Venäjän modernin kirjallisuuden pääsuunnat esittävät kirjallisuuden oppitunnin (luokka 11) aiheesta. Kirjallisuuden valinnaisen kurssin "Moderni kirjallinen tilanne

Venäjän nykykirjallisuutta (1900-luvun lopun - 2000-luvun alun kirjallisuus)

Suunta,

sen aikataulu

Sisältö

(määritelmä, sen "tunnistemerkit")

Edustajat

1.Postmodernismi

(1970-luvun alku - 2000-luvun alku)

1. Tämä on filosofinen ja kulttuurinen suuntaus, erityinen ajattelutapa. Ranskassa syntyi 1960-luvulla henkisen vastarinnan ilmapiiri massakulttuurin täydelliseen hyökkäykseen ihmisen tajunnassa. Venäjällä, kun marxilaisuus romahti ideologiana, joka tarjoaa järkevän lähestymistavan elämään, järkevä selitys katosi ja tietoisuus irrationaalisuudesta tuli. Postmodernismi keskitti huomion pirstoutuneisuuden ilmiöön, joka jakautui yksilön tietoisuuteen. Postmodernismi ei anna neuvoja, mutta kuvaa tajunnan tilaa. Postmodernismin taide on ironista, sarkastista, groteskia (I.P.I. Ilyinin jälkeen)

2. Kriitikko BM Paramonovin mukaan "postmodernismi on hienostuneen ihmisen ironiaa, joka ei kiellä korkeaa, mutta ymmärtää matalan tarpeen"

Sen "tunnistemerkit": 1. Hierarkian hylkääminen... Rajat korkean ja matalan, tärkeän ja toissijaisen, todellisen ja kuvitteellisen, tekijän ja ei-kirjoittajan välillä on poistettu. Kaikki tyylit ja tyylilajit, kaikki tabut, myös kirosanoja koskevat, on poistettu. Ei kunnioiteta mitään viranomaisia, pyhäkköjä. Mitään positiivista ihannetta ei tavoitella. Tärkeimmät tekniikat: groteski; ironia saavuttaa kyynisyyden; itseristiriita.

2.Intertekstuaalisuus (lainaus). Koska todellisuuden ja kirjallisuuden väliset rajat on poistettu, koko maailma koetaan tekstinä. Postmodernisti on varma, että yksi hänen tehtävistään on tulkita klassikoiden perintöä. Samaan aikaan teoksen juonella ei useinkaan ole itsenäistä merkitystä, ja kirjoittajalle on tärkeintä pelata lukijan kanssa, jonka oletetaan tunnistavan tekstissä juoni liikkeet, motiivit, kuvat, piilotetut ja eksplisiittiset muistelmat (lainat klassisista teoksista, jotka on suunniteltu lukijan muistiin).

3. Lukijakunnan laajentaminen houkuttelemalla joukkolajeja: etsiviä tarinoita, melodraamoja, kaunokirjallisuutta.

Teokset, jotka merkitsivät modernin venäläisen postmodernin alkua

proosaa pidetään perinteisesti Andrei Bitovin "Puškinin talona" ja Venedikt Erofeevin "Moskova-Petushki" -näyttelijänä. (Vaikka romaani ja tarina on kirjoitettu 1960-luvun lopulla, niistä tuli kirjallisen elämän tosiasiat vasta 1980-luvun lopulla julkaisun jälkeen.

2.Neorealismi

(uusi realismi, uusi realismi)

(1980–1990)

Rajat ovat hyvin sujuvia

Tämä on luova menetelmä, joka hyödyntää perinteitä ja voi samalla käyttää muiden luovien menetelmien saavutuksia yhdistämällä todellisuuden ja fantasmagorian.

"Elämän kaltainen" ei enää ole realistisen kirjoituksen pääpiirre; legendat, myytti, ilmoitus, utopia yhdistyvät orgaanisesti todellisuuden realistisen tuntemuksen periaatteisiin.

Dokumenttielokuva "elämän totuus" pakotetaan temaattisesti rajoitettuihin kirjallisuusalueisiin, jotka luovat uudelleen tämän tai toisen "paikallisen yhteiskunnan" elämän, olipa kyse sitten O. Ermakovin, O. Khandusyan, A. Terekhovin "armeijan aikakirjoista" tai A. Varlamovin uusista "kylän" tarinoista (" Talo kylässä "). Gravitaatio kohti kirjaimellisesti ymmärrettyä realistista perinnettä ilmenee kuitenkin selvimmin massamassakirjallisuudessa - A. Marininan, F. Neznanskin, Ch. Abdullaevin ja muiden etsivissä tarinoissa ja ”poliisin” romaaneissa.

Vladimir Makanin "Maanalainen eli aikamme sankari";

Lyudmila Ulitskaja "Medea ja hänen lapsensa";

Alexey Slapovsky "En ole minä"

(ensimmäiset askeleet otettiin 1970-luvun lopulla "nelikymmentäluvun proosassa", joka sisältää V. Makaninin, A. Kimin, R. Kireevin, A. Kurchatkinin ja joidenkin muiden kirjailijoiden teokset.

3Neonaturalismi

Sen alkuperä on 1800-luvun venäläisen realismin "luonnollinen koulu", jonka tarkoituksena on luoda uudelleen kaikki elämän näkökohdat ja temaattisten rajoitusten puuttuminen.

Kuvan pääkohteet: a) todellisuuden marginaalit (vankila-elämä, katu-yöelämä, roskakorin "arki"); b) marginaaliset sankarit "putosivat" pois tavanomaisesta sosiaalisesta hierarkiasta (kodittomat, varkaat, prostituoituja, murhaajat). Kirjallisuudessa on "fysiologinen" kirjo: alkoholismi, seksuaalinen halu, väkivalta, sairaus ja kuolema). On merkittävää, että "pohjan" elämää ei tulkita "erilaiseksi" elämäksi, vaan järjettömyydessä ja julmuudessa alastomana arkipäivänä: vyöhyke, armeija tai kaupungin kaatopaikka on "miniatyyri" -yhteiskunta, siinä toimivat samat lait kuin " normaali "maailma. Raja maailmojen välillä on kuitenkin ehdollinen ja läpäisevä, ja "normaali" jokapäiväinen elämä näyttää usein ulkoisesti "jalostetulta" versiolta "dumpista"

Sergei Kaledin "Nöyrä hautausmaa" (1987), "Stroybat" (1989);

Oleg Pavlov "Treasury Tale" (1994) ja "Karaganda Nines, tai viimeisten päivien tarina" (2001);

Roman Senchin "Miinus" (2001) ja "Ateenan yöt"

4.Neosentimentalismi

(uusi sentimentalismi)

Tämä on kirjallinen liike, joka palauttaa kulttuurin arkkityypit muistiin.

Kuvan pääaihe on yksityinen elämä (ja usein intiimi elämä), joka koetaan pääarvona. Nykyajan "herkkyys" on vastakohtana postmodernismin apatialle ja skeptisyydelle, se on ohittanut ironian ja epäilyn vaiheen. Täysin fiktiivisessä maailmassa vain tunteet ja ruumiilliset aistit voivat vaatia aitoutta.

Ns. Naisten proosa: M. Paley "Cabiria ohituskanavalta",

M. Vishnevetskaya "Kuukausi tuli sumussa", L. Ulitskaya "Casus Kukotsky", Galina Shcherbakovan teokset

5.Postrealismi

(tai meta-realismi)

1990-luvun alusta lähtien.

Tämä on kirjallinen suunta, yritys palauttaa eheys, liittää asia merkitykseen, idea todellisuuteen; totuuden, aitojen arvojen etsiminen, vetoomus ikuisiin aiheisiin tai nykyaikaisten teemojen ikuisiin prototyyppeihin, kylläisyys arkkityypeillä: rakkaus, kuolema, sana, valo, maa, tuuli, yö. Aine on historia, luonto, korkea kulttuuri. (M.Epsteinin mukaan)

”Uusi" taiteellisuusparadigma "on syntymässä. Se perustuu yleisesti ymmärrettyyn suhteellisuusperiaatteeseen, jatkuvasti muuttuvan maailman dialogiseen ymmärtämiseen ja tekijän aseman avoimuuteen suhteessa siihen ”, kirjoittavat postrealismista M. Lipovetskiy ja N. Leiderman.

Postrealismin proosa tutkii huolellisesti ”monimutkaiset filosofiset törmäykset, jotka ilmenevät” pienen ihmisen ”päivittäisessä taistelussa elämän persoonattoman, vieraantuneen kaaoksen kanssa.

Yksityinen elämä tulkitaan ainutlaatuiseksi universaalihistorian "soluksi", joka on luotu henkilön yksilöllisillä ponnisteluilla, täynnä henkilökohtaisia \u200b\u200bmerkityksiä, "ommeltu" säikeillä, joilla on monenlaisia \u200b\u200byhteyksiä elämäkertoihin ja muiden ihmisten kohtaloihin.

Post-realistiset kirjoittajat:

L.Petrushevskaja

V. Makanin

S. Dovlatov

A.Ivanchenko

F.Gorenstein

N. Kononov

O. Slavnikova

Yu.Buida

A. Dmitriev

M. Kharitonov

V. Sharov

6.Postpostmodernismi

(1900-luvun vaihteessa)

Sen esteettisen spesifisyyden määrää ensisijaisesti uuden taiteellisen ympäristön - "teknokuvien" - muodostuminen. Toisin kuin perinteiset "tekstikuvat", ne edellyttävät kulttuurikohteiden interaktiivista havaitsemista: mietiskely / analyysi / tulkinta korvataan lukijan tai katsojan projektitoiminnalla.

Taiteellinen esine "liukenee" vastaanottajan toimintaan, muuttuu jatkuvasti kyberavaruudessa ja on suoraan riippuvainen lukijan suunnittelustaidoista.

Postmodernismin venäläisen version tunnusmerkkejä ovat uusi vilpittömyys, uusi humanismi, uusi utopismi, yhdistelmä kiinnostusta menneisyyteen, avoimuutta tulevaisuuteen, subjektiivisuutta.

Boris Akunin

Nykykirjallisuuden johtavia aiheita:

Omaelämäkerta modernissa kirjallisuudessa

A.P. Chudakov. "Sumu on kylmillä portailla"

A. Nyman "Tarinoita Anna Akhmatovasta", "Pyhien sukupolvien loistava loppu", "Sir"

L. Zorin "avenseeni"

N. Korzhavin "Verisen aikakauden kiusauksissa"

A. Terekhov "Babaev"

E. Popov "Vihreiden muusikoiden todellinen tarina"

Uusi realistinen proosa

V. Makanin "Maanalainen tai aikamme sankari"

L. Ulitskaja "Medea ja hänen lapsensa", "Casus Kukotsky"

A. Volos "Khurramabad", "Kiinteistöt"

A. Slapovsky "En ole minä"

M. Vishnevetskaya "Kuukausi tuli sumussa"

N. Gorlanova, V. Bukur "Koulutuksen romaani"

M. Butov "Vapaus"

D. Bykov "Oikeinkirjoitus"

A. Dmitriev "Kadonneen tarina"

M. Paley "Cabiria ohituskanavalta"

Sotilaallinen teema modernissa kirjallisuudessa

V. Astafiev "Iloinen sotilas", "kirottu ja tapettu"

O. Blotsky "Sudenkorento"

S. Dyshev "Nähdään paratiisissa"

G. Vladimov "Kenraali ja hänen armeijansa"

O. Ermakov "Kaste"

A. Babchenko "Alkhan - Yurt"

A. Azalsky "Saboteur"

Venäläisen maastamuuton kirjallisuuden kohtalo: "kolmas aalto"

V. Voinovich "Moskova 2042", "Monumentaalinen propaganda"

V.Aksenov "Krimin saari", "Moskovan saaga"

A. Gladilin "Suuri juoksupäivä", "Ratsastajan varjo"

A. Zinoviev ”Venäjän kohtalo. Renegadin tunnustus "

S. Dovlatov "Varanto", "Ulkomaalainen. Haara "

Y. Mamleev "Ikuinen talo"

A. Solzhenitsyn "Vasikan lyöminen tammen kanssa", "Kahden myllynkiven välissä miellyttävä vilja", "Ojenna silmäsi"

S. Bolmat "Itse"

Yu.Druzhnikov "Enkelit neulan kärjessä"

Venäjän postmodernismi

A. Bitov "Puškinin talo", V. Erofejev "Moskova-Petushki"

V. Sorokin "Jono", V. Pelevin "Hyönteisten elämä"

D. Galkovsky "Loputon umpikuja"

Yu Buida "Preussin morsian"

E. Ger "Sanan lahja"

P. Krusanov "Enkelin purema"

Historia muuttuu nykykirjallisuudessa

S. Abramov "Hiljainen enkeli ohi"

V.Zalotukha "Intian vapauttamisen suuri kampanja (vallankumouksellinen aikakauslehti)"

E. Popov "Patriotin sielu tai erilaisia \u200b\u200bviestejä Ferfichkinille"

V.Pietukh "Lumottu maa"

V. Schepetnev "Pimeyden kuudes osa"

Tieteiskirjallisuus, utopiat ja dystopiat modernissa kirjallisuudessa

A. Gladilin "Ranskan sosialistinen neuvostotasavalta"

V. Makanin "Laz"

V. Rybakov "Gravilet" Tsarevich "

O.Divov "Teurastus"

D. Bykov "Perustelut"

Juri Latynina "Tasapeli"

Nykyaikainen essee

I. Brodsky "Alle yksi", "Puolitoista huonetta"

S. Lurie "Kohtalon tulkinta", "Keskustelu kuolleiden hyväksi", "Selvänäköisyyden saavutukset"

V. Erofeev "Neuvostokirjallisuuden muistojuhlat", "Venäjän pahan kukat", "Damned Questen labyrintissä"

B.Paramonov "Tyylin loppu: postmodernismi", "Jälki"

A. Genis "Yksi: kulttuurintutkimus", "Kaksi: Tutkimukset", "Kolme: Henkilökohtainen"

Nykyaikainen runous.

1900-luvun vaihteen ja 2000-luvun alun runouteen vaikutti postmodernismi. Nykyaikaisessa runoudessa on kaksi pää runollista suuntausta:

k noin n c e p t u a l ja z m

m e t a e a l ja z m

Ilmestyy vuonna 1970. Määritelmä perustuu ajatukseen käsitteestä (käsite - latinankielisestä "käsite") - käsitteestä, ideasta, joka syntyy ihmisessä sanan merkityksen havaitsemisessa. Taiteellisen luomisen käsite ei ole vain sanan leksikaalinen merkitys, vaan myös ne monimutkaiset assosiaatiot, jotka jokaisella henkilöllä on sanan yhteydessä; käsite kääntää leksisen merkityksen käsitteiden ja kuvien alueeksi, mikä tarjoaa runsaasti mahdollisuuksia sen ilmaiseen tulkintaan, oletuksiin ja mielikuvitukseen. Eri ihmiset voivat ymmärtää saman käsitteen eri tavoin riippuen kunkin henkilökohtaisesta käsityksestä, koulutustasosta, kulttuuritasosta ja tietystä kontekstista.

Siksi Sun. Nekrasov, joka oli käsitteellisuuden alku, ehdotti termiä "kontekstualismi".

Suunnan edustajat: Timur Kibirov, Dmitry Prigov, Lev Rubinstein ja muut.

Tämä on kirjallisuusliike, joka kuvaa tarkoituksella monimutkaista kuvaa ympäröivästä maailmasta laajennettujen, tunkeutuvien metaforojen avulla. Metarealismi ei ole perinteisen, tavanomaisen realismin kieltäminen, vaan sen jatke, todellisuuden käsitteen komplikaatio. Runoilijat näkevät paitsi konkreettisen, näkyvän maailman myös monia salaisia \u200b\u200basioita, jotka eivät ole paljaalla silmällä, ja saavat lahjan nähdä itse olemuksensa. Loppujen lopuksi meitä ympäröivä todellisuus ei ole ainoa meta-realististen runoilijoiden mukaan.

Suunnan edustajat: Ivan Zhdanov, Alexander Eremenko, Olga Sedakova ja muut.

Nykyaikainen draama

L. Petrushevskaya "Mitä tehdä?", "Miesten alue. Cabaret "," jälleen kaksikymmentäviisi "," päivämäärä "

A. Galin "tšekkiläinen valokuva"

N. Sadur "Ihana nainen", "Pannochka"

N.Kolyada "Veneilijä"

K. Dragunskaya "Punainen näytelmä"

Etsivä herätys

D. Dontsova "Aave lenkkarissa", "Viper siirapissa"

B. Akunin "Pelageya ja valkoinen bulldoggi"

V. Lavrov "Sokolovin kaupunki - etsivän nero"

N. Leonov "Gurovin suojelu"

A.Marinina "Varastettu unelma", "Kuolema kuoleman vuoksi"

T.Polyakova "Lempimurhaajani"

Viitteet:

T.G. Kuchin. Nykyaikainen kotimainen kirjallisuusprosessi. Luokka 11. Opetusohjelma. Valinnaisia \u200b\u200bkursseja. M. "Bustard", 2006.

B.A. Lanina. Venäjän nykykirjallisuutta. 10-11 luokka. M., "Ventana-Graf", 2005.

Kansalaisten vapaudelta riistetyillä ihmisillä on ainoa tribune, jonka korkeudelta he saavat heidät kuulemaan suuttumuksensa ja omantuntonsa huudon ", kirjoitti A.I.Herzen viime vuosisadalla. Ensimmäistä kertaa koko vuosisatojen vanhassa Venäjän historiassa hallitus on nyt antanut meille sanan- ja lehdistönvapauden. Mutta median valtavasta roolista huolimatta venäläinen kirjallisuus on ajatusten hallitsija, nostaa kerroksittain historiamme ja elämämme ongelmia. Ehkä E.Jevtushenko oli oikeassa sanoessaan: "Venäjällä on enemmän kuin runoilija! ..".

Nykyään on mahdollista hyvin selvästi jäljittää kirjallisen teoksen taiteellinen, historiallinen, sosiaalipoliittinen merkitys aikakauden sosio-poliittisen tilanteen yhteydessä. Tämä muotoilu tarkoittaa, että aikakauden piirteet heijastuvat kirjoittajan, hänen sankariensa ja taiteellisten keinojen valitsemaan teemaan. Nämä piirteet voivat antaa työn, jolla on suuri sosiaalinen ja poliittinen merkitys. Joten orjuuden ja aateliston rappeutumisen aikakaudella ilmestyi joukko teoksia "turhista ihmisistä", mukaan lukien M.Yu.Lermontovin kuuluisa "Aikamme sankari". Romaanin nimi, kiista sen ympärillä, osoitti sen sosiaalisen merkityksen Nikolaevin reaktion aikakaudella. AI Solzhenitsynin Yksi päivä Ivan Denisovichin elämässä, joka julkaistiin 1960-luvun alun stalinismin kritiikin aikana, oli myös suuri merkitys. Nykytaideteokset osoittavat aikakauden ja kirjallisen teoksen välillä entistäkin suuremman yhteyden. Tehtävä on nyt elvyttää maanviljelijä. Kirjallisuus vastaa siihen kirjoilla maaseudun hävittämisestä ja dekulakisaatiosta.

Lähin yhteys modernisuuden ja historian välillä synnyttää jopa uusia tyylilajeja (esimerkiksi aikakirjoja) ja uusia visuaalisia keinoja: asiakirjat tuodaan tekstiin, aikamatka monien vuosikymmenien ajan on suosittua ja paljon muuta. Sama koskee luonnonsuojelun ongelmia. Et voi enää kestää sitä. Halu auttaa yhteiskuntaa pakottaa kirjailijat, kuten Valentin Rasputin, siirtymään romaaneista ja tarinoista journalismiin.

Ensimmäinen teema, joka yhdistää hyvin suuren määrän 50-80-luvuilla kirjoitettuja teoksia, on historiallisen muistin ongelma. Sen epigrafi voisi olla akateemikko DS Likhachevin sanoja: ”Muisti on aktiivinen. Se ei jätä ihmistä välinpitämättömäksi, toimettomaksi. Hänellä on ihmisen mieli ja sydän. Muisti vastustaa ajan tuhoavaa voimaa. Tämä on muistin suurin merkitys. "

"Valkoisia täpliä" muodostui (tai pikemminkin ne, jotka muodostivat jatkuvasti historiaa mukauttaneet historiaansa) paitsi koko maan, myös sen yksittäisten alueiden historiassa. Viktor Likhonosovin kirja "Meidän pieni Pariisi" Kubanista. Hän uskoo, että hänen historioitsijansa ovat velkaa maalleen. "Lapset varttuivat tietämättä omaa historiaansa." Noin kaksi vuotta sitten kirjailija oli Amerikassa, missä tapasi Venäjän siirtomaa-alueen asukkaita, siirtolaisia \u200b\u200bja heidän jälkeläisiäan Kubanin kasakoista. Lukijoiden kirjeiden ja vastausten myrsky johtui romaanin julkaisemisesta - Anatoly Znamensky "Punainen päivä" -kronikka, joka kertoi uusia faktoja Donin siviilihistoriasta. Kirjailija itse ei heti tullut totuuteen ja vasta kuusikymmentäluvulla tajusi, että "emme tiedä mitään siitä aikakaudesta ollenkaan". Viime vuosina on ilmestynyt useita uusia teoksia, kuten Sergei Alekseevin romaani "Kramol", mutta tuntemattomia on edelleen paljon.

Stalinin terrorivuosina syyttömästi sortettujen ja kidutettujen teema on erityisen kuultu. Alexander Solzhenitsyn teki hienoa työtä Gulag-saaristossaan. Kirjan jälkisanassa hän sanoo: ”Ei siksi, että lopetin työskentelyn, koska pidin kirjaa valmiina, vaan siksi, että sille ei ollut enää elämää. Pyydän paitsi halpamielisyyttä myös haluan huutaa: kun aika tulee, on tilaisuus - kokoontukaa, ystävät, selviytyneet, jotka tietävät hyvin, ja kirjoittakaa uusi kommentti tämän kommentin viereen ... ”Kolmekymmentäneljä vuotta on kulunut siitä, kun ne kirjoitettiin, ei, heidät koputettiin sydän, nämä sanat. Jo Solzhenitsyn itse hallitsi kirjaa ulkomailla, julkaistiin kymmeniä uusia todistuksia, ja tämä vetoomus pysyy ilmeisesti vielä vuosikymmenien ajan sekä näiden tragedioiden aikalaisille että jälkeläisille, joiden edessä teloittajien arkisto lopulta avautuu. Loppujen lopuksi edes uhrien määrää ei tunneta! .. Demokratian voitto elokuussa 1991 antaa toivoa, että arkisto avataan pian.

Ja siksi mielestäni jo mainitun kirjailijan Znamenskin sanat eivät ole täysin oikeita: "Kyllä, ja kuinka paljon olisi pitänyt sanoa menneisyydestä, minusta näyttää siltä, \u200b\u200bon jo sanonut AI Solzhenitsyn, ja Kolymman tarinoissa Varlam Salamov ja romaanissa rock "Aldan - Semenova. Kyllä, ja minä itse 25 vuotta sitten, niin kutsutun sulan aikana, kunnioitin tätä aihetta; tarinani leireistä nimeltä "Ilman parannusta" ... julkaistiin pohjoislehdessä (N10, 1988). " Ei, mielestäni todistajien, kirjailijoiden ja historioitsijoiden on vielä tehtävä kovasti töitä.

Stalinin uhreista ja teloittajista on jo kirjoitettu paljon. Haluan huomata, että A.Rybakovin romaanille "Arbatin lapset" "Kolmekymmentäviisi ja muut vuodet" julkaistiin jatko-osa, jossa monta sivua oli omistettu 30-luvun koettelemusten valmistelulle ja suorittamiselle salaisista lähteistä bolshevikkipuolueen entisten johtajien kanssa.

Kun ajattelet Stalinin aikaa, siirrät ajatuksesi tahattomasti vallankumoukseen. Ja tänään se nähdään monin tavoin eri tavalla. "Meille kerrotaan, että Venäjän vallankumous ei ole tuonut mitään, että meillä on suuri köyhyys. Melko oikein. Mutta ... Meillä on näkökulma, näemme ulospääsyn, meillä on tahtoa, halua, näemme polun edessämme ... "- näin N. Bukharin kirjoitti. Nyt ajattelemme: mitä tämä teki maalle, minne tämä tie johti ja mihin tie ulos. Vastausta etsittäessä alamme kääntyä alkuperän, lokakuun, puoleen.

Minusta tuntuu, että A.Solzhenitsyn tutkii tätä syvemmin. Lisäksi näitä asioita käsitellään monissa hänen kirjoissaan. Mutta tämän kirjoittajan pääasia vallankumouksemme alkuperästä ja alusta on monivolyyminen "Punainen pyörä". Olemme jo julkaisseet osia siitä - "14. elokuuta", "16. lokakuuta". Neljän osan "Seitsemästoista maaliskuu" julkaistaan \u200b\u200bmyös. Alexander Isaevich jatkaa kovaa työtä eepoksen parissa.

Solzhenitsyn ei tunnusta sitkeästi paitsi lokakuun, myös helmikuun vallankumousta pitäen monarkian kaatamista venäläisten tragediana. Hän väittää, että vallankumouksen ja vallankumouksellisten moraali on epäinhimillistä ja epäinhimillistä, vallankumouksellisten puolueiden johtajat, mukaan lukien Lenin, ovat periaatteettomia, he ajattelevat ensisijaisesti henkilökohtaista voimaa. Hänen kanssaan on mahdotonta sopia, mutta on myös mahdotonta olla kuuntelematta, varsinkin kun kirjoittaja käyttää valtavaa määrää tosiseikkoja ja historiallisia todisteita. Haluan huomata, että tämä erinomainen kirjailija on jo suostunut palaamaan kotimaahansa.

Kirjailija Oleg Volkovin "Upottaminen pimeyteen" muistelmissa vallitsee samanlaisia \u200b\u200bväitteitä vallankumouksesta. , älymystö ja patriotti sanan parhaimmassa merkityksessä, vietti 28 vuotta vankiloissa ja maanpaossa. Hän kirjoittaa: ”Yli kahden vuoden aikana, jolloin isäni asui vallankumouksen jälkeen, se oli jo selvästi ja peruuttamattomasti määritelty: äkillisesti kesytetyn talonpoikaisen ja hieman lempeämmin pidetyn työntekijän oli identifioitava itsensä valtaan. Mutta tästä ei enää ollut mahdollista puhua, paljastaa petosta ja petosta, selittää, että uuden järjestelyn rautaverkko johtaa orjuuteen ja oligarkian muodostumiseen. Ja se on hyödytöntä ... "

Onko tällainen vallankumouksen arviointi tarpeen? On vaikea sanoa, vain aika tekee lopullisen tuomion. Henkilökohtaisesti en usko, että tämä näkemys on oikea, mutta sitä on myös vaikea kumota: et unohda stalinismia tai tämän päivän syvää kriisiä. On myös selvää, että vallankumousta ja kansalaisyhteiskuntaa ei ole enää mahdollista tutkia elokuvista "Lenin lokakuussa", "Chapaev" tai V. Mayakovskin runoista "Vladimir Ilyich Lenin" ja "Hyvä". Mitä enemmän opimme tästä aikakaudesta, sitä itsenäisemmiksi tulemme tekemään päätelmiä. Paljon mielenkiintoista tästä ajasta löytyy Shatrovin näytelmistä, B. Pasternakin romaani "Doctor Zhivago", V. Grossmanin tarina "Kaikki virtaa" ja muut.

Jos vallankumouksen arvioinnissa on jyrkkiä eroja, kaikki tuomitsevat Stalinin kollektivisoinnin. Ja miten se voi olla perusteltua, jos se johti maan tuhoutumiseen, miljoonien ahkera omistajien kuolemaan, kauheaan nälänhädään! Ja vielä kerran haluan lainata Oleg Volkovia ajasta, joka on lähellä "suurta käännekohtaa":

”Tuolloin he olivat juuri aloittamassa ryöstettyjen ihmisten joukkokuljetuksia pohjoisen autiomaiden syvyyteen. Toistaiseksi he nappasivat ne valikoivasti: ne asettaisivat "yksilöllisen" maksamattoman veron, odottivat vähän ja - julistaisivat sabotoijan. Ja siellä - lafa: takavarikoi omaisuus ja heitä se vankilaan! ... "

Vasily Belov kertoo kylästä kolhoosin edessä romaanissa "Eves". Jatko on "Suuren tauon vuosi, 9 kuukauden aikakirjoitus", joka kuvaa kollektivisaation alkua. Yksi totuudenmukaisista teoksista talonpoikien tragediasta kollektivisaation aikana on romaani - Boris Mozhaevin kronikka "Miehet ja naiset". Kirjoittaja luottaa asiakirjoihin ja osoittaa, kuinka se maaseudun kerros muodostuu ja ottaa vallan, joka kukoistaa kyläläisten pilalla ja epäonnella ja on valmis kiivaasti miellyttämään viranomaisia. Kirjoittaja osoittaa, että maata hallitsevat "liioittelun" ja "menestyksen huimauksen" syylliset.

Nykykirjallisuus on hyvin monipuolista: se ei ole vain nykyään luotuja kirjoja, vaan myös "palautetun kirjallisuuden", "kirjoituspöytä-kirjallisuuden" teoksia, eri maastamuuton aaltojen kirjailijoiden teoksia. Toisin sanoen, nämä ovat teoksia, jotka on kirjoitettu tai julkaistu ensimmäisen kerran Venäjällä XX vuosisadan 1980-luvun puolivälistä XXI-luvun ensimmäisen vuosikymmenen alkuun. Kriitikoilla, kirjallisuuslehdillä ja lukuisilla kirjallisuuspalkinnoilla on ollut merkittävä rooli modernin kirjallisen prosessin muodostumisessa.

Jos kirjallisuuden sulan ja pysähtyneisyyden aikana vain sosialistisen realismin menetelmä oli tyytyväinen, niin moderni kirjallisuusprosessi luonnehtii eri suuntien rinnakkaiseloa.

Yksi 1900-luvun jälkipuoliskon mielenkiintoisimmista kulttuuri-ilmiöistä on postmodernismi - suuntaus paitsi kirjallisuudessa myös kaikilla humanitaarisilla aloilla. Postmodernismi syntyi lännessä 60-luvun lopulla ja 70-luvun alussa. Se oli synteesin etsiminen modernismin ja massakulttuurin välillä, minkä tahansa mytologian tuhoaminen. Modernismi pyrki uuteen, mikä kielsi alun perin vanhan, klassisen taiteen. Postmodernismi ei syntynyt modernismin jälkeen, vaan sen vieressä. Hän ei kiistä kaikkea vanhaa, mutta yrittää ajatella sitä ironisesti. Postmodernistit kääntyvät käytäntöjen suhteen, harkitsevat teoksissaan tarkoitettua kirjallisuutta, yhdistävät eri tyylilajien ja kirjallisuuden aikakausien tyylit. "Postmodernissa aikakaudessa", kirjoittaa V. Pelevin romaanissaan "Numerot", "pääasia ei ole aineellisten esineiden, vaan kuvien kulutus, koska kuvilla on paljon suurempi pääomavaltaisuus". Kirjoittaja, kertoja eikä sankari eivät ole vastuussa teoksessa sanotusta. Venäjän postmodernismin muodostumiseen vaikuttivat suuresti hopeaajan perinteet (M. Tsvetaeva,

A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak ja muut), avangardikulttuuri (V. Mayakovsky, A. Kruchenykh jne.) Ja hallitsevan sosialistisen realismin lukuisat ilmenemismuodot. Venäläisen kirjallisuuden postmodernismin kehityksessä voidaan perinteisesti erottaa kolme ajanjaksoa:

1. Myöhäiset 60-70-vuotiaat - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs.Krasov, L.Rubinstein jne.)
2. 70-80-vuotiaat - postmodernismin itsevarmistus alakentän kautta, tietoisuus maailmasta tekstinä (E.Popov, Vik. Erofeev, Sasha Sokolov, V.Sorokin jne.)
3. 80-luvun loppu - 90-luku - laillistamisjakso (T. Kibirov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin jne.)

Venäjän postmodernismi ei ole homogeenista. Postmodernismin proosateoksia ovat seuraavat teokset: A. Bitovin "Puškinin talo", Ven "Moskova - Petushki". Erofeev, Sasha Sokolovin "Fools School", T. Tolstoy "Kys", "Papukaija", V. Erofeevin "Russian Beauty", "Patriotin sielu tai erilaiset viestit Ferfichkinille" Ev. Popova, "Blue Salo", "Ice", "Bro's Way", kirjoittanut V. Sorokin, "Omon Ra", "Hyönteisten elämä", "Chapaev ja tyhjyys", V. Pelevin "P-sukupolvi" ("Generation P") " Loputon umpikuja ", tekijät D. Galkovsky," vilpitön taiteilija "," Glokaya Kuzdra "," Minä en minä "A. Slapovsky," kruunajaiset "B. Akunin jne.

Nykyaikaisessa venäläisessä runoudessa runolliset tekstit luodaan postmodernismin ja sen eri ilmenemismuotojen mukaisesti D. Prigov, T. Kibirov, Vs. Nekrasov, L.Rubinstein ja muut.

Postmodernismin aikakaudella esiintyy teoksia, jotka voidaan oikeutetusti luokitella realistisiksi. Sensuurin lakkauttaminen, demokraattiset prosessit Venäjän yhteiskunnassa edesauttivat realismin kukoistamista kirjallisuudessa ja toisinaan saavuttivat naturalismin. Nämä ovat V.Astafievin teokset "Kirottu ja tapettu", E.Nosov "Tepa", "Ruoki lintuja", "Kadonnut rengas",

V. Belov "Sielu on kuolematon", V. Rasputin "Sairaalassa", "Izba", F. Iskander "Sandro Chegemistä", B. Ekimov "Pinochet", A. Kim "Father-Les", S. Kaledin "Stroybat" ", G. Vladimov" Kenraali ja hänen armeijansa ", O. Ermakova" Pedon merkki ", A. Prokhanov" Puu Kabulin keskustassa "," Tšetšeenin blues "," Kävely yössä "," Mister Hexogen "jne. Materiaali sivustolta

1990-luvun alusta lähtien venäläisessä kirjallisuudessa on ilmestynyt uusi ilmiö, joka on saanut postrealismin määritelmän. Postrealismin perusta on yleisesti ymmärretty suhteellisuusperiaate, jatkuvasti muuttuvan maailman dialoginen ymmärtäminen ja tekijän aseman avoimuus suhteessa siihen. Postrealismi, sellaisena kuin N.L.Leiderman ja M.N.Lipovetsky sen määrittelevät, on tietty taiteellisen ajattelun järjestelmä, jonka logiikka alkoi levitä sekä päällikölle että debyytille, kirjallisuuden suuntaus vahvistumassa omilla tyylillisillä ja tyylilajipreferensseillä. Postrealismissa todellisuus koetaan annetuksi tavoitteeksi, joukoksi monia olosuhteita, jotka vaikuttavat ihmisen kohtaloon. Ensimmäisissä postrealismin teoksissa havaittiin osoittava poikkeama sosiaalisesta paatoksesta, kirjailijat kääntyivät ihmisen yksityiselämään, hänen filosofiseen käsitykseen maailmasta. Kritiikki viittaa postrealistisiin yleensä näytelminä, tarinoina, L. Petrushevskajan tarinana "Aika yöksi", V. Makaninin romaaneista "Maanalainen tai aikamme sankari", S. Dovlatovin tarinoista, F. Gorenshteinin "Psalmiksi", "Sudenkorento, laajennettu O. Slavnikovan säiliön kokoinen, Yu. Buidan tarinankokoelma "Preussin morsian", tarinat "Voskobojev ja Elizabeth", "Joen kääntyminen", A. Dmitrijevin romaani "Suljettu kirja", romaanit "Kohtalon viivat" tai Milashevichin aurinko-Duchok A. Azolskyn "M. Kharitonov," Cage "ja" Saboteur ", L. Ulitskajan" Medea ja hänen lapsensa "ja" Casus Kukotsky ", A. Volosin" Kiinteistöt "ja" Khurramabad ".

Lisäksi nykyaikaisessa venäläisessä kirjallisuudessa luodaan teoksia, joihin on vaikea viitata yhteen tai toiseen suuntaan. Kirjailijat toteuttavat itsensä eri suuntiin ja tyylilajeihin. Venäläisessä kirjallisuuskriitikossa on tapana myös tuoda esiin useita aihealueita 1900-luvun lopun kirjallisuusprosessissa.

• Vetoaminen myyttiin ja sen muutokseen (V.Orlov, A.Kim, A.Slapovsky, V.Sorokin, F.Skander, T.Tolstaya, L.Ulitskaja, Aksenov jne.)
• Kyläprosan perintö (E. Nosov, V. Belov, V. Rasputin, B. Ekimov jne.)
• Sotilaallinen teema (V.Astafiev, G.Vladimov, O.Ermakov, Makanin, A.Prokhanov jne.)
• Fantasiateema (M. Semenova, S. Lukyanenko, M. Uspensky, Viach. Rybakov, A. Lazarchuk, E. Gevorkyan, A. Gromov, Y. Latynina jne.)
• Nykyaikaiset muistelmat (E. Gabrilovich, K. Vanshenkin, A. Rybakov, D. Samoilov, D. Dobyshev, L. Razgon, E. Ginzburg, A. Naiman, V. Kravchenko, S. Gandlevsky jne.)
• Etsivä (A. Marinina, P. Dashkova, M. Yudenich, B. Akunin, L. Yuzefovich jne.) Kukoistus

Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua

Tämän sivun aineisto aiheista:

• esityksen yleiskatsaus venäläisestä kirjallisuudesta 1900-luvun lopulta - 2100-luvun alku
• katsaus 1900-luvun alun kirjallisuuteen
• venäjän kirjallisuus 2000-luvulta
• 20. vuosisadan lopun 2000-luvun alun kirjallisuusprosessi.
• nykyajan kirjoittajat 1900-luvun alusta

Kirjallisuusfestivaali Bathissa, Somersetissa, on yksi kirkkaimmista ja arvostetuimmista Isossa-Britanniassa. Perustettu vuonna 1995 Independentin tuella, siitä on tullut tärkeä tapahtuma Euroopan kulttuurielämässä. Festivaalin taiteellinen johtaja, toimittaja, kirjailija ja komedianäyttelijä Viv Groskop tiivistää festivaalin 20 vuoden toiminnan alkuperäiset tulokset ja nimeää sen parhaat kirjat vuosi toisensa jälkeen. Muuten, melkein kaikki niistä on jo kuvattu.

Kapteeni Corellin mandoliini, 1995

Louis de Bernier

Monet ovat nähneet kauniin elokuvan Nicolas Cagen ja Penelope Cruzin kanssa ja ajattelevat, että kapteeni Corellin mandoliini on kaunis romanssi tosi rakkaudesta. Joten se varmasti on. Mutta se on myös romaani Euroopan historiasta, siitä kuinka oudosti ja läheisesti kansojen ja ihmisten kohtalot kietoutuvat toisiinsa: eilinen liittolaisesi ampuu sinut selkään, ja eilinen vihollisesi pelastaa henkesi. Kirjan juoni perustuu todellisiin historiallisiin tapahtumiin, kun italialaiset, natsi-Saksan liittolaiset, miehittivät Kreikan, ja sitten saapuneet saksalaiset riisuivat heidät aseista ja ampui heidät epäilemään heitä "myötätunnosta paikallista väestöä kohtaan". Maisemien ja hahmojen välimerellinen viehätys: lempeä Pelagia ja rohkea kapteeni Corelli, eivät jättäneet brittiläisiä festivaalikriitikoita välinpitämättömiksi.

Hän on "Grace", 1996

Margaret Atwood

Margaret Atwood on Booker-palkinnon voittaja. Hän omisti tämän kirjan yritykselle ratkaista julma rikos, joka järkytti kerralla koko Kanadaa: poliisi syytti 23. heinäkuuta 1843 16-vuotiasta pientä Grace Marksia armottomasta isäntänsä ja hänen raskaana olevan emännänsä ja taloudenhoitajansa murhasta. Grace oli poikkeuksellisen kaunis ja hyvin nuori. Mutta hän kertoi poliisille jopa kolme versiota tapahtuneesta, ja hänen avustajansa - kaksi. Rikoskumppani meni hirsipuun taakse, mutta Gracen asianajaja onnistui vakuuttamaan tuomarit, että hänellä ei ollut mieltä. Grace vietti 29 vuotta mielettömässä turvapaikassa. Kuka hän todella oli ja kuka teki verisen rikoksen? Tämän yrittää kertoa Margaret Atwood.

Amerikan pastoraali, 1997

Philip Roth

Mihin lopulta amerikkalainen unelma johti? Kuka lupasi vaurautta, lakia ja järjestystä niille, jotka työskentelevät ahkerasti ja käyttäytyvät hyvin? Päähenkilö - ruotsalainen Leivow - meni naimisiin kauniin Miss New Jerseyn kanssa, peri isänsä tehtaan ja hänestä tuli vanhan kartanon omistaja Old Rimrockissa. Näyttäisi siltä, \u200b\u200bettä unelmat ovat toteutuneet, mutta jonain päivänä amerikkalainen lehtinen onnellisuus muuttuu pölyksi kerralla ... Ja väitteet tietysti paitsi amerikkalaisesta unelmasta, myös illuusioista, joita moderni yhteiskunta kokonaisuutena ruokkii meitä.

Englanti, Englanti, 1998

Julian Barnes

Julian Barnes on nokkela, ironinen britti, joka houkuttelee lukijaa erolla muista. Tämä kirja on eräänlainen satiirinen utopia, joka kehottaa ihmisiä olemaan sekoittamatta maansa menneisyyden legendoja nykyiseen. Koskaan olemattoman "kultakauden" nostalgia pakotti liikemies Jack Pitmanin luomaan Englannissa, Englannissa -hankkeen - teemapuiston, joka kokoaa yhteen kaiken, mikä edustaa vanhaa hyvää Englantia koko maailman silmissä.

Häpeä, 1999

J.M. Coetzee

Etelä-Afrikkalainen Coetzee on kaksinkertainen Booker-palkinnon voittaja, ainutlaatuinen tapaus. Vuonna 1983 hän sai jo tämän palkinnon romaanista Michael K: n elämä ja ajat. Vuonna 2003 Coetzee sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon. Kirjan päähenkilöltä, yliopiston professorilta, on ollut kirjaimellisesti kaikki: työ, yhteiskunnan hyvä tahto, ja hän lähtee elämään lesbotyttärensä luo kaukaisessa maakunnassa. Poleeminen romaani, Coetzeen vastaus Franz Kafkan esittämään kysymykseen: olla vai olla mies, jos elämä on vähentänyt hänet hyönteistilaan muiden silmissä, pitäisikö hänen tulla nollaksi vai aloittaa tyhjästä?

Valkoiset hampaat, 2000

Zadie Smith

Eri rotujen ja kansallisuuksien ihmisiä, murrosiän ja keski-iän kriisejä, onnetonta rakkautta ja kaikkea muuta: loistava koominen tarina, joka kertoo ystävyydestä, rakkaudesta, sodasta, maanjäristyksestä, kolmesta kulttuurista, kolmesta perheestä kolmen sukupolven ajan ja yhdestä hyvin epätavallisesta hiirestä. Zadie Smith on terävä kielellä: pilkka ja pilkkaa sarkastisesti ihmisen tyhmyyttä. Paljon ongelmia nostetaan pinnalle, ei anna vastauksia kysymyksiin, vaan tarjoaa pikemminkin analysoida tai tunnustaa itsensä tunnistamalla.

Sovitus, 2001

Ian McEwan

Tämä kirja voisi hyvinkin olla ykkönen epätavallisen juoniisten kirjojen luettelossa. Ennen sotaa Englannissa oli rikas tyttö ja puutarhurin poika, jonka kanssa hän meni naimisiin. Tytön nuorempi sisar unelmoi olla kirjailija ja harjoittaa ihmisten sanojen ja tekojen tarkkailua ja tulkintaa. Ja nyt hänen mielestään sisarensa rakas on vaarallinen hullu. Ja kun joku todella raiskasi tyttöjen serkkun, tuleva kirjailija todistaa sisarensa morsiamen puolesta. Tietysti hän oli syytön. Tietenkin sisareni katkaisi suhteet koko perheeseen. Tietysti nuorimmista sisarista tulee kirjailija ja kirjoittaa katumuksen johdosta romaanin tästä tarinasta, romaanin, jolla on onnellinen loppu. Mutta voiko hän muuttaa jotain?

Jokaisen miehen sydän, 2002

William Boyd

Romaani on rakennettu kuvitteellisen hahmon - kirjailija Logan Mountstuartin - henkilökohtaisen päiväkirjan muodossa. Sankarin pitkän elämän (1906-1991) tapahtumat on kudottu historian kankaaseen: Virginia Woolf, Evelyn Waugh, Picasso, Hemingway esiintyvät romaanissa. Sankari tuntee nyökkäävästi melkein kaikki 1900-luvun merkittävät taiteilijat ja kirjailijat: hän kumartaa kaduilla ja puhuu juhlissa. Mutta tämä ei ole historiallinen romaani; ikoniset hahmot ovat vain tausta tai jopa keino näyttää tyypillisen eurooppalaisen älymystön elämä sisältäpäin.

Salaperäinen yön murha koirasta, 2003

Mark Haddon

Christopher Boone, 15, on autistinen. Hän asuu pienessä kaupungissa isänsä kanssa. Ja sitten eräänä päivänä joku tappoi naapurin koiran, ja poika on tärkein epäilty. Eläimen salaperäisen murhan tutkimiseksi hän kirjoittaa kaikki tosiseikat, vaikka isä kieltää häntä puuttumasta tähän tarinaan. Christopherilla on terävä mieli, hän on vahva matematiikassa, mutta ymmärtää vähän jokapäiväisessä elämässä. Hän ei kestä kosketusta, ei luota muukalaisiin eikä koskaan jätä tavanomaista tietään yksin. Christopher ei vielä tiedä, että tutkimus kääntää hänen elämänsä.

Pieni saari, 2004

Andrea Levy

Vuonna 1948 asetettu romaani koskettaa imperiumin, ennakkoluulojen, sodan ja rakkauden teemoja. Tämä on eräänlainen virheiden komedia, joka soitettiin vuonna 1948. Silloin Andrea Levyn vanhemmat tulivat Yhdistyneeseen kuningaskuntaan Jamaikalta, heidän tarinansa muodosti romaanin perustan. "Pikku saaren" päähenkilö palaa sodasta, mutta rauhallinen elämä "suurella" saarella ei ole niin helppoa ja pilvistä.

Jotain vikaa Kevinin kanssa, 2005

Lionel Shriver

Kirja on myös käännetty otsikolla "Inhoamisen hinta". Vaikea, vaikea kirja siitä, kuinka elää, jos lapsesi on tehnyt kauhean rikoksen. Mitä kysymyksiä kysyä itseltäsi vanhempana? Mitä sinulta puuttuu? Kevinissä oli aina jotain vikaa, mutta kukaan ei tehnyt mitään asialle.

Tie, 2006

Cormac McCarthy

Tämä romaani on voittanut useita palkintoja: brittiläinen James Tate Black Memorial Award -palkinto vuonna 2006 ja American Pulitzer-palkinto kaunokirjallisuudesta. Kauhea katastrofi on tuhonnut Yhdysvallat ja nimeämätön isä ja poika, vielä poika, liikkuvat ryöstöjoukkojen ja roistojen jengien hallitseman alueen läpi mereen.

Puolet keltaisesta auringosta, 2007

Chimamanda Ngozi Adichi

Kirja jäljittää viiden päähenkilön kohtalot: kaksoset tyttäret (Olannan ja kapinallisen Kainenen kaunottaret), vaikutusvaltainen yrittäjä, professori, hänen poikaystävänsä Ugwu ja brittiläinen toimittaja-kirjailija Richard. Jokaisella heistä on omat tulevaisuuden suunnitelmansa ja unelmansa, jotka sota rikkoo. Toiminta tapahtuu Nigerian sisällissodan (1967-1970) taustalla. Lukijat kutsuivat Adichin romaania "Tuulen juoksijan afrikkalaiseksi", ja brittiläiset kriitikot antoivat hänelle arvostetun Orange-palkinnon.

Outcast, 2008

Sadie Jones

Vuosi 1957. Nuori Lewis Aldridge palaa kotiin palattuaan kaksi vuotta rikoksesta, joka järkytti unelias Surreyn kreivikuntaa. Lewis on tarkoitettu käymään läpi pettymyksen ja menetyksen, lukuun ottamatta muiden tukea, vaarassa murtua. Ja vain epätoivon partaalla hänelle annetaan jälleen rakkaus, rakkaus pelastuksena ...

Pikku muukalainen, 2009

Sarah Waters

Toisen maailmansodan loppu. Englanti. Aiemmin loistava paikallisten maanomistajien perhe romahti. Maita myydään, maatila on kannattamatonta, ylellinen kartano rappeutuu ja sen kuolema tuhoaa jäljellä olevien asukkaiden psyyken: vanhan rouvan, jolla on jälkiä entisestä suuruudesta, joka kaipaa lapsuudessaan kuollutta esikoista tytärtään ja lapsiaan - ruma tytär, joka istui tytöissä ja hänen poikansa lamautui sodassa jonka päälle kaikki tuhoutuneen perheen pään taakat kuuluvat. Kaikki tapahtumat näytetään ystävällisen lääkärin silmin, jonka ystävällisyys finaalissa tulee hyvin kyseenalaiseksi. Kartanossa on myös aave.

Wolfhall, 2010

Hilary Mantel

Tiedät Cromwellin nimen. Vain sinä ajattelet Oliver Cromwellia, ja tämän kirjan päähenkilö, jota Bathin kirjallisuusfestivaalin taiteellinen johtaja Viv Groskop kutsuu parhaaksi kahdestakymmenestä tarjolla olevasta, on Thomas Cromwell. Hän on urhean sepän poika, poliittinen nero, jonka työkaluja ovat lahjonta, uhkailu ja imartelu. Hänen tavoitteenaan on muuttaa Englantia hänen tahtonsa ja kuninkaan toiveiden mukaisesti, jota hän uskollisesti palvelee, koska jos Henry VIII kuolee jättämättä perillistä, sisällissota on väistämätöntä maassa.

Aika nauraa viimeisenä, 2011

Jennifer Egan

Aika nauraa viimeinen kirja toi kirjailijalle maailmankuulun ja Yhdysvaltojen arvostetuimman kirjallisuuspalkinnon - Pulitzer-palkinnon. Tässä kirjassa on monia sankareita. Koko sotku. Mutta tärkein, keskeisin hahmo on aika. Ja se nauraa viimeisenä. Sankarien nuoruus samaan aikaan punk-rockin alkamisen kanssa, ja se tulee ikuisesti heidän elämäänsä, ja jollekin siitä tulee kutsumus. Itse kirja on rakennettu kuin musiikkialbumi: sen kaksi osaa kutsutaan nimellä "Side A" ja "Side B", ja kullakin kolmestatoista erillisestä kappaleesta, kuten kappaleista, on oma teema. Elämä ei ole antelias kaikille, mutta jokainen yrittää omalla tavallaan vastustaa aikaa ja pysyä uskollisena itselleen ja unelmilleen.

Ihmeiden partaalla, 2012

Anne Patchett

Rohkea ja riskialtis tyttö Marina Singh etsii ihmeitä, ja hänen kuudes aisti kertoo hänelle, että hän löytää täältä, Amazonin läheisyydestä, etsimänsä. Haku ja seikkailu, ja niin erilaiset versiot "totuudesta". Onko sankaritarilla tarpeeksi voimaa?

Elämä elämän jälkeen, 2013

Kate Atkinson

Kuvittele, että sinulla on mahdollisuus elää elämää uudestaan \u200b\u200bja uudestaan, kunnes se toimii oikein. Päähenkilö syntyy ja kuolee ennen kuin hän voi hengittää. Ja sitten hän syntyy uudestaan, selviää ja kertoo tarinan elämästään. Kertoo yhä uudestaan. Kunnes onnistut elämään 1900-luvun oikein: paeta petollisten aaltojen luota; välttää kuolemaan johtavaa tautia; löytää pensaisiin valssattu pallo; oppia ampumaan, jotta et menetä Fuehreria.

Kultfinch, 2014

Donna Tartt

Tämä romaani on saanut lukuisia kirjallisuuspalkintoja, mukaan lukien 2014 Pulitzer-palkinto kaunokirjallisuudesta. Romaani on nimetty kuuluisan hollantilaisen taiteilijan Karel Fabriciuksen maalauksen "The Goldfinch" (1654) mukaan, jolla on tärkeä rooli kirjan päähenkilön kohtalossa. Stephen King ilmaisi myös ihailunsa romaanista ja lisäsi: ”Kullankeltaisen kaltaisia \u200b\u200bkirjoja ei ole kymmenessä vuodessa. Se on kirjoitettu sekä mielellä että sielulla. Donna Tartt esitteli yleisölle loistavan romaanin "

Lyhyt historia seitsemästä murhasta, 2015

Marlon James

Marlon James nimettiin Booker-palkinnon voittajaksi 13. lokakuuta 2015. James on ensimmäinen jamaikalainen, joka osallistuu kilpailuun. Hänen romaaninsa oli parhaiden kirjojen listalla koko vuoden, ja sen pääominaisuus on elokuvallinen kertomus. Kirja kertoo kolme vuosikymmentä myöhemmin paljastetuista yrityksistä Bob Marleyn elämään 1970-luvulla, joissa ilmestyivät huumeiden herrat, kauneuskuningattaret, toimittajat ja jopa CIA.

Perustuu materiaaleihin: theindependent.com.uk

Lisämateriaali

Nina Berberova huomautti kerran: ”Nabokov paitsi kirjoittaa uudella tavalla myös opettaa lukemaan uudella tavalla. Hän luo oman lukijansa. Artikkelissa "Hyvistä lukijoista ja hyvistä kirjoittajista" Nabokov hahmottaa näkemyksensä tästä ongelmasta.

"On syytä muistaa, että taideteos on aina uuden maailman luominen, ja siksi meidän on ensinnäkin pyrittävä ymmärtämään tämä maailma mahdollisimman täydellisesti kaikessa särkevässä uutuudessaan, sillä sillä ei ole yhteyksiä jo tuntemiemme maailmojen kanssa. Ja vasta sen jälkeen, kun sitä on tutkittu yksityiskohtaisesti - vasta sen jälkeen! - Löydät sen yhteyden muihin taiteellisiin maailmoihin ja muihin osaamisalueisiin.

(...) Kirjoitustaide muuttuu tyhjäksi harjoitukseksi, ellei se ole ensinnäkin taidetta nähdä elämä fiktioprisman kautta. (...) Kirjoittaja ei vain tilaa elämän ulkopintaa, vaan sulattaa sen kaikki atomit. "

Nabokov uskoi, että lukijalla olisi oltava mielikuvitus, hyvä muisti, sanan tunnetta ja mikä tärkeintä, taiteellinen hohto.

”Kirjailijaa voidaan tarkastella kolmesta näkökulmasta: kertojina, opettajina ja taikureina. Suurella kirjailijalla on kaikki kolme ominaisuutta, mutta taikuri hallitsee häntä, mikä tekee hänestä suuren kirjailijan. Kertoja yksinkertaisesti viihdyttää meitä, innostaa mieltä ja aisteja, mahdollistaa pitkän matkan tuhlaamatta liikaa aikaa siihen. Hieman erilainen, vaikkakaan ei välttämättä syvempi mieli etsii opettajaa taiteilijasta - propagandistista, moralistista, profeetasta (juuri tämä jakso). Lisäksi opettajan puoleen voi kääntyä moraalisten opetusten lisäksi myös tiedon ja tosiseikkojen saamiseksi. (..) Mutta ennen kaikkea suuri taiteilija on aina suuri taikuri, ja tässä on lukijan mielenkiintoisin hetki: tuntea neron luoman suuren taiteen taika, pyrkimys ymmärtää hänen tyylinsä, kuvansa omaperäisyyttä, rakentaa romaanejaan tai runojaan. "

XIII jakso. Viime vuosikymmenien kirjallisuus

Oppiaihe 62 (123). Kirjallisuus tässä vaiheessa

Oppitunnin tavoitteet: antaa yleiskatsaus viime vuosien teoksiin; näyttää nykykirjallisuuden suuntauksia; antaa käsityksen postmodernismista,

Menetelmätekniikat: opettajan luento; esseiden keskustelu; keskustelu luetuista teoksista.

Luentojen aikana

Minä... 2-3 sävellyksen lukeminen ja keskustelu

II. Opettajan luento

Nykyaikaiselle kirjallisuusprosessille on ominaista entisten kanonisoitujen teemojen ("työväenluokan teema", "armeijan teema" jne.) Katoaminen ja jokapäiväisten suhteiden roolin voimakas nousu. Huomiota jokapäiväiseen elämään, joskus järjetöntä, ihmissielun kokemukseen, joka pakotetaan selviytymään hajoamistilanteessa, yhteiskunnan muutoksissa, syntyy erityisiä juonteita. Monet kirjailijat näyttävät haluavan päästä eroon menneestä paatosta, retoriikasta, saarnaamisesta, joutua "järkyttävän ja järkyttävän" estetiikkaan. Kirjallisuuden realistinen haara kokenut kysynnän puutteen tilan ymmärtää murroksen moraalisten arvojen alueella. "Kirjallisuuden kirjallisuus" ja muistelmaproosa ovat merkittäviä.

"Perestroika" avasi oven valtavalle "pidätettyjen" ja nuorten kirjailijoiden virralle, jotka tunnustavat erilaisia \u200b\u200bnaturalistisen, avantgardistisen, postmodernisen ja realistisen estetiikan. Yksi tapa realismin uudistamiseksi on yrittää vapauttaa se ideologisesta huolta. Tämä taipumus on johtanut uudelle naturalismin kierrokselle: se yhdistää perinteisen uskon yhteiskunnan julman totuuden puhdistavaan voimaan ja kaikenlaisen paatoksen, ideologian, saarnaamisen hylkäämisen (S. Kaledinin proosa "Nöyrä hautausmaa", "Stroybat"; proosa ja draama L. Petrushevskaya) ...

Vuodelta 1987 on erityinen merkitys venäläisen kirjallisuuden historiassa. Tämä on ainutlaatuisen ajanjakson alku, poikkeuksellinen sen yleisen kulttuurisen merkityksen suhteen. Tämä on venäläisen kirjallisuuden paluun alku. Neljän vuoden (1987) päämotiivi on historian ja kielletyn - "sensuroimaton", "syrjäytetty", "sortava" - kirjallisuuden motiivi. Vuonna 1988 puhuessaan Kööpenhaminan taidetyöntekijöiden kokouksessa kirjallisuuskriitikko Efim Etkind sanoi: "Nyt on prosessi, jolla on ennennäkemätön, ilmiömäinen merkitys kirjallisuudelle: palaamisprosessi. Joukko kirjailijoiden ja teosten varjoja, joista laaja lukija ei tiennyt mitään, kaadettiin Neuvostoliiton aikakauslehtien sivuille ... Varjot palaavat kaikkialta. "

Kuntoutusjakson ensimmäiset vuodet - 1987-1988 - on henkisten pakkosiirtolaisten paluun aika, ne venäläiset kirjailijat, jotka (fyysisessä mielessä) eivät poistuneet maastaan.

Kun Mihail Bulgakov ("Koiran sydän", "Crimson Island"), Andrey Platonov ("Chevengur", "Pit" "Nuortenmeri"), Boris Pasternak ("Doctor Zhivago"), Anna Akhmatova ("Requiem"), Osip Mandelstam ("Voronežin muistikirjat"), näiden (tunnettujen vuoteen 1987 saakka) kirjailijoiden luovuus, palautettiin kokonaan.

Seuraavat kaksi vuotta - 1989-1990 - ovat koko kirjallisen järjestelmän - venäläisen diasporan kirjallisuuden - aktiivisen paluun aikaa. Vuoteen 1989 saakka satunnaisten kirjoittajien - Joseph Brodskyn ja Vladimir Nabokovin vuonna 1987 - satunnaiset julkaisut olivat sensaatiomaisia. Ja vuosina 1989-1990 "joukko varjoja kaatoi Venäjälle Ranskasta ja Amerikasta" (E. Etkind) - nämä ovat Vasily Aksenov, Georgy Vladimov, Vladimir Voinovich, Sergei Dovlatov, Naum Korzhavin, Viktor Nekrasov, Sasha Sokolov ja tietysti Alexander Solzhenitsyn ...

Kirjallisuuden pääongelma 1980-luvun jälkipuoliskolla on historian kuntoutus. Huhtikuussa 1988 Moskovassa pidettiin tieteellinen konferenssi, jolla oli hyvin ohjeellinen otsikko - "Historiatieteen ja kirjallisuuden ajankohtaisia \u200b\u200bkysymyksiä". Puhujat puhuivat Neuvostoliiton yhteiskunnan historian todenperäisyyden ongelmasta ja kirjallisuuden roolista "valkoisten historiallisten täplien" poistamisessa. Taloustieteilijän ja historioitsijan Jevgeny Ambartsumovin tunneperäisessä raportissa kaikki kannattivat ajatusta, jonka mukaan "todellinen historia alkoi kehittyä erityisesti luutuneen virallisen historiografian ulkopuolella, erityisesti kirjoittajiemme F.Abramovin ja Y. ja F. Iskander, A. Rybakov ja M. Shatrov, jotka alkoivat kirjoittaa historiaa niille, jotka eivät kyenneet tai eivät halunneet tehdä sitä. " Samana vuonna kriitikot alkoivat puhua koko kirjallisuuden suuntauksen syntymisestä, jonka he nimittivät "uudeksi historialliseksi proosaksi". Vuonna 1987 julkaistut Anatoly Rybakovin romaanit "Arbatin lapset" ja Vladimir Dudintsev "Valkoiset vaatteet", Anatoly Pristavkinin tarina "Kultainen pilvi nukkui yön", tuli tämän vuoden julkisiksi tapahtumiksi. Vuoden 1988 alussa Mikhail Shatrovin näytelmästä "Edelleen ... edelleen ... edelleen ..." tuli sama sosiaalinen ja poliittinen tapahtuma, kun taas "elävän pahan Stalinin" ja "elävän epätyypillisen Leninin" kuvat tuskin läpäisivät tuolloin vielä olemassa olevaa sensuuria.

Varsinainen nykykirjallisuuden tila, joka on paitsi julkaistu myös kirjoitettu 1980-luvun toisella puoliskolla, vahvistaa, että kirjallisuus oli tänä aikana ensisijaisesti siviilioikeudellinen asia. Ainoastaan \u200b\u200bironiset runoilijat ja "fysiologisten tarinoiden" ("proose guignol" (sl.)) Leonid Gabyshev ("Odlyan, tai vapauden ilma") ja Sergei Kaledin ("Stroybat") kirjoittajat voisivat ilmoittautua äänekkäästi tällä hetkellä, joiden hänen teoksissaan kuvattiin nykyaikaisen elämän pimeitä puolia - nuorten rikollisten tai armeijan tapoja.

On myös huomattava, että Lyudmila Petrushevskayan, Evgeny Popovin, Tatiana Tolstayan, kirjoittajien, jotka nykyään määrittelevät modernin kirjallisuuden kasvot, julkaiseminen vuonna 1987 meni melkein huomaamatta. Tuossa kirjallisessa tilanteessa, kuten Andrei Sinyavsky perustellusti totesi, nämä olivat "taiteellisesti tarpeettomia tekstejä".

Joten 1987-1990 on aika, jolloin Mihhail Bulgakovin profetia ("Käsikirjoitukset eivät pala") toteutui ja akateemikko Dmitri Sergeevich Likhachevin niin huolellisesti hahmottama ohjelma toteutettiin: "Ja jos julkaisemme Andrey Platonovin julkaisemattomat teokset" Chevengur "ja" Pit " Jotkut ovat vielä jäljellä Bulgakovin, Akhmatovan, Zoshchenkon teosten arkistoissa, näyttää siltä, \u200b\u200bettä siitä on hyötyä myös kulttuurillemme "(artikkelista: Totuuden kulttuuri - valheiden antikulttuuri // Literaturnaya Gazeta, 1987. nro 1). Neljän vuoden kuluessa laaja venäläinen lukija on oppinut valtavan joukon - 2/3 venäläisen kirjallisuuden aiemmin tuntemattomasta ja käsittämättömästä korpusesta; kaikista kansalaisista tuli lukijoita. "Maasta on tullut koko unionin lukuhuone, jossa tohtori Zhivagon mukaan keskustellaan" Elämästä ja kohtalosta "(Natalya Ivanova). Näitä vuosia kutsutaan "lukujuhliksi"; aikakauslehtien ("paksut" kirjallisuuslehdet) levikki on ennenkuulumatonta ja jäljittelemätöntä lisääntynyt. Uuden maailman aikakauslehden levikki (1990) - 2 710 000 kappaletta. (vuonna 1999 - 15000 kappaletta eli hieman yli 0,5%); kaikista kirjailijoista tuli kansalaisia \u200b\u200b(vuonna 1989 kirjailijoista - V.Astafyev, V.Bykov, O.Gonchar, S.Zalygin, L.Leonov, V.Rasputin, tuli ylivoimaisessa enemmistössä luovien yhdistysten kansa ja varajäsenet); kansalainen ("kova", ei "siro") kirjallisuus voittaa. Sen huipentuma on vuosi 1990 - "Solženitsynin vuosi" ja yksi 1990-luvun sensoivimmista julkaisuista - artikkeli "Muistoja Neuvostoliiton kirjallisuudesta", jossa sen kirjoittaja, "uuden kirjallisuuden" edustaja Viktor Erofeev ilmoitti venäläisen kirjallisuuden "solzhenisaation" päättymisestä ja seuraavan ajanjakson alku viimeisimmässä venäläisessä kirjallisuudessa - postmodernissa (1991-1994).

Postmodernismi ilmestyi 40-luvun puolivälissä, mutta tunnustettiin länsimaisen kulttuurin ilmiöksi, kirjallisuuden, taiteen, filosofian ilmiöksi vasta 80-luvun alussa. Postmodernismille on ominaista ymmärrys maailmasta kaaoksena, maailma tekstinä, tietoisuus elämän pirstaloitumisesta. Yksi postmodernismin pääperiaatteista on intertekstuaalisuus (tekstin korrelaatio muiden kirjallisuuslähteiden kanssa).

Postmoderni teksti muodostaa uuden tyyppisen suhteen kirjallisuuden ja lukijan välille. Lukijasta tulee tekstin toinen kirjoittaja. Taiteellisten arvojen käsitys muuttuu epäselväksi. Kirjallisuutta pidetään älyllisenä pelinä.

Postmoderni tarinankerronta on kirja kirjallisuudesta, kirja kirjoista.

1900-luvun viimeisellä kolmanneksella postmodernismi levisi maassamme. Nämä ovat Andrei Bitovin, Venedikt Erofeevin, Sasha Sokolovin, Tatiana Tolstajan, Joseph Brodskyn ja joidenkin muiden kirjoittajien teoksia. Arvojärjestelmää tarkistetaan, mytologioita tuhotaan, kirjoittajien näkemys on usein ironinen ja paradoksaalinen.

Maan poliittisten, taloudellisten ja sosiaalisten olosuhteiden muutokset 1900-luvun lopulla johtivat moniin muutoksiin kirjallisuudessa ja lähes kirjallisuudessa. Erityisesti Booker-palkinto on ilmestynyt Venäjällä 1990-luvulta lähtien. Sen perustaja on englantilainen Booker-yritys, joka harjoittaa elintarvikkeiden tuotantoa ja niiden tukkukauppaa. Venäjän Booker-kirjallisuuspalkinnon perusti Booker-palkinnon perustaja Isossa-Britanniassa Booker Pic vuonna 1992 työkaluna tukemaan venäjänkielisiä kirjoittajia ja elvyttämään julkaisemista Venäjällä, jotta hyvä nykyaikainen venäläinen kirjallisuus menestyisi kaupallisesti kotimaassaan.

Booker-komitean puheenjohtajan Sir Michael Cainein kirjeestä:

"Booker Prize -kilpailun menestys sen vuotuisessa valiokunnan muutoksessa, riippumattomuudessa kustantajien eduista ja valtion virastoista sai meidät perustamaan samanlaisia \u200b\u200bpalkintoja teoksille muilla kielillä. Houkuttelevin idea oli luoda Booker-palkinto parhaasta venäjänkielisestä romaanista. Tällä haluamme ilmaista kunnioituksemme yhdelle maailman suurimmista kirjallisuuksista ja toivomme, että pystymme auttamaan houkuttelemaan yleistä huomiota nykypäivän elävään ja ongelmakeskeiseen venäläiseen kirjallisuuteen. " Palkinnon myöntämisjärjestelmä on seuraava: ehdokkaat (kirjallisuuslehtien ja kustantamoiden puolesta toimivat kirjallisuuskriitikot) nimeävät ehdokkaita, palkinnon hakijoita (niin kutsuttu "pitkä lista"). Tuomaristo valitsee joukostaan \u200b\u200bkuusi finalistia (ns. "Short-list"), joista yhdestä tulee voittaja (varaaja).

Mark Kharitonov (1992, "Kohtalon linjat tai Milashevichin runko"), Vladimir Makanin (1993, "Kankaalla peitetty pöytä ja keskellä karahvi"), Bulat Okudzhava (1994, "Abolished Theatre"), Georgy Vladimov (1995) , "Kenraali ja hänen armeijansa"), Andrei Sergeev (1996, "Postimerkkien päivän albumi"), Anatoly Azolsky (1997, "Häkki"), Alexander Morozov (1998, "Muiden kirjeet"), Mihail Butov (1999, "Vapaus") ), Mikhail Shishkin (2000, "Ismaelin ottaminen"), Lyudmila Ulitskaya (2001, "Kukotskyn tapaus"), Oleg Pavlov (2002, "Karaganda Nines tai viimeisten päivien tarina"). On ymmärrettävä, että Booker-palkinnon, kuten minkä tahansa muun kirjallisuuspalkinnon, ei ole tarkoitus vastata kysymykseen "Kuka on ensimmäinen, toinen, kolmas kirjailijasi?" tai "Mikä on paras romaani?" Kirjallisuuspalkinnot ovat sivistynyt tapa herättää kustantaminen ja lukijoiden kiinnostus ("Yhdistä lukijat, kirjailijat, kustantajat. Joten kirjat ostetaan, jotta kirjallista työtä kunnioitetaan ja jopa syntyy tuloja. Kirjoittajalle, kustantajille. Ja yleensä kulttuuri voittaa" (kriitikko Sergei Reingold) ).

Tarkka huomio Booker-palkinnon saajille jo vuonna 1992 antoi mahdollisuuden tunnistaa kaksi esteettistä suuntausta uusimmassa venäläisessä kirjallisuudessa - postmodernismi (vuonna 1992 finalistien joukossa - Mark Kharitonov ja Vladimir Sorokin) ja post-realismi (post-realismi on suuntaus viimeisimmässä venäläisessä proosassa). Realismille on tyypillistä huomiota traagisesti yksinäisen ja itsemääräämisyrityksen omaavan yksityishenkilön kohtaloihin (Vladimir Makanin ja Lyudmila Petrushevskaya).

Booker-palkinto ja sitä seuraavat kirjallisuuspalkinnot (Antibucker, Triumph, Pushkin-palkinto, Pariisin palkinto venäläiselle runoilijalle) eivät kuitenkaan ratkaisseet täysin ei-kaupallisen kirjallisuuden ("puhdas taide") ja markkinoiden vastakkainasettelun ongelmaa. "Markkinoiden ulkopuolisen" kirjallisuuden "tie ulos umpikujasta" (tämä oli kriitikon ja kulttuologin Alexander Genisin artikkeli, joka oli omistettu 1990-luvun alun kirjallisuustilanteelle) oli vetovoima perinteisiin joukkolajeihin (kirjallisuus, tasainen laulu) -

Fantasia ("fantasia") - "Hyönteisten elämä" (1993), Victor Pelevin;

Fantastinen romaani - "Cassandran merkki" (1994), kirjoittanut Chingiz Aitmatov;

Mystinen-poliittinen trilleri - "The Guardian" (1993), Anatoly Kurchatkin;

Eroottinen romaani - Anatoly Korolevin "Eron" (1994), Nikolai Klimontovichin "Tie Roomaan", Valery Popovin "Haaremin arki" (1994);

Itä - Alexander Chernitsky: "Voimme tehdä kaiken" (1994);

Jännitystä romaani - "Minä en minä" (1992), kirjoittanut Aleksei Slapovsky (ja hänen "rock-balladi" "Idol", "roisto romanssi" "Koukku", "katu romanssi" "Veljet");

"Uusi etsivä" B. Akunin;

"Naisten etsivä" D. Dontsova, T. Polyakova ja muut.

Teos, joka sisälsi melkein kaikki modernin venäläisen proosan piirteet, on Vladimir Sorokinin "Jää". Valittu vuoden 2002 listalle. Teos aiheutti laajan resonanssin "Walking Together" -liikkeen aktiivisen vastustuksen ansiosta, joka syyttää Sorokinia pornografiasta. V.Sorokin vetäytyi ehdokkuudestaan \u200b\u200bluettelosta.

Tulos korkean ja joukkokirjallisuuden välisten rajojen hämärtymisestä (genre-ohjelmistojen laajentamisen ohella) oli kulttuuritabujen (kieltojen) lopullinen romahtaminen, mukaan lukien turmeltuneen (roppu) sanaston käyttö - julkaisemalla Eduard Limonovin romaani "Se olen minä - Eddie!" (1990), Timur Kibirovin ja Viktor Erofeevin teokset; keskusteluun kirjallisuudessa huumeiden ongelmista (Andrei Salomatovin romaani "Kandinskyn oireyhtymä" (1994) ja seksuaalivähemmistöistä (sensaatio vuonna 1993 oli Jevgeny Kharitonovin kahden niteen teokset "Kyyneleet kukissa").

Kirjoitusohjelmasta luodaan "kirja kaikille" - sekä perinteisen '' ei-kaupallisen '' kirjallisuuden kuluttajille, myös koko lukijayleisölle - syntyy "uusi fiktionalismi" (sen kaavan ehdotti almanachin "Vuosisadan loppu" kustantaja: "Etsivä tarina, mutta kirjoitettu hyvällä kielellä" Postmodernin ajan taipumusta voidaan pitää suuntauksena "luettavuuteen", "mielenkiintoisuuteen".

"Fantasia" -tyylilaji, joka on kaikista kannattavimmista kaikista genre-kasvaimista, oli lähtökohta yhdelle nykyaikaisen venäläisen kirjallisuuden merkittävimmistä ilmiöistä - se on kaunokirjallisuuden proosa tai fiktio-proosa - fantasiakirjallisuus, "modernit satuja", joiden kirjoittajat eivät heijasta, mutta keksivät uusia täysin epätodennäköisiä taiteellisia realiteetteja.

Kaunokirjallisuus on viidennen ulottuvuuden kirjallisuus, josta rajoittamaton tekijän mielikuvitus muuttuu luomalla virtuaalisia taiteellisia maailmoja - lähes maantieteellisiä ja näennäishistoriallisia.