बड़े वायलिन वाद्य का क्या नाम है? सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीत वाद्ययंत्रों का संक्षिप्त विवरण पूरा हुआ

संगीत वाद्ययंत्र: वायलिन

वायलिन सबसे परिष्कृत और परिष्कृत संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है, जिसमें एक आकर्षक मधुर समय है जो मानव आवाज के समान है, लेकिन एक ही समय में बहुत ही अभिव्यंजक और गुणी है। यह कोई संयोग नहीं है कि वायलिन को "की भूमिका दी गई थी" आर्केस्ट्रा रानियां».

वायलिन की आवाज एक इंसान के समान होती है, क्रिया "गाती है", "रोता है" अक्सर इसके लिए उपयोग की जाती है। यह खुशी और दुख के आंसू ला सकता है। वायलिन वादक अपने शक्तिशाली सहायक के तार के माध्यम से अभिनय करते हुए, अपने श्रोताओं की आत्मा के तार पर बजाता है। ऐसी मान्यता है कि वायलिन की आवाज समय को रोक देती है और आपको दूसरे आयाम में ले जाती है।

इतिहास वायलिनऔर इस वाद्य यंत्र के बारे में कई रोचक तथ्य, हमारे पेज पर पढ़ें।

आवाज़

वायलिन का अभिव्यंजक गायन संगीतकार के विचारों, पात्रों की भावनाओं को व्यक्त कर सकता है ओपेरा और बैले अन्य सभी उपकरणों की तुलना में अधिक सटीक और पूर्ण। एक ही समय में रसदार, भावपूर्ण, सुशोभित और मुखर, वायलिन की ध्वनि किसी भी काम का आधार है जहां इस उपकरण में से कम से कम एक का उपयोग किया जाता है।

ध्वनि का समय यंत्र की गुणवत्ता, कलाकार के कौशल और तार की पसंद से निर्धारित होता है। बास एक मोटी, समृद्ध, थोड़ी सख्त और कठोर ध्वनि द्वारा प्रतिष्ठित है। बीच के तारों में एक नरम, भावपूर्ण ध्वनि होती है, जैसे कि मखमली, मैट। ऊपरी रजिस्टर उज्ज्वल, धूप, जोर से लगता है। संगीत वाद्ययंत्र और कलाकार के पास इन ध्वनियों को संशोधित करने, विविधता और एक अतिरिक्त पैलेट जोड़ने की क्षमता है।

एक तस्वीर:

रोचक तथ्य

• 2003 में भारत से अथिरा कृष्णा ने त्रिवेंद्रम सिटी फेस्टिवल के हिस्से के रूप में लगातार 32 घंटे तक वायलिन बजाया, जिसके परिणामस्वरूप वह गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में शामिल हो गए।
• वायलिन बजाने से प्रति घंटे लगभग 170 कैलोरी बर्न होती है।
• रोलर स्केट्स के आविष्कारक, संगीत वाद्ययंत्र के बेल्जियम निर्माता जोसेफ मर्लिन। एक नवीनता पेश करने के लिए, धातु के पहियों के साथ स्केट्स, 1760 में उन्होंने वायलिन बजाते हुए लंदन में एक कॉस्ट्यूम बॉल में प्रवेश किया। दर्शकों ने उत्साहपूर्वक लकड़ी की छत के साथ एक सुंदर वाद्य यंत्र की संगत में स्लाइडिंग का स्वागत किया। सफलता से प्रेरित होकर, 25 वर्षीय आविष्कारक ने तेजी से घूमना शुरू कर दिया, और पूरी गति से एक महंगे दर्पण में दुर्घटनाग्रस्त हो गया, इसे एक वायलिन, स्मिथेरेंस को तोड़ दिया और खुद को गंभीर रूप से घायल कर दिया। तब उनके स्केट्स पर ब्रेक नहीं लगे थे।

• जनवरी 2007 में, अमेरिका ने एक प्रयोग करने का फैसला किया जिसमें सबसे चमकीले वायलिन संगीत कलाकारों में से एक, जोशुआ बेल ने भाग लिया। कलाप्रवीण व्यक्ति मेट्रो में चला गया और एक साधारण स्ट्रीट संगीतकार की तरह 45 मिनट तक स्ट्रैडिवरी वायलिन बजाया। दुर्भाग्य से, मुझे यह स्वीकार करना पड़ा कि राहगीरों को वायलिन वादक के शानदार वादन में विशेष रुचि नहीं थी, हर कोई बड़े शहर की हलचल से प्रेरित था। इस दौरान गुजरे एक हजार में से केवल सात ने एक प्रसिद्ध संगीतकार पर ध्यान दिया और अन्य 20 ने पैसा फेंका।इस दौरान कुल 32 डॉलर की कमाई हुई। आमतौर पर जोशुआ बेल संगीत कार्यक्रम $ 100 की औसत टिकट कीमत के साथ बेचे जाते हैं।
• युवा वायलिन वादकों का सबसे बड़ा समूह 2011 में झांगहुआ (ताइवान) के स्टेडियम में एकत्रित हुआ और इसमें 7 से 15 वर्ष की आयु के 4645 स्कूली छात्र शामिल थे।
• 1750 तक भेड़ की आंतों से वायलिन के तार बनाए जाते थे। यह विधि सबसे पहले इटालियंस द्वारा प्रस्तावित की गई थी।
• वायलिन के लिए पहला काम 1620 के अंत में संगीतकार मारिनी द्वारा बनाया गया था। इसे "रोमनस्का प्रति वायलिनो सोलो ई बेसो" कहा जाता था।
• वायलिन वादक और वायलिन वादक अक्सर छोटे वाद्य यंत्र बनाने की कोशिश करते हैं। तो, चीन के दक्षिण में ग्वांगझू शहर में, केवल 1 सेमी लंबा एक मिनी-वायलिन बनाया गया था। इस रचना को पूरा करने में गुरु को 7 साल लगे। स्कॉट्समैन डेविड एडवर्ड्स, जिन्होंने राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा में बजाया, ने 1.5 सेमी वायलिन बनाया। एरिक मीस्नर ने 1973 में एक मधुर ध्वनि के साथ 4.1 सेमी लंबा वाद्य यंत्र बनाया।

• दुनिया में ऐसे शिल्पकार हैं जो पत्थर से वायलिन बनाते हैं, जो ध्वनि में लकड़ी के समकक्षों से कम नहीं हैं। स्वीडन में, मूर्तिकार लार्स विडेनफ़ॉक, डायबेस ब्लॉकों के साथ एक इमारत के मुखौटे को सजाते हुए, इस पत्थर से वायलिन बनाने का विचार आया, क्योंकि छेनी और हथौड़े के नीचे से आश्चर्यजनक रूप से मधुर ध्वनियाँ निकलीं। उन्होंने अपने स्टोन वायलिन का नाम "द ब्लैकबर्ड" रखा। उत्पाद आश्चर्यजनक रूप से गहने निकला - गुंजयमान यंत्र बॉक्स की दीवारों की मोटाई 2.5 मिमी से अधिक नहीं है, वायलिन का वजन 2 किलो है। चेक गणराज्य में, जान रोरिक संगमरमर के यंत्र बनाते हैं।
• प्रसिद्ध मोना लिसा लिखते समय, लियोनार्डो दा विंची ने संगीतकारों को वायलिन सहित तार बजाने के लिए आमंत्रित किया। साथ ही, संगीत चरित्र और समय में भिन्न था। कई लोग संगीत संगत की विविधता के परिणामस्वरूप मोना लिसा मुस्कान ("एक परी या शैतान की मुस्कान") की अस्पष्टता पर विचार करते हैं।
• वायलिन मस्तिष्क को उत्तेजित करता है। इस तथ्य की बार-बार जाने-माने वैज्ञानिकों द्वारा पुष्टि की गई है जो जानते थे कि वायलिन कैसे बजाना और उसका आनंद लेना है। इसलिए, उदाहरण के लिए, आइंस्टीन ने छह साल की उम्र से इस वाद्य यंत्र को कुशलता से बजाया। यहां तक ​​कि प्रसिद्ध शर्लक होम्स (समग्र छवि) ने हमेशा उसकी आवाज़ का इस्तेमाल किया जब वह एक कठिन समस्या के बारे में सोच रहा था।

• प्रदर्शन करने के लिए सबसे कठिन कार्यों में से एक है "मौका" निकोलो पगनिनी और उनकी अन्य रचनाएँ, संगीत कार्यक्रम ब्रह्मस , शाइकोवस्की , Sibelius . और सबसे रहस्यमय काम भी - " शैतान की सोनाटा "(1713) जी. टार्टिनी, जो स्वयं एक गुणी वायलिन वादक थे,
• पैसे के मामले में सबसे मूल्यवान ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी के वायलिन हैं। 2010 में ग्वारनेरी के वायलिन "वियतांते" के लिए सबसे अधिक कीमत चुकाई गई थी। इसे शिकागो में एक नीलामी में $18,000,000 में बेचा गया था। सबसे महंगा स्ट्राडिवेरियस वायलिन "लेडी ब्लंट" माना जाता है, और इसे 2011 में लगभग $16 मिलियन में बेचा गया था।
• दुनिया का सबसे बड़ा वायलिन जर्मनी में बनाया गया था। इसकी लंबाई 4.2 मीटर, चौड़ाई 1.4 मीटर, धनुष की लंबाई 5.2 मीटर है। इसे तीन लोग बजाते हैं। ऐसी अनूठी रचना वोग्टलैंड के कारीगरों द्वारा बनाई गई थी। यह संगीत वाद्ययंत्र जोहान जॉर्ज II ​​स्कोनफेल्डर के वायलिन की एक स्केल कॉपी है, जिसे अठारहवीं शताब्दी के अंत में बनाया गया था।
• एक वायलिन धनुष आमतौर पर 150-200 बालों से बंधा होता है, जिसे घोड़े की नाल या नायलॉन से बनाया जा सकता है।
• कुछ धनुषों की कीमत नीलामियों में दसियों हज़ार डॉलर तक पहुँच जाती है। सबसे महंगा धनुष मास्टर फ्रेंकोइस जेवियर टूर्ट का काम है, जिसका अनुमान लगभग 200,000 डॉलर है।
• वैनेसा मे को रिकॉर्ड करने वाली सबसे कम उम्र की वायलिन वादक के रूप में पहचाना जाता है त्चिकोवस्की द्वारा वायलिन संगीत कार्यक्रम और बीथोवेन 13 साल की उम्र में। वैनेसा-मे ने 1989 में 10 साल की उम्र में लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ अपनी शुरुआत की। 11 साल की उम्र में, वह रॉयल कॉलेज ऑफ म्यूजिक में सबसे कम उम्र की छात्रा बन गईं।

• ओपेरा से एपिसोड ज़ार साल्टान की कहानी » रिम्स्की-कोर्साकोव "उड़ान की भौंरा" तकनीकी रूप से प्रदर्शन करना मुश्किल है और उच्च गति पर खेला जाता है। दुनिया भर के वायलिन वादक इस काम के प्रदर्शन की गति के लिए प्रतियोगिताओं की व्यवस्था करते हैं। इसलिए 2007 में, डी. गैरेट ने 1 मिनट 6.56 सेकंड में प्रदर्शन करते हुए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में जगह बनाई। तब से, कई कलाकार उनसे आगे निकलने और "दुनिया में सबसे तेज वायलिन वादक" का खिताब पाने की कोशिश कर रहे हैं। कुछ इस काम को तेजी से करने में कामयाब रहे, लेकिन साथ ही प्रदर्शन की गुणवत्ता में बहुत कुछ खो दिया। उदाहरण के लिए, डिस्कवरी टीवी चैनल ब्रिटेन के बेन ली को मानता है, जिन्होंने 58.51 सेकेंड में "फ्लाइट ऑफ द बम्बलबी" का प्रदर्शन किया, न केवल सबसे तेज वायलिन वादक, बल्कि दुनिया का सबसे तेज व्यक्ति भी।

वायलिन के लिए लोकप्रिय कार्य

केमिली सेंट-सेन्स - परिचय और रोंडो कैप्रिसियोसो (सुनो)

एंटोनियो विवाल्डी: "द फोर सीजन्स" - समर स्टॉर्म (सुनो)

एंटोनियो बाज़िनी - "बौना गोल नृत्य" (सुनो)

पी.आई. त्चिकोवस्की - "वाल्ट्ज-शेरज़ो" (सुनो)

जूल्स मसनेट - "ध्यान" (सुनो)

मौरिस रवेल - "जिप्सी" (सुनो)

है। बाख - डी-मोल में पार्टिटा से "चाकोन" (सुनो)

वायलिन का अनुप्रयोग और प्रदर्शनों की सूची

विविध समय के कारण, वायलिन का उपयोग विभिन्न मनोदशाओं और पात्रों को व्यक्त करने के लिए किया जाता है। एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में, ये उपकरण रचना के लगभग एक तिहाई हिस्से पर कब्जा कर लेते हैं। ऑर्केस्ट्रा में वायलिन 2 समूहों में विभाजित हैं: एक ऊपरी आवाज या राग बजाता है, दूसरा निचला या साथ देता है। उन्हें पहला और दूसरा वायलिन कहा जाता है।

यह संगीत वाद्ययंत्र चैम्बर पहनावा और एकल प्रदर्शन दोनों में बहुत अच्छा लगता है। वायलिन हवा के वाद्ययंत्रों, पियानो और अन्य तारों के साथ आसानी से तालमेल बिठा लेता है। पहनावे में, सबसे आम स्ट्रिंग चौकड़ी, जिसमें 2 वायलिन शामिल हैं, वायलनचेलो और अल्टो . चौकड़ी के लिए विभिन्न युगों और शैलियों की बड़ी संख्या में रचनाएँ लिखी गई हैं।

लगभग सभी प्रतिभाशाली संगीतकारों ने अपने ध्यान से वायलिन को दरकिनार नहीं किया; उन्होंने वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत कार्यक्रम की रचना की मोजार्ट , विवाल्डी, शाइकोवस्की , ब्रह्म, ड्वोरक , खाचटुरियन, मेंडेलसोहन, संत संसो , क्रेइस्लर, वेन्याव्स्की और कई अन्य। वायलिन को कई वाद्ययंत्रों के लिए एकल भागों के साथ कंसर्ट में भी सौंपा गया था। उदाहरण के लिए, एट बाख वायलिन, ओबो और स्ट्रिंग पहनावा के लिए एक संगीत कार्यक्रम है, जबकि बीथोवेन ने वायलिन, सेलो, पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक ट्रिपल कॉन्सर्टो लिखा था।

20वीं शताब्दी में, संगीत की विभिन्न आधुनिक शैलियों में वायलिन का उपयोग किया जाने लगा। जैज़ में एक एकल वाद्य के रूप में वायलिन के उपयोग के शुरुआती संदर्भ 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दशकों में दर्ज़ हैं। पहले जैज़ वायलिन वादकों में से एक जो वेनुटी थे, जिन्होंने प्रसिद्ध गिटारवादक एडी लैंग के साथ प्रदर्शन किया था।

वायलिन को 70 से अधिक विभिन्न लकड़ी के हिस्सों से इकट्ठा किया जाता है, लेकिन निर्माण में मुख्य कठिनाई लकड़ी के मोड़ और प्रसंस्करण में होती है। एक उदाहरण में, 6 विभिन्न प्रकार की लकड़ी मौजूद हो सकती है, और स्वामी लगातार प्रयोग कर रहे थे, अधिक से अधिक नए विकल्पों का उपयोग कर रहे थे - चिनार, नाशपाती, बबूल, अखरोट। तापमान चरम सीमा और नमी के प्रतिरोध के कारण पहाड़ों में उगने वाले पेड़ को सबसे अच्छी सामग्री माना जाता है। तार शिराओं, रेशम या धातु से बने होते हैं। सबसे अधिक बार, मास्टर बनाता है:

1. गुंजयमान स्प्रूस शीर्ष।
2. गर्दन, पीठ, मेपल कर्ल।
3. शंकुधारी, अल्डर, लिंडन, महोगनी हुप्स।
4. शंकुधारी पैच।
5. आबनूस गर्दन।
6. बॉक्सवुड, आबनूस या शीशम से बने चिनरेस्ट, खूंटे, बटन, धौंकनी।

कभी-कभी मास्टर अन्य प्रकार की लकड़ी का उपयोग करता है या ऊपर प्रस्तुत विकल्पों को अपने विवेक पर बदल देता है। शास्त्रीय आर्केस्ट्रा वायलिन में 4 तार होते हैं: "बास्क" (एक छोटे सप्तक का नमक) से "पांचवें" (दूसरे सप्तक का मील) तक। कुछ मॉडलों में, पांचवां ऑल्टो स्ट्रिंग भी जोड़ा जा सकता है।

मास्टर्स के विभिन्न स्कूलों को नॉट्स, हुप्स और कर्ल द्वारा पहचाना जाता है। कर्ल विशेष रूप से बाहर खड़ा है। इसे लाक्षणिक रूप से "लेखक की पेंटिंग" कहा जा सकता है।

लकड़ी के हिस्सों को कवर करने वाले वार्निश का काफी महत्व है। यह उत्पाद को लाल या भूरे रंग की चमक के साथ एक सुनहरा से बहुत गहरा रंग देता है। यह लाह पर निर्भर करता है कि उपकरण कितने समय तक "जीवित" रहेगा और क्या इसकी ध्वनि अपरिवर्तित रहेगी।

क्या आप जानते हैं कि वायलिन कई किंवदंतियों और मिथकों में डूबा हुआ है? यहां तक ​​​​कि संगीत विद्यालय में, बच्चों को एक क्रेमोनीज़ मास्टर और एक जादूगर के बारे में एक पुरानी किंवदंती बताई जाती है। लंबे समय तक उन्होंने इटली के प्रसिद्ध उस्तादों के वाद्ययंत्रों की ध्वनि के रहस्य को जानने की कोशिश की। ऐसा माना जाता है कि इसका उत्तर एक विशेष कोटिंग - वार्निश में निहित है, जिसे साबित करने के लिए स्ट्राडिवरी वायलिन से भी धोया गया था, लेकिन सब व्यर्थ।

वायलिन आमतौर पर धनुष के साथ बजाया जाता है, पिज़्ज़िकाटो तकनीक को छोड़कर, जो स्ट्रिंग को तोड़कर बजाया जाता है। धनुष में एक लकड़ी का आधार होता है और घोड़े के बालों को कसकर फैलाया जाता है, जिसे खेलने से पहले रसिन से रगड़ा जाता है। आमतौर पर यह 75 सेमी लंबा होता है और इसका वजन 60 ग्राम होता है।

वर्तमान में, आप इस उपकरण के कई प्रकार पा सकते हैं - एक लकड़ी (ध्वनिक) और एक इलेक्ट्रिक वायलिन, जिसकी ध्वनि हम एक विशेष एम्पलीफायर के लिए धन्यवाद सुनते हैं। एक बात अपरिवर्तित रहती है - यह इस संगीत वाद्ययंत्र की सुंदरता और मधुरता के साथ आश्चर्यजनक रूप से कोमल, मधुर और मंत्रमुग्ध कर देने वाली ध्वनि है।

आयाम

मानक पूर्ण आकार के पूरे वायलिन (4/4) के अलावा, बच्चों को पढ़ाने के लिए छोटे उपकरण हैं। छात्र के साथ वायलिन "बढ़ता" है। वे सबसे छोटे वायलिन (1/32, 1/16, 1/8) के साथ प्रशिक्षण शुरू करते हैं, जिसकी लंबाई 32-43 सेमी है।

एक पूर्ण वायलिन के आयाम: लंबाई - 60 सेमी, शरीर की लंबाई - 35.5 सेमी, वजन लगभग 300 - 400 ग्राम।

वायलिन बजाने के गुर

वायलिन कंपन प्रसिद्ध है, जो ध्वनि की एक समृद्ध लहर के साथ श्रोताओं की आत्मा में प्रवेश करती है। संगीतकार केवल ध्वनियों को थोड़ा बढ़ा और कम कर सकता है, जिससे ध्वनि पैलेट की अधिक विविधता और चौड़ाई को संगीत रेंज में लाया जा सकता है। ग्लिसांडो तकनीक को भी जाना जाता है; खेलने की यह शैली आपको फ्रेटबोर्ड पर फ्रेट्स की अनुपस्थिति का उपयोग करने की अनुमति देती है।

डोरी को जोर से नहीं दबाकर, थोड़ा सा छूकर, वायलिन वादक मूल ठंड, सीटी की आवाज निकालता है, एक बांसुरी (हार्मोनिक) की आवाज की याद दिलाता है। हार्मोनिक्स हैं, जहां कलाकार की 2 उंगलियां भाग लेती हैं, एक दूसरे से क्वार्ट या क्विंट रखती हैं, उन्हें प्रदर्शन करना विशेष रूप से कठिन होता है। कौशल की उच्चतम श्रेणी तेज गति से फ्लैगियोलेट्स का प्रदर्शन है।

वायलिन वादक भी ऐसी दिलचस्प वादन तकनीकों का उपयोग करते हैं:

• कर्नल लेग्नो - एक धनुष ईख के साथ तार मारना। इस दृष्टिकोण का प्रयोग किया जाता है सेंट-सेन्सो द्वारा "डांस ऑफ डेथ"नाचते हुए कंकालों की आवाज़ का अनुकरण करने के लिए।
• सुल पोंटिसेलो - एक स्टैंड पर धनुष के साथ खेलना नकारात्मक पात्रों की एक अशुभ, हिसिंग ध्वनि विशेषता देता है।
• सुल स्वादो - फ्रेटबोर्ड पर धनुष के साथ खेलना। एक कोमल, ईथर ध्वनि उत्पन्न करता है।
• रिकोषेट - एक मुक्त पलटाव के साथ धनुष को रस्सी पर फेंककर किया जाता है।

एक और तरकीब है म्यूट का इस्तेमाल करना। यह लकड़ी या धातु से बनी कंघी है जो तारों के कंपन को कम करती है। मूक के लिए धन्यवाद, वायलिन नरम, मद्धम आवाज करता है। एक समान तकनीक का उपयोग अक्सर गेय, भावनात्मक क्षणों को करने के लिए किया जाता है।

वायलिन पर, आप डबल नोट्स ले सकते हैं, कॉर्ड ले सकते हैं, पॉलीफोनिक काम कर सकते हैं, लेकिन अक्सर इसकी कई-तरफा आवाज का उपयोग एकल भागों के लिए किया जाता है, क्योंकि विभिन्न प्रकार की आवाज़ें और उनके शेड्स इसका मुख्य लाभ है।

वायलिन के निर्माण का इतिहास

कुछ समय पहले तक इसे वायलिन का जनक माना जाता था वाइला हालांकि, यह साबित हो गया है कि ये दो पूरी तरह से अलग उपकरण हैं। XIV-XV सदियों में उनका विकास समानांतर में हुआ। यदि वायोला अभिजात वर्ग का था, तो वायलिन लोगों से आया था। ज्यादातर यह किसानों, यात्रा करने वाले कलाकारों, टकसालों द्वारा खेला जाता था।

ध्वनि में असामान्य रूप से विविध इस उपकरण को इसके पूर्ववर्ती कहा जा सकता है: भारतीय लीरा, पोलिश वायलिन वादक (रेबेका), रूसी वायलिन वादक, अरबी रिबाब, ब्रिटिश तिल, कज़ाख कोबीज़, स्पेनिश फिदेल। ये सभी वाद्ययंत्र वायलिन के पूर्वज हो सकते हैं, क्योंकि उनमें से प्रत्येक ने स्ट्रिंग परिवार के जन्म के रूप में कार्य किया और उन्हें अपने गुणों से पुरस्कृत किया।

उच्च समाज में वायलिन की शुरूआत और कुलीन उपकरणों के बीच गणना 1560 में शुरू होती है, जब चार्ल्स IX ने अपने महल संगीतकारों के लिए स्ट्रिंग निर्माता अमती से 24 वायलिन का आदेश दिया था। उनमें से एक आज तक जीवित है। यह दुनिया का सबसे पुराना वायलिन है, इसे "चार्ल्स IX" कहा जाता है।

वायलिन का निर्माण जैसा कि हम आज देखते हैं, दो सदनों द्वारा लड़ा जाता है: एंड्रिया अमाती और गैस्पारो डी सोलो। कुछ स्रोतों का तर्क है कि हथेली गैस्पारो बर्टोलोटी (अमती के शिक्षक) को दी जानी चाहिए, जिनके संगीत वाद्ययंत्र बाद में अमती हाउस द्वारा सिद्ध किए गए थे। यह निश्चित रूप से ज्ञात है कि यह 16वीं शताब्दी में इटली में हुआ था। उनके उत्तराधिकारी थोड़ी देर बाद ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी थे, जिन्होंने वायलिन के शरीर के आकार को थोड़ा बढ़ा दिया और यंत्र की अधिक शक्तिशाली ध्वनि के लिए बड़े छेद (ईएफएस) बनाए।

17वीं शताब्दी के अंत में, अंग्रेजों ने वायलिन के डिजाइन में फ्रेट्स जोड़ने की कोशिश की और इसी तरह के वाद्य यंत्र को कैसे बजाना है, यह सिखाने के लिए एक स्कूल बनाया। हालांकि, ध्वनि में महत्वपूर्ण कमी के कारण, इस विचार को जल्दी ही छोड़ दिया गया था। पागनिनी, लॉली, टार्टिनी और अधिकांश संगीतकार, विशेष रूप से विवाल्डी जैसे वायलिन कलाप्रवीण व्यक्ति, स्वच्छ गर्दन के साथ खेलने की मुक्त शैली के सबसे प्रबल समर्थक थे।

वायोलिन

झुके हुए संगीत वाद्ययंत्रों में, धनुष के बालों को डोरियों से रगड़ने से ध्वनियाँ उत्पन्न होती हैं; इस संबंध में, उनकी ध्वनि विशेषता काटे गए उपकरणों से काफी हद तक भिन्न होती है।

झुके हुए वाद्ययंत्र उनकी उच्च ध्वनि गुणवत्ता और प्रदर्शन के क्षेत्र में अंतहीन संभावनाओं से प्रतिष्ठित होते हैं और इसलिए विभिन्न आर्केस्ट्रा और पहनावा में अग्रणी होते हैं और एकल प्रदर्शन के लिए व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं।

वाद्ययंत्रों के इस उपसमूह में वायलिन, वायलस, सेलोस, डबल बेस, साथ ही साथ कई राष्ट्रीय वाद्ययंत्र 1 (जॉर्जियाई चियानुरी, उज़्बेक गिदजाक, अज़रबैजानी केमांचा, आदि) शामिल हैं।

वायोलिनझुके हुए वाद्ययंत्रों में - रजिस्टर में सबसे ऊँचा वाद्य। ऊपरी रजिस्टर में वायलिन की आवाज हल्की, चांदी, बीच में - कोमल, कोमल, मधुर और निचले रजिस्टर में - तीव्र, मोटी होती है।

वायलिन पांचवें में ट्यून किया गया है। वायलिन की सीमा 3 3/4 सप्तक है, छोटे सप्तक के नमक से चौथे सप्तक के नोट मील तक।

वे एकल वायलिन का उत्पादन करते हैं, आकार 4/4; प्रशिक्षण, आकार 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8। अध्ययन वायलिन, एकल वायलिन के विपरीत, थोड़ा खराब खत्म होता है और ध्वनि की गुणवत्ता कम होती है। बदले में, ध्वनि की गुणवत्ता और बाहरी फिनिश के आधार पर प्रशिक्षण वायलिन को ग्रेड 1 और 2 के प्रशिक्षण वायलिन में विभाजित किया जाता है। कक्षा 2 के वायलिन कक्षा 1 के वायलिन से सबसे खराब ध्वनि गुणवत्ता और बाहरी फिनिश में भिन्न होते हैं।

अल्टोकुछ और वायलिन। ऊपरी रजिस्टर में, यह तनावपूर्ण, कठोर लगता है; मध्य रजिस्टर में ध्वनि नीरस (नाक) है, मधुर है, निचले रजिस्टर में ऑल्टो मोटी, कुछ असभ्य लगती है।

वियोला स्ट्रिंग्स को पांचवें में ट्यून किया जाता है। सीमा 3 सप्तक है, एक नोट से एक छोटे सप्तक तक एक नोट से तीसरे सप्तक तक।

वायोला को एकल (आकार 4/4) और प्रशिक्षण ग्रेड 1 और 2 (आकार 4/4) में विभाजित किया गया है।

वायलनचेलोएक पूर्ण आकार के वायलिन के आकार का लगभग 3 गुना और बैठने के दौरान बजाया जाता है। स्टॉप डालने के बाद, टूल को फर्श पर स्थापित किया जाता है।

यंत्र के ऊपरी रजिस्टर की ध्वनि हल्की, खुली, छाती होती है। मध्य रजिस्टर में यह मधुर, सघन लगता है। निचला मामला भरा हुआ, मोटा, कड़ा लगता है। कभी-कभी सेलो की आवाज की तुलना मानव आवाज की आवाज से की जाती है।

सेलो को पांचवें में ट्यून किया गया है, वायोला के नीचे एक सप्तक। सेलो श्रेणी Z1 / 3 सप्तक - एक बड़े सप्तक से दूसरे सप्तक के मील तक।

सेलोस को एकल और प्रशिक्षण में विभाजित किया गया है:

एकल (आकार 4/4) स्ट्रैडीवारी मॉडल में से एक के अनुसार बनाए जाते हैं, वे एकल, कलाकारों की टुकड़ी और संगीत कार्यों के आर्केस्ट्रा प्रदर्शन के लिए अभिप्रेत हैं;

प्रशिक्षण सेलोस 1 (आकार 4/4) और 2 वर्ग (आकार 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) ध्वनि की गुणवत्ता और प्रस्तुति में भिन्न हैं। विभिन्न उम्र के छात्रों को संगीत सिखाने के लिए डिज़ाइन किया गया।

डबल - बेस- झुके हुए वाद्ययंत्रों के परिवार में सबसे बड़ा; यह पूर्ण-लंबाई वाले वायलिन से लगभग 31/2 गुना लंबा है। वे खड़े होकर डबल बास बजाते हैं, इसे सेलो की तरह फर्श पर रखते हैं। अपने रूप में, डबल बास ने प्राचीन उल्लंघनों की विशेषताओं को बरकरार रखा है।

डबल बास बो परिवार का सबसे कम बजने वाला वाद्य यंत्र है। मध्य रजिस्टर में इसकी आवाज मोटी और काफी नरम होती है। शीर्ष नोट तरल, तेज और तनावपूर्ण लगते हैं। निचला रजिस्टर बहुत कड़ा और मोटा लगता है। अन्य तार वाले वाद्ययंत्रों के विपरीत, डबल बास चौथे में बनाया गया है और आयोटेटेड के नीचे एक सप्तक लगता है। डबल बास की सीमा 21/2 है, ऑक्टेव mi काउंटरऑक्टेव से si-be-mol छोटे सप्तक तक हैं।

डबल बेस को उप-विभाजित किया जाता है: एकल में (आकार 4/4); शैक्षिक ग्रेड 1 (आकार 4/4); प्रशिक्षण 2 कक्षाएं (आकार 2/4, 3/4, 4/4)।

फाइव-स्ट्रिंग सोलो डबल बेस (आकार 4/4) भी निर्मित होते हैं, रेंज एक नोट से लेकर कॉन्ट्रा-ऑक्टेव तक एक नोट से दूसरे ऑक्टेव तक होती है।

उनके डिजाइन के अनुसार, वायलिन, वायोला, सेलो और डबल बास एक ही प्रकार के हैं। उनके बीच का अंतर मुख्य रूप से आकार और निर्माण में है। इसलिए, यह लेख केवल एक झुके हुए वाद्य - वायलिन के डिजाइन का वर्णन करता है।

वायलिन की मुख्य संरचनात्मक इकाइयाँ हैं: शरीर, अंगुलियों के साथ गर्दन, सिर, स्ट्रिंग धारक, स्टैंड, खूंटी बॉक्स, तार।

फिगर-आठ शरीर तारों के ध्वनि कंपन को बढ़ाता है। इसमें ऊपरी और निचले डेक (14, 17) होते हैं, जो वायलिन के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिध्वनित भाग होते हैं, और गोले (18)। ऊपरी डेक में बीच में सबसे बड़ी मोटाई होती है, और धीरे-धीरे किनारों की ओर घटती जाती है। संदर्भ में, डेक में एक छोटी तिजोरी का आकार होता है। शीर्ष डेक में लैटिन अक्षर "f" के आकार के दो गुंजयमान छेद हैं, इसलिए उनका नाम - efs है। डेक गोले से जुड़े हुए हैं।

उपकरण के गोले में छह भाग होते हैं और शरीर के छह पदों (16, 19) से जुड़े होते हैं। शरीर के ऊपरी रैक से एक गर्दन (20) जुड़ी होती है, जिस पर गर्दन (10) लगी होती है। फ़िंगरबोर्ड प्रदर्शन के दौरान स्ट्रिंग्स को दबाने का काम करता है, लंबाई के साथ एक शंक्वाकार आकार होता है, और अंत में थोड़ी वक्रता होती है। गर्दन और उसके सिरे की निरंतरता सिर (3) है, जिसमें पिनों को मजबूत करने के लिए साइड होल के साथ एक पेग बॉक्स (12) है। कर्ल (11) पेग बॉक्स का अंत है और इसका एक अलग आकार (अक्सर आकार) होता है।

खूंटे एक सिर के साथ शंकु के आकार की छड़ के रूप में होते हैं और तनाव और तार को ट्यून करने का काम करते हैं। गर्दन के शीर्ष पर स्थित नट (13) स्ट्रिंग्स के लगने वाले हिस्से को सीमित करता है और इसमें गर्दन की वक्रता होती है।

स्ट्रिंग होल्डर (6) को स्ट्रिंग्स के निचले सिरों को सुरक्षित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। ऐसा करने के लिए, इसके विस्तृत भाग में इसके अनुरूप छिद्र होते हैं।

ब्रिज (15) फ्रेटबोर्ड से आवश्यक ऊंचाई पर स्ट्रिंग्स का समर्थन करता है, स्ट्रिंग्स की ध्वनि की लंबाई को सीमित करता है, और स्ट्रिंग्स के कंपन को डेक तक पहुंचाता है।

सभी झुके हुए वाद्ययंत्र चार-तार वाले होते हैं (केवल डबल बास में पांच तार हो सकते हैं)।

ध्वनि निकालने के लिए धनुष का उपयोग किया जाता है, जो आकार और आकार में भिन्न होते हैं।

धनुष में एक बेंत (2) होता है, जिसके ऊपरी सिरे पर सिर होता है, एक तनाव पेंच वाला जूता (5) और एक बाल (6) होता है। धनुष की ईख, जिस पर समान रूप से फैले हुए बाल हैं, थोड़ा घुमावदार है। इसका सिर (1) सिरे पर होता है और बालों से विपरीत दिशा में झरता है। बालों को ठीक करने के लिए, एक ब्लॉक का उपयोग किया जाता है, और धनुष के दूसरे छोर पर सिर में बेंत के सिरे पर बाल लगाए जाते हैं। बेंत के सिरे के किनारे स्थित पेंच (4) को मोड़कर बेंत के साथ ब्लॉक चलता है, और बालों को आवश्यक तनाव प्रदान करता है।

धनुष को एकल और प्रशिक्षण 1 और 2 वर्गों में विभाजित किया गया है।

झुके हुए उपकरणों के लिए स्पेयर पार्ट्स और सहायक उपकरण

झुके हुए उपकरणों के लिए स्पेयर पार्ट्स और एक्सेसरीज़ हैं: स्ट्रिंग होल्डर और फ़िंगरबोर्ड, स्टैंड, सना हुआ दृढ़ लकड़ी या प्लास्टिक से बने खूंटे; प्लास्टिक या लकड़ी से बने म्यूट; पीतल के तार के तनाव को समायोजित करने के लिए मशीनें; वायलिन और वायोला चिन प्लास्टिक से बने होते हैं; तार; बटन; मामले और मामले।

वायोलिन- संगीत की दुनिया में एक कलाकृति, यह एक असली जादू की छड़ी है। वायलिन को हर कोई जानता है। जब आप इसके बारे में याद करते हैं, तो कोई भी अन्य तारों की तरह बहस करना शुरू नहीं करता है: "और सेलो, क्या यह इतना बड़ा है? या अधिक कॉन्ट्राबास? और फिर एक वायलिन क्या है?

हर कोई जानता है कि वायलिन क्या है और यह कैसा दिखता है। लेकिन यह मामला है अगर आप उस पर नहीं खेलने जा रहे हैं। लेकिन अगर आप जा रहे हैं, तो आपको इसके बारे में और भी बहुत कुछ सीखना होगा, क्योंकि वायलिन बहुत, बहुत अलग हैं।

तो, वायलिन एक उच्च रजिस्टर का एक झुका हुआ वाद्य यंत्र है, इसे मुख्य रूप से एकल भागों के लिए अभिप्रेत माना जाता है। इसका एक प्राचीन इतिहास है, इसे 16 वीं शताब्दी में अपना आधुनिक रूप मिला। वायलिन हमेशा वायलिन निर्माताओं द्वारा बनाए गए हैं, अब स्ट्राडिवरी और ग्वारनेरी के काम की बहुत सराहना की जाती है।

उपकरण में पाँचवें g, d1, a1, e2, में चार तार होते हैं (पाँच तार होते हैं, से - "से" एक छोटा सप्तक)। वाद्य यंत्र की लय निचले रजिस्टर में मोटी, बीच में नरम और उच्च में शानदार होती है।

आधुनिक वायलिन के अवयव और प्रकार

मामले में एक नाशपाती जैसी आकृति है, जिसकी गणना कड़ाई से गणितीय रूप से की जाती है।

बॉडी डेक- ऊपरी और निचले गोले द्वारा जुड़े हुए हैं। वे वायलिन के मेहराब बनाते हैं, उनकी मोटाई और आकार ध्वनि की ताकत और समय के लिए महत्वपूर्ण हैं। दृढ़ लकड़ी के गोले जितने ऊंचे होते हैं, ध्वनि उतनी ही सुस्त और नरम होती है, ऊपरी नोट उतने ही निचले, अधिक भेदी और भारहीन होते हैं।

धनुष की स्थिति के लिए पक्षों पर कोनों की आवश्यकता होती है। शरीर में एक प्रिय है, जो स्टैंड से ऊपर के डेक से नीचे वाले तक कंपन पहुंचाता है, जिसकी बदौलत वायलिन मोटा और तेज लगता है।

निचला डेक एक टुकड़े या दृढ़ लकड़ी के दो समान हिस्सों से बना है। ऊपरी आधा भाग स्प्रूस से बना है और इसमें गुंजयमान छेद हैं - effs। साउंडबोर्ड के बीच में स्ट्रिंग्स के लिए एक स्टैंड तय किया गया है, इसके नीचे एक स्प्रिंग लगा हुआ है, एक बार, जिसकी बदौलत ऊपरी साउंडबोर्ड बेहतर तरीके से गूंजता है।

ताकत और स्वर सामग्री पर बहुत निर्भर हैं और उपकरण के लिए वार्निश की संरचना पर कम हैं। पर्यावरण से उपकरण की रक्षा करने में लाह एक बड़ी भूमिका निभाता है, और इसे सुनहरा से हेज़ेल रंग देता है।

उप गिद्धतार रखता है, जो पहले महोगनी या आबनूस से बना था, अब अक्सर प्लास्टिक या मिश्र धातुओं से बना होता है। स्ट्रिंग के लिए गर्दन में एक लूप और चार लूप होते हैं। आजकल, लीवर-स्क्रू तंत्र को अक्सर छेद में रखा जाता है, जो ट्यूनिंग की सुविधा प्रदान करता है।

वायलिन में मोटे तार या तार का एक लूप भी शामिल होता है, और एक बटन, खूंटी का पोमेल, यह गर्दन को पकड़ता है और लगभग 24 किलो भार का सामना करता है।

पुल तारों के लिए समर्थन प्रदान करता है और तारों से ध्वनि बोर्डों तक कंपन प्रसारित करता है, इसलिए इसका स्थान ध्वनि निर्धारित करता है - यदि यह गर्दन के करीब है - ध्वनि मफल है, और आगे - उज्ज्वल है।

गिद्धइसमें कठोर लकड़ी (काली आबनूस या शीशम) की एक पूरी शेल्फ होती है, जिसे घुमाया जाता है ताकि बजते समय धनुष अन्य तारों से न चिपके।

सीमा- लकड़ी की एक प्लेट जिसमें तार लगे होते हैं।

गरदन- एक अर्धवृत्ताकार विवरण जिसके लिए कलाकार वायलिन धारण करता है। पेग बॉक्स गर्दन का वह हिस्सा होता है जहां दो जोड़ी खूंटे होते हैं जो स्ट्रिंग्स को ट्यून करते हैं।

उन्हें लैपिंग पेस्ट से चिकनाई करनी चाहिए। कर्ल एक वायलिन की सजावट है, जो मास्टर का "ब्रांड नाम" है।

स्ट्रिंग्स: पहला - दूसरे सप्तक का एमआई, जोर से और शानदार लगता है, दूसरा - पहले सप्तक का, नरम ध्वनि, तीसरा - पहला सप्तक का, नरम मैट टिम्ब्रे, चौथा - एक छोटे सप्तक का नमक, मोटी ध्वनि।

सामान

धनुष, एक ब्लॉक के साथ एक लकड़ी का बेंत और तराजू के साथ पोनीटेल बाल। चिन रेस्ट वायलिन धारण करने का एक उपकरण है। पुल वायलिन को कॉलरबोन पर रखने के लिए एक प्लेट है।

इसके अलावा, वायलिन एक "जैमर" से लैस है, जिसकी बदौलत वायलिन मुश्किल से बजता है - कलाकार के लिए श्रव्य और दूसरों के लिए अश्रव्य (अध्ययन के लिए), साथ ही एक मशीन - ट्यूनिंग के लिए एक उपकरण, जो आकार पर निर्भर करता है वायलिन।

वायलिन के प्रकार

वायलिन हैं:

• ध्वनिक. दूसरे शब्दों में, यह एक साधारण लकड़ी का वायलिन है जो शरीर और इसकी विशेषताओं के लिए धन्यवाद लगता है।

  ध्वनिक वायलिन एक ऑर्केस्ट्रा या एकल में बजाने के लिए है।

  वायलिन बजाना सीखने के लिए यह सबसे अच्छा विकल्प है, क्योंकि केवल एक प्राकृतिक वाद्य यंत्र पर आप पूरी तरह से ध्वनि निकालना सीख सकते हैं, अन्य प्रकार के वायलिन पर यह असंभव है।

  ध्वनिक प्रकार के वायलिन को पूरी तरह से सीखने के बाद ही आप अन्य वाद्ययंत्र बजा सकते हैं।

• इलेक्ट्रिक वायलिन . इसकी ध्वनि सामग्री द्वारा प्रतिष्ठित है - स्टील, फेरोमैग्नेट, इलेक्ट्रोमैग्नेट, साथ ही पीजोइलेक्ट्रिक या चुंबकीय पिकअप।

  इलेक्ट्रॉनिक वायलिन पारंपरिक वायलिन से बहुत मिलता-जुलता है, लेकिन इसकी ध्वनि तेज और सिंथेटिक के करीब है, जिसे वैनेसा मे या लिंडसे स्टर्लिंग को सुनकर समझना आसान है।

  एक वायलिन में अधिकतम 10 तार और एक प्रतिध्वनित या कंकाल का शरीर हो सकता है। दुर्भाग्य से, वायलिन ऑर्केस्ट्रा के लिए उपयुक्त नहीं है, यह ध्वनि में बहुत बाहर खड़ा होगा, और ध्वनि की शुद्धता और विशिष्टता भी नहीं देगा।

• अर्ध-ध्वनिक वायलिन - कैबिनेट ध्वनि और पिकअप का संयोजन।

कारीगर, कारखाने या कारखाने के वायलिन भी हैं।

कारीगर बहुत महंगे हैं और एक विशेष संगीतकार के लिए बनाए गए हैं, कारखाने पुराने हैं, 20 वीं शताब्दी से पहले छोटे कारखानों के स्वामी द्वारा हाथ से बनाए गए हैं, साथ ही कारखाने वाले किसी भी संगीतकार के लिए मूल विकल्प हैं - वे लेखक की तुलना में बदतर नहीं लग सकते हैं हैं, लेकिन उनका कोई भौतिक मूल्य नहीं है।

वायलिन - मुख्य आयाम

वायलिन का आकार खिलाड़ी के हाथ की लंबाई पर निर्भर करता है। तो, वायलिन - मुख्य आयाम:

• 4/4 - चार क्वार्टर (संपूर्ण) - सबसे बड़ा वायलिन, जिसे स्कूल के सबसे पुराने छात्रों और वयस्कों के लिए डिज़ाइन किया गया है। चिसीनाउ में वायलिन 4/4 मुख्य रूप से आत्मविश्वास से भरे वाद्ययंत्र बजाने के लिए खरीदा जाता है।
• 1/2 - एक सेकंड (आधा) - 9-10 साल के बच्चों के लिए, साथ ही छोटे बच्चों के लिए, लेकिन लंबे लोगों के लिए।
• 3/4 - तीन चौथाई (तीन-चौथाई) - लगभग 12-15 वर्ष के बच्चों के लिए (1/2) और (4/4) के बीच कुछ, लेकिन यह एक वैकल्पिक विकल्प है, आप आधे से पूरे में स्विच कर सकते हैं एक बार में वायलिन।
• 1/4 - एक चौथाई (चौथाई) - 4 से 9 वर्ष की आयु के लिए।
• 1/8 और 1/16 (आठवें और सोलहवें) - सबसे छोटे के लिए। मोल्दोवा में बच्चों के वायलिन 1/8 की लगातार उच्च मांग है, मुख्य रूप से यह आकार उन बच्चों के लिए खरीदा जाता है जो अभी भी सीखने की प्रक्रिया में हैं।
• 7/8 - तीन-चौथाई से थोड़ा अधिक, आमतौर पर प्रसिद्ध स्वामी अमती और स्ट्राडिवेरियस के वायलिन का आकार इस आकार का होता था।

एक छोटे वायलिन से उच्च-गुणवत्ता वाली ध्वनि निकालना असंभव है, क्योंकि वे अध्ययन के लिए अभिप्रेत हैं। यह समझने के लिए कि संगीतकार को किस आकार के वायलिन की आवश्यकता है, आपको कर्ल के नीचे से साउंडबोर्ड तक की लंबाई को मापने की आवश्यकता है ("बटन" को छोड़कर जिस पर उप-गर्दन जुड़ा हुआ है।

हम तालिका डेटा को देखते हैं:

इस तालिका का उपयोग करके, आप उपकरण का अनुमानित आकार चुन सकते हैं।

आप निम्न मापदंडों का उपयोग करके वायलिन धनुष चुन सकते हैं:

अधिकतर सभी वयस्क पूर्ण आकार के वायलिन बजाते हैं। चुनने में सबसे महत्वपूर्ण बात यह सुनिश्चित करना है कि वाद्य यंत्र आराम से बजाया जाए, ताकि चौथी उंगली आराम से स्वर में फिट हो जाए।

वायलिन चरित्र, भावनाओं और आत्मा के साथ एक जीवित प्राणी है। उसकी आवाज हमारी आत्मा के तारों पर बजने में सक्षम है और उन्हें पतली, खुली नई, पहले की अज्ञात गहराइयों में बनाने में सक्षम है। आप हमारी वेबसाइट पर इन अद्भुत उपकरणों को खरीद सकते हैं।

हमारे स्टोर में विभिन्न आकारों के वायलिन उपलब्ध हैं, जिसमें छोटों के लिए सीखने का एक उपकरण भी शामिल है। हमारे स्टोर में मोल्दोवा में वायलिन की कीमत पूरी तरह से घोषित उच्च गुणवत्ता से मेल खाती है!

हमारे ऑनलाइन स्टोर में आप कर सकते हैं। हमारे पास चिसीनाउ में वायलिन की सबसे कम कीमत है। ध्वनिक वायलिन 1/2, 1/4, 1/8, 3/4, 4/4 उपलब्ध हैं। वितरण पूरे देश में किया जाता है।

बुनियादी जानकारी, डिवाइस वायोला या वायलिन वायोला वायलिन के समान डिवाइस का एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, लेकिन कुछ बड़ा है, जो इसे निचले रजिस्टर में ध्वनि बनाता है। अन्य भाषाओं में वायोला के नाम: वायोला (इतालवी); वायोला (अंग्रेज़ी); ऑल्टो (फ्रेंच); ब्रात्शे (जर्मन); अल्टोविउलु (फिनिश)। वायोला स्ट्रिंग्स को वायलिन के नीचे पांचवां और सेलो के ऊपर एक सप्तक में ट्यून किया जाता है।

मूल जानकारी, मूल Apkhyarts या apkhiarts एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो अबखज़-अदिघे लोगों के मुख्य लोक संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है। इसके मूल में "अपख्यार्त्सा" नाम लोगों के सैन्य जीवन से जुड़ा हुआ है और "अपखार्त्सगा" शब्द पर वापस जाता है, जिसका रूसी में अनुवाद का अर्थ है "जो आपको आगे बढ़ने के लिए प्रोत्साहित करता है।" अब्खाज़ियन भी एक उपचार उपकरण के रूप में अपखार्त्सू की संगत में गायन का उपयोग करते हैं। नीचे

बुनियादी जानकारी Arpeggione (इतालवी arpeggione) या वायलनचेलो गिटार, लव गिटार एक कड़े झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। यह आकार और ध्वनि उत्पादन के मामले में सेलो के करीब है, लेकिन, गिटार की तरह, इसमें फिंगरबोर्ड पर छह तार और फ्रेट होते हैं। आर्पेगियोन का जर्मन नाम लिबेस-गिटार्रे है, फ्रांसीसी नाम गिटाररे डी'अमोर है। उत्पत्ति, इतिहास अर्पेगियोन को 1823 में विनीज़ मास्टर जोहान जॉर्ज स्टॉफ़र द्वारा डिजाइन किया गया था; थोड़ा

मूल जानकारी, मूल बन्हु एक चीनी तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो एक प्रकार का हुकिन है। पारंपरिक बन्हु का उपयोग मुख्य रूप से उत्तरी चीनी संगीत नाटक, उत्तरी और दक्षिणी चीनी ओपेरा में एक संगत साधन के रूप में या एकल वाद्य यंत्र के रूप में और पहनावा में किया गया है। 20 वीं शताब्दी में, बन्हू को एक आर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र के रूप में इस्तेमाल किया जाने लगा। बंहु तीन प्रकार के होते हैं - उच्च, मध्यम और

बुनियादी जानकारी, इतिहास, उल्लंघन के प्रकार वियोला (इतालवी वायोला) विभिन्न प्रकार का एक प्राचीन तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। वायलस प्राचीन कड़े झुके हुए संगीत वाद्ययंत्रों का एक परिवार बनाते हैं, जिसमें फ़िंगरबोर्ड पर फ़्रीट्स होते हैं। उल्लंघन स्पेनिश विहुएला से विकसित हुआ। चर्च, दरबार और लोक संगीत में वायलस का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। 16-18 शताब्दियों में, एकल, पहनावा और आर्केस्ट्रा वाद्य के रूप में, टेनर वाद्य यंत्र विशेष रूप से व्यापक हो गया।

बुनियादी जानकारी वियोला डी'अमोर (इतालवी वायोला डी'अमोर - प्यार का वायोला) उल्लंघन परिवार का एक पुराना तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। 17वीं सदी के अंत से 19वीं सदी की शुरुआत तक वियोला डी'अमोर का व्यापक रूप से उपयोग किया गया, फिर वायोला और सेलो को रास्ता दिया गया। वायोला डी'अमोर में रुचि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में पुनर्जीवित हुई। उपकरण में छह या सात तार होते हैं, जो सबसे पुराने मॉडल पर होते हैं -

वियोला दा गाम्बा (इटालियन: वायोला दा गाम्बा - फुट वायोला) उल्लंघन परिवार का एक प्राचीन कड़े झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो आधुनिक सेलो के आकार और सीमा के समान है। वायोला दा गाम्बा पैरों के बीच वाद्य यंत्र को पकड़कर या जांघ पर बग़ल में रखकर बैठे हुए बजाया जाता था - इसलिए नाम। पूरे उल्लंघन परिवार में, वियोला दा गाम्बा सभी वाद्ययंत्रों में सबसे लंबा है।

बुनियादी जानकारी, उपकरण, बजाना सेलो बास और टेनर रजिस्टर का एक कड़ा झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जिसे 16 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध से जाना जाता है। सेलो का व्यापक रूप से एकल वाद्य यंत्र के रूप में उपयोग किया जाता है, सेलो समूह का उपयोग स्ट्रिंग और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में किया जाता है, सेलो स्ट्रिंग चौकड़ी का एक अनिवार्य सदस्य है, जिसमें यह सबसे कम ध्वनि वाला वाद्य यंत्र है, और अक्सर अन्य रचनाओं में भी इसका उपयोग किया जाता है।

बुनियादी जानकारी गदुल्का एक बल्गेरियाई लोक तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है जिसका उपयोग नृत्य या गीतों के साथ किया जाता है और इसमें एक विशेष नरम हार्मोनिक ध्वनि होती है। उत्पत्ति, इतिहास गदुल्का की उत्पत्ति फारसी कमंचा, अरब रिबाब और मध्यकालीन यूरोपीय रिबेक से जुड़ी है। गदुल्का के शरीर और ध्वनि छिद्रों का आकार तथाकथित आर्मुडी केमेंचे (जिसे कॉन्स्टेंटिनोपल लिरे के रूप में भी जाना जाता है) के समान है।

बुनियादी जानकारी गिदज़क (गाइडज़क) मध्य एशिया (कज़ाख, उज़्बेक, ताजिक, तुर्कमेन्स) के लोगों का एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। गिदजक का एक गोलाकार शरीर होता है और यह कद्दू, बड़े अखरोट, लकड़ी या अन्य सामग्रियों से बना होता है। चमड़े के साथ पंक्तिबद्ध। गिदज़क स्ट्रिंग्स की संख्या परिवर्तनशील है, सबसे अधिक बार - तीन। तीन-तार वाले गिजक की संरचना एक चौथाई है, आमतौर पर - es1, as1, des2 (ई-फ्लैट, पहले सप्तक का ए-फ्लैट, दूसरे सप्तक का डी-फ्लैट)।

बुनियादी जानकारी गुडोक एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। 17-19 शताब्दियों में भैंसों के बीच सबसे आम सींग था। सींग में एक खोखला-बाहर लकड़ी का शरीर होता है, जो आमतौर पर अंडाकार या नाशपाती के आकार का होता है, साथ ही गुंजयमान छेद के साथ एक सपाट साउंडबोर्ड भी होता है। सींग की गर्दन में 3 या 4 तार वाली छोटी झल्लाहट रहित गर्दन होती है। आप इसे सेट करके हॉर्न बजा सकते हैं

बुनियादी जानकारी जौहिक्को (जौहिकैनेल, जौहिकेंटेले) एक प्राचीन फिनिश झुका हुआ तार वाला संगीत वाद्ययंत्र है। 4-स्ट्रिंग एस्टोनियाई हाइकनेल के समान। Youhikko में एक डगआउट नाव के आकार का या अन्य लगा हुआ सन्टी शरीर होता है, जो गुंजयमान छेद के साथ स्प्रूस या पाइन साउंडबोर्ड से ढका होता है, और एक साइड कटआउट होता है जो एक हैंडल बनाता है। तार आमतौर पर 2-4 होते हैं। एक नियम के रूप में, तार बाल या आंत हैं। जौहिको पैमाना चौथा या चौथा-पांचवां है। दौरान

बुनियादी जानकारी केमेन्चे एक लोक तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो अरब रिबाब, मध्ययुगीन यूरोपीय रेबेक, फ्रांसीसी बैग, बल्गेरियाई गदुल्का के समान है। उच्चारण विकल्प और समानार्थक शब्द: केमेंडेज़े, केमेंडेज़ेसी, केमेंचा, केमांचा, क्यामांचा, केमेंडेज़, केमेंशिया, केमन, लीरा, पोंटिएक लीरा। वीडियो: वीडियो + ध्वनि पर केमेन्च इन वीडियो के लिए धन्यवाद, आप उपकरण से परिचित हो सकते हैं, उस पर असली गेम देख सकते हैं, इसे सुन सकते हैं

बुनियादी जानकारी कोबीज़ एक कज़ाख राष्ट्रीय कड़े झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। कोबीज़ में एक ऊपरी बोर्ड नहीं होता है और इसमें एक खोखला-बाहर गोलार्द्ध होता है जो एक बुलबुले से ढका होता है, जिसके शीर्ष पर एक हैंडल जुड़ा होता है और स्टैंड का समर्थन करने के लिए नीचे एक रिलीज होता है। कोबीज़ से बंधे दो तार, घोड़े के बालों से मुड़े होते हैं। वे कोबीज़ खेलते हैं, इसे अपने घुटनों में निचोड़ते हैं (सेलो की तरह),

बुनियादी जानकारी डबल बास सबसे बड़ा तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है जो वायलिन परिवार और उल्लंघन परिवार की विशेषताओं को जोड़ता है। आधुनिक डबल बास में चार तार होते हैं, हालांकि 17 वीं और 18 वीं शताब्दी के डबल बास में तीन तार हो सकते हैं। डबल बास में एक मोटा, कर्कश, लेकिन कुछ हद तक मफल्ड टिम्बर होता है, यही कारण है कि इसे शायद ही कभी एकल वाद्य यंत्र के रूप में उपयोग किया जाता है। इसके आवेदन का मुख्य दायरा सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा है,

बुनियादी जानकारी मोरिन खुर मंगोलियाई मूल का एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। मोरिन खुउर मंगोलिया में वितरित किया जाता है, क्षेत्रीय रूप से चीन के उत्तर में (मुख्य रूप से इनर मंगोलिया क्षेत्र) और रूस (बुर्यातिया, तुवा, इरकुत्स्क क्षेत्र और ट्रांस-बाइकाल क्षेत्र में)। चीन में, मोरिन खुर को मटौकिन कहा जाता है, जिसका अर्थ है "घोड़े के सिर का वाद्य यंत्र"। उत्पत्ति, इतिहास मंगोलियाई किंवदंतियों में से एक विशेषताएँ

पृष्ठभूमि निकेलहरपा एक पारंपरिक स्वीडिश झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है जिसमें कई संशोधन हुए हैं क्योंकि यह 600 वर्षों में विकसित हुआ है। स्वीडिश में, "निकेल" का अर्थ कुंजी है। शब्द "हरपा" आमतौर पर गिटार या वायलिन जैसे तार वाले वाद्ययंत्रों को संदर्भित करने के लिए प्रयोग किया जाता है। Nyckelharpa को कभी-कभी "स्वीडिश कीबोर्ड फिडेल" के रूप में जाना जाता है। निकलहरपा के प्रयोग का सबसे पहला प्रमाण इस वाद्य यंत्र को बजाने वाले दो संगीतकारों की छवि है,

बुनियादी जानकारी, डिवाइस रबनास्त्रे एक भारतीय तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो चीनी एरु और दूर से मंगोलियाई मोरिन खुर से संबंधित है। रबनास्त्रे में छोटे आकार का एक लकड़ी का बेलनाकार शरीर होता है, जो चमड़े के साउंडबोर्ड से ढका होता है (अक्सर सांप की खाल से बना होता है)। लकड़ी की छड़ के रूप में एक लंबी गर्दन शरीर से होकर गुजरती है, जिसके ऊपरी सिरे के पास खूंटे लगे होते हैं। रबनस्टर में दो तार होते हैं। आमतौर पर रेशम के तार

बुनियादी जानकारी रेबाब अरब मूल का एक झुका हुआ तार वाला संगीत वाद्ययंत्र है। अरबी में "रीबाब" शब्द का अर्थ है छोटी ध्वनियों का एक लंबे में संयोजन। रिबैब का शरीर लकड़ी, सपाट या उत्तल, ट्रेपोजॉइड या दिल के आकार का होता है, जिसके किनारों पर छोटे-छोटे निशान होते हैं। गोले लकड़ी या नारियल के बने होते हैं, साउंडबोर्ड चमड़े से बने होते हैं (भैंस या अन्य जानवरों के मूत्राशय की आंतों से)। गर्दन लंबी है

बुनियादी जानकारी, उपकरण, मूल रेबेक एक प्राचीन तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। रेबेक में एक नाशपाती के आकार का लकड़ी का शरीर होता है (बिना गोले के)। शरीर का ऊपरी पतला भाग जो सीधे गर्दन में जाता है। डेक में 2 गुंजयमान यंत्र छेद हैं। रेबेक में 3 तार होते हैं जिन्हें पांचवें में ट्यून किया जाता है। 12 वीं शताब्दी के आसपास रेबेक पश्चिमी यूरोपीय देशों में दिखाई दिए। तीसरी तिमाही तक लागू

बुनियादी जानकारी वायलिन एक उच्च रजिस्टर का एक झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है। वायलिन कड़े झुके हुए वाद्ययंत्रों के बीच एक प्रमुख स्थान रखता है - एक आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा। शायद किसी अन्य उपकरण में सुंदरता, ध्वनि की अभिव्यक्ति और तकनीकी गतिशीलता का ऐसा संयोजन नहीं है। ऑर्केस्ट्रा में, वायलिन विभिन्न और बहुआयामी कार्य करता है। बहुत बार वायलिन, उनकी असाधारण मधुरता के कारण, के लिए उपयोग किए जाते हैं

बड़ा वायलिन

. (इतालवी ऑल्टो - शाब्दिक रूप से - उच्च), गाना बजानेवालों में भाग, कम बच्चों या महिलाओं की आवाज़ द्वारा किया जाता है

क्रायलोव चौकड़ी से उपकरण

यूरी बैशमेट द्वारा संगीत वाद्ययंत्र

वायलिन और सेलो के बीच मध्यवर्ती चरण

कुछ आर्केस्ट्रा संगीत वाद्ययंत्रों की एक किस्म

. "नाक" वायलिन

कड़े झुका हुआ वाद्य यंत्र

एक युवा कोरिस्टर का बास

यह संगीत वाद्ययंत्र व्लादिमीर ओरलोवी द्वारा कहानी के मुख्य पात्र द्वारा बजाया गया था

झुका हुआ वाद्य यंत्र

डबल बास का छोटा भाई

यूरी बैशमेट द्वारा वाद्य यंत्र

वायलिन का बड़ा भाई

ऊंचा हो गया वायलिन

सोप्रानो और टेनोर के बीच

झुका हुआ वाद्य यंत्र

वायलिन बैशमेट

सोप्रानो, ..., टेनर, बास

अधिक वायलिन

झुके हुए में से एक

धनुष "मध्यम"

स्ट्रिंग तिकड़ी के बीच में

वायोला के प्रत्यक्ष वंशज

वायलिन चौकड़ी में वाद्य यंत्र

संगीत के उपकरण

तिहरा, ..., अवधि

अवधि और तिहरा के बीच

अवधि से ऊपर

वायलिन का बड़ा दोस्त

. "सबसे पुराना" वायलिन

वायलिन यूरी बैशमेट

कम सेलो

वायलिन का "सबसे पुराना"

निचले रजिस्टर में वायलिन

डेनिलोव का उपकरण

Bashmet . का वाद्य यंत्र

थोड़ा और वायलिन

महिला बास

थोड़ा बढ़ा हुआ वायलिन

महिला कॉन्ट्राल्टो

वायलिन और सेलो के बीच

वायलिन वाद्य यंत्र

बॉयिश "बास"

एक वायलिन से थोड़ा अधिक

वायलिन प्रकार का वाद्य यंत्र

वायलिन डबल

सैक्सोफोन किस्म

कड़े झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र

जर्मन मैकेनिक और इंजीनियर, तंत्र के संश्लेषण के लिए ज्यामितीय पद्धति के संस्थापकों में से एक (1889-1954)

. "लुप्त" वायलिन

. वायलिन के "एल्डर"

"ताल" शब्द के लिए अनाग्राम

वायलिन का बड़ा भाई

बच्चों का पेप्लम

एम. इटाल. तिहरा और अवधि के बीच की आवाज; कम महिला आवाज, वायलिन का प्रकार, दूसरा, ऑल्टो डब्ल्यू .; यह वायलिन की तुलना में अधिक शक्तिशाली है, पतली स्ट्रिंग में कमी और बास में वृद्धि के साथ। आल्टो फांक, संगीतमय, तिहरा और बास के बीच। वियोला आवाज, कम, वायोला के करीब। वायलिस्ट एम. वायलिस्ट डब्ल्यू. जो वायोला गाता या बजाता है। अल्टाना अनुप्रयोग। बेल्वेडियर, गज़ेबो, टेरेमोक, टॉवर। अल्टीमेट्री, त्रिकोणमिति का हिस्सा, ऊंचाई मापने का विज्ञान

बॉयिश "बास"

वायलिन का "सबसे पुराना"

वायोलिन

झुका हुआ "मध्यम"

क्वार्टर वायलिन चौकड़ी

"ताल" शब्द के अक्षरों की गड़बड़ी