Kuvaus Albert Dürer -ruohon maalaus. Esitys lukutunnille retki "museotaloon". Kuva a

pää / Huijaaminen aviomies

Albrecht Durer syntyi Nürnbergissä 21. toukokuuta 1471. Hänen isänsä muutti Unkarista 1500-luvun puolivälissä, ja hänet tunnettiin parhaana jalokivikauppiaana. Perheessä oli kahdeksantoista lasta, tuleva taiteilija syntyi kolmanneksi.

Varhaislapsuudesta lähtien Dürer auttoi isäänsä korutyöpajassa, ja hän toi pojalle suuria toiveita. Mutta nämä unelmat eivät toteutuneet, koska nuoremman Dürerin lahjakkuus ilmeni aikaisin, ja isä erosi siitä, ettei lapsesta tule kultaseppä. Tuolloin Nürnbergin taiteilijan Michael Wolgemutin studio oli erittäin suosittu ja sillä oli moitteeton maine, minkä vuoksi Albrecht lähetettiin sinne 15-vuotiaana. Wolgemuth ei ollut vain erinomainen taiteilija, vaan työskenteli taitavasti puun, kuparin kaiverruksiin ja välitti täydellisesti tietonsa ahkera opiskelija.

Valmistuttuaan opinnoista vuonna 1490 Dürer maalasi ensimmäisen maalauksensa "Isän muotokuva" ja lähti matkalle oppimaan muiden mestareiden taitoja ja saamaan uusia vaikutelmia. Hän vieraili monissa kaupungeissa Sveitsissä, Saksassa ja Alankomaissa parantaen kuvataiteen tasoaan. Kerran Colmarissa Albrechtillä oli tilaisuus työskennellä kuuluisan taidemaalarin Martin Schongauerin studiossa, mutta hän ei onnistunut tapaamaan kuuluisaa taiteilijaa henkilökohtaisesti, koska Martin oli kuollut vuotta aiemmin. Mutta M.Schongauerin hämmästyttävä työ vaikutti voimakkaasti nuoreen taiteilijaan ja heijastui uusiin maaleihin epätavallisella tyylillä.

Strasbourgissa ollessaan Durer sai vuonna 1493 isältään kirjeen, jossa hän ilmoitti sopimuksesta mennä naimisiin poikansa ystävän tyttären kanssa. Palattuaan Nürnbergiin nuori taiteilija meni naimisiin Agnes Freyn, kuparisepän, ​​mekaanikon ja muusikon tyttären kanssa. Avioliitonsa ansiosta Albrecht lisäsi sosiaalista asemaansa ja hänellä voisi nyt olla oma yritys, koska vaimonsa perhettä kunnioitettiin. Taiteilija maalasi vuonna 1495 vaimonsa muotokuvan nimeltä "Minun Agnes". Hyvää avioliittoa ei voida kutsua, koska vaimo ei ollut kiinnostunut taiteesta, mutta he asuivat yhdessä kuolemaansa saakka. Puolisot olivat lapsettomia eivätkä jättäneet jälkeläisiä.

Suosio Saksan ulkopuolella tuli Albrechtiin kupari- ja puukaiverrusten avulla, kun hän palasi Italiasta. Taiteilija avasi oman työpajan, jossa hän julkaisi kaiverruksia; ensimmäisessä sarjassa Anton Koberger oli hänen avustajansa. Kotimaassaan Nürnbergissä käsityöläisillä oli paljon vapautta, ja Albrecht sovelsi uusia tekniikoita kaiverrusten luomiseen ja alkoi myydä niitä. Lahjakas taidemaalari teki yhteistyötä tunnettujen taiteilijoiden kanssa ja esitti teoksia kuuluisille Nürnbergin julkaisuille. Ja vuonna 1498 Albrecht teki puupiirroksia "Apocalypse" -julkaisua varten ja saavutti jo Euroopan mainetta. Tänä aikana taiteilija liittyi Nürnbergin humanistien piiriin, jota johti Kondrat Zeltis.

Myöhemmin, vuonna 1505, Venetsiassa Dürer otettiin vastaan ​​ja otettiin vastaan ​​kunnioituksella ja kunnialla, ja taiteilija esitti alttaritaulun "Rukousjuhla" saksalaiselle kirkolle. Tuttuaan venetsialaisen koulun täällä, taidemaalari muutti työtyyliään. Albrechtin työtä arvostettiin suuresti Venetsiassa, ja neuvosto tarjosi rahaa ylläpitoon, mutta lahjakas taiteilija lähti silti kotikaupunkiinsa.

Albrecht Dürerin maine kasvoi joka vuosi, hänen teoksiaan kunnioitettiin ja tunnistettiin. Nürnbergissä hän osti itselleen valtavan talon Zisselgassesta, jossa voi käydä tänään, missä Dürer-talomuseo sijaitsee. Tavattuaan Pyhän Rooman valtakunnan keisarin Maximilian I: n taiteilija näytti kaksi edeltäjiensä muotokuvaa, jotka oli piirretty etukäteen. Keisari oli iloinen maalauksista ja tilasi heti muotokuvansa, mutta ei pystynyt maksamaan paikan päällä, joten hän alkoi maksaa kunnollista bonusta Dürerille joka vuosi. Kun Maximilian kuoli, he lopettivat palkinnon maksamisen, ja taiteilija lähti matkalle oikeuden palauttamiseksi, mutta hän epäonnistui. Matkan lopussa Albrecht sairastui tuntemattomaan sairauteen, mahdollisesti malariaan, ja kärsi kohtauksista jäljellä olevien vuosien ajan.

Elämänsä viimeisinä vuosina Dürer työskenteli taidemaalarina; yhden tärkeistä maalauksista pidetään esiteltynä kaupunginvaltuustolle "Neljä apostolia". Kuuluisan taiteilijan teosten tutkijat ovat erimielisiä, joku näkee kuvassa neljä temperamenttia ja joku näkee Dürerin vastauksen uskonnollisiin erimielisyyksiin. Mutta Albrecht vei ajatuksensa tästä asiasta haudalle. Kahdeksan vuotta sairauden jälkeen A.Durer kuoli 6. huhtikuuta 1528 kaupungissa, jossa hän syntyi.

"SUURI PURKEEN HARJA" Vesiväri

Albrecht Dürer maalasi monia kauniita vesivärejä. Nämä ovat pääasiassa maisemia, jotka ovat täynnä lyyristä mietiskelyä. Dürerin maisema on romanttinen - se on tausta keskiaikaisille runoille, jotka ovat täynnä odottamattomia seikkailuja. Haluan tutkia näitä rotkoja, piiloutua lehtoihin, levätä taloissa ja hampurilaisissa ...

Vesiväri "Iso turve bush" - tämä on katse alhaalta, ikään kuin taiteilija ja hänen kanssaan yleisö yhtäkkiä vähentyisivät ja löytäisivät itsensä jättiläisten ruohojen maailmasta. Pieni pala niittyä, vain yksi ihmisen askel pitkä, tuli yhtäkkiä koko universumiksi. Siankärsästä, voikukasta ja plantainista on tullut jättiläisiä; niiden haju, melkein huomaamaton tavallisessa elämässä, muuttui päihtyväksi tuoksuksi.

Mutta päästäksesi näihin ruohoihin, jotta voisit koskettaa niiden korkeita varret ja leveitä lehtiä, sinun on voitettava vastakaivettu maa, jossa jalkasi uppoavat. Ja ei tiedetä, päättyykö tämä vaellus menestyksekkäästi, vai väsynyt pieni matkustaja ei koskaan saavuta tätä palan niityä.

Esitys auttaa esittelemään perusteellisemmin A.Durerin maalauksen "Yrtit", osoittaa, että vaikka Durer maalasi suuria monivärisiä maalauksia temppeleille, tämä kaikki ei estänyt häntä ihailemasta tavallisia yrttejä, jotka eivät olleet merkityksellisiä pinnallisella silmäyksellä. Vain tällainen tarkkaavainen asenne jokaiseen jalan alla olevaan ruohoterään antaa taiteilijalle mahdollisuuden löytää sen erikoisuus, ainutlaatuisuus, avata kauneus yksinkertaisessa tuleville sukupolville.

Ladata:

Esikatselu:

Jos haluat käyttää esitysten esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com


Dian kuvatekstit:

A. DÜRER “YRTIT” Taiteilija Dürer maalasi suuria monivärisiä maalauksia kirkoille, mutta kaikki tämä ei estänyt häntä ihailemasta tavallisia, ensi silmäyksellä huomaamattomia yrttejä. Esityksen teki MBOU: n lyseon nro 6 ala-asteen opettaja Essentuki Shevchenko N.А.

A. DURER "YRTIT" Voit liu'uttaa sormeasi vartta pitkin, voit likaantua tahmeaan maitoon ja leikata itsesi terävälle lehdelle. - Muistatko, kuinka ruoho tuoksuu? Voitteko kuvitella, että juhannuksen forbs-hajut ovat? - Harkitse katkelma "Yrtit" Mitä yhdistelmiä sinulla on, kun tarkastelet tätä luonnonpalaa?

Kiinnitä huomiota erilaisiin valaistuksiin: jotkut ruohonlehdet osuivat auringon säteeseen ja jotkut olivat varjossa. Ja kaikki tämä taiteilija huomasi.

Tällainen tarkkaavainen asenne jokaiseen jalan alla olevaan ruohoterään antaa taiteilijalle mahdollisuuden löytää sen erikoisuus, ainutlaatuisuus, avata kauneus yksinkertaisessa tuleville sukupolville.


Durer Albrecht (1471-1528), saksalainen taidemaalari, luonnos, painotalo, taideteoreetikko. Saksalaisen renessanssin taiteen perustaja Dürer opiskeli koruja isänsä, kotoisin olevan unkarilaisen maalauksesta - Nürnbergin taiteilija M. Wolgemutin (1486-1489) työpajassa, josta hän otti käyttöön hollannin ja saksan periaatteet. myöhään goottilaista taidetta, tutustui varhaisen italialaisen renessanssin mestareiden (mukaan lukien A.Mantegna) piirustuksiin ja kaiverruksiin. Näinä vuosina M. Schongauer vaikutti voimakkaasti Düreriin. Vuosina 1490-1494 Dürer teki killan oppisopimuskoulutukseen pakollisten Reinin vaellusten aikana useita kaiverruksia myöhäisgotiikan hengessä, piirroksia S. Brantin ja muiden "Lollien alukselle". Italia (1494- 1495), joka ilmeni taiteilijan halusta hallita maailman ymmärtämisen tieteellisiä menetelmiä syvälliseen luonnon tutkimiseen, jossa hänen huomionsa herätti vähäisimpänä näennäisenä ilmiönä ("Bush of Grass", 1503, kokoelma Albertine, Wien), ja monimutkaiset viestintäongelmat väri- ja valoilmaympäristössä ("House by the Lond", vesiväri, noin 1495-1497, British Museum, Lontoo). Dürer väitti uuden renessanssin käsityksen persoonallisuudesta tämän ajanjakson muotokuvissa (omakuva, 1498, Prado).

"Kaikkien pyhien juhla"
(Landauerin alttari) 1511,
Kunsthistorisches Museum, Wien

"Kristus kirjurien joukossa" Thyssen-Bornemitsan kokoelma, 1506, Madrid

"Aadam ja Eeva" 1507, Prado, Madrid (kaunein kuva Aadamista ja Eevasta !!)

"Omakuva" 1493

"Omakuva" 1500

"Päärynän Madonna" 1512, Kunsthistorisches Museum, Wien

"Rukoileva Maria"

Uskonpuhdistusta edeltäneen aikakauden tunnelma, voimakkaiden sosiaalisten ja uskonnollisten taistelujen aatto, Dürer ilmaisi puupiirrosten sarjassa "Apocalypse" (1498), jonka taiteellisella kielellä saksalaisen myöhäisgotiikan ja italialaisen renessanssin taiteen tekniikat olivat orgaanisesti yhdistetty. Toinen matka Italiaan (1505-1507) vahvisti Dürerin pyrkimystä kuvien selkeyteen, sävellysrakenteiden järjestykseen ("Ruusukon juhla", 1506, Kansallisgalleria, Praha; "Nuoren naisen muotokuva", Taidemuseo , Wien), alaston ihmiskehon mittasuhteiden huolellinen tutkimus ("Aadam ja Eeva", 1507, Prado, Madrid). Samalla Dürer ei menettänyt (etenkään grafiikassa) myöhään goottilaiselle taiteelle ominaisen havainnon, esineiden ilmeikkyyden, elinvoimaisuuden ja kuvien ilmeikkyyden valppautta (puupiirrosten jaksot puulla "suuri intohimo", noin 1497-1511, "Marian elämä", noin 1502-1511, "Pienet intohimot", 1509-1511). Graafisen kielen hämmästyttävä tarkkuus, valo-ilma-suhteiden hienoimmat yksityiskohdat, linjan ja äänenvoimakkuuden selkeys, sisällön monimutkaisin filosofinen perusta erotetaan kolmella kuparin "pääkaiverruksella": "Hevosmies, kuolema ja Paholainen ”(1513) - kuva vankkumattomasta velvollisuuden noudattamisesta, sietokyvystä ennen kohtalon koettelemuksia; ihmisen levottoman luovan hengen sisäisen ristiriidan ruumiillistuksena; "Pyhä Jerome" (1514) - humanistisen, utelias tutkimusajattelun kirkastaminen.

"Melankolia I" (1514)

"Ritari, kuolema ja paholainen" 1513

"Neljä maailmanloppujen ratsastajaa"

"Rukousnauhan juhla" 1506, Kansallisgalleria, Praha

"Pyhä Jerome" 1521

Tähän mennessä Dürer oli voittanut kunniamaininnan kotimaassaan Nürnbergissä, saanut mainetta ulkomailla, erityisesti Italiassa ja Alankomaissa (missä hän matkusti vuosina 1520-1521). Durer oli ystäviä Euroopan merkittävimpien humanistien kanssa. Hänen asiakkaidensa joukossa oli varakkaita porvaria, saksalaisia ​​ruhtinaita ja itse keisari Maximilian I, joille hän muiden saksalaisten suurtaiteilijoiden joukossa esitteli kynän piirustuksia rukouskirjaan (1515).
Sarjassa muotokuvia 1520-luvulta (J. Muffel, 1526, I. Holzschuer, 1526, - molemmat kuvagalleriassa, Berliini-Dahlem jne.) tietoisuus oman persoonallisuutensa sisäisestä arvosta, joka on ladattu jännittyneellä hengellisellä energialla ja käytännön omistautumisella. Mielenkiintoinen omakuva Albrecht Durerista 26-vuotiaana käsineillä. Mallin jalustat, jotka makaavat jalustalla, ovat tunnettu tekniikka luodakseen illuusion läheisyydestä kohteen ja katsojan välillä. Dürer saattoi oppia tämän visuaalisen temppun sellaisista teoksista kuin esimerkiksi Leonardin Mona Lisa - hän näki hänet matkan aikana Italiaan. Avoimesta ikkunasta näkyvä maisema on ominaisuus pohjoisille taiteilijoille, kuten Jan Van Eyck ja Robert Campen. Dürer mullisti Pohjois-Euroopan taiteen yhdistämällä hollantilaisen ja italialaisen maalauksen kokemukset. Toiveiden monipuolisuus ilmeni myös Dürerin teoreettisissa teoksissa ("Guide to Measurement ...", 1525; "Four Books on Human Proportions", 1528). Dürerin taiteellisen etsinnän suoritti maalaus Neljä apostolia (1526, Alte Pinakothek, München), joka ilmentää ihmisten neljää hahmolämpötilaa, joita sitoo yhteinen humanistinen idea itsenäisestä ajattelusta, tahdonvoimasta ja sitkeydestä taistelussa oikeuden ja totuuden puolesta.

Ecce Homo (Ihmisen poika)
Noin 1495, Kunsthalle, Karlsruhe

"Neljä apostolia"

"Dürerin isän muotokuva 70-vuotiaana" 1497

"Magien palvonta" 1504

"Keisari Maximillian I" 1519

"Paumgartnerin alttari" 1500-1504

"Neitsyt seitsemän surua" 1497

"Keisarit Karl ja Sigismund" 1512

"Nuoren miehen muotokuva" c. 1504

"Nuoren venetsialaisen muotokuva" 1505

"Maria lapsen kanssa ja Pyhä Anna" 1519

"Naisen muotokuva" 1506

"Jerome Holzschuerin muotokuva" 1526

Yabachin alttari, vasemman siiven ulkopinta "Job, vaimonsa nöyryyttämä" Noin 1500-1503

"Tuntemattoman miehen muotokuva punaisella kaapulla" (St. Sebastian) Noin 1499

"Oswald Krellin muotokuva" 1499

"Dure- ja Holpe-perheiden liittovaltion vaakuna" 1490

"Felicitas Tucherin muotokuva" -tyyppikortti, oikea puoli 1499

"Hans Tucherin muotokuva" Diptych, vasen puoli 1499

"Valitus Kristuksen yli"

"Miehen muotokuva vihreällä taustalla" 1497

"Michael Wolgemuthin muotokuva" 1516

"Apostoli Filippus" 1516

"Omenan Madonna" 1526

"Ruohopensas" 1503

"Maria ja lapsi porttikaaren edessä" 1494-97

"Saksiin vaalipiirin Frederick Viisan muotokuva"

"Kaksi muusikkoa"

"Katumuksellinen St. Jerome"

"Madonna kultanauhalla"

"Barbara Durerin, synt. Holperin muotokuva" 1490-93

"Albrecht Durerin muotokuva" taiteilijan isä 1490-93
Lainausviesti

Osiot: Ala-aste

Churakova N.A., Kirjallisuus: oppikirja luokalle 3: 2 osaa. Toinen osa, sivut: 41-42.

Oppitunnin tarkoitus:

  • kasvatuksellinen: johtaa linjaa, joka liittyy runouden hyväksymiseen erityisenä maailmankatsomuksena (runoilijan käsitys maailman kauneudesta ja hauraudesta; runoilijan pyrkimys säilyttää, suojella maailmaa tuholta: perustuu I runoon Bunin "Tiheä vihreä kuusimetsä tien varrella ...", teokset A. Durer "Jänis", "Yrtit"); muodostaa kyky kontrastata ja verrata kuvia ja runoja valitsemalla lainauksia ja kuviolausekkeita kuvaamaan kuvaa; jatkaa ilmaisevan lukutaidon kehittämistä;
  • kehittäminen: kehittää opiskelijoiden puhetta, emotionaalista asennetta taideteoksiin ja kykyä havaita runollisen sanan kauneus, ilmaista yhtenäisesti vaikutelmiaan;
  • kasvatus: lisää kiinnostusta kirjalliseen luovuuteen, luonnon kunnioittamiseen, rakasta rakkautta kotimaahan.

Varustus: kirjallinen lukeminen, oppikirja luokan 3; I. Buninin muotokuva; kiitollisuuden sanat.

Multimedialaitteet: luontoa kuvaavat kopiot; teeman otsikko "Maailma tarvitsee suojeluamme"; I. Buninin muotokuva; sanasto ja sanasto, jäljennökset kuusimetsän ja peuran kuvalla; runon graafinen työ; kotitehtävät.

Luentojen aikana.

Avaa yhden dian (Kirjallisuuden käsittelyn oppitunti Liite 1)

1. Organisaation hetki.

Hyvää päivää. Hauska tavata. Tänään on hieno päivä. Hymyile toisillenne. Olen iloinen voidessani aloittaa oppitunnin.

- Toivon, että olet aktiivinen. Odotan kauniita vastauksia sinulta.

2. Perustietojen päivittäminen.

Avaa esityksen dian 2 (3-4 toistoa luonnosta)

- Mistä haluaisit puhua tänään oppitunnilla näitä maisemia katsellen?

(luonnosta, kasveista, eläimistä, jokista jne.)

- Luuletko, että tämä hämmästyttävä luonnon maailma tarvitsee suojaamme? Ja miksi?

- Olet oikeassa: MAAILMA TARVITAA SUOJELUMME.

Avaa 3 dian (oppitunnin aiheen otsikko)

- Menemme kanssasi maailmaan, joka tarvitsee suojeluamme.

- Uskon, että tein oikean valinnan menemällä kanssasi tiellä.

- Ja mitä me otamme mukaan tielle?

(Otan repusta useita esineitä: ritsa, muistikirja, suurennuslasi, kynä, harja, kirja, kiikari, ilmapallo, verkko ... Kaverit valitsevat, mitä heidän on tarkkailtava luontoa.)

- Millainen ihminen pystyy olemaan luonnon suojelija?

(Kind. Huomaavainen. Vahva. Rakastava luonto. Sydämen ja sielun.)

- Tässä on ihminen, joka rakastaa luontoa kaikesta sydämestään ja sielustaan, joka osaa suojella luontoa, pystyy kirjoittamaan kauniita runoja ja upeita kuvia.

3. Valmistautuminen havaitsemiseen.

Kutsun sinut tutustumaan upeisiin taideteoksiin ...

4. Työskentely "taidegallerian" kanssa.

Työskentele A. Durerin maalauksen "Jänis" kanssa (huone 8).

Avaa 4 dian (A. Durer "Jänis" -maalaus)

- Käymme "Kuvagalleriassa" ja katsomme saksankielisen taiteilijan Albrecht Durerin jäljennöstä vesiväri-tekniikan maalauksesta.

- Harkitse jänistä huolellisesti.

- Mitä taiteilija huomasi ja kuvasi, mitkä ovat ulkonäön, tottumusten, kunnon piirteet?

(Mitkä ovat korvat, antennit, kynnet jne.)

- Mitä kuulet?

(sydän lyö, tuuli kohisee, jänis hengittää ...)

- Missä taiteilija näki jäniksen ja kuvasi sitä?

- Taiteilija kuvaa jänistä neutraalilla taustalla (toisin sanoen ei huoneessa, ei nurmikolla, vaan "tyhjässä tilassa"). Ja miksi?

- Ja missä ympäristössä luulet jäniksen olevan mukavin, missä hän tuntee olevansa rauhallinen, "kuin kotona"?

(Tietysti ruohossa)

Työskentele A. Durerin maalauksen "Yrtit" kanssa (huone 8).

5 dia avautuu (A. Durerin maalaus "Yrtit")

- Harkitse huolellisesti yrttejä Dürerin maalauksen jäljennöksessä.

- Mitä kasveja tunnistit?

(Voikukat, jo lentäneet ympäri, kirkkaan keltaisilla varrilla ja leikattuilla lehdillä; niitty-bluegrass, jonka pienet kukat on piilotettu leviävän paniikin muodostaviin piikkeihin; mehukkaat plantain-lehdet, auringon valaisemina; purjo, kapeat, ohuimmat ja pitkät lehdet joista se muistuttaa sipulia.)

- Miksi tunnistit nämä kasvit?

- (Nämä kasvit kasvavat alueellamme.)

- Hyvin tehdyt kaverit, jotka tunnet alueesi kasvit niin hyvin.

- Kuvittele hetkeksi, että kesä on tullut, ja sinä ja minä löysimme itsemme tältä niityltä.

- Mitä ääniä kuulit?

(Heinäsirkat sirisevät. Ruoho kahisee. Linnut laulavat.

- Tunnetko ilman erityispiirteet?

(Se tuoksuu yrtteiltä. Ilma on lämmin, kesä.)

- Tunnetko veden läheisyyden?

(Kasvit ovat pitkiä, meheviä)

- Onko aikaisin aamu, iltapäivä vai hämärä?

(On hämärää. Voikukat ovat kiinni.)

6 dian aukkoa (2 kuvaa yhdessä)

Kuvien yleistäminen.

Rakastaako taiteilija luonnonmaailmaa kahden toisintonsa perusteella?

(Albrecht Durer oli hyvin ihastunut luontoon.)

- Voitteko kuvitella, kuinka on välttämätöntä rakastaa ja arvostaa luonnonmaailmaa, jotta voisimme kirjoittaa niin tarkasti jokaisen ruohoterän, jokaisen jäniksen ihon karvan?

- Mitä taiteilija halusi näyttää meille?

(luonnon kauneus)

- Mistä nämä jäljennökset saavat sinut ajattelemaan?

(Luonnon kunnioittamisesta. Rakkaudesta eläimiin.)

- Durer uskoi, ettei maailmassa ole mitään vähäpätöistä: elämän kaikki pienet yksityiskohdat ovat hengellisiä ja täynnä merkitystä.

5. Temaattinen harjoitus "Matka metsään"

Teksti Liikkeiden kuvaus
Hei, metsä on epätavallinen metsä,
Täynnä satuja ja ihmeitä!
Mitä meluisit lehtien kanssa
Pimeässä, ukkosen yössä?
Kuka väijyy erämaassasi?
Millainen peto? Millainen lintu?
Avaa kaikki, älä piilota sitä.
Näet - olemme omamme.
Levitämme käsivartemme leveästi sivuille.
Käänny oikealle - vasemmalle ojennettujen käsivarsien kanssa.
Kädet ovat koholla. Suoritamme huojuvia liikkeitä oikealle - vasemmalle.
Lapset katsovat etäisyyttä pitämällä pyöristettyä kämmenä kulmakarvojensa päällä,
Samalla kun käännyt oikealle ja vasemmalle.
Levitämme käsivartemme leveästi sivuille.
Painamme molemmat kämmenet rintaan.
Levitämme käsivartemme leveästi sivuille.

6. I. Buninin runon lukeminen ja analysointi "Tiheä vihreä kuusimetsä tien varrella ..." (s. 42.)

Luonnosta ihailevat paitsi taiteilijat, myös runoilijat, kirjailijat ja sinä ja minä.

Avaa 7. dian (I.A.Buninin muotokuva ja elämänvuodet)

- Kaverit! Teos, jonka luemme tänään, sisältää ne kirjoittaneen runoilijan tunteet, ajatukset ja sielun.

- Ivan Alekseevich Bunin syntyi 10. lokakuuta 1870 Voronežissa vanhassa aatelissuvussa. Hän matkusti paljon ja osasi hyvin venäjän, englannin, ranskan. Buninin runoille on ominaista vilpitön intonaatio. Ne heijastivat runoilijan rakkautta Venäjään, hänen kotimaahansa.

- Avaa oppaat sivulla 42.

- Kuuntele I.A. Bunin ja yritä ymmärtää runoilijan tarkkaavainen ja huolellinen asenne luonnon maailmaan.

(Runokas ilmaisuluku.)

- Piditkö tästä runosta? Miksi?

- Minkä tunnelman tämä runo on herättänyt sinussa?

(ilo, ihailu)

- Mikä aiheuttaa sinulle tämän ilon?

- Mitkä sanat auttoivat runoilijaa välittämään tämän tunnelman?

Voi, kuinka helposti hän lähti laaksosta!
Kuinka kiihkeästi, runsaasti tuoretta voimaa,
Iloisen eläimen nopeudessa
Hän vei kauneuden kuolemasta!

- Lue itse runo, löydä sinulle vaikeita sanoja ja alleviivaa ne.

Sanasto ja sanallinen työ.

(työskennellä pareittain)

- Yhdistä sana ja sen merkitys.

- Tarkista, oletko suorittanut tehtävän oikein.

Avaa 8 dian (1., 2., 3., 4. verso vuorotellen)

Kuusi on metsä, jossa kuuset kasvavat.
Hoikka peura on peura, jolla on ohuet jalat.
Raskaat sarvet - raskaat sarvet

Hampaiden hankaus - hammastusta
Ostinka on sanan "awn" pienimuotoinen syväysmuoto: ohut pitkä harjakset viljan piikkeissä; tässä tapauksessa puhumme havupuikoista.
Puun yläosa on puun yläosa

Mitattu polku on selvä mitta polulle
Koiran rut - (aja - metsästä, aja.)

Valley - avoin alue
Hullu - kaikin voimin
Yli tuoretta voimaa - paljon uutta voimaa
Nopeus - nopeus

- Kuka teistä suoritti tehtävän virheettömästi? - Keksi otsikko tälle runolle.

("Komea peura", "Kauneus voittaa kuoleman", "Paksu vihreä kuusimetsä tien varrella ...", "Kauneus")

(Se vie lukijalta mahdollisuuden imeytyä pedon kauneutta kohtaan.)

Keskustelu.

- Miksi runo alkaa kuvauksella tiheästä vihreästä kuusesta?

- Ennen meitä avautuu metsän hiljainen elämä, kaunis tavallisuudessaan.

Tiheä vihreä kuusimetsä tien varrella,
Syvä pörröinen lumi.

Dia 9 avautuu (kuusimetsämaisema ilmestyy)

- Luuletko sankari - tämän runon kertoja todella katseli hänen kuvaamiaan tapahtumia?

- Kuinka hän ymmärsi, mitä metsässä tapahtui? (Jalanjäljissä.)

- Mitä jälkiä hän näki? Kenen kappaleita nämä olivat? (Hirvieläimet.)

- Kuinka peurojen jäljet ​​muuttuvat? ("Ja yhtäkkiä - hyppy!")

- Kenen jalanjäljet ​​näkyvät edelleen lumessa? (Metsästyskoirat)

- Mihin polku johtaa nyt metsästä? (Niityille, laaksoon)

- Mikä maisema on nyt edessä runon lopussa?

(Lasten sanallinen piirustus.)

Avaa 10 dian (peura)

- Kuinka takaa-ajo päättyi?

(Hirvi on pelastettu.)

- Mikä on peuran kauneus?

("Voimakas, ohut jalkainen, heittää takaisin painavat sarvet")

- Mitä voit sanoa kertojasta, joka pystyi palauttamaan jalanjäljissä tapahtuneet tapahtumat? (Hän on tarkkaavainen henkilö.)

- Rakastako hän luontoa?

- Missä ja miksi mielialan muutos tapahtuu? Missä on tämän runon huipentuma? Määritä ommel tarkalleen.

("Ja yhtäkkiä - hyppy!" - elämän ja kuoleman, kauneuden ja kuoleman kaksintaistelun merkitys.)

- On mielipiteitä siitä, että lyyrisessä sankarissa tulee toimeen kaksi ihmistä: runoilija ja metsästäjä.

- Kuka on lyyrinen sankari? (Määritelmä)

Avaa 11 dian (määritelmä "lyyrinen sankari")

Lyyrinen sankari on sankaritarinankertoja tai kirjailija-runoilijan taiteellinen "kaksoiskappale", joka kasvaa teoksen tekstistä persoonana, jolla on varmuus, kohtalon yksilöllisyys, sisäisen maailman psykologinen selkeys.

- Runon lyyrinen sankari, kertojan sankari ei ole nimetty, mutta on jatkuvasti läsnä. Loppujen lopuksi, jos luet tekstin huolellisesti uudelleen, käy ilmi, että ohutjalkainen komea mies, jolla on painavat sarvet, tämä mahtava, valkohammasinen peura, on olemassa vain lyyrisen sankarin mielikuvituksessa, koska hän kuvittelee koko kuvan siitä, mitä jalanjäljissä tapahtuu.

- Löydätkö sen tekstistä?

- Kuka voittaa lyyrisen sankarin sielussa: runoilija vai metsästäjä?

Työskentely ryhmissä.

(Jaan mielialan sanakortteja.)

(Surua, ihailua, odotuksia, surua, iloa, rauhaa, ahdistusta, kaunaa, iloa, ihailua, helppoutta, jännitystä, havainnointia, iloa, tietoa, pettymystä ...)

- Jaa nämä sanat jokaiselle henkilölle.

Yksi henkilö kerrallaan menee taululle ja kiinnittää sanat.

(On jäsennelty sanoja, jotka osuvat sekä runoilijaan että metsästäjään.)

- Todellakin, runoilija voittaa. Runoilija ilmaisi suhtautumisensa peuran pelastamiseen viimeisillä riveillä: "Hän vei kauneuden kuolemasta!" Hän näkee enemmän hirvieläinten pelastamisessa kuin eläimen elämän säilyttämisessä - Kauneuden pelastus.

6. Työskentele runon ilmeikkään lukemisen parissa.

- Mitkä rivit luetaan hitaammin ja mitkä nopeammin?

Ilmeikäs runon lukeminen taukoilla.

Avaa dian 12 (runo taukoilla)

7. Pohdinta (oppitunnin yhteenveto)

Mikä kiinnosti erityisesti jokaista teistä oppitunnista?

(Pidin todella Albrecht Durerin maalauksista. Pidin I. A. Buninin runosta.)

(Taiteilija ja runoilija rakastavat luonnonmaailmaa ja opettavat meille tämän.)

- Mikä innosti sinua? Mitä sinä ajattelet?

(Tällaiset ihmiset osaavat rakastaa ja arvostaa luontoa, joten he maalasivat upeita kuvia väreillä ja sanoilla.)

- Tämä runo on kirjoitettu 100 vuotta sitten, mutta tänään, melkein sata vuotta myöhemmin, tutkimme tätä runoa ja ihailemme näitä maalauksia. Miksi?

- (Halu pelastaa kauneus kuolemalta on edelleen ajankohtainen, ja siksi Buninin kaunis runo kuulostaa hyvin modernilta.)

- Kiitän työstäsi oppitunnilla. Tämän oppitunnin muistoksi haluaisin antaa sinulle nämä muistikirjat, joissa on kuva luonnosta ja kynä. Ja kun runoilija tai taiteilija herää sielussasi, muista kirjoittaa tunteesi muistikirjaan.

8. Kotitehtävät.

Dia 13 avautuu (kotitehtävät)

Lukijoille: Ilmeellinen I. Buninin runon lukeminen.

Taiteilijat: Tee kaksi piirrosta tälle runolle muistikirjaan.

Runoilijat: Etsi tai sävele runoja luonnosta.

Avaa dia 14 (kiitollisuus)

* * *
Paksu vihreä kuusimetsä tien varrella, Minä
Syvä pörröinen lumi. II
Meni heidän luokseen Peura,Minämahtava, Minä ohutjalkainen, Minä
Heittää takaisin taakse hauta sarvet. II

Tässä seurata hänen. II Täällä tapasin polut,Minä
Tässä puu taipunut ja valkoinen hammas hankaus - II
Ja paljon havupuita ristit, MinäAustin +
Mureni pään yläosasta lumikinos. II

Täällä taas seurata, Minä mitattu ja harvinainen, Minä
JA yhtäkkiäIIpomppia! III Ja kaukana niityllä +
On kadonnut koiran rutII ja oksat, Minä
Pehmustettu sarvet pakosalla ... III

NOIN, Minä kuten helposti hän lähti laaksosta! III
Miten mielettömästi, Minä runsaasti tuoretta voimat, Minä
Voimattomuudessa iloisesti eläimellinen +
Se kauneus alkaen kuolemasta kuljettaa pois! III

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat