Cirque du Soleil(Cirque du Soleil, फ्रेंचमधून अनुवादित “सर्कस ऑफ द सन”) ही एक कंपनी आहे जी जगभरातील दोलायमान सर्कस शो तयार करते.

गाय लालिबर्टे आणि डॅनियल गौथियर यांनी 1984 मध्ये स्थापना केली. Cirque du Soleil चे मुख्यालय मॉन्ट्रियल, कॅनडा येथे आहे, लास वेगास आणि न्यूयॉर्कमध्ये कायमस्वरूपी रिंगण कार्यरत आहेत.

Cirque du Soleil मध्ये 4,000 पेक्षा जास्त लोकांचा कर्मचारी आहे. सुमारे 1000 लोक कलाकार आहेत, उर्वरित तांत्रिक कर्मचारी, प्रशासन, दिग्दर्शक, कलाकार, संगीतकार आणि स्वयंपाकी आणि इतर आवश्यक तज्ञ आहेत. एकापेक्षा जास्त टूरिंग कलाकार Cirque du Soleil ला एकाच वेळी जगभरातील अनेक ठिकाणी परफॉर्म करण्याची परवानगी देतात. तात्पुरत्या तंबूखाली (तंबू), कायम सर्कसच्या रिंगणात किंवा थिएटर स्टेजवर नेत्रदीपक सादरीकरण केले जाते. सर्कसची वार्षिक कमाई $600 दशलक्षपेक्षा जास्त आहे.

व्यवस्थापन

Cirque du Soleil Inc चे अध्यक्ष आणि CEO. - डॅनियल लामर.

शोचे कला दिग्दर्शक ब्रुनो डार्मॅग्नाक आहेत.

रशिया मध्ये Cirque du Soleil

रशियन तज्ञ 1990 पासून सर्क डु सोलील येथे काम करत आहेत: पावेल ब्रुन एकेकाळी लास वेगासमधील सर्क डु सोलील विभागाचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि कलात्मक दिग्दर्शक होते, त्यांनी त्यांच्यासाठी संख्या दिली आणि त्यांच्या थिएटर "लित्सेदेई" च्या कलाकारांनी विविध कार्यक्रमांमध्ये काम केले. , अॅक्रोबॅट बंधू अरनाउटोव्हस, कॉन्स्टँटिन बेशेटनी आणि इतर कलाकार, प्रशिक्षक आणि स्टेज व्यवस्थापक.

रशियन कलाकारांच्या सहकार्याचा दीर्घ इतिहास असूनही, कंपनीने 2000 च्या दशकातच रशियन जनतेवर विजय मिळवण्याचा निर्णय घेतला. 2008 मध्ये, Cirque du Soleil Rus ची स्थापना झाली - एक रशियन संयुक्त उपक्रम जो रशिया आणि युक्रेनमध्ये ब्रँड विकसित करण्यासाठी जबाबदार आहे.

2009 मध्ये, आपल्या देशातील प्रसिद्ध सर्कसचा पहिला दौरा झाला. प्रेक्षकांना वेरेकाई शो सादर करण्यात आला, जो विकला गेला. तेव्हापासून आम्ही जवळजवळ प्रत्येक वर्षी टूर्समध्ये खराब होतो. कॉर्टेओ (2010), सॉल्टिमबॅन्को (2011) दर्शवा,जरकाना (2012), आणि 2013 मध्ये आपण सर्वात जुन्या शोपैकी एकाशी परिचित होऊ शकता -Alegria, 1994 मध्ये शोध लावला आणि "Michael Jackson The IMMORTAL World Tour" या कार्यक्रमासह.

याव्यतिरिक्त, Cirque du Soleil काझानमध्ये त्याच्या काळात तब्बल 11 परफॉर्मन्स देण्याचे वचन देतो. युनिव्हर्सिएड पार्कमध्ये संध्याकाळी मैफिली होतील आणि 5 जुलैपासून सुरू होतील.

संपर्क

रशियामधील Cirque du Soleil ची अधिकृत वेबसाइट - https://www.cds.ru

फेसबुक - https://www.facebook.com/cds.ru

सूर्याच्या चौकटीत प्रतिभा

Cirque du Soleil आणि त्याचे रशियन कलाकार

"हे चाकांच्या थरारापेक्षा चांगले आहे." "दृश्य भावनोत्कटता" "मी इतका जोरात हसलो की मी जवळजवळ स्वतःलाच पिळलो." "मी पुन्हा कधीही इतर सर्कसमध्ये जाऊ शकणार नाही." प्रेक्षक अशा नोंदी Cirque du Soleil अतिथी पुस्तकात सोडतात.

त्याचे सात वेगवेगळे शो जगाच्या विविध भागात एकाच वेळी चालू आहेत. हे उत्सुक आहे की "अलेग्रिया" या एका कार्यक्रमात, स्टेजवर सादर केलेल्या 50 कलाकारांपैकी 30 पूर्वीच्या संघातील देशांतील आहेत. इतर गटांमध्ये टक्केवारी लहान आहे, परंतु तरीही प्रभावी आहे. मला आश्चर्य वाटते की तेथे इतके रशियन का आहेत आणि आपले देशवासी आधुनिक सर्कसच्या विकासावर कसा प्रभाव पाडतात?

सर्कस जीव

मल्टी-स्टेप क्लाउनरीचा कळस म्हणजे त्याने शोधलेला “स्टॉर्म” हा क्रमांक (कॉपीराइट राखीव), ज्यामध्ये मुख्य पात्र (स्पॅनिश युरी मेदवेदेव), रस्त्यासाठी तयार होत आहे, एका हाताने रेनकोट खाली हॅन्गरवर लटकत आहे. त्याची टोपी, आणि ब्रशने त्याचे मजले साफ करते. अचानक, एखाद्या थ्रिलरप्रमाणे, झगा जिवंत होतो, विदूषकाचा हात दूर करतो आणि ब्रश काढून घेत नाही. गरीब विदूषक शांतपणे मरण पावतो, आणि कोट अचानक त्याला मारतो, त्याच्या खांद्यावरून धूळ काढतो, एखाद्या स्त्रीप्रमाणे त्याचे चुंबन घेतो आणि शांतपणे त्याच्या जाकीटमध्ये एक नोट सरकवतो. पण प्रस्थानाची शिट्टी वाजते, जोकर मोकळा होतो, सुटकेसकडे धावतो, चिमणीप्रमाणे धुम्रपान करणारी काळी टोपी घालतो आणि ट्रेनप्रमाणे स्टेजला प्रदक्षिणा घालतो. श्वास रोखून तो सुटकेसवर बसतो, रुमाल बाहेर काढतो, बाहेर पडलेली चिठ्ठी पाहतो, उत्सुकतेने वाचतो... मग तो हळूच फाडतो आणि खिन्नपणे ते तुकडे वर फेकतो. ते स्नोफ्लेक्ससारखे फिरतात आणि त्यांच्या नंतर वरून हलका कागदी बर्फ पडतो आणि जाड सतत शाफ्टमध्ये बदलतो. वाढत्या रडणाऱ्या वाऱ्याच्या एका मिनिटानंतर, एक सर्वनाश वादळ सुरू होते. एक चमकदार स्पॉटलाइट आणि विंड टर्बाइन प्रेक्षकांच्या डोळ्यांत चमकते, कागदाचा बर्फ उडवून तंबूच्या वरच्या स्तरापर्यंत पसरतो. गडगडाटी संगीत हाडांना कापते. पूर्ण प्रेक्षक कॅथर्सिस. उन्मादपूर्ण ओव्हेशन. इंटरमिशन.

जर हॉलीवूड हा सिनेमाचा ड्रीम फॅक्टरी असेल, तर कॅनेडियन सर्क डु सोलील ही सर्कस जगताची स्वप्न फॅक्टरी आहे. हा समूह त्याच्या विलक्षण कामगिरीसाठी प्रसिद्ध आहे, जे संगीत, प्रकाश आणि अर्थातच कलाकारांच्या कौशल्याचा अविश्वसनीय संयोजन आहे, जे मानवी क्षमतांच्या मार्गावर आहे.

सध्याचे सर्कस साम्राज्य 80 च्या दशकाच्या सुरुवातीस उद्भवले. सुरुवातीच्या टप्प्यावर, कंपनीने केवळ 73 कर्मचारी नियुक्त केले होते, परंतु आता 40 हून अधिक देशांतील 3.5 हजार लोक शो आयोजित करण्यात गुंतलेले आहेत. या मंडळाने आंतरराष्ट्रीय महोत्सवांमध्ये वारंवार विजय मिळवला आहे. Cirque du Soleil चा परफॉर्मन्स पाहणाऱ्या प्रेक्षकांची संख्या लाखोंच्या घरात आहे. "सर्कस ऑफ द सन" चे सर्व प्रकल्प पूर्व आणि पाश्चात्य शैलीतील सर्कस कला, जिम्नॅस्टची अकल्पनीय प्लॅस्टिकिटी, चकचकीत स्टंट, मंत्रमुग्ध करणारे विशेष प्रभाव आणि थेट संगीत यांचे संश्लेषण आहेत. सध्या, Cirque du Soleil 6 "टूर शो" (Alegria, Corteo, Dralion, KOOZA, Quidam, Varekai), 2 "रिंगण शो" (DELIRIUM, Saltimbanco) सादर करते. इतर 7 "कायम" शो न्यूयॉर्क (विंटुक), ऑर्लॅंडो (ला नोबा), लास वेगास (लव्ह, केए, मिस्टेरे, "ओ", झुमॅनिटी) येथे आहेत. प्रत्येक शो एका मध्यवर्ती थीमभोवती बांधला जातो, मग ती रोमँटिक कथा असो किंवा तात्विक कथा असो.

कथेची सुरुवात 1982 मध्ये बेई-सेंट-पॉल (कॅनडा) या क्यूबेक शहरात होते. हे अद्भुत नयनरम्य गाव, एक वास्तविक सर्जनशील स्वर्ग, अनेक कलाकार, चित्रकार आणि पर्यटकांना आकर्षित करते. तरुण स्ट्रीट परफॉर्मर्सचा एक गट जुगलबंदी करून, स्टिल्ट्सवर नृत्य करून आणि आगीचा श्वास घेऊन गर्दीचे मनोरंजन करतो. स्पष्ट यशाने प्रेरित होऊन, त्यांनी एक नेत्रदीपक उत्सव आयोजित करण्याची कल्पना सुचली, जो त्यावेळेस सर्क डु सोलीलच्या उदयाचा अग्रदूत होता.

Cirque du Soleil Soleil ची स्थापना कॅनडाच्या क्यूबेक प्रांताच्या सरकारच्या मदतीने, जॅक कार्टियरच्या कॅनडात आगमनाच्या 450 व्या वर्धापनदिनानिमित्त समर्पित उत्सव समारंभाचा भाग म्हणून करण्यात आली आहे.
सर्कसमध्ये पूर्णपणे नाविन्यपूर्ण संकल्पना होती: नाट्यमय कला आणि रस्त्यावरील कामगिरी, धाडसी प्रयोग, विलक्षण पोशाख, जादुई प्रकाश आणि मूळ संगीत यांचे विलक्षण मिश्रण. स्टेजवर एकही प्राणी नसला तरीही या सर्कसची विशिष्ट वैशिष्ट्ये अगदी सुरुवातीपासूनच लक्षात येतात. पदार्पण गॅस्पे या लहान क्विबेक शहरात आणि नंतर प्रांतातील आणखी 10 शहरांमध्ये होते. पहिल्या पिवळ्या आणि निळ्या तंबूत 800 प्रेक्षक बसतात.

मॉन्ट्रियल, शेरब्रुक आणि क्यूबेक सिटीमध्ये परफॉर्म केल्यानंतर, सर्क डु सोलेल आपला मूळ प्रांत सोडून ओंटारियोमधील त्याच्या शेजाऱ्यांकडे प्रथमच शो आणत आहे. ओटावा, टोरंटो आणि नायगारा फॉल्समध्ये परफॉर्मन्स होतात.

Cirque du Soleil आपले नवीन उत्पादन, The Magic Continues, व्हँकुव्हरसह कॅनडातील आठ शहरांमध्ये आणत आहे, जेथे ते बाल महोत्सव आणि एक्स्पो '86 चा भाग म्हणून अनेक शो सादर करत आहे. सर्कस स्वतःसाठी एक आंतरराष्ट्रीय नाव देखील निर्माण करत आहे, कारण तिच्या कामगिरीला जगभरातील उत्सव आणि स्पर्धांमध्ये सर्वोच्च पुरस्कार मिळतात. भविष्यातील वाढ सामावून घेण्यासाठी, नवीन 1,500 आसनांचे तंबू खरेदी केले जात आहेत.

Cirque du Soleil हे पहिल्यांदाच अमेरिकेला भेट देत आहेत. "वुई आर रीमेकिंग द सर्कस" हा शो जो कॅनडात विजयी ठरला होता, तो लॉस एंजेलिसमधील एका महोत्सवात दाखवला जातो, त्यानंतर सॅन दिएगो आणि सांता मोनिकाला जातो. कॅलिफोर्नियातील जनतेच्या उत्स्फूर्त स्वागताने उत्साही, Cirque du Soleil त्याचे यश साजरे करत आहे.

आम्ही रीमेकिंग द सर्कसने उत्तर अमेरिकेचा दौरा सुरू ठेवला आहे, हिवाळी ऑलिंपिकचे मुख्यपृष्ठ कॅल्गरी येथे थोडक्यात थांबले आहे. सॅन फ्रान्सिस्को, न्यूयॉर्क आणि वॉशिंग्टन येथे थांबते. टोरोंटोमध्ये काही आठवडे. कोणत्याही ठिकाणी, परिणाम सारखाच असतो: सर्व तिकिटे विकली जातात आणि प्रेस आनंदाने जंगली जाते.

मियामी, शिकागो, फिनिक्स हे मार्ग आम्ही जाताना जोडले जातात.

मॉन्ट्रियलमध्ये, सर्कसच्या नवीन विभागाद्वारे आयोजित "नवीन अनुभव" या कामगिरीचा प्रीमियर आधीच 2,500 जागा असलेल्या तंबूत होत आहे. त्यानंतर नाटक कॅलिफोर्नियाच्या रस्त्यांवर निघते. या शोसह, Cirque du Soleil ने तिकीट विक्रीचे मागील सर्व विक्रम मोडले. लंडन आणि पॅरिसमध्ये “आम्ही सर्कसचा रिमेक करत आहोत” या नाटकाच्या प्रदर्शनासह पहिल्या युरोपियन दौऱ्यावर जाण्याचा निर्णय घेण्यात आला आहे. परदेशातील पहिल्या धाडीची सुरुवात.

नवीन अनुभव अटलांटा मध्ये प्रथम देखावा करून, संपूर्ण उत्तर अमेरिकेत प्रवास करत आहे. 19 महिने चाललेल्या संपूर्ण कॅनडा आणि अमेरिका दौर्‍याच्या शेवटी, दर्शकांची संख्या 1.3 दशलक्षांपर्यंत पोहोचली.

Cirque du Soleil ने पॅसिफिक महासागर ओलांडला आणि लँड ऑफ द राइजिंग सन विथ एन्चांटमेंटमध्ये यश मिळवले, ज्यात त्याच्या सुरुवातीच्या निर्मितीतील सर्वोत्तम संख्या आहेत. टोकियोमध्ये स्क्रीनिंग सुरू होते, त्यानंतर शो इतर शहरांमध्ये जातो. चार महिन्यांत एकूण 118 परफॉर्मन्स. यावेळी युरोपमध्ये, Cirque du Soleil स्विस Knie Circus सह सैन्यात सामील होतो आणि देशभरातील 60 हून अधिक शहरांमध्ये परफॉर्म करतो. "नवीन अनुभव" ला लास वेगासमध्ये मिराज हॉटेलच्या आतिथ्यशील छताखाली काम करण्यासाठी एक वर्षाचा करार प्राप्त होतो. Cirque du Soleil देखील त्याच्या निर्मितीच्या यादीत स्मारक "साल्टिमबॅन्को" जोडते. मॉन्ट्रियलमध्ये प्रीमियर झाल्यानंतर, शो उत्तर अमेरिकेच्या दीर्घ दौऱ्यावर जातो.

लास वेगासमधील नवीन अनुभवाच्या यशानंतर, Cirque du Soleil ट्रेझर आयलँड हॉटेलमधील नवीन कस्टम-बिल्ट थिएटरमध्ये जात आहे. शो बिझनेसच्या भांडवलासाठी पात्र असलेल्या “मिस्ट्री” च्या भव्य निर्मितीसाठी मिराज रिसॉर्ट्ससोबत 10 वर्षांचा करार केला जात आहे. "साल्टिमबॅन्को" ने आपला दौरा सुरू ठेवला आहे, ज्यामुळे दर्शकांची संख्या 1.4 दशलक्ष झाली आहे.

"साल्टिमबॅन्को" टोकियोला 6 महिन्यांसाठी जाते. याच वर्षी, Cirque du Soleil नवीन उत्पादन, Alegria सह त्याचा दहावा वर्धापनदिन साजरा करत आहे. परंपरेनुसार, मॉन्ट्रियलमधील प्रीमियरनंतर ती दोन उन्हाळ्याच्या टूरवर जाते. दरम्यान, मिस्टेरिया लास वेगासमध्ये लाटा तयार करत आहे आणि सॉल्टिम्बॅन्को शोच्या छोट्या धावांसाठी मॉन्ट्रियलला जात आहे.

"अॅलेग्रिया" युनायटेड स्टेट्समध्ये विजयासाठी दौरा करत असताना, कॅनडाच्या सरकारच्या विनंतीला प्रतिसाद देत Cirque du Soleil, हॅलिफॅक्स, नोव्हा स्कॉशिया (कॅनडा) येथे G7 प्रमुखांच्या बैठकीसाठी खास कार्यक्रम आयोजित करत आहे. "साल्टिमबॅन्को" युरोप जिंकणार आहे. सर्कसला 2,500 आसनांसह आकर्षक पांढरा तंबू मिळत आहे. पहिला थांबा अॅमस्टरडॅम, नंतर म्युनिक, बर्लिन, डसेलडॉर्फ आणि व्हिएन्ना. Cirque du Soleil चे युरोपियन मुख्यालय आम्सटरडॅम येथे स्थापित केले आहे.

एप्रिलमध्ये, सर्कस एक नवीन शो "क्विडम" लाँच करते. मॉन्ट्रियल नंतर - यूएसएचा तीन वर्षांचा दौरा.
लंडन, हॅम्बुर्ग, स्टुटगार्ट, अँटवर्प, झुरिच आणि फ्रँकफर्ट येथे थांबे घेऊन सॉल्टिमबॅन्कोने आपला युरोपियन दौरा सुरू ठेवला आहे, तर अलेग्रियाने आपला आशियाई दौरा आणखी काही महिन्यांसाठी वाढवला आहे.

डेन्व्हर आणि ह्यूस्टन या आणखी दोन शहरांमध्ये "क्विडम" अमेरिकन प्रेक्षकांची मने जिंकत आहे. अटलांटिकच्या पलीकडे, लंडनच्या रॉयल अल्बर्ट हॉलमध्ये सॉल्टिमबॅन्को युरोपियन दौरा संपतो. दोन आठवड्यांनंतर, अलेग्रियाने युरोपमधून प्रवास सुरू केला. त्याच वर्षी, मॉन्ट्रियल मधील मुख्य आंतरराष्ट्रीय कार्यालय, "स्टुडिओ" कार्यान्वित केले गेले, जेथे भविष्यात सर्व नवीन सर्कस प्रदर्शन तयार केले जातील.

डॅलसमध्ये थांबून क्विडमने यूएस दौरा संपवला. या तीन वर्षांच्या प्रवासात, पिवळ्या आणि निळ्या तंबूच्या कमानीखाली जवळपास 1,000 परफॉर्मन्स दाखवण्यात आले, जे 2.5 दशलक्षाहून अधिक प्रेक्षकांनी पाहिले. पुढे, ऑक्टोबर 1998 मध्ये, पुढील कायमस्वरूपी Cirque du Soleil शो लास वेगासमधील बेलाजिओ स्टेजवर सुरू करण्यात आला: "अरे!" सर्कससाठी ही पहिलीच जलप्रदर्शन आहे. डिसेंबरमध्ये, तिसरा कायमस्वरूपी शो "ला नौबा" ऑर्लॅंडो (फ्लोरिडा, यूएसए) मधील डिस्नेलँड येथे लोकांसाठी सादर केला जातो.
आशिया आणि ऑस्ट्रेलियाच्या उन्हाळी दौर्‍यावर जाण्यापूर्वी साल्टिंबॅन्को काही आठवड्यांसाठी ओटावा येथे येत आहे.

"साल्टिमबॅन्को" ने ऑस्ट्रेलिया-आशियाचा तीन वर्षांचा दौरा सिडनी येथून सुरू केला आणि "क्विडम" - युरोपचा तीन वर्षांचा दौरा - अॅमस्टरडॅम येथून. याशिवाय मॉन्ट्रियलनंतर ‘ड्रॅलियन’ हा नवा प्रकल्प अमेरिकेच्या दौऱ्यावर जाणार आहे. "अलेग्रिया" ब्यू रिव्हेज, बिलोक्सी, टेक्सास (यूएसए) येथे कायमस्वरूपी स्थायिक झाले. शेवटी, Cirque du Soleil "Alegria" नाटकावर आधारित त्याचा पहिला थेट-अ‍ॅक्शन चित्रपट, तसेच "Cirque du Soleil Presents Quidam" हा दूरदर्शन चित्रपट प्रदर्शित करत आहे.

तीन खंडांवरील प्रेक्षक Cirque du Soleil चे चार कायमस्वरूपी शो (La Nouba, Mystère, O आणि Alegria) आणि तीन मोबाईल शो (Quidam, Saltimbanco आणि Dralion) चा आनंद घेत आहेत. जगभरातील सुमारे 6 दशलक्ष प्रेक्षक ही निर्मिती पाहतात. शिवाय, एक स्टिरिओ फिल्म (आयमॅक्स फॉरमॅटमध्ये) "द जर्नी ऑफ मॅन" प्रदर्शित झाली. जानेवारी 2000 मध्ये बर्लिनमध्ये मुख्य प्रीमियर झाला, त्यानंतर: मॉन्ट्रियल, न्यूयॉर्क आणि लॉस एंजेलिसमध्ये एकाच वेळी रिलीज, नंतर सर्वत्र.

Cirque du Soleil

Cirque Du Soleil - Alegria क्लिप

एरियल हाय बार ऍक्ट - अलेग्रिया (सर्क डु सोलील)

सायर व्हील कायदा - CORTEO (Cirque du Soleil)

लेट मी फॉल सर्क डु सोलील

एरियल स्ट्रॅप्स - VAREKAI (Cirque du Soleil)

Cirque du Soleil DRALION - Aerial Pas de Deux (उच्च रेस.)

Cirque du Soleil - La Nouba - Acrobacia

Cirque du Soleil_Dralion (gangorra)

असाधारण स्टंट जे तुमचा श्वास घेईल

Cirque du Soleil, ज्याचा अर्थ “सर्कस ऑफ द सन” आहे, ही आपल्या मनातील पारंपारिक सर्कस नाही: तेथे कोणतेही प्राणी नाहीत, फक्त लोक त्यात भाग घेतात. पण ते स्टंट करतात जे तुमचा श्वास घेतील आणि तुम्हाला आणखी महिनाभर भावनांनी भरून टाकतील. कलाकारांचे कौशल्य सुसंवादीपणे आणि काहीवेळा लहरीपणे, नृत्यदिग्दर्शन, संगीत आणि प्रकाश प्रभावांसह एकत्रित केले जाते.

हे सर्वात मोठ्या सर्कसपैकी एक आहे, जे शाब्दिक अर्थाने काहीतरी भव्य बनले आहे: त्याचे कलाकार, 4 हजाराहून अधिक लोक जगभरात सादर करतात. तसे, ते प्रथम कॅनडामध्ये दिसले; प्रथम मंडळाची स्थापना 1984 मध्ये झाली. आणि वर्षानुवर्षे, सर्कस एक वास्तविक आख्यायिका बनली आहे, जी प्रत्येकाने वय किंवा लिंग विचारात न घेता फक्त पाहणे आवश्यक आहे. खरी हॉलिवूड सर्कस.

पौराणिक शो

Cirque du Soleil कलाकार फक्त सर्कसच्या कृतींपेक्षा बरेच काही करतात. ही एक संपूर्ण कथा आहे जी आणखी काही आहे: उदाहरणार्थ, वरेकई कार्यक्रम दर्शकांना इकारसच्या मिथकांची ओळख करून देतो, दुसरा शो, टोटेम, मानवतेची उत्क्रांती दर्शवितो. सर्कसचे प्रदर्शन हे थिएटर कलाकारांच्या कामगिरीपेक्षा कमी प्रगल्भ नसते. आणि या प्रतिभेला एमी पुरस्कारासह विविध पुरस्कारांनी ओळखले गेले आहे. "सर्कस ऑफ द सन" सर्कस कलेत एक नवीन टप्पा आहे, त्याने त्यात नवीन जीवन दिले.

मुख्य सर्कस मंडळ लास वेगासमध्ये कार्यरत आहे, इतर मंडळे त्यांच्या कामगिरीसह जगभरात प्रवास करतात. सर्कस ऑफ द सनची वार्षिक कमाई $600 दशलक्षपेक्षा जास्त आहे.

Cirque du Soleil बद्दल 20 मनोरंजक तथ्ये

तथ्य क्रमांक १. Cirque du Soleil चे कॉलिंग कार्ड हे त्याचे असामान्य आणि मजेदार जोकर आहे. जे विदूषकांपासून सावध आहेत ते देखील त्यांच्या कामगिरीचा आनंद घेतील. तसे, त्यांच्या टोळीत एक दुःखी जोकर आहे. तो मूकबधिर आहे.

तथ्य क्रमांक 2.सर्कस नेहमी पूर्ण घर आकर्षित करते. म्हणून, आपण नेहमी तिकिटांचा आगाऊ विचार केला पाहिजे.

तथ्य क्रमांक 3.सुमारे 50% सर्कस कलाकार रशियन आहेत. तर, रशियन भाषिक गायिका मेरीना सोबोल येथे गाते.

तथ्य क्रमांक 4.कलाकारांचे पोशाख अप्रतिम आहेत आणि प्रत्येक शोसाठी त्यांच्यात खूप वैविध्य आहे. तर, अलेग्रिया शोसाठी ते 4 हजार कपड्यांच्या वस्तू आहेत, त्यांचे प्रमाण दीड ट्रक आहे.

तथ्य क्रमांक 5.अलेग्रिया शोमधील व्हाईट गायकाच्या ड्रेसचे वजन 10 किलोग्रॅम आहे आणि त्याच्या स्कर्टमध्ये सुमारे 60 मीटर ट्यूल आहे.

तथ्य क्रमांक 6.कलाकारांकडे मेक-अप कलाकार नसतात: ते स्वतःचा मेकअप लावतात.

तथ्य क्रमांक 7.प्रत्येक शोमध्ये एकच संकल्पना आणि कथानक असलेली संख्या असते.

तथ्य क्रमांक 8.सर्क डु सोलीलचे संस्थापक गाय लालिबर्टे यांनी जाणूनबुजून सर्कसच्या तोफांचा त्याग केला: प्राणी आणि एक गोल रिंगण. परंतु कामगिरीमध्ये प्राण्यांच्या प्रतिमा आहेत: त्या लोकांद्वारे खेळल्या जातात. तसे, यासाठी प्राणी हक्क कार्यकर्त्यांकडून सर्कसचा खूप आदर केला जातो.

तथ्य क्रमांक 9. 1985 मध्ये नायगारा फॉल्सजवळ कलाकारांनी सादरीकरण केले. तथापि, कल्पना अयशस्वी ठरली: प्रेक्षकांना पडत्या पाण्यात अधिक रस होता.

तथ्य क्रमांक 10.परफॉर्मन्समधून संवाद जाणूनबुजून काढले गेले, ज्यामुळे भाषेचा अडथळा लक्षणीयरीत्या दूर झाला आणि इतर देशांतील प्रेक्षकांचा विस्तार झाला.

तथ्य क्रमांक 11.मिस्टर शोमध्ये बंजी जंपर्स आहेत. त्यांच्या पोशाखावरील सर्व सिक्वीन्स हाताने लावलेले होते. त्यापैकी २ हजारांहून अधिक आहेत.

तथ्य क्रमांक 12.लालिबर्टे 2009 मध्ये अंतराळ दौऱ्यावर होते.

तथ्य क्रमांक १३. Cirque du Soleil दरवर्षी अंदाजे 10 दशलक्ष प्रेक्षक आकर्षित करतात.

तथ्य क्रमांक 14."सर्कस ऑफ द सन" ने ऑस्कर आणि ग्रॅमी अवॉर्ड्समध्ये परफॉर्मन्स दिले आणि 2009 मध्ये मॉस्कोमधील युरोव्हिजन गाण्याची स्पर्धा बंद केली.

तथ्य क्रमांक 15.सर्कस ऑफ द सनचे 80% उत्पन्न शुल्कातून येते, उर्वरित 20% व्हिडिओ आणि स्मृतीचिन्हांमधून.

तथ्य क्रमांक 16.गाय लालिबर्टेची मुले त्याला "ड्रॅगन डॅड" म्हणतात.

तथ्य क्रमांक १७."ओ" शोमध्ये कलाकार हाताने पेंट केलेल्या स्विमसूटमध्ये परफॉर्म करतात. त्यांना तयार करण्यासाठी सुमारे एक महिना लागतो आणि सुमारे $3,500 CAD खर्च होतो. हे पोशाख फक्त तीन कामगिरीसाठी पुरेसे आहेत.

तथ्य क्रमांक 18.केवळ 2007 मध्ये, सर्कस पोशाख डिझाइनरांनी 20 हजारांहून अधिक पोशाख तयार केले. दरवर्षी अंदाजे 20 किलोमीटर कापड त्यांना शिवण्यासाठी खर्च केले जाते.

तथ्य क्रमांक १९.नवीन कलाकारांची भरती करण्यासाठी दरवर्षी सुमारे $45 दशलक्ष खर्च येतो.

तथ्य क्रमांक 20.असे मानले जाते की गाय लालिबर्टेने हवाईमध्ये आपल्या तारुण्यात घालवलेल्या सनी दिवसांच्या सन्मानार्थ “सर्कस ऑफ द सन” हे नाव पुढे आले.

जवळजवळ एक चतुर्थांश शतकापूर्वी, क्विबेकच्या दूरच्या प्रांतात, एका सर्कसचा जन्म झाला, जसे की एक कवी म्हणेल: "तारे म्हणतात सूर्य," जे नवीन सर्कसच्या स्वप्नांचा कारखाना बनण्याचे ठरले होते. कॅनेडियन सर्क डु सोलील (सर्कस ऑफ द सन म्हणून अनुवादित) "जागतिक मनोरंजन उद्योगाचा उद्या", "कल्पनांचे मातृत्व रुग्णालय", "गाय लालिबर्टेचा तेजस्वी शोध" असे म्हटले जाते.

अतिथी पुस्तकात, दर्शक वेगवेगळ्या भाषांमध्ये खालील टिपा सोडतात: "मी जे पाहिले ते माझ्या चाहत्यासारखे उडून गेले." "दृश्य भावनोत्कटता" "मी इतका जोरात हसलो की मी जवळजवळ स्वतःलाच पिळलो." "मी माझे हात मारले आणि माझा आवाज गमावला. आज माझ्या आयुष्यातील सर्वात आनंदाचा दिवस आहे." "तुमच्या मुलींना माझा फोन नंबर द्या, त्यांना पाहिजे तेव्हा त्यांना कॉल करू द्या, मी तुझ्यावर कायम प्रेम करतो." "मी खरोखर कोण आहे हे समजून घेण्यास तू मला मदत केलीस. मी अनुभवलेल्या खोल धक्क्याबद्दल - मला आनंद, प्रेम, हशा, स्वातंत्र्य आणि स्वप्नांमध्ये आणल्याबद्दल मी तुमचे आभार मानू इच्छितो."

गाय लालिबर्टे यांचे ब्रेनचाइल्ड आज शो बिझनेसच्या जगात एक प्रचंड उपक्रम आहे, वर्षाला दहा दशलक्षाहून अधिक दर्शकांना आकर्षित करते. त्याची तुलना कदाचित चेल्सी फुटबॉल क्लबशी केली जाऊ शकते, परंतु सर्कस क्षेत्रात, म्हणजे, जिथे सर्व प्रतिभा गोळा होतात ते सर्वात श्रीमंत ठिकाण.

एक मनोरंजक विरोधाभास: त्याने एका आंतरराष्ट्रीय सर्जनशील संघाद्वारे कॅनेडियन सर्कसला प्रसिद्धी मिळवून दिली ज्यामध्ये चाळीसपेक्षा जास्त वेगवेगळ्या देशांचे प्रतिनिधी समाविष्ट आहेत.

याक्षणी, जवळजवळ 4,000 लोक तेथे काम करतात, त्यापैकी एक हजाराहून अधिक कलाकार आहेत, उर्वरित दिग्दर्शक आणि प्रशासन, सर्जनशील कार्यशाळा (दिग्दर्शक, नृत्यदिग्दर्शक, कलाकार, संगीतकार), प्रशिक्षक, तांत्रिक कर्मचारी, कर्मचारी विभाग, शिक्षक, स्वयंपाकी, सुरक्षा आणि इ.

मुख्य मुख्यालय, जे मॉन्ट्रियलमध्ये आहे, तेथे बहुतेक सूचीबद्ध नॉन-कास्ट सदस्य काम करतात - 1,800 कर्मचारी. सर्वात आधुनिक उपकरणे असलेल्या या विशाल प्रयोगशाळेत, नवीन सर्कस प्रकल्प तयार करण्यासाठी ग्रहावरील सर्वोत्तम सर्जनशील शक्ती एकत्र केल्या जातात. या कार्याचा परिणाम: आज सर्क डु सोलील ब्रँड अंतर्गत सतरा वेगवेगळे शो कार्यरत आहेत: दहा स्थिर हॉल (लास वेगास, न्यूयॉर्क, ऑर्लॅंडो, टोकियो आणि मकाऊ येथे), बाकीचे अनेक वर्षांपासून जगभरात फिरत आहेत. मंडपाची सरासरी क्षमता अडीच हजार लोकांची आहे. कोणत्याही Cirque du Soleil कामगिरीची तिकिटे 50 ते 180 US डॉलर्सपर्यंत आहेत.

जवळजवळ अपवाद न करता, या सर्कसचे सर्व शो रशियन भाषिक कलाकारांना नियुक्त करतात. काही निर्मितींमध्ये, उदाहरणार्थ, "अलेग्रिया" मध्ये, स्टेजवर सादर केलेल्या पन्नास कलाकारांपैकी, जवळजवळ तीस पूर्वीच्या सोव्हिएत युनियनच्या देशांतील आहेत. इतरांमध्ये, टक्केवारी लहान आहे, परंतु तरीही प्रभावी आहे.

प्रश्नाचे उत्तर देण्यासाठी - तेथे इतके रशियन का आहेत आणि ते कोणत्या मार्गांनी तेथे पोहोचतात, आपल्याला आपल्या देशाच्या इतिहासाकडे वळण्याची आवश्यकता आहे: पन्नास वर्षांहून अधिक काळ आम्ही प्राचीन सर्कस परंपरांवर आधारित एक उत्कृष्ट सर्कस शाळा विकसित केली आहे. , मग तुम्हाला जिथे मागणी असेल आणि सर्वात जास्त कौतुक असेल तिथे करारांतर्गत काम करण्याचे स्वातंत्र्य उघडले. शिवाय, जागतिकीकरण सुरू झाले आहे. बरं, सर्क डु सोलीलच्या प्रत्येक कलाकाराचे स्वतःचे वेगळे केस, एक विशिष्ट नशिब आहे.

अगदी “नमुनेदार” म्हणून बोलायचे झाले तर, त्याच्या नॉन-स्टँडर्ड स्वभावात, यारोस्लाव्हल शहरातील इव्हानोव्ह कुटुंबाची कथा आहे. 1995 पासून, एव्हगेनी आणि नताल्या इव्हानोव्ह अलेग्रिया टूरसह फिरत आहेत. आता ते दोघेही चाळीशीच्या सुरुवातीला आहेत; झेन्या सोव्हिएत सैन्यात सेवेतून परत येताच त्यांनी तारुण्यातच लग्न केले. नताशा आणि झेन्या स्वतः सोव्हिएत क्रीडा प्रणालीचे पदवीधर आहेत. त्यांचा तरुण प्रणय क्रीडा शिबिरांच्या सहली आणि कामगिरीशी संबंधित होता. झेनियाने आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये मोठ्या प्रमाणावर आणि यशस्वीरित्या कामगिरी केल्यानंतर, त्याच्या मित्रांनी त्याला मेक्सिकोला भेट देणाऱ्या सर्कस मंडळात सामील होण्यासाठी आमंत्रित केले. त्याने मेक्सिकन इंप्रेसेरियोशी करार केला आणि संपूर्ण कुटुंब भटक्या जीवनाला सुरुवात केली. मुलगी क्रिस्टीना आता 23 वर्षांची आहे, ती एक सर्कस अॅक्रोबॅट आहे, आधीच ऑर्लॅंडोमधील "ला नौबा" या दुसर्या सर्क डु सोलील शोमध्ये काम करत आहे. त्यांचा आठ वर्षांचा मुलगा टिमोफी, ज्याचा जन्म अमेरिकेच्या दौऱ्यात झाला, तो आपल्या आई-वडिलांसोबत प्रवास करतो आणि आयुष्यभर प्रवास करत असतो.

कुटुंबाचा प्रमुख, इव्हगेनी इव्हानोव्ह, "अलेग्रिया" मधील रेड हंचबॅकच्या भूमिकेचा सध्याचा कलाकार, "फास्ट ट्रक" अॅक्टमधील एक अॅक्रोबॅट, आठवतो:

“तेरा वर्षांपूर्वी मी अपघाताने Cirque du Soleil मध्ये आलो, जेव्हा ही सर्कस अजून इतकी मोठी आणि श्रीमंत नव्हती, आणि इतके कलाकार होते आणि इतके कमी कार्यक्रम होते की पर्यटक म्हणून अंतराळात जाणे सोपे होते. त्याच्या गटात. ते 1995 होते आणि अलेग्रियाचा शो त्याच्या सुरुवातीच्या दिवसात होता. मी प्रथमच Cirque du Soleil पाहिले ते व्हिडिओटेपवर होते, "Nouvelle अनुभव" चे उत्पादन. मला ते इतके आवडले की मी स्वतःला म्हणालो: ही सर्कस आहे जिथे मला काम करायचे आहे.

तोपर्यंत, झेन्या अॅक्रोबॅटिक्समधील वैयक्तिक विषयांमध्ये दोनदा विश्वविजेता होता, पाच वेळा युरोपियन चॅम्पियनशिप जिंकली होती, रशियामध्ये नऊ. त्याने मेक्सिकोमधील व्यावसायिक सर्कसमध्ये अनेक वर्षे काम केले. तो मॉन्ट्रियल स्टुडिओमध्ये आला, परंतु प्रथम त्याला असे सांगून नाकारण्यात आले की त्यांना तेथे अशा पात्रता असलेल्या अॅक्रोबॅट्सची आवश्यकता नाही. वरवर पाहता, त्याचा ट्रॅक रेकॉर्ड खूप प्रभावी वाटला. त्याला घरचे तिकीट देण्यात आले होते, परंतु झेन्या मॉन्ट्रियलमध्ये राहण्यासाठी आणि प्रशिक्षण पाहण्यासाठी मागे राहिला. कसा तरी, योगायोगाने, त्याला विमानतळावर काही गिल्स सेंट-क्रोक्स, एक राखाडी केसांचा माणूस भेटण्यास सांगितले गेले ज्याच्याशी झेनियाने स्पॅनिशमध्ये चांगले संभाषण केले. आणि त्याला सांगितले की स्टुडिओत येऊन तो काय करू शकतो ते दाखव. असे दिसून आले की गिल्स सर्कसमध्ये क्रिएटिव्ह अफेअर्सचे उपाध्यक्ष होते. झेनियाने त्याच्यासाठी ट्रॅम्पोलिनवर उडी मारली, परंतु कोणत्याही टिप्पण्या ऐकल्या नाहीत.

आणि आता, फ्लाइटचे तिकीट घेऊन, तो टॅक्सीची वाट पाहत बसला होता, अचानक एक मुलगी आली आणि म्हणाली: “कृपया तुमचे तिकीट द्या. या हॉटेलच्या चाव्या आहेत, चेक इन करा.” झेनिया इतका आनंदी होता की सुरुवातीला त्याने खोलीचा नंबर काय आहे हे देखील विचारले नाही. ते अपार्टमेंट्स त्याला अगदी आलिशान वाटत होते, कारण गेल्या दोन आठवड्यांपासून तो एका मित्रासोबत जवळजवळ गालिच्यावर राहत होता.

तेथील कामाची आणि राहण्याची परिस्थिती खरोखर खूप चांगली आहे. दौऱ्यावर - चार ते पाच तारांकित हॉटेल्स किंवा स्वयंपाकघरांसह कॉन्डो अपार्टमेंटमध्ये निवास, संपूर्ण आरोग्य विमा आणि कुटुंबासाठी आंशिक विमा. करारामध्ये भांडवली वार्षिक उत्पन्नाची हमी दिली जाते (करारातूनच नेमके काय स्पष्ट केले जाण्यास सक्त मनाई आहे, परंतु हे स्पष्ट आहे की प्रांतीय सर्कसमध्ये त्यांनी दहा वर्षांतही अशा प्रकारची कमाई केली नसती). Cirque Du Soleil कलाकारांना करिअर बदलण्यात मदत करते जेव्हा ते यापुढे परफॉर्म करू शकत नाहीत.

प्रत्येक टूरमध्ये कलाकारांच्या मुलांसाठी शिक्षकांसह स्वतःच्या शाळा असतात जेणेकरून त्यांना पूर्ण शालेय शिक्षण मिळू शकेल. मुख्य मॉन्ट्रियल स्टुडिओमध्ये नवीन उपकरणांनी सुसज्ज असलेल्या प्रचंड प्रशिक्षण कक्ष आहेत आणि उच्च पात्र प्रशिक्षकांची मदत आहे. Cirque du Soleil येथे सादर करण्यासाठी आमंत्रित केलेल्या सर्वांनी विशेष प्रशिक्षण अभ्यासक्रम, स्टेज हालचाल, गायन आणि नृत्य करणे आवश्यक आहे. कधीकधी ही वैयक्तिक तालीम असतात, जसे क्रिस्टीना इव्हानोवाच्या बाबतीत होते, आणि काहीवेळा ते सामूहिक प्रशिक्षण असतात, तथाकथित "फॉर्मेशन", जे सहसा 4 महिने टिकतात. प्रत्येक नवोदित पूर्ण कार्यक्षमता प्राप्त करतो, त्यांची कमाल क्षमता प्रकट करतो आणि एकाच वेळी अभिनेता आणि सर्कस कलाकार बनतो याची खात्री करण्यासाठी दिग्दर्शक काम करतात. प्रशिक्षणाच्या शेवटी, सर्वोत्कृष्ट लोकांना कामाचे करार मिळतात.

कंपनीचे संस्थापक, गाय लालिबर्टे, ज्यांचा जन्म 49 वर्षांपूर्वी कॅनडाच्या क्यूबेक शहरात झाला होता, तो एक स्ट्रीट परफॉर्मर, फायर-इटर, एकॉर्डियन वादक आणि स्टिल्ट डान्सर होता. ऐंशीच्या दशकाच्या सुरुवातीला त्यांनी दोन डझन कलाकार मित्रांना आपल्या अवतीभवती एकत्र केले. 1984 मध्ये जॅक कार्टियरच्या कॅनडाच्या शोधाच्या 450 व्या वर्धापन दिनाच्या मोठ्या उत्सवात त्यांनी विविध स्ट्रीट फेस्टिव्हल्समध्ये भाग घेतला. ते क्यूबेक प्रांताच्या सरकारकडे वळले, ज्याने या उपक्रमाला पाठिंबा दिला (ज्याचा जास्त अंदाज लावला जाऊ शकत नाही) आणि नवीन कंपनीने, तिच्या अस्तित्वाच्या पहिल्या वर्षांत यश आणि अपयशाचा डोस प्राप्त करून, अभूतपूर्व उंची जिंकण्याचा मार्ग निश्चित केला. .

कॅनेडियन, विविध देशांतील सर्कस कलाकारांना प्रशिक्षण देण्याच्या पद्धतींचा अभ्यास आणि प्रभुत्व मिळवून, सर्वात प्रसिद्ध सर्कस आणि सर्कस शाळांच्या मास्टर्स, उत्कृष्ट कलाकार आणि दिग्दर्शकांशी संवाद साधून, अतिशय मजबूत व्यवस्थापनासह एक रचना तयार केली. सर्कस प्रदर्शनाव्यतिरिक्त, कंपनी इतर शैलींमध्ये सक्रियपणे आपली क्षमता ओळखत आहे - टेलिव्हिजन प्रकल्प, सिनेमा, समारंभ आणि कॉर्पोरेट इव्हेंट्सच्या मनोरंजनाच्या भागामध्ये; ती त्याच्या सीडी, डीव्हीडी, स्मृतिचिन्हे तसेच इतर डिझाइनर उत्पादनांचा मोठ्या प्रमाणावर प्रचार करते. ब्रँड नाव.

प्रत्येक सर्कस कार्यक्रम तयार करण्यासाठी एक वर्ष ते 3 वर्षे लागतात, परंतु ते 12-15 किंवा त्याहूनही अधिक वर्षे चालवतात. शिवाय, अलिकडच्या वर्षांत उत्पादनाचे प्रमाण वाढले आहे, उदाहरणार्थ, 2008 मध्ये एकाच वेळी तीन नवीन शो सुरू झाले: टोकियो, मकाऊ आणि लास वेगासमध्ये. प्रत्येक कलाकाराशी किमान एक वर्षाचा करार संपला आहे. काही अनेक वर्षे शोमध्ये राहतात.

जेव्हा गाय लालीबर्टे नवीन कार्यक्रमाची कल्पना घेऊन येतो तेव्हा तो एक सर्जनशील संघ एकत्र करतो जो ही कल्पना सर्व बाजूंनी विकसित करतो: मुख्य थीम, स्क्रिप्ट, संगीत, प्रकाशयोजना, वर्ण, पोशाख. ट्रम्प कार्ड हे मूळ आणि प्रतिभावान दिग्दर्शक, सर्वोत्तम कलाकार, संगीतकार आणि दिग्दर्शक, उदाहरणार्थ, बेल्जियन फ्रँको ड्रॅगन यांच्या कामाचे आमंत्रण आहे. एकेकाळी त्याला अमर्याद सर्जनशील स्वातंत्र्य दिले गेले आणि परिणामी त्याने Cirque du Soleil: Cirque du Soleil (1985), We Reinvent the Circus (1987), Nouvelle experience (1990), Saltimbanco (1992) साठी अनेक उत्कृष्ट कृती निर्माण केल्या. , Mystere (1993) Alegria (1994), Quidam (1996), La Nouba आणि "O" (1998).

त्यांची योजना जगातील सर्व सर्कसपेक्षा पूर्णपणे भिन्न तत्त्वावर कार्य करते. हायलाइट -

विशेष सर्जनशील शैलीमध्ये: सर्कसच्या नेत्रदीपक वातावरणासह नाट्य सौंदर्यशास्त्राचे मिश्रण, तसेच प्रशिक्षित प्राणी वापरण्यास मूलभूत नकार. तसेच, प्रत्येक शोसाठी एक नवीन संगीत स्कोअर खास लिहिला जातो आणि स्टेजवर नेहमीच लाइव्ह गायक पात्र म्हणून असतात. प्रत्येक पात्राचा स्वतःचा इतिहास आणि उद्देश असलेली एक अद्वितीय प्रतिमा आहे. सेटची रचना बहुस्तरीय आहे; त्याच वेळी, विलक्षण पोशाखातील अनेक वर्ण जागेच्या वेगवेगळ्या स्तरांवर राहतात. क्रिया एकाच प्रवाहात वाहते, ज्यामध्ये जलद आणि शांत बॅकवॉटर असतात. प्रकाश हा एक जिवंत, कृतीत पूर्ण सहभाग घेणारा आहे. नॉन-स्टँडर्ड आणि अतिशय मजबूत कोरिओग्राफिक सोल्यूशन्स, उदाहरणार्थ, जेव्हा ट्रॅम्पोलिन क्रॉस ट्रॅकवर अनेक अॅक्रोबॅट्सच्या उडी संगीतावर आश्चर्यकारकपणे सुंदर पॅटर्नच्या ट्रॅजेक्टोरीज तयार करतात. कलाकारांची व्यावसायिकता सर्वोच्च दर्जाची असते.

हे दिसून आले की ही पातळी अगदी सुरुवातीपासूनच सेट केली गेली होती, ज्यामध्ये रशियन लोकांचा सहभाग होता.

पावेल ब्रुन, ज्याने दहा वर्षांहून अधिक काळ सर्क डु सोलीलबरोबर सहयोग केले, या सर्कसमध्ये रशियाच्या पहिल्या "निगल" बद्दल बोलतो:

“हे सर्व लहान आणि फार पूर्वीपासून सुरू झाले, 1990 मध्ये, जेव्हा मी पहिल्याच रशियन कलाकारांना, व्लादिमीर केखयाल आणि वॅसिली डेमेंचुकोव्ह यांना “नौवेले एक्सपिरियन्स” शोमध्ये एकत्र केले. ही एक अप्रतिम कामगिरी होती ज्याने Cirque du Soleil चा बार स्वतः Cirque du Soleil साठी खूप उंचावला, तसेच या कंपनीच्या सर्व चाहत्यांसाठी, जे आता जागतिक स्तरावर शो व्यवसायाचा एक सुपर-ब्रँड बनले आहे."

1992 मध्ये, पावेल ब्रूनला "साल्टिमबॅन्को" नाटकाच्या मंचावर आमंत्रित करण्यात आले होते, जिथे त्यांनी नृत्यदिग्दर्शक डेबी ब्राउनला सहाय्य केले होते. त्यानंतर, 1992-93 मध्ये, त्स्वेतनॉय बुलेव्हार्डवरील मॉस्को सर्कसच्या सहकार्याने, त्यांनी लास वेगासमधील पहिल्या सर्क डु सोलील शो "मिस्टर" साठी एक मोठा हवाई कृती तयार केली. ही संख्या रशियन कलाकारांद्वारे पूर्णपणे कार्यरत होती, जी आमची सर्क डु सोलिलमधील पहिली प्रमुख "ओतणे" होती. 1994 मध्ये, पावेल "अलेग्रिया" नाटकाचे कलात्मक दिग्दर्शक बनले, जिथे त्यांनी स्लाव्हा पोलुनिनला आमंत्रित केले, ज्याने लिट्सेडीसह सर्क डु सोलीलचे चालू सहकार्य सुरू केले. तसेच, या शोसाठी पावेलने आंद्रेई लेव्हच्या दिग्दर्शनाखाली एक हवाई कामगिरी तयार केली. त्या क्षणी अलेग्रियामध्ये रशियन लोकांची उपस्थिती आधीच खूप लक्षणीय आणि मूर्त होती.

1995 च्या सुरूवातीस, पावेल ब्रुनची लास वेगासमध्ये "हस्तांतरित" करण्यात आली, जिथे त्यांनी वर नमूद केलेल्या शो "मिस्टर" सह कार्याचे नेतृत्व केले. 1996 मध्ये, जेव्हा लास वेगासमधील नवीन बेलाजिओ कॅसिनोसाठी वॉटर शो “ओ” वर काम सुरू झाले होते, तेव्हा त्याला या प्रकल्पासाठी कलात्मक दिग्दर्शक म्हणून आमंत्रित केले गेले होते आणि थोड्या वेळाने, 1997 मध्ये, त्याला कलात्मक दिग्दर्शक आणि कलात्मक दिग्दर्शक बनवले गेले. लास वेगास डिव्हिजन सर्क डु सोलील, जिथे त्याने एकाच वेळी “मिस्टर” आणि “ओ” या दोन शोमध्ये कामाचे नेतृत्व केले. हे आश्चर्यकारक आणि खूप कठीण होते. 2001 च्या पतनापर्यंत त्याने या दोन शोमध्ये काम केले, त्यानंतर त्याने "ब्रेक" घेण्याचा निर्णय घेतला आणि सर्क डू सोलेल सोडले.

या सर्कसमध्ये आपल्या प्रतिभेचे ओतणे अनेक दिशांनी जाते. प्रथम, पायाभूत सुविधा: स्थानिक रशियन भाषिक प्रशिक्षक, रंगमंच दिग्दर्शक, कलात्मक दिग्दर्शक आणि भर्ती करणार्‍यांच्या यादीमध्ये हे समाविष्ट आहे: पावेल ब्रायन, ज्यांच्याबद्दल आम्ही आधीच बोललो आहोत, जोकर स्लाव्हा पोलुनिन, प्रशिक्षक आणि रंगमंच दिग्दर्शक बोरिस वर्खोव्स्की, आंद्रे लेव्ह, अलेक्झांडर मोइसेव्ह, भर्ती विशेषज्ञ पावेल कोटोव्ह आणि इतर अनेक. दुसरे म्हणजे, सर्कसचे बरेच कलाकार आहेत, ज्यांमध्ये अॅक्रोबॅट्स अरनौटोव्ह बंधू, ओलेग कांतेमिरोव, अलेक्सी टवेलेनेव्ह, युक्रेनमधील बाजीगर व्हिक्टर की (किक्टेव्ह) आणि इतर होते. तिसरे म्हणजे, प्रतिभावान ऍथलीट, उदाहरणार्थ, स्पोर्ट्स एक्रोबॅटिक्समधील जागतिक आणि युरोपियन चॅम्पियनशिपचे विजेते बेलारूसचे अॅलेक्सी ल्युबेझनी आणि अनातोली बोरोविकोव्ह किंवा यारोस्लाव्हलचे आमचे नायक, अॅक्रोबॅटिक्समध्ये दोन वेळा विश्वविजेते इव्हगेनी इव्हानोव्ह. मला विशेषत: "क्विडम" शो मधील "व्होल्टिज" कृतीचे दिग्दर्शक आणि निर्माता कॉन्स्टँटिन बेशेटनी यांचा उल्लेख करायचा आहे. हे कृत्य, तसे, मॉन्टे कार्लोमध्ये ग्रँड प्रिक्स प्राप्त केले, तेथे सर्क डु सोलीलच्या वतीने पाठवले गेले.

ज्याप्रमाणे रशियन बॅलेने एकेकाळी अनेक देशांतील गट कोणत्या स्तरावर आकांक्षा बाळगतात हे दाखवून दिले, त्याचप्रमाणे आमच्या सर्कसने संख्यांच्या कामगिरीच्या तंत्रासाठी उच्च मानक स्थापित केले.

थोडा इतिहास:

19व्या शतकाच्या शेवटी, सर्कस मॉस्कोमध्ये लोकप्रिय होती, जिथे अनेक हंगामी सर्कस चालतात आणि सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, जिथे स्थानिक खानदानी लोकांनी इटालियन सिनिसेलीला स्थिर सर्कस (आताचे सेंट पीटर्सबर्ग राज्य) बांधण्याचा अधिकार प्राप्त करण्यास मदत केली. सर्कस तेथे स्थित आहे), जे 1877 मध्ये उघडले गेले आणि अविश्वसनीय शक्ती आणि लोकप्रियता प्राप्त केली. पाय आणि घोड्यांची तुकडी आणि दोन लष्करी संगीत गायक - एकूण 400 लोकांच्या सहभागासह "अल्जेरियातील फ्रेंच आर्मी" नावाच्या पॅन्टोमाइम एक्स्ट्राव्हॅन्झापैकी एकाद्वारे त्याचे प्रमाण मोजले जाऊ शकते. त्या दिवसांमध्ये, सिनिसेली सर्कसने उच्च स्तरावर शैलीतील कृतींची विस्तृत श्रेणी प्रदर्शित केली. एका मर्यादेपर्यंत, तो एक मानक होता ज्याद्वारे इतर जागतिक सर्कसचे मार्गदर्शन केले गेले.

क्रांतीनंतरच्या रशियामध्ये, सर्कसला राज्याकडून पाठिंबा मिळू लागला आणि सोव्हिएत सर्कसची पहिली निर्मिती मायाकोव्स्की आणि मेयरहोल्ड यांनी केली. 20 व्या शतकात, सोव्हिएत सर्कसचा प्रचंड विकास झाला आणि तो जागतिक प्रमुख बनला, त्याच्या क्षेत्रातील सर्वात मोठी रचना, ज्यामध्ये यूएसएसआरमधील असंख्य राष्ट्रीयत्वांचे प्रतिभावान प्रतिनिधी समाविष्ट होते. अत्यंत क्लिष्ट, आश्चर्यकारक युक्त्यांचे निपुण कार्यप्रदर्शन सहसा कलात्मक अभिव्यक्तीचे साधे साधने आणि अनेक सर्कस कृतींच्या रचना, संगीत, नृत्यदिग्दर्शन आणि रचनांमध्ये प्रचार पॅथॉससह एकत्र केले गेले. परंतु फ्लाइट आणि जंपच्या ओळींचे सौंदर्यशास्त्र, प्लॅस्टिकिटी, अंमलबजावणीमधील विशेष अध्यात्म - हे आपल्यापासून दूर केले जाऊ शकत नाही. रशियन लोक सर्जनशील आविष्काराच्या इच्छेने ओळखले जातात, त्यांची संख्या सतत सुधारण्यासाठी सक्रिय शोध.

व्याचेस्लाव पोलुनिन हा पहिला रशियन विदूषक होता जो दीर्घ कालावधीसाठी सर्क डु सोलिलमध्ये आमंत्रित होता. विविध शैलींच्या संमिश्रणातून त्यांची गीतेतील विदूषकांची खास शैली निर्माण झाली आणि प्रेरणास्रोतांमध्ये रशियन बफुनरी, कॉमेडीया डेल'आर्टो, स्ट्रीट थिएटर, मार्सेल मार्सेउ, चॅप्लिनियाना, बस्टर कीटनची कला, लिओनिड एन्जिबरोव्ह इत्यादींचा समावेश आहे. परिचय पोलुनिनच्या आधिभौतिक विदूषकाचा सर्क डु सोलील येथे पुढील विदूषक परंपरांच्या निर्मितीवर खूप मजबूत प्रभाव होता. स्लाव्हा, ज्याने तेथे "स्नो स्टॉर्म" हा अभिनय केला, त्यानंतर, आणखी चार माजी लित्सेडेयाने वेगवेगळ्या वेळी या सर्कसशी करार केला: सेर्गेई शशेलेव्ह (1995 पासून "ला नुबा", ऑर्लॅंडो शोमध्ये), निकोलाई टेरेन्टीव्ह (2000-2003 मध्ये). शो “अलेग्रिया”) आणि युगल गीत व्हॅलेरी केफ्ट, लिओनिड लेकिन (1997 पासून “अलेग्रिया” टूरवर आणि 2000 पासून “ओ”, लास वेगास शोमध्ये). गेल्या वर्षी, लिओनिडला मकाऊमधील नवीन सर्क डु सोलील शो "झाया" मध्ये जोकर शोसाठी आमंत्रित केले गेले होते, या प्रकरणातील लेकिनच्या प्रतिभा आणि अधिकाराचे खूप कौतुक झाले.

1995 मध्ये स्लाव्हा पोलुनिन यांनी "अलेग्रिया" शो मधील सर्क डु सोलीलमधील सर्वात जुन्या कलाकारांपैकी एक, युरी मेदवेदेव यांना त्यांच्या जागी आणले होते. त्याला चुकून युरी न्यूयॉर्कमध्ये सापडला, जिथे तो टॅक्सी चालक म्हणून काम करतो. टागांका थिएटरचे माजी माइम आणि अभिनेता बर्याच काळापासून पुन्हा रंगमंचावर परत आल्याच्या त्याच्या आनंदावर विश्वास ठेवू शकत नाही आणि अशा शोच्या एकल विदूषक अभिनयात देखील ...

परफॉर्मन्समधील ब्रेक दरम्यान मला याबद्दल सांगताना, युरी मेदवेदेवने जोरात शिंकले आणि त्याचे विदूषक नाक खाली पडले.

"हे काय आहे," तो चेहरा पुसत म्हणाला. - वादळासह नंबरच्या प्रीमियर दरम्यान, माझे जाकीट जवळजवळ उडून गेले आणि माझे चिकटलेले केस आले. मग मला माझा विग प्रेक्षकांच्या ओळींखाली सापडला नाही.

आजपर्यंत, Cirque du Soleil मध्ये एक प्रचंड कास्टिंग विभाग आहे जो जगभरातील सर्वात मनोरंजक कृती, उत्कृष्ट ऍथलीट आणि प्रतिभावान कलाकार शोधतो आणि निवडतो. रशिया आणि पूर्वीचे समाजवादी प्रजासत्ताक विशेषत: जवळचे लक्ष देण्याच्या क्षेत्रात आहेत. एक लहान तपशील: Cirque du Soleil (www.cirquedusoleil.com) च्या अधिकृत वेबसाइटवर, भरतीसाठी समर्पित विभागाची रशियन भाषेत पूर्ण भाषांतरित आवृत्ती आहे. अर्जदाराने कोणत्या आवश्यकता पूर्ण केल्या पाहिजेत आणि नोकरीसाठी नेमका कसा अर्ज करायचा हे तपशीलवार वर्णन करते, या क्षणी रिक्त पदांची संपूर्ण यादी देखील आहे आणि ही यादी नेहमीच लांब राहते...

त्याच्या पट्ट्याखाली डझनभर देश आणि शहरांमध्ये दौरा केल्यावर, इव्हगेनी इव्हानोव्ह आपला अनुभव सामायिक करतात:

“प्रथम मी क्रॉस ट्रॅम्पोलिन ट्रॅकवर “फास्ट ट्रॅक” क्रमांकावर अलेग्रियामध्ये काम केले. ही एक मोठी गट संख्या आहे जिथे तुम्ही सतत संघात काम करता. आणि संपूर्ण टीम तुमच्यासाठी काम करते, अगदी अंतिम युक्तीसाठी, बहुतेकदा ती तिहेरी समरसॉल्ट होती. वर्षानुवर्षे, या कृतीची तांत्रिक पातळी मोठ्या प्रमाणात वाढली आहे, विशेषत: यारोस्लाव्हलमधील माझे सहकारी देशवासी, मिशा वोरोंत्सोव्ह यासारख्या मास्टर्सच्या आगमनाने. पण गेल्या काही वर्षांपासून मी कुबड्या असलेले लाल रंगाचे पात्र साकारत आहे. हे देखील मनोरंजक आहे कारण ते सर्व संख्यांशी संबंधित आहे. कोणत्याही क्षणी मी बाहेर जाऊ शकतो, फिरू शकतो, प्रेक्षकांशी आणि इतर पात्रांशी गप्पा मारू शकतो. जेव्हा मी एका फास्ट ट्रकमध्ये काम करत असे, तेव्हा मी नोकरीच्या दरम्यान आठवड्यातून चार किंवा पाच पुस्तके वाचतो. आता वेळ नाही. मी महिन्यातून एकच वाचन पूर्ण करतो.

संपूर्ण शोबद्दल, मी असे म्हणू शकतो की जेव्हा आम्ही आमच्या अमेरिकेच्या पहिल्या दौऱ्यावर सादर केले तेव्हा मला असे वाटले की हा एक मस्त शो आहे, फक्त सुपर. मग जपानी दौऱ्यावर त्यांनी खरोखर चांगले काम केले. आम्ही अमेरिकन टेप पाहिल्या आणि आश्चर्यचकित झालो: खरोखरच आम्ही इतके अनाकलनीयपणे काम केले का? नंतर युरोपमध्ये एक टूर होता, आणि आता, जेव्हा आपण त्या टेप्स पाहतो तेव्हा आपल्याला सर्वकाही खूप हळू आणि कमकुवत वाटते. कदाचित, एक-दोन वर्षांतील वर्तमान रेकॉर्डिंग पाहिल्यावर आपल्यालाही लाज वाटेल. त्यामुळे सतत वाढ होत असते.”

एव्हगेनी या वस्तुस्थितीबद्दल शांत आहे की तो त्या धन्यवादांपैकी एक आहे ज्यांच्यावर शो अशा स्तरावर चालतो. या माणसाने, उत्कृष्ट प्रतिभा, अनेक वर्षांचा अनुभव आणि कठोर, अशा परिस्थितीत आपल्या खांद्यावर जबाबदारीचे मोठे ओझे वाहून घेतले होते जेव्हा त्याचा कॉम्रेड व्होरोन्ट्सोव्हने त्याचा अकिलीस फाडला होता आणि बरेच महिने तो कार्याबाहेर होता. झेनिया, आधीच 38 वर्षांचा माणूस, त्याने संपूर्ण कालावधीत बदल न करता दररोज तिहेरी समरसॉल्ट्स उडी मारली. त्याच्या उडीच्या कॅलिग्राफिक ओळी निर्दोष राहिल्या. ही खरी वीरता आहे, जी इतरांना प्रामाणिक आणि नि:स्वार्थी बनण्याची प्रेरणा देते.

एक प्रतिभावान व्यक्ती प्रत्येक गोष्टीत प्रतिभावान आहे (आपण फक्त जागतिक विजेते बनत नाही). सामूहिक अभिनयातून रेड हंचबॅकच्या एकल भूमिकेकडे संक्रमण केवळ उत्कृष्ट क्षमता असलेल्या व्यक्तीसाठीच शक्य आहे. जांभळ्या मखमली टक्सिडो आणि मोठमोठे हिरे जडलेले एक शानदार आलिशान बनियान परिधान केलेले, पोट-पोट असलेल्या कुबड्यात रूपांतरित झाल्यावर यूजीन पूर्णपणे ओळखता येत नाही. त्याच्या अभिनयाने, तो संपूर्ण कामगिरीची कृती एकत्र ठेवतो...

ज्या कलाकारांनी एका शोमध्ये दीर्घकाळ काम केले आहे, त्यांच्यासाठी, Cirque du Soleil मध्ये दुसर्‍या शोमध्ये जाण्याची संधी आहे. सर्वसाधारणपणे, वेगवेगळ्या शोच्या कलाकारांमधील संबंध खूप जवळचे असतात. उदाहरणार्थ, इव्हगेनी इव्हानोव्हची मुलगी, क्रिस्टीना, ज्याने लहानपणी तिच्या वडिलांसोबत “अलेग्रिया” मध्ये अभिनय करण्यास सुरुवात केली होती, ती आता ऑर्लॅंडोमधील डिस्ने लँडच्या शेजारी असलेल्या सर्क डु सोलीलच्या स्थिर थिएटरमध्ये “ला नौबा” या शोमध्ये यशस्वीरित्या काम करत आहे.

क्रिस्टीना, एक मोहक स्मित आणि आश्चर्यकारक ऍथलेटिक व्यक्तिमत्त्वाची मालक, 23 वर्षांची आहे, तिला कामाचा खूप अनुभव आहे. जेव्हा ती 11 वर्षांची होती तेव्हा तिने Cirque du Soleil येथे काम करण्यास सुरुवात केली. त्याआधी, जेव्हा तिचे वडील आधीच "अलेग्रिया" शोमध्ये काम करत होते, तेव्हा ती नुकतीच तिच्या पालकांसह सुमारे दीड वर्षांच्या टूरवर गेली होती आणि शोमध्ये येण्याचे स्वप्नही पाहिले होते. असे म्हटले पाहिजे की यारोस्लाव्हलमध्ये, जिथे तिचा जन्म झाला, तिची आई आणि वडील तिला वयाच्या पाचव्या वर्षापासून खेळ खेळायला घेऊन गेले. क्रिस्टीनाने त्यांच्यासारख्याच विषयांमध्ये प्रभुत्व मिळवावे अशी त्यांची इच्छा होती - अॅक्रोबॅटिक्स, अॅक्रोबॅटिक ट्रॅकवर उडी मारणे. आणि काही क्षणी - चमत्कारिकपणे - तिला "अप्सरा" हे पात्र साकारण्यासाठी एक रिकामी जागा उपलब्ध झाली. हा एक छोटा पक्षी आहे जो प्रत्येक संख्येच्या आधी नाचतो.

क्रिस्टीना म्हणते, “मला परफॉर्म करायला खूप आवडते. - आजपर्यंत मी प्रत्येक शोचा आनंद घेत आहे, हे वर्षाला सुमारे 400-500 हजेरी आहे. माझ्या पात्रामुळे मला सर्व कलाकारांना जवळून पाहण्याची आणि रंगमंचावर अभिनय करण्याची संधी मिळाली. अर्थात, शक्य तितकी चांगली कामगिरी करण्यासाठी मी त्यांच्याकडून जास्तीत जास्त शिकण्याचा खूप प्रयत्न केला. मी नेहमी पूर्ण समर्पणासाठी प्रयत्नशील असतो, कारण आम्ही जे करतो ते आम्हाला खरोखर आवडते आणि मला आशा आहे की लोकांना ते जाणवेल. जेव्हा लोक ओव्हेशन दरम्यान उभे राहतात तेव्हा ते खूप समाधानाची भावना देते - आम्ही पाहतो की लोक आनंदी आहेत. हेच ध्येय आहे ज्यासाठी आम्ही प्रयत्नशील आहोत. प्रत्येक कलाकार ते शक्य तितके सर्वोत्कृष्ट दाखवण्याचा प्रयत्न करतो आणि मला सर्क डू सोलीलसोबत काम करणे हेच आवडते.”

क्रिस्टीनाची आई नताशा इव्हानोव्हा यांना चांगलेच ठाऊक आहे की तिच्या मुलीला तिचे प्रेमळ स्वप्न साकार करण्यासाठी किती किंमत मोजावी लागली. जेव्हा हे ज्ञात झाले की क्रिस्टीनाला एक करार देण्यात आला आहे, तेव्हा ते तिच्यासोबत हाँगकाँगहून आले, जिथे हा दौरा सुरू होता, मॉन्ट्रियल स्टुडिओमध्ये, सर्क डु सोलीलचे मुख्य केंद्र. हे नोव्हेंबर 1996 मध्ये होते. त्यानंतर 3 लांब महिने तयारी करण्यात आली, ज्या दरम्यान पाच शिक्षकांनी क्रिस्टीनासोबत काम केले: विशिष्ट ट्रॅम्पोलिन जंपसाठी एक प्रशिक्षक, नृत्यदिग्दर्शक, एक माइम, तसेच कॉस्च्युम डिझाइनर आणि इंग्रजी शिक्षक. मला सकाळी सात वाजता उठून संध्याकाळी नऊच्या सुमारास घरी परतायचे होते. आठवड्यातून पाच पूर्ण कामकाजाचे दिवस. दोन दिवस सुट्टी. सुदैवाने, कठोर परिश्रम आणि परिश्रम यासारख्या गुणांनी लहानपणापासूनच मुलीला अशा तणावांचा सामना करण्यास मदत केली जी कोणत्याही प्रकारे बालिश नव्हती. यामुळे ती नेहमीच खूप आनंदी आणि आनंदी व्यक्ती म्हणून वाढली. थोडासा विनोद आणि हास्याने तिचा थकलेला, एकाग्र चेहरा उजळला. शिक्षकांना क्रिस्टीना आवडत असे आणि तिच्यासोबत काम करायला मजा आली. फेब्रुवारी 1997 मध्ये अॅमस्टरडॅममध्ये, युरोपमधील तालीम नंतर दौर्‍यावर परत आल्यावर, क्रिस्टीना त्वरीत प्रौढ कलाकारांसह शोमध्ये काम करण्यात गुंतली. त्यासाठी शारीरिक आणि नैतिक शक्तीचा पूर्ण परिश्रम आवश्यक होता. सर्व संवाद इंग्रजीत होता. सर्कस शाळेने बाल कलाकारांना अभ्यास करण्याचा अधिकार दिला, परंतु केवळ फ्रेंचमध्ये. आपण कल्पना करू शकता की एक 11 वर्षांचा मुलगा सकाळी शाळेत विज्ञान शिकण्यासाठी फ्रेंचमध्ये जातो आणि दुपारी तालीमला जातो, जिथे सर्व संघ इंग्रजीमध्ये असतात आणि नंतर संध्याकाळी काम सुरू होते जेथे शोमध्ये दोन्ही भाषा, त्यांची मूळ रशियन वजा. शिवाय, हे लक्षात घेतले पाहिजे की सर्कसमधील आई एक अनोळखी आहे आणि ती जवळपास नसावी आणि वडील तोच कलाकार आहे ज्याची स्वतःची तालीम आणि कामाचे तास आहेत. असे घडले की रशियन भाषेत एकमेकांना शब्द बोलायला वेळ नव्हता.

नताल्या इव्हानोव्हा एक उसासा टाकून म्हणते:

“हो, ते खूप अवघड होते. पण मी ते पाहिले, आई. पण क्रिस्टीनाला सर्वकाही जसे असावे तसे जाणवत होते. हे कठीण आहे, होय, परंतु ते आवश्यक आहे. आणि "मला नको" असा कोणताही शब्द नाही. लहानपणापासून आम्ही तिला असेच वाढवले. प्रीमियर तिच्यासाठी अपयशी न होता यशस्वी झाला. क्रिस्टीनाला सुरुवातीपासूनच स्टेजवर परफॉर्म करायला आवडत असे. आणि तिचे कलात्मक कौशल्य हळूहळू वाढले, ती कलाकार नव्हती, तिने हे स्टेजवर, सार्वजनिकपणे काम करण्याच्या प्रक्रियेत शिकले. पूर्वी आमचे कुटुंब हे कलाकारांचे नव्हे तर खेळाडूंचे कुटुंब होते. ते वेगळे आहे..."

क्रिस्टीना स्वतः काहीतरी वेगळे आठवते:

“टूर ट्रॅव्हल हा माझ्या आयुष्यातील सर्वात आश्चर्यकारक कालावधींपैकी एक आहे, कारण यामुळे मला अनेक देश पाहण्याची, विविध लोकांना, संस्कृतींना, परंपरांना आणि जीवनशैलीला भेटण्याची संधी मिळाली. मी अलेग्रियाबरोबर 7 वर्षे प्रवास केला. इतर गोष्टींबरोबरच, मी क्यूबेक स्कूल सिस्टमवर आधारित असलेल्या टूर स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली आहे, म्हणून माझ्याकडे कॅनेडियन स्कूल डिप्लोमा आहे. मी तिथे इंग्रजी आणि फ्रेंच शिकलो, जे मी आता अस्खलितपणे बोलतो. माझ्या काळात, आमच्याकडे 4 शिक्षक होते ज्यांनी सतत दौऱ्यावर काम केले आणि 11 विद्यार्थ्यांना शिकवले. मला माहित आहे की आता तिथे पूर्वीपेक्षा जास्त विद्यार्थी आहेत आणि माझा धाकटा भाऊ टिमोशा देखील आता तिथे शिकत आहे.”

क्रिस्टीना आठवड्याच्या शेवटी - दिवसातून दोन शोमध्ये सतत परफॉर्म करते हे असूनही, ऑर्लॅंडोमधील ला नुबे येथे काम करत असताना, तिने पत्रव्यवहार विभागात व्यत्यय न आणता स्थानिक महाविद्यालयातून पदवी प्राप्त केली, इंटिरिअर डिझाइनमध्ये डिप्लोमा प्राप्त केला. संभाव्य भविष्यातील करिअर. तिने स्वतःच्या शिक्षणासाठी पैसे कमवले. इतर लोक अशा भारावरून पाय घसरले असते, परंतु क्रिस्टीना नाही. ती तिच्या पालकांना वर्षातून अनेक वेळा पाहते, जेव्हा तिचा शनिवार व रविवार असतो किंवा सुट्टी सुरू होते तेव्हा ती त्यांच्याकडे जाते. तो दरवर्षी त्यांच्यासोबत रशियाला जाण्याचा प्रयत्न करतो. अर्थात, क्रिस्टीनाला दुखापत आणि अशक्तपणाचे क्षण आहेत, जेव्हा सर्व काही नरक कामासारखे दिसते. ही जीवनशैली दुर्बलांसाठी नाही. पण तुम्हाला जे आवडते ते करणे ही लहानपणापासूनची सर्वोत्तम प्रेरणा आहे.

Cirque du Soleil साठी टूरिंग ट्रॉप्स हा विशेष अभिमानाचा आणि चिंतेचा विषय आहे. सरासरी, एका सर्कस कॅम्पमध्ये कर्मचारी आणि घरातील सदस्यांसह सुमारे दोनशे लोक असतात. सहसा हे असे दिसते: अडीच हजार आसनांसह बर्फ-पांढर्या (किंवा पट्टेदार निळ्या-पिवळ्या) तंबूभोवती, असंख्य स्पायर्स आणि वेगवेगळ्या उंचीचे ध्वज, दुकाने आणि बुफे असलेले एक विस्तीर्ण फोयर, एक सर्कस शहर आहे, ज्यामध्ये तिकीट कार्यालये, प्रशासकीय ट्रेलर्सचे संकुल, कर्मचारी आणि कलाकारांसाठी जेवणाचे खोली, इंस्टॉलर्ससाठी एक टेक्नो-झोन, इलेक्ट्रिकल इंस्टॉलेशन्स, प्लंबिंग आणि टॉयलेट कम्युनिकेशन्स, पन्नास तात्पुरते भाड्याने घेतलेल्या तिकीट घेणाऱ्यांसाठी एक पेन आणि चाकांवर तीन शाळेच्या इमारतींचा समावेश आहे. हे लक्षात घ्यावे की सर्कसला फक्त शहरातून पाणी आणि टेलिफोन संप्रेषणाची आवश्यकता आहे आणि वीज निर्मितीसह इतर सर्व काही स्वायत्त आहे. सर्कस शहराच्या प्रवेशद्वारावर एक आकर्षक चौकीदाराची झोपडी आहे, प्रदेश स्वतःच एक नाजूक, परंतु उंच आणि टिकाऊ जाळीने वेढलेला आहे.

हे स्वतःचे नियम, कायदे आणि प्रस्थापित परंपरा असलेले सूक्ष्म जग आहे. उदाहरणार्थ, प्रत्येक दोन वर्षांनी एकदा, तथाकथित "टॅलेंट शो" पारंपारिकपणे आयोजित केले जातात, जेव्हा एका विशेष मैफिलीमध्ये प्रत्येकजण त्यांच्या वैकल्पिक प्रतिभा एकमेकांना प्रदर्शित करतो: गाणे, टॅप नृत्य, हेवी मेटल संगीत सादर करणे. किंवा "टेक्नो शो" हा एक प्रकारचा खाजगी शो आहे जिथे प्रेक्षक हे शोचे कलाकार असतात आणि कर्मचारी आणि कुटुंबातील सदस्य शो आणि टूरमधील नातेसंबंधांचे विडंबन करतात, कधीकधी अतिशय मार्मिक पद्धतीने. कलाकारांच्या बायका सर्वात जाणकार लोक आहेत, तोंडी काम करतात आणि जेव्हा ते येते तेव्हा सर्व प्रकारची मदत सामान्य असते, उदाहरणार्थ, मुलांची काळजी. नाईटक्लबमध्ये जाऊन नाचण्याचा आनंद तरुणांना मिळतो. सर्कस समुदायाला वेळोवेळी बुद्धिबळ, अनौपचारिक स्पर्धा आयोजित करणे, पिंग-पॉन्ग, मेक्सिकन साल्सा कोर्सेसमध्ये जाणे किंवा दूर पेंटबॉल खेळात जाणे यात रस असतो.

सर्कसच्या मुलांना विविध देशांतील विविध परिस्थितींशी जुळवून घेण्याचा व्यापक अनुभव आहे. त्यांच्याकडे विशेषाधिकार आहेत जे सामान्य मुलांसाठी उपलब्ध नाहीत, उदाहरणार्थ, उच्च दर्जाच्या व्यक्ती आणि कलाकार पालकांच्या सहवासात प्रत्येक प्रीमियरनंतर उच्च-समाज समारंभांना उपस्थित राहणे. किंवा शो येतो त्या शहरांमधील सर्वोत्तम संग्रहालये आणि आकर्षणांच्या सहली. मुलांना वर्गात त्यांच्या डेस्कवर क्रॉस स्प्लिटमध्ये किंवा त्यांच्या खांद्याच्या मागे गुडघा घेऊन बसण्याची परवानगी आहे, कारण हे प्रतिबंधित करणे निरुपयोगी आहे. हे सर्वजण तीन-चार भाषा अस्खलितपणे बोलतात, जरी ते त्यांची मातृभाषा उच्चार न करता बोलत असले तरी, शाळेत येणाऱ्या पुढच्या पत्रकारांना थेट मुलाखत कशी द्यावी, तसेच रिसेप्शनमध्ये छोटे-छोटे बोलणे कसे द्यायचे हे त्यांना माहीत आहे.

त्यांना याची जाणीव आहे की प्रत्येकजण एकाच बोटीत आहे, म्हणून त्यांना एकमेकांबद्दल अधिक जबाबदार आणि सावधगिरी बाळगणे आवश्यक आहे - सतत प्रवासामुळे त्यांचे जवळचे संपर्कांचे वर्तुळ जबरदस्तीने मर्यादित आहे. म्हणून - सहिष्णुता जेव्हा इतर लोकांच्या राष्ट्रीय, सांस्कृतिक आणि इतर दृश्यांच्या बाबतीत येते. लहान विद्यार्थ्यांसाठी, हायस्कूलचे विद्यार्थी जवळजवळ बहिणी आणि भावांसारखे असतात; त्यांच्याशी सतत जवळचा संवाद असतो.

नताशा इवानोवा म्हणते:

“दौऱ्यावरील कौटुंबिक परंपरा ही एक वेगळी बाब आहे. उदाहरणार्थ, आमच्या कुटुंबात तुमचा वाढदिवस साजरा करण्यात मजा येते आणि पाहुण्यांना केवळ स्वादिष्ट खाऊ घालणेच नाही तर कोणालाही कंटाळा येऊ नये म्हणून सर्वांना हसवते. खेळा, गा, नाच. दुर्दैवाने, टूरवर सामान्य कौटुंबिक परंपरा राखणे कठीण आहे. जेव्हा तुम्ही तुमच्या आवडत्या वस्तू, कुटुंब आणि मित्रांनी वेढलेले असता तेव्हा ते घरी राखणे सोपे असते. पण दौऱ्यावर असे होत नाही. तुम्हाला नेहमी नवीन परिस्थितीशी जुळवून घ्यावे लागेल.”

अर्थात, अंतहीन प्रवासासह, ते रशियामधील जवळच्या मित्रांशी संवाद गमावतात, ते त्यांचे मूळ यारोस्लाव्हल चुकवतात आणि कितीही पैसे मोजले तरीही ते सतत घरी कॉल करतात. परंतु ते त्यांच्या पालकांना किंवा मित्रांना दौऱ्यावर राहण्यासाठी, त्यांच्यासोबत जग पाहण्यासाठी आमंत्रित करण्यासाठी प्रत्येक संधीचा वापर करतात. आणि सुंदर ठिकाणे, संग्रहालये, वैविध्यपूर्ण निसर्ग पाहण्याची आणि इतर राष्ट्रीयतेच्या लोकांशी मैत्री करण्याची संधी त्यांना खरोखरच महत्त्वाची वाटते.

त्यांच्या कार्यादरम्यान, इव्हानोव्ह कुटुंबाने जगभरात एकापेक्षा जास्त दौरे केले: जपान आणि न्यूझीलंडसह ऑस्ट्रेलियासह, अनेक युरोपियन देश, यूएसए आणि कॅनडाची लांबी आणि रुंदी, अगदी ब्राझील, अर्जेंटिना आणि चिलीपर्यंत. दरवर्षी ते त्यांच्या प्रियजनांना भेटण्यासाठी यारोस्लाव्हलला सुट्टीत घरी जातात आणि त्यांचे आरामदायक अपार्टमेंट हळूहळू विदेशी स्मृतींनी भरले जाते.

इव्हगेनी जोडते:

“दौऱ्यावर वेगवेगळ्या गोष्टी घडतात. एके दिवशी आम्ही विमानातून देशोदेशी उड्डाण करत कस्टम्समधून जात होतो. कस्टम ऑफिसरने मला संशयास्पदपणे सिक्युरिटी गेटमधून जाण्यास सांगितले, माझे खिसे रिकामे केले, माझे हात वर केले, थोडक्यात, सर्व बाजूंनी पाहिले आणि मग कुठेतरी माझ्या पायाकडे होकार दिला आणि विचारले: तुझ्याकडे तिथे काय आहे? मी म्हणतो: कुठे? मी मागे फिरलो, मला काहीच समजत नाही. पाय, मी म्हणतो. तो मला आदेश देतो: तुझी पायघोळ उचल. मी माझे पायघोळ पाय किंचित वर केले आणि कस्टम अधिकारी गंभीरपणे लाजवू लागला, त्याला खूप लाज आणि लाज वाटली. मानवी बछड्यांमध्ये असे स्नायू असू शकतात याची त्याला कल्पनाही नव्हती. त्याने नंतर माफी मागितली.”

इव्हगेनीला ऑस्ट्रेलिया, जपान आणि युरोपचा दौरा खरोखरच आवडला. त्यांच्या मते, जपानमध्ये प्रेक्षकांनी थोडी संयमी प्रतिक्रिया दिली, युरोपमध्ये, विशेषत: स्पेनमध्ये, किंचाळणे, किंचाळणे आणि टाळ्या वाजल्या. आणि जेव्हा झेनियाने रेड हंचबॅकची भूमिका साकारण्यास सुरुवात केली तेव्हा त्याला प्रेक्षकांच्या प्रतिक्रियांमध्ये अधिक बारकावे जाणवू लागले. त्यांच्या मते देशाची पर्वा न करता शुक्रवारी रात्री सर्वोत्तम गर्दी असते. आठवड्याच्या शेवटी विश्रांती आणि इतर सुखे येतात. रविवारी सकाळी सर्वात सुस्त गर्दी असते. काहींना उशीर झाला, काहींना पुरेशी झोप लागली नाही. अशी बरीच मुले आहेत जी विचलित होतात. अमेरिकन हे मुलांसारखे असतात, त्यांना सतत कृतीची गरज असते, जर विराम मिळाला तर ते लगेच पॉपकॉर्न खायला लागतात आणि संवाद साधतात. आणि जपानी लोक रुंद डोळे आणि उघड्या तोंडाने पाहतील, त्यांना पाहिजे तितका वेळ, तुम्ही कितीही थांबलात तरीही.

तोंड उघडून बघण्यासारखे काहीतरी आहे.

रशियाला येण्याविषयी वाटाघाटी आधीच सुरू आहेत, म्हणून लवकरच येथेही सर्क डु सोलील दौरा होईल.

स्थिर शो ही आणखी एक "अखंडता असलेली कथा" आहे. प्रत्येक प्रकल्प अनेक वर्षांच्या ऑपरेशनसाठी डिझाइन केलेला आहे. उदाहरणार्थ, "मिस्टर" हा शो 1993 पासून सुरू आहे आणि आजपर्यंत तो खूप यशस्वी आहे. सर्कस कामगार त्यांच्या ठिकाणी घर भाड्याने घेतात किंवा खरेदी करतात आणि सामान्य शहरी जीवन जगतात, परंतु विशेष परिस्थितीत काम करतात. सर्कसच्या क्षमतेचे प्रमाण रॉबर्ट लेपेजच्या मुलाखतीतील एका लहान कोटातून दिसून येते, ज्याने नेवाडामधील सर्वात वेगाने विकसित होत असलेल्या शहरात कायमस्वरूपी हॉल असलेल्या सर्क डु सोलीलसाठी "का" हा कार्यक्रम आयोजित केला होता:

“लास वेगासमध्ये ही खूप विचित्र परिस्थिती आहे. तिथे खूप पैसा आहे, आजूबाजूला फक्त कोट्यधीश आहेत, त्यामुळे तिथे पैशाबद्दल अजिबात चर्चा नाही. ते म्हणतात: "तुमच्यासोबत काम करण्याची आमची एकमेव इच्छा आहे." - "ठीक आहे. मी तुला कशी मदत करू?" - "आधी कोणीही पाहिलेले नाही असे काहीतरी शोधून काढा. तुम्हाला हवे ते करा, प्रयोग करा, प्रयत्न करा, नवीन तंत्रज्ञान आणा, कोणतेही संशोधन करा, चाचणी करा. तुमची गरज असेल तोपर्यंत तुम्ही काम करू शकता. तुमच्या आधी अस्तित्वात नसलेल्या गोष्टींकडे आलो आहोत.” या अटी आहेत. आम्ही काम केले, सर्व प्रकारचे प्रयोग केले, शोध लावला, प्रयोग केले... आणि शोचे एकूण बजेट अगदी शेवटी दिसून आले - 200 दशलक्ष डॉलर्स."

परिणामी, नवीन तंत्रज्ञानाच्या शोधासाठी, "का" (मार्शल आर्ट्सच्या भावनेतील एक महाकथा) शोला 2008 मध्ये तांत्रिक उपकरणांमधील उत्कृष्ट कामगिरीसाठी विशेष पुरस्कार मिळाला. स्टेज स्पेसमध्ये सात स्वतंत्र प्लॅटफॉर्मचा वापर केला जातो: मुख्य प्लॅटफॉर्म एका मोठ्या लीव्हरवर तीन आयामांमध्ये मागे वर आणि फिरू शकतो, खालून पाच खांब बाहेर येतात आणि पुन्हा अदृश्य होतात ज्यावर अॅक्रोबॅट्स उडी मारतात आणि खाली खोलवर, लोकांसाठी अदृश्य सुरक्षा जाळी संरक्षण करते. कलाकार वरून डायविंग. सर्कसच्या वेबसाईटवर या शोचा व्हिडीओ पाहणेही दमछाक करणारे आहे.

भविष्यातील प्रकल्पांमध्ये नवीन शो “CRISS ANGEL® Believe™” सारख्या मल्टीमीडिया क्षमता, नृत्य, विविध प्रकारचे मार्शल आर्ट्स, भ्रम युक्त्या यासारख्या शैलींचे आणखी नवकल्पन आणि फ्यूजन समाविष्ट असतील. क्रिस एंजेल स्वतः नवीन कामगिरीबद्दल असे म्हणतो:

“लोक माझ्याकडे येतात आणि विचारतात, तुझा शो कसा आहे? आणि येथे सत्य आहे: अनपेक्षित अपेक्षा करा, कारण हा तमाशा माझ्या स्वप्नांच्या पलीकडे होता. हे आकलनापलीकडचे आहे. हा शो तुम्हाला एक खास अनुभव देतो जो मनोरंजन जगताने आतापर्यंत ऑफर केलेल्या कोणत्याही गोष्टीपेक्षा वेगळा आहे. माझ्यावर विश्वास ठेव."

Cirque du Soleil सारखी यशोगाथा अद्वितीय आहे. हे प्रत्येक युगात एकदा शक्य आहे. Cirque du Soleil आता खरोखर जागतिक व्यावसायिक मनोरंजन उद्योग विकसित करत आहे. लालिबर्टे त्याच्या सर्कसची व्याप्ती आणि स्थापित नाव घेते. त्याचे प्रकल्प पूर्णपणे नवीन कल्पनांना जन्म देतात आणि मोठ्या संख्येने लोकांना खायला देतात; कंपनी असंख्य धर्मादाय उपक्रमांमध्ये भाग घेते.

जागतिक सर्कसच्या इतिहासातील सर्वोत्कृष्ट आधुनिक तज्ञांपैकी एक, पास्कल जेकब, असा विश्वास आहे की भविष्यात जागतिक व्यवसायातील जागतिकीकरणाच्या प्रक्रियेमुळे Cirque du Soleil एक संपूर्ण मक्तेदारी बनेल. पश्चिमेकडील या भागात, Cirque du Soleil लवकरच कोका कोलासारखे सर्वव्यापी होईल. "सर्कस" आणि सर्क डु सोलील या शब्दाचा अर्थ हळूहळू विलीन होत आहे, ज्याप्रमाणे शेवटच्या शतकापूर्वी अमेरिकेत "सर्कस" शब्दाचा अर्थ "बर्नम आणि बेली ग्रेटेस्ट शो ऑन अर्थ" असा होता.

पावेल ब्रुन, एकेकाळी सर्क डु सोलीलच्या लास वेगास विभागाचे कलात्मक संचालक आणि कलात्मक संचालक, ज्यांचा आम्ही सुरुवातीला उल्लेख केला आहे, म्हणतात:

“सर्क डु सोलीलमध्ये रशियन लोकांचे महत्त्व जास्त सांगणे कठीण आहे. का? होय, कारण रशियन परंपरा आणि सर्कस आणि थिएटर आणि क्रीडा क्षेत्रातील तंत्रज्ञान खूप उच्च आणि खोल आहेत. Cirque du Soleil अक्षरशः क्यूबेकच्या रस्त्यावर सुरू झाले, वरीलपैकी काहीही माहित नव्हते, परंतु, त्यांच्या श्रेयानुसार, कशाचीही भीती न बाळगता. स्टेप बाय स्टेप, एकामागून एक रशियन कलाकार सर्क डु सोलीलमध्ये आणणे, अभिनयानंतर अभिनय तयार करणे, प्रशिक्षकानंतर प्रशिक्षकाला आकर्षित करणे, आम्ही सर्कची ओळख करून दिली आहे की आम्हाला माहित आहे आणि जगातील अनेकांपेक्षा (सर्व नसल्यास) चांगले करू शकतात.”

या उदाहरणाचा उर्वरित सर्कस जगावर काय परिणाम झाला हे सांगता येणार नाही. आधीच, ज्या प्रेक्षकांनी Cirque du Soleil निर्मिती पाहिली आहे त्यांची संख्या पाच खंडांवर 80 दशलक्ष प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचली आहे.

कोणताही Cirque du Soleil शो पाहिल्यानंतर, तुमच्यापैकी कोणीही एक रंगीबेरंगी कार्यक्रम खरेदी करू शकतो, तो शेवटच्या पानावर उघडू शकतो, फोटो, नावे आणि देश, कोण कोठून आहे आणि किती ते शोधू शकतो. आमचे लोक तेथे आहेत. आणि मग, कामगिरी संपल्यानंतर, सेवेच्या बाहेर जा आणि त्यांना रशियन भाषेत सांगा: “हॅलो, मित्रांनो. तुमच्या कलेबद्दल धन्यवाद. इव्हानोव्ह आजकाल तिथे कसे चालले आहेत?"

इरिना टेरेन्टीवा.