Sekakuoron vähimmäismäärä laulajia. Kuorokollektiivi

Osa I

KUORIYHTEYS

Kuorolaulu on massa demokraattista taidetta. Se myötävaikuttaa paitsi itse kuoron esitykseen osallistuvien, myös laajan kuuntelijajoukon musiikilliseen ja esteettiseen koulutukseen.

Kuoro on joukko laulajia, jotka on organisoinut ja yhdistetty yhteisen päämäärän ja päämäärien avulla ja joka kykenee luomaan vaihtelevia kuoropartituureja ja erilaisia \u200b\u200bmusiikkilajeja yksinkertaisimmasta kansanlaulusta monimutkaisimpiin kuorokirjallisuuden teoksiin.

Kuoro on järjestetty laulavien ihmisten kollektiivi, jossa on välttämättä oltava useita erilaisia \u200b\u200bääniryhmiä, joita kutsutaan puolueiksi. Osat on ryhmitelty äänen luonteen ja äänialueen mukaan.

Usein jokainen erä on jaettu kahteen ryhmään, sellaista jakoa kutsutaan divisi.

Kuorotyypit

Lauluäänten kokoonpanosta riippuen kuorot jaetaan kahteen tyyppiin: homogeeniset ja sekoitetut. Homogeeniset kuorot ovat lapsille, naisille ja miehille. Sekakuoroissa ovat mies- ja naisäänet. Sekatyypin muunnelma on kuoro, jossa naisäänten osat esiintyvät lasten ääniin. Sekakuoroihin kuuluu myös nuorempia ja keskeneräisiä sekakuoroja.

Lasten kuoro.Kaikki lasten kuorot on jaoteltu iän mukaan kolmeen ryhmään: juniorikuoro, keskikuoro ja vanhempi kuoro.

Juniorikuoro. Kuoron ohjelmisto perustuu kansanlauluihin, nykyajan säveltäjien lasten lauluihin, yksinkertaisiin näytteisiin Valkovenäjän, Venäjän ja ulkomaalaisten klassikoiden teoksista. Nuorisokuoron ääni on kevyt, äänekäs ja hiljainen. Kuoron alue on rajoitettu ensimmäisen oktaanin ja toisen oktaanin rajoihin. Nuorempien opiskelijoiden äänillä ei ole selkeää yksilöllistä sävyä. Poikien ja tyttöjen äänillä ei ole vieläkään merkittävää eroa.

Keskikuoro. Tämän ryhmän jäsenillä on pääsy monimutkaisempaan ohjelmistoon taiteellisten ja ilmaisuvälineiden suhteen. Ohjelma sisältää kaksiosaisia \u200b\u200bteoksia. Keskikuoron työskentelyalue: jopa 1 - re 2, mi 2. Tämän kuoron äänelle on jo ominaista suurempi kylläisyys.

Vanhempi kuoro. Seniorikuoron äänen voimakkuus voi tarvittaessa saavuttaa suuren kylläisyyden, dynaamisen jännityksen ja ilmeikkyyden. Mutta usein tätä ei pidä käyttää lapsen äänen suojaamiseen. 11–14-vuotiailla pojilla, joilla ei ole vielä osoittanut mutaation merkkejä, ääni kuulostaa elävimmältä rinnan äänen sävyvärin kanssa. Saman ikäisillä tytöillä naisäänen sävy alkaa näkyä. Kuoron ohjelmistossa on kaksi-kolmiosaiset teokset säestyksellä ja a`cappella. Sopraano-osan toiminta-alue: re 1, mi 1 - re 2, fa 2; altos: si pieni - jopa 2, re 2.

Naiskuoro. Tämä on kollektiivi, jolla on erinomaiset suorituskyvyt, laaja valikoima. Kuoron työskentelyalue: suola pieni, la pieni. - fa 2, suola 2. Tällaisten kuorikirjallisuuden kollektiivien ohjelmisto on laaja, tyyliltään, kuviltaan, esitystavaltaan monipuolinen.

On huomattava, että ammattimaisia \u200b\u200bakateemisia naiskuoroja ei ole. Mutta heitä on melko vähän amatööriesityksissä, erityisissä musiikillisissa oppilaitoksissa.

Mieskuorot... Mieskuoron äänelle on ominaista erikoisvärisävyjen sävyt, laaja valikoima dynaamisia vivahteita. Suurin ja johtava äänikuorma tällaisessa ryhmässä kuuluu tenoreille. Mieskuoron työskentelyalue: E iso - F 1, G 1. Mieskuorolle on monenlaisia \u200b\u200bteoksia, ja myös oopperakirjallisuus on niissä runsaasti.

Sekakuorot... Niille on ominaista naispuolisten (sopraano ja alto) ja mies (tenori, basso, baritoni) äänien läsnäolo. P.G. Chesnokov kutsui tämän tyyppistä kuoroa täydellisimmäksi. Tällä ryhmällä on ainutlaatuiset taiteelliset ja esiintymiskyvyt. Toimintasäde: la sopimus - si 2. Kuorokirjallisuudessa on runsaasti sekakuorolle tarkoitettuja teoksia, jotka ovat sisällöltään, tyyliltään ja kuoron ilmaisuvoimaltaan hyvin erilaisia.

Nuorekas, keskeneräinen sekakuoro. Ryhmät, joihin osallistuvat vanhemmat koululaiset - pojat ja tytöt, 9-11-luokkien opiskelijat. Lisäksi koulukuorissa kaikki nuoret miehet laulavat usein yhtenäisesti (äänilaitteissa tapahtuvien fysiologisten ikään liittyvien muutosten vuoksi). Jos kuorolla on naisääntä - sopraanoja, alttoja ja yksi miespuolinen yksisuuntainen osa, niin tällaista nuorisokuoroa voidaan pitää keskeneräisenä sekakuorona.

Kuoroja, jotka koostuvat vain lukiolaisista, kutsutaan tyttö- tai naiskuoroiksi.

Yhdistämällä nuorten laulajaryhmä poikien lasten ääniin syntyy ainutlaatuinen ryhmä, joka pystyy suorittamaan monipuolisen ja melko monimutkaisen ohjelman sekakuorille.

Kuoro-osat

Kollektiivin perusta muodostuu kuoro-osista, joille kullekin on ominaista vain sen luontaiset sävyominaisuudet, tietty alue sekä taiteellinen ja esiintyvyys.

Lastenkuoron kuoro-osat

Nuorempien ja keski-ikäisten (7–10-vuotiaiden) lasten ääniä ei pääsääntöisesti jaeta kuoro-osiin minkään sävyn tai alueominaisuuden mukaan. Useimmissa tapauksissa kuoro yksinkertaisesti jaetaan kahteen suunnilleen yhtä suureen puolikkaaseen, joista ensimmäinen ryhmä laulaa ylemmän äänen ja toinen - alemman.

Seniorikuoron (11-14-vuotiaat) kuoro-osat. Vanhempien koulujen kuoro koostuu usein kahdesta kuoro-osasta - sopraano ja altos. Sopraanin toiminta-alue on enintään 1, re 1 - mi 2, g 2. Tyttöjen ääni on kevyt ja liikkuva. Sopraano-puolueeseen on ilmoittautunut myös pojat, jotka voivat helposti ottaa nimettyjen alueiden korkeat äänet.

Opiskelijat, joilla on kylläisempi alarekisteri, lähetetään alttoviululle. Niiden valikoima: la pieni. - uudelleen 2. Kun suoritat tietyn osan vanhemmasta kuorosta, on tarpeen tarkistaa jokainen osallistuja huolellisesti, tunnistaa sen alue, äänenmuodostuksen luonne, sävyn väri ja hengityksen luonne.

Aikuiskuoron kuoro-osat

Sopraano-osa. Työalue on E tasainen 1 - A 2. Kuoron sopraano-osan täytyy useimmiten suorittaa melodisen päääänen. Sopraanon ylempi rekisteri kuulostaa kirkkaalta, mehukkaalta, ilmeikkäältä. Keskirekisterissä sopraanon ääni on kevyt ja liikkuva, alempi rekisteri on vaimeampi. Sopraano-osa voidaan jakaa kahteen ryhmään (ensimmäinen sopraano, toinen sopraano).

Alttarilla on usein harmoninen tehtävä. Fa: n toiminta-alue on pieni. , suola on pieni. - enintään 2, re 2. Alton kuoro-osan suorittaminen on erittäin vaikea tehtävä, koska todelliset matalat naisäänet ovat harvinaisia. Alto-osaan kuuluu laulajia, jotka voivat soittaa alttosarjan alempia ääniä ilman stressiä.

Tenorit osa. Toiminta-alue pieneen. , mi on pieni. - suola 1, la 1. Tämän alueen äärimmäisiä ääniä käytetään harvoin kuorokirjallisuudessa. Tenoriosan ylempi rekisteri kuulostaa kirkkaalta, ilmeikkäältä, suurella voimalla. Ominaisuus, joka laajentaa osan kantamaa, on tenoreille tarkoitettu falsetti, joka antaa mahdollisuuden soittaa alueen ylä- ja keskirekisterin ääniä kevyellä äänellä, värjätä ne erityisellä sävyllä. Tenoriosalle uskotaan usein teoksen pääteema, usein tenorit kopioivat sopraano-osan; on olemassa monia esimerkkejä tenoreista, jotka suorittavat harmonisia säestysääniä.

Tenoriosa nauhoitetaan yleensä diskanttiavaimeen ja kuulostaa oktaavia matalammalta. Joskus se merkitään bassokoodiin, ja tässä tapauksessa se kuulostaa täsmälleen samalla tavalla kuin se on kirjoitettu.

Basso-osa. Se muodostaa perustan kuoron sonoriteetille, sen "perustukselle". Fa-työalue on suuri. , hienoa. - enintään 1, re 1 .. Basso-osa kuulostaa ilmeikkäimmältä keski- ja ylemmissä rekistereissä.

Basso-osa on jaettu kahteen ryhmään: baritonit ja basso. Matalan kuoron miesäänen kolmannen ryhmän - oktavistien - laulajat ovat erityisen harvinaisia \u200b\u200bja arvokkaita kuorolle. Yhden tai kahden oktavistin läsnäolo kollektiivissa laajentaa merkittävästi kuoron kykyjä.

Kuorotyypit

Kuoron tyyppi määräytyy riippumattomien kuoro-osien lukumäärän mukaan. Kuorot ovat seuraavan tyyppisiä:

Kuoron sijoittaminen

Kuorot lavalla ja harjoituksissa järjestetään kuoro-osien mukaan. Sekakuoron aiheet yhdistetään: korkeat nais- ja korkea-miesäänet - sopraano ja tenori, matalat nais- ja matalat miesäänet - altos, baritonit, bassot.

Kaaviot useista perinteisistä tavoista järjestää erityyppisiä kuoroja.

Instrumentti, jos kuoro suorittaa ohjelmiston pianon säestyksellä, sijoitetaan kapellimestarin vasemmalle puolelle.

Annetut kuorojärjestelyjärjestelmät vaihtelevat joskus konserttisalin akustisten olosuhteiden, harjoitustehtävien ja luovien hakujen mukaan.

Kuororyhmien kvantitatiivinen koostumus

Kuoroon osallistuvien laulajien määrän mukaan ryhmät ovat pieniä, keskisuuria ja suuria. Pienin sävellys kullekin kuoro-osalle on kolme. Sekakuoro, jonka kussakin osassa pienin määrä laulajia (kolme - sopraano, kolme - altti, kolme - tenori, kolme - basso), koostuu 12 ihmisestä. Tällainen joukkue, P.G.Chesnokovin mukaan. Sitä pidetään sävellykseltään pienenä ja se voi esittää tiukasti neliosaisia \u200b\u200bkirjoituksia.

Tällä hetkellä kuoron esityskäytännössä on tapahtunut joitain muutoksia. Pieneksi tai kamarikuoroksi katsotaan 25-35 osanottajan kuororyhmä, jossa kussakin osassa on suunnilleen sama määrä laulajia.

Keskikokoisissa kuoroissa on 40-60 osallistujaa; ne ovat yleisimpiä lasten, nuorten, naisten ja sekoitettujen harrastuskuorojen keskuudessa.

Yli 60-jäseniset kuorot ovat suuria.

Yli 80-100 hengen kuorojen perustamista pidetään epäkäytännöllisenä. Tällaisen sävellyksen kuoron on erittäin vaikea saavuttaa korkea taiteellinen ja esiintymisjoustavuus, liikkuvuus, rytminen yhtenäisyys ja yhtyeiden yhteenkuuluvuus.

Komposiittikuorot, joilla on muita toimintoja ja luovia tehtäviä kuin soolokollektiiveja, on toinen asia. Yhdistetyt kuorot järjestetään tietyssä juhlallisessa tilaisuudessa, ja ne voivat yhdistää joukkoonsa 100-1000 tai enemmän osallistujia.

Kysymyksiä seminaareihin

1. Kuoro luovana tiiminä.
2. Kuorotyypit ja niiden ominaisuudet.
3. Erilaisten kuorojen kuoro-osat.
4. Kuorotyypit.
5. Kuoron sijoittaminen.
6. Kuororyhmien kvantitatiivinen koostumus.

Kirjallisuus

1. Abelian L., Gembitskaya E. Neuvostoliiton pedagogisen tiedeakatemian taidekasvatuksen instituutin lastenkuoro. - M., 1976.
2. Kasvatustyö amatööritaideryhmässä. - M., 1984.
3. Dmitrevsky G. Kuorotutkimus ja kuoronhallinta. - M., 1948.
4. Egorov A. Kuoron kanssa työskentelyn teoria ja käytäntö. - M., 1954.
5. Krasnoshchekov V. Kuorotutkimuksen kysymykset. - M., 1969.
6. Popov S. Amatöörikuorotyön organisatoriset ja metodiset perusteet. - M., 1957.
7. Pigrov K. Johtaminen kuorossa. - M., 1964.
8. Bird K. Kuorotaiteen päälliköt Moskovan konservatoriossa. - M., 1970.
9. Bird K. Työskentely lasten kuoron kanssa. - M., 1981.
10. Sokolov V. Työskentely amatöörikuoron kanssa. 2. painos - M., 1983.
11. Struve G. -koulukuoro. - M., 1981.
12. Chesnokov P. Kuoro ja johto. - M., 1961.

Lähetä hyvää työtä tietokannassa on yksinkertaista. Käytä alla olevaa lomaketta

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Liittovaltion budjettikoululaitos

"Moskovan valtion kulttuurilaitos"

Laitos: Akateemisen kuoron johtaminen

abstrakti

Tieteenaloittain: "Kuorotutkimus ja menetelmät kuoron kanssa työskentelemiseksi"

Aihe: ”Kuorokollektiivi. Kuororakenne. Määrällinen ja laadullinen koostumus "

Valmistunut: 3. vuoden opiskelija, ryhmä 46

Tarasenko Olga Petrovna

Tarkastaja: professori

Shabalina Olga Ivanovna

Moskova 2015

Johdanto

1. Kuororyhmän käsitteen ominaisuudet ja piirteet

2. Kuoron rakenteen piirteet

3. Kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano

Johtopäätös

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

Johdanto

Kuorolaulu on yksi muinaisimmista ja rikkaimmista musiikkitaiteen alueista. Se oli ilmeisesti olemassa primitiivisissä yhteisöissä, kuten tuon aikakauden jäljellä olevat muistomerkit viittaavat. Vähitellen kuorolaulu ei vain seurannut työprosesseja, vaan siitä tuli myös tärkeä osa kansanpelejä, tansseja ja rituaaleja. Genretyyppisiä kappaleita, joilla on niiden erityispiirteet (työ, koti, sotilaallinen, rakkaus ja muut kappaleet), syntyi ilmaisukeinoilla, keinoja vuorotellen soolo- ja kuorolauluja syntyi, instrumentteja lisättiin kuoroon festivaaleilla ja rituaaleilla. Varhaiset polyfonian muodot ilmestyivät.

Musiikkikoulutuksen järjestelmässä valtava
erilaisilla kuorotaiteen muodoilla on merkitys.

Kuorotutkimus valaisee kuoron esittävien taiteiden historiaa, teoriaa ja käytäntöä, sen sijaintia ihmisten hengellisessä, moraalisessa ja taiteellisessa kasvatuksessa, ääni- ja kuorokoulutuksen sisältöä, taiteellisten ryhmien johtamisen periaatteita, erityisiä metodologisia järjestelmiä työskentelyyn erityyppiset kuorot, tyypit, kokoonpanot.

Viime vuosina kiinnostus kuoropedagogiikkaa kohtaan on kasvanut. Ylikyllästettyjen kuoromarkkinoiden taustalla kuororyhmät muodostuvat massiivisesti ja niiden yhtä massiivinen hajoaminen. Kattava tutkimus tästä ilmiöstä, jonka kuorotaideakatemiassa teki G.A. Struve tunnisti joukon "pullonkauloja" tyypillisen amatöörikuororyhmän toiminnassa. Erityisesti kävi selväksi, että yksi tärkeimmistä syistä amatöörikuororyhmien itsetuhoutumiseen on musiikillisen ja pedagogisen sekä psykologisen ja pedagogisen työn heikko laatu. Toisin sanoen tekijät, joilla ei ole vain opetusta vaan myös kasvatuksellista merkitystä.

Toisaalta monissa harrastajaryhmissä kuorokollektiivin laulu- ja ammattitason (sikäli kuin tämä termi on mahdollista amatööriesitysten yhteydessä) nostamiseksi suunnitellun koulutustyön puuttuminen tai riittämättömän korkea laatu on selvästi ilmaistu. Toisaalta on puutetta laadullisesta (tai ei lainkaan) psykologisesta työstä, jonka tarkoituksena on kouluttaa tiimin jäseniä ja muodostaa erityinen ympäristö ihmissuhteille.

Kuororyhmien moderni ohjelmisto kattaa eniten historiallisia aikakausia verrattuna muihin musiikkiesityksiin.

Tarkoitus Tämä työ on yleistys kuorokollektiivin, sen rakenteen ja kokoonpanon tuntemuksesta.

Tämän tavoitteen saavuttamiseksi useita tehtäviä:

1. Anna kuvaus "kuororyhmän" käsitteestä;

2. Paljastaa kuoron rakenteen erityispiirteet;

3. Kuvaile kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano.

1. "Kuororyhmän" käsitteen ominaisuudet ja ominaisuudet

Kuoro on järjestäytynyt laulajaryhmä. Tämä määritelmä kattaa kaikenlaiset lauluryhmät, joiden pätevyys vaihtelee, esiintymistapa, ohjelmistosuuntautuminen, muodostamismenetelmät ja rekrytointi. Kotimaisen kuuntelijan käsityksen mukaan kuoro on luova kollektiivi, jonka esitystoiminnan päätarkoitus on massojen ideologinen, taiteellinen ja esteettinen koulutus.

Materiaali minkä tahansa kuororyhmän luomiseen on henkilön laulava ääni. Laulavat äänet voidaan jakaa kolmeen suureen ryhmään: miehet, naiset, lapset. Nämä kolme äänityyppiä edustavat materiaalia, josta yhden tai toisen sävellyksen kuoro voidaan järjestää. Kuororyhmiä, joissa on vain miehiä, vain naisia \u200b\u200btai lapsia, kutsutaan homogeenisiksi kuoroiksi, koska niiden kokoonpano on todella homogeeninen (joidenkin naisten kuoro on nainen, joidenkin miesten kuoro on mies, yksi lapsista on lasten) ... Mieskuoron yhdistelmä nais- tai lapsikuoron kanssa muodostaa sekoitetun kuoron kokoonpanon.

Siksi kuoro käsittää erilaisia \u200b\u200bääniryhmiä. Yhden ryhmän ääniä, joka soittaa omaa melodiansa yksitellen, kutsutaan kuoro-osaksi. Kuoro-osat koostuvat laulajista, joilla on suunnilleen sama äänialue ja samanlainen sävy.

Sekakuoron klassinen versio on joukko laulajia, joilla on korkea ja matala nais- ja miesääni. Matalia miesääniä kutsutaan bassoiksi, matalia naisääniä kutsutaan altoiksi, korkeita miesääniä tenoreiksi, korkeita naisääniä sopraanoiksi.

Lasten kuorossa, samalla tavalla kuin naispuolinen, äänet jaetaan korkeisiin sopraanoihin ja mataliin altoihin. Poikakuorossa korkeita ääniä kutsutaan diskantiksi. Kukin puolue puolestaan \u200b\u200bjaetaan usein kahteen ääniin - ensimmäinen ja toinen. Sekakuorotulokset sisältävät usein sopraano I: n ja sopraano II: n, altos I: n ja altos II: n, tenorit I ja tenorit II, baritoneja ja bassoja.

Kuoron kaikkien osien melodioiden nuotinnusta kutsutaan kuoron partituuriksi. Kuoropartituurin suunnittelussa on kaksi perusperiaatetta. Ensimmäinen, yleisin, on se, että jokaisen äänen melodia kirjoitetaan erilliselle nuotiriville. Tällä tavalla esitellään pääosin moniäänisiä luonteeltaan kuoroteosten osia, joiden avulla laulajat voivat seurata selvästi kunkin erillisen teeman, jokaisen melodisen linjan kehitystä.

Kuoroesityksessä erotetaan kaksi laulutyyliä - akateeminen ja kansanmusiikki, jolle on ominaista esitystavan laadulliset erot.

Akateeminen kuoro nojaa toiminnassaan musiikillisen luovuuden ja esityksen periaatteisiin ja kriteereihin, jotka ovat kehittäneet ammattimainen musiikkikulttuuri ja ooppera- ja kamarilajin vuosisatojen kokemuksen perinteet. Akateemisilla kuoroilla on yksi edellytys laulutyölle - akateeminen laulutapa.

Akateemisia kuororyhmiä kutsutaan toimintaprofiilistaan \u200b\u200briippuen kappeleiksi, laulu- ja tanssikoostumuksiksi, oopperakuoroiksi, opetuskuoroiksi jne.

Kappelin nimi - kuoro sai paikan, jossa laulajat, kuororyhmä olivat. Keskiajalla kappeli oli katolinen kappeli ja sivusalttari kirkossa, jossa kuoro sijaitsi. Alun perin kappelit olivat vain laulavia, ilman instrumenttien osallistumista. Siitä lähtien moniäänistä kuorolaulua ilman instrumentaalista säestystä, jossa päähuomio kiinnitettiin äänien melodisuuteen ja itsenäisyyteen, yleisen äänen harmoniaan, alettiin kutsua sarrella-lauluksi. Tällä hetkellä joitain ammatillisia ja amatöörikuororyhmiä kutsutaan kappeleiksi (esimerkiksi Pietarin akateeminen kappeli, joka on nimetty M. Glinkan mukaan, republikaaninen venäläinen kuorokappeli, joka on nimetty A. Yurlovin mukaan ...). Poikakuoroja kutsutaan myös kappeleiksi (Nižni Novgorodin poikakuoro).

Kansakuoro on ääniryhmä, joka esittää kansanlauluja luonteenomaisilla ominaisuuksillaan (kuorofraktio, äänen johtaminen, laulutapa, fonetiikka). Kansakuorot rakentavat yleensä työnsä paikallisten tai alueellisten lauluperinteiden pohjalta. Tämä määrää sävellysten erilaisuuden ja kansankuorien esitystavan. On välttämätöntä erottaa kansakuoro luonnollisessa, jokapäiväisessä muodossaan erityisesti järjestetystä kansankuorosta, ammattilaisesta tai amatööristä, esittäen sekä aidosti kansanlauluja että kirjoittajasävellyksiä kansan hengessä.

Teoksen esittäminen konsertissa on kaikkien muusikoiden kaiken valmistelutyön perimmäinen tavoite ja tulos, jossa ohjelmiston valinta on pitkän luovan polun lähtökohta.

Kuorokokoelman ohjelmiston valinta ei ole kertaluonteinen teko, vaan monimutkainen prosessi: toisaalta se keskittyy kuoronjohtajan musiikillisesti esteettiseen makuun ja kulttuuriin, toisaalta teoksilla ja kuoron ohjelmistolla on pedagoginen luonne, koska se riippuu esiintyjien yksilöllisistä ominaisuuksista ja harjoitusolosuhteista.

Samalla on perinteisiä kriteereitä, joiden mukaan kuororyhmien konserttiohjelmisto kootaan:

1) historiallisten aikakausien, tyylien, tyylilajien, hahmojen jne. Monimuotoisuus;

2) yhdenmukaisuus tietyn esityssuunnan kanssa, esimerkiksi akateemisen kuoron ohjelmisto koostuu hengellisistä ja maallisista kuoroteoksista, Länsi-Euroopan ja Venäjän klassisista säveltäjistä, kansanlaulujen sovituksista ja transkriptioista, nykyaikaisista sävellyksistä;

3) riittävän määrän sarrellan (ilman säestystä) teoksia, joiden kehitys mahdollistaa kuoron mestaruuden intensiivisimmän muodostumisen.

Venäläisen kuoritaiteen saavutukset perustuivat historiallisesti orgaaniseen yhteyteen säveltäjän luovuuden ja kuoron esityksen välillä. Valtava kuoroperintö, joka on kertynyt vuosisatojen lauluharjoitusten seurauksena Venäjällä, on kuorokulttuurin aarreaitta, joka edistää sen edelleen kehittämistä.

2. Kuoron rakenteen piirteet

Kuoron kokoonpanon käsite on epäselvä, se merkitsee erilaisia \u200b\u200bnäkökohtia. Luonnettaessa kuoron kokoonpanoa, joka on tarpeen tietyn teoksen suorittamiseksi, otetaan huomioon seuraavat: kuoron rakenne, osallistujien kokonaismäärä (kvantitatiivinen kokoonpano), tietyt laadulliset ominaisuudet (laadullinen kokoonpano).

Kuten jo todettiin, luova kuororyhmä voi poiketa rakenteestaan. Tämä voi olla kansanperinneyhtye, poplaulustudio, poikakuoro ja niin edelleen. Mutta käytännöllisin ja todella saavutettavissa oleva on akateemisen kuoron luominen: sen ohjelmisto kattaa laajan valikoiman laululajeja - klassisten säveltäjien teoksista, eri kansojen kappaleista nykyajan tekijöiden teoksiin. kuoro partituuri laulava yhtye

Kuoron rakenteen määrää ennen kaikkea sen tyyppi ja laji. Ensimmäinen kertoo, mitkä kuoro-osat kuuluvat kuoroon. Tämän perusteella kaikki kuorot on jaettu homogeenisiin (lapset, naiset tai miehet) ja sekoitettuihin - koostuvat naisista tai lapsista (tai molemmat yhdessä) ja miesäänistä (kuoro-osat).

Kuoron ulkonäkö todistaa sen sävellyksen muodostavien kuoro-osien ("äänien") määrän. Tämän perusteella kuorot ovat yksiosaisia, kaksiosaisia, kolmiosaisia, neliosaisia \u200b\u200bjne.

Jokainen tyyppi vastaa tiettyjä kuorotyyppejä. Homogeenisilla kuoroilla on kaksi pääosaa: ylemmät äänet (lapsikuoron diskantit, naisilla sopraano, urospuolisissa tenoreissa) ja alemmat äänet (lasten ja naiskuoron altoissa, urospuolisissa bassoissa). Näin ollen homogeenisen kuoron perusmuoto on kaksiosainen: D + A (lasten kuorossa), C + A (naisessa), T + B (miehessä).

Sekakuoro koostuu neljästä pääosasta: sopraano (tai diskantti), altto, tenori, basso. Sen tyypillisin muoto on neliosainen: C (D) + A + T + B.

Ääni kasvaa puolueiden jakautumisen seurauksena. Erottelut voivat olla pysyviä tai väliaikaisia. Jatkuvassa erottelussa kustakin osasta tulee olennaisesti itsenäinen kuoro-osa: CI + CII + A (kolmiosainen naiskuoro), TI + TII + BI + BII (neliosainen mieskuoro), CI + CII + AI + AII + TI + TII + BI + BII (kahdeksanosainen sekakuoro).

Väliaikaisten jakautumisten tapauksessa "jako" -puolueet jakautuvat satunnaisesti. Jaottelujen epäjohdonmukainen luonne luo vaihtelevuutta kuoron kokoonpanossa. Ei ole harvinaista, että kuoron täydellinen sävellys ei koskaan koskaan soi samanaikaisesti kappaleessa, ja kuorotyypin (äänten lukumäärän) perustaminen tulee suurelta osin mielivaltaiseksi. Kuorosävellystä ilman puoluejakaumia tai pysyvällä luonteella olevia jakoja voidaan kutsua stabiiliksi, ja jaottelujen, kuten jakojen, kokoonpano on epävakaa.

Kuororyhmiä on 2 päätyyppiä: homogeeninen ja sekoitettu. Tämä typologia johtuu 3-tyypillisestä laulavien äänien luokittelusta: lapset, naiset, miehet.

Eräänlainen epätäydellinen sekatyyppi on nuorten kuorot, jotka muodostuvat nais- (sopraano- ja altto) äänistä ja yhdestä yhtenäisestä miesosasta. He saivat nimen "nuoriso", koska useimmiten he koostuvat 15-17-vuotiaista pojista ja tytöistä. Aktiiviseen mutaatioprosessiin liittyvien rajallisten laulutaitojen vuoksi nuoret miehet yhdistyvät yhdeksi kuoro-osaksi ja esittävät melodian yhtenäisenä.

3. Kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano

Kuororyhmät on perinteisesti jaettu pieniin (kamari), keskisuuriin ja suuriin kuoroihin. Kvantitatiivisen koostumuksen perusteella määritetään myös kuoron juhlien koko. Optimaalisen kuulostamisen, puhtaan virityksen ja hyvin koordinoidun kokoonpanon saavuttamiseksi P. Chesnokovin määritelmän mukaan laulajien lukumäärän kuoropuolella tulisi olla kolme. Kolmen ihmisen läsnäolo juhlissa sallii ketjuisten (jatkuvien) hengitystekniikoiden käytön.

Sekä homogeeniset että sekakuorot voivat olla täydellisiä tai epätäydellisiä. Koko kuoro sisältää kaikki tämän tyyppiselle kuorolle tyypilliset kuoro-osat. Keskeneräinen kuoro koostuu osasta kuorolle ominaisia \u200b\u200bosia. Epätäydellistä homogeenista kuoroa (toisin sanoen kun koko esitys on uskottu vain yhdelle kuoro-osalle) käytetään suhteellisen harvoin, keskeneräistä sekakuoroa käytetään paljon useammin, se on tyypillisintä alueiden läheisyydessä olevien osien yhdistelmälle: C + A + T, A + T + B.

On myös monikuoroja sävellyksiä, kun esitykseen osallistuu samanaikaisesti useita kuoroja (kaksi, kolme, neljä ja enemmän). Tällaiset sävellykset ovat erityisen yleisiä oopperamusiikissa. Konserttikäytännössä niitä käytetään harvemmin, ja niihin kuuluu pääsääntöisesti enintään kaksi tai kolme kuoroa. Jos esitykseen osallistuvilla kollektiivilla on sama rakenne ja osallistujien lukumäärä, niin tällaisia \u200b\u200bmonikuorosävellyksiä kutsutaan vastaavasti kaksinkertaiseksi, kolminkertaiseksi jne.

Kuoron määrällinen kokoonpano määräytyy kollektiivin jäsenten kokonaismäärän mukaan, joka tarvitaan tietyn teoksen esittämiseen. Koko sekakuoron suhteen on seuraavia päämuunnelmia: pieni tai kammio (16-24 henkilöä); keskimääräinen koostumus (24-60 henkilöä); suuri koostumus (60-80 ja enemmän ihmisiä).

Tietyn teoksen esittämiseen tarvittavan kuoron laatu riippuu musiikin luonteesta ja rakenteesta, sen monimutkaisuudesta.

Teoksen luonne asettaa vaatimuksia kuoron sävelkoostumukselle. Kamerakuvat edellyttävät lyyristen sävyjen hallitsevaa käyttöä. Tämä sävellys on ominaista merkittävälle osalle capella-kuoromusiikkia. Sen sijaan voimme puhua ”kuoron dramaattisesta sävellyksestä”, jolla on täysin erilainen ääni - tiheä ja vahva. Kun otetaan huomioon työn monimutkaisuus, joka määrittää vaaditun kollektiivisen laulu- ja kuorotekniikan tason (sen ammatillinen koulutus), voimme ehdollisesti erottaa kuoron aloittelijan, kokeneen, amatööri- ja ammattikoostumuksen.

Kolmen tai useamman laulajan läsnäolon kuoro-osan tarve vahvistetaan myös akustisilla laeilla. Yksimelodisten melodioiden esityksen aikana vähintään kolmen osallistujan laulaminen estää äänen jakautumisen, ensimmäisen ja toisen kuoron laulussa absoluuttisesta yksimielisyydestä poikkeamisväli täyttyy kolmannen äänen äänellä. Tämä luo jatkuvan yhtenäisyyden kuulostavan vaikutuksen. Tätä lakia sovelletaan myös äänten sävyyn.

Kuten P. Chesnokov huomautti, pienin laulajamäärä sekakuorossa on yhden kuoro-osan pienimmän sävellyksen perusteella 12 henkilöä (3 sopraanoa + 3 alttoa + 3 tenoria + 3 bassoa). Samanlaisia \u200b\u200bnormeja sovelletaan homogeenisiin kuoroihin. Kuorot, joilla on niin vähäinen kokoonpano, voivat esittää vain niitä kappaleita, joissa äänissä ei ole jakoa. Näitä ryhmiä käytetään useimmiten kulttilaulun harjoittamisessa seurakunnan palvelujen mukana. Tällä hetkellä 12 - 20 hengen kuororyhmää kutsutaan yleensä lauluyhtyeeksi.

Keskimääräinen kokoonpano sisältää sellaiset kollektiivit, joissa jokainen kuoro-osa voidaan jakaa (numeerisesti kaksinkertaistaa) kahteen (BI, BI). Kuoron kvantitatiivinen kokoonpano kasvaa siten 24 henkilöön. P.G. Chesnokov, sekakuoron keskimääräinen kokoonpano koostui 27 ihmisestä, mukaan lukien kolme muuta basso-oktavistia.

Tällä hetkellä kollektiiveja, joiden laulajamäärä on 25-30, kutsutaan kamarikuoroiksi. Tämän kollektiivin esiintymismahdollisuudet ovat melko laajat, mutta mielenkiintoisimpia esityksessään ovat herkät ja siro kuoron acapella-miniatyyrit, joiden esittämisessä kuorot saavuttavat korkean taiton ja täydellisyyden.

Nykyaikaisessa käytännössä on tapana pitää 30-60 hengen kollektiiveja keskisuurina kuoroina. Keskikokoinen kollektiivi on yleisimmin levinnyt amatööriesityksissä. Kuoron keskimääräinen kokoonpano on laajasti edustettuina koulutus-, nais-, mies-, nuoriso-, ammatti- ja amatöörikuorojen muodossa. Nämä kuororyhmät ovat olemassa yleissivistävissä ja musiikkikouluissa, keskiasteen erikoistumisissa ja korkeakouluissa. Keskimääräisten kuorojen suorituskyky on melko merkittävä. Liikkuvuutensa, liikkuvuutensa ja äänen joustavuuden ansiosta he voivat suorittaa vaihtelevia vaikeustason kuoroteoksia. Näiden ryhmien ohjelmisto voi sisältää näytteitä ulkomaisesta, kotimaisesta kuorokirjallisuudesta, kansanlaulujen sovituksista, erilaisista tyylilajeista ja tyylisuunnista.

Nykyaikaisissa olosuhteissa suuriin kuororyhmiin kuuluu 80-100 (120) hengen ryhmiä. Useimmat ammattikuorot ovat juuri sitä. Ammattikuorojen suuri kokoonpano johtuu mahdollisuudesta esittää suuria teoksia, mukaan lukien orkesterisäestys, sekä monimutkaisia \u200b\u200bpolyfonisia monivärisiä akapelikuoroja, jotka ovat moniäänisiä.

Kuoron pysyvän kokoonpanon lisäys on epäkäytännöllistä, koska se ei edistä kuoron esitysominaisuuksien parantamista: joustavuus, liikkuvuus ja rytminen selkeys menetetään. Kuoroyhtyeestä tulee epämääräinen, sävy ei juurikaan kiinnosta.

Kuorokäytännössä on kuitenkin tapauksia ns. Yhdistettyjen kuorojen olemassaolosta, joiden määrä on joskus useita kymmeniä tuhansia ihmisiä. Tällaiset ryhmät järjestetään pääsääntöisesti erityisiä juhlallisia juhlatilaisuuksia varten. Konsolidoiduille kuoroille, jotka eivät yleensä ole kovin monimutkaisia, "tarttuvia" ja kirkkaita taiteellisessa kuvassa, valitaan juhlallisen, virsi-tyyliset teokset, jotka kukin kuoro on oppinut itsenäisesti.

Kollektiivin onnistuneen työn varmistaa pitkälti laulajien oikea järjestely harjoitusten ja konserttiesitysten aikana.

Ratkaisu tähän kysymykseen vahvistaa kehittynyt pitkäaikainen laulutapa. Kuoro lavalla ja harjoitusten aikana tulisi järjestää kuoro-osien mukaan. Samanaikaisesti sekakuoron toisiinsa liittyvät osat yhdistetään pääsääntöisesti: korkeat naisäänet (sopraanot) korkealla miesäänellä (tenorit), alemmat naisäänet (altos) ja matalat miesäänet (bassot). Lavalle kuorot on järjestetty useimmiten puoliympyrään, samalla kun ne tarjoavat parhaan tavan äänen keskittämiseen.

Siksi tarkka intonaatio (viritys) ja tasapainoinen soitto (yhtye) kuorossa ovat tärkeimmät edellytykset sen ammattimaisuudelle. Hyvin koordinoitu kuorokollektiivi koetaan aina ihmisäänistä koostuvaksi lauluorkesteriksi, ja se vaatii siksi kuoronjohtajan jatkuvaa ja järjestelmällistä huomiota kuoron laulamisesta hetkeksi konserttiesitykseen lavalla.

Johtopäätös

Kuoro on erittäin tilava käsite. Sitä pidetään yleensä musiikki- ja lauluryhmänä, jonka toiminta on kuoromusiikin (tai kuoron esityksen) luova prosessi. Tässä yhteydessä kuoro on laulu ja esiintyvä kollektiivi, jonka yhdistävät ja järjestävät luovat tavoitteet. Yhteisen alun periaate on pakollinen kaikille kuoron jäsenille, ja sitä on noudatettava kuoron kaikissa vaiheissa.

Kuoro on lauluyhtye, jossa on paljon osallistujia ja joka koostuu kuoro-osista. Kunkin kuoro-osan perusperiaate on yhtenäisyys, mikä tarkoittaa esityksen kaikkien laulu- ja kuorekomponenttien - äänenmuodostuksen, intonaation, sävyn, dynamiikan, rytmin, sanoituksen - täydellistä sulautumista, toisin sanoen kuoro on yhtye lauluunisonista . Kuoron esitys ilmaistaan \u200b\u200bkahdessa musiikinmuodon muodossa - ilman säestystä (a cappella) ja säestyksellä. Intonaatiomenetelmästä riippuen - luonnollisessa tai karkaistussa virityksessä - intonaation rooli kasvaa.

Kuoroesityksessä yhdistyvät orgaanisesti erilaiset taiteet - musiikki ja kirjallisuus (poetiikka). Näiden kahden taiteen tyypin synteesi tuo kuorotyöhön erityispiirteitä. Looginen ja mielekäs yhdistelmä musiikkia ja sanoja määrittelee laulu-kuoro-tyylilajin käsitteen. Hyvä kuoro erottuu aina teknisestä, taiteellisesta ja ilmeikkäästä esityksestä, jossa yhtyeen ja rakenteen ongelmien ohella ratkaistaan \u200b\u200bmusiikillisen ja kirjallisen tulkinnan tehtävät.

Mikään yllä luetelluista ominaisuuksista ei voi olla erillään. Kaikki komponentit ovat yhteydessä toisiinsa ja ovat jatkuvassa sopimuksessa.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

1. Bogdanova, T.S. Kuorotutkimuksen perusteet / T.S. Bogdanov. - M: BSPU, 2009. - 132 Sivumäärä

2. Kozinskaya, Yu.Yu., Fadeeva MA Kuoronopinnot ja kuorojärjestely / Yu.Yu. Kozinskaya. M.A. Fadeeva. - Saratov, 2011. - 88 Sivumäärä

3. Levando, P.P. Kuoron rakenne / P.P. Levando. - L: Musiikki, 1984. - 123 Sivumäärä

4. Pigrov, K.K. Kuoron johto / K.K. Pigrov. - Moskova: Musiikki, 1964. - 220 Sivumäärä

Lähetetty Allbest.ru

Samankaltaiset asiakirjat

Kuoromusiikin kehitysvaiheet. Kuoron yleiset ominaisuudet: typologia ja kvantitatiivinen kokoonpano. Laulu- ja kuorotekniikan perusteet, musiikillisen ilmaisun keinot. Kuoronjohtajan toiminnot. Vaatimukset ohjelmiston valinnalle peruskoulussa.

lukupaperi lisätty 2.8.2012


Pedagogisen ja koulutustyön metodiset periaatteet kuoron kanssa. Kuoron käsite, kuorojuhlien ominaisuudet ja niiden äänet. Kuoron sonorisuuden pääelementit, äänityypit, yhtyeen käsite, virityksen ylläpitämisen merkitys.

tiivistelmä, lisätty 13.1.2011


Kuoron sanoituksen ja ortoopian suhde, kun runoteksti toimitetaan yleisölle. Kuorosanastuksen erityispiirteet. Laulu-kuoro-sanoituksen artikulaation säännöt ja tekniikat. Edellytykset sanakokoelman luomiselle. Sanojen ja musiikin suhde.

raportti lisätty 27.9.2011


A. Yuryanin musikaali sovitus muinaisesta latvialaisesta häälaulusta "Vei, breeze". Melodinen viiva, dynamiikka, sointu-harmoninen rakenne. Kuoropartikkelien alueet: harmoninen rakenne, metrorytmi, sanelu, sävyyhtye.

tiivistelmä, lisätty 18.1.2017


Amatöörikuororyhmät: tehtävät ja erityispiirteet. Kuoroesitysten tyypit. Esittävä taide: kansan- ja akateeminen kuoro, laulu- ja tanssiryhmä, teatteri- ja sinfoninen kuoroesitys.

luento lisätty 1.3.2011


Maallisen kuorokulttuurin kehittäminen. Ilmainen musiikkikoulu. Moskovan yliopiston kuoro. Luovuuden kukinta Kastalsky ja uuden suunnan säveltäjät. Kuoronjohtajien koulutuksen laadun parantaminen. Lasten joukkokoulutus kuorolaulussa.

tiivistelmä, lisätty 21.9.2011


Ensimmäiset venäläiset orkesterikapellimestarit. Kapellimestarien luokittelu esiintyjäryhmään kohdistuvien vaikutusten luonteen mukaan. Orkesterin hallinta trampoliinilla. Tärkeimmät erot kuoron ja lauluyhdistyksen välillä. Äänilaitteen rakenne. Kuororyhmien tyypit.

tiivistelmä, lisätty 28.12.2010


Yleistä teoksesta, sen kokoonpanosta ja pääelementeistä. Kuoropalan tyylilaji ja muoto. Rakenteen, dynamiikan ja muotoilun ominaisuudet. Harmoninen analyysi ja palataaliset piirteet, laulu-kuoron analyysi, osien pääalueet.

testi, lisätty 21.6.2015


M.I.: n ooppera- ja kuoroluovuus Glinka. Luova muotokuva säveltäjältä. Ruslan ja Lyudmila-oopperan kirjallinen perusta, instrumentaalisen säestyksen rooli siinä. Pisteiden analyysi laulu- ja kuorotermeillä. Tämän työn esityssuunnitelma.

lukupaperi, lisätty 28.12.2015


Yleistä kuoropienoiskuvasta G. Svetlov "Blizzard pyyhkäisee valkoista polkua". Teoksen musiikiteoreettinen ja laulu-kuoroanalyysi - melodian ominaisuudet, tempo, äänisuunnitelma. Kuoron äänellisen kuormituksen aste, kuoron esittelytekniikat.

Kuorotyyppi määräytyy sen mukaan, mistä osista se koostuu. Naisäänistä koostuvaa kuoroa kutsutaan homogeeniseksi naiskuoroksi. Samoin mieskuoroa kutsutaan homogeeniseksi mieskuoroksi ja poikista ja tytöistä koostuvaa kuoroa lapsikuoroksi. On perinteitä esiintyä naisten kuorolle kirjoittamia teoksia ja päinvastoin. Teoksen kuvaannollisen sisällön perusteella on mahdollista määrittää, minkä tyyppisen kuoron tekijä tässä tapauksessa edellyttää, ellei hän ilmoita erityisiä ääniä.

Mies- ja naisäänistä koostuvaa kuoroa kutsutaan sekakuoroksi. Eräänlainen se on kuoro, jossa pojat esittävät naisäänten osia, sitä kutsutaan usein poikakuoroksi. Yleensä kaikki ennen 1900-luvun alkua kirjoitetut ortodoksiset hengelliset laulut oli tarkoitettu laulettavaksi tällaiselle sekakuorolle.

Sekakuorot ovat myös keskeneräisiä sekakuoroja. Keskeneräiset sekakuorot ovat kuoroja, joista yksi osapuolista puuttuu. Useimmiten se on basso tai tenori, harvemmin - mikä tahansa naisääni.

Jokaisella kuorotyypillä on erityinen kuorotyyppi. Kuoron tyyppi todistaa sen kokoonpanoon sisältyvien kuoro-osien lukumäärän, kuorot ovat yksi-, kaksi-, kolme-, neliosaisia \u200b\u200bjne.

Homogeenisilla kuoroilla on yleensä kaksi pääosaa (sopraano + alto tai tenori + basso), joten homogeenisen kuoron päämuoto on kaksiosainen. Sekakuoro koostuu neljästä pääosasta, ja sen tyypillisin muoto on neliosainen.

Tosiasiallisesti kuulostavien kappaleiden määrän väheneminen ja kasvu päällekkäisyyden tai päinvastoin jakamisen avulla voi antaa uudenlaisia \u200b\u200bkuoroja. Esimerkiksi: homogeeninen monofoninen kuoro, homogeeninen neliosainen kuoro, kahdeksan sekalainen kuoro, monofoninen sekakuoro jne.

Päällekkäisyydet ja jakamiset voivat olla pysyviä tai väliaikaisia. Kuoropisteet, joissa äänten lukumäärä muuttuu epävakaasti, saavat muodon, jota kutsutaan jaksolliseksi yhden, kahden, kolmen, kahdeksan ääneksi, ja pakollisena ilmoitetaan vakaa äänimäärä (esimerkiksi homogeeninen kaksiosainen) naiskuoro episodisilla kolmiäänisillä). Ajallisilla jakautumisilla, joita joskus merkitään italialaisella sanalla divisi, syntyvillä uusilla äänillä on yleensä toissijainen merkitys.

Yksinkertaisten kuorojen lisäksi on olemassa myös monikuorokokoelmia, jolloin teosten esitykseen osallistuu samanaikaisesti useita kuoroja, joilla on itsenäiset kuoro-osat. Tällaiset monikuorotulokset ovat erityisen yleisiä oopperamusiikissa. Ortodoksisessa musiikillisessa käytännössä on myös perinne säveltää niin sanotut antifoniset 6 kappaletta, joissa kaksi kuoroa laulaa ikään kuin vastaavan toisiinsa. Tällaisia \u200b\u200bkoostumuksia kutsutaan vastaavasti: kaksinkertainen, kolminkertainen jne.

2. Teoksen alue ja tessitour-ominaisuudet

Kuoron tyypin ja tyypin määrittämisen jälkeen on tarpeen selvittää kuoro-osien alue ja tessitour-ominaisuudet. Ensinnäkin määritetään kuoropistemäärän kokonaisalue. Tätä varten on tarpeen "mitata" etäisyys ääripäässä olevien ala- ja ylemmän äänen välillä. Selkeyden vuoksi voit merkitä ne henkilöstöön seuraavasti:

Alueen käsite liittyy läheisesti tessituurin käsitteeseen, joka on alueen käytetyin osa tietyssä kappaleessa. Tessituran arvioimiseksi on tarpeen tutkia huolellisesti kaikkien osapuolten äänirekisterimahdollisuuksien käyttö koko kokoonpanossa. Tessitura voi tietyn osan alueesta ja rekisteriominaisuuksista riippuen olla keskitasoinen, korkea tai matala. Esimerkiksi sopraano-osarekisterit näyttävät tältä.

Esimerkki 20

Vastaavasti, ottaen huomioon laulusalueiden erityispiirteet, rekisterit jaetaan muihin kuoro-osiin.

Tessituraa voidaan kutsua mukavaksi, jos kuoro-osan korkeusasento vastaa äänen vapaata sointia. Jos esitysprosessin aikana ääni kuuluu pitkään epämiellyttävässä rekisterissä, kireästi, tessitura katsotaan epämukavaksi. Ylärekisterissä on vaikea laulaa pitkään. Matalassa rekisterissä äänen tekniset ja dynaamiset mahdollisuudet ovat merkittävästi rajoitetut. Useimmissa tapauksissa merkittävät osat kuoro-osista sijoitetaan keskelle, mikä on mukavinta laulamiseen, tessitura.

Edellä mainittu ei kuitenkaan tarkoita, että äärirekistereiden käyttö on epätoivottavaa ja virheellistä. Hyvin usein säveltäjä saavuttaa juuri tällä tavoin tarvitsemansa osan sävyvalinnan, tietyn värin luomisen.

Kuorotyypin käsite erityisenä sävellyksenä ja erityisenä kuoromusiikkina. Kuorotyypit. Ominaisuudet heidän laulu-, tekniset ja esiintymiskykynsä. Esimerkkejä.

Kuorotyypit. Kuorotyypin ja kuoropistemäärän määrittäminen. Määritelmä "kuorojuhlat". Kuoro-osien valmistuminen sopivilla soololauluilla. Kuorojen määrällinen kokoonpano ja siihen liittyvät esiintymismahdollisuudet. Esimerkkejä erityyppisistä kuorosävellyksistä.

Useita vaihtoehtoja kuoron sijainnille.

Terminologia aiheittain:

Yhtenäinen kuoro - kuoro, joka koostuu samantyyppisistä äänistä (mies, nainen tai lapsi).

Lasten kuoro-homogeeninen. Kuoroja on nuorempia, keski-ikäisiä ja vanhempia, yleensä 6-15-vuotiaita.

Keskeneräinen kuoro - sekakuoro, jossa ei ole osaa.

Sekakuoro - kuoro, joka koostuu 4 osasta: sopraano, altto, tenori ja basso.

Lähetys - osa kuorosta laulaa samalla äänellä.

Divisioonat (divisi) on musiikillinen termi yhden osan jakamiseksi kahteen tai useampaan osaan kuoron partituureissa.

7. Rakenna kuoroon.

"Musiikkijärjestelmän" käsitteen määritelmä. Historiallinen näkökohta eri musiikkijärjestelmien syntymiselle ja muokkaamiselle, joita kutsutaan musiikkivirityksiksi.

Kuoron rakenne on yksi kuoron sonorisuuden pääelementeistä.

"Vyöhykejärjestelmän" käsitteen julkistaminen. Vahvistus P.G.Chesnokovin tärkeimmistä johtopäätöksistä tieteellisessä tutkimuksessa ja akateemikko N.A.Garbuzovin teoksissa äänirakenteen alueellisesta luonteesta.

Melodinen (vaaka) ja harmoninen (pystysuora) viritys. Melodinen rakenne yhtenäisyyden saavuttamisena kuoro-osan äänessä modaalisen gravitaation ja vaiheiden ja jaksojen intonaation lakien avulla. Harmoninen rakenne ja sen suhde melodiseen rakenteeseen. Sointuintonaatio. Laulajien kuulotietojen kehitys. Äänikuulon aktiivisuus ja suhde lihastuntumiseen. Hengityksen ja virityksen suhde, laulu ja viritys. Asteikon saavuttamisen riippuvuus partituurin musiikillisista ja ilmaisuvälineistä, temposta, dynamiikasta jne. Vaikeudet asteikon saavuttamisessa, joka liittyy työoloihin ja muihin ulkoisiin tekijöihin.

Terminologia aiheittain:

Kuororakenne - yksi kuoron sonorisuuden pääelementeistä, joka määrää laulun intonationaalisen puhtauden.

Intonaatio - tietoinen musiikin toistaminen. ääni äänelläsi tai soittimellasi. Tarkka intonaatio perustuu modaalisiin yhteyksiin.

Haarukka - laite on äänilähde, joka toimii standardina äänenkorkeudelle, kun virität soittimia ja laulat. Ensimmäisen oktaavin sävyn A vertailutaajuus on 440 Hz.

Ensemble kuorossa.

Kokoonpanon käsite sen eri merkityksissä, mukaan lukien rakenteellinen ja organisatorinen. Ansambli yhtenä kuoron sonorisuuden pääelementteistä. Yhtyeen psykologinen perusta. Yhtye on yksityinen ja jaettu. Kokonaisuuden tekniset tyypit: äänen laadun (laulu), voiman (dynaaminen), ajan (rytmi, tempo) suhteen. Riippuvuus yhtyeestä ja virityksestä. Lauluyhtye yhtenäisyytenä lauluasennossa, artikulaatiomuodossa ja sävyssä. Dynaamiseen kokonaisuuteen kuuluvat: luonnollinen ja keinotekoinen kokonaisuus, kokoonpano erilaisissa tekstuureissa, solistien ja kuorojen kokoonpano, kuoroyhtye ja instrumentaalinen säestys. Rytminen yhtye, sen riippuvuus metrorytmistä, temposta, tekstuurista jne. Tempo-yhtye. Taiteellinen yhtye, sen vaikutus teknologiseen kokonaisuuteen.

Terminologia aiheittain:

Kuoroyhtye (yhtye - yhdessä) on yksi kuoron sonorisuuden pääkomponenteista.

Musiikin dynamiikka - ääniteho, voimakkuus ja niiden muutokset.

Vauhti- metristen osuuksien vuorovaikutus musiikissa. Tempo liittyy läheisesti esiintyjän luonteeseen, tyyliin, tyylilajiin ja persoonallisuuteen.

Mittari- voimakkaiden ja heikkojen lyöntien vuorottelujärjestys musiikissa.

Metronomi - laite musiikkikappaleen tempon määrittämiseksi.

Rytmi - musiikin äänien ja niiden yhdistelmien väliaikainen järjestäminen.

Pyörtyminen - metrisen ja rytmisen stressin epäsuhta.

Säestys- yhden tai useamman soittimen sekä soolo-osan orkesterin (laulaja, instrumentalisti, kuoro) säestys.

Rakenne - varasto, musiikkikankaan järjestely, sen elementtien kokonaisuus. Ja tekstuurin elementit, mistä se koostuu: melodia, säestys, basso, keskiäänet ja kaiut. Rakenne voi olla hyvin monipuolinen: homofoninen, harmoninen, moniääninen jne.

Sekakuoro.Täysi sekakuoro, joka sisältää kaikki kuoro-osat - sopraano, alto, tenori, basso, pidetään oikeutetusti täydellisimpänä kuororyhmänä, jolla on ainutlaatuiset laulu- ja tekniset ominaisuudet. Näiden mahdollisuuksien ansiosta sekakuoron käytettävissä on eritasoisia teoksia. Yleinen alue on kontraktavan "la" - kolmannen oktaavan "to".

Laaja valikoima osien sävyominaisuuksia antaa kuoromestarille mahdollisuuden saavuttaa erilaisia \u200b\u200byhdistelmiä. Sopraano-osan virtuositeettia täydentää basso-osan syvyys. Kuoron voiman, tilavuuden kuulostamisen antaa basso-oktavistien läsnäolo. Tenorien ja alttojen keskiosilla on harmonisen täytteen rooli.

Sekakuorolla on ainutlaatuiset dynaamiset ominaisuudet. Laulavat, laajat hahmoteokset erottuvat sekakuoron äänen erityisestä kauneudesta.

Kaikki ammattikuorot ovat enimmäkseen sekoitettuja. Tämäntyyppiselle kuorolle on kirjoitettu monia teoksia, joiden volyymi, sisältö, tyyli ja musiikilliset ilmaisukeinot ovat erilaisia.

Keskeneräiset sekakuorot (nuoret) ovat erittäin harvinaisia. Ne ovat olemassa kouluryhminä kuorokouluissa ja harvemmin amatööriryhminä yleissivistävissä kouluissa ja keskiasteen erikoisopetuksessa. Kun työskentelet nuorisokuoron kanssa, on otettava huomioon sen erityispiirteet. Nuorekas laulaminen vaatii lempeää äänikuormitusta. Pakollista laulua kantaman äärimmäisillä äänillä tulisi välttää. Nuorisokuorojen ohjelmisto koostuu teoksista, joissa on kevennetty sovitus.

Homogeeninen mieskuoro: sävellys - Tenoriosa, Bassosarja, oktavistit ovat mahdollisia.Kuoron esityksessä ammattimaiset mieskuororyhmät ovat erittäin harvinaisia. Mieskuoron alue on "ok" toisen oktaavan kontraktavasta - "c". Alueen alemmat äänet on osoitettu oktavisteille. Alueen yläosan suorittaa joskus falsetto tenorit. Mieskuoron johtava osa on tenoriosa, joka yleensä suorittaa melodisen päälinjan.

Teoksia mieskuorolle löytyy vanhojen mestareiden kuoroteoksista (Lasso, Palestrina), länsimaisista ja venäläisistä kuoroklassikoista (Schumann, Mendelssohn, Tšaikovski, Rimsky-Korsakov jne.). Tätä kuoron sävellystä varten tehtiin upeita sovituksia kansanlauluista. Ortodoksinen pyhä musiikki ja oopperakirjallisuus sisältävät runsaasti teoksia mieskuorolle.

Naiskuoro: sävellys - sopraano-osa, altos-osa. Naiskuoron ääni on tunnettu erikoisesta sointirikkaudestaan \u200b\u200bja melko suurista teknisistä ja esiintyvyydestään. Naiskuoron yleinen alue on alaikäisen "fa" - toisen "si", kolmannen oktaavan "do". Yleisimmin käytetty toiminta-alue on pienestä G-oktaavista A-toiseen oktaaviin.

Naiskuorolle on kirjoitettu melko paljon alkuperäisiä klassisia ja nykyaikaisia \u200b\u200bkuoroteoksia.

Kuoron kvantitatiivinen kokoonpano

Sekakuoron minimikoostumus on 12-16 henkilöä. Tällä hetkellä kuoron vähimmäismääräksi katsotaan 16–24 henkilöä. Pienempää määrää kutsutaan yleensä yhtyeiksi (tällä hetkellä 12-20 henkilöä. Kuoron keskimääräinen kokoonpano on vähintään 24 (32-40) osallistujaa), ja jokainen kuoroosa on jaettu kahteen osaan. - 80-120 henkilöä.

Pietarin kuorokappeli - 90 henkilöä, Unionin radion iso kuoro - 95 henkilöä, Viron valtion mieskuoro - 80 henkilöä, Venäjän valtion tasavallan kappeli nimetty V.I. Yurlova - 80 henkilöä.

Kuoron suurin kokoonpano - 120-130 henkilöä.

Yhdistetyt kuorot baltian maissa - jopa 10 tuhatta ihmistä.

P.G.Shesnokov: ”Kolmen taitavan laulajan kanssa on mahdollista muodostaa kuoro-osa, jolla on minimikoostumus. Pienin määrä laulajia kullekin kappaleelle on kolme. "

Sopraano - 3

Viulut - 3

Tenori - 3

Basso - 3

Yhteensä - 12 henkilöä- kutsumme tällaista kuoroa pieneksi sekakuoroksi (epätäydellinen kuoro - puhdas neljä ääntä).

Kun kunkin kuoron osan laulajien määrä kaksinkertaistuu (ja kolminkertaistuu basso-osassa), siitä tulee keskimääräinen sekakuoro, jossa on vähiten laulajia (täysi)

Ensimmäiset sopraanot - 3

Toinen sopraano - 3

Ensimmäiset alttoviulut - 3

Toiset alttoviulut - 3

Ensimmäiset tenorit - 3

Toiset tenorit 3

Baritonov - 3