"Lube": ryhmän kokoonpano, historia, albumit. Lube-ryhmä - sävellys, valokuvat, leikkeet, kuuntele kappaleita Lube mitä nimi tarkoittaa

liukaste- Neuvostoliiton ja venäläisen rock-yhtye, perustettu 14. tammikuuta 1989 Igor Matvienko ja Nikolay Rastorguev... Kollektiivi käyttää työssään tekijän laulun, venäläisen kansanmusiikin ja rock-musiikin elementtejä.

Ajatus Lyube-ryhmän luomisesta kuuluu tuottajalle ja säveltäjälle Igor Matvienkolle, joka työskenteli silloin Levy-popmusiikkistudiossa.

Vuonna 1988 hänen päähänsä syntyi ajatus uuden musiikkiryhmän perustamisesta, jolla olisi vähäinen kansallis-isänmaallinen puolueellisuus ja rohkea laulu. Ehdokkuutta frontmanin rooliin etsittiin kauan ja tuskallisesti, kunnes Igor Igorevichin entinen "alainen" nimitti lopullisen tuomion tähän tehtävään työskentelemään Leisya, laulu -yhtye Nikolai Rastorguev. Muuten, laulu "Vasya-setä" Rastorguevin esittämästä ohjelmistosta "Leisya, song" sisällytettiin ensimmäiseen levyyn "Lube".

Alkaa…

Ensimmäiset nauhoitetut kappaleet vielä nimeämättömälle ryhmälle olivat "Lyubertsy" ja "Old Man Makhno". Niiden työ alkoi 14. tammikuuta 1989 Sound-studiossa ja Moskovan nuorisopalatsin studiossa. Teokseen osallistui Mirage-ryhmän kitaristi Aleksei Gorbashov, Lyubertsystä ilmoittautumisen perusteella ja vakaumuksella Viktor Zastrov, tenori Anatoli Kuleshov ja basso Alexei Tarasov, itse Igor Matvienko ja Nikolai Rastorguev kutsuttiin nauhoittamaan kuoro. Siitä päivästä lähtien päätettiin pitää aikajärjestys ja pitää tätä päivää "Luben" virallisena syntymäpäivänä.

Lube-debyyttiteosten sanoitukset kirjoitti runoilija Alexander Shaganov, joka osoittautui toimivan kovan ryhmän "Musta kahvi" kanssa (erityisesti "Vladimirskaya Rus") ja Dmitry Malikov ( "Huomiseen") sekä Mihail Andreev, joka kirjoitti Matvienkovskaja-ryhmälle "luokka" ja Leningrad-ryhmälle "foorumi". Myöhemmin muita kappaleita äänitettiin: "Dusya-aggregaatti", "Atas", "Älä pilaa, miehet" jne. Samana vuonna järjestettiin ryhmän ensimmäinen kiertue.

Yhtyeen nimen keksi Nikolai Rastorguev, jolle sana "lyube" on tuttu lapsuudesta lähtien - sen lisäksi, että muusikko asuu Lyubertsyn Moskovan alueella, ukrainaksi tämä sana tarkoittaa "kaikki, kaikki, erilaiset" ", mutta Nikolai Rastorguevin mukaan jokainen kuuntelija voi tulkita ryhmän nimen haluamallaan tavalla.

Ryhmän ensimmäinen kokoonpano oli seuraava: Alexander Nikolaev - bassokitara, Vyacheslav Tereshonok - kitara, Rinat Bakhteev - rummut, Alexander Davydov - koskettimet. Totta, ryhmä ei kestänyt kauan tässä kokoonpanossa - vuotta myöhemmin muusikot vaihtavat ryhmässä. Ensimmäinen kiertue alkoi maaliskuun lopussa 1989. Illalla kohti koko ryhmä saapui Vnukovoon lentämään Mineralnye Vodyyn. Heihin liittyi myös Klass-yhtyeen solisti Oleg Katsura. Konsertit pidettiin Pyatigorskissa, Zheleznovodskissa. Ensimmäiset konsertit eivät tuottaneet menestystä, ja ne pidettiin tyhjissä salissa.

Joulukuussa 1989 oli esiintyminen Alla Pugachevan "joulutapaamisissa", jossa Rastorguev asetti Alla Borisovnan neuvoa sotilasvoimistelijan suorittamaan kappaleen "Atas", ja siitä lähtien siitä on tullut erottuva. näyttökuvan attribuutti.

1990

Vuonna 1990 julkaistiin yhtyeen debyyttialbumi nimeltä "Elämme uudella tavalla", josta tuli ensimmäisen albumin prototyyppi, joka myöhemmin sisällytetään "Lube" -lehden viralliseen diskografiaan.

" - Hei kaverit! Nimeni on Nikolay Rastorguev, olen Lube-ryhmän laulaja, nyt kuulet ryhmämme ensimmäisen levyn ... "- näillä sanoilla Rastorgueva aloittaa magneettisen albumin, joka sisälsi ensimmäiset kappaleet, joiden väliin ääniraidat (intro), joissa oli tietoa ryhmästä, tekijöistä, äänitysstudiosta, sijoitettiin pieninä lisäyksinä. Igor Matvienko perustaa tuotantokeskuksen, jonka puolesta kaikki säveltäjän tuotteet nyt tuotetaan. Lubesta tuli tämän keskuksen ensimmäinen joukkue.

Samana vuonna joukkueessa on vaihtunut muusikoita: lyömäsoittimien paikan otti Juri Ripyakh, koskettimille - Vitaly Loktev. Alexander Weinberg kutsutaan toiseksi kitaristiksi.

Ryhmän ensimmäisen vuoden luovaa toimintaa leimasi muusikoiden esiintyminen lavalla ja esiintyminen televisioruuduilla. Joukkueesta tuli tunnistettavissa, se esiintyi koko maassa lähetetyissä ohjelmissa: TV-sarjassa "Mitä, missä, milloin"; Alla Pugachevan ohjelmassa "Joulutapaamiset". Lubesta tulee vuotuisen koko unionin laulukilpailun "Vuoden laulu" palkinnonsaaja (vuonna 1990 Lube sulki laulukilpailun viimeisen uudenvuoden ohjelman "Atas").

1991

Vuonna 1991 julkaistiin levy (LP) debyyttialbuminsa "Atas" kanssa, jonka kappaleet: "Vanha mies Makhno", "Station Taganskaya", "Älä pilaa, miehet", "Atas","Lyubertsy" ja muut olivat jo tunnettuja televisiossa, radiossa ja konserteissa. Teknisten ominaisuuksien vuoksi vinyylimateriaali ei sisältänyt koko albumia (mukana oli vain 11 kappaletta 14 kappaleesta). Myöhemmin kaupan hyllyille ilmestyi CD ja äänikasetti, jossa oli täyspitkä ensimmäinen albumi.

Albumin suunnittelussa taiteilija Vladimir Volegov tyylitti ryhmän militarisoituneeksi irrotukseksi vuoden 1919 sisällissodasta, liikkuen konekivääriä sisältävässä kärryssä kylän ympäri ja vetämällä samalla rinnakkaisuuden Vanhan miehen osuman kanssa. Makhno ".

Ensimmäisen virallisen albuminsa julkaisusta huolimatta ryhmä nauhoittaa uusia kappaleita ja kiertää aktiivisesti. Studioajan säästäminen Igor Matvienko nauhoittaa musiikkiosia bändin ollessa konserteissa.

Maaliskuussa järjestettiin sarja konsertteja nimeltä "Kaikki voima on voiteluaine!" LIS'S-yrityksen tuella, joka sisälsi vanhana: "Atas", "Lyubertsy", "Vanha mies Makhno"; ja uudet kappaleet, joita ei ole aiemmin julkaistu tai lähetetty radiossa ja televisiossa: "Älä pelaa hölmöä, Amerikka", "Kanin lampaannahkatakki", "Armahda, Herra, me syntiset ja säästä ..." Ohjelman tueksi julkaistaan ​​videoversio samannimisestä konsertista:

Kappalelista ohjelmasta "All Power - Lube!" 1991

1. Potpourri - "Fidgets" -yhtye
2. Lyubertsy
3. Sinulle
4. Se on aina näin
5. Yö
6. Raitiovaunu "Pyaterochka"
7. Kuusi-tikut (duetti Natalia Lapinan kanssa)
Haastattelu Igor Matvienkon kanssa
8. Vanha mies Makhno
9. Kanin lampaannahkatakki
10. Älä pelaa hölmöä, Amerikka!
11. Athas
12. Tule, tytöt
13. Armahda, Herra, meille syntisille ...

Tuolloin levymarkkinoiden erityispiirre oli ja on edelleen luvaton audiotuotteiden hallitsematon virtaus. Lyube-ryhmä ei myöskään paennut tätä. Toisen albumin ensimmäiset kappaleet varastettiin ja jaettiin ilman lupaa äänivälineille. Tappioiden vähentämiseksi Igor Matvienkon tietokone julkaisee oman, alkuperäisen version toisesta albumista "Älä pelaa hölmöä, Amerikka".

"- Pieni informaatio faneille, merirosvolevyjen julkaisemisen yhteydessä, meidän on mentävä viralliseen julkaisuun oma versio tästä albumista ..."- Juuri tämän yhtyeen tuottaja Igor Matvienko sanoo albumin avaustallenteessa.

Ensimmäistä kertaa "Lube" aloittaa ensimmäisen virallisen videoleikkeen kuvaamisen. Kuvaaminen tapahtui Sotšissa. kappaleeseen "Älä pelaa hölmöä, Amerikka"... Animaatioelementtejä sisältävän tietokonegrafiikan käyttöönotosta tuli videoleikkeen luomisen tekninen piirre. Sergei Bazhenov (BS Graphics) vastasi ohjauksesta, tietokonegrafiikasta ja animaatiosta. Taiteilija oli Dmitry Venikov. Leike "jäljitettiin" Paintbox-piirustuskoteloon. Kuvaamisen ohjasi Kirill Kruglyansky (venäläinen Troika Video -yhtiö, nyt: Kalmykian presidentin edustaja). Palanut ravintola Sotšissa toimi videon taustana.

Leike kuvattiin pitkään, jokainen kehys oli maalattava käsin. Valmis tuote näytettiin katsojalle vuonna 1992. Myöhemmin kuuluisa musiikkikolumnisti Artemy Troitsky lähetti videoleikkeen Cannesin kansainväliselle Midem-festivaalille ilmoittamatta "Luben" osallistujille. Joten vuonna 1994 kappale "Älä pelaa hölmöä, Amerikka" sai erityispalkinnon "Huumorista ja visuaalisesta laadusta" (12 tuomariston jäsenestä vain kaksi äänesti vastaan). Billboard-kolumnistin Jeff Levensonin mukaan edellä mainituilla MIDEM-messuilla leikkeestä tuli kiivasta keskustelua, myös lakimiesten keskuudessa, olipa leike esimerkki koomisesta militarismista, peitetystä propagandasta vai fiksusta parodiasta.

Itse ryhmässä kokoonpano muuttuu. "Moskovsky Komsomolets" -lehden kautta ilmoitettiin kuoron rekrytoinnista, joten ryhmään kuului taustalaulajia Jevgeni Nasibulin (vasemmalle Pyatnitsky-kuorolle) ja Oleg Zenin (järjestänyt Nashe Delo -ryhmä vuonna 1992). aloittaa oman projektinsa, nimittäin nouseva tähti Minskistä Alena Sviridova, Juri Ripyakh lähtee ryhmästä ja Gulyai Pole -ryhmän rumpali Alexander Erokhin tulee paikalleen. Hänen jälkeensä, basso-kitaristi Alexander Nikolaev lähtee väliaikaisesti, perhesyistä, "Lubesta", ryhmän basso-kitaran alkoi hallita Sergei Bashlykov, joka on nyt avannut kitarakoulun Saksassa.

1992

Vuonna 1992 ryhmä julkaisi toisen levynsä "Who Said We Lived Badly ..?" Vuosi sitten vuonna 1991 julkaistu väliaikainen albumi hankkii täysimittaisen julkaisun - aiemmin julkaisemattomia kappaleita on lisätty, yrityslevy painettuna on julkaistu. Levyn valmistuminen kesti kaksi vuotta. Nauhoitus tehtiin Moskovan nuorisotien äänitysstudioissa ja Stas Naminin (SNC) studiossa. Masterointi tehtiin Saksassa Münchenin studiossa MSM (ohjaaja Christoph Stickel). Levyn tunnetuimpien kappaleiden joukossa: "Come on, Play the Fool, America", "Rabbit Sheepskin", "Tram Five", "Old Master".

Teksti levyn sisävuoressa "Who Said We Living We Badly ..?"

Uskon, että meillä kaikilla on vaurioitunut geneettinen järjestelmä.
Nuoret, he voivat olla vapaita, mutta minä en ole.
Olen keinotekoisesti vapaa, luon itseni vapaaksi
yrittää toimia kuin vapaa mies,
mutta en voi auttaa itseäni,
Koska tiedän -
22. huhtikuuta on Leninin syntymäpäivä,
koska seitsemäs marraskuu on minulle loma,
eikä se voi olla toisin, ja tänä päivänä
Olen loppuelämäni ajan
Herään odottamaan armeijaa
paraati ja joku mausoleumilla ...
Mutta yritän silti -
vaikka on hyvin vaikea olla vapaa.

K. Borovoy. (sanomalehti "Moskovsky Komsomolets", 1992)

Albumin varhaisissa julkaisuissa (julkaistu Saksassa) käytetään bändistä hyvin niukkaa tietoa, joka ilmaistaan ​​satunnaisesti ja jossa on paljon kielioppivirheitä. Tämä tosiasia on tyypillinen monille tuon ajan julkaisuille (jopa merkkituotteille) ulkomailla. Tästä huolimatta tätä painosta pidetään albumin ensimmäisenä virallisena julkaisuna, ja sillä on suuri kysyntä faneilla vastaavalla hinnalla. Levyn suunnittelussa bändin muusikoiden valokuvia käytettiin Moskovan vanhojen sisäpihojen taustalla, E. Voensky, sekä historiallisia valokuvia 1920- ja 1930-luvulta.

Kun toinen albumi julkaistiin, kitaristi Alexander Weinberg jätti ryhmän. Yhdessä taustalaulajan Oleg Zeninin kanssa hän järjestää Nashe Delo -ryhmän.

1992-1994

Vuonna 1992 "Lube" aloitti uusien kappaleiden nauhoittamisen, jotka eroavat kahden edellisen albumin kappaleista vakavuudellaan, äänenlaadullaan, pääasiassa rock-kuulostavilla kansaninstrumenttien elementeillä ja laajennetuilla kuoron osilla. Kappaleiden nauhoittaminen uudelle levylle kesti melkein kaksi vuotta. Tekstien kirjoittajat olivat: Alexander Shaganov, Mihail Andreev ja Vladimir Baranov. Kaikki musiikki ja sovitukset on kirjoittanut Igor Matvienko. Nikolai Rastorguevin työ elokuvassa alkaa albumilla "Zone Lube", joka julkaistiin vuonna 1994 ääniraidana samannimiseen elokuvaan. Elokuvassa kuultiin kappaleet "Tie", "Pikku sisar", "Hevonen".

1995-1996

Voiton 50. vuosipäivän kunniaksi 7. toukokuuta 1995 kappale "Lube" - "Combat" kuulosti ensimmäistä kertaa ilmassa. Suunnitteilla oli jopa militarisoitu video, jolle kuvattiin kuvamateriaalia ilmassa sijaitsevasta divisioonan harjoituksista, mutta ne eivät päässeet määräaikaan. Seuraavan albumin työ alkoi vuonna 1995. Vuonna 1996. festivaalilla<Славянский Базар>Vitebskissä Nikolay Rastorguev duetossa Lyudmila Zykinan kanssa lauloi laulun Talk to me (musiikki: Igor Matvienko, sanat: Alexander Shaganov). Tämä kappale sisältyi uuteen armeijan teemaan omistettuun albumiin. Tämän albumin sisältö osoittautui sopusoinnussa Tšetšenian sodan läpi käyvän venäläisen yhteiskunnan tunnelman kanssa. Laulu "Kombat" otti itsevarmasti Venäjän listan ensimmäiset rivit. Toukokuussa 1996 julkaistulle albumille kerättiin uusia sävellyksiä: "Samovolochka", "Tärkeintä on, että minulla on sinut", "Moskovan kadut", kappaleet "Dark mounds are sleep", jotka ovat jo tuttuja useille sukupolville, " Kaksi toveria palveli. "... Bassokitaristi Alexander Nikolaev, joka on työskennellyt ryhmässä perustamispäivästä lähtien, kuoli auto-onnettomuudessa 7. elokuuta 1996.

1997

Vuonna 1997 julkaistiin välikokoelma parhaista, Kootut teokset ja lyyrinen teos Songs about People. Yksi Rastorguevin suosikkikappaleista, joka sisältyy tähän albumiin, on ”There, Beyond the Mists”.

Video "Älä pelaa hölmöä, Amerikka" sai Cannesin Mainoselokuvafestivaalin Grand Prix -palkinnon parhaaksi ohjaajaksi. Venäjän levy-yhtiöiden V-palkintojenjakotilaisuudessa "Record-2003" marraskuussa 2003 albumi "Come on for ..." tunnustettiin "Vuoden albumiksi", joka pysyi myyntilistojen kärjessä. melkein koko vuoden 2002. Lube-elokuvan johtajan elokuva koostuu tänään yllä olevien lisäksi kahdesta elokuvasta: "Varattuessa paikassa" ja "Tarkista".

Ryhmä osallistui Rodina-blokin vaalikampanjaan vuonna 2003. Myöhemmin ryhmä järjesti useammin kuin kerran konsertteja Yhtenäinen Venäjä -puolueen ja Nuorten vartijoiden nuorisoliikkeen tukemiseksi.

Seuraavina vuosina ryhmän suosio kasvoi. ROMIR Monitoring -tutkimuslaitoksen mukaan tammikuussa 2006 17% vastaajista piti "Lubea" parhaana pop-ryhmänä. Vähitellen korjattiin myös ryhmän musiikillisen luovuuden suunta, joka 1990-luvun puolivälissä koski varsinaista sotarock-teemaa ja piha-chansonia, joka muokkasi monessa suhteessa Neuvostoliiton näyttämön perinteitä.

Nikolai Rastorguev - arvostettu taiteilija (1997) ja Venäjän kansataiteilija (2002). Yhtyeen muusikot Anatoly Kuleshov, Vitaly Loktev ja Alexander Erokhin saivat myös arvostetun taiteilijan arvonimen (2004).

Ryhmän taustalaulaja Anatoly Kuleshov, joka on osallistunut ryhmään sen perustamispäivästä lähtien, kuoli traagisesti auto-onnettomuudessa 19. huhtikuuta 2009.

Vuonna 2010 Nikolai Rastorguevista tuli Stavropolin alueella Yhdistyneen Venäjän -puolueen liittokokouksen varajäsen.

Igor Igorevich Matvienko, joka perusti Klass-ryhmän kahdeksankymmentäluvun lopulla, ei voinut edes kuvitella, mitä hänen musiikintuotantotekniikan kokeilut johtavat. Itse asiassa hän suunnitteli tämän projektin avulla oman tuotantokeskuksen, jonka katon alla työskentelevät tämän monumentaalisen kronologisen viitteen sankarit - Lyube-ryhmä (samoin kuin heidän pienemmät veljensä ja sisarensa, Ivanushki International -trio ja Girls-kvartetti). tänään.

Matvienko, jolla on luonnollinen vaatimattomuus ja todellinen taiteilijan lahja, ei koskaan yrittänyt korostaa persoonaansa sanomalehtien sivuilla eikä koonnut itseään, kuten jotkut hänen kollegansa, televisioruuduilla. Siksi kaikkien edellä mainittujen ryhmien faneille hän pysyi aina ikään kuin toissijaisena ja valinnaisena esineenä, joka oli vaatimattomasti vain kasettien ja CD-levyjen tulostusosiin asetetussa lähtödatassa.

Olkoon niin kuin se onkin, mutta vuonna 1987 hänen päähänsä syntyi ajatus uuden musiikkiryhmän perustamisesta, jolla olisi vähäinen kansallis-isänmaallinen puolueellisuus ja rohkea laulu. Ehdokkuutta frontmanin rooliin haettiin pitkään ja tuskallisesti, kunnes Igor Igorevichin entinen "alainen" nimitti lopullisen tuomion tähän tehtävään työskentelemään "Hello, Song" -yhtyeessä Nikolai Rastorguev.

Kuten legendat kertovat, tulevien kumppaneiden historiallinen tuttavuus tapahtui, kun Rastorguev, jolla oli kokemusta VIA: n "Six Young", "Leisya, Song" ja "Rondo" kokemuksista, tuli "Hello, Song" -elokuvaan. "Silloin oli muodikasta", sanoo Matvienko, "että ryhmällä on useita solisteja, ja henkilökunta sallii sen. Kun Sergei Mazajev lähti bändistä, aloimme etsiä hänelle korvaavaa jäsentä. Muun muassa tuli nuori pullea mies nimeltä Nikolai Rastorguev, joka ulospäin, no, se ei sopinut rock-yhtyeen muotoon.Laji vaati ohuita, laihtuneita muusikoita, mutta täällä - niin vahva mies ... Hän kuitenkin oppi kappaleita ohjelmistosta "Hei , Song "ja tuli toiseen koe-esiintymiseen. Tämän nähdessään Nikolai tietysti järkyttyi ja yllättyi: miten on se, että hän oppi laulut, lauloi hyvin, mutta ne eivät ota joukkuetta? Hän lauloi todella loistavasti. Kuten Tuloksena Kolya vakuutti minut, että hän oli yksinkertaisesti välttämätön ryhmälle, ja kävi ilmi, että muuten Rastorguevin esittämän "Hello, song" -repertuaarin kappale "Vasja-setä" sisältyi ensimmäiseen "Lube" -levyyn. Nikolai osoitti olevansa korkeimman luokan taiteilija. Siitä ei ole epäilystäkään. "

Aikana, jolloin näyttämö oli täynnä sokerimakean äänen ryhmiä ja esiintyjiä, "Lube" tarjoillaan "pöydälle", Matvienkon sanoin, eräänlainen silli mausteilla. Kevyydessä ja melodisuudessa se näyttää olevan poppia, ja draivi ja sanoitukset ovat kuin hyvien rock'n'roll-soittajien. Ja ryhmän ensimmäinen näyttökuva oli liian aggressiivinen. Kiiltävistä julisteista pumpatut T-paitaiset kaverit katsoivat sinua ankarasti, mistä alta lihasten helpotus näkyi selvästi. Tuolloin kaikki miehet, jotka asuivat Moskovan lähellä sijaitsevasta Lyubertsyn kaupungista, vapisivat tavallisten asukkaiden lisäksi myös lainvalvontaviranomaiset. Tuohon aikaan "lyuber", kuten sotamaiset Khazarit, teki hyökkäyksen pääkaupunkiin ja sen ympäristöön ja piti tämän ansiosta melkein koko maan väestöä pelossa. Luonnollisesti "Lube" -nimisen ryhmän esiintyminen ei voinut jäädä huomaamatta. Lehdistö nimitti ryhmän välittömästi Lyubertsy-punkkien ajatusten edustajaksi ja melkein tämän huligaaniliikkeen ideologiksi. Vaikka itse asiassa mikään kollektiivin kappaleista ei vaatinut väkivaltaa, eikä edes epäsuorasti ylistäneet sankareiden aseita Moskovan lähellä. "Solut, solut, solut - olet kuin suklaata ...", "Atas! Hauskempaa, työväenluokka ..." - näillä tai muillakaan huomaavainen kuuntelija ei saa kiinni edes varjoa Lyuberin ideologia. Ehkä siksi yli kymmenen vuotta sitten luotut kappaleet ovat edelleen ajankohtaisia.

Muuten, runoilija on jo kirjoittanut "Luben" debyyttiteosten sanoitukset "Jeseninin surun silmissä" Alexander Shaganov, jolla oli positiivinen maine työskennellessään kovan ryhmän "Musta kahvi" kanssa (erityisesti "Vladimirskaya Rus" ("Venäjän puukirkot") ja Dmitry Malikov ("Huomiseen asti") ja Mihail Andreev, joka kirjoitti Matvienkov-ryhmälle "Klass" ja Leningrad-ryhmälle "Forum". Ensimmäiset äänitetyt kappaleet olivat "Lyubertsy". "ja" Isä Makhno ". Työt heidän kanssaan alkoivat 14. helmikuuta 1989 studiossa" Sound "ja Moskovan nuorisopalatsin studiossa." Mirage "-ryhmän kitaristi Aleksei Gorbashov, Lyubertsyn asukas ilmoittautumisen perusteella. ja vakaumuksella Viktor Zastrov, Igor Matvienko itse ja tietysti Nikolai Rastorguev osallistuivat työhön.Pidä aikajärjestystä ja pidä tätä päivää "Luben" virallisena syntymäpäivänä.

Menestys oli niin äkillistä, että kun tarjouksia kiertueelle kaadettiin, Luben osallistujat eivät olleet valmiita tähän. Maan ympäri matkustaminen vaati erityistä retkihenkilöstöä. Siksi he alkoivat nopeasti valita ihmisiä. He ovat: Alexander Nikolaev (bassokitara), Vyacheslav Tereshonok (kitara), Rinat Bakhteev (rummut), Alexander Davydov (koskettimet) ja tietysti laulaja Rastorguev.

Ensimmäinen kiertue järjestettiin maaliskuun lopussa 1989. Illalla koko ryhmä, johon liittyi Oleg Katsura (legendaarisen Klass-ryhmän laulaja), kokoontui Vnukovon lentokentälle menemään Mineralnye Vodyyn. "Kun rekisteröinti oli käynnissä", muistelee Alexander Shaganov, "puhuimme hyvin innoissaan tulevasta matkasta, ja Kolja Rastorguev lausui lauseen, jonka muistan edelleen:" Kuvittele, kaverit, en ole ollut kiertueella vuoden ja puoli, japanilainen äiti! ... "Jopa ennen lentoa ostetaan taksinkuljettajilta pullo" venäläistä ", ja" suostutellaan "juuri ennen laskeutumista.

Laskeuduimme keskiyön jälkeen. Kausisade kevätsade satoi ... Yksinkertainen bussi vei meidät Pyatigorskiin. Keskustahotelli, joka kaikin tavoin muistuttaa "kollektiivisen maanviljelijän taloa" Kokoontunut Rastorguevin huoneeseen. Sänky, pöytä, pesualusta, peili, tylsät verhot ... Tässä sisätiloissa - illallinen vitseillä, vitseillä ... Me erosimme, kun se alkoi valjeta. Moskovan luhistumisen jälkeen valkoihoisen kevään alku oli yksinkertaisesti lumoava. Oli jo mahdollista kävellä puvuissa, aurinko ja tuuli lupasivat luottavaisesti, että kaikki olisi hyvin. Illalla lähdimme Pjatigorskista Zheleznovodskiin, missä ensimmäinen esiintyminen lavalla tapahtui.

Konsertti pidettiin tavallisessa tyypillisessä elokuvateatterissa, joka ei sovi varieteen esityksiin. Ihmisarvoisen äänen ja valon puuttuessa - mitä sanon, pukeutumishuoneita ei ollut edes. Muutimme juuri kulissien takana. Ensimmäisessä osassa, kuten sen pitäisi olla, - Nikolai Rastorguev ja Lyube-ryhmä kappaleilla: "Asun nyt uudella tavalla", "Cages", "Old Man Makhno" jne. ... minä, pukeutunut takki hänen ystävänsä Dima Peryshkov, lukujen välisen tauon aikana hän luki runojaan. Ja konserttiohjelman valmisti Oleg Katsura. Sali oli täynnä melkein täynnä, mutta jätetään illuusio. Sinä iltana kappaleita "Lyube" tarvitsivat vain niiden luojat. Yleisö odotti Oleg Katsuran ilmestymistä lavalle. "Me kaverit olemme vain luokkaa", "Muu kuin puhelinkeskustelu" - nämä ja muut suosittuja hittejä tapasivat "räjähdyksellä". Lyhyesti sanottuna he palasivat Pyatigorskiin inhottavalla tuulella. Pelasti, kuten aina, siemaillun alkoholia.

Seuraavana päivänä samassa pahoinpidellyssä "Rafikissa", samalla reitillä - Zheleznovodskin kaupunkiin. Lube-muusikoiden keskittyneiden kasvojen perusteella päivä ennen kavereita kävi selvityksen. Siksi he olivat koko ajan hiljaa, ikään kuin tietäen, että tyhjä elokuvateatteri ja kymmenen lippua palauttavaa ihmistä odottivat meitä. Luonnollisesti konsertti peruttiin. Oikeuden vuoksi odotimme neljäkymmentä minuuttia ja lähdimme takaisin. Ja mieliala, kumma kyllä, alkoi parantua.

Kuinka monta esitystä näissä paikoissa myöhemmin? .. Loppuunmyyty, loppuunmyyty, loppuunmyyty! .. Ja maaliskuussa 1989 yleisö luovutettiin muille esiintyjille. Zhenya Belousovin esittämä "sinisilmäinen tyttö" ajoi koko Kaukasian mineraalivesien naisväestön hulluksi, mukaan lukien viehättävä piika tyttö, joka antoi meille avaimet. Hän itse myönsi tämän rehellisesti meille. Hotellissa oli pieni huone, jossa me kaikki tapasimme aamuteetä varten. Ennen toista konserttia Novocherkasskissa meihin liittyi silloin suosittu isäntä kaikenlaisista Moskovan ohjelmista Igor Seliverstov. Viihdyttäjänsä alla esitys paikallisen kulttuuripalatsin rakennuksessa oli paljon hauskempaa. Igor Matvienko ehdotti Pyatigorskissa oleskelunsa viimeisenä päivänä kiipeilyä vuorille ja pitämistä piknikillä. Viimeinen asia, jonka muistan tältä matkalta, on se, kuinka Kolja Rastorguev hakkasi tunnetusti puuta grilliin ... "

Mutta "Lube" ei kestänyt pitkään tässä muodossa. Vuotta myöhemmin, vuonna 1990, Juri Ripyakh otti paikan lyömäsoittimille, Vitaly Loktev - koskettimille. Totta, Ripyakh ei rumpu kauan. Yuri on päättänyt ryhtyä omaan projektiin, nimittäin Minskin nouseva tähti Alena Sviridova, Juri lähtee tiimistä. Perheellisistä syistä basisti Sasha Nikolaev seuraa häntä "Lubesta". Hänen tilalleen he kutsuvat Alexander Weinbergin, joka myöhemmin opiskeli pääkitaristina. Ja ryhmän bassokitaran alkoi hallita Sergei Bashlykov, joka on nyt avannut kitarakoulun Saksassa.

Harppaus muusikkojen vaihdon kanssa jatkui pitkään. Evgeny Nasibulin ja Oleg Zenin onnistuivat ilmestymään voiteluaineeseen. Jälkimmäinen yhdessä Weinbergin kanssa luo Nashe Delo -tiimin. Nykyinen Lube-kokoonpano näyttää tältä:

1. Nikolay Rastorguev - laulu

2. Anatoly Kuleshov - taustalaulu

3. Vitaly Loktev - näppäimistöt

4. Alexander Erokhin - rummut

5. Pavel Usanov - bassokitara

6. Nikolay Tsvetkov - ääniteknikko

Vuoden 1989 lopusta lähtien "Lyuben" esittämät kappaleet ovat olleet vakaasti mukana listan kärjessä. "Atas", "Älä leikkaa sitä, miehet", "Ruletti", "Älä pelaa hölmöä, Amerikka" ja muut hitit eivät ole vain yhden päivän hittejä, vaan melkein kansanlauluja. Näiden pop-teosten vetovoima on sellainen, että "Lube" käsittää helposti sekä pop-väkijoukon että antagonistisen rock-leirin. Haastattelussa "Argumentit ja tosiasiat", oudon "punk Dukhoborets", Omsk-ryhmän "Civil Defense" johtaja Jegor Letov myönsi, että hänellä on kaikki "Lube" -albumit ja pitää tätä ryhmää yhtenä parhaimmista. Rock-kriitikko Artemy Troitsky on toistuvasti ilmaissut kunnioituksensa kollektiivia kohtaan, joka on aina "upottanut" popmusiikkia kirkoihinsa. Kerran hän myönsi pitävänsä Combat-kappaletta parhaana musiikkikappaleena vuonna 1996.

Tosin kerran kotimaisen pop-legioonan ja rokkareiden välinen pitkäaikainen ideologinen yhteenotto johti melkein verenvuodatukseen. Kino-ryhmän viimeisen albumin esittelyssä vuonna 1990, joka julkaistiin Viktor Tsoin kuoleman jälkeen, DDT: n päällikkö Juri Ševtšuk ja Lyuben frontman Nikolai Rastorguev olivat samassa pöydässä. Jälkimmäinen teki paahtoleivän kuolleelle Tsoille, ja kuuma Shevchuk, joka ei täysin kuullut tekstiä, ryntäsi Koljaan, he sanovat: "Olet poplaulaja, mikä oikeus sinulla on?" Sitten salaman törmäys lopetettiin. Muutama vuosi myöhemmin kahden suositun bändin johtajat tapasivat jälleen ja halasivat kuin vanhat ystävät. Vuosien mittaan tämä aselepo kehittyi ystävälliseksi suhteeksi.

Legendaarisen tunikan ulkonäkö, jonka Rastorguev ensin laittoi Alla Pugachevan "joulutapaamisten" kuvaamiseen, kuuluu myös samaan aikaan. "Alla Borisovna", muistelee Rastorguev, "itse neuvoi minua pukeutumaan sotilaspukuun suoritettaessa kappaletta" Atas ". Väitteet olivat seuraavat: Koska kappaleessa mainitaan Zheglov ja Sharapov, sinun pitäisi näyttää tältä, tuon ajan henki. - kertaluonteinen tapaus, mutta muiden mukaan tunika tuli kasvoilleni, ja minut yksinkertaisesti taivutettiin korjaamaan tämä kuva ryhmälle. Lisäksi kaikki todella tärkeät kappaleemme ovat armeijan teemalla. koko ohjelmisto on sellainen. Siksi runoilijat tulevat usein kiertueella luoksemme ja tarjoavat runojaan tuleville kappaleille - välttämättä sodasta, ja melkein aina nämä ovat muunnelmia aiheesta "Taistelu". olen erittäin pahoillani siitä, että tällainen stereotyyppi on kehittynyt, joten haluan tuhota sen. "

Mutta kuten sanotaan, onnea ei olisi, mutta epäonnea auttoi. Samalla tunikalla tapahtui kerran epäonnea: hänet lähetettiin kuivapesulaitteeseen, ja hän istui alas, hihat muuttuivat lyhyiksi. Nyt Rastorguev miettii, mistä voisi hankkia toisen - vanhanaikainen tunika, nyt et löydä sellaista tulipaloa.

Vuonna 1992 bändi vahvisti tähtiasemansa julkaisemalla loistavan toisen albumin Who Said We Lived Badly. Koko kappale kappaleista tulee jälleen hitteiksi: "Tule, pelaa hölmöä, Amerikka", "Kanin lampaannahkatakki", "Armoile, Herra, me syntiset", "Raitiovaunu viisi". "Älä huijaa Amerikkaa" -elokuvaan otettiin animaatioelementtejä sisältävä video, joka voitti Cannesin "parhaan ohjaajan" palkinnon. Se oli todellinen läpimurto venäläisten musiikkivideoiden valmistuksessa. Muuten, jos katsot tarkasti tämän videon kuvamateriaalia, näet "punahiuksisen ivanushkan" Andrei Grigoriev-Apollonovin, joka määrättiin yhden tanssijan rooliin.

Nikolai Rastorguevin ystävyys elokuvien kanssa alkaa albumilta "Zone Lube", joka julkaistiin vuonna 1994 ääniraidana samannimiseen elokuvaan. "Luben" johtajan elokuva koostuu nykyään yllä olevien lisäksi kahdesta elokuvasta: "Varatussa paikassa" ja "Tarkista". Ja näyttää siltä, ​​että tämä ei ole raja. Laulu "The Road", "Little Sister", "Horse", kuulosti elokuvassa "Lube Zone", voidaan myös sisällyttää ryhmän kultarahastoon.

Seuraava albumi nimeltä "Combat" aloitettiin vuonna 1995, täsmälleen Victory Day 50-vuotispäivän kunniaksi. Suunnitteilla oli jopa puolisotilaallinen video, jolle kuvattiin kuvamateriaalia ilmassa sijaitsevasta divisioonasta. Mutta he eivät päässeet määräaikaan, vaikka kappale ilmestyi ilmassa ensimmäisen tšetšeenikampanjan huipulla vuonna 1995, itse levy julkaistiin vuonna 1996. "Combat" -albumin tunnetuimmat kappaleet ovat "Moskovan kadut", "Samovolochka", "Tärkeintä on, että minulla on sinut" ...

Vuonna 1997 julkaistiin välikokoelma parhaista - "Kerätyt teokset" ja lyyrinen luomus "Laulut ihmisistä". Yksi tämän albumin sisältämistä Rastorguevin suosikkikappaleista on "There, Beyond the Mists".

Yksi monista uteliaisuuksista tapahtui, kun he ampuivat videon kappaleelle "Guys from Our Yard". "Artem Mikhalkov", Rastorguev kertoo muistoistaan, "asetti ammunta viiteen aamuun. Meidän piti näyttää aamulla Moskova, kun kaduilla ei ollut ketään, vain kastelukoneet kulkivat ohi. Lauantai. Ja minulla on sellainen ongelma viikonpäivinä, että koen ajan kulumisen vain kuukauden päivinä. Lyhyesti sanottuna lauantain sijasta saapun perjantaina kello viisi aamulla. Ei ole ketään, ei edes kastelulaitteita. Vihainen kuin koira, luulen, että aloitan showdownin. Sitten koittaa, että tänään on perjantai. Mikhalkov nauroi aiheesta pitkään. "

Levyn diskografian täydentävät live-albumi "Laulut konserttiohjelmasta", joka on nauhoitettu 24.02.98 Moskovan elokuva-konserttisalissa "Pushkinsky", ja viimeisin levy "Polustanochki". "Mikä on" puolipysäkki ", - selittää Rastorguev. - Pieni asema matkalla jonnekin, missä juna ei joskus edes pysähdy, vaan yksinkertaisesti hidastaa. Tällaisia ​​asemia on paljon ympäri maata. tässä käsitteessä eri merkitys kuin vain pysähdys. "Puoliasemat" ovat pohdintoja elämästämme. Näytämme pysähtyvän ja miettimään jotain. Esimerkiksi "Yard friends" - ystävällinen, nostalginen kappale, kuin jatkoa "Pojat pihaltamme." Misha Andreevin runoihin kuuluu kappale "Sodan jälkeen". Se ei koske suoraan sotilaallista aihetta, ei ole sanaa "Taistelu", mutta se myös koskettaa. Romantiikkaa Viktor Pelenyagran runot, joista fragmentti kuuluu uudessa sarjassa "Tappava voima". lauloimme Pugachevan "Joulutapaamisissa". Laulu Moskovasta ja monista muista ... Haluaisin korostaa erityisesti kappaletta "Soldier" "- se osoittautui vahvaksi sekä merkitykseltään, energialtaan että hengeltään." Anna heille valoa siellä, toveri vanhempi kersantti, uskon sieluusi, sotilas t ". Siinä on hyvin yksinkertaisia ​​ja hieman kömpelöitä lauseita, mutta ne ovat melko tarkkoja. "

Jokainen kolmenkymmenen vuoden ikäni on tallennettu muistiin musiikkiin liittyviin tiedostoihin. Esimerkiksi debyyttialbumi "Dynamics" sai minut ottamaan kitaran, ensimmäinen rakkauteni osui samaan aikaan aktiivisen uppoutumiseni "Resurrection" -teokseen, "Time Machine" -hitteihin, jotka menin armeijaan jne. Aikana, jolloin Lyube-kollektiivi ampui hittejä "Cells", "Lyubertsy", "Atas" ja "Old Man Makhno", palvelin armeijassa. Muistan, kuinka viikonloppuna ennen TV-ohjelman "Palvelen Neuvostoliitolle" katselemista soitimme nauhan näiden kappaleiden kanssa reikiin asti. Jos ei ole itsepäinen johtajamme, hitti "Old Man Makhno" olisi voinut tulla porukappaleeksi, niin pidimme sanoista ja melodiasta. Ensimmäisten "rakkaus" -hittien kuunteleminen tänä päivänä tahattomasti syöksyy armeijakauteen. Lisäksi näillä kappaleilla on ihmeellinen voima haudata kaikki epämiellyttävät muistot ja jättää hyvät.

Tämä koskee kaikkea Lube-ryhmän luovuutta ja yleensä Igor Matvienkon teoksia. Huolimatta siitä, että tämä on onnistunut kaupallinen projekti, kaikki, mitä nämä ihmiset tekevät, ei haise rahaa. Totta, tunnustan, että sotilaallinen teema koskettaa minua vähemmän kuin "Luben" nostalgiset sanoitukset, kuten "Tiet" tai "Pojat pihastamme". Ja pidän laulu "There, Beyond the Mists" parhaaksi venäläiseksi kappaleeksi, joka on kirjoitettu ja suoritettu arvokkaasti viimeisten kymmenen vuoden aikana.

Ammattimaisesti syventyen "Luben" työhön, en löydä jotain, mistä tätä kollektiivia voidaan kritisoida. Aivan kuten en voi ymmärtää heidän menestymisen kaavoja. Näyttää siltä, ​​että ääniesityksessä, Nikolai Rastorguevin esityksessä, ei ole mitään super-omaperäistä. Mutta kuunnellen Rastorguevin käheyttä harmonikan ja vaatimattoman pihakitarariffin säestyksellä pakkanen leikkaa ihon läpi.

Jo ennen virallista tiedotusvälineiden julkaisua Rastorguev soitti minulle autossa useita kappaleita uudelta "Polustanochki" -levyltä. Jokainen kappale, jonka olen kuullut, on potentiaalinen hitti. Tämä on edelleen tavallinen "voitelu". Mutta ilman muodin salaa. Yhtye on levyttänyt vielä yhden nykyaikaisen, melodisen ja toivottavasti kaupallisesti menestyvän albumin.

Vladimir Polupanov

Tänään yksi Neuvostoliiton jälkeisen ajan suosituimmista venäläisistä ryhmistä juhlii 25-vuotisjuhliaan - 14. tammikuuta 1989 pidetään Lyuben syntymäpäivänä.

Sivusto "RG" on laatinut useita mielenkiintoisia faktoja joukkueen historiasta.

Saappaat ja tunika

Nikolai Rastorguev on paljon velkaa Alla Pugachevalle luonnonkauniista kuvastaan. Lyube saavutti ensimmäisen kunniansa osallistuttuaan vuoden 1989 "joulutapaamisiin". Sitten Prima Donna, kiinnittäen huomiota nuoren kollektiivin kappaleiden teemaan, ehdotti niiden koristamista ulkoisilla elementeillä Gleb Zheglovin ja Volodja Šarapovin aikoina - saappaat, tunikat ja vastaavat. Idea osoittautui onnistuneeksi, ja vastaavista puvuista tuli pitkään tunnistettavissa oleva yksityiskohta Luben esityksissä.

Alla Pugachevan "joulutapaamisissa". Kuva: Vladimir Vyatkin / RIA Novosti www.ria.ru

Beatlen fanit

"Luben" virallista diskografiaa pidetään joskus Nikolai Rastorguevin kahtena "sooloalbumina" - "Neljä yötä Moskovassa" vuonna 1996 ja sen myöhemmin julkaisemana "Syntymäpäivä (rakkaudella)". Näiden albumien sisältö eroaa silmiinpistävästi ryhmän kaikista muista teoksista, vaikka niitä ei ole nauhoitettu ilman muiden jäsenten apua. Näillä levyillä Rastorguev toteutti vanhan unelmansa - hän äänitti cover-versiot legendaarisen "The Beatles" -lauluista. On huomionarvoista, että kappaleet on nauhoitettu pienillä tekijänoikeuksin muokatuilla sovitelmilla, mutta ne kuulostavat tuoreilta ja omaperäisiltä.

Kuka jos ei Rastorguev?

Lyube-ryhmä, kuten tiedätte, oli Igor Matvienkon hyvin harkittu käsitteellinen projekti, ja hän oli mukana ryhmän jäsenten valinnassa. Etulinjaa ja laulajaa etsittiin pisimpään. Muun muassa jopa "Moraalikoodin" solisti Sergei Mazajev otettiin huomioon tässä tehtävässä, mutta lopulta Nikolai Rastorguevista tuli ryhmän pysyvä johtaja. Paljon myöhemmin, vuonna 2005, Mazajev osallistui kuitenkin yhdessä Nikolai Fomenkon kanssa ryhmän kappaleen - kappaleen "Yasny Sokol" - äänittämiseen.

Sergey Mazaev ja säveltäjä Igor Matvienko. Kuva: Ruslan Krivobok / RIA Novosti www.ria.ru

Mikä on "Lube"?

Bändin nimen merkitys on edelleen epäselvä monille. Kirjoittajan Nikolai Rastorguevin mielestä jokainen voi kuitenkin nähdä hänessä merkityksen, jota hän pitää oikeena. Moskovan alueen Lyubertsyn ilmeisen alkuperämuodon lisäksi tällä sanalla on ukrainalainen merkitys - "mikä tahansa", mikä vahvistaa jälleen Rastorguevin sanat.

Valmistuneet

Joidenkin ryhmän alkuvaiheessa soittaneiden entisten jäsenten kohtalo on utelias. "Luben" toinen rumpali Yuri Ripyakh vuonna 1991 päätti omistautua tuotantotyöhön. Ehkä tämän päätöksen ansiosta tunnemme tänään suositun laulajan Alena Sviridovan, jonka hän kutsui pääkaupunkiin 90-luvun alussa. Noin samaan aikaan kuin Ripyakh, basisti Alexander Weinberg soitti Lubessa. Vuonna 1992 hän jätti joukkueen, ja tänään hän harjoittaa politiikkaa - hän on Venäjän federaation liittokokouksen liittoneuvoston jäsen Nižni Novgorodin alueen lainsäädäntövallasta.

Vierasartisteja

Ensimmäistä kertaa kaikki bändin jäsenet itse esittivät kaikki kappaleiden studioversioiden kappaleet vasta vuonna 1996 - seitsemän vuotta sen ilmestymisen jälkeen "Combat" -levylle. Ennen sitä "Luben" tihein konserttiohjelma häiritsi äänitysprosessia, ja Igor Matvienko pakotettiin useissa tapauksissa ottamaan sessioiden muusikot mukaan ryhmän kiertueella.

Lube-ryhmän pysyvä tuottaja Igor Matvienko. Kuva: Alexey Filippov / RIA Novosti www.ria.ru

1990-luvulla Nikolai Rastorguev ja Lyube-ryhmä kiertelivät paljon ja menestyksekkäästi koko Venäjällä ja ulkomailla. Kolmen ensimmäisen toimintavuoden aikana järjestettiin noin 800 konserttia, joihin osallistui yli kolme miljoonaa ihmistä.

Vuonna 1992 albumi "Who Said We Living We Badly?" kappaleilla "Tule, Nayarivay", "Lampaannahkainen takki", "Ole armahtanut, Herra, me syntiset", "Raitiovaunu viisi", joista tuli hittejä.

Vuonna 1994 julkaistiin albumi "Zone Lube", jossa esiteltiin kappaleet "Road", "Horse", "Forgive me, mother".

Vuonna 1996 ryhmä julkaisi albumin "Combat", kappaleita tältä albumilta - "Moskovan kadut", "Samovolochka", "Tärkeintä on, että minulla on sinut" - tuli heti suosittu, ja kappale "Combat" otti ensimmäisen Venäjän kaavioiden rivit ...

Vuonna 1997 julkaistiin kokoelmat "Kerätyt teokset" ja "Laulut ihmisistä". Levyn diskografia jatkoi albumeilla "Songs from a concert program" (1998), "Half-station" (2000), "Come on ..." (2002), "Jubilee" (2002).

Vuonna 2003 Lyube-ryhmä, erityisesti Isänmaan puolustajapäivää varten, julkaisi temaattisen kokoelman "sotilaallisista" kappaleistaan ​​- "Rykmenttimme kaverit". Se sisältää kappaleet "Combat", "Soldier", "There, the fogs taga", "Tärkeintä on, että minulla on sinut", "Self-Willed", "Call me softly name", "Come on for. .. ". Albumiin sisältyivät myös legendaariset kappaleet "Kaksi toveria palveli", "Viimeinen taistelu" ja cover-versiot Vladimir Vysotskin kappaleista "Yhteishaudoilla" ja "Tähtien laulu", jonka Nikolai Rastorguev lauloi.
Vuonna 2005 Lyube julkaisi albumin Russ. Levyllä esiteltiin Nikolai Rastorguevin duetti Nikita Mikhalkovin kanssa - sävellys "Hevoseni" Valkovartioston upseerin Nikolai Turoverovin säkeille. Levyllä oli myös kappale "Yasny Sokol", jonka ryhmä nauhoitti Sergei Mazaevin ja Nikolai Fomenkon kanssa.

Lyube-ryhmä juhli helmikuussa 2009 20-vuotisjuhliaan Kremlissä, jonka kunniaksi.

Huhtikuussa 2009 Nikolai Rastorgueville tehtiin monimutkainen munuaisensiirtoleikkaus ja jo 12. kesäkuuta Punaisella torilla Venäjän päivänä.

Vuonna 2012 Rastorguevit juhlivat vuosipäivää Crocuksen kaupungintalossa.

Ryhmän "Lube" uusi levy - "Sinulle, isänmaa!" julkaistiin vuonna 2015.

Laulu luovuuden lisäksi Nikolai Rastorguev hallitsi näyttelijän ammatin. Vuonna 1994 hänellä oli tärkeä rooli elokuvassa "Lube Zone", näytteli musikaalielokuvissa "Vanhat kappaleet tärkeimmistä" (1996, 1997, 1998), komediassa "Varatussa paikassa" (1998), rikoselokuvassa "Shekki" (2000), elokuva "Naisten onnellisuus" (2001).

Rastorguev soitti Sharninia TV-sarjassa Striped Summer (2003), Fyodor Kuzmichia rikoskomediassa Money (2014), Mark Bernesä TV-sarjassa Lyudmila Gurchenko (2015).

Hänen esittämänsä kappaleet kuulostavat elokuvista ja TV-sarjoista "Hot Spot" (1998), "Kamenskaya" (1999-2000), "Admiral" (2008), "Lord Officers: Save the Emperor" (2008), "Dusty Work" "(2011)," Perheetsivä "(2011-2012)," Tällainen työ "(2014-2016).

Vuonna 2002 Nikolai Rastorguev teki debyyttinsä Vl. Majakovski Andrei Maksimovin näytelmässä "Rakkaus kahdessa teossa".

Vuonna 2005 Rastorguev kokeili itseään TV-juontajana ja näytteli televisio-dokumenttiohjelmien sota "War of War".

Vuonna 2006 hän liittyi Yhtenäinen Venäjä -puolueeseen, ja vuonna 2010 hänestä tuli Stavropolin alueen V-kokoomuksen valtion duuman varapuheenjohtaja, hänestä tuli kulttuurivaliokunnan jäsen.

Rastorguev on naimisissa toisen avioliiton kanssa. Laulajalla on kaksi poikaa - Pavel (s. 1977) ja Nikolai (s. 1994).

Aineisto valmistettiin RIA Novostin tietojen ja avoimien lähteiden perusteella

Ajatus Lyube-ryhmän luomisesta kuuluu tuottajalle ja säveltäjälle Igor Matvienkolle, joka työskenteli silloin Levy-popmusiikkistudiossa. Vuosina 1987-1988. hän kirjoitti musiikkia debyyttikappaleilleen runoilijoiden Alexander Shaganovin ja Mihail Andreevin jakeisiin. Samana vuonna löydettiin myös ryhmän pysyvä johtaja, solisti Nikolai Rastorguev. Ehkä juuri hän keksi ryhmän idean, koska hän oli kotoisin Moskovan alueelta Lyubertsystä. Ryhmän nimi liittyy epäilemättä noina vuosina suosittuun Lyuber-nuorisoliikkeeseen, jonka ideat heijastuvat ryhmän varhaisessa työssä.

14. helmikuuta 1989 Sound-studiossa ja Moskovan nuorisopalatsin studiossa nauhoitettiin ensimmäiset LYUBE-kappaleet - "Lyubertsy" ja "Old Man Makhno". Igor Matvienko, Nikolai Rastorguev, Mirage-ryhmän kitaristi Aleksei Gorbashov ja Lyubertsy (ravintolan Lyubertsy muusikko) Viktor Zastrov osallistuivat tähän työhön. Samana vuonna järjestettiin ryhmän ensimmäinen kiertue ja esiintyminen Alla Pugachevan "joulutapaamisissa", jossa Rastorguev laittoi Alla Borisovnan neuvosta sotilastunikan esittämään kappaleen "Atas". siitä lähtien siitä on tullut tärkeä ominaisuus hänen näyttämökuvassaan.

Ryhmän musiikillisen luovuuden suunta korjautui vähitellen, mikä 1990-luvun puolivälissä koski varsinaista sotilaallisen rock-teemaa ja piha-chansonia, joka muokkasi monessa suhteessa Neuvostoliiton perinteet.

Nikolai Rastorguev - arvostettu taiteilija (1997) ja Venäjän kansataiteilija (2002). Yhtyeen muusikot Anatoly Kuleshov, Vitaly Loktev ja Alexander Erokhin saivat myös arvostetun taiteilijan arvonimen (2004).