बच्चों के दैनिक जीवन में नाट्यकरण का खेल। खेलों की मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक विशेषताएं - नाटकीयता

खेल-नाटकीयकरण में, सामग्री, भूमिकाएं, खेल क्रियाएं एक साहित्यिक कार्य, परी कथा आदि की साजिश और सामग्री द्वारा निर्धारित की जाती हैं। वे भूमिका निभाने वाले खेलों के समान हैं: दोनों एक घटना के सशर्त प्रजनन, लोगों के कार्यों और संबंधों आदि पर आधारित हैं, और रचनात्मकता के तत्व भी हैं। नाटक के खेल की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि, एक परी कथा या कहानी के कथानक के अनुसार, बच्चे कुछ भूमिकाएँ निभाते हैं, घटनाओं को सटीक क्रम में पुन: पेश करते हैं।

सबसे अधिक बार, खेल का आधार - नाटकीयता परियों की कहानियां हैं। परियों की कहानियों में, नायकों की छवियों को सबसे स्पष्ट रूप से रेखांकित किया जाता है, वे बच्चों को गतिशीलता और कार्यों के लिए स्पष्ट प्रेरणा के साथ आकर्षित करते हैं, क्रियाएं स्पष्ट रूप से एक दूसरे की जगह लेती हैं और प्रीस्कूलर स्वेच्छा से उन्हें पुन: पेश करते हैं। लोक कथाएँ "शलजम", "कोलोबोक", "टेरेमोक", "थ्री बियर्स", आदि, बच्चों द्वारा प्रिय, आसानी से नाटक की जाती हैं। नाटक के खेल में, संवादों के साथ कविताओं का भी उपयोग किया जाता है, जिसकी बदौलत पुन: पेश करना संभव है भूमिकाओं द्वारा सामग्री।

खेल - नाटक की मदद से, बच्चे काम की वैचारिक सामग्री, घटनाओं के तर्क और क्रम, उनके विकास और कार्य-कारण को बेहतर ढंग से आत्मसात करते हैं।

खेलों की तैनाती के लिए - नाटकीकरण, यह आवश्यक है: बच्चों में उत्साह और रुचि का विकास, बच्चों के काम की सामग्री और पाठ का ज्ञान, वेशभूषा, खिलौनों की उपस्थिति। खेलों में पोशाक छवि का पूरक है, लेकिन बच्चे को विवश नहीं करना चाहिए। यदि पोशाक बनाना असंभव है, तो आपको इसके व्यक्तिगत तत्वों का उपयोग करने की आवश्यकता है जो किसी विशेष चरित्र की व्यक्तिगत विशेषताओं की विशेषता रखते हैं: कॉकरेल कंघी, लोमड़ी की पूंछ, बनी कान, आदि। बच्चों को वेशभूषा के निर्माण में स्वयं शामिल करना अच्छा है।

शिक्षक का मार्गदर्शन इस तथ्य में निहित है कि वह सबसे पहले उन कार्यों का चयन करता है जिनका शैक्षिक मूल्य है, जिसका कथानक बच्चों के लिए सीखना आसान है और एक खेल में बदल जाता है - नाटक।

प्रीस्कूलर के साथ, आपको विशेष रूप से एक परी कथा नहीं सीखनी चाहिए। सुंदर भाषा, आकर्षक कथानक, पाठ में दोहराव, क्रिया के विकास की गतिशीलता - यह सब इसके तेजी से आत्मसात करने में योगदान देता है। जब परियों की कहानी दोहराई जाती है, तो बच्चे इसे अच्छी तरह से याद करते हैं और खेल में शामिल होने लगते हैं, व्यक्तिगत पात्रों की भूमिका निभाते हैं। खेलते समय, बच्चा सीधे शब्दों, हावभाव, चेहरे के भाव और स्वर में अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है।

खेल में - नाटकीयता, बच्चे को कुछ अभिव्यंजक तकनीकों को दिखाना आवश्यक नहीं है: उसके लिए खेल सिर्फ एक खेल होना चाहिए।

खेल-नाटकीयकरण के विकास में, छवि की विशिष्ट विशेषताओं को आत्मसात करने और भूमिका में उनके प्रतिबिंब में, शिक्षक की रुचि, पढ़ने या बताते समय कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करने की उनकी क्षमता का बहुत महत्व है। सही लय, विभिन्न स्वर, विराम, कुछ इशारे छवियों को जीवंत करते हैं, उन्हें बच्चों के करीब बनाते हैं, उनमें खेलने की इच्छा जगाते हैं। खेल को बार-बार दोहराते हुए, बच्चों को शिक्षक की कम से कम मदद की आवश्यकता होती है और वे स्वतंत्र रूप से कार्य करना शुरू करते हैं। एक ही समय में केवल कुछ ही लोग नाट्यकरण के खेल में भाग ले सकते हैं, और शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि सभी बच्चे बारी-बारी से इसमें भाग लें।

भूमिकाओं का वितरण करते समय, पुराने प्रीस्कूलर एक-दूसरे के हितों और इच्छाओं को ध्यान में रखते हैं, और कभी-कभी गिनती कविता का उपयोग करते हैं। लेकिन यहां भी, शिक्षक का कुछ प्रभाव आवश्यक है: डरपोक बच्चों के प्रति साथियों के बीच मैत्रीपूर्ण रवैया जगाना आवश्यक है, यह सुझाव देने के लिए कि उन्हें कौन सी भूमिकाएँ सौंपी जा सकती हैं।

बच्चों को खेल की सामग्री सीखने में मदद करने के लिए, छवि में प्रवेश करने के लिए, शिक्षक साहित्यिक कार्यों के लिए चित्रण की परीक्षा का उपयोग करता है, पात्रों की कुछ विशिष्ट विशेषताओं को स्पष्ट करता है, खेल के प्रति बच्चों के दृष्टिकोण का पता लगाता है।

निर्देशक के खेल एक तरह के स्वतंत्र कहानी वाले खेल हैं। उनका उद्भव कम उम्र में विषय-खेल गतिविधि के विकास के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है, और फिर प्रदर्शन और कथानक-चिंतनशील खेल। अगला चरण व्यक्तिगत और संयुक्त भूमिका निभाने वाले खेलों का उदय है। भूमिका निभाने वाले खेलों के संयुक्त रूपों के विकास के लिए, बच्चे की साथियों के साथ संबंधों में प्रवेश करने, उनके साथ संवाद करने, बातचीत करने आदि की क्षमता का निर्णायक महत्व है। ये खेल कौशल पूरे बचपन में विकसित होते हैं। खेल के अलग-अलग रूपों के अस्तित्व और विकास के लिए, सबसे महत्वपूर्ण अपने स्वयं के सामाजिक अनुभव की प्राप्ति है। उन्हें बच्चों से संचार कौशल की आवश्यकता नहीं है, और इसलिए छोटे बच्चों के लिए सुलभ हैं; जीवन के तीसरे वर्ष के अंत और चौथे वर्ष की शुरुआत में होते हैं और 2 किस्मों में पाए जाते हैं

I) एक खेल जिसमें बच्चा एक विशिष्ट मुख्य भूमिका निभाता है, और बाकी को खिलौनों में वितरित करता है। ऐसे खेल में, बच्चा अक्सर एक ऐसे व्यक्ति की भूमिका निभा सकता है जो वस्तुओं के साथ कार्य करता है, और एक वस्तु (बाल-कार-चालक) की भूमिका;

2) एक खेल जिसमें बच्चा खिलौनों के बीच सभी भूमिकाओं को वितरित करता है, और वह स्वयं पात्रों और खेल के दौरान होने वाली घटनाओं के बीच संचार के निदेशक-आयोजक का कार्य करता है। ऐसे खेल को निर्देशक का खेल माना जाता है।

निर्देशक के खेल हमेशा पूरी तरह से व्यक्तिगत नहीं होते हैं। कभी-कभी वे 2-3 प्रतिभागियों को एकजुट कर सकते हैं और वरिष्ठ पूर्वस्कूली और प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों के लिए विशिष्ट हैं। निर्देशकीय खेलों के विकास के लिए अर्ध-कार्यात्मक खिलौनों की आवश्यकता होती है जो बच्चे को विशिष्ट कार्यों, कुछ सामाजिक अनुभव, सामान्यीकरण और कल्पना की पर्याप्त मात्रा के साथ-साथ कथानक को विकसित करने में मदद करने के लिए वयस्क मार्गदर्शन के लिए बाध्य नहीं करते हैं; भागीदारों की कमी, समूह व्यवहार के मानदंडों का पालन करने के लिए बच्चे की क्षमता और इच्छा, अधिक स्वतंत्रता की आवश्यकता, बच्चों के मानसिक और शारीरिक विकास में विचलन आदि।

निर्देशक के खेल की बारीकियां:

खेलने वाले बच्चे की स्थिति अजीबोगरीब है: वह बिना किसी विशिष्ट भूमिका के भूमिकाओं को वितरित करता है, या, इसके विपरीत, सब कुछ बदले में करता है। खेल को बाहर से इस तरह व्यवस्थित किया जाता है। बच्चा घटनाओं का प्रबंधन करता है, अपनी इच्छाओं के अनुसार साजिश का निर्माण और परिवर्तन करता है;

भूखंड हमेशा गैर-बच्चों में पाए जाने वाले की तुलना में अधिक विविध और गतिशील होते हैं, लेकिन संयुक्त खेलों में, जिसे भूखंडों के निर्माण में बच्चे की अधिक स्वतंत्रता, समूह में स्वीकार किए गए खेल रूढ़ियों से स्वतंत्रता, अपने स्वयं के अनुभव को अद्यतन करने की क्षमता द्वारा समझाया जा सकता है। खेल, संचार से संबंधित कठिनाइयों को खत्म करना;

कथानक की साहचर्य गतिकी विशेषता है, एक सटीक गेम प्लान की अनुपस्थिति, खेल का केवल एक अनुमानित विषय है। खेल की घटनाओं के पाठ्यक्रम, उनकी उपस्थिति और परिवर्तन बच्चे में उत्पन्न होने वाले संघों द्वारा निर्धारित किए जाते हैं;

बच्चों के प्रत्यक्ष और मध्यस्थता वाले अनुभव आपस में जुड़ते हैं, लेकिन अपरिवर्तनीय क्रमिक घटनाओं को थोपते नहीं हैं;

खिलौने पात्रों के रूप में कार्य करते हैं, अतिरिक्त पात्रों को अर्ध-कार्यात्मक वस्तुओं (कंकड़, चिप्स, शतरंज के टुकड़े) द्वारा दर्शाया जा सकता है;

सामान्यीकरण का एक उच्च स्तर विशेषता है, सामाजिक वस्तुओं को खेल के पात्रों को दर्शाने वाले संकेतों द्वारा देखा जाता है; उनके और उनके साथ होने वाली घटनाओं के बीच संबंध खेल की साजिश का निर्माण करते हैं, जिसे बाल निर्देशक अपने विचारों के अनुसार बनाता है;

इस तरह के खेल में बच्चा आराम से, स्वतंत्र और खुला होता है, उसे देखने से बच्चे के अर्थहीन अनुभवों को देखना और समझना संभव हो जाता है।

ये खेल बच्चे के अहंकारी भाषण के साथ हैं।

निर्देशक के खेल का शैक्षणिक मूल्य

बच्चे के सामाजिक विकास में योगदान देता है, जीवन की स्थितियों को देखने और समझने की क्षमता, लोगों, उनके कार्यों और कार्यों के बीच संबंधों का प्रतिनिधित्व करने के लिए;

बच्चों को गेमिंग अनुभव हासिल करने में मदद करें और इस तरह विकसित रोल-प्लेइंग गेम्स में संक्रमण के लिए आवश्यक शर्तें तैयार करें;

बच्चे की स्वतंत्रता का विकास करना, जीवन की एक नई स्थिति में खुद पर कब्जा करने की क्षमता विकसित करना;

वे स्वतंत्र नाट्य गतिविधियों के आयोजन के लिए आवश्यक कौशल और क्षमता हासिल करने में मदद करते हैं;

वे एक बच्चे में पर्याप्त आत्म-सम्मान विकसित करने के साधन हैं - शैक्षिक गतिविधियों का एक आवश्यक घटक और स्कूली शिक्षा के लिए तत्परता का संकेतक;

बच्चों को संचार कठिनाइयों, असुरक्षा, कायरता, शर्म, अलगाव को दूर करने में मदद करें। यह एक परिवार में पले-बढ़े बच्चों, विकलांग बच्चों के लिए मुख्य सुलभ प्रकार का खेल है; जिन बच्चों को शिक्षा के सामाजिक रूपों के अनुकूल होना मुश्किल है;

वे बच्चों की व्यक्तिगत विशेषताओं, खेल रचनात्मकता को विकसित करने का अवसर देते हैं। खेल की रूढ़ियों और साथियों की मांगों से विवश नहीं, बच्चा साजिश के निर्माण में महारत हासिल मॉडल से भटक जाता है। वह स्वतंत्र रूप से परिचित भूखंडों के तत्वों से एक नई स्थिति का मॉडल तैयार करता है।

डिज़ाइन - याक रज़्नोविद क्रिएटिए ग्री, osoblivoіїі यह razvivayuche znachennya है।

बिल्डिंग गेम बच्चों के लिए एक ऐसी गतिविधि है, जिसकी मुख्य सामग्री विभिन्न इमारतों में आसपास के जीवन और उनसे जुड़ी क्रियाओं का प्रतिबिंब है।

निर्माण खेल कुछ हद तक भूमिका निभाने वाले खेल के समान है और इसे इसकी विविधता माना जाता है। उनका एक स्रोत है - आसपास का जीवन। खेल में बच्चे पुल, स्टेडियम, रेलवे, थिएटर, सर्कस और बहुत कुछ बनाते हैं। खेलों के निर्माण में, वे न केवल आसपास की वस्तुओं, इमारतों को चित्रित करते हैं, उनकी नकल करते हैं, बल्कि अपने स्वयं के रचनात्मक विचार, रचनात्मक समस्याओं का एक व्यक्तिगत समाधान भी लाते हैं। रोल-प्लेइंग और बिल्डिंग गेम्स की समानता इस तथ्य में निहित है कि वे बच्चों को सामान्य हितों, संयुक्त गतिविधियों के आधार पर एकजुट करते हैं और सामूहिक होते हैं।

इन खेलों के बीच अंतर यह है कि भूमिका निभाने वाला खेल मुख्य रूप से विभिन्न घटनाओं को दर्शाता है और लोगों के बीच संबंधों में महारत हासिल करता है, जबकि निर्माण खेल में मुख्य बात लोगों की संबंधित गतिविधियों से परिचित होना है, उपयोग किए गए उपकरणों और इसके उपयोग के साथ।

शिक्षक के लिए रिश्ते, भूमिका निभाने और निर्माण खेलों की बातचीत को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है। निर्माण अक्सर भूमिका निभाने वाले खेल के दौरान होता है और इसके कारण होता है। ऐसा लगता है कि निर्माण खेल का लक्ष्य निर्धारित किया गया है। उदाहरण के लिए, बच्चों ने नाविकों की भूमिका निभाने का फैसला किया - उन्हें एक स्टीमशिप बनाने की आवश्यकता थी; दुकान चलाने के लिए अनिवार्य रूप से इसके निर्माण आदि की आवश्यकता होती है। हालाँकि, एक बिल्डिंग गेम एक स्वतंत्र गेम के रूप में भी उत्पन्न हो सकता है, और यह या वह रोल-प्लेइंग गेम इसके आधार पर विकसित होता है। उदाहरण के लिए, बच्चे एक थिएटर बनाते हैं, और फिर कलाकार खेलते हैं।

पुराने समूहों में, बच्चे लंबे समय से जटिल संरचनाओं का निर्माण कर रहे हैं, व्यावहारिक रूप से भौतिकी के सबसे सरल नियमों को समझ रहे हैं।

निर्माण खेलों का शैक्षिक और विकासात्मक प्रभाव उनमें परिलक्षित घटनाओं की वैचारिक सामग्री में निहित है, बच्चों द्वारा निर्माण के तरीकों में महारत हासिल करने में, उनकी रचनात्मक सोच के विकास में, भाषण को समृद्ध करने और सकारात्मक संबंधों को सरल बनाने में। मानसिक विकास पर उनका प्रभाव इस तथ्य से निर्धारित होता है कि अवधारणा, खेल के निर्माण की सामग्री में एक या दूसरा मानसिक कार्य होता है, जिसके समाधान के लिए प्रारंभिक विचार की आवश्यकता होती है: क्या करना है, किस सामग्री की आवश्यकता है, निर्माण किस क्रम में होना चाहिए . किसी विशेष निर्माण समस्या को सोचना और हल करना रचनात्मक सोच के विकास में योगदान देता है।

खेलों के निर्माण की प्रक्रिया में, शिक्षक बच्चों को इमारतों के कुछ हिस्सों को दूसरों के साथ देखने, भेद करने, तुलना करने, सहसंबंधित करने, निर्माण तकनीकों को याद रखने और पुन: पेश करने और क्रियाओं के अनुक्रम पर ध्यान केंद्रित करने के लिए सिखाता है। उनके मार्गदर्शन में, स्कूली बच्चे सटीक शब्दावली में महारत हासिल करते हैं जो ज्यामितीय निकायों के नाम, स्थानिक संबंधों को व्यक्त करते हैं: उच्च निम्न, दाएं से बाएं, ऊपर और नीचे, लंबी छोटी, चौड़ी संकीर्ण, ऊंची निचली, लंबी छोटी, आदि।

प्रीस्कूलर की शारीरिक शिक्षा के लिए बिल्डिंग गेम महत्वपूर्ण हैं। वे बच्चे की विभिन्न शारीरिक गतिविधियों को प्रकट करते हैं, आंदोलनों का समन्वय विकसित करते हैं। हाथ, आंख की छोटी मांसपेशियों का विकास विशेष महत्व का है। बड़े हिस्से से भवन बनाकर बच्चे उन्हें शारीरिक मेहनत उपलब्ध कराते हैं, धीरज दिखाते हैं।

खेलों के निर्माण के लिए, विभिन्न प्रकार के ज्यामितीय निकायों (क्यूब्स, बार, प्रिज्म, सिलेंडर, शंकु, गोलार्ध), अतिरिक्त (प्लेट, बोर्ड, मेहराब, अंगूठियां, पाइप, आदि) और सहायक सहित सामग्री के विशेष सेट बनाए गए हैं। इमारतों को सजाने के लिए सामग्री।

खेलों के निर्माण में, साधारण, सबसे अधिक बार प्लॉट के आकार के खिलौनों का भी उपयोग किया जाता है, प्राकृतिक सामग्री का भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है: मिट्टी, रेत, बर्फ, कंकड़, शंकु, नरकट, आदि।

परिचय

मैंअध्ययन की सैद्धांतिक नींव।

मैं1. बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के गठन के लिए नाटक-नाटकीयकरण की शैक्षणिक संभावनाएं।

मैं2. "रचनात्मक गतिविधि" की अवधारणा। प्रीस्कूलर के लिए रचनात्मक खेल।

मैं3. खेल-नाटकीयकरण में 5-7 वर्ष की आयु के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि की विशेषताएं।

द्वितीय. अनुसंधान के व्यावहारिक आधार।

2.2 रचनात्मक प्रयोग।

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परिचय

वर्तमान में, यह प्रश्न तेजी से उठाया जा रहा है कि बच्चे के प्रभावी विकास के लिए सभी उपलब्ध शैक्षणिक संसाधनों का उपयोग करना आवश्यक है। आधुनिक शैक्षणिक विज्ञान, शिक्षा को किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक क्षमता के पुनरुत्पादन के रूप में देखते हुए, बच्चे पर शैक्षिक प्रभाव के विभिन्न क्षेत्र हैं। कला के क्षेत्र को एक स्थान के रूप में माना जाता है जो व्यक्ति की सामाजिक-सौंदर्य गतिविधि के निर्माण में योगदान देता है। पूर्वस्कूली शिक्षा की समस्याओं का अध्ययन करने वाले आधुनिक वैज्ञानिकों के अनुसार, कला का संश्लेषण व्यक्ति के आंतरिक गुणों के प्रकटीकरण और उसकी रचनात्मक क्षमता के आत्म-साक्षात्कार में योगदान देता है।
बच्चे को पालने का यह दृष्टिकोणनाट्य कला के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की शिक्षा और पालन-पोषण की वास्तविक समस्या, उनकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के एक शक्तिशाली सिंथेटिक साधन के रूप में.
(एल.एस. वायगोत्स्की, बी.एम. टेप्लोव, डी.वी. मेंडज़ेरिट्स्काया, एल.वी. आर्टेमोवा, ई.एल. ट्रुसोवा, आर.आई. ज़ुकोवस्काया, एन.एस. कारपिन्स्काया, आदि)
रंगमंच कलासंगीत, नृत्य, चित्रकला, बयानबाजी, अभिनय का एक कार्बनिक संश्लेषण है, व्यक्तिगत कला के शस्त्रागार में उपलब्ध अभिव्यक्ति के एक पूरे साधन में केंद्रित है, जिससे एक समग्र रचनात्मक व्यक्तित्व की शिक्षा के लिए स्थितियां बनती हैं, इसके कार्यान्वयन में योगदान देता है आधुनिक शिक्षा का लक्ष्य रंगमंच एक खेल है, एक चमत्कार है, जादू है, एक परी कथा है!
हम में से प्रत्येक का बचपन दुनिया में गुजरता हैभूमिका निभाना जो बच्चे को वयस्कों के नियमों और कानूनों को सीखने में मदद करते हैं। प्रत्येक बच्चा अपने तरीके से खेलता है, लेकिन वे सभी अपने खेल में वयस्कों, पसंदीदा नायकों की नकल करते हैं, उनके जैसा बनने की कोशिश करते हैं: सुंदर ज़बावा, शरारती पिनोचियो, दयालु थम्बेलिना। बच्चों के खेल को नाटकीय प्रदर्शन के रूप में देखा जा सकता है। बच्चे को एक अभिनेता, निर्देशक, सज्जाकार, रंगमंच की सामग्री, संगीतकार की भूमिका निभाने का अवसर दिया जाता है। प्रॉप्स, सीनरी, वेश-भूषा बनाने से होता हैबच्चों की ठीक और तकनीकी रचनात्मकता. बच्चे आकर्षित करते हैं, मूर्ति बनाते हैं, सिलाई करते हैं, और ये सभी गतिविधियाँ बच्चों को उत्साहित करने वाले एक सामान्य विचार के हिस्से के रूप में अर्थ और उद्देश्य प्राप्त करती हैं।बच्चों के शिक्षण संस्थानों में विशेष महत्व दिया जा सकता है और दिया जाना चाहिएनाट्य गतिविधियाँ, सभी प्रकार के बच्चों के थिएटर, क्योंकि वे मदद करते हैं:

• आधुनिक दुनिया में व्यवहार का सही मॉडल बनाने के लिए;
• बच्चे की सामान्य संस्कृति में सुधार करना, आध्यात्मिक मूल्यों से जुड़ना;
• उसे बच्चों के साहित्य, संगीत, ललित कला, शिष्टाचार नियमों, रीति-रिवाजों, परंपराओं से परिचित कराना, एक स्थिर रुचि पैदा करना;
• खेल में कुछ अनुभवों को शामिल करने के कौशल में सुधार करने के लिए, नई छवियों के निर्माण को प्रोत्साहित करने, सोच को प्रोत्साहित करने के लिए।

इसके अलावा, नाट्य गतिविधि भावनाओं के विकास का एक स्रोत है, बच्चे के गहरे अनुभव, अर्थात्। बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करता है, उसे पात्रों के साथ सहानुभूति रखने के लिए मजबूर करता है, घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है। बच्चे की भावनात्मक मुक्ति का सबसे छोटा तरीका, संकुचन को दूर करना, महसूस करना सीखना और कलात्मक कल्पना करना हैखेल, कल्पना, लेखन. "नाटकीय गतिविधि बच्चे की भावनाओं, अनुभवों और भावनात्मक खोजों के विकास का एक अटूट स्रोत है, उसे आध्यात्मिक धन से परिचित कराती है। एक परी कथा का मंचन आपको चिंतित करता है, चरित्र और घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है, और इस सहानुभूति की प्रक्रिया में, कुछ रिश्ते और नैतिक मूल्यांकन बनाए जाते हैं, जो बस संचार और आत्मसात होते हैं।(वी. ए. सुखोमलिंस्की).

भाषण का सुधार नाटकीय गतिविधि के साथ भी निकटता से जुड़ा हुआ है, क्योंकि पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली स्पष्ट रूप से सक्रिय होती है, उनके भाषण की ध्वनि संस्कृति और इसकी आंतरिक संरचना में सुधार होता है। .
एक नई भूमिका, विशेष रूप से पात्रों का संवाद, बच्चे को स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से और समझदारी से खुद को व्यक्त करने की आवश्यकता के सामने रखता है। उनका संवाद भाषण, इसकी व्याकरणिक संरचना में सुधार होता है, वह सक्रिय रूप से शब्दकोश का उपयोग करना शुरू कर देता है, जो बदले में भी भर जाता है। नाट्य गतिविधियों में भाग लेने से, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया से परिचित होते हैं, और सही ढंग से पूछे गए प्रश्न उन्हें सोचने, विश्लेषण करने, निष्कर्ष निकालने और सामान्यीकरण करने और मानसिक क्षमताओं के विकास में योगदान करते हैं। थिएटर के लिए प्यार एक ज्वलंत बचपन की स्मृति बन जाता है, एक असामान्य जादुई दुनिया में साथियों, माता-पिता और शिक्षकों के साथ बिताए छुट्टी की भावना। नाटकीय गतिविधियां रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए स्थितियां बनाती हैं। बच्चों से इस प्रकार की गतिविधि की आवश्यकता होती है: ध्यान, सरलता, प्रतिक्रिया की गति, संगठन, कार्य करने की क्षमता, एक निश्चित छवि का पालन करना, उसमें बदलना, अपना जीवन जीना। इसलिए, मौखिक रचनात्मकता के साथ, नाटकीयता या नाट्य निर्माण बच्चों की रचनात्मकता का सबसे लगातार और व्यापक प्रकार है।. वी.जी. पेत्रोवा ध्यान दें कि नाट्य गतिविधि जीवन के छापों को जीने का एक रूप है, बच्चों की प्रकृति में गहराई से निहित है और वयस्कों की इच्छा की परवाह किए बिना अपनी अभिव्यक्ति को सहजता से पाता है।. बच्चों की नाट्य गतिविधि का सबसे बड़ा मूल्य इस तथ्य में निहित है कि नाटक का खेल से सीधा संबंध है।(एल.एस. वायगोत्स्की एन.वाई. मिखाइलेंको), इसलिए, यह सबसे अधिक समकालिक है, अर्थात, इसमें स्वयं के तत्व शामिल हैंविभिन्न प्रकार की रचनात्मकता। बच्चे स्वयं रचना करते हैं, भूमिकाओं में सुधार करते हैं, कुछ तैयार साहित्यिक सामग्री का मंचन करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में, क्रियाएँ समाप्त रूप में नहीं दी जाती हैं। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधन चुनता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है।बड़ा और विविधनाट्य गतिविधियों का प्रभावबच्चे के व्यक्तित्व पर आप उन्हें एक मजबूत के रूप में उपयोग करने की अनुमति देते हैं, लेकिनविनीत शैक्षणिक उपकरणक्योंकि बच्चा स्वयं आनंद, आनंद का अनुभव करता है।शिक्षा के अवसरनाट्य गतिविधियों को इस तथ्य से बढ़ाया जाता है कि उनकी विषय वस्तु व्यावहारिक रूप से असीमित है। यह बच्चों के विविध हितों को पूरा कर सकता है।
बिल्कुलनाट्य गतिविधिबच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने का एक अनूठा साधन है। कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के उद्देश्य से समस्याओं के समाधान के लिए एक अलग तकनीक की परिभाषा, नाट्य तकनीकों के उपयोग और एक समग्र शैक्षणिक प्रक्रिया में उनके संयोजन की आवश्यकता होती है।
उसी समय, व्यवहार में, हम देखते हैं कि नाट्य गतिविधि की विकासशील क्षमता का पर्याप्त उपयोग नहीं किया जाता है। इसे कैसे समझाया जा सकता है?

• अध्ययन के समय की कमी, अर्थात्। शिक्षकों का कुल कार्यभार।
• रंगमंच का परिचय सामूहिक प्रकृति का नहीं है, जिसका अर्थ है कि कुछ बच्चे इस प्रकार की गतिविधि से बाहर रहते हैं।
• बच्चे के विकास के लिए नाट्य गतिविधियों के महत्व की गलतफहमी।

4. प्रीस्कूलर के पास नाट्य कला को समझने का अनुभव नहीं है। किंडरगार्टन और परिवार में थिएटर के साथ एक व्यवस्थित और सतही परिचित है, जो बच्चों में विशेष ज्ञान के बिना कार्यों के मंच डिजाइन की सुलभ धारणा के बारे में विचारों का निर्माण करता है।

5. नाट्य खेलों का प्रयोग मुख्यतः किसके रूप में किया जाता है?"तमाशा" छुट्टियों पर, बच्चे को एक "अच्छे कलाकार" बनना सिखाया जाता है, पाठ, स्वर, आंदोलनों को याद करने के लिए। हालांकि, इस तरह से महारत हासिल कौशल को मुक्त खेल गतिविधियों में स्थानांतरित नहीं किया जाता है।
6. एक नाट्य खेल में एक वयस्क का गैर-हस्तक्षेप।बच्चों को खुद पर छोड़ दिया जाता है, शिक्षक थिएटर के लिए गुण तैयार करता है।
एक ही प्रकार की टोपी - मुखौटे, नायकों की वेशभूषा के तत्व समूह से समूह में जाते हैं। यह कपड़े बदलने के अवसर के कारण छोटे प्रीस्कूलर को आकर्षित करता है, और पुराने प्रीस्कूलर
संतुष्ट नहीं करता है, क्योंकि यह उसके संज्ञानात्मक हितों, मानसिक प्रक्रियाओं के विकास के स्तर, रचनात्मक गतिविधि में आत्म-प्राप्ति की संभावनाओं के अनुरूप नहीं है। परिणाम 5-7 वर्ष की आयु के बच्चों के खेलने के अनुभव में नाटकीयता का पूर्ण अभाव है, अगर उन्हें इस गतिविधि में रुचि है और इसकी आवश्यकता है।
एक विरोधाभास उत्पन्न होता है: एक ओर, कला आलोचना और शैक्षणिक विज्ञान द्वारा बच्चे के भावनात्मक और रचनात्मक विकास में थिएटर के महत्व की मान्यता। वहीं दूसरी ओर बच्चों के जीवन में नाट्य कला का अभाव है।
बच्चों को एक कला के रूप में रंगमंच से परिचित कराकर और स्वयं बच्चों की नाट्य और खेल गतिविधियों का आयोजन करके नाट्य गतिविधियों के संश्लेषण को सुनिश्चित करके ही इस विरोधाभास पर काबू पाना संभव है।
इस अध्ययन का उद्देश्य- खेल की भूमिका निर्धारित करने के लिए - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के विकास में नाटकीयता।

अध्ययन की वस्तु – पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के गठन में नाटक-नाटकीयकरण की संभावनाएं।

अध्ययन का विषय- खेल - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि को बनाने के साधन के रूप में नाटकीयकरण।

इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए निम्नलिखितकार्य: 1. इस विषय पर मनोवैज्ञानिक, पद्धतिपरक और ऐतिहासिक साहित्य का विश्लेषण करें।
2. रचनात्मक क्षमताओं के विकास के स्तर का अध्ययन करना।
3. खेल की भूमिका का अध्ययन करने के लिए - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में नाटकीयता।
4. खेल के प्रभाव की पुष्टि करने वाले प्रायोगिक कार्य का संचालन करें - वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर नाटकीयता।

तलाश पद्दतियाँ:

• मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक, पद्धतिगत, अन्य वैज्ञानिक साहित्य का विश्लेषण;
• शैक्षणिक अनुभव का अध्ययन और सामान्यीकरण;
• बातचीत;
• अवलोकन;
• बच्चों के रचनात्मक कार्यों का अध्ययन;
• पूछताछ;
• शैक्षणिक प्रयोग;
• गणितीय आँकड़ों के तरीके।

इन विधियों का उपयोग एक विशिष्ट प्रणाली में किया जाता है, जो अनुसंधान के कुछ चरणों में कुछ विधियों की भूमिका में वृद्धि की विशेषता है।

अध्याय 1

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मकता" की अवधारणा।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या का विश्लेषण इस अवधारणा में निहित सामग्री द्वारा निर्धारित किया जाता है। बहुत बार, रोजमर्रा की चेतना में, रचनात्मक क्षमताओं की पहचान विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों की क्षमताओं के साथ की जाती है, जिसमें खूबसूरती से आकर्षित करने, कविता लिखने और संगीत लिखने की क्षमता होती है। रचनात्मकता वास्तव में क्या है?
जाहिर है, विचाराधीन अवधारणा अवधारणा से निकटता से संबंधित है"रचनात्मकता", "रचनात्मक गतिविधि"।नीचे रचनात्मक गतिविधिऐसी मानवीय गतिविधि को समझना चाहिए जिसके परिणामस्वरूप कुछ नया बनाया जाता है - चाहे वह बाहरी दुनिया की वस्तु हो या सोच का निर्माण जो दुनिया के बारे में नए ज्ञान की ओर ले जाता है, या एक ऐसी भावना जो वास्तविकता के लिए एक नया दृष्टिकोण दर्शाती है।
मानव व्यवहार, किसी भी क्षेत्र में उसकी गतिविधियों पर सावधानीपूर्वक विचार करने पर, दो मुख्य प्रकार की गतिविधियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

• प्रजनन याप्रजनन. इस प्रकार की गतिविधि का हमारी याददाश्त से गहरा संबंध है और इसका सार इस तथ्य में निहित है कि एक व्यक्तिपहले बनाए गए पुनरुत्पादन या दोहराता हैऔर विकसित व्यवहार और कार्य।
• रचनात्मक गतिविधि,जिसका परिणाम उन छापों या कार्यों का पुनरुत्पादन नहीं है जो उसके अनुभव में थे, लेकिननई छवियां या क्रियाएं बनाना. इस गतिविधि के मूल में रचनात्मकता है।

इस प्रकार, अपने सबसे सामान्य रूप में, रचनात्मक क्षमताओं की परिभाषा इस प्रकार है।रचनात्मक कौशल- ये किसी व्यक्ति की गुणवत्ता की व्यक्तिगत विशेषताएं हैं, जो विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों के प्रदर्शन की सफलता को निर्धारित करती हैं.

चूंकि रचनात्मकता का तत्व किसी भी प्रकार की मानवीय गतिविधि में मौजूद हो सकता है, इसलिए न केवल कलात्मक रचनात्मकता के बारे में, बल्कि तकनीकी रचनात्मकता, गणितीय रचनात्मकता आदि के बारे में भी बोलना उचित है।

में बच्चों की रचनात्मकतानाट्य और गेमिंग गतिविधियाँतीन दिशाओं में प्रकट होता है:

• उत्पादक रचनात्मकता के रूप में (अपनी खुद की कहानियां लिखना या किसी दी गई कहानी की रचनात्मक व्याख्या);
• प्रदर्शन (भाषण, मोटर) -अभिनय कौशल;
• सजावट (सजावट, वेशभूषा, आदि)।

इन दिशाओं को जोड़ा जा सकता है।

मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से, पूर्वस्कूली बचपन रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक अनुकूल अवधि है, क्योंकि इस उम्र में बच्चे बेहद जिज्ञासु होते हैं, उनमें अपने आसपास की दुनिया के बारे में जानने की बहुत इच्छा होती है। कलात्मक गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में बच्चे की क्षमता का गठन, माता-पिता के समर्थन से और पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान की शैक्षणिक प्रक्रिया में परिवार में नाटक-नाटकीयकरण की तैयारी की जाती है। मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अनुसंधान इंगित करता है कि पुराने प्रीस्कूलर खेल के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण बनाए रखते हैं - नाटकीयता, यह उनके लिए दिलचस्प बना रहता है। ये खेल बच्चे की संभावनाओं का विस्तार करते हैं। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चों की शारीरिक क्षमताएं काफी बढ़ जाती हैं: आंदोलन अधिक समन्वित और प्लास्टिक बन जाते हैं, लंबे समय तक वे एक निश्चित भावनात्मक स्थिति का अनुभव कर सकते हैं, इसका विश्लेषण करने, इसे व्यक्त करने के लिए तैयार हैं। जीवन के 7 वें वर्ष के बच्चे हैं घटनाओं और घटनाओं के बीच कारण और प्रभाव संबंध स्थापित करने की क्षमता से प्रतिष्ठित, साहित्यिक कार्यों के नायकों के व्यवहार और कार्यों के कारणों को समझना, नाट्य प्रदर्शन की तैयारी और संचालन में बच्चों की गतिविधि एक अधिक स्वतंत्र और सामूहिक चरित्र प्राप्त करती है, स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन के साहित्यिक आधार का चयन करते हैं, कभी-कभी वे स्वयं एक सामूहिक लिपि बनाते हैं, विभिन्न भूखंडों को मिलाकर, जिम्मेदारियों को वितरित करते हैं, दृश्यों की विशेषताओं को तैयार करते हैं।
5 वर्ष की आयु तक, बच्चे पूर्ण पुनर्जन्म में सक्षम होते हैं, मनोदशा, चरित्र, चरित्र की स्थिति को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के मंच के साधनों की एक सचेत खोज, वे शब्द और के बीच संबंध खोजने में सक्षम होते हैं।
क्रिया, हावभाव और स्वर, स्वतंत्र रूप से सोचते हैं और भूमिका में प्रवेश करते हैं, इसे व्यक्तिगत विशेषताएं देते हैं। व्यक्तिगत भावनाएँ, भावनाएँ, अनुभव प्रमुख भूमिका निभाने लगते हैं। बच्चे में अभिनय को निर्देशित करने, निर्देशक बनने की इच्छा होती है। शिक्षक का मुख्य कार्य प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं और क्षमताओं को सक्रिय और विकसित करना है।

1.2 नाट्य गतिविधियों के संगठन के रूप। प्रीस्कूलर के लिए रचनात्मक खेल।

बच्चों की नाटकीय गतिविधियों की प्रभावशीलता और मूल मंच छवियों का निर्माण उनके लिए प्रीस्कूलर की तत्परता की डिग्री से निर्धारित होता है।.
नाट्य गतिविधियों के लिए तत्परताबच्चे को ज्ञान और कौशल की एक प्रणाली के रूप में परिभाषित किया गया है जो बच्चे के सभी चरणों में प्रदर्शन और आराम पैदा करने के लिए संयुक्त गतिविधियों की संभावना प्रदान करता है। यहप्रणाली में शामिल हैं: रंगमंच की कला के बारे में ज्ञान और उसके प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण; कौशल जो एक प्रीस्कूलर को मंच कार्य के अनुसार एक छवि बनाने की अनुमति देता है; पात्रों की एक मंच छवि बनाने की क्षमता; अपने स्वयं के मंच की गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए व्यावहारिक कौशल, निर्माण के लिए शैक्षणिक समर्थन, बच्चे की स्वतंत्रता और रचनात्मकता में क्रमिक वृद्धि को ध्यान में रखते हुए; बच्चों द्वारा खेल के विचारों का कार्यान्वयन (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)
नाट्य गतिविधियों की सामग्री में शामिल हैं:
- कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;
- विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों की तैयारी और अभिनय;
- प्रदर्शन की अभिव्यक्ति (मौखिक और गैर-मौखिक) के गठन पर अभ्यास;
- नैतिकता पर अलग अभ्यास;
- बच्चों के सामाजिक और भावनात्मक विकास के लिए व्यायाम;
- नाटकीयता का खेल।
नाट्य गतिविधियों के संगठन में एक शिक्षक द्वारा एक बड़ी भूमिका निभाई जाती है, जो इस प्रक्रिया को कुशलता से निर्देशित करता है। यह आवश्यक है कि शिक्षक न केवल स्पष्ट रूप से कुछ पढ़े या बताए, देखने और देखने, सुनने और सुनने में सक्षम हो, बल्कि किसी भी "परिवर्तन" के लिए भी तैयार हो, यानी अभिनय की मूल बातें, साथ ही साथ मूल बातें भी हों। निर्देशन कौशल। इससे उनकी रचनात्मक क्षमता में वृद्धि होती है और बच्चों की नाट्य गतिविधियों में सुधार करने में मदद मिलती है। शिक्षक को सख्ती से यह सुनिश्चित करना चाहिए कि वह अपनी अभिनय गतिविधि और ढीलेपन से डरपोक बच्चे को दबाए नहीं, उसे केवल एक दर्शक में न बदल दे। हमें बच्चों को "मंच पर" जाने से नहीं डरने देना चाहिए, गलती करने से डरना चाहिए। "कलाकारों" और "दर्शकों" में विभाजित करना अस्वीकार्य है, अर्थात्, जो लगातार प्रदर्शन करते हैं और लगातार यह देखते रहते हैं कि दूसरे कैसे "खेलते हैं"।
चालूकक्षाओं का एक सेटनाट्य गतिविधियों के लिए, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं:
- रचनात्मक क्षमताओं का विकास और रचनात्मक स्वतंत्रता
प्रीस्कूलर;
- विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में रुचि बढ़ाना;
- कामचलाऊ कौशल में महारत हासिल करना;
- भाषण गतिविधि के सभी घटकों, कार्यों और रूपों का विकास
- संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं में सुधार।
एक प्रकार की नाट्य गतिविधि के रूप में रचनात्मक खेल।
रचनात्मक खेलों का वर्गीकरण।

एक खेल - बच्चे के लिए सबसे सुलभ, प्रसंस्करण का एक दिलचस्प तरीका, भावनाओं को व्यक्त करना, छापें (ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, ए.एन. लेओनिएव, ए.आर. लुरिया, डीबी एल्कोनिन, आदि)।नाट्य नाटक एक प्रभावी साधन हैमें एक प्रीस्कूलर का समाजीकरण एक साहित्यिक कार्य के नैतिक निहितार्थ को समझने की प्रक्रिया, साझेदारी की भावना विकसित करने के लिए अनुकूल स्थिति, सकारात्मक बातचीत के तरीकों में महारत हासिल करना। एक नाट्य खेल में, बच्चे भावनाओं, पात्रों की मनोदशा से परिचित होते हैं, भावनात्मक अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, आत्म-साक्षात्कार करते हैं, खुद को व्यक्त करते हैं, छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया से परिचित होते हैं जो विकास में योगदान करते हैं। मानसिक प्रक्रियाएं, गुण और व्यक्तित्व लक्षण - कल्पना, स्वतंत्रता, पहल, भावनात्मक प्रतिक्रिया। बच्चे हंसते हैं जब पात्र हंसते हैं, उदास महसूस करते हैं, उनसे परेशान होते हैं, अपने पसंदीदा नायक की विफलताओं पर रो सकते हैं, हमेशा उनकी सहायता के लिए आते हैं।
अधिकांश शोधकर्ताआइए इस निष्कर्ष परनाट्य खेल कला के सबसे करीब हैं
और अक्सर "रचनात्मक" के रूप में जाना जाता है» ( एमए वासिलीवा, एस.ए. कोज़लोवा,
डीबी एल्कोनिन।
ई.एल. ट्रुसोवा "नाटकीय खेल", "नाटकीय और खेल गतिविधि और रचनात्मकता" और "खेल-नाटकीयकरण" की अवधारणा के लिए समानार्थक शब्द का उपयोग करता है।थियेट्रिकल गेम डी.बी. एल्कोनिन द्वारा पहचाने गए रोल-प्लेइंग गेम के सभी संरचनात्मक घटकों को बरकरार रखता है।:

1. भूमिका (घटक को परिभाषित करना)
2. खेल क्रिया
3. वस्तुओं का खेल उपयोग
4. वास्तविक संबंध।

नाट्य खेलों में, एक खेल क्रिया और एक खेल वस्तु, एक पोशाक या एक गुड़िया, अधिक महत्व रखते हैं, क्योंकि वे बच्चे की भूमिका की स्वीकृति की सुविधा प्रदान करते हैं जो खेल क्रियाओं की पसंद को निर्धारित करता है। नाट्य खेल की विशेषता विशेषताएं हैंसामग्री का साहित्यिक या लोकगीत आधार और दर्शकों की उपस्थिति (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, आदि)।
एक नाटकीय खेल में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री से निर्धारित होते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, कार्यों का विश्लेषण और मूल्यांकन करने में सक्षम हों। यह काफी हद तक बच्चे के अनुभव पर निर्भर करता है: उसके आस-पास के जीवन के बारे में उसके प्रभाव जितने विविध होंगे, उसकी कल्पना, भावनाएँ और सोचने की क्षमता उतनी ही समृद्ध होगी। इसलिए बहुत कम उम्र से ही बच्चे को संगीत और रंगमंच से परिचित कराना बहुत जरूरी है। बच्चों को कला से मोहित करना, उन्हें सुंदर समझना सिखाना शिक्षक, संगीत निर्देशक का मुख्य मिशन है। यह कला (रंगमंच) है जो एक बच्चे में दुनिया के बारे में, अपने बारे में, अपने कार्यों के लिए जिम्मेदारी के बारे में सोचने की क्षमता को जागृत करती है। एक नाटकीय खेल (एक प्रदर्शन दिखाते हुए) की प्रकृति में, एक प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम (एक थिएटर खेलना) के साथ इसके संबंध निर्धारित किए जाते हैं, जिससे बच्चों को एक सामान्य विचार, अनुभव, रैली के साथ एकजुट करना संभव हो जाता है। दिलचस्प गतिविधियों का आधार जो सभी को गतिविधि, रचनात्मकता, व्यक्तित्व दिखाने की अनुमति देता है। बड़े बच्चे बन जाते हैं , विकास का स्तर जितना अधिक होता है, व्यवहार के शौकिया रूपों के गठन के लिए नाटकीय खेल (शैक्षणिक रूप से निर्देशित) जितना अधिक मूल्यवान होता है, जहां यह संभव हो जाता है साजिश की रूपरेखा तैयार करने या नियमों के साथ खेलों का आयोजन करने, भागीदारों को खोजने, उनके विचारों को साकार करने के साधन चुनने के लिए(डी.वी. मेंडज़ेरिट्स्काया)।

प्रीस्कूलर के नाट्य खेल को शब्द के पूर्ण अर्थ में कला नहीं कहा जा सकता हैलेकिन वे करीब आ रहे हैं. बी.एम. तेप्लोवी मैंने उनमें अभिनय से नाटकीय कला में परिवर्तन देखा, लेकिन एक भ्रूण रूप में। प्रदर्शन करते समय, बच्चों और वास्तविक कलाकारों की गतिविधियों में बहुत कुछ समान होता है। बच्चे भी छापों, दर्शकों की प्रतिक्रिया की परवाह करते हैं, वे लोगों पर प्रभाव के बारे में सोचते हैं, वे परिणाम की परवाह करते हैं (जैसा कि चित्रित किया गया है)।

नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य रचनात्मक प्रदर्शन (एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा) की सक्रिय खोज में निहित है।

एक नाट्य निर्माण के विपरीत, एक नाट्य खेल में दर्शक की अनिवार्य उपस्थिति की आवश्यकता नहीं होती है, पेशेवर अभिनेताओं की भागीदारी, कभी-कभी बाहरी नकल इसमें पर्याप्त होती है। इन खेलों की ओर माता-पिता का ध्यान आकर्षित करके, बच्चे की सफलता पर जोर देकर, आप होम थिएटर की पारिवारिक परंपरा को पुनर्जीवित करने में मदद कर सकते हैं। रिहर्सल, वेशभूषा बनाना, दृश्यावली, रिश्तेदारों के लिए निमंत्रण टिकट परिवार के सदस्यों को एकजुट करना, जीवन को सार्थक गतिविधियों, हर्षित अपेक्षाओं से भरना। माता-पिता को सलाह दी जाती है कि वे पूर्वस्कूली संस्थान में उसके द्वारा अर्जित बच्चे की कलात्मक और नाटकीय गतिविधियों के अनुभव का उपयोग करें। इससे बच्चे के आत्म-सम्मान का स्तर बढ़ता है।(एस.ए. कोज़लोवा, टी.ए. कुलिकोवा)।

नाट्य खेल बच्चे की रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए बहुत गुंजाइश देते हैं। वे बच्चों की रचनात्मक स्वतंत्रता को विकसित करते हैं, लघु कथाओं और परियों की कहानियों की रचना में आशुरचना को प्रोत्साहित करते हैं, आंदोलनों, मुद्रा, चेहरे के भाव, विभिन्न इंटोनेशन और इशारों का उपयोग करके एक छवि बनाने के लिए स्वतंत्र रूप से अभिव्यंजक साधनों की तलाश करने के लिए बच्चों की इच्छा का समर्थन करते हैं।नाटकीय रूपांतर या नाट्य निर्माण बच्चों की रचनात्मकता के सबसे लगातार और व्यापक प्रकार का प्रतिनिधित्व करता है। यह दो मुख्य बिंदुओं के कारण है: पहला, बच्चे द्वारा स्वयं की गई कार्रवाई पर आधारित एक नाटक, व्यक्तिगत अनुभव के साथ कलात्मक रचनात्मकता को सबसे निकट, प्रभावी ढंग से और सीधे जोड़ता है, और दूसरा , खेल के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है।रचनात्मक क्षमताएं इस तथ्य में प्रकट होती हैं कि प्रीस्कूलर खेल में विभिन्न घटनाओं को जोड़ते हैं, नए पेश करते हैं, हाल ही में उन पर छाप छोड़ते हैं, कभी-कभी वास्तविक जीवन की छवि में परियों की कहानियों के एपिसोड शामिल करते हैं, अर्थात वे एक खेल की स्थिति बनाते हैं।नाट्य गतिविधियों में, क्रियाएँ समाप्त रूप में नहीं दी जाती हैं। एक साहित्यिक कार्य केवल इन क्रियाओं का सुझाव देता है, लेकिन फिर भी उन्हें आंदोलनों, इशारों, चेहरे के भावों की मदद से फिर से बनाने की आवश्यकता होती है। बच्चा स्वयं अभिव्यंजक साधन चुनता है, उन्हें बड़ों से अपनाता है। खेल की छवि बनाने में, शब्द की भूमिका विशेष रूप से महान है। यह बच्चे को अपने विचारों और भावनाओं को पहचानने, भागीदारों के अनुभवों को समझने में मदद करता है।
कथानक की भावनात्मक अभिव्यक्ति (L.V. Artemova, E.L. Trusova)।एल.वी. आर्टेमोवा हाइलाइट्स खेल - नाटकीयता और निर्देशक के खेल।

पर निर्देशन का खेलबच्चा नायक नहीं है, एक खिलौना चरित्र के लिए कार्य करता है, स्वयं एक पटकथा लेखक और निर्देशक के रूप में कार्य करता है, खिलौनों या उनके कर्तव्यों का प्रबंधन करता है। पात्रों को "आवाज़" देना और कथानक पर टिप्पणी करते हुए, वह मौखिक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करता है। इन खेलों में अभिव्यक्ति के प्रमुख साधन स्वर और चेहरे के भाव हैं, पैंटोमाइम सीमित है, क्योंकि बच्चा एक निश्चित आकृति या खिलौने के साथ कार्य करता है। जरूरीइन खेलों की ख़ासियत फ़ंक्शन को वास्तविकता की एक वस्तु से दूसरी वस्तु में स्थानांतरित करना है. निर्देशक के काम के साथ उनकी समानता यह है कि बच्चा मिस-एन-सीन के साथ आता है, यानी। अंतरिक्ष को व्यवस्थित करता है, सभी भूमिकाएँ स्वयं निभाता है, या बस "उद्घोषक" पाठ के साथ खेल के साथ आता है। इन खेलों में, बाल निर्देशक "भागों से पहले पूरे को देखने" की क्षमता प्राप्त करता है, जो कि वी.वी. की अवधारणा के अनुसार है। डेविडोव, पूर्वस्कूली उम्र के नियोप्लाज्म के रूप में कल्पना की मुख्य विशेषता है।

निर्देशन के खेल समूह खेल हो सकते हैं: हर कोई खिलौनों को एक सामान्य कथानक में ले जाता है या एक अचूक संगीत कार्यक्रम या प्रदर्शन के निर्देशक के रूप में कार्य करता है। इसी समय, संचार का अनुभव, विचारों का समन्वय और कथानक क्रियाओं का संचय होता है।एल.वी. आर्टेमोवा ऑफर निर्देशकीय वर्गीकरणखेल थिएटरों की विविधता के अनुसार (टेबल, प्लानर, बिबाबो, उंगली, कठपुतली, छाया, फलालैनोग्राफ, आदि।)

3. खेल - बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाटकीयता।

खेलों में - नाट्यकरणएक बाल कलाकार स्वतंत्र रूप से अभिव्यक्ति के साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) का उपयोग करके एक छवि बनाता है, एक भूमिका निभाने के अपने कार्यों को करता है। एक कैनवास के रूप में कार्य करता है जिसके भीतर आशुरचना विकसित होती है। इम्प्रोवाइजेशन न केवल टेक्स्ट से संबंधित हो सकता है, बल्कि स्टेज एक्शन से भी संबंधित हो सकता है।

नाटकीयता के खेल दर्शकों के बिना किए जा सकते हैं या एक संगीत कार्यक्रम का चरित्र हो सकता है। यदि उन्हें सामान्य नाट्य रूप (मंच, पर्दा, दृश्यावली, वेशभूषा, आदि) में या सामूहिक कथानक तमाशा के रूप में बजाया जाता है, तो उन्हें कहा जाता हैनाट्य.

नाट्यकरण के प्रकार: खेल-जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल; पाठ पर आधारित भूमिका निभाने वाले संवाद; कार्यों का प्रदर्शन; एक या अधिक कार्यों के आधार पर मंचन प्रदर्शन; पूर्व तैयारी के बिना साजिश को अंजाम देने के साथ कामचलाऊ खेल। नाट्यकरण कलाकार के कार्यों पर आधारित होते हैं, जो कठपुतली का उपयोग कर सकते हैं।

एल.वी. आर्टेमोवा कई प्रकार की पहचान करता हैप्रीस्कूलर के लिए नाटकीयता का खेल:

- उंगलियों के साथ नाटकीकरण खेल. गुण बच्चे अपनी उंगलियों पर डालते हैं। वह उस चरित्र के लिए "खेलता है" जिसकी छवि हाथ में है। जैसे ही कथानक सामने आता है, वह पाठ का उच्चारण करते हुए एक या अधिक अंगुलियों से कार्य करता है। आप स्क्रीन के पीछे या कमरे के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमते हुए क्रियाओं को चित्रित कर सकते हैं।

बिबाबो गुड़िया के साथ नाटकीकरण खेल. इन खेलों में हाथ की उंगलियों पर बिबाबो डॉल लगाई जाती हैं। वे आमतौर पर एक स्क्रीन पर काम करते हैं जिसके पीछे ड्राइवर खड़ा होता है। ऐसी गुड़िया पुराने खिलौनों का उपयोग करके स्वतंत्र रूप से बनाई जा सकती हैं।

कामचलाऊ व्यवस्था। यह बिना पूर्व तैयारी के साजिश को अंजाम दे रहा है।

पारंपरिक शिक्षाशास्त्र मेंनाटकीयता के खेल को रचनात्मक के रूप में वर्गीकृत किया गया है,प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम की संरचना में शामिल है। खेल-नाटकीयकरण को निर्देशक के खेल के साथ-साथ प्लॉट-रोल-प्लेइंग गेम की संरचना के हिस्से के रूप में नाटकीय खेलों के ढांचे के भीतर माना जाता है। हालांकि, निर्देशक का खेल, जिसमें एक काल्पनिक स्थिति, खिलौनों के बीच भूमिकाओं का वितरण, एक खेल के रूप में वास्तविक सामाजिक संबंधों का मॉडलिंग शामिल है, भूमिका-खेल की तुलना में ओटोजेनेटिक रूप से पहले का खेल है, क्योंकि इसके संगठन को उच्च की आवश्यकता नहीं होती है। खेल के सामान्यीकरण का स्तर, जो एक भूमिका निभाने वाले खेल के लिए आवश्यक है (एस.ए. कोज़लोवा, ई.ई. क्रावत्सोवा)। बच्चों के साथ नाटकीकरण कक्षाएं बहुत उत्पादक हैं। मुख्य लक्ष्य हैरचनात्मक गतिविधि के लिए तैयार एक सोच और भावना, प्यार और सक्रिय व्यक्ति का गठन।

खेल-नाटकीयकरण की प्रक्रिया संभव है यदि बच्चा:

• साहित्यिक कार्यों, उनके अनुभव और समझ की धारणा में अनुभव है;
• नाट्य कला के साथ बातचीत करने का अनुभव है (जानता है कि एक थिएटर क्या है, एक प्रदर्शन क्या है और यह कैसे पैदा होता है, एक नाट्य क्रिया को देखने और अनुभव करने का अनुभव है, नाट्य कला की विशिष्ट भाषा जानता है);
• अपनी क्षमताओं और क्षमताओं के अनुसार खेल गतिविधि में शामिल है (बच्चा एक "निर्देशक" है, बच्चा है
• "अभिनेता", बच्चा - "दर्शक", बच्चा - "सज्जाकार" - प्रदर्शन का "सज्जाकार"।

बाल-निर्देशक- एक अच्छी तरह से विकसित स्मृति और कल्पना है, यह एक साहित्यिक पाठ को जल्दी से समझने की क्षमता वाला एक युगानुकूल बच्चा है, इसे एक चंचल मंचन संदर्भ में अनुवादित करता है। वह उद्देश्यपूर्ण है, उसके पास भविष्यसूचक, जुझारू (कविताओं, गीतों और नृत्यों को शामिल करना, नाट्य क्रिया के दौरान तात्कालिक लघुचित्र, कई साहित्यिक भूखंडों, नायकों का संयोजन) और संगठनात्मक कौशल (नाटकीय खेल शुरू करना, भूमिकाएं वितरित करना, परिभाषित करना) साहित्यिक कथानक के अनुसार "दृश्य" और परिदृश्य, खेल-नाटकीयकरण को निर्देशित करता है, इसका विकास, प्रदर्शन में अन्य सभी प्रतिभागियों की गतिविधियों को नियंत्रित करता है, खेल को अंत तक लाता है)।

बच्चा एक "अभिनेता" है- संचार क्षमताओं से संपन्न है, एक सामूहिक खेल में आसानी से शामिल है, खेल बातचीत की प्रक्रिया, अभिव्यक्ति के मौखिक और गैर-मौखिक साधनों में धाराप्रवाह है और एक साहित्यिक नायक की छवि को व्यक्त करता है, भूमिका निभाने में कठिनाइयों का अनुभव नहीं करता है, कामचलाऊ व्यवस्था के लिए तैयार है, आवश्यक खेल विशेषताओं को जल्दी से खोजने में सक्षम है जो छवि को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है , भावनात्मक, संवेदनशील, आत्म-नियंत्रण की विकसित क्षमता है। (कहानी का अनुसरण करता है, अंत तक अपनी भूमिका निभाता है)।

बच्चा एक "सज्जाकार" हैखेल के साहित्यिक आधार की आलंकारिक रूप से व्याख्या करने की क्षमता के साथ संपन्न, जो कागज पर छापों को चित्रित करने की इच्छा में प्रकट होता है। उनके पास कलात्मक और दृश्य कौशल हैं, रंग महसूस करते हैं, साहित्यिक नायकों की छवि को व्यक्त करने में रूप, समग्र रूप से काम का विचार, उपयुक्त दृश्यों, परिधानों के निर्माण के माध्यम से प्रदर्शन के कलात्मक डिजाइन के लिए तैयार है। खेल गुण और सहारा।

बच्चा एक "दर्शक" हैअच्छी तरह से विकसित प्रतिवर्त क्षमता है, उसके लिए बाहर से "खेल में भाग लेना" आसान है। वह चौकस है, एक स्थिर ध्यान रखता है, रचनात्मक रूप से खेल के साथ सहानुभूति रखता है - नाटकीयता, प्रदर्शन का विश्लेषण करना पसंद करता है, बच्चों द्वारा भूमिका निभाने की प्रक्रिया और कहानी की तैनाती, इसकी और उसके छापों पर चर्चा करता है, उन्हें अभिव्यक्ति के माध्यम से बताता है उसके लिए उपलब्ध (ड्राइंग, शब्द, खेल)।

एक नाट्य खेल (विशेष रूप से एक नाटकीय खेल) को खेल की प्रक्रिया से उसके परिणाम पर जोर देने की विशेषता है, जो न केवल प्रतिभागियों के लिए, बल्कि दर्शकों के लिए भी दिलचस्प है। इसे एक प्रकार की कलात्मक गतिविधि माना जा सकता है, जिसका अर्थ है कि नाट्य गतिविधि का विकास कलात्मक गतिविधि के संदर्भ में किया जाना चाहिए।

कार्य प्रणाली रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर 3 चरणों में विभाजित किया जा सकता है:

• साहित्यिक और लोककथाओं की कलात्मक धारणा;
• बुनियादी ("अभिनेता", "निर्देशक") और अतिरिक्त पदों ("पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर") बनने के लिए विशेष कौशल में महारत हासिल करना;
• स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधि।

पूर्वस्कूली उम्र में नाटकीय खेल, एक तरह से या किसी अन्य, परियों की कहानियों को खेलने पर आधारित होते हैं - एक बच्चे के लिए दुनिया को जानने का एक तरीका। रूसी लोक कथा बच्चों को अपनी आशावाद, दया, सभी जीवित चीजों के लिए प्यार, जीवन को समझने में बुद्धिमान स्पष्टता, कमजोर, चालाक और हास्य के लिए सहानुभूति के साथ प्रसन्न करती है, जबकि सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनता है, और पसंदीदा पात्र रोल मॉडल बन जाते हैं (ईए एंटीपिना ) आइए हम नाट्य गतिविधि की मदद से हल की गई शैक्षणिक स्थितियों के उदाहरण दें(एन.वी. मिक्लियेवा)।

1. "एक परी कथा में विसर्जन"एक परी कथा से "जादू की बातें" की मदद से।

एक काल्पनिक स्थिति बनाना। उदाहरण के लिए, "जादू की रस्म" (अपनी आँखें बंद करें, श्वास लें, अपनी आँखें खोलें और साँस छोड़ते हुए चारों ओर देखें) या "जादू के चश्मे" का उपयोग करके एक समूह में चीजों को देखें। फिर बच्चों का ध्यान किसी चीज़ की ओर आकर्षित करें: एक बेंच ("क्या उसमें से एक अंडा गिरा?"), एक कटोरा ("शायद इस कटोरे में जिंजरब्रेड मैन बेक किया गया था?"), आदि। फिर बच्चों से पूछा जाता है कि क्या उन्होंने ये बातें किस परी कथा से सीखी हैं।

2. परियों की कहानियों का पढ़ना और संयुक्त विश्लेषण. उदाहरण के लिए, भावनाओं और भावनाओं को जानने के उद्देश्य से एक बातचीत आयोजित की जाती है, फिर विभिन्न चरित्र लक्षणों वाले पात्रों को उजागर करना और पात्रों में से एक के साथ अपनी पहचान बनाना। ऐसा करने के लिए, नाटक के दौरान, बच्चे एक "विशेष" दर्पण में देख सकते हैं, जो उन्हें नाट्य खेल के विभिन्न क्षणों में खुद को देखने की अनुमति देता है और इसके सामने विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं को खेलते समय सफलतापूर्वक उपयोग किया जाता है।

3. एक परी कथा से अंश बजाना जो विभिन्न विशेषताओं को व्यक्त करता हैचरित्र, चरित्र के कार्यों के लिए नैतिक गुणों और उद्देश्यों के शिक्षक और बच्चों द्वारा समानांतर स्पष्टीकरण या स्पष्टीकरण के साथ।

4. निर्देशन का खेल(भवन और उपदेशात्मक सामग्री के साथ)।

5. ड्राइंग, कलरिंगमौखिक टिप्पणी के साथ परियों की कहानियों के बच्चों के लिए सबसे ज्वलंत और भावनात्मक घटनाएं और चित्रित घटनाओं के व्यक्तिगत अर्थ की व्याख्या।

6. वर्ड, बोर्ड-प्रिंटेड और आउटडोर गेम्सकक्षा के बाद बच्चों की मुक्त गतिविधि में नैतिक नियमों को आत्मसात करने और नैतिक कार्यों को स्थापित करने के उद्देश्य से।

यदि समस्याग्रस्त खेल स्थितियों को पेश करना आवश्यक है, तो नाटकीय खेल दो संस्करणों में आयोजित किए जा सकते हैं: कथानक में बदलाव के साथ, काम की छवियों को बनाए रखना, या पात्रों के प्रतिस्थापन के साथ, कहानी की सामग्री को बनाए रखना।

नायक का मौखिक चित्र बनाना;

अपने घर के बारे में कल्पना करना, माता-पिता, दोस्तों के साथ संबंध, अपने पसंदीदा व्यंजन, गतिविधियों, खेलों का आविष्कार करना;

नायक के जीवन से विभिन्न मामलों की रचना, नाट्यकरण द्वारा प्रदान नहीं की गई;

आविष्कार किए गए कार्यों का विश्लेषण;

मंच की अभिव्यंजना पर काम करें: उपयुक्त क्रियाओं, आंदोलनों, चरित्र के हावभाव, मंच पर स्थान, चेहरे के भाव, स्वर का निर्धारण;

नाटकीय पोशाक की तैयारी;

छवि बनाने के लिए मेकअप का उपयोग करना।

नाटकीयता नियम (आर। कलिनिना)

व्यक्तित्व का नियम. नाटकीकरण केवल एक परी कथा का पुनर्कथन नहीं है, इसमें पहले से सीखे गए पाठ के साथ कड़ाई से परिभाषित भूमिकाएँ नहीं हैं। बच्चे अपने नायक की चिंता करते हैं, उसकी ओर से कार्य करते हैं, अपने व्यक्तित्व को चरित्र में लाते हैं। इसलिए एक बच्चे द्वारा निभाया गया नायक दूसरे बच्चे द्वारा निभाए गए नायक से बिल्कुल अलग होगा। और वही बच्चा, जो दूसरी बार खेल रहा है, पूरी तरह से अलग हो सकता है।

साइको-जिम्नास्टिक खेलनाभावनाओं की छवि पर अभ्यास, चरित्र लक्षण, चर्चा और एक वयस्क से सवालों के जवाब, नाटक के लिए एक आवश्यक तैयारी है, दूसरे के लिए "जीवित" के लिए, लेकिन अपने तरीके से।

भागीदारी नियम।नाटक में सभी बच्चे भाग लेते हैं। यदि लोगों, जानवरों को चित्रित करने के लिए पर्याप्त भूमिकाएँ नहीं हैं, तो पेड़, झाड़ियाँ, हवा, एक झोपड़ी आदि प्रदर्शन में सक्रिय भागीदार बन सकते हैं, जो एक परी कथा के नायकों की मदद कर सकते हैं, हस्तक्षेप कर सकते हैं, या व्यक्त कर सकते हैं और बढ़ा सकते हैं मुख्य पात्रों की मनोदशा पसंद की स्वतंत्रता का नियम। हर कहानी बार-बार सामने आती है। यह दोहराया जाता है (लेकिन यह हर बार एक अलग कहानी होगी - व्यक्तित्व का नियम देखें) जब तक कि प्रत्येक बच्चा अपनी पसंद की सभी भूमिकाएँ न निभाए।

हेल्पिंग क्वेश्चन रूल।किसी विशेष भूमिका को निभाने में सुविधा के लिए, परी कथा से परिचित होने के बाद और उसे निभाने से पहले, प्रत्येक भूमिका पर चर्चा करना, "बोलना" आवश्यक है। निम्नलिखित प्रश्न इसमें आपकी सहायता करेंगे: आप क्या करना चाहते हैं? आपको ऐसा करने से क्या रोक रहा है? ऐसा करने में क्या मदद करेगा? आपका चरित्र कैसा लगता है? वो क्या है? वह किस बारे में सपना देख रहा है? वह क्या कहना चाहता है?

प्रतिक्रिया नियम।परियों की कहानी खेलने के बाद, इसकी चर्चा होती है: प्रदर्शन के दौरान आपने किन भावनाओं का अनुभव किया? आपको किसका व्यवहार, किसकी हरकतें अच्छी लगीं? क्यों? खेल में आपकी सबसे ज्यादा मदद किसने की? अब आप किसे खेलना चाहते हैं? क्यों?

नाटकीयता के लिए विशेषताएँ।गुण (पोशाक, मुखौटे, दृश्यों के तत्व) बच्चों को परी-कथा की दुनिया में खुद को विसर्जित करने में मदद करते हैं, उनके पात्रों को बेहतर ढंग से महसूस करते हैं, उनके चरित्र को व्यक्त करते हैं। यह एक निश्चित मनोदशा बनाता है, युवा कलाकारों को कथानक के दौरान होने वाले परिवर्तनों को देखने और व्यक्त करने के लिए तैयार करता है। गुण जटिल नहीं होने चाहिए, बच्चे इसे स्वयं बनाते हैं। प्रत्येक चरित्र में कई मुखौटे होते हैं, क्योंकि कथानक को प्रकट करने की प्रक्रिया में, पात्रों की भावनात्मक स्थिति बार-बार बदलती है (भय, मस्ती, आश्चर्य, क्रोध, आदि) मुखौटा बनाते समय, यह चरित्र के समान चित्र नहीं है महत्वपूर्ण है (कितना सही, उदाहरण के लिए, एक घेंटा खींचा जाता है), लेकिन नायक के मूड का स्थानांतरण और उसके प्रति हमारा दृष्टिकोण।

बुद्धिमान नेता का शासन।नाटकीकरण के सभी सूचीबद्ध नियमों के शिक्षक द्वारा अनुपालन और समर्थन, प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण।

नाट्य खेलों का विकास सामान्य रूप से बच्चों की कलात्मक शिक्षा की सामग्री और कार्यप्रणाली और समूह में शैक्षिक कार्य के स्तर (कोज़लोवा एस.ए., कुलिकोवा टीए) पर निर्भर करता है।

नाट्य खेलों का प्रबंधन एक साहित्यिक कृति के पाठ पर काम पर आधारित है। आर.आई. ज़ुकोव्स्काया काम के पाठ को स्पष्ट रूप से, कलात्मक रूप से प्रस्तुत करने और फिर से पढ़ते समय उन्हें शामिल करने की सलाह देते हैंएक साधारण विश्लेषण मेंसामग्री, पात्रों के कार्यों के उद्देश्यों की समझ की ओर ले जाती है।

छवि को संप्रेषित करने के कलात्मक साधनों से बच्चों के संवर्धन में मदद मिलती हैपढ़ने के काम से दृष्टिकोणया किसी परी कथा से किसी घटना को चुनना और उसे बजाना (दर्शक अनुमान लगाते हैं)। ऐसे विचार जिनमें बच्चे संगीत के कामों के अंशों की ओर बढ़ते हैं, दिलचस्प हैं।

बड़े बच्चे सक्रिय रूप से चर्चा कर रहे हैं, खेलने के लिए बेहतर क्या है, अपनी योजनाओं और इच्छाओं का समन्वय करें। खेल को कई बार दोहराया जाता है और हर किसी को अपनी पसंद की भूमिका में खुद को आजमाने का अवसर मिलता है। पुराने समूहों में, वे "कलाकारों" की दो या तीन रचनाओं पर सहमत होते हैं। घटनाओं के क्रम को आत्मसात करने के लिए, पात्रों की छवियों को स्पष्ट करेंकलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का आयोजन किया जाता है: काम के विषय पर ड्राइंग, एप्लिकेशन, मॉडलिंग। पुराने प्रीस्कूलर उपसमूहों में काम कर सकते हैं, एक कार्य प्राप्त कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक परी कथा का अभिनय करने के लिए पात्रों के फैशन के आंकड़े। यह पाठ के विशेष याद की आवश्यकता को समाप्त करता है।

शैक्षणिक मार्गदर्शन का मुख्य लक्ष्य बच्चे की कल्पना को जगाना, सरलता के लिए परिस्थितियाँ बनाना है, बच्चों की रचनात्मकता (कोज़लोवा एस.ए., कुलिकोवा टी.ए.)।

नाट्य नाटक के विकास में मुख्य दिशाओं में एक साहित्यिक या लोकगीत पाठ के अनुसार खेल-संदूषण के लिए बच्चे के क्रमिक संक्रमण में शामिल है, जिसका अर्थ है कि बच्चे के एक भूखंड के मुक्त निर्माण, जिसमें साहित्यिक आधार के साथ संयुक्त है बच्चे द्वारा इसकी मुफ्त व्याख्या या कई कार्य संयुक्त हैं; खेल से, जहां चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, खेल को नायक की छवि के माध्यम से आत्म-अभिव्यक्ति के साधन के रूप में; एक खेल से जिसमें "कलाकार" एक खेल का केंद्र होता है जिसमें "कलाकार", "निर्देशक", "पटकथा लेखक", "डिजाइनर", "पोशाक डिजाइनर" का एक परिसर प्रस्तुत किया जाता है, लेकिन साथ ही, व्यक्तिगत क्षमताओं और रुचियों के आधार पर प्रत्येक बच्चे की प्राथमिकताएँ उनमें से किसी एक से जुड़ी होती हैं; व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति और क्षमताओं के आत्म-साक्षात्कार के साधन के रूप में एक नाटकीय खेल से लेकर नाटकीय खेल गतिविधि तक।

II वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के विकास में नाटक-नाटकीयकरण की भूमिका निर्धारित करने के लिए प्रायोगिक कार्य।

2.1 प्रयोग का पता लगाना

लक्ष्य: विकास के प्रारंभिक स्तर की पहचान करेंअभिनय कौशलखेल-नाटकीयकरण के माध्यम से वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे।

इस स्तर पर अनुसंधान के तरीके:

1. बच्चों के साथ बातचीत;

2. नाट्य गतिविधियों का अवलोकन और विश्लेषण;

3. प्रायोगिक कक्षाएं;

4. निर्धारण चरण के परिणामों का विवरण और विश्लेषण।

प्रीस्कूलर के खेलने की स्थिति का अध्ययन करने का निदान

नाटक के खेल में

पहला भाग

अवलोकन का उद्देश्य:नाटक के खेल में पुराने प्रीस्कूलरों के अभिनय, निर्देशन, दर्शक कौशल का अध्ययन।

बच्चों के स्वतंत्र नाटक-नाटकीयकरण के लिए प्राकृतिक परिस्थितियों में अवलोकन किया जाता है। अवलोकन के परिणाम तालिका में "+", "-" संकेतों के साथ दर्ज किए जाते हैं, जो कौशल खेल गतिविधि की प्रक्रिया में बच्चे में सबसे अधिक विशिष्ट रूप से प्रकट होते हैं, दर्ज किए जाते हैं।.

तालिका का उपयोग करके, आप यह निर्धारित कर सकते हैं कि यह किस स्थान पर हैनाटक के खेल में बच्चा।(परिशिष्ट 2)

दूसरा हिस्सा

डायग्नोस्टिक्स का दूसरा भाग एट्यूड और व्यायाम का उपयोग करके नाट्य गतिविधियों में बच्चे के खेलने की स्थिति के अध्ययन से जुड़ा है।

अभिनय कौशल की पहचान के लिए रेखाचित्र और अभ्यास

अभिनय कौशल- चरित्र की भावनात्मक स्थिति को समझना, और उसके अनुसार, चरित्र की छवि को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त अभिव्यंजक साधनों का चुनाव - आवाज, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम; मोटर कौशल की अभिव्यक्ति की प्रकृति: पैंटोमाइम में - स्वाभाविकता, कठोरता, धीमापन, आंदोलनों की आवेगशीलता; चेहरे के भावों में - धन, गरीबी, सुस्ती, अभिव्यक्तियों की जीवंतता; भाषण में - स्वर, स्वर, भाषण की गति में परिवर्तन; कार्य की स्वतंत्रता, रूढ़िबद्ध कार्यों की अनुपस्थिति।

1 . बच्चे को वाक्यांश की सामग्री को व्यक्त करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, "पढ़ना" वह स्वर जिसके साथ यह पाठ लगता है:

चमत्कार द्वीप!

हमारी तान्या जोर जोर से रो रही है... करबास-बरबास

¦ पहली बर्फ! हवा! ठंडा!

2. बच्चों को विभिन्न स्वरों के साथ पाठ पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जाता है (आश्चर्यचकित, हर्षित, पूछताछ करने वाला, क्रोधित, स्नेही, शांत,उदासीन) : "दो पिल्ले, गाल से गाल तक, कोने में ब्रश को चुटकी बजाते हुए।"

3. पैंटोमिक अध्ययन।

बिल्ली के बच्चे:

मधुर सो जाओ;

वे जागते हैं, अपने पंजों से हाथ धोते हैं;

मेरी माँ का नाम;

एक सॉसेज चोरी करने की कोशिश कर रहा है;

कुत्ते डरते हैं;

शिकार करना।

प्रदर्शन:

सिंड्रेला की गेंद पर अच्छी परी कैसे नाचती है;

स्लीपिंग ब्यूटी की गेंद पर भयानक चुड़ैल कितना गुस्सा है;

निंजा कछुआ कितना हैरान है;

स्नो क्वीन कैसे अभिवादन करती है;

विनी द पूह कितना नाराज है;

कार्लसन कितने खुश हैं ..

शिक्षक। किट्टी, तुम्हारा नाम क्या है?

बच्चा। मियांउ! (धीरे ​​से)

शिक्षक। क्या आप यहाँ माउस की रखवाली कर रहे हैं?

बच्चा। मियांउ! (सकारात्मक रूप से) शिक्षक। बिल्ली, क्या तुम्हें कुछ दूध चाहिए?

बच्चा। मियांउ! (संतुष्टि के साथ)

शिक्षक। और पिल्ला के साथियों में?

बच्चा। मियांउ! एफएफएफ-आरआरआर! (चित्रण: कायर, शर्मीला ...)

5. पद्य-संवादों का गहन वाचन।

6. टंग ट्विस्टर्स बोलना।

कहानी, जादुई घर

वर्णमाला इसमें मालकिन है।

उस घर में सौहार्दपूर्ण ढंग से रहता है

गौरवशाली पत्र लोग।

7. लयबद्ध व्यायाम।टैप करें, स्लैम करें, अपना नाम स्टॉम्प करें: "ता-न्या, ता-नॉट-चका, ता-न्यू-शा, ता-न्यू-शेन-का।"

8. संगीत के लिए आलंकारिक अभ्यासई। तिलिचेवा "डांसिंग बनी", एल। बननिकोवा "ट्रेन", "एयरप्लेन", वी। गेरचिक "क्लॉकवर्क हॉर्स"।

2.2 रचनात्मक प्रयोग।

लक्ष्य - एक शिक्षक-शोधकर्ता द्वारा विकसित एक मूल पद्धति के आधार पर बच्चों को पढ़ाना शामिल है, जो पारंपरिक दृष्टिकोण से अलग है, और प्रभावशीलता की पहचान करने के लिए इसका परीक्षण है।प्रश्नावली, साक्षात्कार, निदान के आंकड़ों के आधार पर, वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ काम करने के लिए एक दीर्घकालिक योजना तैयार की गई थी।

स्कूल वर्ष की शुरुआत में, कुछ विषयों पर "फेयरीटेल बास्केट" सर्कल के लिए एक कार्य योजना तैयार की गई थी: "किताबें हमारी दोस्त हैं", "जादूगरनी शरद ऋतु", "वसंत", "एक परी कथा का दौरा"। हमने परी कथा दिखाने की योजना बनाई "पाइक के आदेश पर। बड़े समूह के बच्चों के साथ कक्षाएं आयोजित की गईं, तैयारी समूह में काम जारी है। पूरे समूह के साथ 30-40 मिनट तक कक्षाएं आयोजित की गईं। पहले पाठों में, उन्होंने थिएटर के बारे में बात की, यह कैसे उत्पन्न हुआ, पेट्रुस्का से परिचित हो गए। कुछ कक्षाएं और प्रदर्शन की तैयारी संगीत संगत के साथ आयोजित की गई थी। कक्षाएं हमेशा रोल कॉल के साथ शुरू होती थीं। बच्चों ने बारी-बारी से मंच पर जाकर अपना पहला और अंतिम नाम पुकारा। उन्होंने झुकना सीखा, आत्मविश्वास पैदा किया, उन्होंने बोलने से डरना नहीं सीखा। भाषण की तकनीक पर आधारित थी कक्षाएं -टंग ट्विस्टर्स, टंग वार्म-अप्स, क्लैटर, स्वर और व्यंजन एक्सरसाइज, ब्रीदिंग एक्सरसाइज, टंग ट्विस्टर्स, फिंगर वार्म-अप, जेस्चर.. बच्चों के विकास में दी थी खास भूमिकाचेहरे के भाव और हावभाव .. खेल "मजेदार परिवर्तन", "कल्पना कीजिए कि हम खरगोश, भालू और अन्य जानवर हैं", "काल्पनिक वस्तुओं के साथ खेल" (एक गेंद के साथ, एक गुड़िया के साथ, आदि) आयोजित किए गए थे। कक्षाओं के दौरान , कथा पढ़ने का इस्तेमाल किया गया था, बच्चों के साथ उन्होंने कहानियों की रचना की, शैक्षिक खेल "माई मूड", नाटकीयता के खेल खेले: "इन ए फॉरेस्ट क्लियरिंग", "इन ए स्वैम्प", मिनी-एट्यूड्स, पैंटोमाइम्स खेले, साहित्यिक प्रश्नोत्तरी प्रतियोगिताएं आयोजित कीं, जिससे बहुत खुशी हुई बच्चे। उन्होंने टोपी, वेशभूषा, विशेषताओं, टेप रिकॉर्डिंग का इस्तेमाल किया, और प्रदर्शन के लिए वेशभूषा और दृश्य बनाने में माता-पिता को भी शामिल किया।

हम बच्चों के लेखकों के.आई. चुकोवस्की के कार्यों से परिचित हुए। एस.या.मार्शक, ए.एल.बार्टो।जानवरों के बारे में रूसी लोक कथाएँ-कथाएँ ("द फॉक्स एंड द क्रेन", "द हरे एंड द हेजहोग"), एल। टॉल्स्टॉय, आई। क्रायलोव, जी.केएच द्वारा काम करती हैं। एंडरसन, एम। जोशचेंको, एन। नोसोव।उन्हें पढ़ने के बाद, काम की चर्चा हुई, जिसमें बच्चों ने पात्रों के चरित्र की पहचान की और इसे कैसे दिखाया जा सकता है, खो दिया। विकासशील खेल आयोजित किए गए थे "आप खिड़की के बाहर क्या सुनते हैं?", "पास द पोज़", "मक्खियाँ - उड़ती नहीं हैं", "बढ़ता है - नहीं बढ़ता", "लाइव फोन", जो बच्चों की याददाश्त, श्रवण ध्यान विकसित करता है, आंदोलन, कल्पना और कल्पना का समन्वय। अभ्यास और व्यवहार का उपयोग किया गया था: "लगता है कि मैं क्या कर रहा हूँ?", "बच्चों को बदलना" (कीड़ों में, जानवरों में), मुख्य भावनाओं के लिए "दुख", "जॉय", "क्रोध", "आश्चर्य", "डर" ... इस तरह के व्यायाम बच्चों में चेहरे के भाव और हावभाव के माध्यम से अपनी भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करते हैं। "गो आउट", "एग्री", "प्लीज", "इनकार", "क्राईंग", "फेयरवेल" जैसे जेस्चर गेम्स आयोजित किए गए। साथ ही भाषण की तकनीक पर खेल, "जीभ के लिए चार्ज", "क्लिक करें", "होंठ, नाक, गाल को जीभ से बाहर निकालें" और सांस लेने के लिए: "इको"। "पवन", फंतासी के विकास के लिए "परी कथा जारी रखें।" प्रदर्शन पर काम को एक बड़ी भूमिका दी गई थी। सबसे पहले, हमने बच्चों के साथ परियों की कहानियों को चुना जिन्हें हम मंचित करना चाहते हैं। बच्चों की इच्छा के अनुसार भूमिकाएँ सौंपी गईं। बच्चों ने छंदों में भूमिकाओं को याद करने का आनंद लिया। तब व्यक्तिगत एपिसोड पर पाठ के साथ काम किया गया था। भूमिका पर काम करते हुए, हमने बच्चों को इशारों का उपयोग करना सीखने और पात्रों के चरित्र और मनोदशा को चेहरे के भावों के साथ व्यक्त करने की कोशिश की। फिर उन्होंने संगीत निर्देशक के साथ संगत का चयन किया। उन्होंने एक संगीत वाद्ययंत्र की संगत के साथ परी कथा के विभिन्न प्रसंगों को जोड़ा। प्रदर्शन की तैयारी का अंतिम चरण एक री-शो और ड्रेस रिहर्सल था। उन्होंने अपने माता-पिता के साथ मिलकर प्रस्तुतियों के लिए वेशभूषा और दृश्यावली बनाई। परियों की कहानियों का मंचन किया गया - यह और "कोलोबोक", " बर्फ़ की रानी”, जादू से". और हर कोई जिसने प्रदर्शन देखा, दोनों किंडरगार्टन स्टाफ और विशेष रूप से माता-पिता ने उन्हें सकारात्मक मूल्यांकन दिया। माता-पिता के अनुसार, कक्षाओं के बाद उनके बच्चे अधिक भावुक, अधिक तनावमुक्त और अभिव्यंजक बन गए। उन्होंने छोटे समूहों के बच्चों को अपनी परियों की कहानियां दिखाईं, उन्हें यह बहुत पसंद आई। और बच्चे तालियों से कैसे झूम उठे, उनकी आँखों में एक ही समय में कितनी खुशी थी! विशेष रुचि तब दिखाई जाती है जब वे स्वयं अपनी भूमिका निभाते हैं और नए पूर्वाभ्यास की प्रतीक्षा करते हैं।

नाट्य गतिविधियों में शामिल हैं:

कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना, नाटक का खेल;

डिक्शन अभ्यास;

भाषण की अभिव्यक्ति की अभिव्यक्ति के विकास के लिए कार्य;

परिवर्तन के खेल ("हम आपको अपने शरीर को नियंत्रित करना सिखाते हैं"), आलंकारिक अभ्यास;

बच्चों की प्लास्टिसिटी के विकास के लिए व्यायाम;

अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए व्यायाम, पैंटोमाइम की कला के तत्व;

नाट्य रेखाचित्र;

नाट्यकरण के दौरान अलग नैतिकता अभ्यास;

विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों का पूर्वाभ्यास और अभिनय। बच्चों की कलात्मक क्षमताओं पर काम करते हुए, उनकी कल्पना की विशेषताओं का अध्ययन करना और उनके विकास के स्तर का आकलन करना आवश्यक है। ऐसा करने के लिए, हम परिणाम कैप्चर करते हैं:

1. निदान (अक्टूबर - मई);
2. कठपुतली शो का मंचन;
3. परियों की कहानियों का नाटकीयकरण;

छुट्टियां (वर्ष के दौरान), प्रतियोगिताएं, संगीत कार्यक्रम आयोजित करना।

2.3 नियंत्रण प्रयोग

इस स्तर पर, विषयों की परीक्षा के परिणामों या उनके विकास की स्थितियों की तुलना करने के लिए उसी नैदानिक ​​​​तकनीकों का उपयोग किया जाता है जैसे कि पता लगाने के प्रयोग में। पता लगाने और नियंत्रित करने वाले प्रयोगों के आंकड़ों की तुलना के आधार पर, कोई इस्तेमाल की गई विधियों की प्रभावशीलता का न्याय कर सकता है।

द्वारा तैयार: शिक्षक

कांतिशेवा लरिसा वैलेंटाइनोव्ना

नाट्य नाटक

नाट्य खेल एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित सामाजिक घटना है, एक स्वतंत्र प्रकार की गतिविधि जो किसी व्यक्ति की विशेषता है।

नाट्य खेलों के कार्य:बच्चों को अंतरिक्ष में नेविगेट करना सिखाने के लिए, साइट के चारों ओर समान रूप से रखा जाना, किसी दिए गए विषय पर एक साथी के साथ संवाद बनाना; व्यक्तिगत मांसपेशी समूहों को स्वेच्छा से तनाव और आराम करने की क्षमता विकसित करना, प्रदर्शन के नायकों के शब्दों को याद रखना; दृश्य, श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, आलंकारिक सोच, कल्पना, कल्पना, नाट्य कला में रुचि विकसित करना; शब्दों के स्पष्ट उच्चारण में व्यायाम करें, उच्चारण का अभ्यास करें; नैतिक और नैतिक गुणों का विकास करें।

एक बच्चे के जीवन में रंगमंच एक छुट्टी है, भावनाओं का उछाल, एक परी कथा; बच्चा पूरी तरह से नायक के साथ सहानुभूति रखता है, सहानुभूति रखता है, मानसिक रूप से "जीता है"। खेल के दौरान, स्मृति, सोच, कल्पना, कल्पना, भाषण की अभिव्यक्ति और आंदोलनों का विकास और प्रशिक्षण होता है। मंच पर अच्छे प्रदर्शन के लिए ये सभी गुण आवश्यक हैं। व्यायाम करते समय, उदाहरण के लिए, मांसपेशियों की रिहाई, किसी को अन्य तत्वों को नहीं भूलना चाहिए: ध्यान, कल्पना, क्रिया, आदि।

कक्षाओं के पहले दिनों से, बच्चों को पता होना चाहिए कि नाट्य रचनात्मकता का आधार "कार्रवाई" है, कि "अभिनेता", "अभिनय", "गतिविधि" शब्द लैटिन शब्द "एसीओ" - "कार्रवाई" से आए हैं, और प्राचीन ग्रीक में "नाटक" शब्द का अर्थ है "कार्रवाई करना", यानी अभिनेता को मंच पर अभिनय करना चाहिए, कुछ करना चाहिए।

आरंभ करने के लिए, आप बच्चों को दो उपसमूहों में विभाजित कर सकते हैं: "अभिनेता" और "दर्शक"। "अभिनेताओं" के एक समूह को मंच पर भेजें, सभी को अभिनय करने के लिए आमंत्रित करें (कार्य अकेले, जोड़े में किए जा सकते हैं); कार्रवाई के विषय का एक स्वतंत्र विकल्प देना (चित्र देखना, कुछ खोजना, काम करना: देखना, पानी ले जाना, आदि)। "दर्शक" उनके कार्यों का बारीकी से पालन करते हैं। "अभिनेता" फिर "दर्शक" बन जाते हैं और "दर्शक" "अभिनेता" बन जाते हैं। शिक्षक पहले बच्चों को किए गए कार्यों को चिह्नित करने का अवसर देता है, और फिर वह स्वयं उनका विश्लेषण करता है और दिखाता है कि किसने महसूस किया, किसने यंत्रवत् कार्य किया, और कौन मोहर की शक्ति में था; "टिकट" शब्द का अर्थ समझाता है (एक बार और अभिव्यक्ति के सभी स्थापित रूपों के लिए, जब अभिनेता बाहर से जटिल मानसिक प्रक्रियाओं के समाधान के लिए संपर्क करते हैं, अर्थात वे अनुभव के बाहरी परिणाम की नकल करते हैं); बताता है कि प्रदर्शन कला में तीन मुख्य दिशाएँ हैं: शिल्प, प्रदर्शन की कला, अनुभव की कला।

शिक्षक बच्चों को बताता है कि गतिविधि में मंच पर गतिविधि दिखाई जाती है; कार्रवाई में, भूमिका की आत्मा को व्यक्त किया जाता है, और कलाकार का अनुभव और नाटक की आंतरिक दुनिया। कार्यों और कर्मों से, हम मंच पर चित्रित लोगों का न्याय करते हैं, और समझते हैं कि वे कौन हैं।

साथ ही, बच्चों को समझाया जाना चाहिए कि अभिनेता की रचनात्मक गतिविधि कल्पना के विमान में मंच पर होती है और होती है (कल्पना, कल्पना द्वारा निर्मित जीवन में)। कलाकार का कार्य नाटक की कल्पना को कलात्मक मंच की वास्तविकता में बदलना है। किसी भी नाटक का लेखक बहुत कुछ नहीं बताता (नाटक शुरू होने से पहले चरित्र का क्या हुआ, कृत्यों के बीच चरित्र ने क्या किया)। लेखक संक्षिप्त टिप्पणी देता है (वह उठा, बाएं, रोता है, आदि)। यह सब कलाकार को कल्पना और कल्पना के साथ पूरक होना चाहिए।

कल्पना हमारे द्वारा अनुभव की गई या देखी गई चीजों को पुनर्जीवित करती है, जो हमें परिचित है। कल्पना भी एक नया विचार बना सकती है, लेकिन एक साधारण, वास्तविक जीवन की घटना से। कल्पना के दो गुण हैं:

वास्तविकता में पहले अनुभव की गई छवियों को पुन: प्रस्तुत करें:

अलग-अलग समय पर अनुभव किए गए भागों और सभी चीज़ों को मिलाएं, छवियों को एक नए क्रम में संयोजित करें, उन्हें एक नए पूरे में समूहित करें।

कल्पना को सक्रिय होना चाहिए, अर्थात उसे सक्रिय रूप से लेखक को आंतरिक और बाहरी क्रिया के लिए प्रेरित करना चाहिए, और इसके लिए यह आवश्यक है कि कल्पना के साथ अपने लिए ऐसी परिस्थितियाँ, ऐसे रिश्ते खोजें, जो कलाकार को रुचिकर लगे और उसे आगे बढ़ाएँ। सक्रिय रचनात्मकता; इसके अलावा, आपको उद्देश्य की स्पष्टता, एक दिलचस्प कार्य की आवश्यकता है। बच्चों को खेल के दौरान रुचि और ध्यान से भाग लेना चाहिए।

एक कलाकार को मंच पर ध्यान देने की जरूरत होती है। आपको अपनी टिप्पणियों के दौरान चौकस रहने की जरूरत है, विराम के दौरान ध्यान बनाए रखने की जरूरत है; साथी की टिप्पणियों पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है।

बच्चों में ध्यान देने के अलावा, भावनात्मक स्मृति विकसित करना बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि मंच पर वह दोहराए गए भावनाओं के साथ रहता है, पहले अनुभव किया गया, जीवन के अनुभव से परिचित।

दिखावटी वस्तुओं के साथ काम करते समय, अभिनेता को भावनात्मक स्मृति की मदद से आवश्यक संवेदनाओं और उनके बाद की भावनाओं को जगाना चाहिए। मंच से पेंट या गोंद की गंध आती है, और नाटक के दौरान अभिनेता को यह दिखावा करना चाहिए कि मंच पर सब कुछ वास्तविक है।

नाट्य खेल बच्चों की नाट्य गतिविधियों में रुचि बढ़ाते हैं, उनके अभिनय कौशल में सुधार करते हैं। और खेल के माध्यम से ही बच्चे समझ पाते हैं कि थिएटर शिक्षक उनसे क्या चाहता है।

स्कूल की तैयारी करने वाले समूह के बच्चों के लिए नाट्य खेल।

मांसपेशियों में तनाव और विश्राम के खेल

कैक्टस और विलो

लक्ष्य। मांसपेशियों के तनाव और विश्राम को नियंत्रित करने की क्षमता विकसित करने के लिए, अंतरिक्ष में नेविगेट करें, आंदोलनों का समन्वय करें, शिक्षक के संकेत पर बिल्कुल रुकें।

खेल प्रगति। किसी भी संकेत पर, उदाहरण के लिए, कपास, बच्चे बेतरतीब ढंग से कमरे के चारों ओर घूमना शुरू कर देते हैं, जैसा कि "चींटियों" के व्यायाम में होता है। "कैक्टस" शिक्षक के आदेश पर, बच्चे रुकते हैं और "कैक्टस पोज़" लेते हैं - पैर कंधे-चौड़ाई के अलावा, हाथ कोहनी पर थोड़े मुड़े हुए, उनके सिर के ऊपर उठे हुए, हथेलियाँ एक-दूसरे की ओर मुड़ी हुई, उँगलियाँ इस तरह फैली हुई थीं कांटे, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त। शिक्षक के रुई पर अराजक आंदोलन फिर से शुरू हो जाता है, फिर आदेश इस प्रकार है: "विलो"। बच्चे रुकते हैं और "विलो" स्थिति ग्रहण करते हैं: बाहों को थोड़ा फैलाकर कोहनियों पर आराम दिया जाता है और विलो की शाखाओं की तरह लटका दिया जाता है; सिर लटका, गर्दन की मांसपेशियों को आराम। आंदोलन फिर से शुरू, टीमें वैकल्पिक।

पिनोच्चियो और पिय्रोट

लक्ष्य। मांसपेशियों को ठीक से कसने और आराम करने की क्षमता विकसित करें।

खेल प्रगति। बच्चे "चींटियों" के व्यायाम के रूप में आगे बढ़ते हैं, "पिनोचियो" कमांड पर वे एक मुद्रा में रुकते हैं: पैर कंधे की चौड़ाई से अलग, हाथ कोहनी पर मुड़े हुए, बगल की ओर खुले, हाथ सीधे, उंगलियां फैली हुई, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त। हॉल के चारों ओर आंदोलन फिर से शुरू होता है। "पियरोट" कमांड पर - वे फिर से जम जाते हैं, एक उदास पिय्रोट का चित्रण करते हुए: सिर लटकता है, गर्दन आराम से होती है, हाथ नीचे लटकते हैं। भविष्य में, आप लकड़ी के मजबूत पिनोचियो और आराम से, नरम पिय्रोट की छवियों को रखते हुए, बच्चों को स्थानांतरित करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं।

हिम मानव

लक्ष्य। गर्दन, हाथ, पैर और शरीर की मांसपेशियों को तनाव और आराम करने की क्षमता।

खेल प्रगति। बच्चे स्नोमैन में बदल जाते हैं: पैर कंधे-चौड़ाई से अलग होते हैं, कोहनी पर मुड़े हुए हाथ आगे बढ़ते हैं, हाथ गोल होते हैं और एक दूसरे की ओर निर्देशित होते हैं, सभी मांसपेशियां तनावग्रस्त होती हैं। शिक्षक कहता है: "सूरज गर्म हो गया, उसकी गर्म वसंत किरणों के तहत स्नोमैन धीरे-धीरे पिघलने लगा।" बच्चे धीरे-धीरे अपनी मांसपेशियों को आराम देते हैं: वे अपने सिर को असहाय रूप से नीचे करते हैं, अपने हाथों को गिराते हैं, फिर आधा झुकते हैं, नीचे झुकते हैं, फर्श पर गिरते हैं, पूरी तरह से आराम करते हैं।

कृत्रिम निद्रावस्था में लानेवाला

लक्ष्य। पूरे शरीर की मांसपेशियों को पूरी तरह से शिथिल करने का प्रशिक्षण।

खेल प्रगति। शिक्षक एक सम्मोहनकर्ता में बदल जाता है और एक सुस्त सत्र आयोजित करता है"; रनों के साथ विशिष्ट चिकनी चालें बनाते हुए, वे कहते हैं: "सो जाओ, सो जाओ, सो जाओ ... आपका सिर, हाथ और पैर भारी हो जाते हैं, आपकी आँखें बंद हो जाती हैं, आप पूरी तरह से आराम करते हैं और समुद्र की लहरों की आवाज़ सुनते हैं।" बच्चे धीरे-धीरे कालीन पर बैठ जाते हैं, लेट जाते हैं और पूरी तरह से आराम करते हैं।

आप ध्यान और विश्राम के लिए संगीत के साथ एक ऑडियो कैसेट का उपयोग कर सकते हैं।

खेल: "पैंटोमाइम्स"

उद्देश्य: बच्चों को पैंटोमाइम की कला के तत्वों को सिखाने के लिए, चेहरे के भावों की अभिव्यक्ति विकसित करने के लिए . अभिव्यंजक छवि बनाने में बच्चों के प्रदर्शन कौशल में सुधार करना।

1. हम सड़क के लिए कपड़े पहनते हैं। हम कपड़े उतारते हैं।

2. ढेर सारी बर्फ - हम रास्ता रौंदेंगे।

3. बर्तन धो लें। हम पोंछते हैं।

4. माँ और पिताजी थिएटर जा रहे हैं।

5. हिमपात कैसे गिरता है।

6. मौन कैसे चलता है।

7. सनबीम कैसे कूदता है।

8. आलू फ्राई करें: लें, धोएं, छीलें, काटें, फ्राई करें, खाएं।

9. हम गोभी का सूप खाते हैं, हमें एक स्वादिष्ट हड्डी मिलती है।

10. मछली पकड़ना: इकट्ठा करना, लंबी पैदल यात्रा, कीड़े प्राप्त करना, मछली पकड़ने की छड़ी फेंकना, मछली पकड़ना।

11. हम आग लगाते हैं: हम विभिन्न शाखाओं को इकट्ठा करते हैं, लकड़ी के चिप्स काटते हैं, इसे जलाते हैं, उस पर जलाऊ लकड़ी डालते हैं। डाला बाहर।

12. हम स्नोबॉल बनाते हैं।

13. फूलों की तरह खिले। मुरझाया हुआ।

14. भेड़िया खरगोश के पीछे छिप जाता है। नहीं पकड़ा।

15. घोड़ा: अपने खुर से धड़कता है, अपने अयाल को हिलाता है, सरपट (ट्रोट, सरपट) आ गया है।

16. धूप में बिल्ली का बच्चा: भेंगापन, बेसकिंग।

17. एक फूल पर मधुमक्खी।

18. नाराज पिल्ला।

19. एक बंदर जो आपको चित्रित कर रहा है,

20. पोखर में घेंटा।

21. घोड़े पर सवार।

22. शादी में दुल्हन। दूल्हा।

23. तितली फूल से फड़फड़ाती है

एक फूल पर।

24. दांत दर्द करता है।

25. राजकुमारी शालीन, राजसी।

26. दादी बूढ़ी हैं, लंगड़ी हैं।

27. सर्दी: पैर, हाथ, शरीर जम जाना।

28. हम एक टिड्डी पकड़ते हैं। कुछ भी सफल नहीं हुआ।

29. हिमलंब।

हमारी छत के नीचे

सफेद नाखून लटका हुआ (हाथ ऊपर उठा हुआ)।

सूर्य उदय होगा -

कील गिर जाएगी (आराम से हाथ नीचे गिरेंगे, बैठेंगे)।

30. एक गर्म किरण भूमि पर गिर पड़ी और बीज गर्म हो गया। उसमें से एक अंकुर निकला। उसमें से एक सुंदर फूल निकला। वह धूप में तपता है, प्रत्येक पंखुड़ी को गर्मी के लिए उजागर करता है, अपना सिर सूर्य की ओर घुमाता है।

31. शर्म आती है: भौहें ऊपर उठती हैं और एक साथ खींची जाती हैं, कंधे उठाए जाते हैं।

32. मुझे नहीं पता।

33. बदसूरत बत्तख, हर कोई उसका पीछा कर रहा है (सिर नीचे, कंधे पीछे खींचे हुए)।

34. मैं एक भयानक लकड़बग्घा हूँ, मैं एक क्रोधित लकड़बग्घा हूँ।

मेरे होठों पर क्रोध से हमेशा झाग उबलता है।

35. तले हुए अंडे को फ्राई करें। खाना।

36. "हम जंगल में हैं।" लगता है "स्वीट ड्रीम" पी.आई. त्चिकोवस्की। सभी बच्चे किसी दिए गए विषय पर अपने लिए एक छवि चुनते हैं, एक कथानक के साथ आते हैं और इसे आंदोलनों में शामिल करते हैं। संगीत बंद हो गया और बच्चे रुक गए, वयस्क बच्चों से सवाल पूछता है।

तुम कौन हो? - तंग करना। - तुम क्या कर रहे? - मैं सो रहा हूँ। आदि।

खेल - रेखाचित्र:

उद्देश्य: बच्चों की कल्पना को विकसित करना। बच्चों को विभिन्न भावनाओं को व्यक्त करना और व्यक्तिगत चरित्र लक्षणों को पुन: पेश करना सिखाएं।

1. सुबह-सुबह कल्पना कीजिए। कल आपको एक नया खिलौना दिया गया था, आप इसे अपने साथ हर जगह ले जाना चाहते हैं। उदाहरण के लिए, सड़क पर। लेकिन मेरी मां ने इसकी इजाजत नहीं दी। आप नाराज हैं (होंठ "फूला हुआ")। लेकिन यह माँ है - उन्होंने माफ कर दिया, मुस्कुराया (दांत बंद)।

2. एक बूथ में अपने आप को एक कुत्ते के रूप में कल्पना करें। गंभीर कुत्ता। हाँ, कोई आ रहा है, हमें चेतावनी देने की जरूरत है (बढ़ो)।

3. हम अपने हाथ में एक बर्फ का टुकड़ा लेते हैं और उसे अच्छे शब्द कहते हैं। हम जल्दी बोलते हैं जब तक कि यह पिघल न जाए।

4. मैं एक प्यारा कार्यकर्ता हूँ,

पूरे दिन बगीचे में

मैं स्ट्रॉबेरी खाता हूं, मैं रास्पबेरी खाता हूं

पूरी सर्दी खाने के लिए...

तरबूज के आगे - यहाँ! ..

मुझे दूसरा पेट कहां मिल सकता है?

5. मैं टिपटो पर चल रहा हूं -

मैं अपनी माँ को नहीं जगाऊँगा।

6. आह, क्या जगमगाती बर्फ है, और पेंगुइन बर्फ पर चल रहा है।

7. लड़का बिल्ली के बच्चे को सहलाता है, जो खुशी से अपनी आँखें बंद कर लेता है, गड़गड़ाहट करता है, लड़के के हाथों से अपना सिर रगड़ता है।

8. बच्चे के हाथों में मिठाई के साथ एक काल्पनिक बैग (बॉक्स) है। वह अपने साथियों के साथ व्यवहार करता है जो उसे लेते हैं और धन्यवाद देते हैं। वे कैंडी के रैपर खोलते हैं, अपने मुंह में मिठाई डालते हैं और चबाते हैं। स्वादिष्ट।

9 लालची कुत्ता

जलाऊ लकड़ी लाया,

लागू पानी,

आटा गूंथ लिया,

पके हुए पाई,

एक कोने में छुप गया

और मैंने इसे खुद खा लिया।

गोंद, गोंद, गोंद!

10. पोखर में पैर भीगने पर माँ गुस्से में बेटे को डांटती है।

11. पिघली हुई बर्फ से पिछले साल के कचरे को साफ करते हुए चौकीदार बड़बड़ाता है।

12. स्प्रिंग स्नोमैन, जिसका सिर वसंत सूरज द्वारा पकाया गया था; भयभीत, कमजोर और अस्वस्थ महसूस करता है।

13. गाय पहली वसंत घास को ध्यान से चबाती है। आराम करो, आनंद लो।

14. खरगोश के पास घर जैसा घर था

एक झाड़ीदार झाड़ी के नीचे

और वह डांटे से प्रसन्न हुआ:

तुम्हारे सिर पर छत है! -

और शरद ऋतु आ गई है

झाड़ी ने अपने पत्ते गिरा दिए,

बारिश बाल्टी की तरह बरसती है,

खरगोश ने अपना कोट गीला कर लिया। -

एक झाड़ी के नीचे एक खरगोश जम जाता है:

यह घर बेकार है!

15. ऊन से खरोंच तक - हाथ में दर्द होता है,

पत्र लिखना - हाथ दुखता है,

पानी ढोना - हाथ दुखता है,

दलिया पकाना - हाथ दुखता है,

और दलिया तैयार है - हाथ स्वस्थ है।

16. बाड़ अकेला है

बिछुआ जल गया।

शायद किसी से नाराज़ हो?

मैं करीब आ गया

और वह, दुष्ट,

मेरा हाथ जला दिया।

17. गुब्बारे ने दो गर्लफ्रेंड को फुलाया

उन्होंने एक दूसरे से लिया।

सब खरोंच! गेंद फट गई

और दो गर्लफ्रेंड ने देखा -

कोई खिलौना नहीं, बैठ कर रोया ...

18. क्रेक क्या है? क्या क्रंच है? यह झाड़ी क्या है?

बिना क्रंच के कैसे रहें, अगर मैं गोभी हूं।

(हथेलियाँ ऊपर की ओर फैली हुई हैं, कंधे ऊपर हैं, मुँह खुला है, भौहें और पलकें उठी हुई हैं।)

19. आइए थोड़ी प्रशंसा करें,

बिल्ली कितनी कोमलता से कदम रखती है।

बमुश्किल श्रव्य: ऊपर-ऊपर-ऊपर

टेल डाउन: ऑप-ऑप-ऑप।

लेकिन, अपनी शराबी पूंछ उठाकर,

बिल्ली भी तेज हो सकती है।

हिम्मत से दौड़ता है,

और फिर महत्वपूर्ण रूप से चलता है।

अभिव्यंजक चेहरे के भावों के विकास के लिए खेल.

उद्देश्य: एक विशद छवि बनाने के लिए अभिव्यंजक चेहरे के भावों का उपयोग करना सीखना।

1. नमकीन चाय।

2. एक नींबू खाएं।

3. गुस्से में दादा।

4. प्रकाश बल्ब बुझ गया, जल गया।

5. गंदा कागज।

6. गर्म-ठंडा।

7. लड़ाकू पर गुस्सा।

8. एक अच्छे दोस्त से मिला।

9. आहत।

10. हैरान।

11. धमकाने से डरते थे।

12. हम जानते हैं कि कैसे जुदा करना है (पलक मारना)।

13. दिखाएँ कि कैसे एक बिल्ली सॉसेज (कुत्ते) के लिए भीख माँगती है।

14. मुझे दुख होता है।

15. उपहार प्राप्त करें।

16. दो बंदर: एक मुसकान - दूसरा पहले की नकल करता है।

17. क्रोधित न हों!

18. ऊंट ने निश्चय किया कि वह जिराफ है,

और वह सिर उठाकर चलता है।

वह सभी को हंसाता है

और वह, एक ऊंट, सभी पर थूकता है।

19. एक हाथी गोबी से मिले

और उसे बैरल में चाटा।

और उसकी बैरल चाट,

अपनी जुबान थमा दी।

और कांटेदार हाथी हंसता है:

अपने मुँह में कुछ मत डालो!

20. सावधान रहें।

21. खुशी।

22. प्रसन्न।

23. मैं अपने दाँत ब्रश करता हूँ।

आइटम परिवर्तन

खेल प्रगति। वस्तु को सर्कल के केंद्र में एक कुर्सी पर रखा जाता है या सर्कल के चारों ओर एक बच्चे से दूसरे बच्चे तक जाता है। प्रत्येक व्यक्ति को वस्तु के साथ उसके नए उद्देश्य को सही ठहराते हुए अपने तरीके से कार्य करना चाहिए, ताकि परिवर्तन का सार स्पष्ट हो। विभिन्न मदों के लिए परिवर्तन विकल्प:

क) एक पेंसिल या छड़ी - एक चाबी, एक पेचकश, एक कांटा, एक चम्मच, एक सिरिंज, एक थर्मामीटर, एक टूथब्रश, एक ड्राइंग ब्रश, एक पाइप, एक कंघी, आदि;

बी) एक छोटी सी गेंद - एक सेब, एक खोल, एक स्नोबॉल, एक आलू, एक पत्थर, एक हाथी, एक जिंजरब्रेड आदमी, एक चिकन, आदि;

ग) एक नोटबुक - एक दर्पण, एक टॉर्च, साबुन, एक चॉकलेट बार, एक जूता ब्रश, एक खेल।

आप एक कुर्सी या लकड़ी के घन को मोड़ सकते हैं, फिर बच्चों को वस्तु के सशर्त नाम को सही ठहराना चाहिए।

उदाहरण के लिए, एक बड़े लकड़ी के घन को शाही सिंहासन, फूलों की क्यारी, स्मारक, अलाव आदि में बदला जा सकता है।

कक्ष परिवर्तन

लक्ष्य। विश्वास और सच्चाई, साहस, सरलता, कल्पना और कल्पना की भावना विकसित करें

खेल प्रगति। बच्चों को 2-3 समूहों में विभाजित किया जाता है, और उनमें से प्रत्येक कमरे के परिवर्तन के अपने स्वयं के संस्करण के साथ आता है। बाकी बच्चे, परिवर्तन में भाग लेने वालों के व्यवहार से, अनुमान लगाते हैं कि वास्तव में कमरे को किस रूप में बदल दिया गया है।

बच्चों द्वारा प्रस्तावित संभावित विकल्प: दुकान, थिएटर, समुद्र तट, क्लिनिक, चिड़ियाघर, स्लीपिंग ब्यूटी का महल, ड्रैगन गुफा, आदि।

बच्चों का परिवर्तन

लक्ष्य। विश्वास और सच्चाई, साहस, सरलता, कल्पना और कल्पना की भावना विकसित करें

खेल प्रगति। शिक्षक के आदेश पर बच्चे पेड़, फूल, मशरूम, खिलौने, तितलियों, सांप, मेंढक, बिल्ली के बच्चे आदि में बदल जाते हैं। शिक्षक स्वयं एक दुष्ट जादूगरनी में बदल सकता है और बच्चों को इच्छानुसार बदल सकता है।

जन्मदिन

लक्ष्य। काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के कौशल का विकास करना, सद्भावना पैदा करना और साथियों के साथ संबंधों में संपर्क करना।

खेल प्रगति। एक गिनती कविता की मदद से, एक बच्चे का चयन किया जाता है जो बच्चों को "जन्मदिन" पर आमंत्रित करता है। मेहमान बारी-बारी से आते हैं और काल्पनिक उपहार लाते हैं।

अभिव्यंजक आंदोलनों, सशर्त खेल क्रियाओं की मदद से, बच्चों को यह दिखाना चाहिए कि उन्होंने वास्तव में क्या देने का फैसला किया है।

कोई गलती नहीं करना

लक्ष्य। लय, स्वैच्छिक ध्यान, समन्वय की भावना विकसित करें।

खेल प्रगति। शिक्षक विभिन्न संयोजनों और लय में बारी-बारी से ताली बजाता है, पैर से पेट भरता है और घुटनों पर ताली बजाता है। बच्चे उसके पीछे दोहराते हैं। धीरे-धीरे, लयबद्ध पैटर्न अधिक जटिल हो जाते हैं, और गति तेज हो जाती है।

क्या हाल है?

उद्देश्य, प्रतिक्रिया की गति, आंदोलनों का समन्वय, इशारों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना।

खेल प्रगति।

शिक्षक बच्चे

क्या हाल है? - ऐशे ही! उत्साह के साथ दिखाओ

अँगूठा।

क्या तुम तैरते हो? - ऐशे ही! कोई भी शैली।

आप कैसे दौड़ते हैं? - ऐशे ही! अपनी बाहों को कोहनियों पर मोड़ते हुए, अपने पैरों को बारी-बारी से चिपकाएँ।

क्या आप दूरी में देख रहे हैं? - ऐशे ही! आँखों के लिए हाथ "विज़र" या "दूरबीन"।

दोपहर के भोजन के लिए तत्पर हैं? - ऐशे ही! प्रतीक्षा की स्थिति, अपने गाल को अपने हाथ से सहारा दें।

क्या आप अनुसरण कर रहे हैं? - ऐशे ही! इशारा साफ है।

क्या आप सुबह सोते हैं? - ऐशे ही! गाल संभालती है।

क्या तुम मजाक कर रहे हो? - ऐशे ही! अपने गालों को फुलाएं और उन्हें अपनी मुट्ठी से थपथपाएं।

(एन। पिकुलेवा के अनुसार)

ट्यूलिप

लक्ष्य। हाथों की प्लास्टिसिटी विकसित करें।

खेल प्रगति। बच्चे मुख्य मुद्रा में बिखरे हुए हैं, हाथ नीचे, हथेलियाँ नीचे, बीच की उँगलियाँ जुड़ी हुई हैं।

1. प्रातः काल ट्यूलिप खुलता है हथेलियों को मिलाते हुए हाथों को ठुड्डी तक उठाएं, हथेलियों को खोलें, कोहनियों को आपस में जोड़ लें।

2. रात में बंद हो जाता है। अपनी हथेलियों को एक साथ रखते हुए, अपने हाथों को नीचे करें।

3. ट्यूलिप का पेड़ सबसे नीचे हथेलियों के पिछले हिस्से को जोड़ लें और बाजुओं को सिर के ऊपर उठाएं।

4. अपने हाथों को ऊपर से फैलाकर भुजाओं तक फैलाएं, हथेली की शाखाएं ऊपर।

5. और पतझड़ में, पत्तियां गिरती हैं, हथेलियों को नीचे की ओर मोड़ें और धीरे से उन्हें नीचे करें, थोड़ा उँगलियों से।

कांटेदार जंगली चूहा

लक्ष्य। आंदोलनों, निपुणता, लय की भावना के समन्वय का विकास।

खेल प्रगति। बच्चे अपनी पीठ के बल लेट जाते हैं, हाथ सिर के साथ, पैर की उंगलियां फैली हुई होती हैं।

1. हेजहोग उखड़ गया, अपने घुटनों को मोड़ो, दबाएं

मुड़ा हुआ, उसके पेट तक, उसकी बाहों को उनके चारों ओर लपेटो,

नाक से घुटनों तक।

2. घूम गया... रेफरी पर लौटें। पी।

3. फैला हुआ। पेट को दाहिने कंधे पर मोड़ें।

4. एक, दो, तीन, चार, पांच ... सीधे हाथ और पैर ऊपर उठाएं, अपने हाथों तक पहुंचें।

5. हेजहोग फिर से सिकुड़ गया! .. अपनी पीठ को अपने बाएं कंधे पर घुमाएं, अपनी बाहों को अपने पैरों के चारों ओर लपेटें,

घुटने मुड़े हुए, नाक से घुटनों तक।

कठपुतलियों

लक्ष्य। अपने शरीर को नियंत्रित करने की क्षमता विकसित करें, आवेग को महसूस करें।

खेल प्रगति। बच्चे मुख्य रैक में बिखरे हुए हैं। शिक्षक की ताली पर, उन्हें आवेग में, बहुत तेजी से कोई भी स्थिति लेनी चाहिए, दूसरी ताली पर - जल्दी से एक नई स्थिति ले लो, आदि। शरीर के सभी अंगों को व्यायाम में भाग लेना चाहिए, स्थान में स्थान बदलना चाहिए (लेटना, बैठना, खड़ा होना)।

"बच्चों की दुनिया" में

लक्ष्य। कल्पना और फंतासी विकसित करें, अभिव्यंजक आंदोलनों का उपयोग करके चित्र बनाना सीखें।

खेल प्रगति। बच्चों को खरीदारों और खिलौनों में विभाजित किया जाता है, वे विक्रेता की भूमिका के लिए एक बच्चे को चुनते हैं। खरीदार बारी-बारी से विक्रेता से यह या वह खिलौना दिखाने के लिए कहते हैं। विक्रेता इसे एक कुंजी के साथ चालू करता है। खिलौना जीवन में आता है, चलना शुरू होता है, और खरीदार को अनुमान लगाना चाहिए कि यह किस प्रकार का खिलौना है। फिर बच्चे भूमिकाएँ बदलते हैं।

एक ही बात अलग-अलग तरीकों से

लक्ष्य। किसी के व्यवहार को सही ठहराने की क्षमता विकसित करना, किसी के कार्यों को काल्पनिक कारणों (प्रस्तावित परिस्थितियों) के साथ, कल्पना, विश्वास, कल्पना विकसित करना।

खेल प्रगति। बच्चों को एक विशिष्ट कार्य के लिए कई व्यवहार दिखाने और दिखाने के लिए आमंत्रित किया जाता है: एक व्यक्ति "चलता है", "बैठता है", "दौड़ता है", "अपना हाथ उठाता है", "सुनता है", आदि।

प्रत्येक बच्चा व्यवहार के अपने संस्करण के साथ आता है, और बाकी बच्चों को अनुमान लगाना चाहिए कि वह क्या कर रहा है और वह कहाँ है। अलग-अलग परिस्थितियों में एक ही क्रिया अलग दिखती है।

बच्चों को 2-3 रचनात्मक समूहों में विभाजित किया जाता है, और प्रत्येक को एक विशिष्ट कार्य प्राप्त होता है।

समूह I - कार्य "बैठो"। संभावित विकल्प:

ए) टीवी के सामने बैठो

बी) सर्कस में बैठो;

ग) दंत चिकित्सक के कार्यालय में बैठें;

डी) शतरंज की बिसात पर बैठो;

ई) नदी के किनारे मछली पकड़ने वाली छड़ी आदि के साथ बैठें।

समूह II - कार्य "जाने के लिए।" संभावित विकल्प:

ए) सड़क के किनारे, पोखर और कीचड़ के आसपास चलना;

बी) गर्म रेत पर चलना;

ग) जहाज के डेक पर चलना;

घ) एक लॉग या एक संकीर्ण पुल के साथ चलना;

ई) एक संकरे पहाड़ी रास्ते पर चलना, आदि।

III समूह - कार्य "चलाने के लिए"। संभावित विकल्प:

ए) थिएटर के लिए देर से दौड़ना;

बी) गुस्से में कुत्ते से दूर भागो;

ग) बारिश में पकड़े जाने पर दौड़ें;

घ) भाग जाना, लुका-छिपी खेलना आदि।

समूह IV - "अपनी बाहों को लहराते हुए" का कार्य। संभावित विकल्प:

क) मच्छरों को भगाना;

बी) जहाज को ध्यान देने योग्य संकेत दें;

ग) सूखे गीले हाथ, आदि।

समूह वी - कार्य "छोटे जानवर को पकड़ो।" संभावित विकल्प:

बी) तोता;

ग) एक टिड्डा, आदि।

सोचो मैं क्या करता हूँ

लक्ष्य। दी गई मुद्रा को सही ठहराएं, स्मृति, कल्पना विकसित करें।

खेल प्रगति। शिक्षक बच्चों को एक निश्चित मुद्रा लेने और इसे सही ठहराने के लिए आमंत्रित करता है।

1. अपने हाथ ऊपर करके खड़े हो जाएं। संभावित उत्तर: मैंने पुस्तक को शेल्फ पर रख दिया; मैं एक तिजोरी में एक फूलदान से एक कैंडी निकालता हूं; मैंने अपनी जैकेट लटका दी; मैं क्रिसमस ट्री आदि सजाता हूं।

2. घुटना टेककर, हाथ और शरीर आगे की ओर निर्देशित। मेज के नीचे एक चम्मच की तलाश में; मैं कैटरपिलर देखता हूं; मैं एक बिल्ली का बच्चा खिलाता हूँ मैं फर्श पोंछता हूँ।

3. स्क्वाट। मैं टूटे हुए प्याले को देखता हूँ; मैं चाक के साथ आकर्षित करता हूँ।

4. आगे झुकें। मैं अपने फावड़ियों को बांधता हूं; मैं एक रूमाल उठाता हूं, मैं एक फूल उठाता हूं।

आप क्या सुनते हो?

लक्ष्य। अपने सुनने के कौशल को प्रशिक्षित करें।

खेल प्रगति। शांत बैठें और उन ध्वनियों को सुनें जो अध्ययन कक्ष में एक निश्चित समय के लिए बजती रहेंगी। विकल्प: दालान में या खिड़की के बाहर की आवाज़ें सुनें।

एक तस्वीर याद रखना

लक्ष्य। स्वैच्छिक ध्यान, कल्पना और कल्पना, कार्यों का समन्वय विकसित करें।

खेल प्रगति। बच्चों को 4-5 लोगों के कई समूहों में बांटा गया है। प्रत्येक समूह एक "फोटोग्राफर" चुनता है। वह अपने समूह को एक निश्चित क्रम में व्यवस्थित करता है और समूह के स्थान को याद करते हुए "तस्वीरें लेता है"। फिर वह दूर हो जाता है, और बच्चे स्थिति और स्थिति बदलते हैं। "फोटोग्राफर" को मूल संस्करण को पुन: पेश करना होगा। खेल और अधिक जटिल हो जाता है यदि आप बच्चों को कुछ वस्तुओं को लेने के लिए आमंत्रित करते हैं या यह पता लगाते हैं कि किसने और कहाँ फोटो खींची है।

कौन क्या पहन रहा है?

लक्ष्य। अवलोकन, मनमाना दृश्य स्मृति विकसित करें।

खेल प्रगति। अग्रणी बच्चा सर्कल के केंद्र में खड़ा है। बच्चे एक सर्कल में चलते हैं, हाथ पकड़ते हैं, और रूसी लोक गीत "लाइक एट अवर गेट्स" की धुन पर गाते हैं।

लड़कों के लिए:

सर्कल के बीच में खड़े हो जाएं और अपनी आंखें न खोलें। मुझे जल्द से जल्द जवाब दें: हमारी वान्या ने क्या पहना है?

लड़कियों के लिए:

हम आपके उत्तर की प्रतीक्षा कर रहे हैं: माशेंका ने क्या पहना है?

बच्चे रुक जाते हैं, और ड्राइवर अपनी आँखें बंद कर लेता है और विवरण, साथ ही नामित बच्चे के कपड़ों के रंग का वर्णन करता है।

टेलीपथ

लक्ष्य। ध्यान रखना सीखें, साथी को महसूस करें।

खेल प्रगति। बच्चे बिखरे हुए खड़े हैं, उनके सामने एक अग्रणी बच्चा है - एक "टेलीपाथ"। उसे शब्दों और इशारों का उपयोग किए बिना, केवल अपनी आँखों से बच्चों में से एक के साथ संपर्क करना चाहिए और उसके साथ स्थान बदलना चाहिए। खेल एक नए "टेलीपाथ" के साथ जारी है। भविष्य में, आप बच्चों को, स्थान बदलते हुए, नमस्ते कहने या एक-दूसरे को कुछ अच्छा कहने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं। खेल को विकसित करना जारी रखते हुए, बच्चे ऐसी स्थितियों के साथ आते हैं जहां चलना और बात करना असंभव है, लेकिन एक साथी को कॉल करना या उसके साथ जगह बदलना आवश्यक है। उदाहरण के लिए: "बुद्धि में", "शिकार पर", "कोशी के राज्य में", आदि।

गौरैया - कौवे

लक्ष्य। ध्यान, धीरज, निपुणता विकसित करें।

खेल प्रगति। बच्चों को दो टीमों में बांटा गया है: "गौरैया" और "कौवे"; फिर दो पंक्तियों में एक दूसरे से पीठ करके खड़े हो जाएं। नेता जिस टीम को पकड़ता है उसे पकड़ता है; जिस टीम को नहीं बुलाया जाता है वह "घरों" (कुर्सियों पर या एक निश्चित पंक्ति तक) भाग जाती है। मेजबान धीरे से बोलता है: "वो - ओ-रो - ओ ..."। इस बिंदु पर, दोनों टीमें दौड़ने और पकड़ने के लिए तैयार हैं। यह लामबंदी का यह क्षण है जो खेल में महत्वपूर्ण है।

एक सरल विकल्प: वह टीम जिसे मेजबान बुलाता है, ताली बजाता है या सभी दिशाओं में हॉल के चारों ओर "उड़ना" शुरू करता है, और दूसरी टीम बनी रहती है।

छाया

लक्ष्य। ध्यान, अवलोकन, कल्पना, कल्पना विकसित करें।

खेल प्रगति। एक बच्चा - चालक हॉल के चारों ओर घूमता है, मनमाना हरकत करता है: रुकता है, हाथ उठाता है, झुकता है, मुड़ता है। बच्चों का एक समूह (3-5 लोग), एक छाया की तरह, उसका पीछा करते हैं, जो कुछ भी वह करता है उसे दोहराने की कोशिश करता है। इस खेल को विकसित करते हुए, आप बच्चों को उनके कार्यों की व्याख्या करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं: वे रुक गए क्योंकि आगे एक छेद था; एक तितली को पकड़ने के लिए हाथ उठाया; एक फूल लेने के लिए नीचे झुक गया; मुड़ गया क्योंकि उसने किसी की चीख सुनी; आदि।

रसोइयों

लक्ष्य। स्मृति, ध्यान, कल्पना विकसित करें।

खेल प्रगति। बच्चों को 7-8 लोगों के दो समूहों में बांटा गया है। "रसोइया" के एक समूह को पहला कोर्स (बच्चे क्या पेश करेंगे) पकाने के लिए आमंत्रित किया जाता है, और दूसरा, उदाहरण के लिए, सलाद तैयार करने के लिए। प्रत्येक बच्चा यह सोचता है कि वह क्या होगा: प्याज, गाजर, चुकंदर, गोभी, अजमोद, काली मिर्च, नमक, आदि। - बोर्स्ट के लिए; आलू, खीरा, प्याज, मटर, अंडा, मेयोनेज़ - सलाद के लिए। हर कोई एक आम दायरे में हो जाता है - यह एक सॉस पैन है - और एक गाना गाएं (कामचलाऊ व्यवस्था):

हम जल्दी से बोर्स्ट या सूप बना सकते हैं

और कई अनाज से स्वादिष्ट दलिया,

लेट्यूस या साधारण विनैग्रेट काटें,

कॉम्पोट तैयार करें।

यहाँ एक अच्छा दोपहर का भोजन है।

बच्चे रुक जाते हैं, और मेजबान बारी-बारी से कहता है कि वह पैन में क्या डालना चाहता है। एक बच्चा जो खुद को पहचानता है वह घेरे में कूद जाता है। जब डिश के सभी "घटक" सर्कल में होते हैं, तो मेजबान अगले पकवान को पकाने की पेशकश करता है। खेल खत्म शुरू होता है। अगले पाठ में, बच्चों को विभिन्न अनाज से दलिया पकाने या विभिन्न फलों से खाद बनाने की पेशकश की जा सकती है।

कढ़ाई

लक्ष्य। अंतरिक्ष में ट्रेन अभिविन्यास, कार्यों का समन्वय, कल्पना।

खेल प्रगति। एक गिनती कविता की मदद से, एक नेता का चयन किया जाता है - एक "सुई", बाकी बच्चे हाथ पकड़कर, उसके बाद "धागा" बन जाते हैं। "सुई" हॉल के चारों ओर अलग-अलग दिशाओं में घूमती है, विभिन्न पैटर्नों पर कढ़ाई करती है। गति की गति बदल सकती है, "धागा" नहीं टूटना चाहिए। खेल को जटिल करते हुए, आप सॉफ्ट मॉड्यूल को बिखेरकर रास्ते में बाधाएँ डाल सकते हैं।

नाट्यकरण के खेल:

1. खेल-नाटकीयकरण "दुनुष्का"
शिक्षक बच्चों को नर्सरी कविता "दुनुष्का" पढ़ता है, बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर इसे याद करते हैं।
"दुनुष्का"
दुनुष्का, उठो, वह एक दिन से पढ़ रही है।
उसे करने दो, उसे शाम तक बहुत कुछ करना है।
उठो दुनुष्का, सूरज पहले से ही उग रहा है।
उसे उठने दो, उसे अभी लंबा सफर तय करना है।
उठो दुनुष्का, दलिया तैयार है।
माँ, हाँ, मैं पहले से ही मेज पर बैठी हूँ!
खेल प्रगति।
बच्चे भूमिकाएँ सौंपते हैं और एक नर्सरी कविता का मंचन करते हैं। (पात्र माँ और बेटी हैं):
मां: "दुनुष्का, उठो, वह एक दिन से पढ़ रही है।"
बेटी:"उसे करने दो, उसे शाम तक बहुत कुछ करना है।"
मां:उठो दुनुष्का, सूरज पहले से ही उग रहा है।
बेटी:उसे उठने दो, उसे अभी लंबा सफर तय करना है।
मां:उठो दुनुष्का, दलिया तैयार है।
बेटी:माँ, हाँ, मैं पहले से ही मेज पर बैठी हूँ!

2. खेल-नाटकीयकरण "रसोई से एक किटी है।"
गीत "रसोई से एक किटी है" (लोक शब्द) पहले से सीखा जाना चाहिए। यह खेल में रुचि जगाएगा, इसकी खुशी की उम्मीद।
"रसोई से एक किट्टी है।"
रसोई से एक किट्टी है,
उसकी आँखें सूजी हुई थीं।
रसोइया ने चाटा चाटा
और उसने बिल्ली से कहा ...
खेल प्रगति।
बच्चे कुर्सियों पर बैठते हैं। एक बच्चा किटी की भूमिका निभाते हुए दरवाजे के पीछे से निकलता है। उसके पास एक एप्रन है, उसके गले में एक धनुष है। किट्टी बच्चों के पास से गुजरती है। वह बहुत दुखी है, अपने पंजे से अपने आंसू पोंछ रही है।
बच्चे कविता पढ़ते हैं
रसोई से एक किट्टी है,
उसकी आँखें सूजी हुई थीं।
क्या, किट्टी, तुम रो रही हो?
चूत:(रोते हुए बच्चों को रोकता है और जवाब देता है):
रसोइया ने चाटा चाटा
और उसने बिल्ली से कहा ...
शिक्षक उसे सांत्वना देता है, उसे सहलाता है, लड़कों में से एक को भी किटी पर दया करने के लिए आमंत्रित करता है, उसे दूध पीने के लिए देता है। अंत भिन्न हो सकते हैं।

3. "वेद्नुल, झदनुल और पचकुल" का खेल-नाटकीयकरण("उपयोगी टिप्स" जी. ओस्टर द्वारा)
बच्चे अर्धवृत्त में बैठते हैं। शिक्षक बच्चों को जी. ओस्टर के "उपयोगी टिप्स" का एक अंश पढ़ता है, फिर बच्चे उसे याद करते हैं:
यदि आपको एक मेज पर बुलाया जाता है,
गर्व से सोफे के नीचे छिप जाओ,
और वहाँ चुपचाप लेटे रहो
तुरंत नहीं मिलना है।
और जब सोफे के नीचे से
वे पैरों से खींच लेंगे,
तोड़ो और काटो
बिना लड़ाई के हार मत मानो।
बातचीत में प्रवेश न करें:
आप बात करते हुए
अगर वे अचानक पागल दे देते हैं,
उन्हें सावधानी से अपनी जेब में डालें,
निकालना मुश्किल होगा।
खेल प्रगति।
शिक्षक:दोस्तों, चलो मज़ेदार कहानियाँ खेलते हैं, बच्चे, शिक्षक के साथ, वेदनुली, लालची और पचकुली की भूमिकाएँ वितरित करते हैं।
वेदनुल्या:
अगर रात के खाने में हाथ
आपने सलाद के साथ खिलवाड़ किया
और मेज़पोश के बारे में शर्म करो
अपनी उंगलियों को पोंछें
कम सावधानी से
अपने हाथ पोंछो
पड़ोसी की पैंट के बारे में।
लालची:
केक के पास बैठने की कोशिश करो,
बातचीत में प्रवेश न करें:
आप बात करते हुए
आधी मिठाई खाओ।
अगर वे अचानक पागल दे देते हैं,
उन्हें सावधानी से अपनी जेब में डालें,
लेकिन वहां जाम न छिपाएं -
निकालना मुश्किल होगा।
पचकुल:
अगर रात के खाने में हाथ
आपने सलाद के साथ खिलवाड़ किया
और मेज़पोश के बारे में शर्म करो
अपनी उंगलियों को पोंछें
कम सावधानी से
वे मेज के नीचे हैं, और यह वहाँ शांत है
अपने हाथ पोंछो
पड़ोसी की पैंट के बारे में।

4. खेल - "द वेल हिडन कटलेट" (जी। ओस्टर) का नाटकीयकरण।
बच्चों को परी कथा "द वेल हिडन कटलेट" (जी। ओस्टर) पढ़ें:
पिल्ला अटारी में बिल्ली के बच्चे के पास आया और एक कटलेट लाया।
- देखो, ताकि कोई मेरे कटलेट को न खींचे, - पिल्ला ने पूछा। - मैं
मैं यार्ड में थोड़ा खेलूँगा, और फिर मैं आकर खाऊँगा।
- ठीक है, - बिल्ली का बच्चा सहमत हो गया वूफ।

बिल्ली का बच्चा कटलेट की रखवाली करता रहा। बस के मामले में, उन्होंने कटलेट को केक बॉक्स से ढक दिया।
और फिर मक्खी आ गई। मुझे उसे दूर भगाना पड़ा।
बिल्ली, जो छत पर आराम कर रही थी, ने अचानक एक बहुत ही परिचित और स्वादिष्ट गंध महसूस की
महक।
- तो वहीं से कटलेट जैसी महक आती है... - बिल्ली ने कहा और खांचे में डाल दो
पंजा पंजा।
"आउच! - बिल्ली का बच्चा वूफ सोचा। - कटलेट जरूर बचाना चाहिए..."
- मेरा कटलेट कहाँ है? - पिल्ला से पूछा।
- मैंने इसे छिपा दिया! - बिल्ली का बच्चा वूफ ने कहा।
"क्या कोई उसे नहीं ढूंढेगा?"
- चिंता न करें! गाव ने आत्मविश्वास से कहा। - मैंने इसे बहुत अच्छी तरह छुपाया। मैं
उसे खा लिया।
खेल प्रगति।
बच्चे, शिक्षक के साथ, एक पिल्ला और एक बिल्ली के बच्चे की भूमिकाओं के लिए बच्चों को चुनते हैं और एक परी कथा का मंचन करते हैं:
शिक्षक:(पिल्ले को अपने होंठों को सूँघते हुए बुलाता है।)पर! पर! पिल्ला भाग गया।
कुत्ते का बच्चा(लयबद्ध रूप से मुंह खोलना)।वूफ, वूफ, वूफ, वूफ! (नाच कर भाग जाता है)
शिक्षक: (बिल्ली को बुलाता है)।चूमना! चूमना! बिल्ली का बच्चा भाग जाता है।
किट्टी (अपने पंजे से खुद को धोता है, चारों ओर देखता है)।मियांउ! मियांउ! (निकलता है।)
एक पिल्ला बाहर चला गया, उसके दांतों में एक कटलेट।
शिक्षक:पिल्ला कटलेट को अटारी में लाया, एक कोने में रख दिया।
पिल्ला कटलेट को बाईं ओर रखता है।
कुत्ते का बच्चा(डरते हुए चारों ओर देखता है)।वाह!
शिक्षक:उसने बिल्ली के बच्चे को बुलाया।
धीरे-धीरे और आलस्य से खींचते हुए, बिल्ली का बच्चा बाहर आ जाता है।
कुत्ते का बच्चा(बिल्ली के बच्चे की ओर मुड़ते हुए)।कृपया देखें कि कोई मेरा कटलेट नहीं चुराता है, और मैं यार्ड में थोड़ा खेलूंगा, और फिर मैं इसे खाऊंगा।
किट्टी ( ध्यान से सुनता है, सिर हिलाता है)।कुंआ!
पिल्ला भाग जाता है। बिल्ली का बच्चा कटलेट तक चुपके से पहुंच जाता है, उसे अपने पंजे से पकड़ लेता है।
किट्टी।मियांउ! म्याऊ म्याऊ! (खुशी से भाग जाती है)
शिक्षक:पिल्ला यार्ड में खेल रहा था। पिल्ला भाग गया।
कुत्ते का बच्चा।ओह-ओ! ओह-ओ-ओ! बिल्ली का बच्चा बाहर आ रहा है.
किट्टी (तृप्त, बल्कि अपने पेट को अपने पंजे से थपथपाता है)।मियांउ!
कुत्ते का बच्चा।वाह!
शिक्षक:पिल्ला उत्साहित हो गया।
कुत्ते का बच्चा. तुमने मेरे कटलेट को लावारिस क्यों छोड़ दिया?
किट्टी।मैंने उसे छुपाया!
कुत्ते का बच्चा।क्या होगा अगर कोई उसे ढूंढ ले?
किट्टी(आश्वस्त रूप से अपना पंजा लहराते हुए)।चिंता मत करो।
शिक्षक:बिल्ली ने आत्मविश्वास से कहा।
किट्टी।मैंने इसे बहुत अच्छी तरह छुपाया! (वह अपना पेट थपथपाता है।)मैं उसे... (मुंह को खोलता और बंद करता है)खाया। (वह अपना पेट सहलाता है।)
पिल्ला बिल्ली के बच्चे की ओर मुड़ता है, एक सेकंड के लिए अपना मुंह चौड़ा करके गूंगा खड़ा होता है, फिर बिल्ली के बच्चे पर भौंकता है। बिल्ली का बच्चा गुस्से में खर्राटे लेता है, फुफकारता है और भाग जाता है, अपने सिर को अपने पंजे से ढँक लेता है। पिल्ला अपने सिर को नीचे करता है और, वादी रूप से चिल्लाता है, छोड़ देता है।.
इस परिदृश्य का एक अन्य संस्करण भी संभव है।- दो कलाकारों के लिए (शिक्षक के शब्दों के बिना)।
पहला विकल्प बच्चों के लिए अधिक कठिन है क्योंकि उन्हें अक्सर भाषण में संलग्न होना पड़ता है, लगातार एक चरित्र से दूसरे चरित्र पर ध्यान देना पड़ता है।
दूसरा विकल्प आसान है, क्योंकि प्रतिभागियों की संख्या कम हो जाती है और दोनों कलाकार एक दूसरे के बाद सीधे बोलते हैं। लेकिन प्रत्येक पर अधिक समान रूप से और अधिक भाषण भार। एक नमूने के लिए, हम नाट्यकरण की शुरुआत की पेशकश करते हैं।
पिल्ला रन आउट।, धनुष।
बिल्ली का बच्चा दिखाई देता है। धनुष।
पिल्ला और बिल्ली का बच्चा अलग-अलग दिशाओं में बिखरते और दौड़ते हैं
कुत्ते का बच्चा(पंजे में कटलेट रखता है, चारों ओर देखता है , डालता है, पंजे से दबाता है, मानो खुदाई कर रहा होऔर चुपचाप बिल्ली के बच्चे से कहता है, बिल्ली का बच्चा भाग जाता है, पिल्ला को देखता है): वाह! कृपया देखें कि कोई मेरा कटलेट न चुराए। आदि।

शिक्षकों के लिए परामर्श

बच्चों की नाट्य गतिविधियाँ,
भाषण विकारों को ठीक करने के साधन के रूप में

ONR . वाले बच्चों में

द्वारा तैयार:

शिक्षक

मार्टानोवा

वेलेंटीना निकोलेवना

नाट्य खेलदो मुख्य समूहों में विभाजित हैं: निर्देशन और नाटकीयता खेल

निर्देशन के लिएखेलों में टेबलटॉप, छाया, फलालैनग्राफ पर थिएटर शामिल हैं।

टेबल थिएटर में, विभिन्न प्रकार के खिलौनों का उपयोग किया जाता है - कारखाने से बने, प्राकृतिक और किसी भी अन्य सामग्री से।

चित्रों का डेस्कटॉप थियेटर - सभी चित्रों, पात्रों, दृश्यों को दो तरफा बनाना बेहतर है, क्योंकि मोड़ अपरिहार्य हैं, और ताकि आंकड़े गिरें नहीं, स्थिर समर्थन की आवश्यकता है।

फलालैनग्राफ। चित्र या पात्र स्क्रीन पर डाले जाते हैं। वे एक फलालैन या कालीन द्वारा जगह में रखे जाते हैं जो स्क्रीन और चित्र के पीछे को कवर करता है। यहां कल्पना असीमित है: पुरानी किताबों, पत्रिकाओं आदि के चित्र।

छाया रंगमंच। आपको पारभासी कागज से बनी एक स्क्रीन की जरूरत है, स्पष्ट रूप से नक्काशीदार काले विमान के पात्र और उनके पीछे एक उज्ज्वल प्रकाश स्रोत, जिसके लिए पात्रों ने स्क्रीन पर छाया डाली। उंगलियों की मदद से दिलचस्प चित्र प्राप्त होते हैं: एक भौंकने वाला कुत्ता, एक खरगोश, एक हंस, आदि।

खेलों की किस्में - नाटकीकरण

खेल-नाटकीयता में भाग लेते हुए, बच्चा छवि में प्रवेश करता है, उसमें पुनर्जन्म लेता है, अपना जीवन जीता है।

सबसे अधिक बार, खेल का आधार - नाटकीयता परियों की कहानियां हैं। छवियां बच्चों को गतिशीलता और कार्यों की स्पष्ट प्रेरणा के साथ आकर्षित करती हैं। संवादों के साथ कविताओं का भी उपयोग किया जाता है, जिसकी बदौलत सामग्री को भूमिकाओं द्वारा पुन: प्रस्तुत करना संभव है। एक विशेषता एक चरित्र का संकेत है। इसके पूर्ण निर्माण में स्वयं को परेशान न करें। यह एक मुखौटा, टोपी, एप्रन, माल्यार्पण, बेल्ट, आदि हो सकता है।

खेल - उंगलियों के साथ नाटकीयता। गुण बच्चे अपनी उंगलियों पर डालते हैं। वह उस चरित्र के लिए "नाटक" करता है जिसकी छवि उसके हाथ पर है, पाठ का उच्चारण करता है, एक स्क्रीन के पीछे होता है या कमरे के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमता है।

खेल - बिबाबो गुड़िया के साथ नाटक। कठपुतलियों को उंगलियों पर रखा जाता है, आमतौर पर वे एक स्क्रीन पर कार्य करते हैं जिसके पीछे चालक खड़ा होता है।
ओएचपी वाले बच्चों में भाषण विकास विकारों को मुख्य रूप से संचार विकार माना जाता है। भाषण के विकास में विचलन बच्चे के संपूर्ण मानसिक जीवन के निर्माण में परिलक्षित होता है।

साथियों और वयस्कों के साथ संयुक्त नाट्य गतिविधि का बच्चे पर एक स्पष्ट मनोचिकित्सा प्रभाव पड़ता है, संचार क्षेत्र के उल्लंघन का सुधार प्रदान करता है। एक टीम में बच्चे व्यक्तिगत विशेषताओं का प्रदर्शन करते हैं, जो उनकी आंतरिक दुनिया के निर्माण में योगदान करते हैं, संचारी कुप्रथा पर काबू पाते हैं।

एक नाट्य खेल के कार्य इसकी मनोवैज्ञानिक विशेषताओं द्वारा निर्धारित किए जाते हैं, जो एल.एस. वायगोत्स्की, एस.एल. रुबिनशेटिन, डी.बी. एल्कोनिन और अन्य के अध्ययनों में सामने आए हैं। खेल में बच्चे का व्यक्तित्व बनता है, उसकी क्षमताएं और पहली रचनात्मक अभिव्यक्तियों का एहसास होता है। नाट्य और खेल गतिविधि में, संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं, भावनात्मक और व्यक्तिगत क्षेत्र का गहन विकास होता है।

नाटकीय खेल साहित्यिक कार्यों (परियों की कहानियों, कहानियों, विशेष रूप से लिखित नाटकों) के चेहरों पर अभिनय कर रहे हैं। साहित्यिक कार्यों के नायक अभिनेता बन जाते हैं, और उनके रोमांच, जीवन की घटनाएं, बच्चों की कल्पना से बदल जाती हैं, खेल का कथानक बन जाती हैं। नाट्य खेलों की ख़ासियत यह है कि उनके पास एक तैयार कथानक है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काफी हद तक काम के पाठ से पूर्व निर्धारित होती है।

एक वास्तविक रचनात्मक खेल बच्चों की रचनात्मकता के लिए सबसे समृद्ध क्षेत्र है। आखिरकार, काम का पाठ एक कैनवास की तरह है जिसमें बच्चे खुद नई कहानी बुनते हैं, अतिरिक्त भूमिकाएँ पेश करते हैं, अंत बदलते हैं, आदि। एक नाटकीय खेल में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री से निर्धारित होते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, अर्थात उसकी आंतरिक दुनिया में प्रवेश करें। और आपको काम सुनने की प्रक्रिया में ऐसा करने की ज़रूरत है।

खेल में बच्चों की पूर्ण भागीदारी के लिए विशेष तैयारी की आवश्यकता होती है, जो कलात्मक शब्द की कला की सौंदर्य बोध की क्षमता, पाठ को सुनने की क्षमता, इंटोनेशन को पकड़ने और भाषण की विशेषताओं में प्रकट होती है। यह समझने के लिए कि किस तरह का नायक, आपको सीखना होगा कि कैसे अपने कार्यों का विश्लेषण करना है, उनका मूल्यांकन करना है, काम के नैतिकता को समझना है। काम के नायक की कल्पना करने की क्षमता, उसके अनुभव, विशिष्ट वातावरण जिसमें घटनाएँ विकसित होती हैं, काफी हद तक बच्चे के व्यक्तिगत अनुभव पर निर्भर करती है: उसके आस-पास के जीवन के उसके प्रभाव जितने विविध होंगे, उसकी कल्पना, भावनाएँ उतनी ही समृद्ध होंगी। सोचने की क्षमता। भूमिका निभाने के लिए, बच्चे को विभिन्न प्रकार के दृश्य साधनों (चेहरे के भाव, हावभाव, शब्दावली और स्वर के संदर्भ में अभिव्यंजक भाषण, आदि) में महारत हासिल करनी चाहिए।

नाट्य गतिविधि की शैक्षिक संभावनाएं व्यापक हैं। इसमें भाग लेने से, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया से उसकी सभी विविधताओं से परिचित हो जाते हैं, और कुशलता से पूछे गए प्रश्नों को सोचने, विश्लेषण करने, निष्कर्ष निकालने और सामान्यीकरण करने के लिए प्रेरित करते हैं। भाषण में सुधार मानसिक विकास से निकटता से संबंधित है। पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली अगोचर रूप से सक्रिय होती है, भाषण की ध्वनि संस्कृति और इसकी आंतरिक संरचना में सुधार किया जा रहा है।

हम कह सकते हैं कि नाट्य गतिविधि बच्चे की भावनाओं, गहरी भावनाओं और खोजों के विकास का एक स्रोत है, उसे आध्यात्मिक मूल्यों से परिचित कराती है। लेकिन यह भी कम महत्वपूर्ण नहीं है कि नाट्य कक्षाएं बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र को विकसित करती हैं, उसे पात्रों के साथ सहानुभूति देती हैं, घटनाओं के साथ सहानुभूति रखती हैं।

नाट्य खेलों की कई किस्में हैं जो कलात्मक डिजाइन में भिन्न हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात, बच्चों की नाट्य गतिविधियों की बारीकियों में। कुछ में, बच्चे स्वयं कलाकार के रूप में प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं; हर बच्चे की भूमिका होती है। दूसरों में, बच्चे एक निर्देशक के खेल के रूप में कार्य करते हैं: वे एक साहित्यिक कार्य करते हैं, जिसके पात्रों को खिलौनों की मदद से चित्रित किया जाता है, उनकी भूमिकाओं को आवाज दी जाती है। त्रि-आयामी और समतलीय आकृतियों या तथाकथित पोस्टर नाट्य खेलों के साथ एक टेबल थियेटर का उपयोग करते हुए प्रदर्शन समान होते हैं, जिसमें बच्चे एक परी कथा, कहानी आदि को एक फलालैनोग्राफ पर दिखाते हैं, चित्रों का उपयोग करके स्क्रीन (अक्सर समोच्च के साथ काटा जाता है), आदि। सबसे आम प्रकार के पोस्टर थियेट्रिकल गेम्स शैडो थिएटर हैं।

कभी-कभी बच्चे वास्तविक कठपुतली के रूप में कार्य करते हैं, ऐसे खेल में आमतौर पर दो प्रकार के नाट्य खिलौनों का उपयोग किया जाता है। पहला अजमोद प्रकार है - अजमोद थिएटर (व्यवहार में इसे अक्सर बिबाबो थिएटर कहा जाता है), जहां दस्ताने-प्रकार की कठपुतलियों का उपयोग किया जाता है: कठपुतली, अंदर खोखली, हाथ पर रखी जाती है, जबकि तर्जनी को अंदर रखा जाता है। कठपुतली के सिर, अंगूठे और मध्यमा को पोशाक की आस्तीन में रखा जाता है, शेष उंगलियां हथेली के खिलाफ दबाई जाती हैं। एक स्क्रीन के पीछे से एक प्रदर्शन दिखाया जाता है: कठपुतली अपने सिर पर कठपुतली रखते हैं।

नाट्य खेलों में, विभिन्न प्रकार की बच्चों की रचनात्मकता विकसित होती है: कला और भाषण, संगीत और खेल, नृत्य, मंच, गायन। एक अनुभवी शिक्षक के साथ, बच्चे साहित्यिक कार्य के कलात्मक चित्रण के लिए न केवल "कलाकार" जो भूमिका निभाते हैं, बल्कि "कलाकार" के रूप में भी प्रयास करते हैं, जो "संगीतकार" के रूप में ध्वनि संगत प्रदान करते हैं। इस तरह की प्रत्येक गतिविधि बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं, क्षमताओं को प्रकट करने, प्रतिभा विकसित करने, बच्चों को मोहित करने में मदद करती है।

एक नाटकीय खेल या एक नाट्य खेल बच्चे के लिए बहुत महत्वपूर्ण कार्य करता है। बच्चों को शिक्षक की थोड़ी सी मदद से, खुद को खेल समूहों में व्यवस्थित करने में सक्षम होना चाहिए, क्या खेला जाएगा, इस पर सहमत होना चाहिए, मुख्य प्रारंभिक क्रियाओं को निर्धारित करना और निष्पादित करना (आवश्यक विशेषताओं, वेशभूषा, दृश्यों का चयन करना, दृश्य को डिजाइन करना, भूमिकाओं और मेजबान के कलाकारों का चयन करें, कई बार ट्रायल प्ले करें); दर्शकों को आमंत्रित करने और उन्हें प्रदर्शन दिखाने में सक्षम हो। उसी समय, भूमिकाओं के कलाकारों के भाषण और पैंटोमिमिक क्रियाएं काफी अभिव्यंजक (समझदार, अन्तर्राष्ट्रीय रूप से विविध, भावनात्मक रूप से रंगीन, उद्देश्यपूर्ण, आलंकारिक रूप से सत्य) होनी चाहिए।

इस प्रकार, एक नाट्य खेल के आयोजन की प्रक्रिया में, बच्चे संगठनात्मक कौशल और क्षमताओं का विकास करते हैं, संचार के रूपों, प्रकारों और साधनों में सुधार करते हैं, एक दूसरे के साथ बच्चों के सीधे संबंध को विकसित और महसूस करते हैं, संचार कौशल और कौशल प्राप्त करते हैं। पूर्वस्कूली उम्र में, पहली बार आसपास के लोगों से खुद के प्रति एक अच्छे दृष्टिकोण की आवश्यकता, उनके द्वारा समझने और स्वीकार करने की इच्छा प्रकट होती है। खेल में बच्चे एक-दूसरे को देखते हैं, एक-दूसरे का मूल्यांकन करते हैं और इस तरह के आकलन के आधार पर आपसी सहानुभूति दिखाते हैं या नहीं दिखाते हैं। नाटक में उनके द्वारा खोजे गए व्यक्तित्व लक्षण उस संबंध को निर्धारित करते हैं जो बनते हैं। उन बच्चों के साथ जो खेल में स्थापित नियमों का पालन नहीं करते हैं, संचार में नकारात्मक चरित्र लक्षणों का प्रदर्शन करते हैं, साथियों से निपटने से इनकार करते हैं। एक सचेत, प्रेरित आधार पर निर्मित संचार में व्यक्तित्व का उदय होता है। इसके लिए खेलने और तैयार करने की प्रक्रिया में, बच्चों के बीच सहयोग, पारस्परिक सहायता, श्रम का विभाजन और सहयोग, देखभाल और ध्यान के संबंध विकसित होते हैं। इस तरह के खेलों में, बच्चे सूचनाओं को देखना और प्रसारित करना सीखते हैं, वार्ताकारों, दर्शकों की प्रतिक्रियाओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं और उन्हें अपने कार्यों में ध्यान में रखते हैं। यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है ताकि जल्दी से खुद को उन्मुख करने में सक्षम हो, एक कठिन परिस्थिति में खुद को महारत हासिल करने के लिए जो एक प्रदर्शन के दौरान उत्पन्न हो सकता है, उदाहरण के लिए: प्रतिभागियों में से एक अपने शब्दों को भूल गया, आदेश को मिश्रित किया, आदि। इसलिए, बच्चों-प्रतिभागियों के बीच आपसी समझ और आपसी सहायता, जो खेलने और इसकी तैयारी की प्रक्रिया में विकसित होती है, बहुत महत्वपूर्ण है।

ऐसे खेलों के आयोजन और संचालन में शिक्षक की भूमिका बहुत बड़ी होती है। इसमें बच्चों के लिए पर्याप्त रूप से स्पष्ट कार्य निर्धारित करना और बच्चों को पहल को स्पष्ट रूप से स्थानांतरित करना, कुशलता से उनकी संयुक्त गतिविधियों को व्यवस्थित करना और इसे सही दिशा में निर्देशित करना शामिल है; संगठनात्मक योजना और व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक बच्चे से संबंधित मुद्दों (उसकी भावनाओं, अनुभवों, जो हो रहा है उस पर प्रतिक्रिया) दोनों पर ध्यान दिए बिना एक भी मुद्दा न छोड़ें; बच्चों को जिन कठिनाइयों का सामना करना पड़ता है। शिक्षक के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि वह प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण अपनाए।

इस प्रकार, खेल ऐसी गतिविधि का एक स्कूल होना चाहिए जिसमें आवश्यकता की अधीनता बाहर से नहीं, बल्कि बच्चे की अपनी पहल के अनुरूप, वांछित के रूप में प्रकट होती है। इसकी मनोवैज्ञानिक संरचना में नाट्य नाटक भविष्य की गंभीर गतिविधि का एक प्रोटोटाइप है - जीवन .

जैसा कि एल जी वायगोत्स्की ने तर्क दिया, बच्चे द्वारा स्वयं की गई एक क्रिया के आधार पर नाटकीयता, व्यक्तिगत अनुभवों के साथ कलात्मक रचनात्मकता को सबसे निकट, प्रभावी और सीधे जोड़ता है। नाट्य गतिविधियाँ भाषण के विकास में योगदान करती हैं (एकालाप, संवाद).

यह खंड सांस लेने और भाषण तंत्र की स्वतंत्रता, सही अभिव्यक्ति, स्पष्ट उच्चारण, विविध स्वर और तर्क में महारत हासिल करने की क्षमता विकसित करने के उद्देश्य से खेल और अभ्यास को जोड़ता है। इसमें शब्दों के खेल भी शामिल हैं जो सुसंगत भाषण, रचनात्मक कल्पना, लघु कथाओं और परियों की कहानियों को लिखने की क्षमता विकसित करते हैं, और सबसे सरल तुकबंदी का चयन करते हैं।

प्रीस्कूलर के साथ विशेष व्यावसायिक प्रशिक्षण में संलग्न होना असंभव है, क्योंकि उनके श्वसन और मुखर तंत्र अभी तक पर्याप्त रूप से नहीं बने हैं। यह सुनिश्चित करने का प्रयास करना आवश्यक है कि बच्चे समझें: अभिनेता का भाषण जीवन की तुलना में अधिक स्पष्ट, मधुर और अभिव्यंजक होना चाहिए। कार्य के आधार पर, जोर या तो श्वास पर, या अभिव्यक्ति पर, या उच्चारण पर, या स्वर या स्वर पर होता है।

भाषण विकारों वाले बच्चों के साथ सुधारात्मक कार्य में, उनकी भावनात्मक दुनिया, संज्ञानात्मक रुचि पर भरोसा करना हमेशा आवश्यक होता है, यही वजह है कि बच्चों के नाट्य खेलों और अभ्यासों में कविता की भूमिका इतनी महान है।

लयबद्ध रूप से संगठित भाषण के रूप में काव्य पाठ बच्चे के पूरे शरीर को सक्रिय करता है, उसके मुखर तंत्र के विकास में योगदान देता है। कविताएँ न केवल एक स्पष्ट, सक्षम भाषण के निर्माण के लिए प्रकृति में प्रशिक्षण देती हैं, बल्कि बच्चे की आत्मा में भावनात्मक प्रतिक्रिया भी पाती हैं, विभिन्न खेलों और कार्यों को रोमांचक बनाती हैं। बच्चों को विशेष रूप से संवाद छंद पसंद आते हैं। एक निश्चित अभिनेता की ओर से बोलते हुए, बच्चा अधिक आसानी से मुक्त हो जाता है, एक साथी के साथ संवाद करता है। अगले चरण में, आप एक कविता से एक संपूर्ण लघु-प्रदर्शन बना सकते हैं और इसे रेखाचित्रों के रूप में खेल सकते हैं। इसके अलावा, कविता सीखने से स्मृति और बुद्धि का विकास होता है।

बच्चा, एक परी कथा में अपनी भूमिका सीख रहा है, एक विशिष्ट जातीय वातावरण में आ रहा है, सीमित भाषण क्षमताओं के बावजूद, नाट्य गतिविधियों में भाग लेने में गतिविधि और रुचि दिखाता है।

एक नाटकीय खेल में संचारी क्रियाओं की मध्यस्थता पूर्वस्कूली उम्र - खेल की अग्रणी गतिविधि के माध्यम से की जाती है। यह वह खेल है जिसका बच्चे के विकास पर सबसे महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है, और सबसे बढ़कर क्योंकि खेल में बच्चे पूरी तरह से संवाद करना सीखते हैं। खेल भूमिका वह बाहरी समर्थन है जो बच्चे को उसके व्यवहार को नियंत्रित करने में मदद करता है। एक भूमिका एक बच्चे में एक संभावित संचार संसाधन प्रकट कर सकती है।

नाट्य गतिविधि न केवल सामान्य बातचीत में, बल्कि सार्वजनिक रूप से भी बच्चे को अपनी भावनाओं, भावनाओं को व्यक्त करने में मदद करती है। अभिव्यंजक सार्वजनिक भाषण की आदत (बाद की स्कूली शिक्षा के लिए आवश्यक)दर्शकों के सामने प्रदर्शन में बच्चे को शामिल करके ही लाया जा सकता है।

शब्द निर्माण पर कार्य में विभिन्न रूपों और व्याख्याओं में सभी अभिव्यंजक साधनों का उपयोग शामिल है, जिससे बच्चों को उनकी संचार आवश्यकताओं को महसूस करने की अनुमति मिलती है:

अभिव्यंजक-नकल (देखो, मुस्कान, चेहरे के भाव, अभिव्यंजक स्वर, अभिव्यंजक शरीर की गति);

विषय-प्रभावी (चलन और वस्तु की गति, मुद्राएं).

नाट्य गतिविधियों में, संवाद सक्रिय रूप से सामाजिककरण के रूप में विकसित हो रहा है (संचारी)भाषण। मंच के संवाद आदर्श, "सही", तार्किक, भावनात्मक हैं। प्रदर्शन की तैयारी के दौरान याद किए गए भाषण की साहित्यिक छवियों को बाद में बच्चों द्वारा मुक्त भाषण संचार में तैयार भाषण सामग्री के रूप में उपयोग किया जाता है।

भाषण हानि वाले बच्चे के लिए नाटकीय विकासात्मक वातावरण मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक स्थितियों का एक सेट प्रदान करता है जो भावनात्मक कल्याण, उसके आत्म-विकास, उम्र की प्रमुख आवश्यकताओं की संतुष्टि में योगदान देता है; अधिकतम सुधार, भाषण विकास के उल्लंघन का मुआवजा, सहवर्ती विकार (मोटर, भावनात्मक और अन्य). और माध्यमिक विचलन की रोकथाम: लक्षित सामाजिक और भावनात्मक विकास, अपने स्वयं के व्यवहार के सचेत विनियमन के लिए तंत्र का निर्माण और दूसरों के साथ बातचीत, संज्ञानात्मक आवश्यकताएं।

नाटकीय गतिविधि ने बालवाड़ी के भाषण चिकित्सा समूह की शैक्षणिक प्रक्रिया में व्यवस्थित रूप से प्रवेश किया। समूह नाट्य गतिविधियों के लिए एक विशेष मिनी-सेंटर से सुसज्जित है, जहाँ हैं: टेबल थिएटर के लिए कठपुतली, साथ ही साथ बिल्ली का बच्चा, दस्ताने और अन्य प्रकार के थिएटर; विभिन्न जानवरों और पक्षियों के कैप-मास्क; वेशभूषा और दृश्यों के तत्व; स्क्रीन-पर्दा।

भाषण हानि वाले बच्चों की नाट्य गतिविधियों की विशेषताएं:

नाटक के खेल में भूमिका का वितरण करते समय, भाषण चिकित्सा कार्य की एक निश्चित अवधि में प्रत्येक बच्चे की भाषण क्षमताओं को ध्यान में रखना चाहिए। अवसर देने के लिए, पुनर्जन्म द्वारा, भाषण दोष से विचलित करने या सही भाषण का प्रदर्शन करने के लिए, सबसे छोटे भाषण के साथ भी दूसरों के साथ समान स्तर पर बोलने का अवसर देना बहुत महत्वपूर्ण है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि बच्चा क्या भूमिका निभाता है, यह महत्वपूर्ण है कि वह अपने लिए असामान्य विशेषताओं के साथ एक छवि बनाता है, भाषण कठिनाइयों को दूर करना सीखता है और स्वतंत्र रूप से भाषण में प्रवेश करता है। एक चरित्र की भूमिका पाने की इच्छा जल्दी से स्पष्ट रूप से, सही ढंग से बोलना सीखने के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन है। बच्चे व्यक्तिगत भाषण चिकित्सा कक्षाओं में अधिक इच्छुक और अधिक सक्रिय होते हैं: वे "भालू की तरह दहाड़ना", "मधुमक्खी की तरह गूंजना", "हंस की तरह हंसना" सीखते हैं। नाट्य गतिविधियों में "एरोबेटिक्स" - प्रदर्शन में बच्चों की भागीदारी। बेशक, स्पीच थेरेपी ग्रुप का हर बच्चा ऐसा नहीं कर सकता है, लेकिन फिर भी, कुछ बच्चे जिन्होंने स्टेज मूवमेंट करने में कुछ सफलता हासिल की है, साथ ही स्वच्छ, स्पष्ट, अभिव्यंजक भाषण में महारत हासिल की है, उन्हें दी गई भूमिका का अच्छी तरह से सामना करते हैं। .

भाषण हानि वाले बच्चों के भावनात्मक और संचार क्षेत्र को ठीक करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधियों का उपयोग भावनात्मक भाषण, कल्पना के विकास और बच्चों को स्कूल के लिए तैयार करने के चरण में आलंकारिक सोच की नींव के गठन पर सकारात्मक प्रभाव डालता है। . भाषण गतिविधि में उल्लेखनीय वृद्धि हुई है, विभिन्न प्रकार के संचारी बयानों का उपयोग (अपील - प्रेरणा, अपील - प्रश्न, अपील - संदेश); संचार के अभ्यास में उनका उपयोग करते हुए, मानव चेहरे के भाव, प्राकृतिक और अभिव्यंजक इशारों के शब्दार्थ पहलू में महारत हासिल करना; सुसंगत, नैदानिक, एकालाप भाषण का विकास।

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नाटकीकरण खेल विशेष खेल हैं जिसमें बच्चा एक परिचित कहानी खेलता है, उसे विकसित करता है या एक नई कहानी लेकर आता है। यह महत्वपूर्ण है कि इस तरह के खेल में बच्चा अपनी छोटी सी दुनिया बनाता है और खुद को मालिक, होने वाली घटनाओं का निर्माता महसूस करता है। वह पात्रों के कार्यों को नियंत्रित करता है और उनके संबंध बनाता है। खेल में बच्चा एक अभिनेता, और एक निर्देशक और एक पटकथा लेखक में बदल जाता है। ऐसे खेलों में बच्चा कभी भी चुपचाप नहीं खेलता। बच्चा अपनी आवाज या चरित्र की आवाज से घटनाओं और अनुभवों का उच्चारण करता है। वह पात्रों को आवाज देते हैं, एक कहानी का आविष्कार करते हैं, जीते हैं कि सामान्य जीवन में उनके लिए जीना आसान नहीं है। ऐसे खेलों के दौरान, भाषण का गहन विकास होता है, शब्दावली गुणात्मक और मात्रात्मक रूप से समृद्ध होती है, बच्चे की कल्पना, रचनात्मक क्षमता, खुद को नियंत्रित करने की क्षमता, कथानक के अनुसार ध्यान आकर्षित करना, तर्क और सोच की स्वतंत्रता विकसित होती है। यह सब संज्ञानात्मक विकास और आगे की शैक्षिक गतिविधियों में विशेष महत्व रखता है। इसलिए, एक बच्चे के विकास के विभिन्न चरणों में नाटकीयता के खेल अत्यंत उपयोगी और आवश्यक हैं।

नाटक के खेल को भूमिका निभाने वाले खेलों से अलग किया जाना चाहिए। पहले की एक विशिष्ट विशेषता न केवल कथानक है, बल्कि गेमिंग गतिविधि की प्रकृति भी है। नाट्यकरण खेल नाट्य खेलों के प्रकारों में से एक है। हालाँकि, दोनों में कुछ अंतर हैं। नाट्य खेल के विपरीत, नाट्य खेलों में एक साहित्यिक कृति के रूप में एक निश्चित सामग्री होती है, जिसे बच्चों द्वारा चेहरों पर खेला जाता है। उनमें, वास्तविक नाट्य कला की तरह, ऐसे अभिव्यंजक साधनों की मदद से, जैसे कि स्वर, चेहरे के भाव, हावभाव, मुद्रा और चाल, विशिष्ट चित्र बनाए जाते हैं। बच्चे की स्वतंत्रता के स्तर में अंतर हैं।

L. Vyroshnina, N. Karpinskaya, E. Trusova, L. Furmina और अन्य द्वारा किए गए विशेष शैक्षणिक अनुसंधान के लिए धन्यवाद, निम्नलिखित की स्थापना की गई थी।

यहां तक ​​कि बड़े पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे भी अपने दम पर नाट्यकरण के खेल नहीं खेलते हैं। वे शिक्षक के सुझाव पर और उनके मार्गदर्शन (एल। फुरमिना) के तहत नाट्य खेलों में सबसे अधिक रुचि रखते हैं। लेकिन, अगर पहले छोटे समूह से, शिक्षक की मदद से, बच्चे लोक गीत, नर्सरी राइम, छोटे दृश्य बजाते हैं, और दूसरे छोटे समूह में, एक फ्लैट थिएटर के खिलौनों और आकृतियों का उपयोग करते हुए, वे ऐसा करना जारी रखते हैं, तो पहले से ही मध्य युग में, एक स्वतंत्र गतिविधि (सिगुटकिन) के रूप में नाटकीयता संभव है। इस धारणा के लिए कई पुष्टि हैं।

यह पाया गया कि नाटकीय गतिविधि की प्रक्रिया में जीवन के पांचवें वर्ष के बच्चे सक्रिय रूप से व्यक्तिगत, व्यक्तिगत, मूल (एन। कारपिन्स्काया) भूमिकाओं के प्रदर्शन में लाने का प्रयास करते हैं। और पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, कलात्मक और आलंकारिक अभिव्यक्ति के तरीकों में बच्चों का विशेष प्रशिक्षण संभव हो जाता है (कोफमैन)।

उसी उम्र में, बच्चों को कहानी सुनाने के बारे में पढ़ाने की प्रणाली में विभिन्न प्रकार के थिएटर का उपयोग करके नाट्य गतिविधियों के टुकड़ों को शामिल करना संभव हो जाता है, साथ ही नाट्य खेलों (एल। वायरोशिना) को समृद्ध करने के लिए भाषण विकास कक्षाओं का उपयोग करना संभव हो जाता है।

यह भी पाया गया कि नाट्य गतिविधियों की प्रभावशीलता काफी हद तक बच्चों की दृश्य कला के साथ इसके एकीकरण पर निर्भर करती है। सजावटी और डिजाइन रचनात्मकता की प्रक्रिया में, बच्चों को सोचने, प्रतिबिंबित करने, याद रखने और सपने देखने का अवसर मिलता है, जो बनाई गई छवियों (ई। ट्रुसोवा) की अभिव्यक्ति को भी सकारात्मक रूप से प्रभावित करता है।

नाटक के खेल में, बाल-कलाकार स्वतंत्र रूप से अभिव्यंजक साधनों (इंटोनेशन, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम) के एक जटिल की मदद से एक छवि बनाता है, भूमिका निभाने के अपने कार्यों को करता है। एक नाटक के खेल में, एक बच्चा एक कथानक का प्रदर्शन करता है, जिसकी स्क्रिप्ट पहले से मौजूद है, लेकिन एक कठोर सिद्धांत नहीं है, बल्कि एक कैनवास के रूप में कार्य करता है जिसके भीतर आशुरचना विकसित होती है। इम्प्रोवाइजेशन न केवल टेक्स्ट से संबंधित हो सकता है, बल्कि स्टेज एक्शन से भी संबंधित हो सकता है।

नाटकीयता के खेल दर्शकों के बिना किए जा सकते हैं या एक संगीत कार्यक्रम का चरित्र हो सकता है। यदि उन्हें सामान्य नाट्य रूप (मंच, पर्दा, दृश्यावली, वेशभूषा, आदि) या सामूहिक कथानक तमाशे के रूप में बजाया जाता है, तो उन्हें नाट्यकरण कहा जाता है।

नाटकीयता के खेल के कई स्तर हैं:

1. जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल करने वाले खेल।

2. पाठ पर आधारित भूमिका निभाने वाले संवाद।

3. कार्यों का नाटकीयकरण।

4. एक या अधिक कार्यों के आधार पर प्रदर्शन।

5. बिना पूर्व तैयारी के प्लॉट खेलने के साथ खेल-सुधार।

सूचीबद्ध स्तरों में से प्रत्येक पर, कई प्रकार के नाट्यकरण खेलों का उपयोग किया जा सकता है (एल.पी. बोचकेरेवा):

1. कला के कार्यों का नाटकीयकरण, जब बच्चा एक चरित्र की भूमिका निभाता है। उसी समय, वह छवि में प्रवेश करता है, आराम और स्वतंत्र महसूस करता है। एक नियम के रूप में, एक ही समय में, डर गायब हो जाता है, भाषण एक उज्ज्वल स्वर रंग प्राप्त करता है, भाषण का इशारा-नकल पक्ष विकसित होता है, नकल करने की क्षमता विकसित होती है।

2. प्लानर और त्रि-आयामी आंकड़ों के साथ टेबल थियेटर - ये स्थिर स्टैंड पर कार्डबोर्ड या प्लाईवुड सिल्हूट हैं। सभी पात्रों को दोनों तरफ से चित्रित किया गया है और मेज पर खिसका कर चलते हैं। प्लाईवुड एनालॉग अधिक टिकाऊ है, और थिएटर के उपयोग की अवधि बढ़ाता है। यह डीओई के संदर्भ में विशेष रूप से सच है।

3. टेबल कोन थियेटर। खिलौने-कलाकार बनाने वाले सभी विवरण ज्यामितीय आकार हैं। सिर एक चक्र है, धड़ और अंग शंकु हैं, कान त्रिकोण हैं, और मूंछें आयताकार धारियां हैं। मूर्ति के तैयार शरीर को चित्रित किया जा सकता है, तालियों के साथ पूरक, आदि। कठपुतलियाँ बड़ी होती हैं और मेज पर बहुत अधिक जगह घेरती हैं, इसलिए प्रदर्शन में तीन से अधिक कठपुतलियों का उपयोग नहीं किया जाता है। मेज पर अर्ध-चल मूर्ति "स्लाइड"। चूंकि इस प्रकार के थिएटर में शंकु खिलौने-कलाकारों के साथ गतिविधि का क्षेत्र सीमित है, क्योंकि प्रत्येक सेट केवल एक भूखंड के लिए अभिप्रेत है, और शंकु के आंकड़ों में गतिशीलता की एक छोटी सी डिग्री है, तो बच्चे की सभी रचनात्मकता और कल्पना सन्निहित है भूमिकाओं की डबिंग में।

4. उंगलियों के साथ नाटकीयता का खेल। वे हाथों के ठीक मोटर कौशल विकसित करने के लिए विशेष रूप से उपयोगी होते हैं, और 5-6 वर्ष की आयु में, फिंगर थिएटर का कौशल लेखन के लिए हाथ तैयार करता है। ऐसे रंगमंच में सभी पात्र, मंच और कथानक एक या दो हाथों पर स्थित होते हैं। इसके लिए विशेष उंगली कठपुतली हैं। वे कपड़े और लकड़ी से बने होते हैं। छवि की प्रामाणिकता को गुणवत्ता वाले खिलौने की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक माना जा सकता है। गुड़िया ने छवि में व्यंग्य के संकेत के बिना अभिव्यंजक चेहरों का धीरे-धीरे पता लगाया है, जानवरों में एक या दूसरे जानवर की विशिष्ट विशेषताएं हैं। लकड़ी के खिलौने पात्रों के छोटे सिर की तरह दिख सकते हैं, या वे सिर, धड़, हाथ, पैर या पंजे के साथ एक पूरी आकृति हो सकते हैं (यदि यह एक जानवर है)। आप तीन सिर वाले लकड़ी के सर्प-गोरींच से भी मिल सकते हैं। कपड़े या संयुक्त गुड़िया का विवरण गुणवत्ता सामग्री से बना होना चाहिए और एक दूसरे से अच्छी तरह से जुड़ा होना चाहिए। लकड़ी की गुड़िया में एक उंगली का छेद होता है, इसलिए खिलौना चुनते समय, इस छेद के आकार पर ध्यान देना जरूरी है। क्रिसलिस को उंगली से कसकर फिट होना चाहिए, इससे बाहर नहीं कूदना चाहिए, और इसके विपरीत, बहुत कसकर निचोड़े बिना। एक बच्चे की पतली और नाजुक त्वचा कमजोर होती है, इसलिए लकड़ी को अच्छी तरह से रेत से भरा होना चाहिए। खेल के दौरान, टेबल स्क्रीन का उपयोग करना अच्छा होता है, जिसके पीछे अभिनेता और दृश्य बदल जाते हैं।

5. कठपुतली थियेटर। कठपुतली तार वाली कठपुतली है। सिर और जोड़ों को लकड़ी के आधार से टिका और निलंबित किया जाता है जो इस गुड़िया की गतिविधियों को नियंत्रित करता है।

6. छाया रंगमंच। इस थिएटर को सबसे सशर्त थिएटरों में से एक माना जाता है। नीना याकोवलेना साइमनोविच-एफिमोवा के अनुसार, "कोई विचलित करने वाला प्रभाव (रंग, राहत) नहीं है। यही कारण है कि यह बच्चों द्वारा सुलभ और अच्छी तरह से माना जाता है। यह ठीक है क्योंकि सिल्हूट एक सामान्यीकरण है कि यह बच्चों के लिए समझ में आता है। क्योंकि बच्चों की कला स्वयं सामान्यीकृत है बच्चों के चित्र हमेशा सुंदर, हमेशा सुखद होते हैं, और बच्चे "प्रतीक" के साथ आकर्षित होते हैं।

यह स्पष्ट हो जाता है कि नाट्य खेलों के प्रकार विविध हैं। वे एक दूसरे के पूरक हैं और बालवाड़ी के शैक्षिक कार्यों में एक योग्य स्थान ले सकते हैं और बच्चे के जीवन को उज्जवल, समृद्ध और अधिक विविध बना सकते हैं।

जाने-माने मनोवैज्ञानिक ए.एन. लेओनिएव के अनुसार, "एक विकसित नाटकीकरण खेल पहले से ही अन्य लोगों पर "पूर्व-सौंदर्य" गतिविधि का एक प्रकार है"

इसके अलावा, दृश्यों, वेशभूषा के लिए धन्यवाद, बच्चों के पास रंग, आकार और डिजाइन का उपयोग करके एक छवि बनाने के महान अवसर हैं। हालांकि, नाट्य उपकरणों के लिए स्वच्छता और स्वच्छ आवश्यकताओं के बारे में याद रखना आवश्यक है। इसलिए, उदाहरण के लिए, बाल रोग विशेषज्ञों का मानना ​​​​है कि पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ काम करने के लिए सभी प्रकार के कठपुतली थिएटरों का उपयोग नहीं किया जा सकता है। इस उम्र में बच्चे के सिर के ऊपर और ऊपर की ओर हाथ बढ़ाकर लंबे समय तक की जाने वाली क्रियाओं को contraindicated है, जबकि कठपुतली थियेटर, जिसमें बच्चे बैठकर अभिनय करते हैं, इस उम्र के बच्चों के लिए सबसे मनो-शारीरिक प्रकार के थिएटर में से एक के रूप में पहचाना जाता है। गुड़िया की उपस्थिति एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।

इस मुद्दे के समाधान में एक महत्वपूर्ण योगदान कलाकार नताल्या वासिलिवेना पोलेनोवा द्वारा किया गया था, जो उत्कृष्ट रूसी कलाकार वी.डी. पोलेनोव। नताल्या वासिलिवेना की गुड़िया बहुत मूल थीं। उनके पास एक प्रोफ़ाइल नहीं थी, जिसके कारण साइबेरिया के उत्तरी लोगों के प्राचीन अनुष्ठान मुखौटा की संस्कृति के करीब एक पारंपरिकता पैदा हुई, और गुड़िया, जैसे कि, प्लास्टिक की कला के काम में बदल गई, जिसमें पारंपरिकता मौजूद थी उनमे।

नताल्या वासिलिवेना के इस विचार को कलाकारों ने बहुत सराहा, लेकिन शिक्षकों ने इसे नहीं अपनाया। फिंगर थिएटर, कठपुतली आदि के लिए कठपुतली बनाई गई और बड़े बैचों में बनाई जा रही हैं, जिसमें एक स्टुको हेड है, जिसमें चेहरे की विशेषताएं, एक अभिव्यक्ति में जमे हुए, स्पष्ट रूप से चिह्नित हैं, जो, वैसे, अक्सर दिखाई नहीं देती हैं एक छोटे से दर्शक को।

दूसरी ओर, वाल्डोर्फ किंडरगार्टन अपने कठपुतली थिएटर में कठपुतली छवियों की प्लास्टिसिटी और पारंपरिकता का व्यापक उपयोग करता है। फ्रेया जाफ्के इसके बारे में इस तरह लिखती हैं:

"पूरी कार्रवाई के दौरान गुड़िया की उपस्थिति नहीं बदलती है: वह हंसती है या गुस्सा करती है, जल्दी में या जल्दी में नहीं - उसका चेहरा अपरिवर्तित रहता है। इसलिए, प्रीस्कूलर के प्रदर्शन में, कैरिकेचर रूपों वाली गुड़िया (उदाहरण के लिए, एक चुड़ैल) लंबी नाक के साथ) को छोड़ दिया जाना चाहिए; फिर बच्चे पर्यवेक्षकों से प्रदर्शन में सक्रिय प्रतिभागियों में बदल जाते हैं। गुड़िया के चरित्र को इसकी पूरी गहराई में मुख्य रूप से कपड़ों के रंग के माध्यम से व्यक्त किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, पीले-सोने की पोशाक बैंगनी बागे वाला राजा गरिमा बिखेरता है, और एक बूढ़ी बुद्धिमान महिला की लाल-बैंगनी पोशाक विस्मय पैदा करती है "दुष्ट चित्र कभी भी नाजुक प्रकाश स्वर से घिरे नहीं होते हैं, वे मौन गहरे रंगों का उपयोग करते हैं।"

हम गुड़िया बनाने की तकनीक के साथ, इस काम के संगठन से संबंधित मामलों में वाल्डोर्फ शिक्षकों के दृष्टिकोण से सहमत हैं। लेकिन हमारा मानना ​​है कि बच्चों के कलात्मक विकास पर अधिक ध्यान देना चाहिए।

पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चों में कई गुण विकसित होते हैं जो आगे के सौंदर्य विकास के लिए मूल्यवान होते हैं: गतिविधि, चेतना, स्वतंत्रता, सामग्री और रूप की समग्र धारणा, भाग लेने और सहानुभूति की क्षमता, छापों की तत्कालता, अभिव्यक्ति में चमक और अभिव्यक्ति की अभिव्यक्ति कल्पना। इन गुणों के लिए धन्यवाद, बच्चा पहले से ही अपने प्रदर्शन के लिए एक गुड़िया बनाने और कपड़ों के रंग के माध्यम से अपनी छवि व्यक्त करने में सक्षम है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कला कक्षाओं में, बच्चे शंकु से कठपुतली गुड़िया का आधार बनाते हैं, और फिर, एक चेहरा, कपड़े खींचकर और विभिन्न प्रकार के अतिरिक्त विवरण जोड़कर, वे वांछित छवि बनाते हैं। एक अन्य मामले में, शिक्षक और माता-पिता कपड़े की गुड़िया के लिए आधार बना सकते हैं। और बच्चे स्वयं विभिन्न प्रकार के रेनकोट और टोपी और अन्य विशेषताएँ बनाने में सक्षम हैं। प्रदर्शन की तैयारी करते समय, कपड़े और अतिरिक्त विशेषताओं की मदद से, बच्चे अपनी इच्छानुसार कोई भी छवि बना सकते हैं।

साथ ही, हम रंग के संबंध में एफ जाफके के दृष्टिकोण से सहमत नहीं हैं, जिसमें पीला-सुनहरा रंग गरिमा के साथ जुड़ा हुआ है, और लाल-बैंगनी पोशाक ज्ञान के साथ है। यह रंग स्टीरियोटाइप बनाता है। बच्चों के साथ काम को इस तरह से व्यवस्थित करना कहीं अधिक महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक बच्चा अपने विचार के अनुरूप एक दृश्य छवि खोजने में सक्षम हो।

जाहिर है, हर बच्चा भविष्य में कलाकार या अभिनेता नहीं बनेगा। लेकिन किसी भी मामले में, रचनात्मक गतिविधि और एक विकसित कल्पना उसकी मदद करेगी, जो खुद से नहीं, बल्कि उसकी कलात्मक गतिविधि में परिपक्व होती है।

इसलिए, नाट्य गतिविधियों में बच्चों के साथ काम करते समय, कोई खुद को केवल प्रदर्शन कलाओं के विकास तक सीमित नहीं कर सकता। एक बच्चे की अपनी गतिविधि का माप बहुत भिन्न हो सकता है।

कुछ प्रदर्शनों के लिए, वे सब कुछ स्वयं कर सकते हैं:

नाटक की सामग्री पर विचार करें

इसमें अपने लिए एक भूमिका परिभाषित करें;

अपने स्वयं के विचारों के आधार पर, प्रदर्शन के लिए एक गुड़िया बनाएं या अपने लिए एक पोशाक बनाएं।

दूसरों में - केवल ड्रेसर और कलाकार के रूप में कार्य करने के लिए।

तीसरा, प्रदर्शन में सिर्फ दर्शक और प्रतिभागी बनना, जो शिक्षक और माता-पिता उनके लिए तैयार करेंगे।

लेकिन इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि बच्चा किस तरह की स्वतंत्रता और गतिविधि को चुनता है, शिक्षक हमेशा अग्रणी भूमिका निभाता है। यह उनके पेशेवर कौशल और व्यक्तिगत रुचि पर निर्भर करता है कि खेल में बच्चे की भागीदारी की डिग्री, पूरे खेल में उसकी रुचि और रचनात्मक गतिविधि का संरक्षण, शैक्षणिक और मनोवैज्ञानिक लक्ष्यों की सक्षम उपलब्धि निर्धारित की जाती है। पूर्वस्कूली उम्र के विभिन्न चरणों में नाटकीकरण खेलों के संचालन और प्रबंधन के लिए कार्यप्रणाली के लिए विशेष आवश्यकताएं हैं। हम अपने काम के अगले भाग में इन आवश्यकताओं पर विचार करेंगे।