जीर्णोद्धाराच्या युगात रोमँटिक कल्पना आणि कला प्रकारांचे स्फटिकरण. लॅमार्टिन

पॅन-युरोपियन स्केलची ऐतिहासिक उलथापालथ जी एका पिढीच्या डोळ्यांसमोर आली स्वाभाविकपणे फ्रेंच रोमँटिक्सचे लक्ष इतिहासाकडे वळवले आणि ऐतिहासिक सामान्यीकरण आणि आधुनिकतेशी तुलना करण्यास प्रवृत्त केले. भूतकाळात ते वर्तमान काळाची किल्ली शोधत होते. जीर्णोद्धाराच्या काळात, सर्व ऐतिहासिक प्रकारांची भरभराट झाली. शंभराहून अधिक ऐतिहासिक कादंबऱ्या दिसतात, ऐतिहासिक नाटके एकामागून एक बाहेर पडतात, भूतकाळाच्या प्रतिमा आणि ऐतिहासिक विषयांवरील प्रतिबिंब कविता, चित्रकला (द डेथ ऑफ सरडानापलस ई. डेलाक्रॉइक्स, 1827), आणि संगीत (रॉसिनी आणि मेयरबीर यांचे ओपेरा ). अनेक विद्वान इतिहासकार (ऑगस्टीन थियरी, फ्रँकोइस गुइझोट इ.) बोलतात, ज्यांनी त्यांच्या लेखनात मानवजातीच्या सतत विकासाची कल्पना मांडली.

ज्ञानदानाच्या विपरीत, जीर्णोद्धाराचे इतिहासकार चांगल्या आणि वाईटाच्या निश्चित संकल्पनांवर अवलंबून नव्हते, परंतु ऐतिहासिक नियमिततेच्या कल्पनेवर अवलंबून होते. त्यांच्यासाठी ऐतिहासिक प्रक्रियेचा नैतिक अर्थ आहे, ज्यात मनुष्य आणि समाजाची हळूहळू सुधारणा आहे. या बुर्जुआ विचारवंतांच्या दृष्टीने, ऐतिहासिक नियमिततेने सरंजामशाहीवर बुर्जुआ व्यवस्थेच्या विजयाचे औचित्य सिद्ध केले आणि जुन्या व्यवस्थेच्या भ्रामक परतण्याच्या वर्षांमध्ये त्यांना ऐतिहासिक आशावादाने प्रेरित केले. त्यांना संघर्षाची अवस्था म्हणून इतिहास समजला आणि सामाजिक वर्गाच्या संकल्पनेवर ते आधीच आले होते. जीर्णोद्धाराचे इतिहासकार एकाच वेळी साहित्यिक सिद्धांतकार होते आणि रोमँटिक सौंदर्यशास्त्राच्या विकासात भाग घेतला.

वॉल्टर स्कॉटचे काम, जे 1816 पासून येथे प्रसिद्ध झाले, त्याचा फ्रान्समधील ऐतिहासिक विचारांवर निर्णायक प्रभाव पडला. इंग्रजी कादंबरीकाराचा मुख्य शोध एखाद्या व्यक्तीच्या सामाजिक-ऐतिहासिक वातावरणावर अवलंबून राहणे हे होते ज्याने त्याला आणि त्याच्या सभोवतालला जन्म दिला. बेलिन्स्कीच्या मते, "वॉल्टर स्कॉटने त्याच्या कादंबऱ्यांसह ऐतिहासिक जीवनाला खाजगीशी जोडण्याची समस्या सोडवली." फ्रेंच साहित्यासाठी हे अत्यंत फलदायी ठरले, कारण यामुळे कल्पनेला इतिहासाच्या सत्याशी जोडण्याचा मार्ग खुला झाला. फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कामांच्या मध्यभागी, काल्पनिक पात्रे सहसा ऐतिहासिक व्यक्तींच्या पुढे उभी असतात, ज्यांच्यावर मुख्य स्वारस्य केंद्रित असते आणि अस्सल ऐतिहासिक घटनांसह, काल्पनिक पात्रांच्या जीवनातील घटनांचे चित्रण केले जाते, जे तथापि नेहमी राष्ट्रीय जीवनाशी संबंधित. वॉल्टर स्कॉटच्या तुलनेत नवीन गोष्ट अशी होती की फ्रेंच रोमँटिकच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्यांमध्ये रोमँटिक प्रेमाच्या उत्कटतेने महत्त्वाची भूमिका बजावली.

वॉल्टर स्कॉट कडून, फ्रेंच रोमँटिकांनी युगाची संकल्पना एक प्रकारची सामाजिक-राजकीय आणि सांस्कृतिक एकता म्हणून ओळखली जी विशिष्ट ऐतिहासिक कार्याचे निराकरण करते आणि तिची स्वतःची स्थानिक चव असते, जी नैतिकता, जीवनाची वैशिष्ठ्ये, साधने, कपडे, चालीरीती आणि संकल्पना. येथे रोमँटिक्सचे आकर्षण विदेशी, नयनरम्य, ज्वलंत आवडी आणि असामान्य पात्रांकडे, ज्यासाठी ते बुर्जुआच्या दैनंदिन जीवनातील वातावरणात तळमळले, प्रभावित झाले. भूतकाळाचे प्लास्टिक पुनरुत्थान, स्थानिक चवीचे मनोरंजन हे 1820 च्या फ्रेंच ऐतिहासिक कादंबरीचे मुख्य वैशिष्ट्य बनले आणि या दशकाच्या मध्यभागी उद्भवलेल्या रोमँटिक नाटक, प्रामुख्याने ऐतिहासिक स्वरूपाचे. लवकरच, रोमँटिक्स रंगमंचावर लढू लागले - क्लासिकिझमचा मुख्य गड - नवीन रोमँटिक प्रदर्शन, विनामूल्य नाट्यमय स्वरूपासाठी, ऐतिहासिक वेशभूषा आणि दृश्यांसाठी, अधिक नैसर्गिक अभिनय कामगिरीसाठी, शैलीतील वर्ग विभागांचे उच्चाटन, तीन एकता आणि जुन्या नाट्यगृहाची इतर अधिवेशने. या संघर्षात, वॉल्टर स्कॉट व्यतिरिक्त, रोमँटिक शेक्सपियरवर अवलंबून होते.

रोमँटिक्सच्या ऐतिहासिक लिखाणांमध्ये, युग स्थिरतेमध्ये दिसले नाही, परंतु संघर्ष, चळवळीत त्यांनी ऐतिहासिक संघर्षांचे सार समजून घेण्याचा प्रयत्न केला - या चळवळीची कारणे. अलीकडच्या अशांत घटनांनी त्यांना हे पूर्णपणे स्पष्ट केले की जनतेची जनता ही इतिहासाची सक्रिय शक्ती आहे; त्यांच्या समजात इतिहास हा लोकांचे जीवन आहे, वैयक्तिक थकबाकीदार व्यक्तींचा नाही. लोक पात्र, लोकप्रिय दृश्ये जवळजवळ प्रत्येक ऐतिहासिक कादंबरीत आढळतात आणि नाटकांमध्ये लोकांची उपस्थिती, अगदी पडद्यामागे, अनेकदा निंदा निश्चित करते (जसे व्ही. ह्यूगोच्या नाटक मारिया ट्यूडर, 1833 मध्ये).

फ्रेंच रोमँटिसिझमची पहिली लक्षणीय ऐतिहासिक कादंबरी, सेंट-मार (1826), अल्फ्रेड डी विग्नी (1797-1863) च्या लेखणीची आहे. जुन्या थोर कुटुंबातून आलेले, अल्फ्रेड डी विग्नीने आपले तारुण्य लष्करी सेवेत व्यतीत केले, परंतु लवकर निवृत्त झाले आणि लेखनासाठी, ऐतिहासिक कथांवर काम करण्यासाठी आणि रंगभूमीसाठी (नाटक "चॅटर्टन", 1835) आणि कवी म्हणून स्वतःला समर्पित केले. पॅरिसच्या साहित्यिक, कलात्मक आणि राजकीय वर्तुळात लक्षणीय स्थान मिळवण्याच्या प्रयत्नांना यशाचा मुकुट घातला गेला नाही, विग्नीने आपले उर्वरित दिवस एकांतात, एकांतात घालवले आणि आपले विचार "कवीची डायरी" पर्यंत प्रकाशित केले. त्याची मृत्यु.

विग्नीचा नवीन बुर्जुआ आदेशाबद्दल तिरस्कार आणि तिरस्कार सेंट-मारे मध्ये स्पष्टपणे व्यक्त झाला आणि दुसरीकडे, सरंजामी भूतकाळाच्या अटूट नशिबाची समज, ज्याने त्याने त्याच्या आदर्शशी जोडण्याचा प्रयत्न केला.

ही कादंबरी 17 व्या शतकात फ्रान्समध्ये तयार झाली आहे. विग्नीने त्या काळातील एक रंगीत चित्र रंगवले: प्रांत आणि पॅरिस, उदात्त किल्ला, शहराचे रस्ते, "भूतग्रस्त" पुजारीची सार्वजनिक अंमलबजावणी आणि राणीच्या सकाळच्या ड्रेसचा विधी ... कॅपुचिन एजंट जोसेफ, फ्रेंच नाटककार कॉर्नेल आणि इंग्रजी कवी मिल्टन, राजघराण्याचे सदस्य आणि लष्करी नेते; त्यांचे स्वरूप, शिष्टाचार, कपडे तपशीलवार वर्णन केलेल्या ऐतिहासिक कागदपत्रांच्या आधारे तपशीलवार वर्णन केले आहेत.

परंतु विग्नीचे कार्य स्थानिक चव पुन्हा तयार करणे नाही (जरी हे प्रभावी कलात्मक अभिव्यक्तीने केले गेले आहे), परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे वाचकाला त्याच्या इतिहासाची समज देऊन प्रेरित करणे. प्रस्तावनेत, विग्नी वस्तुस्थितीचे सत्य आणि ऐतिहासिक सत्य यांच्यात फरक करते; नंतरच्या फायद्यासाठी, कलाकाराला तथ्यांशी मुक्तपणे वागण्याचा, चुकीच्या गोष्टी आणि विरोधाभास मान्य करण्याचा अधिकार आहे. पण विग्नी ऐतिहासिक सत्याचा व्यक्तिनिष्ठ आणि रोमँटिक पद्धतीने अर्थ लावतो. भूतकाळातील साहित्याचा वापर करून, तो चिंताग्रस्त असलेल्या खानदानी लोकांच्या भवितव्याचा ज्वलंत प्रश्न सोडवण्याचा प्रयत्न करतो. खानदानी लोकांचा ऱ्हास म्हणजे त्याच्यासाठी समाजाचा ऱ्हास. आणि तो या प्रक्रियेच्या उत्पत्तीकडे वळला, जो त्याच्या मते फ्रान्समधील निरपेक्ष राजशाहीच्या विजयाच्या काळात झाला. निरपेक्षतेचे निर्माते, कार्डिनल रिचेल्यू, ज्यांनी सरंजामी स्वातंत्र्य नष्ट केले आणि कुळातील खानदानींना आज्ञाधारक बनवले, कादंबरीत बिनशर्त नकारात्मकपणे चित्रित केले आहे. क्रांतीच्या काळात लेखकाने "रिचेलियूने बनवल्याप्रमाणे पायाशिवाय राजसत्ता" कोसळली या वस्तुस्थितीची जबाबदारी जबाबदारीवर टाकली आहे. हे अपघात नाही की कादंबरीच्या शेवटी क्रॉमवेलबद्दल संभाषण आहे, जो "रिचेल्यूपेक्षा पुढे जाईल."

फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या इतिहासात, अलेक्झांड्रे डुमास (1803-1870) ही एक रंगीत आकृती आहे. अनेक वर्षांपासून ड्यूमास द्वितीय दर्जाचा लेखक मानण्याची परंपरा होती; तथापि, त्याच्या कामांना त्याच्या समकालीन लोकांसह अभूतपूर्व यश मिळाले; फ्रेंचच्या अनेक पिढ्या, आणि केवळ फ्रेंचच नाहीत, शाळकरी मुले प्रथम ड्यूमाच्या कादंबऱ्यांमधून फ्रान्सच्या इतिहासाशी परिचित झाले; डूमसच्या कादंबऱ्या वेगवेगळ्या देशांच्या आणि काळातील महान साहित्यिकांना आवडल्या. आजपर्यंत या कादंबऱ्या पृथ्वीच्या सर्व भागात उत्साहाने वाचल्या जातात.

अलेक्झांड्रे डुमास हा प्रजासत्ताक जनरलचा मुलगा आणि एका सराईकीची मुलगी होती, ज्याच्या शिरामध्ये निग्रो रक्त वाहते. तारुण्यात, तो काही काळ एक किरकोळ कर्मचारी होता आणि पॅरिसमध्ये क्लासिकिझम विरुद्ध रोमँटिक लढाई दरम्यान दिसला. साहित्यात, तो व्हिक्टर ह्यूगोच्या मंडळाचा आवेशी सदस्य म्हणून दिसला. तरुण डूमसचे यश ऐतिहासिक नाटक "हेन्री तिसरा आणि त्याचे न्यायालय" (1829) द्वारे आणले गेले - पहिल्या रोमँटिक नाटकांपैकी एक ज्याने थिएटरमध्ये नवीन दिशेच्या विजयांची सुरुवात केली; त्यानंतर "अँथनी" (1831), "नेल्स्काया टॉवर" (1832) आणि इतर अनेक होते. 1830 च्या दशकाच्या मध्यापासून, ड्यूमांच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्या एकामागून एक दिसू लागल्या, त्यांनी मोठ्या संख्येने तयार केल्या आणि त्यांच्या नावाचा गौरव केला. त्यापैकी सर्वोत्तम 1840 च्या दशकाचे आहेत: द थ्री मस्कीटियर्स (1844), वीस वर्षांनी (1845), क्वीन मार्गोट (1845), द काउंट ऑफ मॉन्टे क्रिस्टो (1845-1846).

ड्यूमासचे कार्य लोकशाही, तळागाळातल्या रोमँटिसिझमच्या घटकांशी निगडित आहे-टॅब्लॉइड मेलोड्रामा आणि वृत्तपत्र सामाजिक-साहसी कादंबरी-फ्यूलेटनसह; "द काउंट ऑफ मॉन्टे क्रिस्टो" यासह त्याच्या बर्‍याच कामे सुरुवातीला वर्तमानपत्रांमध्ये दिसू लागल्या, जिथे ते सिक्वेलसह स्वतंत्र फ्युइलेटन्सच्या स्वरूपात प्रकाशित झाले. डुमास फ्युइल्टन कादंबरीच्या सौंदर्यशास्त्राच्या जवळ आहे: साधेपणा, अगदी पात्रांचे सरलीकरण, हिंसक, अतिरंजित आवेश, मेलोड्रामॅटिक प्रभाव, आकर्षक प्लॉट, अस्पष्ट लेखकाचे आकलन, कलात्मक माध्यमांची सामान्य उपलब्धता. डूमसच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्या त्या काळात लिहिल्या गेल्या होत्या जेव्हा रोमँटिकवाद आधीच संपत होता; त्याने रोमँटिक कलात्मक तंत्रांचा वापर केला जो सामान्य झाला, मुख्यतः मनोरंजनाच्या उद्देशाने आणि रोमँटिकिझमच्या ऐतिहासिक शैलीला व्यापक वाचकांची मालमत्ता बनवण्यात यशस्वी झाला.

इतर फ्रेंच लेखकांप्रमाणे, वॉल्टर स्कॉटवर विसंबून, ड्यूमास इतिहासात खोलवर घुसण्याचे नाटक करत नाही. ड्यूमासच्या कादंबऱ्या प्रामुख्याने साहसी आहेत, इतिहासात तो उज्ज्वल, नाट्यपूर्ण किस्से आकर्षित झाला आहे, जो त्याने आठवणी आणि कागदपत्रांमध्ये शोधला होता आणि त्याच्या कल्पनेच्या इच्छेनुसार रंगला होता, ज्यामुळे त्याच्या नायकांच्या चक्रावून टाकणाऱ्या साहसांचा आधार तयार झाला. त्याच वेळी, त्याने कुशलतेने मोटली ऐतिहासिक पार्श्वभूमी, त्या काळातील स्थानिक चव पुनरुत्पादित केली, परंतु त्याचे महत्त्वपूर्ण संघर्ष प्रकट करण्याचे कार्य स्वतःला केले नाही.

महत्त्वाच्या ऐतिहासिक घटना: युद्धे, राजकीय उलथापालथ, सामान्यतः ड्यूमांच्या वैयक्तिक हेतूंद्वारे स्पष्ट केली जातात: क्षुल्लक कमकुवतपणा, शासकांची लहर, न्यायालयीन कारस्थान, स्वार्थी आकांक्षा. अशाप्रकारे, द थ्री मस्कीटियर्स मध्ये, संघर्ष रिचेलियू आणि ड्यूक ऑफ बकिंघम यांच्यातील वैयक्तिक वैर, कार्डिनल आणि किंग लुई तेरावा यांच्यातील शत्रुत्वावर आधारित आहे; विग्नीच्या "सेंट-मारे" मधील मुख्य स्थान व्यापलेल्या निरपेक्षता आणि सरंजामशाही यांच्यातील संघर्ष येथेच राहतो. इतिहासात, संधी राज्य करते: डी'अर्टग्ननला राणीचे हिरेचे पेंड वेळेत आणण्याची वेळ आहे का, शांतता किंवा इंग्लंडशी युद्ध अवलंबून असते. ड्यूमसचे काल्पनिक नायक केवळ ऐतिहासिक घटनांमध्येच सामील नाहीत, तर त्यांच्यामध्ये सक्रियपणे हस्तक्षेप करतात आणि त्यांना त्यांच्या इच्छेनुसार निर्देशित करतात. डी "आर्टग्नन आणि एथोस चार्ल्स द्वितीयला इंग्लंडचा राजा बनण्यास मदत करतात; राजा लुईस चौदावा, अरामीसच्या कारस्थानामुळे जवळजवळ त्याचा भाऊ, बॅस्टिलचा कैदी होता. एका शब्दात, ड्यूमाच्या ऐतिहासिक मध्ये मेलोड्रामाचे कायदे वर्चस्व गाजवतात तथापि, हे लक्षात घेतले पाहिजे की, डूमसच्या घटनांचे एकूण मूल्यांकन ऐतिहासिक सत्याच्या विरोधाभास करत नाही: तो नेहमीच पुरोगामी शक्तींच्या बाजूने असतो, नेहमीच त्यांच्या जुलूमशाहीच्या विरोधात लोकांच्या बाजूने असतो, हे आहे लेखकाच्या लोकशाहीवाद आणि त्याच्या प्रजासत्ताक विश्वासांचे प्रकटीकरण.

डूमसच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्यांची मोहिनी प्रामुख्याने या वस्तुस्थितीत आहे की भूतकाळाला वाचकांच्या जवळ कसे आणायचे हे त्याला माहीत आहे; कथा त्याला रंगीबेरंगी, मोहक, रोमांचक, मनोरंजक, ऐतिहासिक पात्रे दिसतात, जिवंत माणसांप्रमाणे, त्याच्या पानांवर उभे राहतात, पादुकांमधून काढून टाकले जातात, काळाच्या पट्ट्यापासून स्वच्छ केले जातात, सामान्य लोकांनी दाखवले आहेत, भावनांनी, विचित्रतेने, प्रत्येकाला समजण्यासारखे कमकुवतपणा, मानसिकदृष्ट्या न्याय्य कृतींसह. एक उत्कृष्ट कथाकार, ड्यूमस कुशलतेने एक आकर्षक कथानक तयार करतो, वेगाने विकसित होणारी कृती, कुशलतेने गोंधळात टाकतो आणि नंतर सर्व गाठी उलगडतो, रंगीबेरंगी वर्णन करतो, चमकदार, विनोदी संवाद तयार करतो. त्याच्या सर्वोत्कृष्ट कादंबऱ्यांचे सकारात्मक नायक ऐतिहासिक पात्रांपेक्षा चमकदार नसतात आणि कधीकधी पात्रांच्या उत्तलता आणि जीवनातील परिपूर्णतेमध्ये त्यांना मागे टाकतात. असे आहेत गॅस्कॉन डी "आर्टग्नन आणि त्याचे मित्र, त्यांची ऊर्जा, धैर्य, कल्पकता, जगाकडे सक्रिय दृष्टिकोन. त्यांच्या साहसांचा प्रणय या गोष्टीवर आधारित आहे की ते दुर्बळ आणि नाराजांच्या बाजूने लढतात, वाईट विरुद्ध आणि फसवणूक. ड्यूमासच्या कादंबऱ्यांना मानवतावादी पाया आहे, त्यांना लोकांच्या जीवनाशी संबंध असल्याचे जाणवते आणि ही त्यांच्या दीर्घायुष्याची हमी आहे.

हे ऐतिहासिक रोमँटिसिझम आहे, परंतु हे फक्त एक प्रमुख वैशिष्ट्य आहे, इंग्रजी आणि जर्मन रोमँटिसिझम प्रमाणे एक गूढ आणि पौराणिक घटक देखील आहे.

येथे, फ्रान्सच्या प्रदेशांची वैशिष्ठ्ये विशेषतः प्रभावित आहेत. युग प्रबोधनाचे मूल्य आणि Fr. क्रांती ही Fr. ची एक महत्त्वाची प्रवृत्ती आहे. रोमँटिकवाद. १ th व्या शतकाच्या सुरूवातीला आलेल्या आपत्तीजनक परिस्थितीकडे त्यांचे लोक कसे पोहोचले हे समजून घेण्यासाठी रोमँटिकची गरज. फ्रान्सच्या इतिहासाचा एक प्लॉट, किंवा त्याच्याशी संबंधित. फ्रान्सला याकडे नेणारी ऐतिहासिक प्रक्रिया, तसेच मध्ययुगातील त्याची ऐतिहासिक जन्मभूमी समजून घेण्याचा प्रयत्न.

ह्युगो एका अर्थाने रोमँटिकिझमचा संस्थापक पिता आहे. नोट्रे डेम कॅथेड्रल. ह्यूगोने एक नाटककार म्हणून सुरुवात केली, रोमँटिकिस्ट म्हणून नाही. कॅथेड्रल स्वतः त्या क्षणी दयनीय अवस्थेत होते; कादंबरीनंतर त्यांनी ते पुनर्संचयित करण्यास सुरवात केली.

व्हिक्टर ह्यूगो हा युरोपमधील एकमेव असा आहे जो आपल्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत रोमँटिक दिशेला विश्वासू राहिला, तर सर्वसाधारणपणे फ्रेंच साहित्यातील रोमँटिक चळवळ आधीच 19 व्या शतकाच्या 40-50 आणि जर्मनमध्ये 20 च्या दशकात सुकली. . फ्रेंच क्रांती, सामान्यतः क्रांतीच्या कल्पनांना शाप न देणाऱ्या अनेकांपैकी तो एक आहे, ज्याने मनुष्य आणि मानवतेच्या बुद्धिमान विकास आणि सर्जनशील क्षमतेच्या शक्यतेमध्ये विश्वास आणि आशावाद टिकवून ठेवला, म्हणजे व्हिक्टर ह्यूगोचे आभार, फ्रेंच रोमँटिसिझम समजले गेले सर्वात समाजभिमुख म्हणून, सामाजिक विचारांनी संतृप्त: गरीब आणि वंचित लोकांसाठी सहानुभूती, सामाजिक न्यायाची मागणी, तर इंग्रजी रोमँटिकवाद, कमीतकमी बायरन आणि शेलीच्या कार्यात, मानवी आत्म्याच्या महानतेला त्याचे मुख्य मार्ग बनवले आणि पाहिले सामाजिक रचनाऐवजी एखाद्या व्यक्तीच्या वैयक्तिक आवेगात संघर्षाची सर्जनशील शक्ती जर्मन रोमँटिसिझम अध्यात्मशास्त्र आणि अध्यात्मवाद, विलक्षण कल्पनारम्य, अतिसंवेदनशील क्षेत्रामध्ये अडकली होती.

डुमासकडे छद्म-ऐतिहासिकता आहे, ज्याने त्याच्या कादंबऱ्यांमध्ये फ्रान्सचा इतिहास बदलला. ड्यूमास सारखे मस्केटिअर्स नव्हते. कालांतराने गूढ, जादुई व्यक्ती दिसतात - नॉस्ट्राडेमस, ज्योतिषी, जादूगार.

अल्फ्रेड डी विग्नी - "सेंट मार", रिचेलियूची आणखी एक राक्षसी व्यक्ती, थोर राजाला दडपून टाकणारी.

विग्नी अल्फ्रेडो, डी, काउंट (, 1799-1863) - फ्रेंच खानदानी, पुराणमतवादी रोमँटिसिझमचा सर्वात मोठा प्रतिनिधी. क्रांतीविरूद्ध सक्रियपणे लढलेल्या जुन्या थोर कुटुंबातून आले; त्याच्या कुटुंबातील काही सदस्य गिलोटिनवर मरण पावले. त्याने आपल्या वर्गाच्या विनाशाची जाणीव करून जीवनात प्रवेश केला.
त्याच्या गंभीर लेखांमध्ये, विग्नीने क्लासिक्स, कॉर्निल आणि रेसिनच्या परंपरेऐवजी शेक्सपियर आणि बायरनची परंपरा काढली. व्ही. ने रूढिवादी रोमँटिसिझमची स्वतःची विशेष ओळ मांडली, परंतु तरीही त्याच्या कार्याच्या अनेक घटकांनी क्लासिक्स चालू ठेवले. 1826 पासून ते कादंबरी आणि नाटकांकडे गेले. "सेंट-मार्च" (1826) ही कादंबरी सर्वात प्रसिद्ध होती, ज्यात विग्नीने ऐतिहासिक कादंबरीच्या शैलीचे स्वतःचे मॉडेल प्रस्तावित केले, जे डब्ल्यू स्कॉट, डब्ल्यू. ह्यूगो, ए. ड्यूमास आणि जी. . स्कॉट प्रमाणे, विग्नी एका व्यक्तीच्या प्रतिमेसोबत सेंट-मार ही कादंबरी तयार करते, ऐतिहासिक घटनांच्या भानगडीत ओढली जाते, परंतु तिचे नायक (सेंट-मार, रिचेलियू, लुई तेरावा) हे काल्पनिक पात्र नाहीत, तर वास्तविक ऐतिहासिक व्यक्तिरेखा आहेत. या कादंबरीत, विग्नी "माणूस आणि इतिहास" (रोमँटिक्समधील मध्यवर्ती विषयांपैकी एक) या समस्येबद्दल त्यांची समजूत काढतो - "इतिहासाचा कोणताही स्पर्श व्यक्तीसाठी हानिकारक असतो," कारण तो त्याला अघुलनशील संघर्षांच्या रसातळामध्ये ढकलतो आणि मृत्यूकडे नेतो. संघर्षात उजव्या पक्षांच्या अनुपस्थितीमुळे सेंट-मार्च इतर ऐतिहासिक कादंबऱ्यांपेक्षा वेगळे आहे; केवळ महत्त्वाकांक्षांचा खेळ आहे: राज्य-राजकीय (रिचेलियू) आणि वैयक्तिक (संत-मार्च). कादंबरीतील प्रत्येक गोष्ट या दोन महत्त्वाच्या व्यक्तींच्या संघर्षाभोवती बांधली गेली आहे, ज्यांना इतिहासात समान महत्त्व असलेले विरोधक म्हणून सादर केले जाते. विग्नीने साहित्यिक अभिसरण, अनेक बायबलसंबंधी आणि पौराणिक वर्णांमध्ये विस्तृत ऐतिहासिक साहित्य सादर केले. विग्नीचा जागतिक दृष्टिकोनाबद्दलचा निराशावाद त्याच्या समकालीनांना समजण्यासारखा नव्हता, ज्यामुळे लेखकाला साहित्य क्षेत्र सोडून राजकीय कार्यात गुंतणे भाग पडले.

त्याची शेवटची कादंबरी स्टेलो (1832), शेवटचे नाटक चॅटर्टन (1833 मध्ये लिहिलेले, 1835 मध्ये प्रथमच रंगले) आणि त्याचे संस्मरण पुस्तक स्लेवरी अँड द ग्रेटनेस ऑफ मिलिटरी लाईफ, व्ही. 1835).
"स्टेलो" मध्ये व्ही. ने "चॅटरटन" मध्ये कवीच्या ऐतिहासिक भवितव्याची समस्या मांडली - त्याची सध्याची स्थिती. "स्टेलो" हे कवीच्या एकटेपणाचे आणि नाशाचे दुःख आहे. कवी “महान आणि दुर्दैवी लोक आहेत. ते गौरवशाली निर्वासितांची, शूर, छळ झालेल्या विचारवंतांची, गरीबीने वेडेपणाकडे वळलेली जवळजवळ सतत साखळी तयार करतात. " “कवीचे नाव धन्य आहे, त्याचे जीवन शापित आहे. ज्याला निवडकतेचा शिक्का म्हणतात त्याला जगणे जवळजवळ अशक्य होते. " कवी म्हणजे "सर्व सरकारांकडून नेहमीच शापित केलेली शर्यत: सम्राट घाबरतात आणि म्हणून कवीचा छळ करतात, घटनात्मक सरकार त्याला तिरस्काराने मारते (इंग्रजी कवी चॅटर्टन, तक्रारी आणि गरिबीमुळे आत्महत्या करण्यास प्रवृत्त), प्रजासत्ताक त्यांचा नाश करतो (आंद्रे चॅनियर ). " व्ही. आणि जोपर्यंत तुम्ही अस्तित्वात आहात, तुम्ही नावांच्या सतत बहिष्काराने प्रेरित व्हाल. "
इंग्रजी कवी चॅटर्टनच्या आत्महत्येला समर्पित "चॅटरटन" नाटकात कवी व्ही. प्रत्येक फ्रेंचमध्ये, व्ही.च्या मते, एक व्हॉडविलवादी आहे. "चॅटर्टन" व्ही. ने वाडेविले "विचारांचे नाटक" बदलण्याची मागणी केली. त्याचा चॅटर्टन अर्थातच त्याच नावाच्या इंग्रजी कवीपासून खूप दूर आहे. याला क्वचितच प्रोटोटाइप देखील म्हटले जाऊ शकते. व्ही. व्ही.ने स्वतः सांगितले की चॅटर्टन त्याच्यासाठी "फक्त एका व्यक्तीचे नाव" होते. हे नाव "कविता नावाच्या एक घातक परी" च्या एकाकी, नशिबात आलेल्या मुलाचे "रोमँटिक प्रतीक" आहे. चॅटर्टन आत्महत्या करतो, कारण, डॉक्टरांच्या म्हणण्यानुसार, तो "एक नैतिक आणि जवळजवळ असाध्य रोगाने आजारी आहे जो तरुण आत्म्यांना न्याय आणि सौंदर्याच्या प्रेमात प्रभावित करतो आणि प्रत्येक पायरीवर जीवनात असत्य आणि कुरूपतेचा सामना करतो. हा रोग जीवनाचा तिरस्कार आणि मृत्यूचे प्रेम आहे. हा आत्महत्येचा हट्टीपणा आहे. " या नाटकाने संसदेत निषेधात्मक भाषणासह जोरदार वाद निर्माण केला. असे म्हटले गेले की ती "वर्थर" सारखीच एकेकाळी तरुणांमध्ये वारंवार आत्महत्या करण्याचे कारण बनली. विनीली व्ही. की तो आत्महत्येला प्रोत्साहन देत आहे. व्ही. ने उत्तर दिले: “आत्महत्या हा धार्मिक आणि सामाजिक गुन्हा आहे, म्हणून कर्तव्य आणि कारण सांगते. पण निराशा ही कल्पना नाही. आणि हे कारण आणि कर्तव्यापेक्षा मजबूत नाही? "
"चॅटरटन" नाटकानंतर व्ही. ने त्यांचे संस्मरण "गुलामी आणि सैनिकी जीवनाची महानता" लिहिले, जिथे त्याने त्याच्या निराशेचे एक कारण उघड केले. “लष्कर, जे एकेकाळी मरण पावलेल्या अभिजात वर्गाचा अभिमान आणि सामर्थ्याचे स्त्रोत होते, त्याने आपले मोठेपण गमावले आहे. ती आता फक्त गुलामगिरीचे साधन आहे. एकेकाळी लष्कर हे एक मोठे कुटुंब होते, कर्तव्य आणि सन्मानाच्या भावनेने, कर्तव्य आणि सन्मानाच्या नावाखाली निर्विवाद आज्ञाधारकतेची भावना बाळगून. " आता ती "जेंडरमेरी, एक मोठी मशीन आहे जी मारते आणि सहन करते." "एक सैनिक एक बळी आणि एक जल्लाद आहे, एक आंधळा आणि मूक ग्लॅडीएटर, दुःखी आणि क्रूर आहे, जो आज या किंवा त्या कॉकॅडला मारतो, तो स्वतःला विचारतो की तो उद्या त्याच्या टोपीवर परिधान करेल का?"
येथे एका कुलीन व्यक्तीची निराशा आहे ज्याला क्रांतीच्या सैन्याने धूळफेक केली होती आणि जो सैन्यात एक मूक, अधीन, गुलाम आणि परकीय शक्ती पाहतो.
"गुलामी आणि सैन्य जीवनाची महानता" - व्ही. च्या आयुष्यात प्रकाशित झालेले शेवटचे पुस्तक. 1842 मध्ये ते अकादमीसाठी निवडले गेले, 1848 मध्ये - संविधान सभेसाठी त्यांची उमेदवारी पुढे ठेवली, परंतु अपयशी ठरले. चॅटरटनचे स्टेजिंग आणि शेवटच्या पुस्तकाच्या प्रकाशनानंतर, तो यापुढे जीवनाच्या साहित्याच्या केंद्रस्थानी उभा राहिला. 1836-1837 पासून व्ही. त्याच्या मृत्यूपर्यंत तो त्याच्या इस्टेटवर एकांतवासात राहिला, जिथून तो फक्त अधूनमधून निघून गेला.

व्ही., ह्यूगोसह, फ्रेंच रोमँटिकिझमच्या संस्थापकांपैकी एक होते. व्ही.चा रोमँटिसिझम पुराणमतवादी आहे: हे मरणाऱ्या वर्गाच्या नपुंसकतेमुळे आहे. 1814 च्या जीर्णोद्धाराने सिंहासन बोरबॉन्सकडे परत केले, परंतु त्याने अभिजात वर्गाला त्याच्या पूर्वीच्या संपत्ती आणि शक्तीकडे परत केले नाही. "जुनी व्यवस्था", सरंजामशाही नष्ट झाली आहे. जीर्णोद्धाराच्या युगात फ्रेंच उद्योगाचा इतका विकास झाला की त्याने जमिनीच्या अभिजात वर्गातून औद्योगिक आणि आर्थिक बुर्जुआ, जुलै बुर्जुआ राजशाहीची निर्मिती करण्यासाठी सत्तेचे अंतिम हस्तांतरण उत्तेजित केले.
आणि जर जीर्णोद्धाराच्या पहिल्या वर्षांमध्ये अजूनही असे वाटत होते की भूतकाळाकडे परत येणे शक्य आहे, "ख्रिश्चन धर्माचा प्रतिभा" जिंकेल, दुसऱ्या शब्दांत, भूतकाळात गेलेली सामंती-खानदानी महानता परत येईल, तर लवकरच, अगदी 1830 पूर्वी, आणि त्याहूनही अधिक बुर्जुआ राजशाहीच्या स्थापनेनंतर, हे स्पष्ट झाले की भूतकाळाकडे परत येत नाही: खानदानी लोक मरत आहेत. V. वर्गाच्या वेदना दरम्यान उपस्थित आहे. तो दुःखद stoicism सह घोषित करतो: “आता यापुढे ठरलेले नाही. आम्ही मरत आहोत. आतापासून, फक्त एकच गोष्ट महत्वाची आहे: सन्मानाने मरणे. " "देवतेचे शाश्वत मौन" ("गेथसमनीच्या बागेत ख्रिस्त"), किंवा शिकार केलेल्या लांडग्याच्या शहाणपणाचे अनुसरण करणे केवळ "तिरस्कारपूर्ण मौन" ला प्रतिसाद देणे बाकी आहे.

तीन मुख्य हेतू: एक अभिमानी, एकाकी, हताश व्यक्तीचा हेतू जो जग सोडून जातो, त्याच्या "नामहीन गर्दी" साठी तिरस्काराने भरलेला, देवाविरुद्ध लढण्याचा हेतू, निर्मात्याच्या इच्छेला अधीन होण्याचा हेतू - विलीन व्हा अंतहीन भक्ती, निष्ठा आणि प्रेमाचा हेतू - हे सामंती शूरवीरांचे मुख्य गुण आहेत, आता त्यांचा क्रॉस वाहून घेण्याच्या इच्छेचे अभिव्यक्ती बनले आहे. 1830 च्या क्रांतीपूर्वी, पुराणमतवादी आणि मूलगामी रोमँटिसिझमचे मार्ग अद्याप विचलित झाले नसताना (ते तेव्हा अस्तित्वात असलेल्या सामान्य असंतोषाने एकत्र आले होते), व्ही. ह्यूगोच्या पुढे ठेवण्यात आले होते, टीकाकारांनी व्हीला एक प्रतिभाशाली कवी आणि महान मानले श्लोकाचा मास्टर. 1830 च्या क्रांतीनंतर, एक संयमी अप घडला, आणि नंतरच्या पिढ्यांपूर्वी, व्ही.च्या कार्यातील कमतरता अधिकाधिक स्पष्टपणे स्पष्ट झाल्या: अनुकरण, त्याचे वक्तृत्व, भाषेची योजना. वर्ण.

प्रॉस्पर मेरिमी हा आणखी एक फ्रेंच रोमँटिकिस्ट आहे: "सेंट बार्थोलोम्यू नाईट", कारमेनच्या दंतकथेचा निर्माता. प्रॉस्पर मेरिमीचे "व्हीनस ऑफ इल्स्काया" हे एक गूढ काम आहे - पुतळ्याने त्या तरुणाचा गळा दाबला कारण त्याने दुसर्‍याशी लग्न करण्याचा निर्णय घेतला.

अवशेषांचा पंथ फ्रेंच रोमँटिसिझमशी संबंधित आहे, मानवजातीच्या महान भूतकाळाची आठवण म्हणून आणि वर्तमानाच्या शून्यतेच्या विरोधाभास म्हणून. अवशेष हे दुःखाचे कारण आहे, परंतु आनंददायी, जगाची तळमळ, रोमँटिक्सचा हा एक ध्यानीमनी मार्ग आहे जो स्वतःला हरवलेला भटक्या म्हणून ओळखतो. यामुळे अवशेषांसह नैसर्गिक परिसराची नक्कल करणाऱ्या बागांची निर्मिती झाली.

4. जर्मन रोमान्स. हॉफमन.
जर्मन लोकांनी, इतर कोणाप्रमाणेच, पौराणिक कथा शोधण्याचा प्रयत्न केला, आसपासचे जग आणि मिथक बनले. याचा विचार करणे ही मोठी चूक आहे. रोमँटिक्स दयाळू कथाकार आहेत.
ते मूळकडे वळले. "इंडो-युरोपियन" या संकल्पनेचा शोध त्यांचा आहे. ते संस्कृत, प्राचीन ग्रंथ (जसे "एल्डर एडा"), विविध लोकांच्या प्राचीन मिथकांचा अभ्यास करतात. अंकुर. रोमँटिकिझम फिलॉलॉजीवर आधारित आहे - "भाषा आपल्याला बनवते." मुख्य कामे - जेकब ग्रिम "जर्मन पौराणिक कथा" (इंग्रजीमध्ये अनुवादित, रशियन भाषेत नाही) - मोठ्या प्रमाणावर सामग्री - एड, डेन्सची कामे, जर्मन लोककथा, जादूबद्दल साहित्य इ. हे आजही जर्मन पौराणिक कथांचे संशोधक वापरतात. या कार्याशिवाय, जर्मन रोमँटिसिझम, तसेच, खरं तर, रशियन रोमँटिसिझम असणार नाही. त्यांनी युरोपियन, एक उज्ज्वल आणि कल्पित जगासाठी पूर्णपणे नवीन जग उघडले.
एचपीमध्ये महिलांनी मोठी भूमिका बजावली. कामांचे मूल्यांकन करणारे ते पहिले होते (पती, भाऊ) आणि ते एक प्रकारचे ट्यूनिंग काटे होते. त्याला. रोमँटिक्सने सर्वात रोमँटिक भाषा (अस्पष्ट, अस्पष्ट, अस्पष्ट) तयार केली. हॉफमनचा अपवाद वगळता, त्याच्यासाठी सर्व काही स्पष्ट आणि समजण्यासारखे होते. त्याच वेळी, पेनमधील त्याच्या साथीदारांनी वाचकांमध्ये उन्मादी लोकप्रियता असूनही, "जनावरांच्या चवीसाठी" असे लिहून, जनतेला संतुष्ट करण्यासाठी लिहित असल्याचा विश्वास ठेवून त्याचा तीव्र निषेध केला.
एचपीचा आणखी एक शोध - "जागतिक उदासीनता", नायकाचा असंतोष, एखाद्या गोष्टीच्या अपेक्षेने आयुष्य, कारणहीन ब्लूज.
निसर्गाकडे वृत्ती - निसर्ग हे सर्वोच्च स्वातंत्र्याचे प्रकटीकरण आहे, त्याच स्वातंत्र्याची इच्छा (पक्षी उड्डाण). त्याच वेळी, निसर्गाकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन या अर्थाने अत्यंत निराशावादी आहे की मनुष्याने स्वतःपासून पूर्णपणे अलिप्त आहे, त्याच्याशी संबंध नष्ट केला आहे, "वाटाघाटी" करण्याची क्षमता, त्याच्याशी संवाद साधण्याची क्षमता. कॅस्पर डेव्हिड फ्रेडरिक यांनी एक आकर्षक उदाहरण (चित्रकला मध्ये) दिले. त्याला एक माणूस त्याच्या मुळांपासून तोडला आहे. एखाद्या व्यक्तीला भेटणे हे नियतीला भेटण्यासारखे आहे. माणूस जवळजवळ कोठेही शोधला गेला नाही. निसर्गात रुजलेली, एखादी व्यक्ती दर्शकाच्या जवळ असते, फ्रेमवर, जवळजवळ नेहमीच त्याच्या पाठीशी असते. मानवी क्रियाकलापांच्या संबंधात मृत्यू, निसर्गाचा मृत्यू. माणसाचा एकटेपणा आणि निसर्गाचा एकटेपणा. अत्यंत निराशावाद. (वधस्तंभाचे चित्र एक पर्वत परिदृश्य आहे आणि कोणत्याही शिखरावरील वधस्तंभावरील क्रॉस वगळता मानवी उपस्थिती नाही). त्यागाची भावना. विश्वाशी संघर्ष म्हणजे HP चे व्यवसाय कार्ड. अराजकतेचा पंथ - अराजकता ही विश्वाची प्राथमिक स्थिती आहे, अस्वच्छता, अराजकामधून काहीही जन्माला येऊ शकते.
हॉफमॅन - त्याच्या आजूबाजूचे सामान्य लोक, सामान्य, आदिम असे चित्रित करतात, परंतु एकदा तुम्ही त्यांच्याकडे पहाल आणि समजून घ्या की नायकांचे चेहरे मुखवटे आहेत आणि त्यांच्या सभोवतालचे जग परीकथेमध्ये (आणि अगदी वाईट) बदलते. जी ची पहिली छाप - दैनंदिन जीवनावर, पण पुढे, प्रक्रिया जितकी अधिक एक वन्य परीकथा फंतास्मागोरिया मध्ये बदलते. पूर्णपणे सर्व गोष्टी सजीव होतात, चारित्र्य, जादुई गुणधर्म इ. नायकांच्या सभोवतालची संपूर्ण जागा जादू आणि गूढ गुणधर्मांनी व्यापलेली आहे. G ची शक्ती अशी आहे की ती "दैनंदिन जीवनातून" येते, परिणामी एक पूर्णपणे विलक्षण पौराणिक जगात अस्वस्थ होते. अनेक जगांची उपस्थिती (दोन जग, तीन जग).
मोठ्या संख्येने गुप्त समाज (फ्रीमेसन्सचा दुसरा वारा), मूर्तिपूजक इ. रोजच्या क्षणांचे काव्यकरण - कार्ड गेम, टॅरो कार्ड. एकूण पौराणिक कथा.

थीसिसचा संपूर्ण मजकूर अमूर्त "फ्रेंच रोमँटिक्सच्या काव्यात मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरा" या विषयावर

हस्तलिखित म्हणून

तारासोवा ओल्गा मिखाइलोव्हना

फ्रेंच रोमन्सच्या कवितेमध्ये मध्यवर्ती साहित्यिकांचे व्यवहार

वैशिष्ट्य 10 01 03 - परदेशातील लोकांचे साहित्य (पश्चिम युरोपियन साहित्य)

फिलोलॉजिकल सायन्सच्या उमेदवाराच्या पदवीसाठी प्रबंध

मॉस्को 2007

हे काम निझनी नोव्हगोरोड स्टेट पेडागॉजिकल युनिव्हर्सिटीच्या फिलोलॉजिकल फॅकल्टीच्या जागतिक साहित्य विभागात केले गेले.

पर्यवेक्षक

डॉक्टर ऑफ फिलोलॉजी, प्रोफेसर सोकोलोवा तातियाना विक्टोरोव्हना

अधिकृत विरोधक *

डॉक्टर ऑफ फिलॉलॉजी, प्रोफेसर नताल्या इगोरेव्हना सोकोलोवा

Ph.D. फिलोलॉजी मध्ये, असोसिएट प्रोफेसर फोमिन सेर्गेई मॅटवीविच

आघाडीची संस्था -

Arzamas राज्य शैक्षणिक संस्था नावावर A.P. गायदार

संरक्षण होईल. " एका बैठकीत तासांमध्ये वर्षे

येथील मॉस्को स्टेट पेडागॉजिकल युनिव्हर्सिटीमध्ये शोध प्रबंध परिषद डी 212 154 10. 119992, मॉस्को, मलाया पिरोगोव्स्काया सेंट., 1, खोली .......

थीसिस लायब्ररी मिल यू 119992, मॉस्को, मलाया पिरोगोव्स्काया, 1 मध्ये आढळू शकते

निबंध परिषदेचे वैज्ञानिक सचिव

कुझनेत्सोवा, एआय

19 व्या शतकातील साहित्यातील रोमँटिसिझम ही एक जटिल सौंदर्यात्मक घटना आहे जी एक प्रणाली आणि संपूर्ण संस्कृती म्हणून उदयास येत आहे, जगाची एक विशेष प्रकारची धारणा म्हणून, जी मानवाच्या सखोल अभ्यासाशी संबंधित विरोधाभासांवर आधारित आहे आत्मा, सामाजिक संघर्ष आणि राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये. रोमँटिसिझम इतिहासाच्या समस्यांमध्ये विशेष रूची आहे. ज्याच्या आधारे रोमँटिक इतिहासलेखन उद्भवते

फ्रान्समध्ये रोमँटिसिझमची निर्मिती जे डी स्टेल, एफआर चॅटॉब्रिअंड, बी कॉन्स्टंट, ई. डी सेनाकॉर या नावांशी संबंधित आहे, ज्यांचे कार्य साम्राज्याच्या काळात (1804-1814) XIX शतकाच्या 20 च्या दशकात येते. डी लामार्टिनने साहित्य क्षेत्रात प्रवेश केला, ए डी विग्नी, व्ही. ह्यूगो, ए ड्यूमास XIX शतकातील 30 चे दशक तिसऱ्या पिढीच्या रोमँटिक्सशी संबंधित आहेत. ए डी मुसेट, जे. सँड, ई. सु, टी. गौथियर आणि इतर

अल्फ्रेड डी विग्नी (17971863), व्हिक्टर ह्यूगो (1802-1885) आणि अल्फ्रेड डी मुसेट (1810-1857) यांचा सर्जनशील वारसा फ्रेंच रोमँटिकिझमच्या उत्तरार्धात येतो

XX शतकात. फ्रेंच साहित्यिक टीकेमध्ये, रोमँटिक सर्जनशीलतेच्या वैज्ञानिक दृष्टिकोनाची परंपरा शोधली जाते. पी लेसर आणि जे. बर्टौड यांचे अभ्यास फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कामांच्या दार्शनिक आणि सौंदर्यात्मक पैलूंना समर्पित आहेत. व्हिक्टर ह्यूगो आणि असोसिएशन डेस अमिस डी "अल्फ्रेड डी विग्नी" 3

रशियामध्ये, 19 व्या शतकाच्या शेवटी फ्रेंच रोमँटिसिझममध्ये विशेष रस निर्माण झाला. ह्यूगो आणि विग्नी यांच्या वैयक्तिक कामांचे सामान्य विश्लेषण एन. शतक, डीडी ओब्लोमीव्स्की, बीजी रीझोव्ह, एसआय वेलिकोव्हस्कीची कामे, फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कार्यावर प्रकाश टाकणारी, वेगळी आहेत. रोमँटिक 5 च्या एपिस्टोलरी वारशाकडे विशेष लक्ष दिले जाते.

1 Bun In Idees sur le romantisme et romantiques -Pans, 1881, Brunetère F Evolution de la poésie lyrique -Pans, 1894

2 लेसर पी ले रोमँटिस्मे फ्रान्सिस -पॅन्स, 1907, बर्टौट जे एल "इपोक रोमान्टिक -पन्स, 1914, मोरेओपी ले रोमँटिस्मे -पन्स, 1932

3 Halsall A La rhétonque déhberative dans les oeuvres oratoires et narratives de Victor Hugo -Pans, 2001, BesmerB L ABCdaire de Victor Hugo -Paris, 2002 JarryA "Présence de Vigny // Association des Amis d" Alfred de Vigny -Pans, 2006, 2006 Lassalle J -P Vigny vu par deux hommes de letteres qui sont des dames H Association des Amis d "Alfred de Vigny. - पॅरिस, 2006 4 कोटलीरेव्स्की एच XIX शतक पश्चिम मध्ये कलात्मक सर्जनशीलतेमध्ये त्याच्या मुख्य विचारांचे आणि मूडचे प्रतिबिंब - Pg -d, Î921, Kotlyarevsky H XIX शतकातील युरोपमधील रोमँटिक मूडचा इतिहास फ्रान्समध्ये रोमँटिक मूड 42 - सेंट पीटर्सबर्ग, 1893, बिझेट एच निसर्गाच्या विकासाच्या भावनांचा इतिहास - एसपीबी, 1890

5 प्रथमच, A de Musset चे सर्वात संपूर्ण संग्रह 1907 मध्ये Séché L A. de Musset Corpondance (1827-1857) -P, 1887 द्वारे प्रकाशित केले गेले. , निवडलेल्या नोट्स 2004 मध्ये, A de Vigny ची डायरी रशियन मध्ये अनुवादित केली गेली (Vigny A de The Poet's Diary Letters of the Last Love / Ade Vigny, Per s fr, Preface TV Sokolova-SPb, 2004)

एसएन झेंकिना, व्हीए लुकोवा, व्हीपी ट्रायकोवा आणि इतरांच्या आधुनिक अभ्यासात, फ्रेंच कविता युरोपियन सौंदर्याच्या परंपरेच्या संदर्भात सादर केली गेली आहे. फ्रेंच रोमँटिसिझम हे साहित्यिक शैलींच्या प्रणालीचे परिवर्तन आणि भूतकाळातील भूखंडांना आवाहन करून दर्शविले जाते. रोमँटिसिझमवरील प्रचंड संशोधन साहित्यात, अशी काही क्षेत्रे आहेत ज्यांचा खंडित आणि वरवरचा अभ्यास केला गेला आहे. फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कार्यावर मध्ययुगीन साहित्य

विग्नी, ह्यूगो आणि मसेट यांच्या कार्याची अष्टपैलुत्व संशोधनाचे नवीन पैलू निवडण्यास अनुमती देते, त्यापैकी एक म्हणजे रोमँटिक कवींच्या काव्यात मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरेचा अभ्यास करणे हे रोमँटिक्सच्या कार्याच्या महत्त्वाच्या पैलूंपैकी एक आहे भूतकाळाचा वारसा त्यांच्या सैद्धांतिक कार्यात, रोमँटिक कवींनी या इंद्रियगोचर विषयी त्यांची समज कशी मांडली, इतिहासवादी रोमँटिक्सने संस्कृती, कलात्मक आणि तत्त्वज्ञानाच्या जुन्या-जुन्या संचयांच्या समीक्षात्मक पुनरावलोकनाकडे आणि व्याख्येकडे कसे लक्ष दिले आणि त्याकडे वळणाऱ्या पहिल्या लोकांपैकी मध्य युगाच्या आध्यात्मिक वारशाचा पद्धतशीर अभ्यास

वरील पैलू या प्रबंधाच्या विषयाची निवड योग्य ठरवते: फ्रेंच रोमँटिक ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट यांच्या कवितेत मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरा.

त्या प्रत्येकाचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व एकतर एकाच साहित्यिक चळवळीशी संबंधित नाही - रोमँटिसिझम, किंवा "ग्लोब", "ला म्युझ फ्रॅन्सेइज", "रेव्यू डेस ड्यूक्स मोंडेस" साहित्यिक वर्तुळात एकत्र आल्यानंतर "सेनेकल" ", ते दोघेही एकमेकांचे वाचक आणि समीक्षक होते महत्वाची माहिती, आधुनिक साहित्याची समीक्षात्मक समीक्षा आणि एकमेकांचे कार्य रोमँटिक कवींच्या पत्रांमध्ये आणि डायरीत समाविष्ट आहे हे लक्षात घेतले पाहिजे की रोमँटिकांनी त्यांची कामे सामान्य ऐतिहासिक परिस्थितीत आणि त्याच वेळी तयार केली वेळाने मागील वर्षांच्या घटनांचे वेगळे मूल्यांकन केले

निबंध संशोधनाच्या विषयाची प्रासंगिकता 19 व्या शतकात आधुनिक युरोपीय साहित्यिक टीकेमध्ये आणि ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट यांच्या काव्यात्मक वारशामध्ये वाढणाऱ्या स्वारस्याद्वारे निश्चित केली जाते. त्याच्या निर्मिती आणि विकासाची प्रक्रिया

फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या संबंधात मध्ययुगीन साहित्याच्या रिसेप्शनच्या समस्येच्या निर्मितीमध्ये तसेच निवडलेल्या पैलूच्या निश्चितीमध्ये कामाची वैज्ञानिक नवीनता आहे, ज्यात ह्यूगो, विग्नी आणि मसेटचा सर्जनशील वारसा अद्याप नाही देशांतर्गत किंवा परदेशी साहित्यिक टीकेमध्ये मानले गेले आहे. - एक साहित्यिक संदर्भ जो रोमँटिक्सला एकत्र करतो आणि विभाजित करतो हे काम ह्यूगो आणि विग्नी यांच्या रोमँटिक गाण्यांचा विचार करणारे पहिले आहे.

रोमँटिक कवितेमध्ये बायबलसंबंधी साहित्याची सामग्री वैज्ञानिक अभिसरणात आणली गेली आहे जी एक नव्हे, तर तीन रोमँटिक कवींच्या कार्यावर प्रकाश टाकते, काव्यात्मक ग्रंथांचे तुलनात्मक आणि विरोधाभासी विश्लेषण देते, कामांच्या अनुवाद न केलेल्या आणि मसुदा आवृत्त्या वापरते, तसेच ज्यांची कामे आहेत आतापर्यंत रशियन साहित्यिक टीकेमध्ये अभ्यास केला गेला आहे: विग्नीचे रहस्य आणि बायबलसंबंधी विषयांवर ह्यूगोच्या कविता

अभ्यासाचे वैज्ञानिक आणि व्यावहारिक महत्त्व या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की त्याचे परिणाम XIX शतकाच्या परदेशी साहित्याच्या इतिहासावरील सामान्य प्रश्न आणि अभ्यासक्रमांच्या विकासासाठी वापरले जाऊ शकतात, फ्रेंच भाषा आणि साहित्याचा अभ्यास करणार्या विद्यार्थ्यांसाठी विशेष अभ्यासक्रम, तयारीमध्ये परदेशी लोककथा, सांस्कृतिक अभ्यास यावर विशेष अभ्यासक्रम आणि चर्चासत्रे

अभ्यासाची सामग्री आणि वस्तू फ्रेंच मध्ययुगीन गाण्यांचे ग्रंथ आहेत, तसेच ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट यांचा साहित्यिक-समीक्षात्मक, ऐतिहासिक आणि एपिस्टोलरी वारसा आहे, ज्यामुळे रोमँटिकिझममध्ये मध्ययुगीन साहित्याच्या स्वागताची वैशिष्ठ्ये प्रकट करणे शक्य होते. .

फ्रेंच रोमँटिक काव्यात मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरेचा अभ्यास करणे हा या कार्याचा उद्देश आहे. हे ध्येय साध्य करण्यासाठी, खालील कार्ये निश्चित केली गेली आहेत - रोमँटिक कवितेत इतिहासवादाची भूमिका निश्चित करण्यासाठी, जे एका बाजूला, नामांकित लेखकांच्या कामांमध्ये फ्रेंचच्या सौंदर्याची वैशिष्ट्ये असलेली वैशिष्ट्ये ओळखणे शक्य करते. रोमँटिसिझम, आणि दुसरीकडे, प्रत्येक कवीचे विश्वदृष्टी प्रतिबिंबित करणारे वैयक्तिक गुण निश्चित करण्यासाठी,

मध्ययुगीन नृत्यगीत परंपरेची वैशिष्ट्ये आणि रोमँटिसिझममध्ये त्याचे सातत्य प्रकट करण्यासाठी, या लेखकांच्या कवितेतील गाथागीत शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये ओळखण्याच्या पैलूमध्ये आणि फ्रेंच गाथागीतांच्या उत्क्रांतीमध्ये सामान्य ट्रेंड स्थापित करण्याच्या पैलूमध्ये. ,

19 व्या शतकातील रोमँटिक कवितेतील गाथागीत शैलीच्या उत्क्रांतीचा मागोवा घ्या,

मध्य युगातील रहस्य प्रकाराची वैशिष्ट्ये हायलाइट करा,

विग्नीच्या रहस्यांचे विश्लेषण करा;

ह्युगो, विग्नी आणि मसेट यांच्या कवितांमधील बायबलसंबंधी कथांचे स्पष्टीकरण वरील लेखकांच्या तत्वज्ञानाच्या विचारांचे प्रतिबिंब म्हणून विचारात घ्या,

अभ्यासाचा सैद्धांतिक आणि पद्धतशीर आधार हा देशी आणि विदेशी शास्त्रज्ञांची कामे होती. F. Villon GK Kosikov, F. Carnot च्या अभ्यासात सादर केले आहे. मध्ययुगीन संस्कृतीच्या क्षेत्रातील सखोल संशोधन A. Ya Gurevich, D.L. चव्हाणनीडझे, व्ही.पी.

6 वेसेलोव्स्की ए.एन. ऐतिहासिक काव्यशास्त्र - एम., 1989, झिरमुन्स्की व्ही, एम साहित्यिक काव्यशास्त्र शैलीशास्त्राचा सिद्धांत - एल, 1977, मिखाईलोव्ह एव्ही ऐतिहासिक काव्यशास्त्र -एम, 1989

डार्कविच 7 वीर महाकाव्ये आणि शौर्याच्या कादंबऱ्या परदेशी भाषाशास्त्रज्ञ F. Brunettier, G. Paris, R Laloux, J. Boutier, J. Duby, M Cerra, A. Keller, P Zyumptor8 च्या कामात मानल्या जातात. इतर युरोपियन देशांतील गाण्यांच्या संदर्भात फ्रेंच साहित्यातील रोमँटिक गाण्यांचे विश्लेषण करताना, VF Shishmarev, O JI Moshchanskaya, AA Gugnin9 यांनी संशोधनाचा वापर केला.

फ्रेंच भाषेतील लेखकांचा सर्वात संपूर्ण संग्रह हिस्टोयर डी ला लैंग्यू एट डी ला लिटरेचर फ्रॅन्सेइज (भाषा आणि फ्रेंच साहित्याचा इतिहास, 1870) मध्ये सादर केला आहे. जुन्या फ्रेंचमध्ये पिसाच्या क्रिस्टीनाचा काव्यात्मक वारसा "Oeuvres poétiques de Christine de Pisan" (Poeta Works of Christine of Pisa, 1874) च्या बहुआयामी आवृत्तीत प्रतिबिंबित होतो.

मध्ययुगीन फ्रान्सवरील एम. डी मर्चॅन्जी "ट्रिस्टन ले व्हॉयाग्यूर, ou ला फ्रान्स औ XIV siècle" (ट्रिस्टन हा HTUvek मधील प्रवासी किंवा फ्रान्स आहे, 1825) यांचे प्रमुख कार्य प्रासंगिक आहे. , परंपरा, मध्ययुगीन फ्रान्सचा धर्म, गूढ, गाणी, गाथागीत, ऐतिहासिक इतिहासातील साहित्यकृतींचे उतारे

G. Lanson, DD Oblomievsky, B.G. चे संशोधन रीझोवा, टीव्ही सोकोलोवा 10 परदेशी लेखकांच्या कामांपैकी, आम्ही F. Balvdensperzhe, F. Germain, G. Saint Breeze11 चा अभ्यास करतो.

संशोधन पद्धती: तुलनात्मक टायपोलॉजिकल, सांस्कृतिक-ऐतिहासिक आणि चरित्रात्मक पद्धती

7 मूक बहुमताची गुरेविच एझेड मध्ययुगीन जागतिक संस्कृती - M, 1990, Chavchanidze DL जर्मन रोमँटिक गद्य मध्ययुगीन मॉडेलमधील कला आणि त्याचा नाश, -M, 1997, Darkevich VP मध्ययुगीन लोकसंस्कृती - M, 2005, Darkevich VP Argonauts of the मध्य युग -एम, 2005

8 ब्रुनेटियर एफएल "इव्होल्यूशन डी ला पोएसी लाइरिक एन फ्रान्स - पी, 1889, लालो आर लेस pestapes de la poesie française - P, 1948, Boutière J Biographies des Troubadours - P, 1950, Dubie F Middle Eges - M, 2000, Segguy M Les romans du Graal ou le signe imaginé P - P, 2001, Keller H Autour de Roland Recherches sur la chanson de geste -P, 2003, Zyumptor P मध्ययुगीन काव्य रचना अनुभव - सेंट पीटर्सबर्ग, 2004

9 शिशमारेव व्हीएफ गीत आणि उशीरा मध्ययुगाचे गीत -एम, 1911, मोशंस्काया ओएल इंग्लंड आणि स्कॉटलंडचे लोकगीत (रॉबिन हूड बद्दल सायकल)

10 Lanson G फ्रेंच साहित्याचा इतिहास T 2 - M, 1898, Reizov BG व्हिक्टर ह्यूगो / BG Reizov चा सर्जनशील मार्ग // LSU चा बुलेटिन - 1952, Reizov BG इतिहास आणि साहित्याचा सिद्धांत - L, 1986, Reizov BG फ्रेंच रोमँटिक इतिहासलेखन (1815-1830) - L, 1956, Reizov BG फ्रेंच ऐतिहासिक कादंबरी रोमँटिसिझमच्या युगात - L, 1958, Sokolova TV दार्शनिक कविता अॅडे विग्नी - L, 1981, Sokolova टीव्ही रोमँटिसिझम पासून प्रतीकात्मकतेपर्यंत फ्रेंच कवितेच्या इतिहासावर निबंध - सेंट पीटर्सबर्ग, 2005

1 Baldenspetger F A (fe \ Hgjy Nouvelbcon (ributaasabmgiqtenile & ctuelle -P, 1933, GennaiaF L "कल्पना d" A de Vigny -P, 1961, SamtBnsGonzague Alfed de Vigny ou la volupté et l "honneur -P„ 1997

संरक्षणासाठी तरतुदी:

1 फ्रेंच रोमँटिसिझमची सौंदर्यात्मक संकल्पना, ज्याची निर्मिती जर्मन तत्त्वज्ञानाने प्रभावित झाली (I. Herder, F. Hegel, F. Schelling), फ्रेंच राष्ट्रीय परंपरेच्या निर्मितीशी संबंधित आहे, मध्ययुगीन साहित्यातील रूची पुनरुज्जीवित करण्यासह व्ही. ह्यूगो, ए डी विग्नी, ए डी म्यूसेटच्या कामात

2 रोमांटिकांनी शोधलेल्या इतिहासवादाच्या तत्त्वाने केवळ 19 व्या शतकातील फ्रेंच इतिहासलेखनाची मौलिकता निश्चित केली नाही, परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे त्या काळातील कलात्मक सर्जनशीलता. ह्यूगो आणि विग्नी यांचे ऐतिहासिक, गीतात्मक गाणे भूतकाळाच्या तपशीलांनी परिपूर्ण आहेत. त्याच वेळी, कल्पनारम्य, सर्जनशील कल्पनाशक्तीच्या मदतीने ऐतिहासिक आकृत्या आणि घटना पुन्हा तयार केल्या जातात, कवींचे विश्वदृष्टी प्रतिबिंबित करतात, त्यांच्या वैयक्तिक लेखकाची शैली

3 रोमान्टिक्सच्या कामात गाथागीत आणि गूढ शैलीची उत्क्रांती, शैलीच्या सीमा अस्पष्ट होण्याशी संबंधित, गीतात्मक आणि नाट्यपूर्ण सुरवातीचे मिश्रण, रोमँटिकिझमची एक वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करते - मुक्त शैलीकडे वाटचाल

4 ह्यूगो ("देव", "विवेक", "थडग्यासह ख्रिस्ताची पहिली भेट"), मुसेट ("देवावर विश्वास"), विग्नी ("एलोआ", "द बायबलसंबंधी प्लॉट्स आणि प्रतिमांचे स्पष्टीकरण पूर "," मोशे "," जेफ्ताहची मुलगी ") कवींच्या तात्विक आणि धार्मिक शोधांचे प्रतिबिंब होते

5 मध्ययुगाच्या ऐतिहासिक, सांस्कृतिक आणि काव्यात्मक वारशासाठी फ्रेंच रोमँटिक ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट यांचे आवाहन दार्शनिक आणि सौंदर्याच्या पातळीवर त्यांचे कार्य समृद्ध करते

कामाची मान्यता. प्रबंधाच्या मुख्य तरतुदी खालील वैज्ञानिक परिषद XV Purishev Readings (मॉस्को, 2002) मध्ये अहवाल आणि संदेशांच्या स्वरूपात सादर केल्या गेल्या; सध्याच्या टप्प्यावर जगाच्या भाषिक चित्राच्या समस्या (निझनी नोव्हगोरोड, 2002-2004); तरुण शास्त्रज्ञांचे सत्र मानविकी (निझनी नोव्हगोरोड, 2003-2007); रशियन -परदेशी साहित्य संबंध (निझनी नोव्हगोरोड, 2005 - 2007) प्रबंधाच्या विषयावर 11 पेपर प्रकाशित झाले आहेत.

कार्याची रचना: प्रबंधात एक परिचय, तीन अध्याय, एक निष्कर्ष आणि एक ग्रंथसूची, 316 शीर्षकांचा समावेश आहे; त्यापैकी 104 फ्रेंच भाषेत आहेत. कामाची एकूण रक्कम 205 पृष्ठे 5 आहे

प्रस्तावना निवडलेल्या विषयाची प्रासंगिकता, कामाची नवीनता आणि व्यावहारिक महत्त्व सिद्ध करते, त्याचे ध्येय आणि उद्दीष्टे तयार करते, ह्यूगो, विग्नी, मसेटच्या कामाच्या समस्यांवर देशी आणि परदेशी टीकेचे विहंगावलोकन प्रदान करते

पहिला अध्याय - "रोमँटिक इतिहासवादाच्या प्रिझमद्वारे मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरा" - साहित्यिक आणि सौंदर्याचा सिद्धांत समर्पित आहे

फ्रेंच रोमँटिसिझम, सौंदर्यात्मक संकल्पनेची निर्मिती, ज्याची मुख्य भूमिका फ्रेंच राष्ट्रीय परंपरा मजबूत करणे आहे

पहिला परिच्छेद "रोमँटिक सौंदर्यशास्त्राचा एक सिद्धांत म्हणून इतिहास" फ्रेंच इतिहासवादाचा उदय आणि उत्क्रांती तपासतो. 1820 च्या दशकात, देशाच्या आध्यात्मिक जीवनात इतिहासाला प्रचंड महत्त्व प्राप्त होते. एक दार्शनिक संशोधन आणि कलात्मक निर्मिती. तत्त्वज्ञान इतिहासाच्या तत्त्वज्ञानामध्ये आणि तत्त्वज्ञानाच्या इतिहासामध्ये बदलले, कादंबरी एक ऐतिहासिक कादंबरी बनली, कविता पुनरुज्जीवित झाली गीत आणि प्राचीन दंतकथा. Guillaume Guizot (François-Pierre-Guillaume Guizot, 1787 -1874) त्यांनी इतिहासाचे एक नवीन तत्वज्ञान तयार केले आणि रोमँटिक उदारमतवादी इतिहासलेखन Ogtosten Thierry यांनी त्यांचे "लेटर्स ऑन फ्रेंच इतिहास" प्रकाशित केले (Lettres sur l "histoire de France, 1817), आणि Michelet in "हिस्ट्री ऑफ फ्रान्स" (एल "हिस्टोयर डी फ्रान्स, 1842) प्रकाशित कागदपत्रांमध्ये त्याने अप्रकाशित कृत्ये, डिप्लोमा आणि सनद जोडली.

भूतकाळातील सांस्कृतिक वारशामध्ये स्वारस्य, जीर्णोद्धाराच्या युगाचे वैशिष्ट्य, श्री Marchangy द्वारे "पोएटिक गॉल" आणि "XII-XIII शतकांच्या फ्रेंच कवितेचा इतिहास" या पुस्तकांचे प्रकाशन पूर्वनिर्धारित केले. सी. नोडियर रोमान्टिक्ससाठी भूतकाळाचे ज्ञान आणि चित्रण करण्याचे साधन स्थानिक रंगाचे मनोरंजन होते (कौलेर लोकल) या संकल्पनेमध्ये दैनंदिन जीवन आणि भौतिक संस्कृतीचे गुणधर्म (साधने, कपडे, शस्त्रे इ.), तसेच लोकांची जाणीव, परंपरा, विश्वास, आदर्श

मध्ययुगाच्या वारशासाठी रोमँटिकचे आवाहन ऐतिहासिकतेच्या तत्त्वाशी अतूटपणे जोडलेले आहे, ज्यात भूतकाळातील, त्या काळातील चालीरीती आणि परंपरा, ऐतिहासिक आकृत्या आणि कल्पनारम्य आणि कल्पनेच्या संवादातील घटनांचे रोमँटिक चित्रण आहे. . शेलिंग. त्यांच्या कल्पनांची नक्कल केली जात नाही, परंतु सौंदर्याच्या संकल्पनेचा पुनर्विचार केला जातो, ज्याची मुख्य भूमिका फ्रेंच राष्ट्रीय परंपरा मजबूत करणे आणि मध्ययुगीन साहित्याचे पुनरुज्जीवन आहे, इतिहासवाद हे केवळ रोमँटिक सौंदर्यशास्त्राचे मुख्य तत्व नाही, तर ते राष्ट्रीय आत्म बळकट करण्याचे साधन बनते -विविध संस्कृतींच्या राष्ट्रीय-ऐतिहासिक विविधतेचे ज्ञान आणि जागरूकता

दुसऱ्या परिच्छेदात "फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या निर्मितीसाठी वॉल्टर स्कॉटच्या सर्जनशील कामगिरीचे महत्त्व"

फ्रेंच रोमँटिक कविता आणि गद्याच्या विकासात "स्कॉटिश जादूगार" च्या भूमिकेचे विश्लेषण करते स्कॉटने ऐतिहासिक कादंबरीची केवळ अनुकरणीय रचनाच तयार केली नाही, कार्यात्मकपणे इतिहासाच्या नवीन दृष्टिकोनाला मूर्त रूप देण्याच्या उद्देशाने, परंतु लोकांचे वाचकांचे लक्ष वेधून घेतले परंपरा

आणि स्कॉटलंडच्या रीतिरिवाज "स्कॉटिश बॉर्डरची गाणी" किंवा "स्कॉटिश बॉर्डरची कविता" (1802 - 1803) संग्रहाबद्दल धन्यवाद, ज्यात जुन्या लोकगीतांचा आणि त्यांच्या अनुकरणांचा समावेश होता.

लोकगीतांनी स्कॉटला इतिहासाचे सत्य, प्राचीन काळातील लोकांचे मानसशास्त्र समजून घेण्यास मदत केली. लोककलेच्या असंख्य दंतकथा आणि प्रतिमा त्याच्या कामांमध्ये काव्यात्मक सुगंध जोडतात आणि यासह, स्वतः चित्रित केलेल्या युगाची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये हायलाइट करतात. मध्ययुगीन कवितेने त्या काळातील मोरांची वैशिष्ठ्ये व्यक्त केली. स्कॉटिश फ्रंटियरच्या गाण्यांमध्ये त्यांनी अर्ध्या विसरलेल्या ऐतिहासिक घटना सादर केल्या

स्कॉटच्या पाठोपाठ, इतर युरोपीय देशांतील रोमँटिक्स राष्ट्रीय इतिहासाचे चित्रण करण्यास आवडतात. ते ऐतिहासिक कादंबरी आणि गाथागीतांच्या शैलींकडे वळतात. स्कॉट * इव्हानहो आणि क्वेंटिन डॉरवर्डच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्यांचा फ्रेंच रोमँटिक्सवर मोठा प्रभाव होता. फ्रान्समध्ये, डब्ल्यू. स्कॉटची पहिली गंभीर कादंबरी "सेंट-मार्च" (1826) विग्नी यांनी लिहिली. त्यानंतर "द क्रॉनिकल्स ऑफ द टाइम्स ऑफ चार्ल्स IX" (1829) मेरिमी आणि "चौआना" "(1829) बाल्झाक यांनी. स्कॉटच्या शोधांची नावीन्यता ऐतिहासिक युगाच्या स्थितीत असलेल्या व्यक्तीच्या चित्रणात आणि स्थानिक रंगाची वैशिष्ठ्ये पाहण्यात आहे.

ह्युगोने त्याच्या "अबाऊट वॉल्टर स्कॉट" (1823) या लेखात "क्वेंटिन डॉरवर्ड" या कादंबरीच्या विश्लेषणाला समर्पित करत इंग्रजी कादंबरीकाराच्या प्रतिभेचे कौतुक केले: "असे काही इतिहासकार आहेत जे या कादंबरीकाराप्रमाणे सत्याला बांधील आहेत. तो आपल्या आधी राहणाऱ्या लोकांना त्यांच्या सर्व आवडी, दुर्गुण आणि अपराधांसह आकर्षित करतो .., "12. 1837 मध्ये, विग्नीने त्याच्या डायरीत लिहिले: “मला वाटले की व्ही स्कॉटच्या ऐतिहासिक कादंबऱ्या खूप सहज रचल्या गेल्या आहेत, कारण कृती काल्पनिक पात्रांमध्ये केली गेली होती, ज्यांना लेखकाने हवे तसे करण्यास भाग पाडले आणि दूरवर, क्षितीज, दरम्यानच्या काळात, एक उत्कृष्ट ऐतिहासिक व्यक्ती जात होते, ज्यांच्या उपस्थितीमुळे पुस्तकाला मोठे महत्त्व मिळते आणि ते एका विशिष्ट युगात ठेवण्यास मदत होते ”13.

विग्नी, स्कॉटच्या विपरीत, लोकप्रिय रूढींचे चित्रण करण्यास आवडत नाही, त्याला प्रामुख्याने ऐतिहासिक व्यक्तींच्या भवितव्यामध्ये रस आहे.

तिसरा परिच्छेद "रोमँटिक्सच्या कलात्मक कार्यात इतिहासाची समस्या" रोमँटिक कामांमध्ये ऐतिहासिक घटनांचे वर्णन करण्याच्या वैशिष्ट्यांना समर्पित आहे. ह्यूगोच्या "क्रॉमवेल" (प्रस्तावना डू क्रॉमवेल, 1827) नाटकाच्या प्रस्तावनेत आणि "कला मध्ये रिफ्लेक्शन्स ऑन रिफ्लेक्शन्स (Réflection sur la vérité dans l" art, 1828) Vigny. Hugo put त्याच्या सौंदर्याची तत्त्वे पुढे पाठवा, त्यानुसार ऐतिहासिक कार्याच्या कथानकाची निवड आणि त्याचा अर्थ लावण्यासाठी वर्तमानासाठी नैतिक सूचना असाव्यात. विग्नीने सादर केलेल्या साहित्याची अचूकता जपण्याचा सल्ला दिला - "इतिहासकाराने गंभीरता राखली पाहिजे आणि पालन करण्याचा प्रयत्न केला पाहिजे गणिताच्या सुस्पष्टतेसह सत्याकडे. इतिहास अनाकलनीयपणे

12 ह्यूगो व्ही पॉली सोबर ऑप -M..19S6 -T 14 -C. 47

13 एका कवीची विग्ने आडे डायरी. शेवटच्या प्रेमाची पत्रे -SPb, 2004 -S 1477

दोन स्वयंसिद्धता सेन्बिटूर अॅड नॅरेटम मधील संतुलन - ते सांगण्यासाठी आणि लेखन जाहिरात प्रोबंडम - ते "14. सिद्ध करण्यासाठी क्रमाने लिहितो. सामान्य लोकांचे जीवन, थोर थोर आणि चर्चचे मंत्री लोकगीत, दंतकथा, दंतकथा, गाणी भूतकाळातील चव पुन्हा तयार करण्यात मदत करतात. कल्पनेने केवळ सत्य उघड केले नाही तर तिला निर्माण केले

स्कॉट, ह्युगो आणि विग्नी ऐतिहासिक घटनांकडे वळले, रोमँटिकांनी स्थलाकृतिक तपशील आणि वास्तुशास्त्रीय संरचनांचे वर्णन वापरले, ऐतिहासिक घटनांचा अर्थ समजून घेण्याचा प्रयत्न केला. ऐतिहासिकतेचे तत्त्व रोमँटिक कार्यासाठी आवश्यक अट आहे ज्यात दूरच्या भूतकाळातील घटनांची आवश्यकता असते. कलात्मक पद्धतीची एक अट म्हणून दुहेरी ऐतिहासिकता, तसेच कथानक आणि रचनात्मक माध्यमांची एकंदर सामग्री ऐतिहासिकतेमुळे ऐतिहासिक युगाच्या भावनेची अभिव्यक्ती ऐतिहासिक कामाच्या सत्य आणि सत्यतेचा मुख्य निकष मानली गेली.

दुसरा अध्याय - "फ्रेंच साहित्यात बॅलाड परंपरा आणि रोमँटिसिझममध्ये त्याचा विकास" - मध्ययुगीन गीत आणि त्याच्या परंपरेचे रोमान्टिक्सद्वारे आत्मसात करणे

पहिल्या परिच्छेदामध्ये "मध्ययुगीन लोकगीतांची शैली" मध्ययुगीन गाण्यांचा शोध लावला आहे. लेखकत्वाच्या स्वरूपाद्वारे मध्ययुगीन गाण्यांचे वर्गीकरण करणे आम्हाला शक्य वाटते

पहिला प्रकार अज्ञात लोकगीतांचा आहे, त्यापैकी 12 व्या शतकातील निनावी गाणी आहेत ("पेरनेटा", "रेनॉल्ट", "माउंटन", इ.) दुसरा प्रकार लेखकाचा आहे, विशिष्ट लेखकाच्या संकेताने, हे बर्नार्ड डी व्हेंटाडॉर्न (1140 - 1195), जौफ्रे रुएडेल (1140 - 1170), बर्ट्रँड डी बोर्न (1140 - 1215), पेरे विडाल (1175 - 1215), क्रिस्टीना ऑफ पिसा (1363 - 1389) च्या काव्यगीतांचा समावेश आहे. "विलन" प्रकार, कारण मध्य युगातच फ्रान्समध्ये, गाणी म्हणजे एफ. विलनचे गाणे. जीकोसिकोव्हने नमूद केल्याप्रमाणे, विलॉनच्या प्रौढ मध्ययुगाच्या सांस्कृतिक आणि काव्यात्मक परंपरेबद्दलच्या विलॉनच्या वृत्तीद्वारे निश्चित केले जाते. "उपरोधिक खेळासाठी साहित्य" मध्ये त्याचे रूपांतर 15

मध्ययुगीन फ्रेंच गाथागीत ही एक संयम असलेली रचना आहे, नृत्य गाण्यांच्या जवळ मध्ययुगीन नृत्यगीतांची थीम व्यापक प्रेम साहस, ब्यूटीफुल लेडीची सौजन्यपूर्ण सेवा आहे. स्वतंत्र नृत्यनाट्य ऐतिहासिक घटनांना समर्पित आहेत आणि गीत-महाकाव्य शैलीची वैशिष्ट्ये आहेत. मध्ययुगीन फ्रेंच गाण्यांचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे प्रेम आणि देशभक्तीचे प्राबल्य

14 विग्नी आदे कवीची डायरी शेवटच्या प्रेमाची पत्रे - एसपीबी, 2004 - 346

15 VillonF Poems Sat / FVillon, GK Kosikov -M, 2002 -S 19 द्वारे संकलित

थीम गाथागीतांचे कथानक लॅकोनिक आहेत, कामांमध्ये एक स्पष्ट कबुलीजबाब पात्र आहे. कामाचा आधार म्हणजे अपरिपक्व प्रेमाच्या आठवणी आहेत. मध्ययुगीन गीतांच्या विशेष स्वरूपामुळे आणि त्याच्या जवळच्या संबंधामुळे गीताची कामे श्लोकाच्या संगीतामध्ये आढळतात संगीतासह, श्लोकातून श्लोकात हस्तांतरण (enjambements) वापरले गेले, जे कवितांना जिवंत बोललेल्या भाषणाच्या लयांच्या जवळ आणले गाण्याचे स्वर, मधुरता संगीत ताल, पुनरावृत्ती आणि तालबद्ध-वाक्यरचना सममिती द्वारे तयार केली जाते. मागील एकापासून लयबद्धपणे वेगळे. जर्मन आणि स्कॉटिश गाण्यांच्या विपरीत, ज्यात बहुतेक नायक परीकथा पात्र आहेत (बॅलाड लिलोथियामधील जलीय, काउंट फ्रेडरिक मधील डायन, बॅलाड डे मधील भूत सोम-प्रेमी "), फ्रेंचकडे विलक्षण हेतू नाहीत. याव्यतिरिक्त, देशभक्तीची थीम इंग्रजी गाण्यांप्रमाणे स्पष्टपणे सादर केली जात नाही. ऑटरबर्न येथे" गॅर्लोची लढाई "इ.)

दुसऱ्या अध्यायाचा दुसरा परिच्छेद "फ्रेंच रोमँटिसिझम मधील मध्ययुगीन गाथागीतांची परंपरा" रोमँटिक कवितेतील गाथागीत शैलीच्या विकासासाठी समर्पित आहे. साहित्यिक रोमँटिक गाथा 19 व्या शतकात उद्भवली. पर्सी, महफर्सन आणि स्कॉट रोमँटिक्स बहुतेकदा "बॅलाड" हा शब्द वापरतात "संग्रह आणि वैयक्तिक कामांच्या शीर्षकांमध्ये

या अध्यायातील संशोधनासाठी साहित्य ह्यूगोची गाणी "द फेयरी" (ला फे, 1824), "द टिमपनीज ब्राइड" (ला फियांसी डु टिम्बालीअर, 1825), "आजी" (ला ग्रँड - मोरे 1826), "टूर्नामेंट ऑफ किंग" आहे. जॉन "(Le Pas d" arme du rois Jean, 1828), "Burgrave's Hunt" (La Chasse du burgrave, 1828), "The Legend of a Nun" (La Légende de la none, 1828), "Round Dance of Witches "(ला रोंडे डु सब्बत, 1828), विग्नीच्या कविता" स्नो "(ला नीज, 1820) आणि" हॉर्न "(ले कोर, 1826), मसेट आणि बेरेंजरची गाणी

आशयाच्या वैशिष्ट्यांनुसार फ्रेंच साहित्यिक गाण्यांचे वर्गीकरण करणे आम्हाला शक्य वाटते. ही कामे नृत्यगीत शैलीची मुख्य वैशिष्ट्ये, महाकाव्य, गीत आणि नाट्य घटकांचे संयोजन, लोकगीत परंपरेला अपील, कधीकधी परावृत्त असलेली रचना

1. ऐतिहासिक, जे एका ऐतिहासिक घटनेचा संदर्भ देते, उदाहरणार्थ, "द टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन", "द मॅचमेकिंग ऑफ रोलँड" ह्यूगो, "स्नो", "हॉर्न", "मॅडम डी सौबिसे" विग्नी

2 विलक्षण, जिथे कामाचे नायक परीकथा पात्र आहेत, उदाहरणार्थ, "परी", ह्युगोचे "राउंड डान्स ऑफ विचेस"

3 गीतात्मक, जिथे रचनेचे केंद्र पात्रांच्या भावनांचे जग आहे, उदाहरणार्थ, "द टिमपनी ब्राइड", ह्यूगोची "आजी". रोमँटिक्समध्ये विविध प्रकारचे भूखंड आणि मध्ययुगीन गाण्यांचे ताल वापरले गेले. रोमँटिक कवींच्या बॅलड शैलीची आवड राष्ट्रीय पुरातन काळाच्या पुनरुत्थानाशी निगडित होती, हे मध्ययुगीन दंतकथा आणि सर्वसाधारणपणे लोक काव्यामध्ये रस दर्शवते. शतकाला फ्रेंच दरबारी गीतांचे सखोल ज्ञान होते. स्थानिक चव पुन्हा निर्माण करण्यासाठी ते ऐतिहासिक आणि काल्पनिक पात्रांची नावे वापरतात. ज्युस्टिंग स्पर्धा आणि शाही शिकार ह्यूगोच्या गाजलेल्या गाण्यांमध्ये "द टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन" आणि "द हंट ऑफ द बर्ग्रेव्ह" मध्ये स्पष्टपणे सादर केले जातात.

सुंदर आयसोल्डेचे नाव मध्ययुगीन क्वीन आयसोल्डेमध्ये व्यापक होते - टॉमच्या "ट्रिस्टन आणि आयसोल्डे" च्या सौजन्य कादंबऱ्यांमधील मध्यवर्ती पात्र, फ्रान्सच्या मेरीने "हनीसकल" मध्ययुगीन सौंदर्याप्रमाणे, ह्यूगोच्या रोमँटिक गाण्यांच्या नायिका आणि विग्नीचे केस गोरे आहेत, ते सर्वात सुंदर आहेत आणि नेहमीच हृदयाच्या नायकांना उत्तेजित करतात. नाइट प्रेमाची थीम नाईट कादंबऱ्यांमध्ये आणि प्रोव्हेंकल गीतांमध्ये व्यापक होती, त्यांच्या कथानकांना रोमँटिक्सच्या गीतात्मक गाण्यांमध्ये नवीन आवाज मिळाला. द टिमपनी ब्राइड, द लीजेंड ऑफ द नन ह्यूगो आणि विग्नीज स्नो. ह्युगोच्या गाथागीतांचे एक वैयक्तिक वैशिष्ट्य म्हणजे एपिग्राफचा वारंवार वापर, जुन्या इतिहासातील कोटेशन, ज्याची कार्ये प्रत्येक कामात भिन्न असतात, एक शिक्षण ("द हंट ऑफ द बर्गग्राव्ह"), मुख्य कल्पनेची अभिव्यक्ती संपूर्ण काम, युगाच्या चवचे हस्तांतरण ("किंग जॉनची स्पर्धा"), दुःखद समाप्तीबद्दल चेतावणी ("द टिंपनी ब्राइड")

मध्य युगाचे प्रतीक म्हणून नोट्रे डेम कॅथेड्रलची थीम ह्यूगोच्या कविता आणि गद्यामध्ये शोधली जाऊ शकते. ह्यूगोने नोट्रे डेम कॅथेड्रलला "द ग्रेट बुक ऑफ ह्युमॅनिटी" असे संबोधले आणि त्याच नावाच्या कादंबरीमध्ये भूतकाळातील वास्तुकलेबद्दल कौतुक व्यक्त केले. आर्किटेक्चर आणि मागील पिढ्यांचे आध्यात्मिक जीवन यांच्यातील संबंध लेखकाने वारंवार लक्षात घेतला आहे, असा युक्तिवाद केला की प्रत्येक पिढीच्या वर्चस्ववादी कल्पना वास्तुकलामध्ये परावर्तित होतात. "टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन", "एप्रिल संध्याकाळ" या कवयित्रीच्या कवितेच्या काव्यामध्ये कवी कॅथेड्रलचा संदर्भ देखील देते.

दुसऱ्या अध्यायाच्या चौकटीत एक स्वतंत्र परिच्छेद आहे "रोमँटिक्सच्या गीतातील गाण्याची परंपरा", जिथे बॅलेन्जर आणि मसेटच्या गाण्यांच्या उदाहरणावर बॅलाड आणि गाण्यासारख्या शैलींचा संबंध विचारात घेतला जातो.

गीतात्मक प्रेमगीते बेरेंजरच्या काव्यात्मक वारशाचा मोठा भाग बनतात ("द नोबल फ्रेंड", "स्प्रिंग अँड ऑटम", "नाइटिंगल्स"). ते मध्ययुगीन लोककथांशी संबंध शोधतात: हलकीपणा, जीवनाची आनंददायी धारणा, निसर्गाच्या प्रबोधनाद्वारे प्रेरित. अनेक कवितांची नावे यात समाविष्ट आहेत

संग्रह "गाणी" (चॅन्सन, 1840), तेथे पक्ष्यांचे संदर्भ आहेत ज्यांची उपस्थिती वसंत ,तु, कधीकधी प्रेम, "पक्षी", "नाइटिंगेलस", "निगल", "फिनिक्स", "थ्रश" शी संबंधित आहे.

मसेटच्या काव्यात्मक कामात मोठ्या संख्येने गाणी आणि गाणी आहेत, त्यातील एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे आत्मचरित्र आणि लोकगीतांना आवाहन. म्युसेटची कामे सहसा "गाणे" (चॅन्सन) किंवा "गाणे" (जप) "अंडालुस्का" (एल "अँडालॉस, 1826)," गाणे "(चॅन्सन, 1831)," सॉंग ऑफ फॉर्च्यूनिओ "(चॅन्सन डी फोर्टिमिओ) या शीर्षकाखाली प्रकाशित केले गेले. , 1835), "साँग ऑफ बार्बेरीना" (चॅन्सन डी बार्बेने, 1836), "गाणे" (चॅन्सन, 1840), "मिमी पिन्सन" (मिमी पिन्सन, 1846) त्याच वेळी, "गाण्यात" मध्ययुगीन गाण्यांचे घटक आणि कॅन्सन, प्रेमाबद्दल सांगितलेले "गाणे" तिला वीर नाटकांद्वारे देखील ओळखले गेले, नाइटली मोहिमांबद्दल सांगितले गेले रोमँटिक आणि मध्ययुगीन कामे अनेक प्रकारे समान आहेत, कथन पहिल्या व्यक्तीमध्ये केले जाते, अत्यावश्यक क्रियापद रचना वापरली जातात

मस्सेटने त्याच्या काव्यात्मक कलाकृतींना बॅलड म्हटले नाही, अपवाद वगळता बॅलेड चंद्राला तोंड देत आहे (बॅलेड -ला लुने, 1830) गाथागीताच्या शीर्षकामध्ये मध्ययुगीन लेखकांची प्राथमिक वैशिष्ट्ये आहेत आणि विडंबना आणि योग्य वैशिष्ट्ये हे काम विलनच्या कवितेच्या जवळ आणतात

दुसऱ्या अध्यायातील शेवटचा परिच्छेद आणि ह्युगो आणि इन यिन यांच्या काव्यातील महाकाव्य चक्रांचा अर्थ आणि "फ्रेंच रोमँटिसिझममध्ये रोलँडच्या कथांच्या स्पष्टीकरणासाठी समर्पित आहे. विग्नीने" हॉर्न "(कोर, 1826), ह्यूगो हे गाणे प्रकाशित केले. "रोलँड्स मॅचमेकिंग" (ले मॅनेज डी रोलँड, 1859) कवितेत रोलँडच्या कथेकडे देखील वळले, "लीजेंड ऑफ द एज" संग्रहात समाविष्ट

रोमान्टिक्सने मध्ययुगीन साहित्याची शैली आणि काव्यशास्त्र वापरून नवीन कलाकृती निर्माण केल्या. ते राष्ट्रीय इतिहासाकडे वळतात, भूतकाळातील कवी आणि त्यांच्या नायकांशी "स्वतःला ओळखतात", राष्ट्रीय स्वाद जपण्याचा प्रयत्न करतात आणि त्यांच्या स्वत: च्या मार्गाने, फ्रेंच महाकाव्याच्या नायकाबद्दल बॅलाड विग्नी आणि ह्यूगोच्या नवीन पिढ्यांना सांगा, जुन्या इतिहासातील मध्ययुगीन साहित्यिक स्त्रोतांच्या लेखकांचे सखोल ज्ञान, महाकाव्याच्या आवृत्त्या नाही, विग्नीच्या विपरीत, ज्यांनी मूळचे काटेकोरपणे पालन केले त्याच्या गाथागीतातील स्रोत, ह्यूगो, ठिकाण आणि काळाची चव सांगणारा, त्याच्या गाथागीतांमध्ये ऐतिहासिक आणि काल्पनिक दोन्ही पात्रे वापरतो. हे लक्षात घ्यावे की फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कामात प्रतिमांची तार्किक प्रणाली आणि सादर केलेल्या घटनांचे दुःखद रंग जपलेले आहेत. नाईट लढाईचे वातावरण व्यक्त करण्यासाठी, कवी लेक्सेम वापरतात, नाईट लाइफच्या गुणधर्मांचे वर्णन - भाले (लॅन्स), किल्ला (चेटू), हॉर्न (कोर), धूम

(फॅनफेअर), लढाई, नरसंहार (नरसंहार), ब्लेड (लंगडा) मध्ययुगीन ग्रंथांमध्ये शूर रोलँडच्या तलवार आणि शिंगाचे तपशीलवार वर्णन आहे. या परंपरेचे पालन करून, ह्यूगो तलवारीचे वर्णन देते (रोलांड à पुत्र सवय डी फेर , et Durandal (लोह साखळी मेल आणि Durandal मध्ये Roland), Durandal brille (Durandal shines), आणि Vigny च्या कवितेत एक शिंग व्यक्त केले आहे (Deux éclairs ont relui, puis deux autres encore / Ici V on entendit le son lointain du Cor / Two विजेचे खांब आणि सलग दोन इतर

फ्रेंच रोमँटिक गाथागीत मध्ययुगीन नृत्यांगनाची परंपरा चालू ठेवते, नवीन प्रतिमा आणि कलात्मक तंत्रांसह शैलीला पूरक आहे फ्रेंच रोमँटिक गाथागीतांचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे प्रतीकात्मकतेचे आवाहन, नाईट हेराल्ड्री, युगाची राष्ट्रीय चव सांगणे, फ्रेंच भाषेची समृद्धी त्याच्या ऐतिहासिक पैलूमध्ये (जुन्या फ्रेंच भाषेतील पुरातत्त्व, शाब्दिक आणि वाक्यरचनात्मक वळणांचा परिचय) नाइट लढाईंचे वातावरण पुन्हा तयार करण्याची परवानगी दिली

ख्रिश्चन पौराणिक कथांच्या दृष्टिकोनातून ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट यांच्या कवितेचा विचार करता, आम्ही बायबलसंबंधी थीम आणि त्याच्याशी संबंधित हेतूंवर प्रकाश टाकतो, ज्यासाठी अभ्यासाचा तिसरा अध्याय समर्पित आहे - "फ्रेंच रोमँटिक्सच्या काव्यात ख्रिश्चन पौराणिक कथा. "

१ th व्या शतकात धर्माच्या धारणा आणि साहित्यिक सर्जनशीलतेमध्ये त्याचे प्रतिबिंब यात अनेक नवीन गोष्टी आणल्या. आमच्या अभ्यासात, आम्ही धार्मिक समस्या आणि ख्रिश्चन धर्मांधांकडे रोमँटिक्सच्या वृत्तीचा प्रश्न तपासला. धार्मिक विश्वास, केवळ पुरावा म्हणून नाही त्यांच्याद्वारे तयार केलेल्या कलाकृती, परंतु डायरी नोंदी आणि मित्र आणि कुटुंबाला पत्रे

"ख्रिश्चन धर्माची रोमँटिक संकल्पना" हा पहिला परिच्छेद धार्मिक समस्यांकडे रोमँटिक्सचा दृष्टिकोन प्रकट करतो. रोमँटिकसाठी, ख्रिस्ती धर्म केवळ एक शिकवणच नाही तर काव्यात्मक प्रेरणेचा हेतू देखील आहे. विग्नीच्या विपरीत, जो बायबलसंबंधी कथानकावरील कोणत्याही कामात त्याच्या विचारात भर घालण्यासाठी चुकीच्या गोष्टी करतो, ह्यूगो त्याच्या बहुतेक कामात बायबलातील मजकुरासाठी विश्वासू असतो, नायकांचे वैयक्तिक विधान बदलल्याशिवाय. त्याचे माध्यम ते राष्ट्रांच्या आत्म्यात एक नवीन भावना, गंभीरतेपेक्षा जास्त आणि दुःखापेक्षा कमी - आतुरतेने, आत्मा आणि हृदयाची उत्कट इच्छा ही रोमँटिकची आवडती थीम आहे. एखाद्या व्यक्तीचे आणि विचारांचे ताण. खिन्नता ही केवळ भावनाच नाही तर बौद्धिक आणि सर्जनशील व्यवसाय देखील खिन्नता थेट ख्रिश्चन पौराणिक कथांच्या पुनरुज्जीवनाशी संबंधित आहे

"मध्ययुगातील रहस्य प्रकार" हा तिसऱ्या अध्यायातील दुसरा परिच्छेद आहे. आम्ही मध्ययुगीन रहस्यांचे विश्लेषण प्रदान करतो "अॅड ऑफ अॅडम" (जेयू

डी "अॅडाम)," ओल्ड टेस्टामेंटचे रहस्य "(मिस्टेरे डु व्हिएक्स टेस्टमेंट)," मिशन ऑफ द पॅशन "(मिस्टेरे डी ला पॅशन)

ही कामे बायबलमध्ये नमूद केलेल्या सर्वात महत्वाच्या घटनांचा अंतर्भाव करतात. अनेक रहस्यांमध्ये, प्रतिमा केवळ मुख्य पात्रांच्या (ख्रिस्त, देवाची आई )च नव्हे तर दुय्यम पात्रांच्या (संदेष्ट्यांच्या) देखील सादर केल्या जातात. .

रोमँटिक्स देखील गूढ प्रकाराकडे वळले, कथानक आणि पात्रांचा पुनर्विचार केला, त्यांच्या कामांना गूढ म्हटले आणि नंतरच्या कविता शैलीच्या सीमांची अशी अस्पष्टता, गीत आणि नाट्यपूर्ण सुरवातीचे मिश्रण रोमँटिसिझमची वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करते, म्हणजे, दिशेने हालचाल गूढ मुक्त शैलीने कवीला त्याच्या कलात्मक रचनेला मूर्त रूप देण्याची आणि लेखकाची जग, माणूस आणि निसर्गाबद्दलची रोमँटिक मिथक सादर करण्याची परवानगी दिली. व्यक्तिमत्त्वाची रोमँटिक संकल्पना धार्मिक विचारप्रणालीला संवेदनाक्षम ठरली, जी "दुहेरी जग" च्या संरचनात्मक तत्त्वाशी सुसंगत आहे मध्ययुगीन आणि रोमँटिक रहस्ये बायबलसंबंधी कथांना आकर्षित करतात, परंतु रोमँटिक्ससाठी रहस्य एक नवीन शैली आहे शब्द कलाकार बायबल तथ्यांचा क्रम बदला, कथानकाच्या रचनेत नवीन पात्रांची ओळख करून द्या अशा बदलांचा अर्थ हा आहे की मुख्य संघर्ष बाह्य स्टेज अॅक्शनमधून पात्रांच्या आत्म्यांमध्ये हस्तांतरित केला जातो. रोमँटिक रहस्याचा गीतात्मक नायक एकटा आहे आणि रोमान्सच्या लेखकाचा अंशतः बदल आहे, मध्ययुगीन लेखकांप्रमाणे, केन, लूसिफरला सकारात्मक वैशिष्ट्ये आहेत

आम्ही प्रणय कवींच्या कार्यांचा विचार करतो, जे बायबलसंबंधी विषयांचे स्पष्टीकरण करतात. त्याच्या कामात ह्यूगो जुन्या आणि नवीन कराराच्या प्रतिमांचा संदर्भ देते ("महिलेचे गौरव" (ले सॅक्रे दे ला फेमे-इव्ह), काइन (" विवेक "(ला विवेक), रूथ आणि बोअज (" स्लीपिंग बोअज "(बूझ एंडोर्मी) ख्रिस्त, मार्था, मेरी, लाजर (" ख्रिस्ताची थडग्यासह पहिली बैठक "(प्रीमियर रेनकंट्रे डू क्राइस्ट एवेक ले टॉम्बेऊ)), देव आणि सैतान (चक्र "देव" (Dieu), "सैतानाचा अंत" (ला फिन डु सैतान) शुभवर्तमान मजकुराची मध्यवर्ती पात्रं विनिग गॉडच्या रहस्यमय गोष्टी आणि दार्शनिक कवितांचे नायक आहेत ("ऑलिव्हियर्सचा पर्वत" (ली मोंट डेस ऑलिव्हियर्स), "मोझ", "द फ्लड" (ले डुलुगे), "एलोआ" (एलोआ), "डॉफ्टर ऑफ जेफ्ताह" (ला फ्डले डी जेफ्ते), ख्रिस्त ("ऑलिव्हचा पर्वत", सायकल "डेस्टिनी") , मोशे ("मोशे"), सारा आणि इमॅन्युएल ("पूर"), सॅमसन आणि डेलीला ("द क्रोध ऑफ सॅमसन" (ला कोलेरे डी सॅमसन, 1863), जेफ्ताह ("जेफ्ताहची मुलगी"), सैतान ("एलोआ ") ह्यूगो आणि विग्नीच्या कामांमधील प्रतिमा, बाह्य वैशिष्ट्ये, कृती आणि पात्रांचे भाषण नेहमी सोबत नसते. बायबलच्या सामान्य व्याख्येशी सुसंगत एक खरा कॅथोलिक म्हणून, ह्युगो, बायबलसंबंधी विषयांचा संदर्भ देत, बहुतेकदा पवित्र शास्त्राच्या घटनांचे अचूकपणे पुनरुत्पादन केले, येशू आणि इतर संदेष्ट्यांच्या भाषणांसाठी शब्द उद्धृत केले.

pantheistic दृश्ये देवाची उपस्थिती जिवंत निसर्गाच्या सर्व अभिव्यक्तींमध्ये प्रतिबिंबित होते. म्हणून, "स्त्रीचे गौरव" मध्ये हव्वा स्वतःच जीवनाप्रमाणे सुंदर आहे आणि "स्लीपिंग बोझ" कवितेतील रूथ रात्रीच्या आकाशाच्या सौंदर्याची प्रशंसा करते आणि श्वास घेते कुरण आणि शेतांचे सुगंध, देवाने निर्माण केलेले सुंदर जग. आणि बायबलसंबंधी मजकुराच्या स्थानिक चौकटीला लेखकाने चित्रित केलेल्या घटनांची शोकांतिका वाढवण्यासाठी जाणीवपूर्वक परवानगी दिली. काईनच्या फ्रॅट्रिसिडसाठी, त्याचे वंशज झिल्ला, हनोख, तुबलकेन, जे बायबलनुसार, शतकानुशतके विभक्त झाले होते, त्यालाही त्रास होत आहे.

विग्नीचा संशय आणि ह्यूगोचा पंथवाद "नव-मूर्तिपूजकता" शी संबंधित आहे, एक चळवळ जी 1830 च्या घटनांना धार्मिक प्रतिक्रिया म्हणून उदयास आली. या चळवळीच्या अनुयायांनी धार्मिक सिद्धांतांवर शंका व्यक्त केली आणि संपूर्णपणे ख्रिश्चन शिकवण नाकारली.

विग्नीची चेतना सखोल संशयवाद आणि धर्मनिरपेक्ष धर्माला नकार देण्याच्या चळवळीद्वारे चिन्हांकित आहे. कवी लोकांच्या आणि संपूर्ण मानवतेच्या भवितव्यामध्ये दैवी पूर्वनिश्चितीची भूमिका नाकारतो. मोशे, एलोआ, इफ्ताह, लूसिफर आणि अगदी ख्रिस्त, ज्यांना स्वर्गीय प्राण्यांची आणि पृथ्वीवरील लोकांची वैशिष्ट्ये आहेत, केवळ स्वातंत्र्याची इच्छा नाही, त्यांच्या वैयक्तिक मार्गाच्या निवडीसाठीच नाही तर दयाळू प्रेम देखील आहे - जे मानवतेचे प्रकटीकरण आहे कवी देवाच्या क्रूरतेला विरोध करतो प्रतिमा देव, ख्रिस्त आणि सैतान बायबलसंबंधी शास्त्राच्या सामान्य व्याख्येशी जुळत नाहीत. विग्नीचा देव नेहमी मत्सर (जॅलॉक्स) आणि मूक असतो, उदाहरणार्थ, बागेतल्या कवितांमध्ये किंवा रहस्यांमध्ये गेथसेमाने, मोशे आणि कधीकधी क्रूर, जसे की कन्या द इफ्ताह "

कवीचा खोल संशय "माउंट ऑलिव्ह" कवितेत प्रतिबिंबित झाला आहे आणि तो एक निर्दयी आणि उदासीन देवाच्या कल्पनेत अडकलेला आहे, जो आपल्या मुलाच्या बाबतीत इतका कठोर आहे की देव ख्रिस्ताला त्या क्षणी सोडतो जेव्हा तो त्याच्यासाठी मरण्यासाठी तयार असतो. क्षणभर, त्याला नशिबाचा कडू प्याला शेवटपर्यंत पिण्याची अनुमती देणे, विश्वासघाताचा बळी बनणे आणि लोकांच्या फायद्यासाठी वधस्तंभावर मरण पावणे विनीने ख्रिस्ताची शोकांतिका ज्यूदाच्या विश्वासघाताने नव्हे तर पाहिली देवाचे मौन

"जेफ्ताची मुलगी" या कवितेत विग्नी हा निर्णय घेतो की सर्वशक्तिमान निर्माता मानवजातीचे दुःख कसे सहन करू शकतो आणि जर त्याने तसे केले तर तो इतका चांगला आणि सर्वशक्तिमान आहे का. "कन्या जेफ्ताह" या कवितेत देव आहे निर्दयी आणि कठोर (Seigneur, vous êtes bien le Dieu de la انتقام (खरंच, प्रभु, तू देव आहेस - क्रूर सूड))

इफ्ताहच्या मुलीबद्दल प्रसिद्ध दंतकथा जेजी बायरनच्या "डॉटर ऑफ जेफ्था" (जेफ्थाची मुलगी) "हिब्रू मेलोडीज" या सायकलवरून आधार म्हणून काम करत होती. एक सभ्य वडील

सॅमसन आणि डेलीलाच्या बायबलसंबंधी कथेने विग्नीला "द राग ऑफ सॅमसन" कविता तयार करण्यास प्रेरित केले या कामात वर्णनासह नायकाचा एकपात्रीपणा उभा राहिला आहे, जो कवितेच्या अर्ध्याहून अधिक भाग बनवतो आणि त्याला लक्षणीयरीत्या काढून टाकतो बायबलसंबंधी स्त्रोत

तिसरा परिच्छेद "ह्यूगो आणि मसेटच्या कवितांमधील बायबलसंबंधी प्लॉट्स" रोमँटिकच्या कवितेत बायबलसंबंधी दंतकथांचे स्पष्टीकरण सादर करते. फ्रेंच रोमँटिकचे चित्रण सर्व अपघाती आणि कुरुपांपासून मुक्त झाले आहे त्याच्या पंथवादाने सौंदर्याचा आवाज घेतला आहे ह्यूगोमध्ये अशी कामे आहेत ज्यात निसर्गाची विध्वंसक शक्ती दर्शविली गेली आहे कवी बायबलच्या दुःखद दृश्यांना देखील संदर्भित करतो सदोम आणि गोमोरा ह्यूगोमध्ये आग एक जिवंत प्राणी आहे, त्याची जीभ जळते, तो निर्दयी आहे ह्यूगोचा अर्थ बदलतो बायबलसंबंधी दंतकथा, आग लागल्यानंतर तो सुखी जग नाही तर निर्जीव वाळवंट दर्शवितो जसे सोकोलोव्ह टीव्ही म्हणतो, “बायबलचे अव्यक्त गीत, आदिम जागतिक दृष्टिकोनाचे वैशिष्ट्य देते, ज्यामध्ये व्यक्तीची कोणतीही संकल्पना नाही, ह्यूगो n तो त्याच्या स्वतःच्या, दुःखद घटनांच्या वैयक्तिक दृष्टीकोनाची तुलना करतो, ज्या व्यक्तीसाठी स्वर्गीय शिक्षा ही आग आहे, न्यायाची कृती नाही तर जनतेची शोकांतिका आहे. "ह्यूगोसाठी स्वतंत्र संदर्भ आणि भाष्य देव - एक सामूहिक प्रतिमा - सर्वोच्च अस्तित्व (retre अत्यंत), निरपेक्ष न्याय (न्याय निरपेक्षता), जीवन देणारी आग (ला फ्लेम्मे औ फोंड दे तौटे निवडले) कवी प्रत्येकाला पर्याय निवडतो, देवावर विश्वास ठेवावा की नाही कवितेच्या अध्यायांची शीर्षके भिन्न प्रतिबिंबित करतात मते अशाप्रकारे, "नास्तिकता" (L "Athéisme) नावाच्या अध्यायातील क्रॉस-कटिंग थीम म्हणजे देवाचा नकार

ह्यूगोच्या कवितांमध्ये ख्रिस्ताची प्रतिमा नवीन वैशिष्ट्ये घेते तो "द कबरसह ख्रिस्ताची पहिली बैठक" कवितेत दिसतो कवी लाजरच्या पुनरुत्थानाच्या भागाचे पुनरुत्पादन करतो आणि सुवार्तिकाच्या शब्दांना अचूकपणे सांगतो. मी पाहिले एक प्रकार चालू ठेवण्याबद्दल जादुई स्वप्न येथे, देव लोकांना दाखवणाऱ्या एका भयंकर शासक म्हणून दिसत नाही, परंतु लोकांना न्याय देणारा, बक्षीस देणारा निर्माता म्हणून. कवितेच्या शीर्षकाचा तात्विक अर्थ आहे मुख्य नियम देव नाही, तर विवेक आहे

1 एस सोकोलोवा टीव्ही रोमँटिसिझम ते प्रतीकात्मकता पर्यंत फ्रेंच कवितेच्या इतिहासावर निबंध - सेंट पीटर्सबर्ग, 2005 -S 69

निबंध परिचय 2007, फिलोलॉजी, तारासोवा, ओल्गा मिखाइलोव्हना वरील गोषवारा

19 व्या शतकातील साहित्यातील रोमँटिसिझम ही एक जटिल सौंदर्यात्मक घटना आहे जी कला, विज्ञान, तत्त्वज्ञान आणि इतिहासलेखनात प्रकट होते. साहित्यिक टीकेमध्ये, या घटनेच्या अस्तित्वासाठी कालक्रमानुसार चौकटीच्या निश्चितीवर विविध दृष्टिकोन सादर केले जातात. गेल्या दशकांपर्यंत, रोमँटिकिझमचा उदय 18 व्या शतकाच्या अखेरीस झाला, परंतु अलिकडच्या वर्षांत 19 व्या शतकाला उघडणारी ही पहिली साहित्यिक चळवळ मानली जाते. रोमँटिसिझम एक सौंदर्यप्रणाली आणि संपूर्ण संस्कृती म्हणून आकार घेतला, ज्याची तुलना रेनेसान्सच्या प्रमाणात आणि महत्त्वानुसार आहे. सर्वात आधुनिक म्हणजे सेंट पीटर्सबर्गच्या शास्त्रज्ञांनी दिलेल्या या प्रक्रियेच्या वैशिष्ठ्यांची पुढील व्याख्या: “तो (रोमँटिकवाद) जन्माला येतो आणि विकसित होतो, सर्वप्रथम, एक विशेष प्रकारचा दृष्टिकोन म्हणून. हे मानवी व्यक्तिमत्त्वाच्या अमर्याद क्षमतेच्या प्रतिपादनावर आधारित आहे आणि सामाजिक वातावरण, मनुष्यासाठी प्रतिकूल असलेल्या या मर्यादांच्या दुःखद जागरूकतेवर आधारित आहे. "[सोकोलोवा, 2003: 5]. मुख्य सौंदर्याच्या तत्त्वांची सामान्यता असूनही, वेगवेगळ्या युरोपियन लोकांमध्ये रोमँटिकिझमची स्वतःची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये होती.

फ्रेंच रोमँटिसिझमची वैशिष्ट्ये अनेक ऐतिहासिक परिस्थितीशी संबंधित आहेत. फ्रान्स हे क्रांतीचे जन्मस्थान आहे आणि त्यानंतरच्या समाजजीवनातील मुख्य बदल: जेकबिन दहशत, वाणिज्य दूतावास आणि नेपोलियनचे साम्राज्य, जुलै राजशाही. या संदर्भात, फ्रान्समध्ये, नेहमीच्या जीवनशैलीतील बदल विशेषतः वेदनादायक होते, काय घडत आहे ते स्पष्ट करण्याचा प्रयत्न केला गेला, क्रांती ऐतिहासिक कायद्यांच्या पातळीवर समजली गेली. लेखक, कलाकार, संगीतकार, तत्त्वज्ञ, सार्वजनिक व्यक्तींनी राजकीय उलथापालथी आणि आर्थिक परिवर्तन पाहिले आहेत, म्हणूनच इतिहास केवळ इतिहासकारांनीच नव्हे तर कलेच्या लोकांनीही अभ्यासाचा विषय बनला आहे. रोमँटिक्समध्ये वेळेची तीव्र भावना असते, जी भविष्यात प्रवेश करण्याची आणि भूतकाळ समजून घेण्याच्या इच्छेसह जोडली गेली. याव्यतिरिक्त, रोमान्टिक्स हे भूतकाळातील महान वीर वारसा, त्याच्या नायक आणि आध्यात्मिक सोबती म्हणून काम करणाऱ्या व्यक्तींकडे भेदक वृत्ती द्वारे दर्शविले जाते, लेखकांचा एक प्रकारचा "अहंकार बदलतो".

त्यांनी राष्ट्रीय इतिहासाला नवीन संस्कृतीचा पाया मानले. A.N. वेसेलोव्स्कीने रोमँटिकिझमसाठी मध्ययुगीन संस्कृतीचे विशेष महत्त्व सांगितले. "जर एखाद्या कलाकाराने पुन्हा अनुभव घेतला तर काव्यात्मक प्रतिमा जिवंत होते" [वेसेलोव्स्की, 1989: 22].

आमच्या अभ्यासात, आम्ही व्ही. ह्यूगो, ए. डी विग्नी, ए. डी म्युसेट यांच्या काव्यातील मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरांचे परीक्षण रोमँटिक सौंदर्यशास्त्राच्या मूलभूत तत्त्वाच्या - ऐतिहासिकतेच्या प्रिझमद्वारे करतो. इतिहासवाद विशेषतः फ्रान्समध्ये विकसित झाला. XIX शतकाच्या 20 च्या दशकात. फ्रेंच इतिहासकार F. Vilmain, P. de Barant, O. Mignet, F. Guizot, O. Thierry, A. Thiers ने एक उदारमतवादी इतिहासकारांची शाळा तयार केली. निष्पक्ष मते B.G. रीझोव्ह, "फ्रेंच रोमँटिक इतिहासलेखन फ्रेंच राष्ट्रीय परंपरेच्या मर्यादेच्या पलीकडे आहे" [रीझोव्ह, 1956: 352]. फ्रेंच कादंबरीचा इतिहासवाद ऐतिहासिक कादंबरी, ऐतिहासिक नाटक आणि गाणे यासारख्या साहित्य प्रकारांच्या विकासाशी संबंधित होता.

त्या काळातील इतर कोणत्याही युरोपियन साहित्याप्रमाणे फ्रेंच साहित्याचे राजकारण झाले. आणि वास्तविकतेच्या एका विशेष प्रतिमेला विविध कवी, लेखक, नाटककारांच्या कामात एक प्रकारचे मूर्त स्वरूप प्राप्त झाले, ज्यांनी अनेकदा स्वतः राजकीय प्रचारकांची भूमिका बजावली. आधुनिक संशोधकांच्या मते, फ्रेंच रोमँटिसिझमचे टप्पे राजकीय राजवटींच्या कालखंडात अगदी स्पष्टपणे बसतात. त्याच वेळी, "लेखकाची वैयक्तिक राजकीय दिशा खूप महत्वाची आहे, परंतु त्याच्या सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाच्या इतर वैशिष्ट्यांपेक्षा जास्त नाही, उदाहरणार्थ, दार्शनिक विचार किंवा काव्यशास्त्र. याव्यतिरिक्त, कोणत्याही लेखकाची सर्जनशीलता ही एक प्रक्रिया आहे जी, एक किंवा दुसरा मार्ग, साहित्यिक चळवळीच्या सामान्य वाहिनीमध्ये "विलीन" होते आणि सर्वप्रथम, साहित्याच्या विकासाचे कायदे आणि गतिशीलतेच्या अधीन असते "[सोकोलोवा , 2003: 27].

फ्रान्समध्ये रोमँटिसिझमचा उदय जे डे स्टेल, एफ.आर. चेटौब्रिअंड, बी. कॉन्स्टंट, ई. डी सेनाकोर, ज्यांचे कार्य साम्राज्याच्या काळात येते (1804-1814). 1920 च्या दशकात, ए डी लामार्टिन, ए डी विग्नी, व्ही. ह्यूगो, ए. ड्यूमांनी साहित्य क्षेत्रात प्रवेश केला. 1930 च्या दशकात, तिसऱ्या पिढीतील रोमँटिक्स साहित्यात आले: ए डी मुसेट, जे. सँड, ई. सु, टी. गॉटियर आणि इतर.

XIX शतकाच्या 20 च्या दशकाचा शेवट. फ्रान्समधील रोमँटिक चळवळीचा कळस बनतो, जेव्हा रोमँटिसिझमची एकता, क्लासिकिझमला त्याचा विरोध, पूर्णपणे पूर्णपणे जाणवला जातो. तथापि, कोणीही रोमँटिक्सच्या परिपूर्ण एकतेबद्दल बोलू शकत नाही. शब्दाच्या कलाकारांमधील नातेसंबंध हे सतत वादविवादाद्वारे दर्शविले गेले, जे निवडलेल्या विषयांशी संबंधित होते, कलेच्या कामात त्यांच्या मूर्त स्वरूपाचे मार्ग.

एकाच वेळी तयार केलेले विग्नी, ह्यूगो, मसेट एकमेकांशी परिचित होते, साहित्यिक मंडळात प्रवेश करतात, कधीकधी समान, पत्रव्यवहार, परंतु त्यांच्या सर्जनशीलतेसह ते फ्रेंच रोमँटिक साहित्याच्या भिन्न, कधीकधी विरुद्ध पैलूंचे प्रतिनिधित्व करतात. या रोमँटिक्सच्या समकालिकपणे विकसित होणाऱ्या सर्जनशीलतेची तुलना, त्यांच्या तत्त्वज्ञानाच्या विचारांची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये, फ्रेंच रोमँटिसिझम सारख्या साहित्यिक घटनेचे अधिक पूर्णपणे प्रतिनिधित्व करणे शक्य करते. हे लक्षात घेतले पाहिजे की रोमँटिक्सची सैद्धांतिक कामे, नवीन साहित्यिक घटनेशी त्यांचे संबंध प्रकट करतात, कमीतकमी वेळेच्या अंतराने बाहेर पडतात. तर, 1826 मध्ये, विग्नीने रिफ्लेक्शन्स सुर ला वरीटी डान्स एल "आर्ट" प्रकाशित केले आणि काही महिन्यांनंतर, ह्यूगोने "क्रॉमवेल" नाटकाची प्रस्तावना प्रकाशित केली, खूप नंतर, 1867 मध्ये, एक सैद्धांतिक कार्य

मसेट "साहित्यिक आणि गंभीर निबंध" (Mélanges de littérature et de critique).

त्यांच्या कार्याचा एक महत्त्वाचा पैलू म्हणजे भूतकाळातील वारशाचे आवाहन; त्यांच्या सैद्धांतिक कामांमध्ये रोमँटिक कवींनी रोमँटिक इतिहासवाद यासारख्या घटनेबद्दल त्यांची समज मांडली. रोमँटिक्सने संस्कृती, कलात्मक आणि तत्त्वज्ञानाच्या जुन्या-जुन्या संचयांच्या गंभीर पुनरावलोकनाकडे आणि व्याख्येकडे लक्ष दिले. त्यांना प्राचीन जगात त्यांच्या स्वारस्याचे नूतनीकरण करायचे होते, जवळजवळ प्रथमच ते मध्य युगाच्या आणि नवनिर्मितीच्या आध्यात्मिक वारशाच्या पद्धतशीर अभ्यासाकडे वळले.

रोमँटिसिझमवरील विशाल संशोधन साहित्यात, अशी काही क्षेत्रे आहेत जी रद्द केली गेली आहेत आणि वरवरचा शोध लावला गेला आहे. हे फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कार्यावर मध्ययुगीन साहित्याच्या प्रभावाच्या प्रश्नाशी संबंधित आहे. या लेखकांच्या सर्जनशीलतेची अष्टपैलुत्व संशोधनाचे नवीन पैलू निवडण्याची परवानगी देते. हा पैलू म्हणजे तीन रोमँटिक कवींच्या काव्यात मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरेचे पुनरुज्जीवन.

रोमँटिक युगाचा मध्ययुगाशी संबंध काय हा प्रश्न नवीन नाही, परंतु साहित्यिक पैलू पुरेसा विकसित झालेला नाही. डी.एल.च्या नुसत्या टीकेनुसार Chavchanidze, बहुतेक कामांमध्ये खाजगी निरीक्षणे असतात, "आणि रोमँटिक रिसेप्शनची तत्त्वे निवडलेली नाहीत, तयार केलेली नाहीत. दरम्यान, कलात्मक आणि सौंदर्यात्मक विचारांच्या दोन प्रकारच्या अभिसरण सारख्या वस्तुस्थिती, जे कालांतराने एकमेकांपासून दूर आहेत, गंभीर विचारास पात्र आहेत.

हे लक्षात घेणे महत्त्वाचे आहे की, मध्ययुगाला मागास, प्रतिक्रियात्मक, असंस्कृत, कारकुनीतेच्या भावनेने ओबडधोबड समजणाऱ्या प्रबुद्धांच्या परंपरेच्या विपरीत, १ th व्या शतकाच्या प्रारंभापासून मध्य युगाकडे एक नवीन दृष्टीकोन उदयास आला. जे त्यांनी हरवलेले शौर्य आणि रंगीबेरंगी विदेशीपणा शोधण्यास सुरुवात केली. रोमँटिकसाठी, A.Ya म्हणून गुरेविच, मध्य युग अर्थपूर्ण म्हणून कालक्रमानुसार संकल्पना नव्हती [गुरेविच, 1984: 7].

रोमँटिक्सच्या सर्जनशीलतेचा अभ्यास करताना, त्यांच्या सैद्धांतिक कामे, डायरी आणि पत्रव्यवहार यांचा संदर्भ घेणे आवश्यक आहे. तर, विग्नीच्या डायरीच्या रशियन भाषेत अलीकडील प्रकाशनाबद्दल धन्यवाद, रशियन साहित्यिक टीकेच्या दैनंदिन जीवनात मौल्यवान साहित्य सादर केले गेले आहे, जे विग्नीच्या अनेक रचनांच्या सर्जनशील इतिहासातील "आतून" महत्त्वपूर्ण क्षण स्पष्ट करतात, ज्यात संबंधित गोष्टींचा समावेश आहे. मध्य युगाचा इतिहास आणि संस्कृती समजून घेणे. T.V. "एका कवीची डायरी" च्या टिप्पण्यांमध्ये सोकोलोवा नमूद करतात की "कवीची डायरी मोठ्या प्रमाणावर घटनांचे प्रतिबिंबित करत नाही, परंतु जे विचार घडतात आणि लेखकाच्या वैयक्तिक जीवनात घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीच्या छाप अंतर्गत उद्भवणारे विचार, ज्यामुळे पुस्तके वाचली जातात. त्याचे आंतरिक आध्यात्मिक जग. संगीत, रंगमंच, मित्रांसोबत बैठक आणि बोलणे. शिवाय, नोटबुक एक प्रकारचे "स्टोअरहाऊस" म्हणून काम करतात ज्यातून विग्नी पूर्वी विचार केलेल्या कल्पना, थीम, प्लॉट, प्रतिमा काढते. त्यापैकी बरेच आहेत, परंतु प्रत्येक नोटच्या मागे - लांब आणि क्षुल्लक प्रतिबिंब ज्यामुळे नवीन कामे तयार होऊ शकतात - कविता, कविता, नाटक, कादंबरी ”[विग्नी ए. डी. कवीची डायरी. लेटर्स ऑफ लास्ट लव्ह, 2004: 400].

घरगुती वाचकांसाठी कमी अभ्यास आणि कमी प्रवेशयोग्य हे चरित्र सामग्री म्हणून एपिस्टोलरी वारसा आहे. रोमँटिक कवींच्या पत्रव्यवहाराचा बराचसा भाग रशियन भाषेत अनुवादित केलेला नाही, तर फ्रान्समध्ये एपिस्टोलरी हेरिटेज 1 वर जास्त लक्ष दिले जाते. या स्त्रोताचा अभ्यास करण्याचे महत्त्व ए.ए. एलिस्ट्रेटोव्हा, असा विश्वास ठेवतात की इतर साहित्य प्रकारांशी एपिस्टोलरी शैलीचा परस्परसंबंध साहित्यिक प्रक्रियेवरील रोमँटिक कवीच्या दृष्टिकोनाची अधिक चांगल्या प्रकारे कल्पना करणे शक्य करते. अक्षरे स्वतः नाविन्यपूर्ण साहित्य प्रयोगांसाठी लेखकांसाठी एक प्रकारचे क्षेत्र म्हणून काम करतात. लेखनाच्या मुक्त प्रकारामुळे कधीकधी श्लोकात जे आहे ते अधिक नैसर्गिक, सोप्या, अधिक थेट मार्गाने व्यक्त करणे शक्य झाले

1 प्रथमच, ए. डी म्युसेटचे सर्वात पूर्ण संग्रह 907 मध्ये साचे एलए डी मुसेट द्वारे प्रकाशित केले गेले. पत्रव्यवहार (1827-1857) - पी., 1887 गाणी आणि सॉनेट्स, वैयक्तिक नोट्स. अधिक दमदार आणि सशर्त व्यक्त केले गेले. फ्रेंच संशोधक अशा स्त्रोताचा अभ्यास करण्याच्या प्रासंगिकतेबद्दल देखील बोलतात: गोंझाक सेंट ब्रिस "फ्रेंच कवितांचे पॅनोरामा" (पॅनोरामा डे ला पोएसी फ्रॅन्से, 1977), पियरे लाफोर्गे ( पियरे लाफोर्गे) “XIX शतक समजून घेण्यासाठी,“ द लीजेंड ऑफ द एज ”(पेन्सेर ले XIX siècle, écrire“ La légende des siècles ”, 2002), अॅलेन डेकॉक्स“ व्हिक्टर ह्यूगो - लेखनाचे साम्राज्य ”(व्हिक्टर ह्यूगो -यू एम्पायर डी एल "-क्रिचर, 2002).

विग्नी, ह्यूगो आणि मसेट यांचा सर्जनशील वारसा रशियन आणि फ्रेंच साहित्यिक टीकेमध्ये असमानपणे प्रस्तुत केला जातो. सामान्य सैद्धांतिक स्वरूपाच्या संशोधनावर लक्ष केंद्रित करणे आवश्यक आहे, जे युरोपियन रोमँटिसिझमचा इतिहास, विशेषतः फ्रेंच, जर्मन आणि इंग्रजी रोमँटिसिझम, युरोपियन तत्त्वज्ञानाच्या परंपरेच्या निर्मितीवर त्याचा प्रभाव तपासते. या प्रकाशनांमध्ये, सर्वप्रथम, "जागतिक साहित्याचा इतिहास: V 9v., 1983-1994", वेगवेगळ्या वर्षांच्या उच्च शिक्षणासाठी शैक्षणिक प्रकाशने समाविष्ट करावीत. हे लक्षात घेतले पाहिजे की सध्या रोमँटिक्सच्या सर्जनशील वारशाकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन बदलत आहे, त्यांच्या कार्यासाठी एका वेळी दिलेल्या मूल्यांकनांमध्ये सुधारणा केली जात आहे.

रशियात प्रथमच, व्हीजी बेलिन्स्कीच्या लेखांमध्ये रोमँटिक कवींची कामे गंभीर विश्लेषणाच्या अधीन होती, ज्यात ह्यूगोच्या कार्याचे खूप कौतुक झाले आणि विग्गीच्या कामांवर अवास्तव टीका केली गेली. फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कार्याबद्दलच्या या दृष्टिकोनाला नंतर एम. गॉर्कीच्या लेखांनी समर्थन दिले आणि सोव्हिएत साहित्यिक टीकेसाठी अधिकृत झाले. एका विशिष्ट मर्यादेपर्यंत, 1950-1970 च्या अभ्यासामध्ये समान स्थान शोधले जाऊ शकते, ज्यात D.D. ओब्लोमीव्हस्की "फ्रेंच रोमँटिसिझम" (1947), एम.एस.च्या मोनोग्राफमध्ये Treskunov "व्हिक्टर ह्यूगो" (1961), परदेशी साहित्यावर व्याख्यानांच्या वेळी N. Ya. Berkovsky, 1971-1972 मध्ये वाचले. आणि इतर अनेक कामात.

उच्च शिक्षणासाठी पाठ्यपुस्तकाचे प्रकाशन “युरोपियन साहित्याचा इतिहास. XIX शतक: फ्रान्स, इटली, स्पेन, बेल्जियम ”(2003), टीव्ही सोकोलोवा संपादित लेखकांच्या चमूने प्रकाशनासाठी तयार केले. ही आवृत्ती 19 व्या शतकातील फ्रान्स, इटली, स्पेन आणि बेल्जियममधील साहित्यिक प्रक्रियेची सर्वात महत्वाची वैशिष्ट्ये तपासते आणि विशेषतः, फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या अभ्यासासाठी नवीन दृष्टिकोन व्यवस्थित आणि सारांशित करते.

रशियन साहित्यिक टीकेतील मोनोग्राफ, लेख, अभ्यास यांची सर्वात मोठी संख्या ह्यूगोच्या कार्यासाठी समर्पित आहे, परंतु हे लक्षात घेतले पाहिजे की ह्यूगोकडे गद्य लेखक, ऐतिहासिक कादंबरीचे लेखक आणि नाटककार म्हणून विशेष लक्ष दिले गेले. फ्रेंच संशोधक मात्र रोमँटिकच्या काव्यात्मक वारशाला प्राथमिक भूमिका देतात.

"प्रतिक्रियावादी" आणि "निष्क्रिय" म्हणून लांब व्याख्या केलेल्या विग्नीच्या कार्याची तुलना ह्यूगोच्या "पुरोगामी" आणि "क्रांतिकारी" कामांशी होती. रशियन साहित्यिक टीकेमध्ये, मसेटला खूप कमी संख्येने कामे समर्पित आहेत. मुळात, हे असे अभ्यास आहेत जे "कन्फेशन्स ऑफ द सन ऑफ द सेंचुरी" कादंबरी आणि "मे नाईट" या काव्यसंग्रहाच्या समस्यांना स्पर्श करतात. म्युसेटच्या सर्जनशीलतेचे प्राच्य हेतू आणि बायरॉनिक परंपरेचा प्रभाव टी.व्ही. सोकोलोवा.

फ्रेंच रोमँटिसिझमला समर्पित पूर्व-क्रांतिकारी आवृत्तींपैकी, एन. कोटलीरेव्हस्कीच्या रोमँटिक वाचनांना विशेष महत्त्व आहे, जो ह्यूगोच्या कामात मध्ययुगीन जगाच्या प्रतिमेकडे लक्ष वेधणारे पहिले होते, त्यांची आवड आणि "प्रेम" गॉथिक, जे, कोटलीरेव्हस्कीच्या मते, स्वतःला बॅलॅडच्या स्वरूपात देखील प्रकट केले. हे लक्षात घेतले पाहिजे की रोमान्टिक्सच्या कार्यावर मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरांच्या प्रभावाची समस्या टीकेचे लक्ष बनली आणि 19 व्या शतकाच्या 30 च्या दशकात स्वतः लेखकांचे साहित्यिक वातावरण. व्हीजी बेलिन्स्की, व्हीए झुकोव्स्की यांनी याबद्दल लिहिले. नंतर, ही समस्या XX शतकाच्या अभ्यासात दिसून आली.

मध्ययुगीन साहित्याच्या प्रभावाची समस्या समाजाच्या रोमँटिक संकल्पना, इतिहासाच्या तत्त्वज्ञानाशी संबंधित आहे. या प्रबंधात केलेल्या संशोधनासाठी आवश्यक आधार म्हणजे देशी आणि विदेशी लेखकांचे काम, जे 19 व्या शतकातील साहित्याच्या काही पैलूंना स्पर्श करते. अशा प्रकारे, डी.डी.च्या मोनोग्राफमध्ये Oblomievsky फ्रेंच भूतकाळातील ऐतिहासिक भूतकाळ, गेल्या शतकांची संस्कृती, धर्म, तत्त्वज्ञान यांच्यातील संबंधांच्या समस्येवर प्रकाश टाकला पाहिजे. रोमॅंटिक्सच्या सर्जनशीलतेचा अभ्यास रोमँटिक इतिहासलेखनाच्या तत्त्वांचा संदर्भ घेतल्याशिवाय अशक्य आहे. या विषयावरील सर्वात लक्षणीय कामांपैकी बी जी रेझोव "रोमँटिकिझमच्या युगातील फ्रेंच ऐतिहासिक कादंबरी" (1958), "साहित्याचा इतिहास आणि सिद्धांत" (1986), "फ्रेंच रोमँटिक इतिहासलेखन" (1956). शेवटचे काम 1820 च्या ऐतिहासिक विचाराचे वर्णन करते, रोमँटिकिझमच्या नवीन सौंदर्याच्या निर्मितीमध्ये त्याची भूमिका प्रकट करते. जीर्णोद्धाराच्या इतिहासकारांच्या कल्पनांना रोमँटिक लेखकांच्या कामात कसे मूर्त रूप दिले गेले याकडे विशेष लक्ष दिले जाते. मोनोग्राफमध्ये "फ्रेंच हिस्टोरिकल कादंबरी इन द एज ऑफ रोमँटिसिझम" बी.जी. रेझोव्हने फ्रेंच रोमँटिक्सद्वारे ऐतिहासिक घटनांचे चित्रण करण्यासाठी डब्ल्यू स्कॉटच्या कार्याच्या प्रभावाचा तपशीलवार अभ्यास केला.

व्ही.पी.च्या अभ्यासात ट्रायकोव्ह "XIX शतकातील फ्रेंच साहित्यिक पोर्ट्रेट." (1999) फ्रेंच साहित्यिक पोर्ट्रेटच्या संदर्भात फ्रेंच रोमँटिकच्या भूमिकेवर जोर देते. गेल्या दशकातील कामांपैकी, डीएल चावचनीडझे "द फेनोमेनन ऑफ आर्ट इन द जर्मन रोमँटिक गद्य: द मध्ययुगीन मॉडेल आणि त्याचा विनाश" (1997) या मोनोग्राफचा विशेष उल्लेख केला पाहिजे, ज्यात विशेषतः प्रश्न रोमँटिकिझममध्ये मध्ययुगाच्या स्वागताची तत्त्वे मानली जातात.

ह्यूगोच्या कार्याचे पहिलेच समीक्षक हे त्याचे समकालीन - सेनेकल मासिकाचे लेखक होते. त्याच्या कार्याबद्दलचे साहित्य मोठ्या संख्येने मोनोग्राफ, लेख, रोमँटिकृत चरित्रे द्वारे दर्शविले जाते. ह्युगोवर संशोधन त्याच्या समकालीनांनी सुरू केले होते आणि अशा प्रकाशनांचा शेवटचा उदय कवीच्या 200 व्या वर्धापनदिनास संदर्भित करतो, ज्यात ह्यूगोच्या कार्याच्या एका प्रकारच्या क्रॉनिकलचे प्रकाशन समाविष्ट आहे, जे लेखकांच्या संघाने संकलित केले आहे: ए डेकॉक्स, जी. सेंट ब्रीझ (जी. सेंट ब्रिस).

विशेष महत्त्व XIX ची कामे आहेत - XX शतकाच्या पूर्वार्धात, ज्यात रोमँटिकिझमचा इतिहास आणि ह्यूगो, मसेट, विग्नी यांच्या कवितेशी संबंधित विस्तृत समस्यांचा विचार केला गेला. फ्रेंच संशोधक बी डी बुरी "रोमँटिकिझम आणि रोमँटिक्स वर प्रतिबिंब" (Idées sur le romantisme et les romantiques, 1881) आणि एफ. विविध शैलींचे मिश्रण. पी. जियासेपा (पी. लेसर) "फ्रेंच रोमँटिसिझम" (ले रोमँटिस्मे फ्रॅन्काईस, 1907) यांचे मोनोग्राफ फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कामांच्या तात्विक आणि सौंदर्यात्मक पैलूंना समर्पित आहे. वेगवेगळ्या पिढ्यांच्या रोमँटिक्सची चरित्रे ज्युल्स बेरटाऊट "रोमँटिक युग" (एल "époque रोमँटिक, 1914) आणि पियरे मोरेओ (पी. मोर्यू)" रोमँटिसिझम "(ले रोमँटिस्मे, 1932 ) फ्रेंच रोमँटिकिझमच्या वेगवेगळ्या कालखंडांना "सेनेकल" ते "पर्नासस" पर्यंत प्रकाशित करते.

F. de La Barthe च्या मोनोग्राफमध्ये "रोमँटिक काव्यशास्त्र आणि शैलीच्या क्षेत्रातील तपास" (1908) मध्ये तात्विक दृष्टिकोन, चेटौब्रिअंड, लामार्टिन, विग्नी, ह्यूगो, मसेट या धर्माकडे असलेल्या वृत्तीकडे जास्त लक्ष दिले जाते, लेखक राहतो फ्रेंच साहित्यावर जर्मन तत्त्वज्ञानाच्या प्रभावाबद्दल तपशीलवार ... ए. बिझेट "द हिस्टोरिकल डेव्हलपमेंट ऑफ द सेन्स ऑफ नेचर" (डी एंटविकेलंग डेस नेचुरगेफुल्स, 1903) च्या कामात, डी. कोरोबचेव्स्की यांनी अनुवादित केले आणि "रशियन संपत्ती" जर्नलच्या परिशिष्टात प्रकाशित केले, "भोळे" आणि मध्ययुगीन लेखक आणि रोमँटिक कवींची निसर्गाची रोमँटिक धारणा, विशेषतः ह्यूगोने ईश्वराची सर्वात मोठी निर्मिती म्हणून निसर्गाची जगण्याची धारणा.

फ्रेंच महाकाव्य शैलीचा सखोल अभ्यास जे. बेडियर "चॅन्सन डी गेस्टच्या उत्पत्तीपासून" (डी ला फॉर्मेशन डेस चॅन्सन्स डी गेस्टे, 1912), पी. झुमथोर "मध्ययुगीन काव्याच्या बांधणीचा अनुभव" मध्ये आहे. (Essai de poétique médievale, 1972), AA स्मरनोव्ह (लवकर मध्ययुग, 1946), ए.डी. मिखाइलोवा (फ्रेंच वीर महाकाव्य: काव्यशास्त्र आणि शैलीशास्त्राचे प्रश्न, 1995), एम. सबानीवा (फ्रेंच महाकाव्याची कलात्मक भाषा, 2001).

इतर युरोपियन देशांतील गाण्यांच्या संदर्भात फ्रेंच साहित्यातील रोमँटिक गाण्यांचे विश्लेषण करताना, आम्ही A.N. चे संशोधन वापरले. वेसेलोव्स्की (ऐतिहासिक काव्यशास्त्र, 1989), व्ही.एफ. शिशमरेवा (निवडक लेख. फ्रेंच साहित्य, 1965), O.J1. Moschanskaya (इंग्लंडचे लोकगीत (रॉबिन हूड बद्दल चक्र), 1967), मध्य युगातील इंग्लंडची लोक कविता, 1988), A.A. गुग्निना (इलोवा हरफा, 1989), जी.के. कोसिकोवा (विलन, 1999). तथापि, हे लक्षात घेतले पाहिजे की विग्नी, ह्यूगो, म्यूसेटच्या रोमँटिक गाण्यांच्या तुलनात्मक विश्लेषणास समर्पित कोणतीही कामे नाहीत.

फ्रेंच भाषेतील लेखकांचा सर्वात संपूर्ण संग्रह हिस्टोयर डी ला लैंग्यू एट डी ला लिटरेचर फ्रॅन्सेइज (भाषा आणि फ्रेंच साहित्याचा इतिहास, 1870) मध्ये सादर केला गेला आहे आणि जुन्या फ्रेंचमध्ये पिसाच्या क्रिस्टीनाचा काव्यात्मक वारसा मल्टीव्होल्यूममध्ये प्रतिबिंबित झाला आहे. Oeuvres poétiques de Christine de Pisan ची आवृत्ती "(क्रिस्टीना ऑफ पिसा, 1874 च्या काव्यात्मक कामे).

मध्ययुगाच्या युगामध्ये वाढलेली आवड आणि फ्रेंच साहित्यिक टीकेतील त्यानंतरच्या साहित्यिक युगांवर त्याचा प्रभाव याची नोंद घ्यावी. मध्ययुगीन फ्रान्सवरील एम. डी मार्चांजी यांचे "ट्रिस्टन द ट्रॅव्हलर किंवा फ्रान्स XIV शतकात" (ट्रिस्टन ले व्हॉयाग्यूर, ओ ला फ्रान्स किंवा XIV siècle, 1825) यांचे प्रमुख कार्य संबंधित आहे. या बहुआयामी अभ्यासात जीवन, रीतिरिवाज, परंपरा, मध्ययुगीन फ्रान्सचा धर्म, साहित्यिक कृत्यांचे उतारे: रहस्ये, गाणी, गाथागीत, ऐतिहासिक इतिहास यांचे वर्णन आहे.

हे या अभ्यासाचे साहित्य होते जे अनेक रोमँटिकांनी उधार घेतले होते. तर, "हॉर्न" या गाथागीतासाठी विग्नीने या आवृत्तीत सादर केलेल्या रोलँडच्या मृत्यूची थोडीशी ज्ञात आवृत्ती वापरली. मध्ययुगीन आणि मध्ययुगीन साहित्यातील शैलींमध्ये वाढलेली आवड महाकाव्य आणि नाइट कादंबऱ्यांच्या पुनर्मुद्रणांमध्ये दिसून आली: एफ. , 2005). आधुनिक काळातील कलेसाठी मध्ययुगीन साहित्याचे महत्त्व समर्पित प्रकाशने आहेत: एम. पॉप्युलर "मध्ययुगीन कालखंडाच्या शेवटी धर्मनिरपेक्ष लोकांची धार्मिक संस्कृती" (ला कल्चर रीलीज्यूज डेस लाक्स à ला फिन डु मोयेन एज, 1996 ).

फ्रेंच साहित्यिक टीकेमध्ये, फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कामात रस वाढत आहे. अलिकडच्या वर्षांत, खालील लेख प्रकाशित केले गेले आहेत: ए. डेकॉक्स "मसेट, ह्यूगोचे वाचक" (मुसेट, व्याख्याता डी ह्यूगो, 2001), जे ह्यूगो आणि मसेटच्या कामात प्राच्य हेतूंची तुलना करते; A. Encausse "Victor Hugo and the Academy: romantics of the French Academy" (Victor Hugo et L "Académie: Les romantiques sous la Coupole, 2002), जो अकादमीमध्ये ह्यूगोच्या सार्वजनिक प्रदर्शनांना समर्पित आहे, B. Poirot-Delpes ( Poirot-Delpech मध्ये) "Hugo, with" est le culot réhabilité "या प्रकाशनात ह्यूगोच्या वारशाच्या आधुनिक तरुण पिढीच्या धारणेचे विश्लेषण करते, लेखाच्या लेखकाच्या म्हणण्यानुसार," ह्यूगोसाठी ना वय आहे ना रोप H30HTa ".

रोमँटिक कवींच्या कवितेचे विश्लेषण, साहित्यिक घोषणापत्रे, डायरी आणि एपिस्टोलरी वारसा आपल्याला त्यांच्या काव्यात्मक सर्जनशीलतेवर मध्ययुगीन संस्कृतीच्या प्रभावाबद्दल बोलण्याची परवानगी देतो. आमच्या संशोधनात, आम्ही विग्नी "प्राचीन आणि आधुनिक विषयांवरील कविता", ह्यूगो "ओडेस आणि बॅलॅड्स" चे संग्रह, म्यूसेट द्वारे "नवीन कविता" सायकलचा संदर्भ देतो. F. Villon आणि गीतलेखनाची गाणी या कामात काव्यात्मक संदर्भ म्हणून तुकड्यांमध्ये शोधली जातात.

आमच्या कार्याचा हेतू रशियातील अनुवादाच्या इतिहासाचा अभ्यास करणे नाही, परंतु फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कार्याच्या सर्वात पूर्ण विश्लेषणासाठी मूळ फ्रेंच मजकूर, आंतररेखीय आणि काव्यात्मक अनुवादासह प्रदान करणे आम्ही महत्त्वाचे मानतो. लक्षात घ्या की 19 व्या शतकाच्या शेवटी रोमँटिक फ्रेंच कवितेची रशियन भाषांतरे सुरू झाली; ह्यूगो व्ही.टी. बेनेडिक्टोव्ह (1807-1873), एस.एफ. दुरोव (1816-1869), ए.ए. ग्रिगोरिएव्ह (1822-1864); Vigny V. Kurochkin चे भाषांतर, Musset चे भाषांतर, I.S. तुर्गनेव्ह आणि डी.डी. लिमाएव. फ्रेंच कवितेच्या अनुवादाचा संग्रह V.Ya. ब्रायसोव्ह 1909 मध्ये.

निबंध संशोधनाच्या विषयाची प्रासंगिकता 19 व्या शतकाच्या दिशेने आधुनिक युरोपीय साहित्यिक टीकेमध्ये आणि ह्यूगो, विग्नी आणि मसेटच्या काव्यात्मक वारशामध्ये वाढत्या व्याजाने निश्चित केली जाते. त्यांचे कार्य युगाच्या संदर्भाने अतूटपणे जोडलेले म्हणून पाहिले जाते. फ्रेंच रोमँटिसिझमवर मध्ययुगीन कवितेचा प्रभाव त्याच्या निर्मिती आणि विकासाच्या प्रक्रियेत रोमँटिसिझमद्वारे प्राप्त झालेल्या सर्वात महत्वाच्या आवेगांपैकी एक आहे.

फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या संदर्भात मध्ययुगीन साहित्याच्या रिसेप्शनच्या समस्येच्या निर्मितीमध्ये तसेच निवडलेल्या पैलूच्या निश्चितीमध्ये कामाची वैज्ञानिक नवीनता आहे, ज्यामध्ये ह्यूगो, विग्नी आणि मसेटचा सर्जनशील वारसा अद्याप नाही देशांतर्गत किंवा परदेशी साहित्यिक टीकेमध्ये मानले गेले. ऐतिहासिक आणि साहित्यिक संदर्भ जो रोमँटिक्सला एकत्र करतो आणि विभाजित करतो तो अभ्यासासाठी वैचारिकदृष्ट्या महत्वाचा आहे. ह्युगो आणि विग्नी यांच्या रोमँटिक गाण्यांचा विचार करणारे हे काम प्रथम आहे. निबंध रोमँटिक कवितेतील बायबलसंबंधी साहित्याच्या स्पष्टीकरणाचे तपशील तपासतो. ही सामग्री वैज्ञानिक अभिसरणात आणली गेली आहे, एक नव्हे तर तीन रोमँटिक कवींच्या कार्यावर प्रकाश टाकत आहे, काव्यात्मक कामांचे तुलनात्मक आणि विरोधाभासी विश्लेषण देत आहे, ज्यात आत्तापर्यंत रशियन साहित्यिक टीकेमध्ये खंडितपणे अभ्यास केलेल्या कामांचा समावेश आहे: ही विग्न रहस्ये आहेत आणि बायबलसंबंधी कथानकांमध्ये ह्यूगोच्या कविता, अनुवाद न केलेल्या आणि कामांच्या मसुदा आवृत्त्या वापरल्या जातात.

रोमँटिक कवितेत मध्ययुगीन साहित्याच्या स्वागताची वैशिष्ठ्ये हा संशोधनाचा विषय आहे.

संशोधनाचा विषय म्हणजे व्ही. ह्यूगो, ए. डी विग्नी आणि ए. डी म्युसेट यांची काव्यात्मक कामे, जी मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरा प्रतिबिंबित करतात.

कार्याचा सैद्धांतिक आणि पद्धतशीर आधार साहित्यिक प्रक्रियेच्या अभ्यासासाठी सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक दृष्टिकोन तसेच ऐतिहासिक आणि टायपोलॉजिकल संशोधन पद्धत आहे. हे त्यांचे पद्धतशीर परस्परसंबंध आहे ज्यामुळे सांस्कृतिक प्रक्रियेच्या इतर घटनांच्या तुलनेत ऐतिहासिक परिस्थितीच्या स्थितीत युगाशी बहुआयामी कनेक्शनमध्ये रोमँटिकच्या काव्यात्मक सर्जनशीलतेचा अभ्यास करणे शक्य होते. आमच्यासाठी सर्वात महत्वाची कामे होती: A.D. मिखाईलोवा, बी.जी. रीझोव्ह, सी.बी. कोटलीरेव्हस्की, ए.एन. वेसेलोव्स्की, ए. गुरेविच. ते केवळ काव्यशास्त्र आणि साहित्याच्या सिद्धांत क्षेत्रातच नव्हे तर त्याच्या इतिहासामध्ये संशोधन सादर करतात. शैलींची उत्क्रांती O.JI द्वारे असंख्य अभ्यासाचा विषय आहे. Moshchanskaya, T.V. सोकोलोवा, डी.एल. Chavchanidze. चरित्र पद्धतीच्या घटकांनी कवींच्या डायरी आणि पत्रांचा उत्पादकपणे अभ्यास करणे शक्य केले.

फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या कवितेवर मध्ययुगीन साहित्याच्या प्रभावाचा अभ्यास करणे हे या कार्याचे उद्दिष्ट आहे. ध्येय साध्य करण्यासाठी, खालील कार्ये सेट केली गेली आहेत:

रोमँटिक कवितेत इतिहासवादाची भूमिका निश्चित करा, जी एकीकडे, नामांकित लेखकांच्या कामात फ्रेंच रोमँटिसिझमच्या सौंदर्यशास्त्राची सामान्य वैशिष्ट्ये ओळखणे शक्य करते आणि दुसरीकडे, वैयक्तिक वैशिष्ट्ये निश्चित करण्यासाठी प्रत्येक कवीचे विश्वदृष्टी प्रतिबिंबित करणे;

मध्ययुगीन परंपरेसाठी सर्वात "खुले" रोमँटिक कवितेचे प्रकार विचारात घ्या;

मध्ययुगीन नृत्यगीत परंपरेची वैशिष्ट्ये आणि रोमँटिसिझममध्ये त्याचे पुनरुज्जीवन, या लेखकांच्या कवितेतील बॅलड शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये ओळखण्याच्या पैलूमध्ये आणि फ्रेंच गाथागीतांच्या उत्क्रांतीमध्ये सामान्य ट्रेंड स्थापित करण्याच्या पैलूमध्ये दोन्ही प्रकट करा;

19 व्या शतकातील रोमँटिक कवितेतील गाथागीत शैलीच्या उत्क्रांतीचा मागोवा घ्या;

मध्य युगातील "रहस्य" शैलीची वैशिष्ट्ये विचारात घ्या;

रोमँटिक्सच्या कवितेत गूढ प्रकाराची वैशिष्ट्ये निश्चित करा;

ह्यूगो, विग्नी, मसेट यांच्या कवितांमधील बायबलसंबंधी कथांचे स्पष्टीकरण त्यांच्या दार्शनिक विचारांचे प्रतिबिंब म्हणून विचारात घ्या.

संशोधनाचे स्त्रोत: संशोधनाची मुख्य सामग्री ह्यूगो, विग्नी आणि मुसेटचा साहित्यिक-गंभीर, ऐतिहासिक आणि एपिस्टोलरी वारसा होता.

अभ्यासाचे वैज्ञानिक आणि व्यावहारिक महत्त्व या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की त्याचे परिणाम 19 व्या शतकातील परदेशी साहित्याच्या इतिहासावरील सामान्य अभ्यासक्रमांच्या विकासासाठी, सांस्कृतिक अभ्यास, फ्रेंच रोमँटिसिझमवरील शैक्षणिक आणि पद्धतशीर साहित्याच्या निर्मितीमध्ये वापरले जाऊ शकतात.

कामाची मान्यता. प्रबंधाच्या मुख्य तरतुदी खालील वैज्ञानिक परिषदांमध्ये अहवाल आणि संदेशांच्या स्वरूपात सादर केल्या गेल्या: XV Purishev Readings (मॉस्को, 2002); सध्याच्या टप्प्यावर जगाच्या भाषिक चित्राच्या समस्या (निझनी नोव्हगोरोड, 2002-2004); तरुण शास्त्रज्ञांचे सत्र. मानविकी (निझनी नोव्हगोरोड, 20032007); रशियन-परदेशी साहित्यिक संबंध (निझनी नोव्हगोरोड, 2005-2007). प्रबंधाच्या विषयावर 11 पेपर प्रकाशित झाले आहेत.

कामाची रचना: प्रबंधात एक परिचय, तीन अध्याय, एक निष्कर्ष आणि 316 स्त्रोतांचा समावेश असलेली ग्रंथसूची (त्यापैकी 104 फ्रेंचमध्ये) असतात.

वैज्ञानिक कार्याचा निष्कर्ष "फ्रेंच रोमँटिक्सच्या काव्यात मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरा" या विषयावर प्रबंध

निष्कर्ष

आयोजित केलेल्या संशोधनातून आपण असा निष्कर्ष काढू शकतो की व्ही. ह्यूगो, ए. डी विग्नी आणि ए. डी म्युसेट यांच्या रोमँटिक कवितांवर मध्ययुगीन साहित्याचा लक्षणीय प्रभाव होता. कथानक, शैलीची विशिष्टता, मध्ययुगीन कलेतील मूळ कवितेमुळे रोमँटिक कलात्मक प्रणालीच्या निर्मितीस हातभार लागला. मध्ययुगातून स्वीकारलेल्या रोमँटिक कवींनी सर्जनशील व्यक्तिमत्व राखताना त्यांना नवीन, आधुनिक सामग्रीने भरले. यासंदर्भात, मध्ययुगीन साहित्याच्या परंपरेच्या धारणेतील सामान्य ट्रेंड तीन रोमँटिक कवींनी शोधले

त्या प्रत्येकाचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व एकतर एकाच साहित्यिक चळवळीशी संबंधित नाही - रोमँटिसिझम, किंवा त्याच प्रकाशनांमध्ये भाग घेणे: ग्लोब, ला म्युझ फ्रॅन्सेइज, रेव्यू डेस ड्यूक्स मोंडेस. "सेनेकल" या साहित्यिक वर्तुळात एकत्र आल्यामुळे ते एकाच वेळी वाचक, समीक्षक आणि एकमेकांचे श्रोते होते. महत्वाची माहिती, समकालीन साहित्याची समीक्षात्मक समीक्षा आणि एकमेकांचे कार्य रोमँटिक कवींच्या पत्रांमध्ये आणि डायरीत समाविष्ट आहेत.

हे लक्षात घेतले पाहिजे की मस्सेट, विग्नी आणि ह्यूगोच्या विपरीत, रोमान्टिक्सच्या नंतरच्या पिढीचे होते. त्यांनी सामान्य ऐतिहासिक परिस्थितीत त्यांची कामे तयार केली आणि त्याच वेळी त्याच घटनांचे वेगळे मूल्यांकन दिले.

मध्ययुगाच्या वारशाचे आवाहन इतिहासवादाच्या तत्त्वाशी अतूटपणे जोडलेले आहे, ज्यामध्ये भूतकाळातील काळ, चालीरीती आणि त्या काळातील परंपरा, ऐतिहासिक व्यक्तिरेखा आणि कल्पनारम्य आणि कल्पनेच्या परस्परसंवादाच्या घटनांचे रोमँटिक चित्रण आहे.

रोमँटिक साहित्यातील काल्पनिक सत्य हे लेखकाच्या युगाच्या सखोल आकलनाशी निगडित होते, विश्वसनीय ऐतिहासिक तथ्ये आणि कल्पनेच्या संयोगाने त्याचे सार सादर करण्याच्या क्षमतेमध्ये.

फ्रेंच इतिहासवादाची निर्मिती विशेषतः जर्मन लेखक आणि विचारवंतांच्या विचारांनी प्रभावित झाली: I. Gerder, F. Schelling. त्यांच्या कल्पनांची नक्कल केली गेली नाही, परंतु सौंदर्याच्या संकल्पनेचा पुनर्विचार केला गेला, ज्याचे मुख्य ध्येय फ्रेंच राष्ट्रीय परंपरा आणि मध्ययुगीन साहित्याचे पुनरुज्जीवन होते. इतिहासवाद हे केवळ रोमँटिक सौंदर्यशास्त्राचे मुख्य तत्व नव्हते, तर राष्ट्रीय आत्म-ज्ञान, विविध संस्कृतींच्या राष्ट्रीय-ऐतिहासिक विविधतेची जागरूकता बळकट करण्याचे साधन होते.

रोमँटिक युगात, इतिहास केवळ इतिहासकारांनाच नव्हे, तर शब्दाच्या कलाकारांनाही खूप रस होता. इतिहास हे इतिहासाचे तत्वज्ञान आणि तत्त्वज्ञानाचे इतिहास बनले आहे. इतिहासाचा प्रभाव साहित्यात दिसून आला: रोमँटिक कवितेने मध्ययुगीन साहित्याच्या शैलींच्या परंपरा चालू ठेवल्या, कादंबरी ऐतिहासिक कादंबरी बनली.

साहित्याच्या रोमँटिक नूतनीकरणाने कठोर शैलीच्या नियमांचे उल्लंघन केल्याने स्वतः प्रकट झाले. ह्यूगो, ओड, बॅलडसह संग्रहात समाविष्ट आहे; प्राचीन आणि आधुनिक प्लॉटवरील विग्नीच्या कवितांमध्ये रहस्ये आणि गाणी दोन्ही समाविष्ट आहेत. म्युसेटच्या संग्रह “स्पॅनिश आणि इटालियन कथांमध्ये विविध शैलींची कामे देखील समाविष्ट आहेत: कविता, गाणी, सॉनेट.

दंतकथा आणि कथा, श्रद्धा आणि प्रथा, परंपरा आणि चालीरीती, मानसशास्त्र आणि अनेक शतकांपूर्वी जगलेल्या लोकांचे विश्वास - हे सर्व रोमँटिकमध्ये "स्थानिक रंग" (कौलेर लोकेल) च्या संकल्पनेत विलीन झाले. ह्यूगो आणि विग्नीची गाणी ऐतिहासिक चवच्या उदाहरणांसह संतृप्त आहेत. राष्ट्रीय चव पुन्हा निर्माण करण्यासाठी, रोमँटिक्सने लोकसाहित्याचा स्रोत आणि दंतकथांचा अभ्यास केला. भूतकाळाच्या सांस्कृतिक वारसामध्ये स्वारस्य पुस्तकांचे प्रकाशन पूर्वनिश्चित केले: "XII-XIII शतकांच्या फ्रेंच कवितेचा इतिहास", सी. नोडियर यांचे "रोमँटिक फ्रान्स" आणि सी. मार्चेंजी यांचे "पोएटिक गॉल", ज्यात लेखक, ऐतिहासिक इतिवृत्त आणि जुने फ्रेंच लोकगीतांचे ग्रंथ वापरून, मध्ययुगीन फ्रान्सचे ऐतिहासिक वातावरण व्यक्त केले. ऐतिहासिक कादंबऱ्यांमध्ये रोमँटिक्सने त्याच तंत्राचा अवलंब केला: विग्नी आणि ह्यूगोच्या नोट्रे डेम कॅथेड्रलद्वारे संत-नकाशा. ही कामे युगाची स्थानिक चव पुन्हा तयार करतात, मोठ्या संख्येने स्थलाकृतिक तपशील, आर्किटेक्चरल स्ट्रक्चर्स आणि राष्ट्रीय पोशाखांचे तपशीलवार वर्णन केल्याबद्दल धन्यवाद.

डब्ल्यू. स्कॉट यांच्यामुळे राष्ट्रीय काव्यात्मक पुरातनतेचे आवाहन शक्य झाले. संग्रह "द स्कॉटिश बॉर्डर" (स्कॉटिश बॉर्डरची मिन्स्ट्रेल्सी, 1802-1803) संग्रहात जुन्या गाण्यांचा समावेश आहे ज्यामध्ये लेखकांनी नोट्स आणि तपशीलवार टिप्पण्या दिल्या आहेत. फ्रेंच रोमँटिक्ससाठी स्कॉटच्या सर्जनशील कर्तृत्वाचा प्रभाव या वस्तुस्थितीमध्ये प्रकट झाला की रोमँटिक कवी राष्ट्रीय इतिहासाकडे वळले, ह्यूगो आणि विग्नी यांच्या कवितेत मध्ययुगीन गाण्यांच्या परंपरा चालू राहिल्या.

मध्ययुगात बॅलाड प्रकार व्यापक झाला. आमच्या अभ्यासात, आम्ही लेखकत्वाच्या स्वरूपाद्वारे मध्ययुगीन गाण्यांचे वर्गीकरण केले आणि दोन प्रकार ओळखले: पहिला प्रकार म्हणजे लोक अनामिक गाणी, ज्यात 12 व्या शतकातील अनामिक गाणी आणि रोमान्स समाविष्ट आहेत. दुसरा प्रकार लेखकांचा आहे, एका विशिष्ट लेखकाच्या सूचनेसह, यात बर्नार्ड डी व्हेंटाडॉर्न (1140 - 1195), जौफ्रे रुएडेल (1140 - 1170), बर्ट्रँड डी बोर्न (1140 - 1215), पेरे विडाल (1175) यांच्या काव्यात्मक कामांचा समावेश आहे. - 1215), क्रिस्टीना पिसा (1363 - 1389). परंतु लेखकाच्या गाण्याच्या चौकटीत, आम्ही विलनचे गाणे आणि "विलनचे" प्रकारची गाणी गायली, कारण त्यांनी गाजलेल्या कवितेमध्ये एक विशेष स्थान व्यापले होते, आणि मध्ययुगातच फ्रान्समध्ये, गाणी म्हणजे एफ. त्यांची वैशिष्ठ्य प्रौढ मध्ययुगाच्या सांस्कृतिक आणि काव्यात्मक परंपरेबद्दल विलनच्या वृत्तीद्वारे निर्धारित केली जाते.

मध्ययुगीन गाण्यांच्या थीम विस्तृत आहेत: लष्करी मोहिमा, दुःखी प्रेम, परंतु मुख्य गोष्ट म्हणजे सुंदर स्त्रीची प्रतिमा होती, ज्याच्या कवीने स्वत: ला घोषित केले. नायकांच्या आयुष्यातील काही घटना त्यांच्या कुटुंब आणि मित्रांशी संवादातून कळल्या. लेखकाची अनेक गाणी अप्रामाणिक प्रेमाची कथा होती. बर्‍याच प्रकरणांमध्ये कथनाची वेळ वास्तविक आहे, प्रश्नातील प्रसंगाशी संबंधित आहे: वासलने त्याच्या अधिपतीच्या मृत्यूची नोंद केली, मुलगी तिच्या प्रियकरापासून विभक्त होत आहे, दुःखी तरुण आपल्या सुंदर प्रियकराच्या प्रेमामुळे ग्रस्त आहे. गाजलेल्या गाण्यांचा आवाज श्लोकाच्या संगीतामध्ये प्रकट झाला. कवींनी श्लोकातून श्लोक (enjambements) मध्ये हस्तांतरण वापरले, ज्यामुळे कविता जिवंत बोलचाल भाषणाच्या लयांच्या जवळ आली. संगीताची लय आणि पुनरावृत्ती द्वारे गाण्याचे स्वर आणि मधुरता निर्माण केली गेली.

रोमँटिक्स, गाथागीत शैलीचा संदर्भ देत, बर्‍याचदा संग्रह आणि वैयक्तिक कामांच्या शीर्षकांमध्ये "बॅलाड" हा शब्द वापरला जात असे, परंतु त्याच वेळी, गाणे त्यांच्यासाठी एक नवीन रोमँटिक शैली होती. आम्ही फ्रेंच साहित्यिक गाणे त्याच्या सामग्रीच्या वैशिष्ट्यांनुसार वर्गीकृत केले: ऐतिहासिक, ज्याने एका ऐतिहासिक घटनेला सामोरे गेले, उदाहरणार्थ, "टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन", "द कोर्टशिप ऑफ रोलँड" ह्यूगो, "स्नो", "हॉर्न", विग्नीचे "मॅडम डी सौबिसे"; विलक्षण, जिथे कामाचे नायक परीकथा पात्र होते, उदाहरणार्थ, "परी", "राऊंड डान्स ऑफ विचेस" ह्यूगो द्वारा; गीतात्मक, जिथे रचनेचे केंद्र नायकांच्या भावनांचे जग आहे, उदाहरणार्थ, "द टिम्पनीज ब्राइड", ह्यूगोची "आजी".

या कामांमध्ये, विविध ऐतिहासिक घटनांचे चित्रण करून, गाथागीत शैलीची मुख्य वैशिष्ट्ये शोधली जातात: एक महाकाव्य, गीत आणि नाट्यमय घटकाचे संयोजन, लोकगीतांच्या परंपरेला अपील, कधीकधी प्रतिबंधक असलेली रचना. बॅलड कोरसच्या शब्दांमध्ये बॅलेडच्या आशयाचा किंवा कामाच्या सामग्रीशी संबंधित नसलेल्या गीतात्मक विषयांतरचे संकेत होते.

मध्ययुगातील सामाजिक संबंधांची सरंजामी व्यवस्था ह्यूगोच्या "द टूर्नामेंट ऑफ किंग जॉन" या गाथागीत आणि निषिद्ध प्रेमाच्या संकल्पनेत दाखवली आहे, जेव्हा कथानक एका तरुण प्रेमळ सुंदर पत्नी आणि फसवलेल्या पतीभोवती बांधला जातो , "द हंट ऑफ द बर्ग्रेव्ह" मध्ये पुन्हा आवाज आला. रोमँटिक गाणी आणि मध्ययुगीन कवितांची तुलना करताना, असा निष्कर्ष काढला गेला की 19 व्या शतकातील कवींना फ्रेंच दरबारी गीतांचे सखोल ज्ञान आहे. स्थानिक चव पुन्हा निर्माण करण्यासाठी त्यांनी ऐतिहासिक आणि काल्पनिक पात्रांची नावे वापरली. प्रेमाची थीम नाईट कादंबरी आणि गाथागीत कवितेची मध्यवर्ती थीम आहे. ब्युटीफुल लेडीची सेवा हे लोकगीत गाण्यांचे वैशिष्ट्य आहे. सुंदर आयसोल्डेचे नाव मध्ययुगात व्यापक होते. टॉमच्या "ट्रिस्टन अँड आयसोल्डे", फ्रान्सच्या मेरीने "हनीसकल" या दरबारी कादंबऱ्यांमध्ये आयसोल्डे हे मध्यवर्ती पात्र आहे. मध्ययुगीन सौंदर्याप्रमाणे, रोमँटिक गाण्यातील नायिकेला गोरे केस असतात, ती सर्वात सुंदर आहे आणि नेहमीच नायकाच्या हृदयाला उत्तेजित करते. ह्यूगोच्या गाण्यांमध्ये आणि मसेटच्या गाण्यांमध्ये, एका सुंदर प्रेयसीची प्रतिमा जपली गेली होती, मध्ययुगीन ट्रॉबाडॉर्स प्रमाणे रोमँटिक, तिचे नाव नेहमीच गुप्त ठेवले.

जरी गाण्याची शैली थेट गाण्याशी संबंधित नव्हती, परंतु रोमँटिकच्या कामात, त्याने सामान्य वैशिष्ट्ये (कथानक रचना, कोरस, पत्त्याची अनामिकता, मानसशास्त्र) प्राप्त केली. प्रेमाची थीम मस्सेटच्या गाण्यांचा एक रचनात्मक आणि अर्थपूर्ण घटक बनली आहे: "अंडालुझका", "सॉन्ग ऑफ फॉर्च्यूनिओ".

ह्युगो आणि विग्नी यांच्या कवितेत पौराणिक "सॉंग ऑफ रोलँड" चा उतारा वापरण्यात आला होता, तर विग्नीच्या गाथागीत "द हॉर्न" आणि ह्यूगोच्या "रोलँड्स मॅरेज" या दोन्ही कवितांना मध्ययुगीन महाकाव्याचा नवीन अर्थ देण्यात आला होता. रोमँटिक कवितांमध्ये रोलँडची प्रतिमा मध्यवर्ती होती, जसे वीर महाकाव्यात, तो नाइट शौर्य आणि खानदानीपणाचे उदाहरण आहे, परंतु रोमँटिक्सने त्यांच्या स्वतःच्या बारकावे देखील आणल्या. जर वीर महाकाव्याने रोलँडच्या देशभक्तीवर आणि त्याच्या शूरवीर कर्तव्यावर भर दिला, तर रोमँटिक गाणेगीत ह्यूगोने नाईटच्या धैर्यावर आणि निर्भयतेवर लक्ष केंद्रित केले आणि विग्नीच्या नायकासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे नाइटली सन्मानाच्या संहितेचे पालन करणे.

गाथागीत प्रकाराव्यतिरिक्त, रोमँटिक्स देखील गूढतेकडे वळले. आम्ही X-XN शतकांच्या मध्ययुगीन रहस्यांची तपासणी केली आहे. "अॅडम बद्दल कृती", "परमेश्वराच्या उत्कटतेचे रहस्य." मध्ययुगातील रहस्य हे बायबलमधील कथांवर आधारित एक नाटक आहे, ज्यात संतांच्या कृत्यांचा गौरव करण्यात आला आणि बायबलसंबंधी दंतकथांचे शहाणपण प्रकट झाले. विग्नीने कामांना गूढ देखील म्हटले, परंतु नंतरच्या आवृत्त्यांमध्ये त्यांना कविता म्हणतात. उदाहरणार्थ, "एलोआ", "पूर". शैलीच्या सीमांची अस्पष्टता, गीत आणि नाट्य तत्त्वांचे मिश्रण रोमँटिकिझमची एक वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करते, म्हणजे मुक्त शैलीकडे वाटचाल. विग्नी गूढांमध्ये एक विशेष भूमिका नायकांच्या (एलोआ आणि लूसिफर, सारा आणि इमॅन्युएल) एकपात्री मालकीची होती, ज्यात लेखकाचा जागतिक दृष्टिकोन आणि धार्मिक सिद्धांतांबद्दलचा त्याचा दृष्टीकोन होता.

बायबलसंबंधी कथानकावरील विग्नीची कामे मूळ स्त्रोतापासून लक्षणीयरीत्या काढली गेली आहेत, लेखकाने त्याच्या विचारावर जोर देण्यासाठी चुकीची आणि विचलन केले आहे, जे बहुतेक वेळा शास्त्राच्या पारंपारिक व्याख्येशी जुळत नाही. बायबलसंबंधी ग्रंथ "द डॉटर ऑफ जेफ्ताह", "मोशे", "माउंट एलेन", "द राग ऑफ सॅमसन" या कवितांचा आधार बनले, परंतु ते सर्व सशंकतेने ओढले गेले आहेत. विग्नीची देवाची प्रतिमा ख्रिश्चन शिकवणीपासून दूर आहे; रोमँटिकिस्टने त्याला कठोर, क्रूर, निर्दयी म्हणून वर्णन केले.

ह्यूगोच्या कवितांमध्ये बायबलसंबंधी संकेत देखील प्रतिबिंबित झाले: "एका महिलेचे गौरव", "देव", "द कबरसह ख्रिस्ताची पहिली बैठक", "स्लीपिंग बोझ", "विवेक". ह्यूगोने जुन्या आणि नवीन कराराच्या कथानकांचा आणि वर्णांचा पुनर्विचार केला, परंतु बहुतेक प्रकरणांमध्ये बायबलसंबंधी घटनांच्या कालगणनेचे अनुसरण केले.

विग्नीचा संशय आणि ह्यूगोचा पंथवाद "नव-मूर्तिपूजकता" शी संबंधित आहे, एक चळवळ जी 1830 च्या घटनांना धार्मिक प्रतिक्रिया म्हणून उदयास आली. या चळवळीच्या अनुयायांनी धार्मिक सिद्धांतांवर शंका व्यक्त केली आणि संपूर्णपणे ख्रिश्चन शिकवण नाकारली.

म्युसेटचे धार्मिक विचार इतर प्रणयशास्त्राप्रमाणे स्पष्टपणे सादर केले जात नाहीत. त्याच्या कार्यातील पोटविषयक हेतू "देवावर विश्वास" या कवितेत प्रतिबिंबित झाले. मसेटने देवाबद्दलच्या कल्पनांच्या तार्किक, नैतिक आणि सौंदर्यात्मक व्याख्याची तुलना केली. लेखकाने मानवता आणि निर्माणकर्ता यांच्यातील जवळच्या धार्मिक संबंधावर भर दिला. रोमँटिक रहस्ये आणि कविता ख्रिश्चन पौराणिक कथा आणि बायबलसंबंधी दंतकथांच्या पुन: व्याख्याचे उदाहरण होते.

रोमँटिक युगाला पुरातन काळातील विशिष्ट स्वारस्याने चिन्हांकित केले आहे, ज्याचा पुरावा साहित्यातील असंख्य ऐतिहासिक आठवणींमधून मिळतो. ऐतिहासिक भूतकाळाची पुनर्रचना सर्वसाधारणपणे साहित्य आणि कलेच्या चौकटीत घडते. मध्ययुगीन वारशाचे नमुने रोमान्टिक्ससाठी साहित्य म्हणून काम करतात. मध्य युगाशी रोमँटिक युगाचा संबंध सेंद्रिय आहे, लाक्षणिक प्लॉट स्ट्रक्चर्स अनुकरण पूर्ण करण्यासाठी नाही तर नवीन काव्यात्मक आवाजासह कमी केले जातात. कथानक आणि प्रतीकात्मकता, मध्ययुगीन कार्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण काव्यात्मक सूत्रे, रोमँटिसिझममध्ये आधुनिक सामग्रीने भरलेली होती.

निबंध फ्रेंच रोमँटिकिझमच्या काही पैलूंवर अपारंपरिक दृष्टिकोन प्रतिबिंबित करतो. रोमँटिक इतिहासवादाच्या तत्त्वाचा अभ्यास ऐतिहासिक कादंबरीच्या चौकटीत नाही तर कवितेच्या आधारावर केला गेला. बायबलसंबंधी विषयांवरील कामांचे उदाहरण वापरून वेगवेगळ्या पिढ्यांच्या रोमँटिक्सच्या कार्यात बायबलसंबंधी प्रतिमेच्या हेतूंचा विचार केल्याने आम्हाला रोमँटिक्सचे जागतिक दृश्य प्रतिबिंबित करण्याची अनुमती मिळाली. अशा प्रकारे, अभ्यासाने फ्रेंच रोमँटिक्सच्या कवितेवर मध्ययुगीन साहित्याचा प्रभाव ओळखणे शक्य केले: ह्यूगो, विग्नी आणि मसेट. मध्ययुगाच्या वारशाकडे वळताना, या लेखकांनी वैचारिक, कलात्मक, दार्शनिक, सौंदर्याच्या दृष्टीने त्यांचे कार्य समृद्ध केले, रोमँटिकिझमच्या युगाच्या फ्रेंच आणि युरोपियन साहित्याच्या इतिहासात महत्त्वपूर्ण योगदान दिले.

वैज्ञानिक साहित्याची यादी तारासोवा, ओल्गा मिखाइलोव्हना, "परदेशातील लोकांचे साहित्य (विशिष्ट साहित्य दर्शविणारे)" या विषयावर प्रबंध

1. Béranger P.J. Chansons nouvelles et dernières. - पी., 1833.

2. Béranger P.J. मा चरित्र. पी., 1864

3. क्रिस्टीन डी पिसन. Oeuvres poétiques, publ. par मॉरिस रॉय. 3 खंड -पी., 1886.

4. ह्यूगो व्ही. पत्रव्यवहार कुटुंबीय आणि ritcrits intimes (1802-1828, 18381834), परिचय डी जीन गौडॉन, पी., 1991.

5. ह्यूगो व्ही. ला लेजेन्डे डेस सायकल्स. 2 व्हॉल. ब्रुक्सेल्स, 1859.

6. ह्यूगो व्ही. लेस चॅन्सन्स डेस रुईस एट डेस बोइस. पी., 1938.

7. ह्यूगो व्ही. लेस ओरिएंटलेस. पी., 1964.

8. ह्यूगो व्ही. Oeuvres poétiques complètes. पी., 1961.

9. ह्यूगो व्ही. थेत्रे. एम., 1986.

10. ला लेजेन्डे डी ट्रिस्टन एट येसूट. पी., 1991.

11. Musset A. de. पत्रव्यवहार (१27२-18-१5५,), एनोटा पार लिओन साची. -पी., 1887.

12. मसेट ए. डी. लेस कॅप्रिसेस डी मारियान. लेस नोट्स जीन बेस्नी. पी., 1985.

13. Musset A. de. रेव्यू फॅन्टॅस्टिक. Mélanges de littérature et de टीका. पी., 1867.

14. मसेट ए. डी. Poésie nouvelle. पी., 1962.

15. स्कॉट डब्ल्यू.

16. स्कॉट डब्ल्यू. अक्षरे: 7 व्हॉलमध्ये. -1., 1832-1837.

17. विग्नी ए. डी. Po compsies complètes. इंट्रो. par A. Dorchain. पी., 1962.

18. विग्नी ए. डी. पत्रव्यवहार, प्रकाशन. par L. Séché. पी., 1913.

19. विग्नी ए. डी. जर्नल d "un poète. पृ. 1935.

20. विग्नी ए. डी. Oeuvres complètes. पी., 1978.

21. विग्नी ए. डी. Oeuvres poétiques / Chronologie, परिचय, सूचना आणि संग्रहण l l "oeuvre par J. Ph. Saint-Gérand. P., 1978.

22. विग्नी ए. डी. Réflexion sur la vérité dans l "art / Vigny A. de. Cinq -Mars. -P., 1913.

23. विग्नी ए. डी. संस्मरणांची माहिती. तुकडे आणि प्रोजेक्ट्स. पी., 1958.

24. बायरन जे. पॉली. संग्रह ऑप. रशियन कवींच्या भाषांतरांमध्ये: 3 खंडांमध्ये. -एसपीबी., 1894.

25. बायरन जे डायरी. अक्षरे. एम., 1963.

26. Beranger P.Zh. रचना. एम., 1957.27. विलन एफ. कविता. एम., 2002.

27. विग्नी ए. डी. आवडी. एम., 1987.

28. विग्नी ए. डी. कवीची डायरी. शेवटच्या प्रेमाची पत्रे. एसपीबी., 2000.

29. विग्नी ए. डी. त्यांचे जीवन आणि त्यांच्या कवितांच्या संलग्नकासह कार्य-एम., 1901.

30. मुलाचे जादूचे हॉर्न. जर्मन कवितेतून. एम., 1971.

31. ह्यूगो व्ही. एकत्रित कामे: 15 व्हॉलमध्ये. एम., 1956.

32. ह्यूगो व्ही. आवडते. एम., 1986.

33. ह्यूगो व्ही. सभा आणि छाप: व्हिक्टर ह्यूगोच्या मरणोत्तर नोट्स. -एम., 1888.

34. ह्यूगो व्ही. थरथरणारे जीवन: कविता. एम., 2002.

35. मॅकफर्सन डी. ओसियन च्या कविता. जेएल, 1983.

36. Musset A. de. निवडलेली कामे: 2 व्हॉलमध्ये. एम., 1957.

37. Musset A. de. कामे (1810-1857). रंगमंच. -एम., 1934.

38. रोलँडचे गाणे. एम., 1901.

39. स्कॉट व्ही. सोबर. cit.: 5 व्हॉलमध्ये. M.-JL, 1964.

40. Chateaubriand F. शहीद, किंवा ख्रिस्ती धर्माचा विजय: 2 खंडांमध्ये. -एसपीबी., 1900.

41. जागतिक साहित्याचा इतिहास: 9 वी मध्ये. एम., 1983-1994.

42. ऐतिहासिक काव्य. साहित्यिक युग आणि कलात्मक चेतनेचे प्रकार. एम., 1994.

43. मध्ययुगाचे परदेशी साहित्य. एम., 2002.

44. आपल्या आजूबाजूला कविता. - एम., 1993.46. फ्रान्सची कविता. एम., 1985.

45. परदेशी साहित्यातील रोमँटिकवाद (जर्मनी, इंग्लंड, फ्रान्स, यूएसए). एम., 2003.

46. ​​साहित्य आणि कागदपत्रांमध्ये मध्य युग. एम., 1935.

47. XIX -XX शतकांच्या रशियन कवींच्या भाषांतरातील फ्रेंच कविता. - एम., 1973.

48. फ्रेंच कवी. वैशिष्ट्ये आणि भाषांतर. एसपीबी. 1914.

49. XX शतक एम., 2005 च्या 70 च्या दशकातील रशियन कवींच्या भाषांतरांमध्ये फ्रेंच कविता.

50. पश्चिम युरोपियन साहित्यावरील वाचक. मध्य युगाचे साहित्य (IX-XV शतके). एम, 1938.

51. XIX आणि XX शतकांच्या फ्रेंच साहित्याचे वाचक. एम., 1953.

52. एओलियन वीणा: बॅलॅड्सचे संकलन.- एम., 1989.

53. अलेक्सेव एमपी मध्ययुगीन इंग्लंड आणि स्कॉटलंडचे साहित्य. एम., 1984.

54. अलेक्झांड्रोवा IB 18 व्या शतकातील काव्यात्मक भाषण. एम., 2005.

55. Anichkov Evg. अग्रदूत आणि समकालीन. एसपीबी., 1914.

56. बरानोव एस. यू. व्ही. ए. झुकोव्स्की "स्मॉलहोम कॅसल किंवा इव्हानोव्हची संध्याकाळ" / एस. यू. बारानोव // रोमँटिसिझमचे प्रश्न: आंतरविविधता. शनि. अंक 2. कालिनिन, 1975.

57. बाचेलार्ड. पोएटिक्स ऑफ स्पेस.-एम., 1998.

58. डी-ला-बार्थेस एफ. सामान्य साहित्य आणि कलेच्या इतिहासावरील संभाषण, भाग 1. मध्य युग आणि नवनिर्मितीचा काळ. एम., 1903.

59. बखतीन एम. एम., 1965.

60. धावपटू यू. के. पूर्व-रोमँटिकिझमच्या युगाचे रशियन-परदेशी साहित्यिक संबंध: परदेशी अभ्यासाचे पुनरावलोकन / यू. के. बेगुनोव // रोमँटिसिझमच्या मार्गावर एड. F. या. प्रियमा. एल., 1984. bZ Berkovsky N. Ya. परदेशी साहित्यावरील लेख आणि व्याख्याने. एसपीबी., 2002.

61. बायबल एनसायक्लोपीडिया एम., 2002.

62. बिझेट A. निसर्गाच्या भावनेच्या विकासाचा इतिहास. एसपीबी., 1890.

63. Beaulieu de Marie-Anne Polo. मध्ययुगीन फ्रान्स. एम., 2006.

64. बॉंट एफ. नाइट ऑफ द वर्ल्ड: व्हिक्टर ह्यूगोवरील एक निबंध. एम., 1953.

65. बोरिश्निकोवा एनएन जोग गॅपरडिनरच्या कादंबऱ्यांचे काव्यशास्त्र (रोमँटिक विचारांच्या निर्मितीमध्ये मध्ययुगीन घटकाची भूमिका). एम., 2004.

66. बायचकोव्ह व्ही. व्ही. 2000 वर्ष ख्रिश्चन संस्कृती. एम.- एसपीबी, 1999.

67. वान्सलोव्ह व्ही. व्ही. रोमँटिकिझमचे सौंदर्यशास्त्र. एम., 1966.

68. वेडेनिना एलजी फ्रान्स. भाषिक आणि सांस्कृतिक शब्दकोश. एम., 1997.

69. वेलिकोव्स्की एसआय सट्टा आणि साहित्य: फ्रेंच संस्कृतीवरील निबंध. एम., 1999.

70. वेलिसन आयए रोमँटिक प्रतीकवादाचे सार आणि कार्य (ह्यूगोच्या कार्यावर आधारित) // तत्त्वज्ञान विज्ञान. एम., 1972.

71. Vertsman IE Zh.Zh.Rousseau and romanticism / IE Vertsman // रोमँटिकिझमच्या समस्या. अंक 2. एम., 1971.

72. वेसेलोव्स्की ए. एन. ऐतिहासिक काव्यशास्त्र. एम., 1989.

73. Veselovsky A. N. A. N. Veselovsky Research / A. N. Veselovsky चा वारसा. वेसेलोव्स्की. एसपीबी., 1992.

74. व्हॉल्कोव्ह IF रोमँटिसिझम / I.F चा अभ्यास करण्याच्या मूलभूत समस्या. वोल्कोव्ह // रशियन रोमँटिकिझमच्या इतिहासावर. एम., 1973.

75. वोल्कोवा 3. एन. फ्रान्सचे महाकाव्य. फ्रेंच महाकाव्य दंतकथांचा इतिहास आणि भाषा. एम., 1984.

76. गॅस्परोव्ह एमएल युरोपियन पद्याच्या इतिहासावर निबंध. एम., 1989.

77. हेगेल जी. व्ही. एफ. सौंदर्यशास्त्र. 4 खंडांमध्ये -एम., 1969-1971.

78. हेगेल जीव्हीएफ सौंदर्यशास्त्रावरील व्याख्याने: 3 खंडांमध्ये. एम., 1968.

79. जीन B. मध्ययुगीन पाश्चिमात्य देशाचा इतिहास आणि ऐतिहासिक संस्कृती. एम., 2002.

80. Herder IG मानवजातीच्या इतिहासाच्या तत्त्वज्ञानासाठी कल्पना. एम., 1977.

81. गिन्झबर्ग एल. या. मानसशास्त्रीय गद्य बद्दल. एल., 1977.

82. गोलोविन के. रशियन कादंबरी आणि रशियन समाज. एसपीबी., 1897.

83. रशियन सभ्यतेच्या गतिशीलतेमध्ये गोरिन डीजी स्पेस आणि टाइम. -एम., 2003.

84. Grinzer P. A. प्राचीन कालीन साहित्य आणि ऐतिहासिक काव्याच्या पद्धतीमध्ये मध्य युग. एम., 1986.

85. गुल्याव एन. ए. XVIII XIX शतकांच्या रशियन आणि परदेशी साहित्यातील साहित्यिक ट्रेंड आणि पद्धती. - एम., 1983.

86. गुरेविच एन. या. नॉर्वेजियन समाज आणि लवकर मध्य युग. एम., 1977.

88. गुरेविच ए या. मध्ययुगीन जग: मूक बहुसंख्येची संस्कृती. एम., 1990.

89. गुरेविच ई. ए., मट्युशिना आयजी एम., 2000.

90. Gurevich A. Ya. निवडलेली कामे. मध्ययुगीन युरोपची संस्कृती. -एसपीबी., 2006.

91. गुसेव ए.आय. येशू ख्रिस्ताचे जीवन आणि शिकवणींचे रहस्य एम., 2003.

92. गुसेव व्हीई लोकसाहित्याचे सौंदर्यशास्त्र. एम., 1967.

93. डॅनिलिन यू.आय. बेरेंजर आणि त्याची गाणी. एम., 1973.

94. डॅनिलिन यू. I. व्हिक्टर ह्यूगो आणि फ्रेंच क्रांतिकारी चळवळ. -एम., 1952.

95. डार्केविच व्ही. पी. मध्य युगाची लोकसंस्कृती. एम. 1986.

96. डीन ई. बायबलच्या प्रसिद्ध महिला. एम., 1995.

97. डबी जे. कोर्टली प्रेम आणि बाराव्या शतकात फ्रान्समधील स्त्रियांच्या स्थितीत बदल // ओडिसीयस. इतिहासातील एक व्यक्ती. एम., 1990.

98. डबी जे. मध्य युग.- एम., 2000.

99. 13 व्या -20 व्या शतकातील मध्ययुगीन फ्रेंच साहित्याच्या शैलींमध्ये इव्हडोकिमोवा एलव्ही सिस्टमिक संबंध. आणि शैली नामांकन / L. V. Evdokimova // मध्ययुगाच्या साहित्यातील शैलीच्या समस्या. एम., 1999.

100. इव्हनिना ई. एम. व्हिक्टर ह्यूगो. एम., 1976.

101. युरोपियन रोमँटिसिझम. एम., 1973.

102. एलिस्ट्राटोवा ए. रोमँटिक्सचे एपिस्टोलरी गद्य. एम.,

103. झिरमुन्स्काया एन. ए. बॅरोक पासून रोमँटिसिझम पर्यंत. एसपीबी, 2001.

104. झिरमुन्स्की व्हीएम साहित्याचा सिद्धांत. काव्यशास्त्र. शैलीशास्त्र. एल., 1977.

105. झिरमुन्स्की व्ही. एम. लोक वीर महाकाव्य. M.-L., 1962.

106. झुक ए. डी. रोमँटिकिझमच्या युगातील ओड आणि एन्थमच्या शैलींची विशिष्टता (एफ. गेल्डरलिन आणि पीबी शेली). एम., 1998.

107. परकीय साहित्य. XIX शतक.: रोमँटिकवाद: ऐतिहासिक आणि साहित्यिक साहित्याचा वाचक. एम., 1990.

108. परकीय साहित्य. पद्धती समस्या: आंतरविद्यापीठ. शनि. मुद्दा 2 / प्रतिसाद. एड.: यू.व्ही. कोवालेव एल., १..

109. परकीय साहित्य. पद्धती समस्या: आंतरविद्यापीठ. शनि. Z / प्रतिसाद जारी करा. एड. Yu.V. Kovalev.-L., 1989.

110. झेंकिन एसएन फ्रेंच साहित्यावर कार्य करते. -येकाटेरिनबर्ग, 1999.

111. झेंकिन एसएन फ्रेंच रोमँटिसिझम आणि संस्कृतीची कल्पना. एम. 2002.

112. झोला ई. व्हिक्टर ह्यूगो / ई. झोला // सोबर. ऑप. 26 खंडांमध्ये. खंड 25. एम., 1966.

113. झुम्प्टर पी. मध्ययुगीन काव्यशास्त्र बांधण्याचा अनुभव. एसपी बी, 2004.

114. झुराबोवा के. मिथक आणि दंतकथा. पुरातन आणि बायबलसंबंधी साहित्य. -एम., 1993.

115. जेसुइट आर. व्ही. बॅलाड रोमँटिकिझमच्या युगात // रशियन रोमँटिसिझम. एल., 1978.

116. जर्मन रोमँटिकिझमच्या संदर्भात XIX शतकाच्या 30 च्या दशकातील इल्चेन्को एनएम घरगुती गद्य. एन. नोव्हगोरोड, 2005.

117. पश्चिम युरोपियन साहित्याचा इतिहास. XIX शतक: फ्रान्स, इटली, स्पेन, बेल्जियम. एसपीबी., 2003.

118. फ्रेंच साहित्याचा इतिहास: 4 खंडांमध्ये. एमटीएल, 1948-1963.

119. XIX शतकाच्या परदेशी साहित्याचा इतिहास: 2 तासात. एम., 1991.

120. सौंदर्याचा विचारांचा इतिहास. 6 व्हॉलमध्ये. T.Z. एम., 1986.

121. कारेल्स्की ए. व्ही. बंधन आणि कवीची महानता (अल्फ्रेड डी विग्नीची सर्जनशीलता) / ए. कारेल्स्की // नायकापासून माणसापर्यंत. एम., 1990.

122. A. कारेल्स्की. ऑर्फियसचे रुपांतर. पाश्चात्य साहित्याच्या इतिहासावर संभाषण. अंक 1. XIX शतकातील फ्रेंच साहित्य एम., 1998.

123. कार्लाइल टी. ऐतिहासिक आणि गंभीर अनुभव. एम., 1878.

124. Carnot F. Francois Villon बद्दल कादंबरी. एम., 1998.

125. कॅरीअर एम. नाट्यमय कविता. एसपीबी., 1898.

126. करपुशीन A. मध्ययुगाची कलात्मक भाषा. एम., 1982

127. कर्ताशेव एफ. गीत कविता, त्याचे मूळ आणि विकास // सिद्धांताचे प्रश्न आणि सर्जनशीलतेचे मानसशास्त्र. पीटर्सबर्ग, 1868.

128. कर्ताशेव पी.बी. चार्ल्स पेगु साहित्यिक समीक्षक भाषाशास्त्राच्या उमेदवाराचा प्रबंध. - एम., 2007.

129. केरार्ड जे. एम. फ्रेंच साहित्याच्या अनामिक कामांचा शब्दकोश (1700-1715). -पॅरिस, 1846.

130. किर्नोज 3. I. रशिया आणि फ्रान्स: संस्कृतींचा संवाद. निझनी नोव्हगोरोड, 2002.

131. Kirnoze 3. I. Merime Pushkin. - एम., 1987.

132. कोगन पी. सार्वत्रिक साहित्याच्या इतिहासावर निबंध. एम.-एल., 1930.

133. कोझमिन एन.के. रोमँटिकिझमच्या युगापासून सेंट पीटर्सबर्ग, 1901.

134. कॉन्स्टंट बी मॅडम डी स्टेल आणि तिच्या कामांबद्दल // सुरुवातीच्या फ्रेंच रोमँटिकिझमचे सौंदर्यशास्त्र. एम., 1982.

135. Kosminsky E. A. मध्ययुगाची इतिहासलेखन. एम., 1963.

136. Kotlyarevsky N. XIX शतक. पाश्चिमात्य देशांमधील कलात्मक निर्मितीमध्ये त्याचे मुख्य विचार आणि मनःस्थितीचे प्रतिबिंब. पीजी-डी, 1921.

137. Kotlyarevsky N. शतकातील युरोपमधील रोमँटिक मूडचा इतिहास. फ्रान्समध्ये रोमँटिक मूड. 4.2. एसपीबी., 1893.

138. Kotlyarevsky H. एकोणिसावे शतक. पाश्चिमात्य देशांमधील शाब्दिक कलेतील त्याच्या मुख्य विचारांचे आणि मनःस्थितीचे प्रतिबिंब. पीटर्सबर्ग. 1921.

139. पाश्चात्य साहित्यावर लव्ह्रोव्ह पीएल अभ्यास. एम., 1923.

140. लेविन वाय.डी. "पोएम्स ऑफ ओसियन" जेम्स मॅकफेरसन. एल., 1983.

141. लॅन्सन जी फ्रेंच साहित्याचा इतिहास. T.2. एम., 1898.

142. Le Goff J. काल्पनिक मध्ययुगीन जग. एम., 2001.

143. ले गॉफ जे मध्ययुगीन पश्चिमेची सभ्यता. एम., 1992.

144. Letourneau S. विविध जमाती आणि लोकांचा साहित्यिक विकास. -एसपीबी., 1895.

145. साहित्यिक वारसा. टी. 55 बेलिन्स्की. 4.1. एम., 1948.

146. पाश्चात्य युरोपियन रोमँटिक्सचे साहित्यिक घोषणापत्र. एम., 1980.

147. Losev A. F. कलात्मक शैलीची समस्या. कीव, 1994.

148. Lotman Yu. M. साहित्यिक मजकुराची रचना. एम., 1970.

149. लुकोव्ह, एल. A. काव्यातील प्री-रोमँटिसिझम / व्हीएल. A: Lukov // X Purishev Readings: World Literature in the Context of culture / otv. एड. व्हीएल. ए. लुकोव्ह -एम., 1998.

150. लुकोव्ह व्हीएल. A. साहित्यिक इतिहास. परदेशी साहित्य सुरुवातीपासून आजपर्यंत. एम., 2006.

151. माकिन ए. अल्फ्रेड डी मुसेटच्या कादंबरीतील निसर्गाची प्रतिमा "शतकाच्या मुलाची कबुलीजबाब" / A.Ya. Makin // साहित्यिक शैलीतील काव्याचे प्रश्न. एल., 1976.

152. मकोगोनेन्को जी. पी. रशियन साहित्यातील इतिहासवादाच्या निर्मितीच्या इतिहासापासून / जीपी मकोगोनेन्को // रशियन साहित्यातील इतिहासवादाच्या समस्या. 18 व्या उशीरा - 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीस एल, 1981.

153. मन Yu.V. रशियन रोमँटिकिझमची गतिशीलता. एम., 1995.

156. मसानोव 10. I. छद्म शब्दांच्या जगात, अनामिक आणि साहित्यिक बनावट. एम., 1963.

157. Matyushkina I. G. नाइटली गाथा काव्य. एम., 2002.

158. माखोव ए. ई. रोमान्टिक्सचे वक्तृत्व आवडते. एम., 1991.

159. मेलेटिन्स्की ईएम मध्ययुगीन कादंबरी. एम., 1983.

160. I. मेशकोवा. व्हिक्टर ह्यूगोचे कार्य. सेराटोव्ह, 1971.

161. मिखाईलोव ए. व्ही. ऐतिहासिक काव्याच्या समस्या एम., 1989.

162. मिखाइलोव ए. व्ही. लीजेंड ऑफ ट्रिस्टन आणि इसोल्डे. एम., 1974.

163. मिखाइलोव A. D. फ्रेंच वीर महाकाव्य: काव्यशास्त्र आणि शैलीशास्त्राचे प्रश्न. एम., 1995.

164. मिखाइलोव ए. व्ही. संस्कृतीच्या भाषा. एम., 1997.

165. मिशलेट जे द विच. स्त्री. एम., 1997.

166. मोरुआ ए. ऑलिम्पियो, किंवा व्हिक्टर ह्यूगोचे जीवन. एम., 1983.

167. Maurois A. माझ्या साहित्यिक जीवनाची 60 वर्षे. एम., 1977.

168. इंग्लंडचे मोस्चनस्काया ओएल लोकगीत. फिलोलॉजिकल सायन्सच्या उमेदवाराचा प्रबंध. एम., 1967.

169. Moschanskaya OL इंग्लंडचे लोकगीत आणि त्यात कलात्मक मूर्त स्वरुपाची वैशिष्ठ्ये लोक आणि लोक / OL Moschanskaya // शाळा आणि विद्यापीठातील जागतिक साहित्याच्या साहित्यिक कार्याचे विश्लेषण. - खंड. IV. एन. नोव्हगोरोड, 1994.

170. Moschanskaya OL हे "Beowulf" आणि "Fall" मधील जुन्या कराराचे हेतू / OL Moschanskaya // कलेच्या कामात सांस्कृतिक परंपरांचे संश्लेषण: आंतरविविधता. शनि. वैज्ञानिक. tr. एन. नोव्हगोरोड, 1996.

171. Moshchanskaya O. L. XX शतकाच्या सुरुवातीच्या इंग्रजी साहित्यातील लोक कवितेच्या परंपरा / O. L. Moschanskaya // रशियन-विदेशी साहित्यिक संबंध. अंक 145.- गोर्की, 1971.

172. न्युपोकोवा I. G. जागतिक साहित्याचा इतिहास. पद्धतशीर आणि तुलनात्मक विश्लेषणाची समस्या. एम., 1976.,

173. नेफेडोव्ह एन.टी. परदेशी टीका आणि साहित्यिक टीकेचा इतिहास. -एम., 1988.

174. निकितिन व्ही. ए. व्ही. ह्यूगोचे काव्यात्मक जग. एम., 1986.

175. Oblomievsky D. D. फ्रेंच रोमँटिसिझम. एम., 1947.

176. Oragvelidze G. G. कविता आणि काव्यात्मक दृष्टी. तिबिलिसी, 1973.

177. Orlov S. A. व्ही. स्कॉट यांची ऐतिहासिक कादंबरी. जी., 1960.

178. T. Gautier ("Enamels and cameos") / OS Pavlova च्या कवितेतील पावलोवा OS मूर्तिपूजक आणि ख्रिश्चन हेतू // कलेच्या कामात सांस्कृतिक परंपरांचे संश्लेषण: आंतरविविधता. शनि. वैज्ञानिक. tr. एन. नोव्हगोरोड, 1996.

179. Paevskaya A. व्हिक्टर ह्यूगो. त्यांचे जीवन आणि साहित्यिक क्रियाकलाप. -एसपीबी, 1890.

180. पाथलोव्स्की एआय नाइट इन द गार्डन ऑफ गेथसेमाने: निवडक बायबल कथा. - एल., 1991.

181. परीन A. लोकगीतांविषयी / A. परिण // अद्भुत हॉर्न. एम., 1985.

182. पेट्रोवा एन. व्ही. "रॉयल आयडिल्स" ए. टेनिसन "XIX शतकाच्या इंग्रजी साहित्यातील आर्ट्यूरियन पुनर्जागरण: लेखक. फिलोलॉजिकल सायन्स / एनव्ही पेट्रोवाच्या उमेदवाराच्या पदवीसाठी. एन. नोव्हगोरोड, 2003.

183. Popova MK धार्मिक संस्कृतीची एक घटना म्हणून इंग्रजी नैतिकता / MK Popova // Philological sciences. एम., 1992.

184. Poryaz A. जागतिक संस्कृती: मध्य युग. एम., 2001.

185. रोमँटिकिझमच्या समस्या: शनि. कला. एम., 1967.

186. रोमँटिकिझमच्या समस्या: शनि. कला. एम., 1971.

187. परीन ए फ्रेंच मध्ययुगीन गीत. एम., 1990.

188. पेट्रीव्ह्नया ईके 19 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत जर्मन रोमँटिक साहित्यिक गीत (के. ब्रेंटानो, ई. मेरिके). फिलोलॉजिकल सायन्सच्या उमेदवाराचा प्रबंध. निझनी नोव्हगोरोड, 1999.

189. Propp V. Ya. लोकसाहित्याचे काव्य. एम., 1998.

190. XIX शतकाच्या पश्चिमेकडील क्रांतिकारी कविता. एम., 1930.

191. रीझोव्ह बी. D. व्हिक्टर ह्यूगोचा सर्जनशील मार्ग. डी., 1952.

192. रीझोव्ह बी.जी. साहित्याचा इतिहास आणि सिद्धांत. एल., 1986.

193. रीझोव्ह बीजी फ्रेंच रोमँटिक इतिहासलेखन (1815-1830). -एल., 1956.

194. रीझोव्ह बीजी रोमँटिकिझमच्या युगातील फ्रेंच ऐतिहासिक कादंबरी. -एल., 1958.

195. रीझोव्ह बीजी ऐतिहासिक आणि साहित्यिक संशोधन. एल., 2001.

196. रेनेने. येशूचे जीवन. -एसपीबी, 1902.

197. कल्पनारम्य मध्ये रोमँटिकवाद. काझान, 1972.

198. रशियन रोमँटिसिझम. एल., 1978.

199. सबानीवा एमके फ्रेंच महाकाव्याची कलात्मक भाषा: भाषिक संश्लेषणाचा अनुभव. एसपीबी, 2001.

200. सोकोलोवा टीव्ही जुलै क्रांती आणि फ्रेंच साहित्य (1830-1831).- लेनिनग्राड, 1973.

201. सोकोलोवा टीव्ही रोमँटिसिझम ते प्रतीकवाद: फ्रेंच कवितेच्या इतिहासावर निबंध. एसपीबी., 2005.

202. ए. डी म्युसेट "नमुना" ची कविता / प्रतिसाद. एड. Yu.V. Kovalev. एल., 1989.

203. सोकोलोवा टीव्ही कला आणि राजकीय कृतीची समस्या ए डी विग्नी / टीव्ही सोकोलोवा // युगातील साहित्य आणि सामाजिक-राजकीय समस्या: आंतरविद्या. शनि. एल., 1983.

204. सोकोलोवा टीव्ही साहित्यिक सर्जनशीलता आणि राजकारण: एका रोमँटिक लेखकाच्या पोर्ट्रेटला स्पर्श // साहित्य प्रजासत्ताक. - एल., 1986.

205. सोकोलोवा टी. व्ही. ए. डी विग्नीची तत्त्वज्ञानात्मक कविता. एल., 1981.

206. सोकोलोवा टी. व्ही. पद्धतीची उत्क्रांती आणि शैलीचे भवितव्य (ए. डी विग्नी यांच्या दार्शनिक कवितेत गीत आणि महाकाव्य तत्त्वांचा संवाद) /

207. T. V. Sokolova // पद्धतीच्या उत्क्रांतीचे प्रश्न: आंतरविविधता. शनि. एल., 1984.

208. अल्कोफ डी विग्नीच्या पोझमध्ये सोकोलोवा टीव्ही विरोध "ब्रिडल-भटक्या" // रोमँटिकिझम / ओटीव्हीच्या कलात्मक जगात अंधारकोठडी आणि स्वातंत्र्य. एड. एन.ए. विष्णवस्काया, ई.

209. Sopotsinsky OI पश्चिम युरोपियन मध्ययुगाची कला. -एम, 1964.

210. स्टेबलिन-कामेंस्की एम.आय. ऐतिहासिक काव्यशास्त्र. एल., 1978.

211. फ्रँकोइस विल्लन यांच्या स्टीव्हनसन एलएस कविता. एम., 1999

212. रोमँटिकिझमच्या कलात्मक जगात अंधारकोठडी आणि स्वातंत्र्य. एम, 2002.

213. ट्युट्युनिक I. A. 17 व्या शतकातील इंग्रजी साहित्यिक टीकेमध्ये प्री-रोमँटिक कल्पनांचा उगम. फिलोलॉजिकल सायन्सच्या उमेदवाराचा प्रबंध. किरोव, 2005.

214. Treskunov M. S. व्हिक्टर ह्यूगो: सर्जनशीलतेवर निबंध. एम., 1961.

215. Treskunov M. S. व्हिक्टर ह्यूगो. एल., १ 9.

216. ट्रायकोव्ह व्हीपी XIX शतकातील फ्रेंच साहित्यिक पोर्ट्रेट. एम., 1999.

217. थियर्सॉट जे. फ्रान्समधील लोकगीतांचा इतिहास. एम., 1975.

218. Fortunatova V. A. ऐतिहासिक आणि साहित्यिक सामान्यीकरणाचा आधार म्हणून परंपरेचे कार्य / V. A. Fortunatova // कलेच्या कामात सांस्कृतिक परंपरेचे संश्लेषण: आंतरविद्या शनि. वैज्ञानिक. tr. एन. नोव्हगोरोड, 1996.

219. फ्रान्स A. A. de Vigny, V. Hugo. संकलित कामे. 14 व्हॉल्यूम टी. 14. -एम., 1958 मध्ये.

220. ओल्ड टेस्टामेंट मधील फ्रेझर जे. एम., 1985.

221. Freidenberg OM कथानक आणि शैलीचे काव्य. एल., 1936.

222. फुकनेल्ली. गॉथिक कॅथेड्रल्सचे रहस्य. एम., 1996.

223. Huizinga J. Homo ludens. उद्याच्या सावलीत एम., 1992.

224. विदेशी साहित्य (जर्मनी, इंग्लंड, फ्रान्स, यूएसए) मधील ख्रापोविट्स्काया जीएन रोमँटिसिझम. एम., 2003.

225. ख्रिस्ती धर्म. शब्दकोश. एम., 1994.

226. जर्मन रोमँटिक गद्य मध्ये कलाची चावचनिडझे डीएल घटना: मध्ययुगीन मॉडेल आणि त्याचा नाश. एम., 1997.

227. Chegodaeva AD विद्रोही स्वातंत्र्याचे वारस: महान फ्रेंच क्रांतीपासून 19 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत कलात्मक निर्मितीचे मार्ग. एम., 1989.

228. Chateaubriand F. ख्रिश्चन धर्माची जीनियस. एम.,

229. शेलिंग एफ. कला तत्त्वज्ञान. एम., 1966.

230. शिशमारेव VF निवडलेले लेख. M.-JL, 1965.

231. Schlegel Fr. गॉथिक आर्किटेक्चरची मुख्य वैशिष्ट्ये: ट्रान्स. त्याच्या बरोबर. / Fr Schlegel. सौंदर्यशास्त्र. तत्त्वज्ञान, टीका: 2 खंडांमध्ये - एम., 1983.

232. Stein A. JI. फ्रेंच साहित्याचा इतिहास. एम., 1988.

233. Esteve E. बायरन आणि फ्रेंच रोमँटिकवाद. एम., 1968.

234. यावोरस्काया एन. 19 व्या शतकातील फ्रान्समधील रोमँटिसिझम आणि वास्तववाद. एम., 1938.

235. अल्बर्ट आर. पी., 1905.

236. अली Drissa A. Vigny et les symboles. ट्युनिस, 1997.

237. Allem M. A. de Vigny. पी., 1938.

238. Anthologie de la poésie française. पी., 1991.

239. Asselineau Ch. ग्रंथसूची रोमँटिक. पी., 1872.

240. डिक्शनरे हिस्टोरिक डी पॅरिस. 2 व्हॉल. पी., 1825.

241. जे.एस. मुसेट एट ला कथन désinvolte. InterUniversitaire P. 1995.

242. Baldensperger F. A. de Vigny. Nouvelle योगदान-biographyie intellectuelle.-P., 1933.

243. Barat E. Le style poétique et la révolution romantique. पी., 1904.

244. बॅरिएल जे. ले ग्रँड इमेजिनियर व्हिक्टर ह्यूगो. पी., 1985.

245. बॅरीन ए. डी मुसेट. पी., 1893.

246. बॅरेरे वाई. व्हिक्टर ह्यूगो, l "homme et l" oeuvre. पी., 1968.

247. Bartfeld F. Vigny et la figure de Moïse. पी., 1968.

248. बेक. जे. लेस चॅन्सन्स डेस ट्रॉबाडोर्स एट डेस ट्रॉवर्स. पी., 1927.

249. Bédier J. Chanson de Roland. पी., 1927.

250. La légende de Tristan et Yseut. पी., १ 9.

251. Béguin A. L "am romantique et le rêve. पृ. 1946.

252. Benichou P. Vigny et l "आर्किटेक्चर डेस" Destinées. Revue d "histoire littéraire de la France. पी., 1980

253. बेरॉड ई. डिक्शनरे हिस्टोरिक डी पॅरिस. 2 व्हॉल. पृ. 1825.

254. Bertaut J. L "époque romantique. पृ. 1947.

255. बर्ट्रँड एल. ला फिन डु क्लासिकिसमे एट ले रिटोर à एल "प्राचीन. पी., 1897.

256. बेस्नियर पीएल "एबीसीडेयर डी व्हिक्टर ह्यूगो. पी. 2002.

257. Bianciotto G. Les poèmes de Tristan et Yseut. पी., 1974.

258. Bloch-Dano E. Hugo à Villequier / magazine litteraire. पी., 1994.

259. Bonnefon A. Les écrivains modernes de la France ou biographyie des Principaux écrivains français depuis le premier Empire jusqu "os nos jours. P., 1887.

260. Bordaux L. Les pensées de l "histoire aux mythes / Université de Toulouse. -2002.

261. Borel V. Dictionnaire des termes du vieux français au trésor des recherches et antiquités gauloises et françaises. 2 व्हॉल. पी., 1882.

262. Boutière J. Biographies des Troubadours. पी., 1950.

263. ब्रुनेटिएर एफ. एल "इव्होल्यूशन डी ला पोएसी लाइरिक एन फ्रान्स. पी. 1889.

264. Cassagne A. Théorie de l "art pour l" art en France chez les derniers romantiques et les premiers réalistes. पी., 1906.

265. Castex P. Les Destinées d "Alfred de Vigny. P. 1964.

266. Champfleury J. Les vignettes romantiques. हिस्टॉयर डी ला लिटरेचर एट डी एल "कला. 1825-1840.-पी., 1883.

267. चार्लर जी. ले ​​सेंटीमेंट डी ला नेचर चेझ लेस रोमँटिक.

268. Chateaubriand F. R. de. Le génie du christianisme. -पी., 1912.

269. Clancier G. Panorama de la poésie française. डी चेनिअर -बाउडेलेयर. -पी., 1970.

270. Claretie L. Histoire de la littérature française. पी., 907.

271. Daix P. Naissance de la poésie française. -पी., १ 9.

272. Deaux A. व्हिक्टर ह्यूगो. L "empire de lecture. Le spectacle du monde. P., 2002.

273. दादायन च. Le nouveau mal du siècle de Baudelaire os nos jours V. 1. Du postromantisme au symbolisme (1840-1889). पी., 1968.

274. Dragonetti R. Le Moyen Age dans la modernité. पी., 1996.

275. डॉमिनिक आर. -पी., 1896.

276. Dunne S. Nerval et le roman historique. पी., 1981.

277. एमरी एल. व्हिजन एट पेन्सी चेझ व्हिक्टर ह्यूगो. -लियन, 1968.

278. Esteve E. Baron et le romantisme français. पी., 1908.

279. फेरियर एफ. ट्रिस्टन एट येसूट पी. 1994.

280. Gaxotte P. परिचय. Le Poète / Vigny A. de. Oeuvres. पी., 1947.

281. जर्मेन F. L "कल्पना d" ए. डी विग्नी. पी., 1961.

282. Glauser A. Hugo et la poésie pure. पी., 1957.

283. गोहेन. G. La vie littéraire en France au Moyen Age. पी., 1949.

284. गोहेन. G. झांकी दे ला लिटरेचर फ्रॅन्साईस मेडिवाले. Id etes et sensibilité. -पी., 1950.

285. Grammont M. Le vers français, ses moyens d "expression, son harmonie. पृ. 1923.

286. Gregh F. un roman inédit d "Alfred de Vigny // Revue de Paris. P. 1913.

287. ग्रिलेट C. ला बायबल डान्स व्ही. ह्यूगो. पी., 1910.

288. Guillemin H. Alfred de Vigny, Homme d "ordre et poète. P. 1955.

289. A. Halsall, La rhétorique déliberative dans les oeuvres oratoires et narratives de Victor Hugo / Etudes litters. खंड 32, P. 2000.

290. Jacoubet H. Le genre troubadour et les origins français du romantisme. -पी., 1926 .;

291. Jarry A. Présence de Vigny / Association des amis d "Alfred de Vigny. P. 2006.

292. केलर एच. ऑटूर डी रोलँड. Recherches sur la chanson de geste. पी., 2003.

293. Laforgue P. Penser le XIX siècle, écrire "La légende des siècles". पी., 2001.

294. Lalou R. Les plus beaux poèmes français. पी., 1946.

295. Lalou R. Les étapes de la poésie française. पी., 1948.

296. Lanson G. Histoire de la littérature française. पी., 1912.

297. Lasser P. Le romantisme français. -पी., 1907.543 पी.

298. Lauvriere E. Alfred de Vigny, sa vie, son oeuvre. पी., 1945.

299. Maegron L. Le romantisme et les moeurs. पी., 1910.

300. Marchangy M. La Gaule poétique ou l "histoire de la France dans les rapports avec la poésie, l" quloquence et les beaux-arts. पी., 1813-1817.

302. मेरी डी फ्रान्स. Lais de Chèvrefeuille, traduit de l "ancien français par P. Jonin. P., 1972.

303. Matoré G. À propos du vocabulaire des couleurs. पी., 1958.

304. Matoré G. Le Vocabulaire de la prose litteraire de 1833 à 1845. -P. 1951.

305. मॉरिस ए अल्फ्रेड डी विग्नी. पी., 1938.

306. मिशलेट जे. हिस्टोयर डी फ्रान्स. पी., 1852-1855.

307. मिशलेट जे. परिचय

308. Monod G. La vie et la pensée de J. Michelet. पी., 1923.

309. मोरेओ पी. "लेस डेस्टिनेस" डी "ए. डी विग्नी. पी. 1946.

310. Moreau P. Le Classicisme des romantiques. ल्योन, 1932.

311. मोरॉ पी ले रोमँटिस्मे. पी., 1957.

312. पॅरिस G. Légende de Moyen Age.-P., 1894.

313. Perret P. Le Moyen Age européen dans la légende des siècles de V. Hugo. -पी., 1911.

314. क्वेरार्ड जे- एम. Les écrivains pseudonymes et autres mistificateurs de la litterature française. पी., 1854-1864.

315. रेनन ई. एल "अवेनिर दे ला सायन्स. -पी., 1848.

316. रिबार्डे. जे. एस्सिस सुर ला स्ट्रक्चर डू लाइस डू चेव्रेफ्यूइल. S. E. D. E. S. P., 1973.

317. Rougemont Denis de. Lit d "amour, lit de mort / Le Moyen Age. Revue d" histoire et de philologie. पी., 1996.

318. Sabatier R. La Poésie du XIX s.V. 1 रोमँटिस्मे. पी., 1974.

319. सेंट ब्रिस गोंझाग. Alfred de Vigny ou la volupté et l "honneur. P., 1997.

320. Seguy M. Les romans du Graal ou le signe imaginé. पी., 2001.310 .; ThiersL. A. La monarchie de 1830.-P., 1831.

321. थोमासी रायमोंड. Essais sur les ritcrits politiques de Christine de Pisan. -पी., 1883.

322. Velikovsky S. Poètes français. -एम., 1982.

323. वेन्झाक जी. लेस प्रीमियर्स मॅट्रेस डी व्हिक्टर ह्यूगो., -पी., 1955

324. Viallaneix P. Vigny par lui-même. पी., 1964.

325. Zumthor P. Essai de poétique médievale. पी., 1972.

326. Zumthor P. La lettre et la voix de la littératutr médievale. पी., 1987.

तिसऱ्या शतकासाठी, नेपोलियनच्या पतनानंतर 1848 मध्ये दुसऱ्या प्रजासत्ताकाच्या निर्मितीपर्यंत, फ्रान्स एक तणावपूर्ण राजकीय जीवन जगला. शाही सत्तेची जीर्णोद्धार आणि निर्वासित बोरबोन राजवंश (1815) च्या प्रवेशामुळे देशाचे हित पूर्ण झाले नाही. बर्‍याच फ्रेंच लोकसंख्येच्या भावना आणि विचार व्यक्त करणारे सार्वजनिक मत, बोरबॉन सरकारच्या दिशेने तीव्र नकारात्मक होते, ज्यांचे समर्थक सर्वात प्रतिक्रियावादी सामाजिक शक्ती होते - जमीनदार खानदानी आणि कॅथोलिक चर्च. शाही शक्तीने दडपशाही, सेन्सॉरशिप बंदी आणि दहशतीसह सामाजिक असंतोषाची वाढती लाट रोखण्याचा प्रयत्न केला. आणि तरीही, सरंजामशाहीविरोधी भावना, विद्यमान आदेशाची उघड किंवा गुप्त टीका विविध प्रकारांनी व्यक्त केली गेली: वृत्तपत्र आणि मासिकातील लेखांमध्ये, साहित्यिक टीकेमध्ये, कल्पनारम्य कार्यात, इतिहासाच्या कामांमध्ये आणि अर्थातच थिएटर

19 व्या शतकाच्या 20 च्या दशकात, फ्रान्समधील रोमँटिसिझम एक अग्रगण्य कलात्मक प्रवृत्ती म्हणून विकसित झाला, ज्याच्या व्यक्तिरेखांनी रोमँटिक साहित्य आणि रोमँटिक नाटकाचा सिद्धांत विकसित केला आणि क्लासिकिझमच्या विरोधात निर्णायक संघर्ष केला. पुरोगामी सामाजिक विचारांशी सर्व संबंध गमावल्यानंतर, जीर्णोद्धाराच्या वर्षांमध्ये क्लासिकवाद बोर्बन राजशाहीची अर्ध-अधिकृत शैली बनली. क्लासिकिझमचा वैध राजसत्तेच्या प्रतिक्रियावादी विचारसरणीशी संबंध, त्याच्या सौंदर्याच्या तत्त्वांचा व्यापक लोकशाही स्तरातील अभिरुचीशी संबंध, त्याचे दिनचर्या आणि जडत्व, ज्यामुळे कलेच्या नवीन ट्रेंडच्या मुक्त विकासास अडथळा निर्माण झाला - या सर्व गोष्टींनी स्वभावाला जन्म दिला आणि सामाजिक उत्कटता ज्याने क्लासिक्स विरुद्ध रोमँटिक्सचा संघर्ष दर्शविला.

रोमँटिकिझमची ही वैशिष्ट्ये, त्याच्या बुर्जुआ वास्तवाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण निषेधासह, त्याच वेळी उदयास येणाऱ्या गंभीर वास्तववादाच्या जवळ आणली, जी या काळात रोमँटिक चळवळीचा भाग होती. हे काहीच नाही की रोमँटिकिझमचे महान सिद्धांतकार रोमँटिक ह्यूगो आणि वास्तववादी स्टेन्धल दोन्ही होते. आम्ही असे म्हणू शकतो की स्टेंडल, मेरीमी आणि बाल्झाकचे वास्तववाद रोमँटिक स्वरांमध्ये रंगवले गेले होते आणि हे विशेषतः नंतरच्या दोन नाट्यमय कार्यात स्पष्टपणे प्रकट झाले.

1920 च्या दशकातील रोमँटिसिझम आणि क्लासिकिझममधील संघर्ष प्रामुख्याने साहित्यिक पोलिमिक्समध्ये व्यक्त झाला (स्टेन्धलचे काम "रॅसीन आणि शेक्सपियर", ह्यूगोने त्याच्या "क्रॉमवेल" नाटकाची प्रस्तावना). फ्रेंच थिएटर्सच्या स्टेजवर रोमँटिक नाटक अडचणाने घुसले. थिएटर अजूनही क्लासिकिझमचे गड होते. परंतु या वर्षातील रोमँटिक नाटकाचा मेलोड्रामाच्या व्यक्तीमध्ये एक सहयोगी होता, जो पॅरिसमधील बुलेवार्ड थिएटरच्या भांडारात स्थापित झाला होता आणि लोकांच्या अभिरुचीवर, आधुनिक नाटक आणि रंगमंचावर त्याचा मोठा प्रभाव होता.

वाणिज्य दूतावास आणि साम्राज्याच्या वर्षांमध्ये गमावल्यानंतर थेट क्रांतिकारी भावना ज्याने मोनवेल आणि लामार्टेलियरच्या नाटकांना वेगळे केले, मेलोड्रामाने पॅरिसच्या लोकशाही रंगभूमीवर जन्मलेल्या शैलीची वैशिष्ट्ये कायम ठेवली. हे नायकांच्या निवडीमध्ये व्यक्त केले गेले होते, सामान्यतः समाज आणि कायद्यांनी नाकारले होते किंवा अन्यायाने ग्रस्त होते, आणि प्लॉटच्या स्वरुपात, सहसा चांगल्या आणि वाईटाच्या विरोधाभासी तत्त्वांच्या तीव्र संघर्षावर बांधले गेले होते. हा संघर्ष, लोकशाही जनतेच्या नैतिक अर्थासाठी, नेहमीच चांगल्याच्या विजयाने किंवा कमीतकमी दुर्गुणांच्या शिक्षेद्वारे सोडवला गेला आहे. शैलीचा लोकशाहीवाद मेलोड्रामाच्या सामान्य उपलब्धतेमध्ये देखील प्रकट झाला होता, ज्याने रोमँटिक्सच्या साहित्यिक आणि नाट्यविषयक जाहीरनाम्यांच्या देखाव्याच्या खूप आधी, क्लासिकिझमचे सर्व लाजाळू कायदे नाकारले आणि रोमँटिक सिद्धांताच्या मूलभूत तत्त्वांपैकी एक सिद्ध केले - कलात्मक सर्जनशीलतेच्या पूर्ण स्वातंत्र्याचे तत्त्व. नाटकातील कार्यक्रमांमध्ये प्रेक्षकांची जास्तीत जास्त आवड निर्माण करण्यासाठी मेलोड्रामॅटिक थिएटरची सेटिंग देखील लोकशाही होती. अखेरीस, कलेच्या सामान्य उपलब्धतेचे वैशिष्ट्य म्हणून करमणूक लोकनाट्याच्या संकल्पनेत समाविष्ट करण्यात आली होती, ज्या परंपरेचे सिद्धांतकार आणि रोमँटिकिझमचे अभ्यासक पुनरुज्जीवित करू इच्छित होते. प्रेक्षकावर भावनिक प्रभावाच्या सर्वात मोठ्या शक्तीसाठी प्रयत्नशील, मेलोड्रामाच्या रंगमंचाने स्टेज इफेक्टच्या शस्त्रागारातून विविध माध्यमांचा व्यापक वापर केला: दृश्यांचे "शुद्ध बदल", संगीत, आवाज, प्रकाश इ.

रोमँटिक नाटक मोठ्या प्रमाणावर मेलोड्रामाच्या पद्धतींचा वापर करेल, जे याच्या ऐवजी, वीसच्या दशकात, त्याच्या वैचारिक समस्यांच्या स्वरूपाच्या दृष्टीने हळूहळू रोमँटिक नाटकाकडे आले.

क्रांतिकारोत्तर मेलोड्रामाचे निर्माते आणि या शैलीतील "क्लासिक्स" पैकी एक गिल्बर्ट डी पिसरेकोर्ट (1773 - 1844) होते. त्याच्या असंख्य नाटकांनी प्रेक्षकांना त्यांच्या मोहक शीर्षकांमध्ये रस दिला: "व्हिक्टर, किंवा द चाइल्ड ऑफ द फॉरेस्ट" (1797), "सेलिना, किंवा द चाइल्ड ऑफ द मिस्ट्री" (1800), "द मॅन ऑफ थ्री पर्सन" (1801), आणि इतर कथा आणि स्टेज इफेक्ट, मानवतावादी आणि लोकशाही प्रवृत्तींपासून मुक्त नव्हते. "व्हिक्टर, किंवा द चाइल्ड ऑफ द फॉरेस्ट" नाटकात पिक्सेरेकोर्टने एका पायाभूत तरुणाची प्रतिमा दिली जी आपल्या पालकांना ओळखत नाही, जे त्याला त्याच्या गुणांबद्दल सार्वत्रिक आदर निर्माण करण्यापासून रोखत नाही. याव्यतिरिक्त, शेवटी त्याचे वडील एक उच्चभ्रू ठरले जे दरोडेखोरांच्या टोळीचे नेते बनले आणि दुर्गुणांना शिक्षा देण्यासाठी आणि दुर्बल लोकांना संरक्षण देण्यासाठी या मार्गावर निघाले. "द मॅन इन थ्री पर्सन" या नाटकात, एक सद्गुणी आणि धाडसी नायक, एक व्हेनेशियन पेट्रीशियन, डोगे आणि सिनेटने अन्यायकारकपणे निषेध केला आणि विविध नावांनी लपवण्यास भाग पाडले, एक गुन्हेगारी षड्यंत्र उघड केला आणि शेवटी त्याची जन्मभूमी वाचवली.

पिक्सेरेकूर सामान्यत: बलाढ्य आणि थोर वीरांच्या प्रतिमांनी आकर्षित झाले होते जे अन्यायाविरुद्ध लढण्याचे उच्च ध्येय स्वीकारतात. मेलोड्रामा टेकली (1803) मध्ये, तो हंगेरीमधील राष्ट्रीय मुक्ती चळवळीच्या नायकाच्या प्रतिमेकडे वळला. पिक्सेरेकूरच्या मेलोड्रामामध्ये, शिकवणीचे नैतिककरण करून मऊ झाले आणि बाह्य शोभेवर लक्ष केंद्रित केले, सामाजिक संघर्षांचे प्रतिध्वनी वाजले.

मेलोड्रामाचे दुसरे सुप्रसिद्ध लेखक लुई चार्ल्स केनिअर (1762 - 1842) यांच्या कामांपैकी "द थीफ फोर्टी" (1815) नाटकाला फ्रान्स आणि परदेशात सर्वात मोठे यश मिळाले. त्यात, मेलोड्रामाच्या लोकशाही प्रवृत्ती जवळजवळ सर्वात मोठ्या शक्तीने प्रकट झाल्या. मोठ्या सहानुभूतीने हे नाटक लोकांकडून सामान्य लोकांना दाखवते - अॅनेट नाटकाची नायिका, एका श्रीमंत शेतकऱ्याच्या घरात नोकर आणि तिचे वडील, एक सैनिक, एका अधिकाऱ्याचा अपमान केल्यामुळे सैन्यातून पळून जाण्यास भाग पाडले. अॅनेटवर चांदीच्या वस्तू चोरल्याचा आरोप आहे. अन्यायकारक न्यायाधीशाने तिला फाशीची शिक्षा सुनावली. आणि मॅग्पीच्या घरट्यात हरवलेल्या चांदीचा केवळ अपघाती शोध नायिकेला वाचवतो. मेलोड्रामा केनिया रशियामध्ये प्रसिद्ध होता. Ettaनेटाची भूमिका साकारणाऱ्या सर्फ अभिनेत्रीच्या दुःखद भवितव्याबद्दल एमएस शेपकिनची कथा एआय हर्झेनने "द थीफ मॅग्पी" कथेत वापरली होती.

20 च्या दशकात, मेलोड्रामा ने वाढत्या उदास चव प्राप्त केली आहे, रोमँटिक केली आहे, म्हणून बोलायला.

अशाप्रकारे, व्हिक्टर डुकंज (1783 - 1833) च्या प्रसिद्ध मेलोड्रामा "तीस वर्षे, किंवा एक खेळाडूचे जीवन" (1827) मध्ये, एखाद्या व्यक्तीच्या नशिबाशी संघर्षाची थीम तीव्र वाटते. तिचा नायक, एक कट्टर तरुण, स्वतःला एका पत्त्यांच्या खेळात फेकतो, त्यात नशिबावरच्या संघर्षाचा भ्रम पाहून. खेळाच्या उत्तेजनाच्या संमोहन शक्तीखाली पडणे, तो सर्वकाही गमावतो, भिकारी बनतो. कार्ड्स आणि जिंकण्याच्या सतत विचाराने भारावून गेलेला, तो गुन्हेगार बनतो आणि अखेरीस मरतो, जवळजवळ त्याच्या स्वतःच्या मुलाला मारतो. भयावहतेच्या ढीगांमधून आणि सर्व प्रकारच्या स्टेज इफेक्ट्सद्वारे, या मेलोड्रामामध्ये एक गंभीर आणि लक्षणीय विषय उदयास येतो - आधुनिक समाजाचा निषेध, जिथे तरुण आकांक्षा, नशिबाशी लढण्यासाठी वीर आवेग दुष्ट, स्वार्थी वासनांमध्ये बदलले जातात. 19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धातील सर्वात मोठ्या दुःखद अभिनेत्यांच्या नाटकाने या नाटकात प्रवेश केला.

1830-1840 या वर्षांमध्ये, फ्रेंच नाटक आणि नाट्य प्रदर्शनात नवीन थीम उदयास आली, जी देशाच्या आर्थिक आणि राजकीय विकासाच्या नवीन टप्प्यातून जन्मली. लोकप्रिय जनता आणि लोकशाही बुद्धिजीवी, ज्यांनी 1830 ची क्रांती केली, ते प्रजासत्ताक मूडमध्ये होते आणि त्यांनी जुलै राजशाहीची निर्मिती लोकांच्या आणि देशाच्या हितसंबंधांच्या प्रतिकूल प्रतिक्रियेचे प्रकटीकरण मानले. राजेशाहीचे उच्चाटन आणि प्रजासत्ताक घोषणा फ्रान्सच्या लोकशाही शक्तींचे राजकीय घोषवाक्य बनते. युटोपियन समाजवादाच्या कल्पना, ज्याला जनतेने सामाजिक समतेच्या कल्पना आणि श्रीमंत आणि गरीब यांच्यातील विरोधाभास दूर करण्याच्या विचारांमुळे सार्वजनिक विचारांवर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पाडण्यास सुरुवात केली.

बुर्जुआ उच्चभ्रूंच्या अभूतपूर्व समृद्धी आणि क्षुल्लक बुर्जुआ मंडळे आणि कामगारांचा नाश आणि गरीबीच्या वातावरणात संपत्ती आणि गरिबीच्या थीमने विशेष प्रासंगिकता प्राप्त केली, जे जुलै राजशाहीचे वैशिष्ट्य होते.

बुर्जुआ-संरक्षणात्मक नाटकाने गरिबी आणि संपत्तीची समस्या वैयक्तिक मानवी सन्मानाची समस्या म्हणून सोडवली: संपत्तीची व्याख्या कठोर परिश्रम, काटकसरी आणि सद्गुणी जीवनासाठी बक्षीस म्हणून केली गेली. इतर लेखकांनी, या विषयाला संबोधित करून, प्रामाणिक गरीबांबद्दल सहानुभूती आणि सहानुभूती निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला आणि श्रीमंतांच्या क्रूरतेचा आणि दुर्गुणांचा निषेध केला.

अर्थात, सामाजिक विरोधाभासांचे हे नैतिकवादी विवेचन क्षुद्र-बुर्जुआ लोकशाहीची वैचारिक अस्थिरता प्रतिबिंबित करते. आणि या प्रकरणात, एखाद्या व्यक्तीच्या नैतिक गुणांशी निर्णायक महत्त्व जोडले गेले आणि अशा नाटकांमधील प्रामाणिक गरिबीचे बक्षीस बहुधा अनपेक्षित संपत्ती ठरले. आणि तरीही, त्यांच्या विसंगती असूनही, अशा कामांना विशिष्ट लोकशाही अभिमुखता होती, सामाजिक अन्यायाचा निषेध करण्याच्या मार्गाने, सामान्य लोकांसाठी सहानुभूती जागृत केली गेली.

अँटीमोनार्किस्ट थीम आणि सामाजिक विषमतेवर टीका ही निर्विवाद वैशिष्ट्ये बनली आहेत सामाजिक मेलोड्रामा, मागील दशकातील फ्रेंच रंगभूमीच्या लोकशाही परंपरेशी संबंधित 30-40 च्या दशकात. त्याचे निर्माते फेलिक्स पिया (1810 - 1899) होते. लोकशाही लेखक, रिपब्लिकन आणि पॅरिस कम्युनचे सदस्य यांच्या कार्याचा जुलै राजशाहीच्या काळात नाट्य जीवनावर मोठा प्रभाव पडला. त्यांची सर्वोत्तम नाटके 1830-1848 च्या दोन क्रांतींमधील क्रांतिकारी भावनांचा उदय दर्शवतात.

1835 मध्ये, पियाने ऑगस्ट लुशेटच्या सहकार्याने लिहिलेले ऐतिहासिक नाटक अँगो, पॅरिसमधील लोकशाही चित्रपटगृहांपैकी एक असलेल्या अंबिगु-कॉमिक येथे सादर केले गेले. हे राजसत्ताविरोधी नाटक तयार करून, पियाने ते राजा फ्रान्सिस I च्या विरोधात दिग्दर्शित केले, ज्यांच्या नावाभोवती उदात्त इतिहासलेखनाने राष्ट्रीय नायक - नाइट किंग, शिक्षक आणि मानवतावादी यांची आख्यायिका जोडली. पियाने लिहिले: "आम्ही सर्वात हुशार, सर्वात मोहक राजाच्या व्यक्तीमध्ये शाही शक्तीवर हल्ला केला." हे नाटक लुई फिलिपच्या राजेशाहीला तीव्र राजकीय आशय आणि शाही सत्तेवर धाडसी हल्ल्यांनी भरलेले होते - "न्यायालय हे बदमाशांचे एक समूह आहे, ज्याचे नेतृत्व त्यापैकी सर्वात निर्लज्ज - राजा आहे!" इ.

निर्मितीमुळे प्रचंड व्याज निर्माण झाले असूनही, तीस प्रदर्शनानंतर त्यावर बंदी घालण्यात आली.

पियाचे सर्वात लक्षणीय काम त्यांचे सामाजिक मेलोड्रामा द पॅरिसियन रॅगमन होते, जे पॅरिसमध्ये मे 1847 मध्ये थेत्रे सेंट-मार्टिन येथे प्रथमच सादर केले गेले. नाटक एक उत्तम आणि चिरस्थायी यश होते. तिने हर्झेनचे लक्ष वेधले, ज्याने "लेटर्स फ्रॉम फ्रान्स" मध्ये प्रसिद्ध अभिनेत्याच्या मेलोड्रामा आणि कामगिरीचे तपशीलवार विश्लेषण दिले! फ्रेडरिक लेमैत्रे, ज्यांनी शीर्षक भूमिका केली. जुलै राजशाहीच्या उच्च समाजाविरोधात, बँकर्स, स्टॉक सट्टेबाज, श्रीमंत आणि फसवणूक करणाऱ्यांविरोधात, संवर्धनाच्या तहानाने पकडलेल्या, बदनामी आणि ऐषारामात बुडलेल्या लोकशाही जनतेच्या वाढत्या निषेधाचे नाटकाचे वैचारिक मार्ग आहे.

नाटकाचे मुख्य कथानक बँकर हॉफमनच्या उदय आणि पतनची कथा आहे. नाटकाच्या प्रस्तावनेत, एक दिवाळखोर आणि श्रमाद्वारे उपजीविकेसाठी इच्छुक नसलेल्या, पियरे गारूस सीनच्या तटबंदीवर एका आर्टेल कामगाराला मारतो आणि लुटतो. पहिल्या कृतीत, मारेकरी आणि दरोडेखोर आधीच महत्वाची आणि आदरणीय व्यक्ती आहे. त्याचे नाव आणि भूतकाळ लपवून त्याने कुशलतेने त्याच्या शिकारचा फायदा घेतला, एक प्रमुख बँकर बनला - बॅरन हॉफमन. पण तो गुन्हेगार गुन्हेगाराचे जुने मार्ग विसरला नाही.

मेलोड्रामामध्ये, बॅरन हॉफमन आणि रक्ताने माखलेल्या श्रीमंतांचे जग, प्रामाणिक गरीब माणूस, रॅग-पिकर पापा जीन, निर्दोषतेचे रक्षक आणि न्यायाचा चॅम्पियन, जो गुन्ह्याचा अपघाती साक्षीदार होता त्याला विरोध करत आहे. जे गारस-हॉफमनच्या कारकीर्दीची सुरुवात झाली. नाटकाच्या शेवटी, हॉफमनला उघड केले जाते आणि शिक्षा दिली जाते.

जरी नाटकाचा यशस्वी शेवट जीवनातील सत्याशी जुळत नसला, तरी त्याने लोकशाही मेलोड्रामाचे सामाजिक आशावाद व्यक्त केले - चांगल्याच्या विजयाच्या वैधतेवर विश्वास आणि वाईट शक्तींवर न्याय.

सार समजून घेतल्याशिवाय आणि जीवनातील सामाजिक विरोधाभासांची सखोल माहिती न देता, संपूर्णपणे मेलोड्रामा दबलेल्या वर्गासाठी परोपकारी सहानुभूतीच्या पलीकडे गेला नाही. सर्वात लक्षणीय वैचारिक आणि कलात्मक कामगिरी त्या नाट्यलेखकांनी फ्रेंच रंगभूमीवर आणली, ज्यांच्या कार्यात लोकशाही शक्तींच्या संघर्षाने पुढे ठेवलेली महान वैचारिक कामे सोडवली गेली. यापैकी पहिला व्हिक्टर ह्यूगो होता.

ह्यूगो

सर्वात मोठे रोमँटिक नाटककार आणि रोमँटिक थिएटरचे सिद्धांतकार व्हिक्टर ह्यूगो होते. त्याचा जन्म नेपोलियन सैन्यातील एका जनरलच्या कुटुंबात झाला. लेखकाची आई एका श्रीमंत बुर्जुआ कुटुंबातून आली ज्यांनी पवित्र राजशाहीवादी विचार मांडले. ह्यूगोच्या सुरुवातीच्या साहित्यिक अनुभवांनी त्याला एक राजेशाही आणि क्लासिक म्हणून प्रतिष्ठा मिळवून दिली. तथापि, 1920 च्या दशकात पूर्व -क्रांतिकारी फ्रान्सच्या राजकीय वातावरणाच्या प्रभावाखाली, ह्यूगो त्याच्या वैचारिक आणि सौंदर्याचा पुराणमतवादावर मात करतो, रोमँटिक चळवळीत सहभागी होतो, आणि नंतर - पुरोगामी, लोकशाही रोमँटिसिझमचा प्रमुख.

ह्यूगोच्या कार्याचे वैचारिक मार्ग त्याच्या जागतिक दृष्टिकोनाच्या मुख्य वैशिष्ट्यांद्वारे निश्चित केले गेले: सामाजिक अन्यायाचा तिरस्कार, सर्व अपमानित आणि वंचित लोकांचे संरक्षण, हिंसाचाराचा निषेध आणि मानवतावादाचा प्रचार. या कल्पनांनी ह्यूगोच्या कादंबऱ्या, कविता, नाटक, पत्रकारिता आणि राजकीय पत्रिका यांना चालना दिली.

ह्यूगोने तारुण्यात लिहिलेली सुरुवातीची अप्रकाशित शोकांतिका वगळता, त्याच्या नाटकाची सुरुवात रोमँटिक नाटक क्रॉमवेल (1827) आहे, ज्याची प्रस्तावना "रोमँटिसिझमच्या गोळ्या" बनली. प्रस्तावनेची मुख्य कल्पना क्लासिकिझम आणि त्याच्या सौंदर्यात्मक कायद्यांविरूद्ध बंड आहे. “वेळ आली आहे,” लेखक घोषित करतो, “आणि आमच्या युगात प्रकाशासारखे स्वातंत्र्य सर्वत्र घुसले तर ते विचित्र असेल, जे वगळता त्याच्या स्वभावामुळे जगातील प्रत्येक गोष्टीत मुक्त आहे - विचार क्षेत्र वगळता. आणि प्रणाली! चला कलेच्या दर्शनी भागाला लपवणारे हे जुने प्लास्टर खाली करू! कोणतेही नियम नाहीत, नमुने नाहीत! .. नाटक हा एक आरसा आहे ज्यात निसर्ग परावर्तित होतो. , ते एक कंटाळवाणा आणि सपाट प्रतिबिंब देईल, खरे, पण रंगहीन; ... नाटक एक केंद्रित आरसा असावा जो ... झगमगाट प्रकाशात आणि प्रकाश ज्योत मध्ये बदलतो. " क्लासिकिझमच्या विरोधात युक्तिवाद करताना, ह्यूगो असे प्रतिपादन करतो की कलाकाराने "घटनेच्या जगात निवडणे आवश्यक आहे ... सुंदर नाही तर वैशिष्ट्यपूर्ण" 1.

1 (ह्यूगो व्ही. निवडलेले नाटक. एल., 1937, टी. 1, पी. 37, 41.)

प्रस्तावनेतील एक अतिशय महत्त्वाचे स्थान रोमँटिक विचित्रतेच्या सिद्धांताद्वारे व्यापलेले आहे, जे ह्यूगोच्या कामात मूर्त स्वरुप आणि विकसित केले गेले होते. ह्यूगो लिहितो, "विचित्र नाटकातील सर्वात सुंदर सौंदर्यंपैकी एक आहे." हे विचित्रतेद्वारे आहे, जे लेखकाने केवळ अतिशयोक्ती म्हणूनच नव्हे तर एक संयोजन म्हणून, वास्तविकतेच्या परस्पर अनन्य बाजू आणि उलट संयोजन यांचे संयोजन म्हणून समजले आहे, जे या वास्तविकतेच्या प्रकटीकरणाची सर्वोच्च पूर्णता आहे साध्य केले. उच्च आणि निम्न, दुःखद आणि मजेदार, सुंदर आणि कुरुप यांच्या संयोगातून आपण जीवनातील विविधता समजून घेतो. ह्यूगोसाठी, शेक्सपियर हे एका कलाकाराचे उदाहरण होते जे कलेमध्ये विलक्षणपणे वापरते. विचित्र "सर्वत्र व्याप्त आहे, कारण जर सर्वात कमी स्वभावांमध्ये अनेकदा उदात्त आवेग असतील, तर सर्वोच्च लोक सहसा असभ्य आणि मजेदारांना श्रद्धांजली देतात. म्हणून, तो नेहमी स्टेजवर उपस्थित असतो ... तो हशा आणि भयपट शोकांतिका आणतो. तो बैठकांची व्यवस्था करतो. रोमियोबरोबर फार्मासिस्ट, मॅकबेथसह तीन जादूगार, हॅम्लेटसह ग्रेव्हिगर. "

ह्यूगो थेट राजकीय मुद्द्यांना सामोरे जात नाही. पण काही वेळा त्याच्या जाहीरनाम्यातील बंडखोर सबटेक्स्ट बाहेर पडतो. क्लासिकिझमच्या टीकेचा सामाजिक अर्थ विशेषतः ह्युगोच्या वक्तव्यात स्पष्टपणे व्यक्त होतो: "सध्या राजकीय जुन्या राजवटीप्रमाणे साहित्यिक जुनी राजवट आहे."

"क्रॉमवेल" - ह्यूगोने म्हटलेले हे "धाडसी नाटक" - ते रंगमंचावर आणण्यात अयशस्वी झाले. नाटकात, लेखकाने प्रस्तावनेत घोषित केलेल्या कलात्मक सुधारणा पुढे नेण्याचा प्रयत्न केला. तथापि, वैचारिक अनिश्चितता आणि कामाच्या नाट्यमय अपरिपक्वतामुळे त्याला रोखण्यात आले. रचनात्मक ढिलेपणा, अवजडपणा आणि निष्क्रियता ह्यूगोच्या कार्याच्या स्टेजवर जाण्याच्या मार्गात एक अगम्य अडथळा बनला.

"एरनानी" च्या प्रीमियरमध्ये "लढाई". जे. ग्रॅनविले यांनी खोदकाम

ह्युगोचे पुढचे नाटक, मॅरियन डेलोर्मे (1829) हे रोमँटिकिझमच्या वैचारिक आणि सर्जनशील तत्त्वांचे उज्ज्वल अवतार आहे. या नाटकात, प्रथमच, ह्यूगोची "कमी" वंशाच्या नायकाची रोमँटिक प्रतिमा आहे, जो दरबारी कुलीन समाजाला विरोध करतो. नाटकाचा कथानक मुळविरहित तरुण डिडिएरच्या उच्च आणि काव्यात्मक प्रेमाच्या आणि राजेशाही सत्तेच्या अमानुषतेच्या वेश्या मॅरियन डेलोर्म यांच्यातील दुःखद संघर्षावर आधारित आहे. ह्यूगो कारवाईची वेळ अगदी अचूकपणे ठरवते - ते 1638 आहे. लेखक ऐतिहासिक परिस्थिती प्रकट करण्याचा प्रयत्न करतो, नाटक स्पेनबरोबरच्या युद्धाविषयी, ह्युगेनॉट्सच्या नरसंहाराबद्दल, द्वंद्वयुद्धींच्या फाशीबद्दल, 1636 च्या शेवटी प्रीमियर झालेल्या कॉर्निलेच्या "साइड" बद्दल वाद आहे. .

डिडियर आणि मॅरियनला शक्तिशाली शत्रूंचा सामना करावा लागतो - क्रूर, भ्याड राजा लुई तेरावा, "लाल आवरणातील जल्लाद" - कार्डिनल रिचेल्यू, "गोल्डन यूथ" शीर्षक असलेल्या प्रेमींची टोळी. त्यांची शक्ती असमान आहे आणि नायकांचा मृत्यू झाल्याशिवाय संघर्ष समाप्त होऊ शकत नाही. परंतु असे असूनही, डिडिएर आणि मॅरियनच्या आध्यात्मिक जगाचे नैतिक सौंदर्य आणि शुद्धता, त्यांचे खानदानीपणा, त्याग आणि वाईटाविरूद्धच्या लढ्यात धैर्य हे चांगल्याच्या अंतिम विजयाची गुरुकिल्ली आहे.

लेखकाने विशेष कौशल्याने रिचेल्यूची प्रतिमा रंगवली. कार्डिनल दर्शकासमोर कधीच दिसत नाही, जरी नाटकातील सर्व पात्रांचे भवितव्य त्याच्यावर अवलंबून असले तरी, सर्व पात्र त्याच्याबद्दल भयभीतपणे बोलतात, अगदी राजा. आणि केवळ अंतिम फेरीत, फाशीची शिक्षा रद्द करण्याच्या मॅरियनच्या विनंतीला प्रतिसाद म्हणून, स्ट्रेचरच्या पडद्यामागे लपलेल्या अदृश्य कार्डिनलचा अशुभ आवाज, "नाही, त्यासाठी कोणतेही रद्द केले जाणार नाही!"

"मॅरियन डेलोर्म" हे 19 व्या शतकातील गीता कवितेचे उत्तम उदाहरण आहे. या नाटकातील ह्यूगोची भाषा चैतन्यपूर्ण आणि वैविध्यपूर्ण आहे, तिच्या नैसर्गिकतेसह बोलली जाणारी भाषा प्रेमाच्या दृश्यांच्या उच्च उदारतेने बदलली आहे, जी डिडियर आणि मॅरियन यांच्यातील प्रेमाच्या शोकांतिकाशी संबंधित आहे.

रॉयलिस्टविरोधी नाटकावर बंदी घालण्यात आली.

हे दृश्य पाहण्यासाठी ह्युगोचे पहिले नाटक हर्नानी (1830) होते. हे वैशिष्ट्यपूर्ण आहे रोमँटिक नाटक... नाटकाच्या मधुर घटना मध्ययुगीन स्पेनच्या नेत्रदीपक पार्श्वभूमीवर घडतात. या नाटकामध्ये स्पष्टपणे व्यक्त केलेला राजकीय कार्यक्रम नाही, परंतु संपूर्ण वैचारिक आणि भावनिक व्यवस्था भावनांच्या स्वातंत्र्याची पुष्टी करते, एखाद्या व्यक्तीच्या सन्मानाच्या संरक्षणाच्या अधिकाराचा बचाव करते. नायकांना अपवादात्मक आकांक्षा आणि धैर्याने संपन्न केले जाते, आणि त्यांना शोषण, बलिदानाचे प्रेम, आणि उदात्त उदारता आणि बदलाच्या क्रूरतेमध्ये दोन्ही पूर्णपणे दाखवते. बंडखोर हेतू मुख्य पात्रांच्या प्रतिमेत व्यक्त केले जातात - दरोडेखोर एरनानी, रोमँटिक अॅव्हेंजर्सच्या आकाशगंगेपैकी एक. थोर दरोडेखोर आणि राजा यांच्यातील संघर्ष आणि सामंत-नाइट नैतिकतेच्या अंधकारमय जगाशी उदात्त, हलके प्रेमाचा संघर्ष, जे नाटकाचे दुःखद परिणाम ठरवतात, त्याचा सामाजिक अर्थ देखील आहे. रोमँटिकिझमच्या आवश्यकतांनुसार, क्लासिकिस्ट शोकांतिकेमध्ये संदेशवाहकांनी नोंदवलेल्या सर्व महत्त्वाच्या घटना येथे स्टेजवर घडतात. कोणत्याही क्लासिकिस्ट युनिट्सने हे नाटक प्रतिबंधित केले नाही. अभिजात नाटकातील अलेक्झांड्रियन श्लोकाचा मंद, गंभीर आवाज पात्रांच्या भावनिक भाषणाच्या वेगवान लयाने मोडला.

1830 च्या सुरुवातीला कॉमेडी फ्रान्सेईज थिएटरने हर्नानी हे नाटक सादर केले. हिंसक आकांक्षा आणि "क्लासिक्स" आणि "रोमँटिक्स" दरम्यान सभागृहात झालेल्या संघर्षाच्या वातावरणात कामगिरी चालली. पॅरिसमधील सर्वोत्तम थिएटरमध्ये हर्नानीचे उत्पादन हा रोमँटिकिझमचा मोठा विजय होता. तिने घोषणा केली लवकर मंजुरीफ्रेंच रंगमंचावर रोमँटिक नाटक.

1830 च्या जुलै क्रांतीनंतर, रोमँटिकवाद अग्रगण्य नाट्यप्रवृत्ती बनला. 1831 मध्ये, बोर्गॉन राजवटीच्या शेवटच्या वर्षांमध्ये बंदी घातलेली ह्युगोची मॅरियन डेलोर्मे ही नाटिका रंगली. आणि त्यानंतर, एकामागून एक, त्याची नाटके रंगमंचावर प्रवेश करतात: "द किंग अॅम्युसेस सेल्फ" (1832), "मेरी ट्यूडर" (1833), "रुई ब्लाझ" (1838). मनोरंजक कथानक, ज्वलंत मेलोड्रामॅटिक प्रभावांनी परिपूर्ण, ह्यूगोची नाटके खूप यशस्वी झाली. परंतु त्यांच्या लोकप्रियतेचे मुख्य कारण त्यांचे सामाजिक-राजकीय अभिमुखता होते, ज्यात एक स्पष्ट लोकशाही चरित्र होते.

व्ही. ह्यूगोच्या "रुई ब्लाझ" नाटकातील एक दृश्य. थिएटर "पुनर्जागरण", 1838

ह्यूगोच्या नाटकाचे लोकशाही मार्ग पूर्णपणे "रुई ब्लाझ" नाटकात व्यक्त झाले आहेत. ही कारवाई 17 व्या शतकाच्या शेवटी स्पेनमध्ये होते. पण ह्युगोच्या इतर ऐतिहासिक नाटकांप्रमाणे रुई ब्लाझ हे ऐतिहासिक नाटक नाही. हे नाटक काव्यात्मक कल्पनेवर आधारित आहे, धैर्य आणि धैर्याने घटनांचे अविश्वसनीय स्वरूप आणि प्रतिमांचे विरोधाभास निर्धारित करतात.

रुई ब्लाझ हा उदात्त हेतू आणि उदात्त आवेगांनी परिपूर्ण असलेला एक रोमँटिक नायक आहे. एकदा त्याने आपल्या देशाच्या आणि सर्व मानवजातीच्या कल्याणाचे स्वप्न पाहिले आणि त्याच्या उच्च हेतूवर विश्वास ठेवला. परंतु, जीवनात काहीही साध्य न केल्यामुळे, त्याला राजदरबारातील जवळच्या श्रीमंत आणि थोर कुलीन व्यक्तीचा लकी बनण्यास भाग पाडले जाते. रुई ब्लाझचा दुष्ट आणि धूर्त मालक राणीचा बदला घ्यायचा आहे. हे करण्यासाठी, तो लेकीला नाव देतो आणि त्याच्या नातेवाईकाची सर्व उपाधी - विघटनशील डॉन सीझर डी बझाना. काल्पनिक डॉन सीझर राणीचा प्रियकर झाला पाहिजे. एक अभिमानी राणी - पादुकांची शिक्षिका - अशी कपटी योजना आहे. सर्व काही योजनेनुसार चालले आहे. पण लक्की न्यायालयात सर्वात उदात्त, हुशार आणि योग्य व्यक्ती बनली. ज्या लोकांकडे सत्ता फक्त जन्मसिद्ध अधिकार आहे, त्यांच्यामध्ये फक्त एक लकी राज्य मानसाचा माणूस आहे. रॉयल कौन्सिलच्या बैठकीत, रुई ब्लाझ दीर्घ भाषण करतात.

देशाची नासधूस करणाऱ्या आणि राज्याला विनाशाच्या उंबरठ्यावर आणणाऱ्या न्यायालयीन गटाचा तो निषेध करतो. राणीला बदनाम करणे शक्य नाही, जरी ती रुई ब्लाझच्या प्रेमात पडली. तो विष पितो आणि मरतो, त्याच्याबरोबर त्याच्या नावाचे रहस्य घेऊन.

हे नाटक सखोल गीतकार आणि कवितेला मार्मिक राजकीय व्यंगाने जोडते. लोकशाही मार्ग आणि सत्ताधाऱ्यांच्या लोभ आणि क्षुल्लकपणाचा पर्दाफाश, थोडक्यात, हे सिद्ध झाले की लोक स्वतःच त्यांच्या देशावर राज्य करू शकतात. या नाटकात, ह्युगोने प्रथमच दुःखद आणि हास्य मिसळण्याची रोमँटिक पद्धत वापरली, प्रत्यक्ष डॉन सीझर, एक उद्ध्वस्त खानदानी, एक आनंदी साथीदार आणि एक मद्यपी, एक निंदक आणि एक क्रूर यांच्या कामाची ओळख करून दिली. .

थिएटरमध्ये "रुई ब्लाझ" ला सरासरी यश मिळाले. प्रेक्षक रोमँटिकिझमकडे थंड होऊ लागले. बुर्जुआ दर्शक, जो क्रांतीला घाबरत होता, त्याच्याशी "हिंसक" रोमँटिक साहित्याचा संबंध होता, त्याने सर्व प्रकारच्या बंडखोरी, बंडखोरी आणि स्व-इच्छाशक्तीबद्दल त्याच्या तीव्र नकारात्मक वृत्तीकडे हस्तांतरित केले.

ह्यूगोने एक नवीन प्रकारचे रोमँटिक नाटक तयार करण्याचा प्रयत्न केला - "बर्गग्राफ्स" (1843) या महाकाव्याची शोकांतिका. तथापि, नाटकाची काव्यात्मक गुणवत्ता रंगमंचावरील उपस्थितीची कमतरता भरून काढू शकली नाही. ह्यूगोला 1830 मध्ये हर्नानीसाठी लढणाऱ्या तरुणांना द बर्ग्रेव्ह्सच्या प्रीमियरला उपस्थित राहायचे होते. कवीच्या एका माजी सहकाऱ्याने त्याला उत्तर दिले: "सर्व तरुण मरण पावले." नाटक अयशस्वी झाले, त्यानंतर ह्यूगोने थिएटरमधून माघार घेतली.

डुमास

ह्युगोच्या रोमँटिक नाटकासाठीच्या त्याच्या लढाईतील सर्वात जवळचा सहकारी अलेक्झांड्रे ड्यूमास (ड्यूमास द फादर) होता, जो मस्केटियर्सबद्दल प्रसिद्ध त्रयीचा लेखक होता, काऊंट ऑफ मॉन्टे क्रिस्टो ही कादंबरी आणि साहसी साहित्याच्या इतर अनेक क्लासिक्स. 1920 च्या उत्तरार्धात आणि 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, ड्यूमास रोमँटिक चळवळीतील सर्वात सक्रिय सहभागींपैकी एक होता.

डूमसच्या साहित्यिक वारशामध्ये महत्त्वपूर्ण स्थान नाटकाने खेळले जाते. त्यांनी छप्पन नाटके लिहिली, त्यातील बहुतेक 30 आणि 40 च्या दशकातील आहेत.

ड्यूमासचे पहिले नाटक, हेन्री तिसरा आणि हिज कोर्ट, 1829 मध्ये ओडियन थिएटरने सादर केले, त्याला साहित्यिक आणि नाट्य प्रसिद्धी मिळाली. ड्यूमासच्या पहिल्या नाटकाच्या यशाला त्याच्या नंतरच्या अनेक नाटकांद्वारे बळकटी मिळाली: अँथनी (1831), टॉवर ऑफ नेल्स (1832), कीन किंवा जिनियस आणि डिसिप्शन (1836) इ.

"अँथनी" नाटकातील एक दृश्य. ए ड्यूमास फादर द्वारे खेळा

डुमासची नाटकं रोमँटिक नाटकाची वैशिष्ट्यपूर्ण उदाहरणे आहेत. त्याने बुर्जुआ आधुनिकतेच्या दैनंदिन जीवनाची तुलना वादळी आवडी, तीव्र संघर्ष आणि तीव्र नाट्यमय परिस्थितीच्या वातावरणात राहणाऱ्या विलक्षण नायकांच्या जगाशी केली. खरे आहे, डुमासच्या नाटकांमध्ये ती ताकद आणि उत्कटता, लोकशाही मार्ग आणि बंडखोरपणा नाही जो ह्यूगोच्या नाट्यमय कार्यांना वेगळे करतो. परंतु हेन्री तिसरा आणि टॉवर ऑफ नेल्स सारख्या नाटकांनी सामंती-राजेशाही जगाच्या भयानक बाजू दाखवल्या, राजांचे गुन्हे, क्रूरता आणि अपवित्रपणा आणि कुलीन न्यायालय वर्तुळाविषयी सांगितले. आणि आधुनिक जीवनातील नाटके ("अँथनी", "कीन") अभिमानी, शूर वीर-प्लेबियन्सच्या दुःखद भवितव्याच्या चित्रणाने लोकशाही प्रेक्षकांना उत्तेजित करतात, ज्यांनी कुलीन समाजाशी न जुळता संघर्ष केला.

ड्यूमांनी इतर रोमँटिक नाटककारांप्रमाणे मेलोड्रामाचे तंत्र वापरले आणि यामुळे त्यांची नाटके विशेषतः मनोरंजक आणि निसर्गरम्य बनली, जरी खून, फाशी, अत्याचाराचे चित्रण करताना नैसर्गिकतेमध्ये पडल्यावर मेलोड्रामाचा गैरवापर त्याला वाईट चवच्या उंबरठ्यावर आणला.

1847 मध्ये, "क्वीन मार्गोट" नाटकासह, ड्यूमांनी त्यांच्याद्वारे तयार केलेले "ऐतिहासिक रंगमंच" उघडले, ज्याच्या मंचावर फ्रान्सच्या राष्ट्रीय इतिहासाचे कार्यक्रम दाखवायचे होते. आणि जरी थिएटर जास्त काळ टिकले नाही (ते 1849 मध्ये बंद झाले), पॅरिसमधील बुलेवार्ड थिएटरच्या इतिहासात ते एक प्रमुख स्थान व्यापले.

वर्षानुवर्षे, पुरोगामी प्रवृत्ती ड्यूमाच्या नाटकातून नष्ट झाल्या. यशस्वी फॅशन लेखक दुमास भूतकाळातील रोमँटिक आवेशांचा त्याग करतात आणि बुर्जुआ आदेशाचा बचाव करतात.

ऑक्टोबर 1848 मध्ये, ए. मॅके यांच्यासह त्यांनी लिहिलेले कॅटिलीन हे नाटक हिस्टोरिकल थिएटरच्या मंचावर सादर केले गेले, जे ड्यूमाचे होते. A. I. Herzen कडून तीव्र विरोध निर्माण करणाऱ्या या कामगिरीला बुर्जुआ प्रेक्षकांनी उत्स्फूर्त प्रतिसाद दिला. तिने नाटकात "बंडखोरांना" एक ऐतिहासिक धडा आणि जूनच्या कामगार उठावातील सहभागींच्या अलीकडील क्रूर हत्याकांडाचे औचित्य पाहिले.

विग्नी

रोमँटिक नाटकाच्या प्रमुख प्रतिनिधींपैकी एक होता अल्फ्रेड डी विग्नी. तो एका जुन्या उदात्त कुटुंबातील होता, ज्यांचे सदस्य फ्रेंच क्रांतीविरूद्ध लढले आणि राजवादाच्या कल्पनांसाठी गिलोटिनकडे गेले. परंतु विग्नी त्या भडकलेल्या खानदानी लोकांसारखे नव्हते ज्यांनी पूर्व क्रांतिकारी शाही फ्रान्स पुनर्संचयित करण्याच्या शक्यतेवर विश्वास ठेवला आणि नवीन प्रत्येक गोष्टीचा आंधळेपणाने तिरस्कार केला. नव्या युगाचा माणूस, त्याने सर्वांपेक्षा स्वातंत्र्य ठेवले, हुकूमशाहीचा निषेध केला, परंतु तो त्याच्या काळातील बुर्जुआ प्रजासत्ताक स्वीकारू शकला नाही. त्याला केवळ त्याच्या वर्गाच्या नशिबाच्या जाणीवेनेच नव्हे तर बुर्जुआ आदेश आणि शिष्टाचाराच्या स्थापनेमुळे वास्तवातून दूर केले गेले. 1930 च्या पूर्वार्धात फ्रान्सच्या लोकांच्या क्रांतिकारी क्रियांचा तो बुर्जुआविरोधी अर्थ समजू शकला नाही. हे सर्व विग्नीच्या रोमँटिकिझमचे निराशावादी पात्र ठरवते. "जागतिक दु: खाचे" हेतू विग्नीच्या कवितेला बायरनच्या कार्याच्या जवळ आणतात. परंतु बायरनच्या दुःखद कवितेची बंडखोरी आणि जीवन-पुष्टीकरण शक्ती विग्गीसाठी परदेशी आहे. त्याचा बायरनिझम म्हणजे त्याच्यासाठी परक्या जगाच्या दरम्यान माणसाचा अभिमानी एकाकीपणा, निराशेची जाणीव, दुःखद प्रलय.

विग्नी, बहुतेक प्रणयशास्त्राप्रमाणे, थिएटरच्या दिशेने गुरुत्वाकर्षित झाले आणि शेक्सपियरवर प्रेम केले. विग्नीच्या शेक्सपियरच्या भाषांतरांनी फ्रान्समधील महान इंग्रजी नाटककाराच्या कार्याला प्रोत्साहन देण्यात मोठी भूमिका बजावली, जरी विग्नीने त्याच्या कार्याला खूप रोमँटिक केले. फ्रेंच दृश्यावर रोमँटिकिझमच्या स्थापनेत विग्नीच्या शेक्सपियरियन भाषांतराचे महत्त्वही मोठे आहे. 1829 मध्ये कॉमेडी फ्रान्सेझ येथे ओथेल्लोच्या शोकांतिकेचे स्टेजिंग रोमान्टिक्स आणि क्लासिक्स दरम्यानच्या त्या लढाया दर्शविते, जे लवकरच ह्यूगोच्या नाटक हर्नानीच्या सादरीकरणानंतर फुटले.

विग्नीचे सर्वोत्कृष्ट नाट्यमय काम त्यांचे चॅटर्टन (1835) हे रोमँटिक नाटक होते. नाटक तयार करताना, विग्नीने 18 व्या शतकातील इंग्रजी कवी चॅटर्टनच्या चरित्रातील काही तथ्यांचा वापर केला, परंतु नाटक हे चरित्रात्मक नाही.

कवितेचे स्वातंत्र्य आणि वैयक्तिक स्वातंत्र्य जपण्याची इच्छा असलेल्या कवीचे दुःखद भाग्य या नाटकात दाखवले आहे ज्याचा काव्याशी किंवा स्वातंत्र्याशी काहीही संबंध नाही. पण नाटकाचा अर्थ व्यापक आणि सखोल आहे. खऱ्या मानवतेच्या आणि सर्जनशीलतेच्या नवीन युगाच्या शत्रुत्वाचा विग्नीने चमकदारपणे अंदाज घेतला, ज्याचे मूर्त स्वरूप कविता आहे. चॅटर्टन शोकांतिका ही अमानवी जगात माणसाची शोकांतिका आहे. नाटकाची प्रेमकथा आतील अर्थाने भरलेली आहे, कारण विग्नीचे नाटक एकाच वेळी श्रीमंतीच्या बुरुगाच्या (स्त्रीच्या आणि सौदर्याची शोकांतिका आहे (किटी बेलचा नाश, तिच्या पतीने गुलाम बनले, एक श्रीमंत निर्माता, एक असभ्य, लोभी माणूस).

नाटकाच्या बुर्जुआविरोधी पॅथॉसला वैचारिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण भागाने बळकट केले आहे ज्यामध्ये कामगार कारखान्यातील मशीनद्वारे अपंग असलेल्या निर्मात्याला त्यांच्या कॉम्रेडला जागा देण्यास सांगतात. हाऊस ऑफ लॉर्ड्समध्ये कामगारांच्या हिताचे रक्षण करणाऱ्या बायरन प्रमाणेच येथील खानदानी डी विग्नी १ 30 ३० च्या कामगार चळवळीचा वैचारिक सहयोगी ठरला.

नाटक विग्नीच्या रोमँटिकिझमची मौलिकता प्रकट करते. "चॅटरटन" ह्युगो आणि ड्यूमाच्या नाटकांपेक्षा रोमँटिक रोष आणि उत्साह नसल्यामुळे वेगळे आहे. पात्र जिवंत आहेत, मानसिकदृष्ट्या विकसित आहेत. नाटकाचा शेवट दुःखद आहे - चॅटरटन आणि किट्टी मरतात. हे त्यांच्या पात्रांच्या तर्काने तयार केले गेले आहे, जगाशी त्यांचे नाते आहे आणि ते मेलोड्रामॅटिक प्रभाव नाही. लेखकाने स्वत: कथानकाच्या साधेपणावर आणि नायकाच्या आतील जगातील क्रियांच्या एकाग्रतेवर भर दिला: "ही आहे ... एका माणसाची कथा ज्याने सकाळी पत्र लिहिले आणि संध्याकाळपर्यंत उत्तराची वाट पाहत आहे; उत्तर येते आणि त्याला मारते. "

मसेट

फ्रेंच रोमँटिक थिएटर आणि रोमँटिक ड्रामाच्या इतिहासात एक विशेष स्थान अल्फ्रेड डी मुसेटचे आहे. रोमँटिकिझमच्या संस्थापकांच्या नावांपासून त्याचे नाव अविभाज्य आहे. म्युसेटची "कन्फेशन्स ऑफ द सन ऑफ द सेंचुरी" ही कादंबरी फ्रान्सच्या साहित्यिक जीवनातील सर्वात मोठी घटना आहे. कादंबरी जीर्णोद्धार दरम्यान जीवनात प्रवेश केलेल्या पिढीतील आधुनिक युवकाची प्रतिमा तयार करते, जेव्हा फ्रेंच क्रांती आणि नेपोलियन युद्धांच्या घटना आधीच संपल्या होत्या, जेव्हा "दैवी आणि मानवी शक्ती प्रत्यक्षात पुनर्संचयित झाल्या होत्या, परंतु विश्वास ते कायमचे गायब झाले. " म्यूसेटने आपल्या पिढीला "निराशेने दूर जावे" असे आवाहन केले: "प्रसिद्धी, धर्म, प्रेम, जगातील प्रत्येक गोष्टीची थट्टा करणे ज्यांना काय करावे हे माहित नाही त्यांच्यासाठी एक मोठे सांत्वन आहे."

जीवनाकडे पाहण्याचा हा दृष्टिकोन मसेटच्या नाटकातही व्यक्त होतो. एक मजबूत गीतात्मक आणि नाट्यमय प्रवाहासह हशा उपस्थित आहे. परंतु हे व्यंग नाही जे सामाजिक दुर्गुणांना उडवते - हे एक वाईट आणि सूक्ष्म विडंबन आहे जे प्रत्येक गोष्टीविरूद्ध निर्देशित आहे: आपल्या काळाच्या रोजच्या गद्याविरूद्ध, सौंदर्य, वीरता, काव्यात्मक कल्पनारम्य आणि उच्च, रोमँटिक आवेगांविरूद्ध. म्यूसेटने लोकांना घोषित केलेल्या निराशेच्या पंथावरही हसण्याची विनंती केली, उपरोधिकपणे टिप्पणी केली: "... दुःखी वाटणे खूप छान आहे, जरी प्रत्यक्षात तुमच्यामध्ये फक्त रिक्तपणा आणि कंटाळा आहे."

विडंबन हे केवळ विनोदाचे मुख्य तत्व नव्हते, त्यात रोमँटिक-विरोधी प्रवृत्ती देखील होत्या, जे विशेषतः 40 आणि 50 च्या दशकातील त्यांच्या नाटकात स्पष्टपणे प्रकट झाले.

1930 च्या दशकात लिहिलेली मसेटची नाटकं (व्हेनिसियन नाईट, द व्हिम्स ऑफ मारियान, फँटासियो) ही नवीन प्रकारच्या रोमँटिक कॉमेडीची चमकदार उदाहरणे आहेत. उदाहरणार्थ, "व्हेनेशियन नाईट" (1830). नाटकाचे कथानक, जसे होते तसे, या शैलीसाठी पारंपारिक रक्तरंजित नाटक हिंसक प्रेम, मत्सर आणि हत्येसह दर्शवते. खुलासा करणारा आणि जुगार खेळणारा रझेटा सुंदर लॉरेटाच्या प्रेमात आहे ज्याने त्याला उत्तर दिले. मुलीचे पालक तिचे लग्न एका जर्मन राजपुत्राशी करणार आहेत. उत्साही Rasetta निर्णायकपणे कार्य करते. त्याने आपल्या प्रेयसीला एक पत्र आणि खंजीर पाठवला - तिने राजकुमारला मारले पाहिजे आणि व्हेनिसला रासेटासह पळून जावे. जर लॉरेटा हे करत नसेल तर तो आत्महत्या करेल. पण अचानक नायक सामान्य लोकांसारखे वागू लागतात, आवडीच्या निर्देशांद्वारे नव्हे तर सामान्य ज्ञानाच्या आवाजाद्वारे मार्गदर्शन करण्यास इच्छुक असतात. लॉरेट्टा, प्रतिबिंबाने, तिच्या हिंसक प्रियकराशी संबंध तोडण्याचा आणि राजपुत्राची पत्नी होण्याचा निर्णय घेते. रझेट्टा प्रतिस्पर्ध्याच्या हत्येबद्दल किंवा आत्महत्येबद्दलची कल्पित कथा सोडण्याचा निर्णय देखील घेते. तरुण रेक आणि त्यांच्या मैत्रिणींच्या कंपनीसह, तो रात्रीच्या जेवणासाठी एक गोंडोलामध्ये तरंगतो आणि पडद्याच्या शेवटी, प्रेमींच्या सर्व उधळपट्टी देखील संपल्या पाहिजेत अशी इच्छा व्यक्त करतो.

विनोदी फँटासियो (1834) दुःखी विडंबनांनी व्यापलेला आहे. हे एक गीतात्मक नाटक आहे, ज्याचा आशय लेखकाचे प्रतिबिंब आहे, विचार आणि भावनांचे एक विचित्र नाटक, रंगीबेरंगी, मजेदार आणि दुःखी, परंतु नेहमीच विचित्र प्रतिमांमध्ये साकारलेले आहे. एक विलक्षण नाव असलेला विनोदी नायक, फँटासियो, एक उदास रेक आणि विनोदी तत्त्वज्ञ, त्याच्या विवेकी मित्रांमध्ये एकटा आहे. तथापि, त्याच्या मते, प्रत्येकजण एकटा आहे: प्रत्येक व्यक्ती स्वत: मध्ये बंद जग आहे, इतरांसाठी प्रवेश करण्यायोग्य नाही. "हे मानवी शरीर कोणत्या एकाकीपणात राहतात!" - आनंदी सुट्टीच्या गर्दीकडे पाहून तो उद्गारतो. कधीकधी तो वेड्यासारखा दिसतो, परंतु त्याचे वेडेपणा हे सर्वोच्च शहाणपण आहे, जीवनातील असभ्य सामान्य ज्ञानाचा तिरस्कार करतो. फँटासियोची प्रतिमा पूर्ण परिपूर्णता प्राप्त करते, जेव्हा तो राजेशाही वेशभूषेत स्वत: चा वेश धारण करतो, शौर्याचा पराक्रम करतो, बव्हेरियन राजकुमारी एल्स्बेथला मंटुआच्या हास्यास्पद राजकुमारापासून वाचवतो. फॅन्टासिओचे जेस्टरमध्ये रूपांतर शेवटी त्याचे सार स्पष्ट करते, जणू शेक्सपियरच्या शहाण्या जेसर्स आणि गोझीच्या विनोदी पात्रांच्या तेजस्वी नाट्य पात्रांशी त्याची जवळीक स्थापित करते.

कॉमेडीज सहसा दुःखद समाप्तीसह समाप्त होतात - "मारियान्स व्हिम्स" (1833), "प्रेम एक विनोद नाही" (1834).

मसेटच्या विनोदातील कृती विविध देश आणि शहरांमध्ये घडते, कृतीची वेळ निर्दिष्ट केलेली नाही. सर्वसाधारणपणे, या नाटकांमध्ये एक विशेष सशर्त नाट्य जग उदयास येते, जिथे जोर देण्यात आलेले anachronism चित्रित केलेल्या घटना आणि प्रतिमांच्या आधुनिकतेकडे लक्ष वेधतात.

"ते प्रेमाबरोबर विनोद करत नाहीत" या नाटकात, महत्वाच्या घटना नाहीत, तर मानसिक अनुभव आणि नायकांचे आध्यात्मिक जग जे मानसिक आवेग, भावना आणि प्रतिबिंबांच्या सर्व गुंतागुंत आणि विरोधाभासांमध्ये प्रकट झाले आहे . नाटकाचा नायक, तरुण कुलीन पर्डिकन, कॅमिलीच्या वधूसाठी ठरलेला आहे. त्याची जाणीव न करता, तरुण लोक एकमेकांवर प्रेम करतात. पण त्यांच्या आनंदाचा अडथळा म्हणजे कॅमिलाचा मठातील संगोपन, ज्यामुळे तिच्यामध्ये पुरुषांची फसवणूक, लग्नाची भिती याची कल्पना निर्माण झाली. कॅमिला ने पर्डिकनला नकार दिला. नकार आणि अपमान, तो, गुन्हेगाराचा बदला घेण्याची इच्छा बाळगून, त्याच्या पालनपोषित बहिणीची, एक निरागस शेतकरी मुलगी रासेटाची काळजी घेण्यास सुरुवात करतो आणि तिच्याशी लग्न करण्याचे आश्वासन देतो. सरतेशेवटी, कॅमिला आणि पेर्डिकन एकमेकांवर परस्पर प्रेमाची कबुली देतात. या स्पष्टीकरणाचा साक्षीदार, रसेटा, फसवणूक सहन करू शकत नाही आणि मरतो. जे घडले ते पाहून धक्का बसला, कॅमिला आणि पेर्डिकन भाग कायमचा.

हे नाटक, जे थोडक्यात, एक मानसशास्त्रीय नाटक बनले आहे, मुसेटने मूळ, खरोखर नाविन्यपूर्ण नाटक स्वरूपात परिधान केले आहे. मसेट मंचावर स्थानिक शेतकर्‍यांचा गवगवा घेऊन येतो. ही व्यक्ती सहाय्यक आहे आणि त्याच वेळी - सशर्त. कोरस सर्वकाही जाणतो, अगदी वाड्याच्या भिंतींमध्ये काय घडत आहे; कोरस इतर पात्रांशी प्रासंगिक संभाषणात प्रवेश करतो, त्यांच्या कृतींवर टिप्पणी करतो आणि त्यांचे मूल्यांकन करतो. नाटकात महाकाव्य तत्त्व सादर करण्याच्या या पद्धतीमुळे नाटक नवीन अर्थपूर्ण अर्थाने समृद्ध झाले. गीतात्मक, व्यक्तिनिष्ठ, जे सहसा रोमँटिक प्रतिमांमध्ये उपस्थित होते, कोरसच्या व्यक्तीमध्ये येथे "ऑब्जेक्टिफाइड" होते. नाटकाचे नायक, लेखकाच्या गीतावादातून मुक्त झालेले, लेखकाच्या इच्छेपासून स्वातंत्र्य मिळवताना दिसत होते, जे कालांतराने वास्तववादी नाटकात अंतर्भूत होईल.

लोरेन्झासिओ (1834) या नाटकात म्युसेटचा सामाजिक निराशावाद सर्वात जास्त स्पष्ट आहे. हे नाटक क्रांतिकारी मार्गाने इतिहासाचा मार्ग बदलण्याच्या प्रयत्नांच्या दुःखद विनाशाबद्दल मसेटच्या विचारांचे फळ आहे. 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीला फ्रान्सच्या राजकीय जीवनात विशेषतः समृद्ध असलेल्या दोन क्रांतीचा अनुभव आणि क्रांतिकारी उठावांची मालिका समजून घेण्यासाठी म्युसेटने लॉरेन्झासिओमध्ये प्रयत्न केला. कथानक फ्लोरेन्सच्या मध्ययुगीन इतिहासातील घटनांवर आधारित आहे. Lorenzo Medici (Lorenzaccio) हुकुमशाहीचा तिरस्कार करतो. ब्रुटसच्या पराक्रमाचे स्वप्न पाहत, त्याने अत्याचारी अलेक्झांड्रा मेडिसीला ठार मारण्याची आणि त्याच्या जन्मभूमीला स्वातंत्र्य देण्याची योजना आखली. या दहशतवादी कृत्याला रिपब्लिकन लोकांचा पाठिंबा असणे आवश्यक आहे. Lorenzaccio ड्यूक मारतो, पण काहीही बदलत नाही. रिपब्लिकन बोलण्यास संकोच करतात. लोकप्रिय असंतोषाचे वैयक्तिक उद्रेक सैनिकांनी दडपले. लोरेन्झो, ज्यांच्या डोक्याला बक्षीस दिले जाते, त्यांच्या पाठीवर विश्वासघातकी वार करून त्यांची हत्या केली जाते. फ्लॉरेन्सचा मुकुट नवीन ड्यूकला सादर केला जातो.

शोकांतिका सामाजिक क्रांतीच्या अशक्यतेबद्दल बोलते; नायकाच्या आध्यात्मिक शक्तीला श्रद्धांजली अर्पण करणे, वैयक्तिक क्रांतिकारी कृत्याच्या प्रणयाचा निषेध करतो. जे लोक स्वातंत्र्याच्या कल्पनेबद्दल सहानुभूती बाळगतात, परंतु त्या संघर्षात उतरण्याचे धाडस करत नाहीत आणि लोकांचे नेतृत्व करण्यास असमर्थ आहेत त्यांना कमी शक्तीने शोकांतिकेचा निषेध आहे. लोरेन्झोचे शब्द त्याच्या समकालीनांना थेट वाटतात: "जर रिपब्लिकन ... त्यांच्याप्रमाणे वागले तर त्यांच्यासाठी प्रजासत्ताक स्थापन करणे सोपे होईल, पृथ्वीवर आतापर्यंत फुललेल्या सर्वांत सुंदर. लोकांना फक्त त्यांची बाजू घेऊ द्या. . " पण जनता फसलेली, निष्क्रिय, नशिबात आहे ...

"लॉरेन्झॅसिओ" हे नाटक मुक्त पद्धतीने लिहिले गेले आहे, क्लासिकिझमच्या सिद्धांतांकडे पूर्ण दुर्लक्ष करून. हे नाटक thirty short लघु दृश्या-भागांमध्ये विभागले गेले आहे, ज्याचा पर्याय क्रियेच्या जलद विकासास, घटनांच्या कव्हरेजची व्याप्ती, तसेच विविध कृतींचा खुलासा, मुख्य पात्रांच्या पात्रांचे पैलू .

नाटकाची ऐतिहासिक वास्तवनिष्ठ क्रूरता, त्याच्या सामाजिक विरोधाभासांमध्ये दर्शविलेल्या, युगाच्या विस्तृत आणि ज्वलंत चित्रणात व्यक्त केलेली मजबूत वास्तववादी, शेक्सपियर वैशिष्ट्ये आहेत. नायकांची पात्रे देखील वास्तववादी आहेत, क्लासिकिस्ट नाटकाच्या सरळ रचनेपासून मुक्त आहेत. तथापि, Lorenzaccio च्या व्यक्तीमध्ये, deheroization च्या तत्त्वाचा सातत्याने पाठपुरावा केला जातो. लॉरेन्झासिओचा दुःखद अपराध या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की, हिंसा आणि भ्रष्टाचाराच्या जगाचा शत्रू म्हणून काम करताना, तो स्वतःच त्याचा एक भाग बनतो. तथापि, उच्च आरंभाचे हे "काढणे" नाट्यमय तणाव, जटिल, आंतरिक जीवन कमकुवत करत नाही. नायकची प्रतिमा म्यूसेटने तयार केलेल्या "शतकाचा मुलगा" दुःखद निराशेने निराश आणि निराश झालेल्या पोर्ट्रेटशी त्याच्या निकटतेचा विश्वासघात करते.

Lorenzaccio नंतर, Musset मोठ्या सामाजिक विषयांना संबोधित करत नाही. 30 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून, त्याने धर्मनिरपेक्ष समाजाच्या जीवनातील विनोदी आणि सुंदर विनोद लिहिले ("कॅन्डलस्टिक", 1835; "कॅप्रिस", 1837). या प्रकारच्या विनोदांमध्ये बाह्य क्रिया जवळजवळ अनुपस्थित आहे, आणि सर्व स्वारस्य शब्दात आहे, जरी हा शब्द नाट्यदृष्ट्या जोर देणाऱ्या क्लासिक्स किंवा रोमँटिक नाटकाच्या स्वरूपात दिसत नाही, परंतु संभाषण आणि संवादांच्या स्वरूपात आहे अनौपचारिक बोलक्या भाषणाचा जिवंत उबदारपणा.

म्यूसेट 40 च्या दशकाच्या मध्यापासून विकसित होत आहे विनोदी-नीतिसूत्रांचा एक विलक्षण प्रकार, ज्यात पूर्णपणे सलून-खानदानी वर्ण होता. म्युसेटने लौकिक विनोदांना केलेले आवाहन नाटककाराच्या सर्जनशील स्वरात सुप्रसिद्ध घट झाल्याचे बोलले. पण बहुधा रोमँटिक लेखकासाठी, हे बुर्जुआ मध्यमवर्गाच्या द्वेषयुक्त जगातून सुटण्याचे एक साधन होते, सौंदर्य आणि कवितेला प्रतिकूल असभ्य अहंकारी वासनांचा विजय.

जुलै राजशाहीच्या काळातील फ्रेंच रंगभूमीचे मसेटच्या नाटकाचे स्टेज भाग्य खूप वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. म्युसेटची सुरुवातीची नाटके, सर्वात महत्वाची वैचारिक आणि नाविन्यपूर्ण, फ्रेंच रंगभूमीने स्वीकारली नाहीत.

रशियात मसेटचे स्टेज परफॉर्मन्स शोधले गेले. 1837 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग येथे कॉमेडी "कॅप्रिस" ("एका महिलेचे मन कोणत्याही विचारांपेक्षा चांगले आहे" या शीर्षकाखाली) खेळले गेले. रशियन चित्रपटगृहांनी सादर केलेल्या नाटकाच्या मोठ्या यशानंतर, हे सेंट पीटर्सबर्ग येथील फ्रेंच थिएटरमध्ये अभिनेत्री अॅलनच्या फायद्याच्या कामगिरीवर सादर केले गेले, ज्यांनी फ्रान्सला परतून कॉमेडी फ्रँकेस थिएटरच्या भांडारात त्याचा समावेश केला.

सर्वसाधारणपणे, मसेटच्या नाट्यकृतींनी, त्या काळातील फ्रेंच रंगभूमीच्या भांडारात लक्षणीय स्थान न घेता, 20 व्या शतकातील फ्रेंच रंगभूमीच्या वैचारिक आणि सौंदर्याचा देखावा यावर मोठा प्रभाव पडला.

मेरिमी

फ्रेंच नाटकाच्या विकासातील वास्तववादी प्रवृत्ती प्रॉस्पर मेरिमीच्या कामात व्यक्त होतात. शैक्षणिक तत्त्वज्ञानाच्या विचारांच्या प्रभावाखाली मेरीमीचे विश्वदृष्टी तयार झाली. क्रांतीनंतरचे वास्तव, विशेषत: जीर्णोद्धाराचा काळ, लेखकामध्ये निषेध आणि निषेधाची भावना जागृत करतो. यामुळे मेरिमी लोकशाही दिशानिर्देशाच्या रोमँटिकवादाच्या जवळ आली. पण ह्यूगो आणि ड्यूमास सारख्या रोमँटिक लोकांसाठी, मुख्य गोष्ट होती त्यांची रोमँटिक बंडखोरी, त्यांचे हिंसक नायक, ज्यांनी मानवी आत्म्याच्या स्वातंत्र्याला मूर्त रूप दिले; मेरिमीच्या कामात, रोमँटिक बंडाची जागा वास्तविकतेच्या तीव्र टीका आणि अगदी उपहासात्मक चित्रणाने घेतली आहे.

क्लासिकिझम विरुद्ध रोमान्टिक्सच्या संघर्षात, मेरिमीने भाग घेतला, 1825 मध्ये "थिएटर ऑफ क्लारा गॅसूल" नावाचा नाटकांचा संग्रह प्रसिद्ध केला. संग्रहाच्या लेखकाला स्पॅनिश अभिनेत्री म्हणत, मेरिमीने याद्वारे जुन्या स्पॅनिश थिएटरच्या विनोदी पद्धतीने लिहिलेल्या नाटकांची चव स्पष्ट केली. आणि रोमान्टिक्स, जसे तुम्हाला माहीत आहे, नवनिर्मितीच्या स्पॅनिश थिएटरमध्ये रोमँटिक थिएटरची वैशिष्ट्ये पाहिली - लोक, मुक्त, शालेय नियम आणि क्लासिकिझमचे सिद्धांत ओळखत नाहीत.

क्लारा गॅसूल थिएटरमध्ये, मेरीमीने चमकदार, कधीकधी विचित्र, परंतु नेहमीच विश्वासार्ह प्रतिमांची गॅलरी दाखवली. अधिकारी आणि शिपाई, हेर, वेगवेगळ्या पदांच्या आणि पदांवरील थोर, भिक्षू, जेसुइट, समाजातील महिला आणि सैनिकांचे मित्र, गुलाम, शेतकरी - हे विनोदी नायक आहेत. संग्रहामध्ये प्रवेश करणारी एक थीम म्हणजे पाळकांच्या मोरांचा निषेध. दैहिक वासनांनी भारावून गेलेल्या भिक्षू आणि याजकांच्या तीक्ष्ण-विचित्र प्रतिमांमध्ये, एखाद्याला डिडेरॉट आणि व्होल्टेअरच्या अनुयायीचे पंख जाणवू शकतात.

कॉमेडी मेरिमी मधील पात्रे मजबूत आणि तापट लोक आहेत, ते अपवादात्मक परिस्थितीत आहेत आणि विलक्षण कर्म करतात. पण तुम्ही त्यांना रोमँटिक नाटकाचे नायक म्हणू शकत नाही. "क्लॅरा गॅसूलचे रंगमंच" मध्ये समाजाच्या विरोधात मजबूत व्यक्तिमत्त्वाचा कोणताही पंथ नाही. या नाटकांचे नायक रोमँटिक व्यक्तिमत्त्व रहित आहेत आणि लेखकाच्या विचार आणि भावनांच्या थेट अभिव्यक्तीचे प्रतिनिधित्व करत नाहीत. याव्यतिरिक्त, रोमँटिक दु: ख आणि निराशा त्यांच्यासाठी पूर्णपणे परके आहेत. जर रोमँटिक नाटकाने विलक्षण नायकांची हायपरबोलिक प्रतिमा दिली, तर मेरिमीच्या नाटकांच्या असंख्य प्रतिमांनी संपूर्ण सामाजिक दृष्टिकोनाचे चित्र तयार केले. मेरिमेच्या पात्रांच्या रोमँटिक रंगामुळे, नायकांचा रोमँटिक मूड कमी करणारी विडंबना त्यांच्यामध्ये सर्वाधिक जाणवते.

अशा प्रकारे, "आफ्रिकन लव्ह" कॉमेडीमध्ये, मेरिमी तिच्या नायकांच्या "वेड" वासनांच्या अविश्वसनीयतेवर हसते आणि रोमँटिक उन्मादाचे नाट्य-बनावट पात्र प्रकट करते. नाटकाचा एक नायक, बेदौईन झाने, त्याचा मित्र हाजी नुमानच्या गुलामाच्या प्रेमात आहे, त्यामुळे तो तिच्याशिवाय जगू शकत नाही अशा प्रेमात आहे. तथापि, हे निष्पन्न झाले की हे प्रेम उत्कट आफ्रिकेतील एकमेव नाही. हाजी नुमानच्या हाताने मारलेला, तो, मरताना, अहवाल देतो: "... एक निग्रो महिला आहे ... ती गर्भवती आहे ... माझ्याकडून." त्याच्या मित्राच्या मृत्यूने हादरलेल्या, नुमानने निष्पाप गुलामावर खंजीरने वार केले. पण या क्षणी एक नोकर दिसतो आणि म्हणतो: "... रात्रीचे जेवण दिले जाते, शो संपला." "अरे! - हाजी नुमान म्हणतात, अशा निंदावर समाधानी, - मग ही दुसरी बाब आहे." सर्व "मारले" उभे राहतात, आणि गुलामाची भूमिका साकारणारी अभिनेत्री, लेखकाकडे कृपाशील राहण्याच्या विनंतीसह जनतेला आवाहन करते.

रोमँटिक पॅथोस कमी करण्यासाठी, मेरिमी स्वेच्छेने रस्त्यावरच्या नेहमीच्या, बोलचाल आणि अगदी असभ्य भाषेसह उच्च, दयनीय शैलीच्या भाषणाची टक्कर देण्याची पद्धत वापरते.

"क्लारा गॅसूल थिएटर" मधील पात्रांची व्यंगात्मक वैशिष्ट्ये "द कॅरिज ऑफ द होली गिफ्ट्स" या कॉमेडीमध्ये पूर्णपणे व्यक्त केली जातात, जिथे सर्वोच्च राज्य प्रशासनाचे नैतिकता आणि "चर्चचे राजकुमार" व्यक्तीमध्ये व्हाईसरॉय, त्याचे दरबारी आणि बिशप, जे सर्व स्वतःला हुशार तरुण अभिनेत्री पेरीकोलाच्या हातात सापडतात.

क्लारा गॅसूल थिएटरमध्ये, मेरीमीने सर्जनशील स्वातंत्र्याचे एक उज्ज्वल उदाहरण दिले आणि क्लासिकिझमच्या आदर्श सौंदर्यशास्त्राच्या सिद्धांतांचे पालन करण्यास नकार दिला. नाटकांचे चक्र, या संग्रहामध्ये एकत्रित, लेखकाची एक सर्जनशील प्रयोगशाळा होती, ज्याने पात्र आणि आवडीनिवडी, नवीन अर्थपूर्ण अर्थ आणि नाट्यमय रूपे दर्शविण्यासाठी नवीन दृष्टीकोन शोधला आणि शोधला.

फ्रेंच शेतकऱ्यांच्या सरंजाम विरोधी उठावाचे चित्रण करण्यासाठी समर्पित मेरिमीच्या "जॅक्झेरिया" (1828) नाटकाचा देखावा - "जॅक" XIV शतकात, राष्ट्रीय ऐतिहासिक नाटकाच्या विचारांशी जोडलेला आहे.

ऐतिहासिक विकासाच्या कायद्यांविषयी आणि विशेषत: इतिहासातील लोकांच्या महत्त्ववर मेरीमीची मते फ्रेंच रोमँटिक इतिहासलेखनाच्या जवळ आहेत आणि विशेषतः थियरीच्या ऐतिहासिक संकल्पनेवर, ज्यांनी त्यांच्या कामात लेटर्स ऑन द हिस्ट्री ऑफ फ्रान्स (1827) लिहिले: नायक म्हणतात ... आपल्याला संपूर्ण राष्ट्रावर प्रेम करावे लागेल आणि शतकांपासून त्याच्या नशिबाचे अनुसरण करावे लागेल. "

1830 च्या घटनांच्या आधी क्रांतिकारी उठावाच्या वातावरणात हे नाटक तयार केले गेले. "जॅक्झेरिया" हे सामंत-विरोधी आणि उदात्त-विरोधी नाटक आहे, ज्याने अन्यायकारक आणि क्रूर समाजव्यवस्थेच्या विरोधात दिग्दर्शित लोकप्रिय रागाच्या स्फोटाची अपरिहार्यता सांगितली.

जॅकेरियाने मेरिमी या नाटककाराचे अभिनव धाडस दाखवले. नाटकाचा नायक म्हणजे जनता. त्याच्या नशिबाची शोकांतिका, त्याचा संघर्ष आणि पराभव हा नाटकाचा कथानक आणि कथानकाचा आधार आहे, ज्यात लोकांच्या प्रतिमा आणि भविष्य, शेतकरी युद्धातील सहभागी, "जॅक्स" चे मित्र आणि शत्रू दोन्हीशी संबंधित अनेक हेतूंचा समावेश आहे. त्या प्रत्येकाचे स्वतःचे कारण आहे ज्यामुळे त्यांना उठावात सामील व्हावे किंवा विरोध करावा. "जॅक्वेरी" च्या वैयक्तिक नायकांचे भवितव्य लोकांच्या दुःखद नशिबाची एक सामान्य प्रतिमा तयार करते, त्याच्या पराभवाच्या ऐतिहासिक अपरिहार्यतेबद्दल बोलते. निर्दयी सत्यतेसह, मेरिमी क्रूर आणि असभ्य नैतिकता, शूरवीरांची शिकार आणि मूर्ख अहंकार, श्रीमंत बुर्जुआ शहरवासीयांचा विश्वासघात, शेतकऱ्यांचा मर्यादित आणि संकुचित दृष्टिकोन - "जॅक" पुनरुत्पादित करते.

शोकांतिकेची नवीन संकल्पना, ज्याचा नायक जनता आहे, जुन्या क्लासिकिस्ट फॉर्मचे जतन करणे अशक्य केले. "जॅक्वेरी" मध्ये सुमारे चाळीस वर्ण आहेत, गर्दीच्या दृश्यांमध्ये सहभागींची गणना करत नाही. ही क्रिया अनेक वेगवेगळ्या ठिकाणी घडते: जंगलांमध्ये, गावातील चौकांमध्ये, रणांगणावर, शूरवीरांच्या किल्ल्यांमध्ये, मठांमध्ये, सिटी हॉलमध्ये, बंडखोरांच्या छावणीमध्ये इ. शेक्सपियरवर लक्ष केंद्रित करून, जर्मन "तुफान" "आणि रोमँटिक्स, मेरीमीने क्लासिक सीरिजच्या पारंपारिक पाच कृत्यांची जागा तीस दृश्यांसह घेतली. कृतीची वेळ देखील "काळाची एकता" च्या पलीकडे जाते. या सर्वांनी क्लासिकिस्ट शोकांतिकेचे "संकुचित स्वरूप" नष्ट केले आणि नवीन कलेच्या सैद्धांतिकांबद्दल बोललेल्या स्वातंत्र्याची मागणी केली. "जॅक्वेरी" ची कलात्मक वैशिष्ट्ये स्टेन्धल यांनी त्यांच्या "रेसिन अँड शेक्सपियर" (1825) मधील शोकांतिकेच्या गरजा पूर्णपणे पूर्ण केल्या.

"जॅक्वेरी" फ्रेंच रंगभूमीच्या प्रदर्शनात समाविष्ट नव्हता, परंतु अशा नाटकाचा देखावा 1930 च्या दशकात फ्रेंच रोमँटिक नाटकाच्या विकासातील वास्तववादी प्रवृत्तींच्या सर्जनशील शक्तीची साक्ष देतो?

आधुनिक काळातील नाटकाच्या इतिहासात "जॅक्वेरी" चे महत्त्व देखील मोठे आहे, जेथे पुष्किनच्या "बोरिस गोडुनोव" (1825) सोबत हे लोक शोकांतिकेचे उत्कृष्ट उदाहरण आहे. मेरिमीने त्याचे नाटक म्हटल्याप्रमाणे "सीन फ्रॉम फ्यूडल टाइम्स" चा अनुभव पुष्किनने "सीन्स फ्रॉम नाईटली टाइम्स" म्हणून ओळखल्या जाणाऱ्या अपूर्ण नाटकाच्या कामात वापरला.

मेरिमेची रशिया, तिचा इतिहास, साहित्य आणि भाषेबद्दल आवड खूप होती. लोक ऐतिहासिक शोकांतिकेच्या निर्मितीने मोहित झालेल्या, नाटककाराने रशिया, युक्रेनच्या भूतकाळासाठी अनेक ऐतिहासिक कामे केली - "युक्रेनचे कोसाक्स आणि त्यांचे शेवटचे सरदार", "रझिनचा उठाव" आणि इतर. आधुनिक रशियन साहित्याची कामे, "द क्वीन ऑफ स्पॅड्स", "शॉट", "जिप्सी" आणि पुष्किनच्या अनेक कविता, तसेच गोगोलच्या "इन्स्पेक्टर जनरल" आणि तुर्जेनेव्हच्या कथा अनुवादित. रशियन साहित्यिक समाजाने लेखकाच्या गुणवत्तेचे खूप कौतुक केले, त्याला सोसायटी ऑफ लव्हर्स ऑफ रशियन लिटरेचरचे मानद सदस्य म्हणून निवडले.

लेखी

फ्रान्समधील सामाजिक परिस्थितीमुळे वास्तवाबद्दल केवळ रोमँटिक असंतोषच निर्माण झाला नाही. देश वेगाने भांडवली विकासाच्या वाटेने वाटचाल करत होता. बुर्जुआ एक अधिक लक्षणीय शक्ती बनली, आणि यामुळे त्याचा रूढीवाद वाढला.

बुर्जुआचा शांत आणि व्यावहारिक स्वभाव त्याच्या बंडखोर आवेग आणि हिंसक आकांक्षा असलेल्या रोमँटिकवादासाठी परका होता. क्लासिकिझमचे नागरी मार्ग तिच्यासाठी कमी परके नव्हते. बुर्जुआ क्रांतीचा वीर काळ संपला आहे. बुर्जुआ प्रेक्षकाला थिएटरच्या मंचावर एक खेळकर वाउडविले पहायचे होते, एक विनोदी, विडंबनात्मक वैशिष्ट्यांपासून मुक्त नाही, परंतु खूप वाईट नाही. तो एक ऐतिहासिक नाटक पाहण्यास विरोध करत नव्हता, ज्याची सामग्री रस्त्यावरच्या समृद्ध बुर्जुआ माणसाच्या वैचारिक पातळीशी जुळवून घेण्यात आली.

या नाटकाचे आवश्यक गुण म्हणजे हलकेपणा आणि करमणूक. लेखकांना तांत्रिक तंत्रांवर एक गुणात्मक प्रभुत्व असणे, एक आकर्षक आणि प्रभावी कथानक तयार करण्याची क्षमता तसेच नाट्य प्रेक्षकांच्या मानसशास्त्राचे ज्ञान असणे आवश्यक होते. त्यांच्या प्रेक्षकांचे मनोरंजन करण्याचा प्रयत्न करत, या प्रकारच्या "चांगल्या प्रकारे तयार केलेल्या नाटकांच्या" निर्मात्यांनी त्यांच्या समजूतदार, व्यावहारिक युगाच्या भावना आणि आकांक्षाचा गौरव केला, आधुनिक बुर्जुआच्या नैतिकतेचा प्रसार केला, त्याच्या सदाभासी प्रतिमेला सद्गुणांच्या आभासह घेरले, त्याची प्रशंसा केली. बुद्धिमत्ता, ऊर्जा आणि नशीब.

बुर्जुआ प्रेक्षकांची अभिरुची ऑगस्टिन युजीन स्क्रिब (1791 - 1861) च्या कार्यात पूर्णपणे पूर्णपणे साकारली गेली. स्क्रिबचा सार्वजनिक देखावा आणि त्याच्या नाटकाचा सामाजिक अर्थ हर्जेनने उत्कृष्टपणे परिभाषित केला होता, त्याला बुर्जुआचा लेखक म्हणत: "... तो तिच्यावर प्रेम करतो, तो तिच्यावर प्रेम करतो, त्याने तिच्या संकल्पना आणि तिच्या अभिरुचीशी जुळवून घेतले आहे जेणेकरून तो स्वतः इतर सर्वांना गमावले आहे; लेखक एक दरबारी, एक प्रेमळ, उपदेशक, गेयर, शिक्षक, जेस्टर आणि बुर्जुआचा कवी आहे. बुर्जुआ थिएटरमध्ये रडतो, त्याच्या स्वतःच्या सद्गुणाने, स्क्रिबने रंगवलेला, कारकुनी शौर्याने स्पर्श केला आणि काउंटरची कविता "1. ते एक उत्कृष्ठ नाटककार होते. बिनशर्त प्रतिभा, कठोर परिश्रम आणि "चांगले काम" च्या तत्त्वांद्वारे मार्गदर्शन केल्याबद्दल, स्क्रिबने लिहिले चारशेनाट्यमय कामे.

1 (हर्झेन एआय सोबर. cit., 30 खंडांमध्ये. एम., 1955, खंड 5, पी. 34.)

स्क्रिबच्या सर्वात लोकप्रिय कामांमध्ये बर्ट्रँड आणि रॅटन (१33३३), लेडर ऑफ ग्लोरी (१37३)), अ ग्लास ऑफ वॉटर (१40४०) आणि अॅड्रिएन लेकोव्हुर (१49४)) यांचा समावेश आहे.

फ्रेंच नाटकांच्या रंगमंचावर त्यांची बरीच नाटके सातत्याने यशस्वी झाली. स्क्रिबच्या नाट्यशास्त्राला फ्रान्सच्या बाहेर प्रसिद्धी मिळाली.

त्यांच्या सर्व वरवरच्या गोष्टींसाठी, लेखकांच्या नाटकांमध्ये देखील निर्विवाद गुण आहेत आणि ते मनोरंजक आहेत. त्याच्या विनोद प्रेक्षकांमध्ये देखील लोकप्रिय आहेत जे बुर्जुआ प्रेक्षकांपासून अत्यंत दूर आहेत ज्यासाठी नाटककाराने त्यांची नाटके तयार केली.

30 च्या दशकात वाउडविलेपासून सुरुवात करून, स्क्रिब कॉमेडीजकडे वळतो, व्हॉडविले एक जटिल, कुशलतेने डिझाइन केलेले षड्यंत्र, त्याच्या काळातील अनेक सूक्ष्मपणे लक्षात घेतलेल्या सामाजिक आणि दैनंदिन वैशिष्ट्यांसह. त्याच्या विनोदांचे साधे तत्त्वज्ञान या वस्तुस्थितीवर उकळले आहे की आपल्याला भौतिक समृद्धीसाठी प्रयत्न करणे आवश्यक आहे, जे लेखकाच्या मते एकमेव आनंद आहे. स्क्रिबचे पात्र आनंदी, उद्योजक बुर्जुआ आहेत, जे जीवनाचा अर्थ, कर्तव्याबद्दल, नैतिक आणि नैतिक समस्यांबद्दल कोणत्याही विचारांनी स्वतःला ओझे करत नाहीत. त्यांना विचार करायला वेळ नाही, त्यांनी पटकन आणि चतुराईने त्यांच्या व्यवहारांची व्यवस्था केली पाहिजे: लग्न करणे, चक्रावून टाकणारे करिअर बनवणे, नाणेफेक करणे आणि अक्षरे अडवणे, गुप्तचर, ट्रॅक डाउन करणे फायदेशीर आहे; त्यांच्याकडे विचार आणि भावनांसाठी वेळ नाही - त्यांना कृती करावी लागेल, श्रीमंत व्हावे लागेल.

स्क्रिबच्या सर्वोत्कृष्ट नाटकांपैकी एक प्रसिद्ध कॉमेडी अ ग्लास ऑफ वॉटर, किंवा कॉज अँड इफेक्ट (1840) होते, जे जगातील सर्व दृश्यांमध्ये फिरले. हे ऐतिहासिक नाटकांशी संबंधित आहे, परंतु लेखकाला इतिहासाची फक्त नावे, तारखा, तपशीलवार तपशील आवश्यक आहे, ऐतिहासिक नमुने उघड करण्यासाठी नाही. नाटकाचे षड्यंत्र दोन राजकीय विरोधकांच्या संघर्षावर आधारित आहे: लॉर्ड बोलिंगब्रोक आणि डचेस ऑफ मार्लबरो, राणी'sनीचे आवडते. बोलिंगब्रोकच्या तोंडून, स्क्रिबने इतिहासाचे त्याचे "तत्वज्ञान" प्रकट केले: "कदाचित तुम्हाला वाटेल, बहुतेक लोकांप्रमाणे, राजकीय आपत्ती, क्रांती, साम्राज्यांचे पतन गंभीर, खोल आणि महत्त्वपूर्ण कारणांमुळे होते ... एक चूक! नायक, महान लोक राज्यांवर विजय मिळवतात आणि त्यांचे नेतृत्व करतात; परंतु ते स्वतः, हे महान लोक, त्यांच्या आवडी, त्यांच्या लहरीपणा, त्यांच्या व्यर्थतेच्या दयेवर असतात, म्हणजे सर्वात लहान आणि सर्वात दयनीय मानवी ... भावना ... "

बुर्जुआ प्रेक्षक, ज्यांच्यावर स्क्रिबने मोजले होते, ते अविरतपणे खुश झाले की ते प्रसिद्ध नायक आणि सम्राटांपेक्षा वाईट नव्हते. कथेचे एका उत्कृष्ट बांधलेल्या स्टेज किस्सेमध्ये रूपांतरण या दर्शकाला चांगले जमले. राणीच्या ड्रेसवर सांडलेल्या पाण्याचा ग्लास इंग्लंड आणि फ्रान्समधील शांततेचा निष्कर्ष काढला. बोलिंगब्रोक यांना मंत्रिपद मिळाले कारण त्यांनी सरबंद चांगले नाचवले आणि सर्दीमुळे ते हरवले. पण ही सगळी बिनडोकता इतक्या तल्लख नाट्यरूपाने परिधान केलेली आहे, त्याला जीवनाचा इतका संसर्गजन्य, आनंददायी, उत्स्फूर्त ताल देण्यात आला आहे की नाटकाने कित्येक वर्षांपासून रंगमंच सोडला नाही.

बाल्झाक

1930 आणि 1940 च्या फ्रेंच नाटकाच्या यथार्थवादी आकांक्षा महान फ्रेंच कादंबरीकार होनोर डी बाल्झाक यांच्या नाटकात स्वतःला बळकटीने आणि पूर्णपणे प्रकट केले. कलाकार-विचारवंताने आपल्या कार्यामध्ये सामाजिक जीवनाचे विश्लेषण केले आणि युगाच्या मोरांचा इतिहास दिला.

त्याने आपल्या कामात विज्ञानाचे अचूक नियम वापरण्याचा प्रयत्न केला. नैसर्गिक विज्ञानाच्या यशावर आणि विशेषतः सेंट-हिलेयरच्या जीवांच्या एकतेच्या सिद्धांतावर अवलंबून, बाल्झाक समाजाचा विकास करताना काही कायद्यांच्या अधीन आहे या वस्तुस्थितीपासून पुढे गेले. लोकांचे विचार आणि आवडी लक्षात घेता "एक सामाजिक घटना", त्यांनी तर्क केला, ज्ञानदात्यांच्या मागे, की मनुष्य स्वभावाने "चांगला किंवा वाईट नाही", परंतु "फायद्याची इच्छा ... त्याच्या वाईट प्रवृत्तींचा विकास करतो." बाल्झाकचा विश्वास असलेल्या लेखकाचे कार्य म्हणजे सामाजिक वातावरण, समाजातील मनोवृत्ती आणि लोकांच्या चारित्र्यावर आधारित या आवेशांच्या कृतीचे चित्रण करणे.

बाल्झाकचे कार्य हा गंभीर वास्तववादाच्या पद्धतीच्या विकास आणि सैद्धांतिक आकलनाचा एक महत्त्वाचा टप्पा होता. जीवनातील वस्तुस्थितीचा परिश्रमपूर्वक संग्रह आणि अभ्यास, "जसे ते खरोखरच आहेत" असे चित्रित करणे, बाल्झाकमध्ये दैनंदिन जीवनाचे निसर्गतः, नैसर्गिक वर्णन केले नाही. ते म्हणाले की, "काळजीपूर्वक पुनरुत्पादन" चे पालन करणाऱ्या एका लेखकाने "या सामाजिक घटनांचा पाया किंवा एका सामान्य आधाराचा अभ्यास केला पाहिजे, प्रकार, आवडी आणि घटनांच्या मोठ्या श्रेणीचा खुला अर्थ स्वीकारला पाहिजे ..."

Balzac ला नेहमीच थिएटर मध्ये रस होता. अर्थात, लेखक, शिक्षक आणि मार्गदर्शक असावा असे मानणारा तो लोकांवर नाट्य कलेच्या प्रभावाची उपलब्धता आणि सामर्थ्याने आकर्षित झाला.

बाल्झाक हे समकालीन फ्रेंच रंगमंच आणि विशेषतः त्याचे प्रदर्शन यावर टीका करणारे होते. त्याने रोमँटिक नाटक आणि मेलोड्रामाला सत्यापासून दूर नाटक म्हणून निषेध केला. "जीवन. बाल्झाकचा छद्म-वास्तववादी बुर्जुआ नाटकाकडे कमी नकारात्मक दृष्टिकोन नव्हता. बाल्झाकने नाट्यमय वास्तववादी तत्त्वांची तत्त्वे सादर करण्याचा प्रयत्न केला, वाचकांनी पाहिलेले ते महान जीवन सत्य. त्याच्या कादंबऱ्या.

वास्तववादी नाटक तयार करण्याचा मार्ग कठीण होता. बाल्झाकच्या सुरुवातीच्या नाटकांमध्ये, त्याच्या नाट्यपूर्ण रचनेमध्ये, रोमँटिक रंगभूमीवरील अवलंबित्व अजूनही स्पष्टपणे जाणवते. त्याने जे कल्पना केली होती ती फेकून देणे, त्याने जे लिहिले त्यावर समाधानी न राहता, 1920 आणि 1930 च्या दशकात लेखक नाटकात स्वतःचा मार्ग शोधत होता, तो अजूनही स्वतःची नाट्यशैली विकसित करत होता, जो शेवटच्या दिशेने उदयास येऊ लागला हा काळ, जेव्हा गद्य लेखक बाल्झाकच्या कलेची वास्तववादी तत्त्वे सर्वात स्पष्टपणे परिभाषित केली गेली.

या काळापासून नाटककार म्हणून बाल्झाकच्या कार्यात सर्वात फलदायी आणि परिपक्व कालावधी सुरू झाला. या वर्षांमध्ये (1839 - 1848) बाल्झाकने सहा नाटके लिहिली: "द स्कूल ऑफ मॅट्रीमोनी" (1839), "वॉट्रीन" (1839), "किनोला होप" (1841), "पामेला गिरौड" (1843), "द डीलर" (1844), "सावत्र आई" (1848). कलात्मक ट्रेंडच्या विविध नाट्यप्रकारांचे तंत्र आणि रूपे वापरून, बाल्झाक हळूहळू वास्तववादी नाटकाच्या निर्मितीकडे वाटचाल करू लागला.

त्या वेळी फ्रेंच रंगभूमीचा रंगमंच भरलेल्या नाटकांच्या विपरीत अनेक नाट्यमय कलाकृतींची कल्पना केल्यावर, बाल्झाकने लिहिले: "ट्रायल बॉलच्या रूपात, मी फारसा आवाज न करता, बुर्जुआ जीवनातून एक नाटक लिहित आहे, जे काही क्षुल्लक आहे , पूर्णपणे "सत्य गोष्टीमुळे कशा प्रकारची चर्चा होईल हे पाहण्यासाठी." तथापि, हे "क्षुल्लक" नाटक एका अत्यंत महत्त्वपूर्ण विषयाला समर्पित होते - आधुनिक बुर्जुआ कुटुंब. "स्कूल ऑफ मॅट्रीमोनी" ही प्रेमकथा आहे वयस्कर व्यापारी जेरार्ड आणि एक तरुण मुलगी अॅड्रिएन, त्याच्या कंपनीची कर्मचारी, आणि या "गुन्हेगारी" आवडीविरूद्ध त्याच्या कुटुंबातील आणि नातेवाईकांच्या आदरणीय सदस्यांचा तीव्र संघर्ष, नैतिकतेचे हे सद्गुण रक्षक संकुचित आणि क्रूर लोक बनले, घटनांच्या दुःखद परिणामाचे गुन्हेगार.

कौटुंबिक थीमवरील या उपायाने बाल्झाकच्या नाटकाला "चांगल्या प्रकारे तयार केलेले नाटक" असे स्पष्टपणे सांगितले. "विवाह शाळा"; स्टेज केले नव्हते, परंतु फ्रेंच थिएटरच्या इतिहासात एक प्रमुख स्थान मिळवले, जे एका नाटकात आधुनिक समाजाच्या जीवनाचे वास्तववादी प्रतिबिंब दाखवण्याच्या पहिल्या प्रयत्नाचे प्रतिनिधित्व करते.

बालझाकच्या खालील नाटकांमध्ये, मेलोड्रामाची वैशिष्ट्ये, जी साधारणपणे त्याच्या नाटकाची वैशिष्ट्ये आहेत, लक्षणीय वाढतात.

Vautrin हे नाटक या संदर्भात सूचक आहे. या मेलोड्रामाचा नायक फरार दोषी वॉट्रिन आहे, ज्याची प्रतिमा "फादर गोरियट", "वेश्यांची चमक आणि गरिबी" आणि इतरांसारख्या बालझाकच्या कामात तयार झाली आहे. पोलीस त्याला शोधत आहेत, आणि दरम्यान तो वर्तुळात फिरतो पॅरिसियन खानदानी. तिची सर्वात आतली रहस्ये जाणून घेणे आणि पॅरिसच्या अंडरवर्ल्डशी जोडलेले असणे, वॉट्रिन खरोखर शक्तिशाली व्यक्ती बनली. कारवाईच्या वेळी, व्हॉट्रिन, त्याचे स्वरूप बदलत, आता स्टॉक ब्रोकरच्या भूमिकेत दिसतो, आता एक उत्कृष्ट खानदानी किंवा राजदूताच्या वेषात, आणि कारस्थानाच्या अंतिम कृतीत तो अगदी "नेपोलियनसारखा खेळतो". हे सर्व परिवर्तन स्वाभाविकपणे प्रतिमेला "रोमँटिक" करतात. तथापि, थेट कथानकाच्या महत्त्व व्यतिरिक्त, ते एक वेगळा अर्थ प्राप्त करतात, जणू काठाच्या नाजूकपणाबद्दल बोलतात जे डाकूला बुर्जुआ-खानदानी समाजाच्या आदरणीय कल्पनांपासून वेगळे करतात. साहजिकच, व्हॉट्रिनच्या "परिवर्तन" चा छुपा अर्थ अभिनेता फ्रेडरिक लेमैत्रेला चांगल्या प्रकारे समजला होता; ही भूमिका पार पाडत त्याने आपल्या नायकाला राजा लुई फिलिपसोबत अनपेक्षित उपमा दिली. "पोर्ट-सेंट-मार्टिन" (1840) चित्रपटगृहाच्या प्रेक्षकांसह प्रचंड यश मिळवलेल्या नाटकाला नाटकाच्या प्रीमियरच्या दुसऱ्या दिवशी बंदी घालण्याचे हे एक कारण होते.

बाल्झाक नाटककाराच्या सर्वोत्कृष्ट कलाकृतींपैकी एक विनोदी "डीलर" आहे. हे समकालीन चालीरीतींचे खरे आणि ज्वलंत व्यंगात्मक चित्रण आहे. नाटकातील सर्व पात्रांना समृद्धीची तहान लागली आहे आणि हे ध्येय साध्य करण्यासाठी कोणतेही साधन वापरा; शिवाय, एखादी व्यक्ती फसवणूक करणारा आणि गुन्हेगार किंवा आदरणीय व्यापारी आहे का हा प्रश्न त्याच्या घोटाळ्याच्या यशाने किंवा अपयशाने ठरवला जातो.

भयंकर संघर्षात विविध आकार आणि क्षमतेचे व्यापारी आणि स्टॉक डीलर्स, उद्ध्वस्त धर्मनिरपेक्ष डेंडी, श्रीमंत वधूवर मोजणारे विनम्र तरुण लोक आणि त्यांच्या मालकांनी लाच देणारे नोकर आणि बदल्यात त्यांची रहस्ये विकणे यांचा समावेश आहे.

नाटकाचा मुख्य चेहरा व्यापारी मर्केडे आहे. तो हुशार मनाचा, प्रबळ इच्छाशक्ती आणि महान मानवी आकर्षण असलेला माणूस आहे. हे सर्व त्याला उशिराने निराशाजनक परिस्थितीतून बाहेर काढण्यास मदत करते. जे लोक त्याची योग्यता चांगल्या प्रकारे जाणतात, त्याला तुरुंगात टाकायला तयार असलेले कर्जदार, त्याच्या इच्छेला बळी पडतात आणि विचारांच्या धाडसी उड्डाणाने, गणनेची अचूकता यावर विश्वास ठेवतात, केवळ त्याच्यावर विश्वास ठेवण्यासाठीच नव्हे तर त्यात भाग घेण्यासही तयार असतात. त्याचे साहस. मर्केडची ताकद कोणत्याही भ्रमाच्या अनुपस्थितीत आहे. त्याला माहित आहे की त्याच्या आधुनिक जगात नफ्यासाठी स्पर्धात्मक संघर्षात भाग घेतल्याशिवाय लोकांमध्ये कोणतेही संबंध नाहीत. "आता ... भावना संपुष्टात आल्या आहेत, पैशांनी त्यांना पुरवले आहे," व्यावसायिका घोषित करतो, "फक्त स्वार्थ शिल्लक आहे, कारण कुटुंब आता अस्तित्वात नाही, फक्त व्यक्ती अस्तित्वात आहेत." ज्या समाजात मानवी संबंध तुटतात, तिथे सन्मान आणि प्रामाणिकपणा या संकल्पनेला काही अर्थ नाही. पाच फ्रँक नाणे दाखवत, मर्केड उद्गार काढतो: "हा सध्याचा सन्मान आहे! खरेदीदाराला तुमचा चुना साखर आहे हे पटवून देण्यास व्यवस्थापित करा आणि जर तुम्ही श्रीमंत व्हाल तर ... तुम्ही डेप्युटी, फ्रान्सचे सरदार, ए. मंत्री. "

एक निश्चित सामाजिक जीव म्हणून "व्यवसायिक" च्या आधुनिक समाजाच्या तीक्ष्ण विश्लेषणामध्ये, बाल्झाकचा वास्तववाद हा कॉमेडीमध्ये सामाजिक दृष्टिकोनाच्या सत्य चित्रणात प्रकट झाला. "द डीलर" तयार करून, बाल्झाक 17 व्या - 18 व्या शतकातील फ्रेंच कॉमेडीच्या परंपरेकडे वळले. म्हणूनच प्रतिमांचे सामान्यीकरण, दैनंदिन जीवनाची अनुपस्थिती, क्रिया आणि सुप्रसिद्ध नाट्य संमेलनाच्या सुसंगतता आणि सुसंगतता, ज्या वातावरणात नाटकाचे पात्र जगण्याऐवजी कार्य करतात त्या वातावरणात निहित आहे. हे नाटक कोरड्या बुध्दिवादाने ओळखले जाते आणि त्या मनोवैज्ञानिक छटा आणि प्रतिमेच्या अनुपस्थितीमुळे नाट्य पात्राला जिवंत आणि अक्षम जटिल व्यक्तीमध्ये बदलते.

1838 मध्ये परत संकल्पित, डीलर कॉमेडी केवळ सहा वर्षांनी पूर्ण झाली. लेखकाच्या हयातीत हे नाटक सादर झाले नाही. बाल्झाकला फ्रेडरिक लेमैत्रेने मर्केडची भूमिका साकारावी अशी इच्छा होती, परंतु पोर्ट-सेंट-मार्टिनने नाटकाच्या मजकूरात लेखकाकडून महत्त्वपूर्ण बदलांची मागणी केली, जी बाल्झाक सहमत नव्हती.

बाल्झाकचे नाट्यमय काम "सावत्र आई" या नाटकाने संपते, ज्यात तो "सत्यवादी नाटक" तयार करण्याच्या कार्याच्या अगदी जवळ आला. लेखकाने नाटकाचे पात्र परिभाषित केले, त्याला "कौटुंबिक नाटक" असे म्हटले. कौटुंबिक नातेसंबंधांचे विश्लेषण करून, बाल्झाकने सामाजिक प्रवृत्तींचा अभ्यास केला. आणि यामुळे "कौटुंबिक नाटक" ला एक मोठा सामाजिक अर्थ मिळाला, जो कोणत्याही सामाजिक समस्यांपासून दूर असल्याचे दिसत होते.

समृद्ध बुर्जुआ कुटुंबाच्या बाह्य कल्याण आणि शांततापूर्ण शांततेच्या मागे, आवडीच्या संघर्षाचे चित्र, राजकीय दृढ विश्वास हळूहळू प्रकट होतो, मुलांच्या आनंदासाठी प्रेम, मत्सर, द्वेष, कौटुंबिक जुलूम आणि पैतृक काळजीचे नाटक प्रकट होते .

हे नाटक 1829 मध्ये एका श्रीमंत निर्मात्याच्या घरात घडले, नेपोलियन सैन्याचे माजी जनरल, काउंट डी ग्रँचॅम्प. नाटकाच्या मुख्य व्यक्ती म्हणजे काउंट गर्ट्रूडची पत्नी, त्याच्या पहिल्या लग्नातील त्याची मुलगी, पॉलिन, आणि उध्वस्त काउंट फर्डिनांड डी मार्कंडल, जे आता जनरलच्या कारखान्याचे व्यवस्थापक आहेत. पोलिना आणि फर्डिनांड एकमेकांवर प्रेम करतात. पण त्यांना अगम्य अडथळ्यांचा सामना करावा लागतो. वस्तुस्थिती अशी आहे की फर्डिनांड आणि पॉलीन आधुनिक रोमियो आणि ज्युलियट आहेत. जनरल ग्रॅन्शन, त्याच्या राजकीय दृढनिश्चयाने, एक अतिरेकी बोनापार्टिस्ट आहे, जो बोर्बन्सची सेवा करू लागला त्या सर्वांचा उत्कटपणे तिरस्कार करतो. आणि फर्डिनांडच्या वडिलांनी तेच केले. फर्डिनांड स्वतः खोट्या नावाखाली जगतो आणि त्याला माहित आहे की जनरल आपली मुलगी कधीही "देशद्रोही" मुलाला देणार नाही.

फर्डिनांड आणि पॉलीन आणि तिची सावत्र आई गर्ट्रूड यांच्या प्रेमामुळे अडथळा. लग्नापूर्वीही ती फर्डिनांडची शिक्षिका होती. जेव्हा तो दिवाळखोर झाला, त्याला गरिबीपासून वाचवण्यासाठी, गर्ट्रूडने एका श्रीमंत सेनापतीशी लग्न केले, या आशेने की तो लवकरच मरेल आणि ती, श्रीमंत आणि मुक्त, फर्डिनांडकडे परत येईल. तिच्या प्रेमासाठी लढा देत, गर्ट्रूडने एक क्रूर कारस्थान घडवले ज्याने प्रेमींना वेगळे केले पाहिजे.

सावत्र आईची प्रतिमा नाटकातील मधुर खलनायकाची वैशिष्ट्ये घेते आणि तिच्याबरोबर संपूर्ण नाटक अखेरीस समान पात्र घेते. मेलोड्रामॅटिक आणि रोमँटिक थिएटरची रूपे मानसशास्त्रीय नाटकाच्या वातावरणात फुटतात: अफीमच्या मदतीने नायिकेची शांतता, पत्रांचे अपहरण, नायकाचे रहस्य उघड करण्याची धमकी आणि शेवटी, सद्गुणी मुलीची आत्महत्या आणि तिचा प्रियकर.

तथापि, घटनेचा "सामान्य आधार" शोधण्यासाठी आणि आकांक्षा आणि घटनांचा छुपा अर्थ प्रकट करण्यासाठी त्याच्या नियमाप्रमाणे खरे आहे, बाल्झाक आपल्या नाटकात हे देखील करतो. "सावत्र आई" च्या सर्व दुःखद घटनांच्या केंद्रस्थानी सामाजिक जीवनातील घटना आहेत - कुलीन व्यक्तीचा नाश, बुर्जुआ जगात सामान्य सोयीचे लग्न आणि राजकीय विरोधकांचे वैर.

वास्तववादी नाटकाच्या विकासात या नाटकाचे महत्त्व तुम्ही लेखकाच्या "सावत्र आई" च्या कल्पनेशी परिचित करून समजू शकता. बाल्झाक म्हणाले: "हे एक खडबडीत मेलोड्रामा नाही ... नाही, मी एका सलून नाटकाचे स्वप्न पाहतो, जिथे सर्व काही थंड, शांत, दयाळू आहे. नरम हिरव्या दिव्यांच्या शेड्स वर उठलेल्या मेणबत्त्यांच्या प्रकाशाने पुरुष शांतपणे वाजवतात. महिला गप्पा मारतात आणि हसतात जसे ते काम करतात. भरतकामावर. ते पितृसत्ताक चहा पितात. एका शब्दात, सर्व काही सुव्यवस्था आणि सुसंवाद दर्शवते. दर्शविण्यासाठी. "

बाल्झाक या कल्पनेला पूर्णपणे मूर्त रूप देऊ शकला नाही आणि "रफ मेलोड्रामा" च्या गुणधर्मांपासून स्वत: ला मुक्त करू शकला नाही, परंतु तो भविष्यातील नाटकाच्या रूपरेषा कल्पकतेने पाहू शकला. "भयानक" अर्थात दैनंदिन जीवनातील दुःखद गोष्टी प्रकट करण्याची बाल्झाकची कल्पना केवळ 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील नाटकात साकारली गेली.

1848 मध्ये हिस्टोरिकल थिएटरमध्ये "सावत्र आई" आयोजित केली गेली. बाल्झाकच्या सर्व नाट्यमय कामांपैकी तिला लोकांमध्ये सर्वात मोठे यश मिळाले.

त्याच्या समकालीन नाटककारांपेक्षा जास्त, बाल्झाकने एक नवीन प्रकारचे वास्तववादी सामाजिक नाटक तयार केले, जे परिपक्व बुर्जुआ समाजाच्या वास्तविक विरोधाभासांची जटिलता प्रकट करण्यास सक्षम आहे. तथापि, त्याच्या नाट्यमय कार्यात, तो जीवनाच्या घटनेच्या व्यापक व्याप्तीपर्यंत पोहोचू शकला नाही, जे त्याच्या सर्वोत्तम वास्तववादी कादंबऱ्यांचे वैशिष्ट्य आहे. अगदी यशस्वी नाटकांमध्येही, बाल्झाकची वास्तववादी शक्ती कमकुवत झाली आणि काही प्रमाणात कमी झाली. याचे कारण कादंबरीतून १ th व्या शतकाच्या मध्याच्या फ्रेंच नाटकाचे सामान्य अंतर, व्यापारी बुर्जुआ रंगभूमीच्या प्रभावामध्ये आहे.

परंतु त्या सर्वांसाठी, बाल्झाक यथार्थवादी रंगभूमीसाठी सेनानींमध्ये सन्माननीय स्थान व्यापतो; फ्रान्स.