जीवनी। पियानो संगीत प्रतिभा

Fryderyk फ़्रांसिज़ेक चोपिन एक पोलिश संगीतकार और पियानोवादक हैं जो लंबे समय तक फ्रांस में रहे और काम किया (इसलिए, उनके नाम का फ्रेंच ट्रांसक्रिप्शन तय किया गया था)। चोपिन उन कुछ संगीतकारों में से एक हैं जिन्होंने लगभग विशेष रूप से पियानो के लिए लिखा है। उन्होंने एक ओपेरा या सिम्फनी नहीं लिखी, वह गाना बजानेवालों से आकर्षित नहीं थे, उनकी विरासत में एक भी स्ट्रिंग चौकड़ी नहीं है। लेकिन विभिन्न रूपों में उनके कई पियानो टुकड़े - माजुर्कस, पोलोनेस, गाथागीत, निशाचर, एट्यूड्स, शेरज़ोस, वाल्ट्ज और इतने पर - सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियाँ हैं। चोपिन एक सच्चे नवप्रवर्तनक थे, जो अक्सर शास्त्रीय नियमों और मानदंडों से विचलित होते थे। उन्होंने एक नई हार्मोनिक भाषा बनाई और एक नई, रोमांटिक सामग्री को समायोजित करने के लिए डिज़ाइन किए गए रूपों की खोज की।

एक जिंदगी। फ्राइडरिक चोपिन का जन्म 1810 में, शायद 22 फरवरी को वारसॉ के पास ज़ेलियाज़ोवा वोला में हुआ था। उनके पिता निकोल (मिकोले) चोपिन, एक फ्रांसीसी प्रवासी, ने एक शिक्षक और स्कूल शिक्षक के रूप में सेवा की; माँ का पालन-पोषण एक कुलीन परिवार में हुआ था। पहले से ही एक बच्चे के रूप में, चोपिन ने उज्ज्वल संगीत क्षमताओं को दिखाया; 7 साल की उम्र में उन्हें पियानो बजाना सिखाया गया था, और उसी वर्ष जी माइनर में उनके द्वारा रचित एक छोटा सा पोलोनीज़ प्रकाशित किया गया था। जल्द ही वह वारसॉ के सभी कुलीन सैलून के प्रिय बन गए। पोलिश कुलीनता के समृद्ध घरों में, उन्होंने विलासिता के लिए एक स्वाद प्राप्त किया और शिष्टाचार के परिष्कार पर जोर दिया।

1823 में चोपिन ने वारसॉ लिसेयुम में प्रवेश किया, वारसॉ कंज़र्वेटरी के निदेशक जोसेफ एल्सनर के साथ निजी तौर पर संगीत का अध्ययन जारी रखा। 1825 में उन्हें रूसी सम्राट अलेक्जेंडर I के सामने प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था, और संगीत कार्यक्रम के बाद उन्हें एक पुरस्कार मिला - एक हीरे की अंगूठी। 16 साल की उम्र में, चोपिन को कंज़र्वेटरी में भर्ती कराया गया था; 1829 में उनके स्नातक ने औपचारिक रूप से चोपिन की संगीत शिक्षा पूरी की। उसी वर्ष, अपनी कला को प्रकाशकों और जनता के सामने पेश करने के प्रयास में, चोपिन ने वियना में दो संगीत कार्यक्रम दिए, जहां आलोचकों ने उनके कामों की सराहना की, और महिलाओं ने - उत्कृष्ट शिष्टाचार। 1830 में चोपिन ने वारसॉ में तीन संगीत कार्यक्रम खेले और फिर पश्चिमी यूरोप के दौरे पर गए। स्टटगार्ट में रहते हुए, चोपिन ने पोलिश विद्रोह के दमन के बारे में सीखा। ऐसा माना जाता है कि वारसॉ का पतन सी माइनर एट्यूड की रचना का कारण था, जिसे कभी-कभी "क्रांतिकारी" कहा जाता है। यह 1831 में हुआ, और उसके बाद चोपिन अपने वतन नहीं लौटे।

1831 में चोपिन पेरिस में बस गए। वह अपने दोस्तों और संरक्षकों के घरों में प्रदर्शन करना पसंद करता था, हालांकि वह अक्सर उनके बारे में विडंबना के साथ बात करता था। एक पियानोवादक के रूप में उनकी बहुत सराहना की गई, खासकर जब उन्होंने छोटे घरेलू समारोहों में अपना संगीत प्रस्तुत किया। अपने पूरे जीवन में, उन्होंने तीन दर्जन से अधिक सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम नहीं दिए। उनकी प्रदर्शन शैली बहुत ही अजीब थी: समकालीनों के अनुसार, इस शैली को असाधारण लयबद्ध स्वतंत्रता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था - चोपिन, इसलिए बोलने के लिए, रूबेटो के अग्रणी थे, उन्होंने एक संगीत वाक्यांश को महान स्वाद के साथ व्यक्त किया, दूसरों को कम करने की कीमत पर कुछ ध्वनियों को बढ़ाया। .

1836 में चोपिन अपने माता-पिता से मिलने चेक गणराज्य गए। मैरिएनबाद में रहते हुए, वह युवा पोलिश मारिया वोडज़िंस्का के साथ मुग्ध हो गया। हालांकि, उनकी सगाई जल्द ही टूट गई। उस वर्ष की शरद ऋतु में, पेरिस में, उनकी मुलाकात एक उत्कृष्ट महिला, बैरोनेस दुदेवंत से हुई, जिनके जीवन के बारे में पेरिस में बहुत गपशप थी और जिन्होंने उस समय तक छद्म नाम जॉर्ज सैंड के तहत व्यापक साहित्यिक प्रसिद्धि प्राप्त की थी। चोपिन तब 28 साल के थे, मैडम सैंड - 34। उनका मिलन आठ साल तक चला, और इस समय का अधिकांश समय उन्होंने लेखक के परिवार की संपत्ति नोहंत में बिताया। चोपिन के लिए एक दुःस्वप्न, जो कभी भी अच्छे स्वास्थ्य में नहीं था, 1838-1839 की सर्दी थी, जो मल्लोर्का (बेलिएरिक द्वीप समूह) में जॉर्ज सैंड के साथ बिताई गई थी। ऐसा लगता है कि खराब मौसम और घर की अव्यवस्था का उसके पहले से ही तपेदिक से ग्रस्त फेफड़ों पर हानिकारक प्रभाव पड़ा है। 1847 में, जॉर्ज सैंड के साथ चोपिन का रिश्ता अंततः बिगड़ गया क्योंकि संगीतकार ने अपनी पहली शादी से अपने बच्चों के साथ अपनी प्रेमिका के रिश्ते में हस्तक्षेप किया। इस स्थिति ने, एक प्रगतिशील बीमारी के साथ, चोपिन को काली उदासी की स्थिति में डाल दिया। उन्होंने आखिरी बार 16 फरवरी, 1848 को पेरिस में बात की थी। आठ दिन बाद, एक क्रांति छिड़ गई जिसने राजा लुई फिलिप को उखाड़ फेंका। संगीतकार के दोस्त उन्हें इंग्लैंड ले गए, जहां पहले से ही बहुत बीमार होने पर, उन्होंने महारानी विक्टोरिया के साथ खेला और कई संगीत कार्यक्रम दिए - उनमें से आखिरी 16 नवंबर, 1848 को हुआ। एक हफ्ते बाद वह पेरिस लौट आए। अब और सबक देने में असमर्थ, चोपिन को अपने स्कॉटिश प्रशंसक जेन स्टर्लिंग से उदार मदद स्वीकार करने के लिए मजबूर होना पड़ा। संगीतकार की बहन लुडविका, रोगी की देखभाल के लिए पोलैंड से आई थी; फ्रांसीसी मित्रों ने भी उस पर कोई ध्यान नहीं दिया। चोपिन की मृत्यु 17 अक्टूबर, 1849 को प्लेस वेंडोमे में उनके पेरिस अपार्टमेंट में हुई। उनकी इच्छा के अनुसार, सेंट पीटर्सबर्ग के चर्च में अंतिम संस्कार सेवा में। मेडेलीन ने मोजार्ट के अनुरोध के टुकड़े सुने।

संगीत। चोपिन की रचना तकनीक बहुत अपरंपरागत है और कई मायनों में अपने युग में अपनाए गए नियमों और तकनीकों से विचलित है। चोपिन धुनों के एक नायाब निर्माता थे, वे पश्चिमी संगीत के लिए अज्ञात स्लाव मोडल और इंटोनेशनल तत्वों को पेश करने वाले पहले लोगों में से एक थे और इस तरह 18 वीं शताब्दी के अंत तक विकसित शास्त्रीय हार्मोनिक प्रणाली की हिंसा को कम कर दिया। वही लय के लिए जाता है: पोलिश नृत्यों के सूत्रों का उपयोग करते हुए, चोपिन ने पश्चिमी संगीत को नए लयबद्ध पैटर्न के साथ समृद्ध किया। उन्होंने विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत - लैकोनिक, स्व-निहित संगीत रूपों को विकसित किया जो उनकी समान रूप से मूल मधुर, हार्मोनिक, लयबद्ध भाषा की प्रकृति के अनुरूप थे।

छोटे रूपों के पियानो टुकड़े। इन टुकड़ों को सशर्त रूप से दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है: मुख्य रूप से "यूरोपीय" माधुर्य, सद्भाव, लय और विशिष्ट रूप से "पोलिश" रंग में। पहले समूह में अधिकांश एट्यूड, प्रस्तावना, शेरज़ोस, निशाचर, गाथागीत, इंप्रोमेप्टु, रोंडो और वाल्ट्ज शामिल हैं। विशेष रूप से पोलिश माज़ुर्का और पोलोनेज़ हैं।

चोपिन ने लगभग तीन दर्जन एट्यूड्स की रचना की, जिसका उद्देश्य पियानोवादक को विशिष्ट कलात्मक या तकनीकी कठिनाइयों को दूर करने में मदद करना है (उदाहरण के लिए, समानांतर सप्तक या तिहाई में पैसेज बजाना)। ये अभ्यास संगीतकार की सर्वोच्च उपलब्धियों से संबंधित हैं: जैसे बाख के वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर, चोपिन के व्यवहार, सबसे पहले, शानदार संगीत, शानदार ढंग से उपकरण की संभावनाओं को प्रकट करते हैं; उपदेशात्मक कार्य यहां पृष्ठभूमि में फीके पड़ जाते हैं, और अक्सर उन्हें याद नहीं किया जाता है।

दिन का सबसे अच्छा

हालाँकि चोपिन ने पहले पियानो लघुचित्रों की शैलियों में महारत हासिल की, लेकिन उन्होंने खुद को उन तक सीमित नहीं रखा। इसलिए, मल्लोर्का में बिताई गई सर्दियों के दौरान, उन्होंने सभी बड़ी और छोटी चाबियों में 24 प्रस्तावनाओं का एक चक्र बनाया। चक्र "छोटे से बड़े" के सिद्धांत पर बनाया गया है: पहले प्रस्तावना संक्षिप्त शब्दचित्र हैं, अंतिम वास्तविक नाटक हैं, मनोदशा की सीमा पूर्ण शांति से उग्र आवेगों तक है। चोपिन ने 4 शेरज़ोस लिखे: साहस और ऊर्जा से भरे ये बड़े पैमाने के टुकड़े, विश्व पियानो साहित्य की उत्कृष्ट कृतियों के बीच जगह लेते हैं। बीस से अधिक निशाचर उनकी कलम के हैं - सुंदर, स्वप्निल, काव्यात्मक, गहन गेय रहस्योद्घाटन। चोपिन कई गाथागीतों के लेखक हैं (यह एक कार्यक्रम चरित्र की उनकी एकमात्र शैली है), उनके काम में इंप्रोमेप्टु, रोंडो भी प्रस्तुत किए गए हैं; उनके वाल्ट्ज विशेष रूप से लोकप्रिय हैं।

"पोलिश" शैलियों। चोपिन ने पेरिस को अपने मूल मज़ारका और पोलोनेज़, शैलियों से प्रभावित किया जो स्लाव नृत्य ताल और पोलिश लोककथाओं की विशिष्ट हार्मोनिक भाषा को प्रतिबिंबित करते थे। इन आकर्षक, रंगीन टुकड़ों ने पहली बार पश्चिमी यूरोपीय संगीत में एक स्लाव तत्व पेश किया, जिसने धीरे-धीरे लेकिन अनिवार्य रूप से उन हार्मोनिक, लयबद्ध और सुन्दर योजनाओं को बदल दिया जो 18 वीं शताब्दी के महान क्लासिक्स थे। अपने अनुयायियों के लिए छोड़ दिया। चोपिन ने पचास से अधिक माज़ुर्कों की रचना की (उनका प्रोटोटाइप तीन-बीट ताल के साथ एक पोलिश नृत्य है, एक वाल्ट्ज के समान) - छोटे टुकड़े जिसमें स्लावोनिक में विशिष्ट मधुर और हार्मोनिक ध्वनि होती है, और कभी-कभी उनमें कुछ प्राच्य सुनाई देता है। चोपिन द्वारा लिखी गई लगभग हर चीज की तरह, मजारका बहुत पियानोवादक हैं और कलाकार से महान कौशल की आवश्यकता होती है - भले ही उनमें स्पष्ट तकनीकी कठिनाइयां न हों। पोलोनाइज लंबाई और बनावट दोनों में मजारका से बड़े होते हैं। पोलोनाइज-फंतासी और पोलोनीज, जिसे "सैन्य" के रूप में जाना जाता है, पियानो संगीत के सबसे मूल और कुशल संगीतकारों में से एक पहले स्थान पर चोपिन को सुरक्षित करने के लिए पर्याप्त होगा।

बड़े रूप। समय-समय पर चोपिन ने प्रमुख संगीत रूपों की ओर रुख किया। शायद इस क्षेत्र में उनकी सर्वोच्च उपलब्धि को 1840-1841 में रचित एफ माइनर में एक अच्छी तरह से निर्मित और बहुत ही ठोस नाटकीय कल्पना माना जाना चाहिए। इस काम में, चोपिन ने फॉर्म का एक मॉडल पाया जो पूरी तरह से उनके द्वारा चुनी गई विषयगत सामग्री की प्रकृति से मेल खाता था, और इस तरह एक समस्या हल हो गई जो उनके कई समकालीनों की शक्ति से परे थी। सोनाटा रूप के शास्त्रीय पैटर्न का पालन करने के बजाय, वह संपूर्ण की संरचना और विकास के तरीकों को निर्धारित करने के लिए सामग्री की संरचना, मधुर, हार्मोनिक, लयबद्ध विशेषताओं के विचार की अनुमति देता है। बारकारोल में, इस शैली का एकमात्र चोपिन काम (1845-1846), 6/8 समय के हस्ताक्षर में सनकी, लचीला राग, वेनिस के गोंडोलियर्स के गीतों के लिए विशिष्ट, एक अपरिवर्तित संगत आकृति की पृष्ठभूमि के खिलाफ भिन्न होता है (में बायां हाथ)।

चोपिन ने तीन पियानो सोनाटा लिखे। सी माइनर (1827) में पहला, एक युवा कार्य है जो अब शायद ही कभी किया जाता है। दूसरा, बी माइनर में, एक दशक बाद दिखाई दिया। इसका तीसरा आंदोलन एक विश्व-प्रसिद्ध अंतिम संस्कार मार्च है, और समापन सप्तक का एक बवंडर है, जैसे "कब्रों पर हवा का झोंका।" रूप में एक विफलता माना जाता है, महान पियानोवादकों द्वारा किया गया दूसरा सोनाटा, एक आश्चर्यजनक रूप से एकीकृत कार्य के रूप में प्रकट होता है। बी-फ्लैट माइनर (1844) में चोपिन का अंतिम सोनाटा, एक थ्रू स्ट्रक्चर है जो इसके चार आंदोलनों को एकजुट करता है और चोपिन की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक है।

अन्य रचनाएँ। चोपिन के पास पियानो और ऑर्केस्ट्रा के कई काम और कुछ चैम्बर पीस भी हैं। पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए, उन्होंने एंडांटे स्पाइनाटो और ई-फ्लैट मेजर, दो कंसर्टोस (ई माइनर और एफ माइनर) में एक पोलोनीज़, पोलिश थीम पर एक फंतासी, एक रोंडो-क्राकोवियाक, साथ ही मोजार्ट ला द्वारा एक थीम पर विविधताएं बनाईं। सी डेरेम ला मनो (ओपेरा डॉन जुआन से एरिया)। सेलिस्ट एजे फ्रैंचोम के साथ, उन्होंने मेयरबीर के ओपेरा रॉबर्ट द डेविल, जी माइनर में एक सोनाटा, एक ही रचना के लिए एक परिचय और एक पोलोनीज़ के साथ-साथ जी माइनर में एक तिकड़ी के विषयों पर सेलो और पियानो के लिए कॉन्सर्ट ग्रैंड डुएट की रचना की। पियानो, वायलिन और सेलो के लिए। चोपिन ने आवाज और पियानो के लिए पोलिश ग्रंथों के लिए कई गाने बनाए। ऑर्केस्ट्रा के साथ सभी रचनाओं में, इंस्ट्रूमेंटेशन के क्षेत्र में लेखक की अनुभवहीनता स्पष्ट है, और प्रदर्शन के दौरान स्कोर में लगभग हमेशा बदलाव किए जाते हैं।

फ़्रेडरिक चॉपिन
माल्यावकिन वालेरी टिमोफीविच 07.03.2017 01:00:33

मैं आपका ध्यान नामों और उपनामों में तनाव की कमी की ओर आकर्षित करना चाहूंगा। देखें कि कैसे चोपिन को विकिपीडिया पर चित्रित किया गया था - फ्रेंच और पोलिश दोनों संस्करणों में। वैसे, यह नाम अंग्रेजी बोलने वाले लोगों में भी पाया जाता है, लेकिन उन्हें पहले अक्षर पर कुछ जोर दिया गया है मैंने ग्रेट पीपल पुस्तक लिखी और प्रकाशित की। सुराग के साथ पहेलियों। इसमें उच्चारण के साथ गलती करने का कोई तरीका नहीं है, क्योंकि उपनाम ओपस में अंतिम तुकबंदी वाला शब्द है। मैं आभारी रहूंगा यदि आप मेरी किताब से ली गई 15 कविताओं पर एक नज़र डालें और इरकुत्स्क अखबार माई इयर्स में रखें . (इंटरनेट पर, आपको खोज में बहुत सारे नायकों को खोजने की आवश्यकता है - एक पूरा सेट ... कविताएँ-पहेलियाँ।)

पोलिश संगीतकार और कलाप्रवीण व्यक्ति पियानोवादक, शिक्षक

संक्षिप्त जीवनी

फ्राइडरिक चोपिन, पूरा नाम - फ्राइडरिक फ्रांसिसजेक चोपिन (पोलिश फ्राइडरिक फ्रांसिसजेक चोपिन, पोलिश स्ज़ोपेन भी); फ्रेंच में पूरा नाम प्रतिलेखन - फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन (fr। Frédéric François Chopin) (मार्च 1 (अन्य स्रोतों के अनुसार, 22 फरवरी) 1810, वारसॉ के पास ज़ेलियाज़ोवा-वोला का गाँव, वारसॉ का डची - 17 अक्टूबर, 1849, पेरिस, फ्रांस) - पोलिश संगीतकार और पियानोवादक। अपने परिपक्व वर्षों में (1831 से) वह फ्रांस में रहे और काम किया। पश्चिमी यूरोपीय संगीत रोमांटिकतावाद के प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक, पोलिश नेशनल स्कूल ऑफ़ कंपोज़र्स के संस्थापक। विश्व संगीत पर उनका महत्वपूर्ण प्रभाव था।

मूल और परिवार

संगीतकार के पिता, निकोलस चोपिन (1771-1844), एक साधारण परिवार से, अपनी युवावस्था में फ्रांस से पोलैंड चले गए। 1802 के बाद से, वह काउंट स्कारबेक ज़ेल्याज़ोव-वॉल्यूम की संपत्ति पर रहते थे, जहाँ उन्होंने काउंट के बच्चों के शिक्षक के रूप में काम किया।

1806 में निकोलस चोपिन ने स्कारबेक्स टेकला के दूर के रिश्तेदार जस्टिन क्रिज़ानोव्स्का (1782-1861) से शादी की। पिग कोट ऑफ आर्म्स का क्रज़ीज़ानोव्स्की (क्रज़िज़ानोव्स्की) परिवार 14 वीं शताब्दी का है और कोस्यान के पास क्रिज़ज़ानोवो गांव का मालिक है। जस्टिना क्रिज़ीज़ानोव्सकाया के भतीजे व्लादिमीर क्रिज़िज़ानोव्स्की भी क्रिज़ीज़ानोव्स्की परिवार के थे। जीवित साक्ष्यों के अनुसार, संगीतकार की मां ने एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की, फ्रेंच बोलती थी, बेहद संगीतमय थी, पियानो को अच्छी तरह से बजाती थी, और एक सुंदर आवाज थी। फ्रेडरिक ने अपनी पहली संगीत छाप अपनी मां को दी है, बचपन से पैदा हुई लोक धुनों का प्यार।

ज़ेलियाज़ोवा वोया, जहाँ चोपिन का जन्म हुआ था, और वारसॉ, जहाँ वह 1810 से 1830 तक रहता था, नेपोलियन युद्धों के दौरान 1813 तक, नेपोलियन साम्राज्य के एक जागीरदार, वारसॉ के डची के क्षेत्र में थे, और 3 मई, 1815 के बाद, निम्नलिखित वियना कांग्रेस के परिणाम - राज्य पोलिश (क्रोलेस्टो पोल्स्की) के क्षेत्र में, रूसी साम्राज्य के जागीरदार।

1810 की शरद ऋतु में, अपने बेटे के जन्म के कुछ समय बाद, निकोलस चोपिन वारसॉ चले गए। वारसॉ लिसेयुम में, स्कारबेक्स के संरक्षण के लिए धन्यवाद, उन्हें शिक्षक पान माहे की मृत्यु के बाद एक स्थान मिला। चोपिन फ्रेंच और जर्मन भाषाओं और फ्रेंच साहित्य के शिक्षक थे, उन्होंने लिसेयुम के विद्यार्थियों के लिए एक बोर्डिंग स्कूल रखा।

माता-पिता की बुद्धिमत्ता और संवेदनशीलता ने परिवार के सभी सदस्यों को प्यार से मिला दिया और प्रतिभाशाली बच्चों के विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा। फ्राइडरिक के अलावा, चोपिन परिवार में तीन बहनें थीं: सबसे बड़ी, लुडविका, एंड्रज़ीविच से शादी की, जो उसका विशेष रूप से करीबी और समर्पित दोस्त था, और छोटी, इसाबेला और एमिलिया। बहनों में बहुमुखी क्षमताएं थीं, और एमिलिया, जिनकी मृत्यु जल्दी हो गई थी, में एक उत्कृष्ट साहित्यिक प्रतिभा थी।

बचपन

पहले से ही बचपन में, चोपिन ने असाधारण संगीत क्षमता दिखाई। वह विशेष ध्यान और देखभाल से घिरा हुआ था। मोजार्ट की तरह, उन्होंने अपने संगीत "जुनून", कामचलाऊ कल्पना में अटूट कल्पना और सहज पियानोवाद से अपने आसपास के लोगों को प्रभावित किया। उनकी संवेदनशीलता और संगीत की छाप हिंसक और असामान्य रूप से प्रकट हुई। वह संगीत सुनते हुए रो सकता था, पियानो पर एक यादगार राग या राग लेने के लिए रात में कूद सकता था।

1818 के अपने जनवरी अंक में, वारसॉ अखबारों में से एक ने एक संगीतकार द्वारा रचित पहले संगीत नाटक के बारे में कुछ पंक्तियाँ रखीं जो अभी भी प्राथमिक विद्यालय में थे। "इस पोलोनेस के लेखक," अखबार ने लिखा, "एक छात्र है जो अभी तक 8 साल का नहीं है। यह संगीत की एक वास्तविक प्रतिभा है, सबसे बड़ी सहजता और असाधारण स्वाद के साथ, सबसे कठिन पियानो टुकड़ों का प्रदर्शन और नृत्य और विविधताओं की रचना करना जो पारखी और पारखी को प्रसन्न करते हैं। अगर यह कौतुक बच्चा फ्रांस या जर्मनी में पैदा हुआ होता, तो उसने अपनी ओर अधिक ध्यान आकर्षित किया होता।

युवा चोपिन को संगीत सिखाया गया था, जिससे उनसे बहुत उम्मीदें थीं। पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी (1756-1842), जन्म से एक चेक, ने एक 7 वर्षीय लड़के के साथ अध्ययन करना शुरू किया। इस तथ्य के बावजूद कि चोपिन ने वारसॉ स्कूलों में से एक में अध्ययन किया, कक्षाएं गंभीर थीं। लड़के की प्रदर्शन प्रतिभा इतनी तेजी से विकसित हुई कि बारह वर्ष की आयु तक, चोपिन सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादकों से कमतर नहीं था। ज़िवनी ने युवा गुणी के साथ अध्ययन करने से यह कहते हुए इनकार कर दिया कि वह उसे और कुछ नहीं सिखा सकता।

युवा

कॉलेज से स्नातक होने और ज़िवनी के साथ पांच साल की पढ़ाई पूरी करने के बाद, चोपिन ने संगीतकार जोसेफ एल्सनर के साथ सैद्धांतिक अध्ययन शुरू किया।

ओस्ट्रोज़्स्की पैलेस वारसॉ चोपिन संग्रहालय की सीट है।

प्रिंस एंटोन रेडज़विल और राजकुमारों चेतवर्टिंस्की के संरक्षण ने चोपिन को उच्च समाज में पेश किया, जो चोपिन की आकर्षक उपस्थिति और परिष्कृत शिष्टाचार से प्रभावित था। यहाँ इस बारे में फ्रांज लिस्ट्ट ने क्या कहा: “उनके व्यक्तित्व की सामान्य छाप काफी शांत, सामंजस्यपूर्ण थी और ऐसा लगता था, किसी भी टिप्पणी में परिवर्धन की आवश्यकता नहीं थी। चोपिन की नीली आँखें विचारशीलता से ढकी हुई बुद्धि से अधिक चमकीली थीं; उसकी कोमल और पतली मुस्कान कभी कड़वी या व्यंग्यात्मक नहीं हुई। उनके चेहरे के रंग की सूक्ष्मता और पारदर्शिता ने सभी को लुभाया; उसके घुंघराले गोरे बाल, थोड़ी गोल नाक थी; वह छोटे कद का, दुबले-पतले, दुबले-पतले थे। उनके शिष्टाचार परिष्कृत, विविध थे; आवाज थोड़ी थकी हुई है, अक्सर दब जाती है। उनके शिष्टाचार इतनी शालीनता से भरे हुए थे, उनके पास रक्त अभिजात वर्ग की ऐसी मुहर थी कि वह अनजाने में मिले और राजकुमार की तरह प्राप्त हुए ... कोई दिलचस्पी नहीं। चोपिन आमतौर पर हंसमुख थे; उनके तेज दिमाग ने इस तरह की अभिव्यक्तियों में भी मजाकिया पाया कि हर कोई आंख नहीं पकड़ता।

बर्लिन, ड्रेसडेन, प्राग की यात्राएं, जहां उन्होंने उत्कृष्ट संगीतकारों के संगीत समारोहों में भाग लिया, परिश्रमपूर्वक ओपेरा हाउस और कला दीर्घाओं का दौरा किया, उनके आगे के विकास में योगदान दिया।

परिपक्व वर्ष। विदेश

1829 से, चोपिन की कलात्मक गतिविधि शुरू हुई। वह वियना, क्राको में अपने कामों का प्रदर्शन करते हैं। वारसॉ लौटकर, वह इसे 5 नवंबर, 1830 को हमेशा के लिए छोड़ देता है। अपनी मातृभूमि से यह अलगाव उनके निरंतर छिपे दुःख का कारण बन गया - अपनी मातृभूमि की लालसा। 1830 में, खबर आई कि पोलैंड में स्वतंत्रता के लिए एक विद्रोह छिड़ गया था। चोपिन ने अपनी मातृभूमि लौटने और लड़ाई में भाग लेने का सपना देखा। तैयारी समाप्त हो गई है, लेकिन पोलैंड के रास्ते में वह भयानक समाचार से पकड़ा गया: विद्रोह को कुचल दिया गया, नेता को कैदी बना लिया गया। ड्रेसडेन, वियना, म्यूनिख, स्टटगार्ट पास करने के बाद, वह 1831 में पेरिस पहुंचे। रास्ते में, चोपिन ने एक डायरी (तथाकथित "स्टटगार्ट डायरी") लिखी, जो स्टटगार्ट में अपने प्रवास के दौरान उनकी मनःस्थिति को दर्शाती है, जहां पोलिश विद्रोह के पतन के कारण निराशा से वे उबर गए थे। चोपिन का गहरा विश्वास था कि उनका संगीत उनके मूल लोगों को जीत हासिल करने में मदद करेगा। "पोलैंड शानदार, शक्तिशाली, स्वतंत्र होगा!" - तो उन्होंने अपनी डायरी में लिखा। इस अवधि के दौरान, चोपिन ने अपना प्रसिद्ध "क्रांतिकारी एट्यूड" लिखा।

चोपिन ने 22 साल की उम्र में पेरिस में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया था। सफलता पूर्ण थी। चोपिन ने शायद ही कभी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया, लेकिन पोलिश उपनिवेश और फ्रांसीसी अभिजात वर्ग के सैलून में, चोपिन की प्रसिद्धि बहुत तेज़ी से बढ़ी, चोपिन ने कलात्मक हलकों और समाज दोनों में कई वफादार प्रशंसक प्राप्त किए। कल्कब्रेनर ने चोपिन के पियानोवाद की बहुत सराहना की, जिन्होंने फिर भी उन्हें अपना सबक दिया। हालाँकि, ये सबक जल्दी बंद हो गए, लेकिन दो महान पियानोवादकों के बीच दोस्ती कई सालों तक जारी रही। पेरिस में, चोपिन ने खुद को युवा प्रतिभाशाली लोगों से घेर लिया, जिन्होंने उनके साथ कला के प्रति समर्पित प्रेम साझा किया। उनके दल में पियानोवादक फर्डिनेंड गिलर, सेलिस्ट फ्रैंचोम, ओबोइस्ट ब्रोड्ट, बांसुरीवादक टुलोन, पियानोवादक स्टामाटी, सेलिस्ट विडाल और वायलिस्ट अर्बन शामिल थे। उन्होंने अपने समय के सबसे बड़े यूरोपीय संगीतकारों के साथ भी परिचित बनाए रखा, जिनमें मेंडेलसोहन, बेलिनी, लिस्ट्ट, बर्लियोज़, शुमान थे।

समय के साथ, चोपिन ने खुद को पढ़ाना शुरू किया; पियानो सिखाने का प्यार चोपिन की पहचान थी, जो उन कुछ महान कलाकारों में से एक थे जिन्होंने इसे बहुत समय दिया।

1837 में, चोपिन ने फेफड़ों की बीमारी का पहला हमला महसूस किया (सबसे अधिक संभावना है कि यह तपेदिक था)। दुल्हन के साथ बिदाई के अलावा बहुत सारे दु: ख ने उसे देर से तीस के दशक में जॉर्ज सैंड (अरोड़ा डुपिन) के लिए प्यार किया। जॉर्ज सैंड के साथ मल्लोर्का (मेजर्का) में रहने से चोपिन के स्वास्थ्य पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा, वह वहां बीमारी के दौर से गुजरे। फिर भी, इस स्पेनिश द्वीप पर 24 प्रस्तावनाओं सहित कई महान कार्य बनाए गए थे। लेकिन उन्होंने फ्रांस के ग्रामीण इलाकों में काफी समय बिताया, जहां जॉर्ज सैंड की नोहंट में एक संपत्ति थी।

नैतिक परीक्षणों से भरे जॉर्ज सैंड के साथ दस साल के सहवास ने चोपिन के स्वास्थ्य को बहुत कम कर दिया, और 1847 में उनके साथ एक ब्रेक के कारण, उन्हें काफी तनाव पैदा करने के अलावा, उन्हें नोहंट में आराम करने के अवसर से वंचित कर दिया। स्थिति को बदलने और अपने परिचितों के सर्कल का विस्तार करने के लिए पेरिस छोड़ना चाहते हैं, चोपिन अप्रैल 1848 में संगीत कार्यक्रम और पढ़ाने के लिए लंदन गए। यह उनकी अंतिम यात्रा साबित हुई। फ्रेडरिक चोपिन का अंतिम सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम 16 नवंबर, 1848 को लंदन में हुआ था। सफलता, घबराहट, तनावपूर्ण जीवन, नम ब्रिटिश जलवायु, और सबसे महत्वपूर्ण, एक पुरानी फेफड़ों की बीमारी जो समय-समय पर बिगड़ती गई - यह सब अंततः उसकी ताकत को कम कर देता है। पेरिस लौटकर, चोपिन की मृत्यु 5 अक्टूबर (17), 1849 को हुई।

पूरे संगीत जगत ने चोपिन पर गहरा शोक व्यक्त किया। उनके अंतिम संस्कार में उनके काम के हजारों प्रशंसक एकत्र हुए। मृतक की इच्छा के अनुसार, उसके अंतिम संस्कार में, उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों ने मोजार्ट के "रिक्विम" का प्रदर्शन किया - एक संगीतकार जिसे चोपिन ने अन्य सभी से ऊपर रखा (और अपने "रिक्विम" और "बृहस्पति" सिम्फनी को अपनी पसंदीदा रचनाएँ कहा) , और अपनी स्वयं की प्रस्तावना संख्या 4 (ई-मामूली) का भी प्रदर्शन किया। Père Lachaise कब्रिस्तान में, चोपिन की राख लुइगी चेरुबिनी और बेलिनी की कब्रों के बीच आराम करती है। संगीतकार ने वसीयत की कि उनकी मृत्यु के बाद उनके दिल को पोलैंड ले जाया जाए। चोपिन का दिल, उनकी इच्छा के अनुसार, वारसॉ भेजा गया था, जहां इसे चर्च ऑफ द होली क्रॉस के एक स्तंभ में रखा गया था।

सृष्टि

जैसा कि एन। एफ। सोलोविओव ने ब्रोकहॉस और एफ्रॉन के विश्वकोश शब्दकोश में उल्लेख किया है,

"चोपिन का संगीत साहस, चालाकी से भरपूर है, और कहीं भी सनकीपन से ग्रस्त नहीं है। यदि बीथोवेन के बाद शैली की नवीनता का युग था, तो निश्चित रूप से, चोपिन इस नवीनता के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक है। चोपिन ने जो कुछ भी लिखा है, उसकी अद्भुत संगीतमय रूपरेखा में एक महान संगीतकार-कवि दिखाई देता है। यह समाप्त विशिष्ट व्यवहारों, मज़ारुकाओं, पोलोनाइज़, निशाचर, आदि में ध्यान देने योग्य है, जिसमें प्रेरणा किनारे पर बहती है। यदि किसी चीज में एक निश्चित परावर्तन है, तो वह सोनाटा और संगीत कार्यक्रम में है, लेकिन फिर भी उनमें अद्भुत पृष्ठ दिखाई देते हैं, उदाहरण के लिए, सोनाटा सेशन में अंतिम संस्कार मार्च। 35, दूसरे संगीत कार्यक्रम में एडैगियो।

चोपिन की सबसे अच्छी कृतियाँ, जिसमें उन्होंने इतनी आत्मा और संगीत संबंधी विचार रखे, वे हैं: उनमें, उन्होंने तकनीक के अलावा, पेश किया, जो चोपिन से पहले मुख्य और लगभग एकमात्र लक्ष्य था, एक संपूर्ण काव्य जगत। ये रेखाचित्र या तो एक युवा तेज ताजगी में सांस लेते हैं, जैसे, उदाहरण के लिए, ges-dur, या एक नाटकीय अभिव्यक्ति (f-mol, c-mol)। इन रेखाचित्रों में उन्होंने प्रथम श्रेणी के मधुर और सुरीले सुंदरियों को रखा है। आप सभी एट्यूड को फिर से नहीं पढ़ सकते हैं, लेकिन इस अद्भुत समूह का ताज सिस-मोल एट्यूड है, जो अपनी गहरी सामग्री में बीथोवेन की ऊंचाई तक पहुंच गया। उसकी रातों में कितना स्वप्नदोष, अनुग्रह, चमत्कारिक संगीत! पियानो गाथागीत में, जिसके रूप को चोपिन के आविष्कार के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, लेकिन विशेष रूप से पोलोनेस और माज़ुर्कस में, चोपिन एक महान राष्ट्रीय कलाकार हैं, जो अपनी मातृभूमि के चित्र बनाते हैं।

पियानो के लिए कई कार्यों के लेखक। उन्होंने कई शैलियों की एक नए तरीके से व्याख्या की: उन्होंने रोमांटिक आधार पर प्रस्तावना को पुनर्जीवित किया, एक पियानो गाथागीत बनाया, काव्यात्मक और नाटकीय नृत्य - माज़ुरका, पोलोनेस, वाल्ट्ज; शेरज़ो को एक स्वतंत्र कार्य में बदल दिया। समृद्ध सद्भाव और पियानो बनावट; मधुर समृद्धि और फंतासी के साथ संयुक्त क्लासिक रूप।

चोपिन के कार्यों में: 2 संगीत कार्यक्रम (1829, 1830), 3 सोनाटा (1828-1844), फंतासी (1842), 4 गाथागीत (1835-1842), 4 शेरज़ोस (1832-1842), इंप्रोमेप्टु, निशाचर, एट्यूड्स, वाल्ट्ज , माज़ुर्कस, पोलोनेस, प्रस्तावना और पियानो के लिए अन्य कार्य; साथ ही गाने। उनके पियानो प्रदर्शन में, भावनाओं की गहराई और ईमानदारी को लालित्य और तकनीकी पूर्णता के साथ जोड़ा गया था।

1849 में चोपिन संगीतकार की एकमात्र जीवित तस्वीर है।

चोपिन के काम में सबसे अंतरंग, "आत्मकथात्मक" शैली उनकी वाल्ट्ज है। रूसी संगीतविद् इसाबेला खिट्रिक के अनुसार, चोपिन के वास्तविक जीवन और उनके वाल्ट्ज के बीच का संबंध असाधारण रूप से करीब है, और संगीतकार के वाल्ट्ज की समग्रता को चोपिन की "गीतात्मक डायरी" के रूप में माना जा सकता है।

चोपिन संयम और अलगाव से प्रतिष्ठित थे, इसलिए उनका व्यक्तित्व केवल उन लोगों के सामने प्रकट होता है जो उनके संगीत को अच्छी तरह जानते हैं। उस समय के कई प्रसिद्ध कलाकारों और लेखकों ने चोपिन को नमन किया: संगीतकार फ्रांज लिस्ट्ट, रॉबर्ट शुमान, फेलिक्स मेंडेलसोहन, गियाकोमो मेयरबीर, इग्नाज मोशेल्स, हेक्टर बर्लियोज़, गायक एडॉल्फ नुरी, कवि हेनरिक हेन और एडम मिकीविक्ज़, कलाकार यूजीन डेलाक्रोइक्स, पत्रकार अगाथॉन गिलर और कई अन्य। चोपिन ने अपने रचनात्मक विश्वास के पेशेवर विरोध का सामना किया: उदाहरण के लिए, उनके मुख्य जीवनकाल प्रतियोगियों में से एक, सिगिस्मंड थालबर्ग, किंवदंती के अनुसार, चोपिन संगीत कार्यक्रम के बाद सड़क पर चले गए, जोर से चिल्लाए और अपने साथी की घबराहट का जवाब दिया: केवल एक पियानो था सभी शाम, तो अब आपको कम से कम थोड़ा सा फ़ोरटे की जरूरत है। (समकालीनों के अनुसार, चोपिन फ़ोरटे बिल्कुल भी नहीं खेल सकते थे; उनकी गतिशील सीमा की ऊपरी सीमा लगभग मेज़ो-फ़ोर्ट थी।)

कलाकृतियों

पियानो और पहनावा या ऑर्केस्ट्रा के लिए

• पियानो, वायलिन और सेलो ओप के लिए तिकड़ी। 8 ग्राम माइनर (1829)
• ओपेरा "डॉन जियोवानी" ऑप से एक थीम पर बदलाव। 2 बी-दुर (1827)
• रोंडो ए ला क्राकोविएक ऑप। 14 (1828)
• "पोलिश विषयों पर महान कल्पना" सेशन। 13 (1829-1830)
• पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कॉन्सर्टो। 11 ई-मोल (1830)
• पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कॉन्सर्टो। 21 एफ नाबालिग (1829)
• "Andante spianato" और निम्नलिखित "ग्रेट ब्रिलियंट पोलोनेज़" सेशन। 22 (1830-1834)
• सेलो सोनाटा ऑप। 65 ग्राम-मोल (1845-1846)
• सेलो ऑप के लिए पोलोनीज़। 3

मजुरकास (58)

• Op.6 - 4 Mazurkas: fis-mol, cis-mol, E-dur, es-mol (1830)
• Op.7 - 5 Mazurkas: B-dur, A-mol, F-mol, As-dur, C-dur (1830-1831)
• Op.17 - 4 मज़ारका: बी-दुर, ई-मोल, अस-दुर, ए-मोल (1832-1833)
• Op.24 - 4 मज़ारका: g-mol, C-dur, A-dur, b-mol
• Op.30 - 4 मज़ारका: c-mol, h-mol, Des-dur, cis-mol (1836-1837)
• Op.33 - 4 मज़ारका: जिस-मोल, डी-दुर, सी-दुर, एच-मोल (1837-1838)
• Op.41 - 4 Mazurkas: cis-mol, e-mol, H-dur, As-dur
• Op.50 - 3 मज़ारका: G-dur, As-dur, cis-mol (1841-1842)
• Op.56 - 3 Mazurkas: H-dur, C-dur, c-mol (1843)
• Op.59 - 3 मज़ारका: ए-मोल, अस-दुर, फिस-मोल (1845)
• Op.63 - 3 Mazurkas: एच मेजर, एफ माइनर, सीआईएस माइनर (1846)
• Op.67 - 4 Mazurkas: G-dur, g-mol, C-dur, No. 4 a-mol 1846 (1848?)
• Op.68 - 4 Mazurkas: C-dur, a-mol, F-dur, No. 4 f-mol (1849)

पोलोनाइज (16)

• ऑप। 22 बड़े शानदार पोलोनेस एस-दुर (1830-1832)
• ऑप। 26 नंबर 1 सीआईएस-मोल; नंबर 2 एस-मोल (1833-1835)
• ऑप। 40 नंबर 1 ए-दुर (1838); नंबर 2 सी-मोल (1836-1839)
• ऑप। 44 फिस-मोल (1840-1841)
• ऑप। 53 अस-दुर (वीर) (1842)
• ऑप। 61 अस-दुर, पोलोनेस फैंटेसी (1845-1846)
• वू। डी-मोल (1827) में नंबर 1; नंबर 2 बी-दुर (1828); नंबर 3 एफ-मोल (1829)

निशाचर (कुल 21)

• ऑप। 9 बी-मोल, एस-डूर, एच-डूर (1829-1830)
• ऑप। 15 एफ मेजर, एफआईएस मेजर (1830-1831), जी माइनर (1833)
• ऑप। 27 सीआईएस-मोल, देस-दुर (1834-1835)
• ऑप। 32 एच-दुर, अस-दुर (1836-1837)
• ऑप। 37 ग्राम माइनर, जी मेजर (1839)
• ऑप। 48 ग माइनर, फिस माइनर (1841)
• ऑप। 55 f-mol, Es-dur (1843)
• ऑप। 62 नंबर 1 एच-दुर, नंबर 2 ई-दुर (1846)
• ऑप। 72 ई-मोल (1827)
• ऑप। पोस्ट सीआईएस माइनर (1830), सी माइनर

वाल्ट्ज (19)

• ऑप। 18 "ग्रेट ब्रिलियंट वाल्ट्ज" एस-दुर (1831)
• ऑप। 34 नंबर 1 "शानदार वाल्ट्ज" अस-दुर (1835)
• ऑप। 34 नंबर 2 ए-मोल (1831)
• ऑप। 34 नंबर 3 "शानदार वाल्ट्ज" एफ-ड्यूर
• ऑप। 42 "ग्रेट वाल्ट्ज"
• ऑप। 64 नंबर 1 देश-दूर (1847)
• ऑप। 64 नंबर 2 सीआईएस-मोल (1846-1847)
• ऑप। 64 नंबर 3 प्रमुख के रूप में
• ऑप। 69 नंबर 1
• ऑप। 69 नंबर 10 एच-मोल
• ऑप। 70 नंबर 1 Ges-dur
• ऑप। 70 नंबर 2 एफ-मोल
• ऑप। 70 नंबर 2 देश-दूर
• ऑप। पोस्ट ई-मोल, ई-दुर, ए-मोल

पियानो सोनाटास (कुल 3)

फ्रेडरिक चोपिन के अंतिम संस्कार (अंतिम संस्कार) मार्च का संगीत कवर, इस शीर्षक के तहत एक अलग काम के रूप में पहली बार जारी किया गया। Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1854 (Breitkopf & Härtel प्रिंट बोर्ड नंबर 8728)

• ऑप। सी-मोल में 4 नंबर 1 (1828)
• ऑप। बी-मोल (1837-1839) में 35 नंबर 2, अंतिम संस्कार (अंतिम संस्कार) मार्च (तीसरा आंदोलन: मार्चे फनब्रे) सहित
• या। बी-मोल (1844) में 58 नंबर 3

प्रस्तावना (कुल 25)

• 24 प्रस्तावना ऑप। 28 (1836-1839)
• प्रस्तावना सिस-मोल ऑप", "45 (1841)

तत्काल (कुल 4)

• ऑप। 29 अस-दुर (लगभग 1837)
• ऑप, 36 फिस-दुर (1839)
• ऑप। 51 गेस-दुर (1842)
• ऑप। 66 इंप्रोमेप्टु फंतासी सीआईएस-मोल (1834)

एट्यूड्स (कुल 27)

• ऑप। 10 सी-ड्यूर, ए-मोल, ई-ड्यूर, सीआईएस-मोल, गेस-ड्यूर, एस-मोल, सी-ड्यूर, एफ-ड्यूर, एफ-मोल, अस-ड्यूर, एस-ड्यूर, सी-मोल (1828) -1832)
• ऑप। 25 As-dur, f-mol, F-dur, a-mol, e-mol, gis-mol, cis-mol, Des-dur, Ges-dur, h-mol, a-mol, c-mol (1831) -1836)
• वू एफ-मोल, देस-दुर, अस-दुर (1839)

शेरज़ो (कुल 4)

• ऑप। 20 घंटे नाबालिग (1831-1832)
• ऑप। 31 बी माइनर (1837)
• ऑप। 39 सीआईएस माइनर (1838-1839)
• ऑप। 54 ई मेजर (1841-1842)

गाथागीत (कुल 4)

• या। 23 जी-मोल (1831-1835)
• ऑप। 38 एफ-दुर (1836-1839)
• ऑप। 47 प्रमुख के रूप में (1840-1841)
• ऑप। 52 एफ-मोल (1842-1843)

अन्य

• काल्पनिक ऑप। 49 एफ-मोल (1840-1841)
• बारकारोल ऑप। 60 फिस-दुर (1845-1846)
• लोरी ऑप. 57 देस-दुर (1843)
• कॉन्सर्ट एलेग्रो ऑप। 46 ए मेजर (1840-1841)
• टारेंटेला ऑप। 43 प्रमुख के रूप में (1843)
• बोलेरो ऑप. 19 सी-दुर (1833)
• सेलो और पियानो सेशन के लिए सोनाटा। 65 ग्राम-मोल
• गाने सेशन. 74 (कुल 19) (1829-1847)
• रोंडो (कुल 4)

चोपिन के संगीत की व्यवस्था और व्यवस्था

• ए ग्लेज़ुनोव। एफ। चोपिन, ओप के कार्यों से चोपिनियाना, सुइट (एक-एक्ट बैले)। 46. ​​(1907)।
• जीन फ्रांस। एफ. चोपिन (1969) द्वारा 24 प्रस्तावनाओं का आर्केस्ट्रा।
• एस राचमानिनोव। एफ चोपिन, ऑप द्वारा एक थीम पर बदलाव। 22 (1902-1903)।
• एम ए बालाकिरेव। चोपिन की दो प्रस्तावनाओं (1907) के विषयों पर तत्काल।
• एम ए बालाकिरेव। ई-मोल (1910) में एफ. चोपिन के पियानो कॉन्सर्टो का पुनर्संयोजन।
• एम ए बालाकिरेव। एफ। चोपिन (1908) के कार्यों से ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट।

स्मृति

फ्रेडरिक चोपिन न केवल पोलैंड में, बल्कि दुनिया के सभी देशों में सबसे प्रसिद्ध संगीतकार, संगीतकार और पियानोवादक हैं। फ़्रेडरिक चोपिन का पूरा नाम और उपनाम फ़्रेडरिक फ़्रांसिज़ेक और फ़्रेंच में फ़्रेडरिक फ़्रैंकोइस जैसा लगता है। मूल रूप से, चोपिन ने अपने संगीत कार्यों को गेय शैली में बनाया। फ़्रेडरिक ने संगीत के किसी भी भाव को बहुत ही सूक्ष्मता से व्यक्त किया है।

फ्रेडरिक चोपिन की जीवनी

प्रसिद्ध संगीतकार का जन्म 1 मार्च, 1810 को हुआ था। सोखचेव से दूर नहीं, झेल्याज़ोवा वोला नामक एक छोटे से गाँव में। परिवार में, लड़के की पोलिश और फ्रांसीसी जड़ें थीं। परिवार के पिता, जिसका नाम मिकोले चोपिन था, राष्ट्रीयता से फ्रांसीसी थे, लेकिन सोलह वर्ष की उम्र में, उन्होंने पोलैंड के साथ अपने जीवन को पूरी तरह से जोड़ने और पूरी तरह से जोड़ने का फैसला किया। और मिकोले कभी अपनी मातृभूमि नहीं लौटे, इसके अलावा, उन्होंने अपने फ्रांसीसी परिवार के संपर्क में भी नहीं रखा। और उसने अपने सभी बच्चों को डंडे के रूप में पाला। वह आदमी काउंट स्कारबेक के स्वामित्व वाली जागीर में काम करता था। उनका काम बच्चों को शिक्षित और शिक्षित करना था।

फ्रेडरिक चोपिन की शिक्षा

फ्रेडरिक चोपिन ने कम उम्र में ही संगीत में अपनी रुचि दिखाना शुरू कर दिया था। सबसे पहले, लड़के को दूसरा मोजार्ट भी कहा जाता था। जब फ़्रेडरिक केवल सात वर्ष का था, तब तक वह पहले से ही दो पोलोनीज़ लिख चुका था, एक को जी-मोल कहा जाता था, और दूसरा बी-ड्यूर। पहला g-mol polonaise लिखे जाने के तुरंत बाद प्रकाशित हुआ था। नई प्रतिभाओं के बारे में वारसॉ अखबारों में लेख प्रकाश की गति से बिखरने लगे। "माली चोपिनेक", जिसका अर्थ है लिटिल शोपिनेक, वारसॉ में सबसे अमीर सैलून में मुख्य आकर्षण बन जाता है। कम उम्र में फ्रेडरिक चोपिन अक्सर विभिन्न चैरिटी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करते हैं। 1816 में, फ्रेडरिक ने पहली बार वोज्शिएक ज़िवनी से पेशेवर पियानो सबक प्राप्त किया। वोज्शिएक ने प्रसिद्ध सेबस्टियन बाख के संगीत के साथ-साथ अन्य विनीज़ क्लासिक्स के आधार पर पढ़ाया। इसके अलावा, 1822 में, फ्रेडरिक चोपिन ने तत्कालीन प्रसिद्ध पोलिश संगीतकार जोज़ेफ़ एल्सनर से निजी सबक लिया। 1823 में, लड़का वारसॉ लिसेयुम में प्रवेश करता है। लिसेयुम में अध्ययन के दौरान, उन्होंने अपनी पहली रचना सी-मोल नामक सोनाटा लिखी। बाद में, तीन साल बाद, फ्रेडरिक चोपिन ने राजधानी में संगीत के मुख्य विद्यालय में अपनी पढ़ाई जारी रखी। वह एक संकाय चुनता है जो संगीत सिद्धांत, सद्भाव और रचना सिखाता है। चोपिन ने इस स्कूल में भी तीन साल तक पढ़ाई की। अपनी पढ़ाई के दौरान, अभी भी अपेक्षाकृत युवा संगीतकार ने एक युगल गीत के विषय पर एक वेरिएशन (पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए) लिखा, खुद मोजार्ट के एक ओपेरा से, जिसे डॉन जियोवानी कहा जाता है। वह पोलैंड की थीम और प्रसिद्ध जी-मोल पर फैंटासिया op.13 भी लिखता है। उन्होंने संगीत के चोपिन स्कूल से पूरी तरह से स्नातक किया, इसके अलावा, उन्हें आधिकारिक तौर पर "संगीत प्रतिभा" की विशेषता से भी सम्मानित किया गया था।

फ्रेडरिक चोपिन का जीवन

1829 में, संगीत के स्कूल में अपनी पढ़ाई खत्म करने के तुरंत बाद, जुलाई में वह अपने दोस्तों के एक समूह के साथ ऑस्ट्रिया, या वियना शहर के भ्रमण पर निकल जाता है। Wurfel चोपिन को संगीत समाज में आमंत्रित करता है। इसके लिए धन्यवाद, फ्रेडरिक दो बार कार्तनेर्थोर्थेट में संगीत कार्यक्रम देता है, साथ में ऑर्केस्ट्रा के साथ वह मोजार्ट के बाद वेरिएशन ऑप.2, साथ ही रोंडो ए ला क्राकोवियाक ऑप.14 बजाता है। और अब फ्रेडरिक, पहले से ही अपने देश की सीमाओं के बाहर, दर्शकों की सराहना और रचनात्मक सफलता प्राप्त कर रहा है। हालांकि चोपिन की आलोचना की गई थी, लेकिन केवल एक कमजोर ध्वनि वितरण के लिए, और सबसे गंभीर आलोचक उनकी रचनाओं से प्रसन्न थे। इस तरह की सफलता के बाद, 1830 में, प्रसिद्ध आलोचक टोबियास हस्लिंगर ने मोजार्ट की थीम पर विविधताओं को प्रकाशित करने का निर्णय लिया। वैसे, यह उनका पहला विदेशी प्रकाशन था, पहले फ्रेडरिक की रचनाएँ केवल वारसॉ में प्रकाशित होती थीं। प्रकाशन प्रसिद्ध जर्मन संगीतकार और अंशकालिक संगीत समीक्षक द्वारा देखा जाता है, जिसका नाम रॉबर्ट शुमान था, वह उत्साह के साथ चोपिन की बात करता है।

फिर फ्रेडरिक वारसॉ में वापस लौटता है, उसके पास बहुत खाली समय होता है, जो उसने पहले अपनी पढ़ाई पर खर्च किया था, और संगीतकार, और भी अधिक उत्साह के साथ, नई कृतियों को लिखना शुरू कर देता है। वह कई काम लिखता है, जिसमें ई-मोल और एफ-मोल में दो पियानो कॉन्सर्ट शामिल हैं। फ्रेडरिक चोपिन के लिए एक बहुत बड़ी प्रेरणा यह थी कि उस लड़के को कंज़र्वेटरी के एक छात्र से प्यार हो गया, जिसने वोकल्स का अध्ययन किया था, इस लड़की का नाम कॉन्स्टेंस ग्लैडकोवस्काया था। कॉन्स्टेंस के लिए मजबूत भावनाओं का अनुभव करते हुए, संगीतकार कॉन्सर्टो को एफ-मोल में लिखता है। साथ ही, अपनी भावनाओं की प्रेरणा से, वह निशाचर, विभिन्न अध्ययन, वाल्ट्ज, साथ ही साथ मजारका भी लिखते हैं। इस अवधि के दौरान भी, वह गीत लिखते हैं, जिसके लिए शब्द स्टीफन विटविकी द्वारा रचित थे।

शरद ऋतु में, अक्टूबर 1830 में, फ्रेडरिक चोपिन ने ई-मोल में अपना कॉन्सर्टो प्रदर्शन किया, एक गंभीर विदाई संगीत कार्यक्रम में, जो राष्ट्रीय रंगमंच में आयोजित किया गया था। फ्रेडरिक के प्रिय कॉन्स्टेंस ग्लैडकोव्स्का ने भी वहां प्रदर्शन किया। लगभग एक महीने बाद, नवंबर में, चोपिन ने अपने दोस्त, जिसका नाम टाइटस वोज्शिचोव्स्की था, के साथ इटली जाने के इरादे से ऑस्ट्रिया जाने का फैसला किया। फ्रेडरिक, केवल कुछ दिनों के लिए वियना में रहकर, अप्रिय समाचार सीखता है कि पोलिश विद्रोह (जिसे नवंबर विद्रोह भी कहा जाता है) शुरू हो गया है। यह विद्रोह इस तथ्य के खिलाफ था कि पोलिश साम्राज्य रूस पर निर्भर था, और लोग राजा को पोलिश सिंहासन पर नहीं देखना चाहते थे। चोपिन इन घटनाओं को दिल से लेते हैं और अपनी भावनाओं को अपने नए टुकड़े में डालते हैं, जिसे हर कोई "क्रांतिकारी एट्यूड" के रूप में जानता है। संगीतकार इटली जाने में सक्षम नहीं है, जैसा कि उसने योजना बनाई थी, क्योंकि उस समय ऑस्ट्रिया के खिलाफ शत्रुताएं हो रही थीं। और चूंकि फ्रेडरिक ने पोलिश स्वतंत्रता का पुरजोर समर्थन किया, पोलैंड में होने वाली घटनाओं के कारण, वह भी वारसॉ के लिए जल्दी में नहीं था। इसलिए, वह फ्रांस जाने का फैसला करता है, पेरिस शहर में।

और पहले से ही 1831 में शरद ऋतु में, फ्रेडरिक धीरे-धीरे पेरिस में बस गया। वहां वे उनके बारे में एक प्रसिद्ध पियानोवादक और प्रतिभाशाली शिक्षक के रूप में सीखते हैं। चोपिन महानगरीय अभिजात वर्ग के उच्चतम हलकों में आता है। वह वहां कई महान पियानोवादकों से मिलता है, उनमें से पेलेल और कल्कब्रेनर, जो चोपिन को शहर में बसने में मदद करते हैं। वह फ्रेंकोइस जोसेफ फेटिस के साथ निकटता से संवाद करना भी शुरू कर देता है, यह आदमी बेल्जियम का एक प्रसिद्ध संगीतज्ञ और संगीतकार है। इसके अलावा, उनके संपर्कों के सर्कल में इस तरह की प्रसिद्ध हस्तियां शामिल हैं: संगीतकार फ्रांज लिस्ट्ट, चित्रकार यूजीन डेलाक्रोइक्स, लेखक हेनरिक हेनू। एक और पोलिश संगीतकार मिले और बाद में प्रिंस एडम जार्टोरिस्की के साथ घनिष्ठ मित्र बन गए। वहीं, फ्रेडरिक पोलिश लिटरेरी एसोसिएशन से जुड़ जाता है।

1835 में, संगीतकार फेलिक्स मेंडेलसोहन और शुमान से मिलने के लिए जर्मनी गए। बाद में, 1837 की गर्मियों में, वह इंग्लैंड गए, लंदन शहर में। फिर उसे अपना जीवन साथी मिल जाता है, यह लड़की प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखिका बन जाती है, जिसका नाम जॉर्ज सैंड था। फ्रेडरिक अपने चुने हुए से छह साल छोटा है, जॉर्ज तलाकशुदा था और उस समय पहले से ही दो बच्चे थे, उसने एक लेखक के रूप में अद्भुत कहानियां लिखीं। चोपिन ने इस महिला में वह सब कुछ पाया जिसकी उसके पास इतनी कमी थी, जॉर्ज कोमल, देखभाल करने वाला और वफादार था। सर्दियों में 1837 से 1838 तक, प्रेमी पहाड़ों में एक प्राचीन मठ में रहते हैं, जो मलोर्का नामक एक द्वीप पर स्थित है। भाग्य संगीतकार को एक बहुत ही अप्रिय आश्चर्य के साथ प्रस्तुत करता है। फ्रेडरिक बहुत बीमार हो जाता है। थोड़ी देर बाद, चोपिन को पता चलता है कि वह एक गंभीर बीमारी, फुफ्फुसीय तपेदिक से बीमार है। हर दिन बीमारी बढ़ती गई, जिससे संगीतकार बहुत कमजोर हो गया और मुश्किल से घर से बाहर भी निकल सका। इस पूरे समय, उसका प्रिय, जॉर्ज, उसके बगल में था। लेकिन, एक गंभीर बीमारी, पागलपन की कमजोरी के बावजूद, वह अभी भी कड़ी मेहनत करता है और अपने अद्भुत कार्यों का निर्माण करता है। उनमें से 24 प्रस्तावनाओं का चक्र, F-dur में Ballade, c-mol में Polonaise, और cis-mol में Scherzo भी हैं। जॉर्जेस के साथ दस साल बिताने के बाद, वे तितर-बितर होने का फैसला करते हैं। उसके बाद, फ्रेडरिक चोपिन का स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ता है। मार्च 1839 में, संगीतकार का मार्सिले में इलाज चल रहा था।

1848 की सर्दियों में, चोपिन फ्रांस की राजधानी में अपने संगीत कार्यक्रम के साथ आखिरी बार प्रदर्शन करते हैं। फिर उसे यूके जाना होगा। वह करीब आधा साल से वहां है। किसी तरह खुद पर कब्जा करने और एक गंभीर बीमारी से ध्यान हटाने के लिए, वह कुलीन सैलून में प्रदर्शन करता है, वहां सबक सिखाता है। वह खुद भी महारानी विक्टोरिया के लिए खेलते हैं।

फिर वह फिर से पेरिस लौट आया, क्योंकि उसकी ताकत ने उसे पूरी तरह से छोड़ना शुरू कर दिया, जहां वह अपना नवीनतम काम लिखता है, जिसका शीर्षक मजुरका एफ-मोल ओप है। 68.4. गर्मियों में, उसकी बहन लुइसा येन्झेविच अपने बीमार भाई की मदद करने के लिए पोलैंड से फ्रेडरिक चली जाती है।

लेकिन 17 अक्टूबर की शरद ऋतु में, 1849 में, अपूरणीय होता है।फ्रेडरिक चोपिन का उनके घर में निधन हो गया, जो प्लेस वेंडोम पर स्थित था। महान संगीतकार को पेरिस में मैरी मैग्डलीन के चर्च में दफनाया गया था। इस दुखद घटना में तीन हजार लोग थे। उन्हें पेरिस शहर के पेरे लाचिस कब्रिस्तान में दफनाया गया था। अंतिम संस्कार में उन्होंने ओप से अपने स्वयं के एच-मोल प्रस्तावना की आवाज उठाई। 28, साथ ही ई-मोल। इसके अलावा, ऑर्केस्ट्रा ने स्वाभाविक रूप से महान फ्रेडरिक चोपिन के अंतिम संस्कार मार्च को बजाया। संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन की अंतिम इच्छा थी कि उनका दिल पोलैंड में दफन हो जाए। यह इच्छा उनकी अपनी बहन ने पूरी की, वह उनके दिल को वारसॉ ले गईं, जहां उन्हें चर्च ऑफ द होली क्रॉस की दीवारों में बंद कर दिया गया था।

संगीतकार, जिसका विश्व संगीत पर बहुत प्रभाव था, और संगीतकारों के पोलिश स्कूल की नींव भी रखी, का जन्म 1810 के वसंत के पहले दिन हुआ था।

प्रसिद्ध संगीतकार की जन्म तिथि एक प्रतीकात्मक कदम है, क्योंकि फ्रेडरिक चोपिन संगीत में रूमानियत के बहुत उज्ज्वल प्रतिनिधि हैं। उनका सारा काम असामान्य रूप से मौलिक है और एक बहुसंश्लेषण है जो अक्सर विपरीत शैलियों को जोड़ता है। चोपिन के काम की अजीबोगरीब शैली पूरे काम के दौरान श्रोता को सस्पेंस में रखती है। अपनी तरह के एक अद्वितीय संगीतकार द्वारा बनाई गई प्रस्तावना, सबसे गेय हैं और संगीतकार के पूरे रचनात्मक जीवन में साथ देती हैं।

एक संगीतकार का जन्म

संगीतकार का जन्मस्थान पोलिश राजधानी के आसपास के क्षेत्र में स्थित ज़ेलियाज़ोवा-वोला शहर है।

खराब स्वास्थ्य ने बच्चे को बच्चों के खेल में सक्रिय रूप से भाग लेने की अनुमति नहीं दी, उसने अपना सारा समय अपनी तीन बहनों की कंपनी में, नाट्य प्रस्तुतियों में भाग लेने में बिताया।

निकोलस चोपिन फ्रांस से पोलैंड चले गए, जहाँ उन्हें काउंट के बच्चों के शिक्षक, एस्टेट में नौकरी मिल गई। एक अधिकारी रैंक होने के बाद, व्यक्ति ने बाद में मृत शिक्षक के रिक्त पद पर वारसॉ शहर के गीतकार में विदेशी भाषाओं और साहित्य के शिक्षक के रूप में नौकरी पाने के लिए अध्यापन शुरू कर दिया।

पोलैंड में, निकोलस ने शादी की, दंपति का एक बेटा है, जिसे फ्रेडरिक फ्रांसिसेक चोपिन कहा जाता है।

लड़के की माँ एक उच्च शिक्षित लड़की थी जो विदेशी भाषाएँ बोलती थी और पियानो बजाती थी, अच्छी मुखर क्षमताओं ने जस्टिना को खूबसूरती से गाने की अनुमति दी थी।

हालांकि, संगीतकार के माता-पिता दोनों संगीत के प्रति अपने प्रेम से प्रतिष्ठित थे, जिसने निश्चित रूप से, उनके रचनात्मक पथ में योगदान दिया। संगीतकार अपने प्यार का श्रेय जस्टिना को लोक धुनों के लिए देते हैं।

छह साल की उम्र से, फ्रेडरिक ने पियानो बजाना सीखना शुरू कर दिया था। बिना नोट जाने भी बच्चे ने कान से धुनें उठा लीं। इतनी कम उम्र में, युवा मोजार्ट की तरह, चोपिन चकित और प्रसन्न समकालीनउनकी असाधारण संगीत क्षमता के साथ। प्रभावित करने वाला लड़का संगीत से इतना प्रभावित था कि वह एक या उस राग से रो सकता था। सात साल की उम्र में एक संगीत कार्यक्रम के बाद एक प्रतिभाशाली बच्चे को पहली महिमा मिली। इस प्रकार, पोलैंड ने युवा चोपिन की प्रतिभा को पहचाना। पियानोवादक वोज्शिएक ज़ीवनी विकासशील प्रतिभा के पहले शिक्षक बने। शिक्षक को लड़के से बहुत उम्मीदें थीं, बच्चे को हर संभव ज्ञान देने के बाद, पांच साल के अध्ययन के बाद, मास्टर ने फ्रेडरिक को पढ़ाने से इनकार कर दिया, यह मानते हुए कि वह प्रतिभा को कुछ भी नहीं सिखा सकता है।

युवा और प्रतिभा का विकास

चोपिन के संगीत सैलून में खुशी के साथ पहला संगीत कार्यक्रम अठारह साल की उम्र में हुआ। संगीत लिसेयुम में अध्ययन, और फिर राजधानी के मुख्य संगीत विद्यालय में, युवक ने अच्छी शिक्षा प्राप्त की। अभिजात सैलून के एक स्वागत योग्य अतिथि, अपने परिष्कृत शिष्टाचार से समाज पर विजय प्राप्त की।

अपनी पढ़ाई के दौरान, संगीतकार ने पूरे पोलैंड की यात्रा की, अद्भुत संगीत कार्यक्रम दिए, उन्होंने ऑस्ट्रिया और फ्रांस की राजधानियों का भी दौरा किया।

कैरियर विकास

• बीस के दशक के अंत में, उन्नीस साल की उम्र में, वारसॉ में एक बड़े प्रदर्शन के बाद, युवा पियानोवादक को ऑस्ट्रिया के दौरे पर आमंत्रित किया गया था। इस तरह उसकी यूरोपीय सफलता शुरू होती है। चोपिन, जो अपनी लोकप्रियता के चरम पर थे, लिस्ट्ट और शुमान द्वारा प्रशंसा की गई थी।
• पोलिश राजधानी में विद्रोह ने अपनी मातृभूमि के युवा संगीतकार को वंचित कर दिया, दबे हुए विद्रोह के समर्थक होने के नाते, चोपिन ने एटूड "सी माइनर" लिखा। उनकी मातृभूमि की यह त्रासदी फ्रेडरिक चोपिन के काम को दो प्रमुख अवधियों में विभाजित करती है।
• यूरोप के विभिन्न शहरों का दौरा करने के बाद, चोपिन पेरिस में बस जाते हैं, जो उनकी अंतिम शरणस्थली बन जाती है। फ्रांस की राजधानी में अपने जीवन के दौरान, संगीतकार शुमान और लिस्ट्ट से मिले, जिन्होंने उनके काम की प्रशंसा की, नए दोस्त बनाए, जिनमें प्रतिभाशाली लेखक विक्टर ह्यूगो और कलाकार यूजीन डेलाक्रोइक्स शामिल थे। संगीतकार का यह करियर चरण संरक्षक और कलाकारों की भागीदारी के बिना विकसित नहीं हो रहा है।
• तीस के दशक के मध्य में, चोपिन ने स्वास्थ्य में गंभीर गिरावट महसूस की, तपेदिक के विकास ने उन्हें एक पियानोवादक के रूप में अपना करियर जारी रखने का मौका नहीं दिया, हालांकि, एक संगीतकार के रूप में, फ्रेडरिक बहुत तेजी से विकसित होता है और काम के साथ विश्व संगीत पर एक अमिट छाप छोड़ता है। इस कठिन समय में रचना की। चोपिन ने केवल पियानो संगीत लिखा, जैसे कि उनके जीवन के अंतरंग पक्ष को दर्शकों के सामने उजागर कर रहा हो।

निजी

1938 में, फ्रेडरिक ने मल्लोर्का की यात्रा की, जहाँ उनकी मुलाकात फ्रांसीसी लेखक जॉर्ज सैंड से हुई, जो एक संगीतकार के जीवन में घातक हो गया। एक निंदनीय व्यक्तित्व के साथ उनकी मार्मिक दोस्ती और जिस जुनून ने उन्हें अपने कब्जे में ले लिया, वह चोपिन को पूरी तरह से प्रकट करता है।

लगभग दस साल तक रहने के बाद, यह जोड़ी टूट गई, जिसका चोपिन के स्वास्थ्य पर बेहद नकारात्मक प्रभाव पड़ा। एक कठिन वित्तीय स्थिति का अनुभव करते हुए, संगीतकार ब्रिटेन की यात्रा करता है, लंदन में एक संगीत कार्यक्रम देने की योजना बना रहा है, लेकिन खराब स्वास्थ्य योजनाओं को सच नहीं होने देता। चोपिन बेहद खराब मूड और स्वास्थ्य की स्थिति में पेरिस लौट आए, चोपिन उस तपेदिक से थक चुके थे जिसने उन्हें पीड़ा दी थी।

फ़्रेडरिक चोपिन की उनतीस वर्ष की आयु में मृत्यु हो जाती है। अपने जीवन के दौरान, संगीतकार ने प्रसिद्धि, प्यार और दोस्ती को जाना, दुनिया को छोड़कर कई खूबसूरत काम किए। संगीतकार को पेरिस में दफनाया गया है। वसीयत के अनुसार, कलाप्रवीण व्यक्ति के दिल को वारसॉ के चर्च में दफनाया गया था। भाग्य ने महान संगीतकार को कई देशों और शहरों से परिचित कराया, लेकिन उनकी आत्मा हमेशा अपनी मातृभूमि के लिए तरसती रही।

फ्रेडरिक चोपिन (फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन) पियानो बजाने के पोलिश स्कूल के संस्थापक और एक महान संगीतकार हैं, जो अपने रोमांटिक संगीत के लिए जाने जाते हैं। उनके काम का विश्व संस्कृति पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा है: चोपिन की पियानो रचनाएँ पियानोवादक कला में नायाब हैं। संगीतकार ने छोटे संगीत सैलून में पियानो बजाना पसंद किया, अपने पूरे जीवन में उनके पास 30 से अधिक संगीत कार्यक्रम नहीं थे।

फ्रेडरिक चोपिन का जन्म 1810 में वारसॉ के पास ज़ेलियाज़ोवा वोला गाँव में हुआ था, उनके पिता एक साधारण परिवार से थे और काउंट की संपत्ति पर रहते थे, जहाँ उन्होंने मालिक के बच्चों की परवरिश की। चोपिन की माँ ने अच्छा गाया और पियानो बजाया, यह उनसे था कि भविष्य के संगीतकार को अपना पहला संगीत प्रभाव मिला।

बचपन में पहले से ही फ्रेडरिक ने संगीत प्रतिभा दिखाई, और परिवार में हर संभव तरीके से इसका समर्थन किया गया। मोजार्ट की तरह, युवा चोपिन वास्तव में संगीत के प्रति जुनूनी थे और उन्होंने अपने कामचलाऊ व्यवस्था में अंतहीन कल्पना दिखाई। एक संवेदनशील और प्रभावशाली लड़का किसी के पियानो बजाने की आवाज़ पर फूट-फूट कर रो सकता है या स्वप्न की धुन बजाने के लिए रात में बिस्तर से कूद सकता है।

1818 में, चोपिन को एक स्थानीय समाचार पत्र में एक वास्तविक संगीत प्रतिभा कहा जाता था, और उन्होंने शोक व्यक्त किया कि उन्होंने वारसॉ में उतना ध्यान आकर्षित नहीं किया जितना जर्मनी या फ्रांस में होगा। 7 साल की उम्र से, चोपिन ने पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी के साथ संगीत का गंभीरता से अध्ययन करना शुरू कर दिया। 12 साल की उम्र तक, फ्रेडरिक अब सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादकों से कमतर नहीं था, और संरक्षक ने अध्ययन करने से इनकार कर दिया, क्योंकि वह अब उसे कुछ भी नहीं सिखा सकता था। चोपिन के अगले शिक्षक संगीतकार जोसेफ एल्सनर थे।

युवा चोपिन, राजसी संरक्षण के कारण, उच्च समाज में आ गए, जिसमें उनके परिष्कृत शिष्टाचार और आकर्षक उपस्थिति के कारण उन्हें अनुकूल रूप से प्राप्त किया गया था। वारसॉ स्कूल से स्नातक होने के बाद, भविष्य के संगीतकार ने प्राग, बर्लिन और ड्रेसडेन का दौरा किया, जहां वह संगीत, ओपेरा हाउस और कला दीर्घाओं में अथक रूप से कला में शामिल हुए।

1829 में, फ्रेडरिक चोपिन ने प्रमुख शहरों में प्रदर्शन देना शुरू किया। उन्होंने अपने मूल वारसॉ को हमेशा के लिए छोड़ दिया और इसे बहुत याद किया, और पोलैंड में शुरू हुई स्वतंत्रता के लिए विद्रोह के बाद, वह घर जाकर सेनानियों के रैंक में शामिल होना चाहता था। पहले से ही सड़क पर, चोपिन को पता चला कि विद्रोह को कुचल दिया गया था, और उसके नेता को पकड़ लिया गया था। अपने दिल में दर्द के साथ, संगीतकार पेरिस में समाप्त हो गया, जहां पहले संगीत कार्यक्रम के बाद उसे एक बड़ी सफलता का इंतजार था। कुछ समय बाद, चोपिन ने पियानो पढ़ाना शुरू किया, जिसे उन्होंने बड़े मजे से किया।

1837 में, फ्रेडरिक चोपिन को फेफड़े की बीमारी का पहला हमला हुआ, आधुनिक शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि यह तपेदिक था। उसी समय, संगीतकार ने अपनी मंगेतर के साथ संबंध तोड़ लिया और जॉर्ज सैंड से प्यार हो गया, जिसके साथ वह 10 साल तक रहा। यह एक कठिन रिश्ता था, बीमारी से जटिल, लेकिन चोपिन के कई प्रसिद्ध काम उस अवधि के दौरान स्पेनिश द्वीप मलोर्का पर लिखे गए थे।

1947 में जॉर्ज सैंड के साथ एक दर्दनाक ब्रेक था, और चोपिन जल्द ही दृश्यों को बदलने के लिए लंदन के लिए रवाना हो गए। यह यात्रा उनकी आखिरी थी: व्यक्तिगत अनुभव, कड़ी मेहनत और नम ब्रिटिश जलवायु ने आखिरकार उनकी ताकत को कम कर दिया।

1849 में चोपिन पेरिस लौट आए, जहां उनकी जल्द ही मृत्यु हो गई। संगीतकार के अंतिम संस्कार के लिए हजारों प्रशंसक एकत्र हुए। संगीतकार के अनुरोध पर, विदाई समारोह में मोजार्ट की रिक्विम बजाया गया।