Lionien johdolla taidetta. Itsekasvatuksen rooli taiteen johdannossa

Taide ... Ehkä tämä on tärkein indikaattori yhteiskunnan kehitystasosta. Mitä jokaisen on tiedettävä tekijän aikomuksesta?

Kuinka paljon huomiota tulisi kiinnittää taiteen yksityiskohtaiseen itseopiskeluun? S. Lvov pohtii tätä ongelmaa.

Kysymys taiteen itsensä kehittämisen tarpeesta on erittäin tärkeä, koska aikanamme monet nuoret jättävät huomiotta suuren kulttuuriperinnön.

Tämä ongelma on sosiofilosofinen. Tämä johtopäätös voidaan tehdä taiteen olemassaolon vuoksi

Vain yhteiskunnassa ihmiset yrittävät tuntea maailmaa luovuuden kautta. Esille tuotua ongelmaa tarkastellaan esimerkkinä Historia-, filosofia- ja kirjallisuusinstituutin opiskelijoiden elämästä, jotka ovat mukana itsensä kehittämisessä.

Kirjoittaja kiinnittää huomiota siihen, että suurin osa taideteoksesta saaduista tiedoista nuoret saivat vapaaehtoisesti, vapaaehtoisesti teattereissa, kirjallisuusilloissa. S. Lvov toteaa valitettavasti, että joskus henkilö voi tuntea olonsa epämukavaksi puhuessaan tietyntyyppisestä luovuudesta tietämättömyyden takia. Kirjoittaja väittää kuitenkin, että törmäyksessä ei pitäisi heti antaa periksi

Jotain käsittämätöntä: kun olet kiinnittänyt huomiota ja aikaa tähän tai toiseen tyyppiseen taiteeseen, voit oppia sen itse.

Fiktiokokemus vahvistaa kantani. Monet kirjailijat ovat ottaneet tämän aiheen esiin kirjoituksissaan. Esimerkiksi R. Bradburyn kirjassa "451 astetta Faringaten mukaan" taide on kokonaan pyyhitty pois yhteiskunnan elämästä, mutta joillakin sankareilla on kirjojen ansiosta mahdollisuus tutustua suuriin teoksiin yksin.

Se mainitaan myös M. Vladin teoksessa "Vladimir, tai keskeytynyt lento". Vysotsky ja hänen vaimonsa vierailivat koko elämänsä näyttelyissä, museoissa, konserteissa, tutustuivat koko maailman taiteeseen.

Joten muusikoiden, kirjailijoiden, taiteilijoiden työn tutkimiseksi ja ymmärtämiseksi on tarpeen käyttää maksimaalista vaivaa ja huomiota. Itseopiskelu taiteessa on välttämätöntä, koska ihminen rikastuttaa sisämaailmansa kulttuurituntemuksen ansiosta.

(1 ääniä, keskiarvo: 5.00 5: stä)

Aiheeseen liittyvät julkaisut:

1. Proosakirjoittaja, publicisti ja kriitikko S.L.Lvov nostaa teoksessa esiin kysymyksen rakkaitten roolista persoonallisuuden muodostumisessa. Mielestäni tämä ongelma on aina merkityksellinen, koska ihmisellä on taipumus kuunnella muiden mielipiteitä, vaikka hän ei noudata heidän neuvojaan. Tekstin kirjoittaja palauttaa mieleen oman tarinansa siitä, kuinka vanhoina aikoina intohimo musiikkiin oli toverinsa kohtaan [...] ...
2. Usein maailman ulkoisen karheuden ja julmuuden vuoksi ihminen piilottaa "minä". Kuinka pitää todelliset kasvot? Kuinka muut eivät saa vaikuttaa siihen, ettet muutu töykeäksi, kohteliaaksi ja reagoivaksi? Juuri tästä ongelmasta S. Lvov keskustelee. Kysymys kyvystä pysyä itsenäisenä on erittäin merkityksellinen tänään, koska luonnottomasti käyttäytyvä henkilö ei voi saada toisten kunnioitusta. [...] ...
3. Todellinen taide on mielestäni kyky välittää useimmille ihmisille jotain kaunista, joka pystyy koskettamaan heidän sieluaan, herättämään kirkkaita tunteita ja miellyttäviä tunteita. Todellinen taide on voimakas voima, jota aika ei rajoita. Mutta mikä inspiroi luojaa, auttaa häntä luomaan kuolemattomia mestariteoksia? Luulen, että ensinnäkin luonne kehottaa ihmistä luomaan. Luonnonmaisemien päällikkö K. [...] ...
4. VA Kaverinin romaanin otteesta käy selvästi ilmi, että siinä puhutaan nuorten rakkauden alkamisesta. Heidän sydämensä vetää toisiaan, mutta rakastajat eivät itse uskalla vielä tunnustaa tunteitaan. Sankaritar on vaatimaton ja hiljainen tyttö, hän ei jaa kokemuksiaan perheenjäsenten kanssa. Isoäiti Nina Kapitonovna on jo pitkään yrittänyt ymmärtää, mitä tapahtuu [...] ...
5. Tsybulkon valmistautuminen venäjän kielen kokeeseen: Vaihtoehto 10 Taiteeseen perehtymisen ongelma Tapaamme usein elämässämme ihmisiä, jotka ovat kaukana taiteesta. He eivät ymmärrä klassista musiikkia, eivät käy teattereissa ja museoissa. Heidän elämänsä on yksipuolista ja tylsää. Tällaisia \u200b\u200bihmisiä voidaan kuitenkin auttaa. Kuinka musiikin hankinta etenee? Tähän kysymykseen vastaa tekstin kirjoittaja S. Lvov. [...] ...
6. Bazarov on nuoren sukupolven edustaja. Hänen persoonallisuutensa on ryhmitelty ne ominaisuudet, jotka ovat hajallaan pieninä osakkeina joukkojen kesken. DI Pisarev Turgenev kirjoitti artikkelissaan "Isät ja pojat" Bazarovista: "… Poistin kaiken taiteellisen hänen sympatiapiiristään" ja korosti, että "Minun oli piirrettävä hänen hahmonsa tällä tavalla". Se näkyy romaanin tekstistä [...] ...
7. Oppitunti kuvataiteesta 7. luokassa Alieva Luiza Narimanovna kuvataiteen opettaja G. Nefteyugansk Khanty-Mansi Autonomous Okrug-Yugra Metodinen osa Oppitunti aiheesta "Maalauksen paikka ja rooli 1900-luvun taiteessa" on yksi viimeisen kolmannen vuosineljänneksen teokset ”Suuret elämän teemat”. Tämän aiheen tutkimuksen päätyttyä heidän tulisi ymmärtää temaattisen maalauksen paikka ja rooli taiteessa [...] ...
8. Berezina Lyubov Nikolaevna Koululaisten tutustuminen kansanmaalauksen alkuperään tutustumalla Gorodets-maalaukseen. Kaikkein välttämättömin edellytys modernin esteettisen koulutusjärjestelmän rakentamiselle ja ihmisen hengellisen ja moraalisen kulttuurin kehittämiselle on kansanmusiikin käyttö lasten kanssa tehtävässä pedagogisessa työssä. Perinteinen kansantaide vaikuttaa syvästi lapsen maailmaan, sillä on moraalinen, esteettinen, kognitiivinen arvo ja se ilmentää [...] ...
9. Kuten ymmärrän tämän ilmauksen. Et voi vain tulla hyväksi opettajaksi, jotta sinusta voi tulla, sinun on opiskeltava pitkään, kommunikoitava paljon lasten kanssa, ja sinun ei tarvitse vain oppia, vaan sinun täytyy olla syntynyt tätä varten. Opinnäytetyön tueksi annan esimerkkejä. Joten lauseissa kaksikymmentäkuusi - kolmekymmentäyksi sanotaan, että ollakseen hyvä opettaja, hänen on tunnettava aihe hyvin, hyvin [...] ...
10. Pedagogisten tieteiden kandidaatin Boris Bim-Badin pohdiskeluaihe on omistettu viisauden käsitteen määrittelyyn liittyvälle ongelmalle. Kirjoittaja toimii myös vanhempana tutkijana tutkimuslaitoksessa, joka harjoittaa yleisen pedagogian ongelmien tutkimista. Tutkijan mukaan viisauden pitäisi olla meidän mielestämme viimeinen korkeus siitä, mitä henkilö pystyy saavuttamaan. Viisaus tarvitsee tietoa, mutta se ei rajoitu yksinomaan [...] ...
11. Mikä on taiteen rooli ihmisen elämässä? Juuri tämä kysymys on analysoitavan tekstin kirjoittajan huomion keskipisteessä. E. Amfilokhiyeva ehdottaa miettimään taiteen tarkoituksen ongelmaa, jolla on merkitystä tänään. Digitaalisen tekniikan aikakaudella yhteiskunnan moraaliset suuntaviivat ovat heikentyneet, ja taide, joka on keino kouluttaa sielua, auttaa ihmistä pyrkimään hyvään ja [...] ...
12. Aina ihminen yhdisti elämänsä luovuuteen, taiteeseen. Jotkut loivat mestariteoksia ilmaistaen ajatuksensa, tunteensa ja kokemuksensa. Toiset ovat nauttineet näistä mestariteoksista. Tavalla tai toisella, taide vaikuttaa ihmisen elämään. Tuberovskaja nostaa tämän ongelman analysoitavaksi ehdotetussa tekstissä. Kirjoittaja osoittaa, kuinka tärkeää ei ole vain nähdä luonto, vaan tuntea se, jotta [...] ...
13. Sikalla ei ole velvollisuutta käyttäytyä sian tavoin, mutta ihmisen on toimittava ihmisellä - suunnilleen näin kuulostaa B. Zakhoderin lausunnosta. Olisi mukavaa muistuttaa joitain ihmisiä kirjoittamaan isoilla kirjaimilla itselleen, jotta he voivat lukea useammin ja välttää näin ollen tuhoisia tekoja, kuten Oseevan tarinan hahmot tekivät. Pojat loukkaantuivat naapurista, joka teki heistä [...] ...
14. Ajattelemme harvoin, kuinka lyhyt elämämme on. Kestää vain noin seitsemänkymmentä vuotta syntymän jälkeen, ja henkilö muuttuu vain muistoksi. Äärettömälle universumillemme seitsemänkymmentä vuotta on vain yksi hetki. Kuinka ohikiitävä on ihmisen elämä? Tämän kysymyksen venäläinen kirjailija Yu V.Bondarev kysyy tekstissään. Bondarev kirjoittaa tekstissään: "Jos pitkäikäisyys [...] ...
15. Yleisen sananlaskun mukaan sillä, jolla on häpeää itsessään, on myös ”omatunto”. Vaikka kaikki eivät ymmärrä sanan omatunto merkitystä, eivätkä kaikki ymmärrä syitä, miksi se on tärkeää omistaa. Kirjailija D. Granin jakoi aiheensa perustelut kanssamme hämmentyneenä kysymyksestä: mikä on tämän ilmeisen lähde ihmisessä, ilmeisesti sekä hyödytön että myös [...] ...
16. Vammaisten lasten erityinen korjaava oppilaitos "erityinen (korjaava) koulu nro 13 VIII tyyppi" Orenburgissa Avoin kuvataiteen oppitunti luokan 7 oppitunti - kutsu taidepajaan. Aihe: “Kansallisen koristeen piirteet. Amulettien maalaus ”. Suorittaja: Kondrasheva Natalya Konstantinovna 1 pätevyysluokka, yleissivistävän kunniatyöntekijä. Aihe: "[…] ...
17. Todellinen taide koskettaa syvimpiä hengellisiä kieliä, se kykenee herättämään kirkkaat tunteet, antamalla unohtumattomia hetkiä. Todellinen taide neutraloi negatiiviset tunteet ja puhdistaa sielun. Joskus vain todellinen taide voi herättää elohalun. Se voi innostaa, saada sinut parantamaan ja miettimään olemisen merkitystä. Taide rikastuttaa hengellisesti, laajentaa ajatuksia maailmasta ympäröivään maailmaan. Taiteen valtava ansio [...] ...
18. Itsekasvatuksen rooli taiteeseen perehdyttämisessä Henkilö liittyy ennemmin tai myöhemmin taiteeseen, olipa kyseessä sitten harrastajakoulun kuoro tai erityissuuntainen erityiskoulu. Tekstin ongelma voidaan kuvata seuraavasti: polun etsiminen taiteeseen. Sitä tapahtuu joskus: elämän alussa kasvava henkilö, koulupoika, ei ole kovin halukas osallistumaan taiteeseen liittyvään. Ja silti vihkiminen [...] ...
19. Aidolla taiteella on kyky kuvata todellisuutta, ymmärtää se kuvaannollisesti, muuttua osaksi henkistä kulttuuria tai maailman tiedonlähteeksi. Tämä on prosessi, jonka toteuttamisen kautta ihmisen sisäinen maailma ilmaistaan. Todelliselle taiteelle on annettu elämän oppikirjan rooli ja väline, jonka avulla henkilö pyrkii saavuttamaan täydellisyyden. KG Paustovsky tutkii teoksessaan maalauksen teemaa ja kirjoitettuja kuvia [...] ...
20. Professori Olga Borisovna Sirotinina alkoi etsiä vastausta kysymykseen siitä, millainen puhe voi väittää olevansa hyvä. Tutkijana ja filologiatieteiden tohtorina hän otti vastuun ongelman ratkaisemisesta, joka liittyy suullisen puheen arviointikriteerien etsimiseen. Ihmisillä on taipumus arvioida puhetta eri tavoin. Joku pitää hyvin epäkohteliaana ja aggressiivisena, joku [...] ...
21. Menneisyys on kaiken nykyisen alku: perinteitä ja tapoja, joita monet esi-isiemme sukupolvet noudattavat. Tulevaisuuden on mahdotonta tapahtua ilman menneisyyttä. Millä elämämme on täynnä tänään? Jokaisella ihmisellä on omat tottumuksensa ja hän noudattaa omaa perustaan. Jokaisella yhteiskunnalla on ainutlaatuiset perinteet ja tavat. Kaikki tämä on kerätty monien vuosien ajan. Esimerkiksi häät on mahdotonta järjestää perinteen mukaan otteluseremonia, tai [...] ...
22. Itsekehityksen halu, kehotus hengelliseen kehitykseen, henkilökohtainen kasvu läpäisee kaiken 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden. Turgenevin, Dostojevskin, Tolstoin sankarit tekevät monia virheitä, harhautuvat useammin kuin kerran oikealta polulta, mutta silti eivät koskaan pysähdy kehityksessään. Siten Dostojevskin romaanin Rikos ja rangaistus keskellä on nuoren tavallisen Rodion Raskolnikovin hahmo, jonka uudet yhteiskuntateoriat vangitsevat. [...] ...
23. Kielitieteilijä F.I.Buslaev puhui kaksiosaisesta lauseesta suunnilleen seuraavalla tavalla: kaksiosaisessa lauseessa käytetään kahta järjestelykeskusta, aihe ja predikaatti, suhteessa toisiinsa. Lauseen pääjäsen on predikaatti. Se on nimitys siitä, mitä puheesta sanotaan. Lauseen keskeinen keskus on predikaatti. Itse asiassa ehdotus ei voi ilman häntä [...] ...
24. Runo "Ehkä myöhään, ehkä liian aikaisin ..." viittaa Yeseninin myöhäisiin intiimeihin sanoituksiin. Se kirjoitettiin joulukuun puolivälissä 1925, kun runoilija oli hoidossa Moskovan yliopiston neuropsykiatrisessa klinikassa, jota johti erinomainen tiedemies Pyotr Borisovich Gannushkin. 21. joulukuuta Sergei Alexandrovich jätti hoitolaitoksen ja meni Leningradiin. Neljä päivää myöhemmin hänet löydettiin kuolleena huoneestaan \u200b\u200b[...] ...
25. Kaikkein ihastuttavin asia, jonka vain ihmisen kädet voisivat luoda, esitetään taiteen muodossa. Kiitos sen, että esi-isillämme oli kyky luoda taidokkaasti mestariteoksia, meillä oli tänään onni kokea ihailua klassisen maalauksen silmissä ja lukiessamme suurten klassikoiden teoksia: runoilijoita ja muusikoita. V. Nekrasov käsitteli taideteosten suoraa vaikutusta henkilöön. [...] ...
26. Vaihtoehtoisesti ei ole syytä kysyä kysymystä tärkeimmästä taidemuodosta. Jokaisella taidetyypillä on omat houkuttelevat puolensa ja piirteensä, jotka pystyvät koskettamaan henkilön tiettyjä hengellisiä kieliä. On yksi vertaus, joka kannattaa muistaa, kun kiistellään parhaasta elokuvasta, kirjasta, kuvasta tai TV-ohjelmasta. Tämä on vertaus - tarina laulajasta, joka [...] ...
27. Henkilö pyrkii nousemaan voittajaksi kaikista tilanteista. Voiton maku antaa sinulle itseluottamusta ja nautintoa. Voitot ovat globaaleja ja pieniä, päivittäin. Mikä tahansa voitto tekee meistä yhä vaikeampia. Voitto omista peloistamme ja laiskuudestamme on yksi merkittävimpiä elämässämme. Kukaan ei halua kokea tappiota, vaikka ihminen ei aina pysty voittamaan. Mutta jopa [...] ...
28. Taide esitetään kaikkien kauneimpien ihmisten käsissä ja mielessä luomien asioiden muodossa. Upealla luonnonmaailmalla on ihmeellinen kauneus, joka on vaikuttanut ihmisiin aina. Tämän seurauksena hän, jolla on lahjakkuutta, jatkoi elämän hetkien ainutlaatuisuutta. Kun yrität omaksua kaikki mestariteokset mielelläsi ja huomiollasi, se vie henkeänne, koska ne ovat luoneet nerot, ja jälkeläiset ovat säilyttäneet ja jatkaneet niitä. [...] ...
29. Kuinka taide, arkkitehtuuri, maalaaminen vaikuttavat ihmiseen? Kuinka ihmiset suhtautuvat kulttuuriperintöön? Voimmeko ymmärtää, mitä niiden luojat ovat ominaista taideteoksille? Se, että ihminen ymmärtää kaunista, herätti tämän tekstin kirjoittajan huomion. V. Soloukhinin esiin tuomalla ongelmalla on suuri merkitys nykymaailmassa. Sanan taiteilija pohtii ihmisen käsitystä taiteesta. Hän kirjoittaa [...] ...
30. Pedagogisten työntekijöiden tieteellis-käytännöllinen konferenssi “Fyysinen kulttuuri ja joukkueurheilu tärkeänä keinona lasten ja nuorten sosiaalistumiseen nykyaikaisessa yhteiskunnassa” LASTEN JA AIKUISTEN OSALLISTUMINEN FYYSISEEN KOULUTUKSEEN JA MASSALIIKUNNAN TEOSSA Kirjoittaja: Mitusova Olga Aleksandrovna, biologian ja kemian opettaja of MOBU SOSH # 10 Hanke "Meidän tapa terveyteen" (luova ja tutkimushanke) Lyhyt merkintä projektista. Annettua hanketta toteutetaan [...] ...
31. Oppitunnin tarkoitus: tutustuttaa opiskelijat taiteilijoiden, muusikoiden, runoilijoiden töihin syksyn teemalla, opettaa maiseman kuvaamista. Oppitunnin tavoitteet: muodostaa kyky säveltää sävellyksesi paperille; kehittää opiskelijoiden luovuutta, havainnointia; kouluttaa isänmaallisia ja esteettisiä tunteita taideteosten, kuvataiteen ja kirjallisuuden avulla. Varustus: I. Levitanin maalaus “Kultainen syksy”, äänitteet. Oppitunnin tyyppi: integroitu. Opinnäytetyö: “Kohteessa [...] ...
32. Uskon, että taide on lahja. Lisäksi on tärkeää, että tämä on lahja, jonka voimme antaa ja jonka voimme hyväksyä. Taide ei ole vain piirustuksia, melodioita tai outoja veistoksia. Taide välittää ihmisen sisämaailman, ihmisten viisauden, osan totuutta. Henkilö, joka on edes vähän taiteellinen, löytää aina jotain puhuttavaa. Ja puhua […]...
33. Taide on todellisuuden heijastus luovan ihmisen silmillä. Taiteelliset kuvat ja äänet innostavat sielua, täyttävät sydämen onnella. Todellinen taide vie huomion arjesta, siirtyy unelmien ja fantasioiden maailmaan, kasvattaa uskoa ihmeisiin. Näiden sanojen oikeellisuutta voidaan tukea erityisillä esimerkeillä. Muinaisista ajoista lähtien teatteri on ollut miellyttävä katsojaa, jännittävä ja lataamassa sielua hyvällä. Ei ihme, että sitä pidetään taiteen temppelinä. [...] ...
34. Lermontov esitti teoksen "Aikamme sankari" sivuilla lukijalle kysymyksen, josta monet meistä ovat hämmentyneitä: mitkä ovat syyt aikansa arvokkaimpiin, älykkäimpiin ja energisimpiin ihmisiin olemaan käyttämättä kykyjä ja merkittäviä kykyjä, koska tämän vuoksi ihmiset alussa elävät. Kirjoittaja antaa vastauksen tähän kysymykseen kertomalla tarinan tärkeimmän [...] ...
35. Vanha talo voi kertoa meille menneisyydestä. Hän tuntee muiden ihmisten menneisyyden. Esimerkiksi rikkoutuneiden lelujen ja repeytyneiden tapettien paljastus luostarissa kertoo meille, että talo oli kerran täynnä lasten naurua ja ääniä. Vanhat keittiöt ja likaiset ruukut muistuttavat yleensä asumista aikoinaan hyvän emännän talossa ... Ja rappeutuneiden puiden tai kuivuneen ruohon ansiosta [...] ...
36. Henkilökohtaisten etujen uhraamista toisten ihmisten elämän vaurastamiseksi kutsutaan uhrautumiseksi. Ihmistä pidetään erittäin järjestäytyneenä olentona, joka tuntee sellaiset käsitteet kuin moraali, myötätunto, ystävällisyys ja altruismi. Nämä piirteet ja hengelliset ominaisuudet ovat useimmiten ominaisia \u200b\u200bhenkilölle, joka uhraa itsensä vapaaehtoisesti. Itsensä uhraamisen tavoite ei koske ihmisen hyvinvointia. Se saattaa […]...
37. Henkilön on hyvin vaikea elää tietoisuuden kanssa siitä, että koko yritys on poissa ja että hän yksin, onneton vänrikki, tietää totuuden. Varsinkin jos tämä “yritys” on koko miljoona ihmistä. Pysyminen ihmisten ulkopuolella on ollut hänelle aina kauheampaa kuin pysyä totuuden ulkopuolella. Siksi tämä bogey - "kansan vihollinen" - toimi venäläisen älymystön sielulla tavalla [...] ...
38. Kahden viime vuosisadan aikana ihmiskunta on tehnyt valtavan läpimurron tieteen ja tekniikan alalla. Onko kuitenkin mahdollista puhua samalla luottamuksella moraalin edistymisestä nykymaailmassa? Vai päinvastoin, kokeeko yhteiskunta moraalista kriisiä? L. G. Matros pohtii kulttuurin tason laskemisen ongelmaa modernissa maailmassa. Tämä kysymys on merkityksellinen meidän aikanamme. [...] ...
39. Voiko taiteilija kuvata ihmisen todellisia tunteita sodassa? V. Nekrasov pohtii tätä ongelmaa. Yrittäessään houkutella lukijaa miettimään tätä asiaa, tekstin kirjoittaja muistuttaa lapsuudensa aistimuksia katsomassa sotaa kuvaavia kuvia ja vertaa näitä tuntemuksia todellisiin aistimuksiin, jotka on koettu sodassa. Oli vaikea lopettaa kuvien katseleminen [...] ...
40. V. Kataev kuvaa teoksessaan tilannetta, jossa kunnioitettava kirjailija antaa suosituksia nuorelle aloittelijalle. Tapaamisen jälkeen I.Buninin kanssa kirjailija ymmärsi totuuden, että runoutta on tarpeen kirjoittaa, jos ei harkita jotain epätavallista, vaan kun oli onni huomata jotain kaunista jokapäiväisessä elämässä. Aivan […] ...

Tapaamme usein ihmisiä, jotka ovat kaukana taiteesta. He eivät ymmärrä klassista musiikkia, eivät käy teattereissa ja museoissa. Heidän elämänsä on yksipuolista ja tylsää. Tällaisia \u200b\u200bihmisiä voidaan kuitenkin auttaa. Kuinka musiikin hankinta etenee? Tähän kysymykseen vastaa tekstin kirjoittaja S. Lvov.

Hän uskoo, että perehtyminen taiteeseen tapahtuu kaikkialla: elokuvateatterissa, konsertissa. Kirjoittaja vakuuttaa meidät siitä, että ihmisen on pyrittävä ymmärtämään ja ymmärtämään taidetta.

S. Lvov paljastaa ongelman omalla kokemuksellaan. Dmitri Shostakovichin konserttiin osallistuminen sai hänet "heti ja ikuisesti toipumaan koskemattomuudestaan \u200b\u200bmusiikkiin". Sittemmin vakavasta musiikista on tullut välttämättömyys, välttämättömyys ja onnellisuus hänelle.

Ivan Turgenevin romaanin "Isä ja poika" sankari Evgeny Bazarov ei pitänyt musiikista, ei ymmärtänyt taidetta. Se oli kielto, joka saavutti absurdin, ja vasta kuoleman edessä hänestä tuli inhimillisempi ja romanttiset piirteet paljastettiin hänessä.

"Elämä on lyhyt, taide on kestävää" - kirjoitti Hippokrates. Taiteen päätarkoitus on antaa ihmiselle tuntea itsensä. Jokaisen tulisi ymmärtää ja rakastaa taidetta ja musiikkia. Hänestä tulee täysimittainen persoonallisuus, jos hän avaa kauneuden maailman itselleen.

En punnitse kaviot turhaan. Sanon sen sellaisenaan: kulttuurin, kaikenlaisen taiteen suhteen - voin vastata riittävästi. Ei, no, vakavasti! Minulla on vaimo - Irka - erittäin älykäs nainen. Hän valmistui kulttuurin instituutista. Minulla on myös kaksi "tornia". Liikuntainstituutti - kymmenen vuotta poissaolevissa rasituksissa. Hän valmistui, kiitos Jumalalle, kun hän lähti urheilusta kolmeksi vuodeksi. Esitin tutkintotodistuksen heti äidilleni - ansaitsin sen. Hän pitää sitä laatikossa koko ajan maitohampaideni kanssa. Äidillämme on omat vitsinsä. Tässä. Ja toinen instituutti - valmistuin kaupasta kahdessa kuukaudessa. Ensimmäisessä tutustuin opettajiini. Ja toisen kuukauden aikana pestiin kaikki yhdessä tutkintotodistukseni. Minulla on siis kaksi tutkintotodistusta, ellei niitä pidetä urheiluna. Ja Irkalla on yksi. Mutta hän opiskeli hänelle viisi vuotta. Emme tunteneet toisiaan silloin. Joten autan häntä tietysti. Mutta hän itse. Mistä - kunnioitan. Hän yleensä opiskeli hyvin koulussa. Hänellä on vain neljä CS: tä todistuksessa. Loput ovat neloset, viisi. Hyvin tehty. Ja hän yleensä käy läpi koko kulttuurin. Hän ja pojat kunnioittavat häntä kovasti. Hän, kuten jotain kulttuurista, alkaa puhua - kukaan ei keskeytä häntä. Miksi riitauttaa pätevän henkilön kanssa? Perheessämme se on näin: ansaitsen rahaa, ja hän ruoskaa loput.
Emme edes taistele hänen kanssaan. Eikä ole, että me molemmat olisimme korkealla elämässä. Se on vain, että hän, loppujen lopuksi, Irka, kun hän alkaa kiinnittää joitain sanoja ... Luonteeltaan, ei kaveri, mutta kuulostaa järkyttävältä. Esimerkiksi "kurja". Lopussa - "bl", mutta merkitys on ilmeisesti erilainen. En tiedä. En edes tiedä miten tämä sana yleensä kirjoitetaan. Ja se olisi jonkinlaisessa tietosanakirjassa. Joten en vannoa Irkan kanssa. Olen järkyttynyt valtavan sieluni syvyyteen ja lähden. Panen vanhan Adidakseni. T-paita "Sport" ja - kuntosalilla, simulaattoreilla. Tai - pojilleen, sukulaisille. Totta, Irka kritisoi myös poikaani. Hai. Valerkassa hän sanoi, että hänellä oli, sanotaan, kallo kuin oligofreeninen. Minä en tiedä. Ei ole mitään vertailtavaa. Vaikka mielestäni Valerkan torni on normaali. Ja yleensä hänen poikansa ei kanna pistettä. Istutaan poikien kanssa. Meillä on olut, otamme sen. Kerran - sydämestä helpottunut. Voit palata kotiin.
Joten puhun kulttuurista. Tässä suhteessa Irka vaikuttaa minuun suuresti. Enkä kiellä häntä. Viimeinen vitsi, muistan, oli ”perhonen. Ei lentävän kanssa, mutta se on ripustettu kaulaan. Irka yleensä rakastaa minua ostamaan mitä tahansa vaatekaapista. Aikaisemmin hän kuitenkin kaipasi kokoa. Hän ostaa takin, ja se on fluorografialla, kuten turtleneck: selkä taaksepäin. Ja nyt hänellä on jo silmä. Sain kokemusta. Käskin häntä vain olemaan ostamatta mitään sinistä. Jopa farkut. Kumarit minulle tämä väri Ja muun sateenkaaren kanssa olen normaalissa suhteessa. Joten Irka päätti ostaa minulle rusetin smokkini. Minulla on smokki, kuten kaapu: joissakin tapauksissa se on yksinkertaisesti välttämätöntä. Olen usein kulttuuritapahtumien sponsori. Nyt näyttely saviruukkuista naisille, avaan sitten kasinon. Ja smokin alla oleva solmio ei sovi. Itse asiassa en käytä solmioita. Kerran, se oli kauan sitten, halusin sitoa itselleni solmion. Joten hän kiristi solmun, melkein tukehtuneena - veti sen liian kovaa. Kaverit olivat siellä. He leikkasivat hänet auki keittiöveitsellä. Ja sinun ei tarvitse sitoa perhosia. Hän napsahtaa itsensä takaa. Vain kaulani kasvaa suoraan korvistani, eikä kokoani sopivia perhosia ollut. Ompeli ateljeessa. Vasta kun lasken liemeni alas, tämä perhonen puukottaa minua kulmillaan poskiin. Joten kävelen ylpeänä kohotetun tornin kanssa, jotta perhonen ei pistele
Ja niin Irka sairastui jotenkin. Hän kylmä. Makasin solariumissa hikoillen kuin hylke ja kadulla - miinus kymmenen. Helmikuun loppu. Kun hän pääsi autoon, se luisti luonnollisesti läpi.
Täällä tämä ruumis on kotona, kaikki räkinä. Ja hän kysyy minulta: - Lyosha, osta kuva. Täällä sinun on ripustettava se sohvan päälle.
En ymmärrä kuvissa, jotka vastustin häntä. Ja hän lepäsi sarveaan. Osta, he sanovat, että kaikki. "Minä", hän sanoo, "voin kuolla pian. Täytä viimeinen toiveeni." Ymmärrän, että hän pelaa hölmöä. Miksi hän kuoli? Täällä lääkäriinstituutin professori antaa hänelle injektioita joka toinen tunti, ja hänen tätinsä, psyykkinen keittiö, juo teetä. Joten kaikki on tarjolla. Mutta hän ei vaivautunut hänen kanssaan - henkilö on sairas, miksi riitaa hänen kanssaan? "Okei", sanoin, "ostan sen." Irka oli heti iloinen. "Vain, - huutaa: - älä ota sisustusmaalausta. Katso jotain mielenkiintoista".
Mitä "sisustukseen" tiedän jo. Nämä ovat kaikenlaisia \u200b\u200bkoivuja, joulukuusi, karhuja metsässä ... Lyhyesti sanottuna, kun se sopii puskutraktoriin ja huonekalujen alle - ne ripustetaan seinille. Mutta mielenkiintoisen mielestäni minusta on vaikeaa. Irkalla ja minulla on joskus erilaisia \u200b\u200betuja. Esimerkiksi minua kiinnostaa kylpylä ja häntä ooppera. Siksi otin Leshyn kuulemaan minua. Yurka Leshy söi kuvissa olevan koiran. Hänellä on kaikki mitä Louvre ostaa kotona.
Menimme hänen kanssaan keskustan kalleimpaan salonkiin. Siellä, ensimmäisessä kerroksessa, on maalauksia, ja kaikilla muilla kuusitoista, kuvernöörimme ja hänen prikaatinsa istuvat. Joten tiedät: salonki on kiinteä, kerran saman katon alla kuvernöörin kanssa.
Myyntinaiset hyppäsivät heti luoksemme. Ne, mikä on tyypillistä, hyppää luokseni kaikkialle. Olipa koruissa tai rannalla. Heillä on myös tarkkaavainen ostaja. He ymmärtävät kuka juuri kuoriutui pallot ja kuka - luonnosta ostaa.
Katson kaikkia heidän kuviaan ja poltan! Tällainen pieni, kämmenen kokoinen kuva paperilla, joka repättiin luonnoskirjasta. Siihen vedetään jonkinlainen hölynpöly ja siellä on kaksi sitruunaa. Ja Leshy-näyttelykilot: hän ottaa taskussaan lasit ja tuijottaa häntä. "Kauneus", hän sanoo. Ja hän työntää minua sivuun, he sanovat, neuvoo ostamaan. Sanon hänelle, että koska olet niin herkullinen, ota se itse. Ja minulla olisi jotain helpompaa. Emme seiso hinnan takana.
Ja pieni myyjä kysyy minulta: "Tunnetko professori Malinovskyn?" Tunnen vain yhden professorin sukunimellään - Lebedinsky. Ja Lyokha on käärme, levittää kätensä: "Tietysti! Uusi maalaus on ilmestynyt? Vai onko hän jo tuonut näyttelynsä Japanista?"
Tyttö selittää, että kaikki oli loppuunmyyty Japanissa. Vain yksi maalaus palasi kotiin. Professori ei koskaan halunnut jättää häntä samuraihin. Vaikka he kysyivät häneltä, suorana, kerjäsivät! Näytä minulle, sanon.
Mitä sitten? Pala rantaa, joka meillä on kaupungin ulkopuolella, ja haara koko kuvan läpi. Totta, haara on hyvin vedetty: kuori ja kaikki muut ... Lehdet, siellä kaikenlaisia.
"Mitä se kannattaa?" - Olen kiinnostunut.
Tyttö aloitti kaiken, niin paljon kuin rintaliivin hihna tuli ulos. "Aiotko ostaa?" - Hän puhuu.
"Ei, - vastaan: - piirrä uudelleen!"
Ja Leshyn helmet kimaltelivat lasien alla. Hän työntää minua sivuun. Sanoo: "Lesh, kyllä, sinä loppujen lopuksi et välitä mitä ottaa! Vie sinne" Lepoavat lokit "!"
"Sinä", sanon, "lokki, lepää itse. Et tuonut minua tänne. Lisäksi sinulla on kuvia kotona - akseli. Niiden takia televisio ei ole näkyvissä. Ja pidin tästä oksasta Ja olen ollut rannalla koko talven, ei ollut. Joten - laiduntakaa. Ostan tämän kuvan itse.
Tyttö sanoo: "Kaksi palaa taalaa tai puusta - vauhdilla."
Olin jo yllättynyt: miksi professori puhkesi noin kahden dollarin takia japanilaisten edessä? Toisaalta kopeekappale on myös isoäiti. Jumala ei tiedä mitä, mutta jotkut ihmiset elävät niistä koko kuukauden! Ja täällä - vain haara. Ja Lyokha työntää minua uudelleen: "Otatko vai et?" Ja hän silitti kehystä kädellään. Leikasin hänet käteen, jotta kehyksen lakka ei tahriisi.
"Otan", sanon, "pakkaa ja lataa." Iso kuva. Biljardipöytä.
Toin sen Irkaan. Matkalla ostin lisää rypäleitä. Muuten, asia ei ole halpa. Kuvan arvoinen kuin viisi senttimetriä tätä rantaa.
Irka, sai juuri injektion. Hänen koko kasvonsa oli vääntynyt. Heti kun hän näki ostamani kuvan, hän nousi sohvalta! "Lyosha", hän sanoo, "en odottanut! Malinovsky! Alkuperäinen! Mistä?"
"Kamelista!" - Minua jo purettiin! Miksi hän ihailee tätä Malinovskia niin paljon? Onko se tuttua?
Sitten sain selville hänelle. Rauhoittunut. Isoisä täytti 70 vuotta. Jo osui hulluuteen. On käynyt ilmi, että hän on kansallinen ylpeytemme. Tretjakovin gallerialla ei ollut tarpeeksi kaksisataa taalaa tämän haaran ostamiseen. Ja isoisäni ei muuttanut pois - huckster.
Ajattelen nyt mitä hyvää tehdä: ostaa maalauksia. Ensinnäkin, kymmenen vuoden kuluttua ne ovat kymmenen kertaa kalliimpia, jos dollarin hinta ei laske. Toiseksi Venäjän kansallinen perintö lisääntyy. Ja kolmanneksi, Brullan kanssa tekemäni "Rolexin" lisäksi on jotain perittävää heidän lapsilleen. Koska taide, kuten Rolex, on ikuinen!

Venäjän kieli

17 alkaen 24

(1) Taiteen esittely voi tapahtua tilavassa, tarkoitukseen rakennetussa rakennuksessa, neljän seinän sisällä ja ulkona. (2) Näytetäänkö yleisölle toista elokuvaa, opettavatko he draamaklubia, amatöörikuoroa tai kuvataidepiiriä - kaikessa tässä luovuuden tulen täytyy ja voi elää pitkään. (3) Ja joka kerran panostaa omaan ponnisteluunsa johonkin näistä asioista, palkitaan ajan myötä.
(4) Taide paljastetaan tietysti helpommin ja helpommin niille, jotka itse antavat sille voimaa, meditaatiota, aikaa, huomiota. (5) Ennemmin tai myöhemmin jokainen voi tuntea olevansa epätasa-arvoisessa asemassa tuttavien ja ystävien keskuudessa. (6) Esimerkiksi he ovat kiinnostuneita musiikista tai maalauksesta, mutta hänen mielestään ne ovat kirjoja, joissa on seitsemän sinettiä. (7) Reaktio tällaiseen löytöön on mahdollista eri tavoin.
(8) Kun minusta tuli opiskelija historian, filosofian ja kirjallisuuden instituutissa, monet asiat liittivät minut välittömästi uusiin tovereihin. (9) Olimme vakavasti harjoittaneet kirjallisuutta, historiaa, kieliä. (10) Monet meistä ovat yrittäneet kirjoittaa itse. (11) Ikään kuin ennakoimme, kuinka lyhytikäiset opiskelijamme olisivat, meillä oli kiire tehdä niin paljon kuin mahdollista. (12) Ei vain kuunnellut luentoja heidän kursseillaan, vaan myös osallistuneet vanhempien opiskelijoiden luentoihin. (1H) Menestyivät nuorten proosakirjoittajien ja kriitikoiden seminaareissa. (14) Yritimme olla jättämättä väliin teatteriesityksiä ja kirjallisuusiltoja. (15) En tiedä miten saimme kaiken aikaan, mutta onnistuimme. (16) Oppilaat, jotka olivat vuotta vanhempia kuin me, ottivat minut heidän ympäristöönsä. (17) Se oli mielenkiintoisin yritys.
(18) Yritin pysyä hänen kanssaan, ja onnistuin. (19) 3a yhtä poikkeusta lukuun ottamatta. (20) Uudet kumppanini kiinnostivat intohimoisesti musiikkia. (21) Yhdellä meistä oli tuolloin suuri harvinaisuus: radio, jossa oli laite levyn kääntämiseksi - tuolloin ei ollut pitkäsoittoja -, joka mahdollisti koko sinfonian, konsertin tai oopperan kuuntelun keskeyttämättä. (22) Ja kokoelma kamari-, ooppera- ja sinfonista musiikkia.
(23) Kun tämä välttämätön osa illastamme alkoi, toverit kuuntelivat ja nauttivat, mutta kaipasin, hämmentyin, kärsin: en ymmärtänyt musiikkia, eikä se tuonut minulle iloa. (24) Voit tietysti teeskennellä, teeskennellä, antaa kasvoillesi oikean ilmeen, sanoa kaikkien jälkeen: "Hienoa!"
(25) Mutta ei ollut tapamme teeskennellä, teeskennellä tunteita, joita et tunne. (26) Painin nurkassa ja kärsin, koska tunsin itseni syrjäytetyksi siitä, mikä tarkoittaa niin paljon toverilleni.
(27) Muistan hyvin, kuinka murtuma tapahtui. (28) Talvella 1940 julistettiin kirjailta tuolloin nuorelle D.D. Šostakovitš - pianokvintetin ensimmäinen esitys. (29) Ystävät ottivat lipun myös minulle. (З0) Se luovutettiin juhlallisesti. (31) Ymmärsin: edessä on tapahtuma!
(32) En sano, että sinä iltana toipuin heti ja ikuisesti koskemattomuudestani musiikkiin. (ZZ) Mutta käänne - ratkaiseva ja tärkeä - tapahtui. (34) Kuinka kiitollinen olen vanhojen vuosien ystävilleni siitä, etteivät he luopuneet, eivät sulkeneet pois musiikin kuuntelemista - ja itse asiassa ei ollut tarvetta sulkea pois silloisena nuoruudeltaan haavoittuvalla ylpeydellä ironista huomautusta. riitä, että tunnen itseni heidän keskuudessaan, ymmärtäväisenä ja asiantuntevana, tarpeettomana. (35) Tätä ei tapahtunut.
(36) Monta vuotta on kulunut. (37) Vakava musiikki on minulle pitkään välttämättömyys, tarve, onnellisuus. (38) Mutta oli mahdollista - ikuisesti ja korjaamattomasti - kaipaamaan häntä. (39) Ja riistä itseltäsi.
(40) Tätä ei tapahtunut. (41) Ensinnäkin, en päässyt sellaisen henkilön asemaan, joka ymmärtämättä mitään, sanoo ääneen tai henkisesti: "No, älä!" (42) Ja koska hän ei halunnut teeskennellä, teeskentellen ymmärtävänsä, kun hän oli vielä hyvin kaukana tästä. (43) Ja ennen kaikkea - kiitos ystävilleni. (44) Ei riittänyt, että he nauttivat itsestään. (45) He halusivat saada minut ymmärrykseen, iloonsa.
(46) Ja he onnistuivat!

(S.Lvovin mukaan)

Näytä koko teksti

Analysoitavaksi ehdotetussa tekstissä Sergei Lvovich Lvov herättää ongelman ystävien vaikutuksesta ihmisen elämään.

Kiinnittääksesi lukijoiden huomion esitettyyn ongelmaan kirjoittaja kertoo tarinan siitä, kuinka hänen ystävänsä herättivät hänen kiinnostuksensa musiikkiin. S.L.Lvov ei ymmärtänyt musiikkia ja kyllästyi toveriensa aikana kuunteli ja nautti... Sitten ystävät antoivat hänelle lipun D.D.Shostakovichin konserttiin. Tämän tapahtuman seurauksena tekijän asenne musiikkiin muuttui. Kirjoittaja on kiitollinen tovereilleen ja toteaa, että ellei hänen ystäviään, jotka "eivät antaneet periksi, eivät sulkeneet pois musiikin kuuntelusta", hän voisi "ikävä ja korjaamattomasti kaipaa musiikkia".

Kirjoittajan kanta esitettyyn ongelmaan ilmaistaan \u200b\u200bselvästi ja yksiselitteisesti. Sergey Lvovich Lvov johtaa lukijan johtopäätökseen, että ystävät vaikuttaa ihmisen elämään. He voivat auttaa vaikeina aikoina sekä pystyä kiinnostumaan jostakin uudesta, mikä oli aiemmin käsittämätöntä tai tylsää.

Näkemykseni todistamiseksi annan seuraavan kirjallisen esimerkin. Mikhail Sholokhov teoksessa ”Ihmisen kohtalo” osoitti, että ystävät yrittävät aina auttaa toisiaan. Kun Andrey Sokolov kaatoi lehmän, hän oli

Kriteeri

• 1/1 Q1 Lähdekoodiongelmien muotoilu
• 3/3 K2

Taidekulttuuri on tärkein paikka yhteiskunnan elämässä, sen tason lasku luo henkisen tyhjiön, rikkoo yhteiskunnan normaalin kehityksen periaatteita. Taide on taiteellisen kulttuurin aineellinen ydin, yksi tärkeimmistä ihmisen ja ympäröivän todellisuuden tuntemismekanismeista, hänen arvokäyttäytymisjärjestelmänsä muodostumisesta. Lapselle taiteen käsitys on yksi tapa hallita maailmaa, mikä vaikuttaa merkittävästi hänen persoonallisuutensa muodostumiseen.
Suotuisin jakso tässä suhteessa on esikoulun lapsuuden aika, jolloin lapset ovat alttiita erilaisen taiteen käsitykselle. Tämä johtuu siitä, että lapsen psyyken johtava alue on emotionaalinen alue ja taide on luonteeltaan emotionaalinen. Nykyaikaisen pedagogiikan nykyinen suunta on taiteen pedagogiikka, joka opettaa lapsille parhaat tyypit ja tyylilajit.
Lasten tutustuttaminen taiteeseen voidaan ratkaista korkealaatuisilla ohjelmilla ja tekniikoilla taitoluokkia johtavien opettajien korkealla ammatillisella koulutuksella ja heidän vuorovaikutuksellaan koko opettajien kanssa. Uudet koulutuskompleksit tarjoavat tältä osin lisämahdollisuuksia, koska ne voivat onnistuneesti toteuttaa lasten kanssa työskentelyjärjestelmän, jolla varmistetaan esikoulu- ja koulutason jatkuvuus siinä.
Lasten tutustuminen taiteeseen alkaa esikoulun tasolla, jonka merkitystä on vaikea yliarvioida. Esikoululaisille on ominaista lisääntynyt uteliaisuus, avoimuus kaikkeen uuteen, empatia, kognitiivinen toiminta, emotionaalinen reagointi erityyppisiin taideteoksiin. Lapset ovat herkkiä musiikille, tuntevat satujen, kuvien, esitysten sankareita, heidän lausuntonsa ja arvionsa ovat aina emotionaalisia.
Esikoululaiset tutustuvat taiteeseen onnistuneesti integroiduissa musiikkitunneissa, jotka ovat erittäin tehokkaita lasten kuviollisen ajattelun, puheen, mielikuvituksen ja luovuuden kehittämisen kannalta. Näissä luokissa lapset tutustuvat maailman taiteellisen kulttuurin arvoihin tarjoamalla heille erittäin taiteellisia ja ymmärrettäviä teoksia erityyppisistä taideteoksista.
Lapsille tarjottavassa musiikillisessa ohjelmistossa on eri aikakausien ja tyylien teoksia: J.S.Bach ja W.A.Mozart, A.Vivaldi ja J.Haydn, M.I.Glinka ja P.I.Čaikovsky, N.A.Rimsky-Korsakov ja S.S.Prokofjev. Ensimmäistä kertaa esikouluikäisille tarjotaan teoksia tuntemattomilta 1200- ja 16-luvuilta, nykyajan säveltäjien musiikki on laajasti edustettuna: G.Sviridov, V.Gavrilin, S.Slonimsky, V.Kikta, V. Agafonnikov, R Ledenev.
Lapset tutustuvat myös I. Levitanin, I.Shishkinin, V.Serovin, V.Vasnetsovin tavanomaisiin, erittäin taiteellisiin maalauksiin, I.Bilibinin ja V.Konashevichin kuvituksiin, kansanmusiikkiteoksiin, taidevalokuvaukseen. Esikoululaisille esitetyt kirjalliset teokset ovat myös hyvin erilaisia: ne ovat vanhaa venäläistä kansanperinnettä, 1800-luvun runoutta ja nykyajan lasten kirjailijoiden runoja.
Lasten taiteeseen perehdyttämisen tehokkuus kasvaa merkittävästi, jos kaikkien pedagogiseen prosessiin osallistuvien toimet koordinoidaan. Yhtä tärkeä on vanhempien osallistuminen tähän mielenkiintoiseen työhön houkuttelemalla heitä yhdessä lastensa kanssa rikkaimpaan taidemaailmaan. Opettajat varmistavat lapsen kulttuuritilan laajentumisen - vierailujen järjestämisen musiikkiteattereihin, filharmonisten konserttien, taidemuseoiden kanssa vanhempien kanssa. Vierailu teattereihin, historiallisiin ja arkkitehtonisiin kokonaisuuksiin liittyy myös siihen, miten lapset vaikuttavat erityyppisiin taiteisiin: arkkitehtuuri, maalaus, veistos, musiikki, taiteellinen ilmaisu. Lapset imevät erilaisia \u200b\u200btaiteellisia vaikutelmia, mikä auttaa vahvistamaan, rikastuttamaan heidän taiteellista ja yleistä kulttuurista kehitystään.
Retket musiikkiteatteriin ja museoon ovat eräänlainen huipentuma lasten tutustuttamisessa tiettyyn aiheeseen päiväkodin luokkahuoneessa. Esikoululaiset ovat kuunnelleet ja katsoneet videotallenteita, esimerkiksi Sergei Prokofjevin balettia Tuhkimo, ja kokevat tämän balettiesityksen kokonaiskuvan musiikkiteatterissa syvemmällä ja tietoisemmalla tavalla. kaiverruksia ja ovat kiinnostuneita harkitsemaan niitä Mikhail Glinkan musiikkikulttuurimuseossa.
Taidekokouksen tuloksena on pakollinen myöhempi keskustelu lasten elämässä tapahtuneesta kulttuuritapahtumasta sekä ruumiillistuma heidän saamastaan \u200b\u200belävästä vaikutelmasta erityyppisessä taiteellisessa luomisessa. Esikoululaiset löytävät taiteen maagisen voiman ja riittävän runsailla vaikutelmilla pyrkivät ilmaisemaan ne omassa "luovassa tuotteessaan" erityyppisissä lasten aktiviteeteissa (musiikillinen, teatterinen, taiteellinen, puheellinen, visuaalinen). Samaan aikaan lapset parantavat omia kykyjään, hyödyntävät luovaa potentiaaliaan.
Taiteen kauneus ja harmonia houkuttelee vanhempia. Heille päiväkodissa järjestetään säännöllisesti avoimia luokkia, musiikillisia olohuoneita ja iltoja, joissa kuulostaa klassista musiikkia, visuaalinen sarja taideteoksia, videoita koreografisista miniatyyreistä, fragmentteja konserteista ja balettiesityksistä. Lapset ilahduttavat vanhempiaan tietämyksellään, arvaavat arvoituksia, tanssivat, soittavat orkesterissa, piirtävät musiikkia ja osallistuvat musiikkiesityksiin.
Kuten käytäntö on osoittanut, harkittu järjestelmä työskennellä lasten kanssa esikouluasteella valitettavasti menetetään joskus koulussa. Esikoululaisten keräämät taiteelliset vaikutelmat, tieto taiteesta ja lasten luovuuden tarve eivät aina ole siellä kysyttyjä. Lapset ja heidän vanhempansa puhuvat tästä katkeruudella, kun he tulevat koulun jälkeen päiväkodiin: "Emme enää piirrä musiikkia", "Emme käy luokan kanssa teatterissa, kuten ennen käyimme päiväkodissa".
Uusilla koulutuskomplekseilla voi olla myönteinen rooli tilanteen parantamisessa edellyttäen, että niihin rakennetaan yksi taiteellinen ja esteettinen suunta, jonka toteutus alkaa esikouluvaiheessa ja jatkuu peräkkäin kouluvaiheessa. Samaan aikaan esikoululaisten hankkimien taiteellisten vaikutelmien tesaurus toimii propedeutiikkana, koulukurssien "Musiikki" ja "Maailman taidekulttuuri" valmisteluna.

T.RUBAN, kasvatustieteiden kandidaatti, erikoistutkija, MIRO