कोल्ड शरद ऋतूतील बुनिनचे विश्लेषण लहान आहे. I.A.

मुख्यपृष्ठ / इंद्रिये

विभाग: साहित्य

इव्हान अलेक्सेविच बुनिन हा एक उत्कृष्ट रशियन लेखक आहे ज्याने जगभरात विशेष प्रसिद्धी मिळविली आहे. बुनिनची कविता आणि गद्य सामान्य शाब्दिक आणि मानसिक स्रोतातून आले आहेत, त्यांची सर्वात श्रीमंत आणि अद्वितीय प्लास्टिक भाषा साहित्यिक प्रकार आणि शैलींमध्ये विभागल्याशिवाय एक आहे. त्यात, के. पॉस्टोव्स्कीच्या म्हणण्यानुसार, "गंभीरतेच्या झणझणीत तांब्यापासून ते वसंताचे पाणी ओतण्याच्या पारदर्शकतेपर्यंत, मोजलेल्या पाठलागापासून ते आश्चर्यकारक मऊपणाच्या स्वरांपर्यंत, हलक्या सुरांपासून ते मेघगर्जनेच्या मंद पीलपर्यंत सर्व काही होते."

आजच्या शाळकरी मुलांसाठी I.A. बुनिनचे कार्य काय आकर्षित करते?

बुनिनचे कार्य नायकांच्या आतील जगाला आवाहन द्वारे दर्शविले जाते: आत्म्याच्या गुप्त आवेगांमध्ये प्रवेश करणे, कृतींचे कोडे, "मन" आणि "हृदय" यांच्यातील संबंध. वातावरण, सभोवतालच्या भौतिक गोष्टी त्यांचा अर्थ गमावतात. लेखकाच्या कलाकृतीचा दृष्टीकोन नायकाच्या मानसशास्त्र आणि भावनिकतेपर्यंत संकुचित आहे.

काय एक थंड शरद ऋतूतील
आपली शाल आणि हुड घाला ...
ब्लॅकनिंग पाइन्समध्ये पहा
जणू काही आग वाढत आहे.

"कोल्ड ऑटम" या कथेच्या नायकाने उच्चारलेल्या फेटच्या या ओळी अत्यंत स्पष्टपणे त्या काळचे प्रतिबिंबित करतात जेव्हा I. Bunin in imigration ने "Dark Alleys" सायकल लिहिली होती. बदलाचा काळ, संघर्षाचा काळ, विरोधाभासांचा काळ. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की "कोल्ड ऑटम" कथेत विरोधाभास सतत दिसून येतात. जर आपण बुनिनच्या सर्जनशील क्रियाकलापांचा मागोवा घेतला तर आपल्याला दिसेल की त्याचे "विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे "सुवर्ण युग" च्या रशियन संगीताच्या काव्यपरंपरेचा प्रतिककारांच्या नाविन्यपूर्ण शोधांना विरोध आहे. वाय. आयचेनवाल्डच्या व्याख्येनुसार, बुनिनचे कार्य "... त्यांच्या पार्श्वभूमीच्या विरोधात एक चांगली जुनी गोष्ट आहे."

परंतु स्वत: बुनिनसाठी, हा केवळ दृष्टिकोन, तत्त्वे, जागतिक दृष्टिकोनाचा विरोध नव्हता - तो प्रतीकवादाच्या विरोधात एक जिद्दी आणि सातत्यपूर्ण संघर्ष होता. आणि हा लढा इतका वीर होता की बुनिन स्वत: ला एकटा वाटला आणि तिने त्याच्यावर केलेल्या खोल जखमांना घाबरला नाही. “प्रतीककारांच्या टोकापर्यंत, त्याने भावनांच्या खूप समतोलपणाला विरोध केला: त्यांची लहरीपणा खूप संपूर्ण विचारांचा क्रम होता, असामान्यतेची त्यांची इच्छा जाणीवपूर्वक साधेपणावर जोर देण्यात आली होती, त्यांचे विरोधाभास - विधानांची स्पष्ट अकाट्यता. प्रतीकात्मक कवितेचा विषय जितका अपवादात्मक हवा आहे, तितकाच बुनिनच्या कवितेचा विषय सामान्य होण्याचा प्रयत्न करतो." एक मनोरंजक वस्तुस्थिती अशी आहे की इटलीमध्ये किंवा कॅप्रीमध्ये असताना, बुनिनने रशियन गावाबद्दल आणि रशियामध्ये असताना - भारत, सिलोनबद्दल कथा लिहिल्या. या उदाहरणातही कलाकाराच्या परस्परविरोधी भावना पाहायला मिळतात. रशियाकडे पाहताना, बुनिनला नेहमीच अंतर आवश्यक असते - कालक्रमानुसार आणि भौगोलिक देखील.

रशियन जीवनाच्या संबंधात बुनिनची स्थिती असामान्य दिसत होती: त्याच्या अनेक समकालीनांना, बुनिन एक हुशार मास्टर असूनही, "थंड" वाटला. "थंड" बुनिन. "थंड पडणे". व्याख्यांचे व्यंजन. तो अपघाती आहे का? असे दिसते की या दोघांच्या मागे एक संघर्ष आहे - जुन्या विरुद्ध नवीन, सत्य विरुद्ध असत्या, न्याय विरुद्ध अन्याय - आणि अपरिहार्य एकटेपणा.

"थंड" बुनिन. प्रतीकात्मकतेत साम्य असलेल्या सर्व गोष्टी त्याने आपल्या कामातून काढून टाकण्याचा प्रयत्न केला. बुनिन विशेषतः वास्तविकतेचे चित्रण करण्याच्या क्षेत्रात प्रतीकवाद्यांच्या विरोधात टिकून राहिले. “प्रतीककार हा त्याच्या लँडस्केपचा निर्माता आहे, जो नेहमी त्याच्याभोवती असतो. दुसरीकडे, बुनिन, बाजूला पडतो, त्याला सर्वात वस्तुनिष्ठ मार्गाने आवडलेल्या वास्तवाचे पुनरुत्पादन करण्याचा सर्वतोपरी प्रयत्न करतो. परंतु प्रतीकवादी, जगाचे चित्रण करत नाही, परंतु स्वतःच, प्रत्येक कार्यात त्वरित आणि पूर्णपणे लक्ष्य प्राप्त करतो. बुनिन त्याच्या ध्येयाची प्राप्ती गुंतागुंती करतो, तो लँडस्केप अचूक, सत्य, जिवंत चित्रित करतो, ज्यामुळे बहुतेकदा कलाकाराच्या व्यक्तिमत्त्वाला जागा नसते. पण नेमके यातूनच त्यांनी स्वत:ला प्रतीकवाद्यांचा विरोध केला.

"थंड पडणे". या कथेत, बुनिन, वाचकाच्या मनातील सहयोगी दुव्याची प्रणाली जागृत करण्याच्या मदतीने, भूतकाळात काय राहिले आहे - साधेपणा, चांगुलपणा, विचारांची शुद्धता आणि येऊ घातलेल्या शोकांतिकेची अपरिहार्यता याबद्दल सांगण्याचा प्रयत्न करतो.

त्यामध्ये, रशियन बुद्धिमंतांचे भवितव्य एका महिलेच्या नशिबाने दर्शविले गेले आहे आणि तिचे भाग्य तपशीलवार चरित्राद्वारे इतके प्रकट झाले नाही की प्रेमाच्या कथेद्वारे, ज्यामध्ये भूतकाळातील अनेक दिवस त्यापेक्षा अधिक पूर्णपणे समजले जातात. त्याच्यानंतर 30 वर्षे उलटली. चांगले आणि वाईट, शांतता आणि युद्ध, सौहार्द आणि अराजक यांच्यातील विसंगती या लघुकथेत सापडते. आणि अंतिम फेरीत - एकाकीपणा, जीवनातील निराशा, जरी ते स्वप्न आणि "तिथे" आनंदावरील विश्वासाने उजळले आहे. कथा ही संकटांच्या काळात प्रेमाची शोकांतिका आहे, क्रांतिकारी उलथापालथीच्या वेड्या ज्योतीत तर्काची शोकांतिका आहे.

बुनिनचे विश्वदृष्टी आणि सर्जनशीलतेचा उर्वरित सह विरोधाभास, जुने जग आणि कथेतील नवीन, चांगले आणि वाईट यांचा विरोधाभास. हे असे आहे जे व्याख्यांचे व्यंजन एकत्र करते - "कोल्ड" बुनिन आणि "कोल्ड ऑटम". बुनिनचा विरोधाभास अतिशय आकर्षक आहे, म्हणून मी या दृष्टिकोनातून "कोल्ड ऑटम" या कथेचा विचार करू इच्छितो.

स्तरावर "कोल्ड ऑटम" कथेतील विरोधी तंत्राची वैचारिक आणि कलात्मक भूमिका निश्चित करणे हे कामाचे उद्दीष्ट आहे:

  • प्लॉट
  • रचना
  • क्रोनोटोप
  • जागा
  • प्रतिमा प्रणाली
  • कलात्मक आणि दृश्य माध्यम.

"कोल्ड ऑटम" ही कथा ऐतिहासिक अचूकतेसाठी स्टेज सेट करणार्‍या घटनेपासून सुरू होते - पहिले महायुद्ध. घटना तुकड्यांमध्ये दिल्या आहेत: "जूनमध्ये तो पाहुणा होता", "पीटरच्या दिवशी त्याला वराने घोषित केले होते."संपूर्ण तुकडा कॉन्ट्रास्टवर बांधलेला आहे. तर प्रदर्शनात आम्ही वाचतो: “सप्टेंबरमध्ये मी निरोप घ्यायला आलो"आणि "आमचे लग्न वसंत ऋतुपर्यंत पुढे ढकलण्यात आले."थंड शरद ऋतूचा अर्थ निसर्गाच्या मृत्यूसह सामान्य शांततापूर्ण जीवनाचा शेवट असा केला जाऊ शकतो. परंतु नायकांचे लग्न वसंत ऋतुपर्यंत पुढे ढकलण्यात आले आहे. शेवटी, वसंत ऋतु केवळ निसर्गाच्या पुनर्जन्माची वेळच नाही तर नवीन शांततापूर्ण जीवनाची सुरुवात म्हणून देखील दिसते.

कृतीचा पुढील विकास नायिकेच्या घरात होतो, जिथे "तो" निरोप घेण्यासाठी आला होता. बुनिन सक्षमपणे वातावरण व्यक्त करतो "गुडबाय संध्याकाळ"एकामागून एक विरुद्धार्थ पुन्हा लागू करणे. एकीकडे, ज्याच्या मागे खिडकी “ आश्चर्यकारकपणे लवकर थंड शरद ऋतूतील."या लॅकोनिक वाक्यांशाचा बहुस्तरीय अर्थ आहे: ही शरद ऋतूतील थंडी आणि आत्म्याची थंडी दोन्ही आहे - जणू काही आपण आपल्या मुलासाठी वडिलांची भविष्यवाणी ऐकत आहोत: आश्चर्यकारकपणे, खूप लवकर तुम्ही त्याला गमावाल, तुम्हाला थंडी कळेल. एकटेपणाचा. दुसऱ्या बाजूला, "खिडकी वाफेने धुके झाली".या वाक्यांशासह, बुनिन घराची उबदारता, आराम, शांतता यावर जोर देते - "शांतपणे बसले", "क्षुल्लक शब्दांची देवाणघेवाण केली, अतिशयोक्तीने शांतपणे, त्यांचे गुप्त विचार आणि भावना लपवून", "बघडलेल्या साधेपणाने."आणि बाह्य शांतता आणि अंतर्गत चिंता यांच्या प्रकटीकरणात पुन्हा विरोधाभास. खोलीतील सर्व लोकांच्या या स्थितीचा बुनिन कुशलतेने विरोधाभास करतो "हृदयस्पर्शी आणि भितीदायक."कथेच्या त्याच भागात "काळ्या आकाशात, शुद्ध बर्फाचे तारे चमकदार आणि तीव्रतेने चमकले" आणि "टेबलावर लटकलेला एक गरम दिवा"... विरोधाचे आणखी एक ज्वलंत उदाहरण: "थंड" आणि "उष्णता", बाह्य "बर्फ तारे" आणि अंतर्गत "गरम दिवा" - दुसर्याचे आणि तुमचे स्वतःचे.

त्यानंतरच्या क्रिया बागेत होतात. "चला बागेत जाऊया"बुनिन हे विशिष्ट क्रियापद वापरते जेणेकरून वाचकाला लगेच एकच संबंध येतो: नरकात उतरला (बाग शब्दातून "एस" घ्या). उबदार जगापासून, कुटुंब - शरद ऋतूतील, युद्धात. “सुरुवातीला खूप अंधार होता. मग चमकदार आकाशात काळ्या फांद्या दिसू लागल्या, चमकदार खनिज तार्यांचा वर्षाव झाला "... आणि नरकापासून "घराच्या खिडक्या विशेषतः शरद ऋतूतील मार्गाने चमकतात."घर-स्वर्ग, ज्यामध्ये शरद ऋतूतील, युद्ध, नरक लवकरच फुटेल. तिथे आणि मग "ती" आणि "त्या"मधला विचित्र संवाद. लेखक येऊ घातलेल्या आपत्तीची स्थिती वाढवतो. "त्याने" उद्धृत केलेले शब्द खोलवर प्रतीकात्मक आहेत: "काळ्या पडलेल्या पाइन्सच्या दरम्यान पहा जणू आग वाढत आहे ..."तिच्याकडून चिन्हाचा गैरसमज: “काय आग? "अर्थातच चंद्रोदय."चंद्र मृत्यू, थंडीचे प्रतीक आहे. आणि "अग्नी", दुःख, वेदना, स्वतःचा नाश, प्रिय, उबदार यांचे प्रतीक म्हणून आग. आरामदायी नसलेले, चैतन्य नसलेले वातावरण तार्किक भावनिक आवेगाद्वारे सोडले जाते: "काही नाही, प्रिय मित्रा. तरीही उदास. दुःखी आणि चांगले. मी तुझ्यावर खूप प्रेम करतो."हा वाक्प्रचार, उबदार आणि हलका, कथेच्या गडद आणि थंड पार्श्वभूमीच्या विपरीत आहे. यामुळे चांगले आणि वाईट, शांतता आणि युद्ध यांच्यातील विसंगती आणखी मजबूत होते.

कथेचा शेवट वायर्सच्या एका दृश्यात होतो जो कॉन्ट्रास्टमध्ये बांधला जातो. नायक निसर्गाच्या विरोधात आहेत. "त्यांनी तीव्र निराशेने स्वतःला ओलांडले आणि उभे राहून रिकाम्या घरात प्रवेश केला"आणि वाटले "आमच्या आणि आजूबाजूच्या सकाळच्या गवतावरील आनंदी, सनी, चकाकणारे दंव यांच्यात फक्त एक आश्चर्यकारक विसंगती आहे."क्लायमेटिक वाक्यांश: “त्यांनी त्याला मारले - किती भयानक शब्द! - गॅलिसियामध्ये एका महिन्यात "- बुनिनने बर्‍याच वर्षांत पुसून टाकलेल्या भावनिक समजाची भावना सक्षमपणे पुन्हा तयार केली. ते वंश आधीच झाले आहे: "मी मॉस्कोमध्ये तळघरात राहत होतो."हे घरापासून कुठे आहे "जेवणानंतर, नेहमीप्रमाणे समोवर देण्यात आला!" "मी बास्ट शूजमध्ये एक स्त्री बनले."पासून आहे "स्विस केप!"योग्य आणि अर्थपूर्णपणे, लेखक येथे तपशील वापरतो जे लांबलचक वर्णनापेक्षा चांगले वैशिष्ट्यीकृत करतात: विकले गेले "काही रिंग, नंतर एक क्रॉस, नंतर एक फर कॉलर ..."म्हणजेच, तिने भूतकाळ विकला, त्याग केला: "आमच्या आजी आणि आजोबांचा काळ", "अरे देवा, माझ्या देवा."नायकाच्या मृत्यूपूर्वी जीवनाचे सौंदर्य आणि संथपणा जीवनाच्या उन्मत्त गतीला विरोध करतात, भरपूर दुर्दैवी असतात, नंतरचे अपयश. स्वर्ग-घर नरक-परदेशी भूमीत बदलले आहे. उतरणे संपले. येथे जीवन नाही - ते फक्त एक अनावश्यक स्वप्न आहे.

कामात आणखी एक कळस आहे - “मी नेहमी स्वतःला विचारतो: होय, पण माझ्या आयुष्यात शेवटी काय झाले? आणि मी स्वतःला उत्तर देतो: फक्त त्या थंड संध्याकाळी "... बुनिन नायिकेला हे समजण्याची शेवटची संधी देते की ती संध्याकाळ चैतन्य, जीवनाचा अर्थ, जीवनाचा उत्सव होता.

या विरोधाभासातूनच शोकांतिकेचा आधार व्यक्त होतो. आता नायिकेचा फक्त भेटीच्या अपेक्षेवर विश्वास आहे, "तिथे" आनंदावर विश्वास आहे. अशा प्रकारे, कथानक अशा प्रकारे तयार केले जाऊ शकते:

जीवन

रचना रिंगच्या स्वरूपात आहे: "तुम्ही जगा, जगात आनंद करा ..."- जीवन - "... मी जगलो आणि आनंदित झालो ...".रचनात्मक बांधकाम बुनिन यांनी खालीलप्रमाणे स्पष्ट केले आहे: “माझ्या आयुष्यात शेवटी काय झालं? फक्त ती थंड शरद ऋतूची संध्याकाळ... बाकीची अनावश्यक झोप.कामाची सुरुवात शरद ऋतूतील संध्याकाळच्या वर्णनाने होते आणि त्याच्या आठवणीने समाप्त होते. पार्कमधील संभाषणाच्या एका भागामध्ये, नायिका म्हणते: "मी तुझ्या मृत्यूपासून वाचणार नाही."आणि त्याचे शब्द: "तू जग, जगात आनंद कर, मग माझ्याकडे ये."आणि तिने कबूल केले की ती त्याच्यापासून वाचली नाही, ती फक्त एका भयानक स्वप्नात स्वतःला विसरली. आणि नंतर घडलेल्या प्रत्येक गोष्टीबद्दल तिने इतक्या कोरड्या, घाईघाईने, उदासीन स्वरात का बोलले हे स्पष्ट होते. त्या संध्याकाळी आत्मा मरण पावला. रिंग रचना नायिकेच्या जीवनाचे बंद वर्तुळ दर्शविण्यासाठी वापरली जाते: तिच्यासाठी "जाण्याची", "त्याच्याकडे" परत जाण्याची वेळ आली आहे. रचनात्मकदृष्ट्या, कार्य भागांमध्ये विभागले जाऊ शकते जे एकमेकांच्या संबंधात विरोधाभासी आहेत.

भाग 1. कथेच्या सुरुवातीपासून शब्दांपर्यंत: "... तुम्हाला थोडे चालायचे आहे का?"- दूरच्या, वरवर अवास्तव युद्धाच्या पार्श्वभूमीवर इस्टेटवरील दुःखद शांततेचे, जीवनातील नियमिततेचे जवळजवळ हास्यास्पद चित्र.

भाग 2 ... शब्दांमधून: "माझ्या हृदयात ..." शब्दांपर्यंत: "... किंवा माझ्या आवाजाच्या शीर्षस्थानी गाणे?"- तो आणि ती, अलविदा. आनंदी, सनी सकाळच्या पार्श्वभूमीवर, नायिकेच्या आत्म्यात शून्यता आणि शक्तीहीनता आहे.

भाग 3. "त्यांनी त्याला मारले ..." या शब्दांपासून: "ती माझ्यासाठी काय बनली आहे"- क्रियेचा प्रवेग: एका पृष्ठावर - उर्वरित आयुष्य. नायिकेच्या भटकंती आणि कष्टांचे चित्रण, जे "त्याच्या" मृत्यूबद्दलच्या क्लायमेटिक वाक्याने सुरू होते. नायिका निःपक्षपातीपणे तिच्या भावी जीवनाचे वर्णन करते, वस्तुस्थिती सांगते.

भाग ४. कथेच्या शेवटपर्यंत- आपल्यासमोर वर्तमानातील नायिका-कथाकार आहे.

तर, कथन एका विरोधावर आधारित आहे. हे तत्त्व उद्गार द्वारे घोषित केले आहे: "ठीक आहे, माझ्या मित्रांनो, युद्ध!""मित्र" आणि "युद्ध" हे शब्द विरोधाभासांच्या साखळीतील मुख्य दुवे आहेत: एखाद्या प्रिय व्यक्तीशी विभक्त होणे - आणि हवामान, सूर्याबद्दल बोलणे - आणि विभक्त होणे. बेताल च्या विरोधाभास.

परंतु मानवी मानसशास्त्राशी संबंधित विरोधाभास देखील आहेत, मानसिक गोंधळ अचूकपणे व्यक्त करतात: "... मला रडू द्या किंवा माझ्या आवाजाच्या शीर्षस्थानी गा."आणि मग "त्याच्या" मृत्यूपूर्वीच्या जीवनाचे सौंदर्य आणि संथपणा, एक उन्माद गती आणि भरपूर अपयश, दुर्दैवीपणा यांच्याशी विपरित आहे.

कामाचा क्रोनोटोप खूप विस्तारित आहे. पहिल्या वाक्यात, लगेच हंगाम: "जून मध्ये".उन्हाळा, आत्म्याचा बहर, भावना. "त्या वर्षासाठी" कोणतीही अचूक तारीख नाही: संख्या महत्त्वपूर्ण नाहीत - हा भूतकाळ आहे, भूतकाळ आहे. भूतकाळ, स्वतःचा, प्रिय, रक्त, सेंद्रिय. अधिकृत तारीख ही परदेशी संकल्पना आहे, म्हणून दुसर्‍याची तारीख नक्की दर्शविली आहे: "पंधरा जुलै रोजी ठार" "जुलैच्या एकोणिसाव्या दिवशी जर्मनीने रशियाविरुद्ध युद्ध घोषित केले",वेळेतही नकारावर जोर देण्यासाठी. बुनिनच्या "आमचे किंवा त्यांचे" विरोधाचे एक ज्वलंत उदाहरण.

संपूर्ण कथेची कालमर्यादा खुली आहे. बुनिन फक्त तथ्ये सांगतात. विशिष्ट तारखांचा उल्लेख करणे: “ते 15 जुलैला मारले,” “16 तारखेला सकाळी,” “पण 19 जूनला”.हंगाम आणि महिने: “त्या वर्षाच्या जूनमध्ये”, “सप्टेंबरमध्ये”, “वसंत ऋतूपर्यंत पुढे ढकलले”, “हिवाळ्यात चक्रीवादळात”, “त्यांनी त्याला एका महिन्यानंतर मारले”.वर्षांच्या संख्येची गणना: “त्यानंतर तब्बल 30 वर्षे झाली आहेत”, “आम्ही डॉन आणि कुबानमध्ये दोन वर्षे घालवली”, “1912 मध्ये”.आणि ज्या शब्दांद्वारे तुम्ही वेळ काढू शकता: "ती बराच काळ जगली", "मुलगी मोठी झाली", "ती थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळ", "बाकीची अनावश्यक झोप आहे."निःसंशयपणे, व्यर्थपणाची भावना आहे, वेळेची गतिशीलता आहे. विदाई संध्याकाळच्या एपिसोडमध्ये, बुनिन फक्त शब्द वापरतात ज्याद्वारे एखादी व्यक्ती वेळ ठरवू शकते, ते अनुभवू शकते: "जेवणानंतर," "त्या संध्याकाळी," "झोपण्याची वेळ," "थोडा वेळ थांबलो," "पहिल्यांदा खूप अंधार होता," "तो सकाळी निघून गेला."एकाकीपणाची भावना आहे, सर्व काही एकाच ठिकाणी होते, एका लहान कालावधीत - संध्याकाळ. परंतु ते ओझे घेत नाही, परंतु ठोसपणा, विश्वासार्हता, उबदार दुःखाची भावना जागृत करते. वेळेची ठोसता आणि अमूर्तता ही “तिच्या” वेळेची आणि “दुसऱ्याची” विरुद्धता आहे: “तिच्या” मध्ये नायिका जगते, “दुसर्‍याच्या” मध्ये ती एखाद्या स्वप्नात राहते.

जीवन जगण्याच्या अर्थामध्ये काळाच्या सीमाही परस्परविरोधी असतात. संपूर्ण कथेच्या काळातील शब्द असंख्य आहेत, पण नायिकेसाठी ते नगण्य आहेत. पण जगण्याच्या अर्थाच्या निरोपाच्या संध्याकाळच्या एपिसोडमधील काळाचे शब्द म्हणजे संपूर्ण आयुष्य.

संपूर्ण कथेच्या काळातील शब्द

निरोपाच्या वेळेचे शब्द

विशिष्ट तारखा:

रात्री च्या जेवणा नंतर

झोपण्याची वेळ

16 रोजी सकाळी

ती संध्याकाळ

वसंत 18 वा

थोडे अधिक राहिले

ऋतू आणि महिने:

सुरुवातीला खूप अंधार होता

त्या वर्षीच्या जूनमध्ये

सकाळी तो निघून गेला

सप्टेंबर मध्ये एक चक्रीवादळ मध्ये हिवाळ्यात वसंत ऋतु पर्यंत पुढे ढकलणे

वर्षांची संख्या सूचीबद्ध करणे:

1912 मध्ये 2 वर्षांपेक्षा जास्त काळ राहून 30 वर्षे झाली

शब्द ज्याद्वारे तुम्ही वेळ ठरवू शकता:

फक्त एक दिवस जगला

कथनातला विरोधाभास कामात लगेच जाणवतो. कथेची जागा ताऱ्यांच्या रूपाने विस्तारत असल्याचे दिसते. ते दोन स्वरूपात दिसतात: प्रथम, काळ्या आकाशात चमकणारे आणि नंतर तेजस्वी आकाशात चमकणारे. या प्रतिमेचा तात्विक अर्थ आहे. जागतिक संस्कृतीतील तारे अनंतकाळचे प्रतीक आहेत, जीवनाचे सातत्य. बुनिन कॉन्ट्रास्टवर जोर देते: नायकाचे द्रुत विभक्त होणे आणि मृत्यू - अनंतकाळ आणि जीवनाचा अन्याय. कथेच्या दुसऱ्या भागात, जेव्हा नायिका तिच्या भटकंतीबद्दल बोलते, तेव्हा जागा प्रथम मॉस्कोपर्यंत आणि नंतर पूर्व आणि पश्चिम युरोपपर्यंत वाढविली जाते: "मॉस्कोमध्ये वास्तव्य केले", "कॉन्स्टँटिनोपलमध्ये बराच काळ वास्तव्य केले", "बल्गेरिया, सर्बिया, झेक प्रजासत्ताक, पॅरिस, छान ..."इस्टेटवरील मोजलेले शांत जीवन अंतहीन गोंधळात बदलले, नायिकेच्या राहण्याच्या जागेची गोंधळ : "मी 1912 मध्ये पहिल्यांदा नाइसमध्ये होतो - आणि त्या आनंदाच्या दिवसात ती माझ्यासाठी काय होईल याचा मी विचार करू शकतो".

लेखकाच्या स्थानाच्या निर्मितीमधील मुख्य साधनांपैकी एक म्हणजे प्रतिमांची प्रणाली. नायकांना सादर करण्याचे बुनिनचे तत्त्व त्याच्या चमक आणि मौलिकतेसाठी उल्लेखनीय आहे. म्हणून कोणत्याही वर्णांचे नाव नाही, "अतिथी" आणि "वर" चे नाव कधीही ठेवले गेले नाही - हे पवित्र अक्षरे, आपल्या प्रिय नावाच्या आवाजासह कागदावर विश्वास ठेवण्यासाठी खूप पवित्र आहे. प्रिय व्यक्तीचे नाव "तो"श्लोकातील सुंदर लेडीच्या ब्लॉकच्या नावाप्रमाणे - "ती". पण स्वतःचे नाही, अनोळखी व्यक्तीचे नाव आहे - "फर्डिनांड साराजेवोमध्ये मारला गेला."अतिवास्तव अर्थाने, ते त्रासाचे स्त्रोत मानले जाऊ शकते. वाईट हे चांगल्यापेक्षा "अधिक अर्थपूर्ण" आहे - येथे त्याचे विशिष्ट नाव आहे. या प्रतिमांमध्ये बुनिनचा विरोधाभास “आपला आणि इतर” मूर्त स्वरुपात होता.

बुनिन कार्यामध्ये प्रतिमांचा एक नवीन स्तर सादर करतो: "कुटुंब - लोक". कुटुंब आरामात, दयाळूपणे, आनंदात आहे आणि लोक अनोळखी आहेत "विनाशकासारखे", सामंजस्याचे चोर, "अनेकांसारखे", “पीटरच्या दिवशी बरेच लोक आमच्याकडे आले”, “जर्मनीने रशियावर युद्ध घोषित केले”, “मी देखील(वस्तुमान म्हणून ) व्यापारात गुंतलेला होता, विकला होता "," निर्वासितांच्या असंख्य गर्दीसह प्रवास केला.या प्रतिमांचा वापर करून लेखक यावर जोर देताना दिसते की त्याची कथा केवळ प्रत्येकासाठी वैयक्तिकरित्या काय घडले याबद्दल नाही तर संपूर्ण पिढीला काय घडले याबद्दल देखील आहे. बुनिन स्त्रीच्या नशिबाचा - मुख्य पात्र वापरून पिढीची शोकांतिका सर्वात स्पष्टपणे दर्शविते. स्त्रीची प्रतिमा नेहमीच चूल राखणाऱ्याच्या प्रतिमेशी संबंधित असते आणि कुटुंब आणि घर ही त्या काळातील मुख्य मूल्ये आहेत. पहिल्या महायुद्धाच्या घटना, त्यानंतर झालेली क्रांती, क्रांतीनंतरची वर्षे - हे सर्व नायिकेच्या वाट्याला आले - एक फुललेली मुलगी जेव्हा तिला पहिल्यांदा भेटली आणि म्हातारी मरणाच्या अगदी जवळ होती - शेवटी तिच्या आठवणींसह कथेची, जीवनाच्या परिणामासारखीच. तिच्या पात्रात, परप्रांतीयांचा अभिमान नशिबाशी बंडखोरपणासह असतो - लेखकाचे स्वतःचे गुणधर्म नाहीत का? जीवनात, बरेच काही जुळते: त्याच्याकडे एक क्रांती होती, जी त्याला स्वीकारता आली नाही आणि नाइस, जी रशियाची जागा घेऊ शकली नाही.

"मुलगी" प्रतिमा प्रणालीमध्ये एक महत्त्वाचा स्पर्श. ती तिच्या भूतकाळाबद्दल उदासीन आहे: ती बनली आहे "फ्रेंचवुमन".नायिका वर्णन करते "गोडक हात", "चांदीचे नखे" आणि "सोनेरी लेस"कडू विडंबनासह त्याचा विद्यार्थी, परंतु कोणत्याही द्वेषाशिवाय. "तिच्या" कथेच्या निस्तेज रंगांमध्ये "सनबीम", परंतु आम्हाला उबदारपणा जाणवत नाही - एक बर्फाळ चमक. बुनिनने त्याच्या प्रतिमेद्वारे बुद्धिमंतांची सर्वात मोठी शोकांतिका दर्शविली आहे: भविष्यातील नुकसान, मागणीचा अभाव, स्थलांतरितांच्या मुलांच्या आत्म्यांमध्ये रशियाचा मृत्यू.

कथेत सैनिकाची मेटोनमिक प्रतिमा देखील दिसते "फोल्डरमध्ये आणि बटन न केलेले ओव्हरकोट."हे स्पष्ट आहे, रेड आर्मीचे लोक ज्यांना नवीन वेळेस बसत नव्हते त्यांनी त्यांच्या वस्तू विकल्या. नायिकेच्या पतीची प्रतिमा मनोरंजक आहे. त्याचे नाव देखील नावाने दिलेले नाही, परंतु त्यांच्या (नायिका आणि भावी नवऱ्याच्या) भेटीच्या ठिकाणामधील फरक (अरबात आणि बाजाराच्या कोपऱ्यात) आणि स्वतः पतीचे एक अतिशय संक्षिप्त, परंतु सक्षम व्यक्तिचित्रण यावर जोर देण्यात आला आहे. "एक दुर्मिळ, सुंदर आत्म्याचा माणूस."हे कदाचित त्यावेळच्या रशियाच्या इतिहासाच्या गोंधळलेल्या स्वरूपाचे प्रतीक आहे. अनेक पात्रे निवडून, बुनिनने रशियाची मोठी शोकांतिका प्रतिबिंबित केली. पुन्हा कॉन्ट्रास्ट - काय होते आणि काय होते. हजारो शोभिवंत स्त्रिया ज्या बनल्या "बास्ट शूज मध्ये महिला"आणि "लोक, एक दुर्मिळ, सुंदर आत्मा",कपडे "जीर्ण झालेले Cossack zipuns"आणि जाऊ देत "काळ्या दाढी".म्हणून हळूहळू, खालील " रिंगलेट, क्रॉस स्टिच, फर कॉलर "लोक देश गमावत होते, आणि देश आपला रंग आणि अभिमान गमावत होता. प्रतिमांच्या बुनिन प्रणालीचा विरोधाभास स्पष्ट आहे.

बुनिन, शब्दाचा मास्टर म्हणून, भाषेच्या सर्व स्तरांवर उत्कृष्टपणे, उत्कृष्टपणे विरोधाभास वापरतो. सर्वात मनोरंजक आहे बुनिनची वाक्यरचना. या कलाकृतीची भाषा लेखकाचे वैशिष्ट्य आहे: ती सोपी आहे, दिखाऊ रूपक आणि उपमांनी परिपूर्ण नाही. कादंबरीच्या पहिल्या भागात (भागांच्या सीमांसाठी, वर पहा), लेखक साधी, दुर्मिळ वाक्ये वापरतात. हे कौटुंबिक अल्बममधील फोटोंद्वारे लीफिंगची छाप निर्माण करते, केवळ तथ्यांचे विधान. प्रस्ताव एक फ्रेम आहे. पंधरा ओळी - दहा वाक्ये - फ्रेम्स. भूतकाळातून बाहेर पडणे. "फर्डिनांडचा पंधरा जून रोजी साराजेवो येथे खून झाला." "सोळा तारखेला सकाळी त्यांनी पोस्ट ऑफिसमधून वर्तमानपत्र आणले." "हे युद्ध आहे!" "आणि आता आमची निरोपाची संध्याकाळ आली आहे." "आश्चर्यकारकपणे लवकर आणि थंड शरद ऋतूतील."विदाई संध्याकाळच्या एपिसोडमध्ये, लेखक वेळ गोठवतो, जागा ताणतो, घटनांनी भरतो आणि वाक्ये गुंतागुंतीची होतात, त्यांचा प्रत्येक भाग व्यापक असतो. या भागात, वाक्याचे अनेक दुय्यम सदस्य आहेत, ज्याचा अर्थ विरोधाभासी आहे: « धुके झालेविंडो स्टीम पासून "आणि" आश्चर्याची गोष्ट लवकर आणि थंडशरद ऋतूतील "," चालू काळाआकाश तेजस्वीपणेआणि उत्सुकतेनेस्वच्छ चमकले बर्फाळतारे "आणि" टेबलवर लटकत आहेत गरमदिवा"संख्यात्मकदृष्ट्या, हे असे व्यक्त केले जाते: चौदा ओळींमध्ये पाच वाक्ये आहेत. "आम्ही त्या संध्याकाळी शांत बसलो, फक्त अधूनमधून क्षुल्लक शब्दांची देवाणघेवाण केली, अतिशयोक्तीने शांत राहून, आमचे गुप्त विचार आणि भावना लपवून." "मग काळ्या फांद्या चमकणाऱ्या आकाशात दिसू लागल्या, ज्यात खनिज चमकणाऱ्या ताऱ्यांचा वर्षाव झाला." “एकटे राहिलो, आम्ही जेवणाच्या खोलीत आणखी थोडा वेळ घालवला, - मी सॉलिटेअर खेळण्याचा निर्णय घेतला, - तो शांतपणे कोपर्यातून कोपर्यात चालला, मग विचारले:" तुला थोडे चालायचे आहे का?"पुढील भागात, बुनिन संवाद वापरून नायकांचे आंतरिक जग प्रकट करतो. या भागातील संभाषणे विशेषतः महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतात. कर्तव्यावरील सर्व वाक्यांशांच्या मागे, हवामानाबद्दलच्या टिप्पण्या, "शरद ऋतू" बद्दल, दुसरा अर्थ आहे, सबटेक्स्ट, न बोललेले वेदना. ते एक गोष्ट म्हणतात - ते दुसर्‍या गोष्टीबद्दल विचार करतात, ते फक्त एका शब्दासाठी, संभाषणासाठी बोलतात. तथाकथित "अंडरकरंट". आणि वडिलांची अनुपस्थिती, आईची परिश्रम, नायिकेची उदासीनता ही वस्तुस्थिती दर्शविली गेली आहे, लेखकाच्या थेट स्पष्टीकरणाशिवाय वाचकांना समजते: "फक्त अधूनमधून क्षुल्लक शब्दांची देवाणघेवाण करतात, अतिशयोक्तीपूर्णपणे शांत असतात, त्यांचे गुप्त विचार आणि भावना लपवतात." “हॉलवेमध्ये कपडे घालताना, तो काहीतरी विचार करत राहिला, गोड हसत त्याला फेटचे वचन आठवले:

काय एक थंड शरद ऋतूतील

आपली शाल आणि हुड घाला ...

- मला आठवत नाही. असे दिसते:

काळ्या पडलेल्या पाइन्समध्ये पहा जणू आग वाढत आहे ...

- काय आग?

- चंद्रोदय, अर्थातच. या श्लोकांमध्ये काही मोहिनी आहे: "तुमची शाल आणि हुड घाला ..." आमच्या आजी आणि आजोबांचा काळ ... अरे देवा, माझ्या देवा!

- काय तू?

- काहीही नाही, प्रिय मित्र. तरीही उदास. दुःखी आणि चांगले. मी खूप, खूप खूप तूमी प्रेम".

कथेच्या शेवटच्या भागावर कथात्मक वाक्यांचे वर्चस्व आहे, वाक्याच्या एकसंध सदस्यांद्वारे गुंतागुंतीचे आहे. लयची एक असामान्य भावना, जीवनातील घटनांनी ओतप्रोत निर्माण होते: “आता एक प्रकारची अंगठी, आता क्रॉस, आता फर कॉलर”, “बल्गेरिया, सर्बिया, झेक प्रजासत्ताक, बेल्जियम, पॅरिस, छान ...”, “अभ्यास केला ..., विकला ..., भेटला ... , बाकी... "," चांदीच्या खिळ्यांसह गोंडस हात ... सोनेरी लेसेस."हे सर्व बुनिन नायिकेच्या आंतरिक शून्यतेला, थकवाला विरोध करते. ती कोणतीही भावना न ठेवता तिचे दुःख व्यक्त करते. घटनांनी ओतप्रोत भरलेले, जीवन नाही या वस्तुस्थितीत बदलते. वाक्यरचनेच्या पातळीवर, विरोधाभास स्पष्टपणे व्यक्त केला जातो: साधी - जटिल वाक्ये, प्रचलितता, वाक्यातील एकसंध सदस्यांसह संपृक्तता आणि त्यांची अनुपस्थिती, संवादात्मकता - नायिकेचे एकपात्री. चेतना विभाजित होते: काल आणि आता, भूतकाळ आणि सर्व जीवन आहे. वाक्यरचना साधने यामध्ये मदत करतात.

भाषेच्या मॉर्फोलॉजिकल माध्यमांच्या कुशल वापराकडे देखील लक्ष वेधले जाते. म्हणून कामाच्या पहिल्या भागात, क्रियापदे भूतकाळात ठेवली जातात. आठवणी... नायिका भूतकाळातील वार्‍यावरून वर्तमानकाळापर्यंत मार्गक्रमण करताना दिसते, तिचे आयुष्य जगते, म्हातारी होते, निराश होते: “उठले”, “ओलांडले”, “पास”, “पाहले”, “जगले”, “भटकले”.कथेच्या शेवटच्या भागात, वर्तमानकाळाचे स्वरूप वापरून कथन केले जाते: मी विचारतो, मी उत्तर देतो, माझा विश्वास आहे, मी प्रतीक्षा करतो.नायिका जागृत झालेली दिसते. आणि आयुष्य संपले.

तर, "बुनिन" विरूद्धचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे ते "कोल्ड ऑटम" कथेच्या सर्व स्तरांवर पसरते.

  1. "बुनिन" विरोधाभासी लेखकाची स्थिती व्यक्त करण्याचा एक मार्ग आहे.
  2. बुनिनचा विरोधाभास वास्तविकता प्रतिबिंबित करण्याचा, जगाचे चित्र तयार करण्याचा एक मार्ग आहे.
  3. लेखकाचे जागतिक दृष्टिकोन, तात्विक संकल्पना प्रकट करण्यासाठी विरोधाचा वापर केला जातो.
  4. दोन शतके, क्रांती, युद्धांच्या जंक्शनवर वेळेच्या आपत्तीजनक स्वरूपाचे प्रात्यक्षिक म्हणून विरोध.
  5. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस लोकांच्या मानसशास्त्राचा विरोधाभास.
  6. बुनिनच्या "कोल्ड ऑटम" कथेतील विरोधाभास एक रचना, कथानक, क्रोनोटोप, जागा, प्रतिमांची प्रणाली, भाषिक वैशिष्ट्ये तयार करण्याचे तंत्र आहे.

"डार्क अॅलीज" या संग्रहाचे शीर्षक जुन्या इस्टेट्सच्या जीर्ण बागांच्या प्रतिमा, मॉस्को पार्क्सच्या अतिवृद्ध गल्ल्यांची आठवण करते. रशिया, भूतकाळात, विस्मृतीत जात आहे.

बुनिन हा एक मास्टर आहे ज्याला सर्वात सामान्य परिस्थितीत अद्वितीय कसे राहायचे, नेहमी शुद्ध आणि शुद्ध राहायचे हे माहित आहे, कारण त्याच्यासाठी प्रेम नेहमीच अद्वितीय आणि पवित्र असते. "डार्क अॅलीज" मध्ये प्रेम हे पाप या संकल्पनेसाठी परके आहे: "अखेर, प्रत्येक गोष्टीतून क्रूर अश्रू आत्म्यात राहतात, म्हणजेच, आठवणी ज्या विशेषतः क्रूर आणि वेदनादायक असतात जर तुम्हाला काहीतरी आनंदी आठवत असेल." कदाचित, "डार्क अ‍ॅली" लघुकथांच्या खिन्नतेत, एकेकाळी अनुभवलेल्या आनंदातील जुन्या वेदनांचा आवाज सापडतो.

बुनिन तत्वज्ञानी नाही, नैतिकतावादी किंवा मानसशास्त्रज्ञ नाही. त्याच्यासाठी, जेव्हा नायकांनी निरोप घेतला आणि त्यांच्या सहलीच्या उद्देशापेक्षा सूर्यास्त काय होता हे अधिक महत्त्वाचे आहे. "तो नेहमी देव शोधणारा आणि देवाशी लढणारा या दोघांसाठी परका होता." म्हणून, नायकांच्या कृतींमध्ये खोल अर्थ शोधण्यात काही अर्थ नाही. "कोल्ड ऑटम" ही एक कथा आहे जी खरोखर प्रेमाबद्दल बोलत नाही. कागदोपत्री अचूक कालगणना असलेले हे काम एकमेव आहे. कथेची भाषा स्पष्टपणे कोरडी आहे... एक वृद्ध स्त्री, नीटनेटके कपडे घातलेली आणि नर्वसपणे रुमाल बांधून, कोस्टल रेस्टॉरंटमध्ये कुठेतरी बसलेली आहे आणि एका प्रासंगिक संवादकाराला तिची गोष्ट सांगत आहे. भावना निघून गेल्या आहेत - सर्वकाही बर्याच काळापासून अनुभवले गेले आहे. ती वराच्या मृत्यूबद्दल आणि तिच्या दत्तक मुलीच्या उदासीनतेबद्दल तितक्याच नियमितपणे बोलते. नियमानुसार, बुनिनची क्रिया कमी वेळेच्या अंतराने केंद्रित आहे. "कोल्ड ऑटम" हा केवळ जीवनाचा एक भाग नाही तर तो संपूर्ण जीवनाचा इतिहास आहे. पृथ्वीवरील प्रेम, मृत्यूने कापून टाकले, परंतु, या मृत्यूचे आभार, अस्पष्ट बनले. आणि तिच्या वादळी आयुष्याच्या शेवटी, नायिकेला अचानक कळते की तिच्याकडे या प्रेमाशिवाय काहीही नव्हते. “बुनिन, त्याच्या आनंदहीन" थंड शरद ऋतूच्या वेळी, क्रांती आणि वनवासातून वाचून, एका सर्वात भयानक युद्धाच्या दिवसांत, प्रेमाबद्दल एक कथा लिहितो, जसे बोकाकिओने प्लेगच्या वेळी द डेकॅमेरॉन लिहिले होते. या अस्वच्छ आगीचा उद्रेक हा मानवजातीचा मार्ग प्रकाशित करणारा प्रकाश आहे." "डार्क अॅली" च्या नायिकांपैकी एक म्हणाली: "सर्व प्रेम हे महान आनंद आहे, जरी ते सामायिक केले नाही."

वापरलेल्या साहित्याची यादी

  1. Adamovich G.V. एकटेपणा आणि स्वातंत्र्य. न्यूयॉर्क, १९८५.
  2. अलेक्झांड्रोव्हा व्ही.ए. "गडद गल्ली" // नवीन मासिक, 1947 №15.
  3. अफानासयेव व्ही.ओ. बुनिनच्या उशीरा लिरिक गद्याच्या काही वैशिष्ट्यांवर // इझ्वेस्टिया एएन एसएसएसआर. विभाग साहित्य आणि भाषा, 1979, v. 29, अंक 6.
  4. बाबोरेको ए.के. 1943-1944 युद्धादरम्यान बुनिन // दौगवा, 1980 №10.
  5. डोल्गोपोलोव्ह एल.ओ. उशीरा बुनिनच्या वास्तववादाच्या काही वैशिष्ट्यांवर // रशियन साहित्य, 1973 №2.
  6. मुरोमत्सेवा - बुनिना व्ही.एन. बुनिन्स लाइफ, पॅरिस, 1958.
  7. क्लासिक्सची शाळा. टीका आणि टिप्पण्या. रौप्य युग. 1998.

आमच्यासमोर बुनिनची "कोल्ड ऑटम" ही कथा आहे. ते वाचल्यानंतर, तुम्हाला पुन्हा एकदा समजले: केवळ एक अलौकिक बुद्धिमत्ता इतके खोलवर आणि भेदकपणे व्यक्त करू शकते जे मानवी तर्क आणि आकलनाच्या मर्यादेपलीकडे आहे. ही एक साधी कथा वाटेल, जिथे तो, ती, परस्पर भावना, नंतर युद्ध, मृत्यू, भटकंती. विसाव्या शतकातील रशिया एकापेक्षा जास्त युद्धांतून गेला आहे, आणि लाखो लोकांनी अशा शोकांतिका अनुभवल्या आहेत, परंतु ... "पण" हा शब्द नेहमीच असतो, जो नाकारणारा नाही, तर भावनांच्या विशिष्टतेची आठवण करून देतो. आणि प्रत्येक व्यक्तीचे अनुभव. "कोल्ड ऑटम" हे काम आयए बुनिनच्या "डार्क अ‍ॅलीज" या कथांच्या चक्रात समाविष्ट आहे असे नाही, ज्यामध्ये लेखकाने तीसपेक्षा जास्त वेळा पुनरावृत्ती केली आहे: त्याने खरं तर त्याच गोष्टीबद्दल लिहिले - प्रेमाबद्दल, परंतु प्रत्येक वेळी वेगवेगळ्या प्रकारे.

लेखकाच्या कामात एक शाश्वत थीम

"कोल्ड ऑटम" (बुनिन) कथेचा समावेश आहे, शाश्वत थीमचे विश्लेषण: प्रत्येक व्यक्तीचे नशीब हे प्रश्नाचे उत्तर आहे, एक माणूस जन्मापासून मृत्यूपर्यंत स्वतःची प्रेमकथा जगतो आणि त्याचे उत्तर देतो. हे खरे आहे, कारण त्याने यासाठी सर्वात मोठी किंमत मोजली - त्याचे आयुष्य. हा अनुभव आम्हाला उपयोगी पडेल का? होय आणि नाही ... तो आपल्याला सामर्थ्य, प्रेरणा देऊ शकतो, आपला प्रेमावरील विश्वास दृढ करू शकतो, परंतु विश्व आपल्याकडून अगदी नवीन, अद्वितीय, अनाकलनीय काहीतरी अपेक्षा करते, जेणेकरून पुढील पिढ्यांना आपल्या कथांमधून प्रेरणा मिळेल. असे दिसून आले की प्रेम ही जीवनाची अनंतता आहे, जिथे सुरुवात नव्हती आणि अंतही होणार नाही.

"कोल्ड ऑटम", बुनिन: सामग्री

"त्या वर्षीच्या जूनमध्ये, तो आमच्या इस्टेटमध्ये आमच्याबरोबर राहिला होता ..." - या शब्दांनी कथा सुरू होते आणि वाचकाला अनैच्छिकपणे असा ठसा उमटतो की त्याच्यासमोर डायरीमधून एक विशिष्ट उतारा फाडला गेला आहे. मध्यभागी कुठेतरी. हे या कामाचे वैशिष्ट्य आहे. मुख्य पात्र, ज्याच्या वतीने कथा सांगितली जाते, तिच्या कथेची सुरुवात तिच्या प्रियकराच्या विदाई भेटीने करते. त्यांच्या पूर्वीच्या नात्याबद्दल, त्यांच्या प्रेमाची सुरुवात केव्हा आणि कशी झाली याबद्दल आम्हाला काहीही माहिती नाही. आमच्या आधी, खरं तर, आधीच एक निषेध आहे: प्रेमी आणि त्यांच्या पालकांनी नजीकच्या लग्नावर सहमती दर्शविली आणि भविष्य उज्ज्वल रंगात दिसत आहे, परंतु ... परंतु नायिकेचे वडील दुःखद बातमीसह एक वृत्तपत्र आणतात: फर्डिनांड, द ऑस्ट्रियन क्राउन प्रिन्स, साराजेव्होमध्ये मारला गेला आहे, याचा अर्थ युद्ध अपरिहार्य आहे, तरुण लोकांचे विभाजन अपरिहार्य आहे आणि ते अद्याप निकालापासून दूर आहे.

सप्टेंबर. मोर्चाला रवाना होण्याआधी निरोप घेण्यासाठी तो फक्त एका संध्याकाळी आला होता. संध्याकाळ आश्चर्यकारकपणे शांतपणे, अनावश्यक वाक्यांशांशिवाय, विशेष भावना आणि भावनांशिवाय गेली. प्रत्येकाने आत काय घडत आहे ते लपविण्याचा प्रयत्न केला: भीती, तळमळ आणि अंतहीन दुःख. ती बेफिकीरपणे खिडकीकडे गेली आणि बाहेर बागेत बघू लागली. तेथे, काळ्या आकाशात, बर्फाळ तारे थंडपणे आणि तीव्रपणे चमकत होते. आईने परिश्रमपूर्वक रेशमी पिशवी शिवली. प्रत्येकाला माहित होते की आत एक सोनेरी चिन्ह आहे, जे एकेकाळी आजोबा आणि आजोबांसाठी समोर एक तावीज म्हणून काम करत होते. ते हृदयस्पर्शी आणि भयानक होते. लवकरच पालक झोपायला गेले.

एकटे राहून ते जेवणाच्या खोलीत थोडावेळ बसले आणि मग फेरफटका मारायचे ठरवले. बाहेर थंडी पडली. माझा जीव जड होत होता... हवा पूर्ण हिवाळी झाली होती. आजची संध्याकाळ ही थंडी त्यांच्या स्मरणात कायम राहील. त्याचे नशीब कसे होईल हे त्याला माहित नव्हते, परंतु तो मेला तर ती लगेच त्याला विसरणार नाही अशी त्याला आशा होती. सगळ्यात महत्त्वाचं म्हणजे तिने जगावं, आनंदी राहावं, आनंदी आयुष्य जगावं आणि तो तिथे तिची वाट नक्कीच पाहील... ती ढसाढसा रडली. ती त्याच्यासाठी आणि स्वतःसाठीही घाबरली होती: जर तो खरोखर झाला नाही तर काय होईल आणि एक दिवस ती त्याला विसरेल, कारण प्रत्येक गोष्टीचा शेवट आहे ...

तो पहाटे निघाला. त्यांनी बराच वेळ उभे राहून त्याची काळजी घेतली. “त्यांनी त्याला मारले - किती विचित्र शब्द आहे! - एका महिन्यात, गॅलिसियामध्ये "- येथे ते उपहास आहे, जे एका वाक्यात बसते. उपसंहार पुढील तीस वर्षांचा आहे - घटनांची एक अंतहीन मालिका जी, एकीकडे, महत्त्वपूर्ण, महत्त्वपूर्ण आणि दुसरीकडे ... पालकांचा मृत्यू, क्रांती, गरिबी, वृद्ध निवृत्त लष्करी पुरुषाशी लग्न, त्यातून सुटका. रशिया, आणखी एक मृत्यू - तिच्या पतीचा मृत्यू, आणि नंतर त्याचा पुतण्या आणि त्याची पत्नी, आपल्या लहान मुलीसह संपूर्ण युरोपमध्ये भटकत आहेत. हे सर्व काय होते? मुख्य पात्र बेरीज करतो आणि स्वत: ला उत्तर देतो: फक्त ती दूरची, आधीच स्पष्टपणे जाणवणारी थंड शरद ऋतूची संध्याकाळ आणि बाकी सर्व काही एक अनावश्यक स्वप्न आहे.

"कोल्ड ऑटम" चे विश्लेषण बुनिन I.А.

वेळ. हे काय आहे? आम्हाला प्रत्येक गोष्टीला पदनाम देण्याची सवय आहे: तास, मिनिटे, दिवस. आम्ही जीवनाला भूतकाळ आणि भविष्यात विभागतो, सर्वकाही वेळेत करण्याचा प्रयत्न करतो आणि मुख्य गोष्ट चुकवू नका. आणि मुख्य गोष्ट काय आहे? "कोल्ड ऑटम" चे विश्लेषण बुनिन I.А. लेखकाने विद्यमान जागतिक व्यवस्थेची परंपरा कशी व्यक्त केली हे दाखवले. जागा आणि वेळ वेगवेगळी रूपे घेतात आणि मानवी आत्म्यात पूर्णपणे भिन्न टोनमध्ये रंगवले जातात. त्यांच्या आयुष्यातील शेवटच्या शरद ऋतूतील संध्याकाळचे वर्णन बहुतेक काम घेते, तर तीस वर्षांचे आयुष्य केवळ एक परिच्छेद आहे. जेवणाच्या खोलीत रात्रीच्या जेवणाच्या वेळी, मुख्य पात्रासह, आम्हाला सूक्ष्म उसासे जाणवतात, डोक्याचा प्रत्येक झुकता लक्षात येतो, प्रत्येकजण अविरतपणे बदलत असल्याचे पाहतो आणि अगोदरच आम्हाला समजते की हे सर्व प्रथमदर्शनी क्षुल्लक तपशील आहेत. महत्वाचे

समोवरच्या खिडक्यांसह डायनिंग रूमचे तपशीलवार वर्णन, कथेच्या पहिल्या भागात टेबलवर गरम दिवा, आमच्या नायिकेला भेट द्यायची शहरे आणि देशांच्या अंतहीन यादीशी विरोधाभास आहे: चेक प्रजासत्ताक, तुर्की, बल्गेरिया, बेल्जियम, सर्बिया, पॅरिस, छान ... एक आरामदायक आणि कोमल घर उबदार आणि आनंदाने श्वास घेते, तर "सोनेरी लेसेससह सॅटिन पेपरमध्ये चॉकलेट शॉपमधील बॉक्स" - सुस्तपणा आणि उदासीनतेसह युरोपचे गौरव.

आयए बुनिनच्या "कोल्ड ऑटम" चे विश्लेषण चालू ठेवून, मला "गुप्त मनोविज्ञान" वर लक्ष द्यायचे आहे, ज्याचा उपयोग लेखकाने मुख्य पात्रांचे आंतरिक अनुभव व्यक्त करण्यासाठी केला आहे. विदाई सभेचा स्वतःचा चेहरा आणि आतून बाहेर असतो: बाह्य उदासीनता, बनावट साधेपणा आणि मुख्य पात्रांची अनुपस्थित मानसिकता त्यांच्या अंतर्गत गोंधळ आणि भविष्याची भीती लपवते. क्षुल्लक वाक्ये मोठ्याने उच्चारली जातात, अतिशयोक्तीने शांत शब्द, आवाजात उदासीनतेच्या नोट्स, परंतु या सर्वांमागे वाढती उत्साह आणि भावनांची खोली जाणवू शकते. यावरून ते "हृदयस्पर्शी आणि भितीदायक", "दुःखी आणि चांगले" होते ...

आयए बुनिनच्या "कोल्ड ऑटम" चे विश्लेषण पूर्ण करून, आपण आणखी एका महत्त्वाच्या तपशीलाकडे लक्ष देऊ या. कथेत इतकी पात्रे नाहीत: नायक आणि नायिका, आई-वडील, नवरा, त्याचा भाचा त्याची पत्नी आणि लहान मुलगी... पण ते कोण आहेत? एकाचेही नाव घेतलेले नाही. जरी अगदी सुरुवातीलाच क्राउन प्रिन्सचे नाव वाजले - फर्डिनाड, ज्याची हत्या एक निमित्त बनली आणि वर्णन केलेल्या शोकांतिकेला कारणीभूत ठरली. अशाप्रकारे, लेखकाने हे सांगण्याचा प्रयत्न केला आहे की नायकांचे दुःखद भाग्य अपवादात्मक आणि वैशिष्ट्यपूर्ण दोन्ही आहे, कारण युद्ध ही एक सामान्य शोकांतिका आहे जी क्वचितच कोणालाही मागे टाकते.

मेश्चेरियाकोवा नाडेझदा.

क्लासिक.

डाउनलोड करा:

पूर्वावलोकन:

I. A. Bunin "कोल्ड ऑटम" च्या कथेचे विश्लेषण.

आपल्यासमोर आय.ए. बुनिनची कथा आहे, जी त्याच्या इतर कामांपैकी, शास्त्रीय रशियन साहित्य बनली.

संपूर्ण युगाची शोकांतिका त्यांच्याद्वारे, त्यांचे अनुभव प्रकट करण्यासाठी लेखक सामान्य प्रकारच्या मानवी पात्रांकडे वळतो. प्रत्येक शब्दाची व्यापकता आणि अचूकता, वाक्यांश (बुनिन कथांची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये) विशेषतः "कोल्ड ऑटम" कथेमध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाली. हे नाव संदिग्ध आहे: एकीकडे, कथेतील घटना उलगडत असताना याला विशेषत: ऋतू म्हटले जाते, परंतु लाक्षणिक अर्थाने, "स्वच्छ सोमवार" सारखा "थंड शरद ऋतू" हा सर्वात महत्वाचा काळ आहे. नायकांचे जीवन, ही देखील मनाची स्थिती आहे.

कथा नायकाच्या दृष्टीकोनातून सांगितली आहे.

कथेची ऐतिहासिक चौकट विस्तृत आहे: त्यात पहिल्या महायुद्धाच्या घटना आणि त्यानंतरची क्रांती आणि क्रांतीनंतरची वर्षे समाविष्ट आहेत. हे सर्व नायिकेच्या वाट्याला आले - कथेच्या सुरुवातीला एक फुलणारी मुलगी आणि शेवटी मृत्यूच्या जवळ असलेली वृद्ध स्त्री. आपल्यासमोर तिच्या आठवणी आहेत, सामान्य जीवनाच्या परिणामाप्रमाणेच. अगदी सुरुवातीपासूनच, जागतिक महत्त्वाच्या घटना पात्रांच्या वैयक्तिक नशिबाशी जवळून संबंधित आहेत: "युद्ध" शांततेच्या क्षेत्रात मोडते. “… रात्रीच्या जेवणात त्याला माझा मंगेतर घोषित करण्यात आला. परंतु 19 जुलै रोजी जर्मनीने रशियावर युद्ध घोषित केले ... ". नायक, संकटाची अपेक्षा करतात, परंतु त्याचे खरे प्रमाण लक्षात घेत नाहीत, तरीही शांततापूर्ण शासनानुसार जगतात - अंतर्गत आणि बाह्य दोन्ही शांत. “वडिलांनी ऑफिस सोडले आणि आनंदाने घोषणा केली:“ ठीक आहे, माझ्या मित्रांनो, युद्ध! ऑस्ट्रियाच्या क्राउन प्रिन्सची साराजेवोमध्ये हत्या करण्यात आली आहे! हे युद्ध आहे!" - म्हणून 1914 च्या उन्हाळ्यात रशियन कुटुंबांच्या जीवनात युद्धाने प्रवेश केला. परंतु येथे "थंड शरद ऋतू" येतो - आणि आम्ही तेच पाहतो, परंतु खरं तर, आधीच भिन्न लोक. बुनिन संवादांच्या मदतीने त्यांच्या आंतरिक जगाबद्दल बोलतात जे कामाच्या पहिल्या भागात विशेषतः महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतात. कर्तव्यावरील सर्व वाक्यांशांच्या मागे, हवामानाबद्दलच्या टिप्पण्या, "शरद ऋतू" बद्दल, दुसरा अर्थ आहे, सबटेक्स्ट, न बोललेले वेदना. ते एक गोष्ट सांगतात - दुसर्‍याबद्दल विचार करा, फक्त संभाषण टिकवून ठेवण्यासाठी बोला. एक पूर्णपणे चेखोव्हियन तंत्र - तथाकथित "अंडरकरंट". आणि वडिलांची अनुपस्थिती, आईचा परिश्रम (जसा बुडणारा माणूस पेंढा पकडतो), नायिकेची उदासीनता दर्शविली गेली आहे, लेखकाच्या थेट स्पष्टीकरणाशिवायही वाचकांना समजते: “केवळ अधूनमधून त्यांनी क्षुल्लक शब्दांची देवाणघेवाण केली, अतिशयोक्तीने शांत, त्यांचे गुप्त विचार आणि संवेदना लपवून." चहाच्या वेळी, लोकांच्या आत्म्यात चिंता वाढते, वादळाची आधीच स्पष्ट आणि अपरिहार्य पूर्वसूचना; तीच "आग वाढत आहे" - युद्धाचे भूत पुढे आहे. प्रतिकूलतेचा सामना करताना, गुप्तता दहापट वाढते: "माझ्या आत्म्यात ते अधिक कठीण होत आहे, मी उदासीनपणे प्रतिसाद दिला." आतून जितके जड असेल तितके नायक बाहेरून अधिक उदासीन होतात, स्पष्टीकरण टाळतात, जणू काही जीवघेणे शब्द बोलले जाईपर्यंत त्या सर्वांसाठी सोपे आहे, तर धोका धुके आहे, आशा उजळ आहे. "द टाइम्स ऑफ अवर ग्रँडफादर्स अँड ग्रॅडमदर्स" च्या नॉस्टॅल्जिक नोट्स आवाजात नायक भूतकाळाकडे वळतो हा योगायोग नाही. नायक शांततेच्या वेळेची आकांक्षा बाळगतात, जेव्हा तुम्ही "शाल आणि हुड" घालू शकता आणि मिठी मारून, शांतपणे चहानंतर चालत जाऊ शकता. आता हे दैनंदिन जीवन कोसळत आहे, आणि नायक फेटच्या हवाल्याने किमान छाप, त्याची स्मृती कायम ठेवण्याचा आटोकाट प्रयत्न करीत आहेत. त्यांच्या लक्षात येते की खिडक्या पूर्णपणे शरद ऋतूतील कसे "चमकतात", तारे "खनिज कसे चमकतात" (या अभिव्यक्तींना रूपकात्मक रंग प्राप्त होतो). आणि बोललेला शब्द किती मोठी भूमिका बजावतो ते आपण पाहतो. वराने प्राणघातक कामगिरी करेपर्यंत "जर त्यांनी मला मारले." काय येत आहे याची सर्व भयानकता नायिकेला पूर्णपणे समजली नाही. "आणि दगड शब्द पडला" (ए. अखमाटोवा). पण, घाबरून, अगदी विचार करून, ती तिचा पाठलाग करते - तरीही, तिचा प्रियकर अजूनही जवळ आहे. बुनिन, मानसशास्त्रज्ञाच्या अचूकतेने, टिपण्याच्या मदतीने नायकांचे आत्मे प्रकट करतात.

नेहमीप्रमाणे, बुनिनसाठी निसर्ग महत्वाची भूमिका बजावते. "कोल्ड ऑटम" या नावाने सुरू होणारे कथानक वरचढ आहे, ते पात्रांच्या शब्दात परावृत्त केल्यासारखे वाटते. लोकांच्या आतील स्थितीशी विरोधाभास "आनंदी, सनी, दंव सह चमकणारी" सकाळ. निर्दयपणे "तेजस्वी आणि तीक्ष्ण" चमकणारे "बर्फ तारे". तारे "चमकणारे डोळे" म्हणून. निसर्ग मानवी हृदयाचे नाटक अधिक खोलवर अनुभवण्यास मदत करतो. अगदी सुरुवातीपासूनच, वाचकाला आधीच माहित आहे की नायक मरेल, कारण आजूबाजूच्या सर्व गोष्टी याकडे निर्देश करतात - आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे थंडी मृत्यूची आश्रयदाता आहे. "तुला थंडी वाजतेय का?" - नायकाला विचारतो, आणि लगेच, कोणत्याही संक्रमणाशिवाय: "जर त्यांनी मला मारले, तर तू ... लगेच मला विसरणार नाहीस?" तो अजूनही जिवंत आहे आणि वधूवर आधीच थंडी वाहत आहे. पूर्वसूचना - तिथून, दुसर्या जगातून. तो म्हणतो, “मी जिवंत आहे, आजची संध्याकाळ मला कायमची लक्षात राहील,” आणि नायिका, जणू काही तिला काय लक्षात ठेवायचे आहे हे आधीच माहित आहे आणि म्हणूनच तिला सर्वात लहान तपशील आठवतात: “स्विस केप”, “काळ्या फांद्या ", डोके तिरपा ...

नायकाचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे औदार्य, निरुत्साहीपणा आणि धैर्य हे त्याच्या टिप्पणीवरून दिसून येते, काव्यात्मक ओळीप्रमाणेच, मनापासून आणि हृदयस्पर्शी वाटणारी, परंतु कोणत्याही विकृतीशिवाय: "तुम्ही जगा, जगामध्ये आनंद करा."

आणि नायिका? कोणत्याही भावना, भावनिक विलाप आणि रडण्याशिवाय ती तिची कहाणी सांगते. पण या गुप्ततेमागे उदासीनता नाही, तर दृढता, धैर्य आणि कुलीनता दडलेली आहे. आम्ही विभक्त होण्याच्या दृश्यातून भावनांची सूक्ष्मता पाहतो - जे तिला नताशा रोस्तोवासारखे बनवते, जेव्हा ती प्रिन्स आंद्रेईची वाट पाहत होती. तिच्या कथेत, कथनात्मक वाक्ये प्राबल्य आहेत, ती अत्यंत सूक्ष्मतेने, तिच्या आयुष्यातील मुख्य संध्याकाळचे वर्णन करते. "मी रडत होतो" असे म्हणत नाही, परंतु एका मित्राने सांगितले की नोट: "तुझे डोळे किती तेजस्वी आहेत." आत्मदया न करता दुर्दैव बोलतो. कडू विडंबनाने, परंतु कोणत्याही द्वेषाशिवाय, त्याच्या विद्यार्थ्याचे "गोडक हात", "चांदीचे नखे", "सोनेरी लेस" चे वर्णन करते. तिच्या पात्रात, परप्रांतीयांचा अभिमान नशिबाच्या राजीनाम्यासह सहअस्तित्वात आहे - हे स्वतः लेखकाचे वैशिष्ट्य नाही का? त्यांच्या आयुष्यात बरेच काही आच्छादित होते: दोन्ही क्रांती, जी त्याला स्वीकारता आली नाही आणि नाइस, जी कधीही रशियाची जागा घेऊ शकत नाही, या दोन्ही गोष्टी त्याच्या हातात पडल्या. फ्रेंच मुलगी तरुण पिढीची वैशिष्ट्ये दर्शवते, जन्मभूमी नसलेली पिढी. अनेक पात्रे निवडून, बुनिनने रशियाची मोठी शोकांतिका प्रतिबिंबित केली. हजारो मोहक स्त्रिया ज्या "बॅस्ट शूजमधील महिला" बनल्या आहेत. आणि "एक दुर्मिळ, सुंदर आत्म्याचे लोक", ज्यांनी "कसलेले कोसॅक झिपन्स" घातले आणि त्यांच्या "काळ्या दाढी" कमी केल्या. म्हणून हळूहळू, "रिंग, क्रॉस, फर कॉलर" चे अनुसरण करणारे लोक त्यांचा देश गमावला आणि देशाचा रंग आणि अभिमान गमावला. कथेची रिंग रचना नायिकेच्या जीवनाचे वर्तुळ बंद करते: तिच्यासाठी "जाण्याची", परत येण्याची वेळ आली आहे. कथेची सुरुवात "शरद ऋतूतील संध्याकाळ" च्या वर्णनाने होते, त्याची आठवण करून संपते आणि दुःखी वाक्यांश एक परावृत्त होते: "तुम्ही जगा, जगाचा आनंद घ्या, मग माझ्याकडे या." आम्हाला अचानक कळते की नायिका तिच्या आयुष्यात फक्त एक संध्याकाळ जगली - ती खूप थंड शरद ऋतूची संध्याकाळ. आणि हे स्पष्ट होते की अशा प्रकारे, कोरड्या, घाई, उदासीन स्वरात तिने नंतर घडलेल्या प्रत्येक गोष्टीबद्दल बोलले - शेवटी, हे सर्व फक्त "अनावश्यक झोप" आहे. संध्याकाळी त्याच वेळी आत्मा मरण पावला, आणि स्त्री उर्वरित वर्ष इतर कोणाच्या तरी आयुष्याकडे पाहते, "जसा आत्मा त्यांच्या सोडलेल्या शरीरावर उंचावरून पाहतो" (एफ. ट्युटचेव्ह). बुनिनच्या मते खरे प्रेम - प्रेम - एक फ्लॅश, प्रेम - एक क्षण - या कथेतही विजय होतो. बुनिनचे प्रेम सर्वात उशिर चमकदार आणि आनंददायक नोटवर सतत खंडित होते. तिला परिस्थितीमुळे अडथळा येतो - "कोल्ड ऑटम" कथेप्रमाणे कधीकधी दुःखद. मला "रस" ही कथा आठवते, जिथे नायक खरोखरच राहत होता, फक्त एका उन्हाळ्यासाठी. आणि परिस्थिती योगायोगाने व्यत्यय आणत नाही - ते प्रेम असभ्य होईपर्यंत, मरेपर्यंत "क्षण थांबवतात", जेणेकरून "स्लॅब नाही, वधस्तंभ नाही", परंतु "प्रेम आणि तारुण्य" ने भरलेली तीच "चमकणारी नजर" असेल. नायिकेच्या स्मरणात जतन केले आहे. जीवनाची पुष्टी करणारी सुरुवात, "निसट विश्वास" जपला गेला आहे.

फेटची कविता संपूर्ण कथेतून चालते - "गडद गल्ली" कथेप्रमाणेच तंत्र.

I.A च्या सर्व कामांचा सामान्य अर्थ. प्रेमाबद्दल बुनिन एका वक्तृत्वपूर्ण प्रश्नाद्वारे व्यक्त केले जाऊ शकते: "प्रेम दुर्मिळ आहे का?" म्हणून, त्याच्या "डार्क अ‍ॅलीज" (1943) या कथांच्या चक्रात, आनंदी प्रेमासाठी समर्पित एकही काम नाही. कोणत्याही प्रकारे, ही भावना अल्पायुषी असते आणि दुःखद नाही तर नाटकीयरित्या संपते. पण बुनिनचा दावा आहे की, सर्वकाही असूनही, प्रेम सुंदर आहे. ती, थोड्या क्षणासाठी असली तरी, एखाद्या व्यक्तीचे जीवन प्रकाशित करते आणि त्याला पुढील अस्तित्वासाठी अर्थ देते.

तर, "कोल्ड ऑटम" कथेत निवेदक, एक दीर्घ आणि अत्यंत कठीण जीवन जगले, त्याचा सारांश: जीवन? आणि मी स्वतःला उत्तर देतो: फक्त त्या थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळी. " फक्त त्या थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळी, जेव्हा तिने युद्धासाठी निघालेल्या तिच्या मंगेतरचा निरोप घेतला. खूप हलकी आणि त्याच वेळी, तिच्या आत्म्यात दुःखी आणि जड.

फक्त संध्याकाळच्या शेवटी नायकांनी सर्वात वाईट गोष्टीबद्दल बोलणे सुरू केले: जर प्रियकर युद्धातून परत आला नाही तर? जर त्यांनी त्याला मारले तर? नायिकेला नको आहे आणि त्याबद्दल विचारही करू शकत नाही: “मला वाटले:“ त्यांनी खरोखरच मारले तर? आणि मी कधीतरी ते खरोखर विसरेन का - शेवटी, सर्व काही विसरले जाते?" आणि तिच्या विचाराने घाबरून घाईघाईने उत्तर दिले: “असे बोलू नका! तुझ्या मरणातून मी वाचणार नाही!”

नायिकेचा मंगेतर खरोखरच मारला गेला. आणि मुलगी त्याच्या मृत्यूपासून वाचली - हे मानवी स्वभावाचे वैशिष्ट्य आहे. कथाकाराने तर लग्न करून मुलाला जन्म दिला. 1917 च्या क्रांतीनंतर, तिला रशियाभोवती भटकंती करावी लागली, अनेक अपमान, घाणेरडे काम, आजारपण, तिच्या पतीचा मृत्यू, तिच्या मुलीचा वियोग सहन करावा लागला. आणि म्हणून, वर्षांच्या शेवटी, तिच्या आयुष्याबद्दल विचार करताना, नायिका निष्कर्षापर्यंत पोहोचते की तिच्या आयुष्यात फक्त एकच प्रेम होते. शिवाय, तिच्या आयुष्यात फक्त एक शरद ऋतूची रात्र होती, जी स्त्रीचे संपूर्ण आयुष्य प्रकाशित करते. हाच तिच्या जीवनाचा अर्थ, तिचा आधार आणि आधार आहे.

तिच्या कडू जीवनातील कथाकार, तिच्या जन्मभूमीपासून दूर गेलेला, फक्त एका आठवणीने उबदार होतो, एका विचाराने: "तू जग, जगात आनंद कर, मग माझ्याकडे ये ..." मी जगलो, मला आनंद झाला, आता मी करेन लवकर ये."

तर, कथेचा मुख्य भाग, ज्यामध्ये गोलाकार रचना आहे, एक थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळचे वर्णन आहे, जे पात्रांच्या आयुष्यातील शेवटचे आहे. मुलीच्या वडिलांच्या शब्दांवरून, आम्ही शिकतो की ऑस्ट्रियाच्या क्राउन प्रिन्सला साराजेव्होमध्ये मारण्यात आले होते. याचा अर्थ असा होता की युद्ध अपरिहार्यपणे सुरू होईल. नायिकेच्या प्रेयसीला, जी स्वतःची, तिच्या कुटुंबातील प्रिय व्यक्ती होती, तिला समोर जावे लागले.

त्याच दुःखद संध्याकाळी, त्याला नायिकेचा मंगेतर घोषित करण्यात आला. गंमत म्हणजे, वधू आणि वर म्हणून त्यांची पहिली संध्याकाळ देखील त्यांची शेवटची होती. म्हणूनच, निवेदक आणि तिच्या प्रियकराच्या समजात संपूर्ण संध्याकाळ हलकी उदासीनता, खिन्न उदासपणा, लुप्त सौंदर्याने व्यापलेली होती. तसेच बागेतील नायकांना वेढलेली थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळ.

कथेत दैनंदिन तपशीलांना खूप महत्त्व असते, जे कामात मनोवैज्ञानिक गोष्टींमध्ये बदलतात. तर, नायिका वर्णन केलेल्या घटनांना "वेढलेल्या" सर्व तारखांची अचूक यादी करते. तिला सर्व काही तपशीलवार आठवते, जरी तीस वर्षे गेली आहेत आणि तिच्या मागे खूप कठीण जीवन आहे. हे सूचित करते की ही संध्याकाळ स्त्रीसाठी खूप महत्त्वाची होती.

शेवटच्या घरगुती डिनरचे मनोवैज्ञानिकदृष्ट्या सूक्ष्मपणे वर्णन केले आहे. ही त्यांची एकत्र शेवटची संध्याकाळ असावी असा विचार करून सर्व सहभागी गोंधळात बसले. परंतु प्रत्येकाने क्षुल्लक शब्दांत फेकले, त्यांच्या तणावावर मुखवटा घातला आणि त्यांना खरोखर काय म्हणायचे आहे.

पण शेवटी तरुण एकटे पडले. प्रेयसी कथाकाराला शरद ऋतूतील बागेत फिरायला आमंत्रित करते. तो फेटच्या कवितेतील ओळी उद्धृत करतो. ते, काही प्रमाणात, त्याचे नशीब आणि त्यांच्या जोडप्याच्या नशिबाचा अंदाज लावतात:

पहा - ब्लॅकनिंग पाइन्समध्ये

जणू काही आग वाढत आहे ...

आणि मग नायक जोडतो: “हे अजूनही दुःखी आहे. दुःखी आणि चांगले. मी तुझ्यावर खूप प्रेम करतो, खूप ... ”काय साधे आणि त्याच वेळी छेदणारे शब्द! तरुण लोक एकमेकांवर प्रेम करतात, परंतु ते एकत्र असू शकत नाहीत. हे, बुनिनच्या सिद्धांतानुसार, केवळ अशक्य आहे. शेवटी, प्रेम नेहमीच फक्त एक फ्लॅश असते, फक्त एक छोटासा क्षण, आयुष्यभर जळत असतो ...

दुसऱ्या दिवशी सकाळी नायक कायमचा निघून गेला. त्याच्या गळ्यात आयकॉन असलेली "प्राणघातक पिशवी" घातली गेली, परंतु त्याने नायिकेच्या प्रियकराला मृत्यूपासून वाचवले नाही. निवेदक घरी परतला, सूर्यप्रकाशाची सकाळ लक्षात न घेता आणि त्यातून आनंद वाटला नाही. बुनिन सूक्ष्मपणे तिची अवस्था उन्मादाच्या काठावर सांगते, एक प्रचंड भावनिक अनुभव: "... आता स्वतःचे काय करावे हे मला कळत नाही आणि माझ्या आवाजाच्या शीर्षस्थानी रडायचे की गाणे ..."

तेव्हापासून बरीच वर्षे उलटून गेली आहेत. पण नाइसमधील वृद्ध नायिका सर्व परत येते आणि या संध्याकाळच्या आठवणीत परत येते आणि आशेने मृत्यूची वाट पाहत आहे. तिच्यासाठी आणखी काय उरले आहे? गरीब म्हातारपण, एकुलत्या एक प्रिय व्यक्तीच्या आधारापासून वंचित - एक मुलगी.

कथेतील नायिकेच्या मुलीची प्रतिमा खूप महत्त्वाची आहे. बुनिन दर्शविते की एक व्यक्ती त्याच्या मुळापासून कापली गेली, त्याच्या जन्मभूमीपासून दूर, मुख्य गोष्ट गमावते - त्याचा आत्मा: “ती पूर्णपणे फ्रेंच झाली, खूप गोंडस आणि माझ्यासाठी पूर्णपणे उदासीन, मॅडलेनजवळील चॉकलेटच्या दुकानात सेवा केली, सॅटिनमध्ये गुंडाळलेले बॉक्स. कागद आणि सोन्याचे लेस बांधले ... "

कथाकाराची मुलगी ही एक बाहुली आहे जिने भौतिक टिनसेलच्या मागे त्याचे सार गमावले आहे.

"कोल्ड ऑटम"... कथेचे शीर्षक प्रतीकात्मक आहे. कथेत काय घडत आहे याचे हे विशिष्ट पदनाम आहे. हे नायकांच्या जीवनातील पहिल्या आणि शेवटच्या संध्याकाळचे प्रतीक देखील आहे. हे नायिकेच्या संपूर्ण आयुष्याचे प्रतीक देखील आहे. 1917 नंतर मायदेश गमावलेल्या सर्व स्थलांतरितांच्या जीवनाचे हे पदनाम देखील आहे ... हे प्रेमाच्या फ्लॅश गमावल्यानंतर आलेल्या राज्याचे देखील प्रतीक आहे ...

थंड शरद ऋतूतील ... हे अपरिहार्य आहे, परंतु ते एखाद्या व्यक्तीला समृद्ध देखील करते, कारण त्याच्याकडे सर्वात मौल्यवान गोष्ट आहे - आठवणी.

(कलाकृतीच्या शीर्षकाच्या हर्मेन्युटिकल भाषांतराचा प्रयत्न)

"कोल्ड ऑटम" कथेच्या वास्तविक स्पष्टीकरणाकडे जाण्यापूर्वी, या विशिष्ट मजकुराच्या निवडलेल्या विचाराच्या कोनाबद्दल एक लहान स्पष्टीकरण देणे आवश्यक आहे. मुख्य स्पष्टीकरण, अर्थातच, "हर्मेन्युटिक ट्रान्सलेशन" हा वाक्यांश आहे, ज्याद्वारे माझा अर्थ साहित्यिक मजकूर (किंवा सर्वसाधारणपणे मजकूर) च्या तुकड्यांचे डीकोडिंग आहे, केवळ त्याची ट्रोप (रूपक) रचनाच नाही तर मेटाटेक्स्ट (त्यानुसार) यु.एम. लॉटमन) पूर्वकल्पना.

“हर्मेन्युटिक भाषांतर” आणि “साहित्यिक मजकूराचा अर्थ लावणे” यामधील पद्धतशीर फरकावर आग्रह करण्याचे स्वातंत्र्य मी घेणार नाही, परंतु मला वाटते की सादर केलेली संज्ञा (“हर्मेन्युटिक भाषांतर”) मजकुराशी मानवी परस्परसंवादाचे सार अधिक योग्यरित्या प्रतिबिंबित करते.

"अनुवाद" या शब्दाला स्वतःच वेगळ्या स्पष्टीकरणाची आवश्यकता आहे, ज्याचा अर्थ एका चिन्ह प्रणालीतून दुसर्‍या चिन्हात विशिष्ट अर्थाचे "हस्तांतरण" आहे. येथे हे आणखी सोपे आहे, कारण हर्मेन्युटिक भाषांतर हे साहित्यिक मजकुराचे (म्हणजे अतिरिक्त संबंध आणि संकेतांनी ओझे असलेला मजकूर) अशा संज्ञा आणि संकल्पनांच्या भाषेत अनुवाद आहे ज्यात असे संबंध नाहीत किंवा ते कमी तीव्र स्वरूपात आहेत. .

हे ज्ञात आहे की कोणत्याही कामाचे शीर्षक हे एक प्रकारचे हर्मेन्युटिक संदर्भ बिंदू आहे जे एखाद्या विशिष्ट कलाकृतीचा विचार करण्यासाठी वेक्टर सेट करते. काही विशिष्ट परिस्थितींमध्ये, नाव हे काम समजून घेण्यासाठी कमी-अधिक प्रमाणात सार्वत्रिक की म्हणून काम करू शकते, परंतु कोणत्याही कलाकृतीचे कोणतेही स्पष्टीकरण मूळतः निबंध असते, म्हणजेच निव्वळ व्यक्तीवर आधारित असते या वस्तुस्थितीवर स्वतंत्रपणे युक्तिवाद करणे आवश्यक नाही. व्याख्या लेखकाचा जीवन अनुभव.

कलाकृतींमध्ये, जर एखाद्या व्यक्तीच्या त्याच्या सभोवतालच्या जगाशी आणि स्वतःशी असलेल्या नातेसंबंधाच्या चार सुप्रसिद्ध स्वरूपांपैकी एक म्हणून आपण कला समजतो, तर आपल्याला प्रभावित करणार्या घटना, स्वर आणि अर्थ याद्वारे सर्वात जास्त स्पर्श केला जातो आपला स्वतःचा जीवन अनुभव. वास्तविक, वाचकांचा (दर्शक, श्रोता) कलाकृतीच्या आशयाशी नेमका हा व्यक्तिपरक सहभाग आहे जो माझ्या मते, कोणत्याही मजकुराला (शब्दाच्या व्यापक अर्थाने) एखाद्या विशिष्ट व्यक्तीसाठी कलाकृती बनवतो. , कारण, तुम्हाला माहिती आहे, जिवंत मानवी भावनांच्या चौकटीबाहेर कोणतीही कला अस्तित्वात नाही. सैद्धांतिकदृष्ट्या, या किंवा त्या कलाकृतीद्वारे वेगवेगळ्या लोकांमध्ये निर्माण झालेल्या भावनांचे कॅटलॉग करणे शक्य आहे, परंतु अशा अभ्यासाचे लागू मूल्य इतर गोष्टींबरोबरच, औषध (मानसोपचार) सोबत संबंधित अरुंद-प्रोफाइल विषयांसाठी देखील न्याय्य ठरण्याची शक्यता नाही. फिलॉलॉजीच्या तुलनेत, ज्याच्या बदल्यात, आजही सांस्कृतिक वारशाच्या "हर्मेन्युटिक भाषांतर" वर कमी-अधिक प्रमाणात योग्य कामासाठी सार्वभौमिक टूलकिट असण्याचा क्वचितच अभिमान बाळगू शकतो. या संदर्भात आहे की साहित्यिक मजकूराच्या संरचनेचे जटिल विश्लेषण नाही, परंतु त्याच्या स्वतंत्रपणे घेतलेल्या संरचनात्मकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण तपशीलांचे डीकोडिंग कार्य समजून घेण्यासाठी खूप महत्त्वपूर्ण असू शकते. म्हणूनच मी कथेचे फक्त शीर्षकच माझ्या विचारात घेतले.

"थंड शरद ऋतू" या वाक्यांशाचे विश्लेषण करताना, विशिष्ट सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक गृहीतकाचा भाग म्हणून रशियन भाषेचा कोणताही मूळ भाषक "शरद ऋतू" या शब्दाच्या जवळजवळ संपूर्ण संबंधित अर्थविषयक प्रतिमानाचे सहजपणे वर्णन करेल (आणि जास्त अडचणीशिवाय डीकोड करेल) स्थिर, सहज वाचनीय, मोठ्या प्रमाणावर वापरल्या जाणार्‍या आणि सहज ओळखण्यायोग्य संयोजनांचा संदर्भ (उदाहरणार्थ, "जीवनाचा शरद ऋतू").

विश्लेषणाच्या विषयाच्या संबंधात, हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की I.A. ची कथा. बुनिनमध्ये तीस वर्षांचा कालावधी आहे (१६ जून १९१४ ते एप्रिल-मे १९४४). कथेच्या सुरुवातीला, नायिका, ज्याच्या वतीने ही कथा सांगितली जात आहे, ती एक प्रौढ मुलगी आहे, जी कथेच्या मुख्य पात्राशी प्रतिबद्धता दर्शवत नाही (दुर्दैवाने, आम्हाला सूचित करणारी योग्य नावे सापडतील. बुनिनच्या कामात टोपोनाम्सच्या विपरीत वर्ण), परंतु शेवटच्या संध्याकाळी "गुप्त विचार आणि भावना" ची उपस्थिती देखील आहे, ज्याचे वर्णन कथेच्या पूर्वार्धात समर्पित आहे. नायकाची परिपक्वता या वस्तुस्थितीमध्ये देखील व्यक्त केली जाते की तिला तिच्या आईने सोनेरी प्रतिमा आणि धूप ("स्पर्श आणि भितीदायक", "घातक पिशवी") असलेली एक लहान रेशीम पिशवी तयार केल्यामुळे झालेली संवेदना आठवली: हे संभव नाही की ए. किशोरवयीन मुलगी केवळ त्यांच्या भावनाच नाही तर त्यांच्या कुटुंबातील वृद्ध सदस्यांची मनःस्थिती देखील कॅप्चर आणि व्यक्त करू शकते. न्यायाच्या फायद्यासाठी, या वस्तुस्थितीकडे लक्ष देणे योग्य आहे की, तिच्या मंगेतरासह शेवटच्या फिरायला जाताना, कथेची नायिका "त्याच्या बाहीला धरून" पायऱ्यांवरून खाली जाते. या गंभीर तपशीलाचा अर्थ दुहेरी असू शकतो.

एकीकडे, ही एक अननुभवी मुलगी आहे जी वराच्या सोबत हाताने चालत नाही (परंपराप्रमाणे), परंतु ती एक अननुभवी मुलगी आहे जी बाहीला धरून ठेवू शकते (एक प्रकारची बालिश असुरक्षितता विचारात घेणे अगदी सोपे आहे. अशा वर्तनात). दुसरीकडे, कथेच्या मुख्य पात्राला कदाचित इतर कारणांमुळे तिच्या मंगेतराला हाताशी धरून घ्यायचे नसेल, आणि हे काम पाहण्यासाठी मी ज्या कोनातून निवडले आहे त्या चौकटीत, हे स्पष्टीकरण मला योग्य वाटते. विशेष लक्ष, ज्याची नंतर चर्चा केली जाईल. दुसऱ्या शब्दांत सांगायचे तर, ही कथा साठ वर्षांखालील वृद्ध महिलेच्या दृष्टीकोनातून सांगितली आहे. या संदर्भात, कथेच्या शीर्षकातील "शरद ऋतू" या शब्दाचा अर्थ हंगाम नसून मुख्य पात्राच्या आयुष्यातील कालावधी असा आहे. पण - कोणता?

वर्षाचा हंगाम म्हणून शरद ऋतूचा उल्लेख कथेच्या पूर्वार्धात बर्‍याचदा आढळतो (येथे एए फेटच्या कवितेतील एक उद्धरण आहे “काय थंड शरद ऋतू!” आणि मुख्य पात्राच्या वडिलांचे शब्द “लवकर आणि थंड शरद ऋतूतील"). दरम्यान, 1914 ची संपूर्ण शरद ऋतूतील मुख्य पात्राच्या स्मरणात राहिली नाही, परंतु फक्त एक संध्याकाळ. जर कथेची मुख्य कल्पना, तिच्या शीर्षकात प्रतिबिंबित झाली असेल, तर नायिकेचा तिच्या मंगेतराचा संस्मरणीय निरोप असेल, तर कथेला "थंड शरद ऋतूतील संध्याकाळ" (किंवा फक्त "शरद ऋतूतील संध्याकाळ") म्हटले जाईल, परंतु "थंड शरद ऋतू" नाही, जेथे "शरद ऋतू" हा शब्द बराच मोठा कालावधी दर्शवतो (कोणत्याही परिस्थितीत, तीन कॅलेंडर महिने कोणत्याही एका संध्याकाळपेक्षा जवळजवळ शंभरपट जास्त "विपुल" असतात). अर्थात, आपण एक प्रश्न विचारू शकत नाही, येथे "शरद ऋतू" या शब्दाचा अर्थ कॅलेंडरच्या शरद ऋतूपेक्षा जास्त काळ असा आहे का?

या प्रश्नाचे स्पष्ट उत्तर म्हणजे "शरद ऋतू" या शब्दाशी संबंधित सहयोगी अॅरे: सूर्यास्त, कोमेजणे, विलोपन, मरणे, विनाश. हे देखील स्पष्ट आहे की बुनिनच्या कथेशी संबंधित या संघटना "सामाजिक-सांस्कृतिक स्तर" (परंपरा, सवयी, संचित अनुभव आणि मूल्ये (भौतिक आणि आध्यात्मिक दोन्ही)) सारख्या संकल्पनेशी संबंधित आहेत. त्यापैकी "डार्क अ‍ॅलीज" या कथांच्या चक्राचा उल्लेख केल्यावर आपोआप उद्भवते, ज्याचा कलाकृतीचा एक भाग आहे.

अर्थात, "कोल्ड ऑटम" या कथेत असे पुरेसे थेट संकेत आहेत की पहिल्या महायुद्धाची सुरुवात ही मुख्य पात्र जगलेल्या जगाचा शेवट होता. म्हणून, उदाहरणार्थ, त्याच्या वडिलांच्या शब्दात "आश्चर्यकारकपणे लवकर आणि थंड शरद ऋतूतील!" आपण "आश्चर्य" चे केवळ शब्दार्थी घटक सहज पाहू शकत नाही (<= слово «удивительно»), но и компонент «несвоевременности» (<= слово «ранняя») начавшихся изменений в жизни целой страны. Интересно, что главные трагические последствия Первой мировой войны – обе революции 1917 года и гражданская война 1918 – 1922 гг. – обозначены метафорически посредством цитирования уже упомянутого стихотворения А.А. Фета («Как будто пожар восстаёт»): на слове «пожар» героиня рассказа делает особый акцент («Какой пожар?»). Дополнительно позволю себе обратить внимание на странность ответа жениха героини рассказа на вопрос о пожаре: «- Какой пожар? – Восход луны, конечно»): известно, что восход луны не может выглядеть пожаром, а в стихотворении А.А. Фета, скорее всего, речь идет о восходе солнца (в крайнем случае, при определенном толковании значения слова «восстаёт» можно говорить о закате). Возможно, образ луны здесь появляется неслучайно как отражение холодности самой героини. Но это лишь одна из моих догадок, тогда как из других реплик жениха главной героини для нашей темы интересна еще и вот эта: «…как совсем особенно, по-осеннему светят окна дома. Буду жив, вечно буду помнить этот вечер…» Рассмотрим её подробнее.

येथे "शरद ऋतूतील" क्रियाविशेषणाचा मुख्य शब्दार्थी घटक "गुडबाय" आहे यात काही शंका नाही (भौतिकदृष्ट्या ऋतू खिडक्यांच्या प्रकाशावर कोणत्याही प्रकारे परिणाम करत नाही, म्हणजेच आपण येथे आहोत. शुद्ध रूपक हाताळणे): कथेच्या नायिकेच्या वधूला हे घर पुन्हा कधीही दिसणार नाही याची खात्री आहे. या व्याख्येचे समर्थन "मी जिवंत असेल" या वाक्यांशाद्वारे केले जाते, येथे कंडिशनल मूड (= "मी जिवंत असल्यास") या अर्थाने वापरला जातो आणि तो जिवंत राहण्याची नायकाची शंका थेट सूचित करतो. या शंकेचे समर्थन साखळीच्या पुढे सादर केलेल्या “मी कायमचे लक्षात ठेवेल” या हायपरबोलद्वारे केले जाते: अर्थातच, “कायम” या शब्दाचा अर्थ येथे “नेहमी” या अर्थाने केला जाऊ शकतो (तुलना करा, “तुम्ही नेहमी उशीर करता” ), परंतु कथेचे सामान्य पॅथॉस, पूर्वलक्षी तिच्या तात्पुरती संरचनेने इतके सरळ अर्थ सहजपणे वरवरच्या पातळीवर आणले, तरीही परवानगी आहे. या टीकेच्या विश्लेषणाचा सारांश देताना, मी असे सुचवण्याचे धाडस करतो की या टीकेद्वारे कथेचे मुख्य पात्र केवळ इस्टेटलाच नव्हे तर मुख्य पात्रालाच नव्हे, तर त्याच्या स्वत: च्या जीवनशैलीला देखील अलविदा म्हणतो (“काळाचा काळ. आमच्या आजी आणि आजोबा"), परंतु स्वतःच जीवनासाठी: त्याच्यासाठी, "थंड शरद ऋतू" हिवाळ्याचा उंबरठा आहे ("पूर्णपणे हिवाळ्यातील हवा" चा उल्लेख लक्षात ठेवा), दुसऱ्या शब्दांत, एक अपेक्षा, मृत्यूची पूर्वसूचना.

पण परत मुख्य पात्राकडे, ज्याच्या निमित्ताने कथा सांगितली जात आहे.
एखाद्या प्रिय व्यक्तीशी विभक्त होण्याचा अनुभव घेतलेल्या कोणत्याही व्यक्तीसाठी, मुख्य पात्राचे वर्तन विचित्र वाटू शकत नाही. तिच्या मंगेतरसोबत एकटी राहून, कथेची नायिका सॉलिटेअर खेळू लागते, जो एका व्यक्तीसाठी एक खेळ आहे: दुसऱ्या शब्दांत, नायिका तिच्या मंगेतरापासून स्वतःला दूर ठेवण्याचा प्रत्येक संभाव्य मार्गाने प्रयत्न करते. ती तिच्या मंगेतराच्या उत्साहाकडे लक्ष देत नाही, केवळ तिच्या बाह्य अभिव्यक्तीकडे लक्ष देत नाही ("तो शांतपणे कोपर्यातून कोपर्यात चालला"). काय घडत आहे याबद्दल नायिकेच्या उदासीनतेचा थेट संकेत तिने तिच्या मंगेतराच्या बागेत फिरण्याच्या ऑफरला कसा प्रतिसाद दिला या वर्णनात समाविष्ट आहे ("मी उदासीनपणे प्रतिसाद दिला:" ठीक आहे ... ").

फिरायला निघालेल्या नायिकेच्या आठवणीत एक आश्चर्यकारक उदासीनता दिसून येते (“हॉलवेमध्ये कपडे घालून, तो काहीतरी विचार करत राहिला, गोड हसून त्याला फेटचे वचन आठवले ...”): नायिका, अगदी उंचीवरूनही तिच्या जीवनानुभवातून, तिच्या मंगेतराबद्दलची उदासीनता सोडू शकत नाही, त्याच्या कडू हसण्याचा अर्थ "गोड" असा केला. युद्धासाठी निघालेली एखादी व्यक्ती आपल्या वधूला "काहीतरी" विचार करेल, "गोड हसत" असेल, ज्याला त्याच्या प्रेमाच्या घोषणेला पुरेसा प्रतिसाद देण्याचे सामर्थ्य सापडत नाही: प्रतिकृतीला उत्तर नसणे हे आहे. नायकाचे "मी खूप आहे, मी तुझ्यावर खूप प्रेम करतो ..." हे मुख्य पात्रासाठी एक वाक्य आहे, तिची असंवेदनशीलता, तिची भावनिक कुचंबणा, जी थेट पुराव्याच्या निर्दयतेने निवेदकाची निंदा करते. चला “स्विस केप” आणि “डाउनी शाल” आठवूया: प्रेमळ स्त्रीला तिच्या प्रिय व्यक्तीशी, स्विस किंवा ब्राझिलियनशी विभक्त होण्याच्या क्षणी ती कोणत्या प्रकारची केप घालते याने खरोखर काही फरक पडतो का? दुय्यम तपशिलांसह मुख्य पात्राचे हे वेड वक्तृत्वापेक्षा जास्त आहे.

मुख्य पात्राची आणखी एक बिनधास्त डिबंकिंग म्हणजे चुंबनाची किंमत ("मी ... माझे डोके किंचित झुकवले जेणेकरून तो मला चुंबन देईल"): नायिका तिच्या मंगेतरबद्दल इतकी उदासीन आहे की ती चुंबन घेण्याचा प्रयत्न देखील करत नाही. त्याला, परंतु केवळ स्वत: ला चुंबन घेण्यास परवानगी देते.

वराच्या जाण्याबद्दलची गोंधळलेली प्रतिक्रिया विशिष्ट घटनांवरील प्रतिक्रियांच्या सामान्य भावनिक आणि नैतिक प्रतिमानाच्या चौकटीत पूर्णपणे अश्लील दिसते: “मी खोल्यांभोवती फिरलो, माझ्या पाठीमागे हात, मला स्वतःचे काय करावे आणि मला रडावे की नाही हे माहित नव्हते. किंवा मोठ्याने गा ... "त्याच वेळी, मी तुम्हाला आठवण करून देतो की मुख्य पात्राच्या भावनिक अपंगतेबद्दल निष्कर्ष काढण्याचे आमच्याकडे कोणतेही कारण नाही: मी पुन्हा एकदा यावर जोर देईन की ती केवळ तिच्या भावनाच नव्हे तर अगदी सूक्ष्मपणे जाणवते आणि व्यक्त करते. , परंतु इतरांचा मूड देखील, आणि एकमेव व्यक्ती ज्याला ती समजत नाही आणि तिला जाणवत नाही - तिचा स्वतःचा मंगेतर. तिच्या भावना व्यक्त करताना नायिकेची ही शुद्धता कथेतील एक प्रकारची कबुलीजबाब दिसते: नायिका आपल्याला कबूल करते असे दिसते की तिने तिच्या मंगेतरावर कधीही प्रेम केले नाही, परंतु अचानक आवेग "- असे बोलू नका! तुझ्या मरणातून मी वाचणार नाही!” गुन्ह्याच्या ठिकाणी अचानक पकडलेल्या व्यक्तीने स्वत: ची न्याय्य ठरवण्याचा प्रयत्न करण्यापेक्षा अधिक काही नाही. बरं, या आरोपानंतर नायिका "कडुन ओरडली" ही वस्तुस्थिती केवळ तिच्या मंगेतराच्या विलक्षण अंतर्दृष्टीची साक्ष देते.

अशाप्रकारे, “थंड”, कथेच्या शीर्षकात टाकले गेले आणि कथेच्या मुख्य भागामध्येच उपाख्याने सांडले (“दंवाने चमकणारी सकाळ,” “पूर्णपणे हिवाळ्यातील हवा,” “तुला थंडी नाही का?”, “बर्फ तारे”, इ.), तिच्यावर प्रेम करणार्‍या व्यक्तीच्या संबंधात मुख्य पात्राच्या असंवेदनशीलतेसाठी एक रूपकांपेक्षा अधिक काही नाही. पुढे, आपण पाहू की नायिकेला तिच्या पतीबद्दल प्रेमाची भावना जाणवली नाही ("एक दुर्मिळ सुंदर आत्म्याचा माणूस"). कदाचित आदर, कृतज्ञता, सहानुभूती, परंतु प्रेम नाही, जे नेहमी आपल्या प्रियजनांना वाचवते आणि संरक्षित करते: मुख्य पात्राने तिच्या "मुख्य पात्रां" पेक्षा जास्त काळ जगला हा योगायोग नाही! ती एकालाही वाचवू शकली नाही. तिला फक्त त्यांची गरज नव्हती.

तिच्या स्वतःच्या आध्यात्मिक विसंगतीबद्दल नायिकेची जाणीव केवळ कथन शैलीमध्येच नाही, तेजस्वी भावनिक छटा नसलेल्या, परंतु शेवटच्या उल्लेखात देखील आहे की "फक्त ती थंड शरद ऋतूची संध्याकाळ" तिच्या आयुष्यातील एकमेव घटना होती. जर आपण या कबुलीजबाबबद्दल विचार केला तर आपल्याला अचानक आढळते की नायिकेला या जीवनात काहीही समजले नाही आणि तिने स्वत: ला बदलण्याचा प्रयत्न केला नाही, घटनांच्या नदीच्या काठावर निरुपयोगी चकत्याप्रमाणे उदासीनतेच्या अथांग डोहात तरंगत राहिली, ज्याचा आश्चर्यकारक आरसा. तिच्या पतीच्या पुतण्याच्या मुलीची प्रतिमा आहे (प्रतिमा, टीप, नावहीन!): "मुलगी ... पूर्णपणे फ्रेंच बनली, खूप गोंडस आणि माझ्यासाठी पूर्णपणे उदासीन." येथे प्रतिशोधाच्या थीमचे स्वरूप विचारात घेतले जाऊ शकते (cf. कथा "डार्क अॅलीज", ज्यामध्ये मुख्य पात्र त्याच्यासाठी समर्पित स्त्रीला कबूल करते: "मी कधीच आनंदी नव्हतो"!), विशेषत: तेव्हापासून. स्वत: बुनिनच्या जीवनाची स्त्री उदासीनता ही थीम होती "डार्क अॅलीज" सायकलची निर्मिती जवळजवळ नशीबवान होती. परंतु हा विषय या विश्लेषणाच्या पलीकडे आहे.

वरील सारांश आणि "शरद ऋतू" या शब्दाचे तात्पुरते शब्दार्थ लक्षात घेऊन, मी असा निष्कर्ष काढण्याचे धाडस करतो की कथेच्या शीर्षकाचे योग्य "हर्मेन्युटिकल भाषांतर" I.A. बुनिनचा "कोल्ड ऑटम" हा वाक्यांश "प्रेमाशिवाय जीवन" आहे.

© 2022 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे