Kirjallisuuslaitteiden taulukko. Taiteelliset tekniikat kirjallisuudessa: esimerkkejä ilmeikkyydestä

Mitä voit toivoa henkilölle, joka haluaa tehdä kirjallista työtä? Ensinnäkin inspiraatio ja unelmat. Ilman tätä mitään luovuutta ei voida ajatella. Vain tällä tavalla käsityöstä tulee taidetta! Kuitenkin, jotta henkilö voi aloittaa kirjoittamisen, hänen tulisi a priori lukea paljon. Aluksi kirjallisuuden lukutekniikoita tutkitaan lukiossa. On tärkeää ymmärtää työn todellinen sisältö, sen pääideat, motiivit ja tunteet, jotka ohjaavat hahmoja. Tämän perusteella tehdään kokonaisvaltainen analyysi. Lisäksi omalla elämänkokemuksella on tärkeä rooli.

Kirjallisuuslaitteiden rooli

Kirjallisuuden ammattilaisen tulisi käyttää varovasti ja maltillisesti vakiotekniikoita (epiteetit, vertaukset, metaforat, ironia, vihjeet, sanamerkit jne.). Salaisuus, jota jostain syystä harvoin paljastetaan, on se, että he ovat toissijaisia. Taideteosten kirjoittamisen kyky hallitaan kriittisesti usein kyvyksi käyttää tiettyjä kirjallisia tekniikoita.

Mikä antaa tietoisuuden ja ymmärryksen heidän olemuksestaan \u200b\u200bsäveltäjälle ja kirjoittajalle? Vastaamme kuvaannollisesti: suunnilleen samaan tapaan kuin räpylät antavat sille, joka yrittää uida. Jos joku ei osaa uida, räpylät ovat hänelle hyödyttömiä. Toisin sanoen tyylilliset kielitaidot eivät voi toimia kirjoittajan itsetarkoituksena. Ei riitä tietää, mitä kirjallisia laitteita kutsutaan. Sinun on kyettävä vangitsemaan ihmisiä ajatuksellasi, fantasialla.

Metaforat

Määritellään kirjallisuuden perustekniikat. Metaforit edustavat tarkoituksenmukaista luovaa korvaamista yhden kohteen tai objektin ominaisuuksilla toisen ominaisuuksilla. Tällä tavoin saavutetaan epätavallinen ja tuore katsaus työn yksityiskohtiin ja jaksoihin. Esimerkiksi Pushkinin ("rakkauden suihkulähde", "jokien peilillä") ja Lermontovin ("merielämä", "roiskeilta kyyneleet") tunnetut metaforat.

Runous on todellakin luovin polku lyyrisille luonteille. Ehkä siksi runon kirjalliset välineet ovat eniten havaittavissa. Ei ole sattumaa, että joitain kirjallisia proosateoksia kutsutaan jakeessa proosaksi. Tämän kirjoittivat Turgenev ja Gogol.

Epiteetit ja vertailut

Mitä ovat kirjallisuuslaitteet, kuten epiteetit? Kirjailija V.Soloukhin kutsui heitä "sanojen vaatteiksi". Jos puhumme epiteetin olemuksesta hyvin lyhyesti, se on sana, joka luonnehtii kohteen tai ilmiön olemusta. Annetaan esimerkkejä: "komea koivu", "kultaiset kädet", "nopeat ajatukset".

Vertailu taiteellisena tekniikkana mahdollistaa ilmaisullisuuden parantamisen sosiaalisten toimien vertaamiseksi luonnonilmiöihin. Se näkyy tekstissä helposti tunnusomaisilla sanoilla "kuten", "kuten", "kuten". Vertailu toimii usein syvänä luovana heijastuksena. Muistakaamme 1800-luvun kuuluisan runoilijan ja publicistin Pyotr Vyazemskyn lainaus: "Elämämme vanhuudessa on kulunut aamutakki: sitä on häpeää käyttää, ja pahoillani jättää se".

Pun

Mikä on sanapeliä käyttävän kirjallisen laitteen nimi? Puhumme homonyymien ja moniselitteisten sanojen käytöstä taideteoksissa. Näin luodaan jokaisen hyvin tuntemia ja kaikkien ihmisten rakastamia vitsejä. Tällaisia \u200b\u200bsanoja käyttävät usein klassikot: A.P. Tšekhov, Omar Khayyam, V.Majakovsky. Annetaan esimerkkinä Andrey Knyshevin lainaus: "Kaikki talossa oli varastettu, ja jopa ilma oli tavallaan vanhentunut." Eikö se ole niin nokkela!

Niiden, jotka ovat kiinnostuneita sanapeliä käyttävän kirjallisen laitteen nimestä, ei kuitenkaan pidä ajatella, että sanamerkki on aina koominen. Valaistaan \u200b\u200btätä N. Glazkovin tunnetulla ajatuksella: "Rikollisetkin houkuttelevat hyvää, mutta valitettavasti jonkun muun."

Myönnämme kuitenkin, että anekdoottisia tilanteita on edelleen enemmän. Toinen mieleen tulee heti mieleen - rikollisen vertaaminen kukkaan (ensimmäinen kasvatetaan ensin ja sitten istutetaan ja toinen päinvastoin).

Oli miten se onkin, kirjallinen laite sanojen pelaamisella tuli yhteisestä puheesta. Mikään ei ole sattumaa, että Mikhail Zhvanetskyn Odessan huumori on täynnä sanoja. Eikö se ole huumorin maestron hieno lause: "Auto oli pakattu ... säkkiin."

Tieto kuinka luoda sanakirjoja. Anna palaa!

Jos sinulla on todella kirkas huumorintaju, niin tietotaito on kirjallinen laite, jossa pelataan sanoja. Työskentele laadun ja omaperäisyyden parissa! Ainutlaatuisten sanakirjojen rakentamisen mestari on aina kysytty.

Tässä artikkelissa olemme rajoittuneet vain joidenkin kirjoittajien työkalujen tulkintaan. Itse asiassa niitä on paljon enemmän. Esimerkiksi sellainen tekniikka kuin metafora sisältää persoonallisuuden, metonyymian ("hän söi kolme levyä").

Kirjallinen laite paraboli

Kirjailijat ja runoilijat käyttävät usein työkaluja, joilla on joskus paradoksaalisia nimiä. Esimerkiksi yhtä kirjallisuuslaitteista kutsutaan "paraboliksi". Kirjallisuus ei kuitenkaan ole euklidista geometriaa. Jos vain antiikin Kreikan matemaatikko, kaksiulotteisen geometrian luoja, olisi yllättynyt kuullessaan, että yhden käyrän nimi on löytänyt myös kirjallisen sovelluksen! Miksi tämä ilmiö tapahtuu? Tämä johtuu todennäköisesti parabolisen toiminnan ominaisuuksista. Sen arvojen joukko, joka tulee äärettömyydestä lähtöpisteeseen ja menee äärettömyyteen, on samanlainen kuin saman niminen puhe. Siksi yhtä kirjallisuuslaitteista kutsutaan "paraboliksi".

Tätä tyylilajia käytetään koko kertomuksen erityiseen järjestämiseen. Muistakaamme Hemingwayn kuuluisa tarina. Se on kirjoitettu lakien mukaan, jotka muistuttavat saman nimen geometrista kuvaa. Tarinan kulku alkaa ikään kuin kaukaa - kuvaamalla kalastajien vaikeaa elämää, sitten kirjailija kertoo meille ytimen - tietyn henkilön - Kuuban kalastajan Santiagon hengen suuruuden ja voittamattomuuden, ja sitten tarina palaa äärettömään, saamalla legendan paatoksen. Samoin Kobo Abe kirjoitti vertausromaanin Nainen hiekassa ja Gabriel García Márquez Sata vuotta yksinäisyyttä.

Parabolin kirjallinen tekniikka on tietysti globaalimpi kuin aiemmin kuvaamamme. Ei riitä, että luet tietyn kappaleen tai luvun huomataksesi kirjoittajan käytön. Tätä varten ei pidä lukea vain koko teosta, vaan myös arvioida sitä juoni, tekijän paljastamien kuvien ja yleisen ongelman näkökulmasta. Nämä kirjallisuuden teoksen analysointimenetelmät mahdollistavat erityisesti sen, että kirjailija käyttää parabolia.

Luovuus ja taiteelliset tekniikat

Milloin on hyödytöntä suorittaa kirjallista työtä? Vastaus on erittäin tarkka: kun hän ei osaa ilmaista ideaa mielenkiintoisella tavalla. Sinun ei pitäisi aloittaa kirjoittamista tietämyksellä, jos ympärilläsi olevat ihmiset eivät kuuntele kertomuksiasi, jos sinulla ei ole inspiraatiota. Vaikka käytätkin tehokkaita kirjallisia tekniikoita, ne eivät auta sinua.

Oletetaan, että löytyy mielenkiintoinen aihe, on hahmoja, on jännittävä (tekijän subjektiivisen mielipiteen mukaan) juoni ... Jopa tällaisessa tilanteessa suosittelemme yksinkertaisen testin läpäisemistä. Sinun täytyy järjestää se itsellesi. Tarkista, saatko ajatuksesi työstäsi kiinnostamaan tunnettua henkilöä, jonka etuja edustat täydellisesti. Loppujen lopuksi ihmisten tyypit toistuvat. Kiinnostuksen jälkeen on mahdollista kiinnostaa kymmeniä tuhansia ...

Tietoja luovuudesta ja sävellyksestä

Kirjoittajan tulisi tietysti lopettaa kirjoittamisen jatkaminen, jos hän alitajuisesti yhdistää itsensä lukijoiden suhteen joko pastorin, manipulaattorin tai poliittisen strategin kanssa. Et voi nöyryyttää yleisöäsi alitajunnan ylivoimalla. Lukijat huomaavat tämän, eikä kirjoittajalle anneta anteeksi tällaista "luovuutta".

Keskustele yleisön kanssa yksinkertaisesti ja tasaisesti tasa-arvoisina tasa-arvoisten kanssa. Sinun tulisi kiinnostaa lukijaa jokaisella lauseella, jokaisella kappaleella. On tärkeää, että teksti on kiehtova ja kantaa mielenkiintoa ihmisille.

Mutta edes tämä ei riitä henkilölle, joka haluaa opiskella kirjallisuutta. Yksi asia on kertoa, toinen kirjoittaa. Kirjallisuusmenetelmät edellyttävät tekijän kykyä rakentaa sävellys. Tätä varten hänen on harjoiteltava vakavasti kirjoittamalla kirjallinen teksti ja yhdistämällä sen kolme pääelementtiä: kuvaus, vuoropuhelu ja toiminta. Tontin dynamiikka riippuu heidän suhteestaan. Ja tämä on erittäin tärkeää.

Kuvaus

Kuvauksessa on tehtävä linkittää juoni tiettyyn paikkaan, aikaan, vuodenaikaan, merkkisarjaan. Se on toiminnallisesti samanlainen kuin lavaryhmä. Tietysti kirjoittaja esittelee aluksi suunnitteluvaiheessa kertomuksen olosuhteet riittävän yksityiskohtaisesti, mutta ne tulisi esittää lukijalle asteittain, taiteellisesti, optimoimalla käytetyt kirjalliset tekniikat. Esimerkiksi tekijän taiteellinen luonnehdinta teoksen luonteesta annetaan yleensä erillisillä aivohalvauksilla, aivohalvauksilla, jotka annetaan eri jaksoissa. Samanaikaisesti annostellaan epiteettejä, metaforoja, vertailuja.

Elämässä aluksi kiinnitetään huomiota myös silmiinpistäviin piirteisiin (korkeus, fysiikka) ja vasta sitten otetaan huomioon silmien väri, nenän muoto jne.

Valintaikkuna

Vuoropuhelu on hyvä tapa näyttää teoksen sankareiden psykotyyppi. Lukija näkee heissä usein toissijaisen kuvauksen persoonallisuudesta, hahmosta, sosiaalisesta asemasta, arvion yhden hahmon toiminnasta, jonka heijastaa saman teoksen toisen sankarin tietoisuus. Tällöin lukija saa mahdollisuuden sekä syvälliseen hahmohahmoon (kapeassa merkityksessä) että ymmärtää yhteiskunnan erityispiirteet kirjoittajan luomassa teoksessa (laajassa merkityksessä). Kirjoittajan kirjalliset tekniikat dialogeissa ovat taitolentoja. Niissä (esimerkkinä tästä on Viktor Pelevinin työ) saadaan silmiinpistävimmät taiteelliset löydöt ja yleistykset.

Vuoropuhelua tulisi kuitenkin käyttää kaksoishoidolla. Loppujen lopuksi, jos liioitellaan, työstä tulee luonnoton ja juoni karkea. Älä unohda, että dialogien päätehtävä on työn hahmojen kommunikointi.

Toimia

Toiminta on välttämätöntä kirjallisissa kertomuksissa. Se toimii juonen voimakkaana tekijän elementtinä. Tässä tapauksessa toiminta ei ole vain esineiden ja hahmojen fyysinen liike, vaan myös konfliktin mahdollinen dynamiikka esimerkiksi kokeilua kuvattaessa.

Varoituksen sana aloittelijoille: Ilman selkeää käsitystä toiminnan esittämisestä lukijalle, sinun ei pitäisi aloittaa teoksen luomista.

Mitä kirjallisia tekniikoita käytetään kuvaamaan toimintaa? Mikä parasta, kun niitä ei ole lainkaan. Teoksen kohtaus, vaikka se onkin fantastinen, on johdonmukaisin, loogisin ja konkreettisin. Tämän ansiosta lukija saa vaikutelman, että taiteellisesti kuvatut tapahtumat ovat dokumentteja. Vain todelliset kynän mestarit voivat myöntää kirjallisten tekniikoiden käytön kuvaamaan toimintaa (palauta mieliin Sholokhovin "Quiet Don" kohtaus häikäisevän mustan auringon ilmestymisestä Grigory Melekhovin silmissä, järkyttynyt rakkaansa kuolemasta) .

Klassikkojen kirjallinen vastaanotto

Kirjoittajan taitojen kasvaessa hänen oma kuvansa ilmestyy yhä enemmän volyymiltaan ja helpotukseltaan viivojen taakse, kirjallisuuden taiteelliset tekniikat jalostuvat yhä tarkemmin. Vaikka kirjoittaja ei kirjoita itsestään suoraan, lukija tuntee hänet ja sanoo epäilemättä: "Tämä on Pasternak!" tai "Tämä on Dostojevski!" Mikä salaisuus täällä on?

Aloitettuaan luomisen kirjailija sijoittaa kuvan teokseen vähitellen, huolellisesti, taustalle. Ajan myötä hänen kynänsä muuttuu taitavammaksi. Ja kirjailija siirtää väistämättä teoksissaan itselleen keksimänsä luovan polun nykypäivään. He alkavat tunnistaa hänet tyylinsä perusteella. Juuri tämä metamorfoosi on tärkein kirjallinen laite jokaisen kirjailijan ja runoilijan työssä.

Kirjallisuuden ja runouden taiteellisia laitteita kutsutaan tropeiksi. He ovat läsnä missä tahansa runoilijan tai proosakirjoittajan teoksessa. Ilman niitä tekstiä ei voida kutsua taiteelliseksi. Sanojen taiteessa - välttämätön elementti.

Kirjallisuuden taiteelliset tekniikat, mihin polut ovat?

Fiktio on heijastus todellisuudesta, joka välittyy kirjoittajan sisämaailman kautta. Runoilija tai proosakirjoittaja ei kuvaa vain sitä, mitä näkee ympärillään, itsessään, ihmisissä. Hän välittää yksilöllisen käsityksensä. Yksi ja sama ilmiö, esimerkiksi ukkonen tai kukkivat puut keväällä, rakkaus tai suru - jokainen kirjailija kuvaa omalla tavallaan. Tässä häntä auttavat taiteelliset tekniikat.

Tropien mukaan on tapana ymmärtää sanoja tai lauseita, joita käytetään kuvaannollisessa mielessä. Niiden avulla kirjailija luo teoksessaan erityisen ilmapiirin, elävät kuvat ja saavuttaa ilmeikkyyden. He korostavat tekstin tärkeitä yksityiskohtia ja auttavat lukijaa kiinnittämään huomion niihin. Ilman tätä on mahdotonta välittää teoksen ideologista merkitystä.

Polut ovat näennäisesti tavallisia sanoja, jotka koostuvat tieteellisessä artikkelissa käytetyistä kirjaimista tai vain puhekielestä. Taideteoksessa niistä tulee kuitenkin maagisia. Esimerkiksi sanasta "puinen" ei tule materiaalia luonnehtiva adjektiivi, vaan epiteetti, joka paljastaa hahmon kuvan. Muuten - läpäisemätön, välinpitämätön, välinpitämätön.

Tällainen muutos tulee mahdolliseksi sen ansiosta, että kirjoittaja kykenee valitsemaan tilavat yhdistykset, löytämään tarkat sanat ajatustensa, tunteidensa, aistimustensa välittämiseksi. Se vaatii erityistä kykyä selviytyä tällaisesta tehtävästä ja luoda taideteos. Pelkkä tekstin täyttäminen polkuilla ei riitä. Sinun on pystyttävä käyttämään niitä niin, että jokaisella on erityinen merkitys, ainutlaatuinen ja jäljittelemätön rooli testissä.

Taiteelliset tekniikat runossa

Taiteellisten tekniikoiden käyttö runoissa on erityisen merkityksellistä. Runoilijalla, toisin kuin proosakirjoittaja, ei todellakaan ole mahdollisuutta omistaa sanan kokonaisia \u200b\u200bsivuja sankarin kuvan kuvaukselle.

Sen "soveltamisala" rajoittuu usein muutamaan säkeeseen. Samaan aikaan sinun on välitettävä valtava. Runossa kirjaimellisesti jokainen sana on painonsa arvoinen kulta. Sen ei pitäisi olla tarpeeton. Yleisimmät runotekniikat:

1. Epiteetit - ne voivat olla sellaisia \u200b\u200bpuheen osia kuin adjektiivi, partisiippi ja joskus lauseita, jotka koostuvat kuvaannollisesti käytetyistä substantiiveista. Esimerkkejä tällaisista taiteellisista tekniikoista ovat "kultainen syksy", "sammuneet tunteet", "kuningas ilman seurakuntaa" jne. Epiteetit eivät ilmaise objektiivista, vaan tekijän ominaisuutta jollekin: esineelle, hahmolle, toiminnalle tai ilmiölle. Jotkut heistä vakiintuvat ajan myötä. Ne ovat yleisimmin kansanperinnettä. Esimerkiksi "kirkas aurinko", "kevät on punainen", "hyvä kaveri".

2. Metafora on sana tai lause, jonka kuvaannollisen merkityksen avulla voit verrata kahta kohdetta toisiinsa yhteisen piirteen perusteella. Vastaanottoa pidetään vaikeana polkuna. Esimerkkejä ovat rakenteet: "hiuspää" (piilotettu kampauksen vertailu heinän päähän), "sielun järvi" (ihmisen sielun vertaaminen järveen yhteisen piirteen - syvyyden) mukaan.

3. Toisena henkilönä esiintyminen on taiteellinen tekniikka, jonka avulla voit "elvyttää" elottomia esineitä. Runoudessa tätä käytetään pääasiassa suhteessa luontoon. Esimerkiksi "tuuli puhuu pilvellä", "aurinko antaa lämpöä", "talvi katsoi minua ankarasti valkoisilla silmillään".

4. Vertailulla on paljon yhteistä metaforan kanssa, mutta se ei ole vakaa ja piilotettu. Lauseke sisältää yleensä sanat "kuten", "kuten", "kuten". Esimerkiksi - "Ja kuten Herra Jumala, rakastan kaikkia ihmisiä maailmassa", "Hänen hiuksensa ovat kuin pilvi".

5. Hyperboli on taiteellinen liioittelu. Sen avulla voit kiinnittää huomiota tiettyihin piirteisiin, jotka kirjailija haluaa korostaa, pitää niitä jollekin ominaisina. Ja siksi tarkoituksella liioiteltava. Esimerkiksi "jättimäinen mies", "hän huusi kyynelten valtameren".

6. Litota on hyperbolin vastakohta. Sen tarkoituksena on leikkiä, pehmentää jotain. Esimerkiksi "koiran kokoinen norsu", "elämämme on vain hetki".

7. Metonymia on tropiikki, jota käytetään kuvan luomiseen sen ominaisuuksien tai elementtien perusteella. Esimerkiksi "satoja jalkoja juoksi jalkakäytävää pitkin, ja heidän sorkkansa kiirehtivät rinnalla", "kaupunki tupakoi syksyn taivaan alla". Metonymiaa pidetään yhtenä metaforan muunnoksista, ja sillä on puolestaan \u200b\u200bomat alalajinsa - synecdoche.

Allegoria

Allegoria on abstraktien käsitteiden ilmaisu konkreettisten taiteellisten kuvien kautta.

Esimerkkejä allegoriasta:

Tyhmää ja itsepäinenä kutsutaan usein Aasiksi, pelkuriksi - Jäniksi, ovelaksi - Kettu.

Alliterointi (äänen kirjoittaminen)

Alliterointi (äänenkirjoittaminen) on identtisten tai homogeenisten konsonanttien toistaminen jakeessa, mikä antaa sille erityisen äänenilmaisun (versioituna). Tällöin näiden äänien suuri taajuus suhteellisen pienessä puheosassa on erittäin tärkeää.

Jos kokonaiset sanat tai sanamuodot toistetaan, emme kuitenkaan yleensä puhu alliteroinnista. Alliterointille on ominaista äänien epäsäännöllinen toistaminen, ja tämä on nimenomaan tämän kirjallisen tekniikan pääpiirre.

Alliterointi eroaa riimistä ensisijaisesti siinä, että toistuvat äänet eivät ole keskittyneet linjan alkuun ja loppuun, vaan ehdottomasti johdannaisiksi, tosin suurella taajuudella. Toinen ero on se tosiasia, että konsonantit ovat yleensä alliteroituja. Alliteraation kirjallisuustekniikan päätehtäviin kuuluvat onomatopoeia ja sanojen semantiikan alistaminen assosiaatioihin, jotka herättävät ihmisessä ääniä.

Esimerkkejä alliteraatiosta:

"Missä lehdon naapurit asevat."

"Jopa sata vuotta
kasvaa
meitä ilman vanhuutta.
Vuosittain
kasvaa
iloisuutemme.
Kehua,
vasara ja jae,
nuoruuden maa. "

(V.V.Majaakovsky)

Anaphora

Sanojen, lauseiden tai ääniyhdistelmien toistaminen lauseen, rivin tai kappaleen alussa.

Esimerkiksi :

« Ei tarkoituksella tuulet puhaltivat

Ei tarkoituksella oli ukkosta "

(S.Yesenin).

Mustasilmätyttö

Mustamiehitetty hevonen!

(M.Lermontov)

Melko usein anafora, kirjallisena laitteena, muodostaa symbioosin sellaisen kirjallisen laitteen kanssa kuin porrastus, eli sanojen emotionaalisen luonteen kasvu tekstissä.

Esimerkiksi :

"Karja kuolee, ystävä kuolee, mies itse kuolee."

Antiteesi (oppositio)

Antiteesi (tai oppositio) on vertailu sanoista tai lauseista, joiden merkitys on jyrkästi erilainen tai vastakkainen.

Antiteesin avulla voidaan antaa erityisen voimakas vaikutelma lukijaan, välittää hänelle kirjoittajan voimakas jännitys, joka johtuu runon tekstissä käytettyjen päinvastojen nopeasta muutoksesta. Kirjoittajan tai hänen sankarinsa vastakkaisia \u200b\u200btunteita, tunteita ja kokemuksia voidaan käyttää myös vastustuksen kohteena.

Esimerkkejä antiteesista:

vannon ensimmäinen luomisen päivä, vannon sen viimeinen iltapäivällä (M.Lermontov).

Kuka oli ei mitäänhänestä tulee kaikille.

Antonomasia

Antonomasia on ilmaisukeino, jota käytettäessä kirjailija käyttää hahmon luonteen kuvaannolliseen ilmaisuun yleisen substantiivin sijaan oikeaa nimeä.

Esimerkkejä antonomasiasta:

Hän on Othello ("Hän on iso mustasukkainen mies" sijaan)

Niukka kutsutaan usein Plyushkiniksi, tyhjästä uneksijaksi - Maniloviksi, liiallisten kunnianhimoisten henkilöiksi - Napoleoniksi jne.

Apostrofi, osoite

Assonance

Assonanssi on erityinen kirjallinen tekniikka, johon kuuluu vokaalien äänien toistaminen tietyssä lausunnossa. Tämä on tärkein ero assonanssin ja alliteraation välillä, jolloin konsonantit toistetaan. Assonanssilla on kaksi hieman erilaista käyttötapaa.

1) Assonancea käytetään alkuperäisenä työkaluna, joka antaa kirjalliselle tekstille, erityisesti runolliselle, erityisen maun. Esimerkiksi :

Korvamme ovat pään päällä
Pieni aamu sytytti tykit
Ja metsät ovat sinisiä latvoja -
Ranskalaiset ovat siellä.

(M.Yu.Lermontov)

2) Assonanssia käytetään laajalti epätarkkojen riimien luomiseen. Esimerkiksi "vasarakaupunki", "prinsessa on vertaansa vailla".

Yksi oppikirjojen esimerkkeistä sekä riimin että assonanssin käytöstä yhdessä quatrainissa on ote V.Majakovskin runollisesta työstä:

En muutu Tolstoi, niin rasvaksi -
Syön, kirjoitan, kaljujen kuumuudesta.
Kuka ei ole filosofoinut meren päällä?
Vesi.

Huutomerkki

Huutomerkki voi esiintyä missä tahansa runoteoksessa, mutta pääsääntöisesti kirjoittajat käyttävät sitä korostaen intonationaalisesti jakeen erityisen emotionaalisia hetkiä. Samalla kirjoittaja keskittää lukijan huomion hetkeen, joka häntä erityisen innoissaan kertoi kokemuksistaan \u200b\u200bja tunteistaan.

Hyperbeli

Hyperboli on kuvallinen lauseke, joka sisältää liioiteltujen liioiteltujen esineiden tai ilmiöiden koon, voiman, merkityksen.

Hyperbole-esimerkki:

Jotkut talot ovat yhtä pitkiä kuin tähdet, toiset ovat yhtä pitkiä kuin kuu; baobabien taivaalle (Majakovski).

Inversio

Alkaen lat. inversio - permutaatio.

Perinteisen sanajärjestyksen muuttaminen lauseessa antaa lauseelle ilmaisullisemman sävyn, sanan intonaalisen korostuksen.

Kääntöesimerkkejä:

Yksinäinen purje valkaisee
Sinisen meren sumussa ... (M.Yu.Lermontov)

Perinteinen järjestys edellyttää erilaista rakennetta: Yksinäinen purje meren sinisessä sumussa loistaa valkoisena. Mutta tämä ei enää ole Lermontov eikä hänen suuri luomuksensa.

Toinen suuri venäläinen runoilija Puškin piti kääntämistä yhtenä runopuheen päähahmoista, ja runoilija käytti usein kontaktin lisäksi myös etäinversiota, kun muut sanat kiilautuvat niiden väliin, kun sanat järjestetään uudelleen: "Vanha mies tottelevainen Perun yksin ... ".

Inversio runollisiin teksteihin suorittaa aksentti- tai semanttitoiminnon, rytminmuodostustoiminnon runotekstin rakentamiseksi sekä verbaalisen-figuratiivisen kuvan luomisen. Proosateoksissa kääntäminen palvelee loogisten stressien asettamista, ilmaisee tekijän suhtautumista sankareihin ja välittää heidän emotionaalista tilaa.

Ironia

Ironia on voimakas ilmaisukeino, jolla on pilkkauksen sävy, joskus kevyt pilkka. Ironiaa käytettäessä kirjoittaja käyttää sanoja, joilla on päinvastainen merkitys, jotta lukija itse arvaa kuvatun kohteen, kohteen tai toiminnan todelliset ominaisuudet.

Pun

Sanaleikki. Nokkela ilmaisu, vitsi, joka perustuu samankaltaisten, mutta merkitykseltään erilaisten tai saman sanan eri merkitysten sanojen käyttöön.

Esimerkkejä sanakirjoista kirjallisuudessa:

Vuodessa kolmella napsautuksella otsaan,
Anna minulle keitettyä kirjoitettu.
(A.S. Pushkin)

Ja kuka palveli minua aiemmin runo,
Repäisi merkkijono, runo.
(D.D. Minaev)

Kevät ajaa kaikki hulluiksi. Jää - ja se alkoi.
(E. Meek)

Litot

Hyperbolen vastakohta, kuvallinen ilmaisu, joka sisältää kohtuuttoman aliarvioinnin minkä tahansa kohteen tai ilmiön koon, voiman, arvon suhteen.

Litota-esimerkki:

Hevosta johtaa suitset talonpoika isoissa saappaissa, lampaan takissa, suurissa lapasissa ... naulalla! (Nekrasov)

Metafora

Metafora on sanojen ja ilmaisujen käyttö kuvaannollisessa muodossa, joka perustuu jonkinlaiseen analogiaan, samankaltaisuuteen, vertailuun. Metafora perustuu samankaltaisuuteen tai samankaltaisuuteen.

Yhden kohteen tai ilmiön ominaisuuksien siirtäminen toiselle niiden samankaltaisuuden periaatteen mukaisesti.

Esimerkkejä metaforoista:

Meri ongelmia.

Silmät palavat.

Kiehuutoive .

Keskipäivä palanut.

Metonymia

Esimerkkejä metonyymistä:

Kaikki liput vierailee luonamme.

(liput korvaavat maat täällä).

Olen kolme levyt söi.

(tässä levy korvaa aterian).

Osoite, heittomerkki

Itseristiriita

Tarkoituksellinen ristiriitaisten käsitteiden yhdistelmä.

Nähdä hänet hauska olla surullinen

Tällainen älykkäästi alaston

(JA. Akhmatova)

Toisena henkilönä esiintyminen

Toisena henkilönä esiintyminen on ihmisten tunteiden, ajatusten ja puheen siirtymistä elottomiin esineisiin ja ilmiöihin sekä eläimiin.

Nämä merkit valitaan samalla periaatteella kuin metaforaa käytettäessä. Viime kädessä lukijalla on erityinen käsitys kuvatusta esineestä, jossa elottomalla esineellä on elävän kuvan kuva tai hänellä on eläville olennoille ominaiset ominaisuudet.

Esimerkkejä esiintymisestä:

Mitä, tiheä metsä,

Huomaavainen,
Surullisuus tumma
Sumutettu?

(A.V.Koltsov)

Varo tuulta
Portilta tuli ulos,

Koputettu ikkunan läpi
Ran katolla ...

(M.V.Isakovsky)

Paketti

Parcelling on syntaktinen tekniikka, jossa lause on intonationaalisesti jaettu itsenäisiin segmentteihin ja korostettu kirjallisesti itsenäisinä lauseina.

Pakettiesimerkki:

"Hän meni myös. Kauppaan. Osta savukkeita ”(Shukshin).

Perifraasi

Reuna on ilmaus, joka kuvaa kuvailevasti toisen lausekkeen tai sanan merkityksen.

Esimerkkejä parafraasista:

Pedojen kuningas (sen sijaan leijona)
Venäjän jokien äiti (sen sijaan Volga)

Pleonasm

Sanallisuus, loogisesti turhien sanojen käyttö.

Esimerkkejä pleonasmista jokapäiväisessä elämässä:

Toukokuussa kuukausi (riittää sanomaan: toukokuussa).

Paikallinen alkuperäiskansat (riittää sanomaan: alkuperäisasukkaat).

Valkoinen albino (riittää sanomaan: albino).

olin siellä henkilökohtaisesti (riittää sanomaan: olin siellä).

Kirjallisuudessa pleonasmia käytetään usein tyylivälineenä, ilmaisuvälineenä.

Esimerkiksi:

Surua-melankoliaa.

Meri valtameri.

Psykologia

Syvällinen kuva sankarin henkisistä ja emotionaalisista kokemuksista.

Pidättäytyä

Toistuva jae tai jaeryhmä laulun jakeen lopussa. Kun refräänistä kasvaa koko strofi, sitä kutsutaan yleensä kuoroksi.

Retorinen kysymys

Ehdotus kysymyksen muodossa, johon ei odoteta vastausta.

Esimerkki:

Vai onko meille uutta kiistaa Euroopan kanssa?

Vai onko venäläinen menettänyt tapansa voittaa?

(A.S. Pushkin)

Retorinen vetovoima

Valitus abstraktille käsitteelle, elottomalle esineelle, poissa olevalle henkilölle. Tapa parantaa puheen ilmeikkyyttä, ilmaista asenne tiettyä henkilöä, esinettä kohtaan.

Esimerkki:

Venäjä! minne kiirehdit?

(N.V.Gogol)

Vertailut

Vertailu on yksi ilmaisutekniikoista, kun niitä käytetään, tietyt esineelle tai prosessille tyypillisimmät ominaisuudet paljastuvat toisen kohteen tai prosessin samanlaisten ominaisuuksien kautta. Samanaikaisesti tehdään tällainen analogia niin, että esine, jonka ominaisuuksia vertailussa käytetään, tunnetaan paremmin kuin tekijän kuvaama kohde. Elottomia esineitä verrataan pääsääntöisesti myös elottomiin esineisiin ja abstrakteja tai henkisiä aineellisiin.

Vertailuesimerkki:

sitten elämäni lauloi - ulvo

Buzzed - kuten syksyn surffaus –

Ja hän itki itsestään.

(M. Tsvetaeva)

Symboli

Symboli - esine tai sana, joka tavanomaisesti ilmaisee ilmiön olemuksen.

Symboli sisältää kuvaannollisen merkityksen, ja tässä se on lähellä metaforaa. Tämä läheisyys on kuitenkin suhteellinen. Symboli sisältää eräänlaisen salaisuuden, vihjeen, joka antaa vain arvata mitä tarkoitetaan, mitä runoilija halusi sanoa. Symbolin tulkinta on mahdollista ei niinkään järjen kuin intuition ja tunteen avulla. Symbolististen kirjoittajien luomilla kuvilla on omat ominaisuutensa, niillä on kaksiulotteinen rakenne. Etualalla - tietty ilmiö ja todelliset yksityiskohdat, toisessa (piilotetussa) tasossa - lyyrisen sankarin sisämaailma, hänen näkemyksensä, näkemyksensä, kuvansa.

Esimerkkejä symboleista:

aamunkoitto, aamu - nuoruuden symbolit, elämän alku;

yö on kuoleman symboli, elämän loppu;

lumi on kylmän, kylmän tunteen, vieraantumisen symboli.

Synecdoche

Korvataan objektin tai ilmiön nimi tämän objektin tai ilmiön osan nimellä. Lyhyesti sanottuna korvaamalla kokonaisuuden nimi osan kokonaisuudella.

Esimerkkejä synkdokkeista:

Alkuperäinen tulisija ("kodin" sijaan).

Kelluu purjehtia (sen sijaan, että "purjevene purjehtii").

"... ja se kuultiin aamunkoittoon asti,
kuinka iloinen ranskalainen... "(Lermontov)

(tässä "ranskalainen" sanan "ranskalaiset sotilaat" sijaan).

Tautologia

Toistetaan toisin sanoen jo sanottu, mikä tarkoittaa, että se ei sisällä uutta tietoa.

Esimerkkejä:

Auton renkaat ovat auton renkaita.

Olemme tulleet yhteen.

Trope

Trope on ilmaisu tai sana, jota kirjoittaja käyttää kuvaannollisessa, allegorisessa mielessä. Tropien käytön ansiosta kirjoittaja antaa kuvatulle esineelle tai prosessille elävän ominaisuuden, joka herättää lukijaan tiettyjä assosiaatioita ja sen seurauksena terävämmän emotionaalisen reaktion.

Polkujen tyypit:

metafora, allegoria, persoonallisuus, metonymia, synecdoche, hyperboli, ironia.

Oletus

Hiljaisuus on tyylinen laite, jossa ajatuksenilmaus on keskeneräinen, rajoittuu vihjeeseen, aloitettu puhe keskeytyy lukijan arvauksen odotuksena; puhuja ikään kuin julistaa, ettei hän puhu asioista, jotka eivät vaadi yksityiskohtaista tai lisäselvitystä. Melko usein hiljaisuuden tyylivaikutus on, että odottamattomasti keskeytynyttä puhetta täydentää ilmeellinen ele.

Oletusesimerkit:

Tämä tarina voitaisiin selittää paremmin -

Kyllä, jotta hanhia ei kiusata ...

Voitto (asteikko)

Gradation (tai amplification) on sarja homogeenisia sanoja tai ilmaisuja (kuvat, vertailut, metaforat jne.), Jotka jatkuvasti vahvistavat, lisäävät tai päinvastoin vähentävät välitettyjen tunteiden, ilmaistun ajatuksen tai kuvatun tapahtuman semanttista tai emotionaalista merkitystä .

Esimerkki ylöspäin suuntautuvasta porrastuksesta:

Ei anteeksi ei Soitan ei itku ...

(S.Yesenin)

Suloisen utuisessa hoidossa

Ei tunti, ei päivä, ei vuotta menee pois.

(E. Baratynsky)

Esimerkki alaspäin:

Hän lupaa puolet maailmasta, ja Ranska vain itsensä.

Kiertoilmaus

Sana tai ilmaus, jonka merkitys on neutraali ja joka keskustelussa korvaa muut tässä tapauksessa sopimattomina tai sopimattomina pidetyt ilmaisut.

Esimerkkejä:

Jauhan nenääni (sen sijaan, että menisin vessaan).

Häntä pyydettiin lähtemään ravintolasta (hänet potkaistiin sen sijaan).

Epiteetti

Esineen, toiminnan, prosessin, tapahtuman kuvallinen määrittely. Epiteetti on vertailu. Kieliopillisesti epiteetti on useimmiten adjektiivi. Kuitenkin myös muita puheen osia voidaan käyttää ominaisuutena, esimerkiksi numeroita, substantiiveja tai verbejä.

Esimerkkejä epiteeteistä:

sametti nahka, kristalli soittoääni.

Epiphora

Saman sanan toistaminen vierekkäisten puhesegmenttien lopussa. Anaforan vastakohta, jossa sanat toistetaan lauseen, rivin tai kappaleen alussa.

Esimerkki:

"Festoonit, kaikki festoonit: Pelerinka kampasimpukat, hihoissa festoonit, epauletit kampasimpukat... "(N. V. Gogol).

Tekniikoiden arsenaali on melko suuri: metafora, oksimoroni, metonyymi, synekdokse, hyperbolia, litota, allegoria, vertailu, epiteetti, viittaus, parafraasi, anafora, epifora, ennakointi, antiteesi, paronimi, permutaatio, asteikko jne.

Metafora on kohteen (ilmiön) ominaisuuksien siirtyminen toiselle molemmille vertailluille jäsenille yhteisen piirteen perusteella ("aaltojen ääni", "lihasten pronssi", "Rahan pitäminen kotona tarkoittaa niiden jäädyttämistä! ", Jne.)

Toisena henkilönä esiintyminen on eräänlainen metafora, elävien esineiden ominaisuuksien siirtäminen elottomiin ("hänen sairaanhoitaja on hiljaisuus").

Oxymoron (oxymoron) on sitä vastoin suhde, sanojen yhdistelmä merkityksessä vastakkaista, loogisesti suljettu käsitteiden yhteys ("elävä ruumis", "avantgardistinen perinne", "pieni iso kone" jne.).

Metonymia on sanan korvaaminen toisella niiden merkitysten välisen yhteyden perusteella läheisyydellä ("teatteri taputti" - "yleisö taputti").

Synecdoche on eräänlainen metonyymi, osan nimi (pienempi) koko (suuren) sijaan tai päinvastoin ("minun pieni pääni on kadonnut" - "Olen poissa" -kohdan sijaan).

Hyperboli on tarkoituksellinen liioittelu ("verijoket", "rahavuoret", "rakkauden valtameri" jne.).

Litota on tahallinen aliarviointi ("mies, jolla on kynsi").

Allegoria on abstraktin idean (konseptin) kuva kuvan avulla. Samalla merkityksen ja kuvan välinen yhteys muodostetaan analogisesti tai läheisesti ("rakkaus on sydän", "oikeudenmukaisuus on nainen, jolla on vaa'at" jne.).

Vertailu on yhden kohteen omaksuminen toiseen ("valtava kuin norsu"). Kohteita verrattaessa vahvempi (selittävä) heittää joitain sen positiivisista ja jo tunnetuista ominaisuuksista tuntemattomalle objektille (selitetty). Täten on helpompaa selittää tuntematon, monimutkainen yksinkertaisen kautta. Vertailuja voidaan käyttää suuremman selkeyden ja omaperäisyyden saavuttamiseksi.

Vertailut ovat kuitenkin usein ontuvia ja niitä voidaan tulkita väärin. Henkilö alkaa miettiä selittävää aihetta ja erottuu pääideasta.

On hyödyllistä arvioida, verrataanko esinettä itseäsi huonompaan esineeseen, tuottaako vertailu negatiivisia tuloksia. Jos olet epävarma, on parasta välttää vertailuja.

Epiteetti on kuvallinen määritelmä, joka antaa esineelle (ilmiölle) taiteellisen lisäominaisuuden piilotetun vertailun muodossa ("avoin kenttä", "yksinäinen purje" jne.). On pidettävä mielessä, että pienet epiteetit heikentävät teksti ("hyvin", "liian", "vähän", "tarpeeksi" jne.).

Viittaus on vihje samanlaisella sanalla tai maininnalla tunnettu todellinen tosiasia, historiallinen tapahtuma, kirjallinen teos jne. ("Madridin tuomioistuimen salaisuudet").

Parafraasi on lyhennetty lauseke, kuvaava siirto toisen lausekkeen tai sanan merkitykselle ("Näiden rivien kirjoittaminen" - "I" sijaan).

Anaphora on toistoa samoista kirjaimista, samoista sanan osista, kokonaisista sanoista tai lauseista lauseen alussa ("Pois politiikasta! Kilpailun ulkopuolella!").

Epiphora - samojen sanojen tai lauseiden toistaminen lauseen lopussa.

Ennakointi on poikkeama tavanomaisesta lineaarisesta elementtisekvenssistä, jossa toisen ymmärtämiseen tarvittava merkki edeltää sitä sen sijaan, että seuraisi sitä, minkä seurauksena odotuksen vaikutus syntyy ("Hän ei ole niin uusi, tätä ilmiötä kutsutaan isänmaallisuus "tai" Ja millaisia \u200b\u200bkeskusteluja ne olivat - historiallisia! ")

Antiteesi on merkityksen vastakohta, kontrasti. ("Pienet tietokoneet ovat suurille ihmisille", "White Wind" -yritys). Esimerkiksi I. Ehrenburg turvautui usein vastakohtaisuuteen: ”Työntekijät seisovat edelleen vipujen kohdalla: kylmä, kuumuus, kirkuva, pimeys. Herra Eastman, kaukana maailman vilskeestä, syö strutsimunaa. "

Paronyymit ovat sanoja, jotka ovat ääniltään samanlaisia, mutta merkitykseltään erilaisia \u200b\u200b("pohja" ja "pohja", "kuuma" ja "kuuma". V. Vysotsky: "Ja joka ei kunnioita lainauksia, hän on renegade ja paskiainen" ).

Permutaatio on sanojen käyttämien paikkojen muutos. ("Välimeren sydän. Välimeren sydän").

Gradoituminen on taiteellisen puheen homogeenisten ilmaisukeinojen voiman johdonmukaista vahvistamista tai heikentämistä ("En kadu, en soita, en itke ...").

Retorinen kysymys on kysymys, joka ei vaadi vastausta, kysymys, johon vastaus tiedetään etukäteen, tai kysymys, johon kysyjä itse vastaa ("Keitä tuomareita on?")

Usein fraaseologisia yksiköitä (idiomeja) käytetään tehokkaasti tekstissä - vakaat sanayhdistelmät, jotka ovat metaforoja, tietyn käsitteen tai ilmiön kuvitteellisia ilmaisuja ("Hyttynen ei heikennä nenää", "Seitsemän ongelmaa - yksi vastaus" jne.). )

Lukija tunnistaa helposti fraaseologismit. Niiden avulla yksittäisten lauseiden muistaminen ja koko tekstin käsitys paranevat.

Sananlaskut ja sanonnat vaikuttavat myös tekstin kuvaan ja lyhyyteen. M.Gorky puhui heistä:

”Sananlaskut ja sanonnat ilmaisevat massojen ajattelun kokonaisuudessaan, etenkin opettavasti, ja aloitteleville kirjailijoille on erittäin hyödyllistä tutustua tähän aineistoon, ei vain siksi, että se opettaa erinomaisesti sanojen, puheen ytimekkyyden ja kuvankulutuksen. , mutta tästä syystä: Neuvostoliiton maan määrällisesti hallitseva väestö on talonpoika, se savi, josta historia loi työntekijöitä, porvaristoa, kauppiaita, pappeja, virkamiehiä, aatelisia, tutkijoita ja taiteilijoita ...

Olen oppinut paljon sananlaskuista, muuten - ajattelemalla aforismeilla. "

Siipisanat ovat myös tehokkaita. Nämä ovat osuvia ilmaisuja, lainauksia, aforismeja, jotka ovat yleistyneet elävässä puheessa sananlaskuina ja sanonnoina ("Olla tai olla olematta!", "Kuolleen aasin korville", "Ja lopuksi, minä sanon sinulle" jne.) .).

Fraseologisten yksiköiden, sananlaskujen, sanontojen ja siivekkäiden sanojen käyttö erityyppisten tekstinkirjoitusten teksteissä perustuu vakaalla tavalla esiin tuotujen semanttisten ja arvioivien assosiaatioiden säilyttämiseen. Tätä kuvaa ei tuhota edes kirjoittajan vapaasti järjestämässä muodossa. Samalla havaitaan usein fraaseologisten yksiköiden ja siivekkäiden sanojen virallista, pinnallista käyttöä. Tällaisissa tapauksissa joko merkitys on täysin vääristynyt tai syntyy semanttisia ristiriitoja.

Kirjoittajat turvautuvat usein muisteluun - viitaten tunnettuihin kirjallisiin tosiseikkoihin tai teoksiin. Muistelu voi olla tarkka tai epätarkka lainaus, "lainattu" tai jäljellä oleva implisiittinen aliteksti. Reminiscences yhdistää tekstin yleiseen kulttuuriseen ja sosiaaliseen kontekstiin ja antaa kirjoittajien myös olla toistamatta itseään, saamaan aikaan lyhyempi kuvaus tapahtumista tai tosiasioista. Yksi yleisimmin käytetty muistelu on viittaus Raamatun tekstin tiettyyn kohtaan. Reminiscence on yksi postmodernistien suosikkitekniikoista.

(On utelias, että jokainen teksti on kokonaisuus nimenomaisia \u200b\u200btai epäsuoria lainauksia, viittauksia muihin teksteihin.)

Puutteellisia lauseita, jotka on merkitty tekstissä ellipsillä, käytetään onnistuneesti. Ihmiselle on ominaista halu täydellisyydestä. Tässä suhteessa hän yrittää viimeistellä lauseen ja on siten mukana aktiivisessa tekstin lukemisessa.

Hyvin usein keskeneräiset lauseet perustuvat tunnettuihin sanontoihin, suosittuihin ilmaisuihin, kirjallisista teoksista saatuihin lainauksiin ("Kalastaja, kalastaja ...", "Ilman työtä ...", "Synnyin sinut ..." jne.) Luonnollisesti lukijan tulisi täydentää lause yksinomaan copywriterin sanavalinnalla.

Yksi yleisimmistä tekniikoista on toistaminen (täydentävät ja selventävät muistutukset jo sanotusta). Toistojen avulla korostetaan ja korostetaan tekstin tärkeimmät, erityisesti merkittävimmät hetket.

Pun-sanaa käytetään myös erilaisissa teksteissä - sanaleikki, joka perustuu erilaisten kuulostavien sanojen tai lauseiden äänen samankaltaisuuteen ("Osip on käheä ja Arkhip on osip".)

Sanapeli voi perustua paitsi äänisisältöön myös oikeinkirjoitukseen.

Esimerkkejä kirjoitettujen sanojen käytöstä mainonnassa:

ainakin couture

(Kirjaudu kauppaan)

täällä hän on!

(Oton-kauppapaikka)

Kontotaatio on ylimääräinen, mukana oleva merkitys, joka voi innostaa haluttua suhdetta esineeseen. Esimerkiksi Putinka vodka, presidentti vodka, Kremlin vodka.

Lisäarvo voi muuttaa sen vahvuutta ajan myötä. Esimerkiksi Neuvostoliiton aikoina sana "tuonti" antoi tuotteelle lisää houkuttelevuutta, mutta lopulta menetti sen.

Usein copywriters pyrkii uutuuteen, omaperäisyyteen ja luo neologismeja - omia sanojaan ja ilmaisujaan, joiden epätavallisuus tuntuu selvästi äidinkielenään puhuvilta. Joten esimerkiksi sanat "aine" ja "lämpömittari" keksivät M. Lomonosov, "teollisuus" - N. Karamzin, "bungling" - M. Saltykov-Shchedrin, "hämärä" - F. Dostoevsky, "keskinkertaisuus" - I.Severyanin, "uupunut" - V.Hlebnikov, "valtava" - V.Majakovsky jne.

On utelias, että Gertrude Stein käytti historiassa ensimmäisenä sanaa "homo" kirjallisuudessa. Hän antoi maailmalle myös määritelmän "kadonnut sukupolvi". Tämä lesbo-kirjailija vihasi välimerkkejä. Tunnetuin hänen lainauksistaan \u200b\u200bon ”Ruusu on ruusu on ruusu on ruusu”.

Joskus omaperäisyyden tavoittelussa syntyy sanoja, joita merkittävä osa yleisöstä tai kukaan ei ymmärrä ilman erityistä selvennystä.

Tapauksissa, joissa on välttämätöntä korvata töykeä, aggressiivinen tai liian suora ilmaisu pehmeämmällä, käytetään eufemismi. On välttämätöntä varmistaa, että vastaanotto ei estä käsitystä, ei johda väärinkäsityksiin. Itse asiassa yhden sanan alla eri ihmiset voivat olla erilaisia.

Käytetään tekstinkirjoituksessa ja sellainen "työkalu" kuin kakofemismi - vähennetty, korvaa normatiivisen, kunnollisen. Esimerkiksi joissakin tapauksissa sanan "die" sijasta voit kirjoittaa "liimaa evät", "pudota luistimet", "leikki laatikossa" jne.

Erittäin mielenkiintoinen vastaanotto on kunnianhimo (sanasta "outo"). Tämän termin otti käyttöön V.Sklovsky:

”Irtautuminen on visio maailmasta, jolla on eri silmät.

Jean-Jacques Rousseau häpäisi maailmaa omalla tavallaan, hän näytti elävän valtion ulkopuolella.

Runousmaailma sisältää kunnianhimoisen maailman.

Venäjän yli pyyhkäisevä Gogolin troikka on venäläinen troikka, koska se on äkillinen. Mutta samalla se on maailmanlaajuinen kolminkertainen se, se ryntää Venäjän, Italian ja Espanjan yli.

Se on uuden kirjallisuuden liike, joka vakuuttaa itsensä.

Uusi visio maailmasta.

Kunnianloukkaus on ajan kysymys.

Irtautuminen ei ole vain uusi visio, se on unelma uudesta ja vain tämän aurinkoisen maailman vuoksi. Ja värillinen paita ilman Mayakovskin vyötä on sellaisen henkilön juhlavaate, joka uskoo lujasti huomenna. "

Alkuperäisyyteen, kunnianhimoan pyrkivät copywriters käyttävät joskus tekniikoita, jotka ovat enemmän kuin temppuja. Esimerkiksi kirjailija Ernest Vincent Wrightilla on romaani nimeltä Gadsby, joka sisältää yli 50000 sanaa. Koko romaanissa ei ole kirjainta E - yleisin kirjain englannin kielellä.

Tarkempaa tietoa aiheesta löytyy A. Nazaykinin kirjoista

Kuten tiedätte, sana on minkä tahansa kielen perusyksikkö sekä tärkein osa sen taiteellisia keinoja. Sanaston oikea käyttö määrää pitkälti puheen ilmeikkyyden.

Kontekstissa sana on erityinen maailma, peili tekijän käsityksestä ja suhtautumisesta todellisuuteen. Sillä on oma metaforinen tarkkuutensa, omat erityiset totuutensa, joita kutsutaan taiteellisiksi paljastuksiksi, sanaston toiminnot riippuvat kontekstista.

Yksilöllinen käsitys ympäröivästä maailmasta heijastuu tällaiseen tekstiin metaforisten lausuntojen avulla. Loppujen lopuksi taide on ensisijaisesti yksilön itsensä ilmaisua. Kirjallisuus on kudottu metaforoista, jotka luovat jännittävän ja tunnepitoisen kuvan taideteoksesta. Sanoissa esiintyy muita merkityksiä, erityinen tyylinen väritys, joka luo eräänlaisen maailman, jonka löydämme lukiessamme tekstiä.

Paitsi kirjallisuudessa, mutta myös suullisesti, käytämme epäröimättä erilaisia \u200b\u200btaiteellisen ilmaisun tekniikoita antamaan sille emotionaalisuutta, suostuttelevuutta ja kuvankäsittelyä. Katsotaanpa, mitkä taiteelliset tekniikat ovat venäjän kielellä.

Metaforojen käyttö on erityisen suotuisaa ilmeikkyyden luomiseen, joten aloitetaan niistä.

Metafora

Kirjallisuuden taiteellisia tekniikoita ei voida kuvitella mainitsematta niistä tärkeintä - tapaa luoda kielellinen kuva maailmasta itse kielessä jo olemassa olevien merkitysten perusteella.

Metaforatyypit ovat seuraavat:

1. Kivettyneet, kuluneet, kuivat tai historialliset (veneen jousi, neulansilmä).
2. Fraaseologismit ovat vakaita kuviomaisia \u200b\u200byhdistelmiä sanoista, joilla on emotionaalisuutta, metaforaa, toistettavuutta monien äidinkielenään puhuvien muistissa, ilmeikkyyttä (kuoleman pito, noidankehä jne.).
3. Yksinäinen metafora (esim. Kodittoman sydämen).
4. Avattuna (sydän - "posliinikello keltaisessa Kiinassa" - Nikolai Gumilev).
5. Perinteisesti runollinen (elämän aamu, rakkauden tuli).
6. Yksittäisen kirjoittajan (jalkakäytävän kohouma).

Lisäksi metafora voi olla samanaikaisesti allegoria, persoonallisuus, hyperbolia, perifraasi, meioosi, litota ja muut tropit.

Sana "metafora" itse tarkoittaa "siirtoa" kreikaksi käännettynä. Tässä tapauksessa on kyse nimen siirtämisestä objektista toiseen. Jotta se tulisi mahdolliseksi, heillä on varmasti oltava jonkinlainen samankaltaisuus, heidän on oltava jollakin tavalla yhteydessä toisiinsa. Metafora on sana tai ilmaisu, jota käytetään kuvaannollisesti kahden ilmiön tai objektin samankaltaisuuden vuoksi.

Tämän siirron seurauksena luodaan kuva. Siksi metafora on yksi kirkkaimmista keinoista ilmaista taiteellista, runollista puhetta. Tämän tropin puuttuminen ei kuitenkaan tarkoita työn ilmeikkyyden puutetta.

Metafora voi olla joko yksinkertainen tai yksityiskohtainen. 1900-luvulla laajennetun runouden käyttö elvytetään, ja yksinkertaisen luonne muuttuu merkittävästi.

Metonyymia

Metonymia on yksi metaforan muunnelmista. Kreikasta käännettynä tämä sana tarkoittaa "uudelleennimeämistä", toisin sanoen se on yhden objektin nimen siirtäminen toiselle. Metonymia on tietyn sanan korvaaminen toisella kahden käsitteen, objektin jne. Olemassa olevan yhtäläisyyden perusteella. Tämä on kuviomuodon suoran merkityksen asettaminen. Esimerkiksi: "Söin kaksi lautasta." Merkitysten sekoittaminen, niiden siirtäminen on mahdollista, koska esineet ovat vierekkäin, ja vastaavuus voi olla ajassa, avaruudessa jne.

Synecdoche

Synecdoche on eräänlainen metonyymia. Kreikasta käännettynä tämä sana tarkoittaa "korrelaatiota". Tällainen merkityksen siirto tapahtuu, kun suuremman sijasta kutsutaan pienemmäksi tai päinvastoin; osan sijaan koko ja päinvastoin. Esimerkiksi: "Moskovan raporttien mukaan."

Epiteetti

Kirjallisuuden taiteellisia tekniikoita, joiden luettelon nyt laadimme, ei voida kuvitella ilman epiteettiä. Tämä on hahmo, tropiikki, kuvallinen määritelmä, lause tai sana, joka merkitsee henkilöä, ilmiötä, esinettä tai subjektiivista toimintaa

Kreikasta käännettynä tämä termi tarkoittaa "kiinnitetty, kiintymys", toisin sanoen yksi sana on liitetty johonkin toiseen.

Epiteetti eroaa yksinkertaisesta määritelmästä taiteellisella ilmaisullisuudellaan.

Pysyviä epiteettejä käytetään kansanperinnössä kirjoitusvälineenä ja myös yhtenä taiteellisen ilmaisun tärkeimmistä keinoista. Termin tarkassa merkityksessä vain ne kuuluvat polkuihin, joiden toiminnalla on sanoja kuvaannollisessa merkityksessä, toisin kuin ns. Tarkat epiteetit, jotka ilmaistaan \u200b\u200bsanoilla suorassa merkityksessä (punainen marja , kauniita kukkia). Esittävä kuva luodaan käyttämällä sanoja kuvaannollisessa mielessä. Tällaisia \u200b\u200bepiteettejä kutsutaan yleensä metaforisiksi. Nimen metonyyminen siirto voi myös olla tämän reitin taustalla.

Oxymoron on eräänlainen epiteetti, niin sanotut vastakkaiset epiteetit, jotka muodostavat yhdistelmiä substantiivien kanssa, jotka määritellään merkityksessä vastakkaisilla sanoilla (vihaa rakkautta, iloista surua).

Vertailu

Vertailu on tropiikki, jossa yksi esine karakterisoidaan vertaamalla sitä toiseen. Eli tämä on eri esineiden vertailu samankaltaisuuden suhteen, mikä on sekä ilmeistä että odottamatonta, kaukaista. Se ilmaistaan \u200b\u200byleensä tietyillä sanoilla: "tarkalleen", "ikään kuin", "samanlainen", "ikään kuin". Myös vertailut voivat olla instrumentaalisen tapauksen muodossa.

Toisena henkilönä esiintyminen

Kuvailemalla taiteellisia tekniikoita kirjallisuudessa on tarpeen mainita persoonallisuus. Tämä on eräänlainen metafora, joka on elävien olentojen ominaisuuksien osoittaminen elottomiin esineisiin. Usein se luodaan viittaamalla sellaisiin luonnonilmiöihin kuin tietoiset elävät olennot. Toisena henkilönä esiintyminen on myös ihmisen ominaisuuksien siirtymistä eläimille.

Hyperbola ja litota

Otetaan huomioon kirjallisuudessa sellaiset taiteellisen ilmaisun tekniikat kuin hyperbolia ja litota.

Hyperboli (käännettynä "liioitteluna") on yksi ilmaisuvoimasta puhetta, joka edustaa hahmoa, jonka merkitys on liioiteltu siitä, mistä keskustellaan.

Litota (käännettynä "yksinkertaisuutena") on päinvastoin hyperbolia - liiallista aliarvostusta siitä, mistä keskustellaan (poika sormella, pieni mies kynsillä).

Sarkasmi, ironia ja huumori

Jatkamme taiteellisten tekniikoiden kuvaamista kirjallisuudessa. Luettelojamme täydentää sarkasmi, ironia ja huumori.

• Sarkasmi tarkoittaa "kyynellihaa" kreikaksi. Tämä on paha ironia, pistävä pilkka, syövyttävä huomautus. Sarkasmia käytettäessä syntyy koominen vaikutus, mutta samalla on selvästi ideologinen ja emotionaalinen arvio.
• Ironinen käännös tarkoittaa "teeskentelyä", "pilkkaa". Se syntyy, kun yksi asia sanotaan sanoin, mutta tarkoitetaan jotain aivan muuta, päinvastoin.
• Huumori on yksi leksikaalisista ilmaisukeinoista, mikä tarkoittaa käännöksessä "mielialaa", "mieltymystä". Koomisessa, allegorisessa suonessa voidaan joskus kirjoittaa kokonaisia \u200b\u200bteoksia, joissa tuntuu pilkkaavan hyväntahtoinen asenne johonkin. Esimerkiksi A. P. Chekhovin tarina "Kameleontti", samoin kuin monet I. A. Krylovin tarinat.

Kirjallisuuden taiteiden tekniikat eivät pääty tähän. Esitämme teille huomionne seuraavasta.

Groteski

Kirjallisuuden tärkeimpiin taiteellisiin tekniikoihin kuuluu groteski. Sana "groteski" tarkoittaa "monimutkaista", "outoa". Tämä taiteellinen tekniikka rikkoo teoksessa kuvattujen ilmiöiden, esineiden, tapahtumien mittasuhteita. Sitä käytetään laajalti esimerkiksi M. Ye. Saltykov-Shchedrinin teoksissa ("Herra Golovlevs", "Kaupungin historia", satuja). Tämä on taiteellinen tekniikka, joka perustuu liioitteluun. Sen aste on kuitenkin paljon suurempi kuin hyperbolin.

Sarkasmi, ironia, huumori ja groteski ovat suosittuja taiteellisia välineitä kirjallisuudessa. Esimerkkejä kolmesta ensimmäisestä ovat A.P. Tšekhovin ja N.N.Gogolin tarinat. J. Swiftin teokset ovat groteskisia (esimerkiksi "Gulliverin matka").

Mitä taiteellista laitetta kirjoittaja (Saltykov-Shchedrin) käyttää luomaan Juudaksen kuvan romaanissa "Herra Golovlevs"? Groteski, tietysti. V. Mayakovskin runoissa esiintyy ironiaa ja sarkasmia. Zoshchenkon, Shukshinin, Kozma Prutkovin teokset ovat täynnä huumoria. Näitä taiteellisia tekniikoita kirjallisuudessa, joiden esimerkit olemme juuri maininneet, kuten näette, venäläiset kirjailijat käyttävät hyvin usein.

Pun

Puna on puhehahmo, joka on tahaton tai tahallinen epäselvyys, joka ilmenee, kun sanan kahta tai useampaa merkitystä käytetään kontekstissa tai kun niiden ääni on samanlainen. Sen lajikkeet ovat paronomasia, väärä etymologisaatio, zeugma ja konkretisointi.

Sanakirjassa sanapeli perustuu homonyymiin ja epäselvyyteen. Niistä syntyy anekdootteja. Nämä kirjallisuuden taiteelliset tekniikat löytyvät V.Majakovskin, Omar Khayyamin, Kozma Prutkovin, A.P.Tšehovin teoksista.

Puhekuva - mikä se on?

Itse sana "hahmo" käännetään latinaksi nimellä "ulkonäkö, muoto, kuva". Tällä sanalla on monia merkityksiä. Mitä tämä termi tarkoittaa suhteessa taiteelliseen puheeseen? Lukuihin liittyvät syntaktiset ilmaisukeinot: kysymykset, vetoomukset.

Mikä on "tropi"?

"Mikä on taiteellisen tekniikan nimi, joka käyttää sanaa kuvaannollisessa mielessä?" - kysyt. Termi "tropiikki" yhdistää erilaisia \u200b\u200btekniikoita: epiteetti, metafora, metonyymia, vertailu, synekdokse, litota, hyperbolia, personoituminen ja muut. Käännöksessä sana "tropiikki" tarkoittaa "liikevaihtoa". Taiteellinen puhe eroaa tavallisesta puheesta siinä, että se käyttää erityisiä käännöksiä, jotka koristavat puheen, mikä tekee siitä ilmaisullisemman. Eri tyylit käyttävät erilaisia \u200b\u200bilmaisukeinoja. Tärkeintä taiteellisen puheen "ilmeikkyyden" käsitteessä on tekstin, taideteoksen kyky vaikuttaa esteettisesti, emotionaalisesti lukijaan, luoda runollisia kuvia ja eläviä kuvia.

Me kaikki elämme äänimaailmassa. Jotkut heistä herättävät meissä positiivisia tunteita, kun taas toiset päinvastoin innostavat, valppautta, aiheuttavat ahdistusta, rauhoittavat tai aiheuttavat unta. Eri äänet herättävät erilaisia \u200b\u200bkuvia. Heidän yhdistelmänsä avulla voit vaikuttaa emotionaalisesti ihmiseen. Lukemalla kirjallisuuden teoksia ja venäläistä kansataidetta, koemme niiden äänen erityisen terävästi.

Perustekniikat äänenilmaisun luomiseksi

• Alliterointi on samanlaisten tai identtisten konsonanttien toistaminen.
• Assonanssi on vokaalien tarkoituksellinen harmoninen toisto.

Alliterointia ja assonanssia käytetään usein teoksissa samanaikaisesti. Näiden tekniikoiden tarkoituksena on herättää lukijoissa erilaisia \u200b\u200bassosiaatioita.

Äänikirjoituksen hyväksyminen kaunokirjallisuudessa

Äänikirjoittaminen on taiteellinen tekniikka, joka on tiettyjen äänien käyttö tietyssä järjestyksessä tietyn kuvan luomiseksi, toisin sanoen valikoima sanoja, jotka jäljittelevät todellisen maailman ääniä. Tätä tekniikkaa käytetään kaunokirjallisuudessa sekä runoudessa että proosassa.

Erilaisia \u200b\u200bäänikirjoituksia:

1. Assonance - käännetty ranskasta tarkoittaa "konsonanssia". Assonanssi on samojen tai samankaltaisten vokaalien äänien toistaminen tekstissä tietyn äänikuvan luomiseksi. Se edistää puheen ilmeikkyyttä, runoilijat käyttävät sitä runojen rytmissä, riimissä.
2. Alliterointi - alkaen Tämä tekniikka on konsonanttien toistaminen kirjallisessa tekstissä jonkin äänikuvan luomiseksi runollisen puheen tekemiseksi ilmeisemmäksi.
3. Onomatopoeia - erityisten sanojen välittäminen, joka muistuttaa maailman ilmiöiden ääniä, kuulovaikutelmia.

Nämä runouden taiteelliset tekniikat ovat hyvin yleisiä; ilman niitä runollinen puhe ei olisi niin melodista.