Igor Butmanin ja Yaroslava Simonovan konsertti. Igor Butmanin ja Jaroslava Simonovan konsertti Igor Butman ja Moskovan jazzorkesteri

pää / Tunteet

Ensimmäinen Igor Butmanin ja Arkadi Ukupnikin järjestämä festivaali järjestettiin vuonna 2014 Riian vanhan taivaan alla. Dome-aukiolla pidettiin avoimia konsertteja, samoin kuin maailman tähtien esityksiä Arena Riiassa. Tänä vuonna ohjelmat suunnitellaan samoihin paikkoihin.

World Jazz Festival 2016 -listalle ilmoitti nuoria muusikoita ja tunnettuja mestareita Venäjältä sekä kansainvälisen jazzin kuuluisuuksia!

Yaroslava Simonova

Yaroslava on tyttö, jolla on erityinen elämä ja musiikkihistoria. Syntymästä lähtien hänellä on näköongelmia, mutta lavalle katsominen luo vahvan tunteen, että jazz auttaa häntä voittamaan vaikeudet. Tähän mennessä hän on jo laulanut legendaaristen improvisaatiotaiteilijoiden kanssa, vieraillut monissa maailman maissa ja esiintyy säännöllisesti Igor Butmanin orkesterin kanssa, joka on myös hänen mentorinsa.

Oleg Akkuratov

Oleg on lahjakas pianisti ja erinomainen laulaja! Äänen pehmeä sävy kuulostaa tasaiselta ja kiireettömältä. Oleg Akkuratov, joka ei ole nähnyt syntymästä lähtien, omistaa kaiken aikansa musiikille ja itsensä kehittämiselle, hän kirjoittaa omia teoksiaan ja luo taitavasti sovituksia läheisistä. Tärkein asia, joka erottaa Olegin monista muusikoista, on täydellinen uppoutuminen luovaan prosessiin ja sen seurauksena - rajoittamaton rakkaus musiikkiin.

Mario Biondi

Mario Biondi myöntää olevansa suuri sielun fani. Tästä on helppo arvata, kuuntelemalla, miltä tunteeltaan hän säveltää. Kerran menestynyt tuottaja Biondi aloitti soolouransa vuonna 1988 Japanissa. Sitten hän lähetti debyyttilevyn radioasemalle, ja jonkin ajan kuluttua hänen laulunsa kuultiin kaikkialla Tokiossa. se oli menestys. joka seuraa Mariota tähän päivään saakka. Lämmittävän äänen sävyn ja hienostuneen laulutavan omistaja Mario Biondi on epäilemättä yksi aikamme parhaista vokalisteista!

Bob James

Romanttiset jazzfanit haluavat kuulla Bob Jamesin ohjelman World Jazz Festival 2016: lla heinäkuussa! Pianistin musiikki kuulostaa samalta kuin silkkihuivi kehittyy heikon uskon impulsseista. Hellävarainen kosketus näppäimiin vie melodialta hermostuneisuuden ja houkuttelee kuuntelijaa. Bob James esittelee jo tunnettuja sävellyksiä sileän jazzin tyylillä ja piristää yleisöä musiikillisilla uutuuksilla!

Hugh Masekela

Hugh Masekela on yksi ensimmäisistä maahanmuuttajista Afrikasta, joka onnistui saavuttamaan tunnustuksen Yhdysvalloissa. Ensimmäisen trumpettinsa hän sai lahjaksi Louis Armstrongilta, jota hänen ensimmäinen opettajansa, Trevor Hudlestone, auttoi. Masekelan varhaiset teokset ovat kyllästyneitä afrikkalaisista motiiveista, mutta 1960-luvulta lähtien, kun hänen jazzelämänsä alkoi New Yorkissa, hänen teoksessaan alkoi vallita kova boppi ja sielu. Myöhemmin Hugh Masekela palasi musiikillisten juuriensa luo ja aloitti Union Of South African Bandin kokoonpanon ja alkoi esiintyä etnisen maun omaavaa jazzia.

Igor Butmanin orkesteri

Igor Butmanin nimi ilmentää venäläistä jazzia kansainvälisellä tasolla! Hänen vuonna 1999 perustama orkesteri on kiertänyt menestyksekkäästi maailmaa tähän päivään saakka osoittamalla kunkin esiintyjän korkean soittotason, esittelemällä kirkkaita show-ohjelmia ja löytämällä uusia nimiä jazzista. On mielenkiintoista, että monilla big bandin solisteilla on omat kirjoittajaprojektinsa, jotka kehittyvät menestyksekkäästi maan pääjazzorkesterin suosion nopean kasvun taustalla!

Nuoresta iästä huolimatta Yaroslava Simonova on jo vakiintunut muusikko, lisäksi kirkas ja omaperäinen sekä improvisaatioesityksessä että akateemisessa musiikissa. Vuonna 2017 Venäjän musiikkikriitikoiden liitto nimitti Yaroslavan voittajaksi "Vuoden debyytti" -kategoriassa Jazz / Blues-luokassa! Ja toukokuussa 2018 Yaroslava Simonovasta tuli grandioivan TV-kilpailun "Sininen lintu" voittaja.

Projektisivusto esitti Yaroslavalle useita kysymyksiä siitä, kuinka hänen henkilökohtainen musiikkimaunsa on muuttunut ajan myötä ja mikä houkuttelee häntä nykyään musiikissa esiintyjänä ja kirjailijana?

Kiinnostukseni musiikkiin ja erityisesti lauluun alkoi musikaaleista, joista joitain, kuten "Hair", "Mary Poppins" ja "Musiikin ääni", pystyin katsomaan alkuperäisessä muodossa Broadwaylla, kun vanhemmat ja minä olimme Yhdysvalloissa. Tämä teki minulle niin valtavan vaikutelman, että aloin oppia itse kappaleita musikaaleista ja antaa kotikonsertteja perheelleni ja ystävilleni! Sitten musikaaleja alkoi vähitellen laskea, ja sitten kuulin radiosta Nina Simonen kappaleella "Sinnerman", ja siinä se ... .. hänestä tuli absoluuttinen idoli! Sitten tuli Pink Floydin, Led Zeppilinin, kuningattaren, Nirvanan, Radioheadin, The Doorsin, PJ Harveyn jakso. Myöhemmin ilmestyi minulle ainutlaatuinen, ainutlaatuinen laulaja Bjork, ja sellaiset esiintyjät kuin Woodkid, Youn Sun Nah, Melody Gardot, Chick Corea, eivät vain listaa! Koko tämän ajan olen kuunnellut tonnia täysin erilaista musiikkia, kuuntelen edelleen jotain, mutta jokin on poistettu eikä aiheuta enää sellaista iloa.

Ja kiinnostukseni klassiseen musiikkiin alkoi P.I. Tšaikovski, jonka myöhemmin, ollessani jo musiikkikeskuksen 3. luokan opiskelija, äänitin levylle! Sitten rakastettiin sellaisia \u200b\u200bsäveltäjiä kuin Chopin, Debussy! Nauhoitan vain albumia, jolla esitän Chopinin mazurkat ja Debussyn preluutit! Joten toinen pianolevyni on tulossa pian!

Rakastan myös oopperaa kovasti, tämä rakkaus syntyi niin kauan sitten, mutta olen varma, että se tulee olemaan ikuisesti!

Voit puhua suosikkimusiikistasi ikuisesti, mutta jos tiivistät hyvin lyhyesti, mikä on soittolistani johtaja tänään, se näyttää tältä: Bjork, Nina Simone, Doors, Woodkid, Chick Corea, Herbie Hancock, LRK Trio, Rachmaninov, Debussy, Galina Vishnevskaya, Cecilia Bartoli, Evgeny Nesterenko, Arturo Benedetti Michelangeli, Schnittken kuoromusiikki, Mussorgskyn ooppera "Boris Godunov", Borodinin ooppera "Prinssi Igor".

Toimitussivustolta

ZIL-kulttuurikeskuksessa järjestetään 14. huhtikuuta Moskovan valtion konservatorion musiikkikorkeakoulun opiskelijan Yaroslava Simonovan (piano) uuden levyn konserttiesitys. P.Tchaikovsky (luokka Andrei Vladimirovich Limaev).

Hänen musiikillinen lahjakkuutensa ja luonnollinen taiteellisuutensa ilmenivät ja huomattiin hyvin nuorena. Kiitos pitkäaikaisen yhteistyön Igor Butmanin johtaman Moscow Jazz Orchestren kanssa, hänen debyyttialbuminsa LRK Trion kanssa ja voiton All-Russian Blue Bird -kilpailussa (2018), Yaroslav Simonova sai mainetta ensisijaisesti jazz-laulajana. Yaroslavan työ ei kuitenkaan rajoitu tämän musiikkityylin puitteisiin. Hän ei ole vain lahjakas jazzlaulaja, improvisaattori ja säveltäjä, mutta myös lahjakas akateemisen musiikin esiintyjä.

Yaroslavan ensimmäinen levy oli Tšaikovskin lastenalbumi, jonka Butman Music Records julkaisi vuonna 2014. Chopin & Debussy -levy on nuoren pianistin akateemisen musiikin toinen levy.

- Yaroslava Simonova ei ole vain lahjakas laulaja ja pianisti, vaan myös hienovarainen säveltäjä, jolla on epätyypillinen musiikillinen ajattelu. Kuinka vaikea itse kirjoitusprosessi on? Onko se uuvuttavaa? Tai päinvastoin - inspiroi, inspiroi? Voitteko vain istua alas ja kirjoittaa melodian tilauksesta?

Tällä hetkellä minulla on jo 4 kappaletta, musiikki, jonka kirjoitin, ja työ on käynnissä viidennessä. Sanojen lauluihini on kirjoittanut nuori runoilija Maru Lofti, joka on henkeni hyvin lähellä minua, hän on syvä ihminen, jolla on hyvin epätyypillinen ajattelu, hän ymmärtää kaikki ajatukseni yhdellä silmäyksellä. Annan hänelle tarinan, ja hän pukeutuu siihen riimeihin! On totta, että on myös yksi kiinalainen laulu, sanat, joihin kirjoitimme ystäväni Chhen Yinin kanssa Kiinasta. Luulen, että päivä, jolloin itse aloitan kappaleiden sanojen kirjoittamisen, ei ole kaukana.

Musiikin kirjoittaminen on poikkeuksellista! Säveltäessä unohdan kaiken, uppoutun täysin ääniin ja juoni näiden äänien ympärille, musiikki ja juoni ovat minulle erottamattomia, ne syntyvät aina samanaikaisesti. Sattuu, että kappale syntyy hetkessä, minä vain istun alas ja soitan sitä pianolla. Ja sattuu, että idea yhtäkkiä kappaleesta yhtäkkiä tulee mieleen, ja sitten rakennan kaiken muun näiden muutaman nuotin tai useiden palkkien ympärille ja ne määrittävät kappaleen suunnan täysin, tämä prosessi voi olla vaikea, joskus jopa pitkittyi, mutta tämä on ihana maailma minulle!

Musiikin tilaaminen tilauksesta on toinen tarina! Eri mekanismi toimii tässä ja tämä on erilaista luovuutta. Se on myös minulle erittäin mielenkiintoinen, se on kuin peli! Sinulle annetaan tehtävä ja ratkaiset sen mielikuvituksellasi, tietämyksellesi ja henkesi avulla!

Minulla on unelma - haluan paitsi laulaa ja soittaa pianoa, myös kirjoittaa musiikkia elokuville! Tämä alue vain kiehtoo minua! Loppujen lopuksi elokuvan musiikki on 50% menestyksestä! Minua pelkäävät säveltäjät, kuten Howard Shore, joka kirjoitti partituurin Sormusten herralle, John Williams elokuvassa Harry Potter, Danny Elfman, joka kirjoitti musiikin Mission Impossibleille ja monille Tim Burtonin elokuville! Yritän kovasti, joskus, toteuttaa tämä unelma!

- Yaroslava, kerro meille, kuinka musiikillinen koulutus etenee - jazz ja akateeminen.

Saan musiikillisen peruskoulutukseni Moskovan valtion konservatorion musiikkikoulussa P.I. Tšaikovski, jossa opiskelen piano-osastolla Andrei Vladimirovich Limaevin luokassa. Tämä on upea koulu, jolla on aivan uskomattomia opettajia.

Lisäksi ystäväni, valmistunut Moskovan valtion konservatoriosta, auttaa minua myös kotona purkamaan uusia teoksia ja hiomaan pianotekniikkaa ja äänivivahteita. Tšaikovski Alisa Kuprieva, joka on ollut kanssani useita kertoja viikossa melkein kahdeksan vuotta! Tämä on ystäväni, saratnik, hän on minulle kuin vanhempi sisar!

Teen myös laulua ammattimaisesti jazzlaulaja Irina Rodilesin kanssa, joka opettaa minulle, kuinka hallita ääntäni ja hengitystäni, näyttää erilaisia \u200b\u200bjazz-tekniikoita. Hänen kanssaan opimme koko lauluohjelmistoni sekä omistamme paljon aikaa työskentelemiseen improvisaation kanssa, laulamalla etiodeja ja asteikoita. Irina on hieno opettaja, jolla on paljon tietoa ja upeita inhimillisiä ominaisuuksia.

Noin vuosi sitten aloitin myös jazzpianon opiskelemisen Evgeny Lebedevin luona. Hän on hämmästyttävä muusikko, minua hämmästytti heti, kuinka huolellisesti hän kohtelee ääntä! Joten kuuntelen hänen soittonsa ja ymmärrän, että haluan soittaa jazzia juuri niin! Hänen soittonsa, jokaisella nuotilla, jokaisella äänellä on merkitys! No, opiskelu hänen kanssaan on ilo! Hänen selkeytensä, järjestäytyneisyytensä, keskittyminen tuloksiin ja hämmästyttävä huumorintaju auttavat minua selviytymään erittäin vaikeista tehtävistä, koska jokaisella oppitunnilla Zhenya nostaa rimaa jatkuvasti korkeammalle!

Musiikin lisäksi harrastan koreografiaa, kieliä (kiina ja englanti), luen paljon, ja tietysti myöskään kouluaineita ei ole peruutettu. Kaikki kouluaineet, kuten algebra, fysiikka, venäjä, kirjallisuus jne., Opiskelen kotona äitini ja isäni, isovanhempieni kanssa, enkä voi edes unelmoida parhaista opettajista! Yleisesti ottaen monet ihmiset ovat mukana koulutuksessani, ja olen erittäin kiitollinen heille kaikille!

On olemassa useita ideoita siitä, missä opiskelu jatkuu ja mihin alueeseen erikoistua. Vaikka harkitsemme erilaisia \u200b\u200bvaihtoehtoja. Aikaa on vielä, mutta pian meidän on päätettävä! Voin vain sanoa varmasti - tulevaisuuteni liittyy ehdottomasti musiikkiin ja taiteeseen!

- Erittäin mielenkiintoinen aihe on osallistuminen musiikkikilpailuihin. Mitä voidaan sanoa tänään, kun vaihe on jo kulunut, mitkä kilpailut ovat tällä hetkellä merkityksellisiä ja mitä suunnitellaan lähitulevaisuudessa? Millä musiikkifestivaaleilla haluaisit esiintyä?

En voi kutsua itseäni "kilpailukykyiseksi ihmiseksi". Lähes koskaan osallistunut kilpailuihin vasta äskettäin. Nyt osallistun Venäjän TV-kanavan Sinilintu -kilpailuun, pääsin jopa finaaliin! Osallistuminen TV-projektiin, joka näytetään ympäri maata, ei ole heikkohermoisille, se on erittäin vastuullinen ja jännittävä prosessi, ja lisäksi erittäin työläs! Voin sanoa, että pitkäaikaisen yhteistyön ansiosta Igor Butmanin ja hänen orkesterinsa kanssa tunnen olevani erittäin luottavainen kilpailussa. Hän "paadutti" minua, opetti minua navigoimaan nopeasti myös odottamattomimmissa tilanteissa, työskentelemään orkesterin kanssa, tuntemaan olonsa vapaaksi valtavan yleisön edessä eikä pelkäämään mitään! Olen erittäin kiitollinen Igor Mikhailovichille tästä!

Kilpailu on myös täysin uusi, valtava kokemus ja uusien mielenkiintoisten ja lahjakkaiden ihmisten tapaaminen. Minusta tuntuu, että tämä, ainakin kerran, on yksinkertaisesti välttämätöntä jokaiselle ihmiselle, joka haluaa tulla taiteilijaksi!

Sinisen linnun valmistuttua minun on keskityttävä muihin luoviin näkökohtiin. Edessä on paljon asioita! Nyt työskentelemme kahden levyn - laulu- ja klassisen pianon - nauhoittamiseksi samanaikaisesti, meidän on keskityttävä tähän työhön ja saatettava se loppuun! Ja sitten on paljon suunnitelmia, ja ne kaikki liittyvät musiikkiin ja luovuuteen! Pidämme sinut varmasti ajan tasalla!

Lähin suunniteltu konsertti järjestetään 5. kesäkuuta Alexey Kozlov -klubilla, jossa yhdessä LRK Trion ja Igor Butmanin orkesterin muusikoiden (kitaristi Eugene Pobozhim ja trombonisti Sergei Dolzhenkov) kanssa esitämme ohjelman, jonka kanssa olemme työskennelleet kovasti pitkään aikaan. Kaikki tämän ohjelman sävellykset sisällytetään debyyttialbumiin, jota parhaillaan äänitetään!

- Viimeinen kysymys on yhteistyö LRK Trion kanssa. Tämä on tietysti täysin erillinen keskustelunaihe, mutta jos mahdollista, kerro meille, milloin tämä luova unioni ilmestyi ensimmäisen kerran, millaisella tyylillä se esiintyy. Ja jos mahdollista, muutama sana tämän musiikkiprojektin uudesta levystä, kuinka se on mielenkiintoinen ja miten se resonoi edellisen kanssa?

Tämä liitto syntyi hieman yli vuosi sitten! Kerran kuulin LRK Trion esiintyvän konsertissa, he lumoivat minut ensimmäisistä äänistä! He ovat erilaisia, he ovat ainutlaatuisia, he ovat uuden sukupolven muusikoita! Sanoin heti äidilleni: "Toivon, että voisin tehdä yhteistyötä heidän kanssaan!" Kuvittelin heti, kuinka kappaleeni kuulostaisivat niiden kehyksessä! Tunsin olevamme samalla aallonpituudella heidän kanssaan! Jonkin aikaa kului ja äitini, joka on vastuussa kaikista musiikillisista ja organisatorisista asioistani, sanoi, että LRK Trion kaverit tekisivät mielellään yhteistyötä! Kuinka onnellinen olin !!! Houkuttelimme projektiin myös ihania muusikoita orkesterista Igor Butman, jonka kanssa olen tehnyt yhteistyötä pitkään aikaan - tämä on kitaristi Jevgeni Pobozhiy ja trombonisti Serey Dolzhenkov, joka soittaa projektissamme myös dudukia ja didgeribonia! Ja tietysti joukkueeseemme liittyi upea ääniteknikko Yevgeny Potsikailik, jonka kanssa minulla on jo melko paljon kokemusta, hän on alansa ammattilainen!

Äiti ja minä teimme 11 kappaleen ohjelman, koordinoimme sen kavereiden kanssa ja alkoi paljon työtä: sovitukset, laulutunnit vokaalisen opettajan kanssa ja monet harjoitukset! Olemme jo esiintyneet tämän ohjelman kanssa useita kertoja! Ja kun olemme saaneet hyviä arvosteluja ja huomanneet, että tämä musiikki kiinnostaa suurta yleisöä, päätimme heti levyttää levyn! Tällä hetkellä valtava määrä työtä on jo tehty, äänitimme koko instrumentaaliosan CineLab Studiossa ja valitsimme menestyneimmät otokset! Anton Revnyuk auttoi tässä paljon, joka teki eniten huolellista työtä instrumentaalisen äänityksen kanssa ja valmisteli sen seuraavaan vaiheeseen - lauluäänitys! Antonilla on hieno kokemus ja hyvä maku, johon todella luotan.

Haluan yleensä sanoa, että äänitysprosessi, jota seurasi keskustelut ja muokkaukset, oli erittäin jännittävä! Kaikki kaverit ovat suuria alansa ammattilaisia, ja opin heiltä paljon! Kaikki olivat mukana, keskusteluita oli paljon, uusia ideoita ilmestyi heti levytyksen aikana, jokainen antoi oman panoksensa ja laittoi palan itsestään tähän albumiin! Zhenya Lebedev teki upeita sovituksia projektissamme, Anton käsitteli kaikki tekniset kysymykset, Ignat antoi uusia ideoita peräkkäin, Zhenya Pobozhiy toi jopa akustisen kitaran (hän \u200b\u200bajatteli, että yksi kappaleista kuulostaisi paremmin akustiselta kitaralta), Serezha Dolzhenkov teki jotain - jotain mahdotonta heidän avantgardeilla puhallinsoittimillaan! Levyn ilmapiiri oli hämmästyttävä!

Tämä albumi on hyvin eklektinen, aivan kuten musiikilliset mieltymykseni! Se koostuu kappaleista, jotka olen kirjoittanut englanniksi ja kiinaksi, sekä suosikkimuusikoideni teoksista: Bjork, Youn Sun Nah, Nirvana, The Doors omassa, mutta omassa lukemassamme! Ei tietenkään ilman jazzstandardeja, jotka kuulostavat täysin uudelta! Tässä projektissa jazz, vaihtoehtoinen musiikki, etiikka, rock ja blues yhdistyvät omaan ainutlaatuiseen tyyliinsä. Ja kaikkien soittimien symbioosista, jolla on erittäin epätavallinen armenialainen duduk ja australialainen didgeribon sekä lukuisat elektroniset tehosteet, toivottavasti tulee käyntikorttimme!

Olga, kiitos paljon mielenkiintoisesta haastattelusta! Oli erittäin miellyttävää puhua kanssasi!

Projektisivusto ilmaisee syvän kiitollisuutensa Yaroslavalle ja hänen äidilleen Olesya Simonovalle osallistumisesta tähän keskusteluun! Pidämme ehdottomasti lukijamme ajan tasalla ja kerromme sinulle kaikista Yaroslavan uusista musiikillisista projekteista. Ja tietysti me (hänen kuuntelijansa ja ihailijansa!) Toivotamme hänelle paljon voimaa ja kärsivällisyyttä, jotta kaikki mitä hän ajattelee, toteutuu. Nähdään konserteissa!

_____________________

Yaroslava Simonova on ilmiömäinen 13-vuotias laulaja, pianisti, säveltäjä ja superbändin johtaja! Vuonna 2017

Svyatoslav Richter -säätiö esittelee Igor Butmanin uuden projektin, jossa on uskomattoman lahjakas nuori laulaja ja pianisti Yaroslava Simonova, jonka ohjelmistoon kuuluu paitsi kuuluisia jazz-kappaleita myös kuuluisia rock-hittejä!

Konsertti järjestetään 29. toukokuuta 2016 klo 16.00 Tarusan Mir-elokuva- ja konserttisalissa.

Yaroslava Simonova

Yaroslava alkoi kiinnostaa pianoa kahden vuoden iässä. Kolmen vuoden iässä kävi selväksi, että hänellä oli ehdoton korva musiikille. Kuuden vuoden iässä Yaroslava tuli konservatorion musiikkikouluun. PI Tšaikovski piano-osastolle, jossa hän opiskelee tähän päivään asti. Jaroslavin musiikkiteokset opettavat korvalla ja pelaavat vain muistista johtuen äärimmäisen heikosta näkemyksestä syntymästä lähtien, mikä ei salli hänen lukea näkyvistä.

Musiikki Yaroslavalle ei ole vain suosituin asia elämässä, se on koko maailma! Tällä hetkellä hän ei ole vain nuori klassisen musiikin esiintyjä ja laulaja, vaan myös säveltäjä eri musiikkisuunnissa sekä nuoren mutta jo huomattavan vakiintuneen ryhmän johtaja, joka suorittaa musiikkia eri suuntiin, klassisesta musiikista. ja jazzista rockiin ja funkiin!

Mutta jazz on kuitenkin hänen erillinen intohimonsa! Igor Butmanin tuen ja luovan ohjauksen ansiosta, joka osallistuu vakavasti Jaroslavan kehittymiseen jazzissa, nuorella taiteilijalla oli onni esiintyä grandioisissa konserteissa samalla lavalla merkittävien muusikoiden kanssa Venäjällä ja ulkomailla: hän esiintyi Unescon päämajassa Pariisi, lavalla Kingsborough'ssa New Yorkissa, Jazzin triumfi, Aquajazz. Sochi Jazz Festival ”ja“ Jazz Seasons in Gorki ”, Moskovan Jazz Orchestra, Mireille Mathieu, Alan Harris, Nikolai Levinovsky, Konrad Herwig, Alex Sipyagin, Anthony Strong, Vadim Eilenkrig, Sergei Mazayev, Andrei Makarevich ja Oleg Akkaravich sekä monet muut.

Yaroslavan toinen intohimo on kielet. 11-vuotiaana hän oppi englannin ja kiinan, nyt hän siirtyi espanjan oppimiseen ja aikoo oppia ranskaa tulevaisuudessa!

Vapaa-ajallaan Yaroslava hallitsee näyttelijöitä. Vuosina 2013 ja 2014 hän osallistui teatteriesityksiin Yhdysvalloissa, Floridassa.

Igor Butman ja Moscow Jazz Orchestra

Saksofonisti Igor Butmanin vuonna 1999 perustama legendaarinen kollektiivi voitti nopeasti yleisön rakkauden paitsi Venäjällä myös kauas sen rajojen ulkopuolella. Igor Butman -orkesteri on 15 toimintavuotensa aikana kiertänyt satoja kaupunkeja ympäri maailmaa, esiintynyt Carnegie Hallissa, Lincoln Centerissä, legendaarisessa Birdland-jazzklubissa ja muissa kuuluisissa paikoissa. Vuonna 2012 Moskovan hallitus myönsi Igor Butman -orkesterille virallisen nimen "Moscow Jazz Orchestra".

Big Bandin kiertueohjelma on vaikuttava, sillä orkesteri kiertää säännöllisesti Yhdysvaltoja ja esiintyy suurilla festivaaleilla Euroopassa ja Aasiassa. Vuonna 2013 arvostetun amerikkalaisen Downbeat-lehden "virtuoosien tähdistöksi" kutsuma orkesteri kiersi kaksi kertaa Yhdysvalloissa ja osallistui myös Umbria Jazz Festivaliin, Jazz à Juaniin ja Wigan Jazz Festivaliin. Umbria Jazz -festivaalin raportissa Downbeat-lehti vertasi Butman-orkesteria kolmeen kaikkien aikojen parhaimpaan jazz-orkesteriin: "Igor Butmanin big band ... soitti 90 minuutin sarjan, joka osoitti heidän hallitsevansa modernin orkesterin kieltä. jazz, perinne Dizzy Gillespien post-bop-big-yhtyeiden perinteen. Orkesteri esitti loistavia numeroita ja balladeja tarkasti, tyylikkäästi ja vauhdikkaasti - ikään kuin se olisi Count Basie -orkesteri Atomic Era -steroideilla, "We Crush You" -lähestymistavalla, joka oli ominaista Buddy Rich Orchestralle parhaimmillaan. "

Maailmankuulut jazzmiehet ilahduttivat Igor Butmanin jazzorkesterin yhteisesityksillä. Heidän joukossaan ovat Dee Dee Bridgewater, Natalie Cole, New York Voices -laulukvartetti, Kevin Mahogani, George Benson, Gino Vanelli, Winton Marsalis, Larry Corriell, Billy Cobham, Bill Evans, Randy Brecker, Joe Lovano, Gary Burton, Toots Thielem.

Syyskuussa 2003 Igor Butmanin jazzorkesteri esiintyi Lincoln Center Jazz Orchestran kanssa Winton Marsalisin johdolla jazzkauden avajaisissa Lincoln Centerissä New Yorkissa. Näissä loppuunmyytyissä konserteissa, joista tuli todellinen sensaatio koko jazzimaailmalle, Marsaliksen ja Butmanin alkuperäiset sävellykset, jazzstandardit, sekä erikoissovitetut näytelmät kahdelle orkesterille "Polyushko-Pole", "Evening on the Raid" ja "Waterski" sarjakuvasta esitettiin "Odota sitä!". New York Times kirjoitti katsauksessaan, että Igor Butmanin orkesteri osoitti "uskomatonta osaamista ja sujuvuutta".

Orkesterin ohjelmisto sisältää valtavan määrän musiikkia - sekä yksinomaista kirjailijaa että maailmankuulua, Nikolai Levinovskyn ja Vitaly Dolgovin loistavissa sovituksissa. Sen erityinen alue koostuu alkuperäisistä konserttiohjelmista. Yksi niistä - "Carnival of Jazz" - Igor Butman -orkesterin ja Venäjän kansataiteilijan Larisa Dolinan yhteishanke. Ensimmäistä kertaa tämä ohjelma esitettiin Moskovassa, sitten yhä enemmän menestystä muissa Venäjän, Ukrainan, Israelin ja Amerikan kaupungeissa. Vuonna 2003 julkaistiin tuplalevy "Carnival of Jazz", joka nauhoitettiin konserttien aikana "Russia" -salissa. Päivitetyn ohjelman "Jazz Carnival 2. Ei kommentteja" ensi-ilta pidettiin heinäkuussa 2008 Lincoln Centerin näyttämöllä osana JVC Jazz Festivalia ja aiheutti New Yorkin jazzfaneille niin suurta kiihkeyttä, että Rose Theatre tuskin mahtui kaikki, jotka halusivat päästä konsertteihin!

Useat muut Igor Butman -orkesterin projektit liittyvät crossover-suuntaan. Big Band kiertää usein amerikkalaisen pianistin ja säveltäjän Igor Raikhelsonin, Grammy-palkitun alttolaisen Yuri Bashmetin ja hänen kamariyhtyeensä Moskovan solistien kanssa. Vuonna 2009 he tekivät suuren kiertueen Yhdysvaltain kaupungeissa.

Tähän mennessä Moscow Jazz Orchestran diskografia sisältää neljä albumia, jotka on julkaistu Butman Music -merkillä. Ensimmäinen, "Eternal Triangle", levytettiin kuuluisan amerikkalaisen trumpetistin Randy Breckerin kanssa elokuussa 2003 Moskovassa ja sekoitettiin amerikkalaisen parhaan jazz-äänisuunnittelijan James Farberin kanssa marraskuussa 2003 New Yorkissa. Eternal Triangle on asettanut erittäin korkean suorituskyvyn ja äänenlaadun koko venäläiselle jazzille. Tämän vahvistaa se tosiasia, että vielä julkaisemattoman levyn musiikkia on jo kuultu monissa jazzradioasemissa Amerikassa.

Orkesterin toinen albumi “ [sähköposti suojattu]"Esiintyi Butman Musicissa kesäkuussa 2009. Se esittelee aikamme yhden lahjakkaimman jazz-säveltäjän, Nikolai Levinovskyn, musiikkia. On huomattava, että kenties tämän päivän tunnetuin amerikkalainen jazzmuusikko, erinomainen trumpetisti Winton Marsalis, osallistui levyn äänitykseen - hänen soolonsa kuulostaa näytelmässä Russian Passion.

Vuonna 2010 Igor Butmanin jazzorkesteri esitti Chereshnevy Les -festivaalilla Moskovassa Sheherazaden tarinasyklin, johon osallistuivat kuuluisat New Yorkin jazzmiehet - trumpetisti Sean Jones, kitaristi Peter Bernstein, laulaja Katie Jenkins ja trombonisti James Burton. Sykli sisältää kuuluisat venäläiset romanssit ja N.А: n sinfonisen sviitin "Scheherazade". Rimsky-Korsakov jazz-sovituksissa Nikolai Levinovsky. Ei ole yllättävää, että sellaisesta ei-triviaalisesta klassikoiden ja jazzin yhdistelmästä on tullut todellinen paljastus yleisölle ja lehdistölle. Kukaan ei todellakaan ole koskaan yhdistänyt tällaisia \u200b\u200bnapamaailmoja niin onnistuneesti ja nokkelasti! Konsertissa nauhoitettu live-albumi "Sheherazade's tales" julkaistiin marraskuussa 2010 Butman Musicin kautta.

Marraskuussa 2013 levy-yhtiö “Butman Music” esitteli Igor Butmanin, Nikolai Levinovskyn ja Moskovan jazzorkesterin uuden sensaatiomainen albumin ”Special Opinion”! Orkesterin diskografian neljäs teos äänitettiin New Yorkissa tammikuussa 2013 yhdessä amerikkalaisten supertähtien kanssa: rumpali Dave Wackle, kitaristit Mike Stern ja Mitch Stein, saksofonisti Bill Evans, trumpetisti Randy Brecker ja basisti Tom Kennedy.

Haastattelu "Skolkovo Jazz Science 2017" -festivaalin osanottajan Yaroslava Simonovan kanssa

Kuinka tiede ja musiikki liittyvät toisiinsa?
Tosi kovasti!

Viime vuonna Skolkovo Jazz Science -festivaaleista tuli paitsi Skolkovon, myös Moskovan ja Moskovan alueen tärkein kesätapahtuma. Ja 26. elokuuta järjestetään Skolkovo Jazz Science 2017 -festivaali, jossa lupaamme esitellä maksimipaletin jazztrendeistä: nuorten eurooppalaisten muusikoiden esittelemästä New Urban Jazzista klassisen jazzin standardeihin festivaalin pääesiintyjältä - Moskovan jazzorkesteri Igor Butmanin johdolla. Rikkaan jazzohjelman lisäksi suunnitellaan teatteriesityksiä, runoesityksiä ja tulevaisuuteen omistettua luentosalia tieteen, kulttuurin, median ja tekniikan eri aloilla. Yhteistyössä tiedefestivaalin "WOW! HOW?" Kanssa Skolkovo on luonut interaktiivisia alueita ja taide-esineitä, jotka visualisoivat ajatuksen musiikin ja tieteen synergiasta!

Lahjakkuus ja valtava työ - tämä yhdistää myös tieteen ja taiteen ihmisiä.
Festivaaliin osallistuu ilmiömäinen 13-vuotias vokalisti, pianisti, säveltäjä, vaihtoehtoisen projektin "Tulevaisuuden projekti" johtaja ja Igor Butmanin opiskelija Jaroslav Simonov. Nuori ikä ei ole este esiintymiselle samalla lavalla mestareiden kanssa. Musiikkielämästä, nuoren taiteilijan kansainvälisistä esityksistä ja odotuksista tulevasta Skolkovon festivaalista kysyimme Jaroslavalta itseltään.

Yaroslava, kerro meille vähän perheestäsi, onko sinulla sisaria, veljiä?

Perhe on tärkein ja arvokkain asia elämässä, ja perheeni on vain ihana, maailman paras! Asun rakkaan äitini, isäni ja nelijalkaisen ystäväni - pörröisen spitzin, jonka nimi on Lisa. Minulla on vanhempi veli Vova, joka opiskelee nyt ilmailuinsinööriksi Yhdysvaltain yliopistossa ja aikoo pian suunnitella ja rakentaa lentokoneita. Ja myös perheeni koostuu aivan upeista isovanhemmista, setistä ja tädistä, isoäidistä, kummisetä, serkusta ja toisesta serkusta. Ja vaikka kaikki eivät asu Moskovassa, olemme silti hyvin läheisiä ja ystävällisiä, välitämme toisistamme ja autamme toisiamme aina ja kaikkialla!

Kahden vuoden iästä lähtien olit kiinnostunut pianosta ja musiikista. Kuinka tutustut soittimeen? Onko perheessänne ammattimuusikkoja?

Perheessäni ei ole ammattimuusikkoja, mutta sattui, että kaikki perheeni jäsenet rakastavat musiikkia kovasti ja melkein kaikki onnistuivat opiskelemaan ainakin vähän musiikkikouluissa omaan aikaansa. Joten musiikkia klassisesta jazzista rockiin ja vaihtoehtoisiin kuulosti talossamme koko ajan! Kun olin kaksivuotias, he ostivat minulle elektronisen pianon ja äitini opetti minulle nuottien nimiä, ja yhtäkkiä, aivan vahingossa, kävi ilmi, että minulla oli täydellinen sävelkorkeus. Lauloin jotain koko ajan, yritin löytää melodioita ja soittaa niitä pianolla. Perheeni, tajuessaan tällaisen taiteen, alkoi kehittää sitä voimakkaasti, ja kuuden vuoden iässä he veivät minut tenttiin Keski-musiikkikouluun Tšaikovskin konservatoriossa, jossa opiskelen edelleen pianolaitoksella.

Esität paljon Igor Butmanin kanssa. Hän on opettajasi ja mentorisi. Millaista on olla sellaisen mestarin opetuslapsi?

Igor Mikhailovich on maailmanluokan muusikko, Venäjän kansataiteilija, hämmästyttävän jazzorkesterin johtaja! On suuri kunnia ja valtava vastuu työskennellä sellaisen henkilön kanssa! Kahden vuoden työskennellessäni Igor Butmanin ja hänen orkesterinsa kanssa sain valtavan kokemuksen, rakastuin jazziin kaikesta sydämestäni ja tajusin kuinka vaikeaa, mutta samalla uskomattoman mielenkiintoista muusikon elämä. Jazzissa, kuten klassikoissa, tuloksen saavuttamiseksi sinun täytyy työskennellä väsymättä joka päivä!

Yaroslava, olet 13-vuotias ja sinulla on vain hullu luova elämä. Kuinka yhdistät sen kouluun?

Kyllä, elämäni on hyvin tapahtumarikas, ja olen siitä niin onnellinen, koska teen suosikkini. Joskus on hyvin vaikeaa tehdä kaikkea, mutta opettelen suunnittelemaan aikani oikein ja selkeästi, tämä on erittäin tärkeää. Tällaisen tiukan aikataulun takia opiskelen kouluaineita kotona, vanhempani ja isovanhempani auttavat minua tässä, en tiedä mitä tekisin ilman heitä. He opettavat hyvin, aina niin ymmärrettävästi, keksinnöllä, mielenkiintoisilla esimerkeillä, hauskaa! Lisäksi käymme äitini kanssa useita kertoja viikossa musiikkikoulussa - tämä on pyhää. Harjoitan myös jazzlaulua, jazzpianoa, tanssia, kiinaa ja englantia sekä joogaa. Joten aikataulu on todella hullu, mutta se on niin siistiä ja niin mielenkiintoista!

Olet esiintynyt merkittävien venäläisten ja ulkomaisten muusikoiden kanssa grandioisissa konserteissa paitsi Venäjällä, myös Ranskassa, USA: ssa. Mikä on suurin vaikutelmasi?

Tiedän, saan upeita vaikutelmia ehdottomasti jokaisesta konsertista, tämä on vertaansa vailla oleva tunne! Mutta on useita hetkiä, jotka aistit muistivat eniten ja olivat ehkä kaikkein jännittävimpiä: ensimmäinen esiintymiseni Tagankan Igor Butman -klubin lavalla, esitys Mireille Mathieun, Igor Butmanin ja hänen orkesterinsa kanssa UNESCO: ssa Pariisi, duetti Etelä-Korean idolini, hämmästyttävän laulajan Yun Sun Na: n kanssa International House of Musicissa Triumph of Jazz -festivaaleilla, esiintyminen Jazz Seasonsissa Gorki Leninskihissä vaihtoehtoisella projektilla The Project of the Future, tapaaminen ja esiintyminen samalla lavalla legendaarisen Winton Marsaliksen ja tietysti viime vuonna Skolkovo Jazz -festivaalin kanssa.

Mitä odotat tulevasta Skolkovon musiikkitapahtumasta - Skolkovo Jazz Science -festivaalista?

Tämä festivaali on minulle toinen Skolkovo Jazz Science -festivaali. Olen hyvin onnellinen! Tämä on hämmästyttävä festivaali, ja tämän festivaalin ilmapiiri on poikkeuksellinen. Niin monia upeita muusikoita ympäri maailmaa! Kaikki ympärillä on niin modernia, niin epätavallista. Yleisö on hämmästyttävä! Viime vuonna, kun Igor Butmanin orkesteri ja minä aloimme esiintyä "Vain me kaksi", kaikki alkoivat tanssia ja laulaa mukana, se oli unohtumatonta! Olen varma, että se tulee olemaan yhtä suuri tänä vuonna. Odotan tätä lomaa.

Jazzin pääideat ovat kokeilu ja improvisaatio. Ne muodostavat perustan toisen festivaalin "Skolkovo Jazz Science" musiikkiohjelman konseptille. Improvisoitko joskus lavalla vai seuraatko tarkasti harjoiteltuja tekniikoita?

Jazzissa ei ole mitään ilman improvisaatiota, mutta improvisoimiseksi se oli todella mielenkiintoista, sinun on ensin opittava se. Teen paljon jazzlaulua opettajani kanssa esitysten välillä, kuuntelemme suurten jazz-esiintyjien nauhoituksia, analysoimme niitä, opimme joitain lauseita, keksimme erilaisia \u200b\u200bliikkeitä, laulamme harjoituksia ja etidejä, luomme jonkinlaisen perustan. Ja lavalla, tietäen tämän tiedon, minä tietysti improvisoin!

Voitteko neuvoa nuoria lukijamme miten voittaa julkisen puheen ahdistus?

Minusta tuntuu, että sinun täytyy yrittää ajatella vain esitystä ja sitä, mitä haluat välittää katsojalle, ja antaa kaikki parhaat puolesi lavalla 100 prosenttia!

Yaroslava, mikä on mielestäsi tärkeämpää - kyky tai työ? Ovatko saavutuksesi sinulle helppoa?

Olen varma, että molemmat ovat yhtä tärkeitä. Pelkästään työvoima taiteessa ei todennäköisesti riitä, tällaisen on oltava luonnostaan \u200b\u200bihmiselle alusta alkaen. No, ilman työvoimaa, siitä, mitä on säädetty, ei voi koskaan kehittyä mitään. Mutta kykyjen, kerrottuna työllä, on ehdottomasti saatava tuloksia!

Skolkovo Jazz Science 2017 -lehden 13-vuotias osallistuja on juuri tällainen esimerkki.

4. lokakuuta konserttisalissa. P.I. Tšaikovski, IV kansainvälinen festivaali pidetään "Igor Butman ja jazzin tulevaisuus"... Festivaalin osanottajien esitykset järjestetään 5.-6. Lokakuuta Igor Butman Clubilla Tagankalla.

Neljännen festivaalin ulkomaisten osallistujien kanssa Moskovan jazzorkesterin päällikkö, Venäjän federaation kansataiteilija, saksofonisti Igor Butman tapasivat kiertueella Yhdysvalloissa ja Kiinassa vuonna 2016. Helmikuussa New Yorkin vanhimman konservatorion kutsusta Juilliard-kouluIgor Butman toimi opiskelijaorkesterin kapellimestarina Julliard-koulun big bandmissä tapasin lupaavan trumpetin Anthony Harvey) ja rumpali Cameron McIntosh). Neljätoista-vuotiaan saksofonisti-imelän peli CC kopio (Xi Xi Li, kiinalainen nimi Lan Xili), maestro kuuli Kiinan kansantasavallassa kesäkuussa esiintyessään suurella jazzfestivaalilla Shanghaissa - JZ-festivaali.


Yaroslava Simonova ja Igor Butman (kuva © Leonid Selemenev, 2016)

Venäjää edustavat projektissa yhtä lahjakkaat osallistujat, mukaan lukien 12-vuotias vokalisti Yaroslava Simonova, valmistuneet Venäjän musiikkiakatemiasta Gnesins, saksofonistit ja säveltäjät Daniil Nikitin ja Anton Tšekurov, laajamittaisten kansainvälisten musiikkiprojektien osallistuja, kontrabassisti ja trumpettivirtuoosi sekä Akatemian jazzorkesteri. Maimonides.

Konsertin lopussa yleisö näkee nuorten osallistujien jam-istunnon muusikoiden kanssa Moskovan jazzorkesteri Igor Butmanin johdolla.


Anthony Harvey (trumpetti, USA)
Anthony Harvey - yhdeksäntoista vuotias trumpetisti, opiskelija Juilliard-koulunew Yorkissa, yksi sukupolvensa lahjakkaimmista muusikoista, "Yhdysvaltain jazzsihteerin" Winton Marsalisin mukaan. Anthony yksin vuonna Grammy Jazz Band, Juilliard-jazzyhtye ja Juilliard-jazzorkesterija osallistuu myös jatkuvasti Winton Marsaliksen projekteihin. Vuonna 2013 Anthony sai palkinnon Young Arts Merit Award -palkinto.
VIDEO: Anthony Harvey puhuu National YoungArts Week 2016 -tapahtumassa


Cameron McIntosh (rummut, USA)
Cameron McIntosh on toinen opiskelija Juilliard-koulu ja solisti Juilliard-koulu New Yorkissa, osallistumalla "Future of Jazz" -ohjelmaan. 10-vuotiaana Cameron alkoi opiskella legendaarisen Joe Morellon kanssa Dave Brubeck -kvartetista. Vuonna 2012 Cameron sävelsi Jazz talon lapset osallistunut nimettyjen koululaisten jazz-kilpailuun Charles Mingus New Yorkissa, jossa hänelle myönnettiin erinomainen solistipalkinto, ja samana vuonna hänestä tuli yksi Yhdysvaltojen 30 parhaasta nuoresta jazzmuusikosta, jotka valittiin osallistumaan arvostettuun koulutusprojektiin Grammy-nokkas. Vuonna 2013 yhtye osallistui Jazz talon lapset, tuli kilpailun palkinnonsaaja Oleellinen ellington Lincoln Centerissä.


Xi Xi Li (alttosaksofoni, Kiinan kansantasavalta)
Lang Seely (Ci Ci Li), virtuoosi 13-vuotias saksofonisti Etelä-Kiinasta, aloitti saksofonin oppimisen seitsemän vuoden iässä maan parhaista jazzmuusikoista. Vuonna 2014 kilpailussa Kiina jazz hän voitti parhaan improvisoidun soolon ja parhaan yhtyeen esitykset. Nuoresta iästä huolimatta CC asuu Shanghain suurimmalla jazzfestivaalilla JZ-festivaalilla, jonka ansiosta hänellä on ainutlaatuinen tilaisuus esiintyä Victor Wootenin, Dee Dee Bridgewaterin ja Igor Butmanin kanssa, jotka arvostavat suuresti nuoren miehen erinomaista lahjakkuutta. .
VIDEO: C.C.Lee ja Eddie Daniels Ensemble

Daria Tšernakova (kontrabasso)


Moskovan konservatoriosta valmistunut Daria Tšernakova on yksi Venäjän jazz-areenan halutuimmista kontrabassoista. Jerry Bergonzi, Will Vinson, Gil Goldstein, Victor Lewis, Konrad Herwig, Juan Donato, Marcus Valle - epätäydellinen luettelo ulkomaisista tähdistä, joiden kanssa Daria esiintyi ja äänitti. Vuonna 2013 hän osallistui Big Jazz -projektiin Kultura-tv-kanavalla. Aquajazzin raportissa. Sochi Jazz Festival ”, arvovaltainen DownBeat-lehti totesi Chernakovan loistavan hallinnan akateemisista musiikkitekniikoista, rytmisen joustavuuden ja improvisaatiolahjan. Daria on pysyvä jäsen Yuliana Rogachevan (jossa soittaa myös hänen veljensä, pianisti Aleksei Tšernakov), Vagif Sadikhovin, Ilya Morozovin / Victoria Kaunovan sekstetin ja Esh-yhtyeen yhtyeissä.

Ivan Akatov (trumpetti)


Vuosina 2002–2009 Ivan Akatovista tuli koko Venäjän jazzkilpailun-festivaalin "Musical Collage" palkittu ehdokkaissa "Piano", "Trumpetti" ja "Ensemble". Vuonna 2013 Ivan valmistui GMUEDI: stä ("Ordynka") putkiluokassa, samana vuonna hän tuli Venäjän musiikkiakatemiaan. Gnesins ja on tällä hetkellä 4. vuoden opiskelija.
Akatov osallistuu säännöllisesti seuraavien ryhmien projekteihin: Peter Vostokov Big Jazz Orchestra, Orkesteri 2.0 Anton Baronin, Nikolai Levinovskyn "Allegro", Igor Butmanin johtama Moskovan jazzorkesteri. Tällä hetkellä Ivan on Anatoly Krollin ja Sextet Ilya Morozovin / Victoria Kaunovan akateemisen yhtyeen orkesterin pysyvä jäsen. Vuonna 2015 trumpetista tuli Rostov-on-Donin World of Jazz -kilpailun voittaja.

Daniil Nikitin (tenorisaksofoni)

Venäjän musiikkiakatemian jazzosaston opiskelija. Gnessin, nuorten esiintyjien IV kansainvälisen jazzfestivaalin-kilpailun "Gnesin-Jazz-2014" Grand Prix -palkinnon voittaja "Instrumental Ensemble" -ehdokkaassa sekä palkinnonsaaja "Festivaalin paras instrumentalisti" -kategoriassa, 2015, Daniil voitti saksofonistien toisen palkinnon Akatemian kilpailussa. Gnesins "Saksofonin ääni modernissa maailmassa" ja jazzkilpailun "World of Jazz" pääpalkinto Rostov-on-Donissa, minkä jälkeen hänet kutsuttiin osallistumaan festivaaliin Jazzaar Aarau kaupungissa Sveitsissä. Daniil on jatkuva osallistuja Moskovan jazzorkesterin projekteihin ja menestyvä johtaja, joka esittelee omia projektejaan pääkaupungin parhaiden klubien näyttämöillä.


Anton Tšekurov (saksofoni)

Valmistunut Venäjän Gnessinin musiikkiakatemiasta, säveltäjä, yhtyeen johtaja - ja nyt Igor Butmanin johdolla Moskovan Jazz-orkesterin toinen alttosaksofoni.
Gnesinkalla opiskellessaan Anton oli Anatoly Krollin ohjaaman "Akateemisen yhtyeen" solisti, voitti ensimmäiset palkinnot kansainvälisissä kilpailuissa "World of Jazz" (2014), "Saksofonin ääni modernissa maailmassa" (2015) ". Gnesin-Jazz-2015 "... Vuonna 2016 etiketissä Butman-musiikkilevyt Antonin soololevy julkaistiin nimellä Epätavallinen».
VIDEO: Anton Tšekurov

Anatoly Korchagin (piano)

Vuonna 2011 Anatoly Korchagin valmistui korkeakoulusta Etelä-Uralin osavaltion taiteiden instituutissa. P.I. Tšaikovski akateemisen pianon luokassa ja samana vuonna tuli Venäjän musiikkiakatemiaan. Gnesins pop-osastolle. 2012--2015 oli "Academic Band" -orkesterin solisti. RF Anatoly Kroll sai vuonna 2013 1. palkinnon "Gnesin-Jazz" -kilpailussa osana jazzyhtyeitä. Vuonna 2014 hän voitti ensimmäisen palkinnon ja tutkintotodistuksen kategoriassa "Paras instrumentalisti" "Gnesin-Jazz" -kilpailussa ja toisen palkinnon "World of Jazz" -kilpailussa Rostov-on-Donissa. Vuonna 2015 hän voitti World of Jazz -kilpailun.

Yaroslava Simonova (laulu)


Yaroslava Simonova on 12-vuotias vokalisti, pianisti, säveltäjä ja oman yhtyeen johtaja. Yaroslava alkoi osoittaa kiinnostusta pianoon kahden vuoden iässä. Yaroslava, jolla oli ehdoton musiikkikorva, tuli kuusivuotiaana Moskovan konservatorion musiikkikouluun. Tšaikovski piano-osastolla. Viimeksi hän äänitti ensimmäisen levynsä, joka julkaistiin etikettiin Butman-musiikki - "Lasten albumi", tekijä P.I. Tšaikovski, jossa hän esitti 24 klassista kappaletta venäläisen musiikin johtohahmolta. Klassinen musiikki ei kuitenkaan ole Yaroslavan ainoa harrastus. Jazz, ja erityisesti jazzlaulu, on hänen erityinen intohimonsa! Igor Butmanin tuen ja luovan ohjauksen ansiosta, joka osallistuu vakavasti Yaroslavan kehitykseen tässä suunnassa, 12-vuotiaana nuorella taiteilijalla oli onni osallistua suuriin konsertteihin Venäjällä, Ranskassa ja Yhdysvalloissa. esiintyä samalla näyttämöllä merkittävien venäläisten ja ulkomaisten muusikoiden kanssa, mukaan lukien Igor Butman, Nikolay Levinovsky, Vadim Eilenkrig, Andrey Makarevich, Sergey Mazayev, Oleg Akkuratov, Alex Sipyagin, Mireille Mathieu, Jose Feliciano, Konrad Herwig jne.

4. lokakuuta 19:00: "Igor Butman ja Jazzin tulevaisuus", KZ im. Tšaikovski. Triumfalnaja-aukio, 4 (metro Majakovskaja)
Yksityiskohdat ja lippujen osto - Moskovan filharmonikkojen verkkosivuilla

5.-6.10. Igor Butman's Club Tagankalla: festivaalin osallistujien esitykset, konserttien alku klo 20.30. st. Verkhnyaya Radishchevskaya, 21. Taganka-teatterin rakennuksessa (metro Taganskaya). Varaa liput puhelimitse +7495792 21 09 tai

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat