Bassokitaran soittamisen perusteet. Kuinka valita bassokitara? Täydellinen opas aloittelijoille Bassokitarat Paras basso aloittelijoille

12.09.2010

Bas-kitara on hieno työkalu. Samanaikaisesti rytmisenä ja melodisena instrumenttina basso esiintyy tavalla tai toisella missä tahansa musiikkityylissä, joten basisti voi helposti löytää työpaikan. Basso on merkittävä myös siinä, että vaikka se ei ole yhtä kirkas kuin esimerkiksi kitara, se muodostaa sävellyksen perustan ja antaa sille voiman. Lisäksi basso on suhteellisen yksinkertainen ja helppo oppia soittamaan. Jos olet jo päättänyt tulla basistiksi, ota huomioon ensimmäisen bassokitaran ostamisen perusperiaatteet.

Vastaava tyyli

Kaikki bassot toimivat samalla tavalla, riippumatta siitä, kuinka perinteinen tai radikaali heidän tyylinsä on. Haluat instrumentin, joka on tasapainoinen, roikkuu harteillesi, ei liian raskas, näyttää hyvältä ja kuulostaa sopivalta musiikkityylillesi. Basson ulkonäön kannalta tärkeintä on, kuinka paljon pidät siitä. Mitä enemmän se sopii sinulle ja musiikillesi, sitä enemmän soitat sitä ja sitä enemmän se ilahduttaa sinua.

Bassokitarat aloittelijoille

Viime aikoina on tullut saataville suuri määrä halpoja "aloittelija" -basseja. Monet niistä ovat jopa pelattavia. Toisin kuin kalliimpien sisarustensa, he eivät ole niin hienostuneesti "hiottuja" kuin halvemmat mikit ja laitteistot, mutta ne ovat pelattavia ja voivat saada sinut läpi bassoopin oppimisen alkuvaiheet melko onnistuneesti. Jos et ole varma lahjakkuudestasi tai et ole valmis omistamaan koko elämäsi bassoille, nämä halvat työkalut auttavat sinua ainakin yrittämään ja menettämättä paljon, jos epäonnistut. Jos olet valmis aloittamaan vakavasti bassokitaran, sinun kannattaa ehkä tarkastella kalliimpaa soittoluokkaa - keskitason instrumentti, toisin kuin "käynnistin", tekee soittosi oppimisesta helpompaa ja nautinnollisempaa.

Kuinka monta merkkijonoa?

Bassokitarat ovat 4-, 5- ja jopa 6-kielisiä. Suosittelemme aloittamista 4-kielisillä soittimilla. Voit soittaa sillä melko suuren ohjelmiston, ennen kuin päätät musiikillisista mieltymyksistäsi. 5-kielisen basson etuna on matala 5-kielinen, yleensä viritetty "B" -äänellä. Näitä matalia nuotteja käytetään usein modernissa funk- ja popmusiikissa. 6-kielisen bassoaluetta laajennetaan molempiin suuntiin - siihen on lisätty korkea kieli.

Kiinteä runko ja ontto runko basso

Kiinteät bassokitarat ovat yleisin sähköbasso. Kalliissa malleissa runko on valmistettu yhdestä puusta - tuhkaa, vaahteraa, mahonkia tai muita lajeja, jotka siirtävät tärinää hyvin. Halvemmissa malleissa runko on valmistettu kuusesta, havupuusta tai puristetusta puusta. On jopa muovikoteloita.

Hollow-body-bassokitarat ovat ulkonäöltään samanlaisia \u200b\u200bkuin akustiset kitarat, toisin sanoen niillä on ontto runko, mutta niissä käytetään samoja magneettimikroja kuin kiinteän rungon instrumenteissa. Näitä bassokitaroita käytetään useimmiten jazz-, folk- ja muissa hiljaisissa musiikkityyleissä, jotka pyrkivät enemmän kohti akustista ääntä. Tunnetuin "ontto" basso - Hofnerin viulamainen "Beatles" -instrumentti on esimerkki siitä, kuinka tällaista bassoa voidaan käyttää myös rock-musiikissa. "Onttojen" bassoiden etuna on, että ne ovat kevyempiä, mutta äänenvoimakkuus on hyvin rajallinen suuren palautteen (takaisinkytkennän) todennäköisyyden vuoksi, toisin sanoen tällaisia \u200b\u200binstrumentteja on helpompi "käynnistää". On olemassa puoliksi ontto bassokitaran lajikkeita. Tällaisille instrumenteille tavanomainen ontto runko sisältää ytimen, joka on valmistettu yhdestä puupalasta.

Toinen ontto rungon basso on puoliakustinen basso. Puakustinen bassokitara on tavanomainen akustinen instrumentti, jossa pietsomikrofoni vahvistaa signaalia. Useimmiten pietsomikrofoni asennetaan sillan alle ja on varustettu esivahvistimella, jonka avulla voit hallita äänen sävyä, kun instrumentti on kytketty.

Bassokaulamateriaali

Useimmissa tapauksissa bassokitaran kaula on valmistettu kovasta vaahterasta tai mahonkista, koska nämä kovat metsät kestävät helposti kireiden jousien aiheuttaman rasituksen. Yleensä kaula on valmistettu yhdestä kappaleesta, mutta joskus suuremman lujuuden vuoksi se tehdään liimaamalla useita eri lajien puupaloja.

Ankkuri

Jokainen otelauta on kovassa rasituksessa kireistä jousista. Tämän seurauksena niska voi taipua hieman aiheuttaen tuskaongelmia. Siksi bassokitaran kaula on varustettu ankkuripultilla (joskus kahdella), jonka avulla voit säätää kaulan taivutusta.

Tuskailla pad

Otelauta on yleensä valmistettu ruusupuusta, vaahterasta tai eebenpuusta. Kaikki nämä materiaalit ovat hyviä käyttötarkoituksiinsa, mutta niiden laatu voi vaihdella. Hyvä vuori on oltava sileä, luja ja tiukka, sitten se kestää paremmin kulutusta. Otelauta on yleensä hieman kaareva sen reunasta reunaan. Kaarevuusaste määräytyy sellaisen kuvitteellisen ympyrän säteen mukaan, johon laastari kuuluu. Joissakin instrumenteissa peitelevy on melkein tasainen, toisissa taivutussäde voi olla alle 25 senttimetriä. Mitä pienempi säde, sitä selvempi laastarin sivuttaiskaartu.

Pultattu kaulakaide (Pultattu kaula)

Useimmilla bassoilla on pultattu pääntie. Pulttien lukumäärä ja tyyppi voi olla hyvin erilainen. Tämän tyyppinen kiinnitys tarjoaa vakautta kaulalle ja estää sitä liukumasta ylös tai alas. Se tarjoaa myös tiukan ja jäykän yhteyden kaulan ja rungon välillä. Kaulan ja rungon päällekkäisyyden tulisi olla mahdollisimman suuri, jotta voidaan varmistaa kaulan vakaus ja paras tärinänsiirto.

Liimattu kaula

Joidenkin bassojen kaulat kiinnitetään runkoon suorakulmaisella piikillä (tai ns. "Lohenpyrstöllä") ja liimataan tiukasti vartaloon. Näillä kaulilla on parempi ylläpito ja resonanssi, mutta niitä on vaikeampaa hallita kuin pultattuja.

Kaulan läpi

Tämän tyyppinen kaula löytyy usein ylimitoitetuista bassokitaroista. Se kulkee kitaran rungon läpi, ja kannen ylä- ja alaosa on kiinnitetty suoraan siihen.

Tässä tapauksessa kaulan ja rungon välillä ei ole yhteyttä, mikä johtaa vähemmän tärinää ja parantaa vastetta ja ylläpitoa.

Kaula-asteikko)

Asteikko on etäisyys satulasta (hahmo, jossa on aukkoja nauhojen ja päätuen välillä) ja sillan välillä, johon jouset on kiinnitetty. Vakiobassoskaala on 34 tuumaa. On olemassa lyhyen mittakaavan bassoja, kuten Lokasuoja Mustangtai Gibson EBO-- niiden asteikko on 30 ”. Tällaiset instrumentit ovat hyviä pienille käsille nuorille muusikoille, joilla voi olla ongelmia täysimittaisten instrumenttien kanssa.

Bassojen pitkä asteikko on 35 tuumaa. Tämän asteikon avulla voit lisätä muutaman ylimääräisen nauhan ja sitä käytetään ensisijaisesti 5-6 kielisoittimeen, koska se optimoi merkkijonon kireyden ja vähentää paksimman merkkijonon amplitudia.

Nauhoittamaton tai katkera?

Jos olet aloitteleva muusikko, on parempi lykätä toistaiseksi nauhoittamattoman basson ostamista. Tällaisen soittimen soittaminen vaatii erittäin tarkan sormen asennon ja hienon korvan. Aloittelijoille on parempi siirtää työtä muistiinpanojen tarkan purkamisen suhteen. Kokemuksen hankkiessasi saatat kuitenkin haluta ostaa nauhoittamattoman basson toisena soittimena.

Silta

Parhaat ratsastushousut on valmistettu messingistä ja päällystetty kromilla tai nikkelillä. Massiiviset polvihousut pitävät naruja paremmin ja välittävät tärinää kehoon paremmin. Niitä hahmoja, joissa on urat, joiden läpi jouset kulkevat, kutsutaan satuliksi, ja ne on säädettävä sekä edestakaisin että ylös ja alas. Satuloiden liikuttaminen ylös ja alas säätää merkkijonojen korkeuden kaulan yläpuolelle (ja näin helpottaa jousien painamista) ja satuloiden siirtäminen edestakaisin säätää instrumentin mittakaavaa (väärän väärän välttämiseksi) muistiinpanoja soitettaessa).

Mikit

Mikkiä on 2 tyyppiä, yksikäämi ja humbuckings, ja näistä kahdesta tyypistä on lukuisia muunnelmia. Sinkut ovat yksinkertaisempia, niillä on terävämpi ja selkeämpi ääni, joka kuulee paremmin miksauksesta. Toisaalta he ovat meluisempia kuin humbuckerit.

Bassomikien yleinen muunnos on ns. Split-kela (keksitty Fender Precision Bassille). Tämä on yksi kelan mikki haava niin, että se toimii kuin humbucker. Patruunan kaksi puolta on erotettu ja niillä on erilainen napaisuus. Täten ääni on lähellä yhtä kelaa, mutta melutaso on lähellä humbuckeria.

Humbucker on suunniteltu poistamaan sinkkuihin liittyvä melu ja surina. Heillä on "paksumpi" ääni ja ne saattavat menettää ymmärrettävyyden suurilla äänenvoimakkuuksilla.

Useimmilla bassoilla on 2 erilaista mikit, jotka laajentavat äänialuetta. Kaulaa lähempänä olevilla mikapeillä on pehmeämpi, pyöreämpi ääni, kun taas lähempänä siltaa olevat mikit kuulostavat terävämmiltä runsaalla korkeudella ja keskellä.

Elektroniikka: aktiivinen ja passiivinen

Termit "aktiivinen" ja "passiivinen" viittaavat laitteen esivahvistinpiiriin. Aktiivinen basso vaatii virtalähteen, joka on yleensä kitaraan asennettu akku. Aktiivisten järjestelmien etuna on tehokkaampi lähtö ja edistyneempi taajuuskorjaimen hallinta, joka voi erikseen säätää lähtösignaalin korkeita, keski- ja matalia taajuuksia. Aktiivisella instrumentilla voi olla jopa erillisiä kytkimiä, jotka voivat vaihtaa taajuuskorjainprofiilin välittömästi, muuttamalla ääntä dramaattisesti lennon aikana. Mikrofonikytkimet, jotka vaihtavat johdotuksen sarjasta rinnakkaiseksi, voivat kytkeä päälle / pois mikit.

Passiiviset järjestelmät toimivat ilman virtalähdettä, niillä on vähemmän säätönuppeja (tyypillisesti äänenvoimakkuuden säädin, äänisäädin ja sekoitusnuppi, jos useita mikrofoneja on asennettu). Passiivisten instrumenttien etuna on niiden riippumattomuus akusta, joka voi loppua keskellä esitystä, sekä helppokäyttöisyys ja perinteisempi lo-wi-ääni, jota jotkut esiintyjät suosivat.

• Osta paras työkalu, jolla sinulla on varaa. Hyvä instrumentti on helpompi oppia, etkä kasva siitä pidempään.
• Valitse tuskaillut instrumentti, kunnes tunnet voimaa tuskailla.
• Valitse instrumentti, jonka vakioaste on 34 tuumaa
• Valitse instrumentti, jolla on lyhennetty asteikko, jos olet vielä pieni tai sinulla on pienet kädet.
• Valitse 4-kielinen basso yksinkertaisuuden vuoksi.
• Valitse instrumentti, jossa on niin vähän ohjaimia kuin mahdollista, jotta voit keskittyä jousiin ja et häiritse nuppia ja painikkeita.
• Valitse haluamasi väri ja muoto. Väri ei vaikuta ääniin, ja jos näytät viileältä, se antaa lisää motivaatiota harjoitteluun.

Tervetuloa bassokitarakouluun aloittelijoille.

Yksi tärkeistä vivahteista asetuksessa on instrumentin sijainti suhteessa runkoon. Tämä vivahde on siinä, että bassoasento ei muutu harjoitellessasi istuessa ja seisomassa. Tämä voidaan saavuttaa valitsemalla oikea hihnan pituus. Täten muodostuu muuttumaton molempien käsien asetus. Jos istut kotona ja muutat harjoituksen tai konsertin aikana bassoasentoa, käsien asento muuttuu, mikä voi johtaa nopeuden menetykseen, epämukavuuteen pelissä ja jopa käsivammiin.

Mielenkiintoinen tosiasia: Kun Leo Fender loi ensimmäisen bassokitaran - Fender Precision bass 1951, hän ajatteli soittavansa sillä oikealla peukalollaan, ja muissa sormissa pitäisi olla mutteri.

Fender Precision Bass - 1951

Oikean käden äänen tuottamisen päämenetelmä on kuitenkin muodostunut, kun merkkijono soi oikean käden keski- ja etusormien kynsistä vuorotellen. Sormien nimitykset:

Oikean käden sormien nimet tulevat niiden espanjalaisista nimistä (p - pulgar, i - index, m - medium, a - anular, e - extreme.)

Ensimmäiset bassoesittäjät olivat kontrabassoa tai kitaraa soittaneet muusikot, joten tämän soittimen tekniikka muodostui näiden kahden soittimen tavoin ja sai omat ominaispiirteensä. Joten vasen käsi on identtinen klassisen kitarasetin kanssa. Ja oikea käsi poimii sormityynyillä (ei kynsillä), ajan myötä sormiin muodostuu kovettunut tiiviste, mikä auttaa parantamaan ääntä.

Ja toisin kuin kitaran oikean käden sormien repiminen tirando-tavalla - tämä on silloin, kun sormi liikkuu ilman tukea viereisessä kielessä (so. Kun soitat ääntä, sormi ei kosketa muita kieliä paitsi sitä, jolla ääni kuuluu) on tuotettu), bassokitarassa sitä käytetään - apoyando - silloin kun sormi repii äänen ensimmäisestä (esimerkiksi) kielestä, se pysähtyy toisen kielen soittamisen jälkeen.

Oikean käden peukalo toimii käden tukena aina poiminta- tai matalalla narulla. Ja kun soitat ylempiä jousia, se toimii lisäpellinä, joka estää ei-toivottujen sävyjen esiintymisen alemmilla kielillä, varsinkin jos se on 5 tai 6 kielinen instrumentti.

Oikean käden kyynärvarsi on rento ja makaa instrumentin rungossa noin keskellä sen pituutta, jotta pääset helposti mihin tahansa merkkijonoon ja samalla muuttamatta tätä asentoa paljon. Yhdellä merkkijonolla äänen antanut etu- tai keskisormi saavuttaa "alemman" merkkijonon ja lepää sitä vasten. Tämä toimii toisen sormen tukena ja antaa sinulle mahdollisuuden saada korkealaatuinen ääni.

Tämä on otettava huomioon, jotta saadaan tarkka, aktiivinen sormityö, alkeellinen liiketalous. Kahden sormen äänituotantotekniikalla ääni tuotetaan vuorottelemalla hakemisto (i) ja keskisormi (m) kämmenen ylöspäin ja sisäänpäin. Nämä liikkeet on varmistettava hyvin oikean artikulaation saamiseksi: suorituskyvyn tasaisuus ja voimakkaan ja heikon lyönnin äänitasapaino.

Harjoituksen alussa on välttämätöntä ja mahdollisimman usein analysoida, millä sormella soitamme voimakkaita lyöntejä, miten sormitus muuttuu, kun pyörtyminen tai pisteviiva suoritetaan. Pohjimmiltaan vahvaa lohkoa pelataan ensimmäisellä (etusormella), heikkoa lohkoa toisella (keskisormella). Tällöin jopa pulsseille on tunnusomaista vahvan lohkon läsnäolo ensimmäisellä sormella. Ja kun pelaat triplettien kanssa, aksentit vaihtelevat (imi-mim-imi-mim.)

Harjoitus 1

Harjoitus 2

Harjoitus # 3

Harjoitus 4

Kun siirryt ylemmästä merkkijonosta seuraavaan, sinun on vaimennettava soiva merkkijono vasemmalla kädelläsi, jotta tarpeettomia välejä ei tapahdu.

Oikean käden sijainnin valinta on myös tärkeä: sillan kohdalla, keskimikki ja pelaaminen kaulassa. Äänituotanto näissä kolmessa asennossa antaa sinulle perustavanlaatuisen erilaisen hyökkäyksen sävyn ja laadun, mikä on välttämätöntä eri tyyliin soittamiseen. Otelaudan sijoittaminen antaa sinulle mahdollisuuden saavuttaa "paksumpi, paksumpi" sävy ja pitkä kestävyys, mikä on tyypillistä hitaille balladityyleille. Sitä käytetään myös usein kun soitetaan nauhattomia instrumentteja tyypillisen "meow" -äänen saavuttamiseksi.

Äänen tuotanto sillalla antaa sinulle mahdollisuuden saada aikaan "kuiva ja kirkas" sävy, joka on ominaista liikkuvammille basso-osille ja jolla on hyvä luettavuus. Käytetään useammin funky-esitykseen.

Keskellä oleva äänituotanto antaa vastaavasti monipuolisen sävyn. Siksi basistit käyttävät tätä asemaa useimmiten soittossaan.

Tietenkin jokainen muusikko muodostaa fysiologisten erojen vuoksi yksilöllisen käden asennon instrumentinsa ominaispiirteiden, tyylin, jolla hän soittaa, sekä henkilökohtaisen mukavuuden perusteella.

Vasemman käden asento

Aivan kuten oikea käsi, peukalo on tuki, se lepää tangon takana, vastapäätä ensimmäistä ja toista sormea, mikä antaa kädelle riittävän vakauden. Tässä tapauksessa kaikkien käden nivelsiteiden (käden, ranteen, kyynärvarren ja olkapään) tulisi olla rennossa tilassa. Ja yritä hallita tätä niin usein kuin mahdollista kotitehtävillä.

Merkkijono on painettava kohtisuoraan sormenpäällä tuskailun oikealla puolella (lähempänä tuskaimen metallinauhaa), muuten voi esiintyä ei-toivottuja sävyjä ja kolinaa. Vasen käsi on tottunut asentoon - silloin kukin sormi on oman tuskaansa yläpuolella, valmis kiinnittämään sen. Tätä sormien sijoittamista nauhojen yli kutsutaan pelaamiseksi. Vasemman käden sormet tottuvat tähän painamalla kaikkia sormia kerralla ja kiinnittämällä käden asento tällä tavalla useita minuutteja. Lisää sitten oikea kätesi toistamalla kukin ääni peräkkäin.

Lopuksi haluaisin huomata, että tämä vasemman ja oikean käden asetus on yleinen, sitä käyttävät useimmat ammattimaiset basistit ympäri maailmaa. Kun olet työskennellyt ja vakiinnuttanut tällaisen esityksen taidot, voit taata selviytyä monimutkaisista rytmimuunnelmista eri musiikkityyleissä sekä erilaisissa tempoissa ja sävellysnopeuksissa. Mutta samaan aikaan sääntöihin on poikkeuksia, esimerkiksi basisti Quintin Berry, jolla on melko eksoottinen asema itse instrumentissa ja vastaavasti asetuksessa, mutta samalla äänenlaatu ei menetetä, ja jopa saa oman ainutlaatuisuutensa. Siksi älä pelkää kokeilla, kokeilla uusia asioita ja etsiä omia.

Quintin marja

Esimerkki eksoottisista ja "klassisista" käsiasetuksista. Quintin Berry ja Victor Wooten

9 10: stä pyrkivistä bassokitaristista

PÄÄTÖT Oppia itsesi

Tai yksityisten opettajien kanssa

Jopa saapuvat erilaisiin kouluihin / studioihin

- pudota
ansaan! *

* Mistä tiedämme tämän? - Sitten meidän on pelastettava heidät!

Ansa numero 1 Solfeggio, kuulo, nuotinnus, toivottomuus ...

Aristarkh Vissarionovich, olen koko vuoden ajan oppinut kirjoittamaan muistiinpanoja muistikirjaan ja luovuttamaan sinulle äänimerkkejä, ja milloin alamme vihdoin soittaa bassoa?
- Kun muistat, että Lydian-tilan laajennettu neljännes on ratkaistu pienessä kuudennessa hallitsevasta alaikäisestä!
- Ja he sanovat, että Kurt Cobain ei tiennyt nuotteja ...
- Ah, älä muista tätä järjetöntä häiriötekijää kunnollisessa kulttuurilaitoksessa!

Näyttäisi uskomattomalta, mutta tällaiset vuoropuhelut kuulostavat silti! Sillä aikaa Pätevä bassokitaranopettaja on velvollinen korreloimaan metodologia henkilökohtaisten etujen, ajan ja kärsivällisyyden kanssa. Piste!

Ansa numero 2 Täysi ahdistus on tylsää ja lupaamatonta!

Vaikka sinulla on onni olla hukkumatta notaatioihin, sinulla on riski joutua ”täydelliseen ahdistukseen”.
- He vain asettavat sinut taulukkopinon taakse ja pyytävät sinua tyhmästi ahtaamaan kaiken, mitä näet.
Tämän seurauksena aloittelija aloittelija voi soittaa bassoa vain muistiin kirjoitetuilla lainausmerkeillä. (ja silloinkin, jos hän ei unohda niitä).
Mutta sinua ei opeteta ymmärtämään, kuinka instrumenttiosa rakennetaan periaatteessa. - jotta voit soittaa bassoa yksinkertaisesti ja vapaasti tyhjästä mitä haluat ja miten haluat!

Ansa # 3 Ei ole ymmärrystä siitä, miten soveltaa itseäsi ryhmässä!

Välttämällä ansaa # 2 opit soittamaan nuotteja, soittamaan riffejä ja lauseita. Vaikka onkin hienoa tehdä se - jos onnekas päästä hyvään bassoopettajaan.
Mutta miten löydät haluamasi nuotit itse, kun olet live-bändissä ja bassoi on sovittava kaikkien muiden instrumenttien kanssa?
Se on sinun osasi, joka voi tehdä kappaleesta upean hitin ja tylsän melun!
Joten mitä sinun pitäisi pelata ja miten? Tyypillisesti, kun opetetaan aloittelijoita soittamaan bassoa, tämä jää varjoon.
Itse kuulostat viileältä, karismaattiselta, mutta ryhmässä kaikki muuttuu vain hitaaksi sotkuksi. Et tiedä mikä syy on, menetät mielenkiinnon harjoituksiin, musiikkiin, itseäsi kohtaan basistina ... Mutta onko se sinun syytäsi?

Bassokitaraa käytetään erilaisissa nykyaikaisissa musiikkityyleissä. Se luo sävellykselle rytmisen perustan sekä "täyteyden" tunteen. On erittäin tärkeää tietää tämän työkalun tietyt perusteet, jotta voit tehdä oikean valinnan ostaessasi.

Tässä viestissä puhumme bassokitaran valitsemisesta .. Opit bassokitaran rakentamisesta, elektroniikasta, korityypeistä, mikpeistä ja muusta.

Tavoitteet ja budjetti

Bassokitarat vaihtelevat suuresti muuttujien kuten hinnan ja laadun suhteen. Joten ennen kuin aloitat jotain, kysy itseltäsi tämä kysymys: "Kuinka paljon rahaa olen valmis käyttämään tähän?".

Pyrkiville basisteille, jotka eivät ole varmoja lahjakkuudestaan \u200b\u200btai sitoutumisestaan \u200b\u200bkoulutukseen, on tarjolla monia hyviä aloittelijoiden bassoa. Näillä instrumenteilla pyritään vastaamaan basso-soittimen tarpeisiin, vaikka niillä onkin tiettyjä haittoja. Esimerkiksi tuotannon säästämiseksi valmistaja voi varustaa kitaran, jolla ei ole kovin korkealaatuista elektroniikkaa, tai instrumentin rungon valmistuksessa säästää puuta. Raha on kulmakivi, josta instrumentin laatu riippuu suoraan.

Jos kuitenkin olet kokeneempi tai omistautuneempi kitaristi, kannattaa ehkä sijoittaa kitaraan, joka on valmistettu paremmasta puusta, paremmasta elektroniikasta ja houkuttelevammasta muotoilusta. Kalliimmat soittimet kuulostavat paremmilta, ovat mukavampia soittaa ja kestävät paljon kauemmin.

Se, mitä valitset, riippuu vain sinusta.

Bassorakenne ja suunnittelu

Ennen bassokitaran ostamista on erittäin tärkeää, että sinulla on tietty käsitys ja käsitys siitä, miten se rakennetaan, miten instrumentin yksittäisiä osia kutsutaan jne. Kaikki tämä auttaa sinua esittämään oikeat kysymykset myyjälle ja tekemään perusteltuja päätöksiä.

Korppikotka

Bassokitaran kaulassa on kantapää, otelauta ja sisäinen ristikkovarsi, joka yhdistetään bassokitaran runkoon.

Headstock

Headstock kiinnittyy suoraan kitaran kaulaan. Siihen on asennettu ns. Viritystapit (pyörivät, kiinnitysmekanismit), jotka pitävät narut oikeassa jännityksessä. Lisäksi laite viritetään viritystappien avulla. Kannatuslaitteessa on mutteri, joka erottaa tukijalan otelaudasta.

Otelauta

Otelauta on yleensä valmistettu ruusupuusta, vaahterasta tai eebenpuusta. Paras vuori valmistetaan niiden sileyden, kovuuden ja jäykkyyden perusteella. Mitä korkeampi puunjalostus, sitä korkeampi on näiden muuttujien taso, sitä korkeammat sen kustannukset. Otelaudalle liimataan metalliset nauhat, jotka muodostavat kaikki tuntemamme muistiinpanot.

On myös basseja, joista puuttuu nauhat. Niiden avulla voit luoda tasaisemman "liukumisen" soittaessasi, mutta vaativat samalla kitaristilta tiettyjä taitoja.

ankkuripultti

Se sijaitsee kitaran kaulan sisällä ja estää kaulan kiertymistä lämpötilan ja kosteuden muutosten vuoksi. Lisäksi bassokielet ovat paljon paksumpia (verrattuna sähkö- tai akustisiin kitaran kieliin), minkä seurauksena ne aiheuttavat paljon enemmän stressiä instrumentin kaulaan, mikä voi myös johtaa kaulan kiertymiseen ja taipumiseen. Ristikkotanko auttaa puuta olemaan taipumatta jännittyneenä, ja sen avulla voit myös säätää jousien korkeutta kaulaan nähden.

Bassokaulatyypit

Bassokauloja on kolme tyyppiä:

• Kierretty päälle
• Liitetty
• Kautta

Jokainen nimi edustaa menetelmää, jolla niska kiinnitetään runkoon.

Kierretty kaula liittyy niskan liittämiseen runkoon pultilla. Tämäntyyppinen yhteys on budjetillinen, koska sen toteuttaminen on halvempaa. Tämän menetelmän etuna on yksinkertainen kaulan vaihto korjauksen yhteydessä. Miinus on pienempi ylläpito verrattuna liimattuun ja kiinteään kaulaan.

Liimattu kaula -liittyy kaulan liimaamiseen kitaran runkoon epoksihartsilla. Tämä kiinnike välittää puun akustiset ominaisuudet paljon paremmin kuin pultti, mikä antaa instrumentille lämpimämmän äänen ja hyvän kestävyyden.

Kaulan läpion rikkain ääni johtuen siitä, että kaula vie 1/3 kehosta. Kaula sijoitetaan rungon koko pituudelle, minkä jälkeen se liimataan siihen. Tämä kiinnike välittää suurimman kestävyyden kahteen edelliseen verrattuna ja on osoitus instrumentin korkeista kustannuksista.

Asteikon pituus

Asteikon pituus Onko mutterin ja sillan välinen etäisyys. Yleisin asteikkopituus on 34 tuumaa. Tätä kokoa pidetään useimpien kitaroiden vakiokokona.

Instrumenttimallien, kuten Fender Mustang, Hofner Violin Bass ja Gibson EBO, asteikkopituus on noin 30 ". Ne ovat erinomaisia \u200b\u200bpienille käsille nuorille kitaristeille, joilla on vaikeuksia vakiokokoisten mallien kanssa.

On myös 35 tuuman instrumentteja, joissa on paljon nauhoja. Tyypillisesti tämä asteikon pituus löytyy 5-6-kielisistä bassokitaroista. Ne ovat kooltaan suuria, mutta niillä on myös hyvät ääniominaisuudet.

Kotelotyypit

Bassokitaroita, joiden rungot on valmistettu yhdestä puusta, pidetään yleisimpinä. Kalliimmissa soittimissa runko on yleensä tehty leppästä, vaahterasta, suotuhkasta, mahonkista tai muusta puusta, joka siirtää täydellisesti jousien aiheuttaman tärinän. Alemman hintaluokan instrumenttien runko on yleensä valmistettu pellistä tai puristetusta puusta, mikä vaikuttaa negatiivisesti ääniin.

On myös ontto rungon bassoa (kuten akustisia kitaroita), jotka on varustettu samoilla mikrofoneilla kuin kiinteät rungot. Tämän tyyppisiä kitaroita käyttävät mieluiten jazz-, folk-kitaristit sekä musiikissa, joka vaatii akustista ääntä. Esimerkiksi legendaarisen The Beatlesin basisti Hofner Beatle Bass,jolla on myös ontto runko. Näiden kitaroiden etuna on niiden keveys. Haittapuoli on, että niiden määrä on hyvin rajallinen ja voivat aiheuttaa vastauksen.

Toinen ontto basso on elektroakustinen. Itse asiassa se on onton rungon akustinen instrumentti, joka on varustettu pietsomikrofonilla. Tällä tyypillä on voimakkaat akustiset ominaisuudet verrattuna kaikkiin muihin.

On myös puoliakustisia koteloita, joissa on yksiosainen kotelo, jossa valmistusvaiheessa leikataan kaksi tietyn kokoista onteloa. Tämä lisää jonkin verran vakautta kitaran äänelle ja lisää kestävyyttä.

Bassokitaran silta tai loppuvinjetti

Silta asetetaan bassoelementin pohjalle. Jouset kierretään sen läpi ja kiinnitetään erityisiin uriin, joita kutsutaan satuliksi. Kun kitaristi tuottaa äänen jousilla, jousien synnyttämät värähtelyt siirtyvät sillan kautta kaappiin, jossa noukin voi noutaa, vahvistaa, muokata ja sitten antaa äänen vahvistimen kaiuttimen kautta. Paras laatu polvihousut on valmistettu messingistä ja päällystetty kromilla tai nikkelillä päällystetyllä hopealla.

Suurin osa bassohännistä kuuluu kolmeen tyyppiin:

• Sillan yli
• Kehon läpi
• Silta ja loppuosa yhdistelmä

Ensimmäisessä, "Sillan läpi", kielet viedään sillan takaosan läpi ja sijoitetaan satuloihin.

Toinen tyyppi on "Rungon läpi", jouset kierretään rungon takaosan läpi, jossa ne kiinnitetään myös satuloihin.

Kolmas tyyppi on "Silta- ja loppukappaleyhdistelmä", jouset pujotetaan erillisen loppukappaleen läpi, jota ei ole kytketty satuloihin.

Mikit: Singlet vai Humbuckers?

Mikrofonit ovat sähkömagneettisia laitteita, jotka ottavat vastaan \u200b\u200bjousen ja kitaran rungon tärinän tuottamat äänet ja muuttavat sitten nämä äänet sähköiseksi signaaliksi. Useimmilla bassoilla on kaksi mikrofonisarjaa, jotka tarjoavat laajemman äänialueen. Kitaran kaulaan lähellä olevilla mikapeillä on tasainen, matalataajuinen ääni, kun taas sillan lähellä olevilla mikapeillä on terävä, keskitason ja korkea kantama.

Yleisimmät noutotyypit ovat:

• Sinkut
• Humbuckerit

On muitakin, mutta ne ovat tämäntyyppisiä muunnelmia.

Sinkut olivat ensimmäinen ja yksinkertaisin noutotyyppi. Jokaisessa pickupissa on vain yksi kela ja yksi magneetti, mikä luo kirkkaan, kohdennetun äänen. Heidän ainoa haittansa on melu, jonka he ottavat vastaan \u200b\u200bja muuttavat bassoäänesi kanssa. Tämä on kuitenkin juuri sitä, mihin humbuckerit keksittiin.

Humbuckers luotiin eroon sinkkujen aiheuttamasta ärsyttävästä melusta ja liasta. Humbuckereiden idea on, että kaksi kelaa kääritään sarjaan magneettien napaisuuden vastakkain. Juuri tämä muotoilu auttaa melkein kokonaan eroon tarpeettomista häiriöistä ja melusta. Tästä syystä sen nimi (humbucker). Humbuckereilla on paksumpi ääni kuin singleillä, ja niillä on vain vähän tai ei melua, kun ne on kytketty vahvistimeen.

Split-kela on yksi Fender Precision Bassin suosituimmista sinkkumuunnelmista. Tämän tyyppinen mikki on yksi kela, joka toimii kuin humbucker. Tämä saavutetaan sillä, että noukin on jaettu kahteen puolikkaaseen, joista jokaisella on erilainen napaisuus. Tällä tavoin ne tuottavat äänen, joka on hyvin samanlainen kuin yhden äänen, ilman häiriöitä ja kohinaa.

Elektroniikka: passiivinen ja aktiivinen

Termit "Aktiivinen" ja "Passiivinen" viittaavat bassokitaran esivahvistinpiiriin. Esivahvistin parantaa mikrofonien lähtöä ja tarjoaa äänen muotoilun hallinnan.

Passiiviset esivahvistimet toimivat ilman lisävirtalähdettä ja niissä on useita ohjausvipuja:

• Äänenvoimakkuus
• Noutovalitsin (jos useampi kuin yksi)

Passiivisen basson etuna on se, että se ei riipu akusta, joka voi kuolla keskellä konserttia. Toinen etu on helppokäyttöisyys. Passiivinen elektroniikka tuottaa perinteisemmän äänen, kun taas aktiivinen elektroniikka on nykyaikaisempaa.

Aktiivinen elektroniikka vaatii ylimääräistä virtaa, jonka yleensä tarjoaa sisäänrakennettu akku. Aktiivisen elektroniikan etuna on, että se tuottaa tehokkaampaa signaalia ja hallitsee enemmän sävynmuodostusta. Aktiiviset bassot on usein varustettu sisäänrakennetulla taajuuskorjaimella, joka on jaettu kolmeen taajuusryhmään: matala, keskitaso ja korkea. Heillä voi olla myös oma kytkin, joka muuttaa taajuuskorjainprofiilin välittömästi. Joillakin bassoilla on mikitekniikkakytkin, joka poistaa yhden humbucker-keloista, jolloin se kuulostaa yhdeltä kelalta.

Kuinka monta merkkijonoa?

Neljä kielistä bassoa

Suurimmalla osalla bassoja on neljä jousea, ja mielestäni aloittelevien basistien tulisi aloittaa neljällä kielisoittimella. Nämä bassokitarat ovat melko yhdenmukaisia \u200b\u200buseimpien musiikkityylien kanssa, ja verrattuna viiteen ja kuuteen kielisoittimeen, niillä on pienempi kaula, mikä tekee niistä erinomaisen vaihtoehdon aloittelijoille.

Viisi ja kuusi joustavaa bassokitaraa

Viisikielisiin bassokitaroihin lisätään ylimääräinen kieli, joka on viritetty kohtaan B (C), mikä antaa instrumentille laajemman kantaman. Viisijonoisen basson kaula on paljon leveämpi kuin nelijono, ja siksi sitä on vaikea oppia. Viisikieliset bassokitarat ovat suosittuja tyylilajeissa, kuten hard rock, metal, fuusio ja jazz.

Kuusisäikeisillä soittimilla on laajempi kantama verrattuna kahteen edelliseen, johtuen siitä, että heidän arsenaaliinsa lisätään kaksi ylimääräistä merkkijonoa, jotka yleensä viritetään B (C) ja C (C). Kuusisäikeiset bassot vaativat vielä laajemman kaulan, mikä voi olla hankalaa monille kitaristeille. Vaikeuksista huolimatta ne ovat ihanteellisia muusikoille, jotka soittavat paljon sooloja ja tarvitsevat laajan valikoiman luovuutta.

Nauhattomat bassokitarat

Vakiobassot on varustettu metallinauhoilla, jotka on liimattu otelaudaan ja jaettu palasiksi. Okei auttaa sinua navigoimaan kitaran kaulassa ja näkemään nuotit.

Nauhattomilla bassoilla on sileä pickguard, joka muistuttaa läheisesti kontrabassoa tai viulua. Oikeiden nuottien saaminen oikealla intonaatiolla ei ole helppo tehtävä eikä aloittelijoille. Basso-soittimet, jotka soittavat tällaisia \u200b\u200binstrumentteja, luottavat lihasmuistiin ja hyvin koulutettuun korvaan. He valitsevat tämän instrumentin sen sileän ja erottuvan glissando-vaikutuksen takia, jota yleensä kuullaan kontrabassoilla ja viulisteilla.

Puu

Bassokitaran rungossa ja kaulassa käytetty puu vaikuttaa suuresti sen soundiin ja resonanssiin. Aloittelijoiden ei tarvitse kiinnittää huomiota tähän tosiasiaan, koska he eivät yksinkertaisesti huomaa eroa kalliiden lajikkeiden tai esimerkiksi pellin välillä. Siitä huolimatta, jos odotat instrumentilta tiettyä ääntä, tätä tosiasiaa ei pidä unohtaa.

Leppä

Leppää käytetään yleisesti rungonvalmistuksessa. Se luo erittäin tasapainoisen, terävän ja vankan äänen.

Agathis

Erittäin suosittu puu suhteellisen halpuutensa vuoksi. Agathisia käytetään bassokitaroiden kappaleiden valmistuksessa. Sillä on erittäin tasapainoinen ääni, pienemmillä aksentteilla alemmalla alueella, mikä tuottaa erittäin rikkaan äänen.

Tuhka

Bassokitararunkojen valmistuksessa käytetään useita tuhkatyyppejä. Kaikilla niillä on pieniä eroja, mutta yleisesti ottaen saarella on kirkas, kiinteä sävy, joka on ominaisuuksiltaan hyvin samanlainen kuin leppä. Swamp Ash on suosituin sen erinomaisen rakenteen vuoksi.

Lehmus

Käytetään usein edullisissa työkaluissa, koska lehma on "pehmeää" puuta. Se ei tuota tarpeeksi resonanssia kuin muut lajit. Jotkut basistit ajattelevat, että se luo "tasaisen" äänen, kun taas toiset uskovat, että lyhyt ylläpito on ihanteellinen nopeille ja monimutkaisille musiikkikohdille.

Punainen puu

Mahonki on erittäin suosittu puu, koska se tuottaa pehmeän, lämpimän äänen, joka korostaa matalia ja keskitason sävyjä ja luo myös pitkän kestävyyden. Mahonki on erittäin tiheä ja siksi raskas.

Vaahtera

Vaahtera, kuten mahonki, luo hyvän kestävyyden, mutta samalla tuottaa kirkkaan ja selkeän äänen. Monet muusikot pitävät sitä ihanteellisena studiolle.
Kalliita basso malleja voidaan valmistaa eksoottisista lajeista, kuten afrikkalainen ruusupuu, wenge, koa tai cocobolo.

Mikä basso sopii minulle?

Tässä on joitain vinkkejä (ei sääntöjä), jotka auttavat sinua tekemään valintasi:

• Osta paras basso, jolla sinulla on varaa. Hyvä basso helpottaa soittamisen oppimista ja palvelee sinua pitkään.
• Älä hämätä nauhattomien bassoiden kauneutta, sitä ei ole helppo oppia, varsinkin jos et ole koskaan soittanut kielisoittimia. Valitse bassot, joissa on nauhat ja hyvät merkinnät.
• Anna mieluummin bassokitara, jolla on lyhyempi asteikko (jos olet nuori kitaristi tai jos sinulla on pienet kädet).
• Tee elämästäsi helpompaa valitsemalla instrumentti, jossa on neljä jousea.
• Valitse instrumentti, jolla on yksinkertainen äänenvoimakkuuden ja äänenvoimakkuuden säädin, jotta voit keskittyä vain merkkijonoihin etkä häiritse vipuja, painikkeita ja nuppeja.
• Valitse basso, jonka väri ja muoto sopivat kaikkiin toiveisiisi. Se ei ehkä kuulosta hyvältä, mutta ulkonäkö voi motivoida pelaamaan enemmän.