29. huhtikuuta on kansainvälinen tanssin päivä. Kansainvälinen tanssin päivä

Tänään 29.4.2019 maailma viettää kansainvälistä (maailman) tanssipäivää, slaavien keskuudessa 29. huhtikuuta on laivaston päivä ja Japanissa vietetään kevätlomaa - Showa-päivää.

Lomat 29.4.2019

Tanssipäivä

Nykyään koko tanssimaailma viettää ammattijuhlaansa, International (World), joka on omistettu kaikille tanssityyleille; sitä alettiin viettää Unescon päätöksellä vuonna 1982 ranskalaisen koreografin Jean-Georges Noverin syntymäpäivänä. , koreografisen taiteen uudistaja ja teoreetikko, joka oli koreografi L. Dupren opiskelija ja hänestä tuli "modernin baletin isä".
Nover, tanssijana organisoi ja johti balettiryhmää Lontoossa Drury Lane -teatterissa, hän kehitti sankarillisen balettitragedian periaatteet, ja vuonna 1759 hän julkaisi kuuluisan teoksensa "Letters on Dance and Ballets", jossa hän perusteli. baletti-tragedian kehittyneitä periaatteita, näytelmiä.

Loma slaavien keskuudessa

Laivaston päivä

Huhtikuun 29. päivänä slaavien oli tapana vierailla kuolleiden sukulaisten hautauspaikoilla.
Navy Day on pohjimmiltaan rituaali kuolleiden herättämiseksi. Uskottiin, että kuivan talven alkaessa slaavit aloittivat rituaalivierailut haudoilla, joissa he toivat vaatimuksia.
Treba on slaavilainen termi, joka tarkoittaa palvontaa tai uhrausta sekä uhrausta tai sakramentin antamista, pyhää riittiä. "Treba" slaaviksi tarkoittaa "Minä luon Jumalan sielulle" ("T" - teyu (minä luon), "R" - Ra (Jumala), "B" - ba (sielu)).
Slaavit hautasivat sukulaisensa kumpuille korkeille penkereille, pitivät siellä hautajaiset ja asettelivat tarvittavat ruoat ja juomavat. Slaavien vaatimukset ovat taloustavarat, ruoka, jotka valmistetaan omin käsin. Ruoka sisälsi koiraa, piirakoita, sämpylöitä, pannukakkuja, juustokakkuja, värjättyjä munia, viiniä ja olutta.
Huhtikuun 29. päivänä slaavilaisen tavan mukaan elävät sukulaiset tuovat kauan kuolleiden ihmisten tarpeet veteen sanoen:
Loista, loista, aurinko!
Annan sinulle munan
Kuin kana, joka munii tammilehdossa,
Vie hänet taivaaseen
Tuokoon se iloa kaikille sieluille.

Showa-päivä Japanissa

Showa-päivä Japanissa on päivä 29. huhtikuuta 1945, jolloin toinen maailmansota oli jo ohi ja Japani voitettiin. Ja tänä päivänä Japanin keisari Hirohito puhui japanilaisille ja julisti virallisesti: "Tästä lähtien minusta tulee mies." Tähän asti Japanissa Jumalaa pidettiin keisarina. Japanilaiset uskoivat vakaasti, että Jumala itse kontrolloi heidän elämäänsä ja tilaansa. Keisari Hirohito, josta tuli "pelkkä kuolevainen", personoi Japanin historian ajanjakson (25. joulukuuta 1926 - 7. tammikuuta 1989), jota kutsuttiin Showa-kaudeksi, josta tuli maailman pisin ja joka toi eniten tapahtumia. Japanin historia.

Epätavallinen ja hauska loma

Ullakon mysteeripäivä

Muista mikä loma tänään on ja muista tänä epätavallisena Salaperäisten Ullakkopäivänä lapsuutesi, jolloin kiipesit tyttöjen ja poikien kanssa kattoille ja ullakolle, missä oli erilaisia ​​antiikkiesineitä ja josta löytyi paljon mielenkiintoista, salaperäistä ja jopa upeita asioita. Ullakkopojat halusivat ehdottomasti löytää aarteen. Ja kaikki lapset uskoivat, että browniet asuivat ullakoilla. Vanhat mystiset ullakot houkuttelivat meitä, halusimme löytää sieltä ihmeen. Kasvoimme ja lakkasimme uskomasta ihmeisiin, ja ehkä turhaan? Ehkä kannattaa palata lapsuuteen edes päiväksi ja kiivetä vanhalle ullakolle? Mitä jos löydämme sieltä tänään jotain, mitä emme löytäneet kaukaisessa lapsuudessamme?

Kirkon vapaapäivät

Radonitsa

Antipaschan (tai Pyhän Tuomaan sunnuntain) jälkeisenä päivänä, pääsiäisen jälkeisen toisen viikon tiistaina, ortodoksinen kirkko perusti ensimmäisen pääsiäisen jälkeisen päivän kaikkien kuolleiden muistoksi. Sitä kutsuttiin Radonitsaksi, ja sitä alettiin pitää pääsiäisenä menneille.
Radonitsa-päivänä kristityt jakoivat symbolisesti ilon Vapahtajan ylösnousemuksesta kirkon jäsenille, jotka olivat jo lähteneet tästä maailmasta. Tätä juhlaa viettivät 4. vuosisadalla eläneen Pyhän Johannes Chrysostomosen todistuksen mukaan kristityt jo muinaisina aikoina.

Loma kansankalenterin mukaan

Arina - "ryöstää rannat"

Tänä päivänä kristityt kunnioittavat sisaruksia Agapiaa, Chioniaa ja Irinaa - Thessalonikan marttyyreja. Legendan mukaan nämä hurskaat sisaret piiloutuivat keisari Diocletianuksen vainolta vuoristossa muiden kristittyjen naisten kanssa, mutta eräänä päivänä heidät vangittiin ja tuotiin oikeuden eteen tarjoutuen luopumaan kristinuskosta. He kieltäytyivät naisista, sitten Agapia ja Chionia poltettiin heti ensimmäisenä päivänä, loput kristityt naiset vangittiin, jotta he voisivat tulla järkiinsä. Seuraavana päivänä kuulustelun jälkeen hallitsija käski viedä hänet bordelliin, mutta siellä ei kukaan uskaltanut edes koskea vanhurskaan naiseen. Sitten marttyyri teloitettiin.
Huhtikuun 29. päivänä Arinalla oli tapana valkaista puutarhapuiden rungot.
Nimipäivä 29.4 osoitteessa Vasilisa, Galina, Irina, Leonid, Mihail, Nika, Pavel
Myös 29. huhtikuuta he juhlivat: Salaperäisten ullakoiden päivää, vetoketjun syntymäpäivää.

29. huhtikuuta historiassa

1945 - Berliinissä, Neuvostoliiton joukkojen ympäröimänä, Adolf Hitlerin ja Eva Braunin häät pidettiin bunkerissa. Seuraavana päivänä vastapari teki itsemurhan.
1945 - Gestapon päällikkö G. Müller kuoli taistelussa lähellä valtakunnan kansliaa Berliinissä (joidenkin lähteiden mukaan hän ei kuollut, vaan pakeni länteen).
1946 - 28 Japanin natsijohtajaa syytteeseen sotarikoksista
1976 - pommi räjähti lähellä Neuvostoliiton Pekingin suurlähetystön seiniä. Kaksi kiinalaista vartijaa sai surmansa.
1977 - ensimmäistä kertaa paavi ja anglikaanisen kirkon pää, Canterburyn piispa pitivät yhteisen jumalanpalveluksen Sikstuksen kappelissa.
1980 – Alfred Hitchcock (s. 1899), angloamerikkalainen ohjaaja, Oscar-voittaja (The Birds, Frenzy, Strangers on a Train, The 39 Steps) kuoli.
1982 – Kiinan väkiluku ylittää miljardin rajan.
2000 - Saksa luovutti Amber Roomin fragmentit Venäjälle.
2001 – Venäjän duuma hyväksyi toisessa käsittelyssä lain, joka sallii säteilytetyn ydinpolttoaineen tuonnin Venäjälle.
2003 - On sovittu, että Irak ei joudu maksamaan Saddam Husseinin hallinnon velkoja. Sopimus ei täytä Venäjän etuja Neuvostoliiton oikeudellisena seuraajana.

Yhteensä 193 katselukertaa, 1 katselukertaa tänään

class="title">

• Loma 23. lokakuuta - Kansainvälinen paperiton päivä
• Loma 18. elokuuta - Kazakstanin rajajoukkojen päivä
• 19. helmikuuta – Iloisten odotusten päivä

Kansainvälinen tanssipäivä (World Dance Day) on kaikille tanssityyleille omistettu juhla ja ammattiloma niille, joiden työelämään liittyy. Juhlatilaisuuksiin osallistuu tanssiryhmiä, kouluja ja yhtyeitä, klassisten koulujen ammattitaiteilijoita, balettia ja kansantaidetta, modernin suuntauksen (breikitanssi, tektoniikan) edustajia, koreografeja, ohjaajia ja musiikin tahtiin liikkumisen ystäviä.

Venäjällä vuonna 2020 kansainvälistä tanssin päivää vietetään 29. huhtikuuta ja sitä vietetään epävirallisesti 39 kertaa.

Merkitys: loma on omistettu ranskalaisen koreografin J.-J. Noverra 29.4.1727

Maailman tanssipäivänä järjestetään perinteisesti tanssifestivaaleja, avoimien ovien päiviä tanssikouluissa, dance flash mobeja ja tanssiiltoja.

Artikkelin sisältö

loman historiaa

Kansainvälisen tanssipäivän perusti vuonna 1982 UNESCO, Yhdistyneiden Kansakuntien koulutus-, tiede- ja kulttuurijärjestön virasto. Loman päivämäärää ehdotti venäläinen tanssija, opettaja ja koreografi Pjotr ​​Gusev. Tänä päivänä, 29. huhtikuuta 1727, syntyi ranskalainen koreografi ja modernin baletin perustaja Jean-Georges Noverre.

Loman perinteet

Perinteisesti 29. huhtikuuta tanssimaailman kuuluisa edustaja puhuu yleisölle viestillä tanssin merkityksestä ja kauneudesta. Vuonna 1984 Neuvostoliiton koreografi Juri Grigorovich esiintyi, vuonna 1996 - venäläinen balerina Maya Plisetskaya.

Tänä päivänä järjestetään tanssifestivaaleja ja kilpailuja. Tanssikoulut järjestävät avoimien ovien päiviä. Flash mobeja järjestetään. Tanssiiltoja järjestetään.

Venäjällä kansainvälisenä tanssipäivänä koreografit, kapellimestarit, säveltäjät ja taiteilijat palkitaan ammattibalettipalkinnolla "Soul of Dance".

Päivittäinen tehtävä

Kansainvälinen tanssin päivä on kaikille tanssityyleille omistettu juhlapäivä, jota vietetään 29. huhtikuuta. Tämä taidemuoto yhdistää ihmisiä poistaen poliittiset, kulttuuriset ja etniset rajat ja antaa heille mahdollisuuden puhua yhtä kieltä - tanssin kieltä. Juhli tätä lomaa luovasti - ilmaise tunteesi toista henkilöä kohtaan tanssin kautta.

Paahtoleipää

”Onnittelut kansainvälisen tanssin päivän johdosta! Toivon sinulle uskomatonta rytmitajua, uskomatonta plastisuutta, kestävyyttä, innostusta ja uskoa kykyihisi. Terveyttä, itsensä löytämistä uusiin suuntiin, lumoavaa koreografiaa ja jyliseviä suosionosoituksia. Anna lahjakkuutesi loistaa kirkkaasti kansainvälisellä näyttämöllä!

”Hyvää kansainvälistä tanssin päivää kaikille, jotka eivät voi pysyä paikallaan musiikkia kuultuaan! Tanssi on salattu liikkeiden kieli, se on nopeutta ja tunteiden pyörteitä. Tanssi on enemmän kuin sanat. Tanssi, avaudu tanssissa ja löydä muita ihmisiä. Älä koskaan lakkaa elämäsi tulisesta tanssista!

”Toivotamme kaikille tanssijoille, että tanssin jumalatar vierailee luona tänään ja antaa halun kukoistaa ammattimaisesti! Hyvää tanssin päivää rakkaat tanssijat! Olkoon kävelysi ilmava ja painoton, olkoon vartalosi hoikka ja siro! Toivomme, että sukeltaat tanssin intohimoiseen syleilyyn ja pyörität sen kanssa huimaa romanssia loppuelämäksi! Uutta energiaa sinulle, inspiraatiota, tarmoa, rytmiä! Anna sydämesi lyödä rinnassasi samaan aikaan sielusi melodian kanssa! Olkoon tanssi aina haluttu ja suosikkiharrastus sielullesi ja kehollesi! Toivomme sinulle, että jokainen tanssisi päättyy työsi fanien myrskyisään aplodiin!

Esittää

Lahjakortti. Lahjakortti suosikkitanssityylisi mestarikurssille on alkuperäinen ja temaattinen lahja.

Treenivaatteet. Mukavat ja tyylikkäät treenivaatteet tai kengät ovat käytännöllinen ja hyödyllinen lahja lomalle.

Kannettavat kaiuttimet. Kannettavat kaiuttimet, jotka luovat korkealaatuisen ja kovan äänen, antavat sinun suorittaa harjoituksia ja harjoituksia missä tahansa. Tällaisen lahjan lisäksi voit esittää flash-aseman, jossa on valikoima suosikkitaiteilijasi sävellyksiä.

Muotokuva. Valokuvasta maalattu muotokuva on omaperäinen ja miellyttävä yllätys luovalle henkilölle.

Kilpailut

Jäätanssi
Pariskunnat osallistuvat kilpailuun ja saavat Whatman-paperin. Osallistujat levittävät whatman-paperia lattialle ja seisovat sen päällä. Sitten musiikki alkaa ja parit alkavat tanssia. Kilpailun pääsääntönä ei ole astua paperin ulkopuolelle. Rikkojat pudotetaan pelistä. Kilpailun aikana musiikki katkeaa useita kertoja. Tauon aikana osallistujien on taitettava arkki puoliksi. Siistein pari voittaa.

Eri tyylejä
Ennen kilpailua on valmisteltava takavarikoita, joihin kirjoitetaan erilaisia ​​tanssien nimiä: tango, hopak, lambada, cancan, rock and roll jne. Kilpailuun osallistujat valitsevat vuorotellen satunnaisia ​​menetyksiä. Heille annetaan muutama minuutti tanssin valmisteluun. Sitten laitetaan päälle tunnettu rytminen musiikkisävellys, ja kaikki kilpailijat alkavat tanssia samanaikaisesti. Luovin ja karismaattisin osallistuja voittaa kilpailun.

Istuva tanssi
Ennen kilpailua tuolit asetetaan riviin, joilla osallistujat istuvat. Rytminen musiikki käynnistyy ja kilpailijat alkavat tanssia nousematta tuoliltaan. Kilpailun voitto menee kekseliäimmälle ja taiteellisimmalle osallistujalle.

• 11. joulukuuta vietetään kansainvälistä tangopäivää.
• Kansainvälinen koreografien liitto perusti 29. huhtikuuta 1991 vuotuisen balettifestivaalin "Benois de la Danse". Kansainvälinen raati valitsee lahjakkaimmat edustajat luokkiin "paras koreografi", "paras balerina" ja "paras tanssija". Voittajat saavat bonuksena tanssiparin muodossa olevan hahmon.
• Sana "tanssi" ilmestyi venäjäksi 1600-luvulla. Ennen tätä sana "tanssi" oli käytössä.
• Tanssimuseo on toiminut Ruotsin pääkaupungissa Tukholmassa vuodesta 1953.
• Balettitutun tekemiseen tarvitset 13-16 m tylliä.
• Maailman tunnetuin balettiesitys on Swan Lake.
• Venäjällä ensimmäinen balettiesitys pidettiin vuonna 1673.

Tietoja tanssijan ammatista

Tanssi on ikivanha taidemuoto, jossa yhdistyvät rytmiset liikkeet, jännittävä spektaakkeli sekä erilaisia ​​tunteita ja tunteita. Tanssiin liittyy useita erikoisuuksia: tanssija, koreografi, lavastussuunnittelija, valmentaja, tanssiterapian asiantuntija jne.

Useimmissa tapauksissa ihmiset alkavat tanssia lapsuudesta lähtien taiteellisissa luovissa ryhmissä. Tämäntyyppinen toiminta vaatii hyvää fyysistä valmistautumista, rytmitajua, ahkeruutta ja taiteellisuutta. Joillekin tanssista kehittyy ammattitoimintaa. Yliopistoissa he saavat koulutusta koreografisilla alueilla. Tanssijat voivat esiintyä yksin tai olla osa ammattiryhmiä tai yhtyeitä.

Tanssijat, jotka menestyvät kiertueella paljon ja joilla on korkea tulotaso. Heidän uransa ei kuitenkaan kestä kauan. Tanssijan ammattiin liittyy korkea fyysinen aktiivisuus ja loukkaantumisriski.

Tämä loma muissa maissa

Maailman tanssipäivä on kansainvälinen juhla, jota, kuten Venäjällä, vietetään monissa maissa ympäri maailmaa.

Vuotuinen kansainvälinen loma, joka järjestettiin Unescon päätöksellä vuonna 1082. Ensimmäinen tanssipäiväjuhla pidettiin 29. huhtikuuta 1983. Kaikille koreografisen taiteen tyyleille ja suuntauksille omistetun tanssin päivän luomisen aloitteentekijä oli suurin koreografi P.A. Gusev, joka ehdotti tämän päivän viettämistä suurimman tanssijan ja baletin uudistajan J.-J. Noverre, jota aikoinaan kutsuttiin "modernin baletin isäksi" /
Unescon yhteenvedossa tämän päivän juhlan järjestämisestä oli linjoja, joiden mukaan tämän päivän pitäisi tuoda maailman ihmisille tanssin kauneus sen tyylistä ja suunnasta riippumatta. Tanssi antaa sinun välittää jokaisen sielulle sen, mistä sydän puhuu.
Kolmenkymmenen vuoden ajan tämä päivä on täyttänyt täydellisesti tehtävänsä. Tanssipäivästä on tullut monille vuosittainen tilaisuus osallistua tunnetuimpien tanssiryhmien esityksiin, jotka pitävät tänä päivänä ilmaisia ​​esityksiä, ja aikamme suurimmat koreografit puhuvat tanssin suurimmasta tarkoituksesta.
Joka vuosi Moskovassa 29. huhtikuuta Kansainvälinen koreografien liitto palkitsee aikamme parhaat tanssijat. Tämä tapahtuma järjestetään yhdellä maailman parhaista tanssilattioista - Bolshoi-teatterin päälavalla.
Päivä on sisällytetty ikimuistoisten ja lomapäivien rekisteriin Venäjällä. Ei vapaapäivää.

Yhteensä 90 katselukertaa, 1 katselukertaa tänään

class="title">

• Venäjän laivaston kaivos- ja torpedopalvelun asiantuntijan päivä
• Venäjän federaation valtionlippupäivä 22.8
• Slaavien ystävyyden ja yhtenäisyyden päivä 25.6.2019

Tanssi on ihmisen hämmästyttävä kyky ilmaista tunteitaan kehon liikkeen avulla. Vaikka et tekisi sitä ammattimaisesti, melkein kaikki ihmiset tanssivat, jotkut usein, jotkut harvoin, mutta kaikki rakastavat tanssia tulisen musiikin tahdissa. Se on kaunista, tanssi parantaa mielialaa, tanssi herättää huomiota. Tanssi tekee ihmisestä rennomman, rennomman ja jopa vapaamman. Voit hukata itsesi tanssiin; se on loistava tapa torjua masennusta ja huonoa mielialaa.

29. huhtikuuta vietetään kansainvälistä tanssin päivää. Terpsichoren palvelijoiden ja ihailijoiden lomaa on vietetty vuodesta 1982 lähtien Unescon päätöksellä ranskalaisen koreografin Jean Georges Noverren, tanssitaiteen uudistajan ja teoreetikon syntymäpäivänä, joka meni historiaan "modernin baletin isänä". .”

Miksi 29. huhtikuuta, tämän upean tanssijan syntymäpäivä, valittiin kansainvälisen tanssin päivän juhlapäiväksi? Yritetään selvittää se.

Tanssin historiaa

Tänä upeana kevätlomana 29. huhtikuuta, kansainvälisenä tanssipäivänä, meidän tulee ehdottomasti sanoa muutama sana erinomaisesta tanssijasta Jean-Jeurs Noverresta.

Jean-Jores Noverre: elämäkerta

29. huhtikuuta 1727 Jean-Jours Noverre (Noverre, Jean-George) syntyi Pariisissa - ranskalainen taiteilija, koreografi, teoreetikko ja baletin uudistaja. Hän oli koreografi Louis Dupren oppilas ja debytoi tanssijana vuonna 1743.

Baletti syntyi Italiassa renessanssin aikana (XVI-luvulla) tanssikohtauksena, musiikkiesityksen, oopperan jaksona, jota yhdistää yksittäinen toiminta tai tunnelma. Sitten hovibaletti kukoisti Ranskassa - upea juhlallinen spektaakkeli. Ensimmäisten balettien musiikillinen perusta oli kansantanssit ja hovitanssit, jotka olivat osa muinaista sarjaa.

1600-luvun jälkipuoliskolla ilmestyi uusia teatterigenrejä - komedia-baletti, ooppera-baletti, joille musiikki kirjoitettiin erityisesti ja sitä yritettiin dramatisoida.

Noverren aikana baletti oli osa oopperaa – koreografi sai idean luoda itsenäinen tanssiesitys, jonka teema on vakava, toimintaa kehittävä ja vaikuttavia ominaisuuksia. Uuden taiteen manifestissaan Noverre kirjoitti: ”Teatteri ei siedä mitään turhaa; Siksi on välttämätöntä karkottaa lavalta ehdottomasti kaikki, mikä voi heikentää kiinnostusta, ja vapauttaa sille täsmälleen niin monta hahmoa kuin tarvitaan tietyn draaman esittämiseen." Noverre vastusti päättäväisesti chaconnea, muinaisissa oopperoissa ja baleteissa käytettyä näyttämötanssia: ”Säveltäjät, toistan, noudattavat edelleen suurimmaksi osaksi oopperan muinaisia ​​perinteitä. He säveltävät pastorioita, koska Mlle Prévost "kulki niiden läpi niin suloisesti", musetteja, koska Mlle Salle ja M. Desmoulins tanssivat niitä kerran kauniisti ja suloisesti, tamburiinit, koska Mlle Camargo loisti tässä genressä, lopuksi chaconnes ja passacailles, koska ne olivat suosikki kuuluisan Dupren genre, joka sopii parhaiten hänen taipumukseensa, rooliinsa ja jaloikseen. Mutta kaikki nämä erinomaiset taiteilijat eivät ole enää teatterissa…” kirjoitti koreografi.

Noverren balettien tärkein ilmaisuväline oli pantomiimi. 1700-luvun puoliväliin asti. pantomiimi-baletin näyttelijät astuivat lavalle naamarit yllään. Tällä hetkellä laulukohtaukset korvataan vähitellen miimieleillä. Noverre esitteli pantomiimin ensimmäisen kerran baletissaan Medée et Jason. Noverren ilmeet alistettiin tansseille, joiden hänen mielestään pitäisi sisältää dramaattinen ajatus. Miimikohtaukset kuuluvat edelleen italialaisiin baletteihin, joissa on aina erityisiä miimejä. Muinaisen pantomiimin osalta Noverre otti hyvin monimutkaisia ​​juoninsa; esim juoni Voltairen "Semiramisista". Tällaisessa pantomiimissa oli jopa 5 näytöstä.

Noverren kehittämät sankarillisen baletin ja tragediabaletin periaatteet, jotka ilmentyivät tehokkaan pantomiimin ja tanssin avulla säveltäjän, koreografin ja taiteilijan yhteistyössä, ilmaantuivat ensimmäisen kerran vuonna 1759 ilmestyneessä teoksessa "Kirjeitä tanssista ja baleteista". Venäjällä tämä teos julkaistiin 4-osaisena Pietarissa vuosina 1803–1804.

Noverre esitti yli 80 balettia ja suuren määrän tansseja oopperoissa. Stuttgartin kantaesityksiä varten (vuodesta 1762) säveltäjä J.-J. Rodolphe kirjoitti musiikin, Wienissä (1767–1776) koreografin yhteistyökumppaneita olivat säveltäjät K. V. Gluck, J. Startzer ja F. Aspelmeier. Vuodesta 1776–1781 Noverre johti Pariisin oopperan balettiryhmää (silloin Kuninkaallinen musiikkiakatemia), mutta kohtasi konservatiivisen ryhmän ja teatterin vakituisen toiminnan vastustusta. 1780- ja 1790-luvuilla hän työskenteli pääasiassa Lontoossa johtaen Drury Lane -teatterin balettiryhmää. Noverren merkittävimmät tuotannot ovat Medea ja Jason (Rodolphen musiikki, 1763), Adele de Pontier (Starzerin musiikki, 1773), Apelles ja Campaspe (Aspelmeierin musiikki, 1774), Horace ja Curiatia (P:n näytelmän perusteella). Corneille, musiikki Startzer, 1775), Iphigenia in Aulis (musiikki E. Miller, 1793). Hän loi ranskalaisten valistajien - Voltairen, Diderot'n, Rousseaun - estetiikkaan perustuvia esityksiä, joiden sisältö paljastuu dramaattisesti ilmeikkäissä plastisissa kuvissa.

Noverre kuoli Saint-Germain-en-Layessa 19. lokakuuta 1810. Tehokkaan baletin (balet d'action) luojan uudistuksella oli ratkaiseva vaikutus koko maailmanbaletin jatkokehitykseen.Noverren pääajatuksia ovat vuorovaikutus baletin kanssa. kaikki balettiesityksen osatekijät, toiminnan looginen kehitys ja hahmojen ominaisuudet - eivät ole menettäneet merkitystään tänä päivänä.. Noverraa kutsutaan "modernin baletin isäksi." Hänen syntymäpäivänsä on UNESCOn päätöksellä julistettu kansainväliseksi tanssiksi Päivä vuodesta 1982.

Huhtikuun 29. päivänä, kansainvälisenä tanssipäivänä, Moskovassa on jaettu vuodesta 1992 lähtien baletti-Oscarina oikeutetusti pidetty palkinto - tämä on Benois de la Danse. Kansainvälinen koreografien liitto perusti Benois de la Danse -palkinnon Moskovassa vuonna 1991. Ja samana vuonna se hyväksyttiin Unescon suojeluksessa. Palkintojenjakotilaisuus pidettiin Moskovan lisäksi myös Pariisissa, Varsovassa, Berliinissä ja Stuttgartissa. Ballet Benois palkitaan vuosittain lahjakkaimmille koreografian teoksille.

Palkintona on Benois-suvun jälkeläisen kuvanveistäjä Igor Ustinovin hahmo - tyylitelty tanssiva pari (tästä palkinnon nimi). Tanssialan arvostetuimman palkinnon saajien joukossa on kuuluisia taiteilijoita ja koreografeja. Vuoden voittajat päättää kansainvälinen tuomaristo. "Benoit de la Danse" lakkasi olemasta vain Venäjän omaisuutta, ja se saavutti maailmanmainetta ja festivaalistatuksen.

Tanssien kehityksen historia Venäjällä

Tänä sensuellina juhlapäivänä 29. huhtikuuta, kansainvälisenä tanssipäivänä, sukeltakaamme historiaan ja puhumme tanssin kehittymisestä maassamme.

Pietari otti juhlatanssin opetuksen pakolliseksi oppiaineeksi valtion oppilaitoksissa ja korosti näin hankkeen kansallista merkitystä...

Ensimmäiset juhlasali- tai maalliset tanssit ilmestyivät 1100-luvulla, keskiaikaisen renessanssin aikakaudella - ritarikulttuurin kukoistuskaudella. Vain näiden tanssien nimet ovat säilyneet tähän päivään asti.

Ranskasta syntyneellä branle-tanssilla oli suuri rooli tuon ajan juhlasalikoreografian kehityksessä. Tanssia, joissa heiluu ja poljettiin, kutsuttiin yksinkertaisiksi branleiksi; tanssia hyppimällä ja hyppäämällä - hauskaa; työprosesseja kuvaavat tanssit, jäljittelevät - cooperien, suutarien, sulhasten jne.

Jalot aateliset johtivat omituisia pyöreitä tansseja, jotka vaativat tärkeää askelta, majesteettista ryhtiä ja kykyä esittää tervehdyksiä, kumartaa ja kurkkuja.

Pavane, joka esitettiin kynttelikkö tai taskulamppu käsissä, oli erittäin suosittu. Ballit avattiin tällä tanssilla, ja pavanista tuli hääseremonian keskipiste.

Jo 1300-luvulla kuuluisa ranskalainen teoreetikko Thoinot Arbeau kuvaili erilaisia ​​tansseja kirjassaan Orchesography.

1300-luvun juhlatanssit eivät erontuneet runsaasta liikkeiden valikoimasta, ja niitä esitettiin pienen orkesterin säestyksellä: 4 klarinettia, pasuuna, 2-3 alttoviulua. Ne korvattiin nopeammilla tansseilla, mukaan lukien kevyet hyppyt, käännökset ja sirot asennot. Menetti, rigodan ja romaaninen tulivat muotiin.

Tanssin sanavarasto ja sävellys monimutkaisivat, mikä johti pitkäaikaiseen tanssiharjoitteluun. 1600-luvun tanssimestarit ja -opettajat tuottavat tanssikäsikirjoja. Niihin kuuluvat tämän hetken suosituimmat massatanssit.

Vuonna 1661 Louis XIV:n asetuksella avattiin Pariisissa "tanssiakatemia", jossa testattiin tanssimestarien tietämystä, jaettiin tutkintotodistukset, pidettiin balleja ja iltoja, ja mikä tärkeintä, kansantansseja parannettiin.

Hovimenuetin liikkeet eivät olleet monimutkaisia: sujuvat liukuvat askelmat, syvät kurpitsat, kumarteet. Ja he opiskelivat sitä vuosia! Menetin esitystapa oli vaikea: kaikki siirtymät piti tehdä pehmeästi, pyöreästi, ilman nykimistä, sujuvasti toisistaan ​​virtaavia. Joistakin menuettihahmoista tuli klassisen baletin perusta. Siksi menuettia opiskellaan edelleen kaikissa koreografiakatemioissa.

Pietari Suurella oli valtava rooli Venäjän tanssitaiteen kehityksessä. Vuonna 1718 hän antoi asetuksen kokoontumisista, mikä merkitsi julkisten ballien alkamista Venäjällä. Jopa luotiin erityinen käsikirja "Nuoruuden rehellinen peili eli merkkejä jokapäiväiseen käyttäytymiseen", jossa puhuttiin etiketistä konventeissa ja jokapäiväisessä elämässä.

"...on säädytöntä olla häissä saappaissa ja piikeissä ja tanssia tuolla tavalla: koska naispuolisen sukupuolen vaatteet revitään pois ja piikit aiheuttavat suuren soittoäänen, aviomies ei ole niin kiireinen saappaissa kuin ilman saappaita”;

"... kun tanssitaan kenenkään kanssa, kukaan ei saa sylkeä sopimattomasti ympyrään, vaan sivulle"; "...nuoressa on huomattavaa kauneutta, kun hän on nöyrä, eikä häntä ole kutsuttu suureen kunniaan, vaan hän odottaa, kunnes hänet kutsutaan tanssimaan."

Pietari otti juhlatanssin opetuksen pakolliseksi oppiaineeksi valtion oppilaitoksissa ja korosti näin hankkeen kansallista merkitystä.

Tanssimestarin, jota niinä vuosina kutsuttiin "tanssin, kohteliaisuuden ja kohteliaisuuksien opettajaksi", piti myös kouluttaa oppilaitaan, juurruttaa heihin eurooppalaisen sosiaalisen käyttäytymisen säännöt, "kohteliaisuus".

1800-luku liittyy joukkotanssiin, ballit ja naamiaiset ovat yhä muodissa. Tanssin laaja leviäminen johti erityisten tanssituntien järjestämiseen, joissa ammattiopettajat opettivat juhlatanssia aateliston lisäksi myös kaupunkiväestölle.

Huhtikuun 29. päivänä koko tanssimaailma viettää ammattijuhlaansa "Kansainvälistä tanssin päivää" - ooppera- ja balettiteatterit, modernit tanssiryhmät, modernit juhlasali- ja kansantanssiyhtyeet ja muut, niin ammatti- kuin harrastajataiteilijat.

Onnittelemme kaikkia tanssista rakastavia, liikettä arvostavia ja tuntevia tämän ihanan kevätloman johdosta 29. huhtikuuta, Kansainvälistä tanssin päivää. Tanssi useammin, tanssi kaikkialla, anna tanssin viedä sinut maagiseen epätodellisuuteen.

Hyvät lukijat, olkaa hyvä muista tilata kanavamme osoitteessa

Vuonna 1982 UNESCOn kansainvälisen teatteriinstituutin tanssikomitea ehdotti, että 29. huhtikuuta juhlistettaisiin vuosittain kansainvälisenä tanssipäivänä. Kansainvälinen tanssipäivä kokoaa yhteen kaikki tanssit, juhlii tätä taidemuotoa ja iloitsee sen kyvystä ylittää kaikki poliittiset, kulttuuriset ja etniset rajat, sen kyvystä yhdistää ihmisiä ystävyyden ja rauhan nimissä, jolloin he voivat puhua samaa kieltä - Tanssin kieli. Joka vuosi maailmankuulut tanssijat ja koreografit kirjoittavat tanssipäivälle omistetun ”viestin”, ja tanssifestivaaleja järjestetään ympäri maailmaa.

Tämän vuoden viestin kirjoitti Trisha Brown, joka jätti meidät tämän vuoden maaliskuussa.

Trisha Brownin kansainvälisen tanssin päivän viesti 2017:

Minusta tuli tanssija, koska halusin lentää. Painovoiman uhmaaminen on aina inspiroinut minua. Tansseissani ei ole salaista merkitystä. Ne ovat henkisiä harjoituksia fyysisessä muodossa.

Tanssi on viestintää, se laajentaa yleismaailmallista kommunikaatiokieltä, se luo iloa, kauneutta ja lisää ihmistietoa. Tanssi... on luovuudesta... uudestaan ​​ja uudestaan... ajattelussa, luomisessa, toiminnassa ja esiintymisessä. Kehomme ovat ilmaisuvälineitä, eivät esittelyvälineitä. Tämä ymmärrys vapauttaa kykymme luovuuteen, joka on taiteen luomisen ydin ja lahja.

Taiteilijan elämä ei lopu ikään, kuten jotkut kriitikot uskovat. Tanssi on tehty ihmisistä, ihmisistä ja ideoista. Katsojana voit ottaa luovan impulssin mukaasi ja soveltaa sitä jokapäiväiseen elämääsi.

Tässä on suosikkini Triciasta: