Mitkä olivat ensimmäiset soittimet? Muinainen soittimen muotoinen s.

Tiesitkö, että arkeologit löysivät vanhimman soittimen muutama vuosi sitten? Luuletko, että tämä on jonkinlainen kivettynyt primitiivinen protorumpu tai esihistoriallinen kontrabasso mammutikallosta? Ei ole väliä kuinka se on! Pikemminkin - leikkauksen alla!

Osoittautuu, että vanhin soitin on

se on huilu!

Vuonna 2009 yhdessä Lounais-Saksan luolista arkeologit löysivät tuttua huilua muistuttavan instrumentin jäännökset:

Sen ikä on yli 35 tuhatta vuotta. Tämä huilu on 21,8 cm pitkä ja vain 8 mm paksu. Runkoon lävistettiin viisi pyöreää reikää, jotka suljettiin sormilla, ja päissä oli kaksi syvää V-muotoista leikkausta.

Tämä huilu, kuten luultavasti jo arvasit, ei tehty puusta, vaan luusta - tässä tiedemiesten mielipiteet eroavat toisistaan: toisten mukaan luu on joutsenen siipestä, toisten - griffikorppikotkan. Tämä on vanhin, vaikkakin kaukana tällaisen instrumentin ensimmäisestä löydöksestä. Tutkijat uskovat, että Lounais-Saksa on yksi Afrikasta tulleiden eurooppalaisten esi-isiemme ensimmäisistä asutusalueista. Nyt he spekuloivat, että esihistoriallisilla esi-isillämme oli hyvin kehittynyt musiikkikulttuuri. ()

Yleensä huilut eivät ole ainoa asia, jonka arkeologit löytävät. Muinaisista soittimista löydettiin eri aikoina: luupiiput ja huilut, eläinsarvet, kuoriputket, rummut eläinnahasta, kivestä ja puusta tehdyt helistimet, musiikkijouset. Vanhimmat soittimet (huilut ja diskanttikaiuttimet) löydettiin nykyaikaisen Unkarin ja Moldovan alueelta, ja ne ovat peräisin paleoliittisesta ajasta - noin 2522 tuhatta vuotta eKr., Ja vanhin nuotintimerkki - 1700-luku eKr. Sumerin kaupunki Nippur (modernin Irakin alue).

Ukrainan primitiivisten metsästäjien paikan louhinnan aikana tehtiin mielenkiintoisia löytöjä. Ruton paikalta löydettiin koko "orkesteri", siellä oli niin paljon antiikin soittimia. Luuputkia käytettiin putkien ja pillien valmistamiseen. Helistimet ja kolinat veistettiin mammutin luista. Tamburiinit peitettiin kuivalla iholla, joka soi lyönnin iskuista.

Ilmeisesti tällaisilla soittimilla soitetut melodiat olivat hyvin yksinkertaisia, rytmisiä ja kovia. Yhdessä Italian luolista tutkijat löysivät jalanjälkiä kivettyneestä savesta. Raidat olivat outoja: ihmiset joko kävelivät kantapäällään tai hyppäsivät molempiin jaloihin kerralla. Se on helppo selittää: siellä esitettiin metsästystanssi. Metsästäjät tanssivat pelottavan ja jännittävän musiikin mukaan jäljittelemällä voimakkaiden, taitavien ja ovelien eläinten liikkeitä. He valitsivat sanat musiikkiin ja kappaleisiin, joista he puhuivat itsestään, esi-isistään, siitä, mitä he näkivät ympärillään.

Kehittyneemmät soittimet ilmestyivät vähitellen. Kävi ilmi, että jos venytät ihoa ontolla puu- tai saviesineellä, ääni tulee kukoistavammaksi ja voimakkaammaksi. Näin syntyivät rummujen ja timpanien esi-isät. (

Jopa tohtori Robert Ballin traaginen kohtalo, joka kuoli poimien ääniä pronssikauden metallisarvasta, ei suostuttanut arkeologeja yrittämästä kuulostaa esihistoriallisia ja muinaisia \u200b\u200bsoittimia. Ja siksi satojen, tuhansien ja jopa kymmenien tuhansien vuosien jälkeen ääniä valui jälleen joistakin alkuperäisistä instrumenteista. Lukuisat jäljennökset, kopiot näistä instrumenteista menivät myös toimintaan. Mutta kuinka varmistaa, että tänään tuotetut äänet ovat ainakin osittain samanlaisia \u200b\u200bkuin kaukaisen menneisyyden ihmisten kuulemat? Suoraan sanottuna näyttää siltä, \u200b\u200bettä kokeellisen arkeologian tulokset tällä alueella ovat aina ongelmallisia. Meillä ei kuitenkaan ole vielä muuta tapaa. Vanhimmat soittimet, jotka ovat tulleet meille, ovat luuputket ja huilut. Niitä löydettiin monista myöhään paleoliittisista kohteista hajallaan koko tuolloin asutulla alueella. Niistä poimitut äänet heijastuivat Pavlovskin kukkuloiden valkoisista kalkkikivimassoista Etelä-Moraviassa, ja ne kuljetettiin nykyisen Petrškovicen läheisyydessä. Yksi tällainen instrumentti, joka on peräisin Unkarin Istalloskön luolasta, on valmistettu luolakarhun reisiluusta. Siinä on kaksi reikää edessä ja yksi takana. Jos soitat tätä instrumenttia poikittaisena huiluna, se antaa ääniä "A", "B flat", "B" ja "E".

Vanhimmat soittimet, jotka ovat tulleet meille, ovat luuputket ja huilut. Niitä löydettiin monista myöhään paleoliittisista kohteista hajallaan koko tuolloin asutulla alueella. Niistä otetut äänet heijastuivat Pavlovskin kukkuloiden valkoisista kalkkikivimassoista Etelä-Moraviassa, ja ne kuljetettiin nykyisen Petrškovicen läheisyydessä. Yksi tällainen instrumentti, joka on peräisin Unkarin Istalloskön luolasta, on valmistettu luolakarhun reisiluusta. Siinä on kaksi reikää edessä ja yksi takana. Jos soitat tätä instrumenttia poikittaisena huiluna, se antaa ääniä "A", "B flat", "B" ja "E".

Arkeologit ovat löytäneet Desnan rannalta Tšernigovin lähellä kokonaisen joukon luusoittimia, mikä mahdollisti säveltämisen erittäin kunnolliselle orkesterille 20 tuhatta vuotta sitten. Kuusi muusikkoa voi valita makuunsa huilun tai syrinxin (Panin huilu), ksylofonin mammutin kahdesta alaleuasta tai kallonpalasta tehdyn rummun, lapalosta tehdyn timpanin ja lantion luista kepillä mammutinmurskaa tai useista luulevyistä tehtyä helistin. Yhdessä heidän kanssaan konserttiin voisi osallistua Ukrainan Mezinin lyömäsoittimien esiintyjä, joille joukko veistettyjä luita salli kepillä lyöden kuuden sävyn asteikon. Lopuksi, jotta ymmärryksemme paleoliittisesta orkesterista saataisiin täydelliseksi, muistelemme kauan tunnettua freskoa Kolmen veljen ranskalaisessa luolassa (Trois Freres): eläinnahkaan pukeutunut metsästäjä pelaa eräänlaisella musiikillisella keulalla, muistuttaa välineitä, joita jotkut afrikkalaiset heimot edelleen käyttävät. - -

Panin huilut (koostuvat useista eripituisista putkista) ovat olemassa jo myöhäisestä paleoliitista, mutta vain harvat ovat säilyneet. Porat, jotka ovat peräisin 5. vuosisadalta eKr e., on neljästä seitsemään tavaratilaa. Kolmen vuosituhannen ajalta peräisin oleva Puolasta peräisin oleva esine, joka löydettiin ikääntyneen miehen haudasta, koostuu yhdeksästä putkesta, jotka lähettävät ääniä "tee, re, mi, suola, la, tee, re, mi, suola". Se on kahden oktaavin pentatoninen asteikko, ja jos se tietoisesti toteutetaan musiikillisena muodostelmana, sen olemassaolo esihistoriallisessa Puolassa on silmiinpistävää. Malhelm Tarnissa, Yorkshiressä, englantilaiset arkeologit ovat löytäneet muistikirjan, joka on peräisin vuosisatoja ennen kronologian muutosta. He onnistuivat poimimaan soittimesta sävyt "C, C sharp ja F".

Vanhin okarina, joka kuuluu edelleen putkiluokkaan, on peräisin Itävallasta ja se valmistettiin kolmannen vuosituhannen lopussa eKr. e. Siinä on yksi ruiskutusreikä ja tyypillinen soikea resonaattorikammio. Se toistaa "la, si flat, si, do".

Näillä ja vastaavilla soittimilla on onneksi rajoitettu äänimaailma. Siksi kokeiden perusteella voimme sanoa tietyllä uskottavuudella, että juuri näitä ääniä tai joitain niistä henkilö kuunteli esihistoriallisina aikoina.

Seuraava puhallinsoittimien ryhmä koostuu erityyppisistä sarvista ja trumpeteista. Tutkijat ovat periaatteessa yksimielisiä siitä, että eläinten sarvet toimivat musiikkisarvien prototyyppinä ja putkimaiset luut trumpettien prototyyppinä.

Luultavasti tunnetuin näistä instrumenteista on myöhäisen pronssikauden vieheet. Ne ovat valmistettu pronssista, niiden pituus on 1-2 metriä. Yleensä ne ovat pareittain ja samankokoisia, mutta kaarevia vastakkaisiin suuntiin. Molemmat soittimet on viritetty samaan avaimeen, ja kahden lurssin samanaikainen soitto joko johti heterofoniaan ("dissonanssi") tai aiheutti satunnaisen harmonian (konsonanssi). Ensimmäiset kokeilut lursseista toteutti kolmen vuosisadan arkeologisen jakson luoja Christian Jürgensen Thomsen. Viimeaikaiset Tanskassa tehdyt tutkimukset ovat osoittaneet, että useimmista Lursista voidaan poimia seitsemän yhdeksän sävyä, ja tämä on todennäköisesti pronssikauden muusikoiden kykyjen mukainen. Ammattimaiset trumpetistit poimivat kaikenlaisia \u200b\u200btemppuja käyttäen jopa 16 ääntä. Lurah-suukappaleet ovat hyvin erilaisia \u200b\u200beivätkä kovin käteviä musiikin soittamiseen. Samoin puutteet instrumenttien sisäosien käsittelyssä pakottavat meidät ilmaisemaan mielipiteensä muinaisten muusikoiden suhteellisesta välinpitämättömyydestä musiikillisen ilmaisun puhtauteen - tuomitsemme tämän tietysti modernista näkökulmasta.

Seuraava suurempi instrumentti on rautakauden kelttiläinen sarvi, joka on peräisin Ardbrinista Irlannista. Sen korkeus on lähes kaksi ja puoli metriä. Se kapenee suunnilleen keskelle kuin kello ja on sitten sylinterin muotoinen, joka päättyy äkillisesti ilman suukappaleen pyöristämistä. Instrumentti kuulostettiin yksinkertaisimmalla metallisuukalla, ja se antoi kolme sävyä: B flat, F, B flat. On utelias, että kokeilija onnistui poimimaan jopa seitsemän sävyä ilman suukappaletta. Tämän sarven äänet ovat kuin kaksi pisaraa vettä Brudevelte-tanskalaisesta höyrystä.

Irlannissa säilyy suurin metallitorvien "perhe". Ne juontavat juurensa noin 900-600 eKr. e. Tunnemme melkein sata instrumenttia, joista 25 voidaan ilmaista. Sarvet ovat kahdenlaisia. Joissakin ilmaa puhalletaan lopussa, toisissa - sivulta. Arkeologit eivät ole vielä löytäneet yhtä suukappaletta instrumenteista, joissa on reikä sivussa. Siksi ei ole varmuutta siitä, että suukappaleita käytettiin lainkaan tässä suoritusmuodossa. Jokainen näistä sarvista voi lähettää yhden äänen, mutta niiden kokonaisalue ulottuu G: stä D: n terävään. Alin sävy (toistettu kahdeksankymmentä senttimetriä sarvella) on suola. Tätä seuraa joukko sarvia, jotka lähettävät A ja A teräviä. Lopuksi puolen metrin sarvet annettiin teräville, uudelleen, uudelleen teräville. Sarvet, joihin ilmaa puhalletaan loppuun asti, osoittautuivat paljon "musikaalisemmiksi". Kokeilija pystyi poimimaan joistakin neljä sävyä.

Irlannin sarvista poimittujen sävyjen heikko laatu ja vakaus viittaavat siihen, että sekä kuuntelijoille että esiintyjille tärkein asia oli ensinnäkin näiden valtavien majesteettisten instrumenttien olemassaolo eikä niiden tuottamat erityiset äänet.

John Coles toteaa, että kokonaismelu, joka syntyisi, jos kaikki 24 sarvea ja kaksinkertainen äänenvoimakkuus Dauris-leirillä Keski-Irlannissa kuulostettaisiin samanaikaisesti, herättäisi epäilemättä elävät ja kuolleet.

Seuraava esihistoriallisten instrumenttien ryhmä koostuu savesta ja metallista.

Kuinka helppoa on saada ne kuulostamaan ja kuinka vähän ne myötävaikuttavat muinaisen musiikin ymmärtämiseen! Savi helistimet ovat olleet olemassa neoliittisesta ajasta lähtien. Neoliittinen lisää myös keraamisia rumpuja. Kaksi niistä kopiot, jotka kokeilijat tekivät Tšekin tasavallan löydösten mallista (pää oli peitetty lehmännahalla), antoi niin kovia, lävistäviä ääniä, että epäilemättä niitä käytettiin vain avoimessa tilassa. Tällöin rummujen korkeus ei ylittänyt vastaavasti 20 ja 26 cm.

Muinaiset lyömäsoittimet valmistettiin muinaisista muusikoista luista, kilpikonnankuorista ja kuorista, joihin he lyöivät kädellä tai kepillä. Tällaisen instrumentin malli, jonka maya-intiaanit tekivät freskoista, toisti kolme erilaista sävyä riippuen kuoren osumista.

Ensimmäiset vakuuttavat todisteet musiikillisista kokeista ovat peräisin paleoliittikaudelta, jolloin ihmiset oppivat tekemään instrumentteja kivestä, luusta ja puusta tuottamaan erilaisia \u200b\u200bääniä heidän avustaan. Myöhemmin äänet poimittiin luun ulospäin tehdyllä kylkiluulla, ja tämä emittoitu ääni muistutti hampaiden hiomista. Helistimet tehtiin myös kalloista, jotka täytettiin siemenillä tai kuivatuilla marjoilla. Tämä ääni liittyi usein hautajaisiin.

Muinaisimmat soittimet olivat rummut. Idnofoni - muinainen lyömäsoitin - syntyi muinaisten ihmisten puheen muodostumisen aikana. Äänen kesto ja sen toistuva toisto liittyivät sykkeen rytmiin. Yleensä muinaisille ihmisille musiikki on ennen kaikkea rytmi.

Rummujen jälkeen keksittiin puhallinsoittimet. Asturista (20000 eKr) löydetty huilun muinainen prototyyppi on silmiinpistävä täydellisyydestään. Sivureiät pudotettiin siihen, ja äänen tuotannon periaate oli sama kuin nykyaikaisilla huiluilla.

Jousisoittimet keksittiin myös muinaisina aikoina. Muinaisten jousien kuvat on säilynyt lukuisilla kalliomaalauksilla, joista suurin osa sijaitsee Pyreneillä, joten Cogulin luolassa sen vieressä on "tanssivia" hahmoja, "jousia". "Lyra-pelaaja" iski jouset luun tai puun reunalla tuottaen äänen. On utelias, että kehityksen aikajärjestyksessä jousisoittimien ja tanssin keksiminen vie saman aikatilan.
Tällä hetkellä ilmestyy aerofoni - luusta tai kivestä valmistettu instrumentti, jonka ulkonäkö muistuttaa rombia tai keihäänkärkeä.

Langat pujotettiin ja kiinnitettiin puun reikiin, minkä jälkeen muusikko juoksi kätensä pitkin näitä lankoja kiertämällä niitä. Tuloksena oli ääni, joka muistutti huminaa. Useimmiten he soittivat aerofonia iltaisin. Tästä soittimesta tuleva ääni muistutti henkien ääntä. Tätä instrumenttia parannettiin mezoliittisen aikakauden aikana (3000 eKr.). Nyt voit antaa kaksi ja kolme ääntä samanaikaisesti. Tämä saavutettiin leikkaamalla pystysuoria reikiä. Tällaisten instrumenttien valmistusmenetelmän primitiivisyydestä huolimatta tämä tekniikka jatkui pitkään osissa Oseaniaa, Afrikkaa ja Eurooppaa.

Muinaisten sivilisaatioiden käyttämistä soittimista löytyy tuulia: huilut (tigtigi) ja oboe (abub). Tiedämme, että Mesopotamian väestöllä, kuten egyptiläisillä, oli korkea tekniikka puhallinsoittimien valmistamiseksi ruokosta. He ovat muokanneet työkaluja koko sivilisaationsa ajan. Pian yhdessä huilun kanssa keksittiin pisik, mikä edisti oboan syntymistä. Tässä instrumentissa ääni tuotettiin nopean ilman värähtelyllä piikkeessä, eikä suuttimen ilmavirtausten iskuista, kuten huilujen tapauksessa. Kielistä laajasti käytettiin lyyroja (algar) ja harppuja (zagsal), jotka olivat vielä hyvin pienikokoisia.

Usein soittimen runko maalattiin. Näemme vahvistuksen tästä Urin osavaltion (2500 eKr.) Haudoista löydetyistä näytteistä. Yksi heistä on British Museumissa. Monet lyömäsoittimet ovat myös silmiinpistäviä. Tämän todistavat usein ikonografia, bareljeefit, astiat, maljakot, steelit. Pääsääntöisesti niiden maalaus osoittaa isojen rumpujen ja pienten timpanien sekä kastanettien ja sistrien käytön. Symbaaleja ja kelloja löytyy myös myöhemmistä näyttelyistä.

Mesopotamian alueella asuvat seuraavat sukupolvet perivät soittimet ja ohjelmiston. Vuoteen 2000 eKr. assyrialaiset paransivat harppua ja coR · annettiin ensimmäisen luutun (panturin) prototyyppi.

Monet antiikin soittimet ovat peräisin naapurikulttuureista (Vähä-Aasian alue, Lähi-itä ja Välimeren alue). Kreikassa kehitettiin kuitenkin erityisiä instrumentteja, jotka kehityksen seurauksena saivat klassisen ilmeen ja siitä tuli perusta uusien nykyaikaisten instrumenttityyppien luomiselle.

Muinaisen Kreikan soittimia tutkittaessa ne voidaan jakaa kolmeen pääluokkaan: jouset, tuulet ja lyömäsoittimet.

Jouset

• lyyra kitara
• kolmion harppu
• pandura - pieni luuttu, joka muistuttaa mandoliinia tai kitaraa

Kaikki kielet kitkuttiin, soitettiin kitkaamalla jouset. Keulan kieliä ei ole löydetty lainkaan.

Lyre-kitarat olivat suosituimpia soittimia yhdessä muiden kanssa. Niiden alkuperä juontaa juurensa Mesopotamiaan. Ensimmäiset todisteet lyyra löytyy Pyloksen palatsista Kreetalta (1400 eKr.). Lyra tunnistettiin Apolloon. Mytologian mukaan Hermes keksi sen. Kun Apollo huomasi, että Hermes oli varastanut sonnit häneltä, hän alkoi seurata häntä. Hermes, joka pakeni etsimästä ja yritti piiloutua, astui vahingossa kilpikonnan kuoreen. Huomattuaan, että kuori vahvistaa ääntä, hän teki ensimmäisen lyran ja esitteli sen Apollolle rauhoittamalla siten vihaansa.

Ensimmäisen lyren rakenteen periaate. Kaksi ohutta säleikköä (varsi) kiinnitettiin kilpikonnankuoresta tai puusta valmistettuun resonaattoriin. Poikittaispalkki sijaitsi pystysuunnassa yläosan säleisiin nähden. Yhtä pitkiä kieliä valmistettiin kuivatuista ja kierretyistä suolista, jänteistä tai pellavasta. Ne kiinnitettiin resonaattorin sointupisteeseen pienen harjanteen läpi, ylemmällä puolella ne kierrettiin tankoon avainkokoonpanon (tappi) mukaan, mikä helpotti niiden viritystä. Jousia oli alun perin kolme, myöhemmin neljä, viisi, seitsemän, ja "uuden musiikin" aikana heidän lukumääränsä oli kaksitoista. Lyroja soitettiin oikealla kädellä tai sarvesta, puusta, luusta tai metallista valmistetulla plektrumilla. Vasen käsi auttoi pelaamalla yksittäisiä merkkijonoja, painamalla niitä alas ja vähentämällä sävelkorkeutta. Merkkijonoilla oli erityisiä nimiä vastaamaan nuottien nimiä.

Eri nimisiä lyrejä on monenlaisia:

"Forings" (vanhin lyyra)

"Helis" ("chelona" - kilpikonna)

"Varvitos" (pitkillä säleillä).

Nämä termit sekoitetaan usein, kun niitä käytetään.

Kolmio on pieni polviharppu, jossa on paljon kieliä. Sitä on löydetty Lähi-idästä 3. vuosisadalta lähtien. EKr e. Kreikassa sitä esiintyy Kykladien kulttuurissa.

Plektralla soitettiin panduraa, pandurisia tai pitkää hihaa, resonaattoria ja kolmea kieliä tamburina. Tätä instrumenttia käytettiin harvoin Kreikassa, ja muinaisista ajoista lähtien on tiedetty, että sen alkuperä ei ole kreikkalainen, vaan assyrialainen.

Puhallinsoittimet

Puhallinsoittimet jaetaan kahteen pääluokkaan:

Putket (kielellä)

Porattu (ilman kieltä)

Harvemmin käytettyjä muita puhallinsoittimia, kuten putkia, säiliöitä ja hydrauliikkaa.

Siringa (huilu)

Huilut (huilut) tai huilut olivat suosituimpia instrumentteja muinaisessa Kreikassa. Ne ilmestyivät 3. vuosituhannella eKr. e. (Kykladien hahmo). Niiden alkuperä viittaa todennäköisesti Vähä-Aasiaan ja he tulivat Kreikan alueelle Traakian kautta.

Yksi legendoista kertoo, että huilu on keksi Athena, joka näki hänen vääristyneen heijastuksensa vedessä pelatessaan sitä ja heitti sen kauas Phrygiaan. Siellä hänet löysi Marsyas, josta tuli erittäin hyvä esiintyjä, ja myöhemmin hän kutsui Apollon kilpailuun. Apollo voitti ja rangaistuksena hän ripusti Marsyasin ja nuhti ihonsa. (Tämä legenda voidaan tulkita kansallisen taistelun taisteluksi ulkomaista levinneisyyttä vastaan).

Huilun laaja käyttö alkoi 8. vuosisadan jälkeen, jolloin se alkoi vähitellen olla tärkeä paikka kreikkalaisessa musiikissa ja erityisesti Dionysoksen kultissa. Huilu on ruokosta, puusta, luusta tai metallista valmistettu putki, jossa on reikiä, jotka voidaan avata ja sulkea sormien avulla, ja suukappale, jossa on ruokokieli - yksi tai kaksinkertainen (kuten moderni zurna). Huilisti soitti melkein aina kahta huilua samanaikaisesti ja sitoi ne mukavuuden vuoksi nahkahihnalla kasvoilleen, ns. Riimu.

Svirel

Muinaiset kreikkalaiset kutsuivat tätä termiä monisiipiseksi putkeksi tai Panin putkeksi. Tämä on esine, jolla on 13-18 lehtiä, joka on suljettu toiselta puolelta ja kytketty vahalla ja pellavalla pystytuilla. Pelasimme sitä puhaltamalla jokaista läppää kulmaan. Se oli paimenten väline ja siksi se liitettiin Pan-jumalan nimeen. Kirjassaan "Tasavalta" Platon kehotti kansalaisia \u200b\u200bsoittamaan vain lyyroilla, kitaroilla ja paimenhuiluilla, hylkäämällä "moniääniset" huilut ja monisäikeiset soittimet pitäen niitä mautontaina.

Hydrauliikka

Nämä ovat maailman ensimmäisiä kosketinsoittimia ja kirkon urkujen "esi-isiä". Ne luotiin 3. vuosisadalla. EKr e. Kreikan keksijä Ctysivius Aleksandriasta. Tämä on yksi tai useampia putkia, joissa on tai ei ole ruokoa, joihin esiintyjä voi venttiilimekanismin avulla syöttää plektrumia käyttämällä ilmaa valikoivasti jokaiselle huilulle. Hydraulijärjestelmä oli jatkuvan ilmanpaineen lähde.

Trumpetti

Kupariputki tunnettiin Mesopotamiassa ja etruskien keskuudessa. Trumpetteja käytettiin sodan julistamiseen, niitä käytettiin vaunukilpailuissa ja julkisissa kokoamisissa. Se on myöhäisen antiikin väline. Kupariputkien lisäksi käytettiin myös kuoria, joissa oli pieni reikä pohjassa ja sarvet.

Muinaiset soittimet ovat joskus arvokkaampia kuin modernit soittimet. Syynä on, että tällaiset työkalut ovat korkealaatuisia. Erilaisia \u200b\u200bpuhaltimia, putkia ja diskanttielementtejä pidetään ensimmäisinä soittimina. Luonnollisesti voit vain ihailla tällaisia \u200b\u200bnäyttelyitä museossa. Mutta huutokaupoista voi ostaa useita työkaluja.

Muinainen soitin on laaja käsite. Se ymmärretään muinais-Kreikan ja Egyptin aikoina valmistettuina ääniä tuottavina tuotteina sekä vähemmän "vanhoina" esineinä, jotka voivat tuottaa musiikkia ja joissa on vastus. On huomionarvoista, että musiikkiääniä tuottavilla lyömäsoittimilla ei ole vastusta.

1) Jousisoittimien esi-isä on metsästysjousi, jota esi-isämme käyttivät. Koska merkkijonoa vedettäessä se antoi systemaattisen äänen, myöhemmin päätettiin vetää useita eri paksuisia ja pituisia jousia, minkä seurauksena se osoittautui tuottavan eritasoisia ääniä.

Kotelon korvaaminen koko laatikolla tuotti kauniita ja melodisia ääniä. Ensimmäisiä kielisoittimia ovat:

1. Gusli.
2. Kitara.
3. Theorbu.
4. Mandoliini.
5. Harppu.

Huomiota tulisi kiinnittää viuluihin, joilla on suuri kysyntä. Suosituin viulunvalmistaja on Antonio Stradivari. Asiantuntijat ovat yhtä mieltä siitä, että Antonio valmisti parhaat viulut vuonna 1715, näiden instrumenttien laatu on yksinkertaisesti uskomatonta. Master-työn erottuva piirre on halu parantaa instrumenttien muotoa muuttamalla ne kaarevammiksi. Antonio pyrki saamaan täydellisen äänen ja melodian. Koristeltu viulujen runko jalokivillä.

Viulujen lisäksi mestari valmisti harppuja, selloja, kitaroita ja alttoja.

2) Puhallinsoitin voi olla valmistettu puusta, metallista tai muusta materiaalista. Itse asiassa se on halkaisijaltaan ja pituudeltaan erilainen putki, joka tuottaa ääntä ilman tärinän vuoksi.

Mitä suurempi puhaltimen äänenvoimakkuus, sitä matalampi ääni kuuluu. Tee ero puu- ja kuparityökalujen välillä. Ensimmäisen toimintaperiaate on yksinkertainen - on tarpeen avata ja sulkea reikiä, jotka sijaitsevat eri etäisyyksillä toisistaan. Tällaisten toimien seurauksena ilmamassat vaihtelevat ja musiikki syntyy.

Muinaisia \u200b\u200bpuisia instrumentteja ovat:

• huilu;
• fagotti;
• klarinetti;
• oboe.

Työkalut saivat nimensä materiaalista, josta ne valmistettiin noina päivinä, mutta nykyaikainen tekniikka ei pysy paikallaan, joten materiaali vaihdettiin osittain tai kokonaan. Siksi nämä työkalut näyttävät tänään erilaisilta, ne on valmistettu eri materiaaleista.

Puhallinsoittimien äänen saaminen saadaan muuttamalla huulten asentoa ja puhalletun ja puhalletun ilman voiman vuoksi. Myöhemmin, vuonna 1830, keksittiin venttiilimekanismi.

Kuparin puhallinsoittimia ovat:

1. Pasuuna.
2. Putki.
3. Tubu jne.

Useimmissa tapauksissa nämä työkalut on valmistettu metallista, eikä vain kuparia, messinkiä tai jopa hopeaa. Mutta keskiajan käsityöläisten teokset valmistettiin osittain tai kokonaan puusta.

Ehkä vanhin puhallinsoitin voidaan pitää sarvena, jota käytettiin eri tarkoituksiin.

Napin harmonikat ja harmonikat

Bayaneja, harmonikoita ja kaikkia harmonikkalajikkeita kutsutaan ruoko-soittimiksi.

Perinteiden mukaan vain niitä instrumentteja, joiden oikealla puolella on näppäimistö, voidaan kutsua harmonikaksi. Mutta Yhdysvalloissa muutkin käsiharmonikoiden esimerkit kuuluvat "harmonikan" käsitteeseen. Tässä tapauksessa harmonikkalajikkeilla voi olla omat nimensä.

Noin 1800-luvun lopulla harmonikoita tehtiin Klingenthalissa, ja saksalaiset harmonikat ovat edelleen kysyttyjä venäläisten muusikoiden keskuudessa.

On myös hydroide-malleja, jotka voidaan katsoa johtuvan esineistä, suurinta osaa näistä malleista ei enää käytetä, mutta ne vaativat huomiota niiden harvinaisuuden ja ainutlaatuisuuden vuoksi.

Schrammelin harmonikka on ainutlaatuisen rakenteen omaava instrumentti. Oikealla puolella on näppäimistö. Tätä harmonikkaa käytetään wieniläisessä kamarimusiikissa.

Harmonikka Tricitix - vasemmalla puolella on 12 nappia basso, oikealla puolella näppäimistö.

Brittiläistä kromaattista harmonikkaa, vaikka sitä tuotetaan Saksassa, pidetään skotlantilaisten muusikoiden suosikkisoittimena.

Vanha Schwitzerörgeli-harmonikka muistuttaa Belgian bassojärjestelmää, ja harmonikkaa kutsutaan myös Skotlannin uruiksi.

On myös syytä kiinnittää huomiota yhteen kopioon Neuvostoliiton ajoista - tämä on "Baby" -harmonikka, jolla on ainutlaatuinen muotoilu. Tämän soittimen erikoisuus on, että harmonikka on pienempi. Sitä käytettiin lasten opettamiseen, mutta ei vain. Pienikokoisuutensa vuoksi instrumentilla on joitain rakenteellisia ominaisuuksia:

• ensimmäinen rivi on basso ja toinen rivi soinnut;
• ei ole suuria ja pieniä;
• yksi painike toimii kahtena.

Tällaisen harmonikan ostaminen on tänään halpaa verrattuna Saksan koulutukseen tarkoitettuihin malleihin. Huolimatta siitä, että harmonikalla on erilaisia \u200b\u200barvosteluita ja kritiikkiä instrumentista, sitä pidetään ihanteellisena lasten opettamiseen.

Hieman kansallisuutta

Kansan instrumentteja ei ole niin vähän, jokaisella kansalla on oma. Slaavit erosivat mallien määrässä ja laadussa. Yksi slaavilaisten ensimmäisistä instrumenteista on otettava huomioon:

1. Balalaika.
2. Harmonikka.
3. Tamburiini.
4. Dudku.

1) Balalaikaa ja harmonikkaa pidetään Venäjän symbolina ja pidetään yleisinä instrumentteina. Historioitsijat eivät anna vastausta, kun balalaika ilmestyi tarkalleen. Arvioitu päivämäärä on 1700-luku. Balalaika on kolmion muotoinen runko ja kolme jousea, joiden tärinä johtaa musiikin ulkonäköön.

Balalaika sai modernin ilmeensä vuonna 1833 muusikon Vasily Andreevin ansiosta, joka alkoi parantaa balalaikaa.

2) Bayan on eräänlainen baijerilaisen mestarin suunnittelema käsiharmonikka. Vastaavanlainen harmonikka tunnustettiin Venäjällä vuonna 1892. Vuonna 1907 Pietarin mestari Pjotr \u200b\u200bJegorovitš Sterligov valmisti instrumentin harmonikansoittaja Yakov Fedorovich Orlansky-Titarenkylle. Työ kesti mestarille noin kaksi vuotta. Instrumentti nimettiin laulajan ja tarinankertojan nimeltä Bayan.

3) Tamburiini on määrittelemätön sävelkorkeus eri kulttuureissa, sillä on omat lajikkeet. Se on molemmin puolin nahalla peitetty ympyrä; tamburiiniin kiinnitettiin myös metallikelloja tai renkaita. Tamburiinit olivat erikokoisia, ja niitä käytettiin usein shamanistisiin rituaaleihin.

Mutta on myös orkesteritamburiini - nykyisin yleisin instrumentti. Muovinen tamburiini - pyöreä puinen vanne, joka on peitetty nahalla tai muulla kalvolla.

4) Putki on eräänlainen kansallinen puhallinsoitin, joka oli levinnyt Venäjällä, Ukrainassa ja Valkovenäjällä. Putki on pieni reikäinen putki.

Kosketinsoittimet

Yksi kuuluisimmista soittimista, joka on säilynyt tähän päivään asti, ovat urut. Sen alkuperäisellä laitteella oli omat erityispiirteensä: urunäppäimet olivat niin suuria, että niitä oli painettava nyrkillä. Urkujen ääni liittyi poikkeuksetta kirkon palveluihin. Tämä instrumentti on peräisin keskiajalta.

Clavichord on hyvin samanlainen kuin piano, mutta sen ääni oli hiljainen, joten ei ollut järkevää soittaa klavichordia monien ihmisten edessä. Clavichordia käytettiin iltaisin ja musiikin soittamiseen kotona. Laitteessa oli näppäimiä, joita painettiin sormillasi. Bachilla oli clavichord, hän soitti sillä musiikkiteoksia.

Piano korvasi klavichordin vuonna 1703. Tämän instrumentin keksijä oli mestari Espanjasta Bartolomeo Cristofori, hän valmisti instrumentteja Medici-perheelle. Hän kutsui keksintöään "instrumentiksi, joka soittaa hiljaa ja äänekkäästi". Pianon toimintaperiaate oli seuraava: avaimet piti lyödä vasaralla, ja siellä oli myös mekanismi vasaran palauttamiseksi paikalleen.

Vasara osui avaimeen, avain kosketti merkkijonoa ja sai sen värisemään aiheuttaen äänen; ei ollut pedaaleja tai vaimentimia. Myöhemmin pianoa muokattiin: tehtiin laite, joka auttoi vasaraa putoamaan puoleen. Modernisointi on parantanut merkittävästi äänen laatua ja helpottanut musiikin toistamista.

Muinaisia \u200b\u200binstrumentteja on paljon, tämä käsite sisältää malleja slaavilaisten kulttuurista, Neuvostoliitossa valmistetuista harmonikoista ja Antonio Stradivarin aikoista viuluista. Tällaista näyttelyä on vaikea löytää yksityisestä kokoelmasta; suurimmaksi osaksi voit ihailla harvinaisia \u200b\u200binstrumentteja eri museoissa. Mutta joitain malleja myydään menestyksekkäästi huutokaupoissa, jotka tarjoavat ostajille mahdollisuuden maksaa työkaluista liian korkea hinta. Ellei tietenkään puhuta kopioista, jotka kuuluvat "antiikkiesineiden" käsitteeseen.