लोकप्रिय हार्ड रॉक बैंड। बैंड, हार्ड रॉक

अमेरिकी संगीत चैनल VH1 ने अब तक के 100 सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक कलाकारों की पहचान की है - 60 के दशक में रॉक के जन्म से (यार्डबर्ड्स, रोलिंग स्टोन्स, हेंड्रिक्स), स्टेडियम कॉन्सर्ट अवधि (लेड जेपेलिन, ब्लैक सब्बाथ, एरोस्मिथ) प्रतिनिधियों के लिए उग्र "नई लहर" (सेक्स पिस्टल, द क्लैश) और हमारे समकालीन (निर्वाण, मेटालिका, साउंडगार्डन)।
हम आपके ध्यान में इनमें से शीर्ष दस कलाकारों को लाते हैं।

ब्रिटिश रॉक बैंड, सितंबर 1968 में लंदन, इंग्लैंड में गठित, और आधुनिक इतिहास में सबसे सफल, अभिनव और प्रभावशाली में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त है। अपनी खुद की ध्वनि (जो एक भारी गिटार ड्राइव, एक बहरा ताल खंड और भेदी स्वर की विशेषता थी) बनाने के बाद, लेड ज़ेपेलिन हार्ड रॉक के प्रमुख बैंडों में से एक बन गया, जिसने भारी धातु के विकास में एक मौलिक भूमिका निभाई, लोक की स्वतंत्र रूप से व्याख्या की। और ब्लूज़ क्लासिक्स और अन्य संगीत शैलियों (रॉकबिली, रेगे, सोल, फंक, कंट्री) के तत्वों के साथ शैली को समृद्ध करना। यह लेड ज़ेपेलिन (ऑलम्यूज़िक के अनुसार) था, जिसने एकल रिलीज़ करने से इनकार करके "एल्बम रॉक" की अवधारणा की नींव रखी।
लेड ज़ेपेलिन रॉक संगीत में सबसे सफल बैंडों में से एक है, दुनिया भर में 300 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे गए, जिसमें 112 मिलियन यूएस (चौथे स्थान) में बेचे गए। सात लेड ज़ेपेलिन एल्बम बिलबोर्ड 200 के शीर्ष पर चढ़ गए हैं।

1968 में इंग्लैंड के बर्मिंघम में गठित ब्रिटिश रॉक बैंड और रॉक संगीत के विकास पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा, मुख्य रूप से भारी धातु। ब्लैक सब्बाथ द्वारा पहली एल्बम को पहले भारी धातु एल्बमों में से एक माना जाता है, और कयामत धातु के बाद के विकास की नींव रखी। बैंड के दस एल्बम यूके एल्बम चार्ट के शीर्ष दस में रहे हैं। 2000 तक, ब्लैक सब्बाथ एल्बमों का कुल प्रचलन 70 मिलियन तक पहुंच गया।

अमेरिकी कलाप्रवीण व्यक्ति गिटारवादक, गायक और संगीतकार। 2009 में, टाइम पत्रिका ने हेंड्रिक्स को अब तक का सबसे महान गिटारवादक घोषित किया। व्यापक रूप से रॉक संगीत के इतिहास में सबसे साहसी और आविष्कारशील गुणों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त है।

4.एसी/डीसी

नवंबर 1973 में स्कॉटिश भाइयों मैल्कम और एंगस यंग द्वारा सिडनी में गठित एक ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड। लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, क्वीन, आयरन मेडेन, स्कॉर्पियन्स, ब्लैक सब्बाथ, यूरिया हीप, जुडास प्रीस्ट और मोटरहेड जैसे बैंड के साथ, एसी/डीसी को अक्सर हार्ड रॉक और हेवी मेटल का अग्रदूत माना जाता है। बैंड ने दुनिया भर में 200 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे हैं, जिसमें यूएस में 68 मिलियन शामिल हैं। सबसे सफल एल्बम, बैक इन ब्लैक, अमेरिका में 22 मिलियन से अधिक और विदेशों में 42 मिलियन से अधिक बिका। कुल मिलाकर, AC/DC ऑस्ट्रेलिया का सबसे सफल और प्रसिद्ध रॉक बैंड है और दुनिया में सबसे लोकप्रिय में से एक है।

1981 में अमेरिकन मेटल बैंड का गठन किया गया। थ्रैश मेटल और हेवी मेटल की शैली में संगीत प्रस्तुत करता है।
मेटलिका धातु के विकास पर एक बड़ा प्रभाव रहा है और (स्लेयर, मेगाडेथ और एंथ्रेक्स जैसे बैंड के साथ) थ्रैश मेटल के "बिग फोर" में से एक है। मेटालिका के एल्बमों की दुनिया भर में 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी हैं, जिससे वे व्यावसायिक रूप से सबसे सफल मेटल बैंड बन गए हैं। 2011 में, सबसे बड़ी धातु संगीत पत्रिकाओं में से एक, केरांग! जून के अंक में मेटालिका को पिछले 30 वर्षों के सर्वश्रेष्ठ मेटल बैंड के रूप में मान्यता दी गई।

1987 में वाशिंगटन के एबरडीन में गायक/गिटारवादक कर्ट कोबेन और बासिस्ट क्रिस्ट नोवोसेलिक द्वारा गठित अमेरिकी रॉक बैंड। निर्वाण को 1991 में रिलीज़ हुए उनके दूसरे एल्बम, नेवरमाइंड के "स्मेल्स लाइक टीन स्पिरिट" गीत के साथ अप्रत्याशित सफलता मिली। इसके बाद, ग्रंज नामक वैकल्पिक रॉक उप-शैली को लोकप्रिय बनाकर निर्वाण ने संगीत की मुख्यधारा में प्रवेश किया। कर्ट कोबेन न केवल एक संगीतकार, बल्कि "एक पीढ़ी की आवाज़" मीडिया की नज़र में बन गए, और निर्वाण "जेनरेशन एक्स" का प्रमुख बन गया।

यह सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड में से एक का जन्म 1973 में कैलिफोर्निया के पासाडेना में हुआ था।
प्रत्येक नया वैन हेलन एल्बम पिछले एक के ऊपर चार्ट में बढ़ गया है। 1983 में, बैंड ने सबसे महंगे प्रदर्शन के लिए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में जगह बनाई: उन्हें यूएस फेस्टिवल में 90 मिनट के संगीत कार्यक्रम के लिए $ 1.5 मिलियन मिले।

1964 में ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन किया गया। मूल लाइन-अप में पीट टाउनसेंड, रोजर डाल्ट्रे, जॉन एंटविस्टल और कीथ मून शामिल थे। बैंड ने असाधारण लाइव प्रदर्शनों के माध्यम से बड़ी सफलता प्राप्त की और इसे 60 और 70 के दशक के सबसे प्रभावशाली बैंडों में से एक और सभी समय के सबसे महान रॉक बैंडों में से एक माना जाता है।

9. गन्स एन 'रोजेज

1985 में लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड का गठन किया गया।
1987 में गेफेन रिकॉर्ड्स द्वारा अपने पहले पूर्ण लंबाई वाले एल्बम, एपेटाइट फॉर डिस्ट्रक्शन (आरआईएए के अनुसार, यह रॉक एंड रोल के इतिहास में सबसे व्यावसायिक रूप से सफल पहली एल्बम है) के रिलीज के बाद समूह ने दुनिया भर में लोकप्रियता हासिल की। एक विश्व भ्रमण और दो एल्बम, यूज़ योर इल्यूजन I और यूज़ योर इल्यूजन II द्वारा सफलता को पुख्ता किया गया। यह सबसे सफल रॉक बैंडों में से एक है, जिसके कुल प्रचलन में 100 मिलियन रिकॉर्ड बिके हैं।

10. किस

जनवरी 1973 में न्यूयॉर्क शहर में अमेरिकी रॉक बैंड का गठन किया गया, जो ग्लैम रॉक, शॉक रॉक और हार्ड रॉक की शैलियों में खेलता है और अपने सदस्यों के स्टेज मेकअप के लिए जाना जाता है, साथ ही कॉन्सर्ट शो, विभिन्न आतिशबाज़ी प्रभावों के साथ।
2010 तक, उनके पास पैंतालीस से अधिक स्वर्ण और प्लैटिनम एल्बम हैं और 100 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बिक चुके हैं।

रॉक संगीत का इन दिनों काफी चलन है। रॉक रैपकोर से मेटलकोर तक शैलियों का मिश्रण है, और प्रत्येक शैली अनगिनत प्रशंसकों से भरी हुई है। लेकिन अगर पारंपरिक चट्टान को काफी आसानी से माना जाता है, और कई लोगों द्वारा प्यार किया जाता है, तो मेटलकोर, हार्डकोर या डेथ मेटल जैसी शैलियां, जैसा कि वे कहते हैं, "एक शौकिया" हैं।

और सिर्फ उनके लिए, हमने शीर्ष 10 सबसे असामान्य और लोकप्रिय मौत धातु बैंड संकलित किए हैं। यदि आप इस दिशा के सच्चे प्रशंसक हैं, तो अधिकांश बैंड आपसे परिचित होंगे, लेकिन यदि नहीं, तो हम आशा करते हैं कि आपको नीचे दी गई सूची में अपनी पसंद के अनुसार कुछ मिल जाएगा।

समूह प्रदर्शन की शैली और उत्कृष्ट संगीतकारों दोनों में अपने साथियों से अलग है - प्रसिद्ध माइकल अम्मोट इस विशेष समूह का सदस्य है। प्रत्येक नया एल्बम आर्क दुश्मन को अधिक से अधिक लोकप्रियता लाता है, इस तथ्य के बावजूद कि उनके कई प्रशंसकों को कट्टर शैली की स्पष्ट नरमी पसंद नहीं है।

9 नेक्रोफेजिस्ट

समूह विश्व प्रसिद्धि का आनंद नहीं लेता है, लेकिन धातु से आक्रामकता को मापा और चिकनाई के साथ मिलाकर ध्यान देने योग्य है जो शास्त्रीय संगीत हमें प्रस्तुत करता है। यदि अचानक आप इस समूह से परिचित नहीं हैं - हम आपको उनके काम से परिचित होने से कुछ ट्रैक डाउनलोड करने की सलाह देते हैं, तो आपको निश्चित रूप से इसका पछतावा नहीं होगा।

8. बेहेमोथ

पोलिश बैंड अपने सभी नए श्रोताओं को बहुत अच्छी तरह डराता है। वे न केवल संगीत की मदद से, बल्कि अपने कपड़ों की शैली के कारण भी समान समूहों की पृष्ठभूमि के खिलाफ सफलतापूर्वक खड़े होते हैं। आपने इन लोगों को टी-शर्ट और फटी जींस में कभी नहीं देखा होगा, नहीं, केवल सुरुचिपूर्ण सूट, जो अक्सर संगीतकारों द्वारा स्वयं डिजाइन किए जाते हैं।

यदि आप उनकी रचनात्मकता को छूते हैं, तो आप ड्रम भागों, असामान्य गिटार भागों से सुखद आश्चर्यचकित होंगे, और यदि आप बाकी सब कुछ लेते हैं, तो आप निश्चित रूप से निराश नहीं होंगे। संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि समूह की अपनी अनूठी शैली है, जिसे आप तुरंत पहचान लेंगे।

7. बोडोम के बच्चे

यह फ़िनिश बैंड अपने जटिल लेकिन मधुर गिटार रिफ़ के लिए प्रसिद्ध है। उनकी शैली की सटीक परिभाषा अभी तक नहीं दी गई है, हालांकि समूह 1993 से अस्तित्व में है। "शैली" की समस्या पर अभी भी बैंड के प्रशंसकों और प्रेस द्वारा सक्रिय रूप से चर्चा की जाती है।

6. नरभक्षी लाश

मुझे लगता है कि अधिकांश हार्ड रॉक प्रशंसकों ने इन लोगों के बारे में सुना है। ये अमेरिकी वास्तव में भारी संगीत बनाते हैं, जिसे सुनना इतना आसान नहीं है, इसे प्यार करना तो दूर की बात है। केवल शैली के सच्चे पारखी ही इसके लिए सक्षम हैं।

5. मास्टोडन

हालांकि यह बैंड न केवल डेथ मेटल में बनाता है, बल्कि अपने गीतों में इसके तत्वों का सक्रिय रूप से उपयोग करता है, जिससे उन्हें इस सूची में शामिल होने की अनुमति मिली। सिर्फ एक ड्रमर को ध्यान में रखते हुए, ब्रैन डेलोर ड्रम पर जो करता है वह वर्णन से परे है, यह अविश्वसनीय है। मास्टोडन को एक ग्रेमी के लिए भी नामांकित किया गया था, जो संगीत की दुनिया में काफी प्रतिष्ठित पुरस्कार है, जो समूह की स्थिति के बारे में बहुत कुछ कहता है।

4. कातिलों

इस शैली का एक भी शीर्ष इस समूह के बिना नहीं कर सकता। उच्चतम स्तर की व्यावसायिकता के बावजूद, टीम काफी लोकप्रिय है, और अक्सर सभी प्रकार के "धातु" संगीत कार्यक्रमों के लिए निमंत्रण प्राप्त करती है।

यह दिलचस्प है कि संगीतकार स्वयं अपनी रचनाओं में त्रुटियों और कमियों की उपस्थिति को स्वीकार करने के लिए तैयार हैं, लेकिन वे कुछ भी फिर से करने से इनकार करते हैं, यह जवाब देते हुए कि वे अपने मूल रूप में सब कुछ पसंद करते हैं। खैर, उनका अधिकार।

3. दफन और मेरे बीच

शायद इस टीम को इतने शीर्ष पर और यहां तक ​​कि एक पुरस्कार विजेता स्थान पर देखकर कई लोग आश्चर्यचकित होंगे। लेकिन, इस तथ्य के बावजूद कि लोग न केवल मौत की धातु खेलते हैं, उनके काम में "धातु" की मात्रा ने उन्हें तीसरे स्थान पर मजबूती से मजबूत किया। हम सभी अविश्वासियों से उनके गीतों को सुनने और यह सुनिश्चित करने के लिए कहते हैं कि यह कथन सत्य है। आप शैलियों का एक सुंदर और कुशल मिश्रण सुनेंगे, साथ ही उत्कृष्ट संगीतकारों का काम भी सुनेंगे।

2. डिसाइड

दूसरा स्थान भी इस टीम को हमारी सूची में सबसे भारी होने से नहीं रोकता है। 1987 में गठित, ये लोग उसी "क्रूर" शैली में बने रहे। उनके एकल बस अद्भुत हैं, और रचनाएँ निश्चित रूप से आपके रोंगटे खड़े कर देंगी।

डिसाइड के स्वाद का पूरी तरह से अनुभव करने के लिए, हम आपको "शैतान के लिए श्रद्धांजलि" जैसे गीत को सुनने की सलाह देते हैं।

1.मृत्यु

खैर, यहाँ नाम भी अपने लिए बोलता है। इस समूह को सुरक्षित रूप से शैली का एक प्रकार का "संस्थापक" कहा जा सकता है, जो इस शीर्ष की कसौटी है। इसके अलावा, उनका संगीत काफी सुंदर है, और उतना आक्रामक नहीं है जितना कि उसी डिसाइड का।
केवल एक-दो रचनाएँ सुनने के लिए पर्याप्त है, क्योंकि यह स्पष्ट हो जाता है कि प्रत्येक प्रतिभागी अपनी सारी शक्ति, अपनी सारी आत्मा अपने काम में लगा देता है, जो दर्शकों से प्रतिक्रिया के लायक नहीं हो सकता।

संगीत इतिहास हार्ड रॉक शैली(हार्ड रॉक) की जड़ें 1960 के दशक में दूर हैं। सचमुच, शैली के नाम को "कठिन", "भारी" चट्टान के रूप में समझा जाना चाहिए। अवधारणा में रॉक संगीत की विभिन्न शाखाओं की एक विस्तृत विविधता शामिल है, जो अद्वितीय दिशाओं के रूप में अलग-अलग मौजूद हैं। श्रोता के लिए "भारी" ओवरड्राइव प्रभाव के साथ गिटार रिफ हैं, साथ ही ड्रम किट के साथ बास गिटार का उच्चारण कनेक्शन भी है।

शैली का इतिहास

60 के दशक के मध्य में वह अवधि थी जब नई दिशाओं की खोज शुरू हुई, वजन की प्रवृत्ति दिखाई दी। गौरतलब है कि यह इलेक्ट्रिक गिटार एम्पलीफायरों के विकास से सुगम था, जिससे आप एक स्पष्ट और रंगीन "ओवरड्राइव" प्राप्त कर सकते थे। संयुक्त राज्य अमेरिका और ग्रेट ब्रिटेन के बैंड ने लगातार अपनी आवाज के साथ प्रयोग किया। उस अवधि में हार्ड रॉक की नींव द बीटल्स, द रोलिंग स्टोन्स, द यार्डबर्ड्स, द हू और साथ ही कलाप्रवीण व्यक्ति गिटारवादक जिमी हेंड्रिक्स द्वारा रखी गई थी।

रोलिंग स्टोन्स

त्वरित विकास

70 के दशक की शुरुआत और मध्य को सबसे महत्वपूर्ण अवधि माना जाता है जब पहली पूर्ण हार्ड रॉक बैंड दिखाई दीं। अग्रदूत, जो तब हार्ड रॉक के असली राक्षस बन गए, उन्हें ब्लैक सब्बाथ, डीप पर्पल और लेड ज़ेपेलिन की टीम माना जाता है।

गहरा बैंगनी

अनुयायियों की रचनात्मकता इन सामूहिकताओं की नकल पर आधारित थी। "भार" की ओर संगीत अभिविन्यास का वैश्विक पुनर्रचना था। हार्ड रॉक के "क्लासिक स्कूल" के आधार पर, बैंड की एक पूरी आकाशगंगा दिखाई दी, जिनमें से कुछ पूर्ण विश्व सितारे बन गए: नासरत, उरिय्याह हीप, क्वीन, यूएफओ और कई अन्य।

हार्ड रॉक की विशेषताएं

इस अनूठी शैली की रचनाएं भारी अतिप्रवाहित गिटार रिफ़ पर बनाई गई हैं। साइकेडेलिया हार्ड रॉक में व्यापक है। चार-चौथाई श्रोता द्वारा सामान्य और आसानी से माना जाने वाला कठोर का मानक आकार बन गया। बास गिटार ने बास ड्रम पर बीट को दोहराया, समग्र ध्वनि में एक निश्चित घनत्व और कम आवृत्ति का निर्माण किया। ट्यूब ओवरड्राइव का इस्तेमाल करने वाले गिटार ने जितना संभव हो कम-मध्य और उच्च पर जोर दिया। उस अवधि की एक विशिष्ट विशेषता को अधिकतम भारीपन के लिए स्ट्रिंग्स से ध्वनि का "नॉक आउट" कहा जा सकता है, जिसके लिए गिटारवादक को मध्यस्थ के रूप में सक्रिय रूप से काम करने और खेल के दौरान काफी प्रयास करने की आवश्यकता होती है। यह विशेषता इस तथ्य से तय होती थी कि पहले एम्पलीफायरों की निरंतरता में महत्वपूर्ण अंतर नहीं था, और एक नोट की ध्वनि की अवधि बहुत सीमित थी।

स्वर उच्चतम संभव मध्य और ऊपरी सीमा में गाते थे। यह विशेष रूप से शैली के गठन की प्रारंभिक अवधि में, प्रदर्शन के तरीके में आवाज की विशेषता कर्कशता और थोड़ी सी लापरवाही को ध्यान देने योग्य है। उच्च फाल्सेटो नोटों का अचानक उपयोग अक्सर गायन की एक कठिन रॉक शैली को सेट करता है।

कीबोर्ड इलेक्ट्रिक उपकरणों का व्यापक उपयोग किसी भी हार्ड रॉक रचना का एक अभिन्न अंग बन गया है। ताल और एकल इलेक्ट्रिक गिटार की तुलना में चाबियों की लगभग समान भूमिका थी, जो न केवल एक पृष्ठभूमि की स्थिति पर कब्जा कर रही थी, बल्कि एक एकल उपकरण भी थी। संगीतकारों के बीच हैमंड अंग बहुत लोकप्रिय था।

हैमंड अंग

शैली के आगे के सामान्य विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान, विशेष रूप से संगीत कार्यक्रमों के दौरान, आशुरचना द्वारा खेला गया था। इस दृष्टिकोण ने निरंतर आधुनिकीकरण के साथ कठोर चट्टान प्रदान की, जिसे लाइव कॉन्सर्ट ऊर्जा द्वारा बढ़ावा दिया गया था। हार्ड रॉक कलाकारों ने भीड़ और सामान्य वातावरण से प्रेरणा ली, और ड्रम सहित लगभग सभी वाद्ययंत्रों पर स्पार्कलिंग लॉन्ग सोलो बजाए गए। ये सुविधाएँ किसी भी संगीत कार्यक्रम का एक अभिन्न अंग बन गई हैं।

कठिन और भारी

1980 के दशक में हार्ड रॉक संगीत को इसके विकास का एक और दौर मिला। कठोर और भारी नामक अत्यंत लोकप्रिय दिशा ने कठोर चट्टान और भारी धातु के बीच एक प्रकार की मध्यवर्ती स्थिति ले ली है, जो लोकप्रियता प्राप्त कर रही है। व्यावसायिक सफलता अद्भुत थी। दोनों नई पीढ़ी के बैंड, भारी गन्स एन "रोज़्स, मोटली क्रू, डेफ लेपर्ड, और 1970 के दशक के अच्छी तरह से योग्य "क्लासिक्स", जिन्होंने तत्कालीन नई शैली में अपनी नई कृतियों को दुनिया के सामने प्रस्तुत किया, ने सभी में बहुत प्रसिद्धि प्राप्त की। ग्रह। ओज़ी ऑस्बॉर्न, जो एक पंथ कलाकार, व्हाइटस्नेक, साथ ही साथ कई अन्य "पुराने स्कूल" संगीतकार बन गए, ने विकासशील शैली में अपना काम सफलतापूर्वक जारी रखा। 1970 के दशक के मध्य में दिखाई देने वाले समूह भी काफी लोकप्रिय थे: एरोस्मिथ ,

रॉक की स्पष्ट परिभाषा देना मुश्किल है, क्योंकि कलाकारों की श्रेणी अविश्वसनीय रूप से विस्तृत है - "शास्त्रीय" से लेड जेप्लिन , गहरा बैंगनीऔर बाद में व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त मेटालिकाभारी संगीत के लिए "हर किसी के लिए नहीं" जैसे रमस्टीन. शायद यही वजह है कि आज वह इतने प्यार और लोकप्रिय हैं। इस विशाल दिशा में स्पष्ट शैलीगत ढांचा नहीं है। सबसे अच्छी विदेशी चट्टान स्वतंत्रता, स्वतंत्र सोच, शक्तिशाली ऊर्जा और यहां तक ​​कि कुछ आक्रामकता की भावना से ओतप्रोत है। साइट के इस भाग में, आप साइट को मुफ्त में डाउनलोड कर सकते हैं या सर्वश्रेष्ठ रॉक संगीत के अपने पसंदीदा एमपी3 संग्रह को ऑनलाइन सुन सकते हैं, इसकी उच्च गुणवत्ता वाली ध्वनि का आनंद ले सकते हैं और नए आइटम सुन सकते हैं।

जन्म की उत्पत्ति