റിക്ടർ കുടുംബം. ജീവചരിത്രങ്ങൾ, കഥകൾ, വസ്തുതകൾ, ഫോട്ടോകൾ

ദേശീയ കലാകാരൻ RSFSR (1955).
സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് (1961).
ഹീറോ ഓഫ് സോഷ്യലിസ്റ്റ് ലേബർ (1975).

1915 മാർച്ച് 7 (20) ന് സിറ്റോമിറിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു.
അവന്റെ പിതാവ് ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റായിരുന്നു, നഗരത്തിൽ പഠിപ്പിച്ചു സംഗീത സ്കൂൾ. പിതാവിൽ നിന്ന് പ്രാഥമിക സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം അദ്ദേഹം നേടി, പക്ഷേ അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി ഒരുപാട് നേട്ടങ്ങൾ നേടി (പ്രത്യേകിച്ച്, കുട്ടിക്കാലത്ത് ഓർക്കസ്ട്ര സ്കോർ വായിക്കാൻ അദ്ദേഹം പഠിച്ചു).
1934 ഫെബ്രുവരി 19-ന് ഒഡെസയിൽ സോളോയിസ്റ്റായി അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. കുറച്ചുകാലം സഹപാഠിയായി പ്രവർത്തിച്ചു ഒഡെസ തിയേറ്റർഓപ്പറയും ബാലെയും.
1937 മുതൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോയിൽ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ പ്രൊഫസർ ജി.ജി. ന്യൂഹാസ് (പരീക്ഷയില്ലാതെ കൺസർവേറ്ററിയിൽ ചേർന്നു; 1947-ൽ ഡിപ്ലോമ നേടി).
വിദ്യാർത്ഥിയായിരിക്കുമ്പോൾ (1940), പ്രോകോഫീവിന്റെ പുതുതായി എഴുതിയ ആറാമത്തെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ പ്രീമിയർ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് റിക്ടർ മോസ്കോയിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, രചയിതാവ് സംതൃപ്തനായി, രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം തന്റെ ഏഴാമത്തെ സോണാറ്റയുടെ (പിന്നീട് റിക്ടർ) പ്രീമിയർ പിയാനിസ്റ്റിനെ ഏൽപ്പിച്ചു. എട്ടാമത്തെയും ഒമ്പതാമത്തെയും സോനാറ്റകളുടെ ആദ്യ അവതാരകനായി) .
1945-ൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുത്ത് ഒന്നാം സമ്മാനം നേടി; 1949-ൽ അദ്ദേഹം സ്റ്റാലിൻ സമ്മാന ജേതാവായി. 1945 മുതൽ, സോളോ കച്ചേരികൾക്ക് പുറമേ, ഗായിക നീന എൽവോവ്ന ഡോർലിയാക്കിനൊപ്പം (1908-1998) ഒരു സംഘത്തിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവർ തന്റെ നിരന്തരമായ സംഗീത പങ്കാളിയും ജീവിത പങ്കാളിയുമായി.

റിച്ചറിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ വൻ വിജയമായിരുന്നു (ന്യൂഹാസ് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ "പ്രതിഭ" എന്ന് നേരിട്ട് വിളിച്ചു; ഡി.ഡി. ഷോസ്തകോവിച്ച് അവനെ ഒരു "അസാധാരണ പ്രതിഭാസം" എന്ന് വിളിച്ചു - മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, പിയാനിസ്റ്റിന് "ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് മെമ്മറി" ഉണ്ടായിരുന്നു, തൽക്ഷണം പുതിയ കൃതികൾ പഠിക്കുകയും ഓർക്കസ്ട്ര നന്നായി വായിക്കുകയും ചെയ്തു. സ്‌കോറുകൾ, ഇപ്പോൾ സൃഷ്‌ടിച്ചവ ഉൾപ്പെടെ). 1960-ൽ, റിക്ടർ ഹെൽസിങ്കി, ചിക്കാഗോ, ന്യൂയോർക്ക് എന്നിവിടങ്ങളിൽ സംഗീതകച്ചേരികൾ നടത്തി, താമസിയാതെ പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ വളരെ ജനപ്രിയമായി. എന്നിരുന്നാലും, പിയാനിസ്റ്റ് അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഒരു വിർച്യുസോയുടെ ജീവിതം നയിക്കാൻ ഒട്ടും ചായ്‌വുള്ളവനല്ല: അസാധാരണമാംവിധം ഗൗരവമേറിയതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ, റിക്ടർ തിരഞ്ഞെടുത്തു സ്ഥിരമായ ജോലിഅവരുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനും അവരുടെ ശേഖരം വികസിപ്പിക്കാനും.

1964-ൽ റിക്ടർ, ഇഎംഐ എന്ന റെക്കോർഡ് കമ്പനിയുടെ പിന്തുണയോടെ വാർഷികം സ്ഥാപിച്ചു വേനൽക്കാല ഉത്സവംഫ്രഞ്ച് നഗരമായ ടൂർസിനടുത്തുള്ള ടൂറൈനിൽ, അദ്ദേഹം പതിവായി പങ്കെടുത്തിരുന്നു. 1989-ൽ, മോസ്കോ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിൽ റിക്ടറിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തോടെയും പങ്കാളിത്തത്തോടെയും എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, "ഡിസംബർ സായാഹ്നങ്ങൾ" എന്ന ഉത്സവം നടത്താൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ കലയുടെ സമന്വയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംഗീതജ്ഞന്റെ സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിച്ചു: റിക്ടർ ജീവിതത്തിലുടനീളം വാട്ടർ കളറിൽ ആവേശത്തോടെ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, പെയിന്റിംഗിൽ സൂക്ഷ്മമായി വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുകയും അത് ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്തു. കണ്ടക്ടറായി പ്രവർത്തിച്ചതിന്റെ അനുഭവവും അദ്ദേഹം ഏറ്റെടുത്തു, പക്ഷേ പിന്നീട് അത് തുടർന്നില്ല.

തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, റിക്ടർ ലോകമെമ്പാടും ധാരാളം പര്യടനം നടത്തി, എന്നാൽ 1986 ൽ റഷ്യയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ഒരു വലിയ കച്ചേരി യാത്രയായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി, മോസ്കോയിൽ നിന്ന് വ്ലാഡിവോസ്റ്റോക്കിലേക്ക് ട്രെയിനിൽ യാത്ര ചെയ്യുമ്പോൾ, വഴിയിൽ സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി. ചെറിയ പട്ടണങ്ങളിൽ. 1995 മാർച്ചിൽ ലുബെക്കിൽ (ജർമ്മനി) റിക്ടർ തന്റെ അവസാന കച്ചേരി നടത്തി. എ.ടി കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾജീവിതത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് സംഗീതജ്ഞനും ഡോക്യുമെന്ററി സംവിധായകനുമായ ബ്രൂണോ മൊൺസൈൻജിയോണുമായി അഭിമുഖങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര നൽകി, അത് റിക്ടർ: എൽ "ഇൻസൗമിസ് (അൺകക്വയഡ് റിക്ടറിന്റെ റഷ്യൻ വിവർത്തനത്തിൽ) എന്ന സിനിമയുടെ അടിസ്ഥാനമായി മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി മികച്ച രീതിയിൽ സംസാരിച്ചു. സോവിയറ്റ് ഭരണത്തിൻ കീഴിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയോടൊപ്പമുള്ള ആഴത്തിലുള്ള അനുഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചും ലോകവീക്ഷണത്തെക്കുറിച്ചും വ്യത്യസ്ത സംഗീതജ്ഞരുമായുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചും തുറന്നുപറയുന്നു.

പിയാനിസ്റ്റിന്റെ ശേഖരം വളരെ വലുതായിരുന്നു. അതിന്റെ കേന്ദ്രം ക്ലാസിക്കുകൾ ആയിരുന്നു, പ്രാഥമികമായി ബീഥോവൻ, ഷുബെർട്ട്, ഷൂമാൻ, ബ്രാംസ്; അദ്ദേഹം ധാരാളം സ്ക്രാബിൻ, സ്ട്രാവിൻസ്കി, പ്രോകോഫീവ്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എന്നിവരെ കളിച്ചു. തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം, സംഗീതജ്ഞൻ സമകാലീനരായ റഷ്യൻ, വിദേശ സംഗീതജ്ഞർ (പ്രത്യേകിച്ച്, ഡി.എഫ്. ഓസ്ട്രാക്ക്, എം.എൽ. റോസ്‌ട്രോപോവിച്ച്, 1970-കൾ മുതൽ - അന്നത്തെ യുവാക്കളായ ഒ.എം. കഗൻ, എൻ.ടി. ഗുട്ട്മാൻ എന്നിവരോടൊപ്പം ചേർന്ന് സമകാലിക പ്രകടനത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. , ജി.എം. ക്രെമർ മറ്റുള്ളവരും). റിക്ടറിന്റെ പിയാനിസ്റ്റിക് ശൈലിയെ പൊതുവെ ശക്തവും ധീരവും ഉയർന്ന ഏകാഗ്രതയുള്ളതും ബാഹ്യമായ തിളക്കത്തിന് അന്യമായതുമായി വിശേഷിപ്പിക്കാം; ഓരോ തവണയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രീതി അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹം നിരവധി റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് കച്ചേരികളിൽ നിന്നുള്ള റെക്കോർഡിംഗുകളാണ്.

സമ്മാനങ്ങളും അവാർഡുകളും

സംഗീതജ്ഞരുടെ മൂന്നാമത് ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരം (ഒന്നാം സമ്മാനം, 1945)
സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനം (1950)
ലെനിൻ സമ്മാനം (1961)
M. I. ഗ്ലിങ്കയുടെ (1987) പേരിലുള്ള RSFSR ന്റെ സംസ്ഥാന സമ്മാനം - ഇതിനായി കച്ചേരി പരിപാടികൾ 1986, സൈബീരിയയിലെയും ഫാർ ഈസ്റ്റിലെയും നഗരങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു
സംസ്ഥാന സമ്മാനം റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻ (1996)
ഓർഡർ ഓഫ് മെറിറ്റ് ഫോർ ദ ഫാദർലാൻഡ്, III ഡിഗ്രി (1995)
ത്രീ ഓർഡേഴ്സ് ഓഫ് ലെനിൻ (1965, 1975, 1985)
ഓർഡർ ചെയ്യുക ഒക്ടോബർ വിപ്ലവം (1980)
നൈറ്റ് ഓഫ് ദി ഓർഡർ ഓഫ് ആർട്സ് ആൻഡ് ലെറ്റേഴ്സ് (ഫ്രാൻസ്, 1985)
ഗ്രാമി അവാർഡ് (1960)
റോബർട്ട് ഷുമാൻ പ്രൈസ് (1968)
ലിയോണി സോണിംഗ് അവാർഡ് (1986)
ഫ്രാങ്കോ അബിയാറ്റി പ്രൈസ് (1986)
ട്രയംഫ് അവാർഡ് (1993)
ഓക്സ്ഫോർഡ് സർവ്വകലാശാലയിൽ നിന്ന് ഓണററി ഡോക്ടറേറ്റ് (1992)
സ്ട്രാസ്ബർഗ് സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ഓണററി ഡോക്ടറേറ്റ് (1977)
തരുസ നഗരത്തിന്റെ (കലുഗ മേഖല) ബഹുമാനപ്പെട്ട പൗരൻ (1994)
അക്കാദമി ഓഫ് ക്രിയേറ്റിവിറ്റിയുടെ (മോസ്കോ) സജീവ അംഗം
പോളണ്ടിലേക്കുള്ള ഓർഡർ ഓഫ് മെറിറ്റിന്റെ സ്വർണ്ണ ബാഡ്ജ് പീപ്പിൾസ് റിപ്പബ്ലിക്(പോളണ്ട്, 1983)
ഫെഡറൽ റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് ജർമ്മനിയുടെ ഓർഡർ ഓഫ് മെറിറ്റിന്റെ നക്ഷത്രവും ഷോൾഡർ റിബണും ഉള്ള ഗ്രാൻഡ് ക്രോസ് (FRG, 1995)
ഓർഡർ ഓഫ് പീസ് ആൻഡ് ഫ്രണ്ട്ഷിപ്പ് ഓഫ് പീപ്പിൾസ് (ഹംഗറി, 1985)
"മെലഡി" എന്ന സ്ഥാപനത്തിന്റെ "ഗോൾഡൻ ഡിസ്ക്" സമ്മാനം - പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 1 ന്റെ റെക്കോർഡിംഗിന്

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ച് റിക്ടർ

മഹാനായ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടറിന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു.

മഹത്തായ പിയാനിസ്റ്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ഇവിടെ നൽകിയിരിക്കുന്നു: ഫോട്ടോകൾ, പ്രകടനങ്ങളുള്ള വീഡിയോകൾ, റിച്ചറിനെക്കുറിച്ചുള്ള വീഡിയോ സ്റ്റോറി, ജീവചരിത്രം, ഡോക്യുമെന്ററികൾ "റിക്ടർ അൺകൺക്വയേഡ്", "ക്രോണിക്കിൾസ് ഓഫ് സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ".

(ജർമ്മൻ റിക്ടർ; 7 (20) മാർച്ച് 1915, Zhitomir - ഓഗസ്റ്റ് 1, 1997, മോസ്കോ) - സോവിയറ്റ്, റഷ്യൻ പിയാനിസ്റ്റ്, സാംസ്കാരിക, പൊതു വ്യക്തി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാൾ.

പ്രതിഭയുടെ കൈയുടെ വിടവാങ്ങൽ തരംഗം - ഖാർകോവിൽ നിന്ന് പിയാനിസ്റ്റ് സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിച്ചറിന്റെ പുറപ്പെടൽ, ഖാർകോവ്-മോസ്കോ ട്രെയിൻ
തീയതി മെയ് 25, 1966 ഉറവിടം സ്വന്തം ജോലിരചയിതാവ് ഷെർബിനിൻ യൂറി

Sviatoslav Richter - Sviatoslav Richter - V.O.-story about Richter

പിയാനിസ്റ്റിന്റെ അസാധാരണമായ വിശാലമായ ശേഖരം ബറോക്ക് സംഗീതം മുതൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകർ വരെയുള്ള കൃതികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, കൂടാതെ ബാച്ചിന്റെ വെൽ-ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ പോലുള്ള മുഴുവൻ കൃതികളും അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും അവതരിപ്പിച്ചു. ഹെയ്ഡൻ, ഷുബെർട്ട്, ചോപിൻ, ഷുമാൻ, ലിസ്റ്റ്, പ്രോകോഫീവ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. സാങ്കേതിക പൂർണത, ജോലിയോടുള്ള ആഴത്തിലുള്ള വ്യക്തിഗത സമീപനം, സമയവും ശൈലിയും എന്നിവയാൽ റിക്ടറിന്റെ പ്രകടനത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു.

ജീവചരിത്രം

പ്രഗത്ഭനായ ജർമ്മൻ പിയാനിസ്റ്റും ഓർഗാനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമായ തിയോഫിൽ ഡാനിലോവിച്ച് റിച്ചറിന്റെ (1872-1941) കുടുംബത്തിലാണ് റിക്ടർ ജനിച്ചത്, ഒഡെസ കൺസർവേറ്ററിയിലെ അദ്ധ്യാപകനും സിറ്റി ചർച്ചിന്റെ ഓർഗനിസ്റ്റുമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ - അന്ന പാവ്ലോവ്ന മോസ്കലേവ (1892- 1963), പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്ന്. സമയത്ത് ആഭ്യന്തരയുദ്ധംകുടുംബം വേർപിരിഞ്ഞു, റിക്ടർ തന്റെ അമ്മായി താമര പാവ്ലോവ്നയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, അതിൽ നിന്ന് ചിത്രകലയോടുള്ള ഇഷ്ടം പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ സൃഷ്ടിപരമായ അഭിനിവേശമായി മാറി.

1922-ൽ കുടുംബം ഒഡെസയിലേക്ക് മാറി, അവിടെ റിക്ടർ പിയാനോയും രചനയും പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, കൂടുതലും സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം നിരവധി നാടക നാടകങ്ങളും എഴുതുന്നു, ഓപ്പറ ഹൗസിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ഒരു കണ്ടക്ടറാകാനുള്ള പദ്ധതികൾ ആവിഷ്കരിച്ചു. 1930 മുതൽ 1932 വരെ, റിക്ടർ ഒഡെസ സീമാൻസ് ഹൗസിലും പിന്നീട് ഒഡെസ ഫിൽഹാർമോണിക്കിലും പിയാനിസ്റ്റ്-അക്കൊമ്പനിസ്റ്റായി ജോലി ചെയ്തു. ആദ്യം സോളോ കച്ചേരിചോപ്പിന്റെ കൃതികൾ രചിച്ച റിച്ചർ 1934 ൽ നടന്നു, താമസിയാതെ ഒഡെസ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ ഒരു അനുയായിയായി അദ്ദേഹത്തിന് ഇടം ലഭിച്ചു.

ഒരു കണ്ടക്ടറാകാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷകൾ സഫലമായില്ല, 1937-ൽ റിക്ടർ ഹെൻ‌റിച്ച് ന്യൂഹാസിന്റെ പിയാനോ ക്ലാസിൽ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ വീഴ്ചയിൽ അദ്ദേഹത്തെ അതിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി, പൊതു വിഷയങ്ങൾ പഠിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും ഒഡെസയിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, താമസിയാതെ, ന്യൂഹാസിന്റെ നിർബന്ധപ്രകാരം, റിക്ടർ മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി, കൺസർവേറ്ററിയിൽ പുനഃസ്ഥാപിച്ചു. പിയാനിസ്റ്റിന്റെ മോസ്കോ അരങ്ങേറ്റം 1940 നവംബർ 26 ന് നടന്നു, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ചെറിയ ഹാളിൽ അദ്ദേഹം സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ ആറാമത്തെ സോണാറ്റ അവതരിപ്പിച്ചു - രചയിതാവിന് ശേഷം ആദ്യമായി. ഒരു മാസത്തിനുശേഷം, റിക്ടർ ആദ്യമായി ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

സ്വിയാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ - മൊസാർട്ട് പിയാനോ കച്ചേരി നമ്പർ 5

യുദ്ധസമയത്ത്, റിക്ടർ സജീവമായിരുന്നു കച്ചേരി പ്രവർത്തനം, മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തി, കളിച്ചു ലെനിൻഗ്രാഡ് ഉപരോധിച്ചു. സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ ഏഴാമത്തെ പിയാനോ സൊണാറ്റ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി പുതിയ രചനകൾ പിയാനിസ്റ്റ് ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചു.

S. T. Richter in Kharkov (1966. Y. Shcherbinin-ന്റെ ഫോട്ടോ)

യുദ്ധാനന്തരം, സംഗീതജ്ഞരുടെ മൂന്നാം ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരത്തിൽ വിജയിച്ച റിക്ടർ വ്യാപകമായ പ്രശസ്തി നേടി (ഒന്നാം സമ്മാനം അദ്ദേഹവും വിക്ടർ മെർഷാനോവും പങ്കിട്ടു), കൂടാതെ സോവിയറ്റ് പിയാനിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായി. സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലും ഈസ്റ്റേൺ ബ്ലോക്കിലെ രാജ്യങ്ങളിലും പിയാനിസ്റ്റിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, പക്ഷേ വർഷങ്ങളോളം പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ അനുവദിച്ചില്ല. റിക്ടർ പിന്തുണച്ചതാണ് ഇതിന് കാരണം സൗഹൃദ ബന്ധങ്ങൾ"അപമാനിക്കപ്പെട്ട" സാംസ്കാരിക വ്യക്തിത്വങ്ങൾക്കൊപ്പം, അവരിൽ ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്കും സെർജി പ്രോകോഫീവും ഉൾപ്പെടുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത പ്രകടനത്തിന് പറയപ്പെടാത്ത നിരോധനത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, പിയാനിസ്റ്റ് പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ വായിച്ചു, 1952 ൽ ആദ്യത്തേതും ഒരേ സമയംതന്റെ ജീവിതത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കണ്ടക്ടറായി പ്രവർത്തിച്ചു, സെല്ലോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി സിംഫണി-കൺസേർട്ടോയുടെ പ്രീമിയർ നടത്തി (സോളോയിസ്റ്റ് എംസ്റ്റിസ്ലാവ് റോസ്ട്രോപോവിച്ച്)

1960-ൽ ന്യൂയോർക്കിലും മറ്റ് അമേരിക്കൻ നഗരങ്ങളിലും റിച്ചറിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ ഒരു യഥാർത്ഥ സംവേദനമായി മാറി, തുടർന്ന് നിരവധി റെക്കോർഡിംഗുകൾ, അവയിൽ പലതും ഇപ്പോഴും സ്റ്റാൻഡേർഡ് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അതേ വർഷം, സംഗീതജ്ഞന് ഗ്രാമി അവാർഡ് ലഭിച്ചു (അദ്ദേഹം ഈ അവാർഡ് നേടുന്ന ആദ്യത്തെ സോവിയറ്റ് പെർഫോമറായി) ബ്രാംസിന്റെ സെക്കൻഡ് പിയാനോ കൺസേർട്ടോയുടെ പ്രകടനത്തിന്.

1960-1980 കാലഘട്ടത്തിൽ, റിക്ടർ തന്റെ സജീവമായ കച്ചേരി പ്രവർത്തനം തുടർന്നു, പ്രതിവർഷം 70-ലധികം കച്ചേരികൾ നൽകി. വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ധാരാളം പര്യടനം നടത്തി, വലിയ മുറികളേക്കാൾ ചേംബർ റൂമുകളിൽ കളിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു കച്ചേരി ഹാളുകൾ. സ്റ്റുഡിയോയിൽ, പിയാനിസ്റ്റ് കുറച്ച് റെക്കോർഡ് ചെയ്തു, പക്ഷേ അതിജീവിച്ചു ഒരു വലിയ സംഖ്യകച്ചേരികളിൽ നിന്നുള്ള "തത്സമയ" റെക്കോർഡിംഗുകൾ.

മികച്ച പിയാനിസ്റ്റ് റിക്ടർ റഷ്യയിൽ ആദരിച്ചു

പ്രശസ്തമായ ഉത്സവം ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംമോസ്കോയിൽ നിന്ന് നൂറ് കിലോമീറ്റർ പടിഞ്ഞാറ് പ്രവിശ്യാ പട്ടണമായ തരുസയിലാണ് ഇത് നടക്കുന്നത്. ലോകപ്രശസ്ത പിയാനിസ്റ്റ് സ്വിയാറ്റോസ്ലാവ് റിച്ചറിന്റെ പേരിലാണ് ഇത് അറിയപ്പെടുന്നത്, ഇത് ശാസ്ത്രീയ സംഗീത പ്രേമികൾക്ക് ഏറെക്കുറെ പവിത്രമായ പേരാണ്.

പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലെ (1981 മുതൽ) പ്രശസ്തമായ "ഡിസംബർ ഈവനിംഗ്സ്" ഉൾപ്പെടെ നിരവധി സംഗീതോത്സവങ്ങളുടെ സ്ഥാപകനാണ് റിക്ടർ, അതിൽ വയലിനിസ്റ്റ് ഒലെഗ് കഗൻ, വയലിസ്റ്റ് യൂറി ബാഷ്മെറ്റ്, സെലിസ്റ്റുകൾ എംസ്റ്റിസ്ലാവ് റോസ്ട്രോപോവിച്ച് എന്നിവരുൾപ്പെടെ നമ്മുടെ കാലത്തെ പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. ഒപ്പം നതാലിയ ഗുട്ട്മാൻ. തന്റെ സമകാലീനരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, റിക്ടർ ഒരിക്കലും പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ല.

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, അസുഖം കാരണം റിക്ടർ പലപ്പോഴും കച്ചേരികൾ റദ്ദാക്കി, പക്ഷേ പ്രകടനം തുടർന്നു. പ്രകടനത്തിനിടെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, സ്റ്റേജ് പൂർണ്ണമായും ഇരുണ്ടതായിരുന്നു, പിയാനോ സ്റ്റാൻഡിൽ നിൽക്കുന്ന കുറിപ്പുകൾ മാത്രം ഒരു വിളക്ക് കൊണ്ട് പ്രകാശിപ്പിച്ചു. പിയാനിസ്റ്റ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ദ്വിതീയ നിമിഷങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതെ, സംഗീതത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഇത് പ്രേക്ഷകർക്ക് അവസരം നൽകി.

ഭാര്യ ഓപ്പറ ഗായികയാണ് പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് USSR (1990) Dorliak Nina Lvovna (1908 -1998).

പിയാനിസ്റ്റിന്റെ അവസാന കച്ചേരി 1995 ൽ ലുബെക്കിൽ നടന്നു. 1997-ൽ മരിച്ചു, അടക്കം ചെയ്തു നോവോഡെവിച്ചി സെമിത്തേരി, മോസ്കോയിൽ.

സ്വിയാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ - മൊസാർട്ട് പിയാനോ കച്ചേരി നമ്പർ. 27

ഇനി ഡോക്യുമെന്ററികളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം: റിക്ടർ അൺക്വയർ / റിക്ടർ എൽ "ഇൻസൗമിസ്

റിലീസ് വർഷം: 1998
രാജ്യം: ഫ്രാൻസ്
തരം: ഡോക്യുമെന്ററി

സംവിധാനം: ബ്രൂണോ മോൺസൈൻജിയോൺ

വിവരണം: ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ്, യെഹൂദി മെനുഹിൻ, ഡയട്രിച്ച് ഫിഷർ-ഡീസ്‌കൗ, ഡേവിഡ് ഒയ്‌സ്‌ട്രാഖ് തുടങ്ങിയവരെ കുറിച്ചുള്ള ചിത്രങ്ങളിലൂടെ അന്താരാഷ്‌ട്ര പ്രശസ്തി നേടിയ ഒരു ഫ്രഞ്ച് വയലിനിസ്റ്റും ഛായാഗ്രാഹകനുമാണ് ബ്രൂണോ മൊൺസൈൻജിയോൺ.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായ റിക്ടർ അൺബോഡ് 1998 ലെ FIPA ഗോൾഡ് അവാർഡ് ഉൾപ്പെടെ നിരവധി അവാർഡുകൾ നേടി.
ഈ സിനിമയിൽ, ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞൻ, തന്നെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാനുള്ള കഠിനമായ വിമുഖത ആദ്യമായി മറികടന്ന്, പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിനായി സമർപ്പിച്ച തന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

രണ്ടാമത്തെ ഡോക്യുമെന്ററിയും: സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ ക്രോണിക്കിൾസ്

റിലീസ്: 1978
സംവിധായകൻ: എ സോളോടോവ്, എസ് ചെക്കിൻ

വിവരണം: സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടറെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സിനിമ. ഇനിപ്പറയുന്ന സൃഷ്ടികളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:
ബാച്ച്: അഞ്ചാമത്തെ ബ്രാൻഡൻബർഗ് കച്ചേരി - കാഡൻസ്, ആറാമത്തെ ക്ലാവിയർ കച്ചേരി - റിഹേഴ്സൽ
ഡീബസി: സ്യൂട്ട് ബെർഗാമാസ്, 1 പ്രസ്ഥാനം
ഹിൻഡെമിത്ത്: വയലിൻ സോണാറ്റ
മൊസാർട്ട്: 18 കച്ചേരി
പ്രോകോഫീവ്: 5 കച്ചേരി

സ്വിയാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ ചോപിൻ കളിക്കുന്നു, അഭിമുഖം നടത്തി - "റിക്ടർ, ദ എനിഗ്മ" - medici.tv

Rachmaninoff: Etude-Picture Op. 39 നമ്പർ 3
ഷുബെർട്ട്: മ്യൂസിക്കൽ മൊമെന്റ് ഓപ്. 94 നമ്പർ 1 ഭൂവുടമകൾ
ഷൂമാൻ: വിയന്ന കാർണിവൽ, ഭാഗങ്ങൾ 1, 2, 4
കൂടാതെ: മിൽസ്റ്റീനുമായുള്ള ഒരു അഭിമുഖം, ഗൗൾഡ്, റൂബിൻസ്‌റ്റൈൻ, ക്ലിബർൺ, മ്രാവിൻസ്‌കി എന്നിവരുടെ പ്രസ്താവനകൾ റിക്ടറെക്കുറിച്ച് മുതലായവ.

ഇവ ഡോക്യുമെന്ററികൾഈ വാരാന്ത്യത്തിൽ കാണാൻ ഞാൻ പദ്ധതിയിടുന്നു. മഹത്തായ റിക്ടറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ പെയിന്റിംഗുകൾ നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തി അവ കാണണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, അവർ കൾച്ചർ ചാനലിലൂടെ കടന്നുപോയി, പക്ഷേ അവ നിങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉണ്ടായിരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പിയാനിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ 1915 മാർച്ച് 20 ന് സൈറ്റോമിർ നഗരത്തിൽ ജനിച്ചു. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം(നിലവിൽ - ഉക്രെയ്ൻ).
സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ശാസ്ത്രീയമായി അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പിയാനിസ്റ്റിന്റെ പേരാണ്. സംഗീത സൃഷ്ടികൾ, മാത്രമല്ല അവരുടെ രചയിതാവിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ക്ലാസിക്കുകളായി മാറി.

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ. ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം

1915 - ഒരു ജർമ്മൻ പിയാനിസ്റ്റിന്റെയും സംഗീതസംവിധായകന്റെയും ഒഡെസ കൺസർവേറ്ററിയുടെ അദ്ധ്യാപകനായ തിയോഫിൽ റിച്ചറിന്റെയും റഷ്യൻ കുലീനയായ അന്ന മോസ്കലേവയുടെയും കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു.

1930-1932 - സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർഒഡെസ സീമാന്റെ ഹൗസിൽ പിയാനിസ്റ്റ്-അക്കൊമ്പനിസ്റ്റായി ജോലി ചെയ്തു, അതിനുശേഷം - ഒഡെസ ഫിൽഹാർമോണിക്കിൽ.

1934 - ആദ്യത്തെ സോളോ കച്ചേരി റിക്ടർ, അവിടെ പിയാനിസ്റ്റ് ചോപ്പിന്റെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു, അതിനുശേഷം ഒഡെസ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ ഒരു സഹപാഠിയായി അദ്ദേഹത്തിന് സ്ഥാനം ലഭിച്ചു.

1937-1947 - ഹെൻ‌റിച്ച് ന്യൂഹാസിന്റെ പിയാനോ ക്ലാസിലെ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിച്ചു, പൊതു വിഷയങ്ങൾ പഠിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചതിനെത്തുടർന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ പിന്നീട് സുഖം പ്രാപിച്ചു, 1947 ൽ ഡിപ്ലോമ ലഭിച്ചു.

1940 - ആദ്യ പ്രകടനം സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർമോസ്കോയിൽ, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ചെറിയ ഹാളിൽ - റിക്ടർ സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ ആറാമത്തെ സോണാറ്റ കളിച്ചു, പ്രോകോഫീവിന് ശേഷം ആദ്യമായി.

1960 - യുഎസ്എയിലെ പര്യടനം, ഗ്രാമി അവാർഡ് (ഗ്രാമി അവാർഡ് ലഭിച്ച ആദ്യത്തെ സോവിയറ്റ് പിയാനിസ്റ്റ്).

1960-1980 - വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിരവധി ടൂറുകൾ, പ്രതിവർഷം 70-ലധികം കച്ചേരികൾ.

1990-കൾ - പാരീസിൽ താമസിച്ചു.

1997 - അന്തരിച്ചു.

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ - വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റും പിയാനോ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ മാസ്റ്ററും

നിർവ്വഹണം സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർലാളിത്യവും സാങ്കേതിക പൂർണതയും, കൃതിയോടുള്ള രചയിതാവിന്റെ സമീപനം, സൂക്ഷ്മമായ സംഗീത വികാരം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

കുറച്ച് സ്റ്റുഡിയോ റെക്കോർഡിംഗുകൾ നിലനിൽക്കുന്നു. റിക്ടർ, എന്നിരുന്നാലും, Youtube-ൽ കേൾക്കാനും കാണാനും കഴിയുന്ന ചിലത് ഉൾപ്പെടെ നിരവധി സാധാരണ തത്സമയ റെക്കോർഡിംഗുകൾ ഉണ്ട്. റെക്കോർഡിംഗുകൾ, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, അഗാധമായ അമച്വറിഷ് ആണെന്നും മോശം നിലവാരം പുലർത്തുന്നുവെന്നും തോന്നൽ നൽകുന്നു, ഇതിന് കാരണം പ്രകടനത്തിനിടെ വേദിയിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന ഇരുട്ടാണ്. റിക്ടർ, പിയാനോ മ്യൂസിക് സ്റ്റാൻഡിലെ കുറിപ്പുകൾ മാത്രം വിളക്ക് പ്രകാശിപ്പിച്ചപ്പോൾ. പിയാനിസ്റ്റ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ദ്വിതീയ നിമിഷങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതെ, സംഗീതത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഇത് പ്രേക്ഷകർക്ക് അവസരം നൽകി.

ഫോട്ടോ: പോർട്രെയ്റ്റ് സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർമോസ്കോയിലെ പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഇതിഹാസ ഡയറക്ടറുമായി ചേർന്ന്, അവർ ഡിസംബർ ഈവനിംഗ്സ് സംഗീതോത്സവവുമായി എത്തി, അത് 1981 മുതൽ മ്യൂസിയത്തിൽ നടക്കുന്നു. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഹാളുകളിൽ ഒരു തീമിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കച്ചേരികളും ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതാണ് ഉത്സവത്തിന്റെ സവിശേഷത.

പുഷ്കിൻ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിന്റെ പ്രസിഡന്റ് ഐറിന അന്റോനോവ അനുസ്മരിക്കുന്നു, “അദ്ദേഹത്തിന് സിനിമയോട് വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. - അദ്ദേഹത്തിന് സിനിമ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. പാരീസിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം എഴുതുന്ന ഒരു കത്ത് എനിക്കുണ്ട്: "ഈ മാസം അസാധാരണമായ എന്തോ സംഭവിച്ചു. ഞാൻ 40 സിനിമകൾ കണ്ടു." അതായത് രണ്ടു തവണ സിനിമയ്ക്ക് പോയ ദിവസങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം ഒരുപാട് തിയേറ്ററുകളിൽ പങ്കെടുത്തു. അവനെ എപ്പോഴും തിയേറ്ററുകളിൽ കാണാറുണ്ടായിരുന്നു."

ഒരിക്കൽ പിയാനോ നൽകി റിക്ടർ, ഇപ്പോൾ അകത്തുണ്ട് പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം. ഒരു സമയത്ത്, പിയാനിസ്റ്റിന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ വാതിലിലൂടെ ഒരു കനത്ത ഉപകരണം കടന്നുപോയില്ല. ഒരു ക്രെയിൻ ഉപയോഗിക്കുന്നത് സാധ്യമായിരുന്നു, പക്ഷേ അവസാനം അവർ അത് എളുപ്പമാക്കി - റിക്ടർഅത് മ്യൂസിയത്തിന് സംഭാവന ചെയ്തു, കാരണം അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും അവിടെ പലപ്പോഴും കളിച്ചു.

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ ഒഡെസയിൽ നിന്നുള്ളയാളാണ്, എന്നിരുന്നാലും 1915 മാർച്ച് 20 ന് സിറ്റോമിറിൽ ജനിച്ചെങ്കിലും കുട്ടിക്കാലം ചെലവഴിച്ചു. ഭാവി പിയാനിസ്റ്റിന്റെ മുത്തച്ഛനായിരുന്നു സംഗീത മാസ്റ്റർഒപ്പം പിയാനോ ട്യൂണറും. അദ്ദേഹത്തിന് പന്ത്രണ്ട് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു. അവരിൽ ഒരാളായ തിയോഫിലസ് ആയിത്തീർന്നു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞൻ, വിയന്ന അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പഠിച്ചു, ഏകദേശം ഇരുപത് വർഷത്തോളം വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചു. തന്റെ പിതാവ് “പിയാനോ നന്നായി വായിച്ചതെങ്ങനെയെന്ന് സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഓർത്തു, പ്രത്യേകിച്ച് റൊമാന്റിക് കഷണങ്ങൾ - ഷുമാൻ, ചോപിൻ. ചെറുപ്പത്തിൽ, ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം കച്ചേരികൾ നൽകി. എന്നാൽ അദ്ദേഹം സ്റ്റേജിനെ ഭയപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇക്കാരണത്താൽ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും ഒരു കച്ചേരി പിയാനിസ്റ്റായില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് അവയവത്തെക്കുറിച്ച് മികച്ച കമാൻഡ് ഉണ്ടായിരുന്നു, പലപ്പോഴും അത് മെച്ചപ്പെടുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇംപ്രൊവൈസേഷനുകൾ കേൾക്കാൻ ധാരാളം ആളുകൾ വന്നു…”. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവിന്റെ അമ്മ അന്ന പാവ്‌ലോവ്ന മോസ്കലേവ “കലാപരമായ കഴിവുള്ളവളായിരുന്നു, നന്നായി വരച്ചു, നാടകവും സംഗീതവും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, ബൾഗാക്കോവിന്റെ "ഡേയ്‌സ് ഓഫ് ദ ടർബിൻസ്" എന്ന നാടകത്തിലെ ഒരു കഥാപാത്രത്തോട് സാമ്യമുണ്ട് - എലീന ടർബിന. പൊതുവേ, ഞാൻ ഈ പ്രകടനം കണ്ടപ്പോൾ, എന്റെ കുട്ടിക്കാലവുമായി ഞാൻ ഒരുപാട് ബന്ധപ്പെട്ടു, ”റിച്ചർ അനുസ്മരിച്ചു. സൈറ്റോമിറിലും മറ്റൊരു ഉക്രേനിയൻ നഗരത്തിലും - സുമി, ചെറിയ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് തന്റെ മുത്തച്ഛന്റെ കുടുംബത്തിൽ അഞ്ച് വർഷം താമസിച്ചു, തുടർന്ന് 1937 വരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാല്യവും യുവത്വവും യൗവനവും ഒഡെസയിൽ ചെലവഴിച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഏഴ് വർഷത്തെ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഹോബികൾ ആരംഭിച്ചു. റിക്ടർ ഹൗസിൽ, അവർ പലപ്പോഴും ട്രയോസ്, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ കളിക്കാൻ ഒത്തുകൂടി. വ്യാഴാഴ്ച വീട്ടിൽ സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾഒഡെസ കൺസർവേറ്ററി പ്രൊഫസർ ബി ത്യുനീവിന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ ക്രമീകരിച്ചു.

സംഗീതം സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് പ്രാഥമികമായി പഠിച്ചത് പിയാനിസ്റ്റും ഓർഗനിസ്റ്റുമായ പിതാവിനൊപ്പമാണ്. ഔപചാരികമായി ഇല്ലാതെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം, ഒഡെസ ഓപ്പറയുടെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ സഹപാഠിയായി പ്രവർത്തിച്ചു.

റിക്ടർ തന്റെ തുടക്കം അനുസ്മരിച്ചു സംഗീത ജീവിതം: “ഞാൻ ഒരു സംഗീതജ്ഞനായിത്തീർന്നു, ഞാൻ പ്രധാനമായും എന്റെ പിതാവിനോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - അദ്ദേഹം കുടുംബത്തിൽ ഒരു സംഗീത അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിച്ചു. ഇത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമായി മാറി: അദ്ദേഹം ഒരു പിയാനിസ്റ്റായിരുന്നു, വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി - വളരെക്കാലം മുമ്പ്! അവൻ വളരെ പ്രായമുള്ളവനായിരുന്നു, അമ്മയേക്കാൾ വളരെ പ്രായമുള്ളവനായിരുന്നു, വർഷങ്ങളോളം. എന്റെ പിതാവിന് വിദ്യാർത്ഥികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹം അധികാരം ആസ്വദിച്ചു, പക്ഷേ എനിക്ക് അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നോടൊപ്പം, അവൻ അധികാരം ആസ്വദിച്ചില്ല - ഒരുപക്ഷേ ഞാൻ അവന്റെ മകനായതുകൊണ്ടായിരിക്കാം. മൂന്ന് തവണ ഞങ്ങൾ ശ്രമിച്ചു, ഓരോ തവണയും അവൻ എന്നോട് ഇടപെടാൻ വിസമ്മതിച്ചു എന്ന വസ്തുതയോടെ അവസാനിച്ചു. എന്റെ അച്ഛൻ വളരെ സൗമ്യനായ വ്യക്തിയായിരുന്നു, പക്ഷേ ചില കാരണങ്ങളാൽ ഞാൻ എല്ലാം മറിച്ചാണ് ചെയ്തത് ... എന്റെ അച്ഛൻ അന്നും പിയാനോ വായിക്കും, പക്ഷേ എനിക്ക് പതിനഞ്ച് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ (1930), അദ്ദേഹം അത് കളിക്കുന്നത് നിർത്തി, ഇപ്പോൾ അവൻ ഒരു ഓർഗനിസ്റ്റ് ... പതിനഞ്ചാം വയസ്സ് മുതൽ ഞാൻ നാവികരുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ ഒരു അമേച്വർ സർക്കിളിൽ ട്രെയിനി സഹപാഠിയായി സൗജന്യമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ വിജയിക്കാത്ത കലാകാരന്മാർ ഒത്തുകൂടി. അവരോടൊപ്പമാണ് ഞാൻ ഓപ്പറ ഭാഗങ്ങൾ പഠിച്ചത്. തീർച്ചയായും, എല്ലാം ഭയങ്കരമായിരുന്നു, അവർ ഭയങ്കരമായി പാടി! ഒരുപാട് കോമിക് ഓർമ്മകൾ ഇവിടെയുണ്ട്... അതിനുശേഷം, പതിനാറോ പതിനേഴോ വയസ്സിൽ, ഒഡെസ ഫിൽഹാർമോണിക് കച്ചേരികളിൽ ഞാൻ സഹപാഠിയായി അവതരിപ്പിച്ചു. വയലിനിസ്റ്റുകൾ, മാന്ത്രികന്മാർ, ജഗ്ലർമാർ എന്നിവർക്ക് പങ്കെടുക്കാവുന്ന സംയോജിത കച്ചേരികളിൽ അദ്ദേഹം അനുഗമിച്ചു. ഞാൻ ഒരു വർഷം (1933 വരെ) അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നു, പിന്നെ ഞാൻ വഴക്കുണ്ടാക്കി, എന്നെ പുറത്താക്കി. അടുത്ത വർഷം അവർ എന്നെ വീണ്ടും കൊണ്ടുപോകുമെന്ന് ഒരു കരാർ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ ഒരിക്കലും ഫിൽഹാർമോണിക്കിലേക്ക് മടങ്ങിയില്ല. ഞാൻ ഒഡെസ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ അകമ്പടിക്കാരനായി പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ ഓപ്പറയിലല്ല, ബാലെയിലാണ്. ഒപ്പം വർഷം മുഴുവൻ(1934 വരെ) ഞാൻ ബാലെയിൽ അനുഗമിച്ചു. ആ സമയത്ത്, ഞാൻ ഇതിനകം എന്റേതായ പിയാനിസ്റ്റിക് ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിരുന്നു, കുറച്ച് ഓർക്കസ്ട്ര ... അടുത്ത വർഷം ഞാൻ ഓപ്പറയിലേക്ക് മാറി. മൂന്ന് വർഷം (1937 വരെ) ഞാൻ ഓപ്പറയിൽ ജോലി ചെയ്തു... ബാലെയിൽ ഒരു സഹപാഠിയായി ചേർന്നപ്പോഴും, വളരെ ധീരമായ ഒരു ആശയം എന്റെ മനസ്സിൽ വന്നു - എന്റെ സ്വന്തം കച്ചേരി നടത്തുക, പിയാനോയിലെ ഒരു വർഷത്തെ ജോലിയിൽ, ഒരുപക്ഷേ ഒന്ന്. പകുതിയോ രണ്ടോ വർഷം. ഞാൻ ഒഡെസയിലായിരുന്നു, അവിടെ ചോപ്പിന്റെ കൃതികളിൽ നിന്ന് ഒരു കച്ചേരി നൽകാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. തീർച്ചയായും, ഇത് ഒരു വിചിത്രമായ കച്ചേരിയായിരുന്നു! ഇത് വളരെ തിരക്കേറിയതായിരുന്നു, മികച്ച വിജയത്തോടെ കടന്നുപോയി (ഫെബ്രുവരി 19, 1934) ... "

22-ആം വയസ്സിൽ (1937), വാസ്തവത്തിൽ, സ്വയം പഠിപ്പിച്ചതിനാൽ, സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഹെൻറിച്ച് ന്യൂഹാസിനൊപ്പം പഠിച്ചു. സമകാലികർ റിക്ടറിന്റെ പ്രവൃത്തിയെ വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “... തുടക്കം മുതൽ തന്നെ റിക്ടറിന്റെ രൂപം ഒരു അത്ഭുതം പോലെയായിരുന്നു. ഈ അത്ഭുതകരമായ വസ്തുത ഹെൻറിച്ച് ഗുസ്താവോവിച്ച് ന്യൂഹാസിന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: "വിദ്യാർത്ഥികൾ കേൾക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. യുവാവ്എന്റെ ക്ലാസിലെ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒഡെസയിൽ നിന്ന്. "അവൻ ഇതിനകം ബിരുദം നേടിയിട്ടുണ്ട്. സംഗീത സ്കൂൾ? ഞാൻ ചോദിച്ചു. "ഇല്ല, അവൻ എവിടെയും പഠിച്ചിട്ടില്ല." ഈ ഉത്തരം അൽപ്പം അമ്പരപ്പിക്കുന്നതായി ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു... സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കാത്ത ഒരാൾ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ പോവുകയായിരുന്നു! ധൈര്യശാലിയെ കാണാൻ രസകരമായിരുന്നു. അങ്ങനെ അവൻ വന്നു. ഉയരമുള്ള, മെലിഞ്ഞ ചെറുപ്പക്കാരൻ, നല്ല മുടിയുള്ള, നീലക്കണ്ണുള്ള, ചടുലമായ, അതിശയിപ്പിക്കുന്ന ആകർഷകമായ മുഖമുള്ള. അവൻ പിയാനോയുടെ അടുത്ത് ഇരുന്നു, തന്റെ വലിയ, മൃദുവായ, പരിഭ്രാന്തരായ കൈകൾ താക്കോലിൽ വെച്ചു, കളിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവൻ വളരെ കരുതലോടെയാണ് കളിച്ചത്, ഞാൻ പറയും, വളരെ ലളിതമായി, കർശനമായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം എന്നെ ആകർഷിച്ചു. ഞാൻ എന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയോട് മന്ത്രിച്ചു, "എനിക്ക് തോന്നുന്നു അവൻ മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞൻ". ബീഥോവന്റെ ഇരുപത്തിയെട്ടാം സോണാറ്റയ്ക്ക് ശേഷം, യുവാവ് ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിച്ച തന്റെ നിരവധി രചനകൾ പ്ലേ ചെയ്തു. അവിടെയുണ്ടായിരുന്ന എല്ലാവരും അവൻ വീണ്ടും വീണ്ടും കളിക്കണമെന്ന് ആഗ്രഹിച്ചു ... അന്നുമുതൽ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ എന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായി.

1937 മുതൽ 1941 വരെ, സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് മാതാപിതാക്കളെ കാണാൻ ഒഡെസയിൽ പലതവണ വന്നു. എന്നിരുന്നാലും, യുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതിനുശേഷം, ഒഡെസയുമായുള്ള റിക്ടറിന്റെ ബന്ധം തടസ്സപ്പെട്ടു, അത് മാറിയതുപോലെ, എന്നെന്നേക്കുമായി. ഇതിനെക്കുറിച്ച് അനറ്റോലി വാസ്സർമാൻ പറയുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “... പോകുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ് സോവിയറ്റ് സൈന്യം 1941 ഒക്ടോബർ ആദ്യം ഒഡെസയിൽ നിന്ന്, സുരക്ഷാ അധികാരികൾക്ക് ചർച്ച് റീജന്റും ഓർഗനിസ്റ്റും ഒഡെസ കൺസർവേറ്ററിയിലെ പ്രൊഫസറും ഒഡെസ ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ കച്ചേരിമാസ്റ്ററുമായ ജർമ്മൻ ടിയോഫിൽ ഡാനിലോവിച്ച് റിക്ടർ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മികച്ച പിയാനിസ്റ്റിന്റെ പിതാവ് സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് എന്നിവരെ വെടിവച്ചുകൊല്ലാൻ കഴിഞ്ഞു. റിക്ടർ. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം "ജർമ്മൻ" സഭയിലെ മറ്റ് 23 അംഗങ്ങളും വെടിയേറ്റു. ഇത് പള്ളിയിലെ ഒരു സ്മാരക ഫലകത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ലോകമെമ്പാടും സഞ്ചരിക്കുകയും പ്രതിവർഷം 70 ലധികം കച്ചേരികൾ നൽകുകയും ചെയ്ത സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ച് ഒരിക്കലും ഒഡെസയിൽ പര്യടനം നടത്തിയിട്ടില്ല ... "

വിദ്യാർത്ഥികൾക്കൊപ്പം, കൈവ്, 1948

ഒഡെസയിലേക്കുള്ള പ്രവേശന കവാടത്തിന് മുന്നിൽ വച്ചാണ് റിക്ടറിന്റെ പിതാവ് വെടിയേറ്റത് ജർമ്മൻ സൈന്യംകാരണം അവൻ ജർമ്മൻ ആയിരുന്നു. പിൻവാങ്ങുന്ന ജർമ്മൻ സൈനികരോടൊപ്പം അമ്മ ഒഡെസ വിട്ടു. ഇക്കാരണത്താൽ, റിക്ടർ മടങ്ങിവരില്ലെന്ന് ഭയന്ന് വർഷങ്ങളോളം പശ്ചിമേഷ്യയിലേക്ക് പോകാൻ അനുവദിച്ചില്ല. ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന് അമ്മ അവനെ വിളിച്ചു.

റിക്ടർ കുടുംബത്തിന്റെ സുഹൃത്തായ വെരാ ഇവാനോവ്ന പ്രോഖോറോവ ഇതിനെക്കുറിച്ച് അനുസ്മരിച്ചത് ഇതാ:
“... [Vera Ivanovna] സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിച്ചറും അവന്റെ അമ്മയും തമ്മിലുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കുന്നു, യുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പിതാവിന്റെ മരണത്തിൽ കുറ്റക്കാരനാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി. പിയാനിസ്റ്റിന്റെ മാതാപിതാക്കൾ ഒഡെസയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, ജർമ്മൻകാർ നഗരത്തിൽ എത്തുന്നതിന് മുമ്പുള്ള അവസാന ദിവസങ്ങളിൽ, അവരോട് പലായനം ചെയ്യാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. എന്നാൽ അമ്മ ഇത് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു, അല്ലാത്തപക്ഷം അവളുടെ കാമുകൻ - ഒരു നിശ്ചിത സെർജി കോണ്ട്രാറ്റീവ് - നഗരത്തിൽ താമസിക്കാൻ നിർബന്ധിതനാകുമായിരുന്നു. റിക്ടറിന്റെ പിതാവ് - ജന്മംകൊണ്ട് ഒരു ജർമ്മൻകാരൻ - നാസികളോട് അനുഭാവമുള്ളവരെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്ന ആയിരക്കണക്കിന് സഹ ഗോത്രവർഗ്ഗക്കാരെയും NKVD അറസ്റ്റ് ചെയ്യുകയും കൊലപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. അമ്മ, ജർമ്മൻ സൈനികരുടെ പിൻവാങ്ങൽ സമയത്ത്, അവരോടൊപ്പം പോയി, പിന്നീട് ജർമ്മനിയിൽ താമസമാക്കി. തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം, റിച്ചർ ഈ കഥ ഭയങ്കരമായി സഹിച്ചു, അവൻ തന്റെ അമ്മയെ കാണുകയും സംസാരിക്കുകയും ചെയ്തെങ്കിലും, സംഭവിച്ചതിൽ അവിശ്വസനീയമാംവിധം ആഘാതം അനുഭവിച്ചു.

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ ജോലിസ്ഥലത്താണ്

റിച്ചറിന്റെ അധ്യാപകനായ ഹെൻ‌റിച്ച് ഗുസ്താവോവിച്ച് ന്യൂഹാസ് ഒരിക്കൽ തന്റെ ഭാവി വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു: “എന്റെ ക്ലാസിലെ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒഡെസയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു യുവാവിനെ ശ്രദ്ധിക്കാൻ വിദ്യാർത്ഥികൾ ആവശ്യപ്പെട്ടു.
- അവൻ ഇതിനകം സംഗീത സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയിട്ടുണ്ടോ? - ഞാൻ ചോദിച്ചു.
ഇല്ല, അവൻ എവിടെയും പഠിച്ചിട്ടില്ല.
ഈ ഉത്തരം അൽപ്പം അമ്പരപ്പിക്കുന്നതായിരുന്നുവെന്ന് ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു. സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കാത്ത ഒരാൾ കൺസർവേറ്ററിയിലേക്ക് പോകുകയായിരുന്നു! .. ധൈര്യശാലിയെ നോക്കുന്നത് രസകരമായിരുന്നു.
അങ്ങനെ അവൻ വന്നു. ഉയരമുള്ള, മെലിഞ്ഞ ചെറുപ്പക്കാരൻ, നല്ല മുടിയുള്ള, നീലക്കണ്ണുള്ള, ചടുലമായ, അതിശയിപ്പിക്കുന്ന ആകർഷകമായ മുഖമുള്ള. അവൻ പിയാനോയുടെ അടുത്ത് ഇരുന്നു, തന്റെ വലിയ, മൃദുവായ, പരിഭ്രാന്തരായ കൈകൾ താക്കോലിൽ വെച്ചു, കളിക്കാൻ തുടങ്ങി.
അവൻ വളരെ കരുതലോടെ കളിച്ചു, ഞാൻ പറയും, വളരെ ലളിതമായും കർശനമായും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള ചില അതിശയകരമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തോടെ എന്നെ ഉടൻ പിടികൂടി. ഞാൻ എന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയോട് മന്ത്രിച്ചു, "അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞനാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു." ബീഥോവന്റെ ഇരുപത്തിയെട്ടാം സോണാറ്റയ്ക്ക് ശേഷം, യുവാവ് ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിച്ച തന്റെ നിരവധി രചനകൾ പ്ലേ ചെയ്തു. അവൻ വീണ്ടും വീണ്ടും കളിക്കണമെന്ന് അവിടെയുണ്ടായിരുന്ന എല്ലാവരും ആഗ്രഹിച്ചു ...
അന്നുമുതൽ, സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ എന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായി. (Neigauz G. G. പ്രതിഫലനങ്ങൾ, ഓർമ്മകൾ, ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ // തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ. മാതാപിതാക്കൾക്കുള്ള കത്തുകൾ. S. 244-245.).

അതിനാൽ, അതിലേക്കുള്ള പാത വലിയ കലനമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രകടനക്കാരിൽ ഒരാളായ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ച് റിക്ടർ. പൊതുവേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ജീവചരിത്രത്തിൽ അസാധാരണമായ ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക സഹപ്രവർത്തകർക്കും സാധാരണമായ കാര്യങ്ങളിൽ കൂടുതലൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ന്യൂഹാസുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്ക് മുമ്പ്, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ മറ്റുള്ളവർക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്ന ദൈനംദിന, അനുകമ്പയുള്ള പെഡഗോഗിക്കൽ പരിചരണം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഒരു നേതാവിന്റെയും ഉപദേഷ്ടാവിന്റെയും ഉറച്ച കൈകളില്ല, ഉപകരണത്തിൽ വ്യവസ്ഥാപിതമായി സംഘടിപ്പിച്ച പാഠങ്ങളൊന്നുമില്ല. ദൈനംദിന സാങ്കേതിക വ്യായാമങ്ങൾ, കഠിനവും നീണ്ടതുമായ പഠന പരിപാടികൾ, ഘട്ടം ഘട്ടമായി, ക്ലാസിൽ നിന്ന് ക്ലാസിലേക്ക് രീതിപരമായ പുരോഗതി എന്നിവ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. സംഗീതത്തോടുള്ള ആവേശകരമായ അഭിനിവേശം, കീബോർഡിന് പിന്നിൽ അസാധാരണമായ കഴിവുള്ള സ്വയം-പഠനത്തിനായുള്ള സ്വതസിദ്ധമായ, അനിയന്ത്രിതമായ തിരയൽ; വൈവിധ്യമാർന്ന കൃതികളുടെ (പ്രധാനമായും ഓപ്പറ ക്ലാവിയേഴ്സ്) ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് അനന്തമായ വായന ഉണ്ടായിരുന്നു, രചിക്കാനുള്ള നിരന്തരമായ ശ്രമങ്ങൾ; കാലക്രമേണ - ഒഡെസ ഫിൽഹാർമോണിക്കിലെ ഒരു സഹപാഠിയുടെ ജോലി, പിന്നെ ഓപ്പറയിലും ബാലെ തിയേറ്ററിലും. ആയിരുന്നു പ്രിയപ്പെട്ട സ്വപ്നംഒരു കണ്ടക്ടറാകാൻ - കൂടാതെ എല്ലാ പദ്ധതികളുടെയും അപ്രതീക്ഷിത തകർച്ച, മോസ്കോയിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര, കൺസർവേറ്ററിയിലേക്ക്, ന്യൂഹാസിലേക്ക്.

1940 നവംബറിൽ, 25 കാരനായ റിക്ടറിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം തലസ്ഥാനത്ത് ഒരു സദസ്സിനു മുന്നിൽ നടന്നു. ഇത് ഒരു വിജയകരമായ വിജയമായിരുന്നു, സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളും പൊതുജനങ്ങളും പിയാനിസത്തിലെ ഒരു പുതിയ, ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി. നവംബറിലെ അരങ്ങേറ്റത്തിന് ശേഷം കൂടുതൽ സംഗീതകച്ചേരികൾ നടന്നു, ഒന്ന് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധേയവും മറ്റൊന്നിനെക്കാൾ വിജയകരവുമാണ്. (ഉദാഹരണത്തിന്, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിലെ സിംഫണി സായാഹ്നങ്ങളിലൊന്നിൽ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യ കച്ചേരിയുടെ റിക്ടറിന്റെ പ്രകടനം വലിയ അനുരണനമായിരുന്നു.) പിയാനിസ്റ്റിന്റെ പ്രശസ്തി പടർന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തി ശക്തമായി. എന്നാൽ അപ്രതീക്ഷിതമായി, യുദ്ധം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു, രാജ്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതവും ...

മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററി ഒഴിപ്പിച്ചു, ന്യൂഹാസ് പോയി. റിക്ടർ തലസ്ഥാനത്ത് തുടർന്നു - വിശന്നു, പകുതി മരവിച്ച, ജനവാസമില്ലാത്ത. ആ വർഷങ്ങളിൽ ധാരാളം ആളുകൾക്ക് നേരിട്ട എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളിലേക്കും, അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി ചേർത്തു: സ്ഥിരമായ പാർപ്പിടമോ സ്വന്തമായി ഉപകരണമോ ഇല്ല. (സുഹൃത്തുക്കൾ രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിനെത്തി: ആദ്യത്തേതിൽ ഒരാളെ റിച്ചറിന്റെ കഴിവുകളുടെ പഴയതും അർപ്പണബോധമുള്ളതുമായ ആരാധകനായി വിളിക്കണം, ആർട്ടിസ്റ്റ് എ.ഐ. ട്രോയനോവ്സ്കയ). എന്നിട്ടും കൃത്യമായി ഈ സമയത്താണ് അദ്ദേഹം മുമ്പത്തേക്കാൾ കഠിനമായി പിയാനോയിൽ അദ്ധ്വാനിച്ചത്.

സംഗീതജ്ഞരുടെ സർക്കിളുകളിൽ, ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു: പ്രതിദിനം അഞ്ച്, ആറ് മണിക്കൂർ വ്യായാമങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു മാനദണ്ഡമാണ്. റിക്ടർ ഏകദേശം ഇരട്ടി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കം മുതൽ താൻ "ശരിക്കും" പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി എന്ന് പിന്നീട് അദ്ദേഹം പറയും.

1942 ജൂലൈ മുതൽ, റിച്ചറിന്റെ കൂടിക്കാഴ്ചകൾ പൊതുജനം. റിക്ടറിന്റെ ജീവചരിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ ഈ സമയത്തെ ഇപ്രകാരം വിവരിക്കുന്നു: “ഒരു കലാകാരന്റെ ജീവിതം വിശ്രമവും വിശ്രമവുമില്ലാതെ തുടർച്ചയായ പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രവാഹമായി മാറുന്നു. കച്ചേരി കഴിഞ്ഞ് കച്ചേരി. നഗരങ്ങൾ, ട്രെയിനുകൾ, വിമാനങ്ങൾ, ആളുകൾ... പുതിയ ഓർക്കസ്ട്രകളും പുതിയ കണ്ടക്ടർമാരും. വീണ്ടും റിഹേഴ്സലുകൾ. കച്ചേരികൾ. നിറഞ്ഞ ഹാളുകൾ. ഉജ്ജ്വല വിജയം..." (ഡെൽസൺ വി. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ. - എം., 1961. എസ്. 18.). എന്നിരുന്നാലും, പിയാനിസ്റ്റ് കളിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുത മാത്രമല്ല അതിശയിപ്പിക്കുന്നത് പലതും; എങ്ങനെയെന്ന് ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു വളരെഈ കാലയളവിൽ അദ്ദേഹം വേദിയിലെത്തി. റിക്ടർ സീസണുകൾ - നിങ്ങൾ കലാകാരന്റെ സ്റ്റേജ് ജീവചരിത്രത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കുകയാണെങ്കിൽ - അതിന്റെ മൾട്ടി കളറിൽ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത, മിന്നുന്ന പടക്കങ്ങൾ. പിയാനോ ശേഖരത്തിന്റെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാഗങ്ങൾ ഒരു യുവ സംഗീതജ്ഞൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ദിവസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നു. അങ്ങനെ, 1943 ജനുവരിയിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു തുറന്ന കച്ചേരിപ്രോകോഫീവിന്റെ ഏഴാമത്തെ സോണാറ്റ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകരിൽ ഭൂരിഭാഗവും പ്രാഥമിക പരിശീലനംമാസങ്ങൾ പോകുമായിരുന്നു; ചിലർ - ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരും അനുഭവപരിചയമുള്ളവരും - ആഴ്ചകൾക്കുള്ളിൽ ഇത് ചെയ്തിരിക്കാം. നാല് ദിവസത്തിനുള്ളിൽ റിക്ടർ പ്രോകോഫീവിന്റെ സോണാറ്റ പഠിച്ചു.

1940 കളുടെ അവസാനത്തോടെ, സോവിയറ്റ് പിയാനിസ്റ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ ഗംഭീരമായ ഗാലക്സിയിലെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു റിക്ടർ. കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്നുള്ള മികച്ച ബിരുദം നേടിയ സംഗീതജ്ഞരുടെ (1945) ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരത്തിലെ വിജയമാണ് അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നിൽ. (ഒരു മെട്രോപൊളിറ്റൻ സംഗീത സർവ്വകലാശാലയുടെ പരിശീലനത്തിലെ ഒരു അപൂർവ കേസ്: കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി കച്ചേരികളിലൊന്ന് റിക്ടറിനുള്ള സംസ്ഥാന പരീക്ഷയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു; ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, "പരീക്ഷകർ" ശ്രോതാക്കളുടെ ബഹുജനമായിരുന്നു, അവരുടെ വിലയിരുത്തൽ എല്ലാ വ്യക്തതയോടും ഉറപ്പോടും ഏകാഭിപ്രായത്തോടും കൂടി പ്രകടിപ്പിച്ചു.) ഓൾ-യൂണിയൻ ലോക പ്രശസ്തിയെ പിന്തുടർന്ന് വരുന്നു: 1950 മുതൽ, പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വിദേശ യാത്രകൾ ആരംഭിച്ചു - ചെക്കോസ്ലോവാക്യ, പോളണ്ട്, ഹംഗറി, ബൾഗേറിയ, റൊമാനിയ, പിന്നീട് ഫിൻലാൻഡ്, യുഎസ്എ, കാനഡ , ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, ജപ്പാൻ, മറ്റ് രാജ്യങ്ങൾ. സംഗീത നിരൂപണം കലാകാരന്റെ കലയെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ അടുപ്പിക്കുന്നു. ഈ കലയെ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനും അതിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ടൈപ്പോളജി, പ്രത്യേകതകൾ എന്നിവ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനും നിരവധി ശ്രമങ്ങളുണ്ട്. പ്രധാന സവിശേഷതകൾസവിശേഷതകളും. ലളിതമായി ഒന്നുമില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു: റിക്ടർ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ രൂപം വളരെ വലുതാണ്, രൂപരേഖയിൽ എംബോസ്ഡ്, ഒറിജിനൽ, മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ... എന്നിരുന്നാലും, സംഗീത വിമർശനത്തിൽ നിന്നുള്ള "ഡയഗ്നോസ്റ്റിക്സ്" എന്ന ചുമതല വളരെ ലളിതമല്ല.

ഒരു കച്ചേരി സംഗീതജ്ഞൻ എന്ന നിലയിൽ റിക്ടറിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി നിർവചനങ്ങൾ, വിധികൾ, പ്രസ്താവനകൾ മുതലായവയുണ്ട്; അവയിൽ തന്നെ സത്യമാണ്, ഓരോന്നും വെവ്വേറെ, അവർ - ഒന്നിച്ചു ചേർക്കുമ്പോൾ - രൂപം, എത്ര ആശ്ചര്യകരമാണെങ്കിലും, ഒരു സ്വഭാവവുമില്ലാത്ത ഒരു ചിത്രം. ചിത്രം "പൊതുവായി", ഏകദേശ, അവ്യക്തമായ, വിവരണാതീതമാണ്. പോർട്രെയിറ്റ് ആധികാരികത (ഇത് റിക്ടർ ആണ്, മറ്റാരുമല്ല) അവരുടെ സഹായത്തോടെ നേടാനാവില്ല. നമുക്ക് ഈ ഉദാഹരണം എടുക്കാം: പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വലിയ, യഥാർത്ഥമായ അതിരുകളില്ലാത്ത ശേഖരത്തെക്കുറിച്ച് നിരൂപകർ ആവർത്തിച്ച് എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. തീർച്ചയായും, റിക്ടർ മിക്കവാറും എല്ലാം കളിക്കുന്നു പിയാനോ സംഗീതം, ബാച്ച് മുതൽ ബെർഗ് വരെയും ഹെയ്ഡൻ മുതൽ ഹിൻഡെമിത്ത് വരെയും. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ തനിച്ചാണോ? റിപ്പർട്ടറി ഫണ്ടുകളുടെ വിശാലതയെയും സമൃദ്ധിയെയും കുറിച്ച് നമ്മൾ സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങിയാൽ, ലിസ്റ്റ്, ബ്യൂലോ, ജോസഫ് ഹോഫ്മാൻ, തീർച്ചയായും, വലിയ അധ്യാപകൻഅവസാനത്തേത് - മുകളിൽ നിന്ന് തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ "ചരിത്ര കച്ചേരികളിൽ" അവതരിപ്പിച്ച ആന്റൺ റൂബിൻസ്റ്റീൻ ആയിരത്തി മുന്നൂറ്(!) ഉൾപ്പെടുന്ന പ്രവൃത്തികൾ എഴുപത്തി ഒൻപത്രചയിതാക്കൾ. ഈ പരമ്പര തുടരാൻ ചില ആധുനിക യജമാനന്മാരുടെ ശക്തിയിലാണ്. ഇല്ല, ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പോസ്റ്ററുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് പിയാനോയ്ക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാം കണ്ടെത്താനാകുമെന്ന വസ്തുത ഇതുവരെ റിക്ടർ - റിക്ടർ ഉണ്ടാക്കിയിട്ടില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യക്തിഗത വെയർഹൗസ് നിർണ്ണയിക്കുന്നില്ല.

പ്രകടനക്കാരന്റെ ഗംഭീരവും കുറ്റമറ്റതുമായ സാങ്കേതികത, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, അവന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നില്ലേ? തീർച്ചയായും, റിക്ടറെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു അപൂർവ പ്രസിദ്ധീകരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിയാനിസ്റ്റിക് വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ഉപകരണത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണവും നിരുപാധികവുമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം മുതലായവയെക്കുറിച്ച് ആവേശകരമായ വാക്കുകളില്ലാതെ ചെയ്യുന്നു. ഹൊറോവിറ്റ്സ്, ഗിലെൽസ്, മൈക്കലാഞ്ചലി, ഗൗൾഡ് എന്നിവരുടെ യുഗത്തിൽ, പിയാനോ ടെക്നിക്കിലെ ഒരു സമ്പൂർണ്ണ നേതാവിനെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ പൊതുവെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരിക്കും. അല്ലെങ്കിൽ, കാര്യക്ഷമതയെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാ സാധാരണ ആശയങ്ങളെയും തകർത്തുകൊണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത, അത്ഭുതകരമായ ഉത്സാഹത്തെക്കുറിച്ച് മുകളിൽ പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെയും ഇത്തരത്തിൽ ഒന്നല്ല, ആളുകളുണ്ട് സംഗീത ലോകംഇക്കാര്യത്തിൽ അവനുമായി തർക്കിക്കാൻ കഴിവുള്ളവൻ. (ഒരു പാർട്ടിയിൽ പോലും കീബോർഡിൽ പ്രാക്ടീസ് ചെയ്യാനുള്ള അവസരം അദ്ദേഹം പാഴാക്കിയിട്ടില്ലെന്ന് ഹൊറോവിറ്റ്സ് യുവാവിനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു.) റിക്ടർ ഒരിക്കലും തന്നിൽത്തന്നെ തൃപ്തനല്ലെന്ന് അവർ പറയുന്നു; സോഫ്രോണിറ്റ്സ്കി, ന്യൂഹാസ്, യുഡിന എന്നിവർ സൃഷ്ടിപരമായ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകളാൽ ശാശ്വതമായി പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. (അറിയപ്പെടുന്ന വരികളുടെ മൂല്യം എന്താണ് - ആവേശമില്ലാതെ അവ വായിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് - റാച്ച്മാനിനോവിന്റെ ഒരു കത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: “ലോകത്ത് ഒരു വിമർശകനില്ല, കൂടുതൽഎന്നേക്കാൾ സംശയമുള്ളവൻ ...") അപ്പോൾ "ഫിനോടൈപ്പിന്റെ" താക്കോൽ എന്താണ് (ഫിനോടൈപ്പ് (ഫൈനോ - ഞാൻ ഒരു തരം) എന്നത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികസന പ്രക്രിയയിൽ രൂപപ്പെട്ട എല്ലാ അടയാളങ്ങളുടെയും ഗുണങ്ങളുടെയും സംയോജനമാണ്.), ഒരു മനഃശാസ്ത്രജ്ഞൻ പറയും പോലെ, കലാകാരനായ റിക്ടർ? സംഗീത പ്രകടനത്തിലെ ഒരു പ്രതിഭാസത്തെ മറ്റൊന്നിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത് എന്താണ്. സവിശേഷതകളിൽ ആത്മീയ ലോകംപിയാനിസ്റ്റ്. അത് സ്റ്റോക്കിലാണ് വ്യക്തിത്വങ്ങൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വൈകാരികവും മാനസികവുമായ ഉള്ളടക്കത്തിൽ.

ശക്തമായ, ഭീമാകാരമായ അഭിനിവേശങ്ങളുടെ കലയാണ് റിക്ടർ കല. കേൾവിക്ക് ഇമ്പമുള്ള, ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ഭംഗിയുള്ള മൂർച്ച, ശബ്‌ദ നിറങ്ങളുടെ "ആഹ്ലാദം" എന്നിവയാൽ ഇമ്പമുള്ള കുറച്ച് കച്ചേരി കളിക്കാർ ഉണ്ട്. റിക്‌റ്ററിന്റെ പ്രകടനം ശ്രോതാവിനെ ഞെട്ടിക്കുകയും അമ്പരപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അവനെ സാധാരണ വികാരങ്ങളിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുക്കുന്നു, അവന്റെ ആത്മാവിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ബീഥോവന്റെ അപ്പാസിയോനാറ്റ അല്ലെങ്കിൽ പാഥെറ്റിക്, ലിസ്‌റ്റിന്റെ ബി മൈനർ സോണാറ്റ അല്ലെങ്കിൽ ട്രാൻസ്‌സെൻഡന്റൽ എറ്റ്യൂഡ്‌സ്, ബ്രാംസിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ അല്ലെങ്കിൽ ചൈക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ഫസ്റ്റ്, ഷുബെർട്ടിന്റെ വാണ്ടറർ അല്ലെങ്കിൽ മുസ്‌സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ അവരുടെ നിരവധി പ്രദർശനങ്ങളിൽ ഞെട്ടിക്കുന്നതായിരുന്നു. ബാച്ച്, ഷുമാൻ, ഫ്രാങ്ക്, സ്ക്രിയാബിൻ, റച്ച്മാനിനോവ്, പ്രോകോഫീവ്, സിമനോവ്സ്കി, ബാർട്ടോക്ക്... റിക്ടറിന്റെ കച്ചേരികളിലെ പതിവുകാരിൽ നിന്ന്, പിയാനിസ്റ്റിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ അവർ അസാധാരണവും സാധാരണമല്ലാത്തതുമായ ഒരു അവസ്ഥ അനുഭവിക്കുന്നതായി ചിലപ്പോൾ കേൾക്കാം: സംഗീതം, നീണ്ടതും അറിയപ്പെടുന്നതും. , വലുതാക്കൽ, വർദ്ധനവ്, സ്കെയിലിന്റെ മാറ്റത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു. എല്ലാം എങ്ങനെയോ വലുതും, കൂടുതൽ സ്മാരകവും, കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതും ആയിത്തീരുന്നു... ആന്ദ്രേ ബെലി ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു, സംഗീതം ശ്രവിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക്, ഭീമന്മാർ അനുഭവിക്കുന്നതും അനുഭവിക്കുന്നതും അനുഭവിക്കാൻ അവസരം ലഭിക്കുന്നു; കവിയുടെ മനസ്സിലുണ്ടായിരുന്ന സംവേദനങ്ങളെക്കുറിച്ച് റിച്ചറിന്റെ പ്രേക്ഷകർക്ക് നന്നായി അറിയാം.

ചെറുപ്പം മുതലേ റിക്ടർ ഇങ്ങനെയായിരുന്നു, പ്രതാപകാലത്ത് അവൻ ഇങ്ങനെയായിരുന്നു. ഒരിക്കൽ, 1945-ൽ, ലിസ്റ്റിന്റെ "വൈൽഡ് ഹണ്ട്" എന്ന ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരത്തിൽ അദ്ദേഹം കളിച്ചു. അതേ സമയം സന്നിഹിതനായ മോസ്കോ സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാൾ അനുസ്മരിക്കുന്നു: “... ഞങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് ഒരു ടൈറ്റൻ അവതാരകനായിരുന്നു, ശക്തമായ റൊമാന്റിക് ഫ്രെസ്കോ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനാണ് സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് തോന്നുന്നു. ടെമ്പോയുടെ അത്യധികമായ വേഗത, ചലനാത്മകമായ ബിൽഡ്-അപ്പുകളുടെ കുത്തൊഴുക്കുകൾ, തീക്ഷ്ണമായ സ്വഭാവം... ഈ സംഗീതത്തിന്റെ പൈശാചികമായ ആക്രമണത്തെ ചെറുക്കാൻ കസേരയുടെ കൈയ്യിൽ പിടിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു...” (Adzhemov K. X. മറക്കാനാവാത്ത.- M., 1972. S. 92.). ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, റിക്ടർ സീസണുകളിലൊന്നിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, മിയാസ്കോവ്സ്കിയുടെ മൂന്നാം സൊണാറ്റ, പ്രോകോഫീവിന്റെ എട്ടാമൻ എന്നിവരുടെ നിരവധി ആമുഖങ്ങളും ഫ്യൂഗുകളും കളിച്ചു. വീണ്ടും, പഴയ കാലത്തെപ്പോലെ, ഒരു വിമർശനാത്മക റിപ്പോർട്ടിൽ എഴുതുന്നത് ഉചിതമായിരിക്കും: “എനിക്ക് എന്റെ കസേരയുടെ കൈ പിടിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു...” - സംഗീതത്തിൽ ആഞ്ഞടിച്ച വൈകാരിക ചുഴലിക്കാറ്റ് വളരെ ശക്തവും രോഷവും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. പ്രോകോഫീവ് സൈക്കിളിന്റെ അവസാനത്തിൽ മിയാസ്കോവ്സ്കി, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്.

അതേ സമയം, ശ്രോതാവിനെ നിശബ്ദവും വേർപിരിഞ്ഞതുമായ ശബ്ദ ധ്യാനം, സംഗീത "നിർവാണം", ഏകാഗ്രമായ ചിന്തകൾ എന്നിവയുടെ ലോകത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ റിച്ചർ എപ്പോഴും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, തൽക്ഷണം പൂർണ്ണമായും രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. ടെക്സ്ചർ ചെയ്ത കവറുകൾ, തുണിത്തരങ്ങൾ, പദാർത്ഥം, ഷെൽ - എല്ലാം പ്രകടനത്തിൽ പൂർണ്ണമായും ഭൗതികമായ ആ നിഗൂഢവും അപ്രാപ്യവുമായ ലോകത്തിലേക്ക്, ഇതിനകം അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, ഒരു തുമ്പും കൂടാതെ അലിഞ്ഞുപോകുന്നു, ഏറ്റവും ശക്തമായ, ആയിരം വോൾട്ട് ആത്മീയ വികിരണത്തിന് മാത്രം വഴിയൊരുക്കുന്നു. ബാച്ചിന്റെ ഗുഡ് ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ, ബീഥോവന്റെ അവസാനത്തെ പിയാനോ കൃതികൾ (എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഓപസ് 111-ലെ മിടുക്കനായ ഏരിയറ്റ), ഷുബെർട്ടിന്റെ സോണാറ്റാസിന്റെ മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗങ്ങൾ, ബ്രാഹ്മിന്റെ ദാർശനിക കാവ്യാത്മകത എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള റിക്ടറിന്റെ നിരവധി ആമുഖങ്ങളുടെയും ഫ്യൂഗുകളുടെയും ലോകം അങ്ങനെയാണ്. ഡെബസിയുടെയും റാവലിന്റെയും. ഈ കൃതികളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ വിദേശ നിരൂപകരിൽ ഒരാൾക്ക് എഴുതാൻ കാരണമായി: “അത്ഭുതകരമായ ആന്തരിക ഏകാഗ്രതയുടെ പിയാനിസ്റ്റാണ് റിക്ടർ. സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും അതിൽ തന്നെ നടക്കുന്നതായി ചിലപ്പോൾ തോന്നുന്നു. (ഡെൽസൺ വി. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ. - എം., 1961. എസ്. 19.). വിമർശകൻ നല്ല ലക്ഷ്യത്തോടെയുള്ള വാക്കുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു.

അതിനാൽ, സ്റ്റേജ് അനുഭവങ്ങളുടെ ഏറ്റവും ശക്തമായ "ഫോർട്ടിസിമോ", മോഹിപ്പിക്കുന്ന "പിയാനിസിമോ" ... പണ്ടുമുതലേ ഇത് അറിയപ്പെടുന്നു: ഒരു കച്ചേരി ആർട്ടിസ്റ്റ്, അത് ഒരു പിയാനിസ്റ്റ്, വയലിനിസ്റ്റ്, കണ്ടക്ടർ മുതലായവയാണെങ്കിലും, അത്രമാത്രം രസകരമാണ്. അത് രസകരമാണ് - വിശാലമായ, സമ്പന്നമായ, വൈവിധ്യമാർന്ന - അവന്റെ വികാരങ്ങളുടെ പരിധി. ഒരു കച്ചേരി അവതാരകനെന്ന നിലയിൽ റിച്ചറിന്റെ മഹത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വികാരങ്ങളുടെ തീവ്രതയിൽ മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുപ്പത്തിലും 50-60 കളുടെ കാലഘട്ടത്തിലും പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അവരുടെ യഥാർത്ഥ ഷേക്സ്പിയർ വൈരുദ്ധ്യത്തിലും, ചാഞ്ചാട്ടത്തിന്റെ ഭീമാകാരമായ സ്കെയിൽ: ക്രോധം - ആഴത്തിലുള്ള തത്ത്വചിന്ത, ഉന്മത്തമായ പ്രേരണ - ശാന്തവും പകൽസ്വപ്നവും, സജീവമായ പ്രവർത്തനം - തീവ്രവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ആത്മപരിശോധന.

ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ റിക്ടർ എപ്പോഴും ഒഴിവാക്കുകയും ഒഴിവാക്കുകയും ചെയ്ത മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ സ്പെക്ട്രത്തിലും അത്തരം നിറങ്ങളുണ്ടെന്നത് ഒരേ സമയം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് കൗതുകകരമാണ്. തന്റെ കൃതിയുടെ ഏറ്റവും ഉൾക്കാഴ്ചയുള്ള ഗവേഷകരിൽ ഒരാളായ ലെനിൻഗ്രേഡർ എൽ.ഇ. ഗാക്കൽ ഒരിക്കൽ സ്വയം ചോദ്യം ചോദിച്ചു: റിക്ടർ കലയിൽ എന്താണ് ഉള്ളത് ഇല്ല? (ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ ഒരു ചോദ്യം വാചാടോപപരവും വിചിത്രവുമാണ്, വാസ്തവത്തിൽ - തികച്ചും നിയമാനുസൃതമാണ്, കാരണം അഭാവംചിലപ്പോഴൊക്കെ ചിലത് ഒരു കലാപരമായ വ്യക്തിത്വത്തെ അവളുടെ അത്തരം സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ സാന്നിധ്യത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ സ്പഷ്ടമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു.) റിക്ടറിൽ, ഗാക്കൽ എഴുതുന്നു, "... ഇന്ദ്രിയപരമായ ചാരുതയോ വശീകരണമോ ഇല്ല; റിക്ടറിൽ വാത്സല്യമോ തന്ത്രമോ കളിയോ ഇല്ല, അവന്റെ താളം കാപ്രിസിയസ് ഇല്ലാത്തതാണ് ... " (ഗാക്കൽ എൽ. സംഗീതത്തിനും ആളുകൾക്കും വേണ്ടി // സംഗീതത്തെയും സംഗീതജ്ഞരെയും കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ.-എൽ.; എം.; 1973. പി. 147.). ഒരാൾക്ക് തുടരാം: റിക്ടർ ആ ആത്മാർത്ഥതയോട് അത്ര ചായ്‌വുള്ളവനല്ല, മറ്റൊരു അവതാരകൻ തന്റെ ആത്മാവിനെ പ്രേക്ഷകർക്ക് തുറക്കുന്ന അടുപ്പത്തെ വിശ്വസിക്കുന്നു - ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലിബർൺ ഓർക്കുക. ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, റിച്ചർ "തുറന്ന" സ്വഭാവമുള്ള ആളല്ല, അദ്ദേഹത്തിന് അമിതമായ സാമൂഹികതയില്ല (കോർട്ടോട്ട്, ആർതർ റൂബിൻ‌സ്റ്റൈൻ), ആ പ്രത്യേക ഗുണമൊന്നുമില്ല - അതിനെ കുറ്റസമ്മതം എന്ന് വിളിക്കാം - ഇത് സോഫ്രോനിറ്റ്‌സ്‌കി അല്ലെങ്കിൽ യുഡിനയുടെ കലയെ അടയാളപ്പെടുത്തി. സംഗീതജ്ഞന്റെ വികാരങ്ങൾ ഗംഭീരവും കർശനവുമാണ്, അവയിൽ ഗൗരവവും തത്ത്വചിന്തയും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു; മറ്റെന്തെങ്കിലും - സൗഹാർദ്ദം, ആർദ്രത, സഹാനുഭൂതി ഊഷ്മളത ... - അവ ചിലപ്പോൾ ഇല്ല. "പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ ആത്മീയ ഉയരങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും" തനിക്ക് "ചില സമയങ്ങളിൽ, വളരെ അപൂർവ്വമായിട്ടെങ്കിലും" റിക്ടറിൽ "മനുഷ്യത്വം" ഇല്ലായിരുന്നുവെന്ന് ന്യൂഹാസ് ഒരിക്കൽ എഴുതി. (Neigauz G. പ്രതിഫലനങ്ങൾ, ഓർമ്മകൾ, ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ. S. 109.). പിയാനോ കഷണങ്ങൾക്കിടയിൽ പിയാനിസ്റ്റ് തന്റെ വ്യക്തിത്വം കാരണം മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളവയും ഉണ്ടെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. രചയിതാക്കളുണ്ട്, അതിലേക്കുള്ള പാത അദ്ദേഹത്തിന് എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്; ഉദാഹരണത്തിന്, നിരൂപകർ, റിക്ടറിന്റെ പെർഫോമിംഗ് ആർട്സിലെ "ചോപിൻ പ്രശ്നം" പണ്ടേ ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

ചിലപ്പോൾ ആളുകൾ ചോദിക്കുന്നു: കലാകാരന്റെ കലയിൽ - വികാരത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത് എന്താണ്? ചിന്തിച്ചു? (ഈ പരമ്പരാഗത "ടച്ച്സ്റ്റോണിൽ", അറിയപ്പെടുന്നതുപോലെ, അവതാരകർക്ക് നൽകിയിരിക്കുന്ന മിക്ക സവിശേഷതകളും പരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു സംഗീത വിമർശനം). ഒന്നുമില്ല - കൂടാതെ ഇത് തന്റെ മികച്ച സ്റ്റേജ് സൃഷ്ടികളിൽ റിക്ടർക്ക് ശ്രദ്ധേയമാണ്. റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാരുടെ ആവേശത്തിൽ നിന്നും "യുക്തിവാദി" കലാകാരന്മാർ അവരുടെ ശബ്ദ നിർമ്മിതികൾ നിർമ്മിക്കുന്ന തണുത്ത രക്തമുള്ള യുക്തിവാദത്തിൽ നിന്നും അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരുപോലെ അകലെയായിരുന്നു. മാത്രമല്ല, സന്തുലിതാവസ്ഥയും യോജിപ്പും റിക്ടറിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ ഉള്ളതിനാൽ മാത്രമല്ല, അവന്റെ കൈകൾ ചെയ്യുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും. ഇവിടെ മറ്റൊന്നുകൂടിയുണ്ട്.

തികച്ചും ആധുനികമായ രൂപീകരണത്തിന്റെ കലാകാരനാണ് റിക്ടർ. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിലെ മിക്ക പ്രമുഖ യജമാനന്മാരെയും പോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ചിന്തയും യുക്തിസഹവും വൈകാരികവുമായ ഒരു ജൈവ സമന്വയമാണ്. അത്യാവശ്യമായ ഒരു വിശദാംശം മാത്രം. പണ്ടത്തെപ്പോലെ ചൂടുള്ള വികാരത്തിന്റെയും ശാന്തവും സമതുലിതമായതുമായ ചിന്തയുടെ പരമ്പരാഗത സമന്വയമല്ല, മറിച്ച്, തീപിടിച്ചതും വെളുത്തതും ചൂടുള്ളതുമായ ഒരു കലാരൂപത്തിന്റെ ഐക്യമാണ്. ചിന്തകൾസമർത്ഥമായ, അർത്ഥപൂർണ്ണമായ വികാരങ്ങൾ. (“വികാരങ്ങൾ ബൗദ്ധികവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതാണ്, ചിന്ത ഒരു പരിധിവരെ ചൂടുപിടിക്കുകയും അത് മൂർച്ചയുള്ള അനുഭവമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു” (മസൽ എൽ. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ശൈലിയിൽ // ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ. - എം., 1962. പി. 15.), - സംഗീതത്തിലെ ആധുനിക ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ പ്രധാന വശങ്ങളിലൊന്ന് നിർവചിക്കുന്ന എൽ.മസലിന്റെ ഈ വാക്കുകൾ ചിലപ്പോൾ റിക്ടറിനെക്കുറിച്ച് നേരിട്ട് പറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു). ഈ വിരോധാഭാസം മനസ്സിലാക്കുക എന്നതിനർത്ഥം ബാർട്ടോക്ക്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, ഹിൻഡെമിത്ത്, ബെർഗ് എന്നിവരുടെ കൃതികളുടെ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ വളരെ അത്യാവശ്യമായ ഒന്ന് മനസ്സിലാക്കുക എന്നാണ്.

റിക്ടറിന്റെ കൃതികളുടെ മറ്റൊരു സവിശേഷത വ്യക്തമായ ആന്തരിക സംഘടനയാണ്. ആളുകൾ കലയിൽ ചെയ്യുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും - എഴുത്തുകാർ, കലാകാരന്മാർ, അഭിനേതാക്കൾ, സംഗീതജ്ഞർ - അവരുടെ ശുദ്ധമായ മനുഷ്യ "ഞാൻ" എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് നേരത്തെ പറഞ്ഞിരുന്നു; ഹോമോ സാപ്പിയൻസ്പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പ്രകടമാണ് അതിലൂടെ തിളങ്ങുന്നു. റിക്ടർ, മറ്റുള്ളവർക്ക് അറിയാവുന്നതുപോലെ, അശ്രദ്ധയുടെ ഏതെങ്കിലും പ്രകടനങ്ങളോട് അസഹിഷ്ണുത, ബിസിനസ്സിനോടുള്ള അലസമായ മനോഭാവം, "വഴി", "എങ്ങനെയെങ്കിലും" എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നത് ജൈവികമായി സഹിക്കില്ല. രസകരമായ ഒരു ടച്ച്. അവന്റെ പിന്നിൽ ആയിരങ്ങൾ പൊതു സംസാരം, അവ ഓരോന്നും പ്രത്യേക നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എന്ത്കളിച്ചു എവിടെ, എപ്പോൾ. കർശനമായ ചിട്ടയും സ്വയം അച്ചടക്കവുമുള്ള അതേ സഹജമായ പ്രവണത - പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ. അവയിലെ എല്ലാം വിശദമായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും തൂക്കി വിതരണം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, എല്ലാം തികച്ചും വ്യക്തമാണ്: ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, സാങ്കേതികതകൾ, സ്റ്റേജ് രൂപീകരണ രീതികൾ എന്നിവയിൽ. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന വലിയ രൂപങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികളിൽ മെറ്റീരിയൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ റിക്ടറിന്റെ യുക്തി പ്രത്യേകിച്ചും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് പോലെ പിയാനോ കച്ചേരിചൈക്കോവ്സ്കി (കരാജനൊപ്പം പ്രശസ്തമായ റെക്കോർഡിംഗ്), പ്രൊകോഫീവിന്റെ അഞ്ചാമത് മാസെൽ, ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തേത് മൺഷിനൊപ്പം; കച്ചേരികളും സോണാറ്റ സൈക്കിളുകൾമൊസാർട്ട്, ഷുമാൻ, ലിസ്റ്റ്, റാച്ച്മാനിനോഫ്, ബാർടോക്ക്, മറ്റ് എഴുത്തുകാർ.

റിക്ടറെ അടുത്തറിയുന്ന ആളുകൾ പറഞ്ഞു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി പര്യടനങ്ങളിൽ, വിവിധ നഗരങ്ങളും രാജ്യങ്ങളും സന്ദർശിച്ച്, തിയേറ്റർ നോക്കാനുള്ള അവസരം അദ്ദേഹം നഷ്ടപ്പെടുത്തിയില്ല; ഓപ്പറ അദ്ദേഹത്തോട് പ്രത്യേകിച്ച് അടുത്താണ്. കടുത്ത സിനിമാ ആരാധകനാണ് നല്ല സിനിമഅവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് ഒരു യഥാർത്ഥ സന്തോഷമാണ്. റിക്ടർ വളരെക്കാലമായി ചിത്രകലയെ സ്നേഹിക്കുന്ന ആളാണെന്ന് അറിയാം: അവൻ സ്വയം വരച്ചു (അദ്ദേഹം രസകരവും കഴിവുള്ളവനുമായിരുന്നുവെന്ന് വിദഗ്ധർ ഉറപ്പുനൽകുന്നു), അവൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ട പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് മുന്നിൽ മണിക്കൂറുകളോളം മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ചെലവഴിച്ചു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് പലപ്പോഴും വെർണിസേജുകൾ, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കായി സേവിച്ചു. ഒരു കാര്യം കൂടി: ചെറുപ്പം മുതലേ അദ്ദേഹത്തിന് സാഹിത്യത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം അവശേഷിച്ചിരുന്നില്ല, ഷേക്സ്പിയർ, ഗോഥെ, പുഷ്കിൻ, ബ്ലോക്ക് ... എന്നിവരുമായി നേരിട്ടും അടുത്തും സമ്പർക്കം പുലർത്തി. വിവിധ കലകൾ, ഒരു വലിയ കലാപരമായ സംസ്കാരം, ഒരു വിജ്ഞാനകോശ വീക്ഷണം - ഇതെല്ലാം റിക്ടറിന്റെ പ്രകടനത്തെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രകാശം കൊണ്ട് പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. പ്രതിഭാസം.

അതേസമയം - പിയാനിസ്റ്റിന്റെ കലയിലെ മറ്റൊരു വിരോധാഭാസം! കഴിഞ്ഞ 10-15 വർഷങ്ങളിൽ, ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്, എന്നിരുന്നാലും ഇത് പിന്നീട് ചർച്ചചെയ്യും. മിക്കവാറും, സംഗീതജ്ഞന്റെ കച്ചേരികളിൽ ഒരാൾ ചിലപ്പോൾ ചിന്തിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിലെ വ്യക്തിഗത-വ്യക്തിത്വത്തെ വെള്ളത്തിനടിയിലുള്ള, മഞ്ഞുമലയുടെ അദൃശ്യമായ ഭാഗവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക: അതിൽ മൾട്ടി-ടൺ പവർ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് ഉപരിതലത്തിലുള്ളതിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്. ; എന്നിരുന്നാലും, അത് മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - പൂർണ്ണമായും ... നിർവഹിച്ചതിൽ പൂർണ്ണമായും "അലിയിക്കാനുള്ള" കലാകാരന്റെ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് വിമർശകർ ഒന്നിലധികം തവണ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, വ്യക്തമായഅദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് രൂപത്തിന്റെ ഒരു സവിശേഷതയും. പിയാനിസ്റ്റിനെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, നിരൂപകരിൽ ഒരാൾ എങ്ങനെയെങ്കിലും പരാമർശിച്ചു പ്രശസ്തമായ വാക്കുകൾഷില്ലർ: ഒരു കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രശംസ, അവന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പിന്നിൽ അവനെക്കുറിച്ച് നാം മറക്കുന്നുവെന്ന് പറയുക എന്നതാണ്; അവ റിച്ചറിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തതായി തോന്നുന്നു - അതാണ് നിങ്ങളെ ശരിക്കും മറക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് സ്വയംഅവൻ ചെയ്യുന്നതിന്റെ പിന്നിൽ ... പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ചിലത് ജന്മനായുള്ള അംഗഘടകങ്ങൾസംഗീതജ്ഞന്റെ കഴിവുകൾ - ടൈപ്പോളജി, പ്രത്യേകത മുതലായവ. കൂടാതെ, അടിസ്ഥാനപരമായ സൃഷ്ടിപരമായ ക്രമീകരണം ഇവിടെയുണ്ട്.

ഒരു കച്ചേരി അവതാരകനെന്ന നിലയിൽ റിച്ചറിന്റെ ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ മറ്റൊരു കഴിവ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത് ഇവിടെയാണ് - സൃഷ്ടിപരമായ പുനർജന്മത്തിനുള്ള കഴിവ്. പൂർണ്ണതയുടെയും പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും ഏറ്റവും ഉയർന്ന തലത്തിലേക്ക് അവനിൽ ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്ത അവൾ അവനെ സഹപ്രവർത്തകരുടെ സർക്കിളിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനത്ത് നിർത്തുന്നു, ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായവർ പോലും; ഇക്കാര്യത്തിൽ അദ്ദേഹം ഏതാണ്ട് സമാനതകളില്ലാത്തവനാണ്. റിക്ടറിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിലെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പരിവർത്തനങ്ങളെ ഒരു കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഗുണങ്ങളുടെ വിഭാഗത്തിലേക്ക് നയിച്ച ന്യൂഹാസ്, തന്റെ ക്ലാവിരാബെൻഡുകളിലൊന്നിന് ശേഷം എഴുതി: “ഹെയ്‌ഡന് ശേഷം ഷുമാൻ കളിച്ചപ്പോൾ, എല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി: പിയാനോ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, ശബ്ദം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, താളം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സ്വഭാവം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു; ചില കാരണങ്ങളാൽ ഇത് വ്യക്തമാണ് - അത് ഹെയ്ഡായിരുന്നു, അത് ഷുമാൻ ആയിരുന്നു, കൂടാതെ എസ്. റിക്ടർ ഏറ്റവും വ്യക്തതയോടെ തന്റെ പ്രകടനത്തിൽ ഓരോ രചയിതാവിന്റെയും രൂപം മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടവും ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിഞ്ഞു. (Neigauz G. Svyatoslav Richter // പ്രതിഫലനങ്ങൾ, ഓർമ്മകൾ, ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ. P. 240.).

റിക്ടറിന്റെ നിരന്തരമായ വിജയങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, വിജയങ്ങൾ എല്ലാം വലുതാണ് (അടുത്തതും അവസാനത്തേതുമായ വിരോധാഭാസം) കാരണം പല പ്രശസ്തരുടെയും സായാഹ്നങ്ങളിൽ അഭിനന്ദിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളും റിക്ടർ സായാഹ്നങ്ങളിൽ അഭിനന്ദിക്കാൻ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സാധാരണയായി അനുവാദമില്ല. പിയാനിസത്തിന്റെ ഏസസ്: ഇഫക്റ്റുകളുള്ള ഉദാരമായ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യത്തിലല്ല, ആഡംബര ശബ്ദ "അലങ്കാര"മോ ഉജ്ജ്വലമായ "കച്ചേരി"യോ അല്ല...

ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും റിക്ടറിന്റെ പ്രകടന ശൈലിയുടെ സവിശേഷതയാണ് - ബാഹ്യമായി ആകർഷകവും ഭാവനയുള്ളതുമായ എല്ലാറ്റിനെയും വ്യക്തമായി നിരസിക്കുക (എഴുപതുകളും എൺപതുകളും ഈ പ്രവണതയെ പരമാവധി സാധ്യമാക്കുന്നു). സംഗീതത്തിലെ പ്രധാനവും പ്രധാനവുമായ കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകരെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന എല്ലാം - മെറിറ്റുകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക അവതാരകൻ, പക്ഷേ അല്ല എക്സിക്യൂട്ടബിൾ. റിക്ടർ കളിക്കുന്ന രീതിയിൽ കളിക്കുന്നത് സ്റ്റേജ് അനുഭവത്തിന് മാത്രം മതിയാകില്ല - അത് എത്ര മികച്ചതാണെങ്കിലും; ഒരേയൊരു കലാസംസ്കാരം മാത്രം - സ്കെയിൽ പോലും അതുല്യമായ; സ്വാഭാവിക പ്രതിഭ - ഭീമാകാരമായ ഒന്ന് പോലും ... ഇവിടെ മറ്റെന്തെങ്കിലും ആവശ്യമാണ്. ഒരുതരം സങ്കീർണ്ണത മനുഷ്യ ഗുണങ്ങൾനരകവും. റിക്ടറെ അടുത്തറിയുന്ന ആളുകൾ അവന്റെ എളിമ, താൽപ്പര്യമില്ലായ്മ, പരിസ്ഥിതി, ജീവിതം, സംഗീതം എന്നിവയോടുള്ള പരോപകാര മനോഭാവത്തെക്കുറിച്ച് ഒരേ സ്വരത്തിൽ സംസാരിക്കുന്നു.

നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി, റിക്ടർ നിർത്താതെ മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു. അവൻ അനായാസമായും ചിറകുകളോടെയും പോകുന്നുവെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ വാസ്തവത്തിൽ അവൻ അനന്തവും കരുണയില്ലാത്തതും മനുഷ്യത്വരഹിതവുമായ അധ്വാനത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. മുകളിൽ വിവരിച്ച നിരവധി മണിക്കൂർ ക്ലാസുകൾ ഇപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ മാനദണ്ഡമായി തുടരുന്നു. വർഷങ്ങളായി ഇവിടെ ചെറിയ മാറ്റങ്ങളൊന്നും സംഭവിച്ചിട്ടില്ല. ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ കൂടുതൽ സമയം നീക്കിവച്ചില്ലെങ്കിൽ. പ്രായത്തിനനുസരിച്ച് അത് കുറയ്ക്കുകയല്ല, മറിച്ച് ക്രിയേറ്റീവ് ലോഡുകൾ വർദ്ധിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് റിക്ടർ വിശ്വസിക്കുന്നു - പ്രകടനം "ഫോം" നിലനിർത്തുക എന്ന ലക്ഷ്യം നിങ്ങൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കുകയാണെങ്കിൽ ...

എൺപതുകളിൽ, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് സംഭവിച്ചു. രസകരമായ സംഭവങ്ങൾനേട്ടങ്ങളും. ഒന്നാമതായി, "ഡിസംബർ സായാഹ്നങ്ങൾ" - ഈ ഒരു തരത്തിലുള്ള കലകളുടെ ഉത്സവം (സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ്, കവിത) ഓർക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല, അത് റിക്ടർ വളരെയധികം ഊർജ്ജവും ശക്തിയും നൽകുന്നു. "ഡിസംബർ സായാഹ്നങ്ങൾ", 1981 മുതൽ നടക്കുന്നു സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം A. S. പുഷ്കിന്റെ പേരിലുള്ള ഫൈൻ ആർട്സ് ഇപ്പോൾ പരമ്പരാഗതമായി മാറിയിരിക്കുന്നു; റേഡിയോയ്ക്കും ടെലിവിഷനും നന്ദി, അവർ വിശാലമായ പ്രേക്ഷകരെ കണ്ടെത്തി. അവരുടെ തീമുകൾ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: ക്ലാസിക്, ആധുനികം, റഷ്യൻ കലവിദേശിയും. "സായാഹ്നങ്ങളുടെ" തുടക്കക്കാരനും പ്രചോദകനുമായ റിക്ടർ, അവരുടെ തയ്യാറെടുപ്പിനിടെ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പരിശോധിക്കുന്നു: പ്രോഗ്രാമുകളുടെ തയ്യാറെടുപ്പ്, പങ്കെടുക്കുന്നവരെ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ മുതൽ ഏറ്റവും നിസ്സാരമെന്ന് തോന്നാം, വിശദാംശങ്ങളും നിസ്സാരകാര്യങ്ങളും. എന്നിരുന്നാലും, കലയുടെ കാര്യത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രായോഗികമായി നിസ്സാരതകളൊന്നുമില്ല. “ചെറിയ കാര്യങ്ങൾ പൂർണത സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പൂർണത നിസ്സാരമല്ല” - മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഈ വാക്കുകൾ റിക്ടറിന്റെ പ്രകടനത്തിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും ഒരു മികച്ച എപ്പിഗ്രാഫായി മാറിയേക്കാം.

ഡിസംബറിലെ സായാഹ്നങ്ങളിൽ, റിക്ടറിന്റെ കഴിവിന്റെ മറ്റൊരു മുഖം വെളിപ്പെട്ടു: സംവിധായകൻ ബി. പോക്രോവ്സ്കിക്കൊപ്പം, ബി ബ്രിട്ടന്റെ ഓപ്പറകളായ ആൽബർട്ട് ഹെറിംഗ്, ദി ടേൺ ഓഫ് ദി സ്ക്രൂ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. "Svyatoslav Teofilovich അതിരാവിലെ മുതൽ രാത്രി വൈകുവോളം ജോലി ചെയ്തു," മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ് I. Antonova ഡയറക്ടർ ഓർക്കുന്നു. "അദ്ദേഹം സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം ധാരാളം റിഹേഴ്സലുകൾ ചെലവഴിച്ചു. ഞാൻ ഇല്യൂമിനേറ്ററുകൾക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ചു, അവൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ എല്ലാ ലൈറ്റ് ബൾബും, എല്ലാം ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് പരിശോധിച്ചു. പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കായി ഇംഗ്ലീഷ് കൊത്തുപണികൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം തന്നെ കലാകാരനുമായി ലൈബ്രറിയിലേക്ക് പോയി. എനിക്ക് വസ്ത്രങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല - ഞാൻ ടെലിവിഷനിലേക്ക് പോയി, അദ്ദേഹത്തിന് അനുയോജ്യമായത് കണ്ടെത്തുന്നതുവരെ മണിക്കൂറുകളോളം ഡ്രസ്സിംഗ് റൂമിലൂടെ അലഞ്ഞു. സ്റ്റേജിംഗ് ഭാഗം മുഴുവൻ അവൻ ചിന്തിച്ചു.

സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലും വിദേശത്തും റിക്ടർ ഇപ്പോഴും ധാരാളം പര്യടനം നടത്തുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1986-ൽ അദ്ദേഹം ഏകദേശം 150 കച്ചേരികൾ നൽകി. സംഖ്യ ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നതാണ്. സാധാരണ, പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട കച്ചേരി മാനദണ്ഡത്തിന്റെ ഏതാണ്ട് ഇരട്ടി. വഴിയിൽ, സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ചിന്റെ തന്നെ "മാനദണ്ഡം" കവിയുന്നു - മുമ്പ്, ഒരു ചട്ടം പോലെ, അദ്ദേഹം പ്രതിവർഷം 120 കച്ചേരികളിൽ കൂടുതൽ നൽകിയില്ല. 1986-ൽ തന്നെ, ലോകത്തെ പകുതിയോളം ഉൾക്കൊള്ളിച്ച റിക്ടറിന്റെ പര്യടനങ്ങളുടെ റൂട്ടുകൾ വളരെ ശ്രദ്ധേയമായി തോന്നി: ഇതെല്ലാം യൂറോപ്പിലെ പ്രകടനങ്ങളോടെയാണ് ആരംഭിച്ചത്, തുടർന്ന് സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ നഗരങ്ങളിൽ (രാജ്യത്തിന്റെ യൂറോപ്യൻ ഭാഗം) ഒരു നീണ്ട പര്യടനം നടത്തി. സൈബീരിയ, ദൂരേ കിഴക്ക്), പിന്നെ - ജപ്പാൻ, അവിടെ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ചിന് 11 സോളോ ക്ലാവിരാബെൻഡുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - വീണ്ടും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് കച്ചേരികൾ, ഇപ്പോൾ വിപരീത ക്രമത്തിൽ, കിഴക്ക് നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട്. ഇത്തരത്തിലുള്ള ചിലത് 1988-ൽ റിക്ടർ ആവർത്തിച്ചു - വലുതും വലുതല്ലാത്തതുമായ നഗരങ്ങളുടെ അതേ നീണ്ട പരമ്പര, തുടർച്ചയായ പ്രകടനങ്ങളുടെ അതേ ശൃംഖല, അതേ അനന്തമായ സ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന് മറ്റൊരിടത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നു. "എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത്രയധികം നഗരങ്ങളും ഈ പ്രത്യേക നഗരങ്ങളും ഉള്ളത്?" ഒരിക്കൽ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ചിനോട് ചോദിച്ചു. "കാരണം ഞാൻ ഇതുവരെ അവ കളിച്ചിട്ടില്ല," അദ്ദേഹം മറുപടി പറഞ്ഞു. "എനിക്ക് വേണം, എനിക്ക് രാജ്യം കാണാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്. [...] എന്നെ ആകർഷിക്കുന്നത് എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ താൽപ്പര്യം. "അലഞ്ഞുതിരിയൽ" അല്ല, പക്ഷേ അത്രമാത്രം. പൊതുവേ, ഒരിടത്ത്, ഒരിടത്തും അധികനേരം നിൽക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല ... എന്റെ യാത്രയിൽ അതിശയിക്കാനൊന്നുമില്ല, ഒരു നേട്ടവുമില്ല, ഇത് എന്റെ ആഗ്രഹം മാത്രമാണ്.

എന്നോട് രസകരമായ, ഇതിനുണ്ട് ചലനം. ഭൂമിശാസ്ത്രം, പുതിയ ഇംപ്രഷനുകൾ, പുതിയ ഇംപ്രഷനുകൾ - ഇതും ഒരുതരം കലയാണ്. അതുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ കുറച്ച് സ്ഥലം വിട്ടുപോകുമ്പോൾ എനിക്ക് സന്തോഷം തോന്നുന്നത്, ഇനിയും എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടാകും പുതിയത്. അല്ലെങ്കിൽ ജീവിതം രസകരമല്ല. (Rikter Svyatoslav: "എന്റെ യാത്രയിൽ അതിശയിക്കാനൊന്നുമില്ല.": V. Chemberdzhi // സോവ് സംഗീതത്തിന്റെ യാത്രാ കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന്. 1987. നമ്പർ 4. P. 51.).

സ്റ്റേജ് പരിശീലനത്തിൽ റിക്ടർ കൂടുതൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു സമീപകാലത്ത്ചേമ്പർ സമന്വയ സംഗീതം. അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു മികച്ച സമന്വയ പ്ലെയറാണ്, ഗായകർക്കും വാദ്യോപകരണങ്ങൾക്കുമൊപ്പം അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു; എഴുപതുകളിലും എൺപതുകളിലും ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമായി. Svyatoslav Teofilovich പലപ്പോഴും O. Kagan, N. Gutman, Yu. Bashmet എന്നിവരോടൊപ്പം കളിക്കുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളികളിൽ ജി. പിസാരെങ്കോ, വി. ട്രെത്യാക്കോവ്, ബോറോഡിൻ ക്വാർട്ടറ്റ്, Y. നിക്കോളേവ്‌സ്‌കി തുടങ്ങിയവരുടെ നേതൃത്വത്തിൽ യുവജന സംഘങ്ങൾ, വിവിധ പ്രത്യേകതകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നവരുടെ ഒരു തരം സമൂഹം അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും രൂപപ്പെട്ടു. "റിക്ടർ ഗാലക്സി" യെ കുറിച്ച് വിമർശകർ സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി. സൃഷ്ടിപരമായ പരിണാമംറിച്ചറുമായി അടുത്തിടപഴകുന്ന സംഗീതജ്ഞർ പ്രധാനമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ളതും ശക്തവുമായ സ്വാധീനത്തിലാണ് - അതിനായി അദ്ദേഹം നിർണ്ണായക ശ്രമങ്ങളൊന്നും നടത്തുന്നില്ലെങ്കിലും. എന്നിട്ടും ... ജോലിയോടുള്ള അവന്റെ അടുത്ത ഭക്തി, അവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകമായ മാക്സിമലിസം, അവന്റെ ലക്ഷ്യബോധം എന്നിവയെ ബാധിക്കാതിരിക്കില്ല. അവനുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുമ്പോൾ, ആളുകൾ അവരുടെ ശക്തിക്കും കഴിവുകൾക്കും അതീതമാണെന്ന് തോന്നുന്നത് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങുന്നു. "പരിശീലനം, റിഹേഴ്സൽ, കച്ചേരി എന്നിവയ്ക്കിടയിലുള്ള രേഖ അദ്ദേഹം മങ്ങിച്ചിരിക്കുന്നു," സെലിസ്റ്റ് എൻ. ഗട്ട്മാൻ പറയുന്നു, "ഏതെങ്കിലും ഘട്ടത്തിൽ സൃഷ്ടി തയ്യാറാണെന്ന് മിക്ക സംഗീതജ്ഞരും പരിഗണിക്കും. റിക്ടർ ഈ നിമിഷം തന്നെ അതിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

"വൈകി" റിക്ടറിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധേയമാണ്. പക്ഷേ, മിക്കവാറും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി - സംഗീതത്തിൽ പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്താനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടങ്ങാത്ത അഭിനിവേശം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലിയ ശേഖരണങ്ങൾക്കൊപ്പം - അദ്ദേഹം മുമ്പ് അവതരിപ്പിക്കാത്ത എന്തെങ്കിലും അന്വേഷിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? അത് ആവശ്യമാണോ?... എന്നിരുന്നാലും, എഴുപതുകളിലെയും എൺപതുകളിലെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ അദ്ദേഹം മുമ്പ് കളിച്ചിട്ടില്ലാത്ത നിരവധി പുതിയ കൃതികൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും - ഉദാഹരണത്തിന്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, ഹിൻഡെമിത്ത്, സ്ട്രാവിൻസ്കി, മറ്റ് ചില എഴുത്തുകാർ. അല്ലെങ്കിൽ ഈ വസ്തുത: തുടർച്ചയായി 20 വർഷത്തിലേറെയായി, ടൂർസ് (ഫ്രാൻസ്) നഗരത്തിലെ ഒരു സംഗീതമേളയിൽ റിക്ടർ പങ്കെടുത്തു. ഈ സമയത്ത് ഒരിക്കൽ പോലും അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ സ്വയം ആവർത്തിച്ചില്ല ...

ഈയിടെയായി പിയാനിസ്റ്റിന്റെ കളിക്കുന്ന ശൈലി മാറിയിട്ടുണ്ടോ? അദ്ദേഹത്തിന്റെ കച്ചേരി-പ്രകടന ശൈലി? ശരിയും തെറ്റും. ഇല്ല, കാരണം പ്രധാന റിക്ടർ സ്വയം തുടർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ അടിത്തറ സുസ്ഥിരവും സുസ്ഥിരവുമാണ്. അതേസമയം, കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം കളിച്ചതിന്റെ ചില പ്രവണതകൾക്ക് ഇന്ന് കൂടുതൽ തുടർച്ചയും വികാസവും ലഭിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഒന്നാമതായി - റിക്ടർ എന്ന അവതാരകന്റെ "അവ്യക്തത", അത് ഇതിനകം പരാമർശിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടന രീതിയുടെ ആ സവിശേഷത, സവിശേഷമായ സവിശേഷത, ശ്രോതാക്കൾക്ക് അവർ നേരിട്ട്, മുഖാമുഖം, നിർവ്വഹിച്ച കൃതികളുടെ രചയിതാക്കളുമായി - ഒരു വ്യാഖ്യാതാവോ ഇടനിലക്കാരനോ ഇല്ലാതെ - കണ്ടുമുട്ടുന്നു എന്ന തോന്നൽ നേടുന്നതിന് നന്ദി. മാത്രമല്ല അത് അസാധാരണമായ പോലെ ശക്തമായ ഒരു മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു. ഇവിടെ ആർക്കും സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ചുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല ...

അതേ സമയം, ഒരു വ്യാഖ്യാതാവെന്ന നിലയിൽ റിക്ടറിന്റെ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ വസ്തുനിഷ്ഠത - ഏതെങ്കിലും ആത്മനിഷ്ഠമായ മാലിന്യങ്ങളാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത - ഒരു അനന്തരഫലമുണ്ടെന്ന് കാണാതിരിക്കാനാവില്ല. ഉപഫലം. ഒരു വസ്തുത ഒരു വസ്‌തുതയാണ്: എഴുപതുകളിലെയും എൺപതുകളിലെയും പിയാനിസ്റ്റിന്റെ നിരവധി വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ, ഒരാൾക്ക് ചിലപ്പോൾ വികാരങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക “സ്വേദനം”, ഒരുതരം “അധിക വ്യക്തിത്വം” എന്നിവ അനുഭവപ്പെടുന്നു (ഒരുപക്ഷേ “ഓവർ” എന്ന് പറയുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയായിരിക്കാം. -വ്യക്തിത്വം") സംഗീത പ്രസ്താവനകൾ. ചിലപ്പോൾ പരിസ്ഥിതിയെ മനസ്സിലാക്കുന്ന പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നുള്ള ആന്തരിക വേർപിരിയൽ സ്വയം അനുഭവപ്പെടുന്നു. ചിലപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില പ്രോഗ്രാമുകളിൽ, റിക്ടർ ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ അൽപ്പം അമൂർത്തമായി കാണപ്പെട്ടു, സ്വയം ഒന്നും അനുവദിക്കുന്നില്ല - അതിനാൽ, കുറഞ്ഞത്, അത് പുറത്തുനിന്നുള്ളതായി തോന്നുന്നു - അത് മെറ്റീരിയലിന്റെ കൃത്യമായ പുനർനിർമ്മാണത്തിന് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകും. ജി.ജി. ന്യൂഹാസിന് ഒരിക്കൽ തന്റെ ലോകപ്രശസ്തനും പ്രശസ്തനുമായ വിദ്യാർത്ഥിയിൽ "മനുഷ്യത്വം" ഇല്ലായിരുന്നുവെന്ന് ഞങ്ങൾ ഓർക്കുന്നു - "പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ ആത്മീയ ഉയരവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും." ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാൻ നീതി ആവശ്യപ്പെടുന്നു: ജെൻറിഖ് ഗുസ്താവോവിച്ച് സംസാരിച്ചത് കാലക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമായിട്ടില്ല. മറിച്ച് നേരെ വിപരീതമാണ്...

(നാം ഇപ്പോൾ സംസാരിക്കുന്നതെല്ലാം റിക്ടറിന്റെ ദീർഘകാല, നിരന്തരവും അതിതീവ്രവുമായ സ്റ്റേജ് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായിരിക്കാം. ഇതിന് പോലും അവനെ ബാധിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.)

വാസ്തവത്തിൽ, പിയാനിസ്റ്റ് തങ്ങളിൽ നിന്ന് അകലെ, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ഉയർന്ന പീഠത്തിലാണെന്ന തോന്നൽ റിക്ടറിന്റെ സായാഹ്നങ്ങളിൽ അനുഭവപ്പെട്ടതായി ചില ശ്രോതാക്കൾ മുമ്പ് തുറന്നു സമ്മതിച്ചിരുന്നു. അതിനുമുമ്പ്, റിക്ടർ ഒരു കലാകാരന്റെ അഭിമാനവും ഗാംഭീര്യവുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയെപ്പോലെയാണ് - "ആകാശ", ഒരു ഒളിമ്പ്യൻ, കേവലം മനുഷ്യർക്ക് അപ്രാപ്യമാണ് ... ഇന്ന്, ഈ വികാരങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ കൂടുതൽ ശക്തമാണ്. പീഠം കൂടുതൽ ആകർഷണീയവും ഗംഭീരവും... കൂടുതൽ ദൂരെയുമാണ്.

കൂടാതെ കൂടുതൽ. മുമ്പത്തെ പേജുകളിൽ, സർഗ്ഗാത്മകമായ സ്വയം ആഴപ്പെടുത്തൽ, ആത്മപരിശോധന, "തത്ത്വചിന്ത" എന്നിവയ്ക്കുള്ള റിക്ടറിന്റെ പ്രവണത ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. (“സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും അവനിൽ തന്നെ നടക്കുന്നു” ...) സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, അവൻ അത്തരത്തിൽ കുതിച്ചുയരുന്നു ഉയർന്ന പാളികൾആത്മീയ സ്ട്രാറ്റോസ്ഫിയർ, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അവരുമായി നേരിട്ട് സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നത് അതിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തേക്കെങ്കിലും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. കലാകാരന്റെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷമുള്ള ആവേശകരമായ കരഘോഷം ഈ വസ്തുതയെ മാറ്റില്ല.

മുകളിൽ പറഞ്ഞവയെല്ലാം വാക്കിന്റെ സാധാരണ, സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന അർത്ഥത്തിൽ വിമർശനമല്ല. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ച് റിക്ടർ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിയാണ്, കൂടാതെ ലോക കലയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഭാവനയെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ക്രിട്ടിക്കൽ സ്റ്റാൻഡേർഡുകളുമായി സമീപിക്കാൻ കഴിയാത്തത്ര വലുതാണ്. അതേ സമയം, ചില പ്രത്യേകങ്ങളിൽ നിന്ന് പിന്തിരിയുക, അവൻ മാത്രം അന്തർലീനമായ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും ഉപയോഗശൂന്യമാണ്. മാത്രമല്ല, ഒരു കലാകാരനും വ്യക്തിയും എന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി വർഷത്തെ പരിണാമത്തിന്റെ ചില മാതൃകകൾ അവർ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

എഴുപതുകളിലെയും എൺപതുകളിലെയും റിച്ചറിനെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണത്തിനൊടുവിൽ, പിയാനിസ്റ്റിന്റെ കലാപരമായ കണക്കുകൂട്ടൽ ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ കൃത്യവും സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെട്ടതുമായി മാറിയത് ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കാനാവില്ല. അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച ശബ്ദനിർമ്മിതികളുടെ അരികുകൾ കൂടുതൽ വ്യക്തവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായി. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് ടിയോഫിലോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമുകളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകളും, പ്രത്യേകിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ദി സീസൺസ്, റാച്ച്മാനിനോവിന്റെ എറ്റ്യൂഡ്സ്-പെയിന്റിംഗുകൾ, അതുപോലെ തന്നെ "ബോറോഡിനിയൻ" എന്ന ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ ക്വിന്റ്റെറ്റ് എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ഭാഗങ്ങൾ ഇതിന്റെ വ്യക്തമായ സ്ഥിരീകരണമാണ്.