/ निकोलाई कोन्स्टेंटिनोविच मिखाइलोव्स्की (1842-1904)। Vsevolod Garshin के बारे में /

"घटना"- इवान इवानोविच के प्यार में पड़ने और आत्महत्या करने की कहानी। उन्हें नादेज़्दा निकोलेवना से प्यार हो गया, एक सड़क महिला जो कभी बेहतर समय जानती थी, जिसने अध्ययन किया, परीक्षा दी, पुश्किन और लेर्मोंटोव को याद किया, और इसी तरह। दुर्भाग्य ने उसे एक कीचड़ भरे रास्ते पर धकेल दिया, और वह कीचड़ में फंस गई। इवान इवानोविच उसे अपना प्यार, अपना घर, अपना जीवन प्रदान करता है, लेकिन वह खुद पर इन सही बंधनों को थोपने से डरता है, उसे ऐसा लगता है कि इवान इवानोविच, अपने सभी प्यार के बावजूद, अपने भयानक अतीत को नहीं भूलेगा और उसकी कोई वापसी नहीं है . इवान इवानोविच, हालांकि, कुछ के बाद, बहुत कमजोर, उसे मना करने का प्रयास करता है, ऐसा लगता है कि वह उससे सहमत है, क्योंकि वह खुद को गोली मार रहा है।

एक ही मकसद, केवल बहुत अधिक जटिल और जटिल कथानक में, नादेज़्दा निकोलेवन्ना में दोहराया जाता है। यह नादेज़्दा निकोलेवन्ना, द इंसिडेंट में दिखाई देने वाले पहले की तरह, एक कोकोट है। वह भी, ताजा, ईमानदार प्यार से मिलती है, वह उसी संदेह और हिचकिचाहट से दूर हो जाती है, लेकिन वह पहले से ही पूर्ण पुनरुत्थान की ओर झुकती है, जब एक ईर्ष्यालु पूर्व प्रेमी की गोली और उसे एक नए के लिए बुलाने वाले के कुछ विशेष हथियार जीवन ने दो मौतों के साथ इस रोमांस को काट दिया।

"मुलाकात"।पुराने कामरेड वासिली पेट्रोविच और निकोलाई कोन्स्टेंटिनोविच, जो लंबे समय से एक-दूसरे की दृष्टि खो चुके हैं, अप्रत्याशित रूप से मिलते हैं। वसीली पेत्रोविच ने एक बार "प्रोफेसरशिप, पत्रकारिता, एक बड़े नाम का सपना देखा था, लेकिन वह इस सब के लिए पर्याप्त नहीं था, और वह एक व्यायामशाला शिक्षक की भूमिका निभाता है। वह मेल खाता है, लेकिन उसके आगे की नई भूमिका को एक के रूप में मानता है बेदाग ईमानदार व्यक्ति: वह एक अनुकरणीय शिक्षक होगा, अच्छाई और सच्चाई के बीज बोएगा, इस उम्मीद में कि किसी दिन वह अपने छात्रों में अपने युवा सपनों का अवतार देखेगा। इस इमारत के हाथों को इतनी कुशलता से गर्म करता है कि एक खाली वेतन के साथ वह विलासिता में रहता है, यहां तक ​​​​कि असंभव भी (उसके अपार्टमेंट में एक मछलीघर है, कुछ मामलों में बर्लिन के प्रतिद्वंद्वी)। सैद्धांतिक रूप से स्वार्थीपन की वैधता के बारे में आश्वस्त, वह वसीली पेट्रोविच को अपने विश्वास में बदलने की भी कोशिश करता है। डी, लेकिन वसीली पेट्रोविच अपने तर्कों को और भी कमजोर मानते हैं। तो अंत में, हालांकि निकोलस रोरिक की घृणितता पूरी तरह से प्रकट होती है, लेकिन साथ ही, उनकी बेशर्म और निराशाजनक भविष्यवाणी पाठक के दिमाग में दृढ़ता से छापी जाती है: "आपके तीन-चौथाई शिष्य मेरे जैसे ही निकलेंगे, और आप के रूप में एक चौथाई, यानी एक अच्छी तरह से बव्वा।"

"चित्रकार"।कलाकार डेडोव शुद्ध कला का प्रतिनिधि है। वह अपने लिए कला से प्यार करता है और सोचता है कि इसमें जलती हुई रोजमर्रा के उद्देश्यों को पेश करना जो मन की शांति को भंग करते हैं, कला को कीचड़ के माध्यम से खींचना है। वह सोचता है (एक अजीब विचार!) कि जैसे संगीत की असंगति में, कान काटना, अप्रिय आवाज़ें अनुमेय हैं, इसलिए पेंटिंग में, कला में अप्रिय विषयों के लिए कोई जगह नहीं है। लेकिन वह देता है और सुरक्षित रूप से उन दरवाजों पर जाता है जो महिमा के मंदिर, आदेश और ओलंपिक मन की शांति की ओर ले जाते हैं। कलाकार रायबिनिन ऐसा नहीं है। वह, जाहिरा तौर पर, डेडोव की तुलना में अधिक प्रतिभाशाली है, लेकिन उसने शुद्ध कला से अपने लिए एक मूर्ति नहीं बनाई, वह अन्य चीजों में भी रुचि रखता है। कारखाने के श्रमिकों के जीवन के लगभग एक दृश्य, या बल्कि, यहां तक ​​​​कि केवल एक आकृति से टकराते हुए, उन्होंने इसे चित्रित करना शुरू कर दिया और इस काम के दौरान इतना अनुभव किया, इसलिए उन्होंने अपने भूखंड की स्थिति में प्रवेश किया कि जब उन्होंने पेंटिंग करना बंद कर दिया चित्र समाप्त किया। वह अप्रतिरोध्य बल के साथ कहीं और, दूसरी नौकरी के लिए तैयार हो गया था। पहली बार उन्होंने शिक्षकों के मदरसा में प्रवेश किया। यह ज्ञात नहीं है कि उसके साथ आगे क्या हुआ, लेकिन लेखक प्रमाणित करता है कि रायबिनिन "सफल नहीं हुआ" ...

जैसा कि आप देख सकते हैं, दुर्भाग्य की एक पूरी श्रृंखला और निराशा की पूरी संभावनाएं: अच्छे इरादे इरादे बने रहते हैं, और लेखक सभी दिखावे से सहानुभूति रखता है जो झंडे के पीछे रहता है।<...>

गार्शिन के जीवन और कार्य के मुख्य चरण। रूसी लेखक, आलोचक। 2 फरवरी (14), 1855 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत के बखमुत्स्की जिले के प्रियत्नया डोलिना एस्टेट में जन्मे। रईसों के परिवार में, गोल्डन होर्डे मुर्ज़ा गोरशा से अपने वंश का पता लगाते हुए। उनके पिता एक अधिकारी थे, उन्होंने 1853-1856 के क्रीमियन युद्ध में भाग लिया था। एक नौसेना अधिकारी की बेटी मां ने 1860 के क्रांतिकारी लोकतांत्रिक आंदोलन में हिस्सा लिया। पांच साल के बच्चे के रूप में, गार्शिन ने एक पारिवारिक नाटक का अनुभव किया जिसने भविष्य के लेखक के चरित्र को प्रभावित किया। माँ को बड़े बच्चों के शिक्षक पी.वी. ज़ावाडस्की से प्यार हो गया, जो एक गुप्त राजनीतिक समाज के आयोजक थे और उन्होंने अपना परिवार छोड़ दिया। पिता ने पुलिस में शिकायत की, जिसके बाद ज़ावाद्स्की को गिरफ्तार कर लिया गया और राजनीतिक आरोपों पर पेट्रोज़ावोडस्क को निर्वासित कर दिया गया। निर्वासित से मिलने के लिए माँ सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं। 1864 तक गार्शिन अपने पिता के साथ खार्कोव प्रांत के स्टारोबेल्स्क के पास एक एस्टेट में रहते थे, तब उनकी माँ उन्हें पीटर्सबर्ग ले गईं और उन्हें एक व्यायामशाला में भेज दिया। 1874 में गार्शिन ने सेंट पीटर्सबर्ग खनन संस्थान में प्रवेश किया। दो साल बाद, उन्होंने अपनी साहित्यिक शुरुआत की। उनका पहला व्यंग्य निबंध, द ट्रू हिस्ट्री ऑफ़ द एनस्क ज़ेम्स्की असेंबली (1876), प्रांतीय जीवन की यादों पर आधारित था। अपने छात्र वर्षों में, गार्शिन घुमंतू कलाकारों के बारे में लेखों के साथ प्रिंट में दिखाई दिए। जिस दिन रूस ने 12 अप्रैल, 1877 को तुर्की के खिलाफ युद्ध की घोषणा की, गार्शिन ने स्वेच्छा से सेना के लिए भाग लिया। अगस्त में वह बल्गेरियाई गांव अयस्लर के पास एक लड़ाई में घायल हो गया था। व्यक्तिगत छापों ने युद्ध चार दिनों (1877) के बारे में पहली कहानी के लिए सामग्री के रूप में कार्य किया, जिसे गार्शिन ने अस्पताल में लिखा था। Otechestvennye zapiski पत्रिका के अक्टूबर अंक में उनके प्रकाशन के बाद, गार्शिन का नाम पूरे रूस में जाना जाने लगा। चोट के लिए एक साल की छुट्टी प्राप्त करने के बाद, गार्शिन सेंट पीटर्सबर्ग लौट आया, जहां ओटेचेस्टवेनी ज़ापिस्की के सर्कल के लेखकों - एमई साल्टीकोव-शेड्रिन, जीआई उसपेन्स्की और अन्य ने उनका गर्मजोशी से स्वागत किया। 1878 में गार्शिन को स्वास्थ्य के लिए अधिकारी के रूप में पदोन्नत किया गया था जिन कारणों से उन्होंने सेवानिवृत्त छोड़ दिया और सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में एक स्वयंसेवक के रूप में अपनी पढ़ाई जारी रखी। युद्ध ने लेखक के ग्रहणशील मानस और उसके काम पर गहरी छाप छोड़ी। गारशिन की कहानियाँ, कथानक और रचना की दृष्टि से सरल, नायक की भावनाओं की अत्यधिक नग्नता से पाठकों को चकित करती हैं। पहले व्यक्ति में वर्णन, डायरी प्रविष्टियों के उपयोग के साथ, सबसे दर्दनाक भावनात्मक अनुभवों पर ध्यान ने लेखक और नायक की पूर्ण पहचान का प्रभाव पैदा किया। उन वर्षों की साहित्यिक आलोचना में, वाक्यांश का अक्सर सामना किया गया था: "गार्शिन रक्त में लिखते हैं।" लेखक ने मानवीय भावनाओं की अभिव्यक्ति के चरम को जोड़ा: वीर, बलिदान आवेग और युद्ध के घृणा के बारे में जागरूकता (चार दिन); कर्तव्य की भावना, इसे टालने का प्रयास और इसकी असंभवता की प्राप्ति (कायर, 1879)। बुराई के तत्वों के सामने एक व्यक्ति की लाचारी, दुखद अंत द्वारा जोर दिया गया, न केवल सेना का मुख्य विषय बन गया, बल्कि गारशिन की बाद की कहानियों का भी मुख्य विषय बन गया। उदाहरण के लिए, कहानी द हैपनिंग (1878) एक सड़क दृश्य है जिसमें लेखक समाज के पाखंड और एक वेश्या की निंदा करने में भीड़ की बर्बरता को दर्शाता है। यहां तक ​​​​कि कला के लोगों, कलाकारों को चित्रित करते हुए, गार्शिन को अपनी दर्दनाक आध्यात्मिक खोज की अनुमति नहीं मिली। द स्टोरी आर्टिस्ट्स (1879) वास्तविक कला की बेकारता पर निराशावादी प्रतिबिंबों से ओत-प्रोत है। इसका नायक, एक प्रतिभाशाली कलाकार रयाबिनिन, पेंटिंग छोड़ देता है और किसान बच्चों को पढ़ाने के लिए गाँव चला जाता है। कहानी में अटालिया प्रिंसेप्स (1880) गार्शिन ने प्रतीकात्मक रूप से दुनिया के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त किया। एक स्वतंत्रता-प्रेमी ताड़ का पेड़, कांच के ग्रीनहाउस से बचने की कोशिश कर रहा है, छत से टूट कर मर जाता है। वास्तविकता से रोमांटिक रूप से संबंधित, गार्शिन ने जीवन के सवालों के दुष्चक्र को तोड़ने की कोशिश की, लेकिन एक दर्दनाक मानस और एक जटिल चरित्र ने लेखक को निराशा और निराशा की स्थिति में लौटा दिया। रूस में हो रही घटनाओं से यह स्थिति और बढ़ गई थी। फरवरी 1880 में क्रांतिकारी आतंकवादी I.O. मोलोडेत्स्की ने सर्वोच्च प्रशासनिक आयोग के प्रमुख, काउंट एमटी लोरिस-मेलिकोव के जीवन पर एक प्रयास किया। एक प्रसिद्ध लेखक के रूप में, गार्शिन ने दया और नागरिक शांति के नाम पर एक अपराधी के लिए क्षमा मांगने के लिए गिनती के साथ दर्शकों को प्राप्त किया। लेखक ने उच्च गणमान्य व्यक्ति को आश्वस्त किया कि आतंकवादी को फांसी देने से सरकार और क्रांतिकारियों के बीच संघर्ष में बेकार मौतों की श्रृंखला ही लंबी हो जाएगी। म्लोडेत्स्की के वध के बाद, गार्शिन की उन्मत्त-अवसादग्रस्तता मनोविकृति बिगड़ गई। तुला और ओर्योल प्रांतों की यात्रा ने मदद नहीं की। लेखक को ओर्योल में रखा गया था, और फिर खार्कोव और पीटर्सबर्ग मनोरोग अस्पतालों में। अपेक्षाकृत ठीक होने के बाद, गार्शिन लंबे समय तक रचनात्मकता में नहीं लौटे। 1882 में, उनका कहानियों का संग्रह प्रकाशित हुआ, जिसने आलोचना में गरमागरम विवाद पैदा किया। निराशावाद के लिए गार्शिन की निंदा की गई, उनके कार्यों का उदास स्वर। नरोदनिकों ने अपने उदाहरण से यह दिखाने के लिए लेखक के काम का इस्तेमाल किया कि कैसे आधुनिक बुद्धिजीवी को पछतावे से पीड़ा और पीड़ा होती है। अगस्त-सितंबर 1882 में, आईएस तुर्गनेव के निमंत्रण पर, गार्शिन स्पैस्की-लुटोविनोवो में निजी इवानोव के संस्मरणों (1883) की कहानी पर रहते थे और काम करते थे। 1883 की सर्दियों में, गार्शिन ने चिकित्सा पाठ्यक्रमों के एक छात्र एन.एम. ज़ोलोटिलोवा से शादी की और रेलवे के प्रतिनिधियों के कांग्रेस कार्यालय के सचिव की सेवा में प्रवेश किया। लेखक ने द रेड फ्लावर (1883) कहानी पर बहुत अधिक मानसिक शक्ति खर्च की, जिसमें नायक, अपने जीवन की कीमत पर, सभी बुराई को नष्ट कर देता है, केंद्रित होता है, जैसा कि उसकी सूजन वाली कल्पना दर्शाती है, एक में उगने वाले तीन खसखस ​​​​फूलों में अस्पताल यार्ड। बाद के वर्षों में, गार्शिन ने अपने कथात्मक तरीके को सरल बनाने का प्रयास किया। टॉल्स्टॉय की लोक कथाओं की भावना में लिखी गई कहानियाँ थीं - द लेजेंड ऑफ़ द प्राउड अग्गे (1886), सिग्नल (1887)। बच्चों की परी कथा द फ्रॉग द ट्रैवलर (1887) लेखक की अंतिम कृति थी। 24 मार्च (5 अप्रैल) 1888 को सेंट पीटर्सबर्ग में गार्शिन की मृत्यु हो गई।

गार्शिन "लाल फूल" और "कलाकार"... उनकी अलंकारिक कहानियाँ "द रेड फ्लावर" एक पाठ्यपुस्तक बन गई। एक मनोरोग अस्पताल में एक मानसिक रूप से बीमार व्यक्ति अस्पताल के बिस्तर पर चकाचौंध वाले लाल खसखस ​​के फूलों के रूप में दुनिया की बुराई से लड़ता है। गार्शिन की विशेषता (और यह किसी भी तरह से केवल एक आत्मकथात्मक क्षण नहीं है) पागलपन के कगार पर एक नायक की छवि है। बीमारी की बात इतनी नहीं है कि एक लेखक का आदमी दुनिया में बुराई की अनिवार्यता का सामना करने में असमर्थ है। समकालीनों ने गार्शी पात्रों की वीरता की सराहना की: वे अपनी कमजोरियों के बावजूद, बुराई का विरोध करने की कोशिश कर रहे हैं। यह पागलपन है जो विद्रोह की शुरुआत बन जाता है, क्योंकि गारशिन के अनुसार, बुराई को तर्कसंगत रूप से समझना असंभव है: व्यक्ति स्वयं इसमें शामिल है, और न केवल सामाजिक ताकतों द्वारा, बल्कि, जो कम नहीं है, और शायद अधिक महत्वपूर्ण, आंतरिक शक्तियों द्वारा। वह स्वयं आंशिक रूप से बुराई का वाहक है - कभी-कभी अपने बारे में अपने विचारों के विपरीत। किसी व्यक्ति की आत्मा में तर्कहीन उसे अप्रत्याशित बना देता है, इस अनियंत्रित तत्व का प्रकोप न केवल बुराई के खिलाफ विद्रोह है, बल्कि स्वयं बुराई भी है। गार्शिन को पेंटिंग पसंद थी, उन्होंने इसके बारे में लेख लिखे, वांडरर्स का समर्थन किया। उन्होंने पेंटिंग और गद्य की ओर रुख किया - न केवल कलाकारों को अपना नायक ("कलाकार", "नादेज़्दा निकोलेवना") बनाया, बल्कि मौखिक प्लास्टिसिटी में भी महारत हासिल की। शुद्ध कला के लिए, जिसे गार्शिन ने हस्तशिल्प के साथ लगभग बराबर किया, उन्होंने लोगों के लिए निहित अधिक यथार्थवादी कला की तुलना की। कला जो आत्मा को छू सकती है, विचलित कर सकती है। कला से, वह, दिल से एक रोमांटिक, "स्वच्छ, चिकना, नफरत वाली भीड़" (कहानी "कलाकारों" से रायबिनिन के शब्द) को हिट करने के लिए एक सदमे प्रभाव की आवश्यकता होती है।

गार्शिन "कायर" और "चार दिन"। गार्शिन के लेखन में, एक व्यक्ति मानसिक भ्रम की स्थिति में है। पहली कहानी "फोर डेज़" में, एक अस्पताल में लिखी गई और लेखक के अपने छापों को दर्शाती है, नायक युद्ध में घायल हो गया है और मौत की प्रतीक्षा कर रहा है, जबकि एक तुर्क की लाश जिसे उसने मार डाला है, वह पास में सड़ रही है। इस दृश्य की तुलना अक्सर युद्ध और शांति के दृश्य से की जाती है, जहां ऑस्ट्रलिट्ज़ की लड़ाई में घायल हुए राजकुमार आंद्रेई बोल्कॉन्स्की आकाश को देखते हैं। गार्शिन का नायक भी आकाश की ओर देखता है, लेकिन उसके प्रश्न अमूर्त दार्शनिक नहीं हैं, बल्कि काफी सांसारिक हैं: युद्ध क्यों? उसे इस आदमी को मारने के लिए क्यों मजबूर किया गया, जिसके प्रति वह शत्रुतापूर्ण भावनाओं को महसूस नहीं करता था और वास्तव में, किसी भी चीज़ का दोषी नहीं था? यह काम स्पष्ट रूप से युद्ध के खिलाफ, मनुष्य द्वारा मनुष्य के विनाश के खिलाफ विरोध व्यक्त करता है। कई कहानियां एक ही मकसद के लिए समर्पित हैं: "बैटमैन और अधिकारी", "अयस्लार चक्कर", "निजी इवानोव के संस्मरणों से" और "कायर"; उत्तरार्द्ध का नायक "लोगों के लिए अपने आप को बलिदान करने" की इच्छा और एक अनावश्यक और बेहूदा मौत के डर के बीच भारी प्रतिबिंब और उतार-चढ़ाव में पीड़ित है। गारशिन का सैन्य विषय विवेक के क्रूसिबल के माध्यम से पारित किया जाता है, आत्मा के माध्यम से, इस पूर्वचिन्तित और अनावश्यक वध की समझ के सामने खो गया, किसी के लिए अज्ञात। इस बीच, 1877 के रूस-तुर्की युद्ध को स्लाव भाइयों को तुर्की जुए से छुटकारा पाने में मदद करने के महान लक्ष्य के साथ शुरू किया गया था। गार्शिन राजनीतिक उद्देश्यों के बारे में चिंतित नहीं हैं, बल्कि अस्तित्व के सवालों से चिंतित हैं। चरित्र अन्य लोगों को मारना नहीं चाहता, युद्ध में नहीं जाना चाहता (कहानी "कायर")। फिर भी, वह सामान्य आवेग का पालन करता है और इसे अपना कर्तव्य मानता है, स्वयंसेवक और मर जाता है। इस मृत्यु की व्यर्थता लेखक को सताती है। लेकिन जरूरी यह है कि जीवन की सामान्य संरचना में यह बेतुकापन अद्वितीय नहीं है। उसी कहानी में, "कायर" गैंग्रीन से मर जाता है, जो एक मेडिकल छात्र के दांत दर्द से शुरू हुआ था। ये दो घटनाएं समानांतर हैं, और यह उनके कलात्मक संयोग में है कि मुख्य गरशी प्रश्नों में से एक - बुराई की प्रकृति के बारे में - पर प्रकाश डाला गया है। इस प्रश्न ने लेखक को जीवन भर पीड़ा दी। यह कोई संयोग नहीं है कि उनका नायक, एक चिंतनशील बुद्धिजीवी, विश्व अन्याय के खिलाफ विरोध करता है, कुछ ऐसी अदृश्य ताकतों में सन्निहित है जो एक व्यक्ति को मृत्यु और विनाश की ओर ले जाती है, जिसमें आत्म-विनाश भी शामिल है। यह एक विशिष्ट व्यक्ति है। व्यक्तित्व। चेहरा। गार्शिन शैली का यथार्थवाद। उनके काम को अवलोकन की सटीकता और विचार की अभिव्यक्तियों की निश्चितता की विशेषता है। उसके पास कुछ रूपक, तुलनाएँ हैं, इसके बजाय - वस्तुओं और तथ्यों का एक सरल पदनाम। एक छोटा, परिष्कृत वाक्यांश, विवरण में कोई अधीनस्थ खंड नहीं है। "गरम। सूरज जल रहा है। घायल आदमी अपनी आँखें खोलता है, देखता है - झाड़ियाँ, ऊँचा आकाश "(" चार दिन ")।

19वीं सदी का रूसी साहित्य

वसेवोलॉड मिखाइलोविच गार्शिन

जीवनी

Vsevolod Mikhailovich Garshin एक उत्कृष्ट रूसी गद्य लेखक हैं। 2 फरवरी, 1855 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत (अब डोनेट्स्क क्षेत्र, यूक्रेन) के सुखद अधिकारी के परिवार में सुखद डोलिना की संपत्ति में जन्मे। पांच साल के बच्चे के रूप में, गार्शिन ने एक पारिवारिक नाटक का अनुभव किया जिसने उनके स्वास्थ्य को प्रभावित किया और उनके दृष्टिकोण और चरित्र को बहुत प्रभावित किया। उनकी माँ को बड़े बच्चों के शिक्षक पी.वी. ज़ावाडस्की से प्यार हो गया, जो एक गुप्त राजनीतिक समाज के आयोजक थे, और उन्होंने अपना परिवार छोड़ दिया। पिता ने पुलिस से शिकायत की, ज़ावाद्स्की को गिरफ्तार कर लिया गया और पेट्रोज़ावोडस्क को निर्वासित कर दिया गया। निर्वासित से मिलने के लिए माँ सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं। बच्चा माता-पिता के बीच तीखे विवाद का विषय बन गया। 1864 तक वह अपने पिता के साथ रहा, फिर उसकी माँ उसे सेंट पीटर्सबर्ग ले गई और उसे व्यायामशाला भेज दिया। 1874 में गार्शिन ने खनन संस्थान में प्रवेश किया। लेकिन साहित्य और कला में उनकी दिलचस्पी विज्ञान से ज्यादा थी। वह निबंध और कला इतिहास लेख प्रकाशित करना, लिखना शुरू करता है। 1877 में रूस ने तुर्की के खिलाफ युद्ध की घोषणा की; पहले ही दिन, गार्शिन सेना में एक स्वयंसेवक के रूप में साइन अप करता है। अपनी पहली लड़ाई में, उसने रेजिमेंट को हमले में घसीटा और पैर में घायल हो गया। घाव हानिरहित निकला, लेकिन गार्शिन ने अब आगे की शत्रुता में भाग नहीं लिया। एक अधिकारी के रूप में पदोन्नत, वे जल्द ही सेवानिवृत्त हो गए, सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में दर्शनशास्त्र के संकाय में एक स्वयंसेवक के रूप में कुछ समय बिताया, और फिर खुद को पूरी तरह से साहित्यिक गतिविधि के लिए समर्पित कर दिया। गार्शिन ने जल्दी से प्रसिद्धि प्राप्त की, विशेष रूप से लोकप्रिय वे कहानियाँ थीं जो उनके सैन्य छापों को दर्शाती हैं - "चार दिन", "कायर", "निजी इवानोव के संस्मरणों से।" 80 के दशक की शुरुआत में। लेखक की मानसिक बीमारी खराब हो गई (यह एक वंशानुगत बीमारी थी, और यह तब प्रकट हुई जब गार्शिन अभी भी किशोर थे); वृद्धि काफी हद तक क्रांतिकारी म्लोडेत्स्की के निष्पादन के कारण हुई थी, जिसके लिए गार्शिन ने अधिकारियों के सामने खड़े होने की कोशिश की थी। उन्होंने खार्कोव मनोरोग अस्पताल में लगभग दो साल बिताए। 1883 में, लेखक ने महिला चिकित्सा पाठ्यक्रमों की छात्रा एन.एम. ज़ोलोटिलोवा से शादी की। इन वर्षों के दौरान, जिसे गार्शिन ने अपने जीवन में सबसे खुशहाल माना, उनकी सर्वश्रेष्ठ कहानी "द रेड फ्लावर" बनाई गई। 1887 में, आखिरी काम प्रकाशित हुआ - बच्चों की परी कथा "द फ्रॉग द ट्रैवलर"। लेकिन बहुत जल्द एक और गंभीर अवसाद शुरू हो जाता है। 24 मार्च, 1888 को, एक दौरे के दौरान, वसेवोलॉड मिखाइलोविच गार्शिन ने आत्महत्या कर ली - वह सीढ़ियों की उड़ान में भाग गया। लेखक को सेंट पीटर्सबर्ग में दफनाया गया था।

गार्शिन वसेवोलॉड मिखाइलोविच रूसी गद्य की स्मृति में बने रहे। उनका जन्म 2 फरवरी, 1855 को येकातेरिनोस्लाव प्रांत के क्षेत्र में, प्रातनाया डोलिना (अब डोनेट्स्क क्षेत्र, यूक्रेन) की संपत्ति पर एक अधिकारी के परिवार में अदालत में हुआ था। पांच साल की उम्र में, उन्होंने पहली बार अज्ञात भावनाओं का अनुभव किया जो बाद में उनके स्वास्थ्य को नुकसान पहुंचाएंगे और उनके चरित्र और विश्वदृष्टि को प्रभावित करेंगे।

उस समय बड़े बच्चों के शिक्षक पी.वी. ज़ावाद्स्की, वह एक भूमिगत राजनीतिक समाज के नेता भी हैं। वसेवोलॉड की माँ को उससे प्यार हो जाता है और वह परिवार छोड़ देती है। पिता, बदले में, मदद के लिए पुलिस के पास जाता है, और ज़ावाद्स्की पेट्रोज़ावोडस्क में निर्वासन में समाप्त होता है। अपनी प्रेमिका के करीब होने के लिए, उसकी माँ पेट्रोज़ावोडस्क चली गई। लेकिन माता-पिता के लिए एक बच्चे को साझा करना मुश्किल है। नौ साल की उम्र तक, छोटा वसेवोलॉड अपने पिता के साथ रहता था, लेकिन जब वह चला गया, तो उसकी माँ उसे पीटर्सबर्ग ले गई और उसे स्कूल भेज दिया।

1874 में हाई स्कूल से स्नातक होने के बाद, गार्शिन खनन संस्थान में छात्र बन गए। लेकिन विज्ञान पृष्ठभूमि में है, कला और साहित्य सामने आते हैं। साहित्य का मार्ग लघु निबंधों और लेखों से शुरू होता है। जब रूस 1877 में तुर्की के साथ युद्ध शुरू करता है, तो गार्शिन लड़ने की इच्छा व्यक्त करता है, और तुरंत स्वयंसेवकों के रैंक में शामिल हो जाता है। पैर में एक त्वरित घाव ने शत्रुता में आगे की भागीदारी को समाप्त कर दिया।

अधिकारी गार्शिन जल्द ही सेवानिवृत्त हो गए, थोड़े समय के लिए सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में दर्शनशास्त्र के संकाय में छात्र बन गए। 80 के दशक की शुरुआत एक वंशानुगत मानसिक बीमारी के तेज होने के साथ हुई, जिसकी पहली अभिव्यक्ति किशोरावस्था में शुरू हुई। इसका कारण काफी हद तक क्रांतिकारी मोलोडेत्स्की का निष्पादन था, जिसका गार्शिन ने अधिकारियों के सामने जमकर बचाव किया। उन्हें दो साल के लिए खार्कोव मनोरोग अस्पताल में इलाज के लिए रखा गया है।

इलाज के बाद 1883 में गार्शिन ने एन.एम. ज़ोलोटिलोवा, जिनके पास मेडिकल की डिग्री है। ये वर्ष उनके जीवन में सबसे खुशहाल बन गए, और इन वर्षों के दौरान सबसे अच्छा काम सामने आया - कहानी "द रेड फ्लावर"। उन्होंने "सिग्नल" और "कलाकार" कहानियाँ भी लिखीं। आखिरी दिमाग की उपज, 1887 में, बच्चों की परी कथा "द फ्रॉग द ट्रैवलर" थी। लेकिन जल्द ही गार्शिन फिर से गंभीर रूप से आगे निकल जाता है। वह अवसाद से निपटने में असमर्थ है। 24 मार्च, 1888 गद्य लेखक के जीवन का अंतिम दिन बन गया, उसने खुद को सीढ़ियों की उड़ान में फेंक दिया। Vsevolod Mikhailovich Garshin को सेंट पीटर्सबर्ग के एक कब्रिस्तान में शाश्वत शांति मिली।

परिचय

अध्याय 1। वी.एम. में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के रूप। गार्शिना

1.1. स्वीकारोक्ति की कलात्मक प्रकृति 24-37

1.2. "क्लोज़-अप" का मनोवैज्ञानिक कार्य 38-47

1.3. एक चित्र, परिदृश्य का मनोवैज्ञानिक कार्य, सेटिंग 48-61

अध्याय दो। वी.एम. में कथन की कविताएँ गार्शिना

2.1. कथा प्रकार (विवरण, कथन, तर्क) 62-97

2.2. "विदेशी भाषण" और इसके कथा कार्य 98-109

2.3. लेखक के गद्य में कथावाचक और कथावाचक के कार्य 110-129

2.4. कथा संरचना और मनोविज्ञान की कविताओं में दृष्टिकोण 130-138

निष्कर्ष 139-146

सन्दर्भ 147-173

काम का परिचय

वी.एम. की कविताओं में अटूट रुचि। गार्शिना इस बात की गवाही देती है कि शोध का यह क्षेत्र आधुनिक विज्ञान के लिए बहुत प्रासंगिक बना हुआ है। लेखक का काम लंबे समय से विभिन्न दिशाओं और साहित्यिक स्कूलों के दृष्टिकोण से अध्ययन का विषय रहा है। हालांकि, इस शोध विविधता में, तीन पद्धतिगत दृष्टिकोण सामने आते हैं, जिनमें से प्रत्येक वैज्ञानिकों के एक पूरे समूह को एक साथ लाता है।

प्रति पहला समूह में वैज्ञानिकों (G.A.Byaly, N.Z. Belyaev, A.N. Latynina) को शामिल किया जाना चाहिए, जो उनकी जीवनी के संदर्भ में गार्शिन के काम पर विचार करते हैं। गद्य लेखक को समग्र रूप से चित्रित करते हुए, वे कालानुक्रमिक क्रम में उनके कार्यों का विश्लेषण करते हैं, रचनात्मक पथ के चरणों के साथ कविताओं में कुछ "बदलावों" को सहसंबंधित करते हैं।

अनुसंधान के क्षेत्र में दूसरा दिशा, गार्शिन का गद्य मुख्य रूप से तुलनात्मक टाइपोलॉजिकल पहलू में शामिल है। सबसे पहले, लेख एन.वी. कोज़ुखोव्स्कॉय "वी.एम. द्वारा सैन्य कहानियों में टॉल्स्टॉय परंपरा। गार्शिन "(1992), जहां यह विशेष रूप से ध्यान दिया जाता है कि गार्शिन के पात्रों के दिमाग में (साथ ही लियो टॉल्स्टॉय के नायकों के दिमाग में) कोई" सुरक्षात्मक नहीं है मनोवैज्ञानिकप्रतिक्रिया ”, जो उन्हें अपराधबोध और व्यक्तिगत जिम्मेदारी की भावनाओं से पीड़ित नहीं होने देगी। 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के गार्सिनोलॉजी में काम गार्शिन और एफ.एम. के काम की तुलना करने के लिए समर्पित हैं। Dostoevsky (F.I. Yevnin "F.M.Dostoevsky and V.M. Garshin" (1962) का लेख, G.A. .M. Garshina 80s "(1992) द्वारा उम्मीदवार शोध प्रबंध)।

तीसरा समूह में उन शोधकर्ताओं के कार्य शामिल हैं जो

कविता के व्यक्तिगत तत्वों के अध्ययन पर ध्यान केंद्रित

गार्शिन का गद्य, उनके मनोविज्ञान की कविताओं सहित। विशेष रूचि

वी.आई. द्वारा एक शोध प्रबंध शोध प्रस्तुत करता है। शुबीन "महारत

वी.एम. के कार्यों में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण। गार्शिन "(1980)। हमारे में

टिप्पणियों, हमने उनके निष्कर्षों पर भरोसा किया कि विशिष्ट

लेखक की कहानियों की एक विशेषता है "... आंतरिक ऊर्जा जिसके लिए एक छोटी और जीवंत अभिव्यक्ति की आवश्यकता होती है, मनोवैज्ञानिकछवि की समृद्धि और पूरी कहानी।<...>गारशिन के सभी कार्यों में व्याप्त नैतिक और सामाजिक मुद्दों ने मानव व्यक्ति के मूल्य की समझ, मानव जीवन में नैतिक सिद्धांत और सामाजिक व्यवहार के आधार पर मनोवैज्ञानिक विश्लेषण की पद्धति में अपनी विशद और गहरी अभिव्यक्ति पाई। इसके अलावा, हमने काम के तीसरे अध्याय के शोध परिणामों को ध्यान में रखा है "वी.एम. की कहानियों में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के रूप और साधन। गार्शिन ", जिसमें वी.आई. शुबिन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के पांच रूपों की पहचान करता है: आंतरिक एकालाप, संवाद, सपने, चित्र और परिदृश्य। शोधकर्ता के निष्कर्षों का समर्थन करते हुए, हम फिर भी ध्यान दें कि हम चित्र और परिदृश्य को व्यापक रूप से, मनोविज्ञान, कार्यात्मक सीमा के काव्यों के दृष्टिकोण से मानते हैं।

गार्शिन के गद्य की कविताओं के विभिन्न पहलुओं का विश्लेषण सामूहिक शोध "वी.एम. के पोएटिक्स" के लेखकों द्वारा किया गया था। गार्शिन "(1990) यू.जी. मिल्युकोव, पी। हेनरी और अन्य। पुस्तक, विशेष रूप से, विषय और रूप की समस्याओं (कथन के प्रकार और गीत के प्रकार सहित), नायक और "काउंटर-हीरो" की छवियों को छूती है, लेखक की प्रभाववादी शैली और "कलात्मक पौराणिक कथाओं" पर विचार करती है। व्यक्तिगत कार्य, गार्शिन की अधूरी कहानियों (पुनर्निर्माण की समस्या) के अध्ययन के सिद्धांतों पर सवाल उठाते हैं।

तीन-खंड संग्रह "सदी के मोड़ पर वसेवोलॉड गार्शिन" ("सदी के मोड़ पर वसेवोलॉड गार्शिन") विभिन्न देशों के वैज्ञानिकों के शोध को प्रस्तुत करता है। संग्रह के लेखक न केवल कविताओं के विभिन्न पहलुओं पर ध्यान देते हैं (एसएन कायदश-लक्षिना "गारशिन के काम में" गिरी हुई महिला "की छवि" ऑर्लिट्स्की "वीएम गार्शिन के काम में गद्य कविताएं" और अन्य), लेकिन लेखक के गद्य का अंग्रेजी में अनुवाद करने की जटिल समस्याओं को भी हल करें (एम। ड्यूहर्स्ट "थ्री ट्रांसलेशन ऑफ गार्शिन" की कहानी "थ्री रेड फ्लावर्स" "और अन्य।)।

गारशिन के काम को समर्पित लगभग सभी कार्यों में काव्य की समस्याओं का एक महत्वपूर्ण स्थान है। हालाँकि, अधिकांश संरचनात्मक अध्ययन अभी भी तदर्थ या उपाख्यानात्मक हैं। यह मुख्य रूप से कहानी कहने और मनोविज्ञान की कविताओं के अध्ययन पर लागू होता है। उन्हीं कार्यों में जो इन समस्याओं के करीब आते हैं, यह इसे हल करने की तुलना में एक प्रश्न प्रस्तुत करने के बारे में अधिक है, जो अपने आप में आगे की शोध खोजों के लिए एक प्रोत्साहन है। इसलिए से मिलता जुलतामनोवैज्ञानिक विश्लेषण के रूपों और कथन की कविताओं के मुख्य घटकों की पहचान माना जा सकता है, जो आपको गार्शिन के गद्य में मनोविज्ञान और कथन के संरचनात्मक संयोजन की समस्या के करीब आने की अनुमति देता है।

वैज्ञानिक नवीनता काम इस तथ्य से निर्धारित होता है कि पहली बार गार्शिन के गद्य में मनोविज्ञान और कहानी कहने की कविताओं की एक सुसंगत परीक्षा प्रस्तावित है, जो लेखक के गद्य की सबसे विशिष्ट विशेषता है। गार्शिन की रचनात्मकता के अध्ययन के लिए एक व्यवस्थित दृष्टिकोण प्रस्तुत किया गया है। लेखक के मनोविज्ञान की कविताओं में सहायक श्रेणियां प्रकट होती हैं (स्वीकारोक्ति, "क्लोज़-अप", चित्र, परिदृश्य, सेटिंग)। गार्शिन के गद्य में इस तरह के कथा रूपों को विवरण, कथन, तर्क, किसी और के भाषण (प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष, अनुचित रूप से प्रत्यक्ष), दृष्टिकोण, कथाकार और कहानीकार की श्रेणियों के रूप में परिभाषित किया गया है।

विषय शोध गार्शिन द्वारा अठारह कहानियाँ हैं।

लक्ष्यशोध प्रबंध - गार्शिन के गद्य में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के मुख्य कलात्मक रूपों की पहचान और विश्लेषणात्मक विवरण, उनकी कथा कविताओं का एक व्यवस्थित अध्ययन। शोध का व्यापक कार्य यह प्रदर्शित करना है कि लेखक के गद्य में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण और कथन के रूपों के बीच संबंध कैसे किया जाता है।

निर्धारित लक्ष्य के अनुसार, विशिष्ट कार्यअनुसंधान:

1. लेखक के मनोविज्ञान की कविताओं में स्वीकारोक्ति पर विचार करने के लिए;

लेखक के मनोविज्ञान की कविताओं में "क्लोज़-अप", चित्र, परिदृश्य, सेटिंग के कार्यों को परिभाषित करने के लिए;

लेखक के कार्यों में कथन की कविताओं का अध्ययन करें, सभी कथा रूपों के कलात्मक कार्य की पहचान करें;

गार्शिन के कथन में "किसी और के शब्द" और "दृष्टिकोण" के कार्यों को प्रकट करने के लिए;

5. लेखक के गद्य में कथाकार और कथावाचक के कार्यों का वर्णन करें।
पद्धतिगत और सैद्धांतिक आधारथीसिस हैं

ए.पी. की साहित्यिक कृतियाँ एयूआर, एम.एम. बख्तिन, यू.बी. बोरेवा, एल। वाई। गिन्ज़बर्ग, ए.बी. एसिना, ए.बी. क्रिनित्स्याना, यू.एम. लोटमैन, यू.वी. मान, ए.पी. स्काफ्टमोवा, एन.डी. तामार्चेंको, बी.वी. टोमाशेव्स्की, एम.एस. उवरोवा, बी.ए. उसपेन्स्की, वी.ई. खलीजेवा, वी. श्मिदा, ई.जी. एटकाइंड, साथ ही वी.वी. का भाषाई अध्ययन। विनोग्रादोवा, एन.ए. कोज़ेवनिकोवा, ओ.ए. नेचेवा, जी। हां। सोलगनिका। इन वैज्ञानिकों के कार्यों और आधुनिक कथा की उपलब्धियों के आधार पर एक पद्धति विकसित की गई थी आसन्न विश्लेषण,लेखक की रचनात्मक आकांक्षा के अनुसार एक साहित्यिक घटना के कलात्मक सार को पूर्ण रूप से प्रकट करने की अनुमति देता है। हमारे लिए मुख्य कार्यप्रणाली दिशानिर्देश आसन्न विश्लेषण का "मॉडल" था, जिसे ए.पी. के काम में प्रस्तुत किया गया था। Skaftymova "उपन्यास की विषयगत रचना" द इडियट "।

सैद्धांतिक अर्थकाम में यह तथ्य शामिल है कि प्राप्त परिणामों के आधार पर, मनोविज्ञान की कविताओं की वैज्ञानिक समझ और गार्शिन के गद्य में कथा की संरचना को गहरा करना संभव है। काम में किए गए निष्कर्ष आधुनिक साहित्यिक आलोचना में गार्शिन के काम के आगे सैद्धांतिक अध्ययन के आधार के रूप में काम कर सकते हैं।

व्यवहारिक महत्व काम का तथ्य इस तथ्य में निहित है कि इसके परिणामों का उपयोग 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य के इतिहास पर एक पाठ्यक्रम के विकास में किया जा सकता है, विशेष पाठ्यक्रम और गार्शिन के काम के लिए समर्पित विशेष सेमिनार।

एक माध्यमिक विद्यालय में मानवीय कक्षाओं के लिए थीसिस सामग्री को वैकल्पिक पाठ्यक्रम में शामिल किया जा सकता है। रक्षा के लिए मुख्य प्रावधान:

1. गार्शिन के गद्य में स्वीकारोक्ति गहरी पैठ को बढ़ावा देती है
नायक की आंतरिक दुनिया। कहानी "रात" में नायक की स्वीकारोक्ति बन जाती है
मनोवैज्ञानिक विश्लेषण का मुख्य रूप। अन्य कहानियों में ("चार
दिन का "," दुर्घटना "," कायर ") उसे एक केंद्रीय स्थान नहीं दिया जाता है, लेकिन उसे
अभी भी काव्य का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन जाता है और दूसरों के साथ बातचीत करता है
मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के रूप।

गार्शिन के गद्य में "क्लोज-अप" प्रस्तुत किया गया है: ए) एक मूल्यांकन और विश्लेषणात्मक प्रकृति की टिप्पणियों के साथ विस्तृत विवरण के रूप में ("साधारण इवानोव के संस्मरणों से"); बी) मरने वाले लोगों का वर्णन करते समय, पाठक का ध्यान आंतरिक दुनिया की ओर आकर्षित होता है, नायक की मनोवैज्ञानिक स्थिति जो पास है ("मौत", "कायर"); ग) उन नायकों के कार्यों की सूची के रूप में जो उन्हें उस समय करते हैं जब चेतना बंद हो जाती है ("सिग्नल", "नादेज़्दा निकोलेवन्ना")।

पोर्ट्रेट और लैंडस्केप स्केच, गार्शिन की कहानियों में स्थिति का वर्णन पाठक, दृश्य धारणा पर लेखक के भावनात्मक प्रभाव को बढ़ाता है और कई तरह से नायकों की आत्माओं के आंतरिक आंदोलनों की पहचान में योगदान देता है।

गार्शिन के कार्यों की कथा संरचना तीन प्रकार के कथनों पर हावी है: विवरण (चित्र, परिदृश्य, सेटिंग, लक्षण वर्णन), वर्णन (विशिष्ट दर्शनीय, सामान्यीकृत प्राकृतिक और सूचनात्मक) और तर्क (नाममात्र मूल्य तर्क, कार्यों को सही ठहराने के लिए तर्क, तर्क कार्यों का वर्णन या वर्णन करने के लिए, पुष्टि या निषेध के अर्थ के साथ तर्क)।

लेखक के ग्रंथों में प्रत्यक्ष भाषण नायक और वस्तुओं (पौधों) दोनों का हो सकता है। गार्शिन के कार्यों में, आंतरिक एकालाप का निर्माण चरित्र की अपील के रूप में किया जाता है। अप्रत्यक्ष और का अध्ययन

अनुचित रूप से प्रत्यक्ष भाषण से पता चलता है कि गार्शिन के गद्य में किसी और के भाषण के ये रूप प्रत्यक्ष की तुलना में बहुत कम आम हैं। लेखक के लिए पात्रों के सच्चे विचारों और भावनाओं को पुन: प्रस्तुत करना अधिक महत्वपूर्ण है (जो सीधे भाषण के माध्यम से व्यक्त करने के लिए अधिक सुविधाजनक हैं, जिससे आंतरिक अनुभवों, पात्रों की भावनाओं को संरक्षित किया जाता है)। गार्शिन की कहानियों में निम्नलिखित दृष्टिकोण मौजूद हैं: विचारधारा, अंतरिक्ष-समय की विशेषताओं और मनोविज्ञान के संदर्भ में।

गार्शिन के गद्य में कथाकार खुद को पहले व्यक्ति से घटनाओं को प्रस्तुत करने के रूप में प्रकट करता है, और तीसरे से कथाकार, जो लेखक के कथन की कविताओं में एक व्यवस्थित पैटर्न है।

गार्शिन की कविताओं में मनोविज्ञान और कथन निरंतर परस्पर क्रिया में हैं। इस संयोजन में, वे एक मोबाइल प्रणाली बनाते हैं जिसके भीतर संरचनात्मक बातचीत होती है।

कार्य की स्वीकृति। शोध प्रबंध अनुसंधान के मुख्य प्रावधान सम्मेलनों में वैज्ञानिक रिपोर्टों में प्रस्तुत किए गए थे: एक्स विनोग्रादोव रीडिंग (जीओयू वीपीओ एमजीपीयू। 2007, मॉस्को) में; XI विनोग्रादोव रीडिंग (जीओयू वीपीओ एमजीपीयू, 2009, मॉस्को); युवा भाषाशास्त्रियों का एक्स सम्मेलन "पोएटिक्स एंड कम्पेरेटिव स्टडीज" (जीओयू वीपीओ एमओ "केएसपीआई", 2007, कोलोम्ना)। शोध के विषय पर 5 लेख प्रकाशित किए गए, जिनमें दो प्रकाशन रूस के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय के उच्च सत्यापन आयोग की सूची में शामिल हैं।

कार्य संरचना अध्ययन के लक्ष्यों और उद्देश्यों द्वारा निर्धारित किया जाता है। शोध प्रबंध में एक परिचय, दो अध्याय, एक निष्कर्ष और संदर्भों की एक सूची शामिल है। वी पहलाअध्याय क्रमिक रूप से गार्शिन के गद्य में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के रूपों की जाँच करता है। में दूसराअध्याय कथा मॉडल का विश्लेषण करता है जिसके द्वारा लेखक की कहानियों में कथा का आयोजन किया जाता है। काम 235 वस्तुओं की ग्रंथ सूची के साथ समाप्त होता है।

स्वीकारोक्ति की कलात्मक प्रकृति

एक साहित्यिक शैली के रूप में स्वीकारोक्ति एन.वी. 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में गोगोल तेजी से फैल रहा है। उस क्षण से जब रूसी साहित्यिक परंपरा में एक शैली के रूप में स्वीकारोक्ति स्थापित की गई थी, विपरीत घटना शुरू हुई: यह एक साहित्यिक कार्य का एक घटक, पाठ का एक भाषण संगठन और मनोवैज्ञानिक विश्लेषण का एक हिस्सा बन जाता है। यह स्वीकारोक्ति के इस रूप के बारे में है जिसे गार्शिन के काम के संदर्भ में कहा जा सकता है। पाठ में यह भाषण रूप एक मनोवैज्ञानिक कार्य करता है।

"साहित्यिक इनसाइक्लोपीडिया ऑफ़ टर्म्स एंड कॉन्सेप्ट्स" एक कार्य के रूप में स्वीकारोक्ति को परिभाषित करता है "जिसमें कथन पहले व्यक्ति में आयोजित किया जाता है, और कथाकार (लेखक स्वयं या उसका नायक) पाठक को अपने स्वयं के आध्यात्मिक जीवन की अंतरतम गहराई में जाने देता है, अपने बारे में, मेरी पीढ़ी के बारे में "परम सत्य" को समझने की कोशिश करना।

हम ए.बी. के काम में स्वीकारोक्ति की एक और परिभाषा पाते हैं। क्रिनित्स्या "एक भूमिगत आदमी का इकबालिया बयान। एफ.एम. के नृविज्ञान के लिए Dostoevsky "पहले व्यक्ति में लिखा गया एक काम है और इसके अतिरिक्त निम्न में से कम से कम एक या अधिक विशेषताओं के साथ संपन्न है: 1) कथानक में स्वयं लेखक के जीवन से लिए गए कई आत्मकथात्मक उद्देश्य शामिल हैं; 2) कथाकार अक्सर खुद को और अपने कार्यों को नकारात्मक रूप में प्रस्तुत करता है; 3) कथाकार आत्म-प्रतिबिंब करते हुए अपने विचारों और भावनाओं का विस्तार से वर्णन करता है।" शोधकर्ता का तर्क है कि साहित्यिक स्वीकारोक्ति का शैली-निर्माण आधार कम से कम पूर्ण ईमानदारी के प्रति नायक का दृष्टिकोण है। के अनुसार ए.बी. क्रिनित्सिन, एक लेखक के लिए, स्वीकारोक्ति का प्रमुख मूल्य पाठक को नायक की आंतरिक दुनिया को प्रकट करने की क्षमता में निहित है, कलात्मक व्यवहार्यता का उल्लंघन किए बिना।

एमएस। उवरोव नोट करता है: "एक स्वीकारोक्ति का पाठ तभी उठता है जब भगवान के सामने पश्चाताप की आवश्यकता स्वयं के सामने पश्चाताप में बदल जाती है।" शोधकर्ता बताते हैं कि स्वीकारोक्ति सार्वजनिक, पठनीय है। के अनुसार एम.एस. उवरोवा, लेखक के स्वीकारोक्ति-इन-द-हीरो का विषय रूसी कथा की विशेषता है, अक्सर स्वीकारोक्ति एक धर्मोपदेश बन जाती है, और इसके विपरीत। स्वीकारोक्ति शब्द का इतिहास दर्शाता है कि स्वीकारोक्ति एक नैतिक नियम नहीं है, बल्कि यह "आत्मा की आत्म-अभिव्यक्ति, इकबालिया कार्य में आनंद और शुद्धि दोनों को खोजने का अवसर प्रदान करता है।"

एस.ए. तुज़कोव, आई। वी। तुज़कोव ने गार्शिन के गद्य में एक व्यक्तिपरक-इकबालिया शुरुआत की उपस्थिति पर ध्यान दिया, जो खुद को प्रकट करता है "गारशिन की उन कहानियों में जहां वर्णन पहले व्यक्ति के रूप में है: व्यक्तिवादी कथाकार, औपचारिक रूप से लेखक से अलग, वास्तव में अपने विचार व्यक्त करता है। जिंदगी ... लेखक की उन्हीं कहानियों में, जहां एक पारंपरिक कथाकार द्वारा वर्णन किया जाता है, जो सीधे चित्रित होने वाली दुनिया में प्रवेश नहीं करता है, लेखक और नायक के बीच की दूरी कुछ हद तक बढ़ जाती है, लेकिन यहां भी, एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया गया है। नायक का आत्मनिरीक्षण, जो एक गेय, इकबालिया चरित्र का है।"

एसआई के निबंध में। पैट्रिकेवा "20 वीं शताब्दी की पहली छमाही के रूसी गद्य की कविताओं में स्वीकारोक्ति (शैली के विकास की समस्याएं)" सैद्धांतिक भाग में, इस अवधारणा के लगभग सभी पहलुओं का संकेत दिया गया है: मनोवैज्ञानिक क्षणों के पाठ की संरचना में उपस्थिति "आत्मकथा, अपनी स्वयं की आध्यात्मिक अपूर्णता की स्वीकारोक्ति, परिस्थितियों को निर्धारित करते समय भगवान के सामने उनकी ईमानदारी, कुछ ईसाई आज्ञाओं और नैतिक निषेधों के उल्लंघन के साथ।

पाठ के मौखिक संगठन के रूप में स्वीकारोक्ति कहानी "रात" की प्रमुख विशेषता है। नायक का प्रत्येक एकालाप आंतरिक अनुभवों से भरा होता है। कहानी एक तीसरे व्यक्ति, एलेक्सी पेट्रोविच से बताई गई है, उसके कार्यों, विचारों को किसी अन्य व्यक्ति की आंखों के माध्यम से दिखाया गया है। कहानी का नायक अपने जीवन का विश्लेषण करता है, उसका "मैं", उसके आंतरिक गुणों का मूल्यांकन करता है, खुद के साथ एक संवाद करता है, अपने विचारों का उच्चारण करता है: "उसने अपनी आवाज सुनी; उसने अब सोचा नहीं, बल्कि जोर से बोला ... ”1 (पृष्ठ 148)। खुद को संबोधित करते हुए, आंतरिक आवेगों की मौखिक अभिव्यक्ति के माध्यम से अपने "मैं" से निपटने की कोशिश करते हुए, किसी बिंदु पर वह वास्तविकता की भावना खो देता है, उसकी आत्मा में आवाजें बोलने लगती हैं: "... उन्होंने अलग-अलग बातें कही, और इनमें से कौन सी आवाजें उसी की थीं, उसका "मैं", वह समझ नहीं पाया ”(पृष्ठ 143)। एलेक्सी पेट्रोविच की खुद को समझने की इच्छा, यहां तक ​​\u200b\u200bकि जो सबसे अच्छी तरफ से उसकी विशेषता नहीं है, उसे प्रकट करने की इच्छा से पता चलता है कि वह वास्तव में अपने बारे में ईमानदारी से, ईमानदारी से बोलता है।

अधिकांश कहानी "रात" नायक के मोनोलॉग, उसके अस्तित्व की बेकारता पर उसके प्रतिबिंबों पर कब्जा कर लेती है। एलेक्सी पेट्रोविच ने आत्महत्या करने का फैसला किया, खुद को गोली मार ली। कथा नायक का गहन आत्मनिरीक्षण है। एलेक्सी पेट्रोविच अपने जीवन के बारे में सोचते हैं, खुद को समझने की कोशिश करते हैं: "मैं अपनी स्मृति में सब कुछ से गुजरा, और मुझे ऐसा लगता है कि मैं सही हूं, कि रुकने के लिए कुछ भी नहीं है, पहला कदम आगे बढ़ाने के लिए अपना पैर रखने के लिए कहीं नहीं है . कहाँ जाना है? मुझे नहीं पता, लेकिन बस इस दुष्चक्र से बाहर निकलो। अतीत में कोई समर्थन नहीं है, क्योंकि सब कुछ झूठ है, सब कुछ झूठ है ... ”(पृष्ठ 143)। नायक की विचार प्रक्रिया पाठक की आंखों के सामने प्रकट होती है। पहली पंक्तियों से, अलेक्सी पेट्रोविच अपने जीवन में स्पष्ट रूप से उच्चारण सेट करता है। वह अपने आप से बात करता है, अपने कार्यों को आवाज देता है, पूरी तरह से नहीं समझता कि वह क्या करने जा रहा है। "एलेक्सी पेट्रोविच ने अपना फर कोट उतार दिया और अपनी जेब खोलने और कारतूस निकालने के लिए चाकू लेने ही वाला था, लेकिन वह होश में आ गया .... - काम क्यों? एक पर्याप्त है। - अरे हाँ, यह छोटा सा टुकड़ा सब कुछ हमेशा के लिए गायब कर देने के लिए काफी है। सारी दुनिया मिट जाएगी... ... स्वयं और दूसरों का कोई धोखा नहीं होगा, सत्य होगा, गैर-अस्तित्व का शाश्वत सत्य ”(पृष्ठ 148)।

"क्लोज़-अप" का मनोवैज्ञानिक कार्य

क्लोज-अप की अवधारणा को अभी तक साहित्यिक अध्ययनों में स्पष्ट रूप से परिभाषित नहीं किया गया है, हालांकि इसका व्यापक रूप से प्रतिष्ठित विद्वानों द्वारा उपयोग किया जाता है। यू.एम. लोटमैन का कहना है कि "... बड़े और छोटे शॉट केवल सिनेमा में ही नहीं होते हैं। साहित्यिक वर्णन में यह स्पष्ट रूप से महसूस किया जाता है, जब एक ही स्थान या विभिन्न मात्रात्मक विशेषताओं की घटनाओं पर ध्यान दिया जाता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, यदि पाठ के निम्नलिखित खंड सामग्री से भरे हुए हैं जो मात्रात्मक शब्दों में तेजी से भिन्न हैं: वर्णों की एक अलग संख्या, पूरे और भाग, बड़े और छोटे आकार की वस्तुओं का विवरण; यदि किसी उपन्यास में एक अध्याय में दिन की घटनाओं का वर्णन किया गया है, और दूसरे में - दसियों वर्षों में, तो हम योजनाओं के अंतर के बारे में भी बात कर रहे हैं।" शोधकर्ता गद्य (लियो टॉल्स्टॉय "युद्ध और शांति") और कविता (एनए नेक्रासोव "सुबह") से उदाहरण देता है।

वी.ई. "रूसी क्लासिक्स के मूल्य अभिविन्यास" पुस्तक में खलिज़ेव, एल.एन. द्वारा उपन्यास "वॉर एंड पीस" की कविताओं को समर्पित है। टॉल्स्टॉय, हम "क्लोज़-अप" की व्याख्या को एक तकनीक के रूप में पाते हैं "जहां इरादे की जांच और, साथ ही, वास्तविकता के साथ स्पर्श-आंख के संपर्क का अनुकरण किया जाता है।" हम ईजी द्वारा पुस्तक पर भरोसा करेंगे। Etkind "" आंतरिक आदमी "और बाहरी भाषण", जहां यह अवधारणा गार्शिन के काम के लिए समर्पित भाग के शीर्षक में ली गई है। वैज्ञानिक के शोध के परिणामों का उपयोग करते हुए, हम "क्लोज़-अप" का निरीक्षण करना जारी रखेंगे, जिसे हम छवि के आकार के रूप में परिभाषित करेंगे। "एक क्लोज-अप वह है जो देखा, सुना, और महसूस किया, और यहां तक ​​​​कि दिमाग से भी चमक गया।"

इस प्रकार, वी.ई. खलिज़ेव और ई.जी. Etkind विभिन्न कोणों से "क्लोज़-अप" की अवधारणा पर विचार करता है।

E.G में काम करता है गारशिन की कहानी "फोर डेज़" में एटकिंड ने छवि के इस रूप के उपयोग को स्पष्ट रूप से साबित किया है। वह क्षणिक की श्रेणी को संदर्भित करता है, जो आंतरिक व्यक्ति के प्रत्यक्ष प्रदर्शन पर आधारित है "ऐसे क्षणों में जब नायक, संक्षेप में, अपने अनुभवों पर टिप्पणी करने के भौतिक अवसर से वंचित होता है और जब न केवल बाहरी भाषण, बल्कि आंतरिक भाषण भी अकल्पनीय है।"

पुस्तक में ई.जी. एटकाइंड "क्लोज़-अप" और क्षणिक की अवधारणाओं के आधार पर गार्शिन की कहानी "फोर डेज़" का विस्तृत विश्लेषण देता है। हम "निजी इवानोव के संस्मरणों से" कहानी के लिए एक समान दृष्टिकोण लागू करना चाहेंगे। दोनों आख्यानों को स्मृतियों के रूप में एक साथ लाया गया है। यह कहानियों की कुछ विशेषताओं को निर्धारित करता है: अग्रभूमि में नायक और आसपास की वास्तविकता का उसका व्यक्तिपरक मूल्यांकन है, "... उनके लेखक के व्यक्तित्व की जीवंत और प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति।"

कहानी "फोर डेज़" में गार्शिन पाठक को नायक की आंतरिक दुनिया में घुसने, चेतना के चश्मे के माध्यम से अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति देता है। एक सैनिक का आत्मनिरीक्षण, परित्यक्त, युद्ध के मैदान में भुला दिया गया, उसे अपनी भावनाओं के क्षेत्र में घुसने की अनुमति देता है, और आसपास की वास्तविकता का विस्तृत विवरण चित्र को अपनी आंखों से "देखने" में मदद करता है। नायक न केवल शारीरिक रूप से (चोट) बल्कि मानसिक रूप से भी गंभीर स्थिति में है। निराशा की भावना, स्वयं को बचाने के उसके प्रयासों की निरर्थकता की समझ उसे विश्वास खोने नहीं देती, अपने जीवन के लिए लड़ने की इच्छा, यहाँ तक कि सहज रूप से, उसे आत्महत्या करने से रोकती है।

नायक का अनुसरण करते हुए पाठक (और शायद दर्शक भी) का ध्यान व्यक्तिगत चित्रों पर केंद्रित होता है, जिसमें उसकी दृश्य धारणा का विस्तार से वर्णन किया जाता है।

"... हालांकि, यह गर्म हो रहा है। सूरज जल रहा है। आंखें खोलता हूं, वही झाड़ियां देखता हूं, वही आसमान, सिर्फ दिन के उजाले में। और यहाँ मेरा पड़ोसी है। हाँ, यह तुर्क है, लाश है। कितना विशाल! मैं उसे पहचानता हूँ, यह वही है...

मेरे सामने वह व्यक्ति है जिसे मैंने मारा था। मैंने उसे क्यों मारा? ... ”(पृष्ठ 50)।

कुछ क्षणों पर ध्यान का यह लगातार निर्धारण नायक की नजर से दुनिया को देखने की अनुमति देता है।

"चार दिन" कहानी में "क्लोज़-अप" को देखते हुए, हम तर्क दे सकते हैं कि इस कहानी में "क्लोज़-अप" स्वैच्छिक है, आत्मनिरीक्षण के माध्यम से अधिकतम किया गया है, अस्थायी (चार दिन) और स्थानिक सीमा को कम करता है। "निजी इवानोव के संस्मरणों से" कहानी में, जहां कथन का रूप हावी है - स्मरण, "क्लोज़-अप" को अलग तरह से प्रस्तुत किया जाएगा। पाठ में, न केवल नायक की आंतरिक स्थिति, बल्कि उसके आसपास के लोगों की भावनाओं, अनुभवों को भी देखा जा सकता है, इस संबंध में, चित्रित घटनाओं के स्थान का विस्तार होता है। निजी इवानोव की विश्वदृष्टि सार्थक है, घटनाओं की श्रृंखला का कुछ आकलन है। इस कहानी में ऐसे एपिसोड हैं जहां नायक की चेतना बंद हो जाती है (भले ही केवल आंशिक रूप से) - यह उनमें है कि आप "क्लोज़-अप" पा सकते हैं।

कथा प्रकार (विवरण, वर्णन, तर्क)

जी हां। सोलगनिक भाषण के तीन कार्यात्मक और शब्दार्थ प्रकारों की पहचान करता है: विवरण, कथन, तर्क। विवरण को स्थिर (एक क्रिया के विकास को बाधित करता है) और गतिशील (एक क्रिया के विकास को निलंबित नहीं करता, मात्रा में छोटा) में विभाजित किया गया है। जी हां। सोलगनिक विवरण और कार्रवाई के स्थान और स्थिति के बीच संबंध की ओर इशारा करता है, नायक का चित्र (चित्र, परिदृश्य, घटना विवरण, आदि, तदनुसार हाइलाइट किया गया है)। वह पाठ में इमेजरी बनाने के लिए इस कार्यात्मक-अर्थपूर्ण प्रकार के भाषण की महत्वपूर्ण भूमिका को नोट करता है। वैज्ञानिक इस बात पर जोर देते हैं कि काम की शैली और लेखक की व्यक्तिगत शैली महत्वपूर्ण हैं। जी हां के अनुसार। सोलगनिक, कथन की ख़ासियत घटना के प्रसारण में ही निहित है, कार्रवाई: "कथा अंतरिक्ष और समय के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई है।"

यह वस्तुनिष्ठ, तटस्थ या व्यक्तिपरक हो सकता है, जिसमें लेखक का शब्द प्रबल होता है। तर्क, जैसा कि शोधकर्ता लिखते हैं, मनोवैज्ञानिक गद्य की विशेषता है। यह इसमें है कि नायकों की आंतरिक दुनिया प्रबल होती है, और उनके एकालाप जीवन के अर्थ, कला, नैतिक सिद्धांतों आदि के बारे में विचारों से भरे होते हैं। तर्क नायक की आंतरिक दुनिया को प्रकट करना, जीवन, लोगों, उसके आसपास की दुनिया के बारे में उसके दृष्टिकोण को प्रदर्शित करना संभव बनाता है। उनका मानना ​​​​है कि साहित्यिक पाठ में प्रस्तुत कार्यात्मक-अर्थपूर्ण प्रकार के भाषण एक दूसरे के पूरक हैं (विवरण के तत्वों के साथ कथा सबसे अधिक बार सामने आती है)।

कार्यों की उपस्थिति के साथ ओ.ए. नेचेवा, शब्द "कार्यात्मक-अर्थपूर्ण प्रकार का भाषण" घरेलू विज्ञान में दृढ़ता से स्थापित है ("कुछ तार्किक-अर्थात् और संरचनात्मक प्रकार के मोनोलॉजिक उच्चारण जो मौखिक संचार की प्रक्रिया में मॉडल के रूप में उपयोग किए जाते हैं")। शोधकर्ता चार संरचनात्मक और अर्थपूर्ण "वर्णनात्मक शैलियों" की पहचान करता है: परिदृश्य, किसी व्यक्ति का चित्र, आंतरिक (सेटिंग), विशेषताओं। ओ.ए. नेचैवा ने नोट किया कि वे सभी व्यापक रूप से कथा साहित्य में प्रतिनिधित्व करते हैं।

आइए विवरण की वर्णनात्मक बारीकियों (परिदृश्य, चित्र, सेटिंग, विवरण-विशेषताओं) की पहचान करें। गार्शिन के गद्य में, प्रकृति के वर्णन के लिए बहुत कम जगह दी गई है, लेकिन फिर भी वे कथात्मक कार्यों से रहित नहीं हैं। लैंडस्केप स्केच कहानी की पृष्ठभूमि के रूप में अधिक काम करते हैं। हमें G.A से सहमत होना चाहिए। लोबानोवा यह है कि एक परिदृश्य "एक प्रकार का विवरण है, प्राकृतिक या शहरी अंतरिक्ष के खुले टुकड़े की एक अभिन्न छवि है।"

ये पैटर्न स्पष्ट रूप से गार्शिन की कहानी "द बियर्स" में प्रकट होते हैं, जो क्षेत्र के एक लंबे विवरण के साथ शुरू होता है। एक लैंडस्केप स्केच कहानी से पहले होता है। यह जिप्सियों के साथ चलने वाले भालुओं की सामूहिक शूटिंग के बारे में एक दुखद कहानी के प्रस्तावना के रूप में कार्य करता है: "नदी के नीचे, एक नीले रिबन की तरह घुमावदार, उत्तर से दक्षिण तक फैला है, अब उच्च बैंक से स्टेपी में जा रहा है, अब सबसे खड़ी खड़ी के नीचे पहुंचना और बहना। यह बेल की झाड़ियों, कुछ स्थानों पर देवदार के पेड़ों और शहर के पास चरागाहों और बगीचों से घिरा है। तट से कुछ दूरी पर, स्टेपी की ओर, ढीली रेत लगभग रोखली के पूरे मार्ग के साथ फैली हुई है, लाल और काली लताओं और सुगंधित बैंगनी थाइम की एक मोटी कालीन से बमुश्किल संयमित है ”(पृष्ठ 175)।

प्रकृति का विवरण क्षेत्र की सामान्य उपस्थिति (नदी, मैदान, ढीली रेत) की विशेषताओं की एक सूची है। ये स्थायी विशेषताएं हैं जो स्थलाकृतिक विवरण बनाती हैं। सूचीबद्ध संकेत विवरण के प्रमुख घटक हैं, जिसमें सहायक शब्द शामिल हैं (तल पर, नदी, स्टेपी की ओर, तट से कुछ दूरी पर, पूरे रोकली धारा के साथ, उत्तर से दक्षिण तक फैला हुआ है)।

इस विवरण में केवल वर्तमान स्थिर काल (खिंचाव, सीमाबद्ध) और सांकेतिक मनोदशा के रूप में क्रियाएँ हैं। ऐसा इसलिए होता है क्योंकि विवरण में, ओ.ए. के अनुसार। नेचैवा, लौकिक योजना में कोई परिवर्तन नहीं हुआ है और एक अवास्तविक तौर-तरीके का उपयोग किया गया है, जिससे कला के काम के पाठ में गतिशीलता का आभास होता है (यह वर्णन की विशेषता है)। कहानी में परिदृश्य न केवल वह स्थान है जहाँ घटनाएँ होती हैं, यह कहानी का प्रारंभिक बिंदु भी है। यह लैंडस्केप स्केच शांति, मौन, शांति के साथ सांस लेता है। इस पर जोर दिया जाता है ताकि निर्दोष जानवरों की वास्तविक हत्या से जुड़ी सभी आगे की घटनाओं को पाठक द्वारा "इसके विपरीत" माना जा सके।

कहानी "द रेड फ्लावर" में लेखक बगीचे का विवरण देता है, क्योंकि कहानी की मुख्य घटनाएं इस जगह और यहां उगने वाले फूल से जुड़ी होंगी। यह यहां है कि मुख्य पात्र लगातार खींचेगा। आखिरकार, उसे पूरा यकीन है कि अफीम के फूल एक सार्वभौमिक बुराई ले जाते हैं, और उसे अपने जीवन की कीमत पर भी उससे लड़ने और उसे नष्ट करने के लिए बुलाया जाता है: "इस बीच, साफ, अच्छा मौसम आ गया है; ... बगीचे के उनके हिस्से, छोटे लेकिन घने पेड़ों से घिरे, जहां भी संभव हो फूलों के साथ लगाए गए थे। ...

"एक और का भाषण" और इसके कथा कार्य

एम.एम. बख्तिन (वी.एन. वोलोशिनोव) का दावा है कि "किसी और का भाषण" "भाषण में भाषण है, उच्चारण में उच्चारण है, लेकिन साथ ही यह भाषण के बारे में भाषण, उच्चारण के बारे में भाषण है।" उनका मानना ​​है कि किसी और की वाणी वाणी में समाहित हो जाती है और अपनी स्वतंत्रता को बनाए रखते हुए उसका विशेष रचनात्मक तत्व बन जाती है। शोधकर्ता अप्रत्यक्ष, प्रत्यक्ष भाषण और उनके संशोधनों के पैटर्न की विशेषता है। के अप्रत्यक्ष निर्माण में एम.एम. बख्तिन विषय-विश्लेषणात्मक (अप्रत्यक्ष निर्माण की मदद से, किसी और के उच्चारण की विषय संरचना को प्रेषित किया जाता है - वक्ता ने क्या कहा) और मौखिक-विश्लेषणात्मक (किसी और के उच्चारण को एक अभिव्यक्ति के रूप में प्रेषित किया जाता है जो स्वयं वक्ता की विशेषता है: उसका मन की स्थिति, खुद को व्यक्त करने की क्षमता, भाषण के तरीके, आदि) संशोधन। वैज्ञानिक इस बात पर जोर देते हैं कि रूसी भाषा में अप्रत्यक्ष भाषण का तीसरा संशोधन भी हो सकता है - प्रभाववादी। इसकी ख़ासियत यह है कि यह विषय-विश्लेषणात्मक और मौखिक-विश्लेषणात्मक संशोधनों के बीच में कहीं है। प्रत्यक्ष भाषण के पैटर्न में, एम.एम. बख्तिन निम्नलिखित संशोधनों को अलग करता है: तैयार प्रत्यक्ष भाषण (अप्रत्यक्ष से प्रत्यक्ष भाषण के उद्भव का एक सामान्य मामला, लेखक के संदर्भ की निष्पक्षता को कमजोर करना), भौतिक प्रत्यक्ष भाषण (उसकी वस्तु सामग्री से संतृप्त अनुमान नायक के शब्दों में स्थानांतरित किए जाते हैं), प्रत्याशित, बिखरा हुआ और छिपा हुआ प्रत्यक्ष भाषण (लेखक के स्वर शामिल हैं, किसी और का भाषण तैयार किया जा रहा है)। वैज्ञानिक के पास एक अलग अध्याय है shklshtsae7 n जिसमें दो भाषण शामिल हैं: नायक और लेखक), जिसकी जांच फ्रेंच, जर्मन और रूसी के उदाहरणों का उपयोग करके की जाती है।

पर। कोज़ेवनिकोव ने "19 वीं -20 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में कहानी के प्रकार" पुस्तक में लिखा है। कथा में कहानी की प्रकृति के बारे में अपना दृष्टिकोण प्रस्तुत करता है। शोधकर्ता का मानना ​​​​है कि किसी कार्य में रचनात्मक एकता के लिए कथाकार (लेखक या कथाकार), पात्रों के दृष्टिकोण और भाषण का प्रकार बहुत महत्व रखता है। वह नोट करती है: "एक काम एकतरफा हो सकता है, एक कथा प्रकार (प्रथम-व्यक्ति की कहानी) के ढांचे के भीतर फिट बैठता है, और एक निश्चित प्रकार से परे जा सकता है, जो एक बहु-स्तरित पदानुक्रमित संरचना का प्रतिनिधित्व करता है।" पर। कोज़ेवनिकोवा ने जोर दिया: "किसी और का भाषण" प्रेषक (बोली जाने वाली, आंतरिक या लिखित भाषण) और प्राप्तकर्ता (कथित, सुना या पढ़ा भाषण) दोनों से संबंधित हो सकता है। शोधकर्ता ग्रंथों में किसी और के भाषण के प्रसारण के लिए तीन मुख्य रूपों की पहचान करता है: प्रत्यक्ष, अप्रत्यक्ष, अनुचित रूप से प्रत्यक्ष, जिसका अध्ययन हम गार्शिन के गद्य के उदाहरण का उपयोग करके करेंगे।

आई.वी. ट्रूफ़ानोव ने मोनोग्राफ "अनुचित रूप से प्रत्यक्ष भाषण की व्यावहारिकता" में जोर दिया है कि आधुनिक भाषाविज्ञान में अनुचित प्रत्यक्ष भाषण की अवधारणा की कोई एक परिभाषा नहीं है। शोधकर्ता शब्द के द्वैत और लेखक और नायक की योजनाओं के अंतर्विरोध पर ध्यान केंद्रित करता है, अनुचित रूप से प्रत्यक्ष भाषण को "किसी और के भाषण को प्रसारित करने का एक तरीका, एक द्वि-आयामी वाक्य रचना संरचना जिसमें लेखक की योजना करता है" के रूप में परिभाषित करता है। किसी और के भाषण की योजना से अलग अस्तित्व में नहीं है, लेकिन इसके साथ विलय कर दिया गया है।"

प्रत्यक्ष भाषण के वर्णनात्मक कार्यों पर विचार करें, जो "किसी और के भाषण को प्रसारित करने का एक तरीका है, जो वक्ता के शाब्दिक, वाक्य-विन्यास, अन्तर्राष्ट्रीय विशेषताओं को संरक्षित करता है। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि "प्रत्यक्ष भाषण और लेखक के भाषण स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित हैं": - जियो, भाई! डॉक्टर अधीरता से चिल्लाया। - आप देखते हैं कि आप में से कितने लोग यहां हैं (बैटमैन और अधिकारी, पृष्ठ 157)। - किसलिए? किसलिए? वह चिल्लाया। "मेरा मतलब किसी को चोट पहुँचाना नहीं था। किसलिए। मुझे मार डालो? लिमिटेड! बाप रे! हे तुम, मेरे सामने सताया! मैं प्रार्थना करता हूं, तुम्हें बचाओ ... (लाल फूल, पृष्ठ 235)। - मुझे छोड़ दो ... तुम जहां चाहो जाओ। मैं सेन्या के साथ रहता हूं और अब मि. लोपाटिन। मैं अपनी आत्मा लेना चाहता हूं ... तुमसे! वह अचानक रो पड़ी, यह देखकर कि बेसोनोव कुछ और कहना चाहता है। - तुम मुझसे नाराज़ हो। छोड़ो, छोड़ो ... ("नादेज़्दा निकोलेवन्ना", पृष्ठ 271)। - उह, भाइयों, क्या लोग हैं! और हमारे पुजारी और हमारे चर्च, लेकिन उन्हें कुछ भी पता नहीं है! क्या आप एक चांदी का रुपया चाहते हैं? - चिल्लाता है कि हाथ में कमीज लिए पेशाब सिपाही है, रोमानियन है जो खुली दुकान में बेचता है। ... एक शर्ट के लिए? पत्रू फ्रैंक? चार फ़्रैंक? ("निजी इवानोव के संस्मरणों से", पृष्ठ 216)। "हश, चुप रहो, कृपया," वह फुसफुसाए। - तुम्हें पता है, यह सब खत्म हो गया है ("कायर", पृष्ठ 85)। - साइबेरिया के लिए! .. क्या मैं तुम्हें मार नहीं सकता क्योंकि मुझे साइबेरिया से डर लगता है? इसलिए नहीं कि मैं ... मैं तुम्हें मार नहीं सकता क्योंकि ... मैं तुम्हें कैसे मार सकता हूँ? मैं तुम्हें कैसे मारने जा रहा हूँ? - सांस लेने के लिए हांफते हुए वह बोला: - आखिरकार, मैं ... ("घटना", पृष्ठ 72)। - क्या इस तरह के भावों के बिना संभव नहीं है! - वसीली ने तीखे स्वर में कहा। पेट्रोविच। - मुझे दे दो, मैं छिपा दूंगा ("मीटिंग", पृष्ठ 113)।

गार्शिन के गद्य से उद्धृत प्रत्यक्ष भाषण के अंश लेखक की तटस्थता की पृष्ठभूमि के खिलाफ शैलीगत रूप से विपरीत हैं। G.Ya के अनुसार प्रत्यक्ष भाषण के कार्यों में से एक। सोलगनिका पात्रों (विशेषता साधन) का निर्माण है। लेखक का एकालाप नीरस होना बंद कर देता है।

गार्शिन की पहली दो कहानियाँ, जिनके साथ उन्होंने साहित्य में प्रवेश किया, बाह्य रूप से एक-दूसरे से मिलती-जुलती नहीं हैं। उनमें से एक युद्ध की भयावहता ("चार दिन") के चित्रण के लिए समर्पित है, दूसरा दुखद प्रेम ("घटना") की कहानी को फिर से बनाता है।

पहले में, दुनिया एक नायक की चेतना के माध्यम से प्रसारित होती है, यह पिछले जीवन के अनुभवों और एपिसोड के साथ, इस मिनट में अब अनुभव की गई भावनाओं और विचारों के सहयोगी संयोजनों पर आधारित है। दूसरी कहानी एक प्रेम विषय पर आधारित है।

उनके नायकों का दुखद भाग्य दुखद रूप से स्थापित संबंधों से निर्धारित होता है, और पाठक दुनिया को एक या दूसरे नायक की आंखों से देखता है। लेकिन कहानियों का एक सामान्य विषय है, और यह गार्शिन के अधिकांश कार्यों के लिए मुख्य विषयों में से एक बन जाएगा। निजी इवानोव, परिस्थितियों के बल से दुनिया से अलग, खुद में डूबे हुए, जीवन की जटिलता की समझ में आता है, अपने सामान्य विचारों और नैतिक मानदंडों के पुनर्मूल्यांकन के लिए।

कहानी "द इंसीडेंट" इस तथ्य से शुरू होती है कि उसकी नायिका, "पहले से ही खुद को भूल चुकी है," अचानक अपने जीवन के बारे में सोचना शुरू कर देती है: "ऐसा कैसे हुआ कि मैंने लगभग दो साल तक कुछ भी नहीं सोचा, सोचने लगा, मैं समझ नहीं सकता।"

नादेज़्दा निकोलेवन्ना की त्रासदी उसके लोगों में विश्वास की कमी, अच्छाई, जवाबदेही से जुड़ी है: "क्या वास्तव में अच्छे लोग हैं, क्या मैंने उन्हें अपनी तबाही के बाद और पहले दोनों को देखा है? क्या मुझे यह सोचना चाहिए कि अच्छे लोग होते हैं, जब मुझे पता है कि दर्जनों में से कोई ऐसा नहीं है जिससे मैं नफरत नहीं कर सकता?" नायिका के इन शब्दों में एक भयानक सच्चाई है, यह अटकलों का परिणाम नहीं है, बल्कि जीवन के सभी अनुभव से निष्कर्ष है और इसलिए विशेष विश्वास प्राप्त करता है। वह दुखद और घातक जो नायिका को मारता है, उसके प्यार में पड़ने वाले को मार देता है।

सभी व्यक्तिगत अनुभव नायिका को बताते हैं कि लोग अवमानना ​​​​के योग्य हैं और नेक आवेग हमेशा मूल उद्देश्यों से पराजित होते हैं। प्रेम कहानी ने एक व्यक्ति के अनुभव में सामाजिक बुराई को केंद्रित किया, और इसलिए यह विशेष रूप से ठोस और दृश्यमान हो गई। और इससे भी ज्यादा भयानक क्योंकि सामाजिक अव्यवस्था का शिकार अपनी इच्छा की परवाह किए बिना अनैच्छिक रूप से बुराई का वाहक बन गया।

कहानी "फोर डेज़" में, जिसने लेखक को अखिल रूसी प्रसिद्धि दिलाई, नायक की एपिफेनी में यह तथ्य भी शामिल है कि वह एक साथ खुद को सामाजिक विकार और हत्यारे दोनों का शिकार महसूस करता है। यह विचार, जो गार्शिन के लिए महत्वपूर्ण है, एक अन्य विषय से जटिल है जो लेखक की कहानियों की एक पूरी श्रृंखला के निर्माण के सिद्धांतों को निर्धारित करता है।

नादेज़्दा निकोलेवन्ना ने कई लोगों से मुलाकात की, जिन्होंने "दुखी नज़र से" उससे पूछा, "क्या किसी तरह इस तरह के जीवन से दूर होना संभव है?" ये प्रतीत होने वाले बहुत ही सरल शब्दों में विडंबना, कटाक्ष और एक सच्ची त्रासदी है जो किसी व्यक्ति विशेष के सरल जीवन से परे है। उनमें ऐसे लोगों का पूर्ण लक्षण वर्णन होता है जो जानते हैं कि वे बुराई कर रहे हैं, और फिर भी करते हैं।

अपने "बल्कि उदास रूप" और अनिवार्य रूप से उदासीन प्रश्न के साथ, उन्होंने अपने विवेक को शांत किया और न केवल नादेज़्दा निकोलेवन्ना से, बल्कि खुद से भी झूठ बोला। एक "दुखद रूप" ग्रहण करने के बाद, उन्होंने मानवता को श्रद्धांजलि दी और फिर, जैसे कि आवश्यक कर्तव्य को पूरा करते हुए, मौजूदा विश्व व्यवस्था के कानूनों के अनुसार कार्य किया।

यह विषय "मीटिंग" (1879) कहानी में विकसित किया गया है। इसमें दो नायक हैं, जैसे कि एक-दूसरे के तीव्र विरोध में: एक - जिसने आदर्श आवेगों और मनोदशाओं को बनाए रखा, दूसरा - उन्हें पूरी तरह से खो दिया। कहानी का रहस्य, हालांकि, इस तथ्य में निहित है कि यह विरोध नहीं है, बल्कि एक जुड़ाव है: पात्रों का विरोध काल्पनिक है।

"मैं आपको नाराज नहीं करता, और बस इतना ही," शिकारी और व्यवसायी अपने दोस्त से कहता है और बहुत ही आश्वस्त रूप से उसे साबित करता है कि वह उच्च आदर्शों में विश्वास नहीं करता है, लेकिन केवल "किसी तरह की वर्दी" पहनता है।

यह वही वर्दी है जिसे नादेज़्दा निकोलेवन्ना के आगंतुक उसके भाग्य के बारे में पूछते हुए पहनते हैं। गार्शिन के लिए यह दिखाना महत्वपूर्ण है कि इस वर्दी की मदद से, बहुसंख्यक दुनिया में व्याप्त बुराई के लिए अपनी आँखें बंद करने का प्रबंधन करते हैं, अपने विवेक को शांत करते हैं और ईमानदारी से खुद को नैतिक लोग मानते हैं।

"दुनिया में सबसे बुरा झूठ," रात "कहानी का नायक कहता है, - अपने आप से झूठ।" इसका सार इस तथ्य में निहित है कि एक व्यक्ति ईमानदारी से कुछ आदर्शों को मानता है जिन्हें समाज में उच्च के रूप में मान्यता प्राप्त है, लेकिन वास्तव में, पूरी तरह से अलग मानदंडों द्वारा निर्देशित, या इस अंतर को महसूस नहीं करने, या जानबूझकर इसके बारे में नहीं सोचने के लिए रहता है।

वसीली पेट्रोविच अभी भी अपने साथी के जीवन के तरीके से नाराज हैं। लेकिन गार्शिन इस संभावना की भविष्यवाणी करते हैं कि मानवीय आवेग जल्द ही एक "वर्दी" बन जाएंगे, छिपाना, यदि निंदनीय नहीं है, तो कम से कम काफी प्राथमिक और विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत अनुरोध।

कहानी की शुरुआत में, सुखद सपनों से कि वह अपने छात्रों को उच्च नागरिक गुणों की भावना से कैसे शिक्षित करेगा, शिक्षक अपने भविष्य के जीवन के बारे में, अपने परिवार के बारे में विचारों की ओर मुड़ता है: "और ये सपने उसे उससे भी ज्यादा सुखद लग रहे थे यहां तक ​​कि एक सार्वजनिक शख्सियत के सपने भी जो उनके दिल में बोए गए अच्छे बीजों के लिए धन्यवाद देने के लिए उनके पास आएंगे।"

गार्शिन ने "कलाकार" (1879) कहानी में इसी तरह की स्थिति विकसित की है। इस कहानी में सामाजिक बुराई को न केवल रायबिनिन द्वारा देखा जाता है, बल्कि उनके एंटीपोड डेडोव द्वारा भी देखा जाता है। यह वह था जिसने संयंत्र में श्रमिकों की भयानक कामकाजी परिस्थितियों की ओर इशारा किया था: "और आपको लगता है कि उन्हें इस तरह के कठिन श्रम के लिए बहुत कुछ मिलता है? पैसा!<...>इन सभी कारखानों में कितने कठोर प्रभाव हैं, रायबिनिन, यदि आप केवल जानते हैं! मुझे बहुत खुशी है कि मैंने उनसे हमेशा के लिए छुटकारा पा लिया। इस सारे दुख को देखकर पहले तो जीना मुश्किल था..."।

और डेडोव इन कठिन छापों से दूर हो जाता है, प्रकृति और कला की ओर मुड़ता है, अपने द्वारा बनाए गए सुंदर के सिद्धांत के साथ अपनी स्थिति को मजबूत करता है। यह भी एक "वर्दी" है जिसे वह अपनी शालीनता पर विश्वास करने के लिए लगाता है।

लेकिन यह अभी भी झूठ बोलने का काफी सरल रूप है। गार्शिन के काम में केंद्रीय एक नकारात्मक नायक नहीं होगा (वे, जैसा कि समकालीन आलोचक गार्शिना ने देखा, उनके कार्यों में आम तौर पर कम हैं), लेकिन एक व्यक्ति जो खुद से झूठ बोलने के ऊंचे, "महान" रूपों पर विजय प्राप्त करता है। यह झूठ इस तथ्य से जुड़ा है कि एक व्यक्ति न केवल शब्दों में, बल्कि कर्मों में भी उच्च, बेशक, विचारों और नैतिक मानकों का पालन करता है, जैसे कि व्यवसाय, कर्तव्य, मातृभूमि, कला के प्रति वफादारी।

नतीजतन, हालांकि, वह आश्वस्त हो जाता है कि इन आदर्शों का पालन करने से कमी नहीं होती है, बल्कि इसके विपरीत, दुनिया में बुराई में वृद्धि होती है। आधुनिक समाज में इस विरोधाभासी घटना के कारणों का अध्ययन और अंतरात्मा की जागृति और पीड़ा - यह रूसी साहित्य में मुख्य गार्शिन विषयों में से एक है।

डेडोव ईमानदारी से अपने काम के बारे में भावुक है, और यह उसके लिए अपने पड़ोसियों की शांति और पीड़ा की देखरेख करता है। रायबिनिन, जिन्होंने लगातार खुद से यह सवाल पूछा कि उनकी कला की आवश्यकता किसे है और क्यों, यह भी महसूस करते हैं कि कलात्मक रचना उनके लिए एक आत्मनिर्भर अर्थ कैसे प्राप्त करना शुरू कर देती है। उसने अचानक देखा कि "प्रश्न हैं: कहाँ? क्यों? काम के दौरान गायब हो जाना; सिर में एक विचार, एक लक्ष्य है, और उसके कार्यान्वयन से खुशी मिलती है। एक पेंटिंग वह दुनिया है जिसमें आप रहते हैं और जिसका आप जवाब देते हैं। यहां रोजमर्रा की नैतिकता गायब हो जाती है: आप अपनी नई दुनिया में अपने लिए एक नया निर्माण करते हैं और इसमें आप अपनी धार्मिकता, गरिमा या तुच्छता और अपने तरीके से झूठ महसूस करते हैं, जीवन की परवाह किए बिना। ”

जीवन को न छोड़ने के लिए, न बनाने के लिए, हालांकि एक बहुत ही उच्च, लेकिन फिर भी एक अलग दुनिया, आम जीवन से अलग होने के लिए रायबिनिन को इस पर काबू पाना है। रयाबिनिन का पुनर्जन्म तब होगा जब वह किसी और के दर्द को अपना महसूस करेगा, यह महसूस करेगा कि लोगों ने अपने आसपास की बुराई को नोटिस नहीं करना सीख लिया है, और सामाजिक असत्य के लिए जिम्मेदार महसूस करता है।

उन लोगों की शांति को मारना आवश्यक है जिन्होंने खुद से झूठ बोलना सीख लिया है - ऐसा कार्य रायबिनिन और गार्शिन द्वारा निर्धारित किया जाएगा, जिन्होंने इस छवि को बनाया है।

कहानी "चार दिन" का नायक युद्ध में जाता है, केवल कल्पना करता है कि वह "अपनी छाती को गोलियों से कैसे उजागर करेगा।" यह उनका उच्च और महान आत्म-धोखा है। यह पता चला है कि युद्ध में न केवल अपना बलिदान देना चाहिए, बल्कि दूसरों को भी मारना चाहिए। नायक को प्रकाश देखने के लिए, गार्शिन को उसे अपनी सामान्य रट से बाहर निकालने की जरूरत है।

"मैं ऐसी अजीब स्थिति में कभी नहीं रहा," इवानोव कहते हैं। इस वाक्यांश का अर्थ न केवल इस तथ्य में निहित है कि घायल नायक युद्ध के मैदान में झूठ बोलता है और उसके सामने मारे गए फेला की लाश को देखता है। दुनिया के बारे में उनके दृष्टिकोण की विचित्रता और विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि उन्होंने पहले कर्तव्य, युद्ध, आत्म-बलिदान के बारे में सामान्य विचारों के चश्मे के माध्यम से जो देखा वह अचानक एक नई रोशनी से प्रकाशित हुआ। इस आलोक में नायक न केवल वर्तमान बल्कि अपने पूरे अतीत को भी अलग तरह से देखता है। उनकी याद में ऐसे प्रसंग हैं जिन्हें उन्होंने पहले ज्यादा महत्व नहीं दिया।

महत्वपूर्ण रूप से, उदाहरण के लिए, उन्होंने पहले जो पुस्तक पढ़ी थी उसका शीर्षक: "द फिजियोलॉजी ऑफ एवरीडे लाइफ।" इसमें लिखा था कि भोजन के बिना एक व्यक्ति एक सप्ताह से अधिक जीवित रह सकता है और एक आत्महत्या जिसने खुद को मौत के घाट उतार दिया, वह बहुत लंबे समय तक जीवित रहा क्योंकि उसने पी लिया था। "रोज़मर्रा" के जीवन में, ये तथ्य केवल उसकी रुचि ले सकते थे, इससे अधिक कुछ नहीं। अब उसका जीवन पानी के एक घूंट पर निर्भर करता है, और "रोजमर्रा की जिंदगी का शरीर विज्ञान" उसके सामने एक मारे गए फेले की सड़ी-गली लाश के रूप में प्रकट होता है। लेकिन एक मायने में उसके साथ जो होता है वह युद्ध का दैनिक जीवन भी है, और वह युद्ध के मैदान में मरने वाला पहला घायल व्यक्ति नहीं है।

इवानोव याद करते हैं कि कैसे पहले उन्हें अपने हाथों में खोपड़ी पकड़नी पड़ती थी और पूरे सिर को एक से अधिक बार काटना पड़ता था। यह भी सांसारिक था, और वह इससे कभी आश्चर्यचकित नहीं हुआ। इधर, हल्के बटनों वाली वर्दी में एक कंकाल ने उन्हें सिहर उठा दिया। पहले, उन्होंने शांति से अखबारों में पढ़ा कि "हमारे नुकसान नगण्य हैं।" अब यह "मामूली नुकसान" खुद हुआ।

यह पता चला है कि मानव समाज को इस तरह से डिजाइन किया गया है कि इसमें भयानक सामान्य हो जाता है। इसलिए, वर्तमान और अतीत की क्रमिक तुलना में, मानवीय संबंधों की सच्चाई और सामान्य का झूठ, यानी, जैसा कि वह अब समझता है, जीवन पर एक विकृत दृष्टिकोण, इवानोव के लिए खुलता है, और अपराध और अपराध का प्रश्न उत्तरदायित्व उत्पन्न होता है। उसके द्वारा मारे गए तुर्की फ़ल्लाह का क्या दोष है? "और मैं क्या दोष दूं, भले ही मैंने उसे मार डाला?" - इवानोव से पूछता है।

पूरी कहानी "पहले" और "अब" के इसी विरोध पर बनी है। पहले, इवानोव, एक महान आवेग में, खुद को बलिदान करने के लिए युद्ध में गया था, लेकिन यह पता चला कि उसने खुद को नहीं, बल्कि दूसरों को बलिदान दिया। अब नायक जानता है कि वह कौन है। "हत्या, हत्यारा ... और कौन? मैं हूं!"। अब वह यह भी जानता है कि वह हत्यारा क्यों बना: “जब मैं लड़ने के लिए जाने लगा, तो मेरी माँ और माशा ने मुझे नहीं रोका, हालाँकि वे मेरे लिए रोए थे।

इस विचार से अंधा, मैंने ये आँसू नहीं देखे। मुझे समझ नहीं आया (अब मैं समझ गया) मैं अपने करीबी लोगों के साथ क्या कर रहा था।" वह कर्तव्य और आत्म-बलिदान के "विचार से अंधा" था और यह नहीं जानता था कि समाज मानवीय संबंधों को विकृत करता है ताकि महान विचार मौलिक नैतिक मानदंडों का उल्लंघन कर सके।

कहानी के कई पैराग्राफ "फोर डेज" सर्वनाम "आई" से शुरू होते हैं, फिर इवानोव द्वारा की गई क्रिया को कहा जाता है: "मैं जाग गया ...", "मैं उठ रहा हूं ...", "मैं झूठ बोल रहा हूं। । ..", "मैं रेंग रहा हूँ ..", "मैं बेताब हूँ ..."। अंतिम वाक्यांश इस तरह पढ़ता है: "मैं बोल सकता हूं और मैं उन्हें वह सब कुछ बताता हूं जो यहां लिखा गया है।" "मैं कर सकता हूं" को यहां "मुझे अवश्य" के रूप में समझा जाना चाहिए - मुझे दूसरों को वह सत्य प्रकट करना चाहिए जो मैंने अभी सीखा है।

गार्शिन के लिए, लोगों के अधिकांश कार्य एक सामान्य विचार, एक विचार पर आधारित होते हैं। लेकिन इस स्थिति से वह एक विरोधाभासी निष्कर्ष निकालता है। सामान्यीकरण करना सीख लेने के बाद, एक व्यक्ति ने दुनिया की धारणा की तात्कालिकता खो दी है। सामान्य कानूनों की दृष्टि से युद्ध में लोगों की मृत्यु स्वाभाविक और आवश्यक है। लेकिन युद्ध के मैदान में मरना इस जरूरत को स्वीकार नहीं करना चाहता।

कहानी "कायर" (1879) का नायक भी अपने आप में युद्ध की धारणा में एक निश्चित विषमता, अप्राकृतिकता को नोट करता है: अन्य। एक और शांति से पढ़ता है: "हमारे नुकसान नगण्य हैं, ऐसे और ऐसे अधिकारी घायल हो गए, 50 निचले रैंक मारे गए, 100 घायल हो गए," और उन्हें भी खुशी हुई कि यह पर्याप्त नहीं है, लेकिन जब मैं ऐसी खबरें पढ़ता हूं, तो एक पूरी खूनी तस्वीर मेरी आंखों के सामने तुरंत प्रकट होता है। ”

क्यों, नायक जारी है, अगर अखबारों में कई लोगों की हत्या की खबर है, तो हर कोई नाराज है? रेलवे आपदा, जिसमें कई दर्जन लोग मारे गए, पूरे रूस का ध्यान क्यों आकर्षित करती है? लेकिन जब वे कई दर्जन लोगों के बराबर, मामूली नुकसान के बारे में लिखते हैं, तो कोई नाराज क्यों नहीं होता? हत्या और ट्रेन दुर्घटना ऐसी दुर्घटनाएँ हैं जिन्हें रोका जा सकता था।

युद्ध एक नियमितता है, इसमें बहुत से लोग मारे जाने चाहिए, यह स्वाभाविक है। लेकिन कहानी के नायक के लिए यहां स्वाभाविकता और नियमितता को देखना मुश्किल है, "उसकी नसें इतनी व्यवस्थित हैं" कि वह सामान्यीकरण करना नहीं जानता, बल्कि, इसके विपरीत, सामान्य प्रावधानों को ठोस बनाता है। वह अपने दोस्त कुज़्मा की बीमारी और मृत्यु को देखता है, और यह धारणा सैन्य रिपोर्टों द्वारा बताए गए आंकड़ों से कई गुना अधिक है।

लेकिन, इवानोव के अनुभव से गुजरने के बाद, जिसने खुद को एक हत्यारे के रूप में पहचाना, युद्ध में जाना असंभव, असंभव है। इसलिए, यह काफी तार्किक और स्वाभाविक है कि कहानी "कायर" के नायक का ऐसा निर्णय दिखता है। युद्ध की आवश्यकता के बारे में तर्क के किसी भी तर्क का उसके लिए कोई मूल्य नहीं है, क्योंकि, जैसा कि वे कहते हैं, "मैं युद्ध के बारे में बात नहीं करता और इसे सीधे भावना के साथ मानता हूं, खून के ढेर पर क्रोधित हूं।" और फिर भी वह युद्ध में जाता है। युद्ध में मरने वाले लोगों की पीड़ा को अपने रूप में महसूस करना उसके लिए पर्याप्त नहीं है, उसे दुख को सभी के साथ साझा करने की आवश्यकता है। केवल इस मामले में विवेक शांत हो सकता है।

उसी कारण से, रायबिनिन ने "कलाकार" कहानी से कला को मना कर दिया। उन्होंने एक पेंटिंग बनाई जिसमें कार्यकर्ता की पीड़ा को दर्शाया गया था और जिसे "लोगों की शांति को मारना" था। यह पहला कदम है, लेकिन वह अगला कदम भी उठाता है - वह उनके पास जाता है जो पीड़ित हैं। यह इस मनोवैज्ञानिक आधार पर है कि कहानी "कायर" युद्ध के गुस्से से इनकार को इसमें एक सचेत भागीदारी के साथ जोड़ती है।

युद्ध के बारे में गार्शिन के अगले काम में, निजी इवानोव के संस्मरणों से (1882), युद्ध के खिलाफ भावुक उपदेश और इससे जुड़ी नैतिक समस्याएं पृष्ठभूमि में फीकी पड़ जाती हैं। बाहरी दुनिया की छवि उसकी धारणा की प्रक्रिया की छवि के समान स्थान लेती है। कहानी के केंद्र में एक सैनिक और एक अधिकारी के बीच संबंधों का सवाल है, मोटे तौर पर - लोग और बुद्धिजीवी वर्ग। बुद्धिमान निजी इवानोव के लिए, युद्ध में भाग लेना लोगों के पास जाना है।

लोकलुभावन लोगों द्वारा निर्धारित तात्कालिक राजनीतिक कार्य अधूरे निकले, लेकिन 80 के दशक की शुरुआत के बुद्धिजीवियों के लिए। लोगों के साथ एकता की आवश्यकता और इसका ज्ञान युग का मुख्य मुद्दा बना रहा। कई नरोदनिकों ने अपनी हार को इस तथ्य से जोड़ा कि उन्होंने लोगों को आदर्श बनाया, इसकी एक ऐसी छवि बनाई जो वास्तविकता के अनुरूप नहीं थी। इसका अपना सच था, जिसके बारे में जी। उसपेन्स्की और कोरोलेंको दोनों ने लिखा था। लेकिन आगामी निराशा ने दूसरे चरम को जन्म दिया - "अपने छोटे भाई के साथ झगड़ा"। "झगड़े" की यह दर्दनाक स्थिति कहानी के नायक वेन्ज़ेल द्वारा अनुभव की जाती है।

एक बार वह लोगों में एक भावुक विश्वास के साथ रहते थे, लेकिन जब उनका सामना करना पड़ा, तो उनका मोहभंग और कटुता हो गई। वह सही ढंग से समझता था कि इवानोव लोगों के करीब आने के लिए युद्ध में गया था, और उसे जीवन पर "साहित्यिक" दृष्टिकोण के खिलाफ चेतावनी दी थी। उनकी राय में, यह साहित्य था जिसने "किसान को सृजन के मोती में ऊंचा किया," उसके लिए एक निराधार प्रशंसा को जन्म दिया।

वेन्ज़ेल के लोगों में निराशा, उनके जैसे कई अन्य लोगों की तरह, वास्तव में उनके बारे में एक आदर्शवादी, साहित्यिक, "सिर" विचार से आई थी। कुचले गए, इन आदर्शों को एक और चरम - लोगों के लिए अवमानना ​​​​द्वारा बदल दिया गया था। लेकिन, जैसा कि गार्शिन दिखाते हैं, यह अवमानना ​​​​भी मुख्य निकला और हमेशा नायक की आत्मा और दिल के अनुरूप नहीं था। कहानी इस तथ्य के साथ समाप्त होती है कि एक लड़ाई के बाद जिसमें वेन्ज़ेल की कंपनी के बावन सैनिक मारे गए थे, वह, "तम्बू के कोने में छिप गया और किसी बॉक्स पर अपना सिर टिका दिया," गहराई से रोता है।

वेन्ज़ेल के विपरीत, इवानोव ने एक या किसी अन्य पूर्वकल्पित धारणा के साथ लोगों से संपर्क नहीं किया। इसने उन्हें सैनिकों में वास्तव में उनके निहित साहस, नैतिक शक्ति, कर्तव्य के प्रति निष्ठा को देखने की अनुमति दी। जब पांच युवा स्वयंसेवकों ने एक सैन्य अभियान की सभी कठिनाइयों को सहन करने के लिए पुरानी सैन्य शपथ "अपना पेट नहीं बख्शा" के शब्दों को दोहराया, तो उन्होंने "उदास के रैंकों को देखते हुए, युद्ध के लिए तैयार लोगों को देखा"<...>लगा कि ये खाली शब्द नहीं हैं।"

रूसी साहित्य का इतिहास: 4 खंडों में / एन.आई. द्वारा संपादित। प्रुत्सकोव और अन्य - एल।, 1980-1983