संगीत मध्यांतर: ते काय आहेत आणि ते कसे तयार करावे? "पियानो विभागातील विद्यार्थ्यांसाठी सोलफेजीओ" या विषयावरील खुल्या धड्याची रूपरेषा: व्यायाम: आम्ही पियानोवर मध्यांतर वाजवतो.

मुख्यपृष्ठ / प्रेम

संगीतामध्ये, मध्यांतर हे दोन ध्वनींमधील अंतर आहे आणि ते दोन नोट्सचे व्यंजन देखील आहे. या संकल्पनेची सोपी व्याख्या येथे आहे. सोलफेजिओ धड्यांमध्ये, मध्यांतरे गायली जातात आणि ऐकली जातात, जेणेकरून आपण नंतर त्यांना संगीताच्या कार्यांमध्ये ओळखू शकाल, परंतु प्रथम आपल्याला ते वेगवेगळ्या नोट्समधून कसे तयार करावे हे शिकण्याची आवश्यकता आहे.

फक्त आठ साधे मध्यांतर आहेत, ते 1 ते 8 पर्यंतच्या नेहमीच्या संख्येद्वारे दर्शविले जातात आणि त्यांना विशेष लॅटिन शब्द म्हणतात:

1 - प्रथम
2 - सेकंद
3 - तिसरा
4 - चतुर्थांश
5 - पाचवा
6 - सहावा
7 - सेप्टिमा
8 - अष्टक

या नावांचा अर्थ काय? लॅटिन भाषेतून अनुवादित, प्राइमा हा पहिला, दुसरा दुसरा, तिसरा तिसरा इ.

इंटरव्हल नावांबद्दल मनोरंजक तथ्ये

संभाषण संगीताशी संबंधित नसले तरीही तुम्ही मध्यांतरांची अनेक नावे ऐकली असतील. उदाहरणार्थ, "प्राइमा" हा शब्द "प्राइम डोना" या वाक्यांशामध्ये आहे (हे पहिल्याचे नाव आहे, म्हणजेच थिएटरचे मुख्य कलाकार-गायक).

"सेकंड" हा शब्द इंग्रजी अंक "सेकंड" (म्हणजे दुसरा) सारखा आहे आणि सहाव्या अंतराल "सिक्सथ" चे नाव इंग्रजी "सहा" (सहा) सारखे आहे.

या दृष्टिकोनातून, "सातवा" आणि "अष्टक" मध्यांतर मनोरंजक आहेत. इंग्रजीमध्ये सप्टेंबर आणि ऑक्टोबर कसे म्हणता ते लक्षात ठेवा? हे आहेत ‘सप्टेंबर’ आणि ‘ऑक्टोबर’! म्हणजेच, महिन्यांच्या या नावांची मुळे मध्यांतरांच्या नावांप्रमाणेच आहेत. "परंतु सातवा सात आहे, आणि अष्टक आठ आहे, आणि दर्शविलेले महिने वर्षातील नववा आणि दहावा आहेत," तुम्ही म्हणता आणि तुम्ही अगदी बरोबर असाल. वस्तुस्थिती अशी आहे की असे काही वेळा होते जेव्हा प्रत्येक नवीन वर्ष जानेवारीपासून मोजले जात नाही, जसे आता आहे, परंतु मार्चपासून, पहिल्या वसंत ऋतु महिन्यापासून. जर आपण हे असे मोजले तर सर्व काही ठिकाणी येते: सप्टेंबर हा सातवा महिना असेल आणि ऑक्टोबर - आठवा.

आम्ही अजून चौथ्या आणि तिसर्‍याबद्दल एक शब्दही बोललो नाही. तिसर्‍यासह, सर्व काही स्पष्ट आहे - आपल्याला फक्त ते लक्षात ठेवण्याची आवश्यकता आहे, परंतु जे विशेषत: निरीक्षण करतात त्यांच्या लक्षात येईल की जर तुम्ही "तृतीय" हा शब्द वाचला, प्रत्येक दुसरे अक्षर वगळले तर तुम्हाला नेहमीचे "तीन" मिळेल.

रशियन भाषेत, "क्वार्ट" सारखे शब्द आहेत: हे, उदाहरणार्थ, एक अपार्टमेंट किंवा ब्लॉक आहे. "चतुर्थांश" म्हणजे काय? या शब्दाचे दोन अर्थ आहेत: 1) वर्षाचे 4 समान भागांमध्ये विभाजन करणे; २) शहरी विकासाचा भूखंड, जो रस्त्यांनी चारही बाजूंनी वेढलेला आहे. एक मार्ग किंवा दुसरा, क्रमांक 4 येथे दिसतो आणि जर तुम्हाला हा संबंध लक्षात असेल, तर चौथा इतर कोणत्याही मध्यांतराशी कधीही गोंधळणार नाही.

वेगवेगळ्या नोट्समधून वर आणि खाली मध्यांतर कसे तयार करावे?

मध्यांतर दोन नोट्सचे बनलेले असतात, जे एकमेकांच्या जवळ किंवा दूर स्थित असू शकतात. आणि ते ज्या अंतरावर आहेत त्याबद्दल, आम्हाला ते नियुक्त केलेल्या मध्यांतराच्या संख्येद्वारे सांगितले जाते (1 ते 8 पर्यंत).

तुम्हाला माहीत आहे की संगीतातील प्रत्येक ध्वनी हा एका महान संगीताच्या शिडीवरचा एक टप्पा असतो. म्हणून मध्यांतराची संख्या दर्शवते की मध्यांतराच्या पहिल्या आवाजापासून दुसऱ्या आवाजापर्यंत जाण्यासाठी तुम्हाला किती पायऱ्या जाव्या लागतील. संख्या जितकी मोठी असेल तितका अंतराल जास्त असेल आणि त्याचे आवाज एकमेकांपासून दूर असतील.

चला विशिष्ट अंतरालकडे वळूया:

प्रिमा- क्रमांक 1 द्वारे दर्शविलेले, जे आम्हाला सांगते: दोन ध्वनी एकाच मंचावर आहेत... याचा अर्थ असा की प्राइम म्हणजे ध्वनीची सामान्य पुनरावृत्ती, जागी एक पायरी: आधी आणि पुन्हा आधी, किंवा पुन्हा आणि पुन्हा, मी-मी इ.

दुसरा- दोन द्वारे दर्शविले जाते, कारण या मध्यांतराने आधीच दोन स्तर समाविष्ट केले आहेत: एक ध्वनी नोटवर आहे आणि दुसरा समीप आहे, म्हणजे, सलग दुसरा. उदाहरणार्थ: do आणि re, re आणि mi, mi आणि fa, इ.

तिसऱ्या- तीन चरणांचा समावेश आहे. जर तुम्ही संगीताच्या शिडीच्या बाजूने एका ओळीत गेलात तर दुसरा आवाज तीन पायऱ्यांच्या अंतरावर असलेल्या पहिल्या आवाजाशी संबंधित आहे. तृतीयांची उदाहरणे: do आणि mi, re आणि fa, mi आणि g, इ.

चौथरा- आता मध्यांतर चार चरणांपर्यंत विस्तारते, म्हणजे, पहिला आवाज पहिल्या पायरीवर आहे आणि दुसरा आवाज चौथ्या चरणावर आहे. उदाहरणार्थ: C आणि F, D आणि G, इ. ते पुन्हा स्पष्ट करू तुम्ही कोणत्याही नोटमधून पायऱ्या मोजणे सुरू करू शकता: किमान पासून ते, किमान पुन्हा पासून - आम्हाला जे हवे आहे ते आम्ही निवडतो.

क्विंट- क्रमांक 5 सह पदनाम मध्यांतराची रुंदी 5 चरण असल्याचे दर्शवते. उदाहरणार्थ: do आणि sol, re आणि la, mi आणि si, इ.

सेक्सटस आणि सेप्टिम - 6 आणि 7 संख्या, ज्यासह ते नियुक्त केले आहेत, ते सूचित करतात की सहावा किंवा सातवा मिळविण्यासाठी तुम्हाला सहा किंवा सात चरण मोजण्याची आवश्यकता आहे. सहाव्याची उदाहरणे: do आणि la, re आणि si, mi आणि do. सेप्टिमची उदाहरणे (सर्व पायऱ्यांवर): do आणि si, re आणि do, mi आणि re.

अष्टक- शेवटचा मध्यांतर, प्राइमासारखा हलका. हे देखील ध्वनीची पुनरावृत्ती आहे, फक्त वेगळ्या खेळपट्टीवर. उदाहरणार्थ: पहिल्या सप्तकापर्यंत आणि दुसऱ्या सप्तकापर्यंत, re आणि re, mi आणि mi, इ.

आता नोट पासून आणि नोट पर्यंत सर्व अंतराल क्रमाने मांडूया, उदाहरणार्थ, GAL. तुम्ही उदाहरणे ऐकू शकता. करू!

नोट टू पर्यंतचे अंतर

टीप SALT पासून मध्यांतर

नोट टू डाऊन पर्यंतचे अंतर

ए नोट डाउन पासून अंतराल

व्यायाम: पियानो इंटरव्हल वाजवणे

मध्यांतराचा अभ्यास करताना, पियानोवर किंवा रेखांकनावरील व्यायाम प्रौढ आणि मुलांसाठी तितकेच उपयुक्त आहेत. ध्वनीसह पियानो किंवा सिंथेसायझर हे नक्कीच चांगले आहे, कारण सॉल्फेजिओमध्ये मध्यांतर शिकण्याचा उद्देश मध्यांतराचे नाव लक्षात ठेवणे नाही, ते बनवणार्या नोट्स लक्षात ठेवणे नाही (जरी हे देखील महत्त्वाचे आहे), परंतु आवाज.

म्हणून, हातात कोणतेही योग्य साधन नसल्यास, आपण आपल्या फोनवर (टॅबलेट) व्हर्च्युअल कीबोर्ड किंवा "पियानो" अनुप्रयोग वापरू शकता. तुम्ही सायलेंट मोडमध्ये नाही तर आवाजाने (शक्यतो) काम करणे महत्त्वाचे आहे.

व्यायाम 1. प्राइम वाजवणे

प्राइमा खेळणे सोपे आहे, कारण प्राइमा ही एकाच नोटची दोनदा पुनरावृत्ती आहे. याचा अर्थ असा की तुम्हाला कोणतीही की दोनदा दाबायची आहे आणि मध्यांतर आधीच प्राप्त होईल. प्रिमा हा एक अतिशय महत्त्वाचा मध्यांतर आहे जो अनेक गाण्यांमध्ये आढळतो, म्हणून आपण त्याबद्दल कधीही विसरू नये (सामान्यतः विसरला जातो कारण तो हलका असतो).

व्यायाम 2. सेकंदांसाठी खेळणे

एक सेकंद नेहमी दोन लगतच्या पायऱ्यांद्वारे तयार होतो, दोन नोट्स ज्या एकमेकांच्या पुढे असतात. आणि पियानो कीबोर्डवर, एक सेकंद वाजवण्यासाठी, तुम्हाला दोन जवळच्या की देखील घ्याव्या लागतील. वेगवेगळ्या नोट्समधून सेकंद प्ले करा - वर आणि खाली, ध्वनी लक्षात ठेवा, तुम्ही समांतरपणे सॉल्फेगिओचा सराव देखील करू शकता, म्हणजेच तुम्ही वाजवलेल्या नोट्स गा.

व्यायाम 3. तिसरा खेळणे

तिसरा लहान V.A चा आवडता मध्यांतर आहे. मोझार्ट हा जागतिक संगीताचा प्रतिभावंत आहे. हे ज्ञात आहे की लहानपणी मोझार्ट बाळाने त्याच्या वडिलांच्या वीणाजवळ गाठला (वाद्य पियानोचा पूर्ववर्ती आहे), त्याला चाव्या (उंचीमध्ये) दिसल्या नाहीत, परंतु तो त्याच्या हँडल्सने त्यांच्याकडे पोहोचला. मोझार्टने सर्व प्रकारचे करार केले, परंतु जेव्हा तो तिसरा "पकडण्यात" यशस्वी झाला तेव्हा सर्वात जास्त आनंद झाला - हा मध्यांतर खूप सुंदर आणि मधुर वाटतो.

तिसरा खेळण्याचा प्रयत्न करा आणि आपण. तिसरा "DO-MI" घ्या आणि हे अंतर लक्षात ठेवा: ध्वनी कीबोर्डवर एका कीद्वारे (एका चरणाद्वारे) स्थित आहेत. वेगवेगळ्या नोट्समधून तिसरा वर आणि खाली खेळा. एकाच वेळी किंवा वैकल्पिकरित्या, म्हणजे, ब्रेकडाउनमध्ये तृतीयांश आवाज वाजवा.

व्यायाम 4. क्वार्ट्स आणि फिफ्थ्स खेळणे

क्वार्ट्स आणि फिफ्थ हे अंतराल आहेत जे भांडखोर, आमंत्रित आणि अतिशय गंभीर वाटतात. आपले रशियन गीत चौथ्याने सुरू होते यात आश्चर्य नाही. चौथा "DO-FA" आणि पाचवा "DO-SAL" घ्या, त्यांची आवाजात तुलना करा, अंतर लक्षात ठेवा. वेगवेगळ्या नोट्समधून क्वार्ट्स आणि फिफ्थ्स खेळा. कीबोर्डवर डोळ्यांनी हे अंतर झटपट कसे शोधायचे ते जाणून घेण्याचा प्रयत्न करा.

व्यायाम 5. सहावा खेळणे

सेक्सटिक्स, तृतीयांशांप्रमाणे, देखील अतिशय मधुर आणि आवाजात सुंदर आहेत. सहावा पटकन खेळण्यासाठी, आपण मानसिकदृष्ट्या पाचव्या (त्याची संख्या 5 आहे) कल्पना करू शकता आणि त्यात आणखी एक पायरी जोडू शकता (जेणेकरुन ते 6 असेल). सहावा वर "DO-LA", "RE-SI" आणि इतर सर्व नोट्समधून प्ले करा आणि खाली "DO-MI", "RE-FA" इ.

व्यायाम 6. अष्टक वाजवा

अष्टक म्हणजे पुढील सप्तकात ध्वनीची पुनरावृत्ती होय. अशी विरोधाभासी आणि हास्यास्पद व्याख्या या मध्यांतराला देता येईल. शक्य तितक्या जवळ असलेल्या कीबोर्डवर दोन एकसारख्या नोट्स शोधा: दोन डीओ (एक मध्ये, दुसऱ्यामध्ये दुसरा), किंवा दोन पीई. हे अष्टक असतील. म्हणजेच, संगीताच्या शिडीमध्ये एका ध्वनीपासून त्याच्या पुनरावृत्तीपर्यंतचे अंतर म्हणजे अष्टक. सप्तक एकदाच बघितले पाहिजेत. सराव.

व्यायाम 7. सेप्टिम्स खेळणे

उदाहरणार्थ: आम्हाला पीई कडून सेप्टिमची आवश्यकता आहे. चला एका अष्टकाची कल्पना करूया - PE-PE, आणि आता वरचा आवाज एक नॉच कमी करू या: आम्हाला सातवा RE-DO मिळेल!

दुसरे उदाहरण: चला MI वरून सातवा बनवू. आम्ही अष्टक खाली ठेवतो - MI-MI, आणि आता, लक्ष द्या, चला खालचा आवाज एक पाऊल वर करू आणि सातवा MI-FA खाली करू. आम्ही खालचा आवाज का वाढवला आणि कमी का केला नाही? कारण खालच्या दिशेने तयार केलेले मध्यांतर आरशातील प्रतिबिंबासारखे असतात आणि म्हणून सर्व क्रिया उलट्याच केल्या पाहिजेत.

प्रिय मित्रांनो, जर तुम्ही प्रस्तावित व्यायाम पूर्ण केले असतील, तर तुम्ही छान आहात! तुम्ही खूप काही शिकलात, पण ही फक्त सुरुवात आहे, मध्यंतराशी पहिली ओळख. या स्वरूपातील मध्यांतरे सहसा संगीत शाळांच्या 1-2 ग्रेडमध्ये होतात आणि नंतर गोष्टी थोडे अधिक क्लिष्ट होतात. आणि आम्ही तुम्हाला आमच्याबरोबर नवीन ज्ञानासाठी जाण्यासाठी आमंत्रित करतो.

पुढील अंकांमध्ये तुम्ही काय आहे, काय आहे आणि ते कसे मिळवू शकता याबद्दल जाणून घ्याल. पुढच्या वेळे पर्यंत!

धड्याचा प्रकार: नवीन शैक्षणिक साहित्याचा अभ्यास आणि प्राथमिक एकत्रीकरण.

धड्याचा प्रकार: पारंपारिक.

उद्देशः मोठ्या आणि लहान संकल्पनांचा सैद्धांतिक आणि व्यावहारिक विकास.

  • संगीत मोडची वैशिष्ट्ये प्रकट करा, मुख्य आणि किरकोळ मधील मुख्य फरक शोधा;
  • विद्यार्थ्यांचे व्हिज्युअल आणि श्रवणविषयक प्रतिनिधित्व विकसित करणे;
  • "श्रवणाची कला" शिक्षित करण्यासाठी - सर्जनशीलपणे समजून घेण्यासाठी - संगीताचा एक भाग शिकण्यासाठी.

कामाचे स्वरूप: गट.

व्हिज्युअल एड्सची यादी, हँडआउट्स, माहितीचे स्रोत:

  • व्हिज्युअल एड्स: I. I. Levitan द्वारे पेंटिंग्सचे पुनरुत्पादन.
  • तांत्रिक अर्थ: संगीत केंद्र.
  • प्रशिक्षण उपकरणे: बोर्ड.
  • हँडआउट:
  • Pervozvanskaya T. "World of Music" 2रा श्रेणीच्या संग्रहातील "संगीत कसा आवाज करतो" शब्दकोष;
  • अलेक्झांड्रोव्हा एन.एल.च्या संग्रहातील चित्रांसह मुख्य आणि किरकोळ स्केल "वर्कबुक" ग्रेड 1;
  • शीट म्युझिक: एम. अँड्रीवा यांच्या संग्रहातील "माशा आणि गर्लफ्रेंड्सचे गाणे" "फ्रॉम प्राइमा टू ऑक्टेव्ह".
  • साहित्य: अलेक्झांडर पुष्किनची कविता "हिवाळी सकाळ".
  • ऐकण्यासाठी संगीत कार्य: Sviridov G.V. "वसंत ऋतु आणि शरद ऋतूतील".

शिकवण्याच्या पद्धती: शाब्दिक, दृश्य, व्यावहारिक.

धड्याची रचना:

  1. संस्थात्मक क्षण - 3 मि.
  2. नवीन सामग्रीचे संप्रेषण, शैक्षणिक माहितीची जागरूकता आणि आकलन, नवीन सामग्रीचे प्राथमिक एकत्रीकरण - 15 मि.
  3. ज्ञानाचा वापर (व्यावहारिक कार्य) - 5 मि.
  4. गृहपाठ माहिती - 1 मि.
  5. कामाचा सारांश - 1 मि.
शिक्षकांच्या कृती शिक्षक आणि विद्यार्थी कृती
1 वेळ आयोजित करणे नमस्कार. शिक्षकाचे प्रास्ताविक भाषण: धड्याचा एक अग्रलेख, विषयाची घोषणा आणि धड्याचा उद्देश. प्रारंभिक प्रेरणा.
2 ज्ञान अपडेट शिक्षक विद्यार्थ्यांना "फ्रेट" आणि "टॉनिक" च्या व्याख्या आठवण्यासाठी आमंत्रित करतात, सी-दुरच्या किल्लीमध्ये विद्यार्थ्यांचे जप करतात.

बोर्डवर लिहिणे:

3 नवीन साहित्य पोस्ट करा शिक्षक: "लाड हा एक अद्भुत शब्द आहे. कुटुंबात तो मैत्री, सुसंवाद आहे." जर कुटुंबात एकोपा असेल तर खजिना कशासाठी आहे?" सर्वात सामान्य पद्धती प्रमुख आणि किरकोळ आहेत. मेजर सामान्यत: कणाद्वारे दर्शविला जातो लॅटिन वर्णमाला - दुर, ज्याचे भाषांतर "कठोर." - मॅट, गडद ".
4 शैक्षणिक माहितीची जागरूकता आणि आकलन शिक्षक: "विचार करा, जर तुम्हाला प्रकाश, तेजस्वी, आनंदी चित्रित करण्यास सांगितले गेले तर - तुम्ही कोणते रंग निवडाल? आणि जर तुम्हाला दुःखी, गडद आणि रहस्यमय चित्रित करण्यास सांगितले असेल तर?

विद्यार्थी प्रश्नांची उत्तरे देतात, शेड्ससाठी स्वतःचे पर्याय देतात - लाल, नारंगी, हिरवा, निळा; काळा, तपकिरी, गडद राखाडी.

5 नवीन सामग्रीची प्रारंभिक फिक्सिंग शिक्षक XIX शतकाच्या I. I. Levitan च्या रशियन कलाकाराच्या दोन पुनरुत्पादनांचा विचार करण्याची ऑफर देतात: "ओव्हर इटरनल पीस" आणि "गोल्डन ऑटम".

प्रश्न: "कलाकार त्याच्या कामात कोणते रंग वापरतो, त्याला कोणता मूड सांगायचा आहे?"

विद्यार्थी आपले विचार व्यक्त करतात.

प्रश्न: "मला सांगा, कवितेमध्ये मुख्य आणि किरकोळ मूड शोधणे शक्य आहे का?"

शिक्षक ए.एस.च्या कवितेतील उतारे वाचतात. पुष्किन, विद्यार्थ्यांना वाचण्यासाठी आमंत्रित करतात, मग सर्वांनी मिळून कवीला व्यक्त करायचा होता तो मूड निश्चित करा.

प्रश्न: "संगीतातील प्रमुख आणि किरकोळ चित्रकलेतील प्रकाश आणि सावलीइतके सुंदर आहेत का?"

विद्यार्थी G.V. Sviridov "स्प्रिंग अँड ऑटम" चे संगीत ऐकतात.

ऐकलेल्या कामाची चर्चा आहे.

6 ज्ञानाचा उपयोग (व्यावहारिक कार्य) हँडआउट्स (चित्र) जारी केले जातात. असाइनमेंट: चित्रांना रंग द्या, विचार करा आणि मुख्य आणि लहानशी संबंधित शब्द लिहा. चर्चा.

शिक्षक मुलांच्या गाण्याची संगीत उदाहरणे देतात. शिक्षक असलेले विद्यार्थी संगीत सामग्रीचे विश्लेषण करतात, नंतर एक गाणे सादर करतात.

7 गृहपाठ माहिती मोठ्या आणि मायनरच्या व्याख्या जाणून घ्या. एक रेखाचित्र काढा.
8 धडा सारांश प्रश्न आणि उत्तरांच्या स्वरूपात, मुख्य आणि लहान मोडच्या संकल्पना आणि मुख्य वैशिष्ट्ये निश्चित केली आहेत.

संदर्भग्रंथ

  1. अलेक्झांड्रोव्हा, एन.एल. solfeggio ग्रेड 3 वर कार्यपुस्तिका / N.L. अलेक्झांड्रोवा, नोवोसिबिर्स्क: ओकारीना, 2006, 60 पी.
  2. अँड्रीवा, एम.पी. प्राइमा ते अष्टक पर्यंत. / M.P. अँड्रीवा.-एम.: सोव्हिएत संगीतकार, 1976.-113s.
  3. Bogolyubov, N.Kh. संगीताच्या जगाची रहस्ये. / N.Kh. Bogolyubov .- S-P.: संगीतकार, 2006.-95s.
  4. डॅडिओमोव्ह, ए.व्ही. संगीताचा प्रारंभिक सिद्धांत. / ए.व्ही. डॅडिओमोव्ह.- एम.: व्ही. कटांस्की, 2002.- 241 एस.
  5. पेर्वोझवान्स्काया, टी.ई. तरुण संगीतकार आणि त्यांच्या पालकांसाठी संगीत सिद्धांत. / Т.Е. Pervozvanskaya .- SP: संगीतकार, 2001.- 77s.
  6. फ्रिडकिन, जी.ए. संगीत साक्षरतेसाठी एक व्यावहारिक मार्गदर्शक. / G.A. फ्रिडकिन. - एम., 1987. - 270 चे दशक.

संगीत अंतरालअतिशय महत्त्वाची भूमिका बजावतात. संगीत मध्यांतर- सुसंवादाचे मूलभूत तत्त्व, कामाची "इमारत सामग्री".

सर्व संगीत नोट्सने बनलेले आहे, परंतु एक नोट अद्याप संगीत नाही - जसे की कोणतेही पुस्तक अक्षरांमध्ये लिहिलेले असते, परंतु अक्षरे अद्याप कार्याचा अर्थ घेत नाहीत. जर आपण सिमेंटिक युनिट्स मोठे घेतले तर ग्रंथांमध्ये ते शब्द असतील आणि संगीताच्या तुकड्यात - व्यंजने.

हार्मोनिक आणि मधुर मध्यांतर

दोन ध्वनींचे व्यंजन म्हणतात मध्यांतर, शिवाय, हे दोन ध्वनी एकत्र वाजवले जाऊ शकतात आणि त्या बदल्यात, पहिल्या प्रकरणात, मध्यांतर म्हटले जाईल हार्मोनिक, आणि दुसऱ्या मध्ये - मधुर.

त्याचा अर्थ काय हार्मोनिक मध्यांतर आणि मधुर मध्यांतर? हार्मोनिक इंटरव्हलचे ध्वनी एकाच वेळी घेतले जातात आणि त्यामुळे एकाच व्यंजनामध्ये विलीन होतात - सुसंवाद, जे खूप मऊ, आणि कदाचित तीक्ष्ण, काटेरी वाटू शकते. मधुर मध्यांतरांमध्ये, आवाज वाजविला ​​जातो (किंवा गायला जातो) - प्रथम एक, नंतर दुसरा. या मध्यांतरांची तुलना साखळीतील दोन जोडलेल्या दुव्यांशी केली जाऊ शकते - कोणत्याही मेलडीमध्ये असे दुवे असतात.

संगीतातील मध्यांतरांची भूमिका

संगीतातील मध्यांतरांचे सार काय आहे, उदाहरणार्थ, मेलडीमध्ये? दोन भिन्न रागांची कल्पना करा आणि त्यांच्या सुरुवातीचे विश्लेषण करा: त्यांना सुप्रसिद्ध मुलांची गाणी असू द्या “जसे डोंगराखाली, डोंगराखाली” आणि “जंगलात ख्रिसमस ट्री जन्माला आली”.

चला या गाण्यांच्या सुरुवातीची तुलना करूया. दोन्ही सुरांची सुरुवात एका चिठ्ठीने होते "आधी", परंतु ते पूर्णपणे भिन्न प्रकारे विकसित होतात. पहिल्या गाण्यात आपण ऐकतो की चाल लहान पायऱ्यांनी पायऱ्या चढत आहे - प्रथम नोटमधून आधीलक्षात घेणे पुन्हानंतर पासून पुन्हाला miइ. पण दुसर्‍या गाण्याच्या पहिल्याच शब्दांवर, चाल ताबडतोब वरच्या दिशेने झेप घेते, जणू काही एकाच वेळी अनेक पायऱ्यांवर उडी मारली ( "जंगलात" - ते ला कडे जा). खरंच, नोट्स दरम्यान आधी आणि लापूर्णपणे स्थिर होईल rem mi fa आणि सोल.

वर आणि खाली पायऱ्या आणि उडी मारणे, तसेच त्याच उंचीवर आवाज पुनरावृत्ती करणे - इतकेच संगीत मध्यांतर, त्यापैकी, शेवटी, एकूण मधुर रेखाचित्र.

तसे. अभ्यास करायला सुरुवात केली तर संगीत मध्यांतर, मग तुम्हाला कदाचित आधीच नोट्स माहित असतील आणि आता तुम्ही मला चांगले समजता. तुम्हाला अद्याप स्कोअर माहित नसल्यास, लेख पहा.

अंतर गुणधर्म

तुम्हाला आधीच समजले आहे की मध्यांतर निश्चित आहे अंतर, एका नोटेपासून दुसऱ्या नोटेपर्यंतचे अंतर. आता हे अंतर काय मोजले जाऊ शकते ते शोधू या, विशेषत: मध्यांतरांची नावे शोधण्याची वेळ आली आहे.

प्रत्येक अंतरालमध्ये दोन गुणधर्म (किंवा दोन मूल्ये) असतात - ही आहेत चरण मूल्य अवलंबून असते मध्यांतर किती संगीताच्या चरणांचा समावेश आहे- एक, दोन, तीन, इ. (शिवाय, मध्यांतराचे आवाज देखील मोजले जातात). बरं, टोनल व्हॅल्यू विशिष्ट मध्यांतरांच्या रचनेचा संदर्भ देते - अचूक टोनची संख्या (किंवा सेमीटोन) जी मध्यांतरात बसते.या गुणधर्मांना कधीकधी वेगळ्या पद्धतीने संदर्भित केले जाते - परिमाणवाचक आणि गुणात्मक मूल्य,त्यांचे सार बदलत नाही.

संगीत अंतराल - शीर्षके

मध्यांतरांच्या नावांसाठी, वापरा लॅटिन मध्ये अंक, नाव मध्यांतराच्या गुणधर्मांद्वारे निर्धारित केले जाते. मध्यांतर किती पायर्‍यांवर अवलंबून आहे (म्हणजे, एक पायरी किंवा परिमाणवाचक मूल्यावरून), नावे दिली आहेत:

1 - प्रथम
2 - सेकंद
3 - तिसरा
4 - चतुर्थांश
5 - पाचवा
6 - सहावा
7 - सेप्टिमा
8 एक अष्टक आहे.

हे लॅटिन शब्द मध्यांतरांच्या नावांसाठी वापरले जातात, परंतु रेकॉर्डिंगसाठी ते वापरणे अधिक सोयीचे आहे. डिजिटल पदनाम... उदाहरणार्थ, चौथा क्रमांक 4 द्वारे नियुक्त केला जाऊ शकतो, सहावा क्रमांक 6 इ.

अंतराल आहेत स्वच्छ (h), लहान (m), मोठे (b), कमी (मन) आणि वाढलेले (uv).या व्याख्या मध्यांतराच्या दुसऱ्या गुणधर्मावर आधारित आहेत, म्हणजे, टोनल रचना (टोन किंवा गुणवत्ता मूल्य). ही वैशिष्ट्ये नावाशी संलग्न आहेत, उदाहरणार्थ: शुद्ध पाचवा (संक्षिप्त h5) किंवा लहान सातवा (m7), प्रमुख तृतीय (bz), इ.

शुद्ध अंतराल म्हणजे शुद्ध प्राइमा (ch1), शुद्ध अष्टक (ch8), शुद्ध चौथा (ch4), आणि शुद्ध पाचवा (ch5). लहान आणि मोठे म्हणजे सेकंद (m2, b2), तृतीयांश (m3, b3), सहावा (m6, b6) आणि septims (m7, b7).

प्रत्येक मध्यांतरातील टोनची संख्या लक्षात ठेवणे आवश्यक आहे. उदाहरणार्थ, यासारख्या शुद्ध मध्यांतरांमध्ये: उदाहरणामध्ये 0 टोन आहेत, अष्टकमध्ये 6 टोन आहेत, चौथ्यामध्ये - 2.5 टोन आहेत आणि पाचव्यामध्ये - 3.5 टोन आहेत. टोन आणि हाफटोनच्या विषयावर पुन्हा भेट देण्यासाठी - लेख वाचा आणि या मुद्द्यांवर तपशीलवार चर्चा केली आहे.

संगीत अंतराल - सारांश

या लेखात, ज्याला धडा म्हटले जाऊ शकते, आम्ही ते क्रमवारी लावले, त्यांना काय म्हणतात, त्यांच्याकडे कोणते गुणधर्म आहेत आणि ते कोणती भूमिका बजावतात हे शोधून काढले.

भविष्यात, तुम्हाला या अत्यंत महत्त्वाच्या विषयावर अधिक ज्ञान मिळेल. ते इतके महत्त्वाचे का आहे? कारण संगीताचा सिद्धांत हा संगीताचा कोणताही भाग समजून घेण्यासाठी एक सार्वत्रिक गुरुकिल्ली आहे.

आपण विषय समजू शकत नसल्यास काय? पहिला म्हणजे आज किंवा उद्या संपूर्ण लेख पुन्हा आराम करणे आणि वाचणे, दुसरे म्हणजे इतर साइट्सवरील माहिती शोधणे, तिसरे म्हणजे व्हीकॉन्टाक्टे गटात आमच्याशी संपर्क साधणे किंवा टिप्पण्यांमध्ये आपले प्रश्न विचारणे.

जर सर्व काही स्पष्ट असेल तर मला खूप आनंद झाला! पृष्ठाच्या तळाशी आपल्याला विविध सामाजिक नेटवर्कसाठी बटणे सापडतील - हा लेख आपल्या मित्रांसह सामायिक करा! बरं, त्यानंतर तुम्ही थोडा आराम करू शकता आणि एक मस्त व्हिडिओ पाहू शकता - पियानोवादक डेनिस मत्सुएव्ह वेगवेगळ्या संगीतकारांच्या शैलींमध्ये "जंगलात ख्रिसमस ट्री जन्मला" या गाण्याच्या थीमवर सुधारणा करतात.

डेनिस मत्सुएव "जंगलात ख्रिसमसच्या झाडाचा जन्म झाला"

© 2022 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे