रशियाचे राज्य शैक्षणिक सिम्फनी चॅपल. रशियाचे सिम्फनी चॅपल, व्हॅलेरी पॉलिअंस्की, फिलहारमोनिक गायन "यारोस्लाव्हिया" स्व्याटोस्लाव रिक्टर फाउंडेशनचा इतिहास

रुस्लान रोझिएव

रुस्लान रोझिएव हे रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिंफनी कॅपेलाचे एकल कलाकार आहेत.

चार्डझोऊ (तुर्कमेनिस्तान) येथे 1984 मध्ये जन्म झाला. SA Degtyarev (2002, शिक्षक LN Girzhanova चा वर्ग) यांच्या नावावर असलेल्या बेल्गोरोड संगीत महाविद्यालयाच्या पियानो विभागातून पदवी प्राप्त केली, एकल गायन (2002-2007, NN Amelin चा वर्ग) विभागातील Voronezh State Academy of Arts येथे शिक्षण घेतले. जे त्याने गॅलिना विष्णेवस्काया ऑपेरा सेंटरमध्ये शिक्षण सुरू ठेवले. केंद्राच्या मंचावर त्यांनी जी. वर्डीच्या ऑपेरा रिगोलेटोमध्ये मॉन्टेरोन म्हणून पदार्पण केले. गायकाने शेरिल मिल्सच्या मास्टर क्लासमध्येही भाग घेतला (मास्टर क्लासेस II ग्लोरी टू द मेस्ट्रोच्या चौकटीत), 2011 मध्ये त्याने ताम्पा ओपेरा (फ्लोरिडा, यूएसए) येथे प्रशिक्षण घेतले.

रुस्लान रोझिएव - युवा गायक "ऑर्फियस" (व्होल्गोग्राड, 2006) च्या आंतरक्षेत्रीय स्पर्धेच्या द्वितीय पारितोषिकांचे विजेते आणि गॅलिना विष्णेव्स्काया (मॉस्को, 2012) च्या ऑपेरा कलाकारांची चतुर्थ आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, गाला मैफिलीत सहभागी होण्यासाठी डिप्लोमा विजेता गायकांच्या XXXV शोचे - रशियाच्या संगीत विद्यापीठांचे पदवीधर (सेंट पीटर्सबर्ग, 2007).

2010/11 हंगामात - 2011/12 हंगामात वालोनिया (लीज, बेल्जियम) आणि सँटँडर आंतरराष्ट्रीय महोत्सव (स्पेन) च्या रॉयल ऑपेराचे अतिथी एकल कलाकार - लियोन ऑपेरा (फ्रान्स) आणि ऑपेराचे अतिथी एकल कलाकार 2012/13 हंगामात ऐक्स-एन-प्रोव्हन्स (फ्रान्स) मधील महोत्सव-रोम ऑपेरा (इटली) चा अतिथी एकल कलाकार.

गायकाच्या संग्रहात जी.वर्डीच्या ऑपेरा - स्पाराफ्यूसील आणि मॉन्टेरोन (रिगोलेटो), बॅन्को (मॅकबेथ) मधील भाग समाविष्ट आहेत; बार्टोलोचे भाग (डब्ल्यू. ए. मोझार्ट यांचे फिगारोचे लग्न); मेफिस्टोफिलीस (Ch. गौनोद यांचे "फॉस्ट"); एस्कामिलो आणि झुनिगी (जे. बिझेट यांचे कारमेन); पी. चायकोव्हस्की - किंग रेने आणि बर्ट्रँड (इओलांटा), ग्रीमिन, झारेत्स्की आणि रोटनी (यूजीन वनगिन) यांच्या ओपेरा मधील भूमिका; N. Rimsky -Korsakov - Malyuta Skuratova (The Tsar's Bride), Ded Moroz (The Snow Maiden), Tsar Saltan (The Tale of Tsar Saltan); डी. बोरिस गोडुनोव, वरलाम आणि पिमेनचे भाग (एम. मुसॉर्गस्कीचे बोरिस गोडुनोव); अलेको (एस. रचमानिनॉफ यांचे "अलेको"); द इन्क्वायसिटर (एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे "द फायरी एंजल"); मिस्टर गोबिनो (डी. मेनोटी यांचे "द मीडियम").

व्ही. पॉलिअंस्कीच्या मार्गदर्शनाखाली रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलासह, आर. रोझिएव यांनी त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा द लीजेंड ऑफ द सिटी ऑफ येलेट्स, व्हर्जिन मेरी आणि टेमरलेन (2011) च्या प्रीमियरमध्ये भाग घेतला. त्यांनी याही भूमिका साकारल्या: G. Verdi, The Prince of Destiny मधील Marquis de Calatrava, Prince Nikolai Andreevich Bolkonsky, General Beliard in War and Peace by S. Prokofiev; ए. ड्वॉस्क आणि जी. व्हर्डी यांच्या रिक्वेम्समधील बास भाग, एल. व्हॅन बीथोव्हेन यांचे "सोलेमन मास".

रुस्लान रोझिएव यांनी रशिया, फ्रान्स, बेल्जियम, स्पेन, झेक प्रजासत्ताक, हंगेरी, लिथुआनिया, यूएसए, मेक्सिको मध्ये यशस्वी दौरे केले.

मॅक्सिम साझिन

मॅक्सिम साझिन रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलाचा एकल कलाकार आहे.

कोस्ट्रोमा येथे 1978 मध्ये जन्म झाला. मॉस्को स्टेट युनिव्हर्सिटी ऑफ कल्चर अँड आर्ट्सच्या व्होकल फॅकल्टीमधून पदवी प्राप्त केली (2006, जी. आय. मित्सेन्कोचा वर्ग).

GV Sviridov (2007, II बक्षीस) च्या नावावर असलेल्या गायन संगीताच्या III ऑल-रशियन ओपन स्पर्धेचे विजेते, एमडी मिखाईलोव्ह (2011) च्या स्मृतीमध्ये तरुण ऑपेरा गायकांची II आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, III ऑल-रशियन ओपन स्पर्धेचा डिप्लोमा विजेता ऑपेरा गायक "सेंट पीटर्सबर्ग" (2007) आणि लुसियानो पावरोटी (2008) च्या स्मृतीमध्ये आंतरराष्ट्रीय टेनर स्पर्धा.

संगीतकाराच्या कारकीर्दीची सुरुवात त्याच्या विद्यार्थीवयात झाली. ते ई. सपाएव मारी स्टेट ऑपेरा आणि बॅले थिएटर (2004-2008), गॅलिना विष्नेव्स्काया ऑपेरा सिंगिंग सेंटर (2007-2009) आणि पर्म अॅकेडमिक ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटर (2011-2012) मध्ये अतिथी एकल वादक होते. . 2008 पासून ते एन. सॅट्स मॉस्को स्टेट अॅकॅडमिक चिल्ड्रन्स म्युझिकल थिएटरचे एकल कलाकार आहेत, 2009 पासून - रशियन ऑपेरा थिएटरचे अतिथी एकल कलाकार.

2010 पासून, मॅक्सिम साझिनने व्हॅलेरी पॉलिंस्कीच्या दिग्दर्शनाखाली रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलाबरोबर सहकार्य करण्यास सुरवात केली, तीन वर्षांनंतर ते जोडप्याचे एकल वादक बनले. गायकाने कॅपेलाच्या अनेक मैफिली आणि ऑपेरा सादरीकरणांमध्ये भाग घेतला आहे, ज्यात ए. त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा द लेजेंड ऑफ द सिटी ऑफ येलेट्स, व्हर्जिन मेरी आणि टेमरलेन, येलेट्स शहरात वॉर अँड पीस, एस. पी. चाईकोव्हस्की यांचे व्होवोडा.

अतिथी एकल कलाकार म्हणून, त्याने परदेशी चित्रपटगृहांच्या स्टेजवर सादर केले-वालून रॉयल ऑपेरा, लायन ऑपेरा, ऑपेरा डी रोम, आयक्स-एन-प्रोव्हन्स आणि सॅनटॅंडरमधील आंतरराष्ट्रीय महोत्सवांमध्ये भाग घेतला.

अनास्तासिया प्रिवोझनोवा

अनास्तासिया प्रिवोझनोवा व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीने आयोजित केलेल्या रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलाची एकल कलाकार आहे. फेब्रुवारी 2015 मध्ये, तिने रशियाच्या बोलशोई थिएटरच्या ऐतिहासिक टप्प्यावर, पीआय चायकोव्स्कीच्या 175 व्या वर्धापन दिनानिमित्त कॅपेला कार्यक्रमात सादर केले.

अनास्तासिया प्रिवोझ्नोवा यांनी उरल स्टेट कंझर्वेटरीमधून M.P. Mussorgsky (2006, प्रोफेसर व्ही. यू. पिसारेवचा वर्ग) च्या पदवी प्राप्त केली. 2003 ते 2006 पर्यंत ती निझने-टॅगिल फिलहारमोनिकची एकल कलाकार होती. तिने ई.रेविन्सन, ओ.पोपोव यांच्या मार्गदर्शनाखाली लोक वाद्यांचा रियाबिंका ऑर्केस्ट्रा, डी. डेव्हिडोव्ह, बॉन टन पियानो त्रिकूट, बोन टन पियानो त्रिकूट, ओल्ड रोमान्स थिएटर, यांच्या मार्गदर्शनाखाली सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह सहयोग केला. E. Vernigor च्या मार्गदर्शनाखाली.

गायक युरल्स आणि सायबेरियाच्या गायकांच्या चौथ्या प्रादेशिक स्पर्धेचा विजेता आहे (येकाटेरिनबर्ग, 1996), तिसरी खुली ऑल-रशियन स्पर्धा "शास्त्रीय प्रणयची तीन शतके" (सेंट पीटर्सबर्ग, 2006), द्वितीय आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा ऑपेरा कलाकार जी. विष्णवस्काया (मॉस्को, 2008), आय. पेट्रोव्ह (मॉस्को, 2009) यांच्या नावावर गायकीची स्पर्धा, चतुर्थ आंतरराष्ट्रीय गायन स्पर्धा "अ ट्रिप टू द स्टार्स" (मॉस्को, 2011) मधील ग्रँड प्रिक्सचा विजेता.

2006 ते 2008 पर्यंत A. Privoznova जी.विश्नेव्स्काया यांच्या मार्गदर्शनाखाली ऑपेरा गायन केंद्रात अभ्यास केला. केंद्राच्या एकट्या कलाकार म्हणून, तिने एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (मार्था), द कार्स ब्राइड ऑफ ओपेराच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला, जे बिझेट (मिचाएला) यांचे कारमेन, फंतासमागोरिया परफॉर्मन्स मॅरेज आणि इतर भयपट (परस्या) मध्ये. 2006 मध्ये तिने सेंट पीटर्सबर्गमधील सेंटर फॉर ऑपेरा सिंगिंगच्या दौऱ्यामध्ये भाग घेतला, जो गॅलिना विष्णेव्स्कायाच्या जयंतीला समर्पित आहे. तिने रशिया, बल्गेरिया, मेक्सिको, अझरबैजान मधील उत्सवांमध्ये भाग घेतला. 2010 मध्ये ती लीग (बेल्जियम) मधील वालून रॉयल ऑपेरा आणि सॅनटॅंडर (स्पेन) येथील आंतरराष्ट्रीय महोत्सवात बोरिस गोडुनोव्हच्या ऑपेराच्या निर्मितीमध्ये दिसली. प्योंगयांग (उत्तर कोरिया) मध्ये आंतरराष्ट्रीय महिला दिन साजरा करण्यात भाग घेतला.

रशियन ऑपेराची अतिथी एकल वादक म्हणून तिने एम. मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा सोरोचिन्स्काया यर्मका (2010) मध्ये पारसीचा भाग सादर केला. मॉस्को फिलहारमोनिकच्या प्रकल्पांमध्ये भाग घेते.

ते लष्करी-देशभक्तीपर गाण्याच्या आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा-महोत्सवाच्या ज्यूरीचे सदस्य आहेत "विजयचे वारस", या महोत्सवाच्या चौकटीत तो धर्मादाय मैफिली देतो.

गायकाच्या संग्रहात खालील भागांचा समावेश आहे: तातियाना (पी. चाईकोव्स्की यांनी युजीन वनगिन), इओलांटा (पी. चाईकोव्स्कीने इओलंटा), फ्रांसेस्का (एस. रचमनिनोव्ह यांनी फ्रान्सिस्का दा रिमिनी), व्हायोलेट्टा (जी. व्हर्डी यांनी ला ट्रॅविआटा), मिमी ( G. Puccini द्वारे La Bohème), मार्गारीटा (Ch. Gounod द्वारे Faust); डब्ल्यूए मोझार्ट्स रिक्वेम मधील सोप्रानो भाग, जेबी पेर्गोलेसी यांचे स्टॅबॅट मेटर, एफ पॉलेन्क यांचे स्टॅबॅट मेटर, रशियन आणि परदेशी संगीतकारांचे एरियास, रोमान्स आणि गाणी.

व्लादिमीर ओवचिनिकोव्ह

"कोणीही ज्याने व्लादिमीर ओवचिनिकोव्हची कामगिरी ऐकली आहे - सर्वात सूक्ष्म आणि अर्थपूर्ण पियानोवादक - त्याच्या बोटांनी आणि बुद्धीला पुनरुत्पादित करणारी ध्वनीची पूर्णता, शुद्धता आणि शक्तीची जाणीव होते" - डेली टेलिग्राफचे हे विधान मुख्यतः चमक आणि मौलिकता प्रतिबिंबित करते प्रसिद्ध नेगाऊज शाळेचे संगीतकार-उत्तराधिकारी यांची कला.

व्लादिमीर ओवचिनिकोव्हचा जन्म 1958 मध्ये बश्किरीयामध्ये झाला. मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या सेंट्रल स्पेशल म्युझिक स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली, ए.डी. आर्टोबोलेव्स्कायाचा वर्ग आणि 1981 मध्ये - मॉस्को कंझर्व्हेटरी, जिथे त्यांनी प्राध्यापक ए.

तो मॉन्ट्रियल आंतरराष्ट्रीय पियानो स्पर्धा (कॅनडा, 2 रा बक्षीस, 1980) आणि व्हर्सेली इंटरनॅशनल चेंबर एन्सेम्बल स्पर्धा (इटली, 1 ला पुरस्कार, 1984) चा विजेता आहे. मॉस्को (1982) मधील आंतरराष्ट्रीय त्चैकोव्स्की स्पर्धेत आणि लीड्स (ग्रेट ब्रिटन, 1987) मधील आंतरराष्ट्रीय पियानो स्पर्धेत संगीतकाराचे विजय विशेषतः महत्वाचे आहेत, त्यानंतर ओवचिनिकोव्हने लंडनमध्ये आपले विजयी पदार्पण केले, जिथे त्याला खेळासाठी आमंत्रित केले गेले महामहिम राणी एलिझाबेथ समोर.

पियानोवादक रॉयल फिलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रा आणि बीबीसी ऑर्केस्ट्रा (ग्रेट ब्रिटन), स्कॉटिश रॉयल ऑर्केस्ट्रा, शिकागो, मॉन्ट्रियल, ज्यूरिख, टोकियो, हाँगकाँग, जर्मनी आणि जर्मनीमधील सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह जगातील अनेक मोठ्या ऑर्केस्ट्रासह सादर करतो. ), नॅशनल पोलिश रेडिओ ऑर्केस्ट्रा, द हेग रेसिडेंट ऑर्केस्ट्रा, फ्रेंच रेडिओ ऑर्केस्ट्रा, सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, बोल्शोई सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आणि रशियाचे राज्य शैक्षणिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा.

अनेक प्रसिद्ध कंडक्टर व्ही. ओवचिन्नीकोव्हचे सर्जनशील भागीदार होते: व्ही. अश्केनाझी, आर. बरशाई, एम. बेमर्ट, डी. ब्रेट, ए. वेदर्निकोव्ह, व्ही. वेलर, व्ही. डी. कॉन्लोन, जे. Skrovashevsky, V. Fedoseev, G. Solti, M. Shostakovich, M. Jansons, N. Yarvi.

कलाकाराकडे विस्तृत एकल प्रदर्शन आहे आणि जगातील सर्वोत्तम हॉलमध्ये टूर आहेत. त्यापैकी मॉस्को कंझर्व्हेटरीचे ग्रेट हॉल आणि सेंट पीटर्सबर्ग फिलहार्मोनिकचे ग्रेट हॉल, कार्नेगी हॉल आणि न्यूयॉर्कमधील लिंकन सेंटर, लंडनमधील अल्बर्ट हॉल आणि रॉयल फेस्टिव्हल हॉल, जर्मनीतील हरक्यूलिस हॉल आणि गेव्हांडाऊस, व्हिएन्ना मधील मुसिकवेरेन, अॅमस्टरडॅममधील कॉन्सर्टगेबॉव, टोकियोमधील सँटोरी हॉल, थेत्रे डेस चॅम्प्स-एलिसिस आणि पॅरिसमधील हॉल प्लेयल.

पियानोवादक जगातील विविध देशांमध्ये आयोजित प्रसिद्ध आंतरराष्ट्रीय महोत्सवांमध्ये भाग घेतला: फोर्ट वर्थ (यूएसए) मधील कार्नेगी हॉल, हॉलीवूड बाउल आणि व्हॅन क्लिबर्न येथे; एडिनबर्ग, चेल्टेनहॅम आणि बीबीसी प्रॉम्स (यूके) मध्ये; स्लेसविग-होल्स्टीन लँड फेस्टिव्हल (जर्मनी); सिंट्रा (पोर्तुगाल) मध्ये; स्ट्रेसा (इटली) मध्ये; सिंगापूर महोत्सवात (सिंगापूर).

विविध वेळा व्ही. गोल्ड क्लब, ऑलिम्पिया.

अध्यापनशास्त्राने कलाकाराच्या जीवनात महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापले आहे. कित्येक वर्षे व्ही. 1996 पासून, त्याने मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकवण्यास सुरुवात केली, 2001 पासून पियानोवादकाने जपानमधील साक्यू विद्यापीठात आणि 2005 पासून लोमोनोसोव्ह मॉस्को स्टेट युनिव्हर्सिटीच्या कला विद्याशाखेत पियानोचे अभ्यागत प्राध्यापक म्हणून काम केले. 2011 ते 2016 पर्यंत, व्लादिमीर ओवचिनिकोव्ह मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या सेंट्रल म्युझिक स्कूलचे प्रमुख होते.

ओ. तो पीपल्स आर्टिस्ट ऑफ रशिया (2005), अनेक प्रतिष्ठित आंतरराष्ट्रीय पियानो स्पर्धांच्या ज्युरीचा सदस्य आहे - ज्यामध्ये मॉस्कोमधील त्चैकोव्स्की, लिस्बनमधील वियाना दा मॉट, इटलीमधील बुसोनी, द हेगमधील शेवेनिन्जेन यांच्या नावावर असलेल्या स्पर्धांचा समावेश आहे. टोकियोमध्ये पेटिना स्पर्धा, मॉस्कोमधील A. D Artobolevskaya च्या नावावर.

व्हॅलेरी पॉलीन्स्की

व्हॅलेरी पॉलीअंस्की बहुआयामी प्रतिभा, सर्वोच्च संस्कृती, सखोल पांडित्याचा संगीतकार आहे. त्याचा संचालन करिष्मा कोरल आर्टच्या क्षेत्रामध्ये आणि सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या कन्सोलवर दोन्ही समानतेने प्रकट होतो आणि त्याचे सर्जनशील शोध विविध शैलींमध्ये चमकदारपणे साकारले जातात - मग ते ओपेरा असो, कॅपेला गायक, स्मारक कॅन्टाटा आणि वक्तृत्व कार्ये , सिम्फनी, समकालीन कामे ...

व्हॅलेरी पॉलिंस्कीचा जन्म 1949 मध्ये मॉस्कोमध्ये झाला होता. त्याचा व्यवसाय खूप लवकर निश्चित केला गेला होता: संगीत शाळेतून पदवी घेतल्यानंतर, वयाच्या 13 व्या वर्षी तो आधीच एक गायन चालवत होता. यानंतर मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या शाळेत ई. झ्वेरेवा यांच्याबरोबर अनेक वर्षांचा अभ्यास झाला, जो व्ही. पॉलीआन्स्कीने तीन वर्षांत पूर्ण केला; मॉस्को स्टेट कंझर्वेटरीमध्ये, तरुण संगीतकाराने दोन विद्याशाखांमध्ये एकाच वेळी अभ्यास केला: संचालन आणि गायन (प्राध्यापक बी. कुलिकोवचा वर्ग) आणि ऑपेरा आणि सिम्फनी संचालन (ओ. दिमित्रियादीचा वर्ग).

पदवीधर शाळेत, नशिबाने व्हीके पॉलिअंस्कीला जीएन रोझडेस्टवेन्स्कीसह एकत्र आणले, ज्यांचा तरुण कंडक्टरच्या पुढील सर्जनशील क्रियाकलापांवर मोठा प्रभाव होता.

व्हॅलेरी पॉलिअंस्कीच्या आयुष्यातील सर्वात महत्वाचा टप्पा 1971 होता, जेव्हा त्याने मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या विद्यार्थ्यांकडून चेंबर गायकाचे आयोजन केले आणि मॉस्को ओपेरेटा थिएटरचे कंडक्टरही बनले.

1975 मध्ये इटलीमध्ये, सर्वात मोठ्या आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत "Guido d'Arezzo" Valery Polyansky आणि त्याचे चेंबर गायन बिनशर्त विजेते बनले. प्रथमच, रशियाच्या एका गायकाला "शैक्षणिक गायन" नामांकनात सुवर्णपदक मिळाले, आणि "गोल्डन बेल" देखील देण्यात आले - स्पर्धेतील सर्वोत्कृष्ट गायकाचे प्रतीक. व्हॅलेरी पॉलिअन्स्कीला स्पर्धेचे सर्वोत्कृष्ट कंडक्टर म्हणून विशेष पारितोषिक देण्यात आले. त्यानंतर इटालियन लोकांनी संगीतकाराबद्दल लिहिले: "हे कोरल आचरणातील एक अस्सल कारजन आहे, ज्यात एक अपवादात्मक तेजस्वी आणि लवचिक संगीत आहे."

1977 मध्ये, व्ही. पॉलिअंस्की, गायक मंडळी न सोडता, यूएसएसआरच्या बोलशोई थिएटरचे कंडक्टर बनले, जिथे, इतर गोष्टींबरोबरच, त्याने जी रोझडेस्टवेन्स्कीसह, शोस्टाकोविचच्या ऑपेरा "केटेरिना इझमेलोवा" च्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला, आणि इतर कामगिरीचे नेतृत्व करते.

त्याच वर्षांमध्ये, संगीतकार संघासह सहकार्य सुरू झाले: व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीने धैर्याने नवीन स्कोअर विकसित केले, समकालीन संगीताच्या मॉस्को शरद festivalतू महोत्सवात नियमित सहभागी झाले. सर्वोत्कृष्ट रशियन संगीतकार - एन. सिडेल्निकोव्ह, ई. डेनिसोव्ह, ए. स्निट्ट्के, एस. गुबैदुलिना, डी. "... हे आवश्यक आहे की आपल्या काळातील कार्ये वाजतील. आपण विविध भावनिक रंग, भावनिक मनःस्थिती, अनुभव, आवेशांचा सामना अशा जगात राहतो. हे सर्व जागतिक संगीताच्या सर्वात श्रीमंत खजिन्यात एक किंवा दुसर्या प्रकारे प्रतिबिंबित होते, सर्व काही आधुनिक मैफिलीच्या मंचावर सादर केले पाहिजे. समकालीन संगीतकारांना पाठिंबा देणे हे आपले कर्तव्य आहे, ”कंडक्टर म्हणतात.

स्टेट चेंबर कोअरचे प्रमुख, व्हॅलेरी पॉलीअन्स्की, समांतर, रशिया आणि परदेशी देशांच्या अग्रगण्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह फलदायीपणे सहकार्य केले, बेलारूस, आइसलँड, फिनलँड, जर्मनी, हॉलंड, यूएसए, तैवान, तुर्कीच्या ऑर्केस्ट्रासह वारंवार सादर केले. त्याने गोटेनबर्ग म्युझिकल थिएटर (स्वीडन) येथे त्चैकोव्स्कीचा ऑपेरा "यूजीन वनगिन" सादर केला, अनेक वर्षांपासून तो गोथेनबर्गमधील "ऑपेरा नाईट्स" महोत्सवाचा मुख्य कंडक्टर होता.

1992 पासून व्हॅलेरी पॉलीअन्स्की कलात्मक संचालक आणि रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलाचे मुख्य कंडक्टर आहेत.

कंडक्टरने रशिया आणि परदेशातील आघाडीच्या रेकॉर्डिंग कंपन्यांसाठी 100 पेक्षा जास्त रेकॉर्डिंग केली आहेत. त्यापैकी त्चैकोव्स्की, तानेयेव, ग्लॅझुनोव, स्क्रिबीन, ब्रुकनर, ड्वोरक, रेगर, शिमानोव्स्की, प्रोकोफिएव्ह, शोस्टाकोविच, श्निट्टके (स्निटट्केची आठवी सिम्फनी, 2001 मध्ये चांदोस रेकॉर्ड्स या इंग्रजी कंपनीने प्रसिद्ध केलेली कामे, वर्षातील सर्वोत्तम रेकॉर्ड म्हणून ओळखली गेली. ). उल्लेखनीय रशियन संगीतकार डी.बॉर्ट्नियन्स्कीच्या सर्व कोरल मैफिलींचे रेकॉर्डिंग आणि ए.

कंडक्टर रचमानिनॉफच्या वारशाच्या सर्वोत्तम दुभाष्यांपैकी एक आहे, त्याच्या डिस्कोग्राफीमध्ये - सर्व संगीतकारांचे सिम्फनी, कॉन्सर्ट कामगिरीमधील त्याचे सर्व ऑपेरा, सर्व कोरल कामे. व्हॅलेरी पॉलिअन्स्की - रचमानिनोव सोसायटीचे अध्यक्ष, रचमनिनोव्ह आंतरराष्ट्रीय पियानो स्पर्धेचे प्रमुख आहेत.

सध्या, कंडक्टरचे लक्ष जी. मालेरकडे दिले जाते: रशियामध्ये प्रथमच, राज्य कॅपेलाच्या प्रयत्नांद्वारे “गुस्ताव महलर आणि हिज टाइम” हे अद्वितीय चक्र चालवले जात आहे, जे अनेक वर्षे टिकेल. 2015 मध्ये, जेव्हा त्चैकोव्स्कीची जयंती मोठ्या प्रमाणावर साजरी करण्यात आली, तेव्हा व्ही. पॉलिअंस्की आणि कॅपेला यांनी म्युझिक फॉर ऑल सीझन्स फेस्टिव्हल आयोजित केला, ज्याला माध्यमांमध्ये "अभूतपूर्व" म्हटले गेले. महोत्सवाच्या चौकटीत, सर्व संगीतकारांची सिम्फनी, नऊ आध्यात्मिक गायन, “सेंट लिटर्जी ऑफ सेंट. जॉन क्रायोस्टॉम "आणि ऑपेरा" द क्वीन ऑफ स्पॅड्स "मैफलीत.

2000 पासून, राज्य कॅपेलाच्या कार्यक्रमात, मैफिलीच्या कामगिरीमध्ये ऑपेराच्या शैलीकडे गुरुत्वाकर्षण स्पष्टपणे ओळखले गेले आहे. आजपर्यंत, व्ही. पॉलिअंस्कीने सुमारे 30 ऑपेरा सादर केल्या आहेत. हे दोन्ही रशियन क्लासिक्स आहेत (त्चैकोव्स्की, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, ग्रीचनिनोव) आणि परदेशी लेखक, विशेषत: वर्डी, ज्यांना उस्तादाने सलग अनेक हंगामांसाठी विशेष हंगामाची तिकिटे समर्पित केली आहेत. चॅपलद्वारे सादर केलेल्या वर्डीच्या उत्कृष्ट नमुन्यांमध्ये ओपेरा लुईस मिलर, ट्रौबाडोर, रिगोलेटो, द फोर्स ऑफ डेस्टिनी, फाल्स्टाफ, मॅकबेथ आणि इतरांचा समावेश आहे. बोल्शोई थिएटरच्या ऐतिहासिक मंचावर वर्डीच्या जन्माच्या 200 व्या वर्धापन दिनानिमित्त, व्ही. पॉलिअंस्कीने स्टेट कॅपेलासह "विवा, वर्डी" या मैफलीचे आयोजन केले, ज्यात 13 ओपेरा आणि "रिक्वेम" चे तुकडे समाविष्ट होते संगीतकार. हा प्रकल्प इतका मागणीनुसार निघाला की मॉस्को फिलहारमोनिक सोसायटीच्या सबस्क्रिप्शनमध्ये आणि अंबर नेकलेस फेस्टिव्हल (कॅलिनिनग्राड, 2015) च्या समाप्तीनंतर त्याची वारंवार पुनरावृत्ती झाली.

कंडक्टर सतत आधुनिक स्कोअरच्या दृष्टीच्या क्षेत्रात असतो, त्याने अनेक रशियन आणि जागतिक प्रीमियर सादर केले आहेत, ज्यात: ए. स्किन्ट्के (2000) चे "गेसुल्डो", ए. निकोलेव (2007 चे "पुष्किनचे शेवटचे दिवस") ), "द लेजेंड ऑफ द सिटी ऑफ येलेट्स, द व्हर्जिन मेरी अँड टेमरलेन" ए. त्चैकोव्स्की (2011), ए. झुरबिन (2012) यांचे "अल्बर्ट अँड गिझेल", ए. त्चैकोव्स्की (2013) यांचे "द सॉवरिन अफेअर" ).

व्हॅलेरी पॉलिअन्स्की ऑपेराला ऐतिहासिकदृष्ट्या अचूक अर्थ लावण्याचा प्रयत्न करते, मूळ लेखकाच्या आवृत्त्या वापरते आणि स्टेट कॅपेलामधील संगीतकार आणि प्रसिद्ध रशियन थिएटरमधील आघाडीच्या गायकांना मैफिलीच्या कामगिरीमध्ये ऑपेराच्या अंमलबजावणीकडे आकर्षित करते. कॅपेलाच्या सहकार्याने अनेक गायकांना त्यांच्या थिएटरच्या प्लेबिलवर नसलेल्या ओपेरामध्ये सर्जनशीलपणे स्वत: ची जाणीव होऊ शकते आणि अशा प्रकारे त्यांचे प्रदर्शन विस्तृत आणि समृद्ध होते. ऑपेराच्या कॉन्सर्ट परफॉर्मन्सच्या स्वरूपाच्या स्पष्टीकरणात पॉलिन्स्कीने समविचारी लोकांची एक टीम गोळा केली, त्याची स्वतःची मूळ शैली विकसित केली.

संगीत संस्कृतीत कंडक्टरचे योगदान राज्य पुरस्कारांनी अत्यंत मान्यताप्राप्त होते. व्हॅलेरी पॉलिअंस्की - पीपल्स आर्टिस्ट ऑफ रशिया (1996), रशियाच्या राज्य पुरस्कारांचे विजेते (1994, 2010), ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलँड, IV पदवी (2007).

सेर्गेई रचमानिनॉफ

सेर्गेई वासिलीविच रचमनिनोव (1 एप्रिल (20 मार्च) 1873 - 28 मार्च 1943) - रशियन संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टर.

त्याने त्याच्या कामात सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्को स्कूल ऑफ कॉम्पोझिशन (तसेच पश्चिम युरोपीय संगीताच्या परंपरा) चे तत्त्व संश्लेषित केले आणि स्वतःची मूळ शैली तयार केली, ज्याने नंतर 20 व्या शतकातील रशियन आणि जागतिक संगीत दोन्ही प्रभावित केले.

सेर्गेई वासिलीविच रचमानिनॉफ यांचा जन्म 1 एप्रिल 1873 रोजी एका उदात्त कुटुंबात झाला. बर्याच काळापासून, जन्माचे ठिकाण त्याच्या आई -वडिलांची संपत्ती मानली जात होती, नोव्हगोरोडपासून फार दूर नाही; अलीकडील अभ्यासांनी नोव्हगोरोड प्रांताच्या (रशिया) स्टाररोस्की जिल्ह्याची सेमोनोव्हो इस्टेट म्हटले आहे.

संगीतकाराचे वडील, वसिली अर्काडिविच (1841-1916), तांबोव प्रांतातील कुलीन वर्गातून आले होते. रचमानिनोव कुटुंबाचा इतिहास मोल्डाव्हियन झार स्टीफन द ग्रेट, वसीलीच्या नातवाकडे जातो, ज्याचे टोपणनाव रचमानिन आहे. आई, ल्युबोव पेट्रोव्हना (नी बुटाकोवा) - कॅडेट कॉर्प्सचे संचालक जनरल पीआय बुटाकोव्ह यांची मुलगी. संगीतकाराचे आजोबा, आर्काडी अलेक्झांड्रोविच, एक संगीतकार होते, त्यांनी जे फील्डसह पियानोचा अभ्यास केला आणि तांबोव, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथे मैफिली दिल्या. त्याचे प्रणय आणि पियानोचे तुकडे टिकून आहेत, 1869 मध्ये पियानो चार हातांसाठी फेअरवेल गॅलपसह. वसिली रचमनिनोव्ह यांनाही संगीताने हुशार होते, परंतु त्यांनी केवळ हौशी म्हणून संगीत वाजवले.

एस व्ही. रचमानिनॉफ यांची संगीतातील आवड लहानपणापासूनच दिसून आली. प्रथम आईने त्याला पियानोचे धडे दिले, त्यानंतर संगीत शिक्षक एडी ऑर्नात्स्काया यांना आमंत्रित केले गेले. तिच्या पाठिंब्याने, 1882 च्या पतनात, रचमानिनॉफ यांनी व्हीव्ही डेमियन्स्कीच्या वर्गात सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीच्या कनिष्ठ विभागात प्रवेश केला. सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्वेटरीमधील शिक्षण खराब झाले, कारण रचमनिनोव्हने अनेकदा वर्ग वगळले, म्हणून कौटुंबिक परिषदेत मुलाला मॉस्कोला हस्तांतरित करण्याचा निर्णय घेण्यात आला आणि 1885 च्या पतनात त्याला मॉस्कोच्या कनिष्ठ विभागाच्या तिसऱ्या वर्षाला प्रवेश देण्यात आला. प्राध्यापक एनएस झ्वेरेव यांच्या अंतर्गत कंझर्व्हेटरी.

रचमनिनोव्हने संगीत शिक्षक निकोलाई झ्वेरेव्हच्या प्रसिद्ध मॉस्को खाजगी बोर्डिंग शाळेत अनेक वर्षे घालवली, ज्यांचे विद्यार्थी अलेक्झांडर निकोलायविच स्क्रिबाइन आणि इतर अनेक उत्कृष्ट रशियन संगीतकार (अलेक्झांडर इलिच झिलोटी, कॉन्स्टँटिन निकोलायविच इग्मुनोव, आर्सेनी निकोलायविच कोरेश्चेन्को, मॅटवे लिओन्टीएविच प्रेसमन, इ. ). येथे, वयाच्या 13 व्या वर्षी रचमनिनॉफची ओळख प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्कीशी झाली, ज्यांनी नंतर तरुण संगीतकाराच्या नशिबात मोठा भाग घेतला.

1888 मध्ये, रचमानिनॉफने त्याचा चुलत भाऊ एआय झिलोटीच्या वर्गात मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या वरिष्ठ विभागात अभ्यास सुरू ठेवला आणि एक वर्षानंतर, एसआय तानीव आणि एएस एरेन्स्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली त्याने रचनाचा अभ्यास करण्यास सुरवात केली.

वयाच्या १ At व्या वर्षी, रचमनिनॉफने कंझर्व्हेटरीमधून पियानोवादक (ए. आय. झिलोटीसह) आणि मोठ्या सुवर्णपदकासह संगीतकार म्हणून पदवी प्राप्त केली. तोपर्यंत, त्याचा पहिला ऑपेरा दिसला - अलेको (डिप्लोमा वर्क) ए.पुष्किनच्या कामावर आधारित जिप्सी, पहिला पियानो कॉन्सर्टो, रोमान्सची संख्या, पियानोसाठीचे तुकडे, सी शार्प मायनरमधील प्रस्तावनेसह, जे नंतर एक बनले रचमानिनॉफची सर्वात प्रसिद्ध कामे.

वयाच्या 20 व्या वर्षी, पैशाच्या अभावामुळे, ते वयाच्या 24 व्या वर्षी मॉस्को मारिन्स्की स्कूल फॉर वुमनमध्ये शिक्षक झाले - सव्वा मामोंटोव्हच्या मॉस्को रशियन प्रायव्हेट ऑपेराचे कंडक्टर, जिथे त्यांनी एका हंगामात काम केले, परंतु रशियन ऑपेराच्या विकासात महत्त्वपूर्ण योगदान देण्यात यशस्वी झाले.

Rachmaninoff एक संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून लवकर प्रसिद्ध झाले. तथापि, त्याची यशस्वी कारकीर्द 15 मार्च 1897 रोजी फर्स्ट सिम्फनी (ए.के. ग्लॅझुनोव्ह द्वारा आयोजित) च्या अयशस्वी प्रीमियरद्वारे व्यत्यय आणली गेली, जी खराब कामगिरीमुळे आणि प्रामुख्याने संगीताच्या नाविन्यपूर्ण स्वभावामुळे पूर्णपणे अपयशी ठरली. ए.व्ही. ओस्सोव्स्कीच्या मते, रिहर्सल दरम्यान ऑर्केस्ट्राचा नेता म्हणून ग्लाझुनोवच्या अननुभवीपणामुळे एक विशिष्ट भूमिका बजावली गेली. या घटनेमुळे गंभीर चिंताग्रस्त आजार झाला. 1897-1901 दरम्यान, रचमनिनोव्ह रचना करू शकला नाही आणि केवळ अनुभवी मानसोपचारतज्ज्ञ डॉ निकोलाई दाहलच्या मदतीने त्याला संकटातून बाहेर काढण्यात मदत केली.

1901 मध्ये त्याने आपला दुसरा पियानो कॉन्सर्टो पूर्ण केला, ज्याच्या निर्मितीमुळे रचमनिनोव्ह संकटातून बाहेर पडले आणि त्याच वेळी, सर्जनशीलतेच्या पुढील, प्रौढ कालावधीत प्रवेश. लवकरच त्याने मॉस्को बोलशोई थिएटरमध्ये कंडक्टरची जागा घेण्याचे आमंत्रण स्वीकारले. दोन हंगामांनंतर, तो इटलीच्या दौऱ्यावर गेला (1906), नंतर स्वत: ला पूर्णपणे रचना करण्यासाठी समर्पित करण्यासाठी तीन वर्षे ड्रेसडेनमध्ये स्थायिक झाला. १ 9 ० In मध्ये, रॅचमनिनॉफने पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून कामगिरी करत अमेरिका आणि कॅनडामध्ये एक मोठा मैफिली दौरा केला. 1911 मध्ये, एस व्ही. रचमनिनोव्ह, कीवमध्ये असताना, त्याचा मित्र आणि सहकारी ए. व्ही. ओसोव्हस्कीच्या विनंतीनुसार, तरुण गायिका केसेनिया डेरझिन्स्कायाचे ऐकले, तिच्या प्रतिभेचे पूर्ण कौतुक केले; प्रसिद्ध गायकाच्या ऑपेरा कारकीर्दीच्या निर्मितीमध्ये त्याने महत्वाची भूमिका बजावली.

१ 17 १ revolution च्या क्रांतीनंतर लगेचच, त्याने स्वीडनहून स्टॉकहोम येथे एका मैफिलीत सादर करण्यासाठी आलेल्या ऑफरचा फायदा घेतला आणि १ 17 १ of च्या शेवटी, त्याची पत्नी नताल्या अलेक्झांड्रोव्हना आणि त्याच्या मुलींसह त्याने रशिया सोडला. जानेवारी १ 18 १ mid च्या मध्यात, रचमानिनॉफ मालमा मार्गे कोपनहेगनला गेले. 15 फेब्रुवारी रोजी त्याने कोपनहेगनमध्ये प्रथमच सादर केले, जिथे त्याने कंडक्टर हीबर्गबरोबर दुसरा कॉन्सर्टो खेळला. हंगामाच्या समाप्तीपर्यंत, त्याने अकरा सिम्फनी आणि चेंबर कॉन्सर्टमध्ये सादर केले, ज्यामुळे त्याला त्याचे कर्ज फेडण्याची संधी मिळाली.

1 नोव्हेंबर 1918 रोजी आपल्या कुटुंबासह नॉर्वेहून न्यूयॉर्कला निघाले. 1926 पर्यंत त्यांनी महत्त्वपूर्ण कामे लिहिली नाहीत; अशा प्रकारे सर्जनशील संकट सुमारे 10 वर्षे टिकले. फक्त 1926-1927 मध्ये. नवीन कामे दिसली: चौथा कॉन्सर्टो आणि तीन रशियन गाणी. परदेशात (1918-1943) त्याच्या आयुष्यादरम्यान रचमॅनिनॉफने फक्त 6 कामे तयार केली जी रशियन आणि जागतिक संगीताच्या उंचीशी संबंधित आहेत.

त्याने कायमस्वरूपी राहण्याचे ठिकाण म्हणून युनायटेड स्टेट्सची निवड केली, अमेरिका आणि युरोपमध्ये मोठ्या प्रमाणावर दौरे केले आणि लवकरच त्याच्या काळातील महान पियानोवादक आणि महान कंडक्टर म्हणून ओळखले गेले. 1941 मध्ये त्याने आपले शेवटचे काम पूर्ण केले, त्याला त्याची सर्वात मोठी निर्मिती - सिम्फोनिक नृत्य म्हणून मोठ्या प्रमाणावर ओळखले गेले. ग्रेट देशभक्त युद्धादरम्यान, रचमनिनोव्हने अमेरिकेत अनेक मैफिली दिल्या, ज्यातून जमा केलेले सर्व पैसे त्याने रेड आर्मी फंडात पाठवले. त्याने त्याच्या एका मैफिलीतील संग्रह यूएसएसआर संरक्षण निधीला या शब्दांसह दान केला: “एका रशियनकडून, शत्रूविरूद्धच्या संघर्षात रशियन लोकांना व्यवहार्य मदत. मला विश्वास ठेवायचा आहे, माझा पूर्ण विजयावर विश्वास आहे. "

रॅचमनिनॉफची शेवटची वर्षे एका घातक रोगामुळे (फुफ्फुसाचा कर्करोग) आच्छादित होती. तथापि, असे असूनही, त्याने आपली मैफिल क्रियाकलाप सुरू ठेवली, जी त्याच्या मृत्यूच्या काही काळापूर्वीच थांबली.

संगीतकार म्हणून रचमानिनॉफची सर्जनशील प्रतिमा अनेकदा "सर्वात रशियन संगीतकार" या शब्दांनी परिभाषित केली जाते. हे संक्षिप्त आणि अपूर्ण वर्णन रचमनिनोव्हच्या शैलीचे वस्तुनिष्ठ गुण आणि जागतिक संगीताच्या ऐतिहासिक दृष्टीकोनात त्याच्या वारशाचे स्थान दोन्ही व्यक्त करते. हे रॅचमनिनॉफचे काम होते ज्याने संश्लेषित संप्रदाय म्हणून काम केले ज्याने मॉस्को (पी. चाईकोव्हस्की) आणि सेंट पीटर्सबर्ग शाळांच्या सर्जनशील तत्त्वांना एकत्र केले आणि एकमेव आणि अविभाज्य रशियन शैलीमध्ये जोडले. "रशिया आणि त्याचे भाग्य" ही थीम, जी सर्व प्रकारच्या आणि शैलींच्या रशियन कलेसाठी सामान्य आहे, रचमानिनोव्हच्या कामात एक अपवादात्मक वैशिष्ट्यपूर्ण आणि पूर्ण मूर्त स्वरूप आहे. या संदर्भात, रचमनिनोव्ह मुसोर्गस्की, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, त्चैकोव्स्की सिम्फनी, आणि राष्ट्रीय परंपरेच्या अखंडित साखळीतील एक जोडणारा दुवा (ही थीम एस. प्रोकोफिएव्ह, डी. शोस्ताकोविच, जी. स्विरिडोव्ह, ए. स्निट्ट्के आणि इ.). राष्ट्रीय परंपरेच्या विकासात रचमनिनोव्हची विशेष भूमिका रशियन क्रांतीच्या समकालीन रचमनिनोव्हच्या कार्याच्या ऐतिहासिक स्थितीद्वारे स्पष्ट केली आहे: ही क्रांती आहे, रशियन कलेमध्ये "आपत्ती", "शेवट" जग ", जे नेहमीच" रशिया आणि त्याचे भाग्य "या थीमचे अर्थपूर्ण वर्चस्व राहिले आहे (एन. बर्ड्याव," रशियन साम्यवादाची उत्पत्ती आणि अर्थ "पहा).

रचमानिनॉफ यांचे कार्य कालक्रमानुसार रशियन कलेच्या त्या काळाचा संदर्भ देते, ज्याला सामान्यतः "चांदीचा काळ" म्हणतात. या काळातील कलेची मुख्य सर्जनशील पद्धत ही प्रतीकात्मकता होती, ज्याची वैशिष्ट्ये रचमानिनॉफच्या कामात स्पष्टपणे प्रकट झाली. रचमानिनॉफची कामे जटिल प्रतीकात्मकतेने परिपूर्ण आहेत, जी आकृतिबंध-प्रतीकांच्या मदतीने व्यक्त केली गेली आहेत, त्यातील मुख्य मध्ययुगीन कोरल डायस इराईचा हेतू आहे. हा हेतू रचमनिनोव्हच्या आपत्तीची प्रस्तुती, "जगाचा अंत", "प्रतिशोध" मध्ये प्रतीक आहे.

रचमानिनॉफच्या कामात ख्रिश्चन हेतू खूप महत्वाचे आहेत: एक सखोल धार्मिक व्यक्ती असल्याने, रचमनिनोव्हने रशियन पवित्र संगीताच्या विकासासाठी केवळ उत्कृष्ट योगदान दिले नाही (सेंट जॉन क्रायोस्टोमची लिटर्जी, 1910, अखिल रात्र जागृती, 1916), परंतु मूर्त स्वरुप देखील त्याच्या इतर कामांमध्ये ख्रिश्चन कल्पना आणि प्रतीकवाद

रचमानिनॉफचे काम परंपरेने तीन किंवा चार कालखंडांमध्ये विभागले गेले आहे: लवकर (1889-1897), प्रौढ (कधीकधी हे दोन कालखंडांमध्ये विभागले जाते: 1900-1909 आणि 1910-1917) आणि उशीरा (1918-1941).

रॅचमनिनॉफची शैली, जी उशिरा रोमँटिकवादातून वाढली, त्यानंतर महत्त्वपूर्ण उत्क्रांती झाली. त्याच्या समकालीनांप्रमाणे. ए. स्क्रिबीन आणि आय. रचमानिनॉफची परिपक्व आणि विशेषतः उशीराची शैली रोमँटिक नंतरच्या परंपरेच्या पलीकडे आहे (ज्यावर "मात करणे" सुरुवातीच्या काळात सुरू झाले) आणि त्याच वेळी 20 व्या संगीत वाद्यांच्या शैलीगत ट्रेंडशी संबंधित नाही शतक. 20 व्या शतकातील जागतिक संगीताच्या उत्क्रांतीमध्ये रचमनिनोव्हचे कार्य वेगळे आहे: प्रभाववाद आणि अवंत-गार्डेच्या अनेक उपलब्धी आत्मसात केल्यामुळे, रचमनिनोव्हची शैली अद्वितीय आणि वैयक्तिक राहिली, जागतिक कलामध्ये कोणतेही अनुरूप नसले (अनुकरण करणारे आणि एपिगोन वगळता) ). आधुनिक संगीतशास्त्र सहसा एल. व्हॅन बीथोव्हेन बरोबर समांतर वापरते: रॅचमॅनिनोफ प्रमाणेच, बीथोव्हेन त्याला आणलेल्या शैलीच्या पलीकडे गेला (या प्रकरणात, विनीज क्लासिकिझम), रोमँटिक्सचे पालन न करता आणि रोमँटिक दृष्टिकोनातून परके न राहता ...

पहिला - सुरुवातीचा काळ - उशीरा रोमँटिकिझमच्या चिन्हाखाली सुरू झाला, मुख्यतः त्चैकोव्स्कीच्या शैलीद्वारे (प्रथम कॉन्सर्टो, सुरुवातीचे तुकडे) आत्मसात केला. तथापि, आधीच डी मायनर (1893) मध्ये त्रिकूट मध्ये, त्चैकोव्स्कीच्या मृत्यूच्या वर्षात लिहिलेले आणि त्याच्या स्मृतीला समर्पित, रचमानिनोव्ह रोमँटिकिझम (त्चैकोव्स्की), "कुचकिस्ट", प्राचीन रशियनच्या परंपरेच्या ठळक सर्जनशील संश्लेषणाचे उदाहरण देते चर्च परंपरा आणि आधुनिक दररोज आणि जिप्सी संगीत. हे काम - जागतिक संगीतातील पॉलीस्टायलिस्टिक्सच्या पहिल्या उदाहरणांपैकी एक - प्रतीकात्मकपणे त्चैकोव्स्कीपासून रचमनिनोव्हपर्यंतच्या परंपरेची सातत्य आणि विकासाच्या नवीन टप्प्यात रशियन संगीताच्या प्रवेशाची घोषणा करते. पहिल्या सिम्फनीमध्ये, शैलीत्मक संश्लेषणाची तत्त्वे आणखी धैर्याने विकसित केली गेली, जी प्रीमियरमध्ये त्याच्या अपयशाचे एक कारण होते.

परिपक्वता कालावधी znamenny जप, रशियन गीतलेखन आणि उशीरा युरोपियन रोमँटिसिझमच्या शैलीवर आधारित वैयक्तिक, प्रौढ शैलीच्या निर्मितीद्वारे चिन्हांकित केला जातो. ही वैशिष्ट्ये प्रसिद्ध सेकंड कॉन्सर्टो आणि सेकंड सिम्फनी मध्ये स्पष्टपणे व्यक्त केली आहेत, पियानो प्रस्तावना मध्ये, op. 23. तथापि, "मृतांचे बेट" या सिम्फोनिक कवितेपासून सुरुवात करून, रचमनिनोव्हची शैली अधिक क्लिष्ट बनते, जी एकीकडे, प्रतीकात्मकता आणि आधुनिकतेच्या विषयांना आवाहन करून, आणि दुसरीकडे, अंमलबजावणीद्वारे आधुनिक संगीताच्या कामगिरीची: छापवाद, नियोक्लासिकिझम, नवीन वाद्यवृंद, पोत, हार्मोनिक तंत्र. के.बाल्मोंट (१ 13 १३) यांनी अनुवादित केलेल्या एडगर पोच्या शब्दांसाठी कोरस, एकल वादक आणि वाद्यवृंदासाठी "द बेल्स" ही भव्य कविता आहे. तेजस्वी नाविन्यपूर्ण, अभूतपूर्व नवीन कोरल आणि ऑर्केस्ट्राल तंत्रांनी भरलेले, या कार्याचा 20 व्या शतकातील कोरल आणि सिम्फोनिक संगीतावर मोठा प्रभाव पडला. या कार्याची थीम प्रतीकात्मकतेच्या कलेसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, रशियन कला आणि रचमानिनॉफच्या कार्याच्या या टप्प्यासाठी: हे प्रतीकात्मकपणे मानवी जीवनातील विविध अवधींना मूर्त रूप देते ज्यामुळे अपरिहार्य मृत्यू होतो; बेल्सचे अपोकॅलिप्टिक प्रतीक, जगाच्या समाप्तीची कल्पना घेऊन, टी.मान यांच्या "डॉक्टर फॉस्टस" कादंबरीच्या "संगीत" पृष्ठांवर संभाव्यतः प्रभाव पाडला.

उशीरा - सर्जनशीलतेचा परदेशी काळ - एक अपवादात्मक मौलिकता द्वारे चिन्हांकित केला जातो. रचमनिनोव्हची शैली सर्वात वैविध्यपूर्ण, कधीकधी शैलीगत घटकांच्या घन मिश्रधातूपासून बनलेली आहे: रशियन संगीताच्या परंपरा - आणि जाझ, जुने रशियन झनेमनी जप - आणि 1930 च्या "रेस्टॉरंट" वैविध्यपूर्ण कला, 19 व्या वर्गाची शैली शतक - आणि अवांत -गार्डेचा कठोर टोकाटा. शैलीगत पूर्वापेक्षांच्या अत्यंत भिन्नतेमध्ये एक तात्विक अर्थ आहे - बेतुका, आधुनिक जगात असण्याची क्रूरता, आध्यात्मिक मूल्यांचे नुकसान. या काळातील कामे रहस्यमय प्रतीकात्मकता, अर्थपूर्ण पॉलीफोनी, खोल दार्शनिक ओव्हरटोन द्वारे ओळखली जातात.
रचमानिनॉफचे शेवटचे काम, सिम्फोनिक डान्सेस (1941), या सर्व वैशिष्ट्यांना स्पष्टपणे मूर्त रूप देते, अनेकांची तुलना एम. बुल्गाकोव्हच्या द मास्टर आणि मार्गारीटा या कादंबरीशी झाली, जी एकाच वेळी पूर्ण झाली.

रचमानिनॉफच्या संगीतकाराच्या कार्याचे महत्त्व प्रचंड आहे: रचमनिनोव्हने रशियन कलेच्या विविध प्रवृत्तींचे संश्लेषण केले, विविध थीमिक आणि शैलीत्मक दिशानिर्देश केले आणि त्यांना एका संप्रदायाखाली एकत्र केले - रशियन राष्ट्रीय शैली. Rachmaninoff 20 व्या शतकातील कलेच्या कामगिरीने रशियन संगीत समृद्ध केले आणि राष्ट्रीय परंपरा एका नवीन टप्प्यावर आणणाऱ्यांपैकी एक होते. रचमनिनॉफने रशियन आणि जागतिक संगीताच्या इंटोनेशन फंडला जुन्या रशियन झनेमनी मंत्राच्या इंटोनेशन बॅगेजसह समृद्ध केले. रचमॅनिनोव्हने प्रथमच (स्क्रिबीनसह) रशियन पियानो संगीत जागतिक स्तरावर आणले, पहिल्या रशियन संगीतकारांपैकी एक बनले ज्यांचे पियानो कार्य जगातील सर्व पियानोवादकांच्या संग्रहामध्ये समाविष्ट आहेत. Rachmaninov शास्त्रीय परंपरा आणि जाझ संश्लेषित करणारे पहिले होते.

रचमॅनिनोफच्या परफॉर्मिंग आर्टचे महत्त्व कमी महान नाही: पियानोवादक म्हणून रचमनिनोफ विविध देश आणि शाळांमधील पियानोवादकांच्या अनेक पिढ्यांसाठी एक मानक बनले आहे, त्याने रशियन पियानो शाळेच्या जागतिक प्राधान्याला मान्यता दिली आहे, त्यातील विशिष्ट वैशिष्ट्ये: 1 ) कामगिरीची खोल अर्थपूर्णता; 2) संगीताच्या आंतरिक समृद्धीकडे लक्ष; 3) "पियानोवर गाणे" - पियानोच्या माध्यमाने मुखर ध्वनी आणि स्वर स्वरांचे अनुकरण. रचमानिनॉफ, पियानोवादक, जागतिक संगीताच्या अनेक कलाकृतींचे मानक रेकॉर्डिंग सोडले, ज्यावर संगीतकारांच्या अनेक पिढ्या अभ्यास करतात.

रशियाचे राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेला

रशियाचा राज्य शैक्षणिक सिंफनी कॅपेला 200 पेक्षा जास्त कलाकारांचा एक अद्वितीय गट आहे. हे गायक, ऑर्केस्ट्रा आणि गायन एकल वादकांना एकत्र करते, जे सेंद्रिय ऐक्यात अस्तित्वात आहेत, त्याच वेळी विशिष्ट सर्जनशील स्वातंत्र्य राखतात.

व्हॅलेरी पॉलिअंस्की आणि यूएसडीच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या राज्य सिंफनी ऑर्केस्ट्राच्या मार्गदर्शनाखाली यूएसएसआर स्टेट चेंबर गायकांच्या विलीनीकरणासह स्टेट कॅपेलाची स्थापना 1991 मध्ये झाली, जेनेडी रोझडेस्टवेन्स्की यांच्या नेतृत्वाखाली झाली.

दोन्ही समूहांनी एक गौरवशाली सर्जनशील मार्ग पार केला आहे. ऑर्केस्ट्राची स्थापना 1957 मध्ये झाली आणि 1982 पर्यंत ऑल -युनियन रेडिओ आणि टेलिव्हिजनचा ऑर्केस्ट्रा होता, 1982 पासून - यूएसएसआरच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाचा स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. विविध वेळी त्याचे नेतृत्व एस.समोसुद, वाय. अरानोविच आणि एम. शोस्ताकोविच यांनी केले. चेंबर गायकाची स्थापना 1971 मध्ये व्ही. पॉलिअंस्की यांनी केली. 1980 पासून, सामूहिकला एक नवीन दर्जा मिळाला आणि तो यूएसएसआरच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाचा स्टेट चेंबर कोअर म्हणून ओळखला जाऊ लागला.

गायकासह व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीने यूएसएसआरच्या सर्व प्रजासत्ताकांना भेट दिली, पोलोत्स्कमधील उत्सवाची आरंभकर्ता बनली, ज्यात इरिना अर्खिपोवा, ओलेग यान्चेन्को, यूएसएसआरच्या बोलशोई थिएटरच्या एकल कलाकारांचा समूह सहभागी झाला ... 1986 मध्ये, येथे Svyatoslav Richter, Valery Polyansky आणि त्याच्या वादक यांचे आमंत्रण "डिसेंबर संध्याकाळ" महोत्सवात P. I. Tchaikovsky यांनी केलेल्या कामांचा कार्यक्रम सादर केला, आणि 1994 मध्ये - S. V. Rachmaninoff यांचे "All -night vigil". त्याच वेळी, स्टेट चेंबर गायकांनी परदेशात स्वतःची ओळख करून दिली, सिंगरिंग व्रोकला (पोलंड), मेरानो आणि स्पोलेटो (इटली), इझमिर (तुर्की), नार्डेन (हॉलंड) सणांमध्ये व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीसह विजयीपणे सादर केले; अल्बर्ट हॉल (ग्रेट ब्रिटन) येथील प्रसिद्ध "प्रोमेनेड कॉन्सर्ट्स" मध्ये संस्मरणीय सहभाग, फ्रान्सच्या ऐतिहासिक कॅथेड्रलमधील प्रदर्शन - बोर्डो, अमीन्स, अल्बी येथे.

राज्य कॅपेलाचा वाढदिवस 27 डिसेंबर 1991 आहे: त्यानंतर गेनाडी रोझडेस्टवेन्स्की दिग्दर्शित अँटोनिन ड्वॉस्कचा कॅन्टाटा "वेडिंग शर्ट" कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये सादर करण्यात आला. 1992 मध्ये, व्हॅलेरी पॉलिअन्स्की कलात्मक दिग्दर्शक आणि GASK रशियाचे मुख्य कंडक्टर बनले. कॅपेलाच्या गायन आणि ऑर्केस्ट्राचे क्रियाकलाप संयुक्त सादरीकरण आणि समांतर दोन्ही केले जातात. संघ आणि त्याचे मुख्य कंडक्टर मॉस्कोमधील सर्वोत्तम ठिकाणी स्वागत करणारे अतिथी आहेत, मॉस्को फिलहारमोनिक सोसायटी, मॉस्को कंझर्व्हेटरी आणि मॉस्को इंटरनॅशनल हाऊस ऑफ म्युझिकचे नियमित सदस्य, आंतरराष्ट्रीय त्चैकोव्स्की आणि रचमनिनोव्ह स्पर्धांच्या अंतिम स्पर्धकांसह सादर केले जातात. युनायटेड स्टेट्स, इंग्लंड, इटली, जर्मनी, नेदरलँड्स, दक्षिणपूर्व आशियातील देशांमध्ये चॅपलने विजयासह दौरा केला आहे.

सामूहिक संग्रह कॅन्टाटा आणि वक्तृत्व शैलींवर आधारित आहे: वस्तुमान, वक्तृत्व, सर्व युग आणि शैलींची आवश्यकता - बाख, हँडल, हेडन, मोझार्ट, शुबर्ट, बर्लियोझ, लिस्झ्ट, वर्डी, ड्वोरक, रचमानिनोव, रेगर, स्ट्रॅविन्स्की, ब्रिटन, शोस्टाकोविच Schnittke ... व्हॅलेरी पॉलीअंस्की सतत बीथोव्हेन, ब्रह्म, रचमनिनोव, मालेर आणि इतर महान संगीतकारांना समर्पित मोनोग्राफिक सिम्फोनिक चक्र आयोजित करते.

अनेक रशियन आणि परदेशी कलाकार कॅपेलासह सहयोग करतात. विशेषतः जवळची आणि दीर्घकालीन सर्जनशील मैत्री जेनेडी निकोलायविच रोझडेस्टवेन्स्की यांच्याशी सामूहिक संबंध जोडते, जो दरवर्षी रशियाच्या स्टेट कॅपेलासह त्याचे वैयक्तिक फिलहारमोनिक सबस्क्रिप्शन सादर करतो.

अलिकडच्या वर्षांत, संघाने हंगाम तयार करण्यासाठी स्वतःची योजना विकसित केली आहे. त्याची टोके लहान शहरांमधील कामगिरीसाठी समर्पित आहेत. 2009 पासून, कॅपेला तारुसामध्ये सप्टेंबर संध्याकाळचा उत्सव आयोजित करत आहे (स्वेतोस्लाव रिक्टर फाउंडेशनसह), तोरझोक, टवर आणि कलुगा येथील रहिवाशांना सिम्फोनिक आणि कोरल संगीताच्या उत्कृष्ट नमुन्यांची ओळख करून देत आहे. 2011 मध्ये, येलेट्स जोडले गेले, जिथे अलेक्झांडर त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा द लीजेंड ऑफ द सिटी ऑफ येलेट्स, जॉर्ज इशाक्यान दिग्दर्शित व्हर्जिन मेरी आणि टेमरलेनचा जागतिक प्रीमियर झाला. "देशभक्तीबद्दल खूप शब्दांची गरज नाही," व्ही. पॉलिअंस्कीने आपले स्थान मांडले, "तरुणांना फक्त हे संगीत ऐकण्याची गरज आहे जे त्यांच्या मातृभूमीबद्दल प्रेमाची प्रेरणा देते. हा एक गुन्हा आहे की अशी शहरे आहेत जिथे लोकांनी कधीही थेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ऐकला नाही, ऑपेरा परफॉर्मन्स पाहिला नाही. आम्ही हा अन्याय दूर करण्याचा प्रयत्न करत आहोत. "

जागतिक इतिहासाच्या सर्वात महत्वाच्या तारखा स्टेट कॅपेलाच्या भांडार धोरणातही दिसून येतात. 1812 च्या देशभक्तीपर युद्धातील विजयाच्या 200 व्या वर्धापन दिनानिमित्त प्रोकोफिएव्ह (टॉरझोक आणि कलुगामध्ये) ऑपेरा वॉर अँड पीसची मैफिल कामगिरी; मॉस्को), आणि रशियाच्या बोलशोई थिएटरच्या नवीन टप्प्यावर एम. ग्लिंका झारसाठी जीवन सादर केले गेले.

2014 मध्ये एक महत्त्वाची घटना म्हणजे प्रोकोफिव्ह द्वारे क्वचितच खेळल्या जाणाऱ्या ऑपेरा "सेमियन कोटको" च्या कॉन्सर्ट परफॉर्मन्स, जे बोलशोई थिएटरच्या नवीन टप्प्यावर आणि रशियन सैन्याच्या सेंट्रल अकादमिक थिएटरमध्ये घडले आणि वेळेवर पहिल्या महायुद्धाच्या उद्रेकाच्या 100 व्या वर्धापन दिनानिमित्त. त्याच ठिकाणी, सामूहिकांनी ग्रेट विजयाची 70 वी जयंती साजरी केली.

राज्य कॅपेलाचा दौरा क्रियाकलाप गहन आहे. ऑर्केस्ट्राच्या उत्कृष्ट कामगिरीच्या कौशल्यांना 2014 च्या शरद tourतूतील दौऱ्यात ब्रिटिश प्रेक्षकांनी दाद दिली. "असे कंडक्टर आहेत ज्यांना असे वाटते की त्चैकोव्स्कीची पाचवी सिम्फनी खूप प्रसिद्ध आहे आणि ऑटोपायलटवर चालते, परंतु पॉलिअंस्की आणि त्याचा वाद्यवृंद फक्त छान होता. त्चैकोव्स्कीचे संगीत, अर्थातच, या समूहातील मांस आणि रक्तामध्ये प्रवेश केले; पोलिअन्स्कीने ही अमर उत्कृष्ट कृती केली ज्याप्रमाणे मला खात्री आहे की त्चैकोव्स्की स्वत: ला ते ऐकायला आवडेल, ”ब्रिटिश समीक्षक आणि संगीतकार रॉबर्ट मॅथ्यू-वॉकर यांनी नमूद केले.

2015 मध्ये, गटाच्या मैफिली यूएसए, बेलारूस (पवित्र संगीताचा उत्सव "पराक्रमी देव") आणि जपानमध्ये आयोजित करण्यात आल्या होत्या, जेथे प्रेक्षकांनी व्ही. पॉलिअंस्कीच्या शेवटच्या तीन त्चैकोव्स्की सिम्फनीच्या व्याख्यांचे कौतुक केले.

रशियाचे राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेला- 200 हून अधिक कलाकारांची एक अद्वितीय टीम. हे गायक, ऑर्केस्ट्रा आणि गायन एकल वादकांना एकत्र करते, जे सेंद्रिय ऐक्यात अस्तित्वात आहेत, त्याच वेळी विशिष्ट सर्जनशील स्वातंत्र्य राखतात.

दोन्ही समूहांनी एक गौरवशाली सर्जनशील मार्ग पार केला आहे. ऑर्केस्ट्राची स्थापना 1957 मध्ये झाली आणि 1982 पर्यंत ऑल -युनियन रेडिओ आणि टेलिव्हिजनचा ऑर्केस्ट्रा होता, 1982 पासून - यूएसएसआरच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाचा स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. विविध वेळी त्याचे नेतृत्व एस.समोसुद, वाय. अरानोविच आणि एम. शोस्ताकोविच यांनी केले. चेंबर गायकाची स्थापना 1971 मध्ये व्ही. पॉलिअंस्की यांनी केली. 1980 पासून, सामूहिकांना एक नवीन दर्जा मिळाला आणि ते यूएसएसआरच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाचे स्टेट चेंबर गायन म्हणून ओळखले गेले.

अलिकडच्या वर्षांत, संघाने हंगाम तयार करण्यासाठी स्वतःची योजना विकसित केली आहे. त्याची टोके लहान शहरांमधील कामगिरीसाठी समर्पित आहेत. 2009 पासून, कॅपेला तारुसामध्ये सप्टेंबर संध्याकाळचा उत्सव आयोजित करत आहे (स्वेतोस्लाव रिक्टर फाउंडेशनसह), तोरझोक, टवर आणि कलुगा येथील रहिवाशांना सिम्फोनिक आणि कोरल संगीताच्या उत्कृष्ट नमुन्यांची ओळख करून देत आहे. 2011 मध्ये, येलेट्स जोडले गेले, जिथे अलेक्झांडर त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा द लीजेंड ऑफ द सिटी ऑफ येलेट्स, जॉर्ज इशाक्यान दिग्दर्शित व्हर्जिन मेरी आणि टेमरलेनचा जागतिक प्रीमियर झाला. "देशभक्तीबद्दल खूप शब्दांची गरज नाही," व्ही. पॉलीअंस्कीने आपले स्थान मांडले, "तरुणांना फक्त हे संगीत ऐकण्याची गरज आहे जे त्यांच्या मातृभूमीबद्दल प्रेमाची प्रेरणा देते. हा एक गुन्हा आहे की अशी शहरे आहेत जिथे लोकांनी कधीही थेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ऐकला नाही, ऑपेरा परफॉर्मन्स पाहिला नाही. आम्ही हा अन्याय दूर करण्याचा प्रयत्न करत आहोत. "

2014 मध्ये एक महत्त्वाची घटना म्हणजे प्रोकोफीव्हच्या क्वचितच खेळल्या जाणाऱ्या ऑपेरा "सेमियोन कोटको" च्या राज्य कॅपेलाची मैफलीची कामगिरी, जी बोलशोई थिएटरच्या नवीन टप्प्यावर आणि रशियन सैन्याच्या केंद्रीय शैक्षणिक रंगमंदिरात घडली आणि वेळेवर पहिल्या महायुद्धाच्या उद्रेकाच्या 100 व्या वर्धापन दिनानिमित्त. त्याच ठिकाणी, सामूहिकांनी ग्रेट विजयाची 70 वी जयंती साजरी केली.

राज्य कॅपेलाचा दौरा क्रियाकलाप गहन आहे. ऑर्केस्ट्राच्या उत्कृष्ट कामगिरीच्या कौशल्यांना 2014 च्या शरद tourतूतील दौऱ्यात ब्रिटिश प्रेक्षकांनी दाद दिली. “असे कंडक्टर आहेत ज्यांना असे वाटते की त्चैकोव्स्कीची पाचवी सिम्फनी खूप प्रसिद्ध आहे आणि ऑटोपायलटवर तसे करतात, परंतु पॉलिअंस्की आणि त्याचा वाद्यवृंद फक्त छान होता. त्चैकोव्स्कीचे संगीत, अर्थातच, या समूहातील मांस आणि रक्तामध्ये प्रवेश केले; पोलिअन्स्कीने ही अमर उत्कृष्ट कृती केली ज्याप्रमाणे मला खात्री आहे की त्चैकोव्स्की स्वत: ला ते ऐकायला आवडेल, ”ब्रिटिश समीक्षक आणि संगीतकार रॉबर्ट मॅथ्यू-वॉकर यांनी नमूद केले.

व्हॅलेरी पॉलीन्स्की

व्हॅलेरी पॉलीन्स्की- बहुआयामी प्रतिभेचा संगीतकार, सर्वोच्च संस्कृती, खोल पांडित्य. त्याचा संचालन करिष्मा कोरल आर्टच्या क्षेत्रामध्ये आणि सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या कन्सोलवर दोन्ही समानतेने प्रकट होतो आणि त्याचे सर्जनशील शोध विविध शैलींमध्ये चमकदारपणे साकारले जातात - मग ते ओपेरा असो, कॅपेला गायक, स्मारक कॅन्टाटा आणि वक्तृत्व कार्ये , सिम्फनी, समकालीन कामे ...

फिलहार्मोनिक गायन चॅपल "यारोस्लाव्हिया"

फिलहार्मोनिक गायन चॅपल "यारोस्लाव्हिया"प्रसिद्ध यारोस्लाव संगीतकार आणि शिक्षक एसएम बेरेझोव्स्की यांनी 2003 च्या पतन मध्ये तयार केले होते. या स्केल आणि लेव्हलच्या टीमच्या यारोस्लावमध्ये दिसणे ही एक महत्त्वपूर्ण सांस्कृतिक घटना बनली आहे. कॅपेलामध्ये व्यावसायिक संगीतकार, मॉस्कोमधील विद्यापीठांचे पदवीधर, निझनी नोव्हगोरोड, यारोस्लाव, कोस्ट्रोमा यांचा समावेश आहे.

चॅपल एक सृजनशील जीवन जगते. तिचे प्रदर्शन चमकदार नाट्य आणि कलात्मकतेने ओळखले जाते. सामूहिकपणे चेंबर आणि मोठ्या मैफिलीच्या गायनगृहात सेंद्रियपणे रूपांतर करण्यास सक्षम आहे, जे त्यास विविध प्रकारचे प्रदर्शन सादर करण्यास अनुमती देते.

2008 मध्ये, व्लादिमीर कोंटारेव, एक प्रसिद्ध कंडक्टर आणि शिक्षक, मॉस्को कंझर्व्हेटरीचे प्राध्यापक, एल.व्ही. सोबिनोव पुरस्काराचे विजेते, यारोस्लाव्हिया फिलहारमोनिक गायकाचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि मुख्य कंडक्टर बनले. संगीतकाराची उच्च प्रतिष्ठा, त्याच्या समृद्ध कलात्मक अनुभवामुळे संघाला आंतरराष्ट्रीय मान्यता मिळण्यास मदत झाली.

२०११ च्या वसंत Inतूमध्ये, यारोस्लाव्हियाला हाजनोका (पोलंड) येथील इंटरनॅशनल फेस्टिव्ह ऑफ चर्च म्युझिकमध्ये विजेतेपद देण्यात आले. कॅपेलाचे कौशल्य, जे रशियन कोरल परफॉर्मिंग स्कूलच्या सर्वोत्कृष्ट परंपरा चालू ठेवते, आंतरराष्ट्रीय जूरी, समीक्षक आणि संगीत समुदायाकडून त्याचे खूप कौतुक झाले.

यारोस्लाव्हिया फिलहारमोनिक कोअर अनेक उत्कृष्ट सर्जनशील प्रकल्पांमध्ये सहभागी आहे. अशा प्रकारे, राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा "न्यू रशिया" च्या सहाय्याने युरी बाशमेट, बोल्शोई थिएटरचे एकल कलाकार आणि नाट्य कलाकार, त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा "यूजीन वनगिन" ची मैफिल आवृत्ती सादर केली गेली; सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह, व्हॅलेरी गेर्गीएव्हच्या अंतर्गत मारिन्स्की थिएटरच्या कोरस आणि एकल कलाकारांसह - एस व्ही. रचमनिनोव्ह यांचे "बेल्स". कॅपेलाने रशियाच्या बोल्शोई थिएटर, के.स्टॅनिस्लाव्स्की आणि व्हीआय नेमीरोविच-डेंचेन्को, मॉस्को नोवाया ऑपेरा थिएटर, ईव्ही कोलोबोव्ह यांच्या नावावर असलेले मॉस्को अकॅडेमिक म्युझिकल थिएटर, फोकच्या राष्ट्रीय शैक्षणिक ऑर्केस्ट्रासह कलाकारांच्या प्रमुख प्रकल्पांमध्ये भाग घेतला. रशियाची नावे एनपी ओसीपोव्ह, यारोस्लाव शैक्षणिक गव्हर्नर सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, चेंबर ऑर्केस्ट्रा प्रॅटम इंटिग्रम, रशियन कॅमेराटा, हर्मिटेज सोलो एन्सेम्बल यांच्या नावावर ठेवण्यात आली. या कलात्मक कार्यक्रमांमध्ये ऑपेरा टोस्का, मैडम बटरफ्लाय जी.पुकिनी, जी.वर्डी यांचे ओथेलो, जी.रोसिनी यांचे सिंड्रेला, एम.पी. मुसॉर्गस्की यांचे खोवांशचिना यांचे मैफिल प्रदर्शन; कॅन्टाटा -वक्तृत्व शैलीची कामे - एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे "अलेक्झांडर नेव्हस्की", डब्ल्यूए मोझार्ट यांचे सी मायनरमध्ये रिक्वेइम आणि ग्रेट मास, आय. "," दयनीय ओरेटेरिओ ", जी. शिरिडोव्ह यांची" सर्गेई येसिनिनच्या स्मृतीतील कविता ", ए. मिकिता यांचे" देवाबद्दल सात गाणी ", ए. करमानोव्ह यांचे" रिक्वेम ". प्रसिद्ध कंडक्टरने कॅपेलासह सादर केले आहेत: व्लादिमीर अँड्रोपोव्ह, मुराद अन्नामेमेडोव्ह, युरी बाशमेट, इव्हगेनी बुशकोव्ह, दिमित्री वोलोस्नीकोव्ह, व्हॅलेरी गेरगीव, वुल्फ गोरेलिक, व्हॅलेरी पॉलीअंस्की, दिमित्रीस बोटिनिस (ग्रीस), क्लाउडिओ वांडेली (इटली), जोहान्स वाइल्डनर तेर्जे मिकल्स (नॉर्वे), अँड्रेस मस्टोनेन (एस्टोनिया) आणि इतर.

व्हॅलेरी गेर्गीव यांच्या निर्देशनाखाली मॉस्को इस्टर महोत्सव, यारोस्लाव आणि सोची मधील युरी बाशमेटचे उत्सव, मॉस्को शरद theतूतील, रूपांतरण कला महोत्सव आणि यारोस्लाव्हलमधील लिओनिड रोइझमन आंतरराष्ट्रीय अवयव संगीत महोत्सवासह सामूहिक सातत्याने प्रमुख रशियन आणि परदेशी महोत्सवांमध्ये भाग घेते, वेल्की नोव्हगोरोडमध्ये पाच क्रेमलिनचा उत्सव, टेव्हरमधील जेएस बाख संगीत महोत्सव, मॉस्कोमधील "ऑर्गन इव्हिनिंग्स इन कुस्कोव्हो", डोनेट्स्क (युक्रेन) मधील प्रोकोफिव्ह फेस्टिव्हल, ऑर्थोडॉक्स सेक्रेड म्युझिक (एस्टोनिया) चा क्रेडो फेस्टिवल, संगीत उत्सव Bialystok, Katowice, Rybnik (पोलंड), Vologda, Vladimir, Kostroma, Rybinsk आणि इतर अनेक शहरांमध्ये.

ओक्साना सेकेरीना

ओक्साना सेकिरीनायामालो-नेनेट्स स्वायत्त ऑक्रगच्या नोवी उरेनगॉय शहरात जन्मला. Gnessin रशियन एकेडमी ऑफ म्युझिकच्या खांटी-मानसिस्क शाखेतून पदवी प्राप्त केली.

तिच्या अभ्यासादरम्यान गायकाच्या मैफलीचा उपक्रम सुरू झाला. सर्वात उल्लेखनीय कार्यक्रमांपैकी - मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये मेट्रोपॉलिटन हिलेरियनच्या सर्जनशील क्रियाकलापांच्या 30 व्या वर्धापनदिन समर्पित कार्यक्रमात सहभाग, जिथे ओक्साना सेकेरीनाने रशियन राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा (2014) सह सादर केले; मेट्रोपॉलिटन हिलारियन (अल्फेयेव) च्या वक्तृत्वाच्या "द पॅशन त्यानुसार सेंट. सप्टेंबर 2015 मध्ये, रशियाच्या बोलशोई थिएटरमध्ये (व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीद्वारे आयोजित) किरिल मोल्चानोव्ह यांच्या "द डॉन्स हेअर आर क्वाईट" या ऑपेराच्या मैफिलीच्या निर्मितीमध्ये ओक्साना सेकेरिनाने लिझा ब्रिचकिनाचा भाग सादर केला.

रुस्तम याव

मूळचे आस्त्रखानचे रस्तम यावेव मॉस्को स्टेट पेडागॉजिकल युनिव्हर्सिटीमधून ऑपेरा आणि चेंबर परफॉर्मन्स (शिक्षक एमए गणेशिना आणि प्राध्यापक जीआय अर्बनोविच यांचा वर्ग) आणि राज्य शास्त्रीय अकादमीच्या एकल गायनाच्या वर्गात पदवीधर झाले. माझ्या नावावर. मैमोनाइड्स (प्राध्यापक जी. आय. अर्बनोविचचा वर्ग). 2006 मध्ये, गायकाने जीपी विष्णेवस्काया ऑपेरा गायन केंद्रात इंटर्नशिप पूर्ण केली.

येकातेरिनबर्गमधील ऑल-रशियन विद्यार्थी स्पर्धेचे विजेते (1 बक्षीस, 2000), मॉस्को (2001) मधील "Be11a vose" स्पर्धेचा डिप्लोमा विजेता, सेंट पीटर्सबर्ग येथे 20 व्या शतकातील आंतरराष्ट्रीय संगीत स्पर्धेचा विजेता (2 बक्षीस, 2002), कोस्ट्रोमा मधील ऑल-रशियन स्पर्धेचे विजेते (1 बक्षीस, 2004), इल्हम शकीरोव आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा (काझान, 2005), कालिनिनग्राडमधील "अंबर नाईटिंगेल" या आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते (3 रा पुरस्कार, 2006), इटलीमधील आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते (पेसारो) "सिटा दी पेसारो" (द्वितीय पारितोषिक, 2009) ...

मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये रस्टेम याएवने कॉलेजियम ऑफ अर्ली म्युझिकसोबत सहकार्य केले, जिथे त्यांनी के. मॉन्टेवेर्डी, आयए हस्से, जेएस बाच, जीएफ हँडल, ए. Cavalli, J. Peri, D. Bortnyansky. मॉस्को हाऊस ऑफ कॉम्पोझर्समध्ये गायकाने वारंवार मॉस्को शरद festivalतू महोत्सवात भाग घेतला आहे, समकालीन रशियन आणि परदेशी संगीतकारांनी संगीत सादर केले आहे. 2011 मध्ये, रुस्तम याएव यांना रशियातील बोलशोई थिएटरमध्ये एकल कलाकार म्हणून आमंत्रित करण्यात आले होते, जे "रिफ्लेक्शन" बॅलेमध्ये ए. गायक रशिया आणि परदेशातील मैफिलींमध्ये सक्रियपणे सामील आहे.

अँटोन विनोग्राडोव्ह

अँटोन विनोग्राडोव्ह Gnessin रशियन अकॅडमी ऑफ म्युझिकमधून पदवी प्राप्त केली (प्राध्यापक वर्ग, रशियाचे सन्मानित कलाकार V.V. Gromova) आणि मॉस्को राज्य त्चैकोव्स्की कंझर्व्हेटरी (प्राध्यापक वर्ग, रशिया P.I.Skusnichenko चे पीपल्स आर्टिस्ट) यांचे पदव्युत्तर अभ्यास. 2011 मध्ये त्याने डी. होवरोस्टोव्हस्कीच्या मास्टर क्लासमध्ये भाग घेतला.

मॉस्को इंटरनॅशनल फेस्टिव्ह ऑफ स्लाव्हिक म्युझिक (2008) मधील स्पर्धेचे पहिले बक्षीस आणि आंतरराष्ट्रीय एसव्ही रचमनिनोव्ह संगीत स्पर्धेचे 2 रा बक्षीस (सेंट पीटर्सबर्ग, 2009).

2010 मध्ये तो मॉस्कोनसर्ट आणि मॉस्को नोवाया ऑपेरा थिएटरचा एकल कलाकार बनला ज्याचे नाव व्ही. ई. व्ही. कोलोबोवा. 2014 पासून - बीए पोक्रोव्स्कीच्या नावावर मॉस्को राज्य शैक्षणिक चेंबर म्युझिकल थिएटरचे एकल कलाकार. स्वित्झर्लंड, हंगेरी, कॅनडा, ऑस्ट्रेलिया येथे दौरा केला आहे.

गायकाच्या कथासंग्रहामध्ये खालील भागांचा समावेश आहे: अल्माविवा (डब्ल्यूए मोझार्टचे "द मॅरेज ऑफ फिगारो"), बेलकोर (जी. डोनिझेट्टी यांचे "लव्ह ड्रिंक"), मालातेस्टा (जी. (G. Verdi द्वारा "Troubadour"), Germont (G. Verdi द्वारे La Traviata), Atanael (Tais by J. Massenet), Tonio (Pagliacci by R. Leoncavallo), Alfio (Rustic Honour by P. Mascagni), Michele ( G. Puccini चे वस्त्र), Onegin (P. Tchaikovsky द्वारे Eugene Onegin), Robert, Ebn-Khakia (Iolanta by P. Tchaikovsky), Yeletsky (The Queen of Spades by P. Tchaikovsky).

रशियाच्या स्टेट कॅपेलाचे अतिथी एकल वादक म्हणून, त्याने त्चैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉलमध्ये डोनीझेट्टीच्या ऑपेरा "लव्ह ड्रिंक" च्या मैफिलीच्या कार्यक्रमात भाग घेतला.

रशियाचा राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेला 200 हून अधिक कलाकारांचा एक भव्य समूह आहे. हे एकल-गायक, एक वादक आणि एक वाद्यवृंद एकत्र करते, जे सेंद्रिय ऐक्यात विद्यमान आहे, त्याच वेळी एक विशिष्ट सर्जनशील स्वातंत्र्य राखते.

1991 मध्ये व्ही. पॉलिअंस्की आणि जीएस रोझडेस्टवेन्स्की यांच्या अध्यक्षतेखाली यूएसएसआरच्या सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या मार्गदर्शनाखाली यूएसएसआर स्टेट चेंबर कोअरच्या विलीनीकरणासह जीएएसकेची स्थापना झाली. दोन्ही समूहांनी एक गौरवशाली सर्जनशील मार्ग पार केला आहे. ऑर्केस्ट्राची स्थापना 1957 मध्ये झाली आणि लगेचच देशातील सर्वोत्तम सिम्फनी कलेक्टिव्हमध्ये त्याचे योग्य स्थान घेतले. 1982 पर्यंत, ते ऑल -युनियन रेडिओ आणि टेलिव्हिजनचे ऑर्केस्ट्रा होते, वेगवेगळ्या वेळी ते एस.समोसुद, वाय. अरानोविच आणि एम. शोस्ताकोविच यांनी दिग्दर्शित केले: 1982 पासून - सांस्कृतिक मंत्रालयाचे राज्य ऑर्केस्ट्रा चेंबर कोअरची निर्मिती व्ही. पॉलिअंस्कीने 1971 मध्ये मॉस्को स्टेट कंझर्व्हेटरीच्या विद्यार्थ्यांमधून केली (नंतर कोरिस्टर्सची रचना विस्तृत केली गेली). एका खऱ्या विजयाने 1975 मध्ये इटली येथे झालेल्या गाइडो डी'अरेझो आंतरराष्ट्रीय पॉलीफोनिक गायन स्पर्धेत सहभाग घेतला, जिथे कोअरला सुवर्ण आणि कांस्य पदके मिळाली आणि व्ही. पॉलिअन्स्कीला स्पर्धेचे सर्वोत्कृष्ट संचालक म्हणून ओळखले गेले आणि त्याला विशेष बक्षीस देण्यात आले. त्या दिवसांत, इटालियन प्रेसने लिहिले: "हे कोरल आचरणचे खरे कारजन आहे, ज्यात एक अपवादात्मक तेजस्वी आणि लवचिक संगीत आहे." या यशानंतर, संघाने आत्मविश्वासाने मोठ्या मैफिलीच्या स्टेजवर पाऊल ठेवले.

आज गायक आणि GASK ऑर्केस्ट्रा दोन्ही एकमताने रशियामधील सर्वात उच्च आणि सर्जनशील मनोरंजक संगीत गटांपैकी एक म्हणून ओळखले जातात.

जी. रोझडेस्टवेन्स्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली ए. ड्वोरकच्या कॅन्टाटा "वेडिंग शर्ट्स" च्या कामगिरीसह कॅपेलाची पहिली कामगिरी 27 डिसेंबर 1991 रोजी मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये झाली आणि उत्कृष्ट यशाने आयोजित केली गेली, ज्याने सामूहिक सर्जनशील स्तर आणि त्याचे उच्च व्यावसायिक वर्ग निश्चित केले.

1992 पासून, कॅपेलाचे नेतृत्व व्हॅलेरी पॉलीअंस्की करीत आहे.

कॅपेलाचा संग्रह खरोखर अमर्याद आहे. एका विशेष "सार्वत्रिक" संरचनेबद्दल धन्यवाद, सामूहिकांना विविध युग आणि शैलींशी संबंधित कोरल आणि सिम्फोनिक संगीताचे उत्कृष्ट नमुने सादर करण्याची संधीच नाही तर कॅन्टाटा-ऑरेटेरिओ शैलीच्या मोठ्या श्रेणीकडे वळण्याची संधी आहे. हे हेडन, मोझार्ट, बीथोव्हेन, शुबर्ट, रॉसिनी, ब्रुकनर, लिस्झट, ग्रेचॅनिनोव्ह, सिबेलियस, निल्सन, शिमानोव्स्की यांची वस्तुमान आणि इतर कामे आहेत; Mozart, Verdi, Cherubini, Brahms, Dvořák, Fore, Britten द्वारे requiems; तानीवची इओन दमास्किन, रचमानिनोव्हची घंटा, स्ट्रॅविन्स्कीची लेस नोक्स, ओरकोरिओस आणि कॅन्टाटास प्रोकोफिएव्ह, मायस्कोव्स्की, शोस्ताकोविच, गुबैदुलीना, स्किन्ट्के, सिडेलनिकोव्ह, बेरीन्स्की इत्यादींनी गायलेली आणि सिंफोनिक कामे (या रशियन कलाकारांपैकी बरेच बनले ...

अलिकडच्या वर्षांत, व्ही. पॉलिअंस्की आणि कॅपेला यांनी ऑपेराच्या मैफिलीच्या कामगिरीकडे विशेष लक्ष दिले आहे. जीएएसकेने तयार केलेल्या ऑपेराची संख्या आणि विविधता, ज्यापैकी अनेक दशकांपासून रशियामध्ये सादर केली गेली नाहीत, ते आश्चर्यकारक आहेत: "चेरेविचकी", "द एन्चेन्ट्रेस", "माझेपा" आणि त्चैकोव्स्कीचे "यूजीन वनगिन", "नबुको", " वेर्डीचे ट्रुबाडॉर आणि लुईस मिलर, स्ट्रॅविन्स्कीचे "नाईटिंगेल" आणि "किंग ओडिपस", ग्रेचॅनिनोव्हचे "सिस्टर बीट्राइस", रचमनिनोव्हचे "अलेको", लिओनकाव्हॅलोचे "बोहेमिया", ऑफेनबॅचचे "हॉफमॅन्स टेल्स", "सोरोकिन्स्काया फेअर" "मुसॉर्गस्की द्वारे," नाइट बिफोर नाइट्स "रिम्स्की-कोर्साकोव्ह," आंद्रे चेनिअर "जियोर्डानो," अ फेस्ट इन टाइम ऑफ प्लेग "क्यूई द्वारे, प्रोकोफिव्ह द्वारे" वॉर अँड पीस ", श्चिट्के द्वारा" गेसुआल्डो "...

कॅपेलाच्या भांडारांचा एक पाया 20 व्या शतकातील आणि आजचे संगीत आहे. समकालीन संगीत मॉस्को शरद Internationalतूतील आंतरराष्ट्रीय महोत्सवाचा कायमस्वरूपी सहभागी आहे. शरद 2008तूतील 2008 मध्ये त्याने वोलोग्डा येथे पाचव्या आंतरराष्ट्रीय गॅव्हरिलिन संगीत महोत्सवात भाग घेतला.

कॅपेला, तिचा वादक आणि वाद्यवृंद रशियाच्या प्रदेशात आणि जगातील अनेक देशांमध्ये वारंवार आणि स्वागत करणारे अतिथी आहेत. अलिकडच्या वर्षांत, या गटाने यूके, हंगेरी, जर्मनी, हॉलंड, ग्रीस, स्पेन, इटली, कॅनडा, चीन, अमेरिका, फ्रान्स, क्रोएशिया, झेक प्रजासत्ताक, स्वित्झर्लंड, स्वीडनचा यशस्वी दौरा केला आहे ...

अनेक उत्कृष्ट रशियन आणि परदेशी कलाकार कॅपेलासह सहयोग करतात. विशेषतः घनिष्ठ आणि दीर्घकालीन सर्जनशील मैत्री सामूहिक जीएन रोझडेस्टवेन्स्कीशी जोडते, जी दरवर्षी जीएएसके सह आपली वैयक्तिक फिलहार्मोनिक सदस्यता सादर करते.

कॅपेला डिस्कोग्राफी अत्यंत विस्तृत आहे, सुमारे 100 रेकॉर्ड (चांदोसाठी बहुतेक), यासह. डी.बॉर्ट्नियन्स्कीच्या सर्व कोरल मैफिली, एस. रचमनिनोव्ह यांची सर्व सिम्फोनिक आणि कोरल कामे, ए. अलीकडेच, शोस्टाकोविचच्या चौथ्या सिम्फनीचे रेकॉर्डिंग रिलीज झाले आहे; मायास्कोव्हस्कीचे सहावे सिम्फनी, प्रोकोफिव्ह वॉर अँड पीस, आणि श्निट्केचे गेसुआल्डो रिलीजसाठी तयार केले जात आहेत.

20 मार्च 2012 रोजी, मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये कलात्मक दिग्दर्शक आणि मुख्य कंडक्टर व्हॅलेरी पॉलीअंस्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिंफनी कॅपेलाची मैफल होईल. प्रेक्षकांना लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन सोलेमन मास, ऑपस 123 चे कार्य सादर केले जाईल.

गायन आणि सिम्फनी ऑर्केस्ट्राची विशिष्टता एकत्रितपणे एक सुसंवादी उत्कृष्ट नमुना साध्य करण्यास अनुमती देते. त्याच्या प्रतिभेबद्दल धन्यवाद, कॅपेलाचे कलात्मक दिग्दर्शक कित्येक शतकांपूर्वी तयार केलेल्या संगीताच्या तुकड्यात आधुनिकतेची भावना आणते.

"ट्रिट्यूट टू श्वेतोस्लाव रिक्टर" हा एक वार्षिक कार्यक्रम आहे ज्याची कल्पना प्रतिभाशाली पियानोवादकाच्या स्मृतीला श्रद्धांजली म्हणून केली जाते. कित्येक वर्षांपासून ही मैफिली मॉस्कोच्या जीवनात पारंपारिक उज्ज्वल कार्यक्रम आहे आणि व्यावसायिक आणि शास्त्रीय संगीताच्या प्रेमींचे विस्तृत प्रेक्षक आकर्षित करतात. “विसाव्या शतकातील सर्वात हुशार संगीतकारांपैकी एकाच्या स्मृतीला श्रद्धांजली अर्पण करून या वार्षिक मैफिलीला येताना प्रेक्षकांना आनंद होत आहे. श्वेतोस्लाव्ह टिओफिलोविचची त्याच्या वाढदिवशी मैफिली खेळण्याची परंपरा होती, जी आम्ही सुरू ठेवतो, ”श्वेतोस्लाव रिक्टर फाउंडेशनचे महासंचालक श्वेतोस्लाव पिसारेन्को म्हणतात.

प्रांत, संगीतकार आणि कलाकार यांच्यातील प्रतिभेचा शोध आणि संवर्धन हा फाउंडेशनचा मुख्य उपक्रम आहे. उन्हाळ्याच्या सणांची सुरुवात, जिथे तरुण लोक आपली कामगिरी दाखवू शकतात, ते व्हॅलेरी पॉलीअंस्कीच्या नेतृत्वाखालील सामूहिकपणे मांडण्यात आले, हा आवाज स्वतः प्रसिद्ध श्वेतोस्लाव रिक्टरच्या विविध छटा दाखवतो. अनेक तरुण कलाकार या प्रकल्पात सहभागी होण्यासाठी आणि सर्वसामान्यांसमोर सादर होण्याची संधी मिळवण्यासाठी, त्यांची प्रतिभा आणि संगीतावरील प्रेम प्रदर्शित करण्यासाठी पुरेसे भाग्यवान होते.

20 मार्च रोजी, महान उस्तादांच्या वाढदिवशी, आधीच प्रसिद्ध संगीतकार ज्यांनी प्रेम आणि आदर जिंकला आहे, ते कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये स्टेज घेतील आणि त्यांचे कामकाज श्वेतोस्लाव तेओफिलोविचला समर्पित करतील. मैफिली 19 वाजता सुरू होते.

रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिंफनी कॅपेला (GASK) ची स्थापना डिसेंबर 1991 मध्ये व्हॅलेरी पॉलिअंस्की आणि यूएसएसआर संस्कृती मंत्रालयाच्या राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्राच्या मार्गदर्शनाखाली यूएसएसआर स्टेट चेंबर गायकांच्या विलीनीकरणाच्या परिणामी झाली. व्हॅलेरी पॉलिअन्स्की नवीन वाद्यवृंदाचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि मुख्य कंडक्टर बनले.

व्ही. पॉलिअंस्कीच्या मार्गदर्शनाखाली रशियाच्या जीएएसकेच्या गायन आणि ऑर्केस्ट्राचे क्रियाकलाप संयुक्त सादरीकरण आणि स्वतंत्रपणे केले जातात. या विशेष, अद्वितीय संरचनेमुळे, कॅपेलामध्ये शास्त्रीय संगीताच्या अनेक आश्चर्यकारक उदाहरणांना आकर्षित करण्याची क्षमता आहे - मास आणि ऑरिटोरिओज, रिक्वेम्स आणि कॅन्टाटा - एकल वादक, गायन आणि वाद्यवृंद सादर करण्यासाठी डिझाइन केलेले.

मुख्य कंडक्टरची असाधारण परिश्रम आणि चिकाटी कामगिरीच्या गुणवत्तेमध्ये दिसून येते. रचनेचा प्रत्येक तपशील काळजीपूर्वक सत्यापित केला जातो आणि नंतर संपूर्ण रचनाच्या स्पष्टीकरणात समाविष्ट केला जातो. कंडक्टर विशेषतः स्मारक कार्यात यशस्वी आहे: महलरची सिम्फनी, बर्लियोझचे वक्तृत्व रोमियो आणि ज्युलिया आणि ख्रिस्ताचे बालपण, रचमनिनोव्ह, शोस्ताकोविच, श्निट्के इत्यादींचे मोठे प्रकार.

मॉस्को कंझर्व्हेटरी आणि इंटरनॅशनल हाऊस ऑफ म्युझिकचे कायम सदस्य म्हणून, सामूहिक अनेकदा आंतरराष्ट्रीय त्चैकोव्स्की, स्क्रिबीन आणि रचमनिनोव्ह स्पर्धा, यूएसए, इंग्लंड, इटली (स्पोलेटो), जर्मनी, स्वित्झर्लंड मधील टूर्नामेंट्सच्या अंतिम स्पर्धकांसह सादर करते. (जिनेव्हा), दक्षिण-पूर्व आशियाच्या देशांमध्ये.

रशियन कंडक्टर, कोअरमास्टर, शिक्षक; आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते, रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, रशियाचे राज्य पारितोषिक विजेते, कलात्मक दिग्दर्शक आणि रशियाचे राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेलाचे मुख्य कंडक्टर - व्हॅलेरी पॉलीअंस्की त्या पिढीतील दुर्मिळ संगीतकारांच्या मालकीचे आहेत, ज्यांच्यासह उत्कर्ष रशियन संगीत शास्त्रीय संबंधित आहे.

त्याच्या विद्यार्थी वर्षांमध्ये, व्हॅलेरी कुझमिच अनेक हौशी गायकांचे नेते होते. नंतर ते मॉस्को स्टेट कन्झर्वेटरीमध्ये शिकवताना मॉस्को ओपेरेटा थिएटर, नंतर बोलशोई थिएटरचे कंडक्टर बनले.

पॉलिअन्स्की हे काही मोजक्या लोकांपैकी एक आहे ज्यांनी आजपर्यंत परंपरा आणि धाडसी नवकल्पना यांना समर्पित सेवा एकत्र केली आहे. केवळ सर्जनशील कार्यच नाही तर स्वतः मास्ट्रोचे जीवन हे कलेच्या सेवेचे उदाहरण आहे. ज्या मंत्रालयाने पूर्वीच्या काळातील दिग्गज संगीतकारांनी त्यांच्या कौशल्यांची चिकित्सा केली. म्हणूनच, व्हॅलेरी पॉलीन्स्की आणि रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिम्फनी कॅपेला यांनी सादर केलेल्या क्लासिक्सच्या प्रसिद्ध उत्कृष्ट नमुन्यांची व्याख्या विशेषतः स्टाईलिश आणि कर्णमधुर वाटतात.

व्हॅलेरी पॉलिअन्स्की नवीन, धाडसी प्रयोग आणि सर्वात असामान्य प्रयोगांच्या सतत शोधाने भूतकाळाच्या वारशाकडे लक्ष केंद्रित करते आणि उच्च प्रामाणिक मॉडेलचे पालन करते. परंपरा आणि नावीन्यता यांचे हे संयोजन उस्ताद आणि त्याच्या कॅपेला यांचे श्रेय आहे. अखेरीस, हे पॉलिअन्स्की आणि त्याची टीम होती जे एकदा अल्फ्रेड श्निट्के यांच्या अनेक वक्तृत्व कलाकृतींचे पहिले कलाकार बनले, जे 90 च्या दशकात वास्तविक घटना बनले आणि अज्ञात संगीत जग शोधले.

Svyatoslav Richter Foundation च्या निर्मितीचा इतिहास

प्रांतामध्ये उत्तम कला आणणे आणि तरुण प्रतिभावान संगीतकार आणि कलाकारांना मदत करणे - 1992 मध्ये फाउंडेशनची स्थापना झाली तेव्हा स्व्याटोस्लाव रिक्टरची ही मुख्य कल्पना होती. फाउंडेशनची त्यांनी एक सेवाभावी संस्था म्हणून कल्पना केली होती - त्या वेळी देशातील काही मोजक्या लोकांपैकी एक, ज्याने रशियन प्रांतांमध्ये शास्त्रीय संगीत महोत्सव आयोजित करण्यासाठी आणि सर्जनशीलतेच्या विकासासाठी प्रयत्न केले.

साठच्या दशकात, आश्चर्यकारक रशियन निसर्ग Svyatoslav Teofilovich मध्ये महान कलाकार, लेखक आणि संगीतकारांच्या नावांसाठी प्रसिद्ध असलेल्या एका छोट्या शहराजवळील "हाऊस ऑन द ओका" मध्ये, आश्चर्यकारक रशियन निसर्ग Svyatoslav Teofilovich ने खूप आणि फलदायी काम केले. त्याला वाटले की सर्जनशील होण्यासाठी हे एक उत्कृष्ट ठिकाण आहे. तिथेच उन्हाळ्याच्या हंगामात रिक्टरने त्याच्या पहिल्या यूएस दौऱ्यासाठी सहा संगीत कार्यक्रम तयार केले. या सहलीनंतर, संगीत जगाला आमच्या काळातील महान पियानोवादकाची ओळख झाली.

90 च्या दशकाच्या सुरूवातीस, रिक्टरला तरुण संगीतकार आणि कलाकारांसाठी तरूसामध्ये सृजनशीलता निर्माण करण्याची कल्पना होती, जिथे ते त्याच्या वेळेप्रमाणे फलदायी काम करू शकले. तरुण संगीत आणि कला महोत्सवांमधून, त्याच्या मित्र आणि सहकाऱ्यांकडून वैयक्तिक आणि धर्मादाय योगदानाद्वारे निधी मिळवण्यासाठी तरुणांच्या सक्रिय करमणुकीसाठी त्यांनी आर्थिक सहाय्य पाहिले. म्हणूनच, त्याने उत्सवाच्या मैफिलींमध्ये सक्रियपणे भाग घेण्याची योजना केली, तसेच युरी बाशमेट, नतालिया गुटमॅन, एलिसो विरसलादझे, गॅलिना पिसारेन्को आणि इतरांना आमंत्रित केले: जे त्याच्याबरोबर एकत्रितपणे निधीचे संस्थापक बनले. निधी तयार करण्याच्या रिश्टरच्या कल्पनेला पाठिंबा मिळाला आणि त्याने स्वतः ओकाच्या उंच किनाऱ्यावर जंगलाच्या काठावर असलेल्या "हाऊस ऑन द ओका" या फंडाची मालकी हस्तांतरित केली.

ग्रुगच्या कार्याला समर्पित तारुसा मधील पहिला संगीत आणि कला महोत्सव 1993 च्या उन्हाळ्यात झाला. महोत्सवाची सजावट, ज्याचा कार्यक्रम रिक्टरने स्वतः संकलित केला होता, हे स्कॅन्डिनेव्हियन कलाकारांच्या कलाकृतींचे प्रदर्शन होते पुष्किन संग्रहालयाचा संग्रह. A.S. पुष्किन. तारुसा आणि मॉस्को दोन्ही ठिकाणी मैफिली मोठ्या यशाने आयोजित केल्या गेल्या. दुर्दैवाने, रिक्टरने तरुणांसाठी सर्जनशील प्रयोगशाळा तयार करण्याची कल्पना साकारली नाही.

फाउंडेशन मास्टरच्या कल्पना चालू ठेवते. 2012 च्या उन्हाळ्यात, विसाव्या वेळेसाठी, पारंपारिक उन्हाळी संगीत महोत्सव तारुसा येथे आयोजित केला जाईल, ज्यात उत्कृष्ट संगीतकारांसह, तरुण कलाकार देखील सहभागी होतील. त्यांच्या प्रत्येकासाठी, हे आमंत्रण त्यांच्या व्यावसायिक आणि सर्जनशील जीवनातील एक कार्यक्रम आहे, महान संगीतकाराच्या नावाने पवित्र सुरुवात.

20 मार्च रोजी, फाउंडेशन दरवर्षी मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये "श्वेतोस्लाव रिक्टरला श्रद्धांजली" या मैफलीसह स्वेतोस्लाव्ह टेओफिलोविचचा वाढदिवस साजरा करतो. सध्या, उत्सव आणि मैफिली उपक्रमांव्यतिरिक्त, फाउंडेशन उन्हाळी सर्जनशील संगीत शाळेसाठी एक कार्यक्रम राबवत आहे. उन्हाळी शिबिरांमध्ये शेकडो उत्कृष्ट संगीतकार होते.

व्हॅलेरी पॉलीन्स्की

फिलहार्मोनिक गायन चॅपल "यारोस्लाव्हिया"

ओक्साना सेकेरीना

रुस्तम याव

अँटोन विनोग्राडोव्ह

संपादकांची निवड