"हिरव्या पोशाखातील बाई"

1860 च्या क्लॉड मोनेटच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक "ग्रीन ड्रेसमध्ये एक स्त्री" (1866, कुंशाईल, ब्रेमेन, जर्मनी) आहे, ज्यात कॅमिल डॉन्सिअरचे चित्रण आहे. कलाकार वास्तववादी पद्धतीने कार्य करतो, एक गडद पार्श्वभूमी वापरतो ज्याच्या विरोधात एक तरूण स्त्रीचा चमकदार चेहरा आणि हात उभा असतो. छायांकित आणि प्रदीप्त क्षेत्राचा इतका तीव्र फरक कारवाग्जिओच्या चिआरोस्कोरोसारखे दिसतो. गीतात्मक आणि त्याच वेळी जिव्हाळ्याची प्रतिमा सामान्य पाहण्याचा हेतू नाहीः कलाकार कॅमिलाला आपल्या पाठीशी दर्शकाकडे उलगडतो, ती नेत्रदीपक पोझेस शोधत नाही, तिच्या लांब ड्रेसच्या हेमची तपासणी करण्याची संधी सोडते आणि त्यावरील फर कोट. हे काम समीक्षकांकडून सकारात्मक प्रतिसाद मिळाल्याने तरुण मोनेटला कीर्ती मिळाली.

“ठसा. सूर्योदय »

प्रतिमेचा विषय ले हवरे बंदर होता, परंतु ब्रशच्या झाडून हे थोडेसे दर्शविले गेले. म्हणून त्याच्या रहस्यमय रूपरेषा सूचित करण्यासाठी दर्शकास त्याच्याकडे पाहण्याइतके आमंत्रित केले गेले आहे.

इम्प्रेशिस्ट्सच्या पहिल्या स्वतंत्र प्रदर्शनात १ painting74 in मध्ये चित्रकला प्रथम प्रदर्शित करण्यात आली होती, ज्यांना अद्याप तसे म्हटले गेले नाही. मॉनेटच्या कार्याच्या नावाने प्रेरित समीक्षक लुई लेरोय यांनी एक आढावा लिहिला आणि त्या मजेची चेष्टा केली, जिथे त्यांनी कलाकारांना प्रभाववादी म्हटले. किंवा, रशियन भाषेत, प्रभाववादी. ले चारीवरी या वर्तमानपत्रात प्रसिद्ध झालेल्या सामग्रीला “इम्प्रेशनिस्ट्सचे प्रदर्शन” असे म्हटले गेले. किंवा, भिन्न अनुवाद करणे: "इंप्रेशनिस्ट्सचे प्रदर्शन." आमच्या काळात, प्रत्येकजण असे कंटाळवाणे नाव वाचून फक्त होरपळत असे, परंतु त्या वर्षांत ते खूप आनंददायक होते.

निषेधार्थ छाप पाडणाists्यांनी त्यांच्या गटाचे नाव ठेवले.

कॅनव्हास “इंप्रेशन. सुर्योदय "प्रथम" मॉरीन "असे म्हटले गेले. पारंपारिक अर्थाने, हे चित्र देखील नव्हते, परंतु मुक्तपणे लिहिलेले स्केच, रचनात्मक आणि अर्थपूर्ण केंद्र जे उगवत्या सूर्यावरील केशरी बॉल आहे. कलाकाराने वास्तवातून अचूकपणे पुन्हा निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला नाही, त्याला वातावरणाची क्षणिक स्थिती सांगायची होती. खरं तर, सर्वकाही अमूर्त होत आहे असे दिसते: पोर्ट मॉल आणि जहाजे आकाशात घटस्फोटाने आणि पाण्यात प्रतिबिंबित झाल्याने विलीन होतात आणि अग्रभागी असलेल्या नौका आणि मच्छीमारांचे सिल्हूट फक्त गडद डाग आहेत. हवेची हालचाल घनता आहे आणि वस्तूंची स्पष्ट रूपरेषा नाही. क्लॉड मोनेट नंतर सांगेल, “मी अशक्य करण्याचा प्रयत्न केला - प्रकाश स्वतः काढण्यासाठी.”

सूर्य क्षितिजाच्या वर उगवतो. रात्रीच्या संध्याकाळी ते तेजस्वी केशरी बॉलमध्ये फुटले आणि बहुप्रतीक्षित प्रकाश आणि उबदारपणा आणला. जलद स्ट्रोक, जहाजांवरील धुके अस्पष्ट रूपरेषा, पाण्यावर केशरी ट्रॅक - बहुधा क्लॉड मोनेटला हे देखील माहित नव्हते की पेंटिंगच्या इतिहासात ही चित्रकला काय भूमिका घेईल. त्याने फक्त आपले प्रभाव आणि बालपणातील आठवणी फक्त कॅनव्हासमध्ये हस्तांतरित केल्या, घाटात लाटांच्या गोंधळाने भरलेल्या, गोंगाट करणा port्या बंदराचा वास आणि पाण्यावर मोत्यासारखा चमक. तथापि, नशिबाच्या इच्छेनुसार, या छोट्या चित्राने चित्रकला क्षेत्रात केवळ नवीन दिशाच नांद दिली नाही तर त्याचे प्रतीकही बनले.

मोनेट, इतर प्रभावकारांप्रमाणेच रंगाकडे विशेष लक्ष दिले. पेंटिंग मधील "इम्प्रेशन" मधील सूर्या आकाशाप्रमाणे मंद आहे, हे तपशील दर्शकांना हवेच्या ओलसरपणासह आणि सकाळ संध्याकाळस प्रेरित करते. परंतु हे सर्व आश्चर्यकारकपणे चमकदार रंगात लिहिलेले होते आणि कमी होणार्\u200dया चमकदार मदतीने नव्हे तर सूर्य आणि आकाश यांच्यातील विरोधाभासाच्या सहाय्याने नव्हे - हे अधिक सामान्य असेल. याव्यतिरिक्त, सूर्य आणि पाण्यात त्याचे प्रतिबिंब दोन्ही एकट्या रंगात लिहिलेले आहेत. आपण प्रतिमा काळी आणि पांढर्\u200dया भाषेत अनुवादित केल्यास, ते जवळजवळ अदृश्य होतील.

छाप सध्या मार्मोटन संग्रहालयात आहे, जे क्लॉड मोनेटच्या त्याच्या चित्रांच्या संग्रहांवर गर्व करतो. 1985 मध्ये, उत्कृष्ट नमुना संग्रहालयातून चोरीला गेली होती, परंतु पाच वर्षांनंतर ती सापडली आणि परत आली. 1991 पासून ही चित्रकला कायमस्वरुपी प्रदर्शनात आहे.

ऑस्कर क्लॉड मोनेट हा एक फ्रेंच प्रभावशाली कलाकार आहे, ज्यांचे नाव अगदी कलेपासून दूर असलेल्या लोकांना देखील परिचित आहे. इतिहासामध्ये, तो केवळ 19 व्या शतकापासून आपल्या सहकारी आणि देशबांधव एड्वार्ड मनेटबरोबर गोंधळात पडलेला एक माणूस म्हणूनच राहिला नाही तर तपशिलाच्या नुकसानीलाही न जुमानता चित्रातील वातावरण आणि रंग पोचवण्याचा प्रेमी म्हणूनही राहिला.

मोनेटचा जन्म पॅरिसमध्ये 14 फेब्रुवारी 1840 रोजी झाला होता आणि लहानपणापासूनच त्यांना चित्रकला आवडत होती. नंतर, त्याचे कुटुंब सीनच्या उजव्या काठावर असलेल्या ले हॅव्हरे शहरात नॉर्मंडी येथे गेले. यंग मोनेटला शिस्तबद्ध नव्हता आणि शाळेत न घालता, खडकांवर आणि पाण्याने वेळ घालवणे पसंत केले.

धड्यांमधून, त्याने शिक्षकांचे व्यंगचित्र रेखाटून त्याचे मनोरंजन केले आणि ही चित्रे त्याच्या वर्गमित्रांना अत्यंत आनंददायक वाटली. त्याच्या कौशल्यांचा सन्मान केल्यावर, वयाच्या 17 व्या वर्षापर्यंत, मोनेट शहरातील एक विख्यात व्यंगचित्रकार बनला होता आणि पोर्ट्रेटसाठी पैसे घेऊ लागला. तर त्या तरुण कलाकाराकडे लँडस्केप चित्रकार युजीन बौडीन यांच्या लक्षात आले.

भेटल्यानंतर मोनेटने बौदीनबरोबर भेटणे टाळले: लँडस्केप पेंटरची चित्रे त्याला आवडली नाहीत आणि प्रत्येक वेळी जेव्हा त्या तरुणांना संयुक्त मोकळ्या हवेत न जाण्याचे निमित्त सापडले. पण पहिली धारणा चुकीची होती. बौदीन मोनेटचे शिक्षक बनले आणि प्रारंभाच्या कलाकारास निसर्गापासून चित्रकलेची मूलभूत तंत्रे दाखविली.

आईच्या निधनानंतर मोनेटने एक उत्तम कलाकार होण्यासाठी पॅरिसला जाण्याचा निर्णय घेतला. त्याचे वडील अगदी स्पष्टपणे विरोधात होते: चित्रकला हा त्याला एक मूर्ख व्यवसाय वाटला आणि त्याचा मुलगा कौटुंबिक दुकानात काम करायचा अशी त्याची इच्छा होती. परंतु बौदीन आणि काकू मोनेटच्या पाठिंब्याबद्दल धन्यवाद मोनेटचे स्थान बदलले.

प्रथम, तरुण कलाकार ऑरफेव्हरेच्या तटबंदीवर स्थित चार्ल्स सुसे अ\u200dॅकॅडमीमध्ये दाखल झाला. त्यानंतर तो अल्जेरियात गेला आफ्रिकन रायफलमेनच्या फर्स्ट रेजिमेंटच्या पदावर सेवा करण्यासाठी. मग तो अकादमी ऑफ ग्लेअरमध्ये सामील झाला, जो "गमावले इल्युशनस" म्हणून ओळखला जातो. हे चित्र स्वतः चित्रकला आणि त्याच्या कार्यशाळेसाठी अनुकूल आहे.

तेथे मोनेटने ऑगस्टे रेनोइर, अल्फ्रेड सिस्ले, फ्रेडरिक बाझिल आणि कॅमिल पिसारो यांची भेट घेतली. ते एकाच वयाचे होते आणि पेंटिंगवरील समान दृश्यांमुळे त्यांचे मित्र बनले.

रोजीरोटी मिळवण्यासाठी आणि कुटुंबावर अवलंबून न राहण्यासाठी मोनेटने पेंटिंग्ज विकण्याचा निर्णय घेतला. हे करण्यासाठी, त्याला सलूनमध्ये प्रदर्शन करणे आवश्यक होते, जेथे आदर्श विषय आणि ऐतिहासिक विषयांवरील कॅनव्हॅसेसला वास्तववाद आणि लँडस्केप्सला प्राधान्य दिले गेले.

1863 मध्ये, एक महत्त्वपूर्ण घटना घडली. सलोन येथे प्रदर्शन करू इच्छित असलेल्या 442 कलाकारांकडून एक बिनधास्त जूरीने 2,783 कामे नाकारली. परिणामी, नाकारलेली कामे लोकांच्या करमणुकीसाठी स्वतंत्र प्रदर्शन ठरली. तिथेच मोनेटने प्रथम मनेटचे चित्र पाहिले आणि तिने त्याला प्रेरणा दिली.

जेव्हा आजारपण आणि नासाडीच्या भीतीमुळे जुन्या ग्लेअरने आपली कार्यशाळा बंद केली तेव्हा मोनेट आणि त्याचे मित्र पॅरिसला फोंटेनिबॅलौजवळील चाइली-एन-बीयर शहरासाठी सोडले.

तेथे मोनेटने आपल्या प्रिय कॅमिल डोनसियरचे पोर्ट्रेट रंगवले, ज्याने त्याला ख्याती दिली. कॅनव्हासचे प्रदर्शन सलून येथे होते आणि सार्वजनिक आणि समीक्षकांकडून त्यांचे हार्दिक स्वागत झाले.

यश असूनही, मोनेट एक कठीण आर्थिक परिस्थितीत होता. कर्ज देयके म्हणून त्याची पेंटिंग्ज घेण्याचा सावकाराचा हेतू होता. यामुळे मोनेटने त्याच्या दोनशे कॅनव्हासेस नष्ट करण्यास सांगितले.

मोनेटला नंतर कळले की कॅमिल गर्भवती आहे. हुंड्याविना मुलीशी त्याच्या नात्याबद्दल जाणून घेतल्याच्या वडिलांनी आणि काकूने तिला काढून टाकण्याची मागणी केली. कॅमिलीने आपली सर्व बचत सोडून मोनेट आपल्या नातेवाईकांकडे परत आला. जेव्हा बाळाचा जन्म झाला, तेव्हा मुलाच्या जन्मादरम्यान तो अनुपस्थित असला तरीही, त्या भावनेने त्याच्या पितृत्वाची कबुली दिली.

मोनेटने आपली आर्थिक परिस्थिती सुधारण्यासाठी थकवण्यासाठी पेंट केले, परंतु पेंटिंग्ज विक्रीसाठी नव्हती. तो कॅमिल आणि त्याचा मुलगा परतला आणि हे कुटुंब ले हॅव्हरे येथे गेले. तेथे मोनेटला एक संरक्षक सापडला आणि त्याने आपली पत्नी आणि नातेवाईकांची छायाचित्रे रंगविली.

क्लॉडने इतर चित्र रेखाटणे थांबविले नाही, परंतु ते सलूनमध्ये स्वीकारले गेले नाहीत. गरीबी आणि कर्जामुळे कलाकार थांबले आणि मग रेनोइर पुन्हा मोनेटच्या उंबरठ्यावर दिसला. त्यांनी कलाकारांना काम सुरू ठेवण्याची आणि स्वतःची शैली शोधण्यासाठी प्रेरित केले.

१7070०-१-1871१ मध्ये फ्रँको-प्रुशियन युद्ध सुरू झाल्यानंतर मोनेट इंग्लंडला गेला. फ्रान्सला परत आल्यावर त्याने त्याचे प्रसिद्ध लँडस्केप चित्रित केले. उगवणारा सूर्य ("इंप्रेशन"). या चित्राने छाप पाडणा of्यांच्या गटाला आणि संपूर्ण कलात्मक दिशेला एक नाव दिले.

डिसेंबर 1871 च्या शेवटी, मोनेट अर्झांतेया गावी गेला, जिथे पॅरिसवासीयांना चालणे आवडते. तो तेथे 1878 पर्यंत वास्तव्य आणि सर्वात प्रसिद्ध चित्रे अनेक.

1878 मध्ये, मोनेट आणि कॅमिलला दुसरा मुलगा झाला. हे कुटुंब वेटेई गावी गेले, परंतु 1879 मध्ये प्रिय स्त्री, संग्रहाचे आणि कलाकाराचे मॉडेल मरण पावले. मोनेटने तिचे मरणोत्तर चित्र रेखाटले.

1880 मध्ये, मोनेटने पुन्हा आपली कामे सलूनच्या न्यायालयात पाठविली. त्याच्या आश्चर्यचकिततेमुळे त्यांनी त्यापैकी सर्वात प्रभावशाली निवडले - "व्ह्यू ऑफ द सीन, लॅवाकोर्ट." आणि मग मोनेटला कळले: काहीतरी बदलले होते. लोक आता त्याच्या कामाबद्दल इतके क्रूर नव्हते. मोनेटच्या चित्रांमध्ये रस वाढू लागला आणि नंतर त्यांच्या किंमती वाढू लागल्या.

बर्\u200dयाच वर्षांपासून, मोनेटने घरगुती सांभाळण्यास आणि मुलांना वाढविण्यात मदत केली एलिस ऑचेडे, कलाकार तिला कॅमिलाच्या मृत्यूच्या आधी भेटला. एलिसला स्वतःला एक अपव्यय पतीकडून पाच मुले होती, ज्यांचे नंतर निधन झाले.

तिच्या पतीच्या निधनानंतर, ऑस्खेडेने एक प्रभाववादी स्त्रीशी लग्न केले आणि ते दोघे मिळून पॅरिसच्या वायव्येस km० कि.मी. अंतरावर असलेल्या जिव्हर्नी गावी गेले.

आपल्या जवळच्या मित्रांना आणि कुटुंबातील सदस्यांना पुरवून मोनेट यांनी दीर्घ आयुष्य जगले. 1911 मध्ये, एलिस यांचे निधन झाले, 1914 मध्ये - मोठा मुलगा जीन. या दुःखद घटनांमध्ये क्लॉड मोनेटचे दुहेरी मोतीबिंदूचे निदान झाले. त्याने दोन ऑपरेशन्स केल्या, डाव्या डोळ्यातील लेन्स गमावले, वेगवेगळे रंग दिसू लागले, परंतु चित्रकला थांबविली नाही.

या काळात प्रसिद्ध "वॉटर लिली" मोनेट यांनी लिहिले होते. कलाकाराने फुलं निळसर दिसले जेव्हा सामान्य लोक जेव्हा ते फक्त पांढरे होते.

क्लॉड मोनेट यांचे 5 व्या वर्षी 1926 रोजी जिव्हर्नी येथे वयाच्या 86 व्या वर्षी कर्करोगाने निधन झाले. त्याला स्थानिक चर्चच्या स्मशानभूमीत पुरण्यात आले.

हा लेख ग्राफिक कादंबरीच्या आधारे तयार करण्यात आला होता.   “मोनेट. कॅनव्हासच्या दुसर्\u200dया बाजूला ”   (18+) मान, इव्हानोव्ह आणि फेबर पब्लिशिंग हाऊस.

स्वप्नात पांढरा ड्रेस पाहणे किंवा परिधान केल्याने मनापासून आनंद होतो, एक निकटवर्ती विवाह.

हिरवा पोशाख - आशा पूर्ण करण्यासाठी; निळा किंवा निळा - आपल्याला रस्त्यावर धडक द्यावी लागेल;

पिवळ्या रंगाचा पोशाख खोटारडेपणा, हेवा आणि गप्पा मारण्याचे लक्षण आहे;

लाल - महत्वाच्या भेटीसाठी; राखाडी - सामान्य साफसफाई किंवा दुरुस्ती करा;

गोल्डन - प्रायोजकांकडून मदत मिळवा; बहु-रंगीत आणि रंगीबेरंगी - अनेक मनोरंजनासाठी;

फिकट गुलाबी - आपल्या आत्म्याला शांतता आणि शांततेने आराम करा; काळ्या पोशाखाने दु: खदायक बातमी सांगितली, जी आपल्याला मोठ्या नैराश्यात आणेल.

एक स्वप्न ज्यामध्ये ड्रेस खूपच लहान किंवा खूपच लहान, आकारात नसावा, सर्व क्षेत्रातील घसरण दर्शवितो. लांब, पाच बोटांच्या कपड्यांचा अर्थ म्हणजे अप्रिय कृत्याबद्दल इतरांचा निषेध.

स्वत: साठी ड्रेस शिवणे - आपल्या परिश्रमाचा सन्मान होईल, आणि जर तुम्ही ते एटीलरमध्ये शिवला असेल तर - अशा सभा तुम्हाला भेडसावतात ज्यामुळे आनंद होणार नाही आणि नशीब, ज्यात चक्रात रूपांतर होईल.

तयार केलेला ड्रेस विकत घेणे म्हणजे लांब भांडणानंतर सलोखा.

जर एखाद्या स्वप्नात आपण स्वत: वर ड्रेस घालण्याचा प्रयत्न केला तर - हे एक फायदेशीर ठिकाण किंवा व्यवसाय दर्शविते जे मुख्य उत्पन्नापेक्षा अधिक असलेल्या शेजारच्या उत्पन्नाचे वचन देते.

उत्तम प्रकारे तयार केलेला ड्रेस याचा अर्थ असा आहे की प्रत्यक्षात आपण आघाडी घेत असलेल्या जीवनशैलीला कंटाळा येईल आणि आपल्याला बदलांची इच्छा असेल.

एक सुंदर विलासी पोशाख आणि अगदी महाग, जो आपण आपल्या स्वप्नांमध्ये पाहता - कौटुंबिक वर्तुळातील आनंददायक कार्यक्रमांपर्यंत.

एखाद्याला कुरुप किंवा वाईट पोशाख पाहून प्रतिस्पर्ध्याकडून होणा troubles्या त्रासांचा अंदाज येतो.

अस्वच्छ, कुरकुरीत किंवा गलिच्छ ड्रेस याचा अर्थ असा आहे की वास्तविक जीवनात आपण एखाद्यास भेटू शकता ज्यांना आपण कधीही न आवडण्यासारखे नसलेले आवडत नाही.

फाटलेला ड्रेस - काम करण्यासाठी स्क्वॉबल्स आणि मतभेद, पॅच केलेले - मोठे त्रास, अडचणी आणि मालमत्ता गमावण्याची संधी.

रफल्ससह ड्रेस सुचवितो की लवकरच आपल्याला पूर्णपणे असामान्य रोमँटिक साहस मिळेल.

बेल्टसह वेषभूषा करा - आपले स्वातंत्र्य आणि भौतिक स्वातंत्र्य गमावून घ्या, लेस, रफल्स आणि इतर ढोंग करून - वास्तविकतेने भावना आणि लहरी यांच्यापेक्षा आपण अधिक सामान्य ज्ञानाने मार्गदर्शन केले पाहिजे हे चिन्ह.

स्वप्नातील एक मखमली ड्रेस वास्तविक जीवनात बरेच चाहते असतात.

सिक्वेन्ससह विखुरलेला ड्रेस आपल्या हातात धुमाकूळ घालणारी आणि गर्विष्ठ उमेदवाराची ओळख दर्शवितो, जी स्वाभाविकच त्वरित नाकारली जाईल.

ड्रेस धुवा किंवा इस्त्री करा - आगामी तारखेसाठी.

स्वप्नातील अर्थ लावणार्\u200dया चॅनेलची सदस्यता घ्या!

स्वप्नातील अर्थ लावणार्\u200dया चॅनेलची सदस्यता घ्या!

स्वप्नातील अर्थ लावणार्\u200dया चॅनेलची सदस्यता घ्या!

त्यांच्या असह्य प्रेमाची कहाणी एमिल झोल “सर्जनशीलता” या कादंबरीचा आधार म्हणून काम करीत होती, प्रियकराची प्रतिमा त्याच्या अनेक चित्रांमध्ये मूर्तिमंत आहे. आणि मोनितने तिचे पेंट्रेट रंगविल्यानंतर प्रसिद्धी स्वतःच आली: "केमिली किंवा ग्रीन ड्रेसमध्ये बाईचे पोट्रेट."
   सी मोनेट.

"छत्री असलेली बाई"

हे ब्रश ज्वाला-मऊ बनलेले आहे.

पेंट्ससह लिहिलेले नाही - दिवे असलेले!

क्रोधित पपीज मध्ये फील्ड

आकाश आपल्यापेक्षा वरचढ आहे.

अजुर - खसखस \u200b\u200bछत्री

आणि पॉप्समध्ये - एक नीलरम्य पोशाख,

क्षितिजावर निळ्या उष्णतेसारखे

ते सूजेल आणि जळेल.

येथे आकाश फक्त पाय आहे

थरथरणा pop्या पापावर,

आमच्या वर आकाशात पृथ्वी

रक्तरंजित डाग निघून जातो.

आणि हे स्पष्ट आहे की पृथ्वीवरील सर्व काही

ती परिपूर्ण रक्तासाठी प्रयत्न करते!

आकाश स्वतः उष्णतेपासून आहे

पृथ्वीवरील उष्णतेपासून सुस्तपणा.

इल्या सेल्विन्स्की.

जेव्हा आपण क्लॉड मोनेटच्या पेंटिंग्ज पाहता तेव्हा हे अध्याय अनैच्छिकपणे लक्षात येतात.

ऑस्कर क्लॉड मोनेट (ऑस्कर-क्लॉड मोनेट, १4040० - १ 26 २26) - फ्रेंच कलाकार, तो प्रभाववादाच्या उगमस्थानावर उभा राहिला आणि नंतर त्याचा उज्वल प्रतिनिधी बनला. आपल्या चित्रांच्या निसर्गाच्या निर्मितीवर काम करत, त्याने प्रकाश, हवा आणि आसपासच्या क्षेत्रातील प्रसारात आश्चर्यकारक अचूकता प्राप्त केली वास्तवाचे.

मोनेटचा जन्म पॅरिसमध्ये झाला होता. नंतर त्याचे कुटुंब ले हवरे येथे गेले. पालकांनी स्वप्न पाहिले की क्लॉड त्यांचे कार्य सुरू ठेवेल आणि किराणा बनेल, परंतु मुलाला लहानपणापासूनच चित्रकलेकडे आकर्षित केले होते, त्याला या जादूच्या जगाने पकडले. तिथेच नॉर्मंडीच्या सीमेवर क्लॉदची भेट झाली ते यूजीन बौदीन, जे त्यांचे प्रेरक ठरले आणि खरं तर प्रकृतीमध्ये काम करण्याच्या काही सूक्ष्मता आणि युक्त्या शिकवणारे पहिले शिक्षक.

अल्जेरियात सैन्यात सेवा देताना क्लॉड मोनेट टायफसच्या आजाराने बिघडला, परंतु आपल्या नातेवाईकांच्या हस्तक्षेपामुळे तो सुरक्षितपणे एकत्रित झाला आणि घरी परतला. युनिव्हर्सिटीमध्ये चित्रकला कोर्सवर शिकत असताना, सैन्यातून प्रवेश केल्यावर, तो त्याच्या पारंपारिक दृष्टिकोनामुळे निराश झाला आणि लवकरच तो चार्ल्स ग्लेअरच्या स्टुडिओमध्ये दाखल झाला.

जेव्हा 1865 मध्ये मोनेट भेटला कॅमिल लिओन  डोन्से (कॅमिली-लिओनिक्स डॉनसिएक्स, 1847 - 5 सप्टेंबर 1879), तो गरीब होता (निराश पालकांनी त्याला मदत करायची नव्हती), एक छोटासा कलाकार. अशा प्रकारे त्यांच्या प्रेमाची कहाणी सुरू झाली जी केमिलाच्या मृत्यूपर्यंत चालली.

मोनेटचे पालक मुलीच्या विरोधात होते आणि बर्\u200dयाच काळासाठी क्लेडने त्यांचे नाते लपवून ठेवले आणि हे लपवून ठेवले की कॅमिला ही त्याचे सर्वकाही बनले: एक प्रियकर, सहाय्यक, गृहिणी, संग्रहालय आणि नंतर दोन मुलांची पत्नी आणि आई.

ते खूप असमाधानकारकपणे जगले, कीर्ती आणि संपत्ती, आयुष्यातल्या बर्\u200dयाचदा, कठीण परिस्थितीत त्याच्याकडे येत. गरज इतकी जोरदार होती की काहीवेळा नवीन तयार करण्यासाठी मोनेटला जुन्या चित्रांमधून पेंट स्क्रॅप करावा लागला. तिच्या परिष्कृत सौंदर्यासह कॅमिला मोनेटच्या बर्\u200dयाच पेंटिंगसाठी एक मॉडेल बनली आहे: “बागेतल्या महिला”, “तिचा मुलगा जीन सोबत कॅमिला मोनेट” (एक छत्री असलेली स्त्री), “छोटा कुत्रा असलेली कॅमिला,” “विंडोमधील कॅमिला मोनेट”, “गार्डनमधील कॅमिला मोनेट” दुकान "," ट्रॉव्हिले मधील बीचवर कॅमिला "," जीन आणि त्याच्या आया यांच्यासह बागेत कॅमिल मोनेट "," वुमन एम्ब्रॉडिंग "(कॅमिलाचे पोर्ट्रेट).

त्यांचे प्रेम ढग नसलेले होते.

“छोट्या ल्योन बुर्जुआची मुलगी, कॅमिल यांना एक लहान हुंडा मिळाला, लग्नानंतर थोड्या वेळाने, 1874 च्या संकटकाळात, तिचा नवरा तिच्यावर बडबड करीत होता. एक सौम्य वर्ण असलेली एक सुंदर मुलगी, तिने आपल्या पतीच्या कारकीर्दीतील उतार-चढ़ाव तितकेच तितकेच स्वीकारले, अशक्य नसलेल्या अपार्टमेंटमध्ये थंडीबद्दल तक्रार न करता आणि फक्त दुधासह शिळा भाकरी असणारा आहार. तिने तक्रार केली नाही आणि जेव्हा बाळंतपणात दैवताच्या कृपेने तिला पैसे न देता बेफिकीर पती सोडून दिले गेले. ”

“मी चमत्कार करत नाही, मी वापरतो आणि बर्\u200dयाच पेंट वापरतो”

मोनेटची बहुतेक पेंटिंग्ज ताजे गवत, फुले आणि उबदार उन्हाळ्याच्या वासाने भरल्यावरही दिसते. परंतु आईच्या स्वभावातील उन्हाळ्यातील विविधतांपैकी, कलाकाराने कमळ-पाण्याच्या लिलींना प्राधान्य दिले. त्याने तीनशेहून अधिक पेंटिंग्ज रंगविली ज्यात या फुलांचे चित्रण केले आहे.

“माझ्या कार्याबद्दल धन्यवाद, सर्व काही ठीक आहे, ही एक चांगली सोय आहे”

"कॅमिला, किंवा ग्रीन ड्रेसमध्ये बाईचे पोर्ट्रेट" या चित्रकला ने कॅमिली डोनसियर कडून क्लॉड मोनेटला विलक्षण प्रसिद्धी मिळवून दिली. थोड्या वेळाने, चित्रातील नायिकेने त्या कलाकाराशी लग्न केले आणि त्याच्या कॅन्व्हासेसवर हेवा करण्यायोग्य सातत्याने दिसू लागले.

दुर्दैवाने, प्रेमींचे आनंद जास्त काळ टिकू शकले नाहीत. 32 व्या वर्षी कॅमिलाचे क्षयरोगाने मरण पावले आणि प्रभावित इंप्रिस्टिस्ट तिच्या मृत्यूच्या चित्रावर तिचे पेंट्रेट रंगवते.

“मी जे पाहतो तेच मी रेखाटू शकतो”

क्लॉड मोनेटच्या अनेक जीवनामुळे उत्कृष्ट चित्रांच्या निर्मितीस अडथळा निर्माण झाला होता. उदाहरणार्थ, डाव्या डोळ्यातील लेन्सचे वंचितपणा आणि दृष्टी कमी होणे व्यावहारिक नुकसान. असे असूनही, कलाकार रंगतच राहिला, आणि आपली दृष्टी परत मिळविल्यानंतर, त्याला निळा किंवा जांभळा रंग म्हणून अल्ट्राव्हायोलेट दिसू लागला, म्हणूनच त्याच्या चित्रांमध्ये नवीन रंग सापडले.

“जेव्हा अंधार असेल तेव्हा असे वाटते की मी मरत आहे, मी यापुढे विचार करू शकत नाही”

फ्रेंच कलाकाराने आपले “चिन्ह” केवळ पृथ्वीवरच सोडले नाही, तर बुधावर देखील सोडले, जिथे ग्रहांच्या एका खड्डय़ाचे नाव धारणावादी म्हणून ठेवले गेले.

"ते सुखी आहेत जे तरुणांना वाटते की हे सोपे आहे."

"इंप्रिझनिझम" हा शब्द संपूर्णपणे क्लॉड मोनेटचा आहे किंवा त्याऐवजी त्याचे चित्र "इंप्रेशन" आहे. राइजिंग सन ”, ज्याने“ बंडखोर प्रदर्शनात ”प्रथम प्रकाश पाहिला.

"माझ्या पाण्याच्या लिली समजण्यास मला थोडा वेळ लागला."

जगातील सर्वात महागड्या चित्रांच्या क्रमवारीत इम्प्रेसिस्टच्या एका चित्रात नवव्या स्थानावर स्थान आहे. लंडनच्या लिलावात Water० दशलक्ष डॉलर्समध्ये "वॉटर लिली तलाव" निघाला.

“मी फक्त माझ्या चित्राबद्दल विचार करतो आणि जर मी ते सोडले तर मला वाटेल की मी आपले मन गमावणार आहे.”

या रेटिंगमध्ये क्लॉड मोनेट हा एक संपूर्ण जगातील सर्वात महाग कलाकार आहे. केवळ पाब्लो पिकासो आणि अँडी वॉहोल त्यांना मागे टाकू शकले.

“प्रत्येकजण माझ्या कलेवर चर्चा करतो आणि अशी भासवते की जेव्हा तो फक्त प्रेम करण्याची आवश्यकता असेल तेव्हा तो आवश्यक आहे त्याप्रमाणे तो समजतो”

“मॉनेट हा एक मूक मनुष्य आहे,” कलाकार एडमंड डी गोंकोर्टबद्दल बोलला, “परंतु त्याच्या काळ्या डोळ्यांचा देखावा किती विचित्र आहे!”

“मी आयुष्यात काहीही केले नाही, याशिवाय मी माझ्या ब्रशने ते पकडण्यासाठी जगाने मला काय दाखविले ते पाहिले”

ज्वलंत लँडस्केप आणि उन्हाळ्याच्या फुलांमुळे लोक कलाकाराला “सूर्याचा माणूस” म्हणतात.

“काळ्या रंगाने त्याला नेहमीच चिडचिड केले. सरतेशेवटी, त्याने फक्त त्याला आपल्या पॅलेटमधून काढून टाकले.

- काळा एक रंग नाही! तो रागाने उद्गारला. "

मिशेल डी डेकर एक पत्रकार, लेखक, अनेक चरित्रविषयक अभ्यासाचे लेखक आहेत, ज्यांनी क्लॉड मोनेटचे चरित्र तयार केले होते, ज्यात अनेक कोट्स आणि कलाकारांची विधाने समाविष्ट आहेत.