अनातोली एमेल्यानोव्ह बॅले चरित्र. वाईट रशियन बॅले

ल्युडमिला टिटोवा: "मानवी क्षमतांना कोणतीही मर्यादा नाही, मला माहित आहे की मी अधिक सक्षम आहे"

वयाच्या 22 व्या वर्षी, ल्युडमिला रोमानोव्हना टिटोवा वयाच्या 27 व्या वर्षी मॉस्को बॅले मंडळी "क्राउन ऑफ रशियन बॅले" ची मुख्य शिक्षक बनली - एक कोरिओग्राफर, अग्रगण्य एकल कलाकार आणि या थिएटरचे सामान्य संचालक. "क्राउन" च्या दोन आठवड्यांच्या दौऱ्यानंतर, ज्याने या वर्षी जूनमध्ये अबू धाबी (यूएईची राजधानी) च्या प्रेक्षकांना "सिंड्रेला" बॅलेने आनंदित केले, स्थानिक वृत्तपत्र गल्फ टाइमने तिला "जागतिक दर्जाची नृत्यांगना" म्हटले आणि शिक्षक. " ल्युडमिला तिच्या सर्जनशील मार्गाबद्दल हलक्या आणि साध्या मनाच्या स्मितने बोलते, हे पटवून देण्याचा प्रयत्न करते की सर्व काही स्वतःच घडले आहे, देवाच्या इच्छेने आणि नशिबाने, जवळजवळ तिच्या प्रयत्नाशिवाय. ल्युडमिला टिटोवाने तिच्या कलेतील जीवनाबद्दल, अशा तरुण शिक्षक-शिक्षकाला येणाऱ्या अडचणींविषयी, भविष्यासाठीच्या योजनांबद्दल आणि इतर अनेक गोष्टी तिच्या मुलाखतीत सांगितल्या.

- ल्युडमिला, बॅले डान्सरचा व्यवसाय निवडण्यासाठी तुम्हाला कशामुळे प्रेरित केले?
- वयाच्या सातव्या वर्षी मी नियमित शाळेत, व्यायामशाळेच्या वर्गात गेलो. आईची इच्छा होती की मी परदेशी भाषेत जावे, कलेपेक्षा काही गंभीर व्यवसायात व्यस्त रहावे, परंतु पाठीच्या समस्यांमुळे, मुलांच्या क्लिनिकमधील सर्जनच्या सल्ल्यानुसार, मला व्यावसायिक नृत्यांगना यांच्या नेतृत्वाखाली शाळेच्या नृत्यदिग्दर्शकाच्या मंडळाकडे पाठवण्यात आले. . सुरुवातीला, मी याबद्दल आनंदी नव्हतो, कारण मला शाळेची खूप आवड होती, पण लवकरच मला नृत्य इतके आवडले की मला दररोज सराव करायचा होता. शिक्षकाने माझा चांगला डेटा नोंदवला आणि मला व्यावसायिक अभ्यास करण्याचा सल्ला दिला. म्हणून वयाच्या दहाव्या वर्षी मी मॉस्को कोरिओग्राफिक शाळेत प्रवेश केला.

- क्लासिकल बॅलेच्या स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्ह थिएटरमध्ये एकत्र घालवलेल्या वर्षांचे तुम्ही कसे मूल्यांकन करता, जिथे मला माहिती आहे, मॉस्को स्टेट अ‍ॅकॅडमी ऑफ कोरिओग्राफीमधून पदवी घेतल्यानंतर तुम्हाला नोकरी मिळाली?
- अगदी बरोबर, मला "क्लासिकल बॅलेट स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्ह थिएटर" मध्ये नोकरी मिळाली आणि तिथे जवळपास पाच वर्षे काम केले. तो एक अपघात होता. मॉस्को स्टेट अकॅडमी ऑफ आर्ट्समधून पदवी घेतल्यानंतर, मला क्रेमलिन बॅलेमध्ये नियुक्त करण्यात आले, परंतु नंतर हंगामात काही कामगिरी झाली, म्हणून मी राहिलो नाही आणि शाळेच्या मित्राच्या सल्ल्यानुसार, स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्हसाठी कामावर गेलो . सुरुवातीला मला ते आवडले नाही, कारण कामाची परिस्थिती स्थिर रंगमंचापेक्षा लक्षणीय भिन्न होती, परंतु परिणामस्वरूप ती जीवनाची एक उत्कृष्ट शाळा बनली. दिवंगत विक्टर विक्टोरोविच (स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्ह) एक सखोल व्यावसायिक कलाकार, कलात्मक दिग्दर्शक, नृत्यदिग्दर्शक होते आणि मी त्याच्याकडून शिकण्याचा प्रयत्न केला. माझ्या मते, त्याच्या निर्मितीतील "रोमियो अँड ज्युलियट" हे नृत्यनाट्य, जे या वर्षी ऑगस्टमध्ये रशियन युवा रंगमंदिरात पाहिले जाऊ शकते, हे आमच्या काळातील नृत्यदिग्दर्शन आणि दिग्दर्शनाचे एक उत्तम उदाहरण आहे.

- आपण रशियन बॅलेच्या मुकुट - अण्णा अलेक्सिडझे आणि अनातोली एमेल्यानोव्हच्या संस्थापकांना कसे भेटले?
- हे पुन्हा घडले, माझ्या शाळेतील मित्राचे आभार. पहिल्या सीझननंतर, जे मी स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्ह थिएटरमध्ये घालवले, तेथे सुट्टी होती. सर्व तरुण बॅलेरिना चाहते आहेत आणि मी त्याला अपवाद नाही, म्हणून मला आकारातून बाहेर पडू नये म्हणून काम करायचे होते. एका मित्राने मला "रशियन बॅलेचा मुकुट" वर जाण्याचा सल्ला दिला. मी तेव्हा 19 वर्षांचा होतो. मी अनेक सादरीकरणांमध्ये भाग घेतला, मला विशेषतः अनातोली एमेल्यानोव्हची आधुनिक निर्मिती आवडली. अशा प्रकारे आमची ओळख झाली.

- कृपया आम्हाला सांगा की रशियन बॅलेच्या क्राउनमध्ये तुम्हाला शिक्षक कधी आणि कोणत्या परिस्थितीत ऑफर केले गेले. 22 व्या वर्षी एवढी मोठी जबाबदारी घेण्याचे तुम्ही कसे ठरवले?
-हो, मी तेव्हा अडीच-अडीच, जवळजवळ तेवीस. अनातोली आणि अण्णा मला वयाच्या १ since व्या वर्षापासून कलाकार म्हणून काम करण्यासाठी आमंत्रित करत आहेत. मी बराच काळ सहमत नाही. त्याऐवजी एक पुराणमतवादी व्यक्ती असल्याने, त्या वर्षांमध्ये माझा असा विश्वास होता की जेव्हा मी एका सामूहिकतेकडे आलो तेव्हा मला त्यात बराच काळ काम करण्याची आवश्यकता होती, कदाचित माझे संपूर्ण बॅले आयुष्य देखील. पण असे घडले की अनातोली एमेल्यानोव्हने मला शिक्षक-शिक्षक पदाची ऑफर दिली. "क्राउन" च्या नेत्यांनी नंतर समस्या अनुभवल्या कारण त्यांच्याकडे त्यांच्याकडे परफॉर्मन्सची विक्री आणि टूर आणि रिहर्सलच्या संस्थेला सामोरे जाण्यासाठी वेळ नव्हता, म्हणून ते अशा व्यक्तीच्या शोधात होते जे त्यांना मदत करू शकेल. अशी ऑफर एक दुर्मिळ यश आहे, परंतु मी बराच काळ संकोच केला. पहिली तालीम घेण्याचे मान्य केल्यावरही, मला अजून खात्री नव्हती की मी स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्ह सोडेल आणि एवढी मोठी जबाबदारी स्वीकारू शकेन. काही प्रमाणात कलात्मक दिग्दर्शक, प्रशासक, दिग्दर्शक, कोणीही असणे सोपे आहे कारण ते कागदाचे तुकडे आणि शिक्षक - जिवंत लोकांशी व्यवहार करतात. येथे आपण एकतर ते खराब करू शकता किंवा ते चांगले करू शकता आणि जर ते चांगले कार्य करत नसेल तर ते अजिबात न करणे चांगले. अनातोली एमेल्यानोव्हच्या चिकाटीने मला निर्णय घेण्यास मदत केली. बीजिंगच्या दौऱ्यातून उड्डाण करताना मला फोन करणारा पहिला माणूस तो होता. अनातोलीने मला काही प्रमाणात भाग पाडले आणि मी त्याचा आभारी आहे.
होय, प्रथम हे खूप कठीण होते, तेथे सर्व काही होते: अश्रू, आणि निराशा, आणि चुका आणि आनंद. मोठ्या अडचणाने मी प्रौढ बॅले नृत्यांगनांपर्यंत पोहोचू शकलो, ज्यांपैकी बरेच जण माझ्यापेक्षा वयाने मोठे होते आणि जे लहान होते त्यांच्या स्वतःच्या महत्त्वाकांक्षा होत्या. त्यांच्यासाठी या गोष्टीची सवय होणे अवघड होते की कालच मी त्यांच्या पातळीवर राहिलो, त्यांच्याबरोबर एक कलाकार म्हणून काम केले आणि अचानक एक उच्च शिक्षक बनलो. शिक्षकाच्या कामात सर्वात कठीण गोष्ट म्हणजे आपण मागणी का करता आणि मागणी का करता हे योग्य आहे.

- पण, तरीही, कालांतराने तुम्ही संघात अधिकार मिळवण्यात यशस्वी झालात?
- बॅले नर्तक, माझ्या नेत्यांना विचारणे आवश्यक आहे, मला न्याय करणे खूप कठीण आहे. मी अधिकारासाठी नाही तर कामगिरीच्या गुणवत्तेसाठी काम करतो. मला कलाकारांमध्ये सौंदर्याबद्दल, पोझसाठी, बोलशोई थिएटरच्या 50 च्या शैलीत नृत्यनाट्य करायचे आहे, जुन्या शाळेच्या परंपरा जपण्यासाठी, जे खूप कठीण आहे, कारण थिएटर राज्य नाही -मालकीचे, आणि रिहर्सलसाठी नेहमीच पुरेसा वेळ नसतो.

- या हंगामात तुमची कारकीर्द गगनाला भिडली आहे. तीन प्रीमियरसाठी तुमचे अभिनंदन केले जाऊ शकते - याच नावाच्या बॅलेमध्ये कारमेनची भूमिका आहे, स्वान लेकमधील ओडेट -ओडिले आणि सिंड्रेला. याव्यतिरिक्त, आपण रशियन बॅलेच्या क्राउनचे सामान्य संचालक बनले. तुमच्या मते यशाचे रहस्य काय आहे?
-हा कदाचित सर्वात कठीण प्रश्न आहे, मला तो वारंवार विचारला जातो, पण मला नेहमी विचारायचे होते: "काय यश?" माझ्यासाठी जे घडत आहे ते फक्त विकास आहे, जीवनाची एक सामान्य प्रक्रिया आहे. प्रत्येक व्यक्तीचे स्वतःचे यशाचे मोजमाप असते. माझी इच्छा आहे की प्रत्येकाने त्यांना हवे ते साध्य करावे, यासाठी प्रेरणा आवश्यक आहे. माझ्यासाठी सर्व काही उत्तरोत्तर चालले, मी दिग्दर्शक किंवा थिएटरची आघाडीची नृत्यांगना होण्याचा कधी विचार केला नाही, कारण एक शिक्षक म्हणून माझ्याकडे इतर अनेक कामे होती. हा फक्त एक योगायोग आहे जो वरून दिलेला आहे. आपण फक्त शांत बसा आणि आपल्या जीवनात काहीतरी घडते.

- कदाचित, तुमची मेहनत देखील महत्त्वाची आहे?
- कठोर परिश्रम ही व्यक्तिनिष्ठ संकल्पना आहे. मी असे म्हणू शकत नाही की माझे काम सर्वात चिकाटीचे होते आणि म्हणून माझ्याकडे जे आहे ते मी साध्य केले. मानवी क्षमतांना कोणतीही मर्यादा नाही, मला माहित आहे की मी अधिक करू शकतो, लोकांसाठी अधिक करू शकतो. अर्थात, मी माझ्या आजूबाजूच्या प्रत्येकाचा आभारी आहे: रशियन बॅलेचे क्राउनचे नेतृत्व, विशेषत: अण्णा जॉर्जिएव्हना अलेक्सिडझे, आणि जर्मन इम्प्रेसेरिओ रिम्मा वॅक्समन, ज्यांनी मी या प्रमुख भूमिकांवर नाचण्याचा आग्रह धरला.

- आपण नृत्य केलेले तीनही प्रमुख भाग अभिनयाच्या स्वरुपात आणि कामगिरीच्या प्लास्टीसिटीमध्ये खूप भिन्न आहेत. तुमच्या स्वभावासाठी कोणता सर्वोत्तम आहे? त्याउलट, तुमच्यासाठी सर्वात कठीण काय होते?
- हा प्रश्न मला काही गोंधळ देतो, कारण मला खरोखर नृत्य करायला आवडते - काय आणि कुठे फरक पडत नाही. ही वृत्ती, माझ्या मते, प्रत्येक बॅले डान्सरमध्ये असावी. जर आपण पक्षांबद्दल बोललो तर मानसिकदृष्ट्या माझ्यासाठी सर्वात कठीण गोष्ट म्हणजे "स्वान लेक" चा टप्पा पार करणे. ही कामगिरी नुकतीच एक अग्रगण्य एकल वादक बनलेल्या बॅलेरिनाच्या प्रदर्शनातील पहिली नसावी. ओडेट-ओडिलेच्या भागामध्ये जटिल युगल असतात, परंतु सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे प्रतिमा. सर्वात कठीण गोष्ट म्हणजे पांढरा आणि काळा हंस बनवणे. हे स्वर्ग आणि पृथ्वी सारखे आहे, शुद्ध स्त्री सार, प्रामाणिकपणा आणि कपटी, दुष्ट स्त्री-शिकारीचे व्यक्तिमत्व. सुरुवातीला मला असे वाटले की पांढरा करणे सोपे आहे. पण जेव्हा मी तालीम सुरू केली, तेव्हा माझ्यासाठी सर्वात कठीण, अगदी तीनही बॅलेट्सपैकी, पांढरा अडागिओ होता. नृत्यांगना नृत्य त्यात परिपूर्ण रेषा असणे आवश्यक आहे आणि तांत्रिकदृष्ट्या पूर्णपणे सुसज्ज असणे आवश्यक आहे - ही स्थिरता आणि रोटेशन, पवित्राची भावना आणि युगल नृत्याचे प्रभुत्व आहे - अडागिओ दहा मिनिटांपेक्षा जास्त काळ टिकते. मुख्य गोष्ट म्हणजे संगीतापासून दूर जाणे. या सगळ्यात मी किती यशस्वी झालो हे प्रेक्षकांनी ठरवावे.
उर्वरित खेळांसाठी, कारमेन हे माझे बालपणातील स्वप्न आहे. अनातोली एमेल्यानोव्हने सुचवले होते की मी हा भाग आधी नाचतो, परंतु दीर्घ-प्रतीक्षित प्रीमियर केवळ जर्मन शहरांच्या शेवटच्या दौऱ्यात झाला.
सिंड्रेलासाठी, ही एक पूर्णपणे वेगळी शैली आहे, कल्पकता (निष्पाप, भोळ्या तरुणीची भूमिका). सहसा हा भाग माझ्या खाली असलेल्या बॅलेरिनाद्वारे केला जातो. सर्वात कठीण गोष्ट म्हणजे आपल्या उंचीपेक्षा लहान बाहुली बनवणे. तो यशस्वी झाला की नाही हे प्रेक्षकांवर अवलंबून आहे.

- तुमच्या भविष्यातील योजना काय आहेत? तुम्हाला आणखी काय नृत्य करायला आवडेल?
ते मला नाचू देतील ते मी नाचेन. इम्प्रेसेरियो रिम्मा वॅक्समन, जे दरवर्षी रशियन बॅलेच्या क्राउनसाठी जर्मनीच्या शहरांना भेट देतात, मी पुढील हंगामात सर्व कामगिरीचे नेतृत्व करावे अशी माझी इच्छा आहे. स्लीपिंग ब्यूटीमध्ये मी अरोराचा भाग करतो असा ती विशेषतः आग्रह करते. मी माझ्या शिक्षकाबरोबर अरोराची सराव करण्याचा प्रयत्न करेन, हे सर्व मी शैलीत येऊ शकेन यावर अवलंबून आहे. जर हा भाग मला शोभत नसेल तर मी ते घेणार नाही. इतर नृत्यनाट्यांसाठी, माझे स्वप्न गिझेल नाचण्याचे आहे. जर मी नियत आहे - मी ते करेन, जर नाही - तर नाही.
मला एक अग्रगण्य एकल कलाकाराला शिक्षक म्हणून प्रशिक्षित करायला आवडेल आणि आता मी एका तरुण आशावादी मुलीच्या शोधात आहे. जर प्रेक्षकांनी तिची प्रशंसा केली तर हे मला दुहेरी बक्षीस म्हणून काम करेल, कारण स्वत: ला बनवणे ही एक गोष्ट आहे, दुसरी व्यक्ती बनवणे खूपच कठीण आहे. जर मी गिझेलचा भाग नाचत नाही, तर दुसरा कोणी करेल.

- कृपया मला सांगा, शिक्षक तुम्ही कोणाबरोबर खेळ तयार करत आहात?
- हा रशियाचा सन्मानित कलाकार, बोलशोई थिएटरचा एकल कलाकार, गॅलिना वासिलिव्हना कोझलोवा आहे. माझे पहिले शिक्षक तातियाना व्लादिमीरोव्हना स्टेपानोव्हा होते. ती माझ्यासाठी स्टाईल आयकॉन आहे. याव्यतिरिक्त, मी नतालिया त्रिशिना आणि युलिया मेदवेदेव यांच्याबरोबर अभ्यास केला. ते सर्व आश्चर्यकारक शिक्षक होते आणि त्या प्रत्येकाकडून मी माझे स्वतःचे काहीतरी घेतले. त्यांचे आभार, आमच्या वर्गातील प्रत्येकाने एकतर बॅले सोडली किंवा वेगवेगळ्या चित्रपटगृहांमध्ये एकल नृत्य केले.

- आता आपल्या क्रियाकलापांच्या थोड्या वेगळ्या बाजूबद्दल बोलूया. तुम्हाला अलीकडेच कोरिओग्राफीचा डिप्लोमा मिळाला आहे, तुम्ही भविष्यात या स्पेशॅलिटीमध्ये काम करणार आहात का? कदाचित कोरोनासाठी काही घालावे?
- शेवटी मला हा डिप्लोमा मिळाला याचा मला खूप आनंद आहे. जेव्हा मी अभ्यास करत होतो, तेव्हा मी विचार केला की मी वीस वर्षांत स्टेज करेन, जर अजिबात. एकेकाळी मला असे वाटले की ते माझे नाही, परंतु आता मला खरोखरच बॅले कारमेन रंगवायचे आहे. कदाचित, मी या हंगामात ते करणार नाही आणि कदाचित रशियन बॅलेच्या क्राउनमध्ये नाही. हे नृत्यनाट्य सादर करण्यासाठी, मला फ्लेमेन्कोचा अभ्यास करणे, अनेक रेकॉर्डिंगचे पुनरावलोकन करणे, अलोन्सोच्या निर्मितीमध्ये नाचलेल्या प्रमुख लोकांशी बोलणे आवश्यक आहे. कामगिरी तयार करण्याचा मार्ग लांब आहे आणि प्रत्येकाचे स्वतःचे आहे.

- दिग्दर्शकाचे पद, शिक्षक-शिक्षक आणि अग्रगण्य एकल कलाकार यांचे संयोजन, आपण अत्यंत जास्त काम केले पाहिजे. आपल्या वैयक्तिक आयुष्यासाठी आपल्याकडे बॅलेच्या बाहेर छंद आणि छंदांसाठी वेळ आहे का?
- जेव्हा माझ्याकडे मोकळा वेळ असेल तेव्हा मी शक्य तितक्या चित्रपटगृहांना भेट देण्याचा, विकसित करण्याचा, समकालीन कलेच्या सर्व ट्रेंडचे अनुसरण करण्याचा प्रयत्न करतो. माझा दिवस नेहमीच खूप व्यस्त असतो, अगदी लहान सुट्टीतही. मला विशिष्ट छंद नाहीत, पण मी नेहमी स्वतःला व्यस्त ठेवण्याचा प्रयत्न करतो. मुख्य गोष्ट म्हणजे आजूबाजूला बसणे नाही. जेव्हा मला वेळ मिळेल तेव्हा मला रशियन शास्त्रीय साहित्य वाचायला आवडते, विशेषत: दोस्तोएव्स्की आणि टॉल्स्टॉयच्या कादंबऱ्या. मला त्यांच्या प्रत्येक पुस्तकात भरणारा रशियन आत्मा आवडतो. मी परदेशी लेखकांना थोड्या प्रमाणात समजतो.
माझ्या वैयक्तिक आयुष्याबद्दल, माझ्याकडे पुरेसे पुरुष संवाद आहेत, परंतु आतापर्यंत मी कुटुंब सुरू करण्याच्या मार्गावर आहे. मी एका माणसाची वाट पाहत आहे जो मला त्याची पत्नी होण्यासाठी राजी करेल. जोडीदारामध्ये आध्यात्मिक जवळीक असणे महत्वाचे आहे. मला एक अशी व्यक्ती शोधायची आहे ज्यांच्यासोबत मी फक्त बसून शांत बसू शकेन आणि त्याचा आनंद घ्यावा.

नतालिया ब्रिटविना यांनी मुलाखत घेतली

फोटो सौजन्य ल्युडमिला टिटोवा.

15 जानेवारी रोजी, अलेक्झांड्रोव्हिट्स ज्यांनी त्चैकोव्स्कीच्या "द नटक्रॅकर" नाटकाचे तिकीट खरेदी केले ते एका परीकथेमध्ये आले! मनोरंजन केंद्र "जयंती" च्या स्टेजवर बाहुल्या, सैनिक, स्नोफ्लेक्स जिवंत झाले.

द नटक्रॅकरचे मूळ आधुनिक उत्पादन मॉस्को थिएटर "द क्राउन ऑफ द रशियन बॅले" ने आणले होते. पॅलेस ऑफ कल्चरचे नृत्यदिग्दर्शक गट सादरीकरणात सामील होते: अनुकरणीय आधुनिक नृत्य जोड "शैली", टीएसके पॅलेस ऑफ कल्चर "युबिलनी", लोकनृत्य "उझोरी" चा लोकसंग्रह. हॉल भरला होता, पहिल्या रांगेत आमच्या शहराचा मानद नागरिक, पॅलेस ऑफ कल्चरचे माजी संचालक आणि उझोरोव व्हॅलेंटिना अलेक्झांड्रोव्हना लेबेदेवाचे प्रमुख पाहून आनंद झाला. बरीच मुले आहेत, आणि अगदी बरोबर: द नटक्रॅकरसह बॅलेसह तुमची ओळख सुरू करणे चांगले.

रंगमंचावर जे घडत आहे ते आश्चर्यचकित करते, मंत्रमुग्ध करते. पहिल्या दृष्टीक्षेपात, हे स्पष्ट आहे की ड्रॉस्सेलमेयर (अॅलेक्स बुराकोव्ह) एक जादूगार आहे. अशी कृपा, खानदानीपणा, दयाळूपणा, त्याच्या हालचालींमध्ये प्रेम. मंडळीचा पुरुष भाग सर्वोच्च स्तुतीस पात्र आहे: ए. बुराकोव्ह व्यतिरिक्त, हे अनातोली एमेल्यानोव्ह (नटक्रॅकर, प्रिन्स, रशियन नृत्य) थिएटरचे प्रमुख आहेत; सेर्गे चुलनोसोव्ह (माउस किंग, स्पॅनिश नृत्य); डॅनिल ओर्लोव्ह (ओरिएंटल डान्स), आर्टिओम पनीचकिन (चायनीज डान्स), अँटोन माल्त्सेव्ह (फ्रेंच डान्स). तीक्ष्ण हालचाली, उंच उडी, वेग, शक्ती! मुलींपैकी, मी माशा अण्णा पेरकोव्स्काया, शुगर प्लम फेयरी (एलिझावेता माल्कोव्स्काया) आणि प्राच्य नृत्य नाचणारी मुलगी यांच्या भूमिकेतील कलाकाराला ठळक करू इच्छितो. ते सुंदर आहेत आणि इतक्या मोहकपणे हसतात, ते प्रेक्षकांमध्ये सकारात्मकतेची एक लाट पाठवतात की हृदय कृतज्ञतेने भरून जाते. आमच्या बॅलेमॅनने, अर्थातच, एकल कलाकारांना टाळ्या वाजवून पाठिंबा दिला. पण ज्यांना सतत उभे राहून अभिवादन मिळाले ते कामगिरीमध्ये सामील असलेले थोडे अलेक्झांड्रोवत्सी होते (सैनिक, उंदीर, स्नोफ्लेक्स, चीनी आणि फ्रेंच बाहुल्या). सर्वसाधारणपणे, हे योग्य आहे की ही पात्रे मुलांनी खेळली आहेत - अतिशय हृदयस्पर्शी आणि खात्रीशीर. रशियन लोकनृत्यामध्ये "नमुने" चमकले.

जेव्हा सर्व सहभागी अंतिम फेरीत मंचावर गेले, तेव्हा आम्ही दम मारला: तेथे किती आहेत? एकशे वीस पेक्षा कमी नाही आणि फक्त बावीस नर्तक आहेत. बाकी आमचे आहेत. नक्कीच, मला या सुट्टीमध्ये सहभागी असलेल्या प्रौढांचे मत जाणून घ्यायचे होते:

नतालिया ग्लाझुनोवा:
- माझी मुलगी दुसऱ्या वर्षी "स्टाईल" मध्ये शिकत आहे. जेव्हा आम्हाला कळले की अशा कार्यक्रमात सहभागी होण्याची संधी मिळेल, तेव्हा ते खूप आनंददायी होते. आम्ही सर्व हिवाळ्याच्या सुट्ट्यांमध्ये वर्गात गेलो. हा एक उत्तम अनुभव आहे - मुलांना उत्कृष्ट कलाकारांच्या बरोबरीने वाटते, त्यांच्यासाठी हे खूप महत्वाचे आहे. ते चिंतेत आहेत, काळजीत आहेत. माझी मुलगी दुसऱ्या भागात फ्रेंच नृत्य करते.
एक अतिशय सुंदर कामगिरी, असे मला वाटते, अलेक्झांड्रोव्ह बॅलेमध्ये क्वचितच घडते.

डारिया अँड्रीवा, सहा वर्षांच्या आर्टिओमची आई:
- आर्टीओमने चीनी नृत्य केले. तो टीएससी "युबीलिनी", शिक्षक अलोना दिमित्रीव्हना आणि इगोर विटालिविच रोगोजिन येथे बॉलरूम नृत्यात व्यस्त आहे. हे प्रशिक्षण 15 डिसेंबरपासून आठवड्यातून तीन वेळा झाले. 18 जानेवारी रोजी होणाऱ्या बॉलरूम नृत्यामध्ये व्लादिमीर प्रदेशाच्या चॅम्पियनशिपसाठी आम्हाला तयारी करणे आवश्यक आहे हे असूनही, आम्ही कामगिरीमध्ये भाग घेत आहोत. लोकप्रिय कलाकारांबरोबर एकाच मंचावर नृत्य करणे हा एक चांगला अनुभव आहे.

अलेना रोगोझिना, TSC "Yubileiny" ची प्रमुख:
- मुलांसाठी हे नवीन आहे, त्यांच्यासाठी सुट्टी आहे, हे छान आहे! मला वाटते की हे एक अतिशय मनोरंजक काम आहे, कारण आपण खेळांसाठी जातो, सर्वकाही गंभीर आहे आणि येथे इतर पोशाख, इतर भूमिकांवर प्रयत्न करण्याची संधी आहे. कामगिरी तिसऱ्या किंवा चौथ्या वर्षात गुंतलेली मुले उपस्थित असतात. खाणीत अठरा जण काम करतात. आमच्याकडे सर्व संख्या शिकण्यासाठी एक महिना होता. आज आम्ही तीन वाजल्यापासून येथे आहोत, बॅले नृत्यांगनांसोबत तालीम करत आहोत.

मी थिएटरचे कलात्मक दिग्दर्शक, अग्रगण्य एकल वादक अनातोली एमेल्यानोव्ह यांना काही प्रश्न विचारण्यास व्यवस्थापित केले:

- बॅले, आणि अगदी अलेक्झांडरच्या मुलांच्या सहभागासह, आमच्यासाठी एक कार्यक्रम आहे. तुम्ही प्रत्येक शहरात स्थानिक नृत्य गट नियुक्त करता का?
- आमची टीम सुमारे 15 वर्षांची आहे, आम्ही प्रामुख्याने परदेशात कामगिरी करतो. चौथ्या वर्षापासून मी रशियामधील लहान शहरे, गावे आणि टाऊनशिपमध्ये "नक्षत्र रशिया" उत्सव करत आहे. आम्ही क्लासिक्स वाहून नेतो: स्वान लेक, द नटक्रॅकर, सिंड्रेला, द स्लीपिंग ब्यूटी, गिझेल, कारमेन आणि आधुनिक बॅलेट्स, उदाहरणार्थ, रचमनिनोव्हची वासिलिसा. आम्ही साठहून अधिक शहरांना भेट दिली आहे. महोत्सवाचा अर्थ: स्थानिक मुलांच्या गटांना पूर्ण-लांबीच्या दोन-अभिनय बॅलेमध्ये कलाकारांसह स्टेजवर जाण्याची संधी देणे. कदाचित हे त्यांना काहीतरी उंचावर नेईल. हा इतका तेजस्वी किरण आहे जो कदाचित मुलाच्या आत्म्याला प्रकाश देईल, त्याला उबदार करेल. आणखी एक मुद्दा म्हणजे मुलांना आमच्या कलेमध्ये, विशेषतः बॅलेमध्ये काय घडले आणि काय घडत आहे हे जाणून घ्यावे. कारण त्यांना माहित असले पाहिजे आणि त्याचा अभिमान वाटला पाहिजे.

- बॅलेच्या क्षेत्रात आपण बाकीच्यांपेक्षा पुढे आहोत ही वस्तुस्थिती, मला वाटते की प्रत्येकाला माहित आहे.
- सामान्यपणे त्यांच्या देशाचा अभिमान बाळगणे, कारण 90 च्या दशकापासून एक प्रवृत्ती आहे: सर्व काही वाईट आहे, प्रत्येकजण निघून जातो. आपल्याकडे हजारो वर्षांचा इतिहास असलेला एक महान देश आहे.

- तुम्ही कामगिरीसाठी कशी तयारी केली?
- मी सुमारे दीड महिन्यापूर्वी पोहोचलो, शिक्षकांशी परिचित झालो, व्हिडिओ साहित्य सोडले आणि नंतर त्यांनी स्वतः मुलांबरोबर तालीम केली. मला ती संधी नाही - दररोज परफॉर्मन्स होतात, भरपूर दौरे होतात, जर्मनीतील कलाकारांचा एक गट, आम्ही नुकताच इटलीहून परतलो आहोत, तिसरा गट हॉलंडचा आहे. वेळापत्रक व्यस्त आहे. जेव्हा आपण रशियात येतो, तेव्हा मी या "खिडक्या" द्वारे आमचे प्रदर्शन येथे दाखवण्याचा प्रयत्न करतो.

- तुम्ही स्टेज कव्हर सोबत आणले का?
- होय, हे एक विशेष बॅलेट कव्हर आहे.

- तुम्हाला आमचा स्टेज कसा आवडतो?
- स्टेज चांगला आहे, मोठा आहे, फक्त नकारात्मक म्हणजे दृश्ये वरच्या मजल्यावर जात नाहीत. आमच्याकडे बरीच सजावट आहे, ते कामगिरी दरम्यान बदलले पाहिजे, वरच्या मजल्यावर जा, येथे अशी कोणतीही शक्यता नाही. परंतु इतरांच्या तुलनेत, हे एक योग्य व्यासपीठ आहे. सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे तुम्ही ती पाहिली, आणि मुलांनी ती पाहिली, चांगले नृत्य केले आणि ती सुट्टी ठरली!

- आपले उत्पादन?
- हो, कोरिओग्राफी माझी आहे. ते अधिक आधुनिक आणि प्रखर आहे. काही परफॉर्मन्समध्ये माझा जिम्नॅस्ट्सचा सहभाग आहे. व्होल्गिन्स्कीमध्ये, उदाहरणार्थ, जिम्नॅस्टिक विभागातील मुलांनी भाग घेतला, कारण त्यांच्याकडे नृत्यदिग्दर्शन आहे, त्यांना मूलभूत माहिती आहे, आपण त्यांच्याबरोबर काम करू शकता.

- जेव्हा तुम्ही तुमचे स्वतःचे थिएटर तयार करायचे ठरवले, तेव्हा याची काही गंभीर कारणे होती का?
- मी नृत्यदिग्दर्शक आहे, मला स्टेज करायचा होता. कवी का कविता लिहितो? तो लिहू शकत नाही. त्याला स्वतःला व्यक्त करायचे आहे. आणि मला स्वतःला व्यक्त करायचे आहे, फक्त दुसर्‍यामध्ये - बॅलेमध्ये. "हंस", "नटक्रॅकर", "सिंड्रेला" जगभरात ओळखले जातात, परंतु बर्याचदा, क्लासिक्स व्यतिरिक्त, त्यांना इतर काहीही माहित नसते. मी पंधरा बॅलेट्स सादर केले आहेत, मला आणखी काही दाखवायचे आहे. उदाहरणार्थ, Rachmaninov. त्याचे नवीनतम काम, सिम्फोनिक नृत्य कोणालाही माहित नाही. बॅले "वासिलिसा" अप्रतिम संगीत आहे! कुणालाही माहित नाही. "हंस" - "नटक्रॅकर", "हंस" - "नटक्रॅकर", "हंस" - "नटक्रॅकर" खरेदी करा. चिनी - एक "हंस", त्यांना इतर कशाचीही गरज नाही.

- "द नटक्रॅकर" ची निवड स्पष्ट आहे - एक ख्रिसमस कथा, परंतु आम्ही इतर कामगिरी पाहिली असती. पुन्हा आमच्याकडे या! तसे, अलेक्झांड्रोव्ह जानेवारीत तुम्ही आणि थिएटरला भेट दिलेल्या नऊ शहरांच्या यादीत कसे संपले?
- आम्ही कोलचुगिनो येथे गेलो आणि तुमच्या जागी आमची कामगिरी दाखवणे शक्य आहे का हे शोधायचे ठरवले. तुम्ही पहा, आम्हाला याची गरज नाही, तुम्हाला याची गरज आहे, तुमची मुले. आपल्याकडे मनोरंजन केंद्राचे चांगले संचालक आहेत, तिने आम्हाला समजून घेतले. समजून घेणे खूप महत्वाचे आहे. कोणीही आम्हाला मदत करत नाही. आज माझ्या भावाने मला मदत केली - त्याने चित्रे काढली, स्मरणिका विकल्या. वर्षातून एकदा मी उत्सवाबद्दल मासिक प्रकाशित करतो. मी स्वतः थिएटरची साइट अपडेट करत आहे. माझ्याकडे पुरेसा वेळ नाही, मी तीन तास झोपतो. बरं, आज हॉल भरला आहे, असं होतं की आपण लाल रंगात काम करतो. अशी कल्पना करा की मी स्वतः देखावे टांगले, कारण तेथे कामगार नाहीत, मी नृत्य केले आणि आणखी तीस हजार दिले, कारण प्रेक्षक आले नाहीत आणि कामगिरीने पैसे दिले नाहीत.

- आपण एक वास्तविक तपस्वी आहात, सर्वकाही अशा गोष्टींवर अवलंबून आहे.
- आमचे राष्ट्रीय वैशिष्ट्य म्हणजे त्याग करणे. आपण सतत घेऊ शकत नाही आणि देऊ शकत नाही. आता मी व्याझ्निकी जवळ चॅपल आणि घर बांधत आहे. मला माझ्या कुटुंबासह तिथे जायचे आहे, कारण वीस वर्षांहून अधिक काळ, 1992 पासून, मी मॉस्कोमध्ये राहत आहे आणि माझा जन्म निझनी नोव्हगोरोड प्रदेशातील झेरझिंस्क येथे झाला आहे. मला तीन मुले आहेत आणि मला समजते की मॉस्कोमध्ये मुले मोठी होऊ नयेत. त्यांनी पृथ्वी, निसर्ग आणि अंतहीन ट्रॅफिक जाम पाहू नये.

गॅलिना अक्षाखलयान,
इरिना सेरोवा यांचा फोटो.

डॉझियर:

अनातोली एमेल्यानोव्ह, मॉस्को थिएटर "क्राउन ऑफ द रशियन बॅले" चे कलात्मक दिग्दर्शक आणि कोरिओग्राफर, ऑल-रशियन बॅले फेस्टिवल "कॉन्स्टेलेशन रशिया" चे संचालक.
पेर्म स्टेट कोरिओग्राफिक स्कूल (1991) आणि रशियन अकॅडमी ऑफ थिएटर आर्ट्स (जीआयटीआयएस) च्या बॅले मास्टर डिपार्टमेंट, 2001 पासून पदवी प्राप्त केली. रशिया आणि यूएसए मधील थिएटरमध्ये काम केले. द नटक्रॅकर, स्वान लेक, स्पार्टाकस, वासिलिसा आणि इतर, एकूण तीसपेक्षा जास्त बॅलेमध्ये प्रमुख भूमिका साकारणारा.
Chevalier of the Order of Diaghilev II पदवी "रशियन संस्कृतीच्या फायद्यासाठी."

मुख्य शिक्षक-शिक्षक

रशियाचे सन्मानित कलाकार

O.V. Kohanchuk चे सर्व सर्जनशील चरित्र बॅलेशी संबंधित. स्टेज करिअर पूर्ण केल्यानंतर तिने स्वतःला अध्यापनासाठी समर्पित केले. ओल्गा वासिलीव्हना 30 वर्षांहून अधिक काळ रशियन बॅले थिएटरमध्ये कार्यरत आहे. एक शिक्षक-शिक्षक, एक अनुभवी मार्गदर्शक, ती सर्वात श्रीमंत वैयक्तिक स्टेज अनुभवावर अवलंबून असते, मॉस्को इन्स्टिट्यूट ऑफ कल्चरमध्ये प्राप्त अध्यापनशास्त्राचे सैद्धांतिक ज्ञान, सूक्ष्म नैसर्गिक अंतर्ज्ञान. तिच्या प्रभागांसह, ती व्यवस्थित विकसित पद्धतीनुसार पद्धतशीरपणे काम करते, त्याच वेळी ती कलाकारांकडून नृत्य तंत्र आणि लाक्षणिक पुनर्जन्म या दोन्हीमध्ये समान अर्थपूर्ण कामाची मागणी करते. नाट्य कलाकार प्रतिष्ठित आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांचे विजेते आणि विजेते बनले आहेत. त्यापैकी केवळ रशियन बॅले नर्तकच नाहीत तर जपान, ऑस्ट्रेलिया, मंगोलिया येथील नृत्यांगना देखील आहेत, ज्यांनी रशियन बॅलेमध्ये आपली कारकीर्द सुरू केली आणि सुप्रसिद्ध परदेशी मंडळींमध्ये त्यांचे करियर सुरू ठेवले.

शिक्षक-शिक्षक

अझरबैजानचा सन्मानित कलाकार

डॉक्टर ऑफ पेडागॉजी, इंटरनॅशनल पेडागॉजिकल अकॅडमीचे शिक्षणतज्ज्ञ, रशियन युनिव्हर्सिटी ऑफ थिएटर आर्ट्स - जीआयटीआयएसचे प्राध्यापक, नृत्यनाट्य स्पर्धेचे विजेते, नृत्यदिग्दर्शक स्पर्धेचे विजेते.

सहाय्यक कलात्मक दिग्दर्शक-शिक्षक

बाकू स्टेट कोरिओग्राफिक स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली. तिने बाकू शैक्षणिक ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरमध्ये काम केले ज्याचे नाव ए. अखंडोव.
1989 मध्ये ती एकल वादक म्हणून रशियन बॅले सीडीपीमध्ये गेली.

सध्या, तो रशियन बॅले थिएटरमध्ये प्रशासकीय आणि शिकवण्याच्या कामात व्यस्त आहे

शिक्षक-शिक्षक

आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचा विजेता.

मॉस्को शैक्षणिक कोरिओग्राफिक शाळेतून पदवी प्राप्त केली. तिने तिचे उच्च शैक्षणिक शिक्षण मॉस्को स्टेट अकॅडमी ऑफ कोरिओग्राफीमध्ये प्राप्त केले. ती 1991 पासून रशियन बॅले थिएटरमध्ये कार्यरत आहे. एकल स्पर्धक, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते मासामी चिनो यांनी शास्त्रीय वारशाच्या बॅलेमध्ये ज्वलंत प्रतिमा तयार केल्या आणि आधुनिक नृत्यदिग्दर्शनात यशस्वीपणे प्रभुत्व मिळवले.

तिची स्टेज कारकीर्द पूर्ण केल्यानंतर ती शिक्षिका-शिक्षक बनली. ज्ञान, रंगमंचाचा मोठा अनुभव, कलाकारांच्या तरुण पिढीशी संपर्क शोधण्याची क्षमता - हे सर्व तिच्या यशस्वी शैक्षणिक क्रियाकलापांवर आधारित आहे.

शिक्षक-शिक्षक

रशियाचे सन्मानित कलाकार

मॉस्को शैक्षणिक कोरिओग्राफिक शाळेतून पदवी प्राप्त केली. त्याने मॉस्को स्टेट चिल्ड्रन्स म्युझिकल थिएटरमध्ये सेवेरडलोव्हस्क ऑपेरा आणि बॅले थिएटरमध्ये काम केले.
ती 1991 पासून रशियन बॅले थिएटरमध्ये कार्यरत आहे.

ज्वलंत अभिनय प्रतिभा बाळगून, तो आराम निर्माण करतो, रोथबार्ट ("स्वान लेक"), फेयरीस काराबोसे ("स्लीपिंग ब्यूटी"), कॉपेलियस ("कोपेलिया"), नपुंसक ("शेहेराझेड"), गॅमाचे ("डॉन क्विक्सोट") ची संस्मरणीय प्रतिमा तयार करतो. ).

प्रथमच, बॅले थिएटर अण्णा अलेक्सिडझे आणि अनातोली एमेल्यानोव (परदेशात रशियन बॅलेचा क्राउन म्हणून ओळखले जाते) च्या मार्गदर्शनाखाली भाग घेत आहे. 2002 मध्ये त्याच्या जन्मापासून, या बॅले मंडळींनी ट्रिस्टन आणि इसोल्डे, कारमेन, रोमियो आणि ज्युलियट, सिंड्रेला, द डे लीव्ह्स द अर्थ पृथ्वीसह जगभरातील 12 मूळ परफॉर्मन्स डान्स केले आहेत.

या विषयावर

अण्णा अलेक्सिडझे चेबोक्सरी ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरच्या मुख्य नृत्यदिग्दर्शकाच्या पदासह स्वतःचे थिएटर व्यवस्थापित करते, जिथे ती व्लादिमीर नाबोकोव्हच्या त्याच नावाच्या कामावर आधारित "लोलिता" स्टेज करते आणि अनातोली एमेल्यानोव्ह अधूनमधून अमेरिकेत उडते, जिथे तो नृत्य करतो आणि महानगर शास्त्रीय बॅलेसाठी टप्पे. दिवस. रुमॉस्कोमध्ये तालीम करताना नृत्यनाटकांना पकडले आणि एका थिएटरच्या छताखाली स्वत: ला शोधण्यापूर्वी ते कोणत्या मार्गाने गेले ते शोधले.

अण्णा अलेक्सिडझे: "ते मला म्हणतात:" लोलिता? बॅलेमध्ये?! "

अण्णा, तुम्ही नृत्यदिग्दर्शक कुटुंबातील आहात ही वस्तुस्थिती तुम्हाला बॅलेमधील भविष्याशिवाय भविष्यासाठी पर्याय नाही?

माझे वडील खूप प्रसिद्ध नृत्यदिग्दर्शक, जॉर्जियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, राज्य पुरस्कार विजेते आहेत. दुर्दैवाने, एक वर्षापूर्वी त्यांचे निधन झाले, परंतु विद्यार्थी मागे राहिले. माझे आजोबा, यूएसएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट दिमित्री अलेक्झांड्रोविच अलेक्सिडझे हे नाट्य थिएटरचे प्रमुख दिग्दर्शक होते. इरिना अलेक्सिडझे, माझ्या वडिलांची आजी, जॉर्जियाची पीपल्स आर्टिस्ट, बॅलेरीना आहे. माझी आई देखील एक नृत्यांगना, शिक्षक आणि दिग्दर्शक आहे. म्हणून, माझ्याकडे पूर्णपणे पर्याय नव्हता. मी जन्माला आल्यापासून माझी घुमट अक्षरशः थिएटरमध्ये उभी राहिली. पण माझ्या आई आणि वडिलांनी मला बॅलेमध्ये जाण्यापासून परावृत्त केले, कारण माझ्याकडे उत्कृष्ट नृत्यनाट्य कौशल्य नव्हते. पण मी या व्यवसायाच्या प्रेमात पडलो आणि आग्रह धरला.

- आपण आपल्या पालकांकडून मंजुरीचे शब्द प्रथम कधी ऐकले?

1992 मध्ये, जेव्हा मी कोरिओग्राफिक शाळेत माझ्या दुसऱ्या वर्षात होतो आणि आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचा विजेता झालो. मग आई आणि वडील म्हणाले: "तू महान आहेस, मुलगी. तू हा व्यवसाय करू शकतोस." त्यानंतर मी नतालिया सॅट्स चिल्ड्रन्स म्युझिकल थिएटरमध्ये आलो, जिथे मी तीन वर्षे पीपल्स आर्टिस्ट एलेनोरा इव्हगेनिव्हना व्लासोवा यांच्याबरोबर हॉलमध्ये घालवली, जो अजूनही माझा शिक्षक आहे आणि नंतर आमच्या थिएटरचा सल्लागार झाला. त्यानंतर, मी व्हिक्टर स्मरनोव्ह-गोलोव्हानोव्हच्या मंडळात सात वर्षे काम केले, त्याच्याबरोबर संपूर्ण जग फिरले, सर्व प्रमुख कामगिरी नाचवली, सिद्ध केले की मला कलेमध्ये स्थान आहे. त्यानंतर, मी जीआयटीआयएसच्या थिएटर विभागातून पदवी प्राप्त केली आणि अनातोली एमेल्यानोव्ह यांच्यासह आम्ही आमचे थिएटर तयार केले. तेव्हापासून, मी माझ्या लिब्रेटो आणि येमेल्यानोव्हच्या कोरिओग्राफीसह 12 पूर्णपणे नवीन परफॉर्मन्स सादर केले.

- तुम्ही GITIS च्या सर्व विद्याशाखांमधून थिएटर अभ्यास का निवडला?

मी कुठे जायचे याचा विचार केला: शैक्षणिक, बॅले-मास्टर किंवा थिएटर अभ्यासाकडे. वडिलांनी मला सांगितले की नृत्यदिग्दर्शक जन्माला येतात, अध्यापनशास्त्राच्या दृष्टीने माझ्याकडे इतके शिक्षक होते की या विज्ञानाचे वेगळे आकलन करण्यात अर्थ नाही. आणि थिएटर विद्याशाखेने माझे क्षितिज विस्तृत केले आणि मला पटकथा लिहिण्याची संधी दिली. त्यानंतर, असे घडले की मी बॅले मास्टर देखील झालो: मी आता चेबॉक्सरी ऑपेरा आणि बॅले थिएटरच्या मुख्य नृत्यदिग्दर्शक पदावर आहे आणि तेथे "लोलिता" बॅले सादर करतो.

- बॅलेसाठी साहित्याची अतिशय धाडसी निवड - कदाचित तुम्हाला आधीच असे सांगितले गेले असेल?

नाबोकोव्हच्या त्याच्या गीतांमध्ये अशा आश्चर्यकारक प्रतिमा आहेत की त्यांना स्टेजवर तयार करणे आश्चर्यकारकपणे मनोरंजक आहे. माझ्यासाठी हे खूप विचित्र आहे की आतापर्यंत कोणत्याही नृत्यदिग्दर्शकाने हे नृत्यनाट्य सादर केले नाही. मी वेगवेगळ्या लोकांशी बोलतो, आणि ते सर्व म्हणतात: "लोलिता"? बॅले मध्ये? खूप मनोरंजक! "खरं तर, आता अशी नाटके असावी जी लोकांना थिएटरकडे आकर्षित करतात. मला स्वत: ची पुनरावृत्ती करायची नाही आणि नवीन स्वान लेक रंगवायचा नाही. मला वाटते की अशी अनेक कामे आहेत जी आजच्या काळाशी जुळवून घेता येतील आणि नवीन प्लास्टिक मध्ये बनवलेले. प्लस मला हे कामगिरी कॉम्प्युटर ग्राफिक्ससह, मल्टीमीडिया स्टेज स्पेससह व्हायला आवडेल. प्रीमियर एप्रिल 2010 मध्ये अपेक्षित आहे: कामगिरी तयार करण्यासाठी आणि तयार करण्यासाठी बराच वेळ लागेल - तेथे जटिल सेट आणि पोशाख आहेत. मला आंतरराष्ट्रीय दौऱ्याचे आमंत्रण देखील आहे जर कामगिरी यशस्वी झाली तर भविष्यात ते माझ्या थिएटरमध्ये हस्तांतरित करण्यात मला आनंद होईल.

- तुम्ही लगेच तुमच्या थिएटरमध्ये "लोलिता" का रंगवत नाही?

आम्ही एकही प्रायोजक नसलेले थिएटर तयार केले आहे. म्हणजेच, "ग्रीष्मकालीन बॅले सीझन" मध्ये तुम्हाला जे काही दिसेल, आणि जग जे सात वर्षे पाहत आहे ते सर्व - आम्ही ते आपल्या स्वत: च्या हातांनी, आपल्या हाताने, रक्त आणि घामाने केले. अनातोली एमेल्यानोव्ह कधीकधी स्वतः बंडल भरतकाम करतात. "लोलिता" सारख्या मोठ्या प्रमाणावर कामगिरी, आम्ही आत्ता ती खेचली नसती. चेबोकसरी नाट्यगृह अशी संधी प्रदान करते ही वस्तुस्थिती खूप मोठी आहे.

- तुम्ही समर बॅले सीझनमध्ये कसे आलात?

आम्ही जर्मनीमध्ये अल्ला मराटोव्हना नेमोद्रुकला भेटलो. पोस्टर्समधून तिला आमच्याबद्दल माहिती मिळाली, आमच्याकडे बघायला आली आणि आश्चर्यचकित झाले की आम्ही जर्मनीतील मध्यवर्ती ठिकाणी हॉलमध्ये तीन हजार जागा गोळा करत आहोत. तिने आमचे सर्व परफॉर्मन्स पाहिले आणि मला समर बॅले सीझनमध्ये सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित केले.

अनातोली एमेल्यानोव्ह: "नृत्य हे विचारांची अभिव्यक्ती आहे"

- तुमची बॅले कथा कशी सुरू झाली?

हे सहसा कसे घडते हे आपल्याला माहित आहे: संगीत वाजते आणि मुले नाचतात. मी लहान असताना खूप नाचलो. माझ्या पालकांनी प्रथम मला कोरिओग्राफिक वर्तुळात पायोनियर्स पॅलेसमध्ये पाठवले आणि नंतर त्यांनी मला उरल्स - परम स्कूलमध्ये पाठवले. त्यावेळी पीटर्सबर्ग, पेर्म आणि मॉस्को चांगल्या शाळा मानल्या जात होत्या. मी स्वतः निझनी नोव्हगोरोड प्रदेशातील आहे.

- तुम्हाला स्वतः बॅले करिअर हवे होते का?

नक्कीच नाही. दहा वर्षांच्या वयात, कदाचित मुलींना अगोदरच हवे असेल, पण मुलांना नक्की समजत नाही. मला नृत्य आवडले, पण त्या वयात मी बॅले डान्सर होईन असे मला वाटले नव्हते. मी सुमारे तीन वर्षांनंतर, 13-14 वर्षांचा विचार केला.

- तुम्हाला इतर काही छंद आहेत का? भविष्यासाठी इतर पर्याय, समांतर स्वप्ने?

दुसरे काहीतरी करण्यासाठी नेहमीच पर्याय असतात. पण जेव्हा तुम्ही बॅले करता, तेव्हा खूप वेळ लागतो. शाळेत संपूर्ण दिवस लागला. आणि, अर्थातच, बरेच छंद होते - मी खेळ, athletथलेटिक्स आणि वालरस केले, आणि एकॉर्डियन आणि गिटार वाजवले ... मला कोरियोग्राफर व्हायचे आहे. मी पुष्किन ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरमध्ये निझनी नोव्हगोरोडमध्ये काम केले, मॉस्कोला गेले, येथे विविध मृतदेह आणि चित्रपटगृहांमध्ये काम केले. मग अण्णा अलेक्सिडझे आणि मी आमची स्वतःची टीम तयार केली.

- अण्णा म्हणाले की तुम्ही जवळजवळ पॅक स्वतःच शिवता?

होय. जेव्हा आपण स्वतः बॅले डान्सर होतो तेव्हा याची सुरुवात झाली. त्यांनी जे कमावले ते सजावट आणि वेशभूषेत गुंतवले गेले. मानवी अस्तित्वाचा अर्थ प्रत्येकासाठी वेगळा आहे. कोणी पैशासाठी जगतो, कोणी अन्नासाठी, कोणी महागड्या पिशव्यासाठी - कोणाला कशाची गरज आहे. मी बॅले घातले - आणि मी बॅलेवर आनंदी आहे, आणि खरेदी केलेल्यासह नाही, उदाहरणार्थ कार. आपण ज्या जीवन विभागातून जात आहोत त्यांची कधीही पुनरावृत्ती होणार नाही, ती अर्थासह चालली पाहिजेत. मी 15 बॅलेट्स तयार केले - आणि ते फक्त असे नव्हते की "मी ते घेतले आणि ते घातले", मला ते समजून घ्यावे लागले, ते स्वतःहून जाऊ द्या.

- तुम्ही केलेल्या या 15 निर्मितींपैकी तुमचे आवडते कोणते?

कदाचित शेवटचे "ट्रिस्टन आणि आयसोल्डे", "मार्टिन लूथर" आहेत. मी कोरिओग्राफी कठीण मार्गाने शिकलो. म्हणजेच, मी GITIS मधून पदवी प्राप्त केली, परंतु शिक्षक म्हणून. आणि त्याने स्वतः स्टेज करायला शिकले - उत्पादनापासून निर्मितीपर्यंत. एखादी व्यक्ती वयानुसार आध्यात्मिकरित्या परिपक्व होते - त्याच्यासह प्रदर्शन परिपक्व होते. नृत्य ही विचारांची अभिव्यक्ती आहे. माझा विश्वास आहे की नृत्यनाटिका ही एक अतिशय शक्तिशाली कला आहे जी एखाद्या व्यक्तीला आतून बदलू शकते. म्हणजेच, माझी कल्पना अशी आहे की प्रेक्षकांनी कामगिरीनंतर हॉल सोडला पाहिजे आणि त्यात काहीतरी बदलले पाहिजे. आजकाल लोक विसरतात की ते या पृथ्वीवर का आले. 50-60 वर्षांच्या वयात त्यांना हे आठवते, जेव्हा आयुष्य आधीच निघून गेले आहे. आणि तरुणांनी कामगिरीसाठी यावे आणि आता काय करता येईल याचा विचार करावा अशी माझी इच्छा आहे. प्रत्येकाचे ध्येय असले पाहिजे. मी काम करतो जेणेकरून प्रेक्षकांचे ध्येय असेल.

जॅक गायक कॉन्सर्ट हॉल

मॉस्को थिएटर "क्राउन ऑफ द रशियन बॅले" ची स्थापना 1997 मध्ये झाली. त्याच्या संग्रहात शास्त्रीय रशियन वारसा आणि आधुनिक निर्मितीची बॅले समाविष्ट आहेत. थिएटरच्या बॅले ट्रूपमध्ये रशियामधील सर्वोत्कृष्ट नृत्यदिग्दर्शक शाळांचे पदवीधर असतात. थिएटर यशस्वीरित्या रशियन आणि परदेशी टप्प्यांवर सादर करतो, धर्मादाय कार्यक्रमांमध्ये भाग घेतो.

इटली, जर्मनी, कॅनडा, स्वित्झर्लंड, ऑस्ट्रिया, इंग्लंड, स्पेन, पोर्तुगाल, ग्रीस, डेन्मार्क, स्वीडन, लक्झेंबर्ग, यूएसए, रोमानिया, चीन, फ्रान्स, जपान, फिनलँड, दक्षिण आफ्रिका, मधील अनेक शहरांच्या प्रेक्षकांनी थिएटर सादरीकरण पाहिले केनिया, टांझानिया, झांबिया, बोत्सवाना, मेक्सिको, भारत, कझाकिस्तान, व्हिएतनाम, इस्रायल, मोरोक्को, लेबनॉन, श्रीलंका, अल साल्वाडोर, ग्वाटेमाला, कोस्टा रिका, यूएई इ.

रंगमंच विविध चित्रपटगृहांतील अग्रगण्य कलाकारांसह सहयोग करतो, ज्यात बोलशोई, मरीन्स्की, स्टॅनिस्लावस्की आणि नेमिरोविच-डान्चेन्को इत्यादी कलाकारांचा समावेश आहे.

२०१० मध्ये, थिएटरच्या संरक्षणाखाली, ऑल-रशियन बॅले फेस्टिव्हल "कॉन्स्टेलेशन रशिया" आयोजित केले गेले, ज्याचा हेतू रशियाच्या अध्यात्माचे पुनरुज्जीवन करणे आहे.

रशियन बॅले क्लासिक्सच्या महान परंपरेच्या आधारे, आम्ही असे प्रदर्शन तयार करतो जे आजच्या प्रेक्षकांना समजण्यासारखे आणि मनोरंजक असेल आणि जे जीवनातील सर्व त्रास सहन करूनही तुम्हाला आठवण करून देईल की देव या जगात राज्य करतो, ज्याचा अर्थ चांगला आणि सुंदर आहे.

12 ऑगस्ट 2002 रोजी “रशियन बॅलेट थिएटर“ क्राउन ऑफ रशियन बॅले ”या थिएटरचे सादरीकरण झाले. थिएटरची निर्मिती अनातोली एमेलियानोव्ह आणि अण्णा अलेक्झिडझे यांनी केली. मॉस्कोमधील सर्व केंद्रीय वृत्तपत्रांनी एकाच वेळी थिएटरबद्दल बोलण्यास सुरुवात केली.

2012 मध्ये, थिएटरने त्याचा दहावा वर्धापनदिन साजरा केला! या काळात, 20 पेक्षा जास्त आधुनिक आणि 15 शास्त्रीय सादरीकरणे तयार केली गेली. नृत्यदिग्दर्शक ए. ग्रोगोल-अलेक्सिडझे यांनी सादर केले, ज्यांचे नाव रशियाच्या उच्च शैक्षणिक संस्थांमध्ये बॅलेच्या इतिहासाच्या अभ्यासक्रमात आधीच शिकवले जात आहे. थिएटरचे जनरल मॅनेजर, टिटोवा एल.आर., यांनी युरोप ते अशा देशांपर्यंत जगभरात ही कामगिरी दाखवली आहे जिथे कोणत्याही थिएटर किंवा बॅले डान्सरने कधीही प्रवेश केला नाही.

प्रथमच, बॅले थिएटरचे आभार, रशियन बॅले पूर्व आफ्रिकेच्या देशांमध्ये, जसे की टांझानिया, झांबिया, केनिया मध्ये पाहिले गेले. जगातील पहिल्या मोठ्या प्रमाणावरील प्रकल्पाचा परिणाम म्हणून, आफ्रिकेत रशियन बॅलेचा शो म्हणून, थिएटरच्या व्यवस्थापनाला आंतरराष्ट्रीय संबंधांच्या विकासासाठी दिलेल्या योगदानाबद्दल मॉस्कोमध्ये रोझारुबेझ्झेंटर मेडल देण्यात आले, तर आफ्रिकेत थिएटर मंडळी होती. जिवंत हत्ती केन्झीच्या रूपात एक असामान्य भेट दिली.

यूएसए मध्ये, सलग 7 वर्षे, थिएटरने एक सामाजिक प्रकल्प राबवला - "द ग्रेट रशियन नटक्रॅसर", ज्यात अमेरिकन मुलांनी भाग घेतला. मुले - व्यावसायिक बॅले शाळेचे विद्यार्थी, तसेच अपंग मुले जे स्टेजवर गेले आणि निरोगी मुलांसह समान अटींवर नृत्य केले. प्रत्येक कामगिरीमध्ये देशातील 50 शहरांमध्ये कमीतकमी 50 मुले उपस्थित होती.

युरोपीय देशांमध्ये - जसे की इटली, फ्रान्स, स्वित्झर्लंड, पोलंड, स्पेन, जर्मनी, ऑस्ट्रिया - थिएटर दरवर्षी शास्त्रीय आणि आधुनिक प्रदर्शन सादर करते - वर्षाला किमान 50 प्रदर्शन.

थिएटरने श्रीलंकेतही आपली कला सादर केली, जिथे त्याला देशाच्या राष्ट्रपतींकडून मानद डिप्लोमा मिळाला, माल्टामध्ये, जिथे देशाचे राष्ट्रपती कामगिरीला उपस्थित होते, इस्रायल, इंग्लंड, कॅनरी बेटे, चीन, कोरिया आणि जपानमध्ये .

अनेक मनोरंजक आणि प्रसिद्ध लोक थिएटर सादरीकरणासाठी आले. एकदा अमेरिकेत, "द नटक्रॅकर" सादरीकरणानंतर बॅकस्टेज त्याच्या मुलींसोबत ऑटोग्राफसाठी "डाय हार्ड" - ब्रूस विलिस आले. आणि एस्टोनियाहून, समकालीन महान संगीतकार अव्रो पार्टने थिएटरबद्दल आपली पुनरावलोकने लिहिली, ज्यांनी अनातोली एमेल्यानोव्हला वैयक्तिकरित्या त्याच्या संगीतासाठी बॅले "टाइम" सादर करण्याची परवानगी दिली. एकदा रशियातील महान कवी आंद्रेई वोझनेन्स्कीला हॉलमध्ये पुरेशी जागा नसताना एक पेच निर्माण झाला आणि त्याने उभे असताना संपूर्ण कामगिरी पाहिली आणि सोडले नाही. ओल्गा लेपेशिन्स्काया ही एक उत्तम रशियन नृत्यांगना आहे, वयाच्या नव्वदीच्या सुमारास ती "जूनो आणि अवोस" थिएटरची आधुनिक कामगिरी पाहण्यासाठी खास आली होती, ज्याचे मुख्य भाग अनातोली एमेलियानोव्ह आणि अण्णा ग्रोगोल-अलेक्झिडेझ यांनी सादर केले होते आणि नंतर तिने लिहिले तिच्या कामगिरीचा आढावा, जे म्हणते की आजच्या तरुण पिढीला फक्त अशा कामगिरीची, अशा उर्जेची गरज आहे.

थिएटर दरवर्षी मॉस्कोमधील सेंट्रल हाऊस ऑफ म्युझिकच्या मंचावर त्याचे सर्वोत्तम प्रदर्शन दाखवते, जेथे मॉस्कोच्या प्रेक्षकांकडून त्याचे जोरदार स्वागत केले जाईल.

थिएटरने 13 वर्षात 1400 पेक्षा जास्त सादरीकरणे खेळली आहेत! थिएटरमध्ये अनेक नवीन प्रकल्प आणि उपक्रम पुढे आहेत.

थिएटरचे कलात्मक दिग्दर्शक: अनातोली एमेल्यानोव्ह

मॉस्को थिएटर "महोत्सव - बॅले" हाताखाली. रशियाचे सन्मानित कलाकार एसएन राडचेंको.
च्या हाताखाली मॉस्को थिएटर "मॉस्को सिटी बॅले". युक्रेनियन SSR V.V. Smirnov-Golovanov च्या सन्मानित कला कामगार.
"महानगर शास्त्रीय बॅले", यूएसए, हात. रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट ए. वेत्रोव्ह.

मॉस्को थिएटर "क्राउन ऑफ द रशियन बॅले" चे कलात्मक दिग्दर्शक आणि नृत्यदिग्दर्शक.

ऑल-रशियन बॅले फेस्टिव्हल "नक्षत्र रशिया" चे संचालक.

बॅलेट्समधील प्रमुख भाग: हेडविंड्स, सिंड्रेला, द नटक्रॅकर, क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड, डॉन क्विक्सोट, स्वान लेक, स्पार्टाकस, द स्लीपिंग ब्यूटी, नायड आणि फिशरमॅन, द लिटल प्रिन्स, द कॅप्टन डॉटर, जुनो आणि एवोस, डे लीव्ह्स अर्थ, येसेनिन आणि इसाडोरा, निळा पक्षी, स्कार्लेट सेल्स, जिप्सी ट्यून, वालपुरगिस नाईट, कार्मेन, मार्टिन ल्यूथर, पगानिनी, उदात्त मुलगा, कुर्स्क गाणी, ट्रिस्टन आणि इसोल्डे, डॅफनीस आणि क्लो, ला बायडेरे, टाइम, जोक्विन मुरीएटा, वासिलिसा, मॅनफ्रेड.

कामगिरी:

पी. त्चैकोव्स्की. "रोमियो आणि ज्युलियट"
पी. त्चैकोव्स्की. "दिवस पृथ्वी सोडून जात आहे"
पी. त्चैकोव्स्की. "नटक्रॅकर"
एस प्रोकोफीव्ह. "सिंड्रेला"
जे. बिझेट-आर. शेकड्रिन. "कारमेन"
एफ. चोपिन. "हेडविंड्स"
मूस. लोक. "जिप्सी सूर"
A. रायब्निकोव्ह. "जुनो आणि अवोस"
बी. त्चैकोव्स्की, एफ. चोपिन, श्चिट्के, एस. "येसेनिन आणि इसाडोरा"
बाख, रॅवेल, हँडल, 16 व्या शतकातील संगीत. "मार्टिन ल्यूथर"
G. Sviridov, I. Stravinsky. "कुर्स्क गाणी"
पी. चायकोव्हस्की, डी. शोस्ताकोविच, जी. महलर, एस. बार्बर. "ट्रिस्टन आणि आयसोल्डे"
A. Pärt. "वेळ"
एस. रचमनिनोव्ह. "वासिलिसा"
पी. त्चैकोव्स्की. "स्लीपिंग ब्यूटी"
एम. रॅवेल. "बोलेरो"
A. बोरोडिन. "पोलोव्हेशियन नृत्य"
I. बाख. "चाकोनी"
बी पावलोव्स्की. "स्नो व्हाइट"
पी. त्चैकोव्स्की. "मॅनफ्रेड"

अण्णा अलेक्सिडझे

Chevalier of the Order of Diaghilev II पदवी "रशियन संस्कृतीच्या फायद्यासाठी."

1993 मध्ये. त्बिलिसी स्टेट कोरिओग्राफिक स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली. व्हीएम चाबुकियानी
रशियाच्या सन्मानित शिक्षकांच्या वर्गात - एन. सिल्व्हानोविच.
1992 मध्ये. अभिनयासाठी एक विशेष पारितोषिक आणि आंतरराष्ट्रीय मध्ये डिप्लोमा प्राप्त झाला
मॉस्को मध्ये Diaghilev बॅले स्पर्धा.
1992 मध्ये. Szczecin (पोलंड) येथील महोत्सवात भाग घेतला.
1993 पासून मॉस्को स्टेट अॅकॅडमिक चिल्ड्रन्स म्युझिकल थिएटरमध्ये N. I. Sats च्या नावावर काम करते
अग्रगण्य नृत्यांगना म्हणून.
1995 पासून 2001 पर्यंत सन्मानित कार्यकर्त्याच्या मार्गदर्शनाखाली "मॉस्को सिटी बॅलेट" थिएटरमध्ये काम केले
युक्रेनियन SSR V. Smirnov-Golovanov ची कला अग्रणी नृत्यांगना म्हणून.
2009 मध्ये. चुवाश स्टेट ऑपेरा आणि बॅले थिएटरचे मुख्य नृत्यदिग्दर्शक होते.
1997 पासून कलात्मक दिग्दर्शक आणि मॉस्को थिएटरचे शिक्षक "रशियन बॅलेचा मुकुट".
2004 मध्ये. रशियन एकेडमी ऑफ थिएटर आर्ट्सच्या थिएटर स्टडीज विद्याशाखेतून पदवी प्राप्त केली
(GITIS) प्राध्यापक Y. Rybakov च्या वर्गात.

रिपोर्टर: सादरीकरणातील प्रमुख भूमिका: "द स्लीपिंग ब्यूटी", "सिंड्रेला", "द नटक्रॅकर", "डॉन क्विक्सोट", "द कॅप्टन डॉटर", "लिटल प्रिन्स", "रोमियो आणि ज्युलियट", "ब्लू बर्ड", "जुनो आणि अवोस" ...
सादरीकरणाचे एकल भाग देखील: "स्वान लेक", "गिझेल", "टारनटेला" (बालांचिन द्वारे कोरिओग्राफी), "चोपिनियाना".