Alexander Filonenko rummut. Ainutlaatuinen projekti rumpaleille

MuzTorg esittelee projektin "Ilman tähtiä"

MuzTorg-myymäläketju esittelee ainutlaatuisen, vertaansa vailla olevan projektin - "Ilman tähtiä".

Tämän projektin puitteissa salongeissamme järjestetään rumpaleille tarkoitettu seminaarisarja, jossa yhdistyvät sekä mestarikurssit että yksityiskohtainen esitys lyömäsoittimien teknisistä ja äänellisistä ominaisuuksista sekä soittovivahteista ja tekniikasta, alkaen perusasioista.

Miksi "Ei tähtiä"? Se on hyvin yksinkertaista - seminaarien aikana jokainen läsnäolija voi tuoda keskusteluun ja osoittaa instrumentilla kokemuksensa, parhaat käytännöt ja näkemyksen äänestä.

Miksi me tarvitsemme tätä kaikkea? Vielä helpompaa, ei altruismi. Loppujen lopuksi liike on liiketoimintaa. Huomenna haluamme saada mahdollisimman monia hienostuneita, lukutaitoisia ja tietysti vakavaraisia ​​ostajia. Ja tänään olemme valmiita auttamaan heitä, jotta tämä heidän ja "huomemme" tulee mahdollisimman nopeasti. Ja kaksi vanhaa ystäväämme, Alexander Filonenko, arvostettu rumpali, joka esiintyi monien kuuluisien taiteilijoiden kanssa, A. Barykinista F. Kirkoroviin, nyt studiomuusikkona, jolla on jo todella "tähti" -albumi Joe Lynn Turnerin ja Glennin kanssa. Huse ja Arthur Osipov, G.Lepsin rumpali ja uusi progressiivinen projekti "6 Sense".

Nyt muutama kysymys Alexanderille ja Arthurille.

- Ja mistä aiot puhua, Alexander, mitä näyttää, mistä luulet tämän kaiken alkavan?
- Kyllä, kaikesta, eikä vähän, mutta yksityiskohtaisesti. Ja aloittaakseni ... ilman perustusta on mahdotonta rakentaa mökkiä tai pilvenpiirtäjää, joten aloitamme "perustuksesta" - laskeutumisesta, käsien, sormien, alkeellisuuksien ja paratiisien asettamisesta. Yleensä alusta alkaen.

- Arthur, kuinka pidät ideastamme?
- Siistiä, todella siistiä. Ja minulle, TAMA: n vanhana ja aivan toivottomana fanina, kaikki tämä on kaksinkertaisen miellyttävää. Sitten Sasha sanoi hyvin oikein nuorten muusikoiden tilanteesta. Muistan hyvin, kuinka lapsena juoksin ympäri kaikenlaisia ​​tansseja ja tavernoja, nousin nurkkaan ja katselin kuinka aikuiset kaverit soittivat rumpuja, jotka olivat silloin hyvin, korkeintaan 30-vuotiaita. kuka kavereista lähetetään klubille tai älä anna jumalan, katso kasinon rumpalia? Joten uskalletaan. Ja silti pidin todella kaavastasi - "Ei tähtiä". Yleensä en voi sietää pateettisuutta. Ja sitten joskus katsot - hän tuskin oppi kävelemään, mutta käyttäytyy ikään kuin hän olisi Jumalan lintu, nyt hän työntää itsensä maasta ja lentää taivaalle. Ja yleensä tiedät, on vain mukavaa osallistua tällaiseen liiketoimintaan, vain pelkästään siksi, että se on oikein. Yleensä MuzTorg osoitti jälleen kerran, että se ei vain myy instrumentteja tai mainosta rumpuja, vaan edistää taidetta ja välittää asiakkaista. Ja minä puolestani autan siinä mitä voin, suurella ilolla!

Kolmekymmentä vuotta sitten Alexander Barykin loi yhdessä Vladimir Kuzminin kanssa Carnival-ryhmän, joka kokeili kaikkia olemassa olevia rock-musiikkityylejä glamrockista ja rytmibluusista reggaeen. Suurin osa 70-luvun suosituista rock-yhtyeistä aloitti amatööribändeinä. Sitten, kun heistä oli tullut palkintoja amatööri-VIA: n kilpailuissa, he menivät "ammattilaisten", ts. kuului jonkinlaiseen filharmoniseen yhteiskuntaan. Karnaval-ryhmän historiassa kaikki alkoi täsmälleen päinvastoin - muusikot jättivät filharmoniset laulu- ja instrumentaalikokoelmat soittamaan omaa tuolloin muodikkaan uuden aallon suuntauksen musiikkia.

Venäläisen rockin mestari tuli Saratoviin osallistumaan biljardikilpailuihin Grey Graf -klubin palkinnoista.

Meillä on tyttöjä, se on hyvä ”, Alexander huomasi heti katsellessaan” Dzhonka ”-ravintolaan kokoontuneita toimittajia ja valitti, että kadulla oli” erityinen sauna ”, ja tilasi kaksinkertaisen espresson maitoa.

Tuomme muusikoita ja taiteilijoita - sekä nuoria ja lahjakkaita että mestareita - sanoi "Luovan työpajan" johtaja Sergei Moshin lehdistötilaisuudessa. - Alexander Barykin on yksi venäläisen rockin pylväistä, joka esitteli ensimmäisenä "reggae" -konseptin massoille.

Kyllä, aloitin, ja Grebenštšikov lauloi edelleen: "Ja minä istun katolla enkä ole kovin onnellinen", Barykin sanoi.

"... Ja olemme iloisia voidessamme tuoda ja kommunikoida Aleksanterin kaltaisten kanssa", Moshin jatkoi. "Ja haluamme kasvattaa Saratoviin kulttuuria, joka antaa hyvän tunnelman sekä nuorille että vanhemmalle sukupolvelle. 7. lokakuuta "Karnevaali" -ryhmän "kultainen" kokoonpano esiintyy Ooppera- ja balettiteatterissa.

- Alexander, mitä tarkoitusta varten tulit alueellemme?

Tulin ystävieni luo. Saavuin aikaisin kaupunkeihin, joissa "Carnival" -kiertue järjestetään, ryhmämme kolmenkymmenen vuosipäivän yhteydessä, joka ei ole soittanut yhdessä melkein kaksikymmentä vuotta. Keräsimme viime vuoden lokakuussa ja annoimme 29. marraskuuta juhlakonsertin Luzhnikissa. Tänä vuonna olemme keränneet ääni- ja videotietoja, julkaisseet levyn tältä konsertilta ja teemme pienen kiertueen Venäjälle, osoittamaan, että olemme elossa ja terveitä ja edustamme esiintyvän rockin.

Rock-esitys on rock-musiikkia, jota ihmiset osaavat suorittaa ammattimaisesti. Nyt on virtaa tietokoneella hankitusta musiikista, jonka päällä on lisäaineita. Se osoittautuu käsittelemättömän musiikin synteesiksi, joka edustaa nuoria. Aikaisemmin pelanneet erittäin hyvän luokan joukkueet kokoontuvat nyt ympäri maailmaa, ja ne ovat taas suosittuja. Esimerkiksi "Kotkat", "Led Zepellin" ja muut. Jopa Rainbow ja Bad Company kokoontuivat 20 vuotta myöhemmin. Tämä läntinen aalto on tullut myös tänne. Keräsi ryhmän "Picnic" ja kiertää aktiivisesti "Carnival" -ryhmää kokoamassa "Master" -ryhmää. Uskon, että tällä aallolla on vielä viiden vuoden ajan mahdollista miellyttää venäläistä yleisöämme todellisilla esiintymistaidoilla.

- Kerro meille riippuvuudestasi biljardiin

Olen ollut riippuvainen biljardista pitkään - olen pelannut seitsemän vuotta. En sano, että olen saavuttanut biljardipöydälle niin korkean tason kuin musiikissa, mutta voin jopa vastustaa joitain urheilijoita. Ne on räätälöity tätä varten, mutta hyvällä tuulella ja positiivisessa tilassa voit jopa voittaa urheilijaa vastaan. Turnauksen voittaminen on erittäin vaikeaa - haluan vain osallistua, ehkä paranen nopeasti, mutta olen vain kiinnostunut pelaamisesta.

- Sanotaanko, että sinulla on Saratovin juuret?

Ei niin paljon Saratovista - äitini on kotoisin Volskista ja isäni kotoisin Novocherkasskista Volskin alueelta. Äiti (hän ​​työskenteli tehtaalla) lähetti veljeni ja minut Volskiin koko kesäksi 20 vuoden ajan, ja tätini asui Stepan Razin -kadulla, menimme usein hänen luokseen ... Atkarskissa, jossa Valeria syntyi, sukulaiset ovat myös Beljakovkan kylässä ... Kaikki isoisäni ja isoisänisäni ovat kotoisin Volskista ja sen vieressä olevista kylistä. Minulla asuu siellä kaksi serkkua - Lena ja Olya, he tulevat Moskovaan, enkä tule heidän luokseen kymmenen vuotta. Toivon, että Volskin hallinto kutsuu minut jonain konserttiin, jotta voin olla yhteydessä sisariin.

- Kuinka vietät lomasi?

Meillä taiteilijoilla ei ole sellaista asiaa kuin loma. Retkien, studiotyön, PR-hetkien järjestämisen välillä on pieni viikonloppu, joten voit valita vain kolme tai neljä päivää. Lennän jopa Kyprokseen neljäksi päiväksi, viidentenä minun on mentävä kotiin. Meillä on päinvastoin - työskentelemme viikonloppuisin, kun ihmiset lepäävät, ja arkisin meillä on oltava aikaa ratkaista PR: ään ja studioon liittyvät ongelmat. Kirjoitan edelleen musiikkia koko ajan. Tämä tuplalevy sisältää videoversiota, ja siellä on myös ääniversio, bonuksia on useita - viisi uutta kappaletta. Täydennän kirjastoni jatkuvasti uusilla kappaleilla - muuten en yksinkertaisesti voi.

- Onko sinulla suosikki lomapaikka?

Kyllä, mutta ei täällä: Samaran ja Togliatin välillä Vasilievsky-saarilla. On suuria vuoria, Volga virtaa niiden välillä, kotkat, haikarat lentävät, erittäin kaunis. Olen käynyt siellä tapaamassa ystäviä monien vuosien ajan.

- Mikä inspiroi sinua?

Kaikki inspiroi, hartioiden takana on kulunut paljon elämässä: joitain muistoja ... En edes tiedä mistä tämä kaikki tulee. Kaikkea ei pitäisi ottaa tosielämästä. Esimerkiksi, Jules Verne, tiedät, ei ole koskaan käynyt merellä - hän luki isänsä koko kirjaston ja kirjoitti lukuisat romaaninsa merestä ja merirosvoista kotona. Tämä on älyllisen, metafyysisen matkatavarasi ja mielikuvituksellisen ajattelusi sisätila ...

Kerran olin ystäviä Natalie-nimisen tytön kanssa, se oli kauan sitten. Kirjoitin kappaleen "Natalie", se oli vähän tunnettu, mutta nyt olen elvyttänyt sen, uudistanut runot ja uskon, että siitä tulee suosittu, koska se osoittautui hittiksi. "Autoradio" vie hänet kiertoon.

- Pidätkö yhteyttä Vladimir Kuzminiin?

En ole nähnyt Volodyaa pitkään aikaan, noin kuusi vuotta. Meillä on eri suunnat, mutta pelasimme jalkapalloa yhdessä taiteilijaryhmässä. Kävimme eri kaupungeissa vuoteen 2003 asti, jolloin se oli muodikasta. Ensin oli jalkapallo kaupungin hallinnon kanssa ja sitten konsertti, jossa tapasimme. Harjoitukset olivat kerran viikossa torstaisin.

- Missä kokoonpanossa ryhmä saapuu Saratoviin?

Tulemme pääkokoonpanon kanssa: rumpalimme Alexander Filonenko, kitaraprofessori Andrey Vypov (opettaa Gnessin-koulussa), Petr Makienko, Araks-ryhmän basisti, Gennady Martov, Zemlyane-ryhmän kitaristi ja minä. Kaikki näyttelijät, jotka soittivat karnevaaleilla 80-luvulla. Konsertteja ei ole nyt kovin paljon, ja ihmiset voivat yhdistää työn muissa ryhmissä "Karnevaalin" kanssa.

- Mitä ohjelmaa tuot?

Tulee erittäin vahva konsertti. Tulee myös uusia, mutta ihmiset haluavat enimmäkseen vanhoja kappaleita, joten me uusimme vanhat asiat uudella tavalla. Pelaamme nyt kovemmin, lähempänä rock and rollia. Siellä on kaikki vanhat hitit: "Usko itseesi", "20.00", "Pelastusrengas", "Äkillinen umpikuja", "Miracle Island". Teimme laulun kimppusta ("Aion ajaa pyörää pitkään ...") reggae-tyylillä. Jos soitat sitä vanhassa järjestelyssä, se ei vastaa modernia tyyliä, joten olemme hieman nostaneet sitä.

Vuosipäivästämme on tullut koko kitarafestivaali. Artistien sijasta kutsuttiin kuuluisia kitaristeja eri bändeistä. Yleensä, päinvastoin, he kutsuvat taiteilijoita, ja tämä on jo aihe "parta" asfaltille, joten kutsuin maamme tehokkaimmat kitaristit - "hirviöitä", ja se osoittautui niin rikkaaksi illaksi. Ihmiset eivät halunneet poistua konsertista, siellä oli erittäin vahva tahto, ihmiset soittivat ja soittivat meille, joten Saratov on onnellinen.

- Oletko mukana vaimon ja pojan kanssa yhteisissä projekteissa?

En tee projekteja. Olin kihloissa yhden laulajan kanssa, jota halusin auttaa, mutta en onnistunut hänen kanssaan - hän meni työskentelemään muotiluetteloissa ja alkoi harjoittaa lumoavaa liiketoimintaa. Tämä on entinen vaimoni Nelly Barykina (Nelly-ryhmä), hän on nyt lähtenyt näyttämöltä ja hänestä on tullut luova ja talousjohtaja katalogissasi "Perheesi maailma". Hän on muotimalli ja meni minne tuli - jälleen harjoittamaan muotia. Rock-musiikilla on erittäin vaikea murtautua show-liike-elämään, mutta pop-musiikilla - ole hyvä: laula appelsiinista tai auringonkukasta eroottisessa mielessä - ja ne vievät sinut. Olen itse taiteilija, en tuottaja, minulla ei ole rahaa "työntää" jopa vaimoani - se on hyvin vaikeaa. Poikani työskentelee DJ: nä Englannin, Belgian, Turkin ja Kreikan länsimarkkinoilla, harrastaa rave-musiikkia sovittajana, laulajana eikä asu enää maassamme. Hänellä on tanssiprojekteja, en ymmärrä niitä, joten en voi sanoa mitään.

- Mitä rock-yhtyeitä pidät?

Pidän bändeistä, jotka soittavat kovaa, kaupallista, melodista rockia. Olen perinteisen musiikin kannattaja, rakastan Deep Purple ja Brian Adams. En edes näe vankkoja muusikoita maailmassa lukuun ottamatta Nickel Back -ryhmää, ja tietysti on olemassa nuoria bändejä, jotka soittavat thrash-metallia, he ovat erittäin vahvoja, mutta olen vähän perehtynyt tähän. Joskus haluan kuunnella vakavia nuoria muusikoita, jotka soittavat thrash-metallia, ja rockmusiikista pidän enemmän tai vähemmän Bon Jovista, Guns N "Rosesista - 80-luvun ja 90-luvun alun bändeistä.

Monet muusikot lännessä, jotka rakastavat musiikkia, eivätkä halua vain päästä ulos, yrittävät pitää itsensä kunnossa. Rod Stewart vieraili äskettäin Aerosmithissa. Moskovaan saapuu monia meitä vanhempia ryhmiä, jotka toimivat hyvin, joten voimme silti tehdä sen.

- Kuka keksi nimen "Karnevaali"?

Kuzmin ja minä, kun soitimme yhdessä ja ensimmäinen kääpiömme tuli ulos ... Tämä ei ole brasilialainen karnevaali, tämä on liikettä sisälläsi, kun haluat miellyttää ihmisiä. Musikaali karnevaali. Agatha Christie -ryhmänä - he eivät ole detektiiviromaanin edustajia, ja tässä se on sama. Koska olimme toisinajattelijaryhmä, halusimme aluksi jopa kutsua itseämme "mustaksi karnevaaliksi".

- Mikä johtaa kasvavaan kiinnostukseen rokkiliikettä kohtaan, jättääkö popmusiikki TV-ruuduilta?

80-luvulla musiikkia kirjoitettiin edelleen sydämellä, ja 90-luvulla klubimusiikki kehittyi (lähinnä vartalolle ja jaloille), ja suuri yleisö erotettiin tältä markkinoilta. He menivät glam rockiin, kuten Tuhkimo, Guns N Roses, koska tanssi vei koko maailman. Jopa tuolloin siellä oli paljon sijaishappomusiikkia, joka täytti koko maailman. Ihmiset nauttivat huumeita, nuoret kokoontuivat valtavasti väkijoukkoja. ja täysin tyhmä - hän ei havainnut tekstejä, hän tarvitsi näyttelyn ja tynnyrisvasaran päähänsä. Pelevin ja muut), opiskelemaan kieliä - ja tästä lähtien kiinnostus rock-musiikkiin Nuoret alkoivat kuunnella ryhmää "Melnitsa", Pietarin ryhmiä, joilla on semanttinen kuormitus. Festivaalit "Invasion" ja "Our Radio" tulivat suosituiksi, mielenkiintoisia luovia ryhmiä ilmestyi, vaikka minun mielestäni tämä ei vielä esitä rockia - tämä on runojen myynti, he soittavat huonosti ja palvelevat yleensä älyllistä tasoaan ja hyvin. Uskon, että molempien asteikoiden tulisi olla tasapainossa, jos ihmiset pelaavat hyvin ja esittävät runomateriaalinsa sillä tasolla, jolla me - 80-luvun bändit esittelimme heitä, se olisi hienoa.

- Muuttuuko tilanne televisiokanavilla?

Luulen, että sen muuttaminen on vaikeaa, koska maa on täynnä chansonia, siellä on popmusiikkia, jota yleensä tarvitaan, mutta sen laatu jättää paljon toivomisen varaa. Suunta, jonka olemme ottaneet, vie vain oman kapealla. Emme aio taistella ketään vastaan. Interistyksen entinen kosketinsoittaja Chistye Prudy, maanmiehesi Igor Sandler avaa Milk Brothers -musiikkikeskuksen (hänestä tuli iso teollisuusmies - hänellä on kaksi meijeritehdasta ja hän päätti investoida show-liiketoimintaan). Se on rokkilaboratorio nuorten bändien valintaan, tunnetut muusikot johtavat mestarikursseja. Nikolay Noskov, Dmitry Chetvergov ja minä opetamme siellä. Yritämme kouluttaa, kerätä ryhmiä, etsiä mielenkiintoisia esiintyjiä, joilla on korkea ammattitaso, ja sitten mitä tapahtuu.

- Kuuntelevatko nuoret sinua?

Kyllä, monet nuoret tulevat klubeihin: Tverissä oli vain yksi nuori. Soitamme nyt ei popmusiikkia, vaan klubimusiikkia. Aja nuoriso haluaa kaiken olevan hyvää ja ajaa. Ryhmämme on erittäin suosittu Internetissä - meillä on verkkosivusto, paljon materiaalia YouTubessa. En sano, että taistelin laskuvarjojuna, mutta itse asiassa annoimme liikaa luovaa ja fyysistä voimaa hyvän musiikin edistämiseksi Venäjällä.

1 / 4

Tämä artikkeli on keskeneräinen työ, jota ollaan viimeistelemässä.

Filonenko Alexander Semenovich

1968

Valmistunut: Fysiikan ja tekniikan tiedekunta, V.N.Karazin Kharkiv National University

Opettanut: Filosofian tiedekunta, Kharkivin kansallinen yliopisto V. N. Karazin, BBI, Perhepsykologian ja neuvonnan instituutti

Tapahtumat

• Ihmisen nuhteettomuus ja kulttuurien kohtaaminen (lukemat)(24. syyskuuta 2006)
• Elämä Kristuksessa: kristillinen moraali, kirkon askeettinen perinne ja modernin ajan haasteet (konferenssi)(15. marraskuuta 2010)
• Ortodoksisen ja katolisen vuoropuhelu: kristilliset eettiset arvot panoksena Euroopan sosiaaliseen elämään (konferenssi)(13. marraskuuta 2011)

patologinen puhe

postimerkkejä

Avoimuuden avoimuusstrategian tutkimus avoimuuden luonne avoimuuden hetket avoimuuden ymmärtäminen avoimuuden käytäntö ekumeeninen avoimuus jne.

esseitä

• Filonenko, Alexander. Venäjän ortodoksinen kirkko XX vuosisadalla Yhdistyneessä kuningaskunnassa: maallisuus ja avoimuus maailmalle // Alfa ja omega. – 2002. – № 34.
• Venäjän ortodoksinen kirkko 1900-luvun Britanniassa: maallisuus ja "avoimuus maailmalle", julkaisussa Religion, State and Society, Keston Institute, osa 27, nro 1; venäjänkielinen käännös "The Russian Orthodox Church in the British of the 20th of 20 vuosisata: maallisuus ja avoimuus maailmalle ”, Alpha ja Omega, Moskova, nro 4 (34), 2002.
• Kodittomien vieraanvaraisuus: perhe ja haavoittuvuuden teologia ", kokoelmassa" Perhe post-ateistisissa yhteiskunnissa ". - Kiev: Spirit and Litera, 2002.
• Teologia yliopistossa ", kokoelmassa" Education and Family in Post-Atheistic Societies ". - Kiev: Spirit and Litera, 2003.
• V. N. Losskyn teologia: esipuhe, V. N. Losskyn kirjassa. Jumalan näky. - M.: AST, 2003.
• Georgy Petrovich Fedotov ja kulttuuriteologia ", G. P. Fedotovin kirjassa. Muinaisen Venäjän pyhät. - M.: AST, 2003.
• Ei-kanoninen Frank: filosofi ennen teologiaa "S. L. Frankin kirjassa. Jumala on kanssamme. - Moskova: AST, 2003.
• Incontro, haavoittuvuus, letizia: la teologia di Antonij Bloom ", La Nuova Europa. Rivista Internazionale di Cultura. - 2004. - 4 (316); Venäjänkielinen käännös" Kokous, haavoittuvuus, riemu: Sourozhin pääkaupungin Anthony teologia ", julkaisussa kokoelma "Valaistumisen tapoja ja totuuden todistajia". - Kiova: Litera-henki, 2004.
• Jean-Luc Marionin filosofia lahjasta ja postmodernista kulttuurista ", julkaisussa Logos. - 2006. - osa 47, 1 - 2.
• Muiden kutsun kerääminen: Soteriology and Philosophy of Thanksgiving, kokoelmassa Human Integrity and the Meeting of Cultures. - K.: Dukh i litera, 2007.
• Ortodoksinen lännessä: englantilainen kokemus, kokoelmassa Ortodoksinen teologia ja länsi 1900-luvulla. Kokouksen historia ". - M.: Kristillinen Venäjä, 2006.