वसिली पेरोव्ह, "फिशरमन" पेंटिंग: एक लहान वर्णन, मनोरंजक तथ्ये. व्हॅसिली पेरोव्ह, पेंटिंग "फिशरमन": वर्णन, मनोरंजक तथ्ये जी पेरोव्ह मच्छीमार मधील पेंटिंगचे वर्णन 1871

तो केवळ 48 वर्षे जगला, सतत तीव्र सर्जनशील कार्याने भरलेला आणि त्यात बरेच काही आहे. वसिली पेरोव्ह हे 19 व्या शतकातील मॉस्को पेंटिंग स्कूलचे सर्वात प्रमुख प्रतिनिधी आहेत. प्रवासी कला प्रदर्शनांच्या दिग्गज फेलोशिपच्या संस्थापकांपैकी ते एक होते. त्याच्या कार्याचे अनेक वेगळे कालखंड आहेत, त्यापैकी एक चित्रकला शैलीच्या उत्कृष्ट नमुनाशी संबंधित आहे - "द फिशरमन" पेंटिंग.

लोकांकडून आणि लोकांसाठी

बेकायदेशीर नोकरशाही मुलगा, त्याने त्याचे आडनाव त्याच्या गॉडफादर - वासिलिव्ह यांच्याकडून देखील मिळवले आणि विनोदी टोपणनाव, जे नंतर आडनाव बनले, सेक्स्टनकडून आले ज्याने त्याला लिहायला आणि वाचायला शिकवले. मुलाने त्याच्या लेखणीने त्याला प्रभावित केले. वसिली पेरोव्हला सामान्य व्यक्तीचे जीवन त्याच्या सर्व अभिव्यक्तींमध्ये माहित होते - त्याच्या सर्व अडचणी आणि लहान आनंद. नैसर्गिकरित्या दिलेल्या प्रतिभेच्या सर्व सामर्थ्याने त्यांना व्यक्त करणे - यात त्याने त्याचे मुख्य कार्य पाहिले.

1860 नंतर लिहिलेल्या तरुण कलाकाराच्या पहिल्या सुप्रसिद्ध शैलीतील चित्रे (गेल्या वर्षी आणि कला अकादमीमधून पदवी घेतल्यानंतर), रशियन जीवनातील काही घटनांचे गंभीर किंवा व्यंग्यात्मक मूल्यांकन होते. उदाहरणार्थ, "मायटीश्ची मध्ये चहा पिणे" (1862) या प्रसिद्ध पेंटिंगमधील रशियन पाळकांच्या काही भागामध्ये अंतर्भूत असलेल्या फॅरिसवादाचा त्यांनी निषेध केला.

नंतर, वसिली पेरोव्ह त्याच्या चित्रांचा सामान्य मानसिक टोन घट्ट करतो, लोकांच्या सर्वात असुरक्षित भागासाठी समर्पित कथानकांमध्ये आरोपात्मक किंवा दुःखद नोट्स स्पष्टपणे वाजतात. 1866 मध्ये लिहिलेले प्रसिद्ध ट्रोइका हे एक उल्लेखनीय उदाहरण आहे.

"शांत आवड"

त्याच्या आयुष्याच्या आणि कामाच्या पुढच्या टप्प्यावर, वसिली पेरोव्ह पुन्हा मानवी जीवनाच्या उद्देशाने त्याच्या दृष्टिकोनाचे स्वरूप बदलते. तो अधिक लक्ष देणारा आणि सहानुभूतीशील बनतो, बारीकसारीक तपशील पाहण्यास सक्षम होतो. यावेळी, लेखकांसह त्यांचे प्रसिद्ध, पोर्ट्रेट दिसतात आणि शैलीतील कॅनव्हासेस व्यंगचित्राने नाही तर चांगल्या विनोदाने किंवा हलक्या विडंबनाने रंगले आहेत.

अनेक कॅनव्हासेस दिसू लागले, पारंपारिकपणे एका चक्रात एकत्रित केले गेले, ज्याला पारंपारिकपणे "शांत पॅशन" म्हणतात. यात सुपर लोकप्रिय "हंटर्स अॅट रेस्ट" (1871), "पक्षी", 1870 मध्ये लिहिलेले, "डोवेकोट" (1874) आणि "वनस्पतिशास्त्रज्ञ" (1874) यांचा समावेश आहे. त्यापैकी प्रत्येक सामान्य व्यक्तीच्या साध्या आणि सामान्य छंदांबद्दल सांगतो.

हे छंद वेगळे आहेत. पेरोव्हच्या पेंटिंगमध्ये भिन्न निसर्ग आणि मूळ लोक राहतात. परंतु यात एक गोष्ट समान आहे: हे कॅनव्हासेस नाटकीय भावनांच्या अभिव्यक्तीसह कृतींबद्दल सांगत नाहीत - निषेध, दया किंवा सहानुभूती. "शांत आवड" बद्दल पेंटिंगचे नायक बहुतेक वेळा विनोदाने किंवा चांगल्या विडंबनाने भरलेले हास्य निर्माण करतात. या कॅनव्हासेसला जोडणारी आणखी एक भावना कमी मौल्यवान नाही - निसर्गाशी एकतेची भावना. त्याच्या चित्रात्मक कौशल्याने, पेरोव्ह या संकल्पनांच्या शाश्वत महत्त्वावर भर देतात. वसिली पेरोव्हने या विषयावर लिहिलेल्या मुख्य गोष्टींपैकी एक म्हणजे "फिशरमन" (1871), जे 1873 मध्ये व्हिएन्ना येथे जागतिक प्रदर्शनात देखील सादर केले गेले.

शांततापूर्ण दृश्य

91 सेंटीमीटर उंच आणि 68 सेंटीमीटर रुंद आयताकृती कॅनव्हासवर, कलाकार एक अतिशय शांत दृश्य चित्रित करतो. हे उत्कटपणे आरोप करणारे, तीव्र सामाजिक कॅनव्हासेस नाहीत ज्याद्वारे वसिली पेरोव्ह प्रबुद्ध रशियन जनतेला ओळखले गेले. "द फिशरमन" हे चित्र वेगळ्या प्रकारच्या मानवी आकांक्षांबद्दल सांगते. सर्व सूचनेनुसार, हा मच्छीमार त्याच्या स्वत: च्या आनंदासाठी नदीवर आला, आणि अन्न मिळवण्यासाठी नाही, आणि तो एक तीव्र गरजू व्यक्तीसारखा दिसत नाही.

कलाकार आपला नायक, त्याची मासेमारीची उपकरणे, सभोवतालची निसर्गचित्रे ज्या लक्ष देऊन तपासतो ते पाहता हे स्पष्ट होते की मानवी जीवनाची अशी भरणी त्याला महान नायकांच्या ऐतिहासिक कारनाम्यांपेक्षा कमी महत्त्वाची वाटत नाही. जागतिक नाटक आणि शोकांतिका यांचे पात्र.

मुख्य पात्र

सर्व दर्शकांचे लक्ष चित्राच्या मध्यवर्ती पात्राकडे वेधले जाते, जे कॅनव्हासची मुख्य जागा व्यापते. मग आपल्याला वसिली पेरोव्हच्या पेंटिंगमध्ये किती लोक आहेत हे लक्षात ठेवण्याची देखील गरज नाही. पार्श्वभूमीत दुसरा मच्छिमार बसला आहे, जो त्याच्या रिग समायोजित करण्याच्या काही महत्त्वाच्या व्यवसायात व्यस्त आहे, एका लहान जलाशयावर पहाटेच्या शांत शांततेच्या सुसंवादी भागासारखा दिसत आहे.

त्या क्षणाचे मानसशास्त्र मांडण्याचे कलाकाराचे कौशल्य प्रभावी आहे. वसिली पेरोव्हची पेंटिंग ही एका छोट्या क्षणाची एक समृद्ध आणि आकर्षक कथा आहे ज्याने बरेच काही आत्मसात केले आहे.

तो खरोखर उत्साहात मग्न आहे, तो फ्लोटकडे काळजीपूर्वक पाहत आहे, आधीच किंचित वाकलेला आहे, गुडघ्यावर हात ठेवून पुढे झुकलेला आहे, शिकार पकडण्यासाठी झटपट फिशिंग रॉड पकडण्यासाठी तयार आहे. किनाऱ्याजवळील पाण्याचा गुळगुळीत पृष्ठभाग हा आरशासारखा शांत असतो. साहजिकच, चाव्याव्दारे फ्लोट नुकताच फिरला आणि एका अनुभवी एंगलरने त्यातून बाहेर पडणाऱ्या पहिल्या लाटा पाहिल्या ...

अचूक तपशील

स्वत: वसिली पेरोव्हला मासेमारीची आवड होती की नाही हे माहित नाही. "फिशरमन" या पेंटिंगमध्ये एक दल आहे जो खंड बोलतो. आम्ही या व्यवसायात नवीन नाही. त्याने या प्रक्रियेसाठी काळजीपूर्वक तयारी केली. त्याच्याकडे बसण्यासाठी काहीतरी आहे, खराब हवामानापासून लपवण्यासाठी काहीतरी आहे, खाण्यासाठी काहीतरी आहे. त्याच्या काड्या नुसत्या फांद्या कापलेल्या नाहीत. त्यांच्याकडे विशेष धातूचे सांधे आहेत. जाळे तयार आहे - जर तेथे विशेषतः मोठा शिकार असेल आणि पायात चांदीच्या घंटांनी सुसज्ज एक विशेष फिशिंग रॉड असेल. याबद्दल शंका नाही - हे एक व्यावसायिक आहे!

चित्राचा अग्रभाग ज्या कौशल्याने रंगविला गेला आहे त्याचे केवळ कौतुक केले जाऊ शकते. पेरोव्ह हा एक चित्रकार आहे ज्याला मातीच्या भांड्यावर, चमकण्यासाठी पॉलिश केलेल्या बूटांवर किंवा आमिषाने धातूच्या डब्यावर सकाळच्या प्रकाशाचा खेळ मांडण्यात येणाऱ्या अडचणी माहित नसतात आणि तपशीलांची अचूकता पाठ्यपुस्तकासाठी योग्य आहे. मासेमारीचा इतिहास!

माणूस हा निसर्गाचा भाग आहे

सर्जनशीलतेच्या पूर्वीच्या टप्प्यांच्या कामांमध्ये, पेरोव्ह नैसर्गिक वातावरणाचा वापर नाट्यमय भावनांना चाबूक म्हणून करते आणि द फिशरमनमध्ये, एक व्यक्ती नैसर्गिक वातावरणात विरघळते, त्याचा अविभाज्य भाग आहे.

सर्वोत्तम चावणे पहाटे आहे! पहिल्या किरणांनी पार्श्वभूमीत झाडाचा वरचा भाग प्रकाशित केला आणि संपूर्ण आकाश आधीच दुधाळ प्रकाशाने भरले आहे, परंतु रात्रीचे अवशेष अजूनही पाण्याजवळ पडलेले आहेत, येत्या दिवसात उत्साहवर्धक शीतलतेसह विरघळत आहेत ...

मासेमारीवर घालवलेले तास आयुर्मानात समाविष्ट केलेले नाहीत - वॅसिली पेरोव्हने त्याचे चित्र लिहिले आहे का? "द फिशरमन" हे एक चित्र आहे जे दर्शकांना हलके, शांत मूड देते, जे क्वचितच 19व्या शतकातील रशियन शास्त्रीय पेंटिंगमध्ये आढळते.

वसिली पेरोव्हची "द फिशरमन" पेंटिंग 1871 मध्ये लिहिली गेली. मासेमारीचा खरा आनंद कलाकाराने टिपला. आधीच एक मध्यमवयीन माणूस फ्लोटकडे बेपर्वाईने पाहतो, कोणत्याही क्षणी शिकार पकडण्यासाठी तयार असतो. चित्रातील तपशील त्याच्या आवडत्या व्यवसायासाठी मच्छिमाराच्या तयारीची कसोशीने दर्शवतात: त्याने बसण्यासाठी जागा व्यवस्था केली, आणि खराब हवामानाच्या बाबतीत निवारा विसरला नाही आणि त्याच्याबरोबर नाश्ता घेतला, जाळे तयार केले. मोठ्या पकडीचे केस, आणि विशेष धातूच्या जोड्यांसह त्याच्या फिशिंग रॉड्स ... मच्छीमाराच्या अंतर्गत स्थितीच्या अधीन आहेत - शिकारीची उत्कट इच्छा, ज्याच्याशी, वरवर पाहता, कलाकार त्याच्या नायकाप्रमाणे अत्यंत आदराने वागतो. एका ऐतिहासिक कार्यक्रमात सहभागी होता...
पार्श्वभूमीत, दुसर्या व्यक्तीचे चित्रण केले आहे, मासेमारीच्या उपकरणांच्या स्थापनेत व्यस्त आहे, सामान्य लँडस्केपमध्ये सामंजस्यपूर्ण जोड आहे.
ते म्हणतात की मासेमारीसाठी तासनतास आयुष्य वाढवले ​​...
या कलाकृतीचा विचार करताना, याच्याशी सहमत होणे अशक्य आहे!
प्रकाशाच्या प्रसारणातील कलाकाराचे कौशल्य देखील वाखाणण्याजोगे आहे: पार्श्वभूमीत पहाटेची पहिली किरणे दिसतात, ते आधीच मातीच्या भांड्यावर, आमिष असलेल्या धातूच्या भांड्यावर खेळले आहेत आणि सूर्य बनींसाठी बूट हे एक चांगले क्षेत्र आहे! अग्रभागी, पाण्याजवळ, आपण अद्याप रात्रीचे अवशेष पाहू शकता. एक उत्साहवर्धक शीतलता जाणवते. निसर्ग आणि माणूस यांच्यातील अस्सल एकरूपता अनुभवता येते.

BigArtShop ऑनलाइन स्टोअर कडून एक अनुकूल ऑफर: फिशरमनचे कलाकार वासिली पेरोव यांचे नैसर्गिक कॅनव्हासवर उच्च रिझोल्यूशनमध्ये, आकर्षक किंमतीत, स्टाइलिश बॅगेट फ्रेममध्ये सजवलेले पेंटिंग खरेदी करा.

वसिली पेरोव्ह रायबोलोव्ह यांचे चित्रकला: वर्णन, कलाकाराचे चरित्र, ग्राहक पुनरावलोकने, लेखकाची इतर कामे. बिगआर्टशॉप ऑनलाइन स्टोअरच्या वेबसाइटवर वसिली पेरोव्हच्या पेंटिंगची एक मोठी कॅटलॉग.

BigArtShop ऑनलाइन स्टोअर कलाकार वसिली पेरोव यांच्या चित्रांची एक मोठी कॅटलॉग सादर करते. आपण नैसर्गिक कॅनव्हासवर व्हॅसिली पेरोव्हच्या पेंटिंग्जचे आपले आवडते पुनरुत्पादन निवडू आणि खरेदी करू शकता.

वसिली पेरोव्हचा जन्म त्याच्या पालकांच्या अधिकृत लग्नापूर्वी झाला होता, म्हणून त्याला त्याच्या गॉडफादर - वासिलिव्हचे नाव देण्यात आले. लहानपणी, त्याला त्याच्या यशस्वी कॅलिग्राफीसाठी पेरोव्ह हे टोपणनाव मिळाले आणि नंतर त्याने त्याचे आडनाव म्हणून मान्यता दिली. सुरुवातीला त्यांनी अरझमास येथील स्टुपिन शाळेत चित्रकलेचे शिक्षण घेतले. 18 वर्षांचा मुलगा म्हणून त्याने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चरमध्ये प्रवेश केला. 1861 मध्ये, महाविद्यालयातून पदवी घेतल्यानंतर, त्यांना सुवर्णपदक मिळाले. चित्रकलेपासून ते चित्रकलेपर्यंत त्यांनी सातत्याने खऱ्या कलाकृतीच्या निर्मितीपर्यंत संपर्क साधला. "द लास्ट टॅव्हर्न अॅट द आउटपोस्ट" ही त्यांची पेंटिंग होती. (१८६८). रशियन लोकांचे भवितव्य त्याच्यामध्ये आणि एकूणच त्याच्या सर्व कार्यात प्रतिबिंबित होते.

60 च्या दशकाच्या शेवटी, पेरोव्ह पोर्ट्रेट शैलीमध्ये दिसला जो त्याच्यासाठी नवीन होता. त्या काळातील सर्वात मोठे लेखक आणि कलाकार त्याच्यासाठी पोझ देतात.

1871 मध्ये, पेरोव्हला मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंगमध्ये प्राध्यापक पद मिळाले, त्याच वेळी तो प्रवासी कला प्रदर्शनांच्या असोसिएशनमध्ये सामील झाला.

70 च्या दशकात, पेरोव्हने पोर्ट्रेटचा उत्कृष्ट मास्टर म्हणून प्रसिद्धी मिळविली. त्यापैकी एफ.एम.दोस्तोएव्स्कीचे पोर्ट्रेट त्याच्या विशेष सामर्थ्यासाठी आणि महत्त्वासाठी वेगळे आहे.

कॅनव्हासचा पोत, उच्च-गुणवत्तेचे पेंट आणि मोठ्या-स्वरूपातील छपाईमुळे व्हॅसिली पेरोव्हची आमची पुनरुत्पादने मूळशी जुळतात. कॅनव्हास एका खास स्ट्रेचरवर ताणला जाईल, त्यानंतर तुमच्या आवडीच्या फ्रेममध्ये चित्र तयार करता येईल.

1871 मध्ये कलाकाराने हे चित्र रेखाटले होते. ते इव्हेंट नाही तर कृती दाखवते. काम चमकदार रंगांमध्ये लिहिलेले आहे, जे ते वास्तववादी बनवते. मासेमारीच्या कलाकृतीचे चित्रण करून, जसे ते त्या काळात केले जात होते आणि शक्यतो अजूनही करत आहे. कलाकाराला स्वतः मासेमारीची आवड होती आणि मासेमारीच्या संपूर्ण प्रक्रियेशी तो परिचित होता. सर्वसाधारणपणे, ज्या चित्रांमध्ये त्याने सामान्य लोकांचे जीवन आणि त्यांच्या चालीरीतींचे चित्रण केले त्या चित्रांसाठी पेरोव्हचे मोठे यश होते.

चित्रात एक म्हातारा माणूस दिसतो ज्याच्या चेहऱ्यावर आश्चर्य आहे. अँगलरच्या गळ्यात बांधलेला एक चमकदार स्कार्फ लक्ष वेधून घेतो. आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, कलाकाराने नायकाला शेतकरी किंवा कामगार नाही, तर एक माणूस रंगवला जो भरपूर प्रमाणात राहतो आणि आपल्या मोकळ्या वेळेत मासेमारीत गुंतलेला असतो. तो माणूस अतिशय सुबकपणे परिधान केलेला आहे आणि चांगला दिसत आहे. त्याच्या नजरेत थकवा किंवा उदासपणा नाही, उलटपक्षी, त्याची नजर खेळकर आणि आरामशीर आहे, हे स्पष्ट आहे की तो प्रक्रियेद्वारे वाहून गेला आहे. मासेमारीच्या भांड्यांची संख्या देखील लक्ष वेधून घेते. चित्रात सर्वकाही अशा प्रकारे चित्रित केले आहे की जर वृद्ध माणसाला अचानक काहीतरी हवे असेल तर तो ते सहजपणे घेईल आणि त्याला पोहोचण्याची गरज नाही.

मागे, कलाकाराने दुसर्‍या मच्छिमाराचे चित्रण केले, जो आपल्या प्रतिस्पर्ध्याकडे हेव्याने पाहतो आणि वृद्ध माणसाला दाखवण्यासाठी मोठा मासा पकडण्याच्या आशेने किडा अधिक खोलवर ठेवतो. आपण बारकाईने पाहिल्यास, आपण सकाळच्या आकाशाच्या पार्श्वभूमीवर बर्च पाहू शकता. त्याच्या पेंटिंगसह, पेरोव्हला निसर्गाशी माणसाच्या सुसंवाद आणि एकतेची आठवण करून द्यायची होती, की आपल्याला आपल्या छंदांकडे लक्ष देऊन शहराच्या गजबजाटापासून अधिक वेळा विचलित होण्याची आवश्यकता आहे. की सर्व प्रकारच्या कॉम्प्युटर गेम्सच्या मागे, वर्तमानाचे कौतुक कसे करायचे हे आपण विसरलो आहोत आणि आभासी जगात राहून आभासी मित्रांशी मैत्री करण्याची सवय झाली आहे. आम्हाला आभासी जगाचे व्यसन लागले आहे.

तो केवळ 48 वर्षे जगला, सतत तीव्र सर्जनशील कार्याने भरलेला आणि त्यात बरेच काही आहे. वसिली पेरोव्ह हे 19 व्या शतकातील मॉस्को पेंटिंग स्कूलचे सर्वात प्रमुख प्रतिनिधी आहेत. प्रवासी कला प्रदर्शनांच्या दिग्गज फेलोशिपच्या संस्थापकांपैकी ते एक होते.

त्याच्या कार्याचे अनेक वेगळे कालखंड आहेत, त्यापैकी एक चित्रकला शैलीच्या उत्कृष्ट नमुनाशी संबंधित आहे - "द फिशरमन" पेंटिंग.

लोकांकडून आणि लोकांसाठी

बेकायदेशीर नोकरशाही मुलगा, त्याने त्याचे आडनाव त्याच्या गॉडफादर - वासिलिव्ह यांच्याकडून देखील मिळवले आणि विनोदी टोपणनाव, जे नंतर आडनाव बनले, सेक्स्टनकडून आले ज्याने त्याला लिहायला आणि वाचायला शिकवले. मुलाने त्याच्या लेखणीने त्याला प्रभावित केले. वसिली पेरोव्हला सामान्य व्यक्तीचे जीवन त्याच्या सर्व अभिव्यक्तींमध्ये माहित होते - त्याच्या सर्व अडचणी आणि लहान आनंद. नैसर्गिकरित्या दिलेल्या प्रतिभेच्या सर्व सामर्थ्याने त्यांना व्यक्त करणे - यात त्याने त्याचे मुख्य कार्य पाहिले.

1860 नंतर लिहिलेल्या तरुण कलाकाराच्या पहिल्या सुप्रसिद्ध शैलीतील चित्रे (गेल्या वर्षी आणि कला अकादमीमधून पदवी घेतल्यानंतर), रशियन जीवनातील काही घटनांचे गंभीर किंवा व्यंग्यात्मक मूल्यांकन होते. उदाहरणार्थ, "मायटीश्ची मध्ये चहा पिणे" (1862) या प्रसिद्ध पेंटिंगमधील रशियन पाळकांच्या काही भागामध्ये अंतर्भूत असलेल्या फॅरिसवादाचा त्यांनी निषेध केला.

नंतर, वसिली पेरोव्ह त्याच्या चित्रांचा सामान्य मानसिक टोन घट्ट करतो, लोकांच्या सर्वात असुरक्षित भागासाठी समर्पित कथानकांमध्ये आरोपात्मक किंवा दुःखद नोट्स स्पष्टपणे वाजतात. 1866 मध्ये लिहिलेले प्रसिद्ध ट्रोइका हे एक उल्लेखनीय उदाहरण आहे.

"शांत आवड"

त्याच्या आयुष्याच्या आणि कामाच्या पुढच्या टप्प्यावर, वसिली पेरोव्ह पुन्हा मानवी जीवनाच्या उद्देशाने त्याच्या दृष्टिकोनाचे स्वरूप बदलते. तो अधिक लक्ष देणारा आणि सहानुभूतीशील बनतो, बारीकसारीक तपशील पाहण्यास सक्षम होतो. यावेळी, लेखकांसह त्यांचे प्रसिद्ध, पोर्ट्रेट दिसतात आणि शैलीतील कॅनव्हासेस व्यंगचित्राने नाही तर चांगल्या विनोदाने किंवा हलक्या विडंबनाने रंगले आहेत.

अनेक कॅनव्हासेस दिसू लागले, पारंपारिकपणे एका चक्रात एकत्रित केले गेले, ज्याला पारंपारिकपणे "शांत पॅशन" म्हणतात. यात सुपर लोकप्रिय "हंटर्स अॅट रेस्ट" (1871), "पक्षी", 1870 मध्ये लिहिलेले, "डोवेकोट" (1874) आणि "वनस्पतिशास्त्रज्ञ" (1874) यांचा समावेश आहे. त्यापैकी प्रत्येक सामान्य व्यक्तीच्या साध्या आणि सामान्य छंदांबद्दल सांगतो.

हे छंद वेगळे आहेत. वर्ण आणि मूळ भिन्न, लोक राहतात. परंतु एक गोष्ट सामाईक आहे: हे कॅनव्हासेस नाटकीय भावनांच्या अभिव्यक्तीसह कृतींबद्दल सांगत नाहीत - निषेध, दया किंवा सहानुभूती. "शांत आवड" बद्दल पेंटिंगचे नायक बहुतेक वेळा विनोदाने किंवा चांगल्या विडंबनाने भरलेले हास्य निर्माण करतात. या कॅनव्हासेसला जोडणारी आणखी एक भावना कमी मौल्यवान नाही - निसर्गाशी एकतेची भावना. त्याच्या चित्रात्मक कौशल्याने, पेरोव्ह या संकल्पनांच्या शाश्वत महत्त्वावर भर देतात. वसिली पेरोव्हने या विषयावर लिहिलेल्या मुख्य गोष्टींपैकी एक म्हणजे "फिशरमन" (1871), जे 1873 मध्ये व्हिएन्ना येथे जागतिक प्रदर्शनात देखील सादर केले गेले.

शांततापूर्ण दृश्य

91 सेंटीमीटर उंच आणि 68 सेंटीमीटर रुंद आयताकृती कॅनव्हासवर, कलाकार एक अतिशय शांत दृश्य चित्रित करतो. हे उत्कटपणे आरोप करणारे, तीव्र सामाजिक कॅनव्हासेस नाहीत ज्याद्वारे वसिली पेरोव्ह प्रबुद्ध रशियन जनतेला ओळखले गेले. "द फिशरमन" हे चित्र वेगळ्या प्रकारच्या मानवी आकांक्षांबद्दल सांगते. सर्व सूचनेनुसार, हा मच्छीमार त्याच्या स्वत: च्या आनंदासाठी नदीवर आला, आणि अन्न मिळवण्यासाठी नाही, आणि तो एक तीव्र गरजू व्यक्तीसारखा दिसत नाही.

कलाकार आपला नायक, त्याची मासेमारीची उपकरणे, सभोवतालची निसर्गचित्रे ज्या लक्ष देऊन तपासतो ते पाहता हे स्पष्ट होते की मानवी जीवनाची अशी भरणी त्याला महान नायकांच्या ऐतिहासिक कारनाम्यांपेक्षा कमी महत्त्वाची वाटत नाही. जागतिक नाटक आणि शोकांतिका यांचे पात्र.

मुख्य पात्र

सर्व दर्शकांचे लक्ष चित्राच्या मध्यवर्ती पात्राकडे वेधले जाते, जे कॅनव्हासची मुख्य जागा व्यापते. मग आपल्याला वसिली पेरोव्हच्या पेंटिंगमध्ये किती लोक आहेत हे लक्षात ठेवण्याची देखील गरज नाही. पार्श्वभूमीत दुसरा मच्छिमार बसला आहे, जो त्याच्या रिग समायोजित करण्याच्या काही महत्त्वाच्या व्यवसायात व्यस्त आहे, एका लहान जलाशयावर पहाटेच्या शांत शांततेच्या सुसंवादी भागासारखा दिसत आहे.

त्या क्षणाचे मानसशास्त्र मांडण्याचे कलाकाराचे कौशल्य प्रभावी आहे. वसिली पेरोव्हची पेंटिंग ही एका छोट्या क्षणाची एक समृद्ध आणि आकर्षक कथा आहे ज्याने बरेच काही आत्मसात केले आहे.

तो खरोखर उत्साहात मग्न आहे, तो फ्लोटकडे काळजीपूर्वक पाहत आहे, आधीच किंचित वाकलेला आहे, गुडघ्यावर हात ठेवून पुढे झुकलेला आहे, शिकार पकडण्यासाठी झटपट फिशिंग रॉड पकडण्यासाठी तयार आहे. किनाऱ्याजवळील पाण्याचा गुळगुळीत पृष्ठभाग हा आरशासारखा शांत असतो. साहजिकच, चाव्याव्दारे फ्लोट नुकताच फिरला आणि एका अनुभवी एंगलरने त्यातून बाहेर पडणाऱ्या पहिल्या लाटा पाहिल्या ...

अचूक तपशील

स्वत: वसिली पेरोव्हला मासेमारीची आवड होती की नाही हे माहित नाही. "फिशरमन" या पेंटिंगमध्ये एक दल आहे जो खंड बोलतो. आम्ही या व्यवसायात नवीन नाही. त्याने या प्रक्रियेसाठी काळजीपूर्वक तयारी केली. त्याच्याकडे बसण्यासाठी काहीतरी आहे, खराब हवामानापासून लपवण्यासाठी काहीतरी आहे, खाण्यासाठी काहीतरी आहे. त्याच्या काड्या नुसत्या फांद्या कापलेल्या नाहीत. त्यांच्याकडे विशेष धातूचे सांधे आहेत. जाळे तयार आहे - जर तेथे विशेषतः मोठा शिकार असेल आणि पायात चांदीच्या घंटांनी सुसज्ज एक विशेष फिशिंग रॉड असेल. याबद्दल शंका नाही - हे एक व्यावसायिक आहे!

चित्राचा अग्रभाग ज्या कौशल्याने रंगविला गेला आहे त्याचे केवळ कौतुक केले जाऊ शकते. पेरोव्ह हा एक चित्रकार आहे ज्याला मातीच्या भांड्यावर, चमकण्यासाठी पॉलिश केलेल्या बूटांवर किंवा आमिषाने धातूच्या डब्यावर सकाळच्या प्रकाशाचा खेळ मांडण्यात येणाऱ्या अडचणी माहित नसतात आणि तपशीलांची अचूकता पाठ्यपुस्तकासाठी योग्य आहे. मासेमारीचा इतिहास!

माणूस हा निसर्गाचा भाग आहे

सर्जनशीलतेच्या पूर्वीच्या टप्प्यांच्या कामांमध्ये, पेरोव्ह नैसर्गिक वातावरणाचा वापर नाट्यमय भावनांना चाबूक म्हणून करते आणि द फिशरमनमध्ये, एक व्यक्ती नैसर्गिक वातावरणात विरघळते, त्याचा अविभाज्य भाग आहे.

सर्वोत्तम चावणे पहाटे आहे! पहिल्या किरणांनी पार्श्वभूमीत झाडाचा वरचा भाग प्रकाशित केला आणि संपूर्ण आकाश आधीच दुधाळ प्रकाशाने भरले आहे, परंतु रात्रीचे अवशेष अजूनही पाण्याजवळ पडलेले आहेत, येत्या दिवसात उत्साहवर्धक शीतलतेसह विरघळत आहेत ...

मासेमारीवर घालवलेले तास आयुर्मानात समाविष्ट केलेले नाहीत - वॅसिली पेरोव्हने त्याचे चित्र लिहिले आहे का? "द फिशरमन" हे एक चित्र आहे जे दर्शकांना हलके, शांत मूड देते, जे क्वचितच 19व्या शतकातील रशियन शास्त्रीय पेंटिंगमध्ये आढळते.