Spinner tropinin նկարի նկարագրությունը. Վասիլի Տրոպինին

Տրոպինինի «Ժանյակագործը» նկարի նկարագրությունը

Ռուս կնոջ գեղեցկությունը միշտ գրավել է արվեստագետներին։
Խոսքը թե՛ դիմանկարների, թե՛ բնանկարների մասին է, որոնք ցույց են տալիս կանանց քրտնաջան աշխատանքը։
Վառ օրինակներից է Տրոպինինի «Ժանյակագործը» նկարը։
Այս նկարում պատկերված է ասեղնագործություն անող մի երիտասարդ աղջիկ։
Նրա դեմքը շատ բարի է, հյուրընկալ, իսկ աչքերը ներքին լույս են արձակում։
Ասեղնագործուհու մազերը կոկիկ հարդարված են պարզ սանրվածքի մեջ, միայն մի քանի գանգուրներ են նոկաուտի ենթարկվել՝ դիմանկարին էլ ավելի սքանչելի դարձնելով:

Չնայած այն հանգամանքին, որ նկարիչը օգտագործել է ոչ վառ գույներ, մի փոքր խլացված, կերպարը շատ վառ ու դրական է ստացվել։
Լույսն ընկնում է ժանյակագործի ձախ կողմում՝ լուսավորելով նրան ոսկեգույն երանգով:
Այն շատ գեղեցիկ է երևում նրա դեմքի և ձեռքերի երիտասարդ, նուրբ մաշկի վրա:
Կարծում եմ, որ նկարիչը նման արդյունքի է հասել, ճիշտ լուսավորության շնորհիվ ամեն ինչում զգացվում է նկարի բնականությունը։

Տրոպինինը շատ տաղանդավոր կերպով ցուցադրեց արհեստավորուհու բնական գեղեցկությունը, որը բնորոշ է ռուս աղջիկներին։
Նրա տեսքը զարմանալի է. դրանում կարելի է զգալ համեստություն, ազնվականություն, երիտասարդություն:
Արհեստավորուհու ձեռքերը նուրբ են ու նազելի։
Երևում է, որ աղջկան շատ է դուր գալիս իր աշխատանքը, նա իր համար բեռ չէ և իսկական հաճույք է պատճառում։

Ժանյակագործի հագուստը ներկված է բաց գույներով։
Հերոսուհու զգեստի համար նկարիչը ընտրել է հասարակ կտրվածքի և նյութի մարգարտյա մոխրագույն գույնը։
Աղջկա ուսերին թեթև թաշկինակ է, որը նրա կերպարին տալիս է ամբողջականություն, ավելի է լցնում տան ջերմությամբ ու հարմարավետությամբ։
Արհեստավորուհին աշխատում է ժանյակներով և բոբիններով, որոնք նկարի հեղինակը հստակ գծում է։
Երևում է, որ նա մեծ հարգանքով է վերաբերվում նրա աշխատանքին, քրտնաջան աշխատանքին և փորձում է դա ընդգծել ամենայն մանրամասնությամբ։
Նա բառացիորեն գովում է աշխատանքի սերը, փորձում այն ​​սերմանել մեր՝ հանդիսատեսի մեջ։

Կան նկարներ, որոնք անմիջապես հիշվում են և խորասուզվում հոգու մեջ ինչ-որ առանձնահատուկ հանգիստ գեղեցկությամբ և հոգևորությամբ: Սա հայտնի ռուս նկարիչ Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինինի «Ժանյակագործը» կտավն է։

Մենք ձեզ կպատմենք արվեստի այս գործի ստեղծման պատմության մասին, այն մասին, թե ով է պատկերված այս դիմանկարում, ինչպես նաև կտանք մի շարք հետաքրքիր փաստեր նկարչի կենսագրությունից։

Փաստեր V.A.Tropinin-ի կենսագրությունից

Տրոպինինի «Ժանյակագործը» կտավն այնքան կատարյալ ու գեղեցիկ ստեղծագործություն է, որ հանդիսատեսի մտքով անգամ չէր անցնի կասկածել նկարչի տաղանդին ու հմտությանը։ Մինչդեռ Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինինը ծնվել է ճորտ, և ստեղծագործելու և ազատության ճանապարհին բազմաթիվ խոչընդոտներ կային: Պարզապես մտածեք. եթե աստղերն ավելի քիչ աջակցեին այս շնորհալի մարդուն, ապա նրա գեղարվեստական ​​տաղանդը կարող էր զարգացում չստանալ:

Այսպիսով, Վ.Ա.Տրոպինինը ծնվել է 1776 թ. Երբ ապագա նկարիչը մեծացավ, կոմս Մորկովը, որն այն ժամանակ նրա վարպետն էր, տղային ուղարկեց Պետերբուրգ՝ հրուշակագործություն սովորելու։ Բայց դեռահասի նկարչության տաղանդն այնքան հստակ դրսևորվեց, որ ճակատագրի կամքով նա դեռ կարողացավ հաճախել Արվեստի ակադեմիայի դասասենյակները։ Այդ երջանիկ պահին Տրոպինինը հանդիպեց Օրեստ Կիպրենսկիին, Ալեքսանդր Իվանովին։ Կային նշանավոր մարդիկ, ովքեր սկսեցին բարեխոսել կոմս Մորկովի մոտ, որպեսզի նա ազատություն տա երիտասարդին։ Բայց նա, ընդհակառակը, հրամայեց Տրոպինինին վերադառնալ՝ ստրկական պաշտոն ստանձնելու։

Վասիլի Անդրեևիչը ազատություն ստացավ միայն 1823 թվականին, այն ժամանակ նա արդեն 44 տարեկան էր։

Ինչպես և երբ է նկարվել «Ժանյակագործը» կտավը

Երկար սպասված ազատությունը ձեռք բերելուց անմիջապես հետո նկարիչը գնում է իր հոգեհարազատ քաղաքը՝ Սանկտ Պետերբուրգ։ Նա կրքոտ երազանք ունի նկարչի դիպլոմ ստանալ Արվեստի ակադեմիայից, որտեղ ժամանակին սովորել է նկարչության կերպարվեստը։ Խիստ ակադեմիական հանձնաժողովի առջեւ իր վարպետությունը ցուցադրելու համար նա ստիպված էր մի քանի նկար ներկայացնել դատարան։ Դրանց թվում էր «The Lacemaker» նկարը։

Հանձնաժողովի անդամները կտավին տվել են ամենաբարձր գնահատականը։ Իսկ ակադեմիկոսի դիպլոմը հանդիսավոր կերպով հանձնվեց Տրոպինինին։ The Lacemaker-ը ջերմորեն ընդունվեց քննադատների կողմից։ Նրանք հիացած էին գունային գամմայով, լուսավորությամբ, նկարչի՝ մոդելի բնավորությունը փոխանցելու կարողությամբ։ Ճիշտ է, կային նաև դժգոհներ, ովքեր մեղադրում էին Վասիլի Անդրեևիչին պարզ աշխատանքը իդեալականացնելու փորձի մեջ, որ նկարի հերոսուհին ամենևին էլ գյուղացի աղջկա տեսք չունի. նրա շարժումները չափազանց նազելի են, իսկ ձեռքերը՝ քնքուշ։ Բայց քննադատության այս առանձին բացականչություններն անհետացան ընդհանուր հրճվանքի ֆոնին։

Կտավի նկարագրությունը

«The Lacemaker» կտավը պատկերում է մի անուշիկ երիտասարդ աղջկա՝ կռացած իր աշխատանքի վրա։ Թվում էր, թե նա մի պահ շեղվեց և հանդիպեց դիտողի աչքերին, ով հանկարծակի մտավ սենյակ: Երիտասարդ տիկնոջ ձեռքերը, գրեթե ամբողջությամբ մերկ, միայն մեկ վայրկյան քարացան։ Թվում է, թե մի պահ նա նորից կսուզվի աշխատանքի մեջ և կսկսի զարդարված բաց նախշեր հյուսել: Ժանյակագործը կեցվածք չի ընդունում, նա ապրում է:

«The Lacemaker»-ն անհնար է առանց գլխավոր հերոսի զարմանալի արտաքինի մասին պատմության։ Նա մի կողմից պարզ աղջիկ է։ Նա կրում է գեղջկուհու սովորական հանդերձանք և ոչ մի զարդարանք։ Բայց նրա դեմքը փայլում է, և ոչ միայն գեղեցկությամբ և ընկերասիրությամբ, այլև մտքով: Իսկ ժանյակագործի ամբողջ կեցվածքը շատ նրբագեղ է։ Մի խոսքով, այդ ժամանակների ցանկացած ազնվական կին կարող էր նախանձել նման քաղցր, նրբագեղ, միաժամանակ հասարակ արտաքինին։

Նկարի ընդհանուր երանգավորումը՝ ներկված փափուկ, զուսպ և բնական արծաթափայլ-կանաչավուն-ձիթապտղի երանգներով, շատ գեղեցիկ է։ Դիտողի ողջ ուշադրությունն անմիջապես ուղղվում է հերոսուհու դեմքին, որը կարծես փայլում է ներսից, նրա աչքերին և հազիվ նկատելի ժպիտին: Տրոպինինը վարպետորեն նկարել է բոլոր մանր իրերը՝ բոբիններ, ժանյակավոր ասեղնագործության մի մասը, աշխատասեղանի մկրատը, բանվորի համար հագուստի ոչ հավակնոտ իրերը։ Այս ստեղծագործության մեջ նկարիչը բանաստեղծականացնում է պարզ ու ազնիվ առօրյայի գործն ու ներդաշնակությունը։

Սա «Ժանյակագործը» նկարն է։ Արվեստագետը, տեսնելով իր ժամանակակիցների շրջանում իր ստեղծագործության սերն ու ժողովրդականությունը, մի քանի անգամ տարբեր տարբերակներով կրկնել է այն պատմությունը, որը սիրում էր ինքը և հանրությունը։ Ավելորդ է ասել, որ կտավի հաջողությունից հետո Տրոպինինը բառացիորեն ծանրաբեռնված էր դիմանկարներ նկարելու բազմաթիվ պատվերներով։

Որտեղ կարող եք տեսնել «The Lacemaker»-ը

Տրոպինինի «Ժանյակագործը» կտավն այսօր արժանի տեղ է զբաղեցնում Մոսկվայի Տրետյակովյան պատկերասրահի նկարների շարքում Լավրուշենսկի նրբանցքում, 10-րդ համարի տասներեքերորդ համարի սենյակում։ Կան նաև բազմաթիվ այլ Տրոպինինի դիմանկարներ և բնանկարներ: Թանգարանը այցելուներ է ընդունում շաբաթական վեց օր, բացի երկուշաբթիից (հանգստյան օր):

Եզրակացություն

Ասում են, որ ռուսական դիմանկարն ամբողջ աշխարհում հայտնի է իր առանձնահատուկ պոեզիայով և ոգեղենությամբ։ Տրոպինինի վրձինով ժանյակագործի դիմանկարը դրա ամենավառ հաստատումներից մեկն է:

Բազմամիտ Litrecon-ը ձեր ուշադրությանն է ներկայացնում ըստ պլանի կոմպոզիցիաների երկու տարբերակ՝ տղաների և աղջիկների համար։ Ձեզնից յուրաքանչյուրը կկարողանա ընտրել իրեն հարմար աշխատանքը։ Եթե ​​ինչ-որ բան բաց եք թողել շարադրության մեջ, գրեք դրա մասին մեկնաբանություններում, մենք կուղղենք:

Տարբերակ 1 (տղամարդ)

(180 բառ) Վ.Ա.Տրոպինինը գրեթե ողջ կյանքում ճորտ գյուղացի էր: Սակայն 47 տարեկանում տերերը նրան բաց են թողել։ Շուտով նա մի քանի նկար է նվիրել Սանկտ Պետերբուրգի գեղարվեստի ակադեմիային, որի համար ստացել է նկարչի պաշտոնական կոչում։ Նա դարձավ նոր տիպի դիմանկարի ստեղծող, ուշադրություն հրավիրեց սովորական մարդկանց և նրանց կյանքի վրա։ «Ժանյակագործը» կտավը գրվել է 1823 թվականին և ներկայացվել Արվեստի ակադեմիային։ Քննադատները ոգեւորությամբ ողջունեցին սկսնակ հեղինակի այս աշխատանքը։

Նկարում պատկերված է ժանյակ հյուսող մի կին։ Միայն նա և նրա ժանյակային մեքենան, այլ մանրամասներ չկան: Այսպես է նկարիչը ուշադրություն հրավիրում իր հերոսուհու վրա. Դա բավականին բարդ աշխատանք է, բայց նա դա անում է ժպիտով: Կինը գրավիչ է, գեղեցկությունը՝ զուսպ, բայց նկատելի։ Արհեստավորուհին ունի մուգ մազեր, կոկիկ սանրվածքով խնամված, մուգ աչքեր ու հոնքեր։ Իր կերպարում վարպետը ցույց է տվել աշխատանքի բերկրանքը։ Նկարում գերակշռում են մեղմ, խլացված երանգները, որոնք փափկության և հարմարավետության զգացում են առաջացնում։ Այստեղ շատ են դեղին և մոխրագույն երանգները։ Ժանյակագործի կերպարը ուրախություն և ցնծություն է առաջացնում:

Ինձ դուր եկավ V.A.Tropinin-ի նկարը, քանի որ այս նկարիչը կարողացավ գեղեցիկ և տոնական ցույց տալ տքնաջան աշխատանքը: Նրա հերոսուհին լավատեսություն և հույս է ներշնչում, որ ցանկացած ջանք կպարգևատրվի ներքին բավարարվածությամբ։

Տարբերակ 2 (իգական)

(171 բառ) Նկարիչ V.A.Tropinin-ը իր կյանքի շատ դժվար պահերի միջով է անցել: Նա ճորտ էր մինչև 50 տարեկանը։ Ուստի նա նկարել է իրենց արհեստի հրաշալի վարպետների, ովքեր հաճույք են ստանում իրենց աշխատանքից և աշխատանքի նստելիս թվում է, թե կերպարանափոխվում են ներսից։

Հեղինակը պատկերել է ժանյակ հյուսող երիտասարդ կնոջ։ Նկարում տեսնում ենք հենց ասեղնագործուհուն, ժանյակ, բոբիններ և ասեղնագործությամբ տուփ։ Մանրամասները խնամքով գրված են՝ ընդգծելու համար հանգիստ և ազնիվ աշխատանքի մթնոլորտը։ Ինքը՝ հերոսուհու կերպարը ստեղծվել է սիրով. նրա ուրվագծի բոլոր գծերը փափուկ են, աչք շոյող, ժպիտի մեջ ինչ-որ հմայիչ ու խորամանկ բան կա։ Կինը արտահայտում է գեղեցկություն և քնքշություն։ Աշխատանքը նրան բոլորովին չի անհանգստացնում, հեղինակը գեղեցկությունը գտնում է ծանր ու միապաղաղ աշխատանքի մեջ։ Մահճակալի գույնի ներկերը չեն շեղում ուշադրությունը հերոսուհուց, աչքը հենվում է նրա գրավիչ կազմվածքին։

Ինձ դուր եկավ Վ.Ա.Տրոպինինի նկարը, քանի որ նա ցույց տվեց, որ կինը միշտ կարող է գեղեցիկ լինել, նույնիսկ աշխատավայրում։ Ավելին, նրա ստեղծագործության մեջ կա անհասանելի հմայքը, որն այնքան բացակայում է հարուստ, բայց պարապ հերոսուհիների ծիսական դիմանկարներում։ Նրանք պարզապես նստում և նայում են մի կետի, բայց The Lacemaker-ը նկարչի յուրաքանչյուր հարվածով պատմում է մի պատմություն:

1. Ներածություն (Նկարչի և նրա ստեղծագործության պատմությունը);
2. Հիմնական մասը (Նկարի նկարագրությունը);
3. Եզրակացություն (Իմ կարծիքը «Lacemaker»-ի մասին).

V.A.Tropinin «The Lacemaker».
Նկարչության պատմություն

«Լավագույն ուսուցիչը բնությունն է. պետք է ամբողջ հոգով հանձնվել նրան, սիրել նրան ամբողջ սրտով, և այդ դեպքում մարդն ինքը կդառնա ավելի մաքուր, ավելի բարոյական… Ես ամեն ինչ պարտական ​​եմ բնությանը»:
Այս գաղտնի խոսքերն արտասանել է այն ժամանակվա ամենաանբաժան ու հմայիչ, հոգեպես մաքուր մարդկանցից մեկը՝ հրաշալի ռուս նկարիչ Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինինը։ Աշխատել է նաև 19-րդ դարի առաջին կեսին։
Նրա ճակատագիրը կրում է այդ դժվարությունների, այդ լծի հետքերը, որ կոչվում էր ճորտատիրություն։
Ուրիշի կյանքին տեր լինելու իրավունքը, գուցե հարյուր անգամ ավելի լավն ու բնության կողմից շնորհվածը։

Ճորտ գյուղացու որդին՝ Վասիլի Տրոպինինը, ապրել է այն ժամանակվա կենսակերպի շատ «հաճույքներ», որի տերը՝ հողատեր կոմս Մորկովը, պատկերել է մի մարդասերի։
«Հովանավորեց» կերպարվեստը... Նա վաղ նկատեց Վասիլիի ուշագրավ գեղարվեստական ​​ունակությունները և որոշեց նրան ուղարկել Սանկտ Պետերբուրգ՝ Գեղարվեստի ակադեմիայում։
Երիտասարդ Տրոպինինը հայտնվում է դիմանկարիչ Ս. Շչուկինի արվեստանոցում, որտեղ նա անցնում է գծագրության և նկարչության հիմնարար դպրոց։ Կարծես հրաշք էր գործում…
Բայց Վասիլիի ուրվական երջանկությունը այդքան երկար չտեւեց, ընդամենը մի քանի տարի։
Նրա տերը՝ կոմս Մորկովը, հրամայում է վերադարձնել իր ծխը։ Այնտեղ, մի հեռավոր կալվածքում, Փոքր Ռուսաստանում, նա Վասիլի Տրոպինինին նշանակում է տան նկարիչ։ Դա, ինչպես գիտեք, տարածված էր... Բայց որպեսզի ճորտն իմանա իր տեղը, կոմսը հրամայում է, որ Վասիլին, իր արվեստի հետ միաժամանակ, կատարի բակի ամենասովորական, առօրյա պարտականությունները։ Պարզ ասած՝ ծառաներ։
Սակայն այս անձնական դրաման չկոտրեց տաղանդավոր, արդեն կայացած վարպետին. Նա կարծես չի նկատում դժվարին իրողությունները... և ջանասիրաբար գրում է.

Վ.Ա. Տրոպինինը երբեք արտասահմանում չի եղել և ինքն էլ զարգացրել է իր տաղանդը՝ ուսումնասիրելով բնությունը՝ հիմնականում ապրելով Փոքր Ռուսաստանում։ Եվ նրա տաղանդն ու գեղարվեստական ​​հմտությունն այնպիսին էին, որ շատերն էին Վ.Տրոպինինի դիմանկարները վերցրել Ռեմբրանդտի գործերի համար, այնքան տպավորիչ գույն ու լուսավորության ուժ կար դրանց մեջ։ Նազելի կանացի գլուխները նրան բերեցին «Ռուսական երազանքի» փառքը։ Նկարիչը չի ուղղել մոդելի բնույթը և չի զարդարել այն արհեստական ​​էֆեկտներով. ամեն հնարավոր հոգածությամբ նա փոխանցում էր պատկերված մարդու գրեթե խուսափողական հատկանիշները։ Վ.Տրոպինինի դիրքերը բնական են և բազմազան, կատարումն անթերի է, իսկ պատկերային էֆեկտը գալիս է մոդելի էության ապշեցուցիչ նմանությունից:

1823 թվականին Վ.Տրոպինինի կյանքում տեղի ունեցավ մեծ նշանակություն ունեցող իրադարձություն՝ կոմս Մորկովի ճորտը վերջապես ազատագրվեց ստրկատիրական կախվածությունից։ Դա տեղի է ունեցել Զատիկին, երբ «Կոմս Մորկովը կարմիր ձվի փոխարեն Վ.Տրոպինինին արձակուրդի տոմս է հանձնել»։ Բայց մենակ, առանց որդու ... Այնուհետև Վ.Տրոպինինը 47 տարեկան էր, և նույն թվականին նա իր երեք կտավները ներկայացրեց Արվեստի ակադեմիայի խորհրդին (արվեստագետի կոչման համար), որոնց թվում էր հայտնի «Ժանյակագործ».

Նրա «Ժանյակագործը» գրվել է 1823 թվականին, այն նվիրական տարում, երբ նա թողեց կոմս Մորկովի ազատ կալվածքը։
Եվ երջանկության ակնկալիքով համակված նկարիչը ստեղծում է մի նկար, որը դասականի նման ներառված է ռուսական արվեստին նվիրված բոլոր լավագույն հրատարակություններում։ Դա գլուխգործոց է։
Հենց նա էլ Արվեստի ակադեմիայի ցուցահանդեսում արժանացավ հանրության ջերմ ընդունելությանն ու անմիջապես լայն ճանաչում ձեռք բերեց։

Դառնալով ազատ մարդ՝ Վ.Տրոպինինը կարող էր հաստատվել Սանկտ Պետերբուրգում, սակայն մետրոպոլիայի կարիերան նրան չգայթակղեց։ «Ես բոլորս հրամանատարության տակ էի, բայց նորից պետք է ենթարկվեմ... հետո մեկին, հետո մյուսին: Ո՛չ, Մոսկվային»,- հաճախ էր ասում նկարիչը և հավերժ բնակություն հաստատում իր սիրելի քաղաքում։

Մոսկվա վերաբնակեցմամբ սկսվում է Վ.Տրոպինինի ստեղծագործության նոր շրջանը, և նկարների ամենապոետիկ խումբն այստեղ կազմում են ասեղնագործության մեջ գտնվող երիտասարդ կանանց պատկերները («Ոսկե ասեղնագործություն», «Կարի համար» և այլն):

Ովքե՞ր էին այս բոլոր «դերձակուհիները», «ժանյակագործները», «ոսկիները»։ Հավանաբար ոչ ազնվականության երիտասարդ տիկնայք, ձանձրույթից, ասեղնագործությամբ զբաղված։ Բակի աղջիկներ էին, թե մոսկովյան ասեղնագործուհիներ։ Ամեն դեպքում, դրանք բոլորը վերադառնում են նկարչի ուկրաինական տպավորություններին, և, հավանաբար, նրա կտավների վրա նա պատկերել է ճորտ ասեղնագործուհիների, ովքեր աշխատում են հողատերերի արհեստանոցներում։

Այդպիսին է «Ժանյակագործը», որը նոր երեւույթ դարձավ այն ժամանակվա գեղանկարչության արվեստում։ Վ.Ա. Տրոպինինն այս աշխատանքում ստեղծել է ժանրային դիմանկար-գեղանկարչության որոշակի տեսակ։

Թերևս ժամանակակից հեռուստադիտողը կտավի մեջ կգտնի որոշակի սենտիմենտալության կամ իրականության խաղաղեցված իդեալիզացիայի գծեր, բայց Տրոպինինի մուսային բնորոշ էր մեղմ մտածողությունը։ Նա կռվող չէր։ Նրա զգայուն ու մաքուր հոգին, թերեւս, շատ բաների հետ է համակերպվել։
Նա հարգեց աշխատավոր մարդու գեղեցկությունը: The Lacemaker-ում հուզիչ կերպով գովերգվում է ներքին արժանապատվության զգացումը, որը պահպանվում է առանց տգեղ կյանքում որևէ խոչընդոտ նայելու։

«The Lacemaker»-ի գեղեցիկ դեմքը թեթև ժպիտով շրջվում է դեպի դիտողը, կարծես միայն մի պահ կանգ առավ՝ փոքրիկ ձեռքով ամրացնելով նախշը... Այս աղջկա մեջ ամեն ինչ առաձգական է՝ դեմքը, գլուխը։ իսկ ձեռքերը ... ձեռքերը, հատկապես ձախը, ոչ մի բանի վրա չհենված, բայց օդում կանգ առան լրիվ վստահ: Կախարդական գեղեցկությունը փայլում է այս ձևերով՝ ոչինչ անորոշ, չասված, անորոշ, անորոշ: «Ժանյակագործը» խորամանկորեն ու ամաչկոտ հայացք է նետում մեզ վրա մեկուկես դարից, ճնշված, բայց գեղեցիկ գեղջկուհու այս կերպարում մարդու անհատականության ներդաշնակ սենսացիայի կատարելությունն է՝ հեղհեղուկ, փոփոխական, ճոճվող։ ինչպես մոմի բոց, բայց գեղեցիկ:

Տրոպինինը արտացոլում էր գոյության միայն մի պահ: Բարդ ու երբեմն դժվար առօրյայի դրամատուրգիան, կյանքի արձակը՝ կտավի հետևում։ Նա միայն թեթև է կռահվում կնոջ կեցվածքի որոշակի կաշկանդվածության մեջ, այս քաղցր աղջկա ուսերի խուսափողական շարժման մեջ։

Այդ ժամանակ Վ.Տրոպինինի ամաչկոտությունն ու նկարելու անորոշությունն արդեն անհետացել էին, այժմ նրա համար հնարավոր են միայն կանխամտածված շեղումներ բնությունից, և ոչ ուսանողական սխալները։ Նա սիրով փոխանցում է իր հերոսուհու հմտության առարկաները՝ բոբիններ և սպիտակեղենի կտոր՝ սկսած ժանյակով։ Ընտրելով բաց գույներ իր «Ծանյակագործի» համար՝ նկարիչը դրանց մեջ անընդհատ մոխրագույն է ներմուծում։ Այսպիսով, նրա զգեստի թևերում կապույտ և կանաչ երանգները շողում են մոխրագույնի ֆոնի վրա, այս չեզոք ֆոնի կողքին կենդանանում է թաշկինակի յասամանագույն մետաքսը, և թաշկինակի և մոխրագույն զգեստի յասամանագույն-մոխրագույն երանգների այս շիկահեր շարքը: նրբորեն շոյում է դիտողի աչքերը.

Տրոպինինի «Ծանյակագործին», ինչպես և նրա մյուս ասեղնագործուհիներին, հաճախ անվանում էին «խեղճ Լիզայի»՝ Ն.Կարամզինի պատմվածքի հերոսուհու քույրերը։ Առաջին անգամ տպագրված 1792 թվականին «Moscow Journal»-ում այս պատմվածքը շուտով այնպիսի համբավ ձեռք բերեց, որի հետ կարելի է համեմատել միայն Տրոպինինի «Lacemaker»-ի ժողովրդականությունը։ Ն.Քարամզինն ասես կանխազգալով իր տեսքին, իր հերոսուհու մասին գրում է, որ նա, «խնայելով իր հազվագյուտ գեղեցկությունը, աշխատել է օր ու գիշեր»։ Ինչպես Լիզային, ով ապրում է տնակում, բայց շատ նման չէ գյուղացի կնոջը, Վ.Տրոպինինի «Ժանյակագործը» իդեալականացված է։ Բայց «երիտասարդ տիկնանց գյուղացի կանանց մեջ վերամարմնավորելու նման միտումը (կամ գյուղացի կանանց մեջ ազնվական բնության հայտնաբերումը)», ինչպես ասում է Է.Ֆ. Պետինովա, - սա միայն այն ժամանակվա բնորոշ նշաններից մեկն է, որը գրավել է Վ.Տրոպինինը»:

Աշխատանքի ժամանակ պատկերված «Ժանյակագործը» կոկետորեն ժպտում է, և այդ «իդեալականացումը» նկատել են բազմաթիվ արվեստաբաններ։ Օրինակ, Ն. Կովալենսկայան իր հետազոտության մեջ գրում է, որ «ժանյակագործի ձեռքերը բարձրացված են շնորհքով, միգուցե որոշ չափով դիտավորյալ»: Նրա կազմվածքի նրբագեղ շրջադարձը, նուրբ ձեռքերի անշտապ շարժումը ակամա հուշում են, որ նրա աշխատանքը հաճելի խաղ է։ Բայց եթե սա խաղ է, ապա Վ.Տրոպինինը հեռուստադիտողին ստիպում է հավատալ այս խաղի բնականությանը, իր «Ծանյակագործի» պարզությանն ու համեստությանը։

Առանց պատճառի չէ, որ Վ.Տրոպինինի ժամանակակից Պ.Սվինինը նշել է, որ «ինչպես գիտակները, այնպես էլ ոչ մասնագետները հիանում են այս նկարը դիտելիս, որն իսկապես միավորում է գեղանկարչական արվեստի բոլոր գեղեցկությունները. վրձին, ճիշտ, ուրախ լուսավորություն, պարզ, բնական գույներ։ Ավելին, դիմանկարն ինքնին բացահայտում է գեղեցկուհու հոգին և հետաքրքրասիրության այդ խորամանկ հայացքը, որ նա նետեց այդ պահին ներս մտնողի վրա։ Նրա ձեռքերը՝ արմունկից մերկ, կանգ առան հայացքով, աշխատանքը կանգ առավ, մի հոգոց փախավ նրա կուսական կրծքից՝ ծածկված մուսլինի թաշկինակով, և այս ամենը պատկերված է այնպիսի ճշմարտությամբ և պարզությամբ։

Իր երկարամյա կյանքի ընթացքում Վասիլի Տրոպինինը ստեղծել է բազմաթիվ փառահեղ նկարներ՝ դիմանկարներ, ժանրեր։ Նրանք լավ են. Դրանցից շատերում, հատկապես հետագա ստեղծագործություններում, դուք ճանաչում եք Մոսկվայի ազնվականների ծանոթ կերպարները, որոնք ընդգծված են Գրիբոյեդովի, Գոգոլի, Տուրգենևի հանճարով ...

Բայց երեք դիմանկար՝ որդին, ժանյակագործը և Պուշկինը փայլում են որպես անհասանելի գագաթներ նրա ստեղծագործության մեջ։ Դրանք, կարծես, արտացոլում են ամենաբարձր խորաթափանցության մի քանի րոպեներ, երբ արտիստը, միակ ու արդեն յուրահատուկ հեշտությամբ ու ազատությամբ, կարծես երգում է բնության կողմից իրեն տված երգը։ Դրանք պարունակում են թարմություն, մտավոր ուժի չվատնություն, նրա ներաշխարհի ամբողջականությունն ու անձեռնմխելիությունը, սերը մարդկանց հանդեպ, բարի պաշար:

Այս կտավները ցույց են տալիս նրա բնության հատկությունները, լայն, իր կոչմանը հավատարիմ, ուրիշի դժբախտությանը սատարող, առօրյա արձակի շատ դժվարություններ ներող։
Տրոպինինը աշխարհի նկատմամբ իր մարդասիրական և, հավանաբար, ինչ-որ չափով անմեղ հայացքի հետքը թողեց մարդկանց։

Նյութերի հիման վրա
«Հարյուր մեծ նկարներ» N.A. Ionin, հրատարակչություն «Վեչե», 2002 թ.
«Վարպետներ և գլուխգործոցներ», Ի. Դոլգոպոլով, 2000 թ

Տրոպինին – Ժանյակագործ

Նկարչությունը՝ Ի.Վ. Տրոպինինա «Ժանյակագործը» անմիջապես հայացք է նետում, և դժվար է չնկատել, թե ինչ սիրով և նույնիսկ որոշակի հիացմունքով է գրվել աղջկան։

Այսպիսով, նկարում տեսնում ենք մի երիտասարդ աղջկա, ով ժանյակ է հյուսում։ Նա մեծ հաճույք է ստանում այս տքնաջան աշխատանքից, պարզ է, որ աշխատանքը նրան ոչ մի անհարմարություն և տհաճ սենսացիաներ չի տալիս։ Նա ինչ-որ խորհրդավոր տեսք ունի, նրա դեմքին կարելի է ժպիտ տեսնել: Նրա տեսքը կարելի է մի փոքր խորհրդավոր անվանել։ Հավանաբար, աղջիկը երազում է կամ երազում ինչ-որ բանի մասին։

Աղջիկը կոկիկ է հագնված, եթե ուշադրություն դարձնեք նրա բարակ երկար մատներին։ Այս հատկանիշը բնորոշ է ստեղծագործական մասնագիտություն ունեցող մարդկանց և արվեստ սիրող մարդկանց։ Դժվար չէ աղջկան նայելով հասկանալ, որ նա հլու, բարի բնավորություն ունի։ Նա զուսպ է, լուռ, դժվար թե նա ունենա այնպիսի գծեր, ինչպիսիք են դյուրագրգռությունը կամ ավելորդ հուզականությունը:

Արժե նաև ուշադրություն դարձնել, թե ինչ է նա հատուկ անում: Նրա ձեռքերում կան բոբիններ, որոնց վրա խնամքով փաթաթում է թելերը։ Հարկ է նշել, որ ժանյակագործի աշխատանքը այն ժամանակ համարվում էր շատ դժվար և պահանջում էր մեծ համառություն։ Ոչ բոլոր աղջիկներին հաջողվեց շատ ժամանակ տրամադրել նման տքնաջան աշխատանքին՝ արժեքավոր բան ստանալու համար:

Աղջիկը բավականին պարզ է հագնված, դժվար թե լավ եկամուտ ունեցող ընտանիքից լինի, բայց չնայած այս ամենին, դժվար է չնկատել, թե որքան արտահայտիչ ու փայլուն են նրա աչքերը։ Նա անհավանական հաճույք է ստանում բիզնեսով զբաղվելուց, և նա հաստատ սիրում է այս զբաղմունքը:

Տրոպինինի «Ժանյակագործը» կտավը կախված է Տրետյակովյան պատկերասրահում, և դա շատ բան է ասում։ Նկարիչը անհավանական ճշգրտությամբ պատկերել է ռուս աղջկա չքնաղ աներևակայելի գեղեցկությունը։ Երազական հանգիստ հայացք, ջերմություն, հանգստություն և զսպվածություն ճառագող բարի աչքեր՝ այս ամենը կարելի է անվանել նախնադարյան ռուսական գեղեցկության օրինակ։

Կոմպոզիցիա՝ հիմնված The Lacemaker Tropinin նկարի վրա 4-րդ դասարանի համար

1823 թվականին Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինինը Արվեստի ակադեմիայի խորհրդին ներկայացրեց իր երեք կտավները։ Նրանց թվում էր հանրահայտ «Lacemaker»-ը, որը հանդիսատեսի կողմից շատ ջերմ ողջունվեց։ Շատ կարճ ժամանակում նա լայն ճանաչում ձեռք բերեց, մտավ արվեստի դասագրքեր՝ որպես դասական։ Վ.Ա. Անգիտակցաբար Տրոպինինը հայտնաբերեց ժանրային դիմանկարի նոր տեսակ, որը պատկերում էր աշխատավորի տքնաջան աշխատանքը:

Նկարում պատկերված է ասեղնագործությամբ զբաղվող սովորական գյուղացի ճորտի կյանքի մի պահ։ Նա մի պահ աչքերը բարձրացրեց՝ նայելու այն տղամարդուն, ով նրան տարել էր աշխատանքից։ Անշուշտ, մի քանի վայրկյանից նա նորից կզններ ու գլուխը կիջեցներ, կշարունակեր ասեղնագործել, բայց մինչ այժմ նա ընկերական ու ընկերական հայացքն ուղղեց դեպի մեզ։ Նրա դեմքը գեղեցիկ և գրավիչ է, շուրթերին մի փոքր ժպիտ է խաղում, իսկ խորը աչքերը կարծես փայլում են ներքին լույսով: Աղջկա մազերը կոկիկ հյուսված են պարզ սանրվածքի մեջ, որից միայն մի քանի մուգ թելեր են նոկաուտի ենթարկվում, ինչը էլ ավելի սքանչելի է հաղորդում նրա կերպարին:

Մինչև Վ.Ա. Տրոպինինն այլևս վստահ չէր իր կարողություններին։ Նրա թիկունքում արդեն մեծ աշխատանք կար։ Նա մեծ սիրով նկարագրում է իր հերոսուհու վարպետության առարկաները՝ բոբիններն ու սպիտակեղենի մի կտորը։ Հեղինակն իր ստեղծագործության մեջ օգտագործելով բաց գույներ՝ անընդհատ գորշավուն երանգներ է ավելացնում դրանց։ Այսպիսով, աղջկա հագուստի թեւերի մեջ, կապույտ ու կանաչ խաղում ու փայլում մոխրագույն ֆոնի վրա, պարզ ու չեզոք ֆոնի կողքին ավելի աշխույժ է թվում յասամանագույն գլխաշորը։

Եվ, չնայած այն հանգամանքին, որ Վ.Ա. Տրոպինինը օգտագործել է խլացված ներկեր, նկարը շատ թեթև ու թեթև է ստացվել։ Գեղջուկից ձախ ընկած լույսը ոսկեգույն երանգ է հաղորդում նրա ձեռքերի և դեմքի երիտասարդ մաշկին, որը շատ գեղեցիկ է երևում։

Նկարիչն այս արդյունքին հասնում է ճիշտ լուսավորությամբ։ Նա շատ բնական կերպով ցույց տվեց աղջկա գեղեցկությունը, որը բնորոշ է ռուս մարդուն։ Նա պարզ է և անկեղծ: Երևում է, որ նրան դուր է գալիս այն աշխատանքը, որով զբաղվում է։ Նա դա կատարում է սիրով ու սրտում դողով։ Սա շատ է գրավել հեղինակին գյուղացի աշխատավորի տեսքով։ Այս ստեղծագործության մեջ դուք կարող եք տեսնել նրա իրական էությունը, նրա հոգին՝ ոչնչից չքողարկված: Նրան կարդում է նրա կազմվածքը, պարզ աչքերով, որոնք ուղղված են ուղիղ առաջ: Նրա մասին ամեն ինչ գեղեցիկ է: Եվ կիսամերկ ձեռքեր, և գլխի շրջադարձ, և մի տեսակ խորամանկ ժպիտ:

Վ.Ա. Տրոպինինին հաճախ կշտամբում էին չափազանց իդեալականացված լինելու համար: Նա չափազանց կոկետորեն ժպտում է, ձեռքերը չափազանց նրբագեղ վեր են բարձրացված, ասես դիտավորյալ։ Իսկ նազելի կողք շրջված, նրբագեղ կազմվածքն ու նուրբ ձեռքերի սահուն շարժումները ստիպում են մտածել, որ աղջկա աշխատանքն ուղղակի հաճելի խաղ է։ Բայց նկարիչը ստիպում է մեզ հավատալ պատկերված բնության բնականությանը, այն պարզ է, համեստ և ճշմարտացի։ Գյուղացու ուսերի շարժումները երկչոտ են ու կաշկանդված։ Ոչ Այս աղջիկը շքեղ օրիորդ չէ։ Նա հենց այն է, ով ներկայացված է կտավի վրա:

Իր ողջ կյանքի ընթացքում Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինինը ստեղծեց հսկայական քանակությամբ հիանալի նկարներ: Նրանք բոլորն էլ լավն են, բայց The Lacemaker-ը դարձել է լավագույններից մեկը: Այս կտավը արտացոլում է բարձրագույն խորաթափանցության որոշակի պահ, որը հմուտ արվեստագետը գրավել է դողդոջուն հիացմունքով և ակնածանքով: Այն պարունակում է թարմություն, ներաշխարհի ամենազարմանալի հարստություն, անսահման սեր դեպի այն ամենը, ինչ կա և բարության հսկայական պաշար: Այս նկարը ցույց է տալիս սիրելու, հասկանալու և ներելու ունակությունը՝ չկորցրած մարդու կողմից։ Վ.Ա. Տրոպինինը դրա մեջ ակամայից ժառանգներին թողել է աշխարհի նկատմամբ իր պարզամիտ և մի փոքր միամիտ հայացքի հետքը: Եվ դա հիանալի է:

• Կոմպոզիցիա՝ հիմնված Ռիլովի «Կանաչ աղմուկ» նկարի վրա (նկարագրություն)

  Արկադի Ռիլովը ռուս ականավոր բնանկարիչ է, ծնվել է 1870 թ. Նրա կտավները զարմացնում են իրենց տրամադրությամբ և գեղեցկությամբ՝ դրանով իսկ հիացնելով ոչ միայն հանդիսատեսին, այլև հենց կատարողին։

• Կոմպոզիցիա՝ հիմնված Վասնեցովի Ձյունանուշի 3-րդ դասարանի նկարի վրա (նկարագրություն)

  Վիկտոր Միխայլովիչ Վասնեցովի կտավում պատկերված է ձմեռային հագուստով մի աղջիկ։ Նա կանգնած է խիտ անտառում՝ բացատում: Անտառի բացատը ծածկված է ձյան հաստ շերտով, ինչի մասին են վկայում աղջկա թողած խորը ոտնահետքերը։

• Պոպովիչի նկարի վրա հիմնված կոմպոզիցիա Չի տարել ձկնորսություն (նկարագրություն)

  Օ.Պոպովիչը ռուսական ոգուն ամենամոտ արտիստներից է։ Իր նկարներում նա պատկերում է այն ծանոթ իրավիճակները, որոնց կյանքում բոլորը մեկ անգամ չէ, որ հանդիպել են։

• Կոմպոզիցիա՝ հիմնված A.P.-ի դիմանկարը նկարի վրա. Ստրույսկոյ Ռոկոտովա

  Ռոկոտովի կտավներում մոդելի կողմից նկարի համար միշտ կար որոշակի խարիզմա և հմայքը։ Նկարներից երևում է, որ դրանք գրելիս հեղինակը փորձել է նույնքան ուշադրություն դարձնել դեմքին ու տեսքին և նույնքան քիչ՝ մնացած ամեն ինչին։

• Կոմպոզիցիա՝ հիմնված Բիլիբին Իվան-Ցարևիչի և Գորտ-Կվակուշկայի նկարի վրա (նկարագրություն)

  Հիասքանչ նկարազարդում, Իվան Ցարևիչի և գորտ արքայադստեր հայտնի հեքիաթի համար, նկարված Իվան Յակովլևիչ Բիլիբինի կողմից (3-րդ դասարան)