Kiinalainen maalaus Wu Xing on polku itsetuntemukseen. Wu-shin maalaus - polku itsetuntemukseen Samanlainen myymälässä

Jatketaan asteittain tutustumista maailman kulttuuriin. Olemme jo tutkineet muinaista Egyptiä, Mesopotamiaa ja Intiaa. Tutustutaanpa nyt Kiinan yhtä mielenkiintoiseen sivilisaatioon.

He saivat selville, että Kiina on vähintään seitsemän tuhatta vuotta vanha ja että sen lait ovat erittäin tiukat. He tulivat siihen tulokseen, että Kiinan muuri muistuttaa nukkuvan lohikäärmeen selkäranka. He spekuloivat, miksi keisari Qin Shihuang tarvitsi kokonaisen terrakottaarmeijan (ilmeisesti, jotta hän voisi olla yhtä kaikkivoipa tuonpuoleisessa elämässä).

Tauon aikana teimme arkeologisia kaivauksia. Löysimme useita kiinalaisia ​​esineitä: rahaa, jalokiviä ja kelloa. Ja kuinka monta muuta löytöä on piilossa hiekkaan...

Mutta ennen kaikkea meitä kiinnostaa kuvataide. Loppujen lopuksi kiinalainen maalaus on vaikuttanut suuresti maailman kulttuuriin. Ja aasialainen visuaalinen lähestymistapa eroaa radikaalisti eurooppalaisesta. Ensinnäkin Kiinassa ei käytetty ilmaperspektiivin tekniikoita, tilavuuden ja tilan siirtoa. Toiseksi he eivät käyttäneet öljyvärejä. He suosivat mustaa ripsiväriä! Näin teemme.

Ymmärtääksemme paremmin kiinalaista taidefilosofiaa päätimme harjoitella perinteistä kiinalaista wu-xing-maalausta. Tätä varten tarvitsemme vain mustaa mustetta, pehmeitä pieniä siveltimiä ja yksinkertaista kirjoituspaperia (muuten, kiitos kiinalaisille sen keksinnöstä).

Lisäksi meidän piti opetella uudelleen pitämään harjaa. Kiinalaiset tekevät sen hieman epätavallisesti: sinun täytyy kuvitella, että sinulla on omena kämmenessäsi, ja kiinnittää sivellin sormenpäilläsi. Yleensä oppitunnin loppuun mennessä kaikki tottuivat siihen.

Tässä vaikeassa (vaikka ensi silmäyksellä näyttää toisin) maalauksessa taiteilijat eivät seuraa silmää, vaan sydäntä ja mieltä. Toisin sanoen he pyrkivät välittämään aiheen olemuksen, eivät vain sen muotoa. Tätä tarkoitusta varten kehitettiin filosofinen lähestymistapa piirtämiseen. Wu-shinissä se perustuu siihen tosiasiaan (otamme tietysti yksinkertaistetun version), että jokainen siveltimen kosketus paperiin heijastaa universumin viittä elementtiä. Näitä ovat puu, tuli, maa, metalli ja vesi. Jokaista elementtiä voidaan kutsua mieheksi (yang) tai naiseksi (yin), ja sillä on myös muita ominaisuuksia.

Elementti PUU

Tämä on maskuliininen elementti, joten sinun on piirrettävä se päättäväisesti, jopa vihaisesti. Käsi liikkuu olkapäältä, alhaalta ylös ja uloshengityksen aikana. Puulla tarkoitamme tässä bambua, joka on niin arvokasta Kiinassa. Ja hän näyttää todella rohkealta, ilman teeskentelyä. Bambu piirretään liitosten lukumäärän mukaan: piirrämme ensimmäisen terävän vedon, nostamme harjaa, asetamme sen sitten erotuspaikkaan, jatkamme rungon toista falanxia ja niin edelleen ylöspäin taivuttamalla sitä hieman. Sitten piirretään pienempiä oksia, jotka kasvavat puun nivelistä. Ja sitten ne lehdet, jotka tulielementti vetää...

Elementti TULI

Tuli on liekin kieliä, jotka elävät sekunnin murto-osan, joten kaikki ohikiitävä kuvataan tulena. Esimerkiksi heiluvat lehdet puissa tai karkaavat kalat. Tämä on myös maskuliininen elementti, joten sinun on piirrettävä se terävästi. Harjamme koskettaa lakkaa lennossa, kun vain käsi liikkuu. Tämän elementin tulee alkaa ja päättyä ohuesti, leveneen keskikohtaa kohti:

Elementti MAA

Tämä on keskielementti, se on Yin-Yang-monadin keskustassa, eikä siksi kuulu ympyrän kummallekaan puolelle. Maa on pisteitä. Mutta ei yksinkertaisia. Ne levitetään näin: sivellin (kuten aina, tiukasti pystysuorassa) koskettaa paperia ensin kärjellä ja sitten kokonaan niin, että piste on pisaran muotoinen. Tästä elementistä on erittäin kätevää rakentaa erilaisia ​​kuvia:

Elementti METALLI

Tämä on jo naisellinen elementti, joten sillä on sellaisia ​​​​ominaisuuksia kuin sileys, nöyryys, sujuvuus. On tapana käyttää metallia piirtämään siroja ruohonkorsia. Voit piirtää metalliviivan paksuntamalla sitä keskustaa kohti, tai voit päinvastoin taivuttaa ruohonterän.

Metallia on vedettävä liikuttamalla kyynärpäätäsi kompassin tavoin. Hengitä rauhallisesti ja rentoudu. Metalli on rauhoittava, sitä on mahdotonta maalata ei-rauhallisessa tilassa.

Se oli meidän pojillemme melko vaikeaa, mutta heidän tuottamansa puu oli erittäin laadukasta. Mutta tytöille asia on päinvastoin, mikä on loogista (:

Elementti VESI

Eurooppalaisille taiteilijoille ei luultavasti koskaan tullut mieleen, että he voisivat maalata myös tällä tavalla siveltimellä. Ja kiinalaiset ovat harjoittaneet tätä tuhansia vuosia! Vesi on siis Yin-elementti. Se piirretään näin: asetamme siveltimen tasaisesti arkin päälle ja alamme rullata jättäen jäljet ​​karvat. Tuloksena on vesivirtoja, pyörteitä, pyörteitä:

Historiallisesti vanhojen kirsikkapuiden oksat ja pörröiset kukat, esimerkiksi pionit, on yleensä maalattu vedellä. Kokeilimme myös sitä ja pidimme siitä, se on melko helppo elementti suorittaa ja hyvin arvaamaton.

Idän kulttuurin ystävillä on usein kysymys: kuuluuko kiinalainen wu-hsing-maalaus perinteiseen kiinalaiseen guohua-maalaukseen?

Termi " wu-sin"Alkuperä muinaisesta Kiinasta. Tämän sanan moderni tulkinta kuulostaa "viisi elementiltä" tai "viisi vaiheelta". Wu Xingin filosofia sanoo, että ikiaine oli jaettu kahteen osaan - Yangiin ja Yangiin. Ja maskuliinisista ja feminiinisistä periaatteista tuli puolestaan ​​​​viiden elementtien - puun, tulen, metallin, maan ja veden - esivanhemmat. Nämä elementit filosofian mukaan wu-sin, virtaavat toisiinsa ja vaikuttavat suoraan toisiinsa. Kaikella tällä he luovat kaiken, mikä ympäröi meitä tähän päivään asti.

Kiinalaiseen guohua-maalaukseen perehtyneet tietävät, että se perustuu yinin ja yangin perusperiaatteisiin.

Wu Xingin maalaus ei ole perinteisen kiinalaisen guohuamaalauksen alaa. Tämä suunta kehitettiin maassamme ei niin kauan sitten. Ihminen on aina pyrkinyt ymmärtämään ja ajattelemaan uudelleen menneiden sukupolvien kokemuksia, mikä koskee myös kiinalaisia ​​maalareita.

Wu Xingin maalauskoulutuksesta ja kiinalaisen Wu Xingin maalauskursseista kiinnostuneet löytävät paljon enemmän näkemystä ja luovuutta perinteisestä kiinalaisesta guohuamaalauksesta.

Jos haluat harjoittaa Wu Xing -maalausta, kiinnitä enemmän huomiota kiinalaiseen Guohua-maalaukseen. Perinteisen maalauksen tutkimuksessa löydät vastaukset kaikkiin kysymyksiin. Tervetuloa Kiinan maalauksen kouluun!

Etkö tiedä mitä antaa taiteen ystävälle? Osta sertifikaatti mestarikurssillemme! Tämä on ainutlaatuinen tilaisuus paeta arjen huolia ja uppoutua uskomattomaan luovaan prosessiin.

"U-Xing" kiinasta käännettynä tarkoittaa 5 liikettä. Nämä ovat viisi elintärkeää ominaisuutta, viisi energiaa, muutoksia kaikessa elottomassa ja elävässä. Tämä tekniikka perustuu perinteiseen kiinalaiseen maalaukseen. Maalaus "U-sääri", ei ole vain "yhden liikkeen" piirustustekniikka, vaan myös hyvä käytäntö tätä taidetta oppivan henkilön itsensä kehittämiseen. Tämän tekniikan perusta on liike. Vain viisi vedontyyppiä mahdollistavat täysin erilaisten kuvien ilmaisemisen ja välittämisen paperille.

On jo pitkään tiedetty, että ihmisen psyykkiset ongelmat ja jäykkyys liittyvät suoraan rajoittuneeseen liikkumiseen. Liike on energiaa, työskentelemme energialla, työskentelemme tiettyjen ihmisen ominaisuuksien parissa, mikä antaa meille mahdollisuuden lievittää kehon jännitystä, voittaa jäykkyyden ja muuttaa myöhemmin elämää parempaan suuntaan.

Wu Xingin teorian mukaan on olemassa 5 energiaa - puu, tuli, maa, metalli, vesi - jokainen niistä vastaa tiettyä liikettä, joista jokaista Wu Xing -taiteilija käyttää piirtäessään maalauksiaan. Wu-shinin piirtämisessä liikettä harjoitellessa kehon tulee olla rento ja mielen keskittynyt. Erityistä huomiota kiinnitetään olkapäiden alueen rentoutumiseen. Alaselkä, rintakehä ja pään takaosa vuorovaikutuksessa keskenään venyttävät selkärankaa kuin naru, tasaavat ihmisen asentoa ja normalisoivat energiavirtoja. Harjaa pidetään erityisellä tavalla. Käsivarsi on rento olkapäästä sormenpäihin asti. On kaksi tapaa pitää siveltimestä kiinni: 1) taiteellinen (kaikki sormet koskettavat sivellintä), 2) kalligrafinen (etusormi ja keskisormi painavat sivellintä, sormus ja pikkusormet kompensoivat painetta toisella puolella, peukalo kiinnittyy harja). Molemmissa tapauksissa kämmen ja käsi ovat samanaikaisesti tiukasti kiinni ja rentoutuneet.

Kun piirustusta tulkitaan wu-xingin mukaan, seurataan sisäisiä tuntemuksia ja vältetään tietoisuuden selityksiä. On tärkeää muistaa, että wu-shin on viisiulotteinen eheys ja jokaisella objektilla on viisi parametria. Tärkeimmät käsitteet Wu Xingin piirustuksen tulkinnassa ovat kuvatun kohteen muoto, vedon muoto ja liikkeen tyyppi.

Wu-shin -koulun taiteilija vangitsee ensisijaisesti yhden tai toisen siveltimen liikkeen avulla tietyn esineen, ilmiön energian ja tilan ainutlaatuisen piirteen. Seuraava tehtävä on yhdistää vedon muoto ja esineen muoto. Tässä vaiheessa taiteilija odottaa paljon löytöjä, jotka liittyvät siihen, että luonnossa esineen muodon ja energian välillä on tietty yhteys taiteilijan itsensä energiaan.

Liikkeitä tarkasteltaessa kannattaa ensisijaisesti kiinnittää huomiota siihen, että on olemassa yin- ja yang-liikkeitä. Yin vastaa hellyyttä, hienovaraisuutta, pehmeyttä ja rauhallista toimintaa. Yang ilmenee nopeudessa, nopeudessa, terävyydessä ja paineessa. Kuten tiedät, wu xingin 5 elementtiä esiintyvät yinin ja yangin vuorovaikutuksen vuoksi. Wu-shin-maalausliikkeissä tämä periaate toteutuu selkeimmin.

Puu- Tämä on Yangin alku. Liikkeessä oleva "puu" ilmenee suoranaisuuden ja nopeuden ominaisuuksien kautta. Ulkoisesti liike näyttää nopealta ja voimakkaalta iskulta. "Puu"-liike koko olemuksineen välittää kasvun, itämisen, läpimurron tunteen. Jotta kasvu onnistuisi, sen on oltava rytmistä. Tämän liikkeen välttämätön ominaisuus on selkeä ja voimakas rytmi. Puu-liikkeen parissa työskentelevä taiteilija näyttää lyövän nauloja.

Puun liikkeen aiheuttaman viivan muoto voi olla erilainen, useimmissa tapauksissa se on viiva, jolla on piste alussa ja piste lopussa, hyvin samanlainen kuin kiinalaisen kalligrafian perusviivat - vaaka-, pysty- ja erilaisia mutkia. Tyypillisin sellaisella vedolla piirretty aihe on bambu, ja sellaisella vedolla on myös erittäin hyvä piirtää puita ja nisäkkäitä. (Kuva 1)

Antaa potkut- Tämä on yangin huippu. Tulen liike voi olla kuin räjähdys, jos se on voimakas, tai kuin tuuli ja perhosen siiven räjähdys, jos se on lempeä. Tuli on nopea, ohikiitävä ja vaikeasti havaittavissa. Tuli liikkeessä on kyky siirtyä odottamattoman nopeasti tilasta toiseen.

Tulitahra näyttää useimmiten veneeltä tai pisaralta. Tällaisen vedon avulla saavutetaan parhaiten kalat, linnut, kasvien lehdet ja terälehdet - kaikki mikä on luonnossa ohikiitävää laatua. (Kuva 2)

Maapallo- Tämä on strukturoinnin alku. Maan liike on rauhallista ja mitattua. Liikkeessä oleva maa on taidetta muuttaa paineastetta, paineastetta.

Maan viiva on yksinkertainen piste, täplä, kertaluonteinen siveltimen merkki. Tämän elementin avulla on parasta piirtää kiviä, kilpikonnia ja erilaisia ​​niveljalkaisia. Aivan kuten paine on minkä tahansa liikkeen peruskomponentti, piste on minkä tahansa vedon perusta. Maa on wu-xingin keskeinen elementti, jossa yin- ja yang-komponentit ovat yhtäläiset (kuva 3).

Metalli liikkeessä ominaisuudet ovat päinvastaiset kuin puulla. Jos puu edustaa suoruutta, terävyyttä, painetta, painetta ja eteenpäin suuntautuvaa työntövoimaa, niin metalli edustaa joustavuutta, hienostuneisuutta ja asteittaisuutta. Metallilla, kuten puulla, on myös oma rytminsä, mutta se on paljon pehmeämpi, ja se koostuu asteittaisesta keskinäisestä paineen virtauksesta jalostukseen. Metalliniskulla työskenteleminen on samanlaista kuin käärmeen liikkeitä.

Tämän liikkeen muodostama veto on pitkänomainen muoto, joka alkaa kärjestä ja päättyy kärkeen, kuten neula, lyöntihetkellä ruoska tai pitkän sapelin terä. Tällaisella siveltimenvedolla maalataan ruohoa, villiorkidean lehtiä, erilaisia ​​käärmeitä, ja metallinen siveltimenveto sopii hyvin myös järvien ja jokikivien sileiden pintojen kuvaamiseen. (Kuva 4)

Vesi liikkeessä se on "ruumiiton", kuten Tulen liike. Jos metallin liike on puun yin-antiteesi, niin veden liike on vastakohta tulen liikkeelle. Tuli on ohikiitävä ja vaikeasti havaittavissa. Vesi pyörii loputtomasti, tämä on pisin liike. Veden liike on suppilon pyörimistä, joka imee huomion syvälle.

Vesiroiske muistuttaa suitsukkeen jättämää savupiilakkaa. Sen avulla voit piirtää kierrettyjä runkoja bonsaipuista, ruusuista ja pioneista, levistä, nilviäisten ruumiista ja raajoista ja niiden kuorista, metsää maiseman taustalla, jossa kaikki yksityiskohdat sulautuvat yhteen. (Kuva 5)

Riisi. 5: Vesi

Jokainen wu-shin-maalauksen viidestä liikkeestä vastaa tiettyä kehon aluetta. Jos työskentelemme vain käsillämme, meidän on ymmärrettävä, mitä käden osaa työskentelemme. Voimakkaimmat liikkeet syntyvät käsivarren juuressa - olkapäässä, tässä voimakas "Puu" liike elää. Metallin ”vetävä” liike syntyy kyynärpään asteittaisesta kohotuksesta. Tulen ohimenevyys syntyy ranteessa. Veden hienoin kierto, joka vaatii maksimaalista hienostuneisuutta ja herkkyyttä, syntyy sormissa. Maan liike tapahtuu koko kädellä.

Wu-shin-maalaus voi olla erinomainen tekniikka itsensä työstämiseen, tekniikka tiettyjen elämänominaisuuksien kehittämiseen. Jos henkilön liikkeet ovat rajoittuneet ja keho on psykofyysisten puristimien orjuuttamassa, on hyvin vaikeaa ilmaista perhosen ohikiitävää lentoa, itsensä päälle taivutetun ruohonkorren hienovaraista kauneutta tai bambun suoraviivaista vilpittömyyttä. Jotta voit tehdä sellaisen aivohalvauksen, sinun on muutettava itseäsi. Tässä mielessä wuxing-maalauksesta voidaan puhua yhtenä keholähtöisen psykoterapian tyypeistä.

Hyvää iltapäivää. Nimeni on Andrey Shcherbakov. Olen Moskovan Wu-shinin maalauskoulun johtaja. Tänään haluan esitellä teille työmme, näyttää piirtämiämme kuvia ja opettaa opiskelijoitamme piirtämään sekä puhua myös maalaustemme, Wu Xingin viisielementtijärjestelmän ja kiinalaisen perinteisen maalauksen välisestä suhteesta.

Wu Xing -maalaus on itsekehitystekniikka, joka perustuu kiinalaisen Guo Hua -maalauksen tekniikoiden, Wu Xingin 5 elementin järjestelmän ja muiden taolaisen luonnonfilosofian käsitteiden yhdistämiseen. Esineiden, olentojen ja maisemien kuvaaminen wu-shin-maalaustekniikalla liittyy enemmän niiden sisäisen olemuksen tuntemiseen kuin ulkoiseen muotoon. Wu-xing-maalaustekniikkaa kehittävä taiteilija keskittyy oppimaan Taon seuraamisen periaatteita siveltimen läpi. Wu Xing -maalauksella on useita perusperiaatteita.

Ensimmäinen periaate antaa taiteilijalle mahdollisuuden kehittää psykologisia ominaisuuksiaan liikkeen avulla. Harjoittelun ensimmäisessä vaiheessa taiteilija luo vetoja vain käsien liikkeiden avulla. Toinen vaihe liittyy kehon sisällyttämiseen piirustusprosessiin kolmannessa vaiheessa, kuvan luominen muuttuu täysimittaiseksi tanssiksi. Viimeisessä vaiheessa wuxing-maalausta harjoittavan henkilön on tärkeää tuntea liikkeen äärimmäisen hienovaraiset puolet. Herkkyyden lisääntymisprosessi liittyy jäykkyyden ja liikkeiden rajoitusten voittamiseen. On hyvin tunnettu tosiasia, että ihmisen psyykkiset ongelmat liittyvät erottamattomasti fyysisiin rajoitteisiin. Siksi voimme sanoa, että wuxing-maalaus on ainutlaatuinen keholähtöinen psykoterapia.

Toinen periaate- sijaitsee Wu Xing -järjestelmässä. Wu-singin 5 elementtiä edustavat viittä energian laatua - puu, tuli, maa, metalli, vesi. Maalauksessa jokainen näistä elementeistä vastaa tiettyä liikettä, ja taiteilija U-hsin maalaa maalauksensa vain näillä viidellä vedolla. Tässä suhteessa wu-xing-maalaus muistuttaa enemmän wushua kuin akateemista maalaustekniikkaa. Erityisen paljon yhtäläisyyksiä on Xingyiquanin kanssa, jossa 5 perusmuotoa vastaavat wu-xingin viittä elementtiä.

Kolmas periaate koostuu useiden taiteiden yhdistämisestä kerralla yhdeksi piirrokseksi. Opiskellessaan wu-shin-maalausta opiskelija ylittää nopeasti maalauksen rajat, kun hän yrittää koristella piirustuksen kalligrafisella kirjoituksella. Kalligrafian intohimon seurauksena kiinnostus kiinan oppimiseen herää yleensä. Tarve valita kaunis kirjoitus merkitsee kiinnostusta runoutta kohtaan. Sekä kalligrafia että maalaus perustuvat liikkeiden ja hengityksen koordinointiin, joten opiskelija alkaa hyvin pian hallita qigongin elementtejä. Kiinnostus liikkeiden harjoittamiseen ja tarve piirtää koko keholla synnyttää kiinnostuksen wushua, tanssia ja joogaa kohtaan. Piirustuksen luominen kiinalaisessa perinteessä päättyy yleensä sinetillä. Mutta on myös mielenkiintoista tehdä sinetti itse, ja niin opiskelija alkaa jo kiinnostua veistämällä ja mallintamisesta. Mutta maalattu kuva on myös suunniteltava kauniisti ja sijoitettava oikein. Jne. Siten, kun ihminen alkaa harjoittaa wu-shin-maalausta, hän joutuu vetäytymään jatkuvan itsensä kehittämisen prosessiin.

Neljäs periaate: irrallaan taiteellisesta tuloksesta. Wu-shin-maalauksessa kehittyvän taiteilijan tavoitteena on itsensä kehittäminen. Tuloksena oleva kuva toimii vain taiteilijan kehityksen kriteerinä, olematta kuitenkaan itse luomisprosessin tavoite.

Mitkä ovat wu-xingin 5 elementtiä ja miten tämä järjestelmä ilmentyy maalauksessa.

On parasta katsoa video, jossa puhun tästä yksityiskohtaisesti:

Esimerkkeinä wu-shin-maalauksesta suosittelen katsomaan videon uusimmista maalauksistani:

Wu Xingin maalauksen teema on erittäin laaja, maalausten määrä on suuri, joten jos haluat tutustua työhön paremmin, suosittelen

Mitkä kiinalaiset siveltimet sopivat vesiväreihin ja mistä niitä saa ostaa, on yksi niistä kysymyksistä, joita minulta kysytään usein. Siksi päätin kirjoittaa artikkelin tästä ja kerätä linkkejä verkkokauppoihin, joista voit ostaa laadukkaita akvarellisiveltimiä.

Varoitan vain, että arvioin kaupan siveltimet kuvauksen ja kuvan perusteella. Voin taata laadun vain ne sieltä tilaaneiden opiskelijoiden palautteesta.

Kalligrafiassa ja Guohua-maalauksessa käytetyt perinteiset kiinalaiset siveltimet on suunniteltu muste- ja mineraalimaaleille. Niillä kaikilla on käyttötarkoituksensa mukaisesti erilainen muoto ja pinokoostumus. Tällaisten harjojen harjakset ovat vain luonnollisia.

Harjat kootaan käsin. Siksi kiinalaisessa maalauksessa sivellintä pidetään ”jalokivinä”, musteen ja riisipaperin ohella. Hyvien (todella hyvien, ammattimaisten harjojen) hinta jopa Kiinassa on erittäin korkea.

Vesiväreihin voit kuitenkin valita melko edullisia siveltimiä. Ainakin ne hyötyvät suuresti hinnasta ammattilaatuisen oravan tai kaiuttimen välillä laadusta tinkimättä.

Vertaileva arvostelu:

Muista kuitenkin hyvä kiinalainen harja ei voi maksaa alle 200 ruplaa!

Paperi- tai matkamuistomyymälöissä myytävät siveltimet ovat vain matkamuistosiveltimiä, eikä niitä ole tarkoitettu ammattityöhön.

En väitä omaavani syvää tietoa kiinalaisista harjoista. Tässä tapauksessa näytän sinulle ne, jotka minulla on, ja ilmaisen puhtaasti subjektiivisen mielipiteeni.

Mitkä kiinalaiset siveltimet sopivat vesiväreihin?

Tämä on osa kiinalaisten siveltimien kokoelmaani. Koska kävin Kiinassa useita kertoja opiskelemassa guohuaa ja kalligrafiaa, ostin itse jotain, ja opettajat antoivat meille jotain.

Jokaisella heistä oli omat vaatimuksensa siveltimille, ja he toivat siveltimiä, joita he tarvitsivat erityisesti aiheeseensa tai tyyliinsä.

Joten harjaa ensin. Tai pikemminkin "siveltimiä". Minulla on niitä joukko. Koska ne ovat todella halpoja. Viittaa opiskelijoiden kirjoittamiseen, lapsille ja opiskelijoille, säännölliseen päivittäiseen kirjoittamiseen.

Tämä vuohenkarvaharja . Se on melko pehmeä, ei pidä kasaa hyvin käytön aikana ja vaatii jatkuvaa täyttämistä muste- ja maaliliuoksella. Oravamme analogi.

Huomaa, että tässä harjassa on harjakset työnnetty suoraan bambutikkuun. Havaintojeni mukaan isoilla harjoilla tämä on useimmiten merkki opiskelijoista, halvoista harjoista. Ammattimaisissa on muovinen kärki.

Tämä harja "Valkoinen pilvi" . Valmistettu myös kokonaan vuohenkarvasta. Mutta toisin kuin edellinen, se on paremmin koottu ja pitää muotonsa hyvin keskellä olevan joustavamman nukan ansiosta.

Guohuassa sitä käytetään yleensä kukkien kuvaamiseen. Pehmeäksi pidetty. Siksi vesivärissä sitä voidaan suositella suuriin täytteisiin.

Hän vastaa hyvää kallista oravaa, vaikkakin hieman joustavampi.

Annan viitteeksi siveltimieni koot ja linkin vastaaviin verkkokaupassa.

Valkoinen pilvi – halkaisija 14 mm, nukan pituus – 50 mm

Sekaharjainen harja, päällä vuohi, sisällä susi.

Tältä se näyttää pöyhittynä:

Se pitää vettä hyvin ja on joustava. Se on analoginen hyvin kootun kaiuttimen kanssa.

Teen hänelle kaiken: täytteet, yksityiskohdat ja pienet yksityiskohdat. Olen jo "kulunut" yhden näistä ja se alkaa tulla ulos. Toinen kestää vielä...

Halkaisija 11 mm, nukan pituus 38 mm.

Samanlaisia ​​myymälässä:

Toinen samanlainen sivellin, mutta isompi:

Halkaisija 15 mm, pituus 55 mm.

Toinen. Tummat harjakset. En tiedä millainen eläin se on. Siellä täytyy olla susi, mutta se ei välttämättä ole. Koska se on pehmeä. Se näyttää ei kovin joustavalta kolinsky-harjalta.

Halkaisija 8 mm, pituus 30 mm.

Ei ymmärrettävä sivellin. Vaikka minulla oli isommat susiharjat, annoin ne opiskelijoille.

Ne olivat hyviä ja joustavia. Sekä täytteisiin että vedoinkirjoittamiseen.

Ja vähän lisää ohuista kalligrafiisiveltimistä

Niissä on pitkä nukka ja ohut kärki. Sopii ohuiden viivojen ja puun oksien piirtämiseen.

Ensimmäinen kasassa on luultavasti mäyrä... Se pitää paalun eikä hajoa käytön aikana. Sen alkuperäinen käyttötarkoitus on gunbi-sivellin piirustuksen ääriviivaamiseen.