भविष्यवादी थिएटर पोस्टर्स. अलेक्सी क्रुचेनीख

मुख्यपृष्ठ / फसवणूक करणारा नवरा

राजकीय रंगभूमी आणि डाव्या चळवळी हे जुळे भाऊ आहेत याची आपल्याला सवय झाली आहे. दरम्यान, या थिएटरच्या उगमस्थानी लोक होते, ज्यापैकी अनेकांनी नंतर त्यांचे जीवन अल्ट्रा-उजव्या चळवळीशी जोडले. "थिएटर." भविष्यवादी चळवळीच्या संस्थापकांची पहिली पायरी कोणती होती ते आठवते, वाचकांना त्यांच्या नाटकातील उतारे परिचित करतात आणि इटालियन भविष्यवाद फॅसिझमसाठी एक सौंदर्याचा शोकेस कसा बनला याची दुःखद कथा सांगते.

ग्रेट barbel Marinetti

इटली 1910. नेहमीचे स्वस्त शहर कॅबरे. प्रोसेनियमवर - कॅफे-मैफिलीसाठी परिचित एक साधे दृश्य: रात्र, रस्ता, दिवा ... फार्मसीचा एक कोपरा. स्टेज लहान आहे. याव्यतिरिक्त, फक्त एक पाऊल गोंगाटयुक्त, धुम्रपान, गर्दीच्या हॉलपासून वेगळे करते.

शो सुरू होतो! उजव्या पंखांच्या मागून एक छोटा कुत्रा बाहेर येतो. गंभीरपणे स्टेजच्या बाजूने जातो आणि डाव्या पंखांच्या मागे जातो. जोरदार विराम दिल्यानंतर, मुरलेल्या मिशा असलेला एक मोहक तरुण गृहस्थ दिसतो. आनंदाने स्टेजभोवती फिरत, तो निरागसपणे प्रेक्षकांना विचारतो: "बरं, तुम्ही कुत्रे पाहिले आहेत का?!" खरं तर हा संपूर्ण शो आहे. सभागृहात एक सहानुभूतीपूर्ण कॅकल ऐकू येते - हे जमाव, सामान्य लोक, कामगार वर्ग यांचे हसणे आहे. ते एकमेकांकडे आनंदाने पाहतात: तो येथे आहे, मॅरिनेटी! पण आज इथे सिनियर्सची संपूर्ण अलिप्तता आहे - तीच, पिळलेल्या मिशांसह. ते हसत नाहीत, उलटपक्षी, ते खळखळून हसत आहेत आणि असे दिसते की, समारंभाविना रंगमंचावर धावून जाण्यासाठी आणि निर्भय अभिनेत्याला योग्यरित्या पफ अप करण्यास तयार आहेत. त्यात आतापर्यंत संत्री उडत आहेत. चतुराईने त्यांना चुकवत, मॅरिनेटीने एक हावभाव केला जो थिएटरच्या इतिहासात खाली जाण्याचे ठरले आहे: एक केशरी पकडल्यानंतर, तो न चुकता, तो सोलतो आणि त्याचे ओठ मारत, अविवेकीपणे खातो, हाडे बाहेर थुंकतो. हॉल मध्ये.

इटालियन फ्युच्युरिझम थिएटरचे सूक्ष्म संशोधक, जिओव्हानी लिझ्ट यांनी नमूद केले आहे की "कॅबरेमधील फ्यूच्युरिस्टांचे पहिले प्रदर्शन हे घडणे आणि मायक्रोथिएटर यांच्यातील काहीतरी होते ... आणि, प्रचारासह चिथावणीची जोड देऊन, अनेकदा भांडणात आणि आगमनाने समाप्त होते. पोलिस." आणि आता ज्येष्ठांच्या मान जांभळ्या झाल्या आहेत आणि उत्कृष्ट पांढर्‍या कॉलरच्या खाली फुगल्या आहेत: पहा ते स्वतःला मारतील! पण - एक चमत्कार! - श्रमिक लोक मारिनेट्टीच्या बचावासाठी उठतात. खर्‍या इटालियन रंगमंचाच्या सन्मानाचे रक्षण करण्यासाठी आणि त्या बदमाशांना धडा शिकवण्यासाठी आलेल्या बुर्जुआंना हा धिंगाणा मागे ढकलत आहे. आणि मरिनेटी हसते, त्याचे समाधान लपवण्याचा प्रयत्न करते, कारण त्याला नेमके हेच हवे आहे: घोटाळा, अपमानकारक.

भविष्यवाद्यांचा नेता, फिलिपो टोमासो मारिनेटी, त्या वेळी अस्पष्ट थिएटर प्रोव्होकेटर नव्हता. त्यांच्या मायक्रोस्केचसह भविष्यकालीन संध्याकाळ अनेक मोठ्या इटालियन शहरांच्या पबमध्ये रुजली आहे. आणि तो स्वत: नाटककार आणि मफार्का द फ्यूचरिस्ट या कादंबरीचा लेखक म्हणून प्रसिद्ध झाला. गौरव, अर्थातच, निंदनीय देखील आहे.

त्या वर्षांतील इटालियन रंगभूमी अतिशय प्रांतीय आहे. परंतु त्याच वेळी, त्यात पॅन-युरोपियन सारख्या प्रक्रिया होत आहेत. 19व्या शतकाच्या अखेरीस व्हेरिझम कालबाह्य झाले. नवीन नाटक आणि रंगभूमी, ज्याला नंतरच्या काळात समालोचनात अधोगती म्हटले जाईल, ते यश मिळवते. त्यांनी इब्सेन, हॅमसन, मॅटरलिंक आणि अजूनही तरुण, परंतु आधीच सुप्रसिद्ध खानदानी लेखक गॅब्रिएल डी'अनुन्झिओ यांना ठेवले - त्यांनी सुपरमॅनच्या नित्शे पंथाला एका पार्लरमध्ये बसवले आणि हृदयद्रावक, पूर्णपणे इटालियन बुर्जुआ लव्ह मेलोड्रामा आणि शिवाय, जुन्या लोककथांबद्दलची आवड, त्यातील एकाला शास्त्रीय थिएटरच्या मंचावर कुशलतेने हस्तांतरित केले, ज्यामध्ये एलिओनोरा ड्यूस नंतर तिच्या शुद्ध सौंदर्य आणि तुटलेल्यापणाने चमकली. प्रतीकात्मकता आणि अवनतीचा स्पर्श हे वस्तुस्थिती लपवू शकत नाही की या रंगभूमीला गेल्या शतकातील शास्त्रीय रंगभूमीचा वारसा लाभला आहे, त्यातून ती वाढली आहे आणि अपमानास्पद असल्याचे भासवत नाही आणि त्याहूनही अधिक राजकीय बंडखोरी आहे.

याच वेळी मरिनेटीने त्यांचे आधुनिकतावादी नाटक "किंग ऑफ द रिव्हल" लिहिले. ब्रुट्सच्या उपाशी लोकांनी रेव्हेल राजाच्या वाड्याला वेढा घातला. ज्वलंत बंडखोर झेलुडकोस मूर्खांना क्रांतीचे आवाहन करतो. इडियट कवी, जो लोकांसमोर त्याचे मूर्ख श्लोक वाचतो आणि बेचमेल राजाचा विश्वासू सेवक (पांढऱ्या सॉसचे नाव) बंडखोरांना शांत करण्याचा प्रयत्न करीत आहे - तो, ​​"सार्वभौमिक आनंदाचा पाककला", राजा संतप्त झालेल्या प्रजेची भूक भागवण्याची सूचना रेवेलने केली... मूर्खपणा अजूनही वादळाने वाडा घेतला. राजा मारला जातो, पण तरीही अन्न मिळत नाही आणि ते त्याचे प्रेत खाऊन टाकतात, सर्व काही अपचनाने मरत आहे. परंतु लोकांच्या अमर आत्म्याचा पुनर्जन्म होणे अपेक्षित आहे - आणि आता मूर्खपणाचे लोक शाही किल्ल्याभोवती असलेल्या होली रॉटच्या दलदलीत पुनर्जन्म घेत आहेत. येथे राजा स्वत: गूढपणे जिवंत होतो - आणि अशा प्रकारे कथा तिचे वर्तुळ पूर्ण करते, भयंकर आणि मजेदार, ज्या बिंदूपासून ती सुरू झाली त्याच ठिकाणी स्वतःला शोधते. वेळ चक्रीय आहे. लोकांची क्रांतिकारी प्रेरणा नैसर्गिक आहे, परंतु अर्थहीन आहे, कारण यामुळे कोणतेही उत्पादक बदल होत नाहीत. नाटकाचा अर्थ मात्र फॉर्माइतका महत्त्वाचा नाही आणि बुर्जुआ थिएटरच्या नियमित लोकांच्या दृष्टिकोनातून ते खरोखरच असामान्य होते. आणि मॅरिनेटीला चांगले पराभूत करण्यास उत्सुक असलेल्या सभ्य, सुसंस्कृत कुटुंबातील पांढर्या कॉलरमधील त्या गरम मिशा अशा थिएटरचे प्रेक्षक होते.

आम्ही कबूल करतो की फाउंडेशनच्या अपवित्र विरुद्ध त्यांचा पुराणमतवादी संताप आजही समजून घेण्यास सक्षम आहे: कुत्र्यासह एक लहान रेखाचित्र खरोखरच मूर्ख आणि अपमानजनक ठसा उमटवते. पण, प्रथमतः, काळाच्या संदर्भापासून ते फाडून टाकणे, तसेच पुढे धावणे अद्यापही फायदेशीर नाही. आणि दुसरे म्हणजे, सौंदर्याचा गुंडगिरी हे सुरुवातीच्या भविष्यवाद्यांचे अपरिहार्य वैशिष्ट्य होते. उदाहरणार्थ, तरुण व्लादिमीर मायाकोव्स्की आठवूया, ज्याने मोनोकलऐवजी आपल्या डोळ्यात सूर्य ठेवण्याची आणि रस्त्यावरून अशा प्रकारे चालण्याची धमकी दिली, नेपोलियन बोनापार्ट स्वत: ला “पग सारख्या साखळीवर” नेले.

सुपरमॅन

लिव्हिंग रूम. मागच्या बाजूला एक मोठी बाल्कनी आहे. उन्हाळ्याची संध्याकाळ.

सुपरमॅन
होय... लढा संपला! कायदा संमत झाला आहे!.. आणि आतापासून, माझ्यासाठी जे काही उरले आहे ते माझ्या श्रमांचे फळ घेणे आहे.

शिक्षिका
आणि तू माझ्यासाठी जास्त वेळ घालशील, बरोबर? अलिकडच्या दिवसात तू माझ्याकडे वारंवार दुर्लक्ष केले आहेस हे कबूल करा...

सुपरमॅन
मी कबूल करतो!.. पण तुला काय हवंय! शेवटी आम्ही चारही बाजूंनी घेरलो होतो... प्रतिकार करणे अशक्यच होते!.. आणि मग राजकारण करणे तुम्हाला वाटते तितके सोपे नाही...

शिक्षिका
मला असे वाटते की हा एक अतिशय विचित्र व्यवसाय आहे! ..

रस्त्यावरून अचानक गर्दीचा गोंधळलेला आवाज येतो.

सुपरमॅन
हे काय आहे? तो आवाज काय आहे?

शिक्षिका
हे लोक आहेत… (बाल्कनीत जाऊन.)प्रकटीकरण.

सुपरमॅन
अरे हो, प्रकटीकरण...

गर्दी
सर्जियो वालेव्स्की लाँग लाइव्ह! सर्जियो वालेव्स्की चिरंजीव!.. प्रगतीशील कर चिरंजीव!.. इथे! येथे! Walewski बोलू द्या! ते आमच्याकडे येऊ द्या!

शिक्षिका
ते तुम्हाला कॉल करतात... त्यांना तुम्ही बोलावे असे वाटते...

सुपरमॅन
किती लोक! .. संपूर्ण चौक गर्दीने भरलेला आहे! .. होय, येथे हजारो लोक आहेत! ..

सचिव
महामहिम! गर्दी मोठी आहे: आपण बाहेर यावे अशी मागणी करते ... घटना टाळण्यासाठी, आपण त्यांच्याशी बोलणे आवश्यक आहे.

शिक्षिका
चल!.. बोल काही!..

सुपरमॅन
मी त्यांना सांगेन... मेणबत्त्या आणायला सांगा...

सचिव
या मिनिटाला. (बाहेर पडते.)

गर्दी
खिडकीकडे! खिडकीकडे, सर्जियो वालेव्स्की!.. बोला! बोला! प्रगतीशील कर चिरंजीव!

शिक्षिका
बोल, सर्जियो!.. बोल!..

सुपरमॅन
मी परफॉर्म करेन...मी तुला वचन देतो...

नोकर मेणबत्त्या आणतात.

शिक्षिका
जमाव - काय सुंदर राक्षस! .. सर्व पिढ्यांचा मोहरा. आणि फक्त तुमची प्रतिभा तिला भविष्याकडे नेऊ शकते. किती सुंदर आहे ती! .. किती सुंदर! ..

सुपरमॅन (घाबरून).
तिथून निघून जा, मी तुला विनवणी करतो! (तो बाहेर बाल्कनीत जातो. एक बधिर आवाज. सर्जिओ वाकतो, मग हाताने एक चिन्ह करतो: तो बोलेल. पूर्ण शांतता आहे.) धन्यवाद! प्रतिनिधींच्या सभेपेक्षा मुक्त लोकांच्या गर्दीला संबोधित करणे किती आनंददायी आहे! (बधिर टाळ्या.)प्रोग्रेसिव्ह टॅक्स हे न्यायाच्या दिशेने एक छोटेसे पाऊल आहे. पण त्याने तिला आपल्या जवळ आणलं! (ओवेशन.)मी शपथ घेतो की मी नेहमी तुझ्याबरोबर असेन! आणि तो दिवस कधीही येणार नाही जेव्हा मी तुम्हाला सांगेन: पुरेसे, थांबा! आम्ही नेहमीच पुढे जाऊ!.. आणि आतापासून संपूर्ण राष्ट्र आमच्या सोबत आहे... आमच्या फायद्यासाठीच ते ढवळून निघाले आहे आणि एकत्र येण्यासाठी तयार आहे!.. राजधानीला सर्वांच्या विजयाचे कौतुक करू द्या. राष्ट्र!..

प्रदीर्घ जयघोष. सर्जिओ वाकतो आणि खिडकीपासून दूर जातो. टाळ्या आणि ओरडणे: “अधिक! अधिक!". सर्जिओ बाहेर पडतो, गर्दीचे स्वागत करतो आणि लिव्हिंग रूममध्ये परत येतो.

सुपरमॅन(सेवकांना बोलावणे).
इथून मेणबत्त्या काढा...

शिक्षिका
किती सुंदर आहे ती, गर्दी! त्या संध्याकाळी मला वाटले की तुम्ही आमच्या देशाचे स्वामी आहात!.. मला तुमची ताकद जाणवली!.. ते तुम्हा सर्वांना एक म्हणून फॉलो करायला तयार आहेत! मी तुझी पूजा करतो, सर्जियो. (त्याला मिठीत घेतो.)

सुपरमॅन
होय, एलेना! .. कोणीही माझा प्रतिकार करू शकत नाही! .. मी सर्व लोकांना भविष्यात नेतो! ..

शिक्षिका
मला एक कल्पना आहे, सर्जियो... आपण आत्ताच का फिरायला जाऊ नये...: मला या टिप्सी शहराच्या दृश्याचा आनंद घ्यायचा आहे. मी कपडे घालणार आहे... तुला करायचे आहे का...?

सुपरमॅन
हो... चल जाऊ... चल जाऊ. (थकलेला, आरामखुर्चीत बुडतो. थांबतो. तो उठतो आणि बाल्कनीत जातो.)

अचानक, दारातून एक शक्तिशाली आणि असभ्य डोर्क दिसला, खोलीतून फिरतो, सर्जियोचा गळा पकडतो आणि त्याला बाल्कनीतून खाली फेकतो. मग, काळजीपूर्वक आणि घाईघाईने आजूबाजूला पाहत तो त्याच दारातून पळून जातो.

सेट्टीमेल्ली हे भविष्यवादी नाटक १९१५ मध्ये लिहिले गेले. सुपरमॅन आणि राजकारणी देशभक्त यांच्या पंथासह डॅनुनसियनवादाची खिल्ली येथे इटालियन राजकीय जीवनातील अचूकपणे पकडलेल्या वैशिष्ट्यांसह आहे - लोकवाद, तापलेल्या आणि उत्तेजित जमावाशी फ्लर्टिंग आणि अराजकतावादी किंवा मारण्यासाठी तयार असलेल्या इतर राजकीय शक्तींच्या धर्मांधांशी. सुपरमॅनची जिज्ञासू आणि अत्याधिक व्यंगचित्रे केलेली प्रतिमा: डी'अनुन्झिओचा आदर्श, एक अभिजात-राजकारणी, ज्यांना लोक प्रिय आहेत, या स्केचमध्ये एक आत्म-समाधानी डन्स म्हणून दिसते. फॅशनेबल साहित्य आणि बुर्जुआ थिएटरचे विडंबन एक स्पष्ट राजकीय थट्टा बनते. तथापि, या दोन्ही दांभिक स्त्रिया - परिष्कृत राष्ट्रवादी म्यूज डी'अनुन्झिओ आणि धूर्त, कास्टिक, भविष्यवाद्यांचे धूर्तपणे टाळणारे संगीत - केवळ सौंदर्यदृष्ट्या विसंगत वाटतात. लवकरच ते देशभक्तीपर आनंदात विलीन होतील, आणि थोड्या वेळाने राजकीय परमानंदात: फॅसिझम, ज्यामध्ये दोघेही सामील होतील, दोन्हीचा त्यांच्या हृदयाच्या सामग्रीसाठी वापर करतील. आणि भविष्यवाद आधीच त्याचे सौंदर्याचा शोकेस बनेल. यादरम्यान, हे दोन ग्रह - एक सभ्य श्रीमंत जग आणि सामान्य लोकांचे जग, ज्यामध्ये सर्वहारा वर्ग आणि घोषित घटकांचा समावेश आहे आणि कॅबरे नियमित आणि त्यांच्या सर्व बोहेमियन वातावरणासह स्वस्त संगीत हॉल - शपथ घेतलेले शत्रू आहेत. म्हणूनच कम्युनिस्ट अँटोनियो ग्राम्सी बंडखोर भविष्यवादाबद्दल सहानुभूतीपूर्वक बोलतात, सामान्य लोकांशी त्याची जवळीक लक्षात घेऊन, जेनोईज टेव्हर्नमध्ये कामगारांनी "सभ्य लोकांसोबत" त्यांच्या भांडणाच्या वेळी भविष्यवादी कलाकारांचा कसा बचाव केला होता ते आठवते, "सर्वसामान्य लोकांबद्दल" अत्यंत सावधपणे बोलत होते. मनाची कोरडेपणा आणि निंदक विदूषकांची प्रवृत्ती" इटालियन बुद्धीजीवींची: "फ्यूचरिझम अनसुलझे मुख्य समस्यांच्या प्रतिक्रिया म्हणून उद्भवला." आज, युरोपियन संस्कृतीचा एक अतुलनीय पारखी आणि सर्वसाधारणपणे उच्च दर्जाचा बुद्धिजीवी, शैक्षणिकदृष्ट्या सुशिक्षित बुद्धिजीवींचा द्वेष असलेल्या भविष्यवादी बंडखोरांबद्दल आणि त्यांच्या ट्रम्प कार्डच्या घोषणा "गेल्या शतकांची धूळ झटकून टाका. तुमचे बूट" आश्चर्यचकित होऊ शकतात. परंतु, कम्युनिस्ट आणि भविष्यवाद्यांना एकत्रित करणाऱ्या सामाजिक बदलाच्या उत्कट इच्छेव्यतिरिक्त, त्यांचा एक समान मजबूत शत्रू देखील होता.

भविष्य विरुद्ध भूतकाळ

उदाहरणार्थ यासारखे:

बेनेडेट्टो क्रोस
सोळा संख्येचा अर्धा, त्याच्या मूळ एकात्मतेपासून प्रथम दोन भागांमध्ये विभागलेला, दोन एककांच्या बेरजेच्या गुणाकाराच्या समान आहे, चार अर्ध-एकता जोडून मिळवलेल्या परिणामाने गुणाकार केला जातो.

वरवरची व्यक्ती
दोन गुणिले दोन म्हणजे चार असे तुम्ही म्हणताय का?

भविष्यातील संध्याकाळच्या सर्व अभ्यागतांना कार्यक्रम दिले गेले होते, जिथे नाटकांची नावे दर्शविली गेली होती. उद्धृत केलेल्या तुकड्याला "मिनर्व्हा अंडर चियारोस्क्युरो" असे म्हटले गेले - कायदेशीर संशोधनाचे संकेत, जे बेनेडेटो क्रोस यांनी देखील केले होते. हे 1913 चे स्केच आहे. युद्ध अजूनही केवळ सौंदर्यात्मक स्तरावर चालवले जात आहे, तो नाट्यमार्गाने केलेला संघर्ष आहे. वैशिष्ट्यपूर्ण स्केच, ज्याला "पॅसिझम विरुद्ध भविष्यवाद" म्हणतात. एक फिट लेफ्टनंट कॅबरे स्टेजमध्ये प्रवेश करतो. कॅफेमध्ये टेबलांवर बसलेल्या लोकांकडे लांब आणि उदास नजरेने पाहत तो म्हणतो: “शत्रू? .. शत्रू इथे आहे का? .. मशीन गन तयार आहेत! आग!" मशीन गनर्सच्या रूपात उभे असलेले अनेक भविष्यवादी "मशीन गन" च्या हँडलमध्ये धावतात आणि फिरवतात आणि हॉलमध्ये मशीन गनच्या स्फोटांच्या आवाजात, लहान सुगंधी कॅन इकडे तिकडे फुटतात आणि कॅफे गोड वासाने भरतात. घाबरलेला जमाव टाळ्या वाजवतो. "सर्वकाही मोठ्या आवाजाने संपते - हे हजारो नाक एकाच वेळी मादक परफ्यूम शोषत आहेत" - लेखक शांत आणि शाकाहारी मूडमध्ये स्पष्टपणे अशा टीकेने "विनोद" संपवतो.

आणि काही वेळा शाकाहारी नसते. आता जवळजवळ एक वर्षापासून, युरोपमध्ये युद्ध सुरू आहे, परंतु इटालियन सरकार, ऑस्ट्रिया-हंगेरीशी राजनैतिक बंधनांनी बांधलेले असले तरी, त्यात प्रवेश करू इच्छित नाही. लढण्यास नकार देण्याचे औपचारिक कारण म्हणजे ऑस्ट्रिया-हंगेरीवर हल्ला झाला नाही, परंतु त्याने स्वतः सर्बियावर युद्ध घोषित केले, याचा अर्थ असा होतो की परस्पर संरक्षणावरील तिहेरी आघाडीचा सदस्य म्हणून इटलीचे दायित्व अवैध आहे. प्रत्यक्षात मात्र प्रकरण अगदी वेगळे आहे. कोणीही साम्राज्याच्या बाजूने लढू इच्छित नाही - महानगर आणि रिसॉर्जिमेंटोच्या आठवणी अजूनही लोकांमध्ये जिवंत आहेत. सरकार, मोठे भांडवलदार आणि पुराणमतवादी बुद्धिजीवी - तटस्थ, पासवादी - शांततावादी आहेत. परंतु समाजाचा एक महत्त्वपूर्ण भाग राष्ट्रीय सूडाच्या इच्छेने पकडला गेला आहे, म्हणजेच सध्याच्या मित्र राष्ट्राकडून एकेकाळी इटलीच्या मालकीचे प्रदेश जिंकणे. पण मग तुम्हाला तिहेरी आघाडीचा विरोधक एंटेंटच्या बाजूने लढावे लागेल! सरकार संशयाने भरलेले आहे. परंतु मुसोलिनीच्या नेतृत्वाखाली डॅनुनसियन्स, फ्युच्युरिस्ट आणि समाजवादी यांचे नारे येथे जुळतात - ते सर्व इटलीचे प्रखर देशभक्त आहेत आणि त्यांना ऑस्ट्रिया-हंगेरीशी युद्ध करायचे आहे. भविष्यवादी आता शक्तीचा एक पंथ सांगतात: युद्धातील विजयामुळे इटलीला वैभव प्राप्त होईल आणि आधुनिकीकरणाची प्रगती होईल आणि विजयी इटलीमध्ये, भविष्यवाद शेवटी पासवादाचा पराभव करेल! आणि म्हणून भविष्यवादी कांग्युलो (तसे, त्यानेच कुत्र्याशी युक्ती केली होती!) केवळ क्रोसच नव्हे, तर संपूर्ण मृदु-शरीराच्या तटस्थ बुद्धिजीवी लोकांसाठी कॉस्टिक शत्रुत्वाने भरलेले एक वाईट व्यंगचित्र तयार केले आहे, ज्याने तसे केले नाही. देशाला शत्रुत्वात बुडवायचे आहे. दृश्याला पोस्टर म्हणतात - "शांततावादी":

गल्ली. "फक्त पादचारी" असे लिहिलेले चिन्ह. दुपारी. दुपारी दोनच्या सुमारास.

प्राध्यापक (50 वर्षांचे, लहान, पोटासह, कोट आणि चष्मा, डोक्यावर एक टॉप टोपी; अनाड़ी, बडबड. चालताना तो त्याच्या श्वासाखाली बडबडतो)
हं...फू!.. बँग!.. बँग! युद्ध... त्यांना युद्ध हवे होते. तर शेवटी आपण फक्त एकमेकांचा नाश करू ... आणि ते असेही म्हणतात की सर्वकाही घड्याळाच्या काट्यासारखे चालते ... अरेरे! अगं!.. तर शेवटी आपण त्यात गुंतून जाऊ...

इटालियन - देखणा, तरुण, मजबूत - अचानक प्रोफेसरच्या समोर उभा राहतो, त्याच्यावर पाऊल टाकतो, त्याच्या तोंडावर चापट मारतो आणि त्याच्या मुठीने त्याला मारतो. यावेळी, अंदाधुंद गोळीबाराचा आवाज दूरवर ऐकू येतो, जो प्राध्यापक जमिनीवर पडताच लगेच शांत होतो.

प्राध्यापक (जमिनीवर, दयनीय अवस्थेत)
आणि आता... मला माझी ओळख करून दे... (किंचित थरथरणारा हात धरतो.)मी एक तटस्थ प्राध्यापक आहे. आणि तू?
इटालियन (अभिमानाने)
आणि मी एक इटालियन लढाऊ कॉर्पोरल आहे. पूफ! (हातात थुंकतो आणि देशभक्तीपर गाणे म्हणत निघून जातो). "पर्वतांमध्ये, ट्रेंटिनो पर्वतांमध्ये ..."
प्राध्यापक (रुमाल काढतो, हातातील थुंकी पुसतो आणि उठतो, उदास दिसतो)
पूफ! .. पूफ! .. होय, पह. त्यांना युद्ध हवे होते. बरं आता त्यांना समजलं... (तो शांतपणे पळून जाण्यात अपयशी ठरतो, पडदा त्याच्या डोक्यावर पडतो.)

हे नाटक एखाद्या म्युझिक हॉलच्या रंगमंचावर खेळले जात असल्याची कल्पना केली तर ते थेट बंडखोरीला बोलावल्यासारखे वाटू शकते. तथापि, असे नाही: 1916 चा मजकूर, उलटपक्षी, समाजातील मूड किती लवकर बदलला, लष्करी-राज्य देशभक्तीने किती लवकर पकडला गेला, ज्यातून नंतर फॅसिझम वाढेल याची अचूक नोंद करते. खरंच, 23 मे, 1915 रोजी, भविष्यवादी, मुसोलिनी आणि डी'अनुन्झिओ यांचे स्वप्न सत्यात उतरले: इटलीने एंटेन्टेच्या बाजूने युद्धात प्रवेश केला आणि पूर्वीच्या सहयोगीविरूद्ध सैन्य पाठवले.

इटालिया फ्युचरिस्टा

तीन वर्षांहून अधिक काळ चाललेले हे युद्ध इटलीला महागात पडले. ती सुमारे दोन दशलक्ष सैनिक आणि अधिकारी गमावेल - ठार, जखमी, कैदी. त्याला मोठ्या पराभवाची कटुता अनुभवायला मिळेल, त्यातील पहिली लढाई फक्त ट्रेंटिनोची लढाई असेल, ज्याबद्दल इटालियन कॉर्पोरल ज्याने आदरणीय शांततावादी प्रोफेसरला पराभूत केले ते विजयीपणे गायले. देशभक्तीच्या भावनांनी आणि ऑस्ट्रिया-हंगेरीकडून जुने इटालियन प्रदेश काढून घेण्याच्या इच्छेने लढायला गेलेले अनेक तरुण सैनिक अपंग होऊन परततील, इतर त्यांच्या सरकारमध्ये निराश होतील आणि भविष्यातील फॅसिस्टांच्या गटात सामील होतील.

आणि आता मरिनेटी स्टेजवर परत आली आहे. यावेळी एकट्याने नाही, तर एका साथीदारासह - एक भविष्यवादी बोकिओनी देखील. त्यांनी लिहिलेला तुकडा अगदी देशभक्तीसाठी पास होऊ शकतो - त्याची क्रिया अगदी पुढच्या ओळीवर होते - जर ती उपहासाची मायावी भावना नसती तर - "मार्मोट्स" या नावापासून सुरू होते. देवाने, हे लवचिक जोडपे काहीसे प्रसिद्ध चित्रपट "ब्लफ" मधील पात्रांची आठवण करून देणारे आहे:

हिवाळ्यात माउंटन लँडस्केप. रात्री. बर्फ, खडक. दगड आतून मेणबत्तीने पेटलेला तंबू. मॅरिनेटी - एक शिपाई कपड्यात गुंडाळलेला, त्याच्या डोक्यावर असलेल्या हुडमध्ये, संत्रीप्रमाणे तंबूभोवती फिरतो; तंबूत - बोकिओनी, एक सैनिक देखील. तो दिसत नाही.

मारिनेटी (जवळजवळ ऐकू येत नाही)
होय, बंद करा...

बोकिओनी (तंबूतून)
आणखी काय! होय, आपण कुठे आहोत हे त्यांना नक्की माहीत आहे. हवे असते तर त्यांनी दिवसा गोळ्या झाडल्या असत्या.

मारिनेटी
खूप थंड! बाटलीत अजूनही मध आहे. तुम्हाला हवे असल्यास, ते तिथे अनुभवा, ते उजवीकडे आहे ...

बोकिओनी (तंबूतून)
होय, मध गळ्यात पडण्यासाठी तुम्हाला तासभर थांबावे लागेल! नाही, मला स्लीपिंग बॅगमधून हातही काढायचा नाही. आणि ते तिथे चांगले काम करत आहेत! त्यांना इथे काय हवे आहे ते ते ठरवतील… ते येतील आणि तंबू फोडून टाकतील… आणि मी हलणारही नाही! अजून पाच मिनिटे बाकी आहेत इथे उष्णतेत उबदार होण्यासाठी...

मारिनेटी
शांत... ऐक... दगड पडत आहेत का?

बोकिओनी
पण मला काहीच ऐकू येत नाही... असं वाटत नाही... होय, हे बहुधा मार्मोट्स आहेत. चला ऐकूया...

यावेळी, प्रेक्षक पाहतात की एक ऑस्ट्रियन सैनिक, ज्याची दखल सेन्ट्रीने लक्षात घेतली नाही, त्याच्या पोटावर दगड आणि दगडांवरून तंबूकडे हळू हळू रेंगाळतो आणि त्याच्या दातांमध्ये रायफल पकडतो. बोकिओनी शेवटी तंबूतून बाहेर येतो, तो देखील हुडमध्ये आणि हातात बंदूक घेऊन.

मारिनेटी
हुश... इथे पुन्हा...

बोकिओनी
होय, काहीही नाही ... (दर्शकाला.)पहा, मूर्ख स्वतः मूर्ख आहे, पण तो हुशार असल्याचे ढोंग करतो, हं? आता तो म्हणेल की मी वरवरचा विचार करतो आणि सामान्यतः मूर्ख आहे, परंतु त्याला सर्व काही माहित आहे, सर्व काही दिसते, सर्व काही लक्षात येते. बोलण्यासारखे काहीच नाही… (वेगळ्या स्वरात.)होय, ते येथे आहेत. एकदा बघा... तितकेच. होय, किती सुंदर! प्रथिने सारखे दिसतात.

मारिनेटी
एकतर गिलहरी किंवा उंदीर... आम्ही आमच्या डफेल पिशव्या बर्फावर ठेवल्या पाहिजेत, तिथे थोडी ब्रेड आहे... ते इथे येतील, तुम्ही स्वतःच बघाल... हुश्श... ऐका! काहीही नाही. (वेगळ्या स्वरात.)तसे, युद्धात मरणे आमच्या नशिबी नसेल तर आम्ही या सर्व विस्कळीत अभ्यासकांच्या विरोधात लढा सुरूच ठेवू! आणि आर्क दिव्यांच्या सर्व आधुनिक टक्कलपणाचे गौरव करा.

ते सैनिकांच्या डफेल पिशव्या बर्फावर टाकतात आणि तंबूत परततात. यावेळी, ऑस्ट्रियन त्यांच्याकडे रेंगाळत राहतो, सर्व वेळ थांबतो, अगदी हळू. अचानक, "त्रा-टा-टा-टा-टा" दुरून ऐकू येतो - हे मशीन-गनचे स्फोट आहेत. स्टेजच्या मागच्या बाजूला एक पांघरलेला अधिकारी दिसतो.

एक अधिकारी
कॅप्टनचा आदेश: सर्व आगाऊ. क्रॉल रायफल्स तयार, फ्यूज काढले.

तो हळू हळू पंखांकडे सरकतो, दोन्ही सैनिक घाईघाईने त्याच्या मागे धावतात, जाताना वाकून रांगण्याची तयारी करतात. ऑस्ट्रियन, अजूनही लक्ष न दिला गेलेला, दगडांमध्ये स्थिर आहे. प्रकाश पूर्णपणे निघून जातो. अंधारात - एक ग्रेनेड स्फोट. प्रकाश पुन्हा चमकतो. धुराचे दृश्य. मंडप उलटला आहे. आजूबाजूला अजूनही पडलेले ऑस्ट्रियन - दगडांचे ढीग. दोन्ही सैनिक परततात.

मारिनेटी (आजूबाजूला बघत)
आणखी तंबू नाहीत... ते उडून गेले आहे! आणि डफेल बॅग रिकामी आहे, अर्थातच... (ऑस्ट्रियनकडे लक्ष देते.)व्वा! प्रेत... आतडे बाहेर... ऑस्ट्रियन! बघा, त्याचा चेहरा तत्वज्ञानाच्या प्राध्यापकासारखा आहे!.. किती छान, धन्यवाद, चांगला ग्रेनेड!

देखावा: युद्धाचे मंदिर.

युद्ध, कांस्य पुतळा.

लोकशाही, एक तरुण मुलगी म्हणून कपडे घातलेला एक जुना लोमडी; एक लहान हिरवा स्कर्ट, तिच्या हाताखाली "गुरांसाठी हक्क" नावाचे जाड पाठ्यपुस्तक. त्याच्या हाडांच्या हातात त्रिकोणी पोरांनी बनवलेली जपमाळ आहे.

समाजवाद, तुरातीचे डोके असलेला एक अस्वच्छ दिसणारा पियरोट आणि त्याच्या पाठीवर एक मोठी पिवळी सन डिस्क पेंट केली आहे. त्याच्या डोक्यावर फिकट लाल टोपी आहे.

कारकुनीवाद, एक जुना संत, त्याच्या डोक्यावर "आत्म्याचा बलिदान" असा शिलालेख असलेला काळा स्कुफिया.

शांततावाद, एक तपस्वी चेहरा आणि एक प्रचंड पोट, ज्यावर लिहिले आहे: "मी एक शून्यवादी आहे." जमिनीवर पडणे रेडिंगोट. सिलेंडर. एक ऑलिव्ह शाखा हातात.

लोकशाही, युद्धाच्या पुतळ्यासमोर गुडघे टेकून, मनापासून प्रार्थना करतो, आता आणि नंतर उत्सुकतेने दरवाजाकडे पाहतो.

समाजवाद (प्रवेश करत आहे)
तुम्ही इथे आहात, लोकशाही?

लोकशाही (पुतळ्याच्या पीठामागे लपलेले)
मदत!

समाजवाद (तिचा हात पकडून)
तू माझ्यापासून का पळत आहेस?

लोकशाही (प्रकाशित)
मला एकटे सोडा.

समाजवाद
मला शंभर लीर द्या.

लोकशाही
माझ्याकडे एक पैसाही नाही! सर्व काही राज्याला दिले.

समाजवाद
तो-गे-गे!

लोकशाही
होय, मला सोडा! मी अशा कुत्र्याच्या जीवनाला कंटाळलो आहे, माझे शोषण करणे थांबवा. आमच्या दरम्यान, हे सर्व संपले आहे. एकतर माझ्यापासून दूर जा नाहीतर मी पोलिसांना कॉल करेन.

समाजवादघाबरून आजूबाजूला बघत लगेच मागे उडी मारली. लोकशाहीमंदिराच्या दारातून बाहेर पडण्यासाठी याचा वापर करतो. उंबरठ्यावर तो क्षणभर मागे वळतो, टिपटोवर उभा राहतो, पाठवतो समाजवादहवाई चुंबन आणि मंदिरात लपून.

समाजवाद
आम्ही युद्धानंतर त्याचा सामना करू. (पुतळा.)अरे वॉर, शापित, काहीही तुम्हाला बाहेर काढू शकत नाही, किमान कोणीतरी किमान काहीतरी उपयुक्त करा! तुमच्या अंतरंगातून सामाजिक क्रांतीचा जन्म होवो, जेणेकरून शेवटी भविष्याचा सूर्य आमच्या खिशात चमकेल! (त्याच्या डोक्यावरून फ्रिगियन टोपी काढून पुतळ्याच्या तोंडावर फेकतो. दाराकडे जातो. दारात तो नुकताच आत आलेल्या लिपिकवादाला अडखळतो आणि त्याच्याकडे स्पष्ट तिरस्काराने पाहतो.)कचरा!

कारकुनीवाद (अस्वच्छ आवाज)
मी क्षमा करतो! (समाजवाद, त्याला पकडतो, त्याच्याबरोबर वाल्ट्झ करू लागतो, त्याला थेट पुतळ्याच्या पायथ्याशी आणतो आणि प्रार्थनापूर्वक हात जोडून, ​​स्वतः दारापाशी नाचत सोडतो. कारकुनीवाद, पुतळ्याला उद्देशून, अनुनासिक आणि थरथरत्या आवाजात बोलतो.)हे पवित्र युद्ध, तुझ्यापुढे गुडघे टेकण्यासाठी मला येथे आणले आहे, मला दया नाकारू नका! तुमची शुद्ध नजर आमच्याकडे वळवा! हा सगळा निर्लज्जपणा पाहून तुम्ही स्वतःच फिके पडत नाही का? मुलं-मुली अजूनही एकमेकांच्या मागे धावत आहेत, जणू हे असंच व्हायला हवं! पवित्र युद्ध, ही बदनामी थांबवा!

तो सरप्लिसमधून अंजीराचे एक पान काढतो आणि पुतळ्याच्या अंतरंग भागाला जोडतो. त्या वेळी लोकशाही, दाराबाहेर डोके चिकटवून, घाणेरडे चेहरे करून समाजवादत्याला अपमानित करण्यासाठी सर्व प्रकारे प्रयत्न करणे. तिच्या माराला कारकुनीवादमनापासून प्रार्थना करतो. येथे येतो शांततावादडोक्यातून सिलेंडर काढत आहे. तो जात असताना तिघेही आदराने वाकतात.

शांततावाद
पवित्र युद्ध! मी करू शकत नाही अशा चमत्कारांचा चमत्कार करा! युद्ध संपवा! (पुतळ्याच्या हातात ऑलिव्हची शाखा ठेवते.)

भयानक स्फोट. फ्रिगियन कॅप, अंजीरचे पान, ऑलिव्ह शाखा हवेतून उडतात. लोकशाही, समाजवाद, लिपिकवाद, शांततावाद जमिनीवर पडतो. कांस्य पुतळा अचानक चमकतो, प्रथम हिरवा होतो, नंतर पूर्णपणे पांढरा होतो आणि शेवटी, चमकदार लाल होतो - त्याच्या विशाल छातीवर, स्पॉटलाइट "फ्यूचरिस्टिक इटली" शिलालेख हायलाइट करते.

हे काय असेल, हे इटालिया फ्युचुरिस्टा - भविष्यातील इटली, ज्याबद्दल अशा वेगवेगळ्या आकृत्यांनी इतके वेगळे स्वप्न पाहिले? पांढरा, लाल, हिरवा (इटालियन तिरंग्याचे रंग)?

1922 मध्ये बेनिटो मुसोलिनी सत्तेवर आला. थोडे अधिक - आणि संपूर्ण देशात ब्लॅकशर्ट व्यवस्थापित करणे सुरू होईल. स्वस्त कॅफेमध्ये फ्यूचरिस्टच्या पहिल्या कामगिरीला फक्त दहा वर्षे झाली आहेत आणि इतिहास स्वतःच राष्ट्रीय संस्कृतीच्या या तीन प्रमुख व्यक्तींपैकी प्रत्येकाला त्याचे स्थान देईल.

अतिमानव राष्ट्रवादी d'Anunzio एका राष्ट्रीय मोहिमेचे नेतृत्व करेल जे रिजेका शहर काबीज करेल आणि कमांडंट बनून स्थानिक जमावाच्या महत्त्वपूर्ण समर्थनासह तेथे हुकूमशाही प्रस्थापित करेल. तो भविष्यवादी खेळातील सुपरमॅनपेक्षा अधिक यशस्वी ठरेल आणि जवळजवळ मुसोलिनीशी स्पर्धा करेल, जो पराक्रम आणि मुख्य शक्तीने अमर्याद सामर्थ्याकडे धाव घेत होता, परंतु त्याच्याकडून रियासत आणि इतर विशेषाधिकार प्राप्त करण्यास प्राधान्य देत बाजूला पडेल. फॅसिस्ट इटली.

परंतु "पूज्य प्राध्यापक" - बौद्धिक बेनेडेटो क्रोस - एक दुर्मिळ रत्न असेल. म्हणून आपले संपूर्ण आयुष्य इटलीमध्ये राहिल्यानंतर, तो सर्जनशील कार्य करणे थांबवणार नाही, तो फॅसिस्ट युगाच्या प्रारंभाच्या विरोधात उघडपणे बोलण्यास घाबरणार नाही, 1925 मध्ये तो "फॅसिस्ट विरोधी बुद्धिजीवींचा जाहीरनामा" प्रसिद्ध करेल आणि तो करेल. त्याला स्पर्श करण्यास घाबरत असलेल्या शासनाशी त्याचे वैर लपवू नका. त्याच वेळी, त्याने आपल्या इतर वैचारिक विरोधकाबद्दल - कम्युनिस्ट अँटोनियो ग्राम्सीबद्दल जोरदार आदर व्यक्त करण्याची संधी सोडली नाही. सात वर्षे, क्रोस मुसोलिनी आणि फॅसिझम दोन्ही टिकेल. तो त्याच्या जुन्या आणि प्रिय बारोक घरात मरेल, एका हस्तलिखितावर वाकून.

दुसरीकडे, मरिनेटी, ज्याने स्वेच्छेने "निंदक विदूषक" प्रवण असलेल्या ड्यूसची बाजू घेतली, ती ब्लॅकशर्टच्या पोग्रोम कृतींमध्ये वैयक्तिकरित्या भाग घेईल आणि शेवटी "विस्कळीत शिक्षणतज्ञ" बद्दल त्याच्या द्वेषाने थोडे "लढाऊ कॉर्पोरल" बनले. " त्याचे आवडते विचार - भविष्यवाद - तो खूप उंचीवर जाईल, फॅसिझमला राष्ट्रीय सौंदर्याचा सिद्धांत बनवेल, ज्यामुळे त्याचा आणि त्याच्या नावाचा अपमान होईल.

1929 मध्ये, नशिबाने मॅरिनेटीच्या एका सहकाऱ्याला जर्मनीत आणले, जिथे त्याची एर्विन पिस्केटरशी भेट होते. कम्युनिस्ट आणि राजकीय थिएटरचे महान दिग्दर्शक त्याच्याबद्दल आपला राग व्यक्त करतात: “मरिनेटीने आपले सध्याचे राजकीय रंगमंच तयार केले. कलेच्या माध्यमातून राजकीय कृती - शेवटी, ही मॅरिनेटीची कल्पना होती! त्याने प्रथम ते पार पाडले आणि आता तो विश्वासघात करतो! मरिनेटीने स्वतःचा त्याग केला आहे!" मॅरिनेटीचा प्रतिसाद सुप्रसिद्ध आहे: “मी पिस्केटरला उत्तर देतो, ज्याने वीस वर्षांपूर्वी आमच्या कला-राजकारणाच्या घोषणापत्रांच्या तत्त्वांचे पालन करण्यास नकार दिल्याचा आरोप केला होता. त्या वर्षांमध्ये, भविष्यवाद हा हस्तक्षेपवादी आणि क्रांतिकारक इटलीचा आत्मा होता, त्यानंतर त्याची कार्ये अचूकपणे परिभाषित केली गेली होती. आज, विजयी फॅसिझम पूर्ण राजकीय आज्ञाधारकतेची मागणी करतो, ज्याप्रमाणे विजयी भविष्यवाद सर्जनशीलतेच्या अमर्याद स्वातंत्र्याची मागणी करतो आणि या मागण्या एकसंधपणे एकत्र येतात.

"फॅसिस्ट राजवटीत संपूर्ण चळवळीचे हे अधिकृत बोधवाक्य," संशोधक जिओव्हानी लिस्टा नोंदवतात, "नपुंसकतेचा एक आच्छादित प्रवेश आणि त्याच वेळी, सलोख्यासाठी विरोधाभासी औचित्य आहे." तसेच 1929 मध्ये, माजी बंडखोर आणि "दाढीवाल्या दाढीवाल्यांचा" द्वेष करणारा मारिनेटी एक फॅसिस्ट शैक्षणिक बनला, त्याला अधिकृत मान्यता मिळाली आणि इतिहासाच्या चक्रीय स्वरूपाबद्दल आणि क्रांतिकारकांच्या निरर्थकतेबद्दल त्याच्या सुरुवातीच्या नाटक "किंग ऑफ द रिव्हल" ची पुनर्निर्मिती केली. बदल असे म्हणता येईल की, वयानुसार एक मान्यताप्राप्त विद्वान बनल्यानंतर, त्याने सर्व यशस्वी बंडखोरांचे भाग्य सामायिक केले. परंतु कथेने स्वतःच “फॅसिस्ट अकादमीशियन” च्या प्रतिमेमध्ये उपहासाची स्पष्ट छटा दाखवली, जी तरुण मॅरिनेटीने साकारलेल्या ग्राउंडहॉग सैनिकाच्या भूमिकेत वाचली गेली. विक्षिप्त लेखकाच्या नशिबाने संपूर्ण चळवळीचे भवितव्य मुख्यत्वे निश्चित केले. "द्वितीय भविष्यवाद" यापुढे राजकारण राहणार नाही, परंतु गीत आणि एक प्रकारची "तंत्रज्ञानाची कविता" असेल, परंतु अधिकृत विचारधारा म्हणून ते यापुढे त्या वादळी चढ-उतारांसाठी नशिबात राहणार नाही जे सुरुवातीच्या भविष्यवादात होते - तरुण आणि बंडखोर.

रशियामधील भविष्यवादाने नवीन कलात्मक अभिजात वर्ग चिन्हांकित केले. त्यापैकी खलेबनिकोव्ह, अखमाटोवा, मायाकोव्स्की, बुर्लियुक आणि सॅटिरिकॉन मासिकाचे संपादक असे प्रसिद्ध कवी होते. सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, कॅफे "स्ट्रे डॉग" त्यांच्या सभा आणि कामगिरीचे ठिकाण बनले.

ते सर्वजण घोषणापत्रे घेऊन बाहेर आले, जुन्या कला प्रकारांवर तिरकस टिप्पणी केली. व्हिक्टर श्क्लोव्स्की यांनी "भाषेच्या इतिहासातील भविष्यवादाचे स्थान" हे सादरीकरण केले आणि प्रत्येकाला नवीन दिशा दिली.

सार्वजनिक चवीच्या तोंडावर एक थप्पड

त्यांनी त्यांचा भविष्यवाद काळजीपूर्वक जनतेपर्यंत पोहोचवला, उद्धट कपड्यांमध्ये, टोपी घालून आणि रंगवलेले चेहरे घेऊन रस्त्यावर फिरले. मुळ्यांचा गुच्छ किंवा चमचा अनेकदा बटनहोलमध्ये फडफडत असतो. बर्लियुक सहसा त्याच्याबरोबर डंबेल घेऊन जात असे, मायाकोव्स्कीने "बंबलबी" पोशाख घातला: काळा मखमली सूट आणि पिवळे जाकीट.

सेंट पीटर्सबर्ग मॅगझिन आर्गसमध्ये प्रकाशित झालेल्या जाहीरनाम्यात, त्यांनी त्यांचे स्वरूप खालीलप्रमाणे स्पष्ट केले: “कला हा केवळ सम्राटच नाही तर वृत्तपत्रकार आणि सजावट करणारा देखील आहे. आम्ही प्रकार आणि बातम्या या दोन्हींना महत्त्व देतो. सजावट आणि चित्रण यांचे संश्लेषण हा आमच्या रंगाचा आधार आहे. आम्ही जीवन सजवतो आणि उपदेश करतो - म्हणूनच आम्ही रंगवतो."

सिनेमा

"ड्रामा ऑफ द फ्युचुरिस्ट इन कॅबरे नंबर 13" हा त्यांचा शूट केलेला पहिला चित्रपट होता. त्यांनी नवीन दिशा अनुयायांच्या दैनंदिन दिनचर्याबद्दल सांगितले. दुसरा चित्रपट होता "मला भविष्यवादी बनायचे आहे." मायाकोव्स्कीने त्यात मुख्य भूमिका साकारली, सर्कस जोकर आणि एक्रोबॅट विटाली लाझारेन्को यांनी दुसरी भूमिका केली.

हे चित्रपट संमेलनाच्या विरोधात एक धाडसी विधान होते, हे दर्शविते की भविष्यवादी कल्पना पूर्णपणे कोणत्याही कलेच्या क्षेत्रात लागू केल्या जाऊ शकतात.

थिएटर आणि ऑपेरा

कालांतराने, रशियन भविष्यवाद रस्त्यावरील कामगिरीपासून थेट थिएटरमध्ये गेला. सेंट पीटर्सबर्ग लुना पार्क हे त्यांचे आश्रयस्थान होते. मायाकोव्स्कीच्या शोकांतिकेवर आधारित पहिला ऑपेरा "विक्ट्री ओव्हर द सन" असायला हवा होता. कामगिरीमध्ये सहभागी होण्यासाठी विद्यार्थ्यांच्या भरतीसाठी वर्तमानपत्रात जाहिरात देण्यात आली होती.

या विद्यार्थ्यांपैकी एक, कॉन्स्टँटिन तोमाशेव्ह यांनी लिहिले: “आमच्यापैकी कोणीही यशस्वी "गुंतवणुकीवर" गांभीर्याने विचार केला असण्याची शक्यता नाही ... आम्हाला केवळ भविष्यवाद्यांनाच पाहायचे नाही, तर त्यांना जाणून घेणे देखील आवश्यक आहे, म्हणून बोलायचे तर. त्यांचे सर्जनशील वातावरण."

मायाकोव्स्कीचे "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" हे नाटक त्यांच्या नावाने भरले होते. ते त्यांच्या प्रतिभेचे आणि प्रतिभेचे स्तोत्र होते. त्याच्या नायकांमध्ये हेडलेस मॅन, द इअरलेस मॅन, डोळे आणि पाय नसलेला माणूस, अश्रू असलेली स्त्री, प्रचंड स्त्री आणि इतर होते. त्याच्या अभिनयासाठी, त्याने प्रथम अनेक कलाकारांची निवड केली.

त्याने क्रुचेनिख्सच्या अभिनेत्यांशी कमी काटेकोरपणे आणि सावधपणे वागले. मायाकोव्स्कीने ज्यांना त्याची शोकांतिका खेळण्यासाठी घेतले नाही अशा जवळजवळ सर्वांनी त्याच्या ऑपेरामध्ये भाग घेतला. ऑडिशनमध्ये, त्याने उमेदवारांना अक्षरे गाण्यास भाग पाडले “व्हेर-डिशेस-फॅब-रिक उह-ओह-ओह-ओह-ओह-ओह...” टोमाशेव्हस्कीने नमूद केले की क्रुचेनिखला नेहमीच नवीन कल्पना येत होत्या, ज्याद्वारे त्याला मिळाले. त्याच्या सभोवतालचे प्रत्येकजण.

"सूर्यावरील विजय" "बुडेटल्यान बलवान" बद्दल सांगते ज्यांनी सूर्याचा पराभव करण्याचा निर्णय घेतला. लूना पार्क येथे तालीम करण्यासाठी तरुण भविष्यवाद्यांची झुंबड उडाली. ऑपेराचे संगीत मत्युशिन यांनी लिहिले होते आणि पार्श्वभूमीच्या डिझाइनसाठी पावेल फिलोनोव्ह जबाबदार होते.

मालेविच पोशाख आणि दृश्यांमध्ये गुंतले होते, ज्याने क्यूबिस्ट पेंटिंग सादर केले. टोमाशेव्हस्कीने लिहिले: "हे एक सामान्य क्यूबिस्ट, वस्तुनिष्ठ नसलेले पेंटिंग होते: शंकू आणि सर्पिलच्या रूपात पार्श्वभूमी, त्याच पडद्याबद्दल ("बुडेटलियन्स" ने फाडलेला तोच). ऑपेरासाठीचे पोशाख पुठ्ठ्याचे बनलेले होते आणि क्यूबिस्ट शैलीमध्ये रंगवलेल्या चिलखतासारखे काहीसे होते.

सर्व अभिनेत्यांनी त्यांच्या डोक्यावर पेपियर-मॅचे बनविलेले मोठे डोके घातले होते, त्यांचे हावभाव कठपुतळ्यांसारखे होते आणि ते अतिशय अरुंद रंगमंचावर खेळले.

समाजाची प्रतिक्रिया

मायाकोव्स्की शोकांतिका आणि क्रुचेनिख ऑपेरा या दोघांनी अभूतपूर्व खळबळ उडवून दिली. नाट्यगृहासमोर पोलिस पथके तैनात करण्यात आली होती आणि प्रदर्शनानंतर व्याख्यान आणि वादविवादासाठी प्रेक्षकांची गर्दी जमली होती. तथापि, त्यांना कसे प्रतिसाद द्यावे हे प्रेसला कळत नव्हते.

मत्युशिनने तक्रार केली: "हे शक्य आहे की कळपासारख्या निसर्गाने त्यांना इतके जोडले आहे की ते त्यांना जवळून पाहण्याची, अभ्यास करण्याची, साहित्य, संगीत आणि चित्रकला मध्ये सध्या काय प्रकट होत आहे याबद्दल विचार करण्याची संधी देखील दिली नाही."

असे बदल जनतेला लगेच स्वीकारणे कठीण होते. स्टिरियोटाइप आणि सवयीच्या प्रतिमांना तोडणे, हलकेपणा आणि भारीपणाच्या नवीन संकल्पनांचा परिचय करून देणे, रंग, सुसंवाद, माधुर्य, शब्दांचा अपारंपरिक वापर यांच्याशी संबंधित कल्पना मांडणे - सर्वकाही नवीन, परके आणि नेहमीच स्पष्ट नव्हते.

आधीच नंतरच्या कामगिरीमध्ये, यांत्रिक आकृत्या दिसू लागल्या, जे तांत्रिक प्रगतीचे परिणाम होते. यांत्रिकीकरणाचे तेच आदर्श ल्युचिस्ट आणि फ्युच्युरिस्ट पेंटिंगमध्ये देखील दिसून आले. आकृत्या प्रकाश किरणांद्वारे दृश्यास्पदपणे कापल्या गेल्या, त्यांनी त्यांचे हात, पाय, धड गमावले आणि कधीकधी पूर्णपणे विरघळले. या भौमितीय स्वरूप आणि अवकाशीय प्रतिनिधित्वाने मालेविचच्या नंतरच्या कार्यावर लक्षणीय प्रभाव पाडला.

पारंपारिक कलेचा हा पूर्ण विराम कधीही थिएटर आणि ऑपेरामध्ये नवीन शैली परिभाषित करू शकला नाही. पण हा एक संक्रमणकालीन क्षण होता ज्याने एक नवीन कलात्मक दिशा दिली.

2 जून 1913 मध्ये, मालेविचने मॅट्युशिनला लिहिले, "बोलण्यासाठी" येण्याच्या आमंत्रणाला प्रतिसाद दिला: "चित्रकला व्यतिरिक्त, मी फ्यूचरिस्टिक थिएटरबद्दल देखील विचार करतो, क्रुचेनिखने याबद्दल लिहिले, ज्याने भाग घेण्यास सहमती दर्शविली आणि एक मित्र. मला वाटते की ऑक्टोबरमध्ये मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथे अनेक कार्यक्रम आयोजित करणे शक्य होईल ”(मालेविच के. लेटर्स अँड मेमोइर्स / पब. ए. पोवेलिखिना आणि ई. कोवटुन // आमचा वारसा. 1989. क्रमांक 2. पृ. 127). यानंतर प्रसिद्ध "फर्स्ट ऑल-रशियन काँग्रेस ऑफ बायचेस ऑफ द फ्यूचर (फ्यूचरिस्ट कवी)", जी 1913 च्या उन्हाळ्यात माट्युशिनजवळील डाचा येथे झाली, जिथे मालेविच आणि क्रुचेनिख एकत्र आले (खलेबनिकोव्ह, जे आले नाहीत कारण रस्त्यासाठी पैसे असलेल्या कुप्रसिद्ध घटनेत देखील सहभागी व्हायचे होते, जे त्याने गमावले). वृत्तपत्रात फ्युच्युरिस्ट्सने प्रकाशित केलेल्या या कॉंग्रेसवरील “अहवाला” मध्ये “कलात्मक स्टंटिंगच्या गडाकडे - रशियन थिएटरकडे जाण्यासाठी आणि दृढतेने त्याचे रूपांतर करण्यासाठी” अशी हाक आहे आणि त्यानंतर पहिल्या उल्लेखांपैकी एक आहे. "फर्स्ट फ्यूचरिस्टिक थिएटर": "कलात्मक, कोर्शेव्स्की, अलेक्झांड्रिंस्की, मोठे आणि लहान आज कोणतेही स्थान नाही! - या उद्देशासाठी, स्थापित
नवीन थिएटर"बुडेटल्यानिन". आणि ते अनेक परफॉर्मन्स (मॉस्को आणि पेट्रोग्राड) होस्ट करेल. डेमचे मंचन केले जाईल: क्रुच्योनिखचा "विक्ट्री ओव्हर द सन" (ऑपेरा), मायाकोव्स्कीचा "रेल्वे", ख्लेबनिकोव्हचा "ख्रिसमस टेल" आणि इतर." (18 आणि 19 जुलै, 1913 रोजी Usikirko मध्ये सत्र // 7 दिवसांसाठी. 1913-ऑगस्ट 15).
3 तीन. सेंट पीटर्सबर्ग., 1913. एस. 41. मायाकोव्स्कीने 1913 च्या उन्हाळ्यात मॉस्को आणि कुंतसेव्हो येथे झालेल्या शोकांतिकेवर काम केले; कामाच्या सुरूवातीस, कवीला शोकांतिकेचे शीर्षक "रेल्वे" देण्याचा हेतू होता. साहजिकच नाटकाच्या सुरुवातीच्या मसुद्यांपैकी एकाचा संदर्भ घेऊन ए.जी. क्रुचेनिखने ऑस्ट्रोव्स्कीला उल्लेख केला: “मायकोव्स्कीचा रेल्वे हा अयशस्वी नाटकाचा प्रकल्प आहे” (झिगलर आर. ब्रीफ वॉन ए.ई. क्रुसेनिक्स आणि ए.जी. ओस्ट्रोव्स्की. एस. 7). शीर्षकाचा आणखी एक प्रकार होता: "द राइज ऑफ थिंग्ज".
4 याबद्दल पहा: Kovtun E.F. "सूर्यावरील विजय" - वर्चस्ववादाची सुरुवात // आमचा वारसा. 1989. क्रमांक 2. एस. 121-127. सध्या, सर्वांचा ठावठिकाणा नाही, परंतु ऑपेरासाठी मालेविचचे फक्त 26 स्केचेस ज्ञात आहेत: त्यापैकी 20 सेंट पीटर्सबर्गमधील थिएटर म्युझियममध्ये संग्रहित आहेत, जिथे ते झेव्हर्झीव्हच्या संग्रहातून हस्तांतरित केले गेले होते; 6 रेखाचित्रे राज्य रशियन संग्रहालयातील आहेत.
5 हे पोस्टर आता एक महत्त्वपूर्ण दुर्मिळता आहे. साहित्य संग्रहालयात आणि मॉस्कोमधील मायाकोव्स्की संग्रहालयात त्याच्या प्रती आहेत. पोस्टरच्या प्रतींपैकी एक एन. लोबानोव्ह-रोस्तोव्स्की यांच्या संग्रहात आहे आणि कॅटलॉगमध्ये रंगात पुनरुत्पादित केली आहे: रशियन थिएटरचे कलाकार बोल्ट जे. 1880-1930. निकिता आणि नीना लोबानोव्ह-रोस्तोव्स्की यांचे संकलन. एम.: कला, 1990. आजारी. ५८.
6 सेन्सॉरशिपला सादर केलेल्या शोकांतिकेच्या मजकुरात 1914 मधील शोकांतिकेच्या "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" च्या वेगळ्या आवृत्तीसह तसेच या मजकूराच्या नंतरच्या प्रकाशनांमध्ये विसंगती असलेल्या महत्त्वपूर्ण विसंगती आहेत.
7 Mgebrov A.A. थिएटर मध्ये जीवन. 2 व्हॉल्समध्ये. एम.-एल.: अकादमी, 1932. Mgebrov त्याच्या पुस्तकाच्या दुसऱ्या खंडात "अनोळखी" पासून "स्टुडिओ ऑन बोरोडिनो" या अध्यायात भविष्यवादी थिएटरबद्दल लिहितात, प्रतीकवादी आणि भविष्यवादी थिएटरला थेट जोडणारी ओळ रेखाटते. "ब्लॅक मास्क" - लिओनिड अँड्रीव्हचे एक नाटक, ज्याचा क्रुचेनीख येथे उल्लेख करतो - प्रतीकात्मक शैलीमध्ये टिकून होता, ज्याला जाहीरनामा आणि घोषणांमध्ये वारंवार "भविष्यवादी आक्रमण" केले गेले.
8 Mgebrov A.A. हुकूम. op T. 2. S. 278-280.
9 मायाकोव्स्कीची सुप्रसिद्ध टिप्पणी: “या वेळी “व्लादिमीर मायाकोव्स्की” या शोकांतिकेचा शेवट झाला. सेंट पीटर्सबर्ग मध्ये ठेवले. लुना पार्क. त्यांनी ते छिद्रांवर शिट्टी वाजवली ”(मायकोव्स्की व्ही. मी स्वतः // मायाकोव्स्की: PSS. T. I. C. 22), बेनेडिक्ट लिव्हशिट्सने अगदी बरोबर नमूद केल्याप्रमाणे, ही “अतिशोयीकरण” होती. नंतरच्या आठवणींनुसार:
“थिएटर भरले होते: बॉक्समध्ये, गल्लीत, पडद्यामागे, खूप लोकांची गर्दी होती. लेखक, कलाकार, अभिनेते, पत्रकार, वकील, राज्य ड्यूमाचे सदस्य - प्रत्येकाने प्रीमियरला जाण्याचा प्रयत्न केला. <...> त्यांनी एका घोटाळ्याची वाट पाहिली, कृत्रिमरित्या चिथावणी देण्याचा प्रयत्नही केला, परंतु त्यातून काहीही निष्पन्न झाले नाही: सभागृहाच्या वेगवेगळ्या भागातून अपमानास्पद रडणे उत्तराशिवाय हवेत लटकले" (लिव्हशिट्स बी. डिक्री. ऑप. पी. 447).
झेव्हर्झीव्ह लिव्हशिट्सचे प्रतिध्वनी करतात, तथापि, लोकांच्या हल्ल्यांचे संभाव्य कारण सूचित करतात: “व्लादिमीर मायाकोव्स्की” शोकांतिकेच्या कामगिरीचे मोठे यश मुख्यत्वे लेखकाने स्टेजवर केलेल्या छापामुळे होते. अगदी शिट्ट्या वाजवणाऱ्या स्टॉलच्या पहिल्या रांगाही मायाकोव्स्कीच्या एकपात्री प्रयोगाच्या क्षणी शांत झाल्या. तथापि, असे म्हटले पाहिजे की त्यावेळच्या वर्तमानपत्रांच्या समीक्षकांनी नोंदवलेला निषेध आणि संताप मुख्यतः या वस्तुस्थितीशी संबंधित आहे की कामगिरी, पोस्टरनुसार 8 वाजता नियोजित होती, परंतु प्रत्यक्षात साडेआठ वाजताच सुरू झाली. , साडेनऊ वाजता संपले, आणि प्रेक्षकांच्या काही भागांनी ठरविले की कामगिरी पूर्ण झाली नाही" (झेव्हर्झीव्ह एल. मेमोयर्स // मायाकोव्स्की. संस्मरण आणि लेखांचा संग्रह. एल.: GIHL, 1940. एस. 135).
10 Volkov N. डिक्री. op
11 यापैकी जवळजवळ सर्व नोट्स आणि पुनरावलोकने फ्युचुरिस्ट्सनी स्वतःच रशियन फ्यूचरिस्ट्सच्या फर्स्ट जर्नल (1914, क्र. 1-2) मधील "पिलोरी ऑफ रशियन क्रिटिसिझम" या लेखात पुनर्मुद्रित केली आहेत.
12 मत्युशिनच्या आठवणींनुसार:
"पहिल्या कामगिरीच्या दिवशी, सभागृहात नेहमीच एक "भयंकर घोटाळा" होता. प्रेक्षक सहानुभूती आणि संतप्त लोकांमध्ये तीव्रपणे विभागले गेले. या घोटाळ्यामुळे आमचे आश्रयदाते भयंकर लाजिरवाणे झाले होते आणि त्यांनी स्वतः दिग्दर्शकाच्या चौकटीतून संतापाची चिन्हे दाखवली आणि रागावलेल्यांसोबत शिट्टी वाजवली. टीका अर्थातच थोतांड आहे, पण ती तरुणांसोबत आपले यश लपवू शकली नाही. मॉस्को अहंकार-भविष्यवादी कामगिरीसाठी आले, अतिशय विचित्र कपडे घातलेले, काही ब्रोकेडमध्ये, काही रेशमाचे, पेंट केलेले चेहरे, त्यांच्या कपाळावर हार घालून. क्रुचेनिखने आश्चर्यकारकपणे स्वतःशी लढत असलेल्या “शत्रू” ची भूमिका निभावली. तो एक "वाचक" देखील आहे (माट्युशिन एम. रशियन क्युबो-फ्युच्युरिझम. "द आर्टिस्टचा क्रिएटिव्ह पाथ" या अप्रकाशित पुस्तकातील एक उतारा // आमचा वारसा. 1989. क्रमांक 2. एस. 133).
13 क्रुचेनिखकडून ऑस्ट्रोव्स्कीला लिहिलेल्या पत्रातून: “पोबेडामध्ये मी नाटकाचा प्रस्तावना अप्रतिमपणे वाजवली: 1) लीकरांनी गॅस मास्क घातले होते (संपूर्ण साम्य!) 2) वायर-कार्डबोर्ड सूटमुळे ते कारसारखे हलले 3 ) ऑपेरा अभिनेत्याने फक्त स्वरांचे गाणे गायले. प्रेक्षकांनी पुनरावृत्तीची मागणी केली - परंतु अभिनेता घाबरला ... ” (Ziegler R. Briefe von A.E. Kručenyx an A.G. Ostrovskij. S. 9). याबद्दल अधिक तपशीलांसाठी, क्रुचेनीख यांचा लेख देखील पहा "ऑन द ऑपेरा "विक्ट्री ओव्हर द सन" (1960), वर्तमानात प्रकाशित. एड यूएस. 270-283.
14 ही मुलाखत, "हाऊ द पब्लिक विल बी फूल्ड (फ्यूचरिस्टिक ऑपेरा)" या लेखासह, परफॉर्मन्सच्या प्रीमियरच्या लगेच आधी, डेन (1 डिसेंबर, 1913) वृत्तपत्रात प्रकाशित झाली. या नाटकावर क्रुचेनीख यांच्यासोबत केलेल्या संयुक्त कार्याबद्दल मत्युशिनच्या आठवणी देखील पहा: मत्युशिन एम. रशियन क्यूबो-फ्यूचरिझम. अप्रकाशित पुस्तकातील उतारा. पृ. 130-133.
15 मिखाईल वासिलिविच ले-डेंट्यू(1891-1917) - रशियन अवांत-गार्डेचा कलाकार आणि सिद्धांतकार, "ऑल-नेस" या संकल्पनेच्या लेखकांपैकी एक, लॅरिओनोव्हचा सर्वात जवळचा सहकारी. तो युनियन ऑफ यूथ सोसायटीच्या पहिल्या सदस्यांपैकी एक होता, ज्यांच्याशी त्याने लवकरच लॅरिओनोव्ह नंतर तोडले. "युनियन ऑफ यूथ" (1911), "गाढवाची शेपटी" (1912), "लक्ष्य" (1913) इत्यादी प्रदर्शनांमध्ये भाग घेतला.
16 Mgebrov चुकीचे आहे. ट्विस्टेड नाही आणि "विक्ट्री ऑफ द सन" नाही तर "विक्ट्री ऑफ द सन". प्राचीन इजिप्तमध्ये काय घडले? म्हणून नावे आणि शीर्षके मिसळा! तसेच, अकादमी! - ए.के.
17 Mgebrov A.A. हुकूम. op T. 2. S. 272, 282-284.
18 झेव्हर्झीव्ह एल. व्लादिमीर मायाकोव्स्की // बांधकाम. 1931. क्रमांक 11. पृ. 14.
नंतरच्या आठवणींमध्ये, झेव्हर्झीव्ह लिहितात: “युवा संघाच्या मूलभूत नियमानुसार, सोसायटीचे सदस्य आणि त्याच्या कामगिरीतील सहभागी दोघांच्या कोणत्याही कामासाठी पैसे द्यावे लागतील. रंगमंचाच्या अधिकारासाठी, मायाकोव्स्कीला प्रति प्रदर्शन 30 रूबल मिळाले आणि दिग्दर्शक आणि कलाकार म्हणून सहभागासाठी, प्रति तालीम तीन रूबल आणि प्रति प्रदर्शन दहा रूबल ”(झेव्हर्झीव्ह एल. मेमोयर्स // मायाकोव्स्की. पी. 136).
त्याच्या आठवणींमध्ये, क्रुचेनिख, वरवर पाहता दैनंदिन विचारांनुसार मार्गदर्शित, झेव्हर्झीव्हच्या वागण्याशी संबंधित “तीक्ष्ण कोपरे” काळजीपूर्वक टाळतात. तथापि, ऑपेराच्या निर्मितीशी संबंधित "मटेरियल इश्यू" मुळे एक घोटाळा झाला आणि युथ युनियनच्या पतनाचे अप्रत्यक्ष कारण म्हणून काम केले. क्रुचेनिखला एका कार्यक्रमापूर्वी बोलायचे होते आणि लोकांना सांगायचे होते की "युवा संघ त्याला पैसे देत नाही." "युनियन ऑफ युनियन" च्या अनेक सदस्यांनी हे स्वतःच्या विरूद्ध "निंदनीय आणि अपमानास्पद युक्ती" मानले आहे, आणि केवळ त्यांच्या अध्यक्षांबद्दलच नाही, ज्यांच्या विरोधात हे निर्देशित केले गेले होते. परिणामी, काव्यात्मक विभाग "गिलिया" सह संयुक्त कार्य "अननुभवी" म्हणून ओळखले गेले आणि त्यास पूर्ण ब्रेक लागला (पहा: "युवा संघ" च्या कलाकारांचे एलआय झेव्हर्झीव्ह यांना सामान्य पत्र (दिनांक 6 डिसेंबर, 1913 ) // किंवा रशियन संग्रहालय, निधी 121, आयटम 3).
झेव्हर्झीव्हने क्रुचेनिख, मत्युशिन आणि मालेविच यांना केवळ पैसेच दिले नाहीत, तर ऑपेरासाठी कॉस्च्युम स्केचेस देखील नंतरच्या लोकांना परत केले नाहीत (ते दानशूर व्यक्तीने देखील विकत घेतले नाहीत), असे सांगून "तो अजिबात परोपकारी नाही आणि नाही. आमच्याशी काहीही संबंध ठेवायचा आहे” (माट्युशिन एम. रशियन क्यूबो-फ्युच्युरिझम, अप्रकाशित पुस्तकातील एक उतारा, पी. १३३). लवकरच त्यांनी युनियन ऑफ युनियनला सबसिडी देणे बंद केले.
19 या कामगिरीमध्ये मायाकोव्स्कीच्या "दररोज" देखाव्यामुळे इतर पात्रांच्या विरूद्ध असलेली मजबूत छाप (एक प्रभाव, यात काही शंका नाही, कामगिरीच्या निर्मात्यांनी प्रदान केला आहे) झेव्हर्झीव्हने देखील आठवले, ज्याने संपूर्णपणे स्वीकारले नाही. कामगिरीची रचना:
"रचनेत अत्यंत गुंतागुंतीचे, "फ्लॅट" फिलोनोव्हचे पोशाख, प्राथमिक रेखाटनांशिवाय त्यांनी थेट कॅनव्हासवर लिहिलेले, नंतर रेखांकनाच्या आराखड्यांसह कुरळे वर ताणले गेले, ज्या फ्रेम्स कलाकारांनी त्यांच्यासमोर हलवले. या पोशाखांचाही मायाकोव्स्कीच्या शब्दाशी फारसा संबंध नव्हता.
असे दिसते की अशा "सजावट" सह कामगिरीचे मौखिक फॅब्रिक बिनशर्त आणि अपरिवर्तनीयपणे अदृश्य झाले पाहिजे. जर हे काही कलाकारांच्या बाबतीत घडले असेल तर व्लादिमीर व्लादिमिरोविचने मुख्य भूमिका वाचवली. त्याला स्वत: मध्यवर्ती पात्रासाठी सर्वात यशस्वी आणि फायदेशीर "डिझाइन" सापडले.
तो ज्या पोशाखात रंगमंचावर आला त्याच पोशाखात तो रंगमंचावर गेला आणि श्कोल्निकच्या “पार्श्वभूमी-पार्श्वभूमी” आणि फिलोनोव्हच्या “फ्लॅट पोशाख” च्या विरूद्ध, त्याने प्रेक्षकांना आणि प्रेक्षकांना स्पष्टपणे जाणवलेल्या वास्तवाची पुष्टी केली. शोकांतिकेचा नायक - व्लादिमीर मायाकोव्स्की आणि स्वतः - त्याचा कलाकार - कवी मायाकोव्स्की" (झेव्हर्झीव्ह एल. मेमोयर्स // मायाकोव्स्की. पी.135-136).
परफॉर्मन्सचा हा पॅथॉस फ्यूचरिस्ट्सच्या समकालीन थिएटर समीक्षकांपैकी एक, पी. यार्त्सेव्ह यांनी देखील उत्कटतेने पकडला होता: कवी आणि अभिनेता एक गोष्ट बनतील ही वस्तुस्थिती: कवी स्वत: त्याच्या गाण्यांनी थिएटरमध्ये लोकांना संबोधित करेल. ” ( भाषण. 1913. डिसेंबर 7).
20 तरीही, मालेविचने 15 फेब्रुवारी 1914 रोजी मॅट्युशिनला लिहिलेल्या पत्राचा आधार घेत, मालेविचला त्या वर्षाच्या वसंत ऋतूमध्ये मॉस्कोमध्ये ऑपेरा सादर करण्याची ऑफर मिळाली, "1000 लोकांसाठी थिएटरमध्ये, ‹...> कमीत कमी 4 परफॉर्मन्स नाहीत. , आणि जर ते गेले तर अधिक ” (मालेविच के. लेटर्स अँड मेमोइर्स. पी. 135). तथापि, उत्पादन होऊ शकले नाही, शक्यतो झेव्हर्झीव्हने पाठिंबा देण्यास नकार दिल्याने.
21 क्रुचेनिखच्या आठवणीतील हा उतारा उद्धृत करून, जॉन बोल्टचा असा विश्वास आहे की "क्रुच्योनिख, ज्याने ही कामगिरी पाहिली, विशेषत: पहिल्या आणि दुसर्‍या कृतीसाठी श्कोल्निकच्या दृश्यांमुळे प्रभावित झाले आणि चुकून त्यांचे श्रेय फिलोनोव्हला दिले" (पहा: मिसलर एन., बोल्ट डी.फिलोनोव्ह. विश्लेषणात्मक कला. एम: सोव्हिएत कलाकार, 1990, पृष्ठ 64). तथापि, भाषणे आणि संस्मरणांमध्ये तथ्यात्मक अचूकतेसाठी क्रुचेनिखची सतत वचनबद्धता जाणून मी या विधानाशी वाद घालू इच्छितो. याव्यतिरिक्त, आम्हाला असे दिसते की या काळातील श्कोल्निकच्या शहरी लँडस्केपची शैली "शेवटच्या खिडकीतून बाहेर काढणे" द्वारे क्वचितच ओळखली जाते (यामधील एका दृश्याचे स्केचेसचे पुनरुत्पादन पहा: मायाकोव्स्की, पृष्ठ 30). प्रश्न खुला आहे, कारण फिलोनोव्हचे स्केचेस आमच्या काळापर्यंत टिकले नाहीत, जे तथापि, नंतरच्या प्रती आणि कार्यप्रदर्शनादरम्यान थेट निसर्गाच्या स्केचेसच्या आधारे कार्यप्रदर्शनाची परिदृश्य पुनर्रचना करण्याच्या प्रयत्नांना प्रतिबंधित करू शकले नाहीत. फिलोनोव्हने संपूर्ण कामगिरीसाठी पोशाखांवर काम केले आणि प्रस्तावना आणि उपसंहारासाठी रेखाटने लिहिली, तर श्कोल्निकने कामगिरीच्या पहिल्या आणि दुसर्‍या कृतीसाठी (पहा: एटकाइंड एम. यूथ युनियन आणि त्याचे दृश्यात्मक प्रयोग // सोव्हिएत थिएटर आणि चित्रपट कलाकार 79. एम., 1981).
22 आयोसिफ सोलोमोनोविच श्कोलनिक(1883-1926) - चित्रकार आणि ग्राफिक कलाकार, युनियन ऑफ यूथ आर्टिस्ट सोसायटीच्या आयोजकांपैकी एक आणि त्याचे सचिव. 1910 मध्ये परिदृश्यांमध्ये सक्रियपणे गुंतलेले, 1917 मध्ये क्रांतिकारक उत्सवांच्या डिझाइनमध्ये भाग घेतला, 1918 मध्ये ते पीपल्स कमिसरिएट ऑफ एज्युकेशन (आयझेओ नारकोम्प्रोस) च्या कला महाविद्यालयाच्या थिएटर आणि सीनरी विभागाचे प्रमुख म्हणून निवडले गेले. "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" या शोकांतिकेसाठी श्कोल्निकच्या दृश्यांची रेखाचित्रे आता रशियन संग्रहालय आणि सेंट पीटर्सबर्गमधील थिएटर म्युझियममध्ये तसेच निकिता लोबानोव्ह-रोस्तोव्स्की यांच्या संग्रहात आहेत. श्कोल्निकच्या स्केचच्या पुनरुत्पादनासाठी, प्रकाशने पहा: मायाकोव्स्की. S. 30; रशिया 1900-1930. ल'आर्टे डेला सीना. व्हेनिस, Ca' Pesaro, 1990. पी. 123; क्रांती मध्ये थिएटर. रशियन अवंत-गार्डे स्टेज डिझाइन 1913-1935. सॅन फ्रान्सिस्को, कॅलिफोर्निया पॅलेस ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर, 1991. पृष्ठ 102.
23 आम्ही आता सेंट पीटर्सबर्गमधील रशियन संग्रहालयात "शेतकरी कुटुंब" ("पवित्र कुटुंब"), 1914 या नावाने ठेवलेल्या पेंटिंगबद्दल बोलत आहोत. कॅनव्हासवर तेल. १५९×१२८ सेमी.
24 हस्तलिखित आवृत्तीमध्ये: “वास्तविक”.
25 हस्तलिखित आवृत्तीमध्ये ते खालीलप्रमाणे आहे: "समान टोनमध्ये कार्य करणे."
26 क्रुचेनीख यांनी नोंदवलेले हे वैशिष्ट्यपूर्ण विधान, एम.व्ही.ला लिहिलेल्या पत्रातील फिलोनोव्हच्या वाक्यांशाचे थेट प्रतिध्वनी करते. माट्युशिन (1914): “मी बुर्लियुक्सला पूर्णपणे नाकारतो” (पहा: मालमस्टॅड जॉन ई. रशियन अवांत-गार्डेच्या इतिहासातून // रशियन आधुनिकतावादातील वाचन. व्लादिमीर एफ. मार्कोव्हचा सन्मान करण्यासाठी / एड. रोनाल्ड व्रून, जॉन ई. मालमस्टॅड यांनी. मॉस्को: विज्ञान, 1993. पी. 214).
27 एन. खार्दझीव्ह यांनी या पोर्ट्रेटचा उल्लेख केला आहे: “कदाचित, 1913 च्या शेवटी, पी. फिलोनोव्ह यांनी ख्लेबनिकोव्हचे पोर्ट्रेट काढले. या पोर्ट्रेटचे स्थान अज्ञात आहे, परंतु ख्लेबनिकोव्हच्या अपूर्ण कविता "द हॉरर ऑफ द फॉरेस्ट" (1914) मधील "पुनरुत्पादन" या श्लोकावरून त्याचा अंशतः न्याय केला जाऊ शकतो:

मी फिलोनोव्हच्या पत्राच्या भिंतीवरून आहे
घोडा शेवटपर्यंत कसा थकला आहे ते मी पाहतो
आणि त्याच्या पत्रात भरपूर पीठ,
घोड्याचा चेहरा डोळ्यात

(सेमी.: खार्डझिव्ह एन., ट्रेनिन व्ही.मायाकोव्स्कीची काव्यात्मक संस्कृती. S. 45).

28 हस्तलिखित आवृत्तीमध्ये, "त्याच वर्षांत" ऐवजी - "1914 च्या सुरूवातीस".
29 ख्लेब्निकोव्हच्या इझबोर्निक पोएट्री (सेंट पीटर्सबर्ग, 1914) या पारंपारिक पद्धतीने टाइप केलेल्या आणि मुद्रित केलेल्या पुस्तकात, खलेबनिकोव्हच्या पेरुन आणि नाईट इन गॅलिसिया या कवितांसाठी फिलोनोव्हच्या लिथोग्राफ्सचा समावेश असलेला “लिथोग्राफिक परिशिष्ट” समाविष्ट केला गेला.
30 फिलोनोव्ह आणि ख्लेबनिकोव्ह यांच्यातील सर्जनशील संबंधांवर आणि विशेषतः, प्रोपेव्हनच्या निर्मितीशी संबंधित संभाव्य परस्पर प्रभावांवर..., पहा: पर्निस ए.ई. कॅनव्हास ट्रबलशूटर // निर्मिती. 1988. क्रमांक 11. एस. 26-28.
31 कावेरिन व्ही. अज्ञात कलाकार. एल.: लेनिनग्राडमधील लेखकांचे प्रकाशन गृह, 1931. वर पी. 55 फिलोनोव्हचा उल्लेख त्याच्या स्वतःच्या नावाखाली, इतर ठिकाणी - आर्किमेडोव्हच्या नावाखाली केला जातो.
32 शेवटच्या ओळीत गहाळ शब्द आहेत. फिलोनोव्हच्या मते: "अर्ध-मुलाची तलवार, एक हात-हाताचा राजा तलवारीने उडेल."
33 फिलोनोव्ह पी. जगाच्या अंकुरण्याबद्दल सिद्ध. पृ.: जागतिक हेयडे, . S. 23.
34 हस्तलिखित आवृत्तीत: “1914 नंतर”.
35 हस्तलिखित आवृत्तीमध्ये: ""शुद्ध" पेंटिंगचा सर्वात मजबूत आणि अविचल प्रतिनिधी."
1940 मध्ये क्रुचेनिख यांनी "फिलोनोव्हचे स्वप्न" ही कविता लिहिली. आम्ही ते पूर्णपणे सादर करतो:

आणि पुढे
रात्री
मागच्या गल्लीत
आरपार sawn
चतुर्थांश
गमावलेला खजिना ज्वालामुखी
महान कलाकार
अदृश्य चा प्रत्यक्षदर्शी
कॅनव्हास ट्रबलमेकर
पावेल फिलोनोव्ह
लेनिनग्राडमधील तो पहिला निर्माता होता
पण पातळ
भूक पासून
नाकाबंदी दरम्यान ठार झाले
कोणतीही चरबी किंवा पैसा शिल्लक नाही.
त्याच्या स्टुडिओत चित्रे
सहस्र रुतले.
पण खर्च केला
रक्तरंजित तपकिरी
बेपर्वा
रस्ता खडी आहे
आणि आता फक्त आहे
वारा मरणोत्तर आहे
शिट्टी.

36 जून 1925 मध्ये आयोजित केलेल्या फिलोनोव्ह स्कूलसाठी आणि कलेक्टिव्ह ऑफ मास्टर्स ऑफ अॅनालिटिकल आर्ट (MAI) म्हणूनही ओळखले जाते, पहा: पावेल फिलोनोव अंड सीन शुले / Hrsg.: जे. हार्टेन, जे. पेट्रोवा. कॅटलॉग. Russische संग्रहालय, Leningrad-Kunsthalle, Dusseldorf, Koln, 1990.
37 फिलोनोव्हच्या कार्यासाठी, निकोलेटा मिसलर आणि जॉन बोल्ट यांनी रशियन भाषेत आधीच नमूद केलेला मोनोग्राफ आणि त्याच लेखकांची पूर्वीची अमेरिकन आवृत्ती पहा: मिसलर एन., बोल्ट जे.ई. पावेल फिलोनोव: एक नायक आणि त्याचे भाग्य. ऑस्टिन, टेक्सास, 1984. हे देखील पहा: Kovtun E. अदृश्य च्या प्रत्यक्षदर्शी // Pavel Nikolayevich Filonov. १८८३-१९४१. चित्रकला. ग्राफिक्स. राज्य रशियन संग्रहालयाच्या संग्रहातून. एल., 1988.
38 फिलोनोव्हचे वैयक्तिक प्रदर्शन 1929-31 मध्ये नियोजित होते. 1930 मध्ये, या न उघडलेल्या प्रदर्शनाची कॅटलॉग प्रकाशित झाली: फिलोनोव्ह. कॅटलॉग. एल.: राज्य रशियन संग्रहालय, 1930 (एस. इसाकोव्हच्या प्रास्ताविक लेखासह आणि फिलोनोव्हच्या हस्तलिखित "विश्लेषणात्मक कलाची विचारसरणी" मधील अंशतः प्रकाशित केलेले गोषवारा).
39 आम्ही वाय. टायन्यानोव्ह यांच्या “लेफ्टनंट किझे” (एल.: पब्लिशिंग हाऊस ऑफ रायटर्स इन लेनिनग्राड, 1930) या पुस्तकाबद्दल बोलत आहोत, ज्यात येवगेनी किब्रिक (1906-1978) यांनी रेखाचित्रे काढली होती, नंतर एक सुप्रसिद्ध सोव्हिएत ग्राफिक कलाकार आणि चित्रकार होते. त्या वर्षांत फिलोनोव्हचा विद्यार्थी. काही पुराव्यांचा आधार घेऊन, फिलोनोव्हने आपल्या विद्यार्थ्याच्या या कार्यात मोठा सहभाग घेतला, ज्याने नंतरच्या व्यक्तीला 1930 च्या दशकात सार्वजनिकपणे आपल्या शिक्षकाचा त्याग करण्यापासून रोखले नाही. (यामधील क्रुचेनीखांच्या मजकुरावर पारनीसचे भाष्य पहा: निर्मिती. 1988. क्र. 11. पृ. 29).
40 हस्तलिखित आवृत्तीत: “मोहिकान्सचा हा शेवटचा भाग”.
41 बुर्लियुकच्या कवितेतील ओळी "आय. ए.आर. (किंवा. 75), शनि मध्ये प्रकाशित: मृत चंद्र. एड. 2 रा, पूरक. एम., 1914. एस. 101.
"धनु राशी" (पृ., 1915, पृ. 57) या पहिल्या संग्रहात प्रथम प्रकाशित झालेल्या "Fructifying" कवितेतील 42 ओळी.
43 रशियन भविष्यवादाच्या सुरुवातीच्या काळात फेस पेंटिंग हा एक परफॉर्मन्स विधी बनला, ज्याची सुरुवात मिखाईल लॅरिओनोव्ह आणि कॉन्स्टँटिन बोलशाकोव्ह यांच्या 1913 मध्ये मॉस्कोमधील कुझनेत्स्की ब्रिजजवळून चाललेल्या अपमानजनक वाटचालीपासून झाली. त्याच वर्षी लॅरिओनोव्ह आणि इल्या झ्डनेविच यांनी "व्हाय वी पेंट" हा जाहीरनामा जारी केला. लॅरिओनोव्ह, बोल्शाकोव्ह, गोंचारोवा, झ्डनेविच, कामेंस्की, बुर्लियुक आणि इतरांनी त्यांचे चेहरे रेखाचित्रे आणि शब्दांच्या तुकड्यांसह रंगवले. 1914 - 1920 च्या सुरुवातीच्या बुर्लियुकची छायाचित्रे जतन केली गेली आहेत, विविध प्रकाशनांमध्ये वारंवार पुनरुत्पादित केली गेली आहेत, पेंट केलेला चेहरा आणि सर्वात विलक्षण वेस्टमध्ये, ज्याने मायाकोव्स्कीच्या प्रसिद्ध पिवळ्या जाकीटला प्रेरणा दिली असावी. 1918 च्या वसंत ऋतूमध्ये, ज्या दिवशी फ्युच्युरिस्ट वृत्तपत्र बाहेर आले, बुर्लियुकने कुझनेत्स्की मोस्टवर त्यांची अनेक चित्रे टांगली. कलाकार एस. लुचिश्किन आठवते: “डेव्हिड बुर्लियुक, पायऱ्या चढून, कुझनेत्स्की मोस्ट आणि नेग्लिनयाच्या कोपऱ्यात घराच्या भिंतीवर त्याचे पेंटिंग खिळले. ती दोन वर्षे सर्वांसमोर उभी राहिली” (लुचिश्किन S.A. मला आयुष्य खूप आवडते. आठवणींची पाने. मॉस्को: सोव्हिएत कलाकार, 1988, पृष्ठ 61). काळाबरोबर राहणे हा अध्याय देखील पहा.
44 "सीसाइड पोर्ट" कवितेतील एक ओळ, प्रथम संग्रहात प्रकाशित: "रोअरिंग पर्नासस", (1914, पृ. 19):

नदी विस्तीर्ण समुद्राच्या पोटात रेंगाळते,
अवघड पाणी पिवळे होते
रंगीत तेलाने आपल्या पार्केटचा नमुना तयार करणे
न्यायालयाच्या चकरा मारल्या.

त्यानंतर, बदलांसह, ते "उन्हाळा" या शीर्षकाखाली पुनर्मुद्रित केले गेले: डी. बुर्लियुकने वूलवर्थ बिल्डिंगशी हस्तांदोलन केले. पृ. १०.
"अंडरटेकरच्या अर्शिन" कवितेतील 45 ओळी. पहा: चार पक्षी: D. Burliuk, G. Zolotukhin, V. Kamensky, V. Khlebnikov. कविता संग्रह. एम., 1916. एस. 13.

फ्युचरिस्ट आणि ऑबेरिअट ड्रामा पोएटिक्स

(वारसाहक्काच्या प्रश्नावर)

अवंत-गार्डे घटनेच्या संबंधात परंपरेची संकल्पना काहीशी विरोधाभासी आहे, परंतु अगदी नैसर्गिक देखील आहे. विरोधाभास अवंत-गार्डिस्ट्सच्या त्यांच्या पूर्ववर्तींशी खंडित होण्याच्या चिरंतन इच्छेशी जोडलेला आहे, त्यांच्या "अन्यत्व" ची घोषणा, पूर्वीच्या सौंदर्याचा अनुभव घेण्यास नकार देऊन. पण भूतकाळाचा त्याग म्हणजे सतत मागे वळून पाहणे. या संदर्भात, भविष्यवाद्यांनी - जरी नकार देऊनही - पूर्वीच्या साहित्याच्या परंपरेवर विश्वास ठेवला आणि ओबेरिअट्स हे भविष्यवाद्यांशी मजबूत धाग्याने जोडलेले आहेत. रशियन भविष्यवादाच्या वैशिष्ट्यांपैकी एक, प्रतीकवादातून वारशाने मिळालेली, एक प्रकारची सिंथेटिक कलेची आकांक्षा होती, जी विशेषतः भविष्यवादी थिएटरमध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाली होती, जी शब्द, चित्रकला, ग्राफिक्स, हावभाव, नृत्य या व्यतिरिक्त वापरते. पण भविष्यवाद्यांनी एक संश्लेषण साध्य केले होते, किंवा विविध कला प्रकारांच्या सौंदर्यशास्त्रांचे मिश्रण इलेक्टिक राहिले होते? भविष्यवादाने त्यानंतरच्या अवंत-गार्डे पद्धतींना, विशेषतः, ओबेरिअट्सच्या नाट्यमयतेला कोणता संदेश दिला?

"भविष्यवादी नाट्यशास्त्र" च्या संकल्पनेमध्ये अगदी भिन्न घटनांचा समावेश आहे. एकीकडे, ही व्ही. मायकोव्स्कीची नाटके आहेत, ए. क्रुचेनीख, व्ही. ख्लेब्निकोव्ह आणि एम. माट्युशिन यांची "ऑपेरा" आहेत, ज्यांनी फ्यूच्युरिस्ट थिएटरच्या सुरुवातीच्या टप्प्यातील काव्यशास्त्र स्पष्टपणे व्यक्त केले. परंतु व्ही. ख्लेबनिकोव्हच्या 1908-1914 च्या या नाट्यकृती देखील आहेत, ज्या त्यांच्या नंतरच्या नाटकीय प्रयोगांपेक्षा भिन्न आहेत, जे कधीही रंगवले गेले नाहीत. हे I. Zdanevich "Aslaablish" ची पेंटॉलॉजी देखील आहे, ज्याला लेखकाने "जन्म दृश्य" म्हटले आहे. आणि तरीही, या कामांच्या सर्व भिन्नतेसाठी, अशी अनेक सामान्य वैशिष्ट्ये आहेत जी आपल्याला भविष्यातील नाट्यशास्त्राच्या घटनेबद्दल बोलण्याची परवानगी देतात. बुडेटल्यान भविष्यवाद्यांची नाट्यकृती "भविष्यवादी थिएटर" या संकल्पनेशी जवळून जोडलेली आहे हे देखील लक्षात घेतले पाहिजे.

रशियन साहित्यातील भविष्यवादी नाटकाची उत्पत्ती पारंपारिकपणे 1913 ला दिली जाते, जेव्हा ई. गुरो आणि एम. मत्युशिन यांनी तयार केलेल्या युवा संघाच्या संयुक्त समितीने नवीन थिएटर आयोजित करण्याचा निर्णय घेतला. पूर्वीच्या स्टेजचे स्वरूप नष्ट करणार्‍या थिएटरची कल्पना धक्कादायक परंपरा, दैनंदिन विरोधी वर्तन, जनतेला धक्का देणारी भविष्यवादी संकल्पना यावर आधारित होती. ऑगस्ट 1913 मध्ये, कलाकार बी. शापोश्निकोव्हचा एक लेख "फ्यूच्युरिझम अँड द थिएटर" मास्क मासिकात आला, ज्यामध्ये नवीन स्टेज तंत्राची आवश्यकता, अभिनेता, दिग्दर्शक आणि प्रेक्षक यांच्यातील नातेसंबंध, नवीन प्रकाराबद्दल बोलले गेले. अभिनेत्याचे. "फ्युचरिस्टिक थिएटर एक अंतर्ज्ञानी अभिनेता तयार करेल जो त्याच्यासाठी उपलब्ध असलेल्या सर्व मार्गांनी त्याच्या संवेदना व्यक्त करेल: जलद अभिव्यक्त भाषण, गाणे, शिट्टी वाजवणे, चेहर्यावरील हावभाव, नृत्य, चालणे आणि धावणे." या लेखात नवीन रंगभूमीसाठी विविध कलाप्रकारांचे तंत्र वापरण्याची गरज असल्याचे सूचित केले आहे. लेखाच्या लेखकाने वाचकांना इटालियन भविष्यवादी एफ.-टी.च्या प्रमुखांच्या काही कल्पना सादर केल्या आहेत. मेरीनेटी, विशेषतः, नाट्य तंत्राच्या नूतनीकरणाबद्दल थीसिस. हे लक्षात घेतले पाहिजे की इटालियन भविष्यवादाने सिंथेटिक थिएटरची घोषणा करण्यापूर्वी रशियन भविष्यवाद्यांनी त्यांचे स्वतःचे थिएटर तयार करण्यास सुरुवात केली आणि सैद्धांतिकदृष्ट्या ते सिद्ध केले. फ्युचरिस्टिक थिएटरच्या दोन्ही संकल्पनांची सामान्य स्थिती म्हणजे सुधारात्मक, गतिमान, अतार्किक, एकाचवेळी थिएटरची घोषणा. परंतु इटालियन लोकांनी या शब्दाला प्राधान्य दिले, ते शारीरिक कृतीने बदलले. रशियात आलेल्या मेरीनेट्टीने आपल्या कवितांसह बोलून डायनॅमिक थिएटरच्या काही तंत्रांचे प्रात्यक्षिक दाखवले, ज्याचे वर्णन बी. लिव्हशिट्स यांनी द वन अँड अ हाफ आयड आर्चर: ड्रंक मेकॅनिकमध्ये उपरोधिकपणे केले. स्वत:च्या उदाहरणाने नवीन गतीशीलतेच्या शक्यता अचूकपणे दाखवत, मॅरिनेटीने दुप्पट केले, हात आणि पाय बाजूला फेकले, मुठीने म्युझिक स्टँडला मारले, डोके हलवले, पांढरे चमकले, दात काढले, पाण्याचा ग्लास गिळला. , त्याचा श्वास घेण्यासाठी एक सेकंदही थांबत नाही. दुसरीकडे, रशियन भविष्यवाद्यांनी या शब्दाला नाट्यशास्त्राचा आधार मानला, जरी त्यांनी मौखिक स्वातंत्र्य आणि अधिक व्यापकपणे, भाषेच्या खेळासाठी जागा विस्तृत केली. A. Kruchenykh या लेखातील "शब्दाचे नवीन मार्ग" (पहा:) लक्षात आले की शब्द गोठवलेल्या संकल्पनांमध्ये हा अनुभव बसत नाही, निर्मात्याला शब्दाचा त्रास होतो - ज्ञानशास्त्रीय एकाकीपणा. म्हणूनच, अमूर्त मुक्त भाषेची इच्छा, एखादी व्यक्ती तणावपूर्ण क्षणांमध्ये अशा अभिव्यक्तीचा मार्ग अवलंबते. "झौम", जसे भविष्यवाद्यांचा विश्वास आहे, अंतर्ज्ञानावर आधारित "नवीन मन" व्यक्त करते, ते आनंदी अवस्थेतून जन्माला येते. पी. फ्लोरेन्स्की, ज्यांनी जग आणि कलेबद्दल अजिबात भविष्यवादी वृत्ती सामायिक केली नाही, त्यांनी झौमीच्या उत्पत्तीबद्दल लिहिले: “विचित्र आवाज, विचित्र क्रियापद, विसंगत शब्द, अर्धवट शब्दांनी छाती भरणारा आनंद कोणाला माहित नाही. , आणि अजिबात शब्द देखील नाहीत, स्वतःला ध्वनी स्पॉट्स आणि नमुन्यांची रचना करून, मधुर श्लोकांसारखे प्रकाशित केले? लज्जास्पद, दु:ख, द्वेष आणि राग हे शब्द आणि आवाज कोणाला आठवत नाहीत, जे एक प्रकारचे ध्वनी-भाषणात मूर्त होण्याचा प्रयत्न करीत आहेत? ... शब्दांनी नाही, परंतु अद्याप विच्छेदित न झालेल्या ध्वनी स्पॉट्ससह, मी असण्याला उत्तर देतो. भविष्यवादी विसाव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या अवांत-गार्डे कलेसाठी, शब्द, भाषणाच्या उत्पत्तीकडे परत जाण्यासाठी, बेशुद्ध अवस्थेत सर्जनशील हेतू पाहण्यासाठी सामान्यांपासून पुढे गेले. "थिएटर फोनेटिक्स" या कामात, ए. क्रुचेनीख यांनी आश्वासन दिले की "स्वतः कलाकारांच्या फायद्यासाठी आणि मूक-बधिर प्रेक्षकांच्या शिक्षणासाठी, अस्पष्ट नाटके सादर करणे आवश्यक आहे - ते थिएटरला पुनरुज्जीवित करतील." तरीसुद्धा, भविष्यवाद्यांनी अर्थ अभिव्यक्ती म्हणून जेश्चरला महत्त्व दिले. व्ही. ग्नेडोव्हने त्यांची "शेवटची कविता" केवळ हातवारे करून सादर केली. आणि व्ही. ग्नेडोव्हच्या "डेथ टू आर्ट" या पुस्तकाच्या प्रस्तावनेचे लेखक I. इग्नाटिएव्ह यांनी लिहिले: "शब्द मर्यादेपर्यंत आला आहे. दिवसाच्या माणसाची जागा साध्या शब्दसंग्रहाने मुद्रांकित वाक्यांशांनी घेतली. त्याच्याकडे अनेक भाषा आहेत, "मृत" आणि "जिवंत", जटिल शाब्दिक-वाक्यशास्त्रीय कायद्यांसह, प्राथमिक शक्तींच्या गुंतागुंतीच्या लेखनाऐवजी. झौम आणि हावभाव केवळ एकमेकांशी विरोधाभासच करत नाहीत, परंतु उत्साही स्थितीत बोलण्याच्या उच्चारात्मक कृतीमध्ये जोडलेले असल्याचे दिसून आले.

फ्युचरिस्टिक थिएटरचे कार्य या घोषणेमध्ये व्यक्त केले गेले: “कलात्मक स्टंटिंगच्या गडाकडे जाण्यासाठी - रशियन थिएटरकडे जाणे आणि दृढतेने त्याचे रूपांतर करणे. कलात्मक, कोर्शेव्स्की, अलेक्झांडरिन्स्की, मोठ्या आणि लहान यांना आजच्या काळात स्थान नाही! - या उद्देशासाठी, एक नवीन थिएटर "बुडेटल्यानिन" स्थापित केले जात आहे. आणि ते अनेक परफॉर्मन्स (मॉस्को आणि पेट्रोग्राड) होस्ट करेल. डेमासचे मंचन केले जाईल: क्रुचेनिखचे "विक्ट्री ओव्हर द सन" (ऑपेरा), मायाकोव्स्कीचे "रेल्वे", खलेबनिकोव्हचे "ख्रिसमस टेल" आणि इतर. (वरून उद्धृत:).

भविष्यवाद्यांनी शास्त्रीय रंगभूमी नाकारली. परंतु केवळ शून्यवादाने जुन्या प्रकारांचा पाडाव केला नाही. संपूर्ण नूतनीकरण आणि कलेचा शोध याच्या अनुषंगाने, त्यांनी अशी नाट्यकृती तयार करण्याचा प्रयत्न केला जो एका नवीन रंगभूमीचा आधार बनेल ज्यामध्ये कविता आणि नृत्य, शोकांतिका आणि विदूषक, उच्च पथ्य आणि स्पष्ट विडंबन सामावून घेता येईल. दोन ट्रेंडच्या क्रॉसरोडवर फ्यूचरिस्टिक थिएटरचा जन्म झाला. 1910-1915 मध्ये, थिएटरमध्ये इक्लेक्टिकिझम आणि संश्लेषण तितकेच अस्तित्वात होते. विसाव्या शतकाच्या पहिल्या दशकात, दैनंदिन जीवन आणि कला या दोहोंमध्ये सर्वसमावेशकता पसरली. वेगवेगळ्या शैली आणि युगांच्या एका कलात्मक घटनेत मिसळणे, त्यांची हेतुपुरस्सर भिन्नता विशेषत: मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्गमध्ये वाढलेल्या लघुचित्र, विविध कार्यक्रम, बफ आणि प्रहसनात्मक थिएटरच्या असंख्य थिएटरमध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाली.

एप्रिल 1914 मध्ये, नोव्हें वृत्तपत्रात, व्ही. शेरशेनेविचने "फ्यूचरिस्टिक थिएटरवर घोषणापत्र" प्रकाशित केले, जिथे त्यांनी मॉस्को आर्ट थिएटर, मेयरहोल्ड आणि सिनेमावर एक्लेक्टिझिझमचा आरोप केला आणि एक अत्यंत उपाय प्रस्तावित केला: थिएटरमध्ये शब्द बदलण्यासाठी हालचाल, सुधारणा. 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात कामगिरी आणि घडामोडींचा नमुना - संश्लेषणाचे स्वरूप तयार करताना इटालियन भविष्यवाद्यांनी ही दिशा घेतली. N. Evreinov आणि N. Drizen यांच्या "ओल्ड थिएटर" बद्दल व्ही. चुडोव्स्की यांचा एक लेख "रशियन आर्टिस्टिक क्रॉनिकल" पंचांगात दिसला: "Eclecticism हे शतकाचे लक्षण आहे. सर्व युग आम्हाला प्रिय आहेत (आम्ही बदललेले पूर्वीचे वगळता). आम्ही सर्व मागील दिवसांची प्रशंसा करतो (काल वगळता).<…>आपले सौंदर्यशास्त्र वेड्यावाकड्या चुंबकीय सुईसारखे आहे.<…>परंतु इक्लेक्टिसिझम, ज्यापुढे प्रत्येकजण समान आहे - दांते आणि शेक्सपियर, मिल्टन आणि वॅटेउ, राबेलायस आणि शिलर - एक महान शक्ती आहे. आणि आपल्या बहुदेववादाबद्दल वंशज काय म्हणतील याची काळजी करू नका - आपल्यासाठी फक्त एकच गोष्ट उरते ती म्हणजे सुसंगत असणे, बेरीज करणे, संश्लेषण करणे. संश्लेषण हे अंतिम उद्दिष्ट म्हणून काम करते, परंतु ते लगेच उद्भवू शकले नाही. नवीन रंगभूमी आणि तिची नाट्यकला यांना विविध प्रकार आणि तंत्रांच्या यांत्रिक संयोजनाच्या टप्प्यातून जावे लागले.

दुसरी प्रवृत्ती सिंथेटिक अविभाजित कलेची इच्छा असलेल्या प्रतीकवादातून उद्भवली, ज्यामध्ये शब्द, चित्रकला, संगीत एकाच जागेत विलीन होईल. फ्यूजनची ही इच्छा कलाकार के. मालेविच, कवी ए. क्रुचेनीख आणि कलाकार-संगीतकार एम. माट्युशिन यांच्या "विक्ट्री ओव्हर द सन" च्या निर्मितीवर प्रदर्शित झाली, ज्याची संकल्पना शब्दांचे परस्पर समृद्धीकरण म्हणून केली गेली होती. , संगीत आणि फॉर्म: “क्रुचेनिख, मालेविच आणि मी एकत्र काम केले, मत्युशिन आठवते. - आणि आपल्यापैकी प्रत्येकाने, त्याच्या स्वत: च्या सैद्धांतिक मार्गाने, इतरांनी काय सुरू केले होते ते उठवले आणि स्पष्ट केले. ऑपेरा संपूर्ण टीमच्या प्रयत्नातून, शब्द, संगीत आणि कलाकाराच्या स्थानिक प्रतिमेद्वारे वाढला ”(यावरून उद्धृत:).

फ्युचरिस्टिक थिएटरच्या पहिल्या सार्वजनिक प्रदर्शनापूर्वीच, ए. क्रुचेनिख यांच्या “वोझ्रोपशेम” (1913) या पुस्तकात एक नाटक प्रकाशित झाले होते, ज्याला नवीन नाट्यशास्त्रात संक्रमण मानले जाऊ शकते. एकपात्री प्रस्तावनामध्ये, लेखकाने मॉस्को आर्ट थिएटरवर हल्ला केला आणि त्याला "अश्लीलतेचे आदरणीय आश्रयस्थान" म्हटले. नाटकातील पात्रांना ना व्यक्तित्व होते ना मानसिक व्यक्तिमत्व. या वर्ण-कल्पना होत्या: स्त्री, वाचक, कोणीतरी शांत. हे नाटक पर्यायी एकपात्री शब्दांवर बनवले गेले होते, ज्यामध्ये सुरुवातीच्या टिप्पण्यांचा अजूनही सामान्यपणे समजलेला अर्थ होता आणि नंतर ते व्याकरणाच्या मूर्खपणात, शब्दांचे तुकडे, स्ट्रिंगिंग सिलेबल्समध्ये हरवले गेले. स्त्रीचे एकपात्री शब्द हा शब्द भाग आणि निओलॉजिज्म, ध्वन्यात्मक रचनांचा प्रवाह आहे. वाचकांच्या एकपात्री नाटकाच्या शेवटी, झौमीवर बनवलेली एक कविता घातली गेली आहे, जी लेखकाच्या टिप्पणीनुसार, विविध आवाज मोड्यूलेशन आणि रडणे सह वाचावी लागली. नाटकाच्या उपसंहारामध्ये अमूर्त श्लोक देखील वाजले, जेव्हा सर्व कलाकार रंगमंचावरून निघून गेले आणि कोणीतरी अनियंत्रित अंतिम शब्द उच्चारला. त्याच वेळी, नाटकाचा मूव्हर म्हणून कोणतीही कृती नव्हती, जसे कथानक नव्हते. हे नाटक खरे तर एकपात्री प्रयोगांचे रूपांतर होते, ज्यामध्ये अ‍ॅब्स्ट्रूसला स्वर आणि हावभावाच्या सहाय्याने प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचवण्याचे आवाहन करण्यात आले होते.

हे लक्षात घेतले पाहिजे की, जरी पहिल्या नाट्यमय प्रयोगांमध्ये फ्युच्युरिस्टांनी एक परिपूर्ण नवकल्पना असल्याचा दावा केला असला तरी, त्यांचे बरेचसे कार्य जीवनाच्या विविध क्षेत्रांमधून घेतलेल्या परंपरांवर आधारित होते. अशाप्रकारे, झौम हा केवळ कवितेसाठी वापरल्या जाणार्‍या भविष्यवाद्यांचा शोध होता, परंतु त्याचा अग्रदूत रशियन पंथीय चाबूकांचा ग्लॉसालिया होता, ज्यांनी आवेशात, आनंदाच्या स्थितीत प्रवेश केला आणि कोणत्याही भाषेत कोणताही पत्रव्यवहार नसलेले काहीतरी बोलण्यास सुरुवात केली. आणि त्याच वेळी सर्व भाषा समाविष्ट आहेत, "अस्वस्थ आत्म्याच्या अभिव्यक्तीसाठी एकच भाषा" तयार केली आहे. नंतर, सुपर-स्टोरी "झांगेझी" (1922) मध्ये, व्ही. ख्लेबनिकोव्हने या आवाजाला "देवांची भाषा" म्हटले. A. Kruchenykh च्या झौमच्या सैद्धांतिक औचित्याचा स्रोत D. G. Konovalov यांचा लेख होता “रशियन गूढ पंथीयवादातील धार्मिक परमानंद” (पहा:).

ए. क्रुचेनिख आणि व्ही. ख्लेब्निकोव्ह यांच्या "फील्ड्स अँड ओल्या" या नाटकाच्या कवितांचा समावेश असलेली "मिर्स्कोनेट्स" ही नाट्यमय कविता देखील भविष्यवादी नाट्यशास्त्राचा उंबरठा मानली जाऊ शकते. येथे, कलात्मक वेळेचे निराकरण करण्याचे एक नवीन तत्त्व लागू केले गेले: घटना भूतकाळापासून वर्तमानापर्यंत स्थित नाहीत, परंतु नायक त्यांचे जीवन शेवटपासून, मृत्यूपासून जन्मापर्यंत जगले. एका अंत्ययात्रेपासून सुरुवात करून, ज्याच्या ऐकून पोल्या पळून जातो, "जवळजवळ 70 वर्षांच्या वयात अडकणे" मान्य करत नाही, तेव्हा कथानक हातात फुगे घेऊन लहान मुलांच्या गाडीत स्वार झालेल्या नायकांसोबत संपतो. त्यांच्या वयानुसार, बोलण्यातही बदल होत गेला, सामान्यतः समजल्या जाणार्‍या दैनंदिन भाषेतून ध्वनी-सिलेबिक बडबड होत गेला. आर. याकोब्सनने ए. क्रुचेनिख यांना लिहिलेल्या पत्रात, ए. आइन्स्टाईनच्या सापेक्षता सिद्धांताकडे असे उपकरण मांडले: “तुम्हाला माहित आहे की, तुमच्या आधी कोणत्याही कवीने “जगाचा अंत” म्हटले नाही, बेली आणि मारिनेटीला थोडेसे वाटले, आणि दरम्यान, हा भव्य प्रबंध अगदी वैज्ञानिक आहे (जरी तुम्ही काव्यशास्त्राबद्दल बोलत आहात, गणिताला विरोध करत आहात), आणि सापेक्षतेच्या तत्त्वामध्ये अधिक स्पष्टपणे वर्णन केले आहे.

भविष्यवाद्यांनी जाहीर केलेला नाटय़प्रदर्शन कार्यक्रम पूर्णत: अंमलात आला नाही. डिसेंबर 1913 च्या सुरुवातीस, फ्युचुरिस्ट्सचे पहिले प्रदर्शन लुना पार्कमध्ये झाले: व्ही. मायाकोव्स्कीची शोकांतिका व्लादिमीर मायाकोव्स्की आणि ए. क्रुचेनिख, व्ही. ख्लेब्निकोव्ह आणि एम. मात्युशिन यांचे ऑपेरा व्हिक्ट्री ओव्हर द सन.

फ्युचरिस्टिक थिएटरचे संस्थापक बुडल्यान होते. व्ही. मायाकोव्स्कीला घाईघाईने त्याच्या शोकांतिकेचे नाव सांगायला वेळ मिळाला नाही आणि ती शीर्षकासह सेन्सॉरशिपकडे गेली: “व्लादिमीर मायाकोव्स्की. शोकांतिका". ए. क्रुचेनिख आठवले: “जेव्हा पोस्टर जारी केले गेले तेव्हा पोलिस प्रमुखांनी कोणतेही नवीन नाव दिले नाही आणि मायाकोव्स्कीला अगदी आनंद झाला: - ठीक आहे, या शोकांतिकेला “व्लादिमीर मायाकोव्स्की” असे नाव द्या. घाईतून माझेही काही गैरसमज झाले. केवळ ऑपेराचा मजकूर सेन्सॉरशिपला पाठविला गेला होता (त्या वेळी संगीत प्राथमिक सेन्सॉरशिपच्या अधीन नव्हते), आणि म्हणूनच पोस्टर लिहावे लागले: “सूर्यावरील विजय. A. Kruchenykh द्वारे ऑपेरा”. एम. माट्युशिन, ज्यांनी यासाठी संगीत लिहिले होते, ते फिरत होते आणि नाराजीनं घोरले होते. संगीत तयार करणारे एम. मात्युशिन हे कलाकार होते हे लक्षणीय आहे. "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" हे नाटक पी. फिलोनोव्ह आणि आय. श्कोल्निक या कलाकारांनी डिझाइन केले होते, ज्यांनी चित्रकलेतील एखाद्या व्यक्तीच्या भविष्यवादी चित्रणाच्या कल्पना सामायिक केल्या: "व्यक्ती-स्वरूप हे एक नोट, एक पत्र आणि समान चिन्ह आहे. यापेक्षा जास्ती नाही." "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" या शोकांतिकेची पात्रे, लेखकाचा अपवाद वगळता, अमूर्त, जवळजवळ अतिवास्तववादी प्रतिमा होत्या - कान नसलेला माणूस, डोके नसलेला माणूस, डोळा नसलेला माणूस. मानवी थुंकणे अतिवास्तववादी रूपक प्रतिमांमध्ये वाढले, प्रचंड अपंगांमध्ये बदलले, एक पियानोवादक जो "उग्र कळांच्या पांढर्या दातांमधून हात काढू शकत नाही." त्याच वेळी, शोकांतिकेतील सर्व पात्रांनी कवीच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या वेगवेगळ्या हायपोस्टेसला मूर्त रूप दिले, जणू काही त्याच्यापासून वेगळे केले गेले आणि काही बोलत असलेल्या पोस्टर्समध्ये उदात्तीकरण केले गेले: कामगिरीमध्ये, कलाकारांनी स्वतःवर घातलेल्या दोन पेंट केलेल्या ढालमध्ये बंद केले होते. शिवाय, जवळजवळ प्रत्येक पात्र ही विशिष्ट वास्तविक व्यक्तीची आतील-बाहेरची योजना-प्रतिमा होती: कान नसलेला माणूस - संगीतकार एम. मत्युशिन, डोके नसलेला - कवी ए. क्रुचेनिख, डोळा आणि पाय नसलेला - कलाकार डी. बुर्लियुक , काळ्या कोरड्या मांजरींसह एक वृद्ध माणूस - ऋषी व्ही. खलेबनिकोव्ह. म्हणून, प्रत्येक पात्र बहुस्तरीय होते, बाह्य वंशाच्या मागे अनेक अर्थ होते जे एकमेकांपासून अंकुरलेले होते.

"व्लादिमीर मायाकोव्स्की" या शोकांतिकेत नाट्यमय कामाच्या संवादात्मक बांधकामाच्या सिद्धांताचे उल्लंघन केले गेले. थेट स्टेज क्रिया जवळजवळ नाहीशी झाली: घटना घडल्या नाहीत, परंतु प्राचीन शोकांतिकेतील हेराल्डच्या मोनोलॉग्समध्ये वर्णन केल्याप्रमाणे पात्रांच्या एकपात्री नाटकांमध्ये वर्णन केले गेले. जवळजवळ सर्व सुरुवातीच्या भविष्यवादी नाटकांमध्ये प्रस्तावना आणि उपसंहार होते. शोकांतिकेच्या प्रस्तावनेमध्ये, व्ही. मार्कोव्ह यांनी नमूद केल्याप्रमाणे, “मायकोव्स्की केवळ त्याच्या सर्व मुख्य थीम्सलाच नव्हे तर संपूर्ण रशियन भविष्यवादाच्या मुख्य थीमला देखील स्पर्श करतात (शहरीवाद, आदिमवाद, सौंदर्यविरोधी, उन्माद निराशा, अभाव समज, नवीन व्यक्तीचा आत्मा, गोष्टींचा आत्मा)" .

नाटकाची दोन भागांत विभागणी करण्यात आली होती. प्रथम लोकांमधील संबंध तुटण्याचे जटिल जग, एकमेकांपासून आणि गोष्टींच्या जगापासून लोकांचे दुःखद अलिप्ततेचे चित्रण केले आहे. "गरीबांचा मेजवानी" ही प्राचीन गायनाची आठवण करून देणारी होती, जिथे कवी कॉरिफियसची कार्ये पार पाडत असे आणि कार्निव्हल, ज्यामध्ये कवी पार्श्वभूमीत मिटला आणि लोकांच्या प्रतिमा-कल्पना-त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचे भाग. नाटकात आले. व्ही. मायकोव्स्कीच्या नंतरच्या द बेडबग आणि द बाथहाऊस या एक प्रकारचा यूटोपियन भविष्यातील नाटकांप्रमाणेच दुसरी कृती प्रस्तुत केली गेली. लेखकाने सर्व मानवी दु:ख आणि अश्रू एका मोठ्या सूटकेसमध्ये गोळा केले आणि “आपला आत्मा घरांच्या भाल्यांवर गुंफून टाकून” शहर सोडले, ज्यामध्ये सुसंवाद राज्य केले पाहिजे. उपसंहारामध्ये, मायाकोव्स्कीने नाटकातील दुःखद विकृतींचा फसवणूक करण्याचा प्रयत्न केला.

रशियामधील भविष्यवादाने नवीन कलात्मक अभिजात वर्ग चिन्हांकित केले. त्यापैकी खलेबनिकोव्ह, अखमाटोवा, मायाकोव्स्की, बुर्लियुक आणि सॅटिरिकॉन मासिकाचे संपादक असे प्रसिद्ध कवी होते. सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, कॅफे "स्ट्रे डॉग" त्यांच्या सभा आणि कामगिरीचे ठिकाण बनले.

ते सर्वजण घोषणापत्रे घेऊन बाहेर आले, जुन्या कला प्रकारांवर तिरकस टिप्पणी केली. व्हिक्टर श्क्लोव्स्की यांनी "भाषेच्या इतिहासातील भविष्यवादाचे स्थान" हे सादरीकरण केले आणि प्रत्येकाला नवीन दिशा दिली.

सार्वजनिक चवीच्या तोंडावर एक थप्पड

त्यांनी त्यांचा भविष्यवाद काळजीपूर्वक जनतेपर्यंत पोहोचवला, उद्धट कपड्यांमध्ये, टोपी घालून आणि रंगवलेले चेहरे घेऊन रस्त्यावर फिरले. मुळ्यांचा गुच्छ किंवा चमचा अनेकदा बटनहोलमध्ये फडफडत असतो. बर्लियुक सहसा त्याच्याबरोबर डंबेल घेऊन जात असे, मायाकोव्स्कीने "बंबलबी" पोशाख घातला: काळा मखमली सूट आणि पिवळे जाकीट.

सेंट पीटर्सबर्ग मॅगझिन आर्गसमध्ये प्रकाशित झालेल्या जाहीरनाम्यात, त्यांनी त्यांचे स्वरूप खालीलप्रमाणे स्पष्ट केले: “कला हा केवळ सम्राटच नाही तर वृत्तपत्रकार आणि सजावट करणारा देखील आहे. आम्ही प्रकार आणि बातम्या या दोन्हींना महत्त्व देतो. सजावट आणि चित्रण यांचे संश्लेषण हा आमच्या रंगाचा आधार आहे. आम्ही जीवन सजवतो आणि उपदेश करतो - म्हणूनच आम्ही रंगवतो."

सिनेमा

"ड्रामा ऑफ द फ्युचुरिस्ट इन कॅबरे नंबर 13" हा त्यांचा शूट केलेला पहिला चित्रपट होता. त्यांनी नवीन दिशा अनुयायांच्या दैनंदिन दिनचर्याबद्दल सांगितले. दुसरा चित्रपट होता "मला भविष्यवादी बनायचे आहे." मायाकोव्स्कीने त्यात मुख्य भूमिका साकारली, सर्कस जोकर आणि एक्रोबॅट विटाली लाझारेन्को यांनी दुसरी भूमिका केली.

हे चित्रपट संमेलनाच्या विरोधात एक धाडसी विधान होते, हे दर्शविते की भविष्यवादी कल्पना पूर्णपणे कोणत्याही कलेच्या क्षेत्रात लागू केल्या जाऊ शकतात.

थिएटर आणि ऑपेरा

कालांतराने, रशियन भविष्यवाद रस्त्यावरील कामगिरीपासून थेट थिएटरमध्ये गेला. सेंट पीटर्सबर्ग लुना पार्क हे त्यांचे आश्रयस्थान होते. मायाकोव्स्कीच्या शोकांतिकेवर आधारित पहिला ऑपेरा "विक्ट्री ओव्हर द सन" असायला हवा होता. कामगिरीमध्ये सहभागी होण्यासाठी विद्यार्थ्यांच्या भरतीसाठी वर्तमानपत्रात जाहिरात देण्यात आली होती.

या विद्यार्थ्यांपैकी एक, कॉन्स्टँटिन तोमाशेव्ह यांनी लिहिले: “आमच्यापैकी कोणीही यशस्वी "गुंतवणुकीवर" गांभीर्याने विचार केला असण्याची शक्यता नाही ... आम्हाला केवळ भविष्यवाद्यांनाच पाहायचे नाही, तर त्यांना जाणून घेणे देखील आवश्यक आहे, म्हणून बोलायचे तर. त्यांचे सर्जनशील वातावरण."

मायाकोव्स्कीचे "व्लादिमीर मायाकोव्स्की" हे नाटक त्यांच्या नावाने भरले होते. ते त्यांच्या प्रतिभेचे आणि प्रतिभेचे स्तोत्र होते. त्याच्या नायकांमध्ये हेडलेस मॅन, द इअरलेस मॅन, डोळे आणि पाय नसलेला माणूस, अश्रू असलेली स्त्री, प्रचंड स्त्री आणि इतर होते. त्याच्या अभिनयासाठी, त्याने प्रथम अनेक कलाकारांची निवड केली.

त्याने क्रुचेनिख्सच्या अभिनेत्यांशी कमी काटेकोरपणे आणि सावधपणे वागले. मायाकोव्स्कीने ज्यांना त्याची शोकांतिका खेळण्यासाठी घेतले नाही अशा जवळजवळ सर्वांनी त्याच्या ऑपेरामध्ये भाग घेतला. ऑडिशनमध्ये, त्याने उमेदवारांना अक्षरे गाण्यास भाग पाडले “व्हेर-डिशेस-फॅब-रिक उह-ओह-ओह-ओह-ओह-ओह...” टोमाशेव्हस्कीने नमूद केले की क्रुचेनिखला नेहमीच नवीन कल्पना येत होत्या, ज्याद्वारे त्याला मिळाले. त्याच्या सभोवतालचे प्रत्येकजण.

"सूर्यावरील विजय" "बुडेटल्यान बलवान" बद्दल सांगते ज्यांनी सूर्याचा पराभव करण्याचा निर्णय घेतला. लूना पार्क येथे तालीम करण्यासाठी तरुण भविष्यवाद्यांची झुंबड उडाली. ऑपेराचे संगीत मत्युशिन यांनी लिहिले होते आणि पार्श्वभूमीच्या डिझाइनसाठी पावेल फिलोनोव्ह जबाबदार होते.

मालेविच पोशाख आणि दृश्यांमध्ये गुंतले होते, ज्याने क्यूबिस्ट पेंटिंग सादर केले. टोमाशेव्हस्कीने लिहिले: "हे एक सामान्य क्यूबिस्ट, वस्तुनिष्ठ नसलेले पेंटिंग होते: शंकू आणि सर्पिलच्या रूपात पार्श्वभूमी, त्याच पडद्याबद्दल ("बुडेटलियन्स" ने फाडलेला तोच). ऑपेरासाठीचे पोशाख पुठ्ठ्याचे बनलेले होते आणि क्यूबिस्ट शैलीमध्ये रंगवलेल्या चिलखतासारखे काहीसे होते.

सर्व अभिनेत्यांनी त्यांच्या डोक्यावर पेपियर-मॅचे बनविलेले मोठे डोके घातले होते, त्यांचे हावभाव कठपुतळ्यांसारखे होते आणि ते अतिशय अरुंद रंगमंचावर खेळले.

समाजाची प्रतिक्रिया

मायाकोव्स्की शोकांतिका आणि क्रुचेनिख ऑपेरा या दोघांनी अभूतपूर्व खळबळ उडवून दिली. नाट्यगृहासमोर पोलिस पथके तैनात करण्यात आली होती आणि प्रदर्शनानंतर व्याख्यान आणि वादविवादासाठी प्रेक्षकांची गर्दी जमली होती. तथापि, त्यांना कसे प्रतिसाद द्यावे हे प्रेसला कळत नव्हते.

मत्युशिनने तक्रार केली: "हे शक्य आहे की कळपासारख्या निसर्गाने त्यांना इतके जोडले आहे की ते त्यांना जवळून पाहण्याची, अभ्यास करण्याची, साहित्य, संगीत आणि चित्रकला मध्ये सध्या काय प्रकट होत आहे याबद्दल विचार करण्याची संधी देखील दिली नाही."

असे बदल जनतेला लगेच स्वीकारणे कठीण होते. स्टिरियोटाइप आणि सवयीच्या प्रतिमांना तोडणे, हलकेपणा आणि भारीपणाच्या नवीन संकल्पनांचा परिचय करून देणे, रंग, सुसंवाद, माधुर्य, शब्दांचा अपारंपरिक वापर यांच्याशी संबंधित कल्पना मांडणे - सर्वकाही नवीन, परके आणि नेहमीच स्पष्ट नव्हते.

आधीच नंतरच्या कामगिरीमध्ये, यांत्रिक आकृत्या दिसू लागल्या, जे तांत्रिक प्रगतीचे परिणाम होते. यांत्रिकीकरणाचे तेच आदर्श ल्युचिस्ट आणि फ्युच्युरिस्ट पेंटिंगमध्ये देखील दिसून आले. आकृत्या प्रकाश किरणांद्वारे दृश्यास्पदपणे कापल्या गेल्या, त्यांनी त्यांचे हात, पाय, धड गमावले आणि कधीकधी पूर्णपणे विरघळले. या भौमितीय स्वरूप आणि अवकाशीय प्रतिनिधित्वाने मालेविचच्या नंतरच्या कार्यावर लक्षणीय प्रभाव पाडला.

पारंपारिक कलेचा हा पूर्ण विराम कधीही थिएटर आणि ऑपेरामध्ये नवीन शैली परिभाषित करू शकला नाही. पण हा एक संक्रमणकालीन क्षण होता ज्याने एक नवीन कलात्मक दिशा दिली.

© 2022 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे