Kirjallisuuden sankarit ovat pääsääntöisesti kirjoittajan fiktiivistä fiktiota. Mutta joillakin heistä on edelleen todellisia prototyyppejä, jotka elivät kirjoittajan tai kuuluisien historiallisten henkilöiden aikaan. Kerromme, kenelle nämä luvut eivät olleet tuntemattomia lukijoille.

1. Sherlock Holmes

Jopa kirjailija itse myönsi, että Sherlock Holmesilla on monia yhtäläisyyksiä mentorinsa Joe Bellin kanssa. Omaelämäkerran sivuilta voitiin lukea, että kirjailija muisti usein opettajansa, puhui kotkansa profiileista, kyselevästä mielestä ja hämmästyttävästä intuitiosta. Hänen mukaansa lääkäri voi muuttaa minkä tahansa tapauksen tarkaksi järjestelmälliseksi tieteelliseksi kurinalaisuudeksi.

Usein tohtori Bell käytti deduktiivisia tutkimusmenetelmiä. Vain yksi ihminen pystyi kertomaan tottumuksistaan, elämäkerrastaan \u200b\u200bja jopa joskus diagnosoimaan. Romaanin julkaisun jälkeen Conan Doyle vastasi Holmesin "prototyyppiin", ja hän kertoi hänelle, että ehkä näin hänen uransa olisi kehittynyt, jos hän olisi valinnut toisen tien.

2. James Bond

James Bondin kirjallisuuden historia alkoi tiedustelupäällikkö Ian Flemingin kirjoittamilla kirjasarjoilla. Sarjan ensimmäinen kirja, Casino Royale, julkaistiin vuonna 1953, muutama vuosi sen jälkeen, kun Fleming määrättiin pitämään silmällä prinssi Bernardia, joka oli siirtynyt saksalaisesta palvelusta brittiläiseen tiedustelupalveluun. Paljon keskinäisen epäilyn jälkeen partiolaisista tuli hyviä ystäviä. Bond otti prinssi Bernardilta tilata Vodka Martinin ja lisäsi samalla legendaarisen Shake Not Stir.

3. Ostap Bender

Mies, josta tuli "12 tuolin" suuren strategin Ilfin ja Petrovin prototyyppi 80-vuotiaana, työskenteli edelleen kapellimestarina rautateillä Moskova-Taškent-junassa. Odessasta syntynyt Ostap Shor oli altis seikkailuille herkistä kynsistä. Hän esitteli itsensä taiteilijana tai shakkimestarina ja toimi jopa yhden Neuvostoliiton vastaisen puolueen jäsenenä.

Ainoastaan \u200b\u200bpoikkeuksellisen mielikuvituksensa ansiosta Ostap Shor onnistui palaamaan Moskovasta Odessaan, missä hän palveli rikostutkintaosastossa ja taisteli paikallista rosvoa vastaan. Tämä on todennäköisesti syy Ostap Benderin kunnioittavaan suhtautumiseen rikoslakiin.

4. Professori Preobrazhensky

Kuuluisan Bulgakovin romaanin "Koiran sydän" professorilla Preobrazhenskyllä \u200b\u200boli myös todellinen prototyyppi - venäläistä alkuperää oleva ranskalainen kirurgi Samuil Abramovich Voronov. 1900-luvun alussa tämä mies teki roiskeita Euroopassa siirtämällä apinan rauhaset henkilölle kehon nuorentamiseksi. Ensimmäiset leikkaukset osoittivat silmiinpistävää vaikutusta: iäkkäillä potilailla seksuaalinen toiminta jatkui, muisti ja näkökyky paranivat, liikkuminen oli helppoa, ja henkistä vajaatoimintaa sairastavat lapset saivat henkistä valppautta.

Tuhansia ihmisiä hoidettiin Voronovassa, ja lääkäri itse avasi oman apinan lastentarhan Ranskan Rivieralla. Mutta ei kauan ennen kuin ihmelääkärin potilaat alkoivat pahentua. Huhujen mukaan hoidon tulos oli vain itsehypnoosi, ja Voronovia kutsuttiin sarlataniksi.

5. Peter Pan

Poika, jolla on kaunis keiju Tinker Bell maailmalle ja itse James Barrylle - kirjoitetun teoksen kirjoittajan esitteli pariskunta Davis (Arthur ja Sylvia). Peter Panin prototyyppi oli Michael - yksi heidän poikistaan. Oikealta pojalta saatu sadusankari ei pelkästään ikä ja luonne, vaan myös painajaisia. Ja itse romaani on vihkiytyminen kirjailijan veljelle Davidille, joka kuoli päivää ennen 14. syntymäpäiväänsä luistellessaan.

6. Dorian Gray

On sääli, mutta romaanin "Dorian Grayn kuva" päähenkilö on pilannut merkittävästi hänen elämänsä alkuperäisen maineen. John Gray, joka oli nuoruudessaan Oscar Wilden suojelija ja läheinen ystävä, oli kaunis, kova ja ulkonäkö 15-vuotias poika. Mutta heidän onnellinen liitto päättyi, kun toimittajat tietivät suhteestaan. Vihainen Grey meni oikeuteen, sai anteeksipyynnön sanomalehdestä, mutta sen jälkeen hänen ystävyytensä Wilden kanssa päättyi. Pian John Gray tapasi Andre Raffalovichin, runoilijan ja kotoisin Venäjältä. He kääntyivät katolilaisuuteen, ja jonkin ajan kuluttua Greystä tuli pappi Edinburghin Pyhän Patrickin kirkossa.

7. Alice

Alice in Wonderland -tarina alkoi päivänä, jolloin Lewis Carroll käveli Oxfordin yliopiston rehtorin Henry Lydellin tyttärien kanssa, joiden joukossa oli Alice Lydell. Carroll keksi tarinan tien päällä lasten pyynnöstä, mutta ensi kerralla hän ei unohtanut sitä, mutta alkoi säveltää jatkoa. Kaksi vuotta myöhemmin kirjailija antoi Aliceille käsikirjoituksen, joka koostui neljästä luvusta, johon liitettiin valokuva Aliceista itsestään seitsemänvuotiaana. Sen nimi oli "Joululahja rakkaalle tytölle kesäpäivän muistoksi".

8. Karabas-Barabas

Kuten tiedätte, Aleksey Tolstoi aikoi esitellä Carlo Collodion Pinokkion vain venäjäksi, mutta kävi ilmi, että hän kirjoitti itsenäisen tarinan, jossa analogiat piirretään selvästi tuon ajan kulttuurihenkilöiden kanssa. Koska Tolstoi ei ollut heikko Meyerholdin teatterille ja sen biomekaniikalle, Karabas-Barabasin rooli sai tämän teatterin johtajan. Parodia voidaan arvata jopa nimessä: Karabas on markiisi Carabas Perraultin tarinasta ja Barabas on peräisin italialaisesta sanasta huijari - baraba. Poikien myyjän yhtä vähäinen kertova rooli Duremar meni Meyerholdin avustajalle, joka työskentelee salanimellä Voldemar Luccinius.

9. Lolita

Vladimir Nabokovin elämäkerran Brian Boydin muistelmien mukaan kirjoittaja työskenteli skandaalisen romaaninsa "Lolita" parissa, säännöllisesti lehtisarakkeissa, joissa julkaistiin raportteja murhasta ja väkivallasta. Hänen huomionsa kiinnitettiin Sally Hornerin ja Frank Lasallen kiistanalaiseen tarinaan vuonna 1948: keski-ikäinen mies sieppasi 12-vuotiaan Sally Hornerin ja piti häntä melkein 2 vuotta, kunnes poliisi löysi hänet toisesta Kalifornian hotellista. Lasalle, kuten Nabokovin sankari, erosi tytön tyttärensä. Nabokov mainitsee jopa tämän tapauksen kirjassa Humbertin sanoin: "Teinkö Dollylle, mitä 50-vuotias mekaanikko Frank Lasalle teki 11-vuotiaalle Sally Hornerille 48: ssa?"

10. Carlson

Tarina Carlsonin luomisesta on mytologisoitu ja uskomaton. Kirjallisuuskriitikot väittävät, että Hermann Goeringistä tuli mahdollinen prototyyppi tälle hauskalle hahmolle. Ja vaikka Astrid Lindgrenin sukulaiset kieltävät tämän version, tällaisia \u200b\u200bhuhuja esiintyy edelleen tänään.

Astrid Lindgren tapasi Goeringin 1920-luvulla, kun hän järjesti lentonäyttelyn Ruotsissa. Tuolloin Goering oli vain "parhaimmillaan", kuuluisa lentäjä-ässä, mies, jolla oli karismaa ja suuri ruokahalu. Carlsonin selän takana oleva moottori on tulkinta Goeringin lentokokemuksen teemasta.

Tämän version kannattajat huomauttavat, että Astrid Lindgren oli jonkin aikaa kiihkeä fani Ruotsin kansallissosialistisesta puolueesta. Kirja Carlsonista julkaistiin vuonna 1955, joten suoraa analogiaa ei voinut olla. Siitä huolimatta on mahdollista, että nuoren Goeringin karismaattinen kuva vaikutti viehättävän Carlsonin ulkonäköön.

11. Yksijalkainen John Silver

Robert Louis Stevenson romaanissa "Treasure Island" kuvasi ystäväänsä Williams Hansleetä kriitikkona ja runoilijana, joka hän itse asiassa oli, vaan todellisena roistona. Lapsuutensa aikana William kärsi tuberkuloosista, ja hänen jalkansa amputoitiin polveen. Ennen kuin kirja ilmestyi myymälöiden hyllyille, Stevenson sanoi ystävälle: ”Minun on tunnustettava sinulle, ulkonäöltään paha, mutta sydämeltään kiltti, John Silver kirjattiin sinusta. Et ole loukkaantunut, vai mitä? "

12. Nalle Puh karhu

Yhden version mukaan maailmankuulu nallekarhu sai nimensä kirjailija Milne Christopher Robinin pojan suosikkilelun kunniaksi. Kuitenkin, kuten kaikki muut kirjan hahmot. Mutta itse asiassa tämä nimi on peräisin lempinimestä Winnipeg - se oli karhun nimi, joka asui Lontoon eläintarhassa vuosina 1915-1934. Tällä karhulla oli monia lasten ihailijoita, mukaan lukien Christopher Robin.

13. Dean Moriarty ja Sal Paradise

Huolimatta siitä, että kirjan päähenkilöt ovat nimetty Sal ja Dean, Jack Kerouacin Tie tiellä on puhtaasti omaelämäkerrallinen. Voidaan vain arvata, miksi Kerouac luopui nimestään beatnikien kuuluisimmassa kirjassa.

14. Daisy Buchanan

Kirjoittaja Francis Scott Fitzgerald kuvaili teoksessa The Great Gatsby Ginevra Kingiä, hänen ensimmäistä rakkauttaan, syvällisesti ja sielusti. Heidän romanssi kesti vuosina 1915-1917. Mutta erilaisten sosiaalisten asemien vuoksi he hajosivat, minkä jälkeen Fitzgerald kirjoitti, että "köyhien poikien ei pitäisi edes ajatella naimisiin rikkaiden tyttöjen kanssa". Tämä lause sisällytettiin paitsi kirjaan myös samannimiseen elokuvaan. Ginevra Kingistä tuli myös Isabelle Borgen paratiisin takana ja Judy Jonesin talviunelmissa prototyyppi.

Varsinkin niille, jotka haluavat istua istuen lukemassa. Kun valitset nämä kirjat, et todellakaan tule pettymään.

Prototyyppi (alk. Gr. Prototypon - prototyyppi) - tietty henkilö tai useat henkilöt, jotka olivat kirjoittajan perustana luomaan yleistetty hahmokuva taideteoksessa. Samalla kirjailija voi valita hahmolleen tyypillisimmät prototyypin luonteenpiirteet, ulkonäön, puheen jne.

Joskus taiteellisen kuvan luomisen alkuperäinen motiivi voi olla kirkas tapahtuma, joka liittyy tiettyyn henkilöön todellisuudessa. Siksi tutkijat ehdottavat, että Vladimir Dubrovskyn kuvan prototyyppi (A.S.Pushkinin samannimisessä romaanissa) olisi voinut olla maanomistaja Dubrovsky, joka johti talonpoikien mellakkaa Pihkovan maakunnassa vuonna 1773.

Yleistämisen taso (kirjoittaminen) riippuu taiteellisesta menetelmästä: yksilölliset, silmiinpistävimmät piirteet voidaan vangita klassiseen tai romanttiseen sankariin, realistiseen luonteeseen. vaaditaan myös.

Realistisen kirjailijan on usein tarkkailtava huomattavaa määrää erityisiä ihmisiä, joiden piirteet ovat lähellä hänen ideoitaan, jotta hän voisi luoda kuvan syvällisestä taiteellisesta yleistymisestä. Tällaisia \u200b\u200bkuvia kutsutaan kollektiivisiksi kuviksi.

Tämä on Eugene Oneginin kuva, jonka prototyyppejä olivat maallisen yhteiskunnan nuoret, jotka ympäröivät häntä Pushkinina.

Kirjoittaja, jolla ei ole riittävää taitoa ja kykyä taiteelliseen yleistämiseen, luovaan mielikuvitukseen, on vaarassa olla yksinkertainen todellisuuden kopioija ja jopa luonnontieteilijä.

Prototyypin roolia taiteellis-historiallisessa kirjallisuuden tyylilajissa tarkastellaan eri tavalla. Tässä vaaditaan tietty osuus luovaa mielikuvitusta ja historiallista tarkkuutta. Tällainen on Pugatšovin kuva "Pugatšovin historiassa" tai Boris Godunovin kuva Alexander Pushkinin samannimisessä tragediassa. Ja lopuksi, fiktiivisessä muistelmaryhmässä on vielä yksi prototyypin tehtävä. Täällä kirjoittajan riippuvuus todellisuuden todellisista tosiasioista ja siten prototyypeistä on suurin, vaikka minkä tahansa taideteoksen tapauksessa typografia, luova mielikuvitus on pakollinen.

Johdatus kirjallisuuskritiikkiin (N.L.Vershinina, E.V.Volkova, A.A. Iljušin, jne.) / Toim. L.M. Krupchanov. - M, 2005

HISTORIA

Tiedote Omskin yliopistosta, 2004. nro 1. S. 60-63. © Omskin valtionyliopisto

ALEXANDER NEVSKY: HISTORINEN PROTOTYYPPI

JA NÄYTTÖKUVA *

S.P. Bychkov

Omskin valtionyliopiston nykyaikaisen venäläisen historian ja historiografian laitos 644077, Omsk, Mira Ave., 55a

Artikkeli St. Aleksanteri Nevski.

Historiallisen tieteen viime vuosikymmenelle on ollut ominaista suuret muutokset Neuvostoliiton ajan tutkimuksessa. "Sosiaalihistorian" metodologisen suunnan ja uusien lähteiden muodostuminen johti uusien historiallisten ja historiografisten ongelmien muodostumiseen. Kasvava tutkimushaku konkreettisista historiallisista teoksista globaalien historiallisten prosessien heijastamiseksi pieninä, yksittäisten yhteiskuntaryhmien elämän ja tietoisuuden tasolla, arjen, mielestämme myös konkreettistaa historiografiset ongelmat, lähinnä historiografian aiheen suhteen. Tässä kysymys on melko yksinkertainen ja osittain jopa banaali ja perinteinen: pitäisikö historiografian tutkia historiallisia käsitteitä tieteen rajojen ulkopuolella vai rajoittuaako vain tieteellisten koulujen ongelmiin ja suuntauksiin. Sosiaalihistoriallisten ideoiden tutkimus tieteellisen alan ulkopuolella näyttää olevan varsin mielenkiintoinen ja tuottava, mutta ensinnäkin siitä näkökulmasta, miten ja missä määrin ideologisten, poliittisten, taiteellisten "suodattimien" ja "kanavien" kautta, tieteelliset ideat muodostuvat uuden, melkein muuttuneen muodon muodossa, tunnistamatta niiden kaksoiskappaletta ideologisena rakenteena tai jokapäiväisen tietoisuuden stereotypiana.

* Tätä hanketta tuki AHO INO-keskus alueidenvälisen yhteiskuntatieteellisen tutkimuksen ohjelman yhteydessä yhdessä Venäjän federaation opetusministeriön, V.I. Kennan (USA), johon osallistuvat Carnegie Corporation of New York (USA), John D. ja Catherine T. McArthur Foundation (USA). Tässä artikkelissa esitetyt näkemykset eivät välttämättä ole samat kuin yllä lueteltujen hyväntekeväisyysjärjestöjen.

Historiallisten elokuvien aineisto on hedelmällinen pohja tällaiselle analyysille. Elokuvateatterin hahmot, erityisesti M.I. Romm totesi, että historiallisessa taidekuvassa on useita tietokerroksia: ”On mielenkiintoista, että taiteessa jokaisella historiallisella teoksella on kahden aikakauden jälki, sillä se on ennen kaikkea aikakauden rekonstruktio. Potemkin-taistelulaivassa on sekä aikakausi, josta Eisenstein puhuu, että aikakausi, jossa kuva tehtiin. Se on sekä vuoden 1905 asiakirja että vuoden 1926 asiakirja. Ja suurimmaksi osaksi tämä on asiakirja vuodelta 1926 ”.

MI. Romm näyttää olevan oikea, mutta se vaatii dekoodauksen ja yksityiskohtien kuvaamisen. Toissijainen historiallinen tieto, toisin sanoen todiste historiallisen kuvan luomisajankohdasta, on koko joukko tietoa eri tasoilla. Mielestämme tässä kompleksissa tärkeimmät ovat kolme tietokerrosta - ideologinen, genreinen ja henkilökohtainen ja luova. Tietoinen suhtautuminen historialliseen menneisyyteen, sen erityinen tulkinta ja muutos tapahtuu ideologisella ja henkilökohtaisella-luovalla tasolla. Siksi historiallinen elokuva on kuvaannollinen rekonstruktio historiallisesta aikakaudesta menneisyyden ideologisen vision ja ohjaajan aikomuksen mukaisesti.

Neuvostoliiton elokuvien tunnetuin klassikkoelokuva "Aleksanteri Nevski", S. Eisenstein, kuvattu vuonna 1938, oli yksi ensimmäisistä kokeista täyttää sosiaalinen, ideologinen järjestys, joka perustuu Venäjän varhaisen historian aineistoon. Meidän tehtävämme on määrittää Aleksanteri Nevskin kuvan esimerkin avulla historiallisen aineiston muutosmekanismi

ja uuden ideokompleksin muodostuminen sekä ideologisten asenteiden, jotka vastaavat stalinistisen hallinnon itsetietoisuutta 1930-luvun loppupuolella - 1940-luvun alkupuoliskolla, että sosiaalisten asenteiden, luovien pyrkimysten ja Venäjän historian ymmärtämisen vaikutuksesta. Eisenstein itse.

Itse asiassa mikä tahansa hallitus käyttää historiallista menneisyyttä etsimään historiallisen peräkkäisen linjan vakiinnuttaakseen oman legitiimiytensä yhteiskunnan silmissä. Bolshevikkien ensimmäinen sukupolvi, joka loi uuden työntekijöiden ja talonpoikien valtion, kieltäytyi löytämästä analogeja Venäjän historiallisessa menneisyydessä. Tämän seurauksena kotimainen historiallinen prosessi alkoi näyttää hyvin erikoiselta: 25. lokakuuta (7. marraskuuta) 1917 tunnustettiin Neuvostoliiton syntymäpäiväksi, ja kaikesta sitä edeltäneestä on nyt tullut pitkän "kohdunsisäisen kehityksen" kausi. Varhaisen bolshevik-Neuvostoliiton ideologian perusta, kosmopoliittinen maailmankuva maailmankunnasta, määritteli uuden hallituksen historiallisen nihilismin.

Stalinistisen puolueiden rakentamisen voiton myötä valtion ja puoluejärjestelmien lopullinen fuusio alkaa. Maailmankumousta koskevien illuusioiden romahtaminen, joukko "sotilaallisia uhkia" ja mahdollisuus välittömään laajaan eurooppalaiseen sotaan johti ideologisten järjestelmien luomiseen, jotka osoittivat selvästi uudet historialliset itsekäsitykset vallasta. Panos sosialismin rakentamiseen yhdessä maassa johti johtopäätökseen valtion vahvistumisesta, kun se siirtyi kohti kommunismia, eikä sen hitaaseen kuihtumiseen, kuten Lenin oletti. Tämän seurauksena ideologiassa tapahtuu uudelleensuuntautuminen luokan prioriteeteista ja iskulauseista kansallisiin valtioihin.

Tulee myös käsitys, että valta on valtaa ja valtio on valtio kaikilla maan elämänjaksoilla. Stalin ja bolshevikit alkavat tuntea olevansa niiden vallankumouksellisen Venäjän historiallisten henkilöiden seuraajia, jotka rakensivat, keräsivät ja suojelivat valtiota sisäisiltä ja ulkoisilta vihollisilta. Stalinin sanat juhlaillallisella Voroshilovissa vuonna 1938 ovat viitteellisiä: ”Venäjän tsaarit tekivät paljon pahaa. He ryöstivät ja orjuuttivat ihmisiä. He käyvät sotia ja takavarikoivat alueita maanomistajien edun nimissä. Mutta he tekivät yhden hyvän asian - he kokosivat valtavan valtion Kamchatkaan. Perimme tämän valtion. Ja ensimmäistä kertaa me bolševikit kokoontuimme ja vahvistimme valtiota yhtenä yhtenäisenä itsenäisenä valtiona, ei maanomistajien ja kapitalistien edun vaan työväen, kaikkien kansojen, eduksi,

joka muodostaa tämän valtion ... ".

Puoluedirektiivit historiallisen koulutuksen palauttamisesta maan yliopistoissa, Stalinin, Kirovin, Zhdanovin ohjeet Venäjän historian oppikirjojen sisällöstä johtivat siihen, että hallitus laajensi maan historiallisen menneisyyden horisontteja yleisölle rajaan saakka "Primordial Rus", vaati historioitsijoilta selkeää, tosiasiallista esitystä siitä ja kuvista. Nyt on tulossa ymmärrys siitä, että luokan itsekkäet intressit ovat sellaisia \u200b\u200bominaisuuksia, jotka eivät ole muuttumattomia ja vallitsevia historiallisen persoonallisuuden piirteissä, mutta vaikeissa olosuhteissa antavat tien kansallisille, kansalaisille, isänmaallisille piirteille. Tässä suhteessa niiden kansallissankareiden ympyrä, joka viranomaisten mielestä vastasi uutta isänmaallista kaanonia, määritettiin käytännössä välittömästi. Suuri isänmaallinen sota saattoi viimein päätökseen tämän sarjan muodostamisen. Tämän todistivat korkeimman ylipäällikön sanat Puna-armeijan paraatissa 7. marraskuuta 1941: ”Soitamasi sota on vapautussota, oikeudenmukainen sota. Anna rohkean kuvan suurista esi-isistämme - Aleksanteri Nevski, Dmitri Donskoy, Kuzma Minin, Dmitri Pozharsky, Aleksanteri Suvorov, Mihail Kutuzov - inspiroida sinua tässä sodassa! Antaa suuren Leninin voitokkaan lipun varjoon! " On aivan luonnollista, että Stalin piti itseään viimeisenä näiden suurten armeijan johtajien joukossa. Arviot, jotka Charles de Gaulle antoi sodan aikana tapahtuneelle ideologisten suuntaviivojen radikaaliselle muutokselle, on erittäin mielenkiintoinen: "Kansallisen uhkan päivinä Stalin, joka itse nosti itsensä marsalkka-asteiksi eikä koskaan eronnut sotilaspuvustaan, yritti toimia niin paljon kuin täysivaltainen hallinto, yhtä paljon kuin ikuisen Venäjän johtaja ”.

Siten Aleksanteri Nevski otti ensisijaisesti viranomaisten suostumuksella kunniallisen ensimmäisen sijan uusien kansallissankareiden joukossa. Aleksanteri-elokuvan esiintyminen oli luonnollinen tulos ulkopolitiikan ja sisäisten ideologisten tekijöiden risteyksestä.

Genre-elokuva-graafisten ominaisuuksien prosesseista on tässä todettava hetki, jolloin Neuvostoliiton elokuva, länsimaista seuraten, tuli ääniteatterin aikakauteen ja taiteellisten perusperiaatteiden uudelleentarkastelu tapahtui.

Lisäksi, kuten elokuvateoreetikot ovat huomauttaneet, "30-luvun ensimmäisen puoliskon Neuvostoliiton elokuva löysi tyypillisen määritelmänsä vuorovaikutuksessa ja uudelleenkasteessa.

S.P. Bychkov

kolme taiteellista periaatetta, jotka määrittivät elokuvan rakenteen ja ilmeikkyyden uudessa vaiheessa. Yksi niistä ... koostui proosalaisesta-kerronnaisesta elämänkuvasta, jossa yhdistettiin historiallinen konkreettisuus arjen konkreettisuuteen. Vähemmän tärkeä oli myös päähenkilön periaate, jonka tyypillisessä luonteessa vahvistetaan historian ja modernisuuden nero-pyrkimykset. Ja lopuksi, elokuvataide painottui kohti dramaattista juontaa, mikä antaisi suorimman ja selkeimmän kuvan "olemisesta teoksena" näyttökuvissa. 1920-luvun yleinen vakaumus massojen tekemisestä historiaan johti siihen, että inhimillisten toiveiden nopea liike heijastui historiallis-vallankumouksellisessa elokuvateatterissa, ja tietyt kirkkaat henkilöt ja johtajat puhkesivat virtauksesta vain muutaman hetken osoittaakseen lisää liikeradan liikkeitä ja sulautui jälleen hänen kanssaan ("Potemkin-taistelulaiva", "lokakuu"). Ensimmäinen elokuva, joka ratkaisi menestyksekkäästi "joukkojen johtajan" ongelman, oli Vasiliev-veljien tietysti "Chapaev". Vallankumouksen edeltävän Venäjän historiallisen aineiston perusteella tällainen yritys tehtiin ensin elokuvassa "Pietari I".

S. Eisensteinille hänen omiensa mukaan ensimmäinen vakava testi, joka yhdisti elokuvan uudet genre-periaatteet, oli elokuva "Alexander Nevsky".

S. Eisensteinin mielenkiintoiset näkemykset historiallisen elokuvan ja historian tieteen vuorovaikutuksesta, jonka hän ilmaisi: “... Historiallinen elokuva ojentaa käden historiatieteelle. Sillä heidän perimmäinen tavoite on sama - tunnistaa ja ymmärtää historiaa marxilaisella tavalla, kouluttaa sukupolvia ihmisiä suuren menneisyyden prototyyppeihin. Ainoa ero on tavoissa ja menetelmissä, siinä, että taiteessa tämä tieto saavutetaan kuvien ja hahmojen järjestelmän kautta, taiteellisesti laajennettujen kuvien avulla visuaalisesti luotusta menneisyydestä. " S. Eisenstein itse myönsi, että elokuvan yleisen tarinan alkuperäisen ymmärtämisen ja rakentamisen aikana hänellä oli lukuisia vaikeuksia. Historiallisen tieteen klassikot (N.M.Karamzin, S.M.Soloviev) jättivät yleisempiä faktatietoja Aleksanterin taisteluista ja kampanjoista, eikä havaintoja hänen henkilökohtaisista piirteistään. "Venäjän maan noudattaminen idän epäonnesta, merkittävät uskon ja länsimaiden varoitukset toivat Aleksanterille loistavan muiston Venäjällä, tekivät hänestä historiamme merkittävimmän historiallisen henkilön - Monomakista Donskoyhin" - siinä kaikki osoitti tämän. Soloviev. Aineiston niukkuus on tuosta ajasta, kun otetaan huomioon prinssin pyhyys

loi vakavia esteitä aikakauden jälleenrakennuksessa ja Aleksanteri Nevskin kuvassa.

Prinssin kuvan parissa työskentelevä Eisenstein uskoi, että sankarin tulkinta, prinssin pyhyyden lukeminen, oli välttämätöntä. Ohjaajan mukaan "pohjimmiltaan näissä olosuhteissa se (pyhän nimi - SB) on korkein ansioiden arviointi, joka ylittää silloin yleisesti hyväksytyt korkeiden arvioiden normit," rohkeuden "yläpuolella," rohkea "," viisas "... Tässä on kohta todella suosittu rakkaus ja kunnioitus, joka on edelleen säilynyt Aleksanterin hahmon ympärillä. Ja tässä mielessä Aleksanterin "pyhän" titteli on syvä ja merkittävä. Se todistaa, että Aleksanterin ajatus meni pidemmälle ja laajemmalle kuin hänen johtamansa toiminta: ajatus suuresta ja yhtenäisestä Venäjästä seisoi selvästi tämän neron ja antiikin antiikin johtajan edessä ... poisti epäselvän halon pyhyyden käsitteestä, jättäen sankarin luonteeseen vain sen pakkomielle yhdestä ainoasta ajatuksesta kotimaan voimasta ja itsenäisyydestä, jonka voittaja Nevsky poltti. "

Koska ohjaaja tulkitsi prinssin pyhyyden omalla tavallaan, kanoninen käsitys Aleksanterin pyhyydestä ja kauden uskonnollisuudesta hylättiin, vaikkakaan ei täysin. Elokuvassa kirkossa ei ole liturgiaa, ketään ei kasteta eikä rukoileta aattona eikä taistelun jälkeen, prinssillä ei ole huutomerkkiä tai ajatusta, että "Jumala on kanssamme", toisin kuin tarkoituksella teatterirukouksessa ristien nostaminen latinalaisten keskuudessa. Kirkko on läsnä, mutta toissijaisena, syrjäisenä, seurue-elementtinä. Nämä ovat korkeita, majesteettisia, itse asiassa puolitoista kertaa korkeammat kuin Novgorodin Pyhän Sofian katedraalin modernit seinät; kello, useimmiten hälytys, soittoääni; munkit, jotka kävelivät vaunujen edessä taistelukentältä palaavien tapettujen ja haavoittuneiden sotilaiden kanssa; diakoneja, jotka luopuvat Aleksanteria kohti hänen palatessaan Pihkovaan. Tällainen hiljaisuus johtajalta oli luonnollista eikä sattumaa. Tarkoituksellisesti ateistisessa arvojen ja lähestymistapojen historiallisessa persoonallisuudessa Aleksanterin pyhyyttä ei voitu tulkita suoraan, koska siinä ideologisessa tilanteessa se olisi koettu kirkon ja uskonnon kiihottumisena.

Ohjaajan näkökulmasta etusijalla olisi pitänyt olla myös Nevskin neron esittäminen sotilastrategistina ja viisaana hallitsijana, joka ei menetä päänsä juhlissa ja opettaa ihmisiä sanalla ja esimerkillä voiton jälkeen. Tätä varten hän esittelee ketjun postinimen Ignat, joka kertoo tarinan ketusta ja

jänis, täydentämällä yleistä torjuntasuunnitelmaa.

Prinssi on moitteeton strategina ja soturina. Hän ei pelkästään järjestä joukkoja, vaan itse vangitsee miekalla taistellessaan ritari-armeijan pään. Prinssi ja oikeudenmukainen tuomari, joka neuvottelee kansan kanssa ja ohjaa heidän vanhurskaan vihansa oikeaan suuntaan.

Samalla Nevskillä on isänmaallinen ulkonäkö: kun hän kieltää alamaiset, kuten isä pienille lapsille, riidellä Mongolian lähettilään ja seurueensa kanssa, kun hän ratsastaa hevosella voittamalla Pihkovassa iloitsevien lasten mukana , ikään kuin odottaisi vanhempaa pitkän poissaolon jälkeen, ja kohtauksessa novgorodilaisten opetukset Venäjän maan yhtenäisyyden säilyttämiseksi.

Elokuva oli hiljainen prinssin Horde-politiikasta. Tämä johtuu siitä, että N. Pavlenko ja S. Eisenstein työskentelivät pääasiassa aikakirjojen materiaalien kanssa, ja Fedotovin mukaan kronikat ovat hiljaa prinssin Horde-politiikasta. CM. Soloviev kirjoitti prinssien välisestä riidasta Horden joukkojen kanssa, mutta ohimennen. Tällainen aineisto sisältyi euraasianistien tieteellisiin teoksiin, mutta ne eivät luonnollisesti olleet tuolloin ohjaajaryhmän käytettävissä. L.N. Gumilyov, on tarkempia tietoja: “... Novgorodissa hallitseva prinssi Aleksanteri ymmärsi erinomaisesti etnopoliittisen tilanteen ja pelasti Venäjän. Vuonna 1251 prinssi tuli Batu-joukkoon, ystävystyi ja sitten veljeytyi poikansa Sartakin kanssa, minkä seurauksena hänestä tuli Khanin adoptoitu poika ja johti vuonna 1252 tataariryhmää kokeneen Noyon Nevruyn kanssa. Aleksanterista tuli suurherttua, saksalaiset keskeyttivät hyökkäyksen Novgorodiin ja Pihkovaan. Mutta näissä olosuhteissa tällaista monimutkaista kuvaa ei voitu luoda. Elokuva on kuitenkin historian kannalta varsin informatiivinen. Tiivistetyssä muodossa elokuvan historiallinen kaavio ei yleensä ole ristiriidassa tuon ajan tosiseikkojen tai olosuhteiden kanssa. Elokuvaa vuonna 1938 katsellut tavalliset kadun miehet saivat konkreettisia ideoita ristiretkeläisten hyökkäyksestä, Novgorodin vechestä ja itse taistelun olosuhteista.

Mutta mikä tärkeintä, prinssin kuva saa eeppisen, itse asiassa eeppisen luonteen. Vaikka haluaisimme, emme löydä hänestä yhtään negatiivista ja epäilyttävää ominaisuutta. Viime kädessä prinssi on personoitunut venäläinen kansa, Aleksanteri on hänen paras ja loistava edustaja.

Samaan aikaan piirteiden ihanteellisuus on sovitettu ja rakennettu ohjaajan N. Cherkasovin tarkoituksella ja näyttämöllä niin harmonisesti, että se ei näytä tarkoitukselliselta ja luonnottomalta. Keinojen lakonisuus ja prinssi-kuvan suoritusmuodon kirkkaus tekivät hänestä niin helposti muistettavan ja stereotypisen,

että Aleksanteri Nevskin ritarikunnan perustamisen aikana Neuvostoliiton phaleristit eivät löytäneet mitään parempaa kuin ottaa prinssi Aleksanteri -elokuvan näyttelijä Nikolai Tšerkasovin varjossa.

Yksinkertaisuus, kuvankäsittely, mutta samalla syvin symboliikka ovat oikeutetusti tehneet elokuvasta maailmanelokuvan klassikon. Maailman johtavien elokuvakriitikoiden vuonna 1978 tekemän kyselyn mukaan elokuva nimettiin sadan parhaan elokuvan joukkoon elokuvan historiassa, ja Aleksanterin kuva oli yksi kirkkaimmista venäläisten historiallisten henkilöiden elokuvissa.

Romm M.I. Historiallisista elokuvista ja aikakauden dokumenteista // Romm M.I. Suosikki Tuottaja: 3 osaa. V. 1. Teoria, kritiikki, journalismi. M., 1980. 297.

Cit. kirjoittanut: Bra.chev B.C. "Historioitsijoiden tapaus" 1929-1931 SPb., 1998. 111.

Senyavskaya E.S. 1900-luvun sodan psykologia: Venäjän historiallinen kokemus. M., 1999.S. 203.

Kozlov L. Kuva ja kuva: Essejä Neuvostoliiton elokuvan historiallisesta runoudesta. Moskova: Taide, 1980, 53.

Eisenstein S.M. Neuvostoliiton historiallinen elokuva // Eisenstein S.M. Suosikki Taide. M., 1956.S. 51.

Soloviev S.M. Venäjän historia muinaisista ajoista lähtien. Kirja. 2.-3-4. M., 1993.S. 182

Eisenstein S.M. "Aleksanteri Nevski" // Eisenstein S.M. Suosikki Taide. M., 1956.S. 399-400.

Fedotov G.N. Muinaisen Venäjän pyhät. M., 1990, S. 103.

Gumilev L.N. Muinainen Venäjä ja Suuri Steppe. M., 1992. S. 361-362.

opinnäytetyö

1.1 Historiallisten ja nykyaikaisten prototyyppien analyysi, luovien lähteiden analogit

Nykyaikaisia \u200b\u200bvaatteita luodessa on otettava huomioon paitsi niiden mukavuus, käytännöllisyys, taloudelliset indikaattorit, myös esteettiset ominaisuudet. Suunniteltu taiteilija-muotisuunnittelijan puku ei ole vain taloustavaraa - se on ennen kaikkea keino ilmaista taiteellinen näkemys maailmasta. Pukusuunnittelija yrittää aina välittää tiettyjä tietoja katsojalle.

Ideoita uusiin pukuihin ja kuviin ei tule taiteilijalle vahingossa. Yleensä tämä on seurausta pitkästä tutkimuksesta ja ymmärryksestä elämämme eri ilmiöistä. Kaikista todellisen ja ihanteellisen ilmentymistä voi tulla lähde, joka innostaa muotisuunnittelijaa luomaan. Jokainen ihmiskunnan elämän osa (historia, politiikka, tiede, kirjallisuus, taide jne.) Pystyy herättämään suunnittelijan mielessä taiteellisia kuvia, jotka hän sitten siirtää suunniteltuihin tuotteisiin.

Kyky nähdä kauneus ja ainutlaatuisuus ympäröivän maailman tunnetuimmissa esineissä ja ilmiöissä on olennainen osa taiteilijan kykyä. Mikä tahansa ilmiö elämässämme voi auttaa todellista ammattilaista idean syntymässä. Taiteilijan mielessä kuvia tulevasta tuotteesta saattaa tulla esiin lukemisen jälkeen kirja, katsottu elokuva tai teatteriesitys. Kokoelmien prototyypit ovat joskus merkittäviä historiallisia henkilöitä.

Jotkut tapahtumat, esimerkiksi avaruustutkimus, olympialaiset, tieteelliset löydöt, jotka aiheuttivat voimakkaan resonanssin julkisessa elämässä, voivat myös antaa sysäyksen uuden idean syntymälle. Kaikki tämä voidaan tiivistää yhdeksi termiksi - luovaksi lähteeksi.

Kokoelman luomisessa käytettiin kahta luovaa lähdettä:

1. Kansan tyyli (etnografinen)

2. Kirjonta

Yksi modernin muodin trendeistä käyttää vanhojen tapojen luomiseen houkuttelevaa yksinkertaisuutta. Kansan tyyli rikastuttaa nuorisomuotia kerätyillä hameilla, tilavilla puseroilla-paidoilla, käsin neulotuilla suurilla neuleilla, sukilla, huiveilla.

Kansainvälisen tieteellisen ja käytännön konferenssin "Kansan taiteellinen kulttuuri strategisena resurssina Venäjän kehitykselle" materiaaleista:

”Nuoremman sukupolven elämään valmistautumisen nykyisessä vaiheessa on välttämätöntä huolehtia paitsi yleissivistävän oppilaitoksen laadusta myös omistaa aika taiteelliselle ja esteettiselle koulutukselle, jossa on annettava riittävästi paikka alkuperän, perinteiden ja kulttuurin tutkimiseen.

Yksi osa kansakulttuuria on sen perinteinen pukeutuminen. Se heijastaa ihmisten perinteitä, heidän maailmankatsomustaan \u200b\u200bja maailmankatsomustaan.

Nykyään perinteinen puku on kiinnostava paitsi taiteellisesta näkökulmasta myös historiallisesta, etnografisesta, sosiologisesta ja tieteellisestä näkökulmasta. Kansanpuku on tärkeä osa perinteistä taiteellista kulttuuria. Ja tämä osa kansataidetta on erittäin taiteellista ja monipuolista. Käsityötaito, jolla naiset kehräsivät, kutoivat, kirjoivat ja säilyttivät ikivanhat perinteet, hämmästyttää kaikkia, jotka ovat ainakin kerran koskettaneet kansanpukua. Sen taiteellisen alkuperän tuntemus antaa nuoremmalle sukupolvelle mahdollisuuden liittyä perinteiseen venäläiseen kulttuuriin, antaa heille mahdollisuuden kehittää tiettyä käsitystä maailmasta, kehittää yksilön luovia ominaisuuksia varmistamalla valmiudet periä hengelliset arvot kansanmusiikin taiteesta. "

Kuva. 1. Rituaalifolk

Kuva. 2. Häät kansanpuku

Ja tänään kansanpuku houkuttelee monia. Se ei ole menettänyt merkitystään tänään. Paitsi etnografit, historioitsijat ja taidekriitikot ovat kiinnostuneita hänestä. Monet johtavat muotisuunnittelijat (ei vain venäläiset) käyttävät kokoelmissaan kansanasun elementtejä ja luovat jopa kokonaisia \u200b\u200bkokoelmia sen perusteella. Mutta nämä "sarjat", "seremoniat", "asut" tehtiin yksinkertaisten, lukutaidottomien talonpoikien käsillä, jotka tajuamatta luovat maailman taiteellisen kulttuurin mestariteoksia.

Kuva. 3. Syksy-talvikokoelma 2006-2007 Jean Paul Gaultier

Kuva. 4. Syksy-talvi -mallisto 2006-2007 Jean Paul Gaultier

Kuva. 5. Italialaisen Judari-tuotemerkin venäläiset huopakengät

Sekä Gianni Versace että Paco Rabanne käsittelivät kansanpuvun aihetta. Jopa yhdessä Madame Chanelin kokoelmista pienet mekot koristeltiin perinteisellä venäläisellä tyylillä tehdyllä punoksella. Venäläinen muotisuunnittelija Vyacheslav Zaitsev on toistuvasti luonut venäläisiin kansanpukuihin perustuvia kokoelmia, jotka ilahduttavat paitsi maanmiehiä myös ulkomaisia \u200b\u200bmuotitutkijoita. Toinen mittari venäläisestä mallinnuksesta - Valentin Yudashkin viittaa myös teoksissaan toistuvasti perinteiden alkuperään, erityisesti Pret-a-porte-kokoelmien ja jopa Couturen mekkojen kirjontaan. Ehkä monien vuosien unohduksen jälkeen tarvitsemme todellisen kansanperinteen tänään ymmärtääksemme omaperäisyytemme, palauttaaksemme melkein menetetyt siteet menneisyyteen, juuriemme kanssa nykyaikaisen sukupolven oikeaan kasvatukseen.

Kansanpuvusta puhuttaessa viitataan talonpoikaisen ympäristön pukuun. Se muodostettiin muinaisina aikoina, samaan aikaan sillä oli ikonisia piirteitä. Vaatteet sovitettiin luonnollisiin ilmasto-olosuhteisiin ja vastasivat ihmisen elämäntapaa. Muinaisista ajoista peräisin olevalla kansanpukukompleksilla oli erityinen hengellinen merkitys, jossa jokaisen kansan psykologia ilmeni. Puku heijasteli ihmisten esteettisiä näkemyksiä, palaten käsitteisiin elämä ja kuolema, nuoruus ja vanhuus, lisääntyminen ja yhtenäisyys lähellä asuvien ihmisten kanssa.

Venäläinen kansanpuku ei ole vain erilaisia \u200b\u200btyylejä ja tyyppisiä vaatteita, ei pelkästään venäläisten elämäntapa valtavassa tilassa. Tämä on näkyvän ja näkymättömän maailman vuorovaikutus. Nämä ovat kaikilta piilotettuja äänen värähtelyjä ja naisellisia tunteita ja ajatuksia, joiden kanssa ei ollut tapana jakaa talonpoikaisympäristöä, mutta jotka "ommeltiin" kuvioihin ja liukenivat vuosisatoja vanhaan aikaan, korreloivat henkilökohtaisen elämän kanssa esi-isien elämä.

Haluan panna merkille Venäjän kansantasavallan talon viidennen kerran Jaroslavlin kaupungissa järjestämän "Venäjän puku aikakausien vaihteessa" -kilpailun. Kilpailun nimitykset ovat mielenkiintoisia ja monipuolisia. Tämä on etnografisen puvun palauttaminen ja jälleenrakentaminen sen valmistuksen paikallisten erityispiirteiden mukaan. Tämä on moderni puku, joka täyttää nykypäivän muodin vaatimukset, käyttäen modernia tekniikkaa, materiaaleja, säilyttäen venäläisen puvun perinteiset piirteet ja maun. Tämä on näyttämöasu, jossa on tyylitelty kansanmotiiveja yhdistettynä luovien ryhmien ohjelmistoon.

Aika loppuu meistä peruuttamattomasti, mutta kuinka paljon enemmän voidaan säästää, löytää, tutkia. Loppujen lopuksi tämä on toistettavissa oleva materiaali, se on osa kulttuuriamme, osa sieluamme, osa kansallista perintöämme, eikä meillä ole oikeutta unohtaa sitä.

On välttämätöntä ylläpitää niiden mestareiden ja muotisuunnittelijoiden kiinnostusta, jotka pyrkivät tutkimaan, säilyttämään ja kehittämään venäläisen puvun perinteitä, kouluttamaan ja auttamaan muokkaamaan nuoremman sukupolven perinteiseen kulttuuriin perustuvaa esteettistä makua, tunnistamaan ja tukemaan lahjakkaita mestareita, uusia tiimejä ja kirjailija keskittyy venäläisen puvun luomiseen sen alueellisessa monimuotoisuudessa.

Toinen, mutta ei yhtä tärkeä luova lähde, joka vaikutti kokoelmani luomiseen, oli kirjonta.

Kirjontataidolla on pitkä historia. Maamme alueella arkeologit ovat löytäneet kulta-langoilla koristeltuja vaatekappaleita. 9.-12. Vuosisatoja koskevat löydöt vahvistavat, että kirjonta oli olemassa ja kehittynyt jo antiikin Venäjän aikakaudella.

Kuva. 6. Moderni hääpuku ukrainalaiseen kansan tyyliin

Kuva. 7. Tyttöjen hääpuvut kansan ukraina tyyliin

Pakonaisista ajoista lähtien kirjonta-naiset ovat luoneet kirjontamaalauksiinsa jokapäiväisen elämän kohtauksia. Useimmiten sängynpäälliset (lakanat) koristeltiin koruompeluksilla, joiden päät roikkuivat sängyiltä, \u200b\u200bsamoin kuin pyyhkeet, pöytäliinat, verhot, häät ja juhlapaidat, kangas-sundressit, hatut ja huivit. Brodeerattua pyyhettä ei käytetty vain arjessa.

Rituaaliset, runsaasti brodeeratut pyyhkeet ripustettiin pyhille puille, tienvarsille ja hautaristeille, ja epäjumalien temppelit koristeltiin niillä. Myöhemmin, kristillisinä aikoina, oli tapana sisustaa kuvakkeet, peilit ja ikkunat kirjailtuilla pyyhkeillä. Häät, karnevaalit, henkilön syntymän tai kuoleman yhteydessä kirjaillut pyyhkeet olivat pyhä amuletti. Erityinen voima suojella ihmisiä pahilta voimilta, sairauksilta ja elementeiltä johtui tavallisesta ("tehty noin yksi päivä") pyyhkeestä. Sen ovat luoneet useat käsityöläiset yhdessä päivässä tai päivässä, ja sitä pidettiin moitteettomasti puhtaana. Kirjailijat kuvasivat usein pyhää puuta ja ihmishahmoa aurinkoon nostetuilla käsillä - sekä pakanaisen että kristillisen ajan perinteinen uskonnollinen ele. Kuviot toistivat merkkejä hyvistä toiveista (koukku risti, ympyrä, romu, ruusuke), symbolisista eläimistä, paratiisilinnuista.

Kuva. 8. "Paratiisin lintu"

Kuva. 9. Geometrinen koriste

Kuva. 10. Symbolimerkkien merkintä kirjonnassa

1700-luvulle saakka aatelissuvuista peräisin olevat naiset ja nunnat harjoittivat pääasiassa kirjontaa. Kirkon puvut, kuninkaiden ja poikien rikkaat vaatteet ommeltiin kalliista kankaista (silkki, sametti) ja koristeltiin kullalla ja hopealangalla yhdistettynä helmiin ja helmiin. Hääpyyhkeet, juhlapaidat ja huivit koristeltiin myös värillisillä silkki- ja kultalangoilla. Venäjän tsaarin Boris Godunovin tytär Ksenia oli taitava neulanainen. Brodeerattu käsin vuonna 1601, verho kirkon valtaistuimelle, jossa oli kuva Jumalan äidistä, Kristuksesta, Johannes Kastajasta, Sergius Radonezhista ja Nikonista, joka palvoo heitä, on säilynyt tähän päivään saakka. Tämä on kullan, hopean ja jalokivien kirjonta sametilla. Teos on herkkä ja huolellinen. 1700-luvulta lähtien kirjonnasta on tullut yksi talonpoikien tyttöjen pääammateista. Tuotteet valmistettiin yksinkertaisista, halvoista kankaista, mutta ne erotettiin korkealla taiteellisella taitolla. Kirjailijat itse loivat kuviot ja valitsivat värit.

Kuva. 11. Juhlava pöytäliina

Kuva. 12. Rituaalivyöt paitoja varten

Venäjän talonpoikaiskirjonta voidaan jakaa kahteen pääryhmään: pohjoiset alueet ja Venäjän keskiosa. Pohjoisen kirjonnan yleisiä tekniikoita ovat: risti, maalaus, aukot, valkoinen pieni ompeleminen, verkkoon tehty ompeleminen, valkoinen ja värillinen satiinipisto. Useimmiten kuviot tehtiin punaisilla langoilla valkoisella taustalla tai valkoisilla langoilla punaisella taustalla. Käsityöläiset käyttivät taustaa kuvion elementtinä. Suurten hahmojen (herne-linnut, leopardit, puut) sisällä olevat neliöt ja raidat koristeltiin sinisellä, keltaisella ja tummanpunaisella villalla.

Valkoinen ommel on ominaista Venäjän pohjoiselle ja värillinen ommel Ylä-Volgan alueelle. Jaroslavlin alueella värillisiin ompeluihin valittiin herkkien sävyjen tai villakangusten silkkilangat.

Olonetsissa, Vologdassa ja Arkhangelskin alueen länsiosissa he kirjailivat pääasiassa eteisen. Valkoinen ja värillinen sileä pinta, jossa on kasvikuvioita, on tyypillistä Vladimirin alueelle, kultakirjonta - Tverin alueelle, guipure - Gorkin ja Ivanovon alueille. Pohjoisen kirjonnan kuviot, juoni motiivit vallitsivat geometriset.

Kuviot piirrettiin ruudulliselle paperille ja brodeerattiin laskemalla langat kankaassa. Monimutkaiset koostumukset tehtiin ääriviivalla, yhdellä värillä, yhdessä kirjontatekniikassa. Kalugan, Tulan, Ryazanin, Smolenskin, Orjolin ja muiden Keski-Venäjän alueiden kirjonta on monivärinen. Ornamentti - linnun kuva löytyy usein kirjonnasta. Nämä ovat kukot, riikinkukot, vesilinnut ja petolinnut. Toinen suosittu aihe on hevoset, jotka sijaitsevat puun sivuilla ja kuljettavat ratsastajaa. On kuvia käärmeistä, sammakoista, jotka muina aikoina katsottiin yliluonnolliseksi salaperäiseksi voimaksi. Aurinko kuvattiin ympyrän, rombin, ruusukkeen muodossa. Naishahmo ja kukkiva puu edustivat hedelmällisyyttä. Kuvion sijainti ja kirjontatekniikat riippuivat vaatteen muodosta, joka ommeltiin suorista kangaspaloista.

Kuva. 13. Venäjän sileä pinta

Kuva. 14. Vladimirskie-topit

Kirjonta asetettiin liitossaumoja pitkin, käsivarsiin, hihojen päihin, rinnan leikkauksiin ja esiliinojen helmaan. 13–15-vuotiaina talonpoikien tyttöjen täytyi valmistaa myötäjäinen itselleen. Nämä olivat kirjailtuja pöytäliinoja, koristeita, hattuja, pyyhkeitä. Ennen häät julkinen esitys myötäjäisestä pidettiin todisteena morsiamen kovasta työstä ja taitosta. Talonpoikaisperheissä vaatteet ommeltiin kotitekoista pellavaa ja villakangasta. Se oli koristeltu paitsi kirjonnalla, myös pitsillä, punoksella, värillisen chintz-insertillä.

Kuva. 15. Yksinkertainen ompeleminen

1800-luvun toisella puoliskolla koti-kangas korvattiin tehdaskankailla. Yhdessä heidän kanssaan lasketuilla ompeleilla tehdyt kirjonta katosi käytännössä. Ristipistot ilmestyivät, joista esimerkkejä olivat värikkäät saippua-kääreet. XIX-luvun lopulla - XX-luvun alkupuolella kirjontajät pitivät valkoisista harjakirjoista karkealla silmällä, nimeltään guipure. Vuosina 1920-1930 ilmestyi viitteitä, tyynyjä, pöytäliinoja lentokoneilla, traktoreita, lentokoneita ja jopa valtion symboleja - viisikärkinen tähti, sirppi ja vasara. Kaupunkikirjontaan vaikutti edelleen jugendtyylinen tyyli.

"Women's Journal" -lehden lisäyksissä painettiin kuvioita kirjailua varten eteisellä ja leikkauksella, mikä oli muodikasta sotaa edeltävinä vuosina. Sodanjälkeisinä vuosina luotiin ainutlaatuisia monumentaalitaideteoksia - juoni-aihekohtaiset verhot-paneelit, jotka on omistettu vihollisen voitolle, sankarikaupungeille. Arkkitehtonisia motiiveja täydensivät tammi- ja laakerioksilla varustetut kukkakuviot, jotka yksilöivät isänmaan voiman ja kunnian. Moderni muoti kääntyy jälleen kirjontaan, koristeelliseen siro elementtiin, joka koristaa vaatteita ja jokapäiväistä elämäämme. Uuden tekniikan kehittyessä, uusimpien kirjontatekniikoiden julkaisun myötä kirjonnan luomisprosessi on merkittävästi kiihtynyt ja yksinkertaistunut. Kirjontakoneiden, erityisten kirjontaohjelmien avulla on saatu mahdollisuus luovuuden luovuuteen melkein kaikille, jotka haluavat koskettaa tämän tyyppistä koriste- ja ammattitaidetta. Konekirjonta on yksinkertaistanut ja helpottanut kirjontajien työtä, jättäen enemmän aikaa kirjontaan liittyville ideoille ja fantasioille.

Kaulus naisten puserosta

Vaatteiden luominen, jotka kykenevät muunneltaviksi (ts. Muunnettaviksi), on aina liitetty monien tärkeiden ihmiselämän toimintojen tarjoamiseen. Vaihdettavat tuotteet on luotu dynaamiseen elämäntyyliin ja elämäntilanteisiin ...

Kaulus naisten puserosta

Suunnittelu- ja suunnittelutyön tässä vaiheessa analysoidaan kotimaassa ja ulkomailla kehitettyjen vastaavien tuotteiden parhaiden näytteiden taso (analogisten tuotteiden analyysi). Analogit voivat olla ensinnäkin ...

Viipalointikone

Puoliautomaattisiin viipaleisiin voidaan liittää seuraava valikoima: 1. ES-220 viipalointilaite on tarkoitettu salaamin, kinkun, lihan, juustojen, vihannesten viipaloimiseen. kromiteräsveitsi ...

Moderni nuoren tytön hääpuku

Muotiuutiset ovat aina olleet tarkkailun kohteena. Ja erityisesti hääpukujen muoti. Käymällä morsiamen salonissa, voit ymmärtää, että morsiamen muodilla on useita suuntaa. Meidän tulisi myös korostaa klassisia hääpukuja ...

HOESCH D1000-sorvin modernisointi

Automaattiset ohjaustehtävät määrittelevät ohjausjärjestelmän suorittamien toimintojen määrittelyn. Yleensä näiden toimintojen luettelo voi edustaa satoja kohteita ...

Elintarvikepakkaushanke

Uudenvuoden pakkaukset näyttävät olevan hyvin laajasti, mutta tarkemmin tarkasteltaessa käy ilmi, että kaikki kopiot ovat suunnilleen samantyyppisiä. Voit ehdollisesti jakaa uudenvuoden pakkaukset kahteen luokkaan: 1 ...

Suunnittelu kokoelma nuorisovaatteita

Mikä tahansa yksilöllinen tyyli luodaan olemassa olevien sosiaalisten normien yhteydessä. Vaatteet ovat olennainen osa monimutkaista järjestelmää, joka luonnehtii kulttuuria ja sivilisaatiota. Yksi merkittävimmistä sosiaalisista normeista ...

Suunnittelu miesten puvun (takki, housut) mallista, jossa on urheilutyyliä, ottaen huomioon nuorten muodin moderni suunta

Nykyään miesten muodissa on tyylikäs tyyli selvästi vallitseva, mikä osoittaa herrasmiehen kuvan paluuta, ja yksi sen ominaisista eroista on hahmoteltu ero minimalismista ...

Rajakiven suunnitteludokumentaation kehittäminen

Kaksinkertaisen pollaripöydän suunnittelun kehittäminen

Pöytä 1,6 x 0,7 x 0,74H kahdella jalustalla 4 laatikkoa varten Kaksijalustainen pöytä. Pöytälevyssä on 2 mm paksu PVC: n iskunvaimennusreuna. Runko on vuorattu 0,5 mm: n PVC-reunalla. Sisäänrakennetut jalustat 4 laatikolle. Säädettävät pöydän jalat ...

Näyttelylaatikoiden suunnittelu- ja tuotantoteknologian kehittäminen

Yksi nykyajan markkinoiden pääsuuntauksista on, että kaikki tuotteet on pakattava. Merkittävä osuus pakkaustyypeistä on paperia sekä erityyppisiä pahvia ja aaltopahvia. Tähän on useita syitä: edullinen hinta ...

Kaksipylväisen kirjoituspöydän suunnittelun kehittäminen

Huonekalujen historian jäljittämisen melkein koko ihmiskunnan sivilisaatiossa on helppo nähdä, että useimmilla moderneilla tuotteilla on monia prototyyppejä ja analogeja kaukaisesta menneisyydestä ...

Naisten vaatteiden mallirakenteen ja suunnitteluasiakirjojen kehittäminen

Tämän kauden trendit ovat kiertäneet kohti klassisia muotoja. Uusissa naisten takkikokoelmissa pääteemat ovat kaksi suuntaa: suorat ja 70-luvun A-siluetit lentävällä leikkauksella, 60-luvun naisellinen eleganssi, joka ilmentyy minimalismin kautta ...

"Korkki" -osan valmistuksen teknisen prosessin kehittäminen

Tuotannon tehokkuus, sen tekninen kehitys, tuotteiden laatu riippuvat suurelta osin uusien laitteiden, koneiden, työstökoneiden ja laitteiden tuotannon edistyneestä kehityksestä ...

Kefir-tuotantotekniikka

Merkittävä osuus modernin lihanjalostusteollisuuden tuottamasta makkaratuotteista on monenlaisten emulgoitujen lihavalmisteiden, kuten makkaroiden, pienten makkaroiden, grillattujen makkaroiden ...

Menetelmät: vuorovaikutteinen menetelmä, opettajan selitys, keskustelu, kollektiivinen kysely, testaus, ryhmätyöskentely. Vuorovaikutteiseen oppimiseen, työpöydän ja opiskelijoiden sijaintiin valitsen tehtävän numero 3, klusterin luomisen.

Oppitunnin tyyppi : oppitunti uuden tiedon "löytämisestä"

Luentojen aikana

Motivaatio oppimistoimintaan.

Opettajan terveiset, poissaolevien ja läsnä olevien opiskelijoiden tarkistaminen.

Pojat, joulukuu on merkittävä monissa tapahtumissa.. Mihin hänet yhdistät? (Lasten vastaukset: Hyvää uutta vuotta, Hyvää syntymäpäivää, Kazakstanin tasavallan presidentin hyvää päivää, Hyvää itsenäisyyspäivää, uskonnollisia juhlapäiviä, Jouluaikainen, talven alku, lunta, talvilomia)

Muuten, N.A.Nekrasov syntyi 10.12.1821. (uudella tyylillä), kantoi Wonderworkerin nimeä (Nikola talvi - 19.12), kirjoitti runon 14.12.1825 tapahtumista, kuoli 27.12.1877. (vanha tyyli).

(Laulun "The Road" taustalla)

“... jälleen loputon tie, tuo kauhea, jota ihmiset kutsuivat lyötyksi ketjuksi, ja sitä pitkin, kylmän kuun alla, jäätyneessä vaunussa, kiirehtii karkotetun aviomiehensä luokse.venäläinen nainen , ylellisyydestä ja autuudesta kylmään ja kadotukseen ”, - niin N.A.Nekrasovin runosta, jota tarkastelemme tänään, kirjoitti 1900-luvun alun runoilija KD Balmont artikkelissaan "Mountain Peaks" (1904).

Mikä on kuulemasi avainsana? (Tie)

Mikä tie on sinulle? (Tie kouluun, elämään.)

Tie seuraa todellakin jokaista ihmistä koko elämänsä ajan.

II. Tietojen päivittäminen ja toimintojen vaikeuksien korjaaminen.

Opettajan sana . XIX vuosisadan venäläisessä kirjallisuudessa.tien motiivi on perus. Nekrasoville tie oli alku levottomien ihmisten Venäjän tuntemukselle. Hänen tiensä on "surullinen", "valurauta", "rauta", "kauhea", "ketjujen lyömä". Ja aja tätä tietä? .. (venäläinen nainen).

Kuka palvelee aikakauden suuria tarkoituksia,

Hän antaa henkensä kokonaan

Taistelemaan ihmisveljen puolesta -

Vain hän selviää itsestään ...

Runous N.A. Nekrasova palveli "vuosisadan suuria tavoitteita". Tämä on hänen kuolemattomuutensa lähde, hänen häviämätön voimansa. Siksi me, toisen vuosisadan ihmiset, olemme lähellä häntä uskostaan \u200b\u200bisänmaahan ja ihmiseen, kirkkaasta elämän- ja rohkeudesta, rakkaudestaan \u200b\u200bvenäläiseen luontoon. Siksi löydämme jokaisessa kokouksessa Nekrasovin itsellemme uudelleen, ja hänen runonsa herättävät meissä korkeat ja hyvät ajatukset, auttavat meitä tuntemaan maailman ja itsemme, tekevät meistä anteliaampia ja reagoivat kaikkeen kauniiseen. "Mene tuleen isänmaan kunniaksi, vakaumukseksi, rakkaudeksi ... " Kaikki runoilijan rakkaus ja ajatukset kuuluvat Venäjälle, venäläisille, talonpoikaisille, murskattuina, tallattuina mutaan, mutta hengellisesti murtumattomina.

Keskustelu opiskelijoiden kanssa:

Mikä on luovuuden pääteema N. JA. Nekrasov? (Venäjän kansan vaikea elämä)

Mitä runoilijan teoksia tunnet?("Pakkaamaton kaistale", "Talonpoikaislapset", "Rautatie")

Miksi runoilija ihailee tavallista talonpoikaisnaista?(Kova työ, kärsivällisyys, kyky rakastaa, kyky olla hämmennyttä ja toimia vaikeassa tilanteessa.)

Kuka oli Nekrasovin venäläinen nainen?(Nekrasovin sankaritar on henkilö, jota oikeudenkäynnit eivät rikkoneet, joka onnistui kestämään. Ei ilman syytä, jopa Muse Nekrasova on talonpoikaisen naisen "sisar").

III . Vaikeuksien syiden tunnistaminen ja toiminnan tavoitteen asettaminen (kasvatustavoitteen asettaminen)

Oppitunnimme aihe"N.A.Nekrasovin runo" venäläiset naiset " Taiteelliset kuvat ja niiden todelliset historialliset prototyypit. Kahden runon juoni. Sankarilliset ja lyyriset periaatteet runoissa.

Mitä tehtäviä luulet meidän pitäisi ratkaista oppitunnilla uuden aiheen oppimiseksi?

1. Selvitä, mitkä historialliset tapahtumat muodostivat pohjan runon kirjoittamiselle .

2. Kuinka Nekrasov kuvasi sankareita; jolle hän ilmaisi tykkäyksensä ja inhoan;

3. Mikä on runon paikka modernissa kirjallisuudessa.

ІІІ . Valmistuneen projektin toteutus.

Ensimmäinen tehtävä, joka meidän on selvitettävä. Mitkä historialliset tapahtumat muodostivat pohjan runon kirjoittamiselle .

Tätä oppituntia varten luokkatoverisi ovat tutkineet historiallisia tapahtumia ja valmistaneet materiaalia. Pyydän sinua menemään taululle. 4 ennalta valmistautunutta opiskelijaa puhuu diaesityksessä.

Historiallinen ympäristö .

Muistetaan oppitunnin säännöt: (voit kirjoittaa taululle)

Älä keskeytä!

Vastaamme lyhyesti!

Arvostamme aikaa!

Meitä ei häiritä annetusta aiheesta.

Kyky kuunnella muita.

Kaverit, mitä sinä oletoppinut dekabristien kansannoususta 14. joulukuuta 1825? (Kaikkiin esityksiin liittyy diaesityksiä aiheittain)

1) Nikolaev Venäjä .

Marraskuussa 1825. matkalla Etelä-Venäjälle Taganrogiin kuoli yllättäen keisari Aleksanteri 1. Hänellä ei ollut lapsia. Hänen veljensä Constantinusin oli tarkoitus periä valtaistuin, mutta jopa Aleksanterin elinaikana hän luopui salaa nuoremman veljensä Nicholasin hyväksi. Aleksanterin kuoleman jälkeen Konstantinuksen luopumista ei ilmoitettu. Joukot ja väestö vannoivat heti uuden keisarin. Mutta hän vahvisti luopuvansa valtaistuimesta. 14.12.1825 nimitti valan. Tämä päivä osoittautui yhdeksi kauheimmista keisari Nicholasin elämässä.ensimmäinen.

2 ) Dekabristien kapina.

Useat sotilasyksiköt tulivat Senaatintorille kieltäytyessään alistumasta uudelle tsaarille. He olivat kaikki aatelisia,ts autokratian ja orjuuden kannattajien tuki. Dekabristit (kuten heitä myöhemmin kutsutaan) halusivat ennen kuin senaattorit ja valtioneuvoston jäsenet vannoivat valan pakottaa heidät allekirjoittamaan manifestin vaatimuksin: lakkauttamaan nykyisen hallituksen, lakkauttamaan orjuuden, julistamaan sananvapautta, uskonnon, ammatinvapaus, liikkuvuus, yhdenvertaisuus lain edessä, sotilaspalvelun termin vähentäminen. Mutta suunnitelma epäonnistui. Pietarin kansannousu tukahdutettiin muutama tunti myöhemmin. Tutkimukseen osallistui 579 henkilöä. Viisi dekabristia: runoilija K.F.Ryleev, P.I.Pestel, S.I.Muravyov - Apostoli, M.P. Bestuzhev - Ryumin, P.G.Kakhovsky ripustettiin Pietarin ja Paavalin linnoitukseen. Yli sata tuomittiin kovaan työhön ja asutukseen Siperiassa. Prinssi Sergei Trubetskoy valittiin kansannousun johtajaksi, mutta hän ei ilmestynyt kentälle. Tutkinnan aikana hän käyttäytyi rohkeasti antaen samalla kunnioitusta toverinsa keskuudessa.

3) Decembristien vaimot . Itä-Siperia.

Heinäkuussa 1926 vankeja alettiin lähettää pienryhmissä Siperiaan kohti tuntematonta, kovan työn kohtaloa. Siellä, vuorten ja jokien takana, he makaavat kosteassa maassa, siellä, etäisyyden ja ajan sumun takana, heidän kasvonsa sulavat, heidän muistonsa haalistuu. Tämä oli kuninkaan tarkoitus. Tuohon aikaan tsaari kielsi dekabristien mainitsemisen, ja Venäjä itki heitä, koska melkein kaikki aatelissodot menettivät joko pojan, aviomiehen tai veljenpoikan. Ja kuinka epämiellyttävä tsaari yllättyi, kun hän sai vetoomuksia naisilta - dekabristien vaimoilta luvan heidän menevänsä Siperian puolison puoleen. Kostonhimoinen ja julma mies piiloutui liberaalin tsaarin varjoon: Kaikki mahdollinen ja mahdoton tehtiin jakamaan halukkaiden naisten pysäyttämiseksi, kovaan työhön lähetettyjen aviomiehensä kohtalon helpottamiseksi: kiellot, uhkaukset, lait, joilla riistettiin heille kaikki valtion oikeudet. Mutta naisia, hämmästyttäviä venäläisiä naisia, ei pystytty estämään esteillä. N.A.Nekrasov loi työnsä näiden yllättävän hauraiden ja yllättävän voimakkaiden sielujen ja uskollisten naisten tekemisestä. Yksitoista naista, jotka seurasivat vapaaehtoisesti Siperiaa, tuhosivat tsaarin aikomuksen. Vangit kiellettiin kirjeenvaihdosta. Tämän vastuun ottivat dekabristien vaimot. He muistivat vankeja, myötätuntoivat heitä, yrittivät lievittää kohtaloa kirjeillä, jotka he kirjoittivat sukulaisille sekä muiden tuomittujen sukulaisille.

Dekabristien paluu maanpaosta vuonna 1856 aiheutti laajan vastauksen etenevässä venäläisessä yhteiskunnassa. Dekabristit viettivät kolmekymmentä vuotta raskasta työtä ja maanpaossa. Amnestian aikaan vuonna 1856 vain yhdeksäntoista maanpakolaisista decembristeista selvisi. Ennen dekabristien paluuta ja ensimmäistä kertaa paluunsa jälkeen heidän edes mainitseminen painetussa muodossa oli kielletty. Nekrasov joutui puhumaan suurella varovaisuudella itse dekabristeista ja 14. joulukuuta 1825 tapahtumista.

- Kiitos kaverit historiallisten tapahtumien tutkimisesta ja hyvästä työstä. Istukaa alas.

2. Runon luomisen historia ... "Venäläiset naiset" on runo ensimmäisten venäläisten vallankumouksellisten - dekabristien - vaimojen rohkeasta ja jaloista tekemisestä, jotka kaikista vaikeuksista ja vaikeuksista huolimatta seurasivat aviomiehensä pakkosiirtolaisuuteen kaukaiseen Siperiaan. He luopuivat tavallisen elämänsä rikkauksista ja mukavuuksista kaikesta kansalaisoikeudesta ja tuomittu pakkosiirtolaisten ahdinkoon.

Tämä dekabristien vaimojen omistautuminen, heidän henkinen vahvuutensa herätti kirjoittajan huomion, varsinkin kun sensuurikieltojen vuoksi oli mahdotonta sanoa ja ajatella suoraan dekabristien sankarillista rohkeutta.

Vuonna 1869 hän kirjoitti ensimmäisen runon runoista - "Isoisä" - dekabristista, joka palasi vanhana Siperian maanpaosta. Todellinen "isoisän" prototyyppi oli prinssi Sergei Nikolaevich Volkonsky, Maria Volkonskaya, Venäjän naisten runon sankaritar, aviomies. Tämä runo, joka on kirjoitettu vuosina 1871-1872, on yksi runoilijan merkittävimmistä teoksista. Se yhdistää kaksi runoa, jotka liittyvät läheisesti toisiinsa yhteisellä teemalla - "Prinsessa Trubetskaja" ja "Prinsessa Volkonskaja".

Okei. Mikä on runo? (Lyric-eepos-suvun teos: suuri lyyriruno, jossa juoni (sisältö) voidaan erottaa.

- Hyvin tehty.Alkaentee muistiinpanoja muistikirjoihisi. N.A.Nekrasov, ensimmäinen XIX-luvun runoilijoista. hän kääntyi aiheeseen, joka oli ollut kielletty monien vuosien ajan - hän puhui dekabristien vaimojen tekemisestä. "Venäläiset naiset" -runo-dilogia (koostuu 2 osasta, joita yhdistää yhteinen teema) .

Nekrasov huudahti runojensa sankaritarista:

Vangitsevat kuvat! Tuskin

Joidenkin maiden historiassa

Olet tavannut jotain upeaa.

Heidän nimiä ei pidä unohtaa.

Aiheen valinta liittyy myös tapahtumiin, jotka Nekrasov itse on kokenut syvästi. Nekrasovin ystävä N.G.Schernyshevsky ja sadat muut ihmiset karkotettiin Siperiaan kovaa työtä.

1 tunti "Prinsessa Trubetskoy" (Ekaterina Ivanovna meni ensimmäisenä miehensä luokse Siperiaan) kirjoitettiin vuonna 1872 julkaistun Trubetskoy-aviomiehen ja pojan Rosenin (1870) "Dekabristin muistiinpanojen" perusteella sensuurivirheillä. Nekrasov itse tervehtii häntä juuri siksi:

Hän avasi tietä muille,

Hän houkutteli muita esitykseen! (Tänä vuonna runo esitetään, kuten näette 143 vuotta )

2 tuntia "Prinsessa M.N.Volkonskaja" kirjoitettu vuonna 1872,julkaistu vuonna 1873. (Maria Nikolaevna meni Siperiaan prinssi Trubetskoyn jälkeen) kirjoitettiin "M.N.Volkonskajan muistiinpanojen" perusteella. Nekrasov tiesi, että Volkonskajan poika piti äitinsä muistiinpanoja, ja hän halusi todella lukea ne. Kun runo on syntynyt, Nekrasov pyysi sinnikkäästi Volkonskajan poikaa antamaan "Muistiinpanoja", viitaten samalla siihen, että hänellä oli paljon vähemmän tietoja Maria Nikolaevnasta kuin Trubetskoysta, ja hänen kuvansa saattoi vääristyä. Mikhail Sergeevich Volkonsky suostui pitkään kieltäytyessään lopulta lukemaan itse Nekrasovin äidin muistiinpanot. Volkonsky luki useita iltoja "Muistiinpanoja", ja runoilija kuunteli, teki muistiinpanoja ja muistiinpanoja. "Useita kertoja illalla", muistelee Volkonsky, "Nekrasov hyppäsi ylös sanoin:" Riittää, en voi "juoksi takan luo, istui hänen luokseen ja tarttui päänsä käsiin, itki kuin lapsi."

Kirjoittajan suunnittelun mukaan sen piti olla 3 tuntia. - "Prinsessa AG Muravyova" (Alexandra Grigorievna oli kolmas dekabristinen nainen). Asleksandr Sergeevich Pushkin lähetti hänen kauttaan kuuluisan dekabristit"Viestisisään Siperia ", jossa hän ilmaisi kiihkeän uskon tulevaan vapauteen. Kuka jakaa viestin osan?

Syvällä Siperian malmeissa

Pidä ylpeä kärsivällisyys

Surullinen työsi ei menetetä

Ja tuomion korkea toive.

2. Toinen projekti: Kuinka Nekrasov kuvasi sankareita; jolle hän ilmaisi tykkäänsä ja inhoaan .

Aloitetaan selville toimii klo tekstin kanssa runoja. Kotitehtävien oli lukea runo .

Kuka on ensimmäisen osan päähenkilö? (ensimmäisen osan sankaritar on prinsessa Trubetskaya)

- Kenelle prinsessa Trubetskaya jättää hyvästit?(hän jättää hyvästit perheelle)

- Kuinka isä näkee hänet poissa?( Vanha kreivi, Ekaterina Ivanovnan isä, kyyneliin asettaa karhuontelon kärryyn, jonka hänen tyttärensä pitäisi viedä kotoa ikuisesti.)

- Mitä runon sankaritar kertoo hänelle erossa?Lue 3. jae (O, Jumala tietää! .. Mutta velka muut,

Korkeampi ja kovempi

Soitat minulle, anna anteeksi rakas!

Älä vuodata kyyneleitä turhaan!

Polkuni on kaukana, polkuni on kova,

Kohtaloni on kauhea,

Mutta laitoin terästä rintaan ...

Olla ylpeä - Olen tyttäresi !)

Korosta runon kaksi pääsanaa. Ylpeys ja velvollisuus ovat runon kaksi käsitettä

Runoilija antaa jokaiselle tekstiosalle vertailun, mitä verrataan, miten hän saavuttaa tämän? (unelmat ja todellisuus, pallot, ulkomaanmatkat ja todellisuus, koti ja vankila)

Miksi "prinsessa-tytär menee jonnekin sinä yönä"? Mikä saa hänet lähtemään kodista ja perheestä? (velvollisuus ja ylpeys)

- Mutta täyttääkseen velvollisuutensa naisten on taisteltava niiden kanssa, jotka estävät heitä tässä.

Ja kuka yrittää estää heitä?(Kuningas ja kuvernööri, joka täyttää tahtonsa).

Mikä runossa on epätavallista? Kuinka se muistuttaa dramaattista teosta? Kuinka se rakennetaan?(Tämä on vuoropuhelu, mutta ei vain kahden hahmon välinen keskustelu, tämä on argumentti, tämä on vastakkainasettelu, tämä on taistelu).

Mikä on runon tämän osan keskeinen jakso?(Prinsessa Trubetskoy -kokous Irkutskin kuvernöörin kanssa)

Miksi kuvernööri ei halunnut prinsessan mennä pidemmälle?(Hän sai tsaarin tiukimman käskyn hillitä häntä millään tavalla eikä sallia hänen mennä miehensä perään.)

• Kuinka Trubetskoy-runo päättyy? (päättyy kohtaukseen Trubetskoyn voitosta kuvernööriä vastaan)

Opettaja: Nicholas ensimmäinen pelkäsi, että dekabristien vaimojen jalo toiminta herätti sympatiaa heille yhteiskunnassa, antoi ohjeita estää heitä kaikin mahdollisin tavoin heidän aikomustensa toteuttamisessa. Irkutskin dekabristien vaimojen täytyi allekirjoittaa erityinen asiakirja ja luopua kansalaisoikeuksista. Tämän asiakirjan teksti on hänen muistiinpanoissaan M.N.Volkonskaja (teksti projisoidaan näytölle)

« Tässä on allekirjoittamani paperin sisältö:

§yksi. Vaimo seuraa aviomiehensä jatkaen avioliitto-suhdettaan hänen kanssaan, luonnollisesti mukaan hänen kohtaloihinsa ja menettää entisen tittelinsä, ts. tunnustetaan jo vain karkotetun tuomarin vaimoksi ja samalla ottaa itsensä kestämään kaiken, mitä tällaisella valtiolla voi olla tuskallista, sillä edes viranomaiset eivät pysty suojaamaan häntä tuntikohtaisilta loukkauksilta kaikkein turmeltuneimman, halveksivimman luokan ihmisiltä, \u200b\u200bjotka löytävät tietyllä tavalla oikeuden pitää valtion vaimoa rikollisena, jolla on samanlainen kohtalo kuin hänellä, samanlainen kuin he itse: nämä loukkaukset voivat olla jopa väkivaltaisia. Hurmaavat roistot eivät pelkää rangaistusta.

§2. Siperiassa juurtuvat lapset menevät valtion tehtaan talonpoikien luokse.

§3 Rahaa tai arvokkaita asioita ei saa ottaa mukaan».

Opettaja: Nekrasov ei pyrkinyt valokuvien tarkkuuteen, historiallisen muotokuvan luonnosteluun"Decembristnoinkohteeseen ". Hänelle"Dekabristit"- ensinnäkin progressiiviset venäläiset naiset.

Kysymykset voidaan jakaa korttien tai etukartoituksen muodossa.

- Kuka on runon toisen osan sankaritar? (runon toisen osan sankaritar on prinsessa Volkonskaja)

- Kuinka hän näyttää Volkonskajan runon alussa? (hän näyttää Volkonskajan nuorena ja kauniina tytönä« pallon kuningatar » ) .

- Mistä Maria Nikolaevnan oli luovuttava mennä Siperiaan? (kieltäytyi asemasta maailmassa, rikkaasta omaisuudesta, kaikilta oikeuksilta ja etuoikeuksilta, jopa pojalta)

- Kuka Moskovassa kasvattaa rohkeutta ja uskoa Maria Volkonskajaan, ettei hänen tekonsa ole turha? Lue runon kohta ilmaisevasti.

(Suuri venäläinen runoilija Alexander Sergeevich Pushkin sekoittaa sen kauniisiin sanoihin)

Mene mene! Olet vahva sielussa

Olet rikas rohkea kärsivällisyys,

Olkoon kohtalo polku rauhallisesti,

Älä hämää menetys!

Uskokaa minua, sieluni on niin puhdas

Tämä vihamielinen valo ei ole sen arvoinen!

Siunattu on se, joka muuttaa turhamaisuutensa

Epäitsekkään rakkauden feat!

• Kuinka Nekrasov piirtää Volkonskayan kuvan tällä jakosanalla? (hän maalaa jalo ja kirkkaan kuvan Maria Volkonskajasta itsestään)

  Oikein, hengellisellä puhtaudella ja ylpeällä kärsivällisyydellä runon sankaritarit osoittavat itsensä läpi koko vaikean polun.

  Mitä kuvia Venäjän elämästä kulkee tien päällä Trubetskoyn ja Volkonskajan edessä? (tien edessä ja Trubetskoy edessä on julmia ja ruma kuvia ihmisten sorrosta ja köyhyydestä)

  Kuten runossa, äidit ja vaimot saattavat rekrytoidut asepalvelukseen? (katkera valitus, itku he näkevät rekrytoidut)

  Vertaa aikamme Sodat-palvelun lähettämistä tsaarin aikaan. (Lähdemme veljien kanssa armeijaan koko perheen kanssa hymyillen. Järjestämme illan, kokoontumisia, juhlaillallisen.)

  Kuinka monta vuotta palvelit tsaarin armeijassa, ja kuinka monta palveli nyt kanssamme? (He palvelivat tsaarin armeijassa toistaiseksi eli koko elämänsä, mutta meidän aikanamme vain vuoden.)

  Kuinka nämä tien vaikutelmat vaikuttivat Volkonskajaan? (he täyttivät Volkonskajan suuttumuksella tsaarin tyranniaa vastaan)

  Kenelle hän tunsi myötätuntoa ja rakkautta? (Hän myötätuntoi venäläisiä ja rakastui niihin).

  Täyttikö Volkonskaja velvollisuutensa miehensä suhteen? (Kyllä, hän teki velvollisuutensa)

  Minkä sankaripatoksen luulet olevan täynnä tapaaminen aviomiehensä kanssa, kun hän, nähdessään miehensä ketjuissa, suutelee heitä? (Hän suuteli kahleita, koska huomasi, että hänen miehensä oli kotimaansa patriootti, ja hän käyttää näitä kahleita syystä).

  Tee klusteri. 1. Vertaa Volkonskaya- ja Trubetskoy-kuvia. Mitkä ovat heidän yhtäläisyytensä. 2. Runon klusteri.

prinsessa Volkonskaja

prinsessa Trubetskoy

N.A. Nekrasov

runo-dilogia

• Tehkäämme yhteenveto toisen ongelman johtopäätöksestä, Nekrasov ilmaisi myötätuntonsa ihmisille, dekabristeille ja dekabristeille, he ovat runon todellisia sankareita, hän ilmaisi antipatiansa tsaarin autokraatialle ja orjuudelle.

Opettaja: Viimeiselle kolmannelle projektille. Mikä on runon paikka modernissa kirjallisuudessa voimme sanoa, että runo "Venäläiset naiset" - yksi venäläisen klassisen runouden kirkkaimmista teoksista.

Dekabristien kansannousu tukahdutettiin, mutta syy, jolle he omistautuivat, ei ohjannut jälkiä. Nykyään Pietarin Senaatintorilla on muistomerkki dekabristeille., koska - heidän jälkeensä pysyi paitsi historiassa myös ihmisten muistissa. Koska historia on ihmisten muisti. (Näytän dian modernin kuvan Senaatintorista)

І V ... Yhteenveto oppitunnista.

• Yhteenvetona oppitunnista ja oppimateriaalin vahvuuden tarkistamisesta ehdotan vastausta testiin.

Testata.

1. Mikä on pää aihe runoja N.A. Nekrasova "Venäläisiä naisia"?

a) dekabristien kohtalo,

b) venäläisen aatelisen naisen suuruus ja mielenvoima

sisään) tarina vaikeuksista prinsessan matkalla Nerchinskiin

d) kuvernöörin yritys estää prinsessaa tukemasta aviomiehensä

2. Kohokohta idea (pääidea) runosta

a) venäläisen naisen traaginen kohtalo,

b) maallisen yhteiskunnan altistuminen,

sisään) venäläisen naisen hengellinen suuruus,

d) dekabristien feat)

- Mitä ongelma kuulostaa tekstistä?

ja)Valinnan, moraalisen kauneuden, velvollisuuden ja kunnian, sankaruuden ongelma

b) velkaongelma .

c) rakkaus

d) isänmaalliset tunteet

- Joten, me paljastimme kokonaan oppiaiheen aiheen "Naisen hengellinen ja moraalinen suuruus N. Nekrasovin runossa" Venäjän naiset ".

Hyvin tehty, olet oppinut tämän oppitunnin aiheen ja tavoitteet. Kiitos osallistumisestasi.

Annan pisteitä.

V ... Kotitehtävät. Ohjeen toteuttaminen... Valmistaudu runon analyysiin, suorita luovia tehtäviä sivuilta 124-125.