Koulun tietosanakirja. Neuvostoliiton maalaustyön mestarit Kuuluisat graafikot

) ilmeikkäissä lakaisuissaan hän pystyi säilyttämään sumujen läpinäkyvyyden, purjeen keveyden, aluksen sujuvan heilumisen aalloilla.

Hänen maalauksensa ovat silmiinpistäviä syvyydeltään, volyymiltään, kylläisyydeltään ja tekstuuriltaan sellaiset, että on mahdotonta irrottaa silmiäsi heiltä.

Lämmin yksinkertaisuus Valentina Gubarev

Alkuperäinen taiteilija Minskistä Valentin Gubarev ei tavoittele mainetta ja tekee vain mitä rakastaa. Hänen työnsä on mielettömän suosittu ulkomailla, mutta melkein tuntematon maanmiehilleen. 90-luvun puolivälissä ranskalainen rakastui jokapäiväisiin luonnoksiinsa ja allekirjoitti sopimuksen taiteilijan kanssa 16 vuodeksi. Eurooppalaiset pitivät maalauksista, joiden pitäisi näyttää olevan ymmärrettävissä vain meille, "kehittymättömän sosialismin vaatimattoman viehätyksen kantajille", ja näyttelyt alkoivat Sveitsissä, Saksassa, Isossa-Britanniassa ja muissa maissa.

Sergei Marshennikovin aistillinen realismi

Sergey Marshennikov on 41-vuotias. Hän asuu Pietarissa ja luo klassisen venäläisen realististen muotokuvien parhaisiin perinteisiin. Hänen kankaidensa sankaritarit ovat lempeitä ja puolustuskyvyttömiä naisia \u200b\u200balasti. Monet tunnetuimmista maalauksista kuvaavat taiteilijan muusaa ja vaimoa Nataliaa.

Philip Barlow'n lyhytnäköinen maailma

Korkean resoluution kuvien ja hyperrealismin kukoistuksen nykyaikana Philip Barlowin työ herättää heti huomiota. Katsoja vaatii kuitenkin tiettyä ponnistusta pakottaakseen itsensä katsomaan hämärtyneitä siluetteja ja kirkkaita pisteitä kirjoittajan kankailla. Luultavasti näin likinäköisyyttä sairastavat ihmiset näkevät maailman ilman lasia ja piilolinssejä.

Laurent Parsellierin aurinkopuput

Laurent Parcelierin maalaus on upea maailma, jossa ei ole surua eikä epätoivoa. Et löydä synkkiä ja sateisia kuvia hänen kanssaan. Hänen kankaillaan on paljon valoa, ilmaa ja kirkkaita värejä, joita taiteilija soveltaa tyypillisillä tunnistettavissa olevilla aivohalvauksilla. Tämä luo tunteen, että maalaukset on kudottu tuhannesta auringon säteestä.

Kaupunkidynamiikka Jeremy Mannin teoksissa

Amerikkalainen taiteilija Jeremy Mann maalaa dynaamisia muotokuvia modernista metropolista öljyssä puupaneeleille. "Abstraktit muodot, viivat, vaaleiden ja tummien pisteiden kontrasti - kaikki luo kuvan, joka herättää tunteen, jonka ihminen kokee väkijoukossa ja kaupungin vilskeessä, mutta voi myös ilmaista rauhan, jonka ihminen löytää miettimällä hiljaista kauneutta", sanoo artisti.

Neil Simonin kuvitteellinen maailma

Brittiläisen taiteilijan Neil Simonen maalauksissa kaikki ei ole niin kuin ensi silmäyksellä näyttää. "Minulle ympäröivä maailma on sarja hauraita ja jatkuvasti muuttuvia muotoja, varjoja ja rajoja", Simon sanoo. Ja hänen maalauksissaan kaikki on todella harhakuvitettua ja yhteydessä toisiinsa. Rajat pestään pois, ja juoni virtaa toisiinsa.

Joseph Lorasson rakkaudraama

Italialainen alkuperältään nykyaikainen amerikkalainen taiteilija Joseph Lorusso tuo kankaalle kohtaukset, joihin hän vakoojasi tavallisten ihmisten jokapäiväisessä elämässä. Halaat ja suudelmat, intohimoiset impulssit, arkuus ja toiveet täyttävät hänen tunnekuvat.

Dmitry Levinin kyläelämä

Dmitry Levin on tunnustettu venäläisen maiseman mestari, joka on vakiinnuttanut asemansa Venäjän realistisen koulun lahjakkaana edustajana. Hänen taiteensa tärkein lähde on hänen kiintymyksensä luontoon, jota hän rakastaa hellästi ja intohimoisesti ja johon hän tuntee olevansa osa.

Valery Blokhinin kirkas itä

Grafiikka on eräänlainen taide.

Termi "grafiikka" tulee kreikkalaisesta sanasta "grapho" - kirjoitan. Grafiikan tärkeimmät visuaaliset välineet ovat viiva, viiva, piste ja piste. Pääväri on musta, vaikka muita värejä voidaan käyttää apuna.

M. Vrubel. Kuva A.S.: n tragediasta Pushkin "Mozart ja Salieri"
Paperin taustalla grafiikassa on avaruus, mikä on tärkeää graafiselle piirustukselle.
Grafiikka erottuu maalaukseen verrattuna ankarammasta kielestä huolimatta sen suurilla mahdollisuuksilla kuvata ja välittää tunteita. On vain muistettava nuoren taiteilijan Nadya Rushevan piirustukset. Ne kiehtovat kuvien keveydellä, tarkkuudella ja syvyydellä. Voit lukea tästä artistista.

N. Rusheva "Pushkin ja Pushchin"
Monet tunnetut taiteilijat käyttivät grafiikan mahdollisuuksia: Bilibin, Bruegel, Van Gogh, Watteau, Vrubel, Goya, Quarenga, Leonardo da Vinci, Alphonse Mucha, Rembrandt, Titian, Somov, Hokusai jne.

F. Tolstoi "Amoriin" Sävytetty paperi, lyijykynä, seepia, kalkittu

Grafiikan tyylilajit ovat pohjimmiltaan samat kuin maalauksen. Mutta tässä muotokuvalaji ja maisema ovat yleisempiä ja vähemmässä määrin - historialliset, jokapäiväiset ja muut tyylilajit.

M. Demidov "S. Rachmaninoffin muotokuva"

V. Favorsky "Mihail Kutuzov" (1945). Sarjasta "Suuret venäläiset kenraalit"

V. Favorsky "Puškinin lyseo" (1935)

Graafisen piirustuksen maisema "ei pelaa" väreillä, mutta yllättää tunteiden hienovaraisuudella ja stimuloi mielikuvitusta.

S. Nikireev "Voikukat"

Maailmankuulujen taiteilijoiden graafiset teokset

Graafinen taide on monipuolista ja houkuttelee taiteilijoita kyky välittää tunteita ja ajatuksia vain lyijykynällä tai huopakynällä. Tämä mahdollisuus kiehtoo paitsi taideteoksen luovan graafikon, myös katsojan.

A. Durer "omakuva" (1500). Alte Pinakothek (München)
Suurin eurooppalainen taiteilija Albrecht Durer (1471-1528), jätti suuren perinnön piirustuksista - noin tuhat: maisemia, muotokuvia, luonnoksia ihmisistä, eläimistä ja kasveista. Tämä taiteilija paljastettiin täydellisimmin tarkasti graafisessa piirustuksessa, tk. maalauksissa hän ei aina ollut vapaa asiakkaiden mielivaltaisuudesta.
Dürer harjoitti jatkuvasti avaruuden asettelua, yleistämistä ja rakentamista. Hänen eläin- ja kasvitieteelliset piirustuksensa erottuvat korkealla suorituksen ja havainnointitaidolla. Suurin osa hänen piirustuksistaan \u200b\u200bon huolellisesti yksityiskohtainen. Tuloksissaan ja maalauksissaan hän toisti toistuvasti graafisten teosten motiivit.

A. Durer "Rukoilevat kädet" (noin 1508)

Katsushika Hokusai "omakuva"
Katsushika Hokusai (1760-1849) - suuri japanilainen taiteilija ukiyo-e: stä (kuvat muuttuvasta maailmasta), kuvittaja, kaivertaja. Hän on kirjoittanut monia graafisia piirustuksia ja kaiverruksia.

Katsushika Hokusai Suuri aalto Kanagawan edustalla (1823-1831)

Vladimir Andreevich Favorsky (1886-1964) - Venäläinen ja Neuvostoliiton graafikko, muotokuva-, puu- ja kirjagrafiikan mestari, taidekriitikko, lavastaja, monumentaalimaalari, kuvataiteen opettaja ja teoreetikko, professori.

Tunnettu grafiikan ja kaiverrusten sykleistä sekä piirroksista A.S. Pushkin, "Igorin kampanjan asettaminen", Marshakin käännökset, Prishvinin ja Tolstoin tarinat jne.
Plastisessa näkemyksessään Favorsky on lähellä Bysantin mosaiikkilaisia, Michelangeloa, Vrubelia.

V. Favorsky. Kuvitus "Pienistä tragedioista", kirjoittanut A.S. Pushkin
Leonardo da Vinci (1452-1519). "Universal Man": italialainen taiteilija ja tiedemies, keksijä, kirjailija, muusikko, yksi suurrenessanssin taiteen suurimmista edustajista.

Väitetty Leonardo da Vincin omakuva
Taiteilija tallensi jatkuvasti ympäröivän maailman havaintojensa tuloksia luonnoksina, luonnoksina, jotka suoritettiin eri tekniikoilla (italialainen lyijykynä, hopeakynä, sanguine, kynä jne.), Saavutti terävyyden ilmeiden, fyysisten piirteiden ja liikkeiden siirtämisessä ihmiskehon, tuo kaikki ihanteelliseen sävellyksesi hengelliseen ilmapiiriin.

Leonardo da Vinci. Luonnos nuoren tytön päähän (Enkelin pää maalaukseen "Kivien Madonna")

Leonardo da Vincin Vitruvian Man (1490). Venice Academy Gallery (Italia)
Tämä piirustus luotiin määrittämään (mies) ihmiskehon mittasuhteet, kuten antiikin Rooman arkkitehti Vitruvius kuvasi arkkitehtuurin tutkielmassa.
Vitruvian mies - alaston miehen hahmo kahdessa päällekkäisessä asennossa: kädet ja jalat levinneet toisistaan, ympyrään kirjoitettuna; kädet ojennettuina ja jalat koottuina, kaiverrettu neliöön. Piirustusta ja sen selityksiä kutsutaan joskus "kanonisiksi mittasuhteiksi".
Piirustus tehtiin kynällä, musteella ja vesiväreillä metallikynällä, piirustuksen mitat ovat 34,3 × 24,5 senttimetriä.
Piirustus on sekä tieteellinen että taideteos, se on esimerkki Leonardon kiinnostuksesta suhteessa.

Karikatyyri

Erityinen graafinen genre on karikatyyri (satiirinen piirustus, karikatyyri).
Karikatyyri on yksi vanhimmista piirustustyypeistä. Se heijastaa yhteiskunnan ongelmia ja on jo varhaisesta ajoista lähtien ollut tietty tapa vahvistaa itsensä rikoksentekijään. Joten he pilkkasivat vihollisia, joten ihmiset pilkkasivat hallitsijoitaan tai orjuuttajiaan. Yleensä se oli piirustus, jossa vääristyivät rikoksentekijöiden piirteet tai johon oli vedetty sarvet, häntä jne. Karikatyyri syntyi Venäjällä 1600-luvulla. kansanmusiikkijulkaisuista.
Karikatyyri satiirisessa tai humoristisessa muodossa ja kuvaa tällä hetkellä kaikki sosiaaliset, sosiaalipoliittiset, jokapäiväiset ilmiöt, todelliset kasvot tai tyypilliset ihmiset.
Moderni karikatyyri on satiirinen tai humoristinen piirustus, iso-anekdootti. Aiheen mukaan poliittiset sarjakuvat erotetaan, sosiaaliset, jokapäiväiset jne. Piirretyt elokuvat ovat kehittymässä kaikkialla maailmassa.

Kapitalismi tanskalaisen piirrettyjen taiteilijoiden Herluf Bidstrupin ((1912-1988) silmin)
Kuuluisat venäläiset sarjakuvapiirtäjät: Tšeremnykh, Rotov, Semjonov, Brodaty, Deni, Kukryniksy, Efimov.

Kukryniksy (vasemmalta oikealle: Porfiry Krylov, Mikhail Kupriyanov, Nikolay Sokolov)

Kukryniksyn karikatyyri
Sarjakuva (fr. lataus) - eräänlainen karikatyyri; satiirinen tai hyväntahtoinen humoristinen kuva (yleensä muotokuva), jossa havaitaan ulkoinen samankaltaisuus, mutta mallin tyypillisimmät piirteet korostuvat. Karikatyyrit voivat kuvata ihmisiä, eläimiä ja erilaisia \u200b\u200besineitä. Toisin kuin pilapiirrokset, sarjakuvat eivät pilkkaa sankarin puutteita, ne ovat hyväntahtoisia, saavat ihmiset hymyilemään, mutta eivät naura kuvatuista.

Sarjakuva Maxim Galkinilla
Toinen karikatyyppityyppi on groteski.
Groteski (FR. Groteski, kirjaimellisesti - "outo", "koominen" - eräänlainen taiteellinen toiminta, joka yleistää koomisesti tai traagikomisesti ja terävöittää elämäntapaa yhdistämällä todellisen ja fantastisen. Groteski on ominaista myös muille taiteille: kirjallisuus, maalaus, musiikki. Itse asiassa groteski on ominaista tietylle taiteelliselle ajattelulle, se on eräänlainen lahja. Aristophanes, F. Rabelais, E. T. A. Hoffman, N. V. Gogol, M. Twain, F. Kafka, M. A. Bulgakov, M. E. Saltykov-Shchedrin kirjoitti groteskin tyylilajissa.Mutta tässä artikkelissa tarkastelemme vain kuvataiteen groteskia.

Lyyrinen groteski

• Klassisten taiteilijoiden piirustukset Hyvät käyttäjät, voit ladata joidenkin taiteilijoiden grafiikkaa rar-arkistoista. Suuret kuvat. Päivitys Grafiikkahistoria-osiossa.
• vk.com/site. Sivuston "Graphics" esitys kosketuksessa. Yhteisössä on monia opetusvideoita taiteilijoille. Uusia klassisen listan albumeita lisätään jatkuvasti.

"Graphic" -sivuston taiteilijoiden teokset.

Graafinen taide - toisaalta - taidemuoto, toisaalta - toiminta, joka on kaikkien saatavilla, ja kaikki nuoresta iästä lähtien harjoittavat sitä. Graafisen piirustuksen luomiseen tarvitaan vain paperiarkki ja piirustusmateriaali - lyijykynä tai maali. Toisin sanoen aikataulu on julkisesti saatavilla.

Mutta toisaalta se on monimutkainen taidemuoto, jota on koulutettava samalla tavalla kuin maalausta tai veistosta. Tämä on grafiikan vaikeus ja yksinkertaisuus. Jokainen voi piirtää, mutta vain harvat voivat tulla mestareiksi.
Grafiikka on jaettu kahteen tyyppiin: painettu (tulosta)tarkoitettu replikointiin; ja ainutlaatuinen, mikä tarkoittaa teosten luomista yhtenä kopiona.

Grafiikan yleisin erottava piirre on kuvatun objektin erityinen asenne avaruuteen, jonka roolia pelkkä paperin tausta, "valkoisen arkin ilma", kuten Neuvostoliiton graafikko VA Favorsky sanoi . Paikkatuntuman luovat paitsi arkin alueet, joita kuva ei ole, vaan usein (esimerkiksi vesiväripiirroksissa) ja maalikerroksen alle ilmestyvä paperin tausta.

Tuomme huomiosi osioon: Kirjasto taiteilijoille.
"Kirjastosta" voit ladata kirjoja taiteesta, anatomiasta, taidehistoriasta, piirustustunneista ja maalaamisesta kotiopiskeluun.

Ja myös 100 lehteä "Art Gallery" djvu-muodossa.

Kuuluisia maalareita, kuvanveistäjiä, graafikkoja

Aivazovsky Ivan Konstantinovich(1817-1900) - venäläinen taidemaalari, merimaiseman mestari ("Yhdeksäs aalto", "Musta meri").

Borovikovsky Vladimir Lukich(1757-1825) - Venäjän ja Ukrainan muotimaalari, sentimentalisti (M. I.Lopukhinan, A.B.Kurakinin muotokuvat).

Bosch (Boss van Aken) Hieronymus (Hieronymus)(n. 1460-1516) - hollantilainen taidemaalari, yksi pohjoisen renessanssin suurimmista mestareista.

Botticelli Sandro (Alessandro di Mariano di Vani Filipepi)(1445-1510) - varhaisen renessanssin suurin italialainen taidemaalari.

Bruegel vanhin Peter ("Talonpoika")(n. 1525-1569) - Flanderin taidemaalari ja graafikko, maiseman ja tyylilajien mestari.

Bryullov Karl Pavlovich(1799-1852) - venäläinen taidemaalari, luonnos, intensiivisten dramaattisten maalausten ("Pompejin viimeinen päivä") ja seremoniallisten muotokuvien ("Hevosen nainen") mestari.

Van Gogh Vincent(1853–1890) - hollantilainen taidemaalari, postimpressionismin edustaja. Hänen maalauksilleen on ominaista värikontrastit, kiihkeä rytmi. Hän loi traagisia kuvia tuskallisen jännittyneellä, äärimmäisen ilmeikkäällä tavalla, joka on rakennettu värikontrasteille, kiihkeälle rytmille, tahnaisen siveltimen vedon vapaalle dynamiikalle ("Night Cafe", "Maisema Auversissa sateen jälkeen").

Van Dyck Anthony (1599-1641) -flaamilainen taidemaalari, maalausvirtuoosi, Rubensin oppilas. Hänen teoksiaan leimaa jalo henkisyys ("omakuva").

WangEyck Yang(n. 1385 tai 1390-1441) - Varhaisen renessanssin flaamilainen taidemaalari, muotokuvamestari, yli 100 uskonnollista aihetta käsittelevän sävellyksen kirjoittaja, yksi ensimmäisistä taiteilijoista, jotka hallitsivat öljyvärimaalauksen tekniikan.

Vasnetsov Viktor Mikhailovich(1848–1926) - venäläinen Itinerant-taiteilija. Hän loi kankaita venäläisten eeposten ja satujen aiheista ("Alyonushka", "Kolme sankaria").

Watteau Antoine(1684-1721) - ranskalainen taiteilija, tyylilajimaalauksen mestari.

Velazquez Diego (Velazquez Rodriguez de Silva)(1599-1660) - espanjalainen taiteilija. Velazquezin kangas ("Aamiainen", "Bredan toimittaminen") erottuu harmonian, hienovaraisuuden ja väririkkauden tunteella.

Alexey Venetsianov(1780-1847) - venäläinen taidemaalari. Suurin osa hänen teoksistaan \u200b\u200bon talonpoika-elämän aiheita, kirjoitettu elämästä.

Vereshchagin Vasily Vasilievich(1842-1904) - venäläinen taistelumaalari. Teoksissaan hän näytti sodan kauhut ("Sodan apoteoosi"). Tapettu taistelulaivan "Petropavlovsk" räjähdyksessä Port Arthurissa.

Vermeer Delft Jan(1632-1675) - hollantilainen taidemaalari, erottuva runollisesta käsityksestään jokapäiväisestä elämästä ("Tyttö lukee kirjainta").

Veronese (Cagliari) Paolo(1528-1588) - italialainen renessanssimaalari. Hänen luomansa maalaukset erottuvat juhlallisuudesta ja hienostuneisuudesta.

Vrubel Mikhail Alexandrovich(1856-1910) - hopeaajan venäläinen taiteilija. Gravitaatio kohti filosofista yleistystä, tragediaa, symbolista ymmärrystä juonesta ("Unelmien prinsessa", "Demoni").

Vuchetich Evgeny Viktorovich(1908-1974) - venäläinen Neuvostoliiton kuvanveistäjä (isänmaan hahmo Mamayev Kurganissa Volgogradissa).

Ge Nikolay Nikolaevich(1831–1894) - kuuluisa venäläinen taidemaalari, muotokuvien, historiallisten ja uskonnollisten maalausten mestari ("Viimeinen ehtoollinen", "Pietari I kuulustelee Tsarevitš Aleksei Petrovitšia Peterhofissa", "Mikä on totuus?").

Gainsborough Thomas(1727–1788) - englantilainen taidemaalari, graafikko, muotokuva- ja maisemamaalari.

Gauguin Eugene Henri Paul(1848–1903) - ranskalainen taidemaalari, keraaminen kuvanveistäjä ja graafikko. Cezannen ja Van Goghin ohella häntä pidetään postimpressionismin suurimpana edustajana.

Goya Francisco Jose de(1746–1828) - espanjalainen taidemaalari ja graafikko, rohkea muotoilija. Hänen teoksiaan ovat freskot, maalaukset ("Maja Nude"), sarja tulosteita ("Caprichos").

Greco (El Greco)(Domenikos Theotokopoulos) (1541-1614 ) - kreikkalaista alkuperää oleva espanjalainen taidemaalari, jonka teoksille on ominaista mystinen korotus ("Inkvisiittorin muotokuva").

David Jacques Louis(1748–1825) - ranskalainen taidemaalari, klassisen maalauskoulun ("Horatien vala") kannattaja.

Dali Salvador(1904–1989) - espanjalainen taiteilija, yksi surrealismin merkittävimmistä edustajista. Maalauksissaan hän antoi näkyvän uskottavuuden luonnottomille tilanteille ja esineiden yhdistelmille.

Degas Edgar (1834–1917) - Ranskalainen impressionistinen taidemaalari, pastellimestari (siniset tanssijat).

Delacroix Eugene (1798–1863) - ranskalainen taidemaalari ja graafikko, ranskalaisen romantiikan päällikkö ("Liberty Leading the People").

Giorgione(1477–1510) - Italialainen taidemaalari, yksi korkean renessanssin taiteen ("Nukkuva Venus", "Judith") perustajista.

Giotto di Bondone(1266–1337) - italialainen taiteilija, modernin maalauksen perustaja ("Kristuksen valitukset").

Donatello (Donato di Niccolo di Betto Bardi) (1386–1466) - italialainen kuvanveistäjä, yksi renessanssin "isistä".

Durer Albrecht(1471-1528) - renessanssin saksalainen taidemaalari ja graafikko, taiteeteoreetikko (omakuvat, "Madonna ja lapsi", kaiverrukset).

Kandinsky Vasily Vasilievich(1866-1944) - venäläinen taidemaalari ja graafikko, avantgarde, yksi abstraktin taiteen perustajista.

Canova Antonio(1757-1822) - italialainen kuvanveistäjä, Euroopan veistoksen merkittävin klassismin edustaja.

Caravaggio Michelangelo da (Michelangelo Merisi Caravaggio)(1571-1610) - italialainen taiteilija, 1700-luvun eurooppalaisen maalauksen uudistaja, yksi barokin suurimmista mestareista.

Kiprensky Orest Adamovich(1782-1836) - venäläinen taidemaalari ja luonnos, romantiikan edustaja (muotokuvia Aleksanteri Puškinista).

Klodt Petr Karlovich(1805-1867) - venäläinen kuvanveistäjä, klassismin edustaja, eläinmaalari (hevoset Anichkov-sillalla Pietarissa).

Korovin Konstantin Alekseevich(1861–1939) - Venäläinen taidemaalari ja teatteritaiteilija, iltamaalauksen hienomestari, lähellä impressionismia.

Kramskoy Ivan Nikolaevich(1837-1887) - venäläinen taidemaalari, kiertävä, opettaja I.E.Repin ("Toukokuun yö"). Mestari psykologisesta muotokuvasta, paljastaen monimutkaiset tunneliikkeet ("Muukalainen").

Cranach Lucas vanhempi(1472-1553) - saksalainen taidemaalari ja graafikko, joka yhdisti renessanssin taiteelliset periaatteet goottilaisen perinteen kanssa, loistava muotokuvamaalari.

Kuindzhi Arkhip Ivanovich(1841-1910) - Venäläinen maisemamaalari, kiertävä. Kuindzhin teokset osoittavat koristeellisen värikkyyden, illuusioiset luonnon lähellä olevat valaistustehosteet ("Yö Dneprillä").

Larionov Mihail Fedorovich(1881-1964) - venäläinen taidemaalari, avantgarde, abstraktionisti, niin kutsutun rayonismin luoja.

Levitan Isaac Ilyich(1860-1900) - Venäläinen liikkuva taidemaalari, maisemamaalari, "mielialan maiseman" luoja, joka paljastaa luonnon tilojen hienovaraiset vivahteet ("Ikuisen rauhan yläpuolella").

Dmitry Levitsky(1735–1822) - 1700-luvun venäläinen muotokuvamaalari, seremoniamuotojen päällikkö.

Leonardo da Vinci(1452-1519) - italialainen taidemaalari, kuvanveistäjä, arkkitehti ja tiedemies. Hän esitti naiskauneuden ihanteen maailmankuulussa La Gioconda -maalauksessa ("Mona Lisa").

Lysippus(IV vuosisata eKr.) - Muinainen kreikkalainen kuvanveistäjä, Aleksanteri Suuren hovimaalari.

Masaccio (Tommaso di Giovanni di Simone Cassai)(1401-1428) - Italialainen taidemaalari pyrki teoksissaan ilmentämään ajatusta ihmisen täydellisyydestä.

Malevich Kazimir Severinovich(1878-1935) - venäläinen abstrakti taidemaalari ("Musta neliö"), suprematismin perustaja.

Manet Edward(1832-1883) - ranskalainen taiteilija, yksi impressionismin kirkkaimmista edustajista. Hänen teoksensa erottuu tuoreudesta ja todellisuuden havaitsemisen terävyydestä ("Konsertti Tuileriesissa").

Matisse Henri(1869-1954) - ranskalainen taidemaalari, graafikko, joka hyväksyi koristustyylin lasimaalauksissa, kaiverruksissa, litografioissa, fauvismin perustaja.

Michelangelo Buonarroti(1475-1564) - italialainen taidemaalari, kuvanveistäjä ja arkkitehti ("David", maalaus Sikstuksen kappelista Roomassa).

Myron Eleutherasta(5. vuosisata eKr.) - Kreikan kuvanveistäjä, joka edeltää välittömästi kreikkalaisen taiteen korkeinta kukintaa (6. vuosisadan loppu - 5. vuosisadan alku). Mironin tunnetuin teos on "Discobolus".

Modigliani Amedeo(1884-1920) - italialainen taidemaalari. Modiglianin teoksille on ominaista siluetin ja värin musiikillinen hienostuneisuus, lakoninen sävellys.

Monet Oscar Claude(1840-1926) - ranskalainen taidemaalari, yksi impressionismin perustajista.

Munch Edward(1863-1944) - norjalainen taidemaalari ja graafikko, yksi ekspressionismin ("Huuto") perustajista.

Mukhina Vera Ignatievna(1889-1953) - Neuvostoliiton monumentaalinen kuvanveistäjä ("Työläinen ja kolhoosinainen").

Perov Vasily Grigorievich (Kridener)(1834-1882) - venäläinen taidemaalari, yksi "Matkailevien taidenäyttelyiden liiton" ("Troika", "F. M. Dostojevskin muotokuva", "Metsästäjät levossa") perustajista.

Petrov-Vodkin Kuzma Sergeevich(1878-1939) - Venäjän Neuvostoliiton taidemaalari ("Punaisen hevosen uiminen"), symbolisti, romanttinen.

Picasso Pablo Ruiz(1881-1973) - ranskalainen taiteilija, työskenteli useaan suuntaan - kubismia, realismia jne. Hän loi teoksia, jotka ovat täynnä tuskaa ja protesteja ("Guernica"), kuuluisan "Rauhankyyhky" kirjoittaja.

Pirosmani Niko(1862-1918) - georgialainen primitivistinen taidemaalari. Hän maalasi ryhmämuotokuvia, merkkejä, välittäen jyrkästi täyteyden ja elämänilon tunteen.

Praxitel(IV vuosisata eKr.) - Muinainen kreikkalainen kuvanveistäjä, syntyi Ateenassa noin. 390 eaa e. Kuuluisien sävellysten "Hermes vauvalla Dionysos", "Apollo tappaa liskon", kirjoittaja. Suurin osa Praxitelesin teoksista tunnetaan roomalaisista kopioista tai muinaisten kirjoittajien kuvauksista.

Poussin Nicolas(1594-1665) - ranskalainen taidemaalari, klassismin koulun edustaja ("Maisema Polyfemoksen kanssa").

Raphael Santi(1483-1520) - italialainen taidemaalari ja arkkitehti, jonka kankaat erottuvat klassisesta selkeydestä ja majesteettisesta hengellisyydestä. Hän ylisti ihmisen maallista olemassaoloa, hänen henkisen ja fyysisen voimansa harmoniaa ("Sikstuksen Madonna").

Reynolds Joshua(1723-1792) - englantilainen taidemaalari ja taideteoreetikko. Virtuoosi muotokuvamaalari ("J. O. Heathfield") kirjoitti myös historiallisista ja mytologisista aiheista.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn(1606-1669) - hollantilainen taidemaalari, valmistelija, etsaaja. Hän maalasi kohtauksia monimutkaisella psykologisella rakenteella, muotokuvia ("Night Watch", "Danae").

Renoir Auguste(1841-1919) - ranskalainen taidemaalari, graafikko ja kuvanveistäjä, lähellä impressionisteja. Hän lauloi aistillisen kauneuden ja olemisen ilon.

Repin Ilya Efimovich(1844-1930) - venäläinen ja ukraina taidemaalari. Hän paljasti ihmisten hengellisen kauneuden, heidän rakkautensa vapauteen ("Kasakat kirjoittavat kirjeen turkkilaiselle sulttaanille", "Proomunkuljettajat Volgalla", "He eivät odottaneet").

Roerich Nicholas Konstantinovich(1874-1947) - Venäläinen taiteilija, 1920-luvulta lähtien hän asui Intiassa, jonka filosofialla oli valtava vaikutus hänen työhönsä.

Rodin Auguste(1840-1917) - ranskalainen kuvanveistäjä, muodonmuokkaaja (Ajattelija, Calais'n kansalaiset).

Rokotov Fedor Stepanovich(1735-1808) - erinomainen venäläinen taidemaalari. Taiteilijan teoksista ovat hienovaraisia \u200b\u200bmaalauksessa, runollisia muotokuvia, jotka ovat täynnä tietoisuutta ihmisen hengellisestä ja fyysisestä kauneudesta.

Rubens Peter Paul(1577-1640) - Flanderin taidemaalari. Hänen maisemiaan on täynnä voimakkaiden luonnonvoimien tunnetta. Talonpoikaelämän kohtauksia ("Korjaajien paluu") on täynnä demokraattista henkeä.

Rublev Andrey(n. 1360 - n. 1430) - suuri venäläinen taidemaalari, ikonimaalari, Moskovan maalauskoulun suurin mestari. Rubljovin töissä on syvää ihmiskuntaa ja ylevää hengellisyyttä ("Kolminaisuus", monien katedraalien maalauksia, kuvakkeita).

Alexey Savrasov(1830-1897) - venäläinen maisemamaalari, kiertävä. Hän välitti jokapäiväisten motiivien runollisen kauneuden ja merkityksen ("Rookit ovat saapuneet").

Saryan Martiros Sergeevich(1880-1972) - armenialainen taiteilija. Elämänvahvistava, emotionaalinen maisema, kirkas ja koristeellisesti yleistetty ("Araratin laakso", "Armenia"), akuutti psykologinen muotokuva ja asetelma juhlava.

Cezanne Paul(1839-1906) - ranskalainen taidemaalari, postimpressionisti ("Marne-pankit", "Persikat ja päärynät").

Serov Valentin Alexandrovich(1865-1911) - venäläinen taidemaalari ja graafikko, kiertävä. Varhaiset teokset ("Tyttö persikoilla") ovat merkittäviä tuoreudellaan ja väririkkauudellaan.

Snyders Ranska(1579-1657) - Flaamilainen taidemaalari, asetelmien ja barokkityylisten eläimellisten sävellysten mestari ("Cockfighting", "Fruit Trader").

Surikov Vasily Ivanovich(1848-1916) - Venäläinen taiteilija-kiertelijä, monet kankaat on omistettu Venäjän historian käännekohdille ("Boyarynya Morozova" jne.). Muotokuva mestari.

Tintoretto (Robusti) Jacopo(1518-1594) - italialainen taidemaalari, yksi myöhäisen renessanssin venetsialaisen koulun suurimmista maalareista.

Titian (Titian Vecellio)(1476-1576) - italialainen taidemaalari, venetsialaisen koulun johtaja. Hänen teoksensa ovat merkittäviä iloisuudellaan, elämänkäsityksen monipuolisuudella (Venus ja Adonis, Danae) ja myöhemmissä teoksissa - intensiivisessä draamassa.

Thorvaldsen Bertel(1768-1844) - tanskalainen kuvanveistäjä, klassismin edustaja. Thorvaldsenin veistoksille on ominaista muovinen täydellisyys, hillitseminen ja kuvien idealisointi ("Jason").

Tropinin Vasily Andreevich(1776-1857) - venäläinen taidemaalari, romanttisen muotokuvan mestari.

Toulouse-Lautrec Henri de(1864-1901) - ranskalainen graafikko ja taidemaalari, postimpressionisti.

Phidias(V vuosisata eKr.) - muinainen kreikkalaisen kuvanveistäjä. Phidiasin työtä pidetään yhtenä antiikin taiteen korkeimmista saavutuksista (Athenen patsaat, olympialainen Zeus).

Hokusai Katsushika(1760-1849) - japanilainen taidemaalari ja piirtäjä, värillisen puupiirroksen päällikkö.

Cellini Benvenuto(1500-1571) - italialainen kuvanveistäjä, arkkitehti ja kirjailija. Yksi tunnetuimmista manierin edustajista.

Chagall Marc(1887-1985) - ranskalainen taiteilija, surrealismin seuraaja. Suurin osa hänen kuvistaan \u200b\u200bon innoittamana venäläisistä ja juutalaisista kansan motiiveista.

Shishkin Ivan Ivanovich(1832-1898), venäläinen taidemaalari, yksi realistisen maisemamaalauksen suurimmista mestareista. Akateemikko (1865), professori (1873), Taideakatemian maisema-työpajan johtaja (1894–1895). Matkailevien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsen.

Asher Maurice Cornelis(1898-1972) - hollantilainen graafikko. Hänet tunnetaan parhaiten käsitteellisistä litografioistaan, puupiirroksistaan \u200b\u200bja metallikaiverruksistaan, joissa hän tutki mestarillisesti äärettömyyden ja symmetrian käsitteiden plastisia näkökohtia sekä monimutkaisten kolmiulotteisten esineiden psykologisen käsityksen erityispiirteitä.

Yaroshenko Nikolay Alexandrovich(1846-1898) - venäläinen liikkuva taidemaalari. Muotokuvat, maisemat, tyylilajit ("Palomies", "Vanhat ja nuoret") erotetaan draamastaan.

"Kuvia graafisesta kuvasta"

Grafiikka on eräänlainen kuvataide, joka käyttää viivoja, viivoja, pisteitä ja pisteitä tärkeimpänä visuaalisena keinona.
Kuvia graafisesta kuvasta. Väriä voidaan käyttää myös grafiikassa, mutta toisin kuin maalaus, sillä on tässä tukeva rooli.

Kuvia graafisesta kuvasta. Piirrettäessä grafiikalla, yleensä käytetään vain yhtä väriä (lukuun ottamatta päämusta), harvoissa tapauksissa - kahta). Grafiikan ääriviivan lisäksi laajasti käytetään viivaa ja täplää, jotka ovat myös kontrastissa paperin valkoisen (ja muissa tapauksissa myös värillisen, mustan tai harvemmin - kuvioidun) pinnan kanssa - grafiikan pääperusta toimii. Yhdistämällä samat työkalut voidaan luoda tonaalisia vivahteita. Grafiikan yleisin erottava piirre on kuvatun kohteen erityinen asenne avaruuteen, jonka roolia suurimmaksi osaksi paperin tausta (Neuvostoliiton graafisen taiteilijan VA Favorskin sanoin "valkoisen arkin ilma"). ”).

Kuvia graafisesta kuvasta. Muinaisin ja perinteisin graafisen taiteen muoto on piirustus, jonka alkuperä näkyy primitiivisissä kalliomaalauksissa ja antiikkimaljakomaalauksessa, jossa kuvan perusta on viiva ja siluetti. Piirustustehtävissä on paljon yhteistä maalauksen kanssa, ja niiden väliset rajat ovat liikkuvia ja suurelta osin mielivaltaisia: vesiväreillä, guassilla, pastellilla ja temperalla voidaan luoda sekä graafisesti että viehättävästi tyyliltään ja luonteeltaan teoksia. .

Kuvia graafisesta kuvasta. Graafinen taide sisältää sekä itse piirustuksen että painetut taideteokset (kaiverrus, litografia jne.), Jotka perustuvat piirustustaiteeseen, mutta joilla on omat visuaaliset keinonsa ja ilmaisukykynsä.
Kuvia graafisesta kuvasta. Grafiikassa ja valmiissa sävellyksissä luonnollisilla luonnoksilla, luonnoksilla maalaus-, veistos- ja arkkitehtuuriteoksille (piirustukset Michelangelo, L.Bernini Italiassa, O.Rodin Ranskassa, Rembrandt Hollannissa, VI Bazhenov Venäjällä) on itsenäinen taiteellinen arvo ... Koska grafiikalla ei ole niin paljon mahdollisuuksien täydellisyyttä kuin maalaus, luodessaan todellisen maailman spatiaalisen illuusion grafiikka vaihtelee spatiaalisuuden ja tasaisuuden astetta suurella vapaudella ja joustavuudella; graafisille teoksille voi olla ominaista tilavuus-avaruusrakenteen perusteellisuus, hienojen tekstuurielementtien kehityksen perusteellisuus ja kohteen rakenteen tunnistaminen.

Graafisen taiteen perintö on monipuolinen. Se on merkitty sellaisten maailmankuulujen mestareiden teoksilla kuin Albrecht Durer (1471-1528), Francisco Goya (1746-1828), Gustave Dore (1832-1883), japanilaiset taiteilijat Kitagawa Utamaro (1753-1806), Hiroshige Ando (1797) -1858) ja kaivertajan ja luonnoksen tekijän Hokusai Katsushikan (1760-1849), joiden teoksilla oli merkittävä vaikutus 1800-luvun lopun - 1900-luvun alun eurooppalaiseen taiteeseen.

Tunnetuin nykytaiteilija on hollantilainen taiteilija Maurice Escher, joka kuvasi ensimmäisiä fraktaaleja ja tuli tunnetuksi sen jälkeen, kun julkaistiin kirja "Grafiek en Tekeningen", jossa hän itse kommentoi 76 parasta teostaan.
Joten olemme tarkastelleet graafisen taiteen ja modernin grafiikan historiallisia juuria.
Graafinen taide voi olla itsenäinen osa kuvataidetta.
Grafiikkakuvat antoivat perustan ja kehityksen niin upeille kuvataiteille.

Kuvia graafisesta kuvasta. Graafinen piirustus. Tämä on täydellinen taide. Grafiikalla on pitkä ja rikas historia. Grafiikan maalaaminen on muinainen taidemuoto. Graafiset kuvat ovat nykyaikaisuuttamme. Graafista taiteilijaa kunnioitetaan ja rakastetaan.

Monet ovat riippuvaisia \u200b\u200bgrafiikasta. Kerää graafisia piirustuksia. Maalausgrafiikat ovat mielenkiintoisia ja koukuttavia.
Nykyaikaista koristetaiteita ei voida kuvitella myöskään ilman grafiikkaa ja graafisia kuvia. Luonnokset, luonnokset, piirustukset antavat taiteilijan ajatella mielenkiintoisella ja omaperäisellä tavalla. Kuvat, grafiikat ja piirustukset ovat ammattimestarin luovuuden perusta.
Grafiikka, piirustus, graafinen kuva, graafinen piirustus voidaan suorittaa erilaisten materiaalien pohjalta. Grafiikka paperilla. Puun grafiikka. Metalligrafiikka. Grafiikka kankaalla. Grafiikka lasilla. Grafiikka hiekassa.

Taitava graafinen kuva vangitsee ja kiehtoo katsojaa huonommin kuin öljyillä tai vesiväreillä maalatut moniväriset maalaukset.
Kuvia graafisesta kuvasta. Grafiikka on kaunis itsestään. Grafiikka on mielenkiintoinen. Grafiikka on kiehtova. Niiden mestareiden kuin Michelangelon graafisia piirustuksia pidetään korvaamattomina piirustustaiteen, graafisen taiteen teoksina.

Kuvia graafisesta kuvasta. Moderni grafiikka.
Nykyaikaisella grafiikalla on omat mestarinsa. Monet ovat erikoistuneet graafiseen suunnitteluun ja ovat tehneet grafiikkaa koko elämänsä ajan.
Nykyaikaisella grafiikalla on sekä faneja että harrastajia. Monet harrastajat ja keräilijät ovat halukkaita ostamaan graafisia piirustuksia. Graafinen työ voi myös olla erittäin kallista. Graafinen taide ei ole halpaa eikä taiteesta syrjäytynyttä. Graafiset maalaukset ovat heidän oma upea maailmaan kuvataiteessa.

Kuvia graafisesta kuvasta. Moderni grafiikka. Galleriassamme on valtava valikoima graafisia teoksia. Graafisia teoksia on jokaiseen makuun. Tutustu tarkemmin graafisiin töihimme. Grafiikka on hyvä nykytaiteen taikuja, mutta grafiikka on sinänsä kaunista. Hyvä graafinen piirustus tai graafinen sommitelma voi sisustaa minkä tahansa sisustuksen upealla aurallaan. Grafiikan maalaaminen on hienoa!
Grafiikka voitti paitsi taiteilijat. Graafisesta taiteesta tuli museo modernin runouden mestareille.
Jaulugrafiikka on erityinen tapa kirjoittaa runollinen teksti poikkeavasti proosalaisesta.

”Hän alkoi suudella häntä kaikkia marmeladilla ja hännällä ja harjalla tahrattuja
ja Eliseevsky-ruokakaupan ikkunaan ja Macintosh-tietokoneeseen
Ja hän korvasi tarkoituksella yhden tai toisen (Lanita) levykkeen
unohtamatta kuitenkaan suudella häntä jokaisessa Kokhinor-kynässä. "

Nykyaikaisessa runoudessa on monia termejä juurisanasta - "Kuvia grafiikasta". Esimerkiksi: erityinen runo grafiikka, erityinen runo grafiikka, erityinen runo grafiikka.
Graafinen taide. Grafiikka läpäisee ja leviää koko elämämme. He rakastavat grafiikkaa. He ihailevat grafiikkaa. He rakastavat grafiikkaa. Jotkut ovat sairaita grafiikasta.
Suosituin ja tunnetuin grafiikatyyppi on piirustus. Jokainen taiteilija aloittaa grafiikalla ja graafisilla teoksilla.
Graafinen taide. Paperi. Lyijykynä. Mitä muuta tarvitaan. Luovuus, tietysti. Inspiraatio tietysti.

"Otan lyijykynän, grafiitin kirjaimella" T "
Alan vetää tunteita.
Ja vapisevalla kädellä valkoisella arkilla
Tuhoan taiteen lait. "

Kuvia graafisesta kuvasta. Grafiikka läpäisee ja leviää koko elämämme. He rakastavat grafiikkaa. He ihailevat grafiikkaa. He rakastavat grafiikkaa. Monet ovat sairaita grafiikasta.

”Terävällä kärjellä repin paperin reikiin
Ja aivohalvaukset eivät sade.
Elixir juopui sielusta kuoleman vuoksi
Tulee takaisin hampaiden alla kiristämällä. "

”Kova grafiikka! Repeytyneenä - paperi!
Sormeni ovat jo alkaneet hämmentyä.
Uskomaton suku hylkäämisessään,
Yhtäkkiä pystyy kuolemaan melankoliasta. "

Kuvia graafisesta kuvasta. Graafinen taide koristaa elämäämme. He rakastavat grafiikkaa. He ihailevat grafiikkaa. He rakastavat grafiikkaa. Monet ovat sairaita grafiikasta.

”Kipu, syyllisyys, pahoillani, kaunaa, toivottomuutta,
Toivo, viha, syntisyys, kaipaus ...
Ja rakkaus, joka ei ottanut vapauden annosta,
Anteeksiantamattomuus, kiertäminen temppelissä ... "

Graafinen taide. Graafinen taide koristaa elämäämme. He rakastavat grafiikkaa. He ihailevat grafiikkaa. He rakastavat grafiikkaa. Monet ihmiset näkevät onnensa aikataulussa.

"Mitä tapahtui? Ei vielä valmis.
Tunteiden eklektisyydestä saatiin hämärä.
Polttaisin nämä lomituslinjat,
Phoenixin elvyttäminen tulesta ... "

Graafinen taide. Moderni grafiikka.
Nykyaikaisella grafiikalla on omat mestarinsa. Monet taiteilijat ovat erikoistuneet graafiseen suunnitteluun ja ovat tehneet grafiikkaa koko elämänsä ajan.
Nykyaikaisella grafiikalla on faneja ja tuttuja. Monet harrastajat ja keräilijät ovat halukkaita ostamaan graafisia piirustuksia. Graafinen työ voi myös olla erittäin kallista. Graafinen taide ei ole halpaa eikä taiteesta syrjäytynyttä. Graafinen taide on oma upea maailma kuvataiteessa!

Kuvagrafiikka! Moderni grafiikka! Galleriassa on valtava valikoima taiteilijoiden graafisia teoksia. Graafisia teoksia on jokaiseen makuun. Tutustu tarkemmin graafisiin töihimme. Graafinen taide on eräänlainen taiteen keiju, mutta grafiikka on sinänsä kaunista. Hyvä graafinen piirustus tai graafinen sommitelma voi sisustaa minkä tahansa sisustuksen upealla auralla!
Kuvagrafiikka! Grafiikan maalaaminen on hienoa!