Kuka piirsi hevosen naisen. Bryullovin maalaukseen "hevosen nainen" perustuva sävellys

pää / Tunteet

Yhden maalauksen tarina. "Hevosnainen" Karl Bryullov, 1832

Yhden maalauksen tarina.
"Hevosnainen" Karl Bryullov, 1832

Ensimmäisen Italiassa oleskelunsa viimeisinä vuosina, vuonna 1832, K. Brullov kirjoitti kuuluisan "Horsewoman", istuen sulavasti upealla hevosella. Taiteilija uskalsi kuvata kreivitär Y. Samoilovan vaatimatonta oppilasta Jovaninaa, koska ennen häntä oli kuvattu vain nimettyjä henkilöitä tai kuuluisia kenraaleja.

Kun hän on suunnitellut kirjoittavan "Hevosnainen", Bryullov asetti itselleen tehtävän luoda suuri hevosmuotokuva. Siinä hän käytti kävelyn motiivia, mikä mahdollisti hahmon välittämisen liikkeessä.

Kuumalla hevosella ratsastaja pysähtyy täydellä laukalla. Amazonin luottavainen kätevyys herättää parvekkeelle juoksevan pienen tytön aidon ihailun, ikään kuin kutsuisi katsojaa jakamaan ilonsa.

Jännitys välittyy takkuiselle koiralle, joka haukkuu kovasti kasvatetun hevosen kohdalla. Maisema, jossa puunrungot ovat kallistuneet puhaltavasta tuulesta, on myös levoton. Cirrus-pilvet juoksevat huolestuttavasti taivaalle, laskeutuvan auringon säteet, jotka murtautuvat tiheän lehtien läpi levottomissa paikoissa, putoavat maahan.

Nuoren tytön - Giovaninan ja hänen pienen ystävänsä - Amatsilia Pacinin kuvaava Bryullov loi inspiroivan kankaan, joka ylisti elämän iloa. "Hevosen naisen" viehätys on koko näkymän läpäisevän animaation välittömyydessä, sävellysratkaisun rohkeudessa, myrskyä edeltävän maiseman kauneudessa, paletin kirkkaudessa, silmiinpistävässä rikkaudessa sävyt.

Suuressa kankaassa Bryullov onnistui yhdistämään ratkaisun koristeellisuuden orgaanisesti suoran havainnon totuudenmukaisuuteen. Hevosnaista voidaan oikeutetusti kutsua muotokuvamaalaukseksi 1800-luvun ensimmäisen puoliskon taiteessa. Tässä luovan konseptin ainutlaatuisuudessa ei voida jättää huomiotta vakiintuneita perinteitä rikkovan taiteilijan rohkeaa tahtoa. Nuoren hevosenmiehen ulkonäkö sai tietyn ehdollisen yleistyksen.

Verratta elävämpi kuin hevosen nainen, on tyttö, joka pitää kiinni metallikaiteesta (Amaltsia Pacini on Y. Samoilovan toinen adoptoitu tytär).

Roomassa vuonna 1832 esillä ollut Giovaninan muotokuva aiheutti vilkasta mielipiteiden vaihtoa. Näin sanottiin esimerkiksi yhdessä silloin julkaistusta artikkelista:

"Venäläinen taidemaalari Karl Bryullov maalasi luonnollisen koon muotokuvan tytöstä hevosella ja toisesta tytöstä, joka katselee häntä. Emme muista, että olisimme nähneet hevosmuotokuvan, joka oli suunniteltu ja teloitettu tällaisella taidolla. Hevonen ... kauniisti piirretty ja lavastettu, liikkuu, innostuu, huokaisee, nauraa. Tyttö, joka istuu hänen päälläan, on lentävä enkeli. Taiteilija voitti kaikki vaikeudet todellisena mestarina: hänen harjansa liukuu vapaasti, sujuvasti, epäröimättä, ilman jännitystä; taitavasti ymmärtää suurta taiteilijaa, levittää valoa, hän osaa heikentää tai vahvistaa sitä. Tämä muotokuva paljastaa siinä lupaavan taidemaalarin ja, mikä tärkeintä, neron merkitsemän taidemaalarin. "

Jotkut italialaiset kriitikot panivat merkille nuoren hevosenmiehen ilmeen elottomuuden.

Samana vuonna ilmestyneessä Ambriosodille kirjoitetussa artikkelissa todettiin:

"Jos jokin tuntuu uskomattomalta, se on, että kaunis ratsastaja joko ei huomaa hevosen liikkeitä, tai liiallisesta itseluottamuksesta ei vedä suitset lainkaan eikä taipu siihen, kuten ehkä se olisi tarpeen. "...

Bryullovin "laiminlyönti", jonka hänen aikalaisensa huomasivat, selitettiin osittain tehtävissä, jotka hän asetti tänä aikana suurten muotokuvamaalausten taiteelle.

"Hevosnaisen" luojaa epäillään kyvyttömyydestä välittää kasvojen ilme, ellei pienen tytön kuva, ilahduttavasti, kiinni parvekkeen kaiteesta. Hänen tunteensa on hänen terävällä pienellä kasvollaan niin eloisa, että epäilykset Bryullovin loistavista kyvyistä muotokuvamaalarina katoavat välittömästi. 1830-luvun alkuun mennessä Bryullov oli yksi johtavista paikoista Venäjän ja Länsi-Euroopan taiteessa. Horsewoman vahvisti hänen maineensa erinomaisena muotokuvamestarina.

Oli useita versioita siitä, kuka on kuvattu kuvassa.

Hevosnainen hankittiin P. Tr.Tetakov -galleriaan Pariisissa vuonna 1893 Y. P. Samoilovan muotokuvana. Uskottiin, että juuri hänet kuvattiin hevosen roolissa.

Myöhemmin taidekriitikot todistivat, että tämä on juuri kuva, jonka taiteilija kutsui teoksensa luettelossa "Zhovanin hevosella" ja että se kuvaa kahta Samoilovan oppilasta - Giovanninaa ja Amatsiliaa. Tämän selvittämiseen autettiin vertaamalla tyttöjä, jotka on kuvattu "Hevosen naisessa", heidän kanssaan muilla Bryullovin kankailla.

Nämä ovat päivätty vuodelta 1834 "Kreivitär Y. P.Samoilovan muotokuva oppilaansa Giovanninan ja arapchonokin kanssa" ja "Kreivitarna Y.P.Samoilovan muotokuva, joka jäi eläkkeelle pallosta adoptoidun tyttärensä Amatsilian kanssa", alkoivat vuonna 1839 saapuessaan Pietariin.

Taiteilija itse antoi syyn erehtyä siitä, kuka on edustettuna hevosen naiskuvassa. Vaikka tyttö näyttää nuoremmalta kuin Samoilova, joka vuonna 1832 oli noin kolmekymmentä vuotta vanha, hän näyttää vanhemmalta kuin teini-ikäinen tyttö, jonka Giovannina on kuvattu kreivitärn vieressä tässä Bryullovin muotokuvassa vuodelta 1834. Muuten, tämä ei ole ainoa väärinkäsitys, joka liittyy sankaritar "Horsewoman" -määritelmään.

Vuonna 1975 kuuluisa La Scala -oopperatalo julkaisi kirjan, joka on omistettu erinomaisille laulajille, joiden ääni kuulosti lavaltaan. Hevosnainen esiteltiin romanttisena muotokuvana Malibranista La Scalan teatterimuseosta. Pauline Viardotin sisaren Maria Felicita Malibran-Garcian nimi kuuluu oopperahistorian kirkkaimpiin legendoihin. Mestaristi hallitseva upea ääni, jolla on kuuma temperamentti ja näyttelijälahja yhdessä ulkonäön kanssa, joka vastasi naispuolisen kauneuden romanttista kaanonia - hoikka hahmo, vaaleat kasvot sinimustien hiusten alla ja suuret kimaltelevat silmät, hän näytti on luotu ilmentämään musiikkidraamojen sankarittaria lavalla ...

Intohimoinen ratsastusharrastaja Maria Malibran kuoli mustelmiin pudotessaan hevoselta. Hän oli kaksikymmentäkahdeksan vuotta vanha. Ennenaikainen kuolema vahvisti laulajan elinaikana syntyneen legendan: milanolainen asianajaja, joka antoi La Scala -teatterimuseolle kaiverruksen hevosen naisesta, uskoi, että se kuvaa Malibrania.

Teatterimuseon johtaja, professori Gianpiero Tintori sanoi: "Ymmärrän, mikä hämmentää sinua. Kun saavuessani Moskovaan kävin Tretjakovin galleriassa, tajusin, että vaalea hevosennainen (Giovanninan elämässä oli punapää) ei voinut soittaa palava ruskeaverikkö Malibran. niille, jotka valitsivat piirroksia kirjaan, mutta he vain lisäsivät epiteetin "romanttinen" sanaan "muotokuva", toisin sanoen he esittivät kuvan eräänlaisena fantasiana laulajan harrastuksen hevoselle teemalla. ratsastus. "

Mutta keitä ovat kuvan todelliset hahmot?

Molemmat tytöt kasvatti Yu P.Samoilova, he soittivat äidilleen, mutta heitä ei virallisesti adoptoitu.

Bryullovia käsittelevässä kirjallisuudessamme Giovanninaa kutsutaan aikoinaan hyvin kuuluisan säveltäjän sukulaiseksi, monien oopperoiden kirjoittajaksi, Samoilovan läheiseksi ystäväksi Giovanni Paciniksi. Pacini itse kirjassaan "Taiteelliset muistoni" kutsui Samoilovaa "tyttäreni Amatsilian hyväntekijäksi", Giovanninaa ei mainita.

Kyllä, Samoilova, joka ylläpitää kirjeenvaihtoa hänen kuolemaansa asti, ei koskaan maininnut Giovanninaa kirjeissään.

Eräässä italialaisessa julkaisussa on viittaus napolilaisen notaarin vahvistamaan lahjakirjaan, jonka mukaan Samoilovan talo Milanossa oli tarkoitus siirtää hänen kuolemansa jälkeen "orvoille Giovannina Carmine Bertolottille, edesmenneen Don Gerolamon tytär ja Madame Clementine Perry, "jonka venäläinen kreivitär" otti hänelle ". Lähdettyään siitä, että orpojen äidin tyttönimi on sama kuin oopperalaulaja Samoilova Perryn toisen aviomiehen (baritoni on heikko, mutta komea), julkaisun kirjoittaja ehdotti, että Giovannina oli hänen veljentytär.

Kun Giovannina meni naimisiin itävaltalaisen upseerin, hussarrykmentin kapteenin Ludwig Ashbakhin kanssa, Samoilova lupasi antaa hänelle 250 tuhannen liiran mukaisen myötäjäisen, kalliiden hääpukujen ja henkilökohtaisten tavaroiden lisäksi takuun. Milanolainen talo, joka uuden notaarin asiakirjan vahvistama oli tarkoitus siirtää hänen omaisuudelleen luovuttajan kuoleman jälkeen, mutta jota hän ei koskaan saanut. Kyllä, ja näyttää siltä, että rahan saannissa oli vaikeuksia, koska Giovanninan oli etsittävä asianajaja päästäkseen "sopimukseen äitinsä kanssa" luvatun määrän siirtämisestä Prahaan, jossa hän muutti husaarinsa kanssa. Paha aikomus kanssa Samoilovan puoli tässä ei voisi olla. Jopa italialaiset kirjailijat, jotka olivat epäystävällisiä kreivitärille itävaltalaisia myötätuntoja kohtaan, tunnistivat hänen poikkeuksellisen anteliaisuutensa. Laajan elämäntavansa vuoksi häneltä puuttui usein käteistä, joka tuli hänelle lukuisista Venäjän kartanoista.

Amatsiliasta hän syntyi vuonna 1828. Hänen syntymänsä maksoi äitinsä hengen. Pacini kirjoitti edellä mainittuun omaelämäkerralliseen kirjaan: "Tuolloin ... minua koki suuri epäonnea - kolme päivää synnytyksen jälkeen enkelivaimoni kuoli." Ei tiedetä, milloin Samoilova otti Amatsilia-kasvatuksen, mutta vuonna 1832 maalatun "Horsewoman" -maalauksen perusteella hän oli asunut jo neljä vuotta.

Sitten näemme 11-vuotiaan Amatsilian Samoilovan kanssa Bryullovin muotokuvassa "Kreivitarna Yu. P. Samoilovan muotokuva, vetäytymässä pallosta ...".

Sitten hän kirjoitti isälleen Pietarista:

"Jos vain, rakas isä, näit tämän kaupungin, kuinka kaunis se on! Kaikki nämä kadut ovat niin puhtaita, että on todella ilo kävellä niillä. Äiti vie minut koko ajan tutustumaan ympäristöön. En osaa kertoa. teille mitään teattereista, koska ne ovat suljettuina - Preussin kuninkaan kuolemasta, mutta pian ne avautuvat jälleen, ja sitten annan yksityiskohdat ... ".

Vuonna 1845 Amatsilia meni naimisiin tietyn Achille Manaran kanssa. Aluksi Amatsilian perheonnellisuus oli täydellinen, mutta ajan myötä pariskunta erosi. Isälleen kirjeissä hän valitti katkerasti yksinäisyyttä, että hänellä ei ole lapsia.

Vuonna 1861 hänen aviomiehensä kuoli, jättäen lesken rahattomaksi, koska kuollut, kuten hän kirjoitti, "vietti ja käytti". Eräs ranskalainen muistelija kirjoittaja muistutti, kuinka Pariisissa Napoleon III kreivitaren Samoilovan, kolmannen miehensä kreivitarna de Mornen, keisarikunnan aikana yritti "laukaista kaunista rouva Manaraa". Hän näyttää onnistuneen. Amatsilia avioitui uudelleen ranskalaisen kenraalin de la Roche Bouetten kanssa. Mutta sitten, jälleen kerran leski, hänen täytyi palata Milanoon ja viettää elämänsä viimeiset vuodet luostarin hoitokodissa. Ironista kyllä, orpokoti sijaitsi lähellä kaukaa entisestä Samoilovan talosta, jonka kreivitär lupasi kerran testamentoida paitsi Giovanninalle myös hänelle. Amatsilia kuoli vähän ennen ensimmäisen maailmansodan puhkeamista.

Karl Pavlovich Bryullov on yksi kuuluisimmista venäläisistä maalausmestareista. Akvarellisti, 1800-luvun akateemisuuden kannattaja. Vuonna 1822 hänet lähetettiin lähetystyöhön Italiaan, matkan tarkoituksena oli kerätä taloudellista tukea Society for the Encouraging of Artists -järjestöltä. Mestari loi luomuksen nimeltä "The Horsewoman". Kuvassa on muotokuva Amalicia Pacinista, Giovaninasta - kreivitär Samoilovan osastoista. Ne, jotka ovat kiinnostuneita niistä, jotka maalasivat kuvan "Horsewoman", kohtaavat usein toisen nimen tulkinnan - "Amazon". Teos julkaistiin vuonna 1832.

Maalauksen "Horsewoman" historia

Y. Samoilova pyysi luomisen luomista. Taiteilija tunnettiin kauneuden läheisenä ystävänä. Rakastetun sukunimi näkyy kankaalla (kiinnittämällä huomiota koiran kaulukseen). Oletettavasti nuorten tutustuminen tapahtui Italiassa. Julia tilasi esiintyjälle muotokuvan seurakunnista. Amalicia (nuorin tyttö) on säveltäjä Giuseppe Pacinin tytär. Mielenkiintoinen tosiasia: Tämän musiikkikirjailijan aikaisempi oopperateos "Pompejin viimeinen päivä" sai Karlin luomaan saman nimisen teoksen.

Maalaus luotiin huvilassa (lähellä Milanoa). Teos esitettiin Brera-galleriassa Milanossa. Kangas sai heti paljon arvosteluja, positiivisia ja negatiivisia. Sanomalehdet Italiassa kutsuivat Charlesia harjan täydelliseksi päälliköksi. Vertailu suoritettiin Rubensin, Van Dyckin, kanssa. Kriitikot totesivat: ratsastajan kasvot ovat elottomia, vain jäätyneitä ilman tunteita. Teoksen kuvaus oli seuraava: päähenkilö istuu hevosella liian vapaasti. Nopeuden tunne, dynamiikan esitys on tasattu.

Neljän vuosikymmenen ajan työ oli osa kreivitaren kokousta. Julia oli rikas, osti ja myi taloja, kartanoita, taideteoksia. Mutta elämänsä lopussa tilanne oli muuttunut. Pian ennen kuolevuotettaan (1872) Julia, jo pilalla, myi teoksen pariisilaisille taidegurmaan. Kohtalo toi Pietariin Karl Bryullovin - "The Horsewoman" - luomisen. Vuonna 1874 Tretjakoville ilmoitettiin kirjeestä: maali on myynnissä. Tretjakov viivästyi hankinnassa, mutta vuonna 1893 kokoelmaa laajennettiin.

Huomattavan määrän oletusten mukaan kangas kuvaa kreivitär Samoilovaa. Asiantuntijat ovat kiistäneet oletuksen. Kirjoittanut toinen kauniin sukupuolen edustaja. Bryullovin maalauksen "Horsewoman" kopio sijaitsee Venäjän valtion Pietarin museossa. Työ saa edelleen monia vastauksia.

Kuvaus maalauksesta "Horsewoman" Bryullov

Keskeinen hahmo on Jovanina, joka juoksee upeaa hevosta. Kauneus on itsevarma. Tämä on havaittavissa asennossa: istuen, pitämällä selkä suorana, nostamalla päänsä, vaikka hevonen tanssii. Jovanina palasi kävelystä, joka antaa pienen punastuksen, joka koskettaa hänen poskiaan. Kasvojen ilme on hieman irti. Kaunotaren vaatteet ovat muodikkaita: vaaleansiniset sävyt, tummanvihreä tuulen puhaltama huntu.

Kangas on täynnä dynamiikkaa: hevonen kasvatetaan, koira juoksee kohti. Amalitia parvekkeella. Pieni tyttö kuuli hevosen lyönnin. Tyttöiset kasvot ilmaisevat sekä ihailua että pelkoa samanaikaisesti. Nuori ratsastaja lumoaa vauvan, sisarta palvotaan. Amalizia on pukeutunut harvoin: pitsihousut, vaaleanpunainen kodimekko. Todellinen ihailun tunne, lapsellisesti spontaani, antaa jonkin verran pehmeyttä ylimielisen kauneuden muotokuvalle.

Kuinka monta eläintä on kuvassa "Horsewoman"? 3 - 2 koiraa ja hevonen. Kankaan tausta on varjoisa puisto. Puut heiluttavat merkittävästä tuulesta. Taivas on peitetty ukkospilviä. Merkittävänä lukumääränä tekijöitä Karl käytti seremoniallisen muotokuvan muodostamisen klassista muotoa - kolmionmuotoista. Lähestymistapa on tyypillinen Rubensin, Titianin, Velazquezin, Van Dyckin teoksille. Ratsastajan ja hevosen siluetti muodostaa kolmion. Mutta taiteilija rikkoo perinteistä lähestymistapaa: uusi hahmo ilmestyy. Epätavallinen lisäys on takkuinen koira. Eläimen läsnäolo luo vaikutelman: kuvan sankareiden edessä on tilaa. Sitten hevosmuotokuva ei voinut tehdä ilman ratsastajan läsnäoloa kruunatuna. Karl rikkoi postulaattia. Rakkaansa nuori oppilas istuu kuninkaallisessa asennossa mustalla hevosella.

Kuva on täynnä iloa kokouksesta lyhyen poissaolon jälkeen. Suuren taiteilijan työn miettiminen vie sanattomaksi. Katsoja joutuu iloiseen ilmapiiriin. Karl esitti ammattimaisesti ilmapiirin, joka oli silloin hänen rakkaan naisen, kreivitär Yulia Samoilovan, omaisuudessa.

Karlin kangasta ei ole perusteettomasti valittu 1800-luvun muotokuvamaalaukseksi. Maalauksen "Hevosen nainen hevosella" kirjoittaja loi moitteettomat mittasuhteet. Katsojille esitetään vertaansa vailla oleva väriyhdistelmä, yksityiskohdat on laadittu. Gallerian kävijät voivat nauttia koko vuoden taiteesta.

Kategoria

Jo ennen kuvan "Horsewoman" syntymää Bryullovilla oli jo yleinen tunnustus. Taiteilija päättää toteuttaa kauniin hevosenaisen kuvan Italiassa ollessaan, kun kreivitarna Samoilova tilaa täältä muotokuvan adoptoiduista tyttäristään. Ajattelematta kahdesti, taiteilija tekee rohkean päätöksen - kuvata vanhin oppilas Jovanina hevosella, kuten aikaisemmin uskaltivat kuvata vain kenraaleja ja nimettyjä henkilöitä. Nuorin Amalicia seisoo syrjässä katsellen hevosmatkan päättymistä.

Valmis teos esiteltiin yleisölle vuonna 1832, ja se sai kriitikoilta ristiriitaisia reaktioita. Monet tuomitsivat kuvan osoittamalla hevosen naisen jäätyneisiin, elottomiin kasvoihin. Jotkut kriitikot viittasivat myös ratsastajan liian löysään asentoon, jonka takia nopeuden ja dynamiikan tunne menetettiin. Yksi heistä sanoi: "Hän joko ei huomaa ajon kiihkeää nopeutta tai on liian itsevarma vetääkseen ohjat ja ankkaa, kuten taitava ratsastaja tekisi."

Mutta kritiikistä huolimatta suurin osa yleisöstä otti kuvan positiivisesti kutsumalla sitä mestariteokseksi. Sen jälkeen kun kuva "Horsewoman" esiteltiin yleisölle, Bryullov otti paikkansa sellaisten legendojen vieressä kuin Rubens ja Van Dyck. Yleisö oli yksinkertaisesti kiehtoo kuvan mittakaava ja taiteilijan harjan taito. Mitä Giovaninan kasvojen ilmeeseen tulee, luoja itse selitti tämän erityisellä tehtävällä, jonka hän asetti taiteelle tuolloin. Aluksi maalaus annettiin Samoilovan kokoelmalle, mutta kun kreivin perhe meni konkurssiin, kangas vaihtoi omistajansa. Vuonna 1896 se ostettiin Tretjakov-galleriaan.

Mitä katsoja näkee katsomassa kangasta? Ensinnäkin nämä ovat nopeutta, liikkumista, vilkkautta, jotka taiteilija välitti parhaalla mahdollisella tavalla. Nämä piirteet ovat havaittavissa melkein kaikissa hahmoissa: vaahdotettu hevonen, joka ei selvästikään halua pysähtyä, innostunut tyttö parvekkeella ja takkuinen koira, joka haukkuu kuorivasti ratsastajaa kohti. Näyttää siltä, että jopa tytön takana piilevä koira hyppää nyt paikalta ja ryntää hevosen perään. Ehkä hän olisi tehnyt tämän, ellei ratsastaja olisi pysäyttänyt hevosta. Ja vain ratsastaja itse pysyy rauhallisena: näyttää siltä, että hän ei välitä lainkaan ympäröivästä maailmasta, ajatuksissaan hän on jonnekin kaukana ...

Mielenkiintoisin asia, joka kuvassa näkyy, on ehkä juuri pieni Amalicia. Jokaisessa lapsen liikkeessä, vilkkaassa kasvossa ja innostuneissa silmissä voit lukea iloa sekoittaen ennakointiin. Tyttö odottaa, että hänestä tulee sama aikuinen kuin hänen sisarensa, pystyy satulaan mustan hevosen ja ratsastamaan sillä yhtä majesteettisesti innostuneiden sukulaistensa edessä.

"Hevosnainen" -maalausta pidetään oikeutetusti esimerkkinä 1800-luvun muotokuvamaalauksesta - Bryullov onnistui luomaan täysin oikeat mittasuhteet, vertaansa vailla olevan värimyllyn ja selvittämään yksityiskohdat täydellisesti. Tällä hetkellä kuva näkyy Tretjakovin galleriassa, sen koko on 291 * 206 senttimetriä, Luhanskin alueellisen taidemuseon näyttely.

Vuonna 1893 Bryullovin maalaus Hevosen nainen tuli Tretjakovin galleriaan.

Vuonna 1896 "Hevosnainen" ostettiin Tretjakov-galleriaan. Aluksi oletettiin, että kreivitär itse kuvattiin kankaalle, mutta taidekriitikot, tutkineet Bryullovin myöhemmät kankaat, pystyivät todistamaan, että näin ei ollut. Maalaus kuvaa kreivitar Yulia Samoilovan oppilaita Giovaninaa ja Amalicia Pacinia. Taiteilija antoi maalaukselleen nimen "Jovanin hevosella". Italiassa on kaiverruksia tästä maalauksesta, joita pidetään muotokuvana laulaja Malibranista, joka on melko kuuluisa ja Pauline Viardotin sisar.

Kuva välittää kävelykohteen. Sieppasi kotiin palaamisen hetken, kun Jovanin ajaa kuistille mustan hevosen päällä. Bryullovin sävellys "The Horsewoman" on täynnä dynaamisuutta - kaikki siinä on liikkeessä, jähmettynyt kirjaimellisesti sekunniksi, jotta taiteilija voisi siepata sen. Musta hevonen lyö kavionsa, joka on lämmennyt kävelyn jälkeen, ja koira, jolla on henkilökohtainen kaulus, ryntää sorkkojensa alle ja tapaa iloisesti Jovaninin.

Kankaalla on kuvattu myös Jovaninin pieni sisar, Amalicia. Hän on pukeutunut vaaleanpunainen mekko ja vihreät kengät. Mutta ennen kaikkea hänen huomionsa kiinnittyy hänen innostuneeseen ilmeensä, jossa hän katsoo puolisotaan Jovaninia.

Valmis teos esiteltiin yleisölle vuonna 1832, ja se sai kriitikoilta ristiriitaisia reaktioita. Monet tuomitsivat kuvan osoittamalla hevosen naisen jäätyneisiin, elottomiin kasvoihin. Jotkut kriitikot viittasivat myös kuljettajan liian löysään asentoon, jonka takia nopeuden ja dynamiikan tunne menetettiin. Yksi heistä sanoi: "Hän joko ei ole tietoinen ajon kiihkeästä nopeudesta, tai hän on liian itsevarma vetääkseen ohjat ja ankkaa, kuten taitava ratsastaja tekisi."

Mutta kritiikistä huolimatta suurin osa yleisöstä otti kuvan positiivisesti kutsumalla sitä mestariteokseksi. Sen jälkeen kun "Horsewoman" -maalaus esiteltiin yleisölle, Bryullov otti paikkansa sellaisten legendojen vieressä kuin Rubens ja Van Dyck. (No, tämä on tuskin - huomautukseni.) Katsojat vain valloittivat kuvan mittakaava ja taiteilijan harjan taito. Mitä Giovaninan kasvojen ilmeeseen tulee, luoja itse selitti tämän erityistehtävällä, jonka hän asetti taiteelle tuolloin. Aluksi maalaus annettiin Samoilovan kokoelmalle, mutta kun kreivin perhe meni konkurssiin, kangas vaihtoi omistajansa. Vuonna 1896 se ostettiin Tretjakov-galleriaan.

Mielenkiintoisin asia, joka kuvassa näkyy, on ehkä juuri pieni Amalicia. Jokaisessa lapsen liikkeessä, vilkkaassa kasvossa ja innostuneissa silmissä voit lukea iloa sekoittaen ennakointiin. Tyttö odottaa, että hänestä tulee sama aikuinen kuin hänen sisarensa, voi satulata mustan hevosen ja ratsastaa samalla majesteettisesti innostuneiden sukulaistensa edessä.

Kuva on täynnä iloa tapaamisesta lyhyen, mutta silti poissaolon jälkeen. Hänen katsomisestaan henki jäätyy ja katsoja näyttää uppoutuvan tähän iloiseen ilmapiiriin, joka on kuvattu venäläisen taiteilijan Karl Bryullovin kankaalla, joka pystyi välittämään kreivitären kartanossa tuolloin vallinneen ilmapiirin niin vilpittömästi ja rehellisesti.

Monumentalisteja, vesivärejä, luonnoksia ja 1800-luvun akateemisen edustajia. Vuonna 1822 hänet lähetettiin Italiaan keräämään varoja taiteilijoiden kannustamisseuralle.

Karl Bryullov maalasi kuvan "Hevosen nainen. Muotokuva kreivitarna Y. P. Samoilovan oppilaiden Amalicia Pacinista ja Giovaninasta" (kutsutaan usein "Amazoniksi") vuonna 1832. Kreivitär Yulia Pavlovna Samoilova pyysi häntä luomaan tämän kuvan. Hänen sukunimensä on kuvassa: koiran kauluksessa. Samana vuonna maalausta esiteltiin Milanossa Brera-galleriassa. Kuva sai heti paljon vastauksia. Italialaiset sanomalehdet kutsuivat Bryullovia loistavaksi taiteilijaksi. Häntä on verrattu Rubensiin ja Van Dyckiin.

Kuva oli 40 vuoden ajan Samoilovan kokoelmassa. Pian ennen kuolemaansa, vuonna 1872, tuhoutunut Yu P.Samoilova myi hänet Pariisissa.

Kohtalo toi "hevonen" Pietariin

Vuonna 1874 Repin kirjoitti Tretjakoville myytävistä tuotteista. Mutta Tremjakovilla ei ollut aikaa hankkia sitä silloin. Mutta vuonna 1893 maalaus päätyi hänen kokoelmaansa. Monet olettivat, että kreivitär Samoilova itse kuvattiin kankaalle.

Mutta taidekriitikot pystyivät todistamaan, että kuva on täysin erilainen nainen. Nykyään kangas esitellään Venäjän valtionmuseossa Pietarin kaupungissa, ja se saa edelleen monia vastauksia. Yksi maalauksista, joissa Bryullov on ikuistettu, on "The Horsewoman". aina iloinen ja dynaaminen.

Luomisen historia

Karl Bryullov oli kreivitarna Samoilovan läheinen ystävä. Todennäköisesti he tapasivat Italiassa. Kreivitär ei epäröinyt tilata hänelle kahden oppilaansa muotokuvaa. Amalizia oli säveltäjä Giuseppe Pacinin tytär. On syytä huomata, että kerrallaan tämän säveltäjän ooppera innoitti K. Bryullovia luomaan saman nimisen kuvan.

Maalaus maalattiin huvilassa lähellä Milanoa. Kun se ilmestyi, se aiheutti sekä positiivisia että negatiivisia arvosteluja. Monet kriitikot viittasivat hevosen naisen elottomiin, jäätyneisiin kasvoihin. Heidän kuvauksensa Bryullovin maalauksesta "The Horsewoman" johti siihen, että tyttö istuu liian vapaasti hevosella. Tämän vuoksi nopeuden ja dynamiikan tunne katoaa.

kuvan kuvaus

Kankaan keskeinen hahmo on Giovanina Pacini. Hän istuu kuumalla pohjalla. Voidaan nähdä, että tyttö on täysin itsevarma. Hän istuu pystyssä ja ylpeänä, huolimatta siitä, että hevonen on innoissaan. Jovanina on juuri palannut kävelyltä - tämä näkyy pienestä punastumisesta poskillaan. Mutta hänen kasvoillaan on tietty enkeliytyminen. Tyttö on pukeutunut viimeisimmällä tavalla: vaaleansininen Amazon, hattu, jossa on tummanvihreä huntu tuulessa.

Koko kuva läpäisee liikkeen: hevonen nousee ylös, koira ryntää tapaamaan.

Pieni tyttö, Amalicia, juoksi ulos parvekkeelle. Hän kuuli hevosen leimaamisen. Sekä ilo että pelko näkyvät hänen kasvoillaan. Tämä pieni tyttö ihailee ratsastajaa ilolla. Hänen kasvonsa heijastavat tunteita sisarestaan - palvontaa. Tyttö on yksinkertaisesti pukeutunut: pitsihousut ja kotitekoinen vaaleanpunainen mekko. Todellinen, välitön tunne antaa pehmeyttä ylimieliselle komealle muotokuvalle.

Maalauksen tausta on varjoisa puisto. Puut heiluttavat voimakkaalla tuulella. Ja myrskypilvet kerääntyvät taivaalle.

Bryullov, kuten monet taiteilijat, käytti seremoniallisen muotokuvan rakentamisen klassista muotoa - kolmiota. Tällainen koostumus löytyy Titianista, Velazquezista, Rubensista, Van Dyckista. Tytön ja hevosen siluetti muodostaa tämän kuvan. Taiteilija päättää kuitenkin siirtyä pois perinteistä ja tuoda sävellykseen uuden hahmon.

Toinen alkuperäinen löytö on takkuinen koira. Hänen läsnäolonsa antaa vaikutelman, että hahmojen edessä on myös tilaa.

Hevosmuotokuva tarkoitti noina aikoina ratsastajaa, joka oli kruunattu henkilö. Bryullov päätti rikkoa tätä virallista kaanonia. Ja nuori oppilas istuu jo kuninkaallisessa asennossa mustalla hevosella.

Värimaailma

Teoksen "Karl Bryullov" Horsewoman ": Kuvan kuvaus" parissa kaikki taidekriitikot kiinnittävät huomiota näennäisesti täysin epäharmonisiin väreihin.

Hevosen nainen on valkoista, tyttö vaaleanpunaista ja samettisen hevosen turkista. Näyttää siltä, että Bryullov käytti näitä värejä tarkoituksella. Loppujen lopuksi niitä on vaikea yhdistää maalauksessa. Mutta taiteilija teki kaiken huolellisesti ja toi jokaisen sävyn värien harmoniaan.

Koko kangas hengittää ilolla. Se on ilmava ja kevyt. Tuntuu kuin me
seisomme pihalla ja tapaamme kauniin tytön kävelystä.

Kuvaus maalauksesta "Horsewoman" Bryullov - opettaa lapsia

Nykyään kouluissa, jotka yrittävät kasvattaa taiteen rakkautta, opettaa näkemään kauniita, lapsille tulisi usein antaa mahdollisuus pohtia kuvaa. Esimerkiksi essee "Kuvaus Bryullovin maalauksesta" Horsewoman "" sopii tähän hyvin.

Suurin osa Tretjakov-gallerian kävijöistä ei voi vastustaa tämän kankaan viehätystä (Bryullov, "The Horsewoman"). Kuvan kuvaus löytyy runosta ja A. Karp.