Lahjakkaat tietämättömät: kotimaiset näyttelijät ilman näyttelijäkoulutusta. Lahjakkaat tietämättömät: kotimaiset näyttelijät ilman näyttelijäkoulutusta Kuinka tulla näyttelijäksi ilman näyttelijäkoulutusta

Kolme todistettua tapaa tulla tunnetuksi.

Oletko jo hieman yli 20-vuotias ja oletko juuri saanut korkeakoulutuksen filologiassa, historiassa, kemiassa ja fysiikassa? On aika kiinnittää tutkintotodistuksesi kainaloon ja teroittaa sukset suurimman kansainvälisen yrityksen N henkilöstöosastolla, jolla on toimisto kaupungissa. Yksi ongelma: mahdollisuus siirtää paperinpaloja kasasta toiseen, kokoukset, aivomyrskyt, kiipeily Everestin rinteitä muistuttaville uraportaille, eivät inspiroi sinua lainkaan. Sinut on luotu loistamaan näyttämöllä, tarttumaan satojen katsojien ihaileviin katseisiin, häikäisemään kameran linssejä hymylläsi ja kävelemään käsivarressa aikamme parhaiden ohjaajien kanssa - se on totuus.

Joten haluat tulla näyttelijäksi. Maamme byrokraattisen logiikan mukaisesti voitokkaan luovan marssi ensimmäinen askel on saada ammattimainen näyttelijäkoulutus. Mutta aika on rahaa, ja joudut käyttämään paljon rahaa ja aikaa nälkäisen ja rauhoittamattoman opiskelija-elämän seuraavien viiden vuoden ajan. Mahdoton tehtävä.

Kuinka voi tulla näyttelijäksi ilman korkeakoulutusta huolimatta kovan kotimaisen todellisuuden monimutkaisuudesta? Todennäköisesti tapa, jolla jotkut nyt suurista onnistui tekemään ennen sinua.

Menetelmän numero 1

"Seitsemänteen hikeen asti" tai "Faina Ranevskaya"

Taistelu änkyttelystä, suhteiden katkaiseminen perheeseen, rahan puute, pääkaupungin johtajien lukuisat kieltäytymät, vaeltelu maakuntateattereissa - vain pieni osa vaikeuksista, jotka Faina Ranevskaya, yksi XX vuosisadan suurimmista venäläisistä näyttelijöistä, joutui kohtaamaan voittaa matkalla näyttelevään unelmaan.

Näyttelijä onnistui saamaan “onnellisen lipun” vasta 38-vuotiaana, kun hänet kutsuttiin rouva Loiseaun rooliin Donitsi-elokuvassa, joka perustui Guy de Maupassantin samannimiseen novelliin. Ranevskajan kyvyn huomasi erityisesti ranskalainen kirjailija ja näytelmäkirjailija Romain Rolland, joka vieraili silloin Neuvostoliitossa Maxim Gorkyn kutsusta. Kirjailijan pyynnöstä kuva näytettiin Ranskassa, jossa se pidettiin suurella menestyksellä.

Mutta mitkä ovat ranskalaisen yleisön mieltymykset meille, kun siellä on meidän, Neuvostoliiton? Koko unionin rakkaus näyttelijään toi Lyalyan roolin vuonna 1939 "Foundling" -elokuvassa. Ehkä joku ei katsellut tätä vanhaa hyvää elokuvaa, mutta lause: "Mula, älä tee minua hermostuneeksi", kaikki tietävät. Näillä sanoilla Brezhnev antoi monta vuotta myöhemmin Ranevskajalle heidän ritarikuntansa. Lenin, johon itsepäinen nainen ei pelännyt loukkaantua: “ Leonid Ilyich, vain huonokäyttöiset katupojat puhuvat minulle niin! ".

Elämänsä toisella puoliskolla, joka oli täynnä yleisön tunnustusta ja kollegoidensa kunnioitusta, Ranevskaya soitti monia rooleja elokuvassa ja teatterissa, hallitsi kaikki teatteritaiteen lajit - tragediasta farssiin ja tuli ikuisesti kuuluisaksi absurdistaan merkki. Myöhemmin Lontoon vuosikirja "Who's Who" sisällytti hänet 1900-luvun kymmenen parhaan näyttelijän joukkoon.

"Nero on yksi prosentti inspiraatiota ja yhdeksänkymmentäyhdeksän prosenttia hiki."Thomas Edison sanoi.

"Boogereiden keskuudessa on erittäin vaikea olla nero", - sanoi Ranevskaja, mutta hän ei lakannut ”hikoilemasta” sekunnin ajan.

Menetelmän numero 2

"Kohtalokas kokous" tai "Sergei Bodrov Jr."

Sergei Bodrov Jr. syntyi kuuluisan ohjaajan Sergei Bodrov Sr. Bodrov Jr. ei suunnitellut tulla näyttelijäksi, joten hän tuli Moskovan valtionyliopiston historian tiedekunnan historian ja taiteiden teorian osastolle. Lomonosov. Opintojensa aikana Sergey työskenteli koulunopettajana, konditorina Udarnitsan tehtaalla ja jopa hengenpelastajana rannalla Italiassa.

Valmistuttuaan Bodrov meni isänsä kuvausryhmän kanssa Dagestaniin, jossa tuolloin kuvattiin elokuvaa ”Kaukasuksen vanki”. Sergei oli valmis tekemään mitä tahansa työtä sarjassa, mutta hänen työnsä tarvittiin kehyksessä. Vaikeasta, mutta vilpittömästä nuoresta miehestä tuli ihanteellinen prototyyppi yhdelle elokuvan päähenkilöistä - varusmies sotilas Ivan Zhilinistä, joka oli täysin sopeutumaton sotaan. Huolimatta siitä, että sekä kriitikot että katsojat panivat merkille Bodrovin työn, Sergei ei kategorisesti kokenut itseään näyttelijänä: "Sanon aina ja kaikkialla:" En ole taiteilija, en ole taiteilija "... Ja minulle: "Ei, olet taiteilija!"... Ja minä: ”Taiteilija on täysin erilainen. Nämä ovat erilaisia \u200b\u200bihmisiä, erilainen perustuslaki. Rooli minulle ei ole ammatti. Tämä on teko, jonka teet ”... Pian sen jälkeen, kun "Kaukasuksen vangin" kuvaaminen oli saatu päätökseen, Bodrovistä tuli ORT-kanavan "Vzglyad" -ohjelman isäntä.

”Olen tavannut niin monia ihmisiä, kuullut niin monia tarinoita, lukenut niin monta kirjainta - toisessa työssä se on yksinkertaisesti mahdotonta. Tämä oli erittäin oikea maksu. Auta kahta tai kolmea ihmistä - ja ohjelma on jo olemassa syystä. Mutta tämä on tehtävä vastuullisesti ", sanoi Sergei.

Vuonna 1996 Sotšin elokuvajuhlilla Bodrov tapasi ohjaajan Aleksei Balabanovin, joka kutsui Sergein näyttämään Danila Bagrovin roolia elokuvassaan Veli. Tämän roolin suorittamisesta Bodrov sai parhaan näyttelijän palkinnon Sotšin ja Chicagon elokuvajuhlilla, Golden Oinas -palkinnon, ja hänestä tuli kulttihahmo useille venäläisten nuorten sukupolville. "Veli" -nimisen menestyksen jälkeen Sergei ei "hylännyt" näyttelijän uraansa, mutta osallistui mielellään monenlaisiin kuvauksiin. Seuraavina vuosina Bodrov esiintyi Pavel Pavlikovskyn elokuvassa "Stringer", Regis Varnierin elokuvassa "East-West" ja Alexei Balabanovin elokuvassa "Brother-2". Sergeistä tuli myös ohjaaja, hän kuvasi rikosdraaman Sisters, joka voitti Sotšin elokuvajuhlilla parhaan debyyttinsa Grand Prix -palkinnon.

Heinäkuussa 2002 Bodrov Jr. aloitti toisen elokuvansa "Messenger", joka kuvattiin Kaukasuksella, jossa Sergei kuoli traagisesti kuvausryhmänsä kanssa jäätikön laskeutumisen aikana. Sergei Bodrov oli uskomattoman lahjakas henkilö, mutta olisimmeko tunteneet hänet lahjakkaana näyttelijänä ilman kohtalokkaaa tapaamista Aleksei Balabanovin kanssa?

Menetelmän numero 3

"Tee mitä voit, ja tule mitä voi" tai "Juri Nikulin"

Juri Nikulinia, erinomaista Neuvostoliiton ja Venäjän näyttelijää, ei otettu mukaan mihinkään pääkaupungin teatterikorkeakouluun, koska valintalautakuntien jäsenet eivät löytäneet hänestä mitään näyttämötaitoja. Minun on sanottava, että tähän mennessä Nikulinilla oli jo palvelusta ilmatorjuntajoukoissa Neuvostoliiton-Suomen ja Isänmaallisen sodan aikana, mitalit "Rohkeuden", "Leningradin puolustuksen" ja "Saksan voiton puolesta".

Lopulta Nikulin tuli Moskovan sirkuksen pellehuoneeseen Tsvetnoy-bulevardilla, jossa hän tapasi kuuluisan pelle ja akrobaatti Mihail Shuydin. Pian Nikulin ja Shuydin alkoivat työskennellä duettona, josta tuli nopeasti suosittua - klovneja kutsuttiin jopa esiintymään ulkomaille.

Elokuvassa näyttelijä ilmestyi ensimmäisen kerran 36-vuotiaana. Nikulin kutsuttiin koe-elokuvan "Tyttö kitaralla" koe-esiintymiseen. Aluksi hän kieltäytyi tarjouksesta muistelemalla teatterilaitoksissa kävelemistä, mutta muutti pian mielensä ja sai epäonnisen pyrotekniikan roolin, joka ilotulitteillaan melkein sytytti ensin tutkintahuoneen ja sitten koko kaupan osaston.

Koko unionin maine Nikulin sai Leonid Gaidain elokuvan "Valvontakoira ja epätavallinen risti" jälkeen, jossa hänellä oli Gooniesin rooli. Tässä elokuvassa tapasivat ikonin Neuvostoliiton kolminaisuus: Nikulin, Vitsin ja Morgunov, jotka soittivat myöhemmin useammin kuin kerran. Pian Nikulin odotti yhtä parhaista rooleistaan \u200b\u200b- Kuzma Kuzmichin roolia Lev Kulidzhanovin elokuvassa "Kun puut olivat suuria", joka avasi Nikulinin syvällisenä draamanäyttelijänä.

Nikulin tunnettiin nyt koko maassa, ja hänen osallistuessaan elokuvia ilmestyi näytöille yhä useammin:”Tule luokseni, Mukhtar! "Semyon Tumanova,"Operaatio" Y "ja muut Shurikin seikkailut”, ”Kaukasuksen vanki"" Leonid Gaidai, "Andrey Rublev", Andrey Tarkovsky,”20 päivää ilman sotaa”Alexey German ja monet muut. Elokuvan kuvaamisen lisäksi näyttelijä jatkoi työskentelyä Moskovan sirkuksessa ja tuli vuonna 1984 sen ohjaajaksi. Nikulinin elokuva on yhtä vaikuttava kuin hänen elämänsä. Näyttelijä näytti haluavan sanoa: "Kaverit, tee työsi niin hyvin kuin pystyt. Mitä olla, tapahtuu varmasti ”... Uskon siihen. Ja sinä?

Sinä päätät, kumpi tapa kiivetä elokuvamaiseen ja teatteriseen Olympukseen.
Muista, että kolmen "T": työn, kärsivällisyyden, kyvyn sääntöjä ei ole vielä peruutettu.

Luultavasti kukaan tyttö lapsuudessaan unelmoi tulla näyttelijäksi ja loistaa näyttämöllä innostuneille katsojille. Nykyään näyttelijän ammatti on melko kysytty, etenkin TV-ohjelmissa. Mutta miten tulla näyttelijäksi? Monet ihmiset ajattelevat, että se on hyvin vaikeaa, sinulla on oltava erityiskoulutus ja merkittävä lahjakkuus. Itse asiassa kaikki on paljon yksinkertaisempaa. Sinun tarvitsee vain asettaa itsellesi tavoite ja ymmärtää, mistä tyylilajista haluaisit tulla näyttelijä.

Näyttelijäksi tulemiseksi sinun on otettava useita merkittäviä vaiheita elämässäsi ja muistettava muutama tärkeä sääntö.

Mitä tarvitaan näyttelijäksi tulemiseen

Monet tytöt pitävät ulkonäköään houkuttelevana näyttelijän ammatissa. Ajattele hetken aikaa - onko kaikilla näyttelijöillä malli ulkonäkö ja haluammeko katsella elokuvia, joissa on vain jalkojen kaunottaret, joilla on moitteeton ulkonäkö? Ei, koska pelkkä ulkonäkö ei pysty välittämään sankarin luonnetta, mutta yhdistettynä pukuun ja sanoihin tulee kuva. Teatteriyliopistoissa kaikki opiskelijat ovat erilaisia, ei ole samoja tyyppejä. Siksi ensimmäinen askel ennen näyttelijäksi tulemista on päästä eroon komplekseista ja työskennellä itsesi kanssa. Katsojan tulisi muistaa sinut ja kuvasi - tämä on menestyksen avain.

Päätimme komplekseista ja ulkonäöstä. Siirrytään nyt suoraan näyttelijän ammattiin. Tässä on useita vaihtoehtoja:

• Voit tulla teatterikorkeakouluun näyttelijäosastolla ja oppia heidän mestariensa mestareilta. Tässä tapauksessa polku kuuluisuuteen suurella näyttämöllä on avoin sinulle. Mutta ennen sitä sinun on lopetettava draamakoulu. Muista, että tullaksesi näyttelijäksi sinun täytyy kouluttaa. Valitse itsellesi hyvä opettaja, katso hänen oppilaidensa työtä ja, jos kaikki sopii sinulle, voit ilmoittautua hänen luokkiinsa;
• Jos mietit varhaislapsuudesta lähtien, kuinka tulla tunnetuksi näyttelijäksi, sinun on tässä tapauksessa otettava yksittäisiä oppitunteja useilta opettajilta, jotta voit hallita nopeasti tämän ammatin perusteet. On myös syytä osallistua kaikenlaisiin näyttelykoulutuksiin ja koe-esiintymisiin - tämä on sinulle nyt toivonsäde;
• No, jos haluat tehdä itsestäsi rikkaan portfolion ja tulla suosittu näyttelijä tulevaisuudessa, on parasta tulla teatteriin ja tarjota apuasi vapaaehtoisena. Monissa tuotannoissa on jaksollisia rooleja, joiden ansiosta sinut voidaan huomata. Tarjoa palvelusi tuotannon johtajalle ja huomaa, että sinulla on perustiedot näyttelijästä ja olet valmis työskentelemään pienellä maksulla. Todennäköisesti hän on samaa mieltä. Joten saat korvaamatonta kokemusta, opit olemaan vuorovaikutuksessa muiden toimijoiden ja yleisön kanssa.

Valukappaleet näyttelijän elämässä

Jotta voisit ymmärtää, kuinka tulla tunnetuksi näyttelijäksi, sinun täytyy käydä läpi monia valukappaleita. Et löydä, että ensimmäisessä olet onnekas. Se tapahtuu, mutta hyvin harvoin. Ensimmäisessä valukerrassa sinun täytyy olla mukava ja katsella, miten valinta sujuu. Mutta älä anna periksi, entä jos onnistuisi? Muista yksi asia - et voi eksyä. Keskity kumppaniin ja älä katso kameraan ilman ohjaajan pyyntöä. Unohda kuvausryhmä - sinua varten ei ole ketään. Jätä ujous sivuun ja näytä suunniteltu kuva.

Hioa taitojasi jatkuvasti, ja onni varmasti hymyilee sinulle.

Kuinka tulla näyttelijäksi ja jopa kuuluisaksi? Monimutkainen asia. Tuhannesta teatteriyliopistosta valmistuneesta vain harvoista tulee tähtiä. Mutta jos päätät tulla tunnetuksi ja kysytyksi, punnitse sitten kaikki hyvät ja huonot puolet, koska näyttelijän ammatti on erittäin vaikeaa ja vaatii uhrauksia. Jos luulet, että peli on kynttilän arvoinen, kaikki kortit ovat sinun käsissäsi. Saavuta tavoitteesi ja älä kadu mitään!

Neuvostoliiton elokuvateatteri ja teatteri ovat aina olleet vahvoja Stanislavsky-järjestelmän voimakkaiden perinteiden kanssa, joiden mukaan muun muassa maailman parhaat tähdet toimivat. Mutta monet tunnetuista ja rakastetuista näyttelijöistä tekevät ilman ammatillista koulutusta, menestyvät menestyksekkäästi elokuvissa ja soittavat teatterissa.

Esitämme luettelon Neuvostoliiton ja Venäjän näyttelijöistä, jotka eivät ole saaneet näyttelijäkoulutusta.

Faina Ranevskaja

Hämmästyttävä, ainutlaatuinen, loistava Faina Georgievna Ranevskaya ei koskaan saanut ammattikoulutusta. Hänet evättiin teatterikouluissa tunnustamalla hänet kykenemättömäksi, eikä hän koskaan valmistunut yksityiskoulusta, johon näyttelijä tuli, ja aloitti työskentelyn täysin teatterissa.

Tatiana Peltzer

Hän opiskeli reinkarnaation taitoa isältään ja aloitti 9-vuotiaana teatterissa suurina rooleina. Lapsuudesta aina kypsään vanhuuteen Peltzer palveli teatteria ja elokuvaa täysin, eikä koulutuksen puute vaikuttanut näyttelijän kykyyn herättää katsojan elävimmät tunteet.

Vera Glagoleva

Jousiammunnan urheilumestari Glagoleva pääsi elokuvaan vahingossa eikä koskaan ajatellut vakavasti uraansa. Elokuva "Maailman loppuun ..." -elokuvan operaattori huomasi hänet Mosfilmissä, ja Vera suostui soittamaan toisen näyttelijän kanssa. Elokuvan ohjaaja Rodion Nakhapetov paitsi otti pääroolin, mutta myöhemmin meni naimisiin hänen kanssaan. Glagolevan luonnollisuus ja rento olo kameran edessä näkyi paljaalla silmällä, eikä hän yksinkertaisesti tarvinnut näyttelijäkoulutusta.

Tatiana Drubich

Drubich pääsi elokuvateatteriin vahingossa 12-vuotiaana. Elokuvat "Viisitoista vuotta kevät" ja "Sata päivää lapsuuden jälkeen" eivät innoittaneet tyttöä ammattimaiseen näyttelyyn. Drubich ei tullut VGIK: ään, mutta meni lääketieteelliseen instituuttiin. Sergei Solovyov, josta myöhemmin tuli hänen aviomiehensä, sanoi, että hänellä oli jo kaikki tarvitsemansa elokuvan pelaamiseen, eikä hän yksinkertaisesti tarvinnut näyttelijäkoulutusta.

Valmistuttuaan lääketieteellisestä tiedekunnasta Drubichista tuli endokrinologi. Vuosien varrella hän yllättäen yhdisti harvinaiset elokuvanäyttelyt työhön klinikalla.

Renata Litvinova

Renata Litvinova on enemmän venäläisen elokuvan hahmo, joka herättää sekä katsojien että ohjaajien huomion. Litvinova valmistui VGIKA: n käsikirjoitustieteellisestä tiedekunnasta eikä koskaan opiskellut näyttelijöitä.

Maria Shukshina

Lydia Fedoseeva-Shukshinan ja Vasily Shukshinin tytär päätti saada "todellisen ammatin" ja valmistui vieraiden kielten instituutin käännösosastolta. Maurice Torez. Venäläinen elokuva ei kuitenkaan voinut sivuuttaa tätä kirkasta ja värikkäitä kauneuksia, eikä Maria ole poistunut näytöistä monien vuosien ajan.

Nadezhda Mikhalkova

Toisin kuin hänen sisarensa Anna, joka valmistui VGIK: stä, Nadezhda ei saanut näyttelijäkoulutusta. Mikhalkov-dynastian seuraaja valmistui MGIMOn kansainvälisen journalismin tiedekunnasta, mutta hän on toiminut elokuvissa lapsuudesta lähtien.

Elizaveta Arzamasova

Lisa alkoi toimia elokuvissa viiden vuoden iässä, ja hänen kykynsä ja ahkera työnsä olivat ilmeisiä. Jatkuvasta lavalle ja kameran eteen tulemisesta tuli todellinen näyttelijäkoulu tytölle, joka ei tarvinnut ammattimaista "kuorta".

Arzamasova opiskeli GITIS: n musiikkistudiossa, valmistui koulusta perusteellisen ranskan kielen opiskeluineen ja siirtyi sitten Televisio- ja radiolähetysten humanitaarisen instituutin tuotantosektorille.

Oksana Akinshina

Yksi modernin elokuvan kirkkaimmista näyttelijöistä ei ollut ollenkaan tulossa. Tyttö opiskeli mallikoulussa, ja yhtenä kauniina päivänä kaikki opiskelijat pakotettiin kirjaimellisesti tulemaan Sergei Bodrov Jr. -elokuvan "Sisaret" näyttelijöille. Akinshinan luonnollisuus, joka ei yrittänyt tehdä vaikutusta, kiinnitti hänet - loppujen lopuksi hänen sankaritarinsa olisi pitänyt olla. Muuten, Bodrovilla itsellään ei myöskään ollut näyttelijäkoulutusta.

Elokuvan "Sisaret" jälkeen Oksana näytteli Lucas Moodyssonin eurooppalaisessa draamassa "Lilya Forever". Oli ilmeistä, että tytöllä oli suuri tulevaisuus myös ilman koulutusta ammattinäyttelijänä.

Yulia Snigir

Julia valmistui Moskovan valtion pedagogisen yliopiston vieraan kielen tiedekunnasta ja työskenteli jopa englanninopettajana. Tyttö sai aina paljon kohteliaisuuksia kirkkaasta ulkonäöltään ja fotogeenisyydestään ja päätti kokeilla itseään mallinnusliiketoiminnassa. Yksi koe oli Valery Todorovsky, joka tarjoutui Snigirin näyttelemiseen elokuvassaan "Hipsters". Hän ei päässyt kuvaan, mutta päätti tulla ammattinäyttelijäksi ja tuli Shchukin-kouluun, jota hän ei lopettanut.

"Beasts" -ryhmän "See you soon" leike teki Juliasta tunnistettavissa olevan, ja pääosassa "Asuttu saari" - todellinen tähti.

Agnia Ditkovskite

Neuvostoliiton elokuvateatterin kauneuden tytär Tatyana Lyutaeva, joka näyttää kuin kaksi herneä palkossa, kuten hänen äitinsä nuoruudessaan, päätti myös omistautua elokuvalle. Hän tuli VGIK: iin, mutta lähti jo ensimmäisestä vuodesta: huhujen mukaan kauneus ei yksinkertaisesti noudattanut ammattimaista peliä.

Mutta tällainen ulkonäkö ei voinut jäädä huomaamatta. Vuonna 2006 hän esiintyi jo yhdessä Heat-elokuvan keskeisistä rooleista ja toimii edelleen tähän päivään asti elokuvissa ja TV-ohjelmissa.

Alexandra Bortich

Yksi venäläisen elokuvan uusista sukupuolisymboleista, nuori blondi Bortich tuli Moskovaan Valko-Venäjältä. Tyttö ei käynyt teatterissa, mutta hän läpäisi kilpailuvalinnan Nigina Sayfullaevan elokuvan "Mikä minun nimeni" pääelimelle. Elokuvaa on näytetty useilla kansainvälisillä festivaaleilla, Bortichin luonnollinen näyttelijä ja miehekäs ulkonäkö eivät jääneet huomaamatta. Nykyään 23-vuotiaalla Sashalla on yli kaksi tusinaa rooleja arsenaalissaan.

Aglaya (Daria) Tarasova

Venäläisen elokuvan tähti Ksenia Rappoportin tytär jo varhaisesta iästä lähtien. Jääelokuvan päärooli teki 23-vuotiaasta tytöstä tunnistettavissa olevan, eikä uusia rooleja tullut kauan. Ja kaikki tämä taas ilman "kuorta" erikoisuus "näyttelijä" kanssa.

Irina Starshenbaum

Venäläisen elokuvan nousevan tähden arsenaali sisältää teatteritaiteen, retoriikan ja filosofian kursseja Moskovan valtion psykologian ja pedagogiikan yliopistossa sekä Alexander Dzyuban näyttelijäpsykofyysisiä koulutuksia.

Irinalla on edelleen vakava koulutus, mutta sillä ei ole mitään tekemistä näyttelijän kanssa. Hän on valmistunut Moskovan valtion painotalon yliopiston medialiiketoiminnan ja suhdetoiminnan tiedekunnasta. Kaikki tämä ei estä Starshenbuamia saamasta keskeisiä rooleja suurella näytöllä.

Ingrid Olerinskaya

Nuori brunette, jolla on eksoottinen nimi Venäjälle, nimetty Ingrid Bergmanin mukaan, julisti itsensä vuoden 2010 elokuvassa Riittämätön ihmiset. Elokuvan kuvaamisen vuoksi Ingrid lahjoitti opintonsa pedagogisessa yliopistossa (MGPU), jossa hän oli jo tullut maantieteelliseen tiedekuntaan. Kuvaaminen satoi Olerinskayalle ikään kuin runsaudensarvi - ja kaikki tämä luonnollisuuden ja elokuvien ansiosta, jotka eivät tarvitse näyttelijäkoulutusta.

Näyttelemisen avulla voit kokeilla uusia rooleja ja hahmoja, jotka poikkeavat sinusta. Se voi olla hieman pelottavaa, mutta muista, että jokainen kuuluisa näyttelijä aloitti myös jossain vaiheessa. Näyttelijäksi tulemisen avain on paljon harjoittelua ja koulutusta, brändäystä ja koe-esiintymisiä. Kovalla työllä ja ammatille omistautumisella sinusta voi tulla tähti valkokankaalla!

Askeleet

Osa 1

1. Paranna muistia muistaa roolisi. Aloita käsikirjoituksen pienistä osioista ja työskentele saman tunteisuuden omaavien roolien kanssa. Paranna roolia toistamalla se ja muistamalla se visuaalisesti. Jatka työskentelyä viivojen muistamiseksi, kunnes olet täydellinen muistamaan koko kohtauksen.

   • Harjoittele säännöllisesti ja syötä omega-3-rasvahappoja sisältävää ruokavaliota muistin parantamiseksi.
   • Liitä rooli mihin tahansa liikkeeseen, jonka teet kohtauksen aikana. Tällä tavalla sinulla on henkisiä vihjeitä auttamaan sinua.
   • Pidä usein taukoja. Joka kerta kun istut alas aloittamaan opettamisen uudelleen, yritä toistaa aiemmin oppimasi linjat.

2. Työskentele äänesi lavastamiseksi. Koska yleisö voi istua melko kaukana lavalta, työskentele sanojen puhumisena selkeästi ja äänekkäästi. Pysy kaukana savukkeista, alkoholista ja kaikesta, mikä kuivaa äänijohtosi ja voi häiritä suorituskykyäsi.

   • Jos kuvaat, kiinnitä huomiota kohtauksen tunnelmaan. Sinun ei pitäisi puhua äänekkäästi ja ilmeikkäästi, jos kaikki muut ovat surullisia.
   • Äänen tehostaminen ei ole sama kuin huutaminen.
   • Hengitä kalvosi läpi saadaksesi mahdollisimman paljon syvyyttä ja äänenvoimakkuutta äänestäsi.

3. Työskentele eri murteilla. Harjoittele lukemista ääneen eri äänillä ja aksentteilla tullaksesi monipuolisemmaksi näyttelijäksi. Jos sinulla on mahdollisuus, katso videoita ihmisistä, jotka puhuvat harjoittamaasi murretta nähdäksesi kuinka he lausuvat sanat.

   • Jos sinulla on mahdollisuus, keskustele sen murteen äidinkielenään, jonka haluat hallita - tämä antaa sinulle mahdollisuuden huomata pieniä yksityiskohtia, joita et ole ennen huomannut.
   • Palkkaa murreopettaja, jos mahdollista, jotta he voivat auttaa sinua pääsemään alkuun.

4. Kanavoi tunteesi rooliin. Katso käsikirjoitusta ja tunnista kohtauksen tärkeimmät tunteet. Mitä tahansa hahmosi pitäisi tuntea tuolloin, varmista, että esityksesi välittää sen. Esimerkiksi, jos hahmosi on surullinen, sinun on puhuttava pehmeämmin ja käytettävä vähemmän eleitä kuin liian kiihtynyt hahmo.

   • Kohtauksen emotionaalinen tila auttaa myös muistamaan linjat, kun yhdistät kohtauksen vuoropuhelun tunteisiin.

5. Työskentele lavataitojesi parissa. Ilmaise tunteita koko kasvoillasi ja anna eleiden avulla yleisösi ymmärtämään hahmosi tunteita. Työskentele muiden taitojen, kuten tanssimisen, laulamisen ja tanssin oppimiseksi kilpailukyvyn parantamiseksi.

   • Vaiheittaiset taisteluluokat voivat näyttää kuinka taistella vakuuttavasti loukkaantumatta. Tietäen kuinka tämä voi avata monia rooleja, sekä näytelmissä että musikaaleissa.
   • Ota tanssitunteja. Mitä enemmän taitoja sinulla on, sitä monipuolisempi olet ja sitä todennäköisemmin sinulla on rooli.
   • Tee jotain epätavallista. Kaikki taidot, joita useimmilla muilla esiintyjillä ei ole, voivat maksaa pitkällä aikavälillä, joten jatka harrastustasi.

6. Opiskele näyttelemistä teatteriyliopistossa tai korkeakoulussa. Vaikka voit yrittää tulla näyttelijäksi ilman erityiskoulutusta, draamakouluun tai yliopistoon meneminen on varmin tapa päästä ammatilliseen ympäristöön. Tapaat ammattilaisia, hallitset näyttelijätaitoja ja saat mahdollisuuden työskennellä lavalla. Se auttaa myös kirjoittamaan ansioluettelosi, näyttämään itsesi ja luomaan yhteyksiä. Opettajat ajavat sinua jatkuvasti tekemään enemmän, käytännöllisesti katsoen motivaatiostasi.

   • Näyttelykoulu ei takaa, että sinusta tulee ammattinäyttelijä. Niin kauan kuin jatkat taitojesi ja harjoitteluasi, sinusta voi tulla seuraava tähti.

7. Ota näyttelijätunteja missä asut. Jotkut niistä voivat olla tarpeeksi intensiivisiä, jotta voit oppia materiaalin 2-3 viikossa. Voit tehdä useita esityksiä, täyttää useita rooleja ja ehkä jopa saada palkkaa työstäsi.

   • Jos olet liian kiireinen töissä tai koulussa osallistua näihin luokkiin, on tärkeää lukea ja oppia jatkuvasti uutta materiaalia. Mene koe-esityksiin, lue teoriaa ja avaa itsesi uusille ideoille ja ajatuksille.
   • Ota yhteyttä paikalliseen teatteriin ja tarkista, onko heillä erityisiä tapahtumia tai työpajoja, joihin haluat ehkä osallistua.
   • Jos olet kiinnostunut teatterista, syksy on loistava aika aloittaa. Näytelmät, musikaalit ja jopa oopperat tarjoavat erittäin arvokkaan elämänkokemuksen. Koe loppukeväästä tai alkukesästä (ennen teatterikauden päättymistä) valmistautuakseen uuteen kauteen.

8. Harjoittele näyttelemistä harrasteteattereissa, kuten MOST Theatre, ELF Theatre, ZHIV Theatre ja muissa. Ota selvää kaupunkisi teattereista, mitä esityksiä he tekevät nyt. Kun olet saanut roolin tuotannossa, tapaat muita näyttelijöitä, jotka parantavat taitojaan kuten sinäkin. Näin saat enemmän kokemusta. Saat myös käsityksen siitä, kuinka erilainen olet kilpailusta.

   • Harkitse työskentelemistä kulissien takana, jos heidän tekemänsä esitykset eivät kiinnosta sinua.
   • Vaikka et halua työskennellä lavalla tai näyttämöesityksiä tai musikaaleja, kaikki teatterialan kokemukset ovat hyödyllisiä ansioluettelossasi. Se antaa sinulle myös mahdollisuuden oppia jotain uutta. Ja voit myös saada ystäviä!

9. Palkkaa toimiva ohjaaja auttamaan tekniikkaasi. Etsi tutoria, jolla on laaja kokemus alalta ja yhteydet. Hän voi antaa sinulle huomion, jota tarvitset heikkouksiisi puuttumiseksi, sekä hioa sitä, mitä teet jo hyvin.

   • Kysy tutulta tutulta tutorilta. Keskustele henkilökunnan ja ohjaajien kanssa kursseilla, joilla käydään tai teatterissa, jonka kanssa työskentelet. Joku tuntee todennäköisesti ammattilaisen, joka voi auttaa sinua.
   • Löydä joku, jolla on kokemusta eri tyylilajeista - kouluta ja hanki tietoa useista tyylilajeista.

   Osa 2

   Henkilökohtaisen brändin rakentaminen

   1. Rekisteröidy sosiaalisiin verkostoihin. Lähetä videoita esityksistäsi YouTubeen tai luo sivu Facebookiin, Instagramiin tai VKontakteen, jossa fanit voivat katsella sisältöäsi ja jakaa valokuviasi tai esityksiäsi muiden käyttäjien kanssa. Se vie aikaa, mutta et koskaan tiedä kuka voi vahingossa kompastua tietoihisi ja päättää palkata sinut. Säilytä aktiivisesti sosiaalisen median läsnäoloa ja luo sivuja näyttelijöiden hakusivustoille (kuten Actors Base) yhteydenpitoon teatteri- ja elokuvamaailmaan.

      • Ajattele itseäsi yrittäjänä. Olet taiteilija, mutta olet myös liikemies. Käytä asiaankuuluvia hashtageja saadaksesi eniten katselukertoja.
      • Luo henkilökohtainen verkkosivusto, jossa on helposti muistettava URL-osoite. Käytä nimesi verkko-osoitteena, jos sitä ei vielä ole otettu.
      • Ota yhteyttä aktiivisiin yhteisöihin sosiaalisessa verkostossa etsimään ja luomaan liikekontakteja samanhenkisten ihmisten löytämiseksi.

   2. Ota valokuvia. Pyydä ammattivalokuvaajaa ottamaan valokuva sinusta, jotta sinulla on kauniita muotokuvia. Käytä vain vähän meikkiä, jotta ohjaajat tietävät miltä näytät valokuvia katsellessasi. Kun otat kuvia, katso suoraan kameraan.

      • Kysy aloittelevilta valokuvaajilta, voivatko he työskennellä kanssasi pienestä maksusta tai jopa ilmaiseksi. Muotokuvauksen hienoa on, että et tarvitse erityisiä koristeita ja rekvisiittaa tällaiseen valokuvaukseen.
      • Päivitä muotokuvasi 2 tai 3 vuoden välein, jotta näyttelijät tietävät miltä näytät nyt.

   3. Tee hyödyllisiä yhteyksiä eri alueilla. Pysy yhteydessä ja rakenna mainettasi ammattilaisena. Ota ensin yhteyttä henkilöön ja osoita aitoa kiinnostusta. Ne, joiden kanssa sinulla on yhteyksiä, voivat auttaa sinua saatavissa olevissa työpaikoissa ja antaa sinulle arvokasta tietoa työstäsi ja yrityksestäsi.

      • Huolehdi hyvästä maineesta. Jos jokainen tuntee sinut laiskana henkilönä, jonka kanssa on vaikea työskennellä tai jota pidetään ylimielisenä ja narsistisena, sinulla on vähän mahdollisuuksia saada työtä.
      • Etsi ja luo liikekontakteja verkkosivustojen avulla yhteydenpitoon muiden alueellasi ja alueellasi.

   4. Pysy ajan tasalla siitä, mitä alalla tapahtuu. Tutustu alan sanomalehtiin ja verkkosivustoihin saadaksesi selville nykyiset liiketoiminnan suuntaukset. Käy näyttelyissä ja työskentele muissa projekteissa ystävien ja tuttavien kanssa jatkuvasti, jotta luovasi tuli säilyy.

      • Pysy ajan tasalla uusien näytelmäkirjailijoiden ja ohjaajien kanssa, opi teoriaa ja kehitä. Kun tiedät, mihin suuntaan "kohtaus" on menossa, voit pysyä askeleen edellä. Ehkä olet inspiraatio seuraavaan suureen projektiin!

   Osa 3

   Kokeilut rooliin

   1. Tutki erilaisia \u200b\u200bmonologeja. Katso 1-2 minuutin monologeja verkossa tai osta näyttelijä, joka sisältää kuuluisien teosten monologeja. Harjoittele niiden esittämistä äänelläsi ja näyttelytyylilläsi. Monologeja käytetään usein näytelmissä, elokuvissa ja esityksissä, ja niiden avulla voit esitellä kykyjäsi lyhyessä ajassa.

      • Valitse monologi hahmosi tyypin perusteella. Älä lue vanhuksen monologia, jos olet nuori, ja päinvastoin.
      • Tutki vastakkaisia \u200b\u200bmonologeja. Vaikka soitat aina hauskaa henkilöä, valmista muutama vakava monologi kertoa, jos sitä pyydetään.
      • Jos olet laulaja, valmistele 16–32 mittausta useista kappaleista ja hallitse ne. Jotkut koe-esiintymät eivät määrittele tyylilajia, ja jotkut haluavat sinun näyttävän heille jotain samanlaista kuin mitä he tekevät.

   2. Tee jatkaminen . Luettele toimimisen vahvuudet muistikirjassa ja tärkeimmät taitosi. Lisää esitykset, joihin olet osallistunut leireillä, työpajoissa, yliopistoissa ja yhteisöteattereissa. Varmista, että luet vain viimeisimmät roolit, jotta suoratoistojohtaja ei ylikuormittuisi ansioluettelosi työmäärästä.

      • Luettele kaikki kykysi (tanssi, laulu, taistelulajit jne.) Ansioluettelossasi. Älä valehtele taidoistasi.

   3. Tule valmistautumaan. Sinun tulee saapua ajoissa, selvittää kuuntelumateriaali, tuoda kaikki tarvitsemasi materiaalit (mukaan lukien kynä tai lyijykynä) ja näyttää siistiltä. Et voi hallita sitä, mitä elokuvantekijä ajattelee sinusta, mutta voit hallita kuinka hyvin esität itseäsi.

      • Ole puhelias ja luottavainen kykyihisi. Et voi koskaan tietää kenen ja missä tapaat. Miehellä, joka piiloutuu nurkkaan kuulokkeiden ollessa päällä, voi olla paljon enemmän voimaa kuin luulet, ja vaikka ei, se ei tarkoita, että hän ei tee sitä myöhemmin. Joten kommunikoi muiden kanssa ja "pyöri" tällä alueella.

Lähes jokainen tyttö unelmoi kokeilla erilaisia \u200b\u200brooleja. Valitettavasti tosielämässä tällaista mahdollisuutta ei ehkä tarjota: tytär, vaimo, äiti, sisko. Mutta haluan myös tuntea olevani erityinen agentti, kuningatar, eksoottinen prinsessa, noita ... Ja tytöt ympäri maailmaa eivät näe muuta tapaa kuin tulla näyttelijäksi. Juuri tämä ammatti sallii muuttuvan naisvaltaisuuden kaikkien puolien kehittymisen.

Näyttelijän ammatti ei kuitenkaan ole vain jatkuva roolien ja ympäristön muutos, vaan myös kova työ. Ymmärretään tämän veneen tärkeät vivahteet ja päätetään, mitä tarvitaan näyttelijäksi tulemiseen.

Näyttelijän ammatti

Näyttelijänä olemista pidetään arvostettuna kaikissa maailman maissa, joissa elokuvateatteria kehitetään. Hyvät näyttelijät saavat anteliaita rojalteja, jotka tietenkin tiedämme verkostosta ja muista lähteistä. Näyttelijät ovat kuitenkin kovaa työtä, huolimatta ulospäin olevasta röyhkeydestä ja loistosta.

Kiinnostunut siitä, miten tulla näyttelijäksi, meidän on arvostettava tämän ammatin seuraavia tärkeitä ja erityisen miellyttäviä piirteitä: ikä ei ole este. Olitpa sitten hyvin nuori tai jo eläkkeellä, voit aina löytää näyttelijälahjasi ja tulla halutuksi ammattilaiseksi.

Teatterinäyttelijä

Teatteri on muinainen taidemuoto, hyvin spesifinen, mutta kiehtova. Teatterinäyttelijän on luotava teatterin näyttämölle äärimmäisen elävä kuva, jossa on paljon tunteita, kun taas sadat katsojien silmäparit katsovat häntä. Tämä on lavalla työskentelyn tärkein piirre: vuorovaikutus yleisön kanssa tapahtuu reaaliajassa, suoraan.

Teatterinäyttelijällä on suuri vastuu: sinun on ihanteellisesti harjoiteltava rooli, muistettava hahmon jokainen sana ja jokainen liike. Esityksen aikana ammattiteatterinäyttelijä ei voi tehdä virhettä: sekoittua huomautuksiin tai unohtaa, mistä näyttämön kulmasta kumppani ilmestyy. Kun otetaan huomioon, että henkilö ei voi koskaan olla väärässä, silloin, kun lavalla tehdään virhe, ammattinäyttelijöitä pelastaa kyky improvisoida ja karisma. Ensimmäisen näistä ominaisuuksista voidaan kehittää itsessäsi, kun toinen kuitenkin asetetaan syntymän yhteydessä.

Teatterinäyttelijän päätehtävä

Teatterinäyttelijän tehtävänä on luoda kolmiulotteinen taiteellinen kuva lavalla. Sen on oltava monipuolinen ja "elävä", ja tätä varten näyttelijä tottuu täysin hahmonsa kuvaan.

Teatterilavan näyttelijän tärkein tehtävä on kuitenkin herättää katsojan reaktio näyttämöllä. Tämä on näyttelijätaito, ja se johtaa myös menestykseen tällä alalla.

Elokuvanäyttelijä

Elokuvanäyttelijät ovat erittäin suosittuja johtuen siitä, että nykyaikainen yleisö haluaa enimmäkseen elokuvaa. Lisäksi elokuvanäyttelijät saavat paljon korkeammat palkkiot kuin näyttelijät.

Samaan aikaan elokuvanäyttelijä on yhtä vaikeaa työssä kuin teatteriesitys. Hänen ammatillisiin tehtäviinsä kuuluu sankarin persoonallisuuden ja hänen ruumiillistumisensa tutkiminen elokuvakameran edessä. Ainoa "näyttelijä" elokuvanäyttelijälle on se, että on mahdollisuus kuvata useita otoksia. Samalla hänen on huolehdittava siitä, että hän näyttää itsensä suotuisassa valossa kameran edessä. Tiedetään, että kamera "ei rakasta" kaikkia ihmisiä, joten tämä tekijä on tärkeä elokuvanäyttelijän uralla.

Elokuvanäyttelijän on löydettävä yhteinen kieli valtavan määrän ihmisten kanssa, joiden kanssa hänen on työskenneltävä. Ohjaajat, käsikirjoittajat, elokuvan (TV-sarja) kollegat - sinun on tehtävä yhteistyötä kaikkien kanssa parhaan mahdollisen tuloksen saavuttamiseksi.

Mitä näyttelijäksi tuleminen vaatii?

Jotta voit tulla menestyväksi tunnistettavaksi näyttelijäksi, joka tarvitsee kuvaamista tai teatteriesityksiä, sinulla on oltava joukko ammatillisia ominaisuuksia ja luonnollisia kykyjä. Hyvän ponnahduslautan alkuun tarjoaa näyttelijäkoulutus erityisissä oppilaitoksissa.

Kaikki tytöt eivät voi todistaa itseään ammattimaisessa näyttelijässä. Se vie taas synnynnäisen kyvyn, jota täydentää itse kehitettyjen taitojen massa.

Joten menestyksekkään uran saavuttamiseksi näyttelijä tarvitsee kaiken edellä mainitun lisäksi luonnollista viehätystä, karismaa, halukkuutta omistautua kokonaan työhön, tottua toisen henkilön kuvaan pienimpäänkin yksityiskohtiin, vaikka eivät pidä henkilöstä itsestään. Näyttelijälle suuri plus on hyvin koulutetun äänen läsnäolo, erinomainen muisti suurten tekstimäärien muistamiseen.

Näyttelijät arvostavat kykyä improvisoida, tuoda omat makunsa jokaiseen rooliin, jopa 100% kaavamainen. Monet suuret näyttelijät ovat erittäin energisiä ja spontaaneja ihmisiä.

Ennen kuin päätät olla näyttelijä, sinun on myös selvitettävä järkevästi, voitko kestää kiireisen kuvausohjelman, raskaat kuormitukset lavalla tai lavalla, koska käsikirjoituksessa joudut juoksemaan ja hyppäämään ja mahdollisesti lentämään tai kiivetä jyrkkään kallioon.

Näyttelijöiden koulutus

Näyttelijää opetetaan erityisissä oppilaitoksissa. Tällaiseen korkeakouluun tai keskiasteen oppilaitokseen pääsemiseksi tarvitaan jonkin verran valmistelua.

Haastattelussa sinua pyydetään soittamaan hahmo tai lausumaan suosikkiruno (taru). Sinulle ei ehkä anneta tiettyjä tehtäviä, ja sitten voit esitellä valmistellun kohtauksen. Mutta todennäköisesti sinut nimetään hyvin erityinen hahmo. Täällä sinun täytyy olla varautunut yllätyksiin, kuten pelata Voldemortin hyökkäystä Harry Potteria vastaan \u200b\u200btai sieniä syksyn sateessa. Tarvitset rikkaan mielikuvituksen, julkisen puhumisen taitoa ja rauhaa.

Kaiken tämän perusteella teatterikorkeakouluun pääsyä pidetään suurena saavutuksena, ja teatterikoulutuksen saaminen on vieläkin merkittävämpää. Kaiken koulutuksen merkityksen kannalta näyttelijän kaikenlainen itsensä kehittäminen sekä vastaanottamisen aikana että sen jälkeen on erittäin tärkeää. Itse asiassa näyttelijän koulutus ei koskaan lopu.

Yliopistoon pääsyn ominaisuudet

Jos aiot opiskella näyttelijöitä, kannattaa analysoida kykyjäsi. Taipumus olla taiteilija on välttämätön, muuten jopa pätevin ja ahkera koulutus muuttuu ajanhukaksi. Oikeilla tiedoilla voit jatkaa turvallisesti unelmiesi polkua.

Kun olet valmistautunut perusteellisesti kaikkiin tehtäviin, jotka valintakomitea saattaa heittää, sinun on päätettävä, minne mennä näyttelijäksi. Paras vaihtoehto on ensin valita sopiva kaupunki, jos sinulla ei ole tarvittavia oppilaitoksia, ja toimittaa sitten asiakirjat missä vain. Älä missaa yhtään teatterikoulua, yhtä ainoaa näyttelyosastoa yliopistoissa ja kulttuurilaitoksissa. Joten voit olla aina ajan tasalla, aina paikan päällä ja valmis käymään läpi useita karsintakierroksia, osallistumaan valmisteleviin kursseihin ja muihin tilanteisiin.

Vieraile ennen karsintakierrosten alkua valittujen yliopistojen osastoilla, kerää mahdollisimman paljon tietoa tulevasta valinnasta, keskustele opettajien kanssa. On myös hyvä puhua näiden yliopistojen opiskelijoille, koska he voivat antaa arvokasta neuvontaa, kuten ihmiset, jotka ovat käyneet läpi kaiken, mitä sinulla on vielä. Tällaisen haasteen opiskelijat voivat neuvoa, kuinka käyttäytyä tietyn opettajan kanssa, jos hän on valintalautakunnassa. Kukaan muu ei suosittele sinua, opettajat itse mukaan lukien. Kun unohdat olla yhteydessä ihmisiin, älä unohda olla kohtelias ja kohtelias, mutta älä myös piilota identiteettiäsi saadaksesi jonkin verran "luottamusta".

Onko mahdollista tulla näyttelijäksi ilman koulutusta?

Jos sinulla ei ole aikaa, halua tai mahdollisuutta suorittaa pitkäaikaisia \u200b\u200bopintoja yliopistossa, kysymys on luonnollinen siitä, miten tulla näyttelijäksi ilman koulutusta ja voidaanko se tehdä ollenkaan.

Länsimaiden tunnettujen ihmisten kokemusten perusteella tämä on mahdollista. Sinun tarvitsee vain haluta eikä olla laiska.

Kuuluisien itseoppineiden näyttelijöiden salaisuudet

Vastaus tähän kysymykseen on ilmeinen: länsimaissa tunnetuimmilla näyttelijöillä ei ole erityiskoulutusta. Lisäksi he ovat suosittuja, menestyviä ja ammattilaisia \u200b\u200bomalla alallaan. Heidän salaisuutensa on tietysti synnynnäinen kyky ja päättäväisyys. Monet heistä jo varhaisesta nuoruudesta lähtien, tuntuen palavan halun murtautua näyttelijöiden huipulle, alkoivat harjoittaa tarvittavia taitoja, osallistui koe-esiintymisiin ja näyttelyihin. He osallistuivat pienimpään, merkityksettömään projektiin, vähitellen tiensä arvostetuimpiin ja maksettuihin. Heillä ei ehkä ole aikaa näyttelijäkoulutukseen, mutta heillä oli kuitenkin aikaa työskennellä.

Myös kauniiden näyttelijöiden joukossa on tällaisia \u200b\u200besimerkkejä. Nämä ovat Alena Babenko, Yulia Snigir ja muut. Hollywoodissa on paljon muita esimerkkejä: Nicole Kidman, Demi Moore, Marilyn Monroe. Lisäksi nämä megatähdet eivät saaneet mitään koulutusta (ei edes kokokoulutusta). Aluksi köyhyyden tai muiden esteiden takia heillä ei yksinkertaisesti ollut aikaa siihen.

Tulokset

Näyttelijäksi oleminen tarkoittaa paljon, keskeytyksettä, itsesi kanssa työskentelemistä. Ennen kuin ryhdyt näyttelijäksi, sinun on ymmärrettävä itsesi varmistaaksesi mahdollisuutesi, jotta voisit ottaa ensimmäiset askeleet kohti unelmasi.

Teatterikorkeakouluun pääsyn valmistelun on oltava perusteellista. Loppujen lopuksi sinun on esitettävä lahjakkuutesi komission edessä, joka on nähnyt satoja samoja harrastajia aiemmin. Vaikuttaminen on tärkein tehtävä näyttelijän yliopistoon pääsyn kaikkien vaiheiden aikana. Koko ajan valmistumisen jälkeen sinun on myös parannettava itseäsi kasvamaan ja saavuttamaan suurta menestystä.

Ilman erityiskoulutusta on myös mahdollisuuksia tulla näyttelijäksi. Tällöin tulisi olla etusijalla tarkoituksenmukaisuus ja luonnollinen lahja pelata yleisölle.

Nämä ovat artikkelimme tuloksia. Siinä analysoimme hetkiä monien tyttöjen kirkkaista unelmista - kuinka tulla näyttelijäksi elokuvassa tai teatterissa, olla menestyvä ja kysytty. Toivomme, että olit kiinnostunut lukemaan materiaalia ja pystyit oppimaan itsellesi jotain uutta artikkelista.