"थंडरस्टॉर्म" नाटकातील "डार्क किंगडम". कॅटेरिना ही अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाची किरण आहे (पर्याय: रशियन साहित्यातील विवेकाची थीम) डोब्रोलियुबोव्ह हे विधानाच्या गडद राज्यात प्रकाशाचा किरण आहे

नाटकात, गडद व्यक्तिमत्त्वांमध्ये: लबाड, संधीसाधू आणि अत्याचारी, शुद्ध कटेरिनाचे स्वरूप दिसते.

मुलीचे तारुण्य निश्चिंत, मोकळ्या तात्पुरत्या जागेत वाहत होते. तिच्या आईचे तिच्यावर खूप प्रेम होते. तिला चर्चला जायला आवडायचं. तिच्या पुढे काय आहे हे तिला कळत नव्हते. आमची तरुण स्त्री तिच्या तारुण्यातील कृत्यांची तुलना जंगलातील मुक्त पक्ष्याच्या वर्तनाशी करते.

बालपणीची वर्षे निघून गेली. त्यांनी कटरीनाला प्रेम नसलेल्या व्यक्तीसाठी लग्नात दिले. ती एका विचित्र वातावरणात गेली. पिंजऱ्यात ठेवल्यासारखं होतं. तिच्या पतीला मतदानाचा अधिकार नाही, तो आपल्या पत्नीसाठी उभा राहू शकत नाही. वर्याशी संवाद साधताना, नायिका तिच्या पतीच्या बहिणीला न समजणाऱ्या भाषेत स्वतःला समजावून सांगेल. जणू काही सूर्यकिरण दुर्गुणांच्या अंधारात आणि "गडद" लोकांमध्ये प्रवेश करतो. तिला उंच होऊन उडायचे आहे. तिची पळून जाण्याची इच्छा आणि पतीप्रती तिचे कर्तव्य यांच्यातील संघर्ष तिला अनुभवायला मिळतो.

"अंधार", नकार आणि कबनिखाच्या घराच्या ऑर्डरशी जुळवून घेण्याची इच्छा नसणे विरुद्ध संघर्ष आहे. जाचक जीवनाचा निषेध आहे. ती म्हणते की सासूचा सर्व छळ आणि अपमान सहन करण्यापेक्षा व्होल्गामध्ये बुडणे तिच्यासाठी चांगले आहे.

बोरिस तिच्या जीवन मार्गावर भेटला. ती मानवी अफवांना घाबरत नाही. आमची नायिका स्वतःला ट्रेसशिवाय प्रेम करण्यास देते आणि जगाच्या शेवटापर्यंत तिच्या प्रियकराचे अनुसरण करण्यास तयार आहे. पण बोरिसला जबाबदारीची भीती वाटते आणि ती सोबत घेत नाही. ती तिच्या जुन्या आयुष्यात परत जाऊ शकत नाही. खरे प्रेम वाटून तो व्होल्गाच्या पाण्यात धावतो. तिच्या मते, कबर अधिक चांगली आहे! आणि ती क्रूर, फसव्या जगाला सोडून जाते. आणि मरताना, तो प्रेमाबद्दल विचार करतो आणि मृत्यूच्या मदतीने एका अनोळखी घरातील द्वेषपूर्ण जीवनापासून मुक्त होण्याचा प्रयत्न करतो. कॅटरिनाच्या मृत्यूमुळे आपण काय घडत आहे याबद्दल विचार करायला लावतो आणि पहिल्यांदा त्याने आपल्या आईला नकार दिला. जे तिला आश्चर्यचकित करते. प्रकाशाच्या किरणाप्रमाणे आमच्या नायिकेने आत घुसून डोळे उघडले. पण, तिने यासाठी खूप मोठी किंमत मोजली - तिच्या आयुष्याइतकी.

एका कमकुवत स्त्रीमध्ये, कतेरीना, चारित्र्याची प्रचंड ताकद आहे, स्वातंत्र्याची लालसा आहे, गडद शक्तींच्या अत्याचारापासून स्वत: ला मुक्त करण्यासाठी, ती आपला जीव देण्यास तयार आहे. तो मुक्त पक्ष्यासारखा उडतो आणि त्याला कोणताही पश्चात्ताप नाही. त्याला फक्त प्रेम आहे हे आठवते! कॅटरिनाचा मृत्यू म्हणजे आत्मा आणि शरीराचे स्वातंत्र्य. तिच्या वाटेवर, अशक्त पुरुष भेटतात आणि जे घडत आहे ते सहन करू इच्छित नसल्यामुळे ती शारीरिक आणि मानसिक त्रासातून मुक्त होते. आत्म्याने शरीर सोडले, परंतु मुक्त होण्याची इच्छा मृत्यूच्या भीतीपेक्षा जास्त होती.

कॅटरिनाच्या थीमवर रचना - गडद राज्यात प्रकाशाचा किरण

नाटकातील ऑस्ट्रोव्स्कीने कॅलिनोव्ह शहराचे चित्रण केले आहे, जिथे "क्रूर नैतिकता" प्रचलित आहे. शहरातील रहिवासी त्यांच्या स्वतःच्या कायद्यानुसार जगतात. पहिल्या कृतीत बोरिस आणि कुलिगिन यांच्यातील संवादातून वाचक हे तपशील शिकतील. त्याच कृतीच्या पहिल्या देखाव्यामध्ये, ओस्ट्रोव्स्कीने काबानिखी आणि डिकोईचे व्यक्तिचित्रण केले आहे. लेखक दाखवतो की कॅलिनोवो शहरात प्रामाणिक श्रमाने जगणे अशक्य आहे, "आणि ज्याच्याकडे पैसा आहे, तो गरीबांना गुलाम बनवण्याचा प्रयत्न करतो." जंगली "छेदणारा माणूस" प्रत्येकाची शपथ घेतो. लेखक त्याला "जंगली" शब्दावरून एक बोलणारे आडनाव देतो. आणि मार्फा इग्नातिएव्हना काबानोव्हा सर्व काही “धार्मिकतेच्या वेषात” करते, म्हणजेच ती कायद्यानुसार, शोसाठी करते. या लोकांकडे पैसा आहे आणि त्यांना परवानगी आहे. कबानिखा आणि जंगली हे शहराच्या परंपरा आणि पायाचे रक्षक म्हणून दाखवले आहेत.

म्हणून, ओस्ट्रोव्स्कीने त्याचे मुख्य पात्र कॅटरिन्ना तयार केले, जी कालिनोव्हच्या कायद्यांनुसार येऊ शकत नाही. ती एकमेव आहे जी योग्यरित्या जगते, म्हणून तिच्या आजूबाजूला घडणारी प्रत्येक गोष्ट निराश करते. कॅटरिना आणि वरवरा यांच्यातील संवादातून वाचक हे शिकू शकतात की नायिका तिच्या लग्नापूर्वी "जंगलातील पक्ष्यासारखी" मुक्त होती. ती अशा कुटुंबात वाढली जिथे कोणीही कोणालाही काहीही करण्यास भाग पाडले नाही, सर्वकाही नैसर्गिक होते. लेखकाने कबानिखाच्या पायाशी पालकांच्या घरातील कटेरिनाच्या जीवनाची तुलना केली आहे. नायिका त्याला सामोरे जाऊ शकत नाही. कॅटरिनाच्या वास्तविक विश्वासाची तुलना काबानिखच्या विश्वासाशी केली जाते, जो कायद्यानुसार सर्वकाही करतो, जेणेकरून तिच्याबद्दल काहीही वाईट बोलले जाणार नाही.

कामाचा कळस म्हणजे कॅटरिनाची ओळख. ओस्ट्रोव्स्की वर्णन करतात की एक स्त्री "कबुलीजबाब" कशी उच्चारते आणि तिच्या पापात पडल्याबद्दल पश्चात्ताप करते. पण माफीच्या जागी सासूकडून निंदा आणि गुंडगिरी मिळते. या जगात अस्तित्त्वात नसल्यामुळे, तिच्या प्रिय बोरिसने सोडले, लेखकाला नायिकेसाठी एक योग्य मार्ग सापडला. आत्महत्या करण्यापूर्वी कॅटरिना म्हणते, “तुम्ही जगू शकत नाही.

शेवटी, आम्ही असे म्हणू शकतो की कॅटरिना ही नाटकातील एकमेव सकारात्मक पात्र आहे, म्हणून तिला "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" म्हटले जाऊ शकते.

ओस्ट्रोव्स्की थंडरस्टॉर्मच्या नाटकावर आधारित थंडरस्टॉर्म निबंध - काटेरिना काबानोवा अंधाऱ्या राज्यात प्रकाशाचा किरण

पर्याय 3

ऑस्ट्रोव्स्की, एक लेखक म्हणून, नेहमी त्याच्या कृतींमध्ये मानवी आत्म्याच्या थीम, त्याची अद्वितीय अनुकूलता आणि मानवी दुर्गुण आणि दुष्कर्मांच्या थीम्सवर स्पर्श करते. त्याच्या कृतींमध्ये, त्याला त्याच्या वाचक पात्रांना दाखविणे आवडले ज्यामध्ये काही प्रमाणात वाईट वर्ण वैशिष्ट्ये होती जेणेकरून एक प्रकारची नकारात्मक प्रतिमा तयार होईल जी इतर प्रतिमांशी विरोधाभास करेल आणि वाचकांना सर्व त्रास किंवा त्यांचे आकर्षण दर्शवेल. खूप प्रतिमा. त्याने आत्म्याचे भावनिक आणि वैयक्तिक घटक इतके स्पष्ट आणि स्पष्टपणे दाखवले की त्यांच्या सत्यतेबद्दल आणि वास्तविकतेबद्दल शंका नाही. अशा प्रतिमेचे एक चांगले उदाहरण म्हणजे "थंडरस्टॉर्म" मधील कॅटरिना.

"थंडरस्टॉर्म" या कामाला अर्थातच एका कारणास्तव त्याचे नाव मिळाले. पात्रांचे भक्कम भावनिक अनुभव कामात रागवतात, ज्यावर लेखकाने त्याच्या कामात ठेवलेल्या थीम मजबूत आणि समजण्यास कठीण द्वारे जोर दिला जातो. या कार्यात, लेखक अशा विषयांवर लक्ष केंद्रित करतो जे वाचकाशी चर्चेसाठी मनोरंजक आहेत, जे, एक किंवा दुसर्या मार्गाने, प्रत्येक व्यक्तीच्या जवळ असतात, जोपर्यंत तो एकांत संन्यासी नसतो. मानवी नातेसंबंध, मानवी चारित्र्य, संपूर्ण समाजाचे चारित्र्य आणि एकूणच मानवता हे विषय तो मांडतो. एखाद्या व्यक्तीने अविश्वसनीय मूर्खपणा केला असला तरीही तो स्वत: ला सुधारू शकतो असे म्हणत तो मानवी अपराधांवर खूप जोर देतो. तथापि, त्याच्या कृतींमध्ये अशा प्रतिमा देखील आहेत ज्या लेखकाने विशेषतः आदर्श केल्या आहेत. अशा प्रतिमेचे उदाहरण म्हणजे कॅटरिनाची प्रतिमा.

कॅटरिना ही निःसंशयपणे कामातील सर्व पात्रांची सर्वात उजळ प्रतिमा आहे. हे आश्चर्यकारक नाही, हे कार्य स्वतःच एका उदास वातावरणाने भरलेले आहे जे वाचकाला उदास करते आणि त्याला ऑस्ट्रोव्स्कीच्या कठोर वास्तविक साहित्यकृतींमध्ये डुंबण्यास भाग पाडते. तथापि, कॅटरिना, आजूबाजूला अनुकूल वातावरण नसतानाही, तरीही तिच्या तत्त्वांवर खरे आहे, मानवी सन्मानासाठी सत्य आहे आणि सर्व मानवी आदर्शांना सत्य आहे. कामातील उर्वरित पात्रांच्या विरूद्ध, कॅटरिना ही एक वास्तविक देवदूत आहे, जी अत्यंत कठोर आणि गडद जगात पाठविली जाते, जी तिच्या दुष्टपणा आणि गडद, ​​​​अगदी गूढ वातावरणासह स्वतःहून एखाद्या व्यक्तीला त्वरित नाकारते. लेखकाने कदाचित या गडद, ​​कुरूप जगात चांगुलपणाचे आणि सकारात्मकतेचे एक प्रकारचे उज्ज्वल बेट म्हणून कॅटरिनाची प्रतिमा तयार केली आहे, जेणेकरून त्याच्या वाचकांना हे सांगावे लागेल की अशा गडद ठिकाणीही चांगुलपणा आहे, जरी एक छोटासा अंश असला तरीही.

नमुना ४

ए.एन. ओस्ट्रोव्स्कीने व्यापारी वर्गाबद्दल अनेक मनोरंजक आणि उपदेशात्मक नाटके लिहिली. 1860 मध्ये लिहिलेले "थंडरस्टॉर्म" हे नाटक सर्वोत्कृष्ट होते. लेखकाने अनेकदा सांगितले की तो केवळ वास्तविक घटना आणि तथ्यांच्या आधारे त्याचे कार्य लिहितो आणि त्यापैकी कोणतीही व्यक्ती एखाद्या व्यक्तीला काहीतरी शिकवण्यास आणि त्याच्या पुढील सुधारणेसाठी समाजाच्या वाईट बाजू दर्शविण्यास सक्षम आहे. त्यामुळेच त्यांनी हे नाटक लिहून लोकांसमोर मांडले. प्रीमियरनंतर लगेचच, अज्ञानी नागरिकांच्या ओठातून लेखकावर चिखल ओतला गेला, कारण अनेकांनी स्वतःला नाटकाच्या नायकांच्या प्रतिमांमध्ये पाहिले. परंतु आपण हे विसरू नये की अशा नाटकामुळे केवळ वाईट लोकांनाच नाही तर हुशार लोकांनाही त्रास होऊ शकतो.

हे काम "डार्क किंगडम" चे वर्णन करते, जिथे सर्व रहिवासी विचारांच्या देणगीने अजिबात संपन्न नाहीत. आपण चुकीच्या पद्धतीने जगत आहोत हे त्यांना समजत नाही. आणि हे कोणालाही समजत नाही: "ना क्षुद्र अत्याचारी, ना त्यांचे बळी." कामाच्या मध्यभागी एक विशिष्ट कॅटरिना होती. लग्नानंतर ती कठीण जीवनात सापडली. लग्न होण्यापूर्वी, ती एका व्यापार्‍याच्या कुटुंबात राहत होती ज्याने तिची चांगली सोय केली होती आणि तिला कशाचीही गरज नव्हती. पण लग्नानंतर ती सासूच्या प्रभावाखाली पडली आणि तिच्या अत्याचाराची शिकार झाली. पिंजऱ्यात बंद असल्याने घरातील सदस्यांशिवाय ती कोणाशीही संपर्क करू शकत नव्हती. सासूने तिला एक गंभीर धार्मिक व्यक्ती बनवले, ज्यातून ती बोरिसवरील तिच्या प्रेमाची ओळख होऊ देऊ शकली नाही, ज्यामुळे तिला खूप त्रास सहन करावा लागला. घरातील सामान्य परिस्थिती, जिथे अनेक प्रार्थना करणाऱ्या स्त्रिया आणि भटकंती सर्व प्रकारच्या कथा सांगत होत्या, कॅटरिनाच्या जीवनशैलीतील अलगावने त्यांचे कार्य केले आणि ती खूप मागे हटलेली व्यक्ती बनली आणि जवळजवळ कोणाशीही संवाद साधत नाही. याव्यतिरिक्त, ती प्रत्येक गोष्टीसाठी खूप संवेदनशील बनली. म्हणूनच, जेव्हा एक भयानक वादळ आले तेव्हा तिने मनापासून प्रार्थना करण्यास सुरुवात केली आणि जेव्हा तिने भिंतीवर एक भयानक चित्र पाहिले तेव्हा तिच्या नसा ते अजिबात सहन करू शकल्या नाहीत आणि तिने तिच्या पतीकडे बोरिसवरील प्रेमाची कबुली दिली. या कथेची गुरुकिल्ली अशी आहे की "डार्क किंगडम" मधील रहिवाशांपैकी कोणालाही स्वातंत्र्य माहित नाही आणि म्हणूनच, आनंद देखील माहित नाही. या प्रकरणात कॅटरिनाच्या प्रकटीकरणाने हे दर्शविले की गडद राज्याचा रहिवासी उघडू शकतो आणि एक व्यक्ती म्हणून अनावश्यक विचार आणि भीतीपासून मुक्त होऊ शकतो.

तिच्या कृतीने, कॅटरिना "डार्क किंगडम" च्या व्यवस्थेच्या विरोधात गेली आणि तिने स्वतःबद्दल वाईट वृत्ती निर्माण केली. का, "अंधाराच्या राज्यात" स्वातंत्र्य आणि निवड स्वातंत्र्याचे कोणतेही प्रकटीकरण हे एक नश्वर पाप मानले जात असे. म्हणूनच कथा मुख्य पात्राच्या मृत्यूने संपते, कारण ती केवळ एकटीच नाही तर विवेकाची वेदना देखील सहन करते, कारण त्या सर्व शिकवणी आणि वाईट कथा तिच्या कानावर गेल्या नाहीत. ती सतत स्वतःला त्रास देते आणि कुठेही आणि कधीही शांती मिळवू शकत नाही, कारण ती तिच्या विचारांपासून सुटू शकत नाही.

कॅटरिनाच्या कृत्याबद्दल आपण अविरतपणे निषेध करू शकता, परंतु त्याच वेळी तिच्या धैर्याला श्रद्धांजली वाहिली पाहिजे. शेवटी, प्रत्येकजण "डार्क किंगडम" मध्ये हे करू शकणार नाही. तिच्या मृत्यूने सर्वांना इतका धक्का बसला की तिचा नवरा तिखोन देखील आपल्या पत्नीच्या मृत्यूसाठी त्याच्या आईला दोष देऊ लागला. तिच्या कृतीद्वारे, कॅटरिनाने हे सिद्ध केले की "गडद राज्यात" प्रकाश स्वभावाचा जन्म होऊ शकतो, ज्यामुळे ते थोडे हलके होते.

काही मनोरंजक निबंध

मायाकोव्स्कीचे कार्य अस्पष्ट म्हटले जाऊ शकत नाही. अगदी सशर्त, क्रांतीपूर्वी आणि क्रांतीनंतर सर्जनशीलता विभागली जाऊ शकते. जॉर्जियाहून मॉस्कोला गेल्यानंतर तो RSDLP च्या सदस्यांच्या प्रभावाखाली येतो

माझ्या मते, जर कोणतीही तरुण तरुणी नसती, तर ती तिची एकता टिकवून ठेवण्याचे स्वप्न पाहणार नाही, हे योग्य आहे. प्रेमाच्या प्रकाशाबद्दल Є bezlіch tsіkavih आणि रोमँटिक पुस्तके. रोमँटिक कोहन्या बद्दल सर्वात तेजस्वी पुस्तक

०९ जून २०१२

"सशक्त रशियन पात्र ग्रोझमध्ये कसे समजले आणि व्यक्त केले जाते" याबद्दल बोलताना, डोब्रोल्युबोव्ह यांनी "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" या लेखात "एकाग्र दृढनिश्चय" ची योग्य नोंद केली. तथापि, त्याची उत्पत्ती निश्चित करताना, तो ओस्ट्रोव्स्कीच्या शोकांतिकेच्या आत्म्यापासून आणि पत्रापासून पूर्णपणे निघून गेला. "पालन आणि तरुणांनी तिला काहीही दिले नाही" हे मान्य करणे शक्य आहे का? नायिकेच्या तारुण्याबद्दलच्या एकपात्री-संस्मरणांशिवाय, तिचे स्वातंत्र्य-प्रेमळ पात्र समजणे शक्य आहे का? कतेरीनाच्या तर्कामध्ये काहीही उज्ज्वल आणि जीवनाची पुष्टी न करता, तिच्या धार्मिक संस्कृतीचा प्रबोधनात्मक लक्ष देऊन सन्मान न करता, डोब्रोल्युबोव्हने तर्क केला: "येथे निसर्ग मनाच्या विचारांची आणि भावना आणि कल्पनेच्या मागण्या बदलतो." जिथे ऑस्ट्रोव्स्कीच्या लोकप्रिय धर्माचा विजय होतो, तिथे डोब्रॉल्युबोव्हचा अमूर्तपणे समजलेला निसर्ग चिकटून राहतो. ऑस्ट्रोव्स्कीच्या मते, कटेरिनाचे तरुण म्हणजे निसर्गाची सकाळ, पवित्र सूर्योदय, उज्ज्वल आशा आणि आनंददायक प्रार्थना. डोब्रोल्युबोव्हच्या म्हणण्यानुसार, कटेरिनाचा तरुण म्हणजे “भटकांचा निरर्थक मूर्खपणा”, “कोरडे आणि नीरस जीवन”. निसर्गाने संस्कृतीची जागा घेतल्याने, डोब्रोल्युबोव्हला मुख्य गोष्ट वाटली नाही - कातेरीनाची धार्मिकता आणि काबानोव्हची धार्मिकता यांच्यातील मूलभूत फरक. समीक्षकाने नक्कीच दुर्लक्ष केले नाही की काबानोव्ह "सर्वकाही थंड श्वास घेते आणि काही अटळ धोका: संतांचे चेहरे इतके कठोर आहेत, आणि चर्चचे वाचन खूप भयानक आहेत आणि भटक्यांच्या कथा खूप भयानक आहेत." पण या बदलाचे श्रेय त्याने कशाला दिले? कॅथरीनच्या मानसिकतेसह. “ते अजूनही सारखेच आहेत,” म्हणजे, नायिकेच्या तारुण्यात, तेच “डोमोस्ट्रॉय”, “ते कमीत कमी बदलले नाहीत, पण ती स्वतः बदलली आहे: तिला यापुढे हवाई दर्शन घडवायचे नाही.” पण शोकांतिकेत ते उलटे आहे! काबानोव्हच्या जोखडाखाली काटेरीनामध्ये नुकतेच “एरियल व्हिजन” दिसले: “लोक का उडत नाहीत!”

आणि, अर्थातच, काबानोव्हच्या घरात त्याला "तसे नाही" असा निर्धार आढळतो: "येथे सर्व काही बंदिवासात असल्याचे दिसते," येथे ख्रिश्चन जागतिक दृष्टिकोनाची आनंदी उदारता संपली आहे. कबानोव्हच्या घरात भटकणारे देखील वेगळे आहेत, त्या ढोंगी लोकांपैकी जे "त्यांच्या कमकुवतपणामुळे फार दूर गेले नाहीत, परंतु बरेच काही ऐकले." आणि ते "शेवटच्या वेळा" बद्दल बोलतात, जगाच्या नजीकच्या समाप्तीबद्दल. धार्मिकता, जीवनावर अविश्वासू, येथे राज्य करते, जे समाजाच्या आधारस्तंभांच्या हातात खेळते, जे घर-बांधणीच्या बंधाऱ्यांमधून दुष्ट कुरकुर करत जगलेल्या जीवनाला सलाम करतात. कदाचित कॅटरिनाच्या स्टेज इंटरप्रिटेशन्समधील मुख्य चूक एकतर तिच्या मुख्य एकपात्री शब्दांना अस्पष्ट करण्याची इच्छा होती आणि राहिली आहे किंवा त्यांना खूप गूढ अर्थ देण्याची इच्छा आहे. "थंडरस्टॉर्म" च्या एका क्लासिक प्रॉडक्शनमध्ये, जिथे स्ट्रेपेटोव्हाने कॅटेरीनाची भूमिका केली होती आणि कुड्रिनने वरवराची भूमिका केली होती, ही कृती नायिकांच्या तीव्र विरोधामुळे उलगडली. स्ट्रेपेटोव्हा एक धार्मिक कट्टर, कुड्रिना - एक पृथ्वीवरील मुलगी, आनंदी आणि बेपर्वा खेळली. इथे काहीसा एकतर्फीपणा होता. शेवटी, कॅटरिना देखील पृथ्वीवर आहे; कमी नाही, परंतु वरवरा पेक्षा जास्त खोलवर, तिला सौंदर्य आणि परिपूर्णता जाणवते: “आणि असा विचार माझ्या मनात येईल की, जर माझी इच्छा असेल तर मी आता व्होल्गाच्या बाजूने, बोटीतून, गाण्यांसह, चांगले. , आलिंगन ... ”केवळ कॅटेरिनामधील पार्थिव अधिक काव्यात्मक आणि सूक्ष्म आहे, नैतिक ख्रिश्चन सत्याच्या उबदारपणाने अधिक उबदार आहे. लोकांच्या जीवनावरील प्रेमाचा त्यात विजय होतो, ज्याने धर्मात पृथ्वीच्या आनंदासह नाकारण्याचा प्रयत्न केला नाही तर तिचे पवित्रीकरण आणि आध्यात्मिकीकरण केले.

ओस्ट्रोव्स्कीच्या "थंडरस्टॉर्म" या नाटकामुळे साहित्यिक आणि समीक्षकांच्या क्षेत्रात तीव्र प्रतिक्रिया उमटल्या. ए. ग्रिगोरीव्ह, डी. पिसारेव, एफ. दोस्तोव्हस्की यांनी त्यांचे लेख या कामासाठी समर्पित केले. N. Dobrolyubov, द थंडरस्टॉर्मच्या प्रकाशनानंतर काही काळानंतर, "अंधाराच्या साम्राज्यात प्रकाशाचा किरण" हा लेख लिहिला. एक चांगला समीक्षक असल्याने, डोब्रोल्युबोव्हने लेखकाच्या चांगल्या शैलीवर जोर दिला, रशियन आत्म्याबद्दलच्या सखोल ज्ञानाबद्दल ओस्ट्रोव्स्कीची प्रशंसा केली आणि कामाकडे थेट लक्ष न दिल्याबद्दल इतर समीक्षकांची निंदा केली. सर्वसाधारणपणे, डोब्रोल्युबोव्हचे दृश्य अनेक दृष्टिकोनातून मनोरंजक आहे. उदाहरणार्थ, समीक्षकाचा असा विश्वास होता की नाटकांनी एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनावर उत्कटतेचा हानिकारक प्रभाव दर्शविला पाहिजे, म्हणूनच तो कॅटरिनाला गुन्हेगार म्हणतो. परंतु तरीही निकोलाई अलेक्झांड्रोविच म्हणतात की कॅटेरिना देखील एक शहीद आहे, कारण तिचा त्रास दर्शकांच्या किंवा वाचकाच्या आत्म्यामध्ये प्रतिक्रिया निर्माण करतो. Dobrolyubov अतिशय अचूक वैशिष्ट्ये देते. त्यांनीच "थंडरस्टॉर्म" नाटकात व्यापाऱ्यांना "अंधाराचे साम्राज्य" म्हटले होते.

व्यापारी वर्ग आणि त्याला लागून असलेला सामाजिक स्तर अनेक दशके कसा प्रदर्शित झाला याचा शोध घेतला तर अधोगती आणि अधोगतीचे संपूर्ण चित्र समोर येते. "अंडरग्रोथ" मध्ये प्रोस्टाकोव्हस संकुचित मनाचे लोक म्हणून दाखवले आहेत, "वाई फ्रॉम विट" मध्ये फॅमुसोव्ह हे गोठलेले पुतळे आहेत जे प्रामाणिकपणे जगण्यास नकार देतात. या सर्व प्रतिमा कबनिखी आणि डिकीच्या अग्रदूत आहेत. या दोन पात्रांवरच "थंडरस्टॉर्म" नाटकातील "अंधाराचे साम्राज्य" उभे आहे.

नाटकाच्या पहिल्या ओळींमधून लेखक आम्हाला शहराच्या शिष्टाचार आणि आदेशांबद्दल परिचित करतो: "क्रूर नैतिकता, महाराज, आमच्या शहरात, क्रूर!" रहिवाशांमधील एका संवादात, हिंसाचाराचा विषय काढला आहे: “ज्याच्याकडे पैसा आहे, सर, तो गरीबांना गुलाम बनवण्याचा प्रयत्न करतो ... आणि आपापसात - मग, सर, ते कसे जगतात! ... ते येथे आहेत. एकमेकांशी वैर." कुटुंबांमध्ये काय घडत आहे हे लोक कितीही लपवतात, बाकीच्यांना आधीच सर्वकाही माहित आहे. कुलिगिन सांगतात की, इथे फार दिवसांपासून कोणीही देवाची प्रार्थना करत नाहीये. सर्व दरवाजे बंद आहेत, "जेणेकरुन लोक कसे पाहू नयेत ... ते स्वतःचे घर खातात आणि कुटुंबावर अत्याचार करतात." कुलुपांच्या मागे - बेफिकीरी आणि मद्यपान. कबानोव डिकोयसोबत दारू प्यायला जातो, डिकोय जवळजवळ सर्व दृश्यांमध्ये मद्यधुंद अवस्थेत दिसतो, काबानिखा देखील ग्लास घेण्यास विरोध करत नाही - दुसरा सावल प्रोकोफीविचच्या सहवासात.

संपूर्ण जग, ज्यामध्ये कालिनोव्हच्या काल्पनिक शहराचे रहिवासी राहतात, ते खोटे आणि घोटाळ्यांनी पूर्णपणे भरलेले आहे. "गडद राज्य" वर सत्ता जुलमी आणि फसवणूक करणार्‍यांची आहे. रहिवाशांना वैराग्यपूर्णपणे श्रीमंत लोकांकडे ओढण्याची इतकी सवय आहे की ही जीवनशैली त्यांच्यासाठी आदर्श आहे. ते अनेकदा वाइल्डकडे पैसे मागण्यासाठी येतात, त्यांना माहीत आहे की तो त्यांचा अपमान करेल, परंतु आवश्यक रक्कम देणार नाही. व्यापाऱ्यातील बहुतेक नकारात्मक भावना त्याच्या स्वतःच्या पुतण्यामुळे होतात. बोरिस पैसे मिळविण्यासाठी डिकोयची खुशामत करत आहे म्हणून नाही, तर डिकोय स्वतः त्याला मिळालेल्या वारसामधून भाग घेऊ इच्छित नाही म्हणून. त्याची मुख्य वैशिष्ट्ये असभ्यता आणि लोभ आहेत. डिकोयचा असा विश्वास आहे की त्याच्याकडे मोठ्या प्रमाणात पैसा आहे, याचा अर्थ असा आहे की इतरांनी त्याचे पालन केले पाहिजे, त्याची भीती बाळगली पाहिजे आणि त्याच वेळी त्याचा आदर केला पाहिजे.

कबनिखा पितृसत्ताक व्यवस्थेच्या रक्षणासाठी उभी आहे. ती खरी जुलमी आहे, तिला वेड्यात न आवडणाऱ्या कोणालाही चालवण्यास सक्षम आहे. मार्फा इग्नातिएव्हना, ती जुन्या ऑर्डरचा आदर करते या वस्तुस्थितीच्या मागे लपून, खरं तर, कुटुंबाचा नाश करते. तिचा मुलगा, तिखॉन, शक्य तितक्या दूर जाण्यात आनंदी आहे, फक्त त्याच्या आईची आज्ञा ऐकून नाही, मुलगी कबनिखाच्या मताची पर्वा करत नाही, तिच्याशी खोटे बोलते आणि नाटकाच्या शेवटी फक्त पळून जाते. कुद्र्यश. कॅथरीनला ते सर्वाधिक मिळाले. सासू उघडपणे आपल्या सुनेचा तिरस्कार करते, तिच्या प्रत्येक कृतीवर नियंत्रण ठेवते, कोणत्याही छोट्या गोष्टींबद्दल असमाधानी होती. तिखोनच्या निरोपाचे दृश्य सर्वात प्रकट होते. कात्याने तिच्या पतीला निरोप दिल्याने डुक्कर नाराज झाला. शेवटी, ती एक स्त्री आहे, याचा अर्थ असा आहे की ती नेहमी पुरुषापेक्षा कमी असली पाहिजे. पतीच्या पाया पडून रडणे, लवकर परत येण्याची प्रार्थना करणे हे पत्नीचे नशीब असते. कात्याला हा दृष्टिकोन आवडत नाही, परंतु तिला तिच्या सासूच्या इच्छेला अधीन करण्यास भाग पाडले जाते.

डोब्रोल्युबोव्ह कात्याला "अंधारमय क्षेत्रातील प्रकाशाचा किरण" म्हणतो, जो खूप प्रतीकात्मक देखील आहे. प्रथम, कात्या शहरातील रहिवाशांपेक्षा भिन्न आहे. जरी तिचे पालनपोषण जुन्या कायद्यांनुसार झाले असले तरी, ज्याचे संरक्षण कबानिखा सहसा बोलते, तिच्या जीवनाची कल्पना वेगळी आहे. कात्या दयाळू आणि स्वच्छ आहे. तिला गरिबांना मदत करायची आहे, चर्चला जायचे आहे, घरातील कामे करायची आहेत, मुलांना वाढवायचे आहे. परंतु अशा वातावरणात, एका साध्या वस्तुस्थितीमुळे हे सर्व अशक्य वाटते: "गडगडाटी वादळ" मधील "गडद साम्राज्य" मध्ये आंतरिक शांती मिळणे अशक्य आहे. लोक सतत भीतीने चालतात, मद्यपान करतात, खोटे बोलतात, एकमेकांची फसवणूक करतात, जीवनाची कुरूप बाजू लपवण्याचा प्रयत्न करतात. अशा वातावरणात इतरांशी प्रामाणिक राहणे, स्वतःशी प्रामाणिक राहणे अशक्य आहे. दुसरे म्हणजे, "राज्य" प्रकाशित करण्यासाठी एक तुळई पुरेसे नाही. प्रकाश, भौतिकशास्त्राच्या नियमांनुसार, कोणत्याही पृष्ठभागावरून परावर्तित होणे आवश्यक आहे. हे देखील ज्ञात आहे की काळ्यामध्ये इतर रंग शोषण्याची क्षमता आहे. असेच कायदे नाटकाच्या मुख्य पात्राच्या परिस्थितीला लागू होतात. कॅटरिनाला तिच्यात काय आहे ते इतरांमध्ये दिसत नाही. कात्याच्या अंतर्गत संघर्षाचे कारण शहरातील रहिवासी किंवा बोरिस, "एक सभ्य शिक्षित व्यक्ती" यांना समजू शकले नाही. तथापि, बोरिसलाही लोकांच्या मताची भीती वाटते, तो जंगलावर अवलंबून आहे आणि वारसा मिळण्याची शक्यता आहे. तो देखील फसवणूक आणि खोटे बोलण्याच्या साखळीने बांधला गेला आहे, कारण बोरिसने कात्याशी गुप्त संबंध राखण्यासाठी टिखॉनला फसवण्याच्या वरवराच्या कल्पनेचे समर्थन केले आहे. दुसरा कायदा इथे लागू करू. ओस्ट्रोव्स्कीच्या गडगडाटी वादळात, "गडद साम्राज्य" इतके सर्व-उपभोग करणारे आहे की त्यातून मार्ग काढणे अशक्य आहे. हे कॅटरिनाला खातो, तिला ख्रिश्चन धर्माच्या दृष्टिकोनातून सर्वात वाईट पापांपैकी एक - आत्महत्या करण्यास भाग पाडते. गडद क्षेत्र दुसरा कोणताही पर्याय सोडत नाही. जरी कात्या बोरिसबरोबर पळून गेली, जरी तिने तिचा नवरा सोडला असला तरीही ती तिला कुठेही सापडेल. ऑस्ट्रोव्स्की ही क्रिया एका काल्पनिक शहरात हलवते यात आश्चर्य नाही. लेखकाला परिस्थितीची विशिष्टता दर्शवायची होती: अशी परिस्थिती सर्व रशियन शहरांमध्ये वैशिष्ट्यपूर्ण होती. पण फक्त रशिया?

निष्कर्ष इतके निराशाजनक आहेत का? अत्याचारी लोकांची शक्ती हळूहळू क्षीण होऊ लागते. हे कबनिख आणि डिकोय यांना जाणवते. त्यांना वाटते की लवकरच इतर लोक त्यांची जागा घेतील, नवीन. कात्या सारखे. प्रामाणिक आणि खुले. आणि, कदाचित, त्यांच्यामध्येच मार्फा इग्नाटिएव्हनाने आवेशाने बचाव केलेल्या जुन्या प्रथा पुन्हा जिवंत केल्या जातील. डोब्रोल्युबोव्ह यांनी लिहिले की नाटकाचा शेवट सकारात्मक दृष्टीकोनातून पाहिला पाहिजे. “काटेरीनाची सुटका पाहून आम्हाला आनंद झाला - अगदी मृत्यूद्वारे, अन्यथा अशक्य असल्यास. "अंधाराच्या राज्यात" जगणे हे मृत्यूपेक्षा वाईट आहे. टिखॉनच्या शब्दांनी याची पुष्टी केली जाते, ज्याने प्रथमच केवळ त्याच्या आईचाच नव्हे तर शहराच्या संपूर्ण ऑर्डरचा उघडपणे विरोध केला. "या उद्गाराने नाटकाचा शेवट होतो आणि आम्हाला असे दिसते की अशा शेवटापेक्षा अधिक मजबूत आणि सत्याचा शोध लावला जाऊ शकत नाही. टिखॉनचे शब्द दर्शकांना प्रेमप्रकरणाबद्दल नव्हे तर या संपूर्ण जीवनाबद्दल विचार करायला लावतात, जिथे जिवंत लोक मृतांचा हेवा करतात.

ओस्ट्रोव्स्कीच्या "थंडरस्टॉर्म" नाटकातील गडद राज्य" या विषयावर निबंध लिहिताना "गडद साम्राज्य" ची व्याख्या आणि त्याच्या प्रतिनिधींच्या प्रतिमांचे वर्णन इयत्ता 10 मधील विद्यार्थ्यांना उपयुक्त ठरेल.

कलाकृती चाचणी

डोब्रोल्युबोव्हचा "अ रे ऑफ लाइट इन द डार्क किंगडम" या शीर्षकाचा लेख, ज्याचा सारांश खाली दिला आहे, ओस्ट्रोव्स्कीच्या "थंडरस्टॉर्म" या कामाशी संबंधित आहे, जो रशियन साहित्याचा उत्कृष्ट बनला आहे. लेखक (त्याचे पोर्ट्रेट खाली सादर केले आहे) पहिल्या भागात म्हणतात की ओस्ट्रोव्स्कीला रशियन व्यक्तीचे जीवन खोलवर समजले. पुढे, डोब्रोल्युबोव्ह इतर समीक्षकांनी ऑस्ट्रोव्स्कीबद्दल जे लिहिले आहे ते चालवतात, हे लक्षात घेता की मुख्य गोष्टींकडे त्यांचे थेट लक्ष नाही.

ऑस्ट्रोव्स्कीच्या काळात अस्तित्वात असलेली नाटकाची संकल्पना

निकोलाई अलेक्झांड्रोविच पुढे द थंडरस्टॉर्मची तुलना त्या वेळी स्वीकारलेल्या नाटकाच्या मानकांशी करतात. "अंधाराच्या क्षेत्रात प्रकाशाचा किरण" या लेखात, ज्याचा सारांश आपल्याला स्वारस्य आहे, तो विशेषत: नाटकाच्या विषयावरील साहित्यात प्रस्थापित तत्त्वाचे परीक्षण करतो. कर्तव्य आणि उत्कटतेच्या संघर्षात, जेव्हा उत्कटतेने विजय मिळवला तेव्हा सहसा दुःखाचा अंत होतो आणि जेव्हा कर्तव्य जिंकतो तेव्हा आनंदी असतो. नाटक, शिवाय, विद्यमान परंपरेनुसार, एकाच कृतीचे प्रतिनिधित्व करणे अपेक्षित होते. त्याच वेळी, ते साहित्यिक, सुंदर भाषेत लिहिले पाहिजे. Dobrolyubov लक्षात ठेवा की तो अशा प्रकारे संकल्पना बसत नाही.

डोब्रोल्युबोव्हच्या म्हणण्यानुसार "थंडरस्टॉर्म" हे नाटक का मानले जाऊ शकत नाही?

या प्रकारच्या कामांमुळे वाचकांना कर्तव्याबद्दल आदर वाटेल आणि हानिकारक समजल्या जाणार्‍या उत्कटतेचा पर्दाफाश झाला पाहिजे. तथापि, मुख्य पात्राचे वर्णन उदास आणि गडद रंगात केलेले नाही, जरी ती नाटकाच्या नियमांनुसार "गुन्हेगार" आहे. ऑस्ट्रोव्स्कीच्या पेनबद्दल धन्यवाद (त्याचे पोर्ट्रेट खाली सादर केले आहे), आम्ही या नायिकेबद्दल करुणेने ओतप्रोत आहोत. "थंडरस्टॉर्म" चे लेखक कॅटरिना किती सुंदरपणे बोलतात आणि सहन करतात हे स्पष्टपणे व्यक्त करण्यास सक्षम होते. आम्ही ही नायिका अतिशय उदास वातावरणात पाहतो आणि यामुळे आम्ही अनैच्छिकपणे मुलीला त्रास देणार्‍यांच्या विरोधात बोलून दुर्गुणांचे समर्थन करू लागतो.

नाटक, परिणामी, त्याचा उद्देश पूर्ण करत नाही, त्याचा मुख्य अर्थ भार उचलत नाही. कसा तरी, कृती स्वतःच एखाद्या कामात असुरक्षितपणे आणि हळूवारपणे वाहते, "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" या लेखाच्या लेखकाचा विश्वास आहे. त्याचा सारांश पुढीलप्रमाणे चालू आहे. डोब्रोल्युबोव्ह म्हणतात की कामात चमकदार आणि वादळी दृश्ये नाहीत. "आळशीपणा" करण्यासाठी कार्य अक्षरांचा ढीग ठरतो. भाषा छाननीला उभी राहत नाही.

निकोलाई अलेक्झांड्रोविच त्याच्या "अ रे ऑफ लाइट इन द डार्क किंगडम" या लेखात स्वीकृत मानकांची पूर्तता करण्यासाठी त्याच्याकडे विशेष आवडीची नाटके आणतात, कारण तो या निष्कर्षापर्यंत पोहोचतो की त्यात काय असावे याची मानक, तयार कल्पना काम गोष्टींची वास्तविक स्थिती प्रतिबिंबित करू देत नाही. एका सुंदर मुलीला भेटल्यानंतर, व्हीनस डी मिलोच्या तुलनेत तिची फिगर इतकी चांगली नाही असे सांगणाऱ्या तरुणाबद्दल तुम्ही काय म्हणाल? साहित्याच्या कामांच्या दृष्टिकोनाच्या मानकीकरणाबद्दल वाद घालत डोब्रोलिउबोव्ह हा प्रश्न अशा प्रकारे मांडतो. सत्य जीवनात आणि सत्यामध्ये असते आणि विविध द्वंद्वात्मक वृत्तींमध्ये नाही, जसे की "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" लेखाच्या लेखकाचा विश्वास आहे. त्याच्या प्रबंधाचा सारांश असा आहे की असे म्हणता येणार नाही की एखादी व्यक्ती स्वभावाने वाईट आहे. म्हणून, पुस्तकात चांगले जिंकणे आवश्यक नाही आणि वाईटासाठी हरणे आवश्यक नाही.

डोब्रोल्युबोव्ह शेक्सपियरचे महत्त्व तसेच अपोलन ग्रिगोरीव्हचे मत नोंदवतात

डोब्रोल्युबोव्ह ("अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण") असेही म्हणतात की बर्याच काळापासून लेखकांनी माणसाच्या आदिम तत्त्वांकडे, त्याच्या मुळांच्या चळवळीकडे फारसे लक्ष दिले नाही. शेक्सपियरचे स्मरण करून, तो नोंदवतो की हा लेखक मानवी विचारांना नवीन स्तरावर नेण्यास सक्षम होता. त्यानंतर, Dobrolyubov "थंडरस्टॉर्म" ला समर्पित इतर लेखांकडे जातो. उल्लेख केला, विशेषतः, ज्याने ओस्ट्रोव्स्कीची मुख्य गुणवत्ता लक्षात घेतली की त्याचे कार्य लोकप्रिय होते. Dobrolyubov हे "राष्ट्र" काय आहे या प्रश्नाचे उत्तर देण्याचा प्रयत्न करीत आहे. तो म्हणतो की ग्रिगोरीव्ह या संकल्पनेचे स्पष्टीकरण देत नाही, म्हणून त्याचे विधान स्वतःच गांभीर्याने घेतले जाऊ शकत नाही.

ओस्ट्रोव्स्कीची कामे "जीवनाची नाटके" आहेत.

Dobrolyubov नंतर "जीवनाचे नाटक" म्हणता येईल अशी चर्चा करतो. "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" (सारांश केवळ मुख्य मुद्दे लक्षात घेतो) - एक लेख ज्यामध्ये निकोलाई अलेक्झांड्रोविच म्हणतो की ओस्ट्रोव्स्की नीतिमानांना आनंदित करण्याचा किंवा खलनायकाला शिक्षा करण्याचा प्रयत्न न करता संपूर्ण जीवन मानतो. तो सामान्य स्थितीचे मूल्यांकन करतो आणि वाचकांना एकतर नकार देतो किंवा सहानुभूती देतो, परंतु कोणालाही उदासीन ठेवत नाही. जे स्वत: षड्यंत्रात भाग घेत नाहीत त्यांना अनावश्यक मानले जाऊ शकत नाही, कारण त्यांच्याशिवाय हे शक्य होणार नाही, जे डोब्रॉल्युबोव्ह नोंदवतात.

"अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण": दुय्यम वर्णांच्या विधानांचे विश्लेषण

Dobrolyubov त्याच्या लेखात अल्पवयीन व्यक्तींच्या विधानांचे विश्लेषण करतात: कुरळे, ग्लाशा आणि इतर. तो त्यांची स्थिती समजून घेण्याचा प्रयत्न करतो, ते त्यांच्या सभोवतालच्या वास्तवाकडे कसे पाहतात. "गडद साम्राज्य" ची सर्व वैशिष्ट्ये लेखकाने नोंदवली आहेत. तो म्हणतो की या लोकांचं आयुष्य इतकं मर्यादित आहे की त्यांच्या लक्षात येत नाही की त्यांच्या स्वतःच्या बंद छोट्या जगापेक्षा आणखी एक वास्तव आहे. लेखक विश्लेषण करतात, विशेषतः, जुन्या ऑर्डर आणि परंपरांच्या भविष्याबद्दल काबानोवाच्या चिंतेचे.

नाटकाचे नाविन्य काय आहे?

"थंडरस्टॉर्म" हे लेखकाने तयार केलेले सर्वात निर्णायक काम आहे, जसे की डोब्रोलीउबोव्ह पुढे नमूद करतात. "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण" - एक लेख ज्यामध्ये असे म्हटले आहे की "गडद साम्राज्याचा जुलूम", त्याच्या प्रतिनिधींमधील संबंध, ऑस्ट्रोव्स्कीने दुःखद परिणामांवर आणले होते. नवीनतेचा श्वास, ज्याची नोंद द थंडरस्टॉर्मशी परिचित असलेल्या सर्वांनी केली होती, ती नाटकाच्या सामान्य पार्श्वभूमीत, "स्टेजवर अनावश्यक" असलेल्या लोकांमध्ये, तसेच नाटकाच्या नजीकच्या समाप्तीबद्दल बोलणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीमध्ये आहे. जुना पाया आणि अत्याचार. या पार्श्वभूमीवर कॅटरिनाचा मृत्यू ही एक नवीन सुरुवात आहे.

कॅटरिना काबानोवाची प्रतिमा

डोब्रोल्युबोव्हचा "अ रे ऑफ लाइट इन द डार्क रिअलम" हा लेख पुढे या वस्तुस्थितीसह पुढे चालू ठेवतो की लेखक कॅटरिनाच्या प्रतिमेचे विश्लेषण करण्यास पुढे जातो, मुख्य पात्र, त्याच्यासाठी बरीच जागा समर्पित करतो. निकोलाई अलेक्झांड्रोविचने या प्रतिमेचे वर्णन साहित्यातील एक हलकी, निर्विवाद "पुढचे पाऊल" म्हणून केले आहे. डोब्रोल्युबोव्ह म्हणतात की जीवनालाच सक्रिय आणि दृढ नायकांचे स्वरूप आवश्यक आहे. कतेरीनाची प्रतिमा सत्याची अंतर्ज्ञानी समज आणि तिच्या नैसर्गिक आकलनाद्वारे दर्शविली जाते. डोब्रोल्युबोव्ह ("रे ऑफ लाइट इन द डार्क किंगडम") कॅटेरिनाबद्दल म्हणते की ही नायिका निःस्वार्थ आहे, कारण ती जुन्या आदेशानुसार अस्तित्वापेक्षा मृत्यू निवडणे पसंत करते. चारित्र्याचे जबरदस्त सामर्थ्य या नायिकेमध्ये तिच्या सचोटीमध्ये आहे.

कॅटरिनाचा हेतू

डोब्रोल्युबोव्ह, या मुलीच्या अगदी प्रतिमेव्यतिरिक्त, तिच्या कृतींच्या हेतूंचे तपशीलवार परीक्षण करते. त्याच्या लक्षात आले की कॅटरिना स्वभावाने बंडखोर नाही, ती असंतोष दाखवत नाही, विनाशाची मागणी करत नाही. उलट, ती एक निर्माता आहे जिला प्रेमाची इच्छा आहे. हे तिच्या कृतींना तिच्या स्वतःच्या मनातील अभिमानास्पद करण्याची इच्छा स्पष्ट करते. मुलगी तरुण आहे आणि तिच्यासाठी प्रेम आणि प्रेमळपणाची इच्छा नैसर्गिक आहे. तथापि, तिखोन इतका दीन आणि वेडा आहे की तो आपल्या पत्नीच्या या इच्छा आणि भावना समजू शकत नाही, ज्या तो तिला थेट सांगतो.

डोब्रोल्युबोव्ह ("अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण") म्हणतात, कॅटरिना रशियन लोकांच्या कल्पनेला मूर्त रूप देते.

लेखातील गोषवारा आणखी एका विधानाने पूरक आहेत. डोब्रोलिउबोव्हला शेवटी मुख्य पात्राच्या प्रतिमेत आढळले की कामाच्या लेखकाने तिच्यामध्ये रशियन लोकांची कल्पना मूर्त केली आहे. कॅटरिनाची तुलना रुंद आणि अगदी नदीशी करून तो याबद्दल अमूर्तपणे बोलतो. त्याचा तळ सपाट आहे, वाटेत आलेल्या दगडांभोवती ते सहजतेने वाहते. नदी स्वतःच फक्त आवाज करते कारण ती तिच्या स्वभावाशी जुळते.

डोब्रोल्युबोव्हच्या म्हणण्यानुसार नायिकेचा एकमेव योग्य निर्णय

डोब्रोल्युबोव्हला या नायिकेच्या कृतींच्या विश्लेषणात आढळून आले की बोरिसबरोबर पळून जाणे हा तिच्यासाठी एकमेव योग्य निर्णय आहे. मुलगी पळून जाऊ शकते, परंतु त्याच्या प्रियकराच्या नातेवाईकावर अवलंबून राहणे हे दर्शवते की हा नायक मूलत: कॅटरिनाच्या पतीसारखाच आहे, फक्त अधिक शिक्षित आहे.

नाटकाचा शेवट

नाटकाचा शेवट एकाच वेळी आनंददायी आणि दुःखद आहे. कोणत्याही किंमतीवर तथाकथित गडद साम्राज्याच्या बंधनातून मुक्त होणे ही कामाची मुख्य कल्पना आहे. त्याच्या वातावरणात राहणे अशक्य आहे. अगदी तिखोन, जेव्हा त्याच्या पत्नीचे प्रेत बाहेर काढले जाते, तेव्हा ती आता बरी असल्याचे ओरडून विचारते: "पण माझे काय?" नाटकाचा शेवट आणि हा आक्रोशच सत्याची अस्पष्ट जाणीव देतो. तिखॉनच्या शब्दांमुळे आपण कॅटरिनाच्या कृतीकडे प्रेमप्रकरण म्हणून पाहत नाही. आपल्यासमोर एक जग उघडेल ज्यामध्ये जिवंत लोकांचा हेवा वाटतो.

यातून डोब्रोल्युबोव्हचा "अ अंधाऱ्या क्षेत्रात प्रकाशाचा किरण" हा लेख संपतो. आम्ही फक्त मुख्य मुद्दे हायलाइट केले आहेत, त्याच्या संक्षिप्त सामग्रीचे थोडक्यात वर्णन केले आहे. तथापि, लेखकाचे काही तपशील आणि टिप्पण्या चुकल्या. हा लेख रशियन समालोचनाचा क्लासिक असल्यामुळे मूळमध्ये "अ रे ऑफ लाइट इन अ डार्क रिअलम" सर्वोत्तम वाचला जातो. Dobrolyubov कामांचे विश्लेषण कसे केले पाहिजे याचे एक चांगले उदाहरण दिले.

काटेरीना अंधाऱ्या राज्यात प्रकाशाचा किरण आहे.

योजना.

1. कौटुंबिक गुलामगिरीतून स्त्रियांची मुक्तता हा 19व्या शतकाच्या 50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धातील एक महत्त्वाचा मुद्दा आहे.
2. कॅटरिना - "अंधाराच्या राज्यात प्रकाशाचा किरण."
   1. नाटकाच्या प्रतिमांमध्ये कॅटरिनाच्या प्रतिमेचे स्थान.
   2. कॅटरिनाचे तिच्या पालकांच्या घरात जीवन, तिचे दिवास्वप्न.
   3. लग्नानंतर कॅटरिनाची राहणीमान. कबानोव्हच्या घरात कॅटरिना.
   4. प्रेम आणि भक्तीची इच्छा.
   5. कॅटरिनाच्या प्रेमाची शक्ती.
   6. प्रामाणिकपणा आणि निर्णयक्षमता
   7. कॅटरिनाच्या पात्राबद्दल डोब्रोलिउबोव्ह.
   8. आत्महत्या हा अंधाराच्या साम्राज्याचा निषेध आहे
3. Dobrolyubov Katerina च्या प्रतिमा वैचारिक अर्थ बद्दल

सर्वात तीव्र निषेध म्हणजे जो शेवटी सर्वात कमकुवत आणि सर्वात धीराच्या छातीतून उठतो - याचा अर्थ असा आहे की "डार्क किंगडम" चा शेवट जवळ आला आहे.

एपिग्राफ: "द थंडरस्टॉर्ममध्ये दाखवल्याप्रमाणे कॅटरिनाचे पात्र, केवळ ऑस्ट्रोव्स्कीच्या नाट्यमय क्रियाकलापांमध्येच नव्हे तर आपल्या सर्व साहित्यातही एक पाऊल पुढे आहे." N.A. Dobrolyubov.

त्याच्या कामांमध्ये, ओस्ट्रोव्स्कीने कौटुंबिक गुलामगिरीतून स्त्रियांच्या मुक्ततेची थीम प्रकट केली - ही 19 व्या शतकाच्या 50 च्या दशकातील एक महत्त्वाची समस्या आहे. 50 च्या दशकातील एक स्त्री, शतकानुशतके दडपशाहीमुळे, जुलमी कारभारासमोर शक्तीहीन आहे आणि "अंधार राज्य" ची बळी आहे.

कॅटरिनाची प्रतिमा मुक्त पक्ष्याची प्रतिमा आहे - स्वातंत्र्याचे प्रतीक. पण मुक्त पक्षी लोखंडी पिंजऱ्यात अडकला. आणि ती बंदिवासात संघर्ष करते आणि तळमळते: “मी जगलो, जंगलातल्या पक्ष्याप्रमाणे मला कशाबद्दलही दु:ख झाले नाही,” ती तिच्या आईबरोबरचे आयुष्य आठवते: “लोक पक्ष्यांसारखे का उडत नाहीत? ती बार्बराला म्हणते. "तुला माहित आहे, कधीकधी मला असे वाटते की मी एक पक्षी आहे." नाटकात, कॅटरिना ही "रशियन जिवंत निसर्ग" चे मूर्त रूप आहे. कैदेत राहण्यापेक्षा ती मरणे पसंत करेल. “आपण तिच्यामध्ये काबानोव्हच्या नैतिकतेच्या कल्पनेविरूद्ध केलेला निषेध पाहू शकता, एक निषेध संपुष्टात आला, कुटुंबाने छळ करून घोषित केले आणि कटेरिनाने स्वतःला ज्या अथांग डोहात फेकले. तिचा कणखर स्वभाव काही काळ टिकतो. ती म्हणते, “आणि जर मला इथे खूप थंडी पडली तर कोणतीही शक्ती मला रोखू शकत नाही. मी स्वतःला खिडकीच्या बाहेर फेकून देईन, मी स्वतःला व्होल्गामध्ये फेकून देईन. मला इथे राहायचे नाही, तुम्ही मला कापले तरी मी राहणार नाही!” कॅटरिनाच्या प्रतिमेने "महान लोकांची कल्पना" मूर्त स्वरुप दिली - मुक्तीची कल्पना.

"डार्क किंगडम" च्या प्रतिमांपैकी कॅटरिनाची निवड तिच्या मुक्त वर्ण, धैर्य, थेटपणामध्ये बनलेली आहे. "मला फसवायचे कसे माहित नाही, मी काहीही लपवू शकत नाही," ती वरवराला म्हणते, जी तिला पटवून देण्याचा प्रयत्न करते की फसवणूक केल्याशिवाय कोणीही त्यांच्या घरात राहू शकत नाही. कॅटरिनाचे पात्र तिच्या बालपण आणि तिच्या पालकांच्या घरातील जीवनाबद्दलच्या तिच्या कल्पक कथेतून प्रकट होते.

कॅटरिना वरवराला सांगते की ते चर्चमध्ये कसे गेले, मखमलीवर सोने कसे शिवले, भटक्यांच्या कथा ऐकल्या, बागेत फिरले, त्यांनी पुन्हा यात्रेकरूंशी कसे बोलले आणि स्वतः प्रार्थना केली. “आणि मला चर्चमध्ये मृत्यूपर्यंत जाणे आवडते! जणू काही मी नंदनवनात जाईन, आणि मला कोणीही दिसत नाही, मला वेळ आठवत नाही आणि सेवा कधी संपेल हे मला ऐकू येत नाही. तिच्या आईबरोबर मुक्त पक्षी म्हणून जगत असलेल्या कॅटरिनाला स्वप्न पाहणे आवडते. “आणि मला काय स्वप्न पडले, वरेन्का, काय स्वप्ने आहेत! किंवा सुवर्ण मंदिरे, किंवा काही विलक्षण बागा, आणि प्रत्येकजण अदृश्य आवाज गातो, आणि सायप्रस, पर्वत आणि झाडांचा वास, नेहमीप्रमाणेच नाही, परंतु प्रतिमांवर लिहिल्याप्रमाणे. आणि असे आहे की मी उडत आहे आणि मी हवेतून उडत आहे. ”

काबानोव्हच्या घरात, कॅटरिनाचे आयुष्य तिच्या आईप्रमाणेच गेले, फरक असा होता की काबानोव्ह्सने हे सर्व जणू कैदेतूनच केले.

कॅटरिनाची प्रेमाची भावना वास्तविक मानवी जीवनाच्या स्वप्नासह इच्छेच्या उत्कटतेत विलीन होते. "अंधार राज्य" च्या दयनीय बळींसारखे कॅटरिनाला आवडत नाही. तिच्या प्रियकराच्या शब्दांना: "आमच्या प्रेमाबद्दल कोणालाच कळणार नाही," ती उत्तर देते: "प्रत्येकाला कळू द्या, मी काय करत आहे ते प्रत्येकजण पाहू शकेल." आणि तिच्या प्रेमाच्या नावाखाली, ती तिच्याशी असमान लढाईत उतरते. "गडद साम्राज्य".

कतेरीनाची धार्मिकता म्हणजे काबानिखचा दडपशाही नव्हे, तर मुलाचा परीकथांवरचा विश्वास. कटरीना धार्मिक पूर्वग्रहांद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे ज्यामुळे एका तरुण स्त्रीला प्रेम हे नश्वर पाप समजते. “अहो, वर्या, माझ्या मनात पाप आहे! मी किती गरीब आहे. मी रडत होतो, मी स्वतःला काय केले नाही! मी या पापापासून दूर जाऊ शकत नाही. कुठेही जायचे नाही. शेवटी, हे चांगले नाही, कारण हे एक भयंकर पाप आहे, वरेन्का, की मी दुसर्यावर प्रेम करतो!

कॅटरिनाचे पात्र "एकाग्र आणि दृढनिश्चयी, नैसर्गिक सत्याशी निःसंकोचपणे विश्वासू, नवीन आदर्शांवर पूर्ण विश्वास आणि निःस्वार्थी आहे या अर्थाने की त्याच्या विरुद्ध असलेल्या तत्त्वांनुसार जीवनापेक्षा मृत्यू त्याच्यासाठी चांगला आहे." या अखंडतेमध्ये आणि आंतरिक सुसंवादात, नेहमी स्वत: असण्याची क्षमता, काहीही न करता आणि कधीही स्वतःचा विश्वासघात न करता, कॅटरिनाच्या पात्राची अप्रतिम शक्ती आहे.

स्वत: ला मारून, चर्चच्या दृष्टीकोनातून एक मोठे पाप करून, कॅटरिना तिच्या आत्म्याच्या तारणाचा विचार करत नाही, तर तिच्यावर प्रकट झालेल्या प्रेमाबद्दल विचार करते. "माझा मित्र! माझा आनंद! गुडबाय!" - हे कॅथरीनचे शेवटचे शब्द आहेत. आत्महत्या ही सर्वात अपवादात्मक प्रकरणांमध्ये असू शकते, जेव्हा संघर्षाचा कोणताही प्रकार शक्य नसतो. गुलाम न राहिल्यास मरण्याचा तिचा निर्धार, डोब्रोलिउबोव्हच्या मते, "रशियन जीवनाच्या उदयोन्मुख चळवळीची गरज" व्यक्त करते.

डोब्रोल्युबोव्ह यांनी कॅटरिनाच्या प्रतिमेच्या वैचारिक अर्थाबद्दल सांगितले: “सर्वात तीव्र निषेध म्हणजे शेवटी सर्वात कमकुवत आणि सर्वात धीराच्या छातीतून उठतो - याचा अर्थ असा आहे की “गडद साम्राज्य” चा शेवट जवळ आला आहे.