Italialaiset laulajat. Italialaiset laulut: kaikkien aikojen tunnetuimmat, parhaan italialaisen laulajan hitit
Kerran Italia valloitti maailman laulajineen ja laulajineen. Ensimmäiset olivat kuitenkin ja ovat enemmän. Kaikkien italialaisten laulajien kunnioittama, maailman yleisön jonkinasteisesta jäähtymisestä huolimatta, on edelleen melko suosittu. Mutta tässä on syytä ymmärtää oopperan ja popin ero, vaikka on myös ainutlaatuisia esiintyjiä, jotka voivat yhdistää tämän, puhumattakaan vaikutuksesta italialaisiin esiintyjiin niin kunnianhimoisessa suuntauksessa kuin hard rock, jossa jostain syystä yleisesti tunnustetut johtajat ovat amerikkalaisia \u200b\u200bja saksalaisia.
Italialaiset laulajat: esityksen yksityiskohdat
Ei voida muuta kuin herättää kysymystä siitä, miksi italialaisista esiintyjistä on tullut niin suosittuja. Se saattaa tuntua oudolta, mutta suurin osa tenoreista on heidän joukossaan.
Jopa maailmankuulu ooppera La Scala sijaitsee Italiassa. Mutta samalla oopperatähdet eivät voi esiintyä grandioisissa tuotannoissa, vaan myös kaikki ne, joita monet halveksivasti kutsuvat "popmusiikiksi". Joten miksi sitten italialaisista laulajista tuli niin suosittuja?
Vastaus on yksinkertainen! Aluksi se oli ooppera. Toinen on San Remon festivaali, josta on tullut eräänlainen vaihtoehto Eurovisioille. Ja Italian lomakohteessa kuulostetut äänet olivat liian hyviä, jotta heidät voitaisiin tunnistaa ensimmäisenä esiintyjinä joka vuosi. Mutta! On myös joitain vivahteita.
Italialaiset oopperalaulajat: mistä alku tulee?
Kuten jo mainittiin, La Scala on maailman näyttämö, johon melkein kaikki itseään kunnioittavat tenorit pyrkivät.
Oopperalaulujen maailmassa juuri tämä kohtaus antaa, kuten sanotaan, alkunsa elämään. Mutta Luciano Pavarotti lauloi kerralla Placido Domingon ja Jose Carrerasin kanssa. Ehkä kukaan ei ylitä niitä teloituksessa seuraavien 50 vuoden aikana.
Muuten, jos joku muistaa kolmen muskettisoturin version ääniraidan, Sting, Brian Adams ja Rod Stewart lauloivat siellä. Ja Adamsin kanssa ystävien tapaamisessa Pavarotti lauloi tämän kappaleen, vaikkakin oopperaesityksessä, mutta ei huonommin kuin ansaitut rockerit.
80-luvun italialainen vaihe
Vuosina 1981-1982. alkoi nousu Italian vaiheessa, jota nyt kutsutaan Italo Disco. Pioneerit, ainakin kuuntelijamme tuntemat, olivat italialaiset laulajat Adriano Celentano, Al Bano, Umberto Tozzi, Pupo, Toto Cutugno, Riccardo Fogli, Andrea Bocelli jne. Ja tänään italialaisten laulajien kappaleet ovat kaikkien tämän sukupolven kuuntelijoiden tiedossa.
Mutta ensin maailman sydämet voittivat sävellykset L'Italiano, Soli, Storie di tutti giorni, Felicita jne. Mikä on mielenkiintoisinta, kuten myöhemmin kävi ilmi, Al Banon ja Romina Powerin "perhe" duetti osoittautui puhtaasti kaupalliseksi hankkeeksi, johon hän investoi rahaa Rominan isälle (katso video, voit jopa jättää laulun huomiotta). Ja Al Bano kiertää edelleen menestyksekkäästi oopperalaulajana, vierailemalla lavalla vain satunnaisesti.
Valitettavasti 80-luvun italialaiset poplaulajat eivät enää kerää sellaista yleisöä kuin ennen. Heitä kutsutaan enemmän konsertteihin Neuvostoliiton jälkeisen tilan maissa, mutta ne riippuvat 20 vuoden takaisista hitteistä. Ja valitettavasti mitään uutta ei pitäisi huomata.
Nykyaikaiset esiintyjät
Ooppera- tai diskomaailmaan vakiinnuttaneet italialaiset laulajat ovat tunteneet kilpailun 1980-luvun lopulta lähtien. Tämä johtui paitsi disko-kysynnän laskusta, myös musiikin, nykyisen Metal-nimisen, voimistuneesta suunnasta.
Yksi aikamme kuuluisimmista ja vaikutusvaltaisimmista yhtyeistä, joka esittelee täysin teknistä Power Metalia, voidaan kutsua italialaiseksi joukkueeksi Rhapsody. Ei ole vain esitystekniikkaa, vaan myös musiikillinen materiaali, joka perustuu enimmäkseen eeppisiin saagoihin, legendoihin tai legendoihin.
Johtopäätöksen sijaan
Mitä lisätä? Disko on menneisyyttä, vaikka muistot siitä hehkuvat edelleen monissa sydämissä ja sykkivät tuolloin yhdessä suosittujen sävellysten kanssa. Meidän on myös kunnioitettava sitä tosiasiaa, että musiikin kehitys jatkuu, ja haluan todella toivoa, että ajan myötä jokin muu korvaa modernin italialaisen musiikin, joka ei ole yhtä kiehtovaa ja valloittavaa maailmaa.
Mutta jos katsot hieman tulevaisuuteen, sinun ei tarvitse luoda mitään erityistä täällä. Tuomitse itse, koska musiikillisissa kaanoneissa on jo "italialaisen neliön" käsite eri tulkinnoissa ja erilaisilla sointumuutoksilla muuttamatta avainta. Kuka tietää ...
Taiteen ja korkean kulttuurin maa. Vain tästä maasta löydät niin monia hienoja taiteilijoita kaikilla aloilla. Loppujen lopuksi Italia on ollut pitkään kuuluisa siitä, että sillä on maailman parhaat maalarit, kuvanveistäjät ja muusikot. Tässä artikkelissa kerromme sinulle tunnetuimmista italialaisista laulajista, jotka ovat toistuvasti todistaneet, että Italia on laulun maa.
Italia voi olla ylpeä siitä, että se on monien aikamme tunnettujen esiintyjien kotimaa. Hänen tilillään ovat maailmankuulut oopperan esiintyjät sekä pop-laulajat. Kaikista Italian suosituimmista laulajista on useita mainitsemisen arvoisia. Nämä ovat Adriano Celentano, Cecilia Bartoli, legendaarinen pariskunta Romina Power ja Al Bano sekä Toto Cutugno ja monet muut kuuluisat laulajat. Tietenkin on sanottava, että italialaisten laulajien suosion huippu laski 80-luvulla, mutta näiden laulajien suosio ei ole laskussa. Ja heidän kappaleet ovat edelleen suosikki kappaleita kaikilla lomilla tai radiossa. Koska näihin kappaleisiin on kasvanut koko sukupolvi. Ja nyt kerromme niistä, jotka antoivat maailmalle ihania ja rakastettuja hittejä.
Adriano Celentano
Tietysti kaikki ovat todennäköisesti kuulleet tästä suuresta miehestä taiteen alalla useammin kuin kerran. voidaan turvallisesti kutsua elokuvan ja musiikin neroksi. Loppujen lopuksi tämä mies esitteli unohtumattoman pelin monissa elokuvissa, lauloi maailmanhittejä ja antoi valtavan panoksen Italian elokuvateollisuuden ja musiikin kehitykseen. Adriano Celentano on italialainen elokuvaohjaaja, elokuvanäyttelijä, laulaja ja säveltäjä. Hän syntyi vuonna 1938 Italian Milanossa. Hän oli viides lapsi köyhässä perheessä. 12-vuotiaana Adriano työskenteli kellotoimistossa, jossa hän kuuli usein radiosta tuolloin kuuluisia rock-sävellyksiä. Joten hänen kiinnostuksensa musiikkiin ilmeni, minkä jälkeen hän ja hänen kumppaninsa Michele alkoivat säveltää musiikkia, keksiä kappaleita ja esittää niitä. Pian he muodostivat oman kollektiivinsa, jota kutsuttiin Rock Boysiksi. He alkoivat esiintyä useilla paikallisilla festivaaleilla, mikä teki niistä suosittuja. Heidän laulunsa voittivat kilpailut ja ihmiset muistivat ne.
Pian Celentanon oli lähdettävä palvelemaan armeijassa, minkä jälkeen hän päätti tehdä vakavasti suosikkiasiat. Hän päätti avata oman äänitysstudion, jossa hittejä julkaistiin yksi toisensa jälkeen. Monet kappaleet on nimetty Italian parhaiksi kappaleiksi viime vuosina. Muut tunnetut esiintyjät alkoivat allekirjoittaa sopimuksia Adriano Celentanon kanssa, mikä myös toi hänelle suuren menestyksen. Ja pääosissa useissa elokuvissa, Chelintano löysi myös näyttelijän ja ohjaajan lahjakkuuden. Celentanon tilillä on kymmeniä maailmanhittejä, joiden maine ei ole hiipunut tähän päivään saakka. Ja sellaiset elokuvat kuten "Hämmentävä kiusaaminen", "Makea elämä", "Samettikädet" ja muut pysyvät ikuisesti italialaisen elokuvan mestariteoksina. Siksi Adriano Celentanoa voidaan kutsua turvallisesti yhdeksi italialaisen taiteen vaikutusvaltaisimmista henkilöistä.
Toto Cutugno
Tietenkään ei voida sanoa suurista asioista. Tämä mies on yksi niistä, jotka ylistivät Italiaa kauniiden kappaleiden maana. Tämä mies vaikutti valtavasti italialaisen musiikin kehitykseen.
Salvatore Cutugno (Toton lyhennetty nimi) syntyi Fosdinovon kaupungissa. Toto oli jo lapsuudesta lähtien ihastunut musiikkiin, kuunnellut jazz-esiintyjien levyjä, laulanut lauluja lapsena. Hänen isänsä pystyi erinomaisesti soittamaan trumpettia, ja sitten hänen pieni poikansa hallitsi tämän instrumentin. Ja myöhemmin Toto hallitsi rumpusetin soittamisen ja harmonikan soittamisen. Aikuisena Toto alkaa soittaa pianoa ja kirjoittaa ensimmäiset jazz-kappaleet tälle instrumentille. 19-vuotiaana hän ottaa yhteyttä kavereihin, jotka jakavat hänen makunsa musiikista, ja he menevät laulamaan kaikkialle Italiaan. He esiintyvät baareissa, diskoissa, mutta pieni määrä heidän kappaleistaan \u200b\u200bei tehnyt heistä suosiota.
Vuonna 1975 Cutugno tapasi monia kuuluisia tuottajia ja säveltäjiä, tätä hetkeä voidaan kutsua tärkeimmäksi sysäykseksi matkalla Toto Cutugnon maailmankuuluun. Yhdessä "Nel cuore, nei sensi" -laulun kanssa Toto sai mainetta kaikkialla Euroopassa, ja myöhemmät osumat tekivät hänen kappaleistaan \u200b\u200brakastettuja kaikkialla maailmassa. Ei voida sanoa, että laulajalla oli myös vuosia, jolloin hän ei kirjoittanut kappaleita eikä esiintynyt ja ajatteli lopettaa musiikillisen uransa. Mutta kuten Toto itse myöhemmin sanoi: "Et voi kääntyä pois polulta ja poiketa tavoitteesta, johon olet käynyt koko elämäsi", ja palasi silti musiikin maailmaan. Toto Cutugnoa kutsutaan Italian parhaaksi laulajaksi ja yhdeksi suosituimmista ja vaikutusvaltaisimmista laulajista maailmassa. Ja kuten näet itse, tästä on sitten vahvistus, niin monet hänen rakastamastaan \u200b\u200bkappaleista ovat edelleen.
Kannattaa sanoa muutama sana muusta kuuluisasta Italian laulajasta. Tietenkin kaikki tietävät kuuluisan kappaleen "Felicita". Tämän laulun ovat kirjoittaneet ja laulaneet kaunis pariskunta Romina Power ja Al Bano, jotka tekivät vaikutuksen kaikkiin rakkaustarinoillaan ja perheensä onnellisuudellaan. Ja heidän laulustaan \u200b\u200btuli todella rakkauden ja onnen virsi. Tämän kappaleen humisi koko maailma, ja se on edelleen 80-luvun disco-lempikappale.
Oopperan esiintyjistä on sanottava Cecilia Bartolista. Hän on ainutlaatuisen äänen omistaja, jonka ansiosta hänestä tuli suosittu kaikkialla maailmassa ja esiintyy arvostetuimmilla oopperalavoilla. Hänen mezzosopraano hämmästyttää sonoriteetillaan ja puhtauudellaan. Vuodesta 1987 hän on laulanut oopperalavoilla, ja vuonna 1988 hän lauloi legendaarisen osan Rosinasta Schwetzingen-festivaaleilla. Hänen ainutlaatuinen äänensä on tärkein etu, ja filigraanitekniikka ilahduttaa kaikkia kuuntelijoita.
Yhteenvetona voidaan sanoa, että italialaiset laulajat ovat suosituimpia maailmassa. Ja 80-luvulla italialaisten kuuluisuuksien esittämät kappaleet eivät lentäneet listan kärjeltä. Kaikki tämä osoittaa jälleen kerran, että Italia on upeiden kappaleiden maa ja niin erinomaisten laulajien syntymäpaikka, josta puhuimme edellä.
Kuuluisa oopperalaulaja Luciano Pavarotti syntyi 12. lokakuuta 1935. Häntä kutsutaan yhdeksi 1900-luvun oopperakentän supertähdistä. Päätimme kutsua takaisin muita kuuluisia lyyrisiä tenoreja Italiasta
Enrico Caruso
Kun Enrico tuli opiskelemaan musiikkikouluun, hänen opettajansa oli varma, että pojalla ei ollut kuuloa eikä ääntä. Nyt on tapana sanoa, että Caruso on bel canto -symboli, jota Napoli kirkasti kaikkialla maailmassa. Hänen debyyttinsä pidetään La Gioconda -oopperan Enzon osana. Enrico on kiertänyt ympäri maailmaa ja työskennellyt 17 vuotta Metropolitan Operassa. Amerikan esitysten aikana hänelle tuli maailmankuulu ja maine. Hän oli aikansa eniten palkattu oopperalaulaja. Kun Caruso osallistui esitykseen, johto nosti lippujen hintoja oman harkintansa mukaan. Oopperalaulajan kuoleman jälkeen vuonna 1921 fanien kustannuksella tehtiin vahakynttilä, joka tulisi sytyttää 500 vuoden ajan kerran vuodessa Madonnan kasvojen edessä laulajan muistoksi.
Beniamino Gigli
Italialainen oopperalaulaja ja elokuvanäyttelijä, jota pidetään Enrico Caruson "perillisenä". Poikana hän opiskeli laulua katedraalissa, esiintyi sitten kirkkomessuilla ja soitti myöhemmin saksofonia kaupunginorkesterin kanssa. Vuonna 1914 hän teki debyyttinsä - se oli osa Enzoa La Gioconda -oopperasta. Gigli kutsuttiin työskentelemään moniin teattereihin Italiassa. Kuten Enrico Caruso, Gigli työskenteli Metropolitan Operassa. Hän näytteli paljon elokuvissa. Ne koskivat lähinnä musiikkia: Ave Maria, Giuseppe Verdi, Oopperan sivut.
Franco Corelli
Hän debytoi vuonna 1951, kaksi vuotta myöhemmin esiintyi Firenzen kevätfestivaaleilla, jossa hän lauloi Pierre Bezukhovin osan Prokofjevin sodan ja rauhan kantaesityksessä Italiassa. Hänen tililleen parhaat roolit oopperoissa "Pirate", Bellini, "Huguenots", Meyerbeer. Vuonna 1967 Metropolitan Operassa hän lauloi nimiroolin Gounodin Romeossa ja Juliassa. Tietoja Franco Corellista kuulet, että "... tämä ääni nousee kaiken yli: ukkosen, salaman, tulen ja veren ääni ...".
Andrea Bocelli
Andrea alkoi oppia soittamaan pianoa 6-vuotiaana, sitten hallitsi huilun ja saksofonin. 12-vuotiaana onnettomuuden jälkeen hän oli täysin sokea. Musiikki oli aluksi yksinkertainen harrastus hänelle. Jopa opiskellessaan lakimiehenä hän työskenteli osa-aikaisesti ravintoloissa, esittäen Piafin ja Aznavourin kappaleita. Mutta eräänä päivänä hän otti rohkeutta ja tuli koe Franco Corellille, kun hän kulki Torinon läpi. Corelli otti nuoren miehen oppisopimuskoulutukseen. Tällä tavalla Andrea päätti uransa lakimiehenä. Vuonna 1994 Andrea debytoi San Remon musiikkifestivaaleilla - hän lauloi kappaleen "Il mare calmo della sera". Samana vuonna Luciano Pavarotti kutsui Andrean osallistumaan Pavarotti International -konserttiin Modenassa. Andrea Bocellin sanotaan olevan ainoa laulaja, joka onnistui yhdistämään popmusiikin ja oopperan: "Hän laulaa kappaleita kuten ooppera ja ooppera kuin kappaleita."
Alessandro Safina
Alessandro alkoi rakentaa uraansa klassisen oopperalaulajana: hän opiskeli konservatoriossa, esitti osia oopperoissa Sevillan parturi, merenneito, Eugene Onegin, Capuleti ja Monteki. Ja sitten hän alkoi esiintyä uudessa tyylilajissa, jota hän kutsuu "oopperarockiksi". Ei turhaan hän kutsuu bändejä U2, Genesis, Depeche Mode ja The Clash suosikkiesittäjiksi. Nyt Alessandron tilillä on useita albumeja. Safina on jatkuvasti kiertueella. Lähes joka vuosi hän matkustaa soolokonserttien kanssa Venäjän kaupunkeihin. Lisäksi laulaja toimii elokuvissa. Hän soitti itseään brasilialaisessa TV-sarjassa Clone ja näytteli taiteilija Mario Cavaradossi Giacomo Puccinin oopperan Tosca vapaassa sovituksessa.
Italialainen musiikkikulttuuri on aina ollut korkeimmalla tasolla, ja sillä on ollut johtava asema kaikkien mahdollisten tyylilajien ja esiintyjien joukossa eri maista. Sen aamunkoitto tuli viime vuosisadalla 1970-90, jolloin melkein kaikki kuulivat sellaisten tähtien kappaleita Adriano Celentano, Eros Ramazzotti, Roberto Angelini, Ricky Believe, Toto Cutugno, Robertino Loretti jne. Nämä kappaleet voitiin kuunnella melkein kaikkialla - suosituissa elokuvissa, diskoissa sekä video- ja äänikaseteissa. Ja edes tähän päivään mennessä ei ole sellaista henkilöä, joka ei tiedä ainakin yhtä italialaista kappaletta - ne kaikki eroavat erityisestä kansallisesta mausta, melodian ainutlaatuisuudesta, äänen kirkkaudesta ja mieleenpainuvista sanoista. Kappaleet ovat erittäin suosittuja kaikkialla maailmassa, mutta kotimaissa ne tunnetaan todennäköisesti huonommin kuin itse Italiassa. Mistä italialaisten esiintyjien kappaleet olivat? Ne kaikki ovat kyllästyneitä suhteista, rakkaudesta, jokapäiväisistä tapahtumista, pettymyksistä ja toiveista - kaikesta tunnelajista, jonka maailman kaunein kieli voi vain välittää. Joten mitkä kappaleet ovat tunnetuimpia ja tunnistettavimpia? Katsotaanpa tarkemmin kutakin kappaletta ja yritetään sukeltaa siihen liittyvään historiaan.
Suosittuja 1900-luvun italialaisia \u200b\u200blauluja
Näitä vuosia leimasi epäilemättä yksi italialaisten laulujen kuninkaiden esiintyminen lavalla -. Vuonna 1966 ilmestyi kappale, joka toi Celentanolle todellisen maineen - "Il raqazzo della kautta Gluck", jonka nimi tarkoittaa "Guy from Gluck Street". Kappale käännettiin 22 kielelle ja se oli pitkään monien maiden listalla. Ja vain kahden vuoden kuluttua ilmestyy uusi maestron luomus - "Azzurro", josta on tullut yksi tunnetuimmista ja suosituimmista Adriano Celentanon ohjelmistoista. Kappale on niin kuuluisa tänään, että siitä tuli epävirallinen hymni vuoden 2006 FIFA World Cupissa. Myöhemmin tämän kappaleen käsittelivät monet tunnetut esiintyjät ja ryhmät.
Jotkut 1900-luvun suosituimmista italialaisista kappaleista kuuluvat. Ehkä kaikki eivät tiedä miltä hän näyttää ja mitkä hänen kappaleistaan \u200b\u200bovat, mutta hittejä kuten "Besame Mucho" ja "O ainoa mio" ukkasi kaikkialla maailmassa, myös Neuvostoliitossa. Nämä kappaleet ovat tunnetuimpia, olivat läsnä monissa elokuvissa, sarjakuvissa, ja voit silti kuulla niitä usein. Nämä kappaleet esitetään äänellä, jota kutsutaan diskantiksi, analogisesti naissopraanolle. Siksi nämä kuuluisat kappaleet voidaan tunnistaa satojen muiden joukossa, koska niin ohutta, selkeää ja korkeaa ääntä ei missään löydy italialaisten esiintyjien joukossa.
80-luvulla julkaistiin toinen Adriano Celentanon kappale, josta tuli suosittu paitsi kotimaissa myös monissa Euroopan maissa - "Amore Ei"... Ehkä yksi harvoista italialaisista kappaleista (mutta niin ominaista Celentanolle), joka laulaa ei rakkaudesta, vaan sen puuttumisesta. Ja jälleen tässä kappaleessa, esiintyjä jakaa surunsa koskien rakastamatonta tyttöään. Kerran kappale soitettiin melkein kaikilla radioasemilla Euroopassa ja monissa diskoissa, mikä siis estää sinua kuuntelemasta ja arvostamasta melodian ja sanojen kauneutta?
Tarkemmin italialaisista laulajista - tällä sivulla:
Suurimmaksi osaksi 70- ja 80-luvun kauniit italialaiset kappaleet kuuluvat pääosin Adriano Celentanoon. Tällä hetkellä hänellä on 40 albumia, joten voimme päätellä, kuinka merkittävän panoksen hän antoi näiden vuosien italialaiseen popkulttuuriin. 80-luvulta 90-luvulle Adriano Celentano äänitti useita albumeja laulajan kanssa Minoy, joista jokaista on myyty kaksi miljoonaa kappaletta. Ehkä tämä on paras todiste siitä, kuinka suosittu Celentano on maailmassa italialaisen popmusiikin esiintyjänä.
Mikä on todellinen rakkaus? Monille ilmaisu "rakastaa ranskaksi" tunnetaan, mutta tuskin kukaan eurooppalaisista voi olla yhtä temperamenttinen ja kiihkeä kuin italialaiset. Rakastaa italiaa on laulun tarkoitus Biagio Antonacci 90-luvun puolivälissä "En enää asu ilman sinua" tai "Non vivo piu senza te"... Kotimaisille kuuntelijoille hän tunnetaan paremmin nimellä "Ei, senora, ei" - nämä sanat ovat laulun kuorossa. Kappale on erittäin värikäs, laulaja kantaa siinä ajatusta siitä, kuinka paljon voit rakastaa ihmistä ja ihailla häntä.
Vähintään kuuluisat kuin edellä olevat kappaleet ovat erityisesti luomukset - kappale "Cantare-ooo", joka on pitkän ajan jälkeen edelleen yksi tunnetuimmista ja suosituimmista. Nykyään kappale on saanut uuden elämän, sillä se on toistuvasti kuulostanut monissa televisio-ohjelmissa ja ohjelmissa.
Yksi suosituimmista italialaisista kappaleista on nimeltään "Duo soldi" - "Kaksi Soldia". Sitä on esiintynyt suuri määrä laulajia vuodesta 1954. Kappaleen kaunein ja kuuluisin versio esitetään Katina Ranieri, mutta vuonna 1982 Melodiya-yritys julkaisi sen ilmoittamatta taiteilijaa. Jonkin ajanjakson ajan tämä laulu unohdettiin, mutta pian se muistettiin jälleen esityksensä ansiosta "Likvidointi" -elokuvassa, jossa italialainen laulaja Valma de Angelis lauloi ruudun ulkopuolella. Tämän kappaleen esittivät muut laulajat, mukaan lukien Marco Fanti, Nilla Pizzi, Angela Luce.
Nykyaikaisia \u200b\u200bitalialaisia \u200b\u200bkappaleita
Lähes jokaisella laadukkaan ja kauniin musiikin fanilla on uuden ajan italialaisia \u200b\u200bkappaleita 90-luvun lopusta nykypäivään. Kuka avaa aikamme parhaiden kappaleiden hittiparadin, kuka luulet? Aivan, Adriano Celentano kuolemattomalla sävellyksellään "Confessa"... Lienee tarpeetonta sanoa, että tämä kappale todella antaa hanhenmakuista, ei turhaan tunnusta se yhdeksi modernin popmusiikin parhaista kappaleista. Kappaleen koko juoni perustuu iäkkään italialaisen rakkaustarinaan kauniille nuorelle tytölle, ja laulun sanat kertovat tästä. On mahdotonta luetella kaikkia kotimaisia \u200b\u200bja ulkomaisia \u200b\u200besiintyjiä, jotka ovat kirjoittaneet tämän kappaleen - Buinov, Rosenbaum, Chistyakov, Vitas ja monet muut.
Kirjoittajaan kuuluu yksi 90-luvun lopun kauneimmista ja nautinnollisimmista kappaleista Erosa Romazzotti – "Cose de la vita", joka tarkoittaa "elämän asioita". Tarpeetonta sanoa, että kappale on kaikille italialaisille tyypillinen tarina tunteista, rakkaudesta ja suhtautumisesta heihin. Kuten sanonta kuuluu, "jotain on parempaan, ja jotain on pahempaan, mutta nämä ovat jokapäiväisiä asioita, ne ovat aina niin kietoutuneet toisiinsa".
Toinen 2000-luvun alun arvoinen esiintyjä on Roberto Angelini... Maissamme hän ei saanut laajalti suosiota, mutta kotimaassaan kappale "Gattomatto" teki artistista todella suositun. Vuonna 2003 tämä kappale julkaistiin singlenä ja siitä tuli todellinen hitti, jota italialaiset kutsuivat muuksi kuin "un tormentone estivo", mikä tarkoittaa "kesän tylsää" - mutta hyvällä tavalla kappale sai tämän nimen tosiasia, että kappale on ehjä päivä ja yö, he soittivat kaikilla olemassa olevilla radioasemilla ja televisiossa. Kappale on todella hyvä ja voi ottaa oikean paikan jokaiselle musiikin ystävälle.
Viime aikoina uusi tähti on noussut italialaisen popmusiikin tähtien joukkoon, jonka nimi on Nina Dzilli... Hänen laulunsa alkoivat ilmestyä vasta vuonna 2009, ja tällä hetkellä hänen ohjelmistossaan on vain yksi albumi. Mutta samaan aikaan Nina Dzillin alku oli varsin onnistunut ja nopea - vuonna 2010 hänet nimitettiin jo MTV: n musiikkipalkintoihin parhaasta italialaisesta artistista.
Yksi nykyaikaisista italialaisista esiintyjistä, jota sinun pitäisi ehdottomasti kuunnella -. Kappaleet esitetään pop-, rock- ja blues-tyylilajeissa. Tällä nuorella naisella on hyvin epätavallinen ja voimakas ääni, jota verrataan usein Amy Winehouseen. Marraskuussa 2008 julkaistiin tämän esiintyjän ensimmäinen albumi, josta tuli heti suosittu paitsi Italiassa myös ulkomailla. Levy nousi platinaa neljä kertaa, hänen kappaleet ovat toistuvasti olleet ensimmäisillä paikoilla kansainvälisissä listoissa, levyn levikki ylitti 300 000 kappaletta. Voimme sanoa, että tämä nuori ja kaunis italialainen nainen odottaa suurta menestystä, koska kauniin ja vahvan äänen lisäksi hänellä on erinomainen taiteellisuus ja hyvä plastisuus, mikä näkyy hänen videoistaan. Yleensä italialaisen musiikin ystävien tulisi ehdottomasti kuunnella Giuzi Ferrerin kappaleita, jotka varmasti löytävät oikeutetun paikkansa jokaisen suosikkikappaleista.
Toinen kauniin sukupuolen italialainen edustaja ei niin kauan sitten huomannut ulkonäönsä maailman näyttämöllä ja hänen nimensä on Laura Pausini... Hänellä on todella kaunis ja vahva ääni, ja hän laulaa kappaleita myös italiaksi, portugaliksi, ranskaksi ja englanniksi. Vuonna 2008 Laura Pausini sai Grammy-palkinnon parhaasta pop-albumista. Ottaen huomioon, että tämä on yksi maailman korkeimmista palkinnoista musiikkiteollisuudessa, voidaan kuvitella kuinka hyvät hänen kappaleet ovat. Yli 1,8 miljoonaa kappaletta hänen albumistaan \u200b\u200bon myyty maailmanlaajuisesti. "Primavera Anticipo"joka sisälsi samannimisen kappaleen. Laura Pausinia voidaan pitää 70-90-luvun parhaiden italialaisten laulajien kelvollisena seuraajana.
Vuoden 1982 parhaat italialaiset kappaleet
Tämän ajanjakson parhaat italialaiset kappaleet löytyvät monista aikakauslehdistä, joiden omistivat melkein kaikki musiikin ystävät. Älä kuitenkaan etsi niitä uudelleen, päivitämme muistimme ja muistamme, mitkä kappaleet olivat Moskovan kokeellisen tehtaan ”Gramzapis” levyillä.
Levyllä esiintyneiden ja pian italialaisen musiikin kotimaisten ystävien tietoon tulleiden esiintyjien joukossa olivat seuraavat:
Ricardo Fogli kappaleilla "Ordinary Stories" ja "Sadness";
Umberto Tozia ja kappaleet “Gloria”, “Sinä”;
Loredana Berte ja laulu “Cinema;
Junie Russo ja kappale "Summer by the Sea";
Viola Valentino ja hänen laulunsa "Romance".
Musiikilla on oma ainutlaatuinen tyyli, joka on ominaista kaikille 80-luvun kappaleille, ja erityinen italialainen maku teki niistä erityisen mieleenpainuvan ja miellyttävän jokaiselle hyvän äänen ja melodian rakastajalle.
80-luvun italialaiset pop-kappaleet
Yksi kullan 80-luvun elävästi mieleenpainuvista kappaleista italialaisessa musiikissa on kappale "Marina" Francesco Napoli... Itse asiassa kirjailija tunnetaan vain tästä kappaleesta, vaikka hänen ohjelmistossaan oli monia muita. Tämä kappale otti kuitenkin erityisen sijan 80-luvun italialaisen musiikin ystävien sydämissä sen häiritsemättömän motiivin, miellyttävän melodian ja kauniiden sanojen ansiosta.
Toinen kappale, jonka melkein kaikki voivat laulaa ja muistaa sen sävel, on kuuluisa "Felicita" Albano. Kappaleen nimi heijastaa suoraan sen olemusta - "Happiness". Albano kertoo ajatuksensa siitä, mitä onnellisuus todella on. Hänelle tämä on lasillinen viiniä, sade ikkunan ulkopuolella, upea ilta, onnittelukortti, rakkauslaulu ja paljon muuta - yksinkertaisia \u200b\u200binhimillisiä arvoja, joita huomaat harvoin eivätkä kiinnitä paljon huomiota. Melodia on kyllästynyt iloiseen ja positiiviseen, kansallisen maun elementteihin. Tämä kappale tulee varmasti oikeutetulle paikalle monien hyvän musiikin ystävien soittimiin aikanamme.
Toinen 80-luvun italialaisen ensimmäisen suuruusluokan tähti oli laulaja Mina, joka valloitti kaikki voimakkaalla äänellään ja kauniilla äänen sävyllä. Hänen laulunsa "Amore" tuolloin se kuulosti melkein kaikkialta ja otti ensimmäiset sijat monilla Euroopan listoilla.
Paras italialainen kappale
Monet kysyvät: "Joten mikä on paras italialainen kappale?" Tähän kysymykseen ei voida antaa yksiselitteistä vastausta, koska musiikissa jokaisen ihmisen maku voi vaihdella, ja mikä on yhdelle paras kappale, toinen ei ehkä pidä siitä. Monet Adriano Celentanon, Toto Cutugnon, Eros Ramazzottin, Robertino Lorettin ja muiden esiintyjien kappaleet voidaan ehdottomasti kutsua parhaiksi. Ja millainen kappale - kaikki riippuu jokaisen mausta, joten sinun tulisi kuunnella niitä kaikkia, jotta voit uppoutua täysin italialaisten kappaleiden luomaan ilmapiiriin.
← ← Haluatko kuulla ystäviesi sanovan kiitos, kun jaoit mielenkiintoista ja arvokasta materiaalia heidän kanssaan ?? Paina sitten yhtä vasemmalla olevasta sosiaalisen median painikkeesta!
Tilaa RSS tai vastaanota uusia artikkeleita sähköpostiisi.
Tutkimus tehtiin ja suosituimmat tunnistettiin Internet-kuuntelun mukaan. Panorama.it jatkaa tämän asian tutkimista suosituimpien sosiaalisten verkostojen kautta. Tärkein analyysitila on tällä kertaa Last.Fm - suurin online-musiikin jakamisalusta. Järjestelmän avulla voit tunnistaa, kuinka monta kappaletta, albumia tai tiettyä laulajaa on kuunneltu. Katsotaanpa, mitkä ovat TOP 50: ssä ja ketkä italialaiset haluavat, ja kuuntelevat ja harjoittavat mielellään.
Ensimmäinen sija saa Laura Pausini (11 073 651 näytelmää ja 266 651 kuuntelijaa). Ja tämä on vain muutama viikko uuden levyn julkaisun jälkeen - todellinen voitto.
Toinen sija ottaa Fabrizio De André (4731200 näytelmää ja 121266 kuuntelijaa). Hänen kulttinsa on elossa jopa sosiaalisen median päivinä, kuten tämä hopeapalkinto osoittaa.
Kolmanneksi – Eros Ramazzotti (4 454 457 näytelmää ja 298 578 kuuntelijaa), yksi «« -luokan suosituimmista artisteista. Hän esiintyi äskettäin dokumenttielokuvassa, jossa tähdet ja läheiset ystävät puhuivat hänen urastaan \u200b\u200bja menestyksestään kuvaamalla miehen muotokuva Cinecittistä, joka on nyt rakastettu kaikkialla maailmassa.
Neljäs sija sai Tiziano Ferro (3781,340 näytelmää ja 198816 kuuntelijaa). Kuten olet ehkä huomannut, kuuntelijoiden määrä on kasvamassa niille esiintyjille, jotka ovat suosittuja paitsi Italiassa myös ulkomailla, kuten hän. Tiziano osallistui espanjalaisen RTVE-kanavan ohjelmaan Miguel Bosen uuden levyn "PapiTwo" esittelyssä, kun hän lauloi useita kappaleita levyllä hänen ja Malun kanssa.
Viidenneksi – Franco Battiato (2817007 näytelmää ja 132488 kuuntelijaa). Toinen laulaja isolla kirjaimella. Kahdeksan viikkoa Open Sesame -listalla, esittäjä Passacaglia-single. Fabio Fazio kutsui hänet Sanremoon 2013, mutta tapahtuma osui samaan aikaan hänen eurooppalaisen kiertueensa kanssa.
Asennot 6-10
Kuudes sija otti Ligabue (2 661 461 näytelmää ja 73 451 kuuntelua), yksi «« -luokan suosituimmista taiteilijoista. Erinomainen asema rokkari Luciano Ligabueelle, joka ennusti uudenvuodenpuheessaan (tietysti arvauksina) paluun uudella albumilla. Todellinen tunne on fanien määrä.
Seitsemänneksi – Vasco Rossi (2604488 näytelmää ja 131077 kuuntelijaa). Suhteellisen matala asema Vasco Rossille, mutta silti hän on läsnä kymmenen parhaan joukossa. Tässä ovat hänen toiveensa vuodelle 2013: "Toivon, että tällä kertaa loma tulee olemaan parempi kuin viime vuonna ... helvettiin!" Tämä on lainaus tekstistä "Ja aamu".
Kahdeksas sija ottaa Giovanotti (2 400 809 näytelmää ja 146483 kuuntelijaa), yksi «« -luokan suosituimmista artisteista.
