritti jossain määrin venäläisen kirjallisuuden ja erityisesti venäläisen demokraattisen proosan kehitystä 1800-luvun jälkipuoliskolla. Folkloristista ja etnografiasta tulee ajan kirjallisessa prosessissa ilmiö, joka määrää monien 1840-1860-luvun teosten esteettisen luonteen.

Talonpoikaisteema läpäisee kaiken 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden. Kirjallisuus sukeltaa talonpojan elämän kattamiseen, sisäiseen maailmaan ja ihmisten kansalliseen luonteeseen. V.I. Dahl, D.V. Grigorovich I.S.:n "Metsästäjän muistiinpanoissa" Turgenev, A.F. Pisemsky, tarinoissa P.I. Melnikov-Pechersky, N.S. Leskov, varhainen L.N. Tolstoi, P.I. Yakushkina, S.V. Maksimov, 60-luvun venäläisessä demokraattisessa proosassa ja ylipäätään 1800-luvun toisen puoliskon venäläisessä realismissa, painottui halu luoda uusia kuvia kansanelämästä.

Jo 1830- ja 1840-luvuilla ilmestyi ensimmäiset teokset Venäjän kansan oikeasta etnografisesta tutkimuksesta: laulukokoelmat, satuja, sananlaskuja, legendoja, kuvauksia antiikin tavoista ja tavoista, kansantaidetta. Lehdissä ilmestyy paljon laulua ja muuta kansanperinnettä ja etnografista materiaalia. Tällä hetkellä etnografinen tutkimus, kuten tunnettu kirjallisuuskriitikko ja kriitikko XIX vuosisadalla A.N. Pypin, lähtee tietoisesta aikomuksesta tutkia kansan todellista luonnetta sen todellisissa ilmaisuissa kansanelämän sisällössä ja antiikin legendoissa.

Seuraavien 50-luvun etnografisten materiaalien kokoelma "saatti todella suuret mittasuhteet". Tätä helpotti Venäjän maantieteellisen seuran, Moskovan historian ja antiikkiseuran, useiden 50-luvun tieteellisten, mukaan lukien kirjallisten tutkimusretkien, sekä 60-luvulla syntyneen uuden kansantutkimuksen - Moskovan - vaikutus. Luonnontieteiden, antropologian ja etnografian ystävien seura.

Erinomaisen folkloristi-keräilijän rooli P.V. Kireevsky. Jo 1800-luvun 30-luvulla hän onnistui luomaan eräänlaisen keräilykeskuksen ja houkuttelemaan erinomaiset aikalaiset kansanperinteen tutkimukseen ja keräämiseen - A.S. Pushkin ja N.V. Mukana Gogol. Kirejevskin julkaisemat laulut, eeposet ja hengelliset runot olivat ensimmäinen monumentaalinen venäläisen kansanperinteen kokoelma.

Laulukokoelmassa Kirejevski kirjoitti: "Joka ei ole kuullut venäläistä laulua kehtonsa yli ja jota sen äänet eivät ole saaneet mukana kaikissa elämän siirtymävaiheissa, hänen sydämensä ei tietenkään vapise sen äänistä: hän ei ole kuin ne äänet, joilla hänen sielunsa on kasvanut, tai hän on hänelle käsittämätön kaikuna karkeasta väkijoukosta, jonka kanssa hän ei tunne mitään yhteistä; tai jos hänellä on erityinen musiikillinen lahjakkuus, hän on utelias hänelle jotain omaperäistä ja outoa…” 1 . Asenne kansanlauluun, joka sisälsi sekä henkilökohtaisia taipumuksia että ideologisia vakaumuksia, sai hänet kääntymään käytännön työhön venäläisten laulujen keräämiseksi.

Rakkaus venäläistä laulua kohtaan yhdistää myöhemmin Moskvityanin-lehden "nuoren toimituskunnan" jäsenet ja S.V. Maksimov, P.I. Yakushkin, F.D. Nefedov, kansanrunouden laululaji, tulee orgaanisesti heidän kirjalliseen työhönsä.

Moskvityanin julkaisi lauluja, satuja, kuvauksia yksittäisistä rituaaleista, kirjeenvaihtoa, artikkeleita kansanperinteestä ja kansanelämästä.

M.P. Lehden toimittaja, kirjailija ja näkyvä julkisuuden henkilö Pogodin asetti poikkeuksellisen pitkäjänteisesti kansantaiteen ja kansanelämän monumenttien keräämisen tehtäväksi, rekrytoi intensiivisesti keräilijöitä eri yhteiskunnan kerroksista, houkutteli heidät osallistumaan lehteen. Hän osallistui myös ensimmäisiin askeliin tällä P.I. Jakushkin.

Erityinen rooli kirjailijoiden etnografisten etujen kehittämisessä oli Moskvityanin-lehden "nuorilla toimittajilla", joita johti A.N. Ostrovski. "Nuoren painoksen" kokoonpano eri aikoina sisälsi: A.A. Grigorjev, E. Endelson, B. Almazov, M. Stahovitš, T. Filippov, A.F. Pisemsky ja P.I. Melnikov-Petšerski.

Jo 1940-luvulla ja 1950-luvun alussa venäläinen kirjallisuus kääntyi syvemmin talonpoikateemaan. Luonnonkoululla on johtava asema aikakauden kirjallisessa prosessissa.

LUONNOKOULU - tyypin nimitys, joka oli olemassa XIX vuosisadan 40-50-luvuilla venäläinen realismi(Yu.V. Mannin määritelmän mukaan), joka liittyy peräkkäin N.V.:n työhön. Gogol ja kehitti hänen taiteellisia periaatteitaan. Luonnonkoulu sisältää I.A.:n varhaiset teokset. Goncharova, N.A. Nekrasov, I.S. Turgenev, F.M. Dostojevski, A.I. Herzen, D.V. Grigorovich, V.I. Dahl, A.N. Ostrovski, I.I. Panaeva, Ya.P. Butkova ja muut. Luonnonkoulun pääideologi oli V.G. Belinsky, sen teoreettisten periaatteiden kehittämistä edisti myös V.N. Maykov, A.N. Pleshcheev ym. Edustajat ryhmittyivät lehtien Otechestvennye Zapiski ja myöhemmin Sovremennik ympärille. Kokoelmat "Pietarin fysiologia" (osat 1-2, 1845) ja "Pietarin kokoelma" (1846) tulivat luonnonkoulun ohjelmaksi. Uusimman painoksen yhteydessä itse nimi syntyi.

F.V. Bulgarin (Northern Bee, 1846, nro 22) käytti sitä huonontaakseen uuden suuntauksen kirjoittajia; Belinsky, Maikov ja muut ottivat tämän määritelmän täyttäen sen positiivisella sisällöllä. Luonnonkoulun taiteellisten periaatteiden uutuus ilmaantui selkeimmin "fysiologisissa esseissä" - teoksissa, jotka tähtäävät tiettyjen sosiaalisten tyyppien (maanomistajan, talonpojan, virkamiehen "fysiologia"), niiden erityisten erojen (" fysiologia" Pietarin virkailijan, Moskovan virkailijan), sosiaaliset, ammatilliset ja arjen piirteet, tottumukset, nähtävyydet jne. Pyrkimällä dokumentaarisuuteen, tarkkoihin yksityiskohtiin, käyttämällä tilastollisia ja etnografisia tietoja ja toisinaan ottamalla käyttöön biologisia aksentteja hahmojen typologiassa, "fysiologinen essee" ilmaisi suuntauksen tiettyyn kuvaannollisen ja tieteellisen tietoisuuden lähentymiseen tuolloin ja ... myötävaikutti realismin asemien laajentamiseen. Samalla on laitonta supistaa luonnonkoulu "fysiologiaan", koska muut genret kohosivat heidän yläpuolelleen - romaani, novelli 3 .

Luonnonkoulun kirjoittajat - N.A. Nekrasov, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, A.I. Herzen, F.M. Dostojevski - opiskelijoiden tuttu. Tästä kirjallisesta ilmiöstä puhuttaessa on kuitenkin otettava huomioon myös sellaiset kirjailijat, jotka jäävät koululaisten kirjallisen koulutuksen ulkopuolelle, kuten V.I. Dahl, D.V. Grigorovich, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Petšerski, jonka töitä opiskelijat eivät tunne, ja heidän teoksissaan kehitetään talonpoikateemaa, joka on kirjallisuuden alku talonpojan elämästä, jota jatkavat ja kehittävät 60-luvun kirjailijat. Näiden kirjailijoiden työhön tutustuminen näyttää tarpeelliselta ja syventää koululaisten tietoa kirjallisesta prosessista.

1860-luvulla talonpoikainen elementti tunkeutui laajimmin aikakauden kulttuuriprosessiin. Kirjallisuudessa "kansansuuntaus" vahvistetaan (A.N. Pypinin termi). Talonpoikatyypit ja kansan elämäntapa sisältyvät täysin venäläiseen kirjallisuuteen.

Venäläinen demokraattinen proosa, jota kirjallisessa prosessissa edustaa N.G. Pomyalovsky 4, V.A. Sleptsova, N.V. Uspensky, A.I. Levitova, F.M. Reshetnikova, P.I. Yakushkina, S.V. Maksimov. Venäjän vallankumouksellisen tilanteen ja uudistuksen jälkeisen ajan kirjalliseen prosessiin tullessaan se heijasteli uutta lähestymistapaa kansankuvaan, korosti heidän elämänsä todellisia kuvia, tuli "ajan merkki", loi uudelleen talonpoikaismaailman venäläisessä kirjallisuudessa historian käännekohdassa ja vangitsi erilaisia realismin kehityksen suuntauksia 5 .

Demokraattisen proosan syntymisen aiheuttivat muuttuneet historialliset ja yhteiskunnalliset olosuhteet, yhteiskunnallis-poliittiset elämänolosuhteet Venäjällä 1800-luvun jälkipuoliskolla, kirjailijoiden saapuminen kirjallisuuteen, joille "kansan elämän tutkimisesta on tullut tarve" (A.N. Pypin) 6 . Demokraattiset kirjailijat heijastivat aikakauden henkeä, sen pyrkimyksiä ja toiveita omaperäisellä tavalla. He, kuten A.M. Gorki "tarjoitsi valtavan määrän materiaalia talouselämän tuntemiseen, ihmisten psykologisiin ominaisuuksiin... kuvaili hänen tapojaan, tapojaan, mielialaansa ja halujaan" 7 .

60-luku ammensi vaikutelmansa ihmisten elämän syvyyksistä, suorasta kontaktista venäläisen talonpojan kanssa. Talonpoikasta, Venäjän tärkeimpänä sosiaalisena voimana, joka tuolloin määritti kansan käsitteen, tuli heidän työnsä pääteema. Demokraattiset kirjailijat loivat esseissään ja tarinoissaan yleisen kuvan ihmisten Venäjästä. He loivat venäläiseen kirjallisuuteen oman erityisen sosiaalisen maailmansa, oman kansanelämän eeppänsä. "Koko nälkäinen ja sortunut Venäjä, istuva ja vaeltava, feodaalisen saalistuksen turmelema ja porvarillisen, uudistuksen jälkeisen saalistuksen turmelema, heijastui peilin tavoin 60-luvun demokraattiseen esseekirjallisuuteen..." 8 .

1960-luvun teoksille on luonteenomaista aihepiirien ja -ongelmien kirjo, genrejen yhteisyys sekä rakenteellinen ja sävellys yhtenäisyys. Samalla jokainen heistä on luova persoonallisuus, jokainen voi huomata oman erityisen tyylinsä. Gorky kutsui heitä "vaihtelevan ja laajalti lahjakkaiksi ihmisiksi".

Demokraattien kirjoittajat esseissä ja tarinoissa loivat uudelleen talonpoikais-Venäjän elämän taiteellisen eeposen lähestyen ja yksilöllisesti erottuen työssään kansanteeman kuvaamisessa.

Heidän teoksensa heijastivat tärkeimpien prosessien ydintä, jotka muodostivat 60-luvun venäläisen elämän sisällön. Tiedetään, että jokaisen kirjailijan historiallisen edistyksen mittaa mitataan hänen tietoisen tai spontaanin lähestymistavan asteella demokraattiseen ideologiaan, mikä heijastaa Venäjän kansan etuja. Demokraattinen fiktio ei kuitenkaan heijasta vain aikakauden ideologisia ja sosiaalisia ilmiöitä, vaan se ylittää ehdottomasti ja laajasti ideologiset ja ideologiset suuntaukset. 60-luvun proosa on sisällytetty aikakauden kirjalliseen prosessiin, jatkaen luonnonkoulun perinteitä, korreloimalla Turgenevin, Grigorovichin taiteellisen kokemuksen kanssa, joka heijasteli demokraattisten kirjailijoiden omalaatuista taiteellista kattavuutta kansanmaailmasta, myös etnografisesti. tarkka kuvaus elämästä.

Demokraattinen fiktio etnografisella suuntautumisella, joka erottui venäläisen proosan yleisestä kehitysvirrasta, otti tietyn paikan kotimaisen realismin muodostumisprosessissa. Hän rikastutti häntä useilla taiteellisilla löydöillä, vahvisti kirjailijan tarpeen käyttää uusia esteettisiä periaatteita elämänilmiöiden valinnassa ja kattamisessa 1860-luvun vallankumouksellisessa tilanteessa, joka esitti ihmisten ongelman kirjallisuudessa uudella tavalla. .

Vallankumouksellis-demokraattinen kritiikki havaitsi kansanelämän aidon tarkkuuden ja etnografisen luonteen kuvauksen, joka ilmaantui kirjallisuuden vaatimuksissa kirjoittaa ihmisistä "totuutta ilman koristelua", sekä "todellisen uskollisen välittämisenä". tosiasiat", "kiinnittämällä huomiota alempien luokkien elämän kaikkiin puoliin". Realistinen arki liittyi läheisesti etnografian elementteihin. Kirjallisuus katsoi uudella tavalla talonpoikien elämään ja olemassa oleviin elämänolosuhteisiin. N.A:n mukaan Dobrolyubov, tämän asian selityksestä ei ole tullut enää lelua, ei kirjallista oikkua, vaan kiireellistä ajan tarvetta. 60-luvun kirjoittajat heijastivat aikakauden henkeä, sen toiveita ja toiveita omaperäisellä tavalla. Heidän työnsä tallensivat selkeästi venäläisen proosan muutokset, sen demokraattisen luonteen, etnografisen suuntautumisen, ideologisen ja taiteellisen omaperäisyyden ja genren ilmaisun.

1960-luvun teoksissa erottuu yhteen liittyvien teemojen ja ongelmien yleinen kierre, genrejen yhteisyys sekä rakenteellinen ja sävellys yhtenäisyys. Samalla jokainen heistä on luova yksilöllisyys, jokainen voi huomata oman yksilöllisen tyylinsä. N.V. Uspensky, V.A. Sleptsov, A.I. Levitov, F.M. Reshetnikov, G.I. Ouspensky toi heidän ymmärryksensä talonpoikaiselämästä kirjallisuuteen, kukin omalla tavallaan vangitsi kansanmaalauksia.

60-luvulla oli syvää etnologista kiinnostusta. Demokraattinen kirjallisuus pyrki etnografiaan ja folklorismiin, ihmisten elämän kehitykseen, sulautui siihen, tunkeutui kansan tietoisuuteen. 60-luvun teokset olivat ilmaus jokapäiväisestä henkilökohtaisesta kokemuksesta Venäjän ja ihmisten elämän tutkimisesta. He loivat venäläiseen kirjallisuuteen oman erityisen sosiaalisen maailmansa, oman kansanelämän eeppänsä. Venäjän yhteiskunnan elämä uudistusta edeltävän ja uudistuksen jälkeisenä aikana ja ennen kaikkea talonpoikaismaailma on heidän työnsä pääteema.

60-luvulla jatkettiin uusien periaatteiden etsintää taiteelliseen kansankuvaukseen. Demokraattinen proosa antoi esimerkkejä äärimmäisestä totuudesta elämän heijastuksessa taiteelle, vahvisti uusien esteettisten periaatteiden tarpeen elämänilmiöiden valinnassa ja valaistuksessa. Arjen ankara, "ihanteeton" kuvaus johti proosan luonteen, sen ideologisen ja taiteellisen omaperäisyyden ja genren ilmaisun muutokseen 9 .

Demokraattiset kirjailijat olivat taiteilijoita-tutkijoita, arkielämän kirjoittajia, heidän työssään taiteellinen proosa joutui läheiseen kosketukseen talouden, etnografian, kansanperinteen kanssa 10 sanan laajassa merkityksessä, operoi faktoilla ja luvuilla, oli tiukasti dokumentaarista, Venäjän taiteellisen tutkimuksen aika. 60-luvun kirjoittajat eivät olleet vain tarkkailijoita ja tosiasioiden rekisteröijiä, vaan he yrittivät ymmärtää ja heijastaa niitä sosiaalisia syitä, jotka synnyttivät heidät. Genesis lisäsi heidän teoksiinsa konkreettista konkreettisuutta, elinvoimaa, aitoutta.

Luonnollisesti demokraattisia kirjoittajia ohjasi kansankulttuuri, kansanperinteen perinteet. Heidän työssään oli venäläisen realismin rikastumista ja syvenemistä. Demokratian teema on laajentunut, kirjallisuus on rikastunut uusilla faktoilla, uusilla havainnoilla, elämäntavan ja elämäntavan piirteillä, lähinnä talonpoikaiselämällä. Kirjoittajat olivat luovien yksilöllisyytensä kirkkaimmillaan läheisiä ideologisten ja taiteellisten taipumustensa ilmaisussa, heitä yhdisti ideologinen läheisyys, taiteelliset periaatteet, uusien teemojen ja sankarien etsintä, uusien genrejen kehittäminen ja yhteiset typologiset piirteet. .

60-luku loi omia taidemuotojaan - genrejä. Heidän proosansa oli pääosin narratiivista esseetä. Kirjoittajien esseitä ja tarinoita syntyi heidän havainnoimalla ja tutkimalla ihmisten elämää, heidän sosiaalista asemaansa, elämäntapaansa ja tapojaan. Lukuisat tapaamiset majataloissa, tavernoissa, postiasemilla, junavaunuissa, matkalla, arotien varrella määrittelivät heidän teostensa tyylin omituisen ominaisuuden: vuoropuhelun ylivoiman kuvauksen suhteen, taitavasti välitetyn kansanpuheen runsauden, kertojan kontakti lukijaan, konkreettisuus ja faktografinen, etnografinen tarkkuus, vetoomus suullisen kansantaiteen estetiikkaan, runsaiden kansanperinteen sulkeumien tuominen. 60-luvun taiteellisessa järjestelmässä taipumus arkielämään, elämän konkreettisuus, tiukka dokumentalismi, luonnosten ja havaintojen objektiivinen fiksaatio, sommittelun omaperäisyys (juonen jakautuminen erillisiin jaksoihin, kohtauksiin, luonnoksiin), publicismi, kansanmusiikkiin suuntautuminen kansanperinteen kulttuuri ja perinteet ilmenivät.

Narratiivi-esseellinen demokraattinen proosa oli luonnollinen ilmiö 60-luvun kirjallisuuden prosessissa. Mukaan M.E. Saltykov-Shchedrin, kuusikymmentäluvulla ei väittänyt luovansa täydellisiä, taiteellisesti täydellisiä maalauksia. Ne rajoittuivat "katkelmiin, esseisiin, luonnoksiin, pysyen toisinaan tosiasioiden tasolla, mutta ne tasoittivat tietä uusille kirjallisille muodoille, jotka kattavat laajemmin ympäröivän elämän monimuotoisuuden" 11 . Samaan aikaan demokraattisessa fiktiossa itsessään esitettiin jo holistisia kuvia talonpojan elämästä, jotka saavutettiin ajatuksella esseiden taiteellisesta kytkennästä, halusta eeppisiin jaksoihin (A. Levitov, F "Steppe essees" Reshetnikovin syklit "Hyvät ihmiset", "Unohdetut ihmiset", "Matkamuistoista" ja muut, romaanin ääriviivat kansanelämästä näkyivät (F.M. Reshetnikov), kansan ideologinen ja taiteellinen käsitys muodostui.

60-luvun novelliluonnollinen demokraattinen proosa sulautui orgaanisesti kirjalliseen prosessiin. Kansanelämän kuvaamisen suuntaus osoittautui erittäin lupaavalta. 60-luvun perinteitä kehitti seuraavien aikakausien kotimainen kirjallisuus: populistinen kaunokirjallisuus, esseet ja tarinat D.N. Mamin-Sibiryak, V.G. Korolenko, A.M. Gorki.

Talonpoikaiselämässä ei ole ainuttakaan puolta, jonka Nekrasov ohittaisi. Hän koki koko sydämestään ja tietoisuudestaan talonpoikaissurua, ja hänen teoksensa ovat täynnä kuvia tästä surusta. Varsinkin sorretun talonpojan kohtalo innosti runoilijaa. Olette kaikki - ruumiillistuneita pelkoa - Olette kaikki - ikivanhaa kaihoa! sanoi Nekrasov puhuen talonpojalle.

Runossa "Kylässä" meillä on edessämme vanha talonpoika, joka menetti ainoan elättäjäpoikansa. Hänen on vanhuudessaan pakko kiertää maailmaa, hänen elämänsä on toivottoman vaikeaa, ja "jos se ei olisi syntiä", vanha äiti olisi tehnyt itsemurhan. Sama teema - talonpojan äidin suru - on asetettu runoon "Orina, sotilaan äiti". Runon ytimessä ei ole fiktiota, vaan tositarina. "Orina, sotilaan äiti, itse kertoi minulle elämästään", Nekrasov muistelee. "Tein useita kertoja kiertotien jutellakseni hänen kanssaan, muuten pelkäsin teeskennellä sitä." Orina kertoo "suuresta surustaan": hänen ainoa poikansa, sotilaiden kiduttama, "sairas" palasi kotiin ja kuoli:

Ivanushka oli sairas yhdeksän päivää, kymmenentenä päivänä hän kuoli. Sankarillinen rakennelma. Lapsi oli terve!

Mutta julma kasarmipora tuhosi, tuonut kulutukseen tämän sankarin. Niin kauhea oli kuninkaallinen sotilas, että jopa viimeisenä iltana ennen hänen kuolemaansa, deliriumissa, kaikki tämä palvelus esitettiin hänelle ennen kuolemaansa. Kuolevan miehen delirium paljastaa sotilaiden käsiin luovutetun talonpojan tilanteen kauhun, hänen epäinhimillisen kohtelunsa:

Yhtäkkiä hän ryntäsi ympäriinsä... näyttää valitettavalta... Kaatui - itkee, katuu, huusi: "Teidän kunnianne! Sinun! ..” Näen - tukahduttaa... Vähän sanaa, mutta suru on joki, Voi on pohjaton joki! .. Näillä sanoilla kirjailija päättää Orinan tarinan.

Nekrasovin teoksissa syntyy kuva talonpojan naisesta, jota lämmittää kirjoittajan rakkaus, puhdas sydän, kirkas mieli, vahva henki. Juuri sitä Daria, runon "Frost - Red Nose" sankaritar, on hengessä - Nekrasov-dekabristien sisar. Kerran nuoruudessaan hän "ihmetteli kauneuttaan, oli sekä taitava että vahva", mutta hänen, kuten jokaisen talonpojan naisen, täytyi jakaa sellainen elämä, jota "tuskin löytyy" vaikeampaa. On mahdotonta olla välinpitämätön nähdessään, kuinka riistetty venäläinen nainen, joka on musertunut orjuudesta ja ylityöstä, kärsii. Ja runoilija sanoo puhuessaan talonpojalle:

Hän ei kantanut sydäntä rinnassa, joka ei vuodattanut kyyneleitä sinun ylitsesi!

Nekrasov omisti monia runoja uudistuksen jälkeisen kylän elämälle. Kuten Tšernyševski, hän ymmärsi "vapautuksen" saalistusluonteen ja sen, että vain ihmisten sorron muodot olivat muuttuneet. Nekrasov totesi katkerasti, että ihmisten tilanne "vapautuksen" jälkeen ei parantunut: Talonpojan elämässä, nyt vapaana, Köyhyys, tietämättömyys, pimeys. Vuonna 1870 kirjoitetussa runossa "Isoisä" hän maalasi seuraavan kuvan "vapaasta" talonpojasta:

Tässä hän on, synkkä kyntäjämme, tummat, murhatut kasvot; Ripsikengät, rätit, lippalakki ... Ikuinen työntekijä on nälkäinen,

Ihmisten elämä on kaunopuheisesti kuvattu kappaleissa "Hungry", "Corvee", "Soldier", "Merry", "Salty" ja muut. Tässä on esimerkiksi, miten uudistusta edeltävä korvée-talonpoika esitetään yhdessä näistä lauluista:

Iho on revitty auki, Vatsa turpoaa akanoista, Vääntynyt, vääntynyt, Viiloitettu, kiusattu Hädin tuskin Kalina vaeltelee... Valkoinen, huolimaton Kalinushka, Hänellä ei ole mitään kehumista, Vain selkä on maalattu, Kyllä, sinä et en tiedä paidan takaa. Astiasta portille

Vuoden 1861 uudistus ei parantanut kansan tilannetta, eikä talonpojat turhaan sano siitä: Olet hyvä, kuninkaallinen kirje, kyllä, sinusta ei ole kirjoitettu meistä. Kuten ennenkin, talonpojat ovat ihmisiä, jotka "eivät ole syöneet täyteen, löystyneet ilman suolaa". Ainoa asia, joka on muuttunut, on se, että nyt "herran sijaan heitä repii volost". Ihmisten mittaamaton kärsimys. Kova, uuvuttava työ ei pelasta meitä ikuisesta köyhyydestä, nälänhädän uhalta. Mutta "maaperä on venäläisen kansan kiltti sielu", ja vaikka talonpoikainen elämä on kuinka kauheaa, se ei tappanut ihmisten parhaita inhimillisiä piirteitä: ahkeruutta, reagointia muiden kärsimyksiin, itsetuntoa, vihaa sortajia ja valmiutta taistella heitä vastaan.

Orjuudessa pelastettu Sydän on vapaa - Kulta, kulta Ihmisten sydän!

Vain talonpojat auttavat eläkkeellä olevaa sotilasta, joka on "sairastunut maailmasta", koska hänellä "ei ole leipää eikä suojaa". He auttavat myös Ermil Girinia, joka "taisteli" kauppias Altynnikovin kanssa. Talonpojat ovat "ihmisiä... mahtavia" työssään; "tottumus ... tehdä työtä" ei koskaan jätä talonpojalle. Runoilija osoitti, kuinka ihmisten tyytymättömyys asemaansa alkaa muuttua avoimeksi suuttumuksena:

…joskus joukkue menee ohi. Arvaa: On täytynyt kapinoida jossain kiitollisuuskylissä!

Nekrasov kohtelee peittelemättömällä myötätunnolla sellaisia talonpoikia, jotka eivät siedä heikentynyttä ja nälkäistä olemassaoloaan. Ensinnäkin on huomioitava seitsemän totuudenetsijää, joiden utelias ajatus sai heidät ajattelemaan elämän peruskysymystä: "Kenellä on hauskaa, vapaata elämää Venäjällä?" Niiden talonpoikien joukossa, jotka ovat nousseet tietoisiksi syrjäytyneestä asemastaan, on Yakim Nagoi, joka ymmärsi, kuka saa talonpoikaistyön hedelmät. Myös "kapinallinen" Agap kuuluu samaan talonpoikien tyyppiin, joka vastasi ruhtinas Utyatinin - "viimeisen lapsen" - moittimiseen vihaisilla sanoilla: Syts! Nishkni! Tänään olet vastuussa, ja huomenna viimeistelemme Pinkin - ja pallo on ohi.

Talonpojan elämän teema Nekrasovin teoksissa

Muita aiheeseen liittyviä esseitä:

Vuonna 1852 I. S. Turgenevin Notes of a Hunter ilmestyi erillisenä painoksena ja herätti heti huomion. Miten tarkalleen...
Venäläisen naisen kohtalo Nekrasovin teoksissa Venäläisen naisen kuvalla on merkittävä paikka Nekrasovin työssä. Hänen runonsa ja runonsa sankarittaret ...
Teoksia kirjallisuudesta: Runo, jolle on hyvä elää Venäjällä - N. A. Nekrasovin teoksen huippu Monet Nekrasovin edeltäjät ja aikalaiset ...
Maan elämän käännekohdassa, kun monet sen näennäisesti vahvoista perustuksista horjuivat, mukaan lukien suosituimman ...
"Tie ulottuu loputtomasti, ja sillä ryntäävän troikan jälkeen kaunis tyttö katselee kaipauksella, tienvarren kukka, joka murenee raskaiden, ...
Essee talonpojan roolista Nekrasovin teoksissa. Kuvien tyhjentävällä täydellisyydellä ja selkeydellä, silmiinpistävästi niiden totuudenmukaisuudessa, Nekrasov esitti ...
Olga Kobylyanskaya syntyi 27. marraskuuta 1863 Gura Yumoran kaupungissa Etelä-Bukovinassa pienen valtion virkamiehen suuressa perheessä....
"Venäläisen kapinan" teema heijastui useisiin venäläisen kirjallisuuden teoksiin, mutta epäilemättä se alkoi 1800-luvun kirjallisuudesta...
Orjatason ihmiset (Nekrasovin runon "Kenelle on hyvä elää Venäjällä" mukaan) Runo "Kenelle on hyvä elää Venäjällä" on luovuuden huippu ...
Vasily Semenovich Stefanyk on loistava ukrainalainen kirjailija. I. Franko uskoi, että V. Stefanik erottui kirjailijoista "lahjakkuudellaan" ja oli ...
Taide syntyy arjen keskeltä - Boris Pasternak muisti tämän totuuden lapsuudesta lähtien: hänellä oli onni ilmestyä maailmaan perheessä ...
Nekrasovin työ osui samaan aikaan hänen syntyperäisen kansanperinteen kukoistusajan kanssa. Se oli tuolloin 50-luvulla tapahtuneiden sosiaalisten muutosten vaikutuksesta - ...
Runossaan "Mehiläiset" (1867) runoilija puhui nopeajärkisen ohikulkijan pelastamista mehiläisistä: mehiläiset kuolivat tulvassa, eivät päässeet pesään -...
Oppitunnin tarkoitus Tehdä oppilaat tietoisiksi isän roolista poikien kasvatuksessa. Lukumateriaali 1.B. K. Zheleznikov "Päivystävä sotilas". 2. N.....
56g lopussa. M. A. Sholokhov julkaisi tarinansa Ihmisen kohtalo. Tämä on tarina yksinkertaisesta miehestä suuressa sodassa, joka...
Ihmismoraali on toistuvasti huomauttanut, että minkä tahansa rikoksen on viime kädessä johdettava rangaistukseen, tai niin sanotusti ...
Teema: Rakkauden teema N. A. Nekrasovin sanoituksissa. Sen psykologismi ja arjen konkretisointi. Rakkauden teema taitettiin omituisella tavalla Nekrasovin työssä, ...

"Talonpoikalapset" on yksi Nekrasovin teoksista, jota voidaan kutsua hänen tunnusmerkkikseen. Sitä opetetaan 5. luokalla. Suosittelemme, että tutustut lyhyeen "talonpoikalasten" analyysiin suunnitelman mukaisesti.

Lyhyt analyysi

Luomisen historia- teos luotiin heinäkuussa 1861, se julkaistiin ensimmäisen kerran Vremya-lehden sivuilla samana vuonna 1861.

Runon teema- talonpoikien ja heidän lastensa elämää.

Sävellys– Analysoitu runo on rakennettu lyyrisen sankarin monologi-perusteluksi talonpojan lasten kohtalosta. Runon alussa kirjoittaja antaa johdantojakson, jonka avulla voit ymmärtää, mikä sai lyyrisen sankarin ajattelemaan. Johdatus on rakennettu polylogin muotoon. Merkityksellisesti teos on jaettu useisiin osiin. Lyyrisen sankarin monologi koostuu säkeistä, joissa on eri määrä säkeitä.

Genre- runo.

Runollinen koko- nelijalkainen amfibrach, ristiriippuva ABAB

Metaforat – "iloisen auringon ilmeen säteet", "herkkyys kosketti sielua", "tein sienirattoja heidän kanssaan", "bluusi hyppäsi runoilijan sielusta", "ne rehelliset ajatukset, joilla ei ole tahtoa", "lapsuuden viehätys" runoutta”.

epiteetit – « harmaat, ruskeat, siniset silmät", "pyhä sielu", "paksut, ikivanhat jalavat", "kuurottava haukkuminen".

Vertailut – "sekoitettu kuin kukat pellolla" "vaaleat päät aavikon joen yllä, kuin sieniä metsäaukiolla", "ja jalat ovat pitkät kuin tangot."

Luomisen historia

Teoksen luomisen historia liittyy läheisesti N. Nekrasovin lapsuuteen. Kaikki tietävät, että hän varttui isänsä, maanomistajan, tilalla. Herran poika ei häpeänyt leikkiä talonpoikalasten kanssa, päinvastoin, hän todella piti tällaisesta iloisesta yhteiskunnasta. Nikolai Alekseevich osallistui kaikkiin lasten huvituksiin, minkä vuoksi hän kuvaili niitä niin elävästi runossa.

Aikuisena runoilija lähti mielellään pois kaupungista kalastamaan tai metsästämään. Heinäkuun alussa 1861 Greshnovossa Nikolai Aleksejevitš kirjoitti talonpojat. Hän työskenteli teoksen parissa noin kaksi viikkoa. Ensimmäinen julkaisu on vuodelta 1861. Omaelämäkerrallisen runon lyyrisen sankarin muotokuva. Runoilijalla oli tuolloin todella parta.

Aihe

Analysoidussa työssä Nekrasov kehittää suosikkiaiheaan: talonpoikien ja heidän lastensa elämää. Tämä ongelma oli yleinen hänen aikakautensa kirjallisuudessa. Runon pääroolia esittää lasten ja lyyrisen sankarin yhdistetty kuva. Talonpojan lapsuus esitetään lyyrisen sankarin näkökulmasta. Hän tietää kaikista lapsellisista huvituksista, vaikka hän itse on herrasmies.

Runo alkaa lyhyellä tarinalla lyyrisesta sankarista, että hän tuli jälleen kylään, jossa hän metsästää ja säveltää runoutta. Metsästyksen jälkeen isäntä nukahti navettaan, ja herättyään hän huomasi, että lasten silmät tuijottivat halkeamien läpi. Mies ei näyttänyt näkevänsä kaverit, hän kuunteli heidän kuiskauksensa.

Lapset katsoivat miestä kiinnostuneena ja huomasivat hänen ulkonäönsä jokaisen yksityiskohdan. Heitä huvitti, että sankarilla oli parta, koska lapset tiesivät, että "paljaat" käyttävät viiksiä. Lapset näkivät hatun päällä kellon ja alkoivat arvata sen hintaa. Kaikki talonpoikaisille oli uteliaisuutta. Lapset pelkäsivät miestä; ilmeisesti he olivat useammin kuin kerran havainneet kuinka "paljaat" kohtelivat talonpoikia. Pienen kuiskauksen jälkeen lapset kiiruhtivat pois, koska he huomasivat metsästäjän heränneen.

Polylogin jälkeen tarjoillaan lyyrisen sankarin monologi talonpojan lapsista. Hän myöntää kadehtivansa heidän huoletonta lapsuuttaan, vapaata tieteestä. Hän seuraa mielellään, kuinka lapset leikkivät ja auttavat aikuisia. Kaikki liike näyttää tälle yleisölle huvitukselta. Lyyrinen sankari muistuttaa, kuinka hän itse leikki kerran talonpoikien lasten kanssa. Nostalginen mieliala koskettaa hänen sieluaan hetkeksi.

Pian mies alkaa pohtia "kolikon toista puolta". Hän ymmärtää täydellisesti, että ilman tiedettä nämä lapset on tuomittu kovaan työhön ja köyhään elämään. Hän vahvistaa ajatuksensa tapauksella elämästä. Kerran lyyrinen sankari katseli 6-vuotiaan pojan sahaavan polttopuita isänsä kanssa, koska heidän perheessään ei ollut enää miehiä.

Runo päättyy optimistiseen säveleen. Lyyrinen sankari näyttää pojille, mitä hänen koiransa osaa. Lapset katsovat näitä "asioita" ilolla, mutta he eivät silti uskalla lähestyä mestaria.

Runon pääidea voidaan muotoilla seuraavasti: talonpoikalasten lapsuus on onnellinen, täynnä eläviä vaikutelmia, mutta ilman tiedettä, surullinen kohtalo odottaa heitä tulevaisuudessa.

Sävellys

Teoksen koostumus on alkuperäinen. Se on rakennettu lyyrisen sankarin monologi-perusteluksi talonpojan lasten kohtalosta. Runon alussa kirjoittaja antaa johdantojakson, jonka avulla voit ymmärtää, mikä sai lyyrisen sankarin ajattelemaan. Johdatus on kirjoitettu polylogin muodossa. Merkityksellisesti teos on jaettu useisiin osiin: tarina siitä, kuinka lapset katselevat nukkuvaa herraa, pohdinta talonpoikien kohtalon myönteisistä puolista, pohdiskelu sen negatiivisista ilmenemismuodoista ja loppu. Lyyrisen sankarin monologi on jaettu säkeistöihin, joissa on eri määrä säkeitä.

Genre

Teoksen genre on runo, koska siinä on juoni ja lyyriset sisennykset. Runollinen koko on neljä jalkaa amfibrach. N. Nekrasov käyttää ABAB:n ristiriimua, osa riveistä ei riimi. Jakeessa on sekä miesten että naisten riimejä.

ilmaisukeinoja

Teeman paljastamiseksi ja teoksen idean toteuttamiseksi kirjoittaja käytti ilmaisukeinoja. Hallitse tekstiä metaforia: iloisen auringon säteet katsovat", "kosketti sielua arkuudella", "Tein sienirattoja niiden kanssa", "blues hyppäsi runoilijan sielusta", "ne rehelliset ajatukset, joilla ei ole tahtoa", " lapsuuden runouden viehätys". Kuvia täydennetään epiteetit- "Ihania ääniä", "unelias blues", "innokas lukija", "villi kriitikko", satiirit "ilkeä ja loukkaava", "taivaat riitelevät säteillään", vertailuja- "harmaat, ruskeat, siniset silmät", "pyhä sielu", "paksu, vanha jalava", "kuurottava kuori", hyperbolia: "He astuvat ulos sahasta - et teroi sitä edes päivässä."

Runotesti

Analyysiluokitus

Keskiarvoluokitus: 4.3. Saatujen arvioiden kokonaismäärä: 87.