Valssi: yhden kuuluisimman juhlasalin historia ja ominaisuudet. Valssin valssin historia venäläisessä kulttuurissa

pää / Tunteet

Waltz on yksi maapallon tunnetuimmista ja yleisimmistä tansseista. Kaikesta yksinkertaisuudesta huolimatta käytetyt liikkeet ovat uskomattoman tyylikkäitä. Tämä tanssi kirjaimellisesti sytyttää romanssia ja keskinäistä vetovoimaa. Luultavasti juuri nämä ominaisuudet auttavat häntä pysymään kaikkien aikojen ja kansojen suosituimpien tanssien joukossa.

Missä, miten ja milloin valssi ilmestyi, ei ole yksimielisyyttä. Kukaan ei tiedä sitä. Ainoa asia, joka voidaan sanoa enemmän tai vähemmän tarkasti, on se, että valssi on suhteellisen nuori. Sen iän arvioidaan olevan noin kaksi vuosisataa. Tanssin nimi, kuten yleisesti uskotaan, tulee sanasta "walzer" (saksaksi) - "pyöriä, pyörre".

Kuten yleisesti uskotaan, valssin esivanhemmat olivat useiden maiden - Tšekin tasavallan, Englannin, Ranskan - kansantansseja. Näin tapahtui, kuten esimerkiksi L.D. Auerbach, jossain 1700-luvun 70-luvulla. Mutta nämä tiedot, kuten jo edellä mainittiin, kiistetään usein, eivätkä ne ole ainoa olemassa oleva mielipide valssin alkuperästä.

Valssi tuli tuomioistuimen tanssitanssiluetteloon vasta vuonna 1816, ja siihen oli aiemmin tehty paljon muutoksia. Ja hänestä tuli täysimittainen juhlatanssi vielä myöhemmin - 1800-luvun loppupuolella. Papisto ei alun perin hyväksynyt tätä tanssia ja merkitsi sen "syntiseksi" ja "turmeltuneeksi". Toisin kuin aristokratia, porvaristo hyväksyi uuden tanssin mielellään ja valssi alkoi levitä ns. "Korkean yhteiskunnan" sijasta porvariston keskuudessa.

Valsseja on useita:

  • Wieniläinen valssi
  • Waltz-boston (englannin valssi)
  • Tangovalssi
  • Tajunnut valssi

Instrumenttiteosten tyylilajina valssi on myös ollut ja on edelleen erittäin suosittu. Monet rakastetuista ja kuuluisista säveltäjistä kääntyivät usein hänen puoleensa, muun muassa Strauss, Tšaikovski, Chopin, Lanner, Glinka jne. He tekivät suurta panosta tämän tanssin kehittymiseen ja levittämiseen.

Valssi on pysynyt jo pitkään kaikkien juhlien päätanssina - valmistumisista, häistä jne. Aloitettuaan kävelyn ympäri planeettaa jossain lähempänä 1700-luvun loppua, valssi ei pysäyttänyt sekuntiaan eikä pysähdy tähän päivään saakka.

Vaihtoehto 2

Pitkään ihminen on pystynyt paljastamaan tunteensa, näyttämään sisämaailman tilan minkä tahansa tanssin muodostavien liikkeiden ansiosta.

Valssi on yksi tunnetuimmista ja suosituimmista. Sana itsessään herättää lempeitä tai juhlallisia tuntemuksia, jotka liittyvät kumppaneiden liikkeisiin, musiikin melodiaan ja romanttiseen tunnelmaan. Sen nimi aiheuttaa lievää huimausta, joka liittyy pyörimiseen ympyrässä. Tätä saksankielinen sana "walzen" tarkoittaa.

Tämän tanssin historia liittyy Böömissä, Englannissa ja Ranskassa 1700-luvulla vallinneiden pirteiden tanssien elementtien yhdistelmään. Tyypillisten muutosten jälkeen ne sulautuivat yhdeksi tyylikkääksi, mitatuksi, mutta samalla kiihkeäksi valssi.

Tällä hetkellä valssi-käsite liittyy paitsi hitaaseen liikkeeseen ympyrässä, voimanvaiheeseen, myös rytmisiin, kiihkeisiin liikkeisiin. Siksi on tapana erottaa useita valssityyppejä, joista jokaisella on omat ominaisuutensa.

Noin 1900-luvun puolivälistä lähtien valssiin alkoi sisältyä joitain lukuja, jotka suoritettuaan eivät aiheuttaneet vaikeuksia. He vuorottelivat liikkuessaan hitaasti salin ympäri. Hahmoteltu ulkonäkö houkuttelee toteutuksen yksinkertaisuudella, ajoittaisella asentojen muutoksella, mutta jatkuvalla pyörteellä.

Kumppanien välisten intohimojen voimakkuus heijastuu tangovalssin esityksen aikana. Hän välittää tarinan yhdestä inhimillisen rakkauden ilmenemismuodosta - kiihkeästä, joka jokaisella terävällä liikkeellä lumoaa ikään kuin se palaa.

Wienilainen valssi - merkittävä kehityksestään liikkeissä. Samalla hän ei menetä keveyttä luoden lennon tunteen.

Hitain valssi näyttää vakavimmalta ja hillitty. Tämän tanssin esittävät yleensä tarkimmin kokeneet kumppanit. Se vaatii kestävyyttä, tahdikkuutta, huomattavaa määrää harjoittelua. Tytöltä miehen tulisi tuntea naisellinen viehätys - kestävyys ja kurinalaisuus.

Yhteinen piirre, joka yhdistää erityyppisiä valsseja, on kaksitahtinen käännös, joista jokainen sisältää kolme vaihetta.

Tällä hetkellä valssi ansaitsee erityistä huomiota, koska se on pakollinen osallistuja erilaisiin tanssiesityksiin, konserttiohjelmiin, jännittävä, terveellinen harrastus vapaa-ajalla. Sekä lapset että vanhemmat sukupolvet kohtelevat häntä kunnioittavasti yrittäen heijastaa tarkemmin hänen olemustaan, joka ilmaistaan \u200b\u200bvähemmän monimutkaisissa yksityiskohdissa ja erityisessä kertomuksessa.

2, 3, 4, 6 musiikkiluokkaa.

Musiikkiosaston julkaisut

Valssi venäläisessä kulttuurissa

"Muistan valssin, ihanan äänen" - kun nämä sanat ovat venäläisen mielessä, iästä, koulutuksesta ja kulttuurista riippumatta, ilmestyy tietty yleistetty kuva, jota voidaan perinteisesti kutsua "venäläiseksi valssi" . Lisäksi tämä "venäläinen valssi" ei ole lainkaan Straussin isän ja pojan tyyliin kuuluva wieniläinen valssi, ei pariisilainen, jossa on muuttumaton harmonikka ja halkeillut ranskalaisten chansonnierien baritonit, eikä hieno Chopin-valssi. "Venäjän valssi" on täysin erilainen ilmiö, monin tavoin jopa kirjallisempi kuin musiikillinen.

Romanssi "Muistan valssin, ihanan äänen", esittäjä Elena Obraztsova

Hyvin kasvatettu säädyttömyys

Kyky tanssia valssi näyttää nykyään olevan merkki aristokratiasta, ja silti noin kaksi vuosisataa sitten tätä tanssia pidettiin täysin siveettömänä. Venäjällä valssi oli ehdottomasti kielletty, mikä vahvistettiin Paavali I: n käskyllä \u200b\u200bPietarin armeijan kuvernöörille Aleksei Arakcheeville 1. joulukuuta 1797. Valssin ohella keisari kielsi myös muut "siveettömät ilmiöt": sivupolvien, frakkien ja "saappaiksi kutsuttujen saappaiden" käytön. Isossa-Britanniassa 1800-luvun puoliväliin saakka sekä virallinen lehdistö että papisto tuomitsivat tanssin, jossa kumppanit lähestyivät toisiaan hyvin tiiviisti. Joten edes tuolloin hallitseva kuningatar Victoria ei mainostanut, että hän todella halusi valssaa. Vuonna 1834 valssi tanssittiin ensimmäistä kertaa julkisesti Yhdysvalloissa, Bostonissa, ja raivostuneet julkisuuden henkilöt tanssivat tanssia "Siveettömät ja loukkaavat kaikkea sisustusta".

Valssi mainittiin monissa 1800-luvun kirjallisissa teoksissa: Aleksanteri Puškinin "Jevgeni Onegin", Mihail Lermontovin "Naamiaiset". Le Tolstoi sodassa ja rauhassa "Erilliset, varovaiset ja valloittavat valssiäänet" kuulosti Natasha Rostovan ensimmäisen pallon aikana - suvereenin keisarin läsnäollessa! Vuoteen 1869 mennessä, kun Tolstoi oli kirjoittanut romaaninsa, aristokraatit olivat jo tottuneet valssiin ja alkaneet kohdella sitä suvaitsevaisemmin. Suuren panoksen tämän tanssin popularisointiin antoi Johann Strauss Jr., joka viiden vuodenajan ajan - vuosina 1856-1861 - johti konsertteja ja palloja Pavlovskin asemalla lähellä Pietaria korkeimmalla kutsulla ja antoi usein valsseja. On mielenkiintoista, että Straussin loistavilla ja huolettomilla valsseilla ei ole mitään tekemistä aidosti venäläisten valssien kanssa, vaikka monet niistä on kirjoitettu Venäjällä.

Johann Strauss. Valssi "Kauniilla sinisellä Tonavalla"

Ensimmäiset venäläiset valssit

Venäjän valssin historia alkoi Alexander Griboyedovin, loistavan diplomaatin ja klassisen komedian Woe From Wit kirjoittajan kanssa. Griboyedov kirjoitti myös musiikkia, ja yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan \u200b\u200boli vain Walsz nro 2 e-molli, jonka kirjoittaja kirjoitti vuonna 1824 - mutkaton, mutta vilpitön ja sielukas.

Alexander Griboyedov. Valssi nro 2 e-molli

Ensimmäinen "oikea" venäläinen valssi oli Mikhail Glinkan valssi-fantasia (pianoversio vuodelta 1839). Hänestä tuli malli suurimmalle osalle venäläisiä "kirjallisia" valsseja.

Mikhail Glinka. Waltz-fantasia (orkesteriversio)

Aram Khachaturianin valssi Lermontov-draaman "Naamiaiset" musiikista ja Georgiy Sviridovin valssi Pushkinin "Lumimyrsky" -tarinan ja Sergei Prokofjevin oopperan valssin sekä Sergei Prokofjevin ja Voyagerin oopperamaailman musiikillisista kuvista - ja monia muita valsseja elokuvasovituksista ja venäläisten klassikoiden tuotannoista.

Sergei Prokofjev. Pushkin-valssi nro 2

Vain Pjotr \u200b\u200bTšaikovskin valssi oopperasta "Jevgeni Onegin" erottuu tässä rivissä - ylellinen, iloinen, loistava. Mutta Tšaikovskille valssi oli paljon muutakin kuin vain tanssimuoto - yksi hänen suosikkilajistaan, jossa säveltäjä ilmaisi useimmiten sisimmänsä tunteita.

Pjotr \u200b\u200bTšaikovski. Waltz oopperasta "Eugene Onegin"

Muistoja valssi

Nostalgista ja kirjallista suhtautumista valssiin edistävät myös niin kutsutut "vanhat venäläiset valssit", jotka on julkaistu laajalti Neuvostoliiton aikoina - itse asiassa kirjoitettu pääasiassa 1800- ja 1900-lukujen vaihteessa. Näitä ovat venäläistetyn saksalaisen Max Kussin "Amurin aallot" (1903), meksikolaisen Juventin Rozasin "Aallojen yläpuolella" (1884), englantilaisen Archibald Joycen kuuluisa "Syksyn unelma" (1908), josta myöhemmin tuli " hahmo "Matthew Blanterin kuuluisasta kappaleesta" Etulinjan metsässä "(1943), ja monet muut.

Max Kuss. Valssi "Amurin aallot"

Matvey Blanter. "Metsässä lähellä rintamaa"

Neuvostovallan ensimmäisinä vuosikymmeninä, 1920- ja 1930-luvuilla, valssi otti vahvan kannan "ideologisesti oikealla" tanssilattialla "vastauksemme" amerikkalaiseen jazziin, joka valloitti aktiivisesti maailmaa tuolloin. Lisäksi monille Neuvostoliiton ihmisille (myös ammattimuusikoille) sana "jazz" itse tarkoitti kaikkea tansseilla soitettua musiikkia, joten valssi sisältyi poikkeuksetta pop- ja jazzorkestereiden ohjelmistoon. On mielenkiintoista, että säveltäjät, jotka sävelivät näiden orkesterien musiikin kaikilta valssilajikkeilta, ottivat perustaksi pienen lyyrisen, venäjänkielisen version, aivan näiden "vanhojen valssien" hengessä.

Dmitry Shostakovich. Valssi Jazz-sviitistä nro 2

Valssi on ollut osa venäläisten upseerien kulttuuria yli vuosisadan ajan; kykyä tanssia valssiä opetetaan edelleen Suvorovin ja Nakhimovin kouluissa. Ja isänmaallisen sodan aikana, valssi, tangon ohella, tuli yhdeksi ikonisista tansseista lyhyiden rauhanjaksojen välillä taisteluiden välillä. Uudet valssit, jotka on suoritettu sanoilla, kuten kappaleilla, mutta jotka on kirjoitettu samalla hieman surullisella, nostalgisella tavalla, saivat suosiota - Jerzy Petersburskin Sininen nenäliina (1940), Matthew Blanterin ja muiden Ogonyok (1943).

Jerzy Petersburski. "Sininen huivi", esittäjä Klavdia Shulzhenko

Valssi on elossa

Asenne valssiin on nyt hieman erilainen niiden välillä, jotka harjoittavat vakavasti tanssitansseja, joille valssi on harrastus tai jopa osa ammattia. Loppujen lopuksi tämä tanssi, nostalgisesta tunnelmasta huolimatta, sisältyy nykyaikaiseen urheilutanssikilpailujen ohjelmaan. Urheilutanssijoiden kirjallisuus- ja yleiskulttuurikomponentit eivät pääsääntöisesti ole yhtä tärkeitä kuin baarien lukumäärä tai esitetyn valssin tempo ja genre - hidas, peräisin vanhasta Bostonin valsista ja nopea, jota kutsutaan myös wieniläiseksi.

Massatanssikilpailut. Wieniläinen valssi

Tanssiopettajat 1800-luvun alussa olivat kerralla erittäin tyytymättömiä valssin ulkonäköön ja nopeaan leviämiseen, koska toisin kuin tuossa aikakaudella esiintyneet monipuoliset ja melko monimutkaiset tanssit, valssiliikkeet oli mahdollista hallita vain pari oppituntia. Ihmettelen, mitä he sanovat moderneista diskoista, joissa on vain kaksi tanssia jäljellä (hidas ja nopea) ja voit tanssia niitä ilman mitään sääntöjä.

Pistämme edelleen pieniä annoksia tosiasioita lukijamme laajaan näkemykseen. Tänään puhumme tanssista.

(Yhteensä 10 kuvaa)

1. Sanotaan, että jos et ole koskaan tanssinut bachataa, et ole koskaan tanssinut lainkaan. Tämän tanssin päätavoitteena on kumppanien läheisin kontakti. Tanssissa on vähän käännöksiä, mutta usein käytetään sivukäytäviä ja naisen "heittämistä" puolelta toiselle. He sanovat, että sinun täytyy nähdä se ainakin kerran, ja on parempi kokeilla sitä.

2. Salsa on melkein täydellinen kumppanin improvisaatio. Kumppanin on vain noudatettava tottelevaisesti miestä ja pidettävä hauskaa. Legendan mukaan kasinon salsa alkoi tanssia Kuuban vallankumouksen jälkeen viranomaisten sulkemissa rahapelilaitoksissa.

3. Hip Hop on peräisin South Bronxista, New Yorkista 1980-luvulla. Hip-hopin musiikillinen suunta sisältää räpin, funkin ja beatboxin, visuaalisen - graffitit ja tanssisen - break-tanssin, crumpin, C-Walkin ja heiluttamisen.

4. Tango on levinnyt Buenos Airesin afrikkalaisista yhteisöistä. Sana "tango" on johdettu Nigerian kansan Ibibion \u200b\u200bkielestä, jossa se tarkoitti tanssia rummun äänellä. Aluksi tangoa tanssivat vain miehet, jotka pyysivät naisten huomiota.

5. Reggaeton on peräisin Panamasta ja Puerto Ricosta. Tarvitset hyvän fyysisen muodon sen suorittamiseksi. Joillekin reggaeton muistuttaa tiettyjen eläinlajien seurustelua.

6. Cha-cha-cha -tanssia, jonka opettaminen oli suosittua monissa Neuvostoliiton kouluissa, kutsutaan "kequettien tanssiksi", koska sille on ominaista ensinnäkin ilmeikäs lantion liike.

7. Merengue-tanssin perusliike muistuttaa ontuvaa kävelyä. Tanssin pääkohde on kevyiden eroottisten liikkeiden läsnäolo. Voit oppia tanssimaan merenguea suoraan tanssilattialla.

8. Gavazi-mustalaiset esittivät vatsatanssia Lähi-itään Intiasta noin 100-luvulla. Nyt itämaista tanssia on yli 50.

9. Päästäksesi kuuluisaan wieniläiseen joulupalloon tai aateliskokouksen palloon sinun on kyettävä tanssimaan valssi. Tieto vahvistetaan erityisissä harjoituksissa.

10. Lato-tanssi - tanssi tynnyrissä - ei koskaan mennyt muodista Yhdysvalloissa. Voit saada visuaalisen käsityksen siitä, mikä Barn-tanssi on, ainakin Rednex Cotton Eye Joe -ryhmän videosta.


Ensimmäiset arkeologiset todisteet tanssin olemassaolosta ovat peräisin Intian kalliomaalauksista, joiden arvioidaan olevan 9000 vuotta vanhoja.

Yksi varhaisimmista tanssin käyttämistä järjestäytyneenä rakenteena oli uskonnollisissa seremonioissa, joissa kerrottiin tarinoita muinaisista myytteistä ja jumalista. Egyptiläiset papit käyttivät rituaalissaan tällaista visuaalista tarinankerrontaa.

Muinaiset egyptiläiset käyttivät tanssia sekä viihde- että uskonnollisiin tarkoituksiin.


Tanssit edustavat tärkeitä osia monissa Kreikan ja Rooman uskonnollisissa seremonioissa.

Muinaiset kreikkalaiset ja roomalaiset kunnioittivat viinijumalia Dionysusta ja Bacchusta joka vuosi useiden päivien juhlilla, jotka olivat täynnä alkoholia, lauluja ja tansseja.

Eurooppalaiseen keskiaikaisen tanssin historia, joka on tullut meidän aikanamme, on melko luonnollinen, mutta uskotaan, että yksinkertaiset kansantanssit olivat levinneet tavallisten ihmisten ja aateliston keskuudessa.


Euroopan tanssin nykyhistoria alkoi renessanssista, jolloin keksittiin monia uusia tansseja. Sen jälkeen monia uusia tyylejä ilmestyi barokin aikana, Ranskan vallankumouksen, Elisabetin aikakauden jne.

Valssi, yksi nykypäivän suosituimmista tansseista, sai suosiota 1800-luvun puolivälissä kuuluisan säveltäjä Johann Straussin ponnistelujen ansiosta, mutta sen alkuperä voidaan jäljittää kaukaiselle 1500-luvulle. Aluksi miehet ja naiset suorittivat valssin käsivarren pituudelta. Tuolloin järkyttävä, siirtyminen läheiseen syleilyyn tapahtui vasta sen jälkeen, kun englantilainen kuningatar Victoria rakastui kirjaimellisesti tähän tanssiin ja toi samanlaisen muutoksen.


Iso-Britannia työllistää tanssialalla nykyään noin 30000 ihmistä. Lisäksi maassa on noin 200 tanssiryhmää.

Jopa pyörätuolilla olevat ihmiset voivat tanssia! Tällainen tanssi on erittäin suosittu Euroopassa, jossa järjestetään jopa Latinalaisen Amerikan tanssikilpailuja vammaisille.

Ammattitanssia pidetään yhtenä vaikeimmista fyysisistä harjoituksista ja urheilusta nykyään. Tutkimuksen mukaan 80% kaikista ammattitanssijoista on kokenut vakavan loukkaantumisen ainakin kerran uransa aikana ja 93% kaikista tanssinopettajista aiemmin oli tanssijoita, jotka jäivät eläkkeelle loukkaantumisen jälkeen.


Suuri määrä ammattitanssin vammoja johtuu suuresta väsymyksestä, lepoaikojen puutteesta, riittämätöntä hoitomenetelmästä ja suuresta stressistä.

Lion Dance on yksi suosituimmista uskonnollisista ja seremoniallisista tansseista Kiinassa ja naapurimaissa Taiwanissa, Koreassa ja Japanissa. Tämä tanssi suoritetaan yleensä houkuttelemaan onnea ja ajamaan pois pahoja henkiä.

Valssi - vanhasta saksankielisestä sanasta "walzen" - pyörimään, pyörittämään, liukumaan tanssissa. Waltz on 3/4 kokoinen juhlasali, jossa korostetaan erityisesti ensimmäistä mittaa ja päähahmoa "askel-askel-suljettu asento". Valssi on liike tai liukuminen vilkkaalla ja erinomaisella esitystavalla (saavutetaan helposti ja suoritetaan onnistuneesti).

Valssi on peräisin Wienin ja Itävallan Alppien alueelta. Valssia tanssittiin palloissa Habsburgin hovissa 1600-luvun alussa. Paljon aikaisemmin tällä kertaa itävaltalaiset ja baijerilaiset talonpojat esittivät "pyörteitä". Paljon helposti tunnistettavia valssimotiiveja voidaan jäljittää yksinkertaisissa talonpoikaiskappaleissa.

1800-luvun puolivälissä saksalainen valssilajike oli erittäin suosittu Ranskassa. Aluksi tämä tanssi tanssittiin yhtenä maan tanssin (quadrille) hahmoista toisiinsa kietoutuneilla käsivarrilla olkapään tasolla, mutta pian valssi tuli itsenäiseksi tanssiksi, ja "suljettu asento" otettiin käyttöön. 1700-luvun loppuun mennessä korkea yhteiskunta hyväksyi tämän vanhan itävaltalaisen talonpoikastanssin 3/4 (kolme neljäsosaa) -metrillä.

Valssin suosiosta huolimatta vastustajista ei ollut pulaa. Tanssinopettajat pitivät valssiä uhkana ammatillensa. Valssin perusvaiheet voitiin oppia suhteellisen lyhyessä ajassa, kun taas menuetti ja muut tuomioistuintanssit vaativat huomattavaa harjoittelua paitsi monien monimutkaisten hahmojen oppimisessa, myös vastaavien asentojen ja käyttäytymisen parantamiseksi tanssin aikana.

Valssia kritisoitiin myös moraalisista syistä: he vastustivat liian läheistä ja läheistä asemaa tanssissa sekä nopeita pyörteitä. Uskonnolliset johtajat pitivät melkein yksimielisesti tätä tanssia mautonta ja syntistä. Euroopan tuomioistuinpiirit vastustivat itsepäisesti valssiä. Englannissa (tiukan moraalin maassa) valssi hyväksyttiin vielä myöhemmin.

Heinäkuussa 1816 valssi sisällytettiin Prince Regentin Lontoossa antamaan palloohjelmaan. Muutama päivä myöhemmin The Times -lehden pääkirje kertoi vihaisesti: "Katselimme tuskallaan, kuinka säädytöntä ulkomaista tanssia nimeltä Waltz esiteltiin (toivottavasti ensimmäistä ja viimeistä kertaa) Englannin tuomioistuimessa perjantaina ... riittää vilkaisu aistillisesti kietoutuneisiin raajoihin ja tiukasti puristettuihin runkoihin yhdessä tanssissa nähdäkseen, kuinka pitkälle olemme menneet vaatimattomasta pidätyksestä, jota tähän asti pidettiin englantilaisten naisten tunnusmerkkinä. Vaikka tämä säädytön tanssi rajoittui prostituoitujen ja aviorikosten piiriin, emme sitä mieltä, että se ansaitsi huomiomme, mutta nyt, kun valssi yrittää tunkeutua yhteiskuntamme kunnioitettaviin luokkiin hallitsijoidemme osoittaman kansalaisesimerkin kautta, tunnemme olevamme velvollisia varoittaa jokaista vanhempaa tämän tanssin näyttämättä jättämisestä tyttärilleen, sillä valssi vaikuttaa väistämättä heihin. " (Lähde: The Times, Lontoo, 16. heinäkuuta 1816)

Jo myöhemmin, vuonna 1866, englanninkielisen Belgravia-lehden artikkelissa kerrottiin: "Se, joka koko yön tarkkailee ilman suurta huolta sisarestaan \u200b\u200btai vaimostaan, jonkun muukalainen tarttuu häneen ja jota intohimoinen syleily tanssii, tanssii pienen huoneen ympärillä - ainoa ilmeinen tekosyy tällaisesta siveettömästä kohtelusta voi olla vain se, että kaikki tämä tapahtuu musiikin äänellä - hän tuskin ymmärtää kauhua, jolla tämän moraalittoman tanssin esitystä tervehdittiin. "

Vanhemmasta sukupolvesta kuului voimakasta paheksuntaa, mutta toisinaan mainittiin, että hallitsevalla kuningattarella (kuningatar Victoria), joka oli kaunis ja taitava juhlasalin tanssija, oli erityinen intohimo valssiin.

Mutta historia yleensä toistuu itsestään uudestaan \u200b\u200bja uudestaan, ja vastarinta vain lisäsi valssin suosiota. Porvaristo otti tämän tanssin innokkaasti vastaan \u200b\u200bheti Ranskan vallankumouksen jälkeen. Pelkästään Pariisissa oli noin seitsemänsataa juhlasalia! Saksalainen matkailija Pariisissa vuonna 1804 kertoi: "Tämä valssarakkaus ja saksalaisen tanssin täydellinen omaksuminen on täysin uusi ilmiö, josta on tullut yksi sodanjälkeisistä tavoista, kuten tupakointi."

Valssin tuotiin ensimmäisen kerran Yhdysvaltoihin Bostonissa vuonna 1834. Bostonin tanssinopettaja Lorenzo Papanti isännöi näyttelyä rouva Otisin Beacon Hillillä. Yhteisön johtajat hämmästyivät niin sanotusta "siveettömästä, säädyllisyydestä". 1800-luvun puoliväliin mennessä valssi juurtui vahvasti Yhdysvaltojen yhteiskuntaan.

Musiikilla on tärkeä rooli tanssissa, ja jokainen tanssi riippuu sopivan musiikin saatavuudesta. Noin vuonna 1830 valssiä kannattivat suuresti kaksi suurta itävaltalaista säveltäjää, Franz Lanner ja Johann Strauss. Nämä kaksi säveltäjää olivat laajalti tunnettuja ja suosittuja 1800-luvulla; he asettivat standardin wieniläiselle valssille (valssin erittäin nopea vaihtelu). Vuoteen 1900 mennessä valssin tavallinen tanssikuvio oli 3/4 ja 1/4 muille yhdistetyille tansseille.

1800-luvun loppuun mennessä lopulta muodostettiin kaksi valssilajiketta. Ensimmäinen on Waltz Boston, hidas valssi, jolla on pitkät liukumiset. Vaikka tämä tyyli katosi ensimmäisen maailmansodan jälkeen, se kannusti englantilaisen tai kansainvälisen tyylin kehitystä, joka on edelleen olemassa. Toinen lajike on viivästetty vaiheinen valssi, joka sisältää yhden vaiheen kolmesta aikaleimamittauksesta. Viivästyneitä vaiheita käytetään edelleen laajalti valssissa.

Onneksi vahva vastus vähitellen väheni ja valssi koki jännittävän ja monipuolisen menestyksen. Nykyään on olemassa kaksi yleisintä muotoa, jotka molemmat heijastavat tanssin perusominaisuuksia. Näitä kutsutaan moderniksi valssi ja Wienin (nopea) valssi.

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat